Кузьмина И. Б. Православное эстетическое воспитание и

Отдел религиозного образования СПб. Епархиального Управления, 20 мая 2009 г.
Кузьмина И. Б.
(Санкт-Петербург)
старший преподаватель СПб. РАТИ,
СПб. ГАИЖСиА им. И.Е. Репина.
Православное эстетическое воспитание и обучение церковному
изобразительному искусству подростков.
…ум человека стремится к истине,
а сердце его жаждет красоты и изящества…
протоиерей Михаил Херасков.
Можно ли учить детей изобразительному искусству? Или следует
предпочесть свободно, самостоятельное развитие его творческих данных, не
обучать, не мешать ему, а лишь наблюдать за процессом его развития?
Существуют две концепции:
1. Ребенку нельзя навязывать какие-либо правила, что и как надо
изображать. Пусть он свободно излагает свои впечатления о том, что
видит вокруг себя.
2. Ребенка надо учить изобразительному искусству также как учат и всему
другому (ходить, правильно говорить, плавать, танцевать и т.д.).
О
самобытности
ребенка
необходимо
судить
осторожно.
Непосредственность ребенка зависит от его неумения и незнания.
Непосредственность нельзя продлить. Она постепенно заменяется опытом и
при повторении исчезает.
Забавно и даже приятно наблюдать как ребенок, учась говорить, коверкает
слова, картавит... Но если это остается дальше определенного возраста – это
уже патология.
Восхищаться каракулями детей тоже можно лишь до известного времени.
Если ребенка не учить, если осторожно не подсказывать то, чего он не знает,
то на известном этапе, он сам обнаружит свою беспомощность и сам
потянется к знанию. А если ему отказать в указаниях и предоставить его
самому себе – он начнет кому-то и чему-то подражать.
Учить надо. Но как и чему?
«Первою заботою всякого педагога должно быть правильное раскрытие
умственных сил в питомце. Во-первых, он должен зажечь в нем искру
любознательности; затем – соразмерной и целесообразной практикой
сообщить энергию и крепость его умственным силам; наконец – указать
надлежащую и верную дорогу, по которой уже сам воспитанник должен
искать и достигать истины. Этими тремя пунктами исчерпывается вся
деятельность педагога при развитии разумной стороны человеческого духа.
Что же касается средств для этого, то самым главным и, можно сказать,
единственным средством служит наука в ее бесчисленных отраслях; ибо ум
жаждет знаний, - а наука предлагает их в обилии… но если мы не хотим
обезличить своих питомцев и отнять всякую цену у их капитала умственного,
то непременно должны в основу научного их образования полагать
религию… ибо твердость и прочность нашим убеждениям и всему существу
нашему… может сообщить только религия… И нельзя забывать, что как ум
человека стремится к истине, так сердце его жаждет красоты и изящества и
ищет соответственных наслаждений. Эта благородная жажда вполне
достойна человека и есть существенный признак его богоподобного
достоинства; так что развивать и удовлетворять ее нужно не потому только,
что она есть в нашей душе, а потому, что этим развитием помогаем человеку
быть тем, чем он должен быть по своей идее, и что – напротив – оставляя в
пренебрежении эстетические потребности человека, мы замедляем и
затрудняем ему путь к достижению его человеческого достоинства…
Разумная педагогия старается ввести изящный элемент во всю область
воспитания… Но в особенности много она возлагает надежд на изящные
искусства, которые действительно суть – в одно и то же время – и
превосходные средства к развитию изящного вкуса в человеке, и самое
лучшее удовлетворение инстинктивной человеческой жажды прекрасных
наслаждений… Однако же и здесь, все равно как и в области научного
развития, без помощи и руководства религии разумная педагогия обойтись не
может. Ибо одна только религия открывает сердцу человеческому
первоверховный источник всякой красоты и всякого изящества; одна только
она в состоянии приблизить дух наш к этому Божественному источнику и
дать почувствовать ему всю неизреченную красоту Его и все блаженство
внутреннего единения с Ним, - и, следовательно, одна только религия в
состоянии сообщить человеку истинное благородство и неподдельное
изящество души…» (Херасков 1873 № 15: 451-462, № 16: 479-492).
Из всего выше сказанного следует, что православных детей и подростков
надо учить православному искусству, продолжая традиции древнего
Православия.
В настоящее время существуют детские кружки и студии ИЗО и ДХШ как
светские, так и церковные. Кружки и студии призваны давать детям и
подросткам эстетическое воспитание, школы – учить профессиональной
грамотности.
Задача православной школы ИЗО и ДПИ: познание, изучение и анализ
действительности (Божьего мира), согласно православному мировоззрению, а
также приобретение знаний и навыков православного изображения Божьего
мира, воспитания вкуса и православных взглядов. Научить правильно и
цельно видеть как весь Божий мир, так и отдельные предметы и явления,
научить объективно (по-Божьи) анализировать окружающий мир и дать
изобразительные и декоративные средства для реализации приобретаемого
виденья – это православный метод обучения ИЗО и ДПИ.
Человек призван быть «по образу и подобию Божьему» творцом,
созидателем и художником. Творчеству нельзя научиться, но его надо
2
развивать, начиная с детства, наблюдая красоту и изучая закономерности
Божьего мира. С анализа и отбора начинается профессиональная
грамотность.
В процессе православного обучения существуют две основные
профессиональные задачи:
I. Изучение Божьего мира, подробный и целеустремленный его анализ (в
традициях православного искусства).
II. Изучение традиционных православных изобразительных и прикладных
средств, при помощи которых человек реализует (изображает) свои
представления о Божьем мире.
Окружающий человека мир четырехмерный, т.е пространственновременной, и предметный, т.е. материальный. Более того, православный
человек видит окружающий мир через призму Бога. Божий мир для него мир Воплощенного и постоянно Воплощающегося Духа, поэтому
изображение Божьего мира для православного – это не просто изображение
на двухмерной плоскости мира трехмерного, объемно-пространственного
(картинное), а изображение четырехмерного (пространственно-временного)
Духовно-воплощенного мира (иконное).
Божий мир велик и разнообразен, но чтобы изображать его - следует
изучать метод восприятия и цельного наблюдения Божьего мира, способный
дать истинное представление о нем.
С дошкольниками в большей степени возможно заниматься декоративноприкладными творчеством, развивая у них любовь к красоте окружающего
мира и стремление передавать красоту в своих работах. Можно давать
задания развивающие зрительную память.
Детям 7-10 лет можно давать задания по иллюстрированию Библейских и
Евангельских сюжетов, житиями святых, знакомя их с подобными темами по
православным иконным образцам (необходимо давать задания на
копирование данного материала), изучая различные изобразительные
(тонально-графические и колористические) и декоративные (декоративнографические и декоративно-цветовые) средства, изобразительные и
декоративно-прикладные технические и технологические приемы и способы,
а так же композиционные закономерности с целью привить им любовь и вкус
к православному видению и церковному искусству, которое отличается
истинно «высоким и прекрасным» («Если горечь жизни слишком болезненно
будет ощущаться в сердце вашем и кругом… не будет у вас ни поддержки,
ни утешения, ни отрады… найдите утешения в молитве. Молитва вас
успокоит, даст… силы и вдохновит вас на все высокое и прекрасное…»
(Херасков 1872 № 14: 294)). Обязательными заданиями должны быть задания
на развитие зрительной памяти и представления.
Традиционно в изобразительном искусстве предметный мир начинается
изучаться с простейших форм – геометрических тел (в декоративном
искусстве – с простейших орнаментальных элементов и мотивов). А дальше
начинающего учат в каждой даже сложной вещи уметь увидеть, заложенные
в ее основе геометрические формы. В результате на двухмерной плоскости
3
художником будут создаваться образы объемных и материальных вещей.
Согласно же православному виденью изображаются не просто вещи и
предметы (и человек в том числе), а Духовно-воплощенные образы вещей,
человек же как «образ и подобие Божие» занимает первейшее место.
Православный начинающий художник изучает окружающий мир,
преимущественно наблюдая его, а способы изображения он изучает и
перенимает у канонически-традиционного церковного искусства. Таким
образом, у него развивается определенное православное представление и
изображение предметного четырехмерного Божьего мира «по памяти» и «по
представлению» согласно православному мировоззрению.
Методика преподавания курса «Обучение церковному ИЗО и ДПИ детей и
подростков», на мой взгляд, должна строится по методу от «главного к
второстепенному», т.е. от изображения человека (Богочеловека), как самого
значимого момента, к менее значимым моментам. Изучение и освоение
«главного» (т.е. Богочеловека – как Духа воплощенного) диктует метод,
отличающийся от распространенных сейчас учебных методов церковного
искусства от «простого к сложному», изучающих технические приемы и
формальные способы изображения так называемого «доличного» (горок,
архитектуры, деревьев и т.д.. как в Палехской школе), которые ориентируют
не на рисование иконной формы и пространства, не на развитие
пространственно-временного
мировосприятия,
а
на
формальное
срисовывание и схематическую компоновку, не раскрывающего основные и
принципиальные законы Божьего мира. В иконном изображении человека
(Богочеловека) самое сложное передача иконными способами формы
человеческого тела (как правило, задрапированного).
Древняя Русь унаследовала традиции церковного искусства от Византии.
«Византийская живопись была фигурной живописью: - писал Павел
Павлович Муратов, - задрапированная человеческая фигура занимала в ней
центральное место. И при изображении задрапированной человеческой
фигуры отправной точкой византийской живописи были эллинистические
приемы изображения, в основе которых лежали эллинистические
представления о видимости вещей, в том числе и о видимости
задрапированной человеческой фигуры… Христианское искусство
решительно встало на путь изображения очеловеченного Божества и
воспроизведения событий Священного Писания… Византийская живопись
была фигурной живописью не только потому, что ее главной темой стала
задрапированная человеческая фигура, но и потому, что она стремилась
изображать трехмерность человеческой фигуры, пользуясь, однако,
совершенно иными средствами, чем те, к которым приучила нас в
изображении трехмерности европейская живопись XVII-XIX веков. Свет и
тень выражают видимую рельефность вещей, и всякая живопись,
стремящаяся изображать рельефность, прибегает для этого к средствам света
и тени. Методы применения света и тени могут быть весьма различны… У
византийской живописи была своя система в изображении человеческого
лица…» (Муратов 2005: 389).
4
Для освоения иконного изображения человека (Богочеловека), прежде
всего, необходимо освоить иконное изображение формы простых предметов
(предметы геометрической формы: шар, куб, цилиндр, параллепипед, конус,
призма), которые лежат в основе предметов любой даже сложной формы.
Изучать данные формы необходимо не методом рисования «с натуры», а «по
памяти».
Подростки 11-14 лет должны начинать учиться изображать предметы
простейших геометрических форм, ориентируясь на иконные образцы с
целью изучения изобразительных и декоративных способов и средств
иконного языка.
Далее подросткам можно переходить к изучению и иконному
изображению человека, точнее Богочеловека (тема «Иконное изображение
головы человека с плечевым поясом в разных поворотах»), но не методом
рисования «с натуры», а методом копирования иконных аналогов (прориси,
черно-белые иконные изображения – для изучения закономерностей тона,
цветные иконные изображения). А также необходимо наблюдать и
анализировать натуру, а изображать голову человека по иконному – «по
памяти» и «по представлению».
По мере освоения данной темы подростки 14-16 лет могут переходить к
изучению и иконному изображению рук человека и к поясному иконному
изображению одетой фигуры человека с руками (темы: 1) «Иконное
изображение рук человека в разных положениях»; 2) «Иконное поясное
изображение одетой фигуры человека с руками в разных поворотах»).
Известный художник-педагог первой половины 20 века Д.Н. Кардовский
кратко определял: «живопись – это цвет, взятый в тоне. Тон – это средство
рисунка» (Кардовский). Знание тонально-графических закономерностей
очень важный момент не только светского изобразительного и декоративного
искусства, но и церковного. Ученик и последователь Д.Н. Кардовского,
художник-педагог В.И. Суворов, рассуждал: «Если тон в иконе?.. Безусловно
есть, потому что тон - это средство рисунка…» (Суворов) «…Тон – это
закономерное распределение света, полутонов и тени на объемах и в
пространстве, выявляющее форму и организующее все видимое в
зависимости от расположения, силы и характера источника света и
местонахождения зрителя…» (Суворов 1946: 16-19).
Именно поэтому изучению тонально-графических (декоративнографических – для декоративного направления) закономерностей
изобразительного и декоративного искусства необходимо уделять особое
внимание в виде отдельных заданий.
Параллельно с заданиями по рисунку, на которых начинается знакомство
с иконным методом изображения формы предметов, с тональнографическими
(декоративно-графическими
–
для
декоративного
направления) закономерностями, с иконной перспективой и законами
изобразительной (декоративно-изобразительной – для декоративного
направления) иконной композиции, необходимо изучать начальные основы
цветоведения и колористические (декоративно-цветовые – для декоративного
5
направления) закономерности иконной композиции.
В декоративно-прикладном направлении (например, для обучающихся
церковной вышивке) тема «Иконное изображение головы человека» должна
начинаться параллельно с изучением основ декоративно-орнаментальной
композиции, но
большее внимание должно уделяется
декоративнографическим средствам иконного рисунка и
декоративно-цветовым
закономерностям иконной композиции. Методика православного обучения
декоративно-орнаментальной композиции во многом совпадает со светской
методикой данной области. Различие - в образцах, на которые необходимо
ориентироваться. В православном обучении, как правило, используются
образцы православного искусства, содержащие символические и
богословские элементы.
Безусловно, самым главным моментом в обучении православному
искусству является не просто изображать, а выражать православное
содержание. Православный человек видит мир «по Божьи», именно поэтому
изображает по иконному. Форма соответствует содержанию.
«Икона – одна из форм проповеди Евангелия, свидетельства Церкви о
Боговоплощении, и самое главное для иконописца… приобщение к
церковной жизни, иначе икона остается поверхностной, неубедительной и ни
о чем свидетельствовать не будет. Для того чтобы человек убедительно
говорил, он сам должен в это верить… Главное, это понять, что иконописец –
свидетель, что он должен быть ближе к той Реальности, о которой
свидетельствует» (Зинон 2003: 142).
Современный этап возрождения церковного искусства и метода обучения
церковным искусствам является переходным. Меняются мировоззрения с
материалистического на религиозо-идеалистическое Начало возрождения
школы традиционного церковного искусства должно начинаться с
организации начального звена художественного церковного образования. А
для этого необходимы кадры учителей знающих, что такое церковное
искусство, умеющих рисовать, писать и компоновать по «иконному». Не
обязательно быть большими мастерами церковного искусства, но
обязательно любить красоту Божьего мира, что бы через визуальное иконное
восприятие развивать у детей и подростков христианское мировоззрение и
возрождать и продолжать религиозный опыт.
Прекрасно сказал русский христианский философ И.А. Ильин: «…
бороться с вырождением религиозного опыта значит отверзать в людях
духовное око, питать его божественными содержаниями и укреплять душу в
ее духовных актах. Эту борьбу надо начинать в раннем детстве, радуя душу
ребенка Божиим светом, давая ей живой опыт священного и совершенного,
умиляя ее духовной красотой, укрепляя в ней вкус к духовному и влюбляя ее
в благость Божию. Чем раньше отверзнется духовное око в детской душе,
чем глубже проникнет Божий луч в сердце ребенка, чем трепетнее будет
отклик в этом сердце, тем превосходнее будет заложена основа воспитания,
тем лучше человек будет предохранен от всеотравляющей и
всеопустошающей пошлости и от вырождения религиозного опыта…».
6
Библиография
Зинон (Теодор), Архимандрит. Беседы иконописца. М., 2003.
Кардовский Д.Н. Из воспоминаний художника-педагога Суворова В.И.,
ученика Д.Н. Кардовского. Неопубликованный архив Суворова В.И.
Муратов П.П. Византийская живопись //Древнерусская живопись.
История открытия и исследования. М., 2005.
Суворов В.И. Неопубликованный архив
художника-педагога В.И.
Суворова.
Суворов В.И. Общие вопросы и теория тона. Неопубликованная научноисследовательская работа. Архив кафедры рисунка ЛХПУ им. В. И. Мухиной
(СПб. ГХПА им. барона А.Л. Штиглица). 1946.
Херасков М.И., протоиерей. О религии, как главном руководительном
начале воспитания. ВЕВ. 1872, № 14; 1873, № 15, № 16.
7