ИССЛЕДОВАНИЕ «Спрос и возможности реализации
advertisement
ИССЛЕДОВАНИЕ «Спрос и возможности реализации программы междисциплинарного высшего образования в области творческих индустрий в Латвии» DEMAND AND POTENTIAL FOR INSTITUTIONALIZING INTERDISCIPLINARY DESIGN HIGHER EDUCATION PROGRAM IN LATVIA СЕНТЯБРЬ – ДЕКАБРЬ 2007 ГОДА Заказчик: Улица Андрейостас, Рига, LV-1045 Все права на обобщенную в исследовании информацию принадлежат заказчику Исполнитель: Улица Стрелниеку, 4a, Рига, LV-1010 Руководитель рабочей группы Автор исследования Роберт Килис Рита Каша, PhD Примечание: Сокращенный перевод исследования на русский язык. Весь материал исследования можно получить на английском языке в электронном формате по требованию. Введение Настоящее исследование было начато для того, чтобы уточнить спрос в Латвии на учебную программу экономики творчества (в официальных государственных документах этой страны это называется «творческими индустриями»).1 В Национальном плане развития (2006) творческие отрасли описаны следующим образом: «Творческие отрасли – это деятельность, происхождение которых опирается на творческую работу, навыки и талант индивидуума. Они создают и используют интеллектуальную собственность, содержат потенциал повышения благосостояния и создания рабочих мест. К ним относятся архитектура, реклама, индустрия искусств и культура, дизайн (в том числе моды, графический дизайн и прикладное искусство), фильмы, компьютерные игры и интерактивное программное обеспечение, музыка, новые медиа, издательская деятельность, радио и телевидение и др. Производство творческих индустрий – это сложный процесс, в рамках которого при участии публичного, частного и негосударственного секторов взаимодействуют создание, осуществление и опубликование идеи (стр. 20). Следовательно, с учетом официального определения в настоящем труде термин «творческие индустрии» или «творческие отрасли» будет использоваться по необходимости. В период сбора информации выяснилось, что области дизайна присущ самый высокий потенциал создания общей основы для междисциплинарной учебной программы, в которую интегрированы многообразные ответвления наук – архитектура, дизайн различных изделий и услуг, и действия самых различных видов, осуществляемых человеком. Подтвердилось также, что новая программа учения о дизайне должна осуществляться именно на уровне высшего образования. Исследователи пришли к подобным выводам после ознакомления с результатами исследований, которые проводились прежде, и с процессами в увязке с творческими отраслями Латвии, после бесед с участниками настоящего исследования, а также в результате дополнительного анализа опыта, накопленного в высшем образовании в области творческих отраслей других стран. Следовательно, это не исследование творческих отраслях вообще, оно сужено, чтобы исследовать дизайн как один из логических центров, с которым ассоциируются различные нужды экономики творчества. На основании данных исследования в этом тексте основное внимание уделено разработке такой программы высшего образования, в которой объединены теоретические и практические знания в области дизайна, предпринимательской деятельности и инновации. 1 Термины «экономика творчества» и «отрасли творчества» («creative economy» и «creative industries») часто используются как синонимы. Существует много источников с более широкой информацией и теоретическими объяснениями терминов, назовем лишь несколько из них: Ричард Кэйвс (2000) – «Творческие отрасли – контакты искусства и коммерции», Кембридж, Массачусетс, США, «Harvard University Press»; Ричард Флорида (2002) – «Возникновение творческого класса и преобразование им труда, отдыха и повседневности», Нью-Йорк, США, «Basic Books»; «KEA European Affairs» (2006) – «Экономика культуры в Европе » (исследование, подготовленное Генеральному директорату по образованию и культуре ЕК. 2 Первое значительное исследование, в котором было изучено место дизайнерского образования в экономике Латвии, осуществил Моллеруп (2004). Он пришел к выводу, что для Латвии в целом характерна слабая информированность и отсутствие понимания области дизайна и широких возможностей его использования для укрепления способности экономики создавать дополнительные ценности и способствовать долговечному развитию. В исследовании сказано, что «латышским дизайнерам мешает старомодное образование, которое сосредоточено исключительно на искусстве и изучении материалов. Дизайнеры в этой стране также очень мало знают о предпринимательской деятельности, маркетинге и поведении потребителей. Проблему существенно усугубляет то, что к них мало международных связей». (Моллеруп, 2004, стр.4.). В выводах исследования среди прочих содержался совет в области дизайна увеличить количество зарубежных лекторов и исследователей, а также создать новую учебную программу. Осуществлено несколько исследований, в которых в общих чертах изложено, как институционально внедрить новое, современное дизайнерское образование в Латвии, (Абеле и Лиците, 2003; Пауна, Абеле и Кундзиня, 2006; Роде, 2006). Предлагается ввести такое высшее образование в области дизайна, в котором объединены теоретических знаний и практические навыки – студенты выполняют такие дизайнерские работы, которые соответствуют реальному спросу. Однако до сих пор в Латвии не осуществлено ни один из этих предложений. В исследовании, в котором обобщены факторы, тормозящие введение современного дизайнерского образования в Латвии, сказано, что больше всего проблем связано в Латвийской Академией художеств (ЛАХ) и оборотом местных дизайнеров вообще (Калниньш и Першевицс, 2005, стр. 15–17.). Проведенный исследователями анализ показывает, что «ЛАХ не способна осуществить существенные реформы при сохранении нынешней структуры. Поэтому для того, чтобы изменить дизайнерское образование, необходимо изменить саму структуру ЛАХ или провести реформы [образования в области дизайна] за административными рамками ЛАХ» (стр. 17). В исследовании говорится, что профессионалы в области образования дизайна ждут перемен, однако им не хватает смелости для того, чтобы самим начать масштабные изменения. Не хватает также солидарной группы дизайнеров, которая может начать и управлять крупными реформами. При этом дизайнеры в основном считают себя художниками, а не профессиональными предпринимателями. По мнению Калниньша и Першевица (2005), реформы высшего образования в области дизайна тормозит также группа факторов, связанных с государством и финансированием. Калниньш и Першевицс указывают, что аккредитование новых академических программ представляет собой такой сложный и медленный процесс, что лишает возможности динамических изменений; не хватает финансов, при помощи которых можно повысить квалификацию преподавательского состава; хотя и вовлеченные стороны надеются, что это произойдет, в области дизайна отсутствует разработанная государственная действенная политика2. 2 Однако, в других странах есть действенная политика. См., например, в Финляндии («Стратегия дизайна 2006 – 2010», http://www.designforum.fi/strategy) и в Дании (публикация правительства о дизайне, http://www.oem.dk/publication/dk-culture/kap04.htm). 3 Цель настоящего исследования – оценить спрос и предложить модель внедрения современного и конкурентоспособного на международной арене высшего образования в области дизайна, к тому же, по возможности избегая тех факторов (и, возможно, преодолев их), которые до сих пор тормозили реформы. В настоящем исследовании иза основу приняты сведения об отрасли, собранные во время ранее проведенных исследований, а также данные, которые обобщены в ходе настоящего исследования. В исследовании по отдельности рассмотрены три группы сторон, которые могут повлиять на введение образовательной программы. 1. Государство – учреждения государственного управления, самоуправленческие и международные организации. 2. Академическая олигархия – профессиональные и высшие учебные заведения. 3. Рынок – предприниматели и практики. Мнения участвующих в исследовании сторон рассмотрены с следующих точек зрения: 1) спрос на новое высшее дизайнерское образование и оценка существующего предложения высшего дизайнерского образования 2) желание практически участвовать в введении новой программы высшего дизайнерского образования. Опросы, данные которых использованы в исследования, проведены в сентября 2007 года. Далее описана методика исследования, обобщены полученные в опросах данные, рассмотрены ранее поступившие предложения по преобразованию высшего дизайнерского образования в Латвии и полученные отзывы на них (по данным настоящего исследования), дается обзор программ высшего дизайнерского образования в других странах, а также рекомендации, как в Латвии ввести новое высшее дизайнерское образование. 4 Описание исследования Новые данные в исследовании получены из частично структурированных разговоров с экспертами или опросов. Опрошенные эксперты представляют три группы, от которых может зависеть введение новой междисциплинарной программы высшего дизайнерского образования. Итак, тремя сторонами, которые образуют треугольник координации высшего образования, являются государство, академическая олигархия и рынок (Кларк (1983) – цитата из исследования Гедегбурге и партнеров (1994), стр. 4.). Из взаимовлияния сторон видно, как желание реформировать борется с сопротивлением и отрицанием реформ, что влияет на внедрение нового высшего образования – такое теоретическое предположение положено в основу концептуальных рамок этого исследования. Государством в этом исследовании считаются государственные и самоуправленческие учреждения Латвии, а также международные государственные организации. Латвийское государство в переговорах представляли два специалиста Министерства культуры и один специалист Министерства просвещения и науки. Самоуправление было представлено одним работником Рижской думы. Международные государственные организации, представляли работники Британского совета и Совета Северных стран. Несмотря на то, что министерства, самоуправление города и международные организации отличаются друг от друга и каждая из них совершенно иначе влияет на высшее образование в области творческих отраслей в Латвии, здесь они рассматриваются в одной группе, потому что их деятельность связана с целями общественной действенной политики. Академическую олигархию в исследовании представляет ЛАХ, Рижская средняя школа дизайна и искусства (РСШДИ) и Рижская высшая экономическая школа (РВЭШ). Эти высшие учебные заведения были выбраны потому, что они достаточно тесно связаны с проблематикой модернизации высшего образования в области творческих отраслей. Во всех прежних исследованиях и обзорах действенной политики и дизайнерского образования центром событий считалась ЛАХ. В настоящем исследовании эта позиция сохранена. РСШДИ была выбрана потому, что ее академический персонал участвует в развитии секторной политики дизайна Латвии. Что касается РВЭШ, то она всегда поддерживала концепцию творческих отраслей, а сейчас исследует возможности предложения новых магистерских программ. Были опрошены следующие представители рынка: Dd Studio, Omni Riga: Brand Consultants, Orbīta, Jaunrīgas attīstības uzņēmums, Microsoft, Институт творческой экономики и Совет творческих союзов Латвии. Представители опрошенных предприятий Dd Studio и Omni Riga: Brand Consultants довольно тесно связаны с ЛАХ, потому что сами там учились и сейчас работают в области дизайна и рекламы. Представитель Orbīta – литератор, который в своей работе использует текст, дизайн и музыку. Jaunrīgas attīstības uzņēmums представлен его руководителем, а само предпринимательское общество является девелопером земельной собственности в одной из частей Риги. Представитель Microsoft заведует вопросами образования – согласно стратегии предприятия «Партнерство в образовании », относящейся к периоду от детского сада до последнего класса средней школы. Представитель Института творческой экономики является директором этой организации по сетеванию, созданной для способствования 5 обмену мнениями по вопросам творческой экономики. Совет творческих союзов Латвии представляет актриса и председатель Совета. Участники опроса должны были высказать свое мнение по следующим вопросам: 1) спрос на новое высшее дизайнерское образование и оценка нынешнего предложения; 2) желание участников опроса практически участвовать в введении новой программы высшего дизайнерского образования. В ходе работы над этим обзором были изучены прежние исследования о том, необходимо и возможно ли в Латвии введение новой программы дизайнерского образования. Эти результаты служат точкой отчета, потому что иногда их можно сравнивать с теми, которые получены в этом исследовании, и определить, как и в какой степени изменилась ситуация. В сети были исследованы наиболее респектабельные зарубежные учебные заведения в области дизайна, была сделана попытка найти такую модель высшего образования, которую можно адаптировать к латвийским условиям. 6 Данные опросов Спрос (и предложение) на высшее образование в области творческих отраслей Обобщение. Результаты опроса участников позволяют придти к выводу, что спрос на современное образование в области творческих отраслей есть. В опросах выяснилось, что дизайн признается отраслью, в которой образование должно быть модернизировано с тем, чтобы получила развитие творческая экономика. Что касается областей, которые в дизайнерском образовании необходимо улучшить, то те опрашиваемые, которые вообще признают необходимость в этом, называют дизайн изделий (продуктов), дизайн городской среды, а также другие подвиды дизайна. Участники опроса сошлись во мнении, что необходима современная магистерская программа, в которой объединены теоретические знания и практические навыки в области дизайна, изучение предпринимательской деятельности и технологий, чтобы студенты получили опыт не только на всех стадиях создания изделий, но и в распространении их. Спрос на современное образование определяется спектром предложения – участники исследования рассуждают о недостатках нынешнего предложения высшего образования, таким образом, выясняется, как спрос может заставить улучшить различные аспекты высшего образования. Предприниматели и практики Опрошенные участники исследования, представляющие рынок, и именно, предприниматели и практики, согласны, что необходимо современное дизайнерское образование. Сейчас многие предприниматели, в предпринимательской деятельности которых нужны работники, владеющие многообразными навыками в искусстве, предпринимательской деятельности и в области технологий, направляют людей получить соответствующее высшее образование за рубеж, потому что в Латвии нет высококачественных междисциплинарных учебных программ. Предприниматели также указывают, что среды нынешних выпускников высших учебных заведений трудно найти подходящих работников. Один из участников опроса говорит: «Трудно найти специалиста. И мне приходится искать таких работников, которые хотя бы частично подходят [для нужд предприятия]. Новых работников необходимо обучать, чтобы они могли понять мир и соединять различные вещи. Если я принимаю на работу кого-то, кто представляет собой только художника, я должен много времени посвятить обучению его экономике и технологиям, чтобы у него появилось понимание контекста. Если я принимаю на работу техника по дизайну, я должен научить его увидеть окружающий мир. Каждого из них обучали для узкого поля деятельности». Предприниматели считают, что многие были бы согласны платить за хорошее междисциплинарное обучение в высших учебных заведениях в области творческих отраслей. Упоминается также то обстоятельство, что потенциальные студенты желают быть уверены в том, что полученное образование действительно пригодится в повседневной работе. Подчеркивается, что создаваемая программа высшего образование должна быть достаточно широкой, чтобы ее можно было приспособить к изменениям на рынке. Участники опроса считают, что нужна магистерская программа. 7 Несмотря на то, что участники исследования согласны с тем, что область дизайна может служить платформой модернизации высшего образования, чтобы развить творческую экономику (компьютерный дизайн, дизайн городской среды, дизайн изделий и др.), однако говорится также о значении классического художественного образования. Один из участников опроса говорит, что в области компьютерного дизайна он хотел бы принимать на работу людей, которые не только хорошо понимают предпринимательскую деятельность, но изучали бы также классическое искусство, потому что классическое художественное образование, по его мнению, «учит видеть мир». Другой респондент считает, что иногда классическое художественное образование и уважение к его канонам сковывает желание искать нестандартные решения. ЛАХ является единственным местом в Латвии, где можно получить высшее художественное образование. То, что в ЛАХ обучают классическому искусству, оценивается положительно. Однако многие опрошенные критикуют образование ЛАХ, потому что в нем не хватает междисциплинарности – знания в области дизайна не обогащены знаниями в области предпринимательская деятельности и технологий. Один из работодателей отметил, что многие студенты ЛАХ не способны самокритично посмотреть на свои знания – это мешает им усовершенствовать навыки и знания в области искусства, дизайна и др. Этот же участник опроса говорит, что студенты Балтийской международной академии, где есть дизайнерская программа, признают, что они должны усовершенствовать свои практические навыки. Однако некоторые респонденты указывают, что необходимо думать и об образовании предпринимателей, чтобы они поняли, в чем ценность искусства – пока в деловых кругах царит слабое понимание того, что искусство, поэзия тоже могут быть орудиями предпринимательской деятельности и способны создавать капитал. Деловые люди и художники /дизайнеры сейчас пребывают в различных социальных пространствах. Соглашаясь с тем, что в творческой экономике должны участвовать и работать профессионалы различных отраслей, получившие соответствующее междисциплинарное образование, некоторые респонденты всё же сомневаются в том, что латвийские предприятия пожелают нанимать таких специалистов. При этом все опрошенные придерживаются мнения, что новая образовательная программа, а также студенты, освоившие ее, должны быть конкурентоспособны на международном уровне. Некоторые участники опроса высказали мнение, что целевой аудиторией учебной программы следует считать студентов всей стран Балтии, другие считают, что необходимо привлекать студентов из России, потому что им Латвия может нравиться в отношении языка и культуры, к тому же, в России наблюдается большой интерес к изучению «европейского дизайна». Кроме того, иностранным студентам обучение в Латвии обошлось бы дешевле, чем освоение программ такого же качества в других европейских странах – значит, получение высшее образование в Латвии может привлечь этих студентов. Что касается более конкретных качеств новой программы высшего образования, то предприниматели подчеркивают, что важен результат – хорошо образованные, а именно, обладающие различными навыками профессионалы для различных творческих отраслей. Некоторые респонденты очерчивают также возможную стратегию создания такой программы. Один предприниматель подчеркивает, что преподавательский состав должен быть не только теоретиками (как это привычно для латвийских учебных заведений), но и практиками соответствующих отраслей 8 народного хозяйства. Теперешнее предложение высшего образования слишком оторвано от требований реальной жизни. Этот же респондент подчеркивает, что модернизированное предложение образования должно быть согласовано в партнерстве различных отраслей и вузов, чтобы способствовать обмену академическими идеями. Несколько участников опроса заметили актуальную тенденцию – латвийские вузы раскалываются, стараясь по отдельности осуществить свои интересы в дизайнерском образовании; они конкурируют, а не сотрудничают между собой. Поэтому при ограниченных человеческих ресурсах и других средствах в настоящее время предложение в области творческих отраслей раздроблено. Некоторые респонденты советуют ввести новую междисциплинарную программу высшего образования на стороне от нынешних вузов, чтобы ограничить влияние таких факторов, которые тормозят введение новой учебной программы. Один респондент высказал мнение, что Академии художеств следует предложить участие в партнерстве, потому что она дает классическое художественное образование. Участники опроса все же признают, что расширение существующих граней вузов все же может оказаться слишком трудным делом, потому что учреждения беспокоятся о том, что могут потерять свои средства и поэтому стараются повлиять на результаты преобразования; следовательно, создание нового учреждения может оказаться более плодотворным. Некоторые опрошенные считают, что Академией художеств руководят консервативные академики, и это мешает преобразованию и развитию; образование ЛАХ приспособлено для местного рынка. Несмотря на то, что некоторые связанные с ЛАХ люди выступают за реформы, они не сотрудничают между собой – указывает один из респондентов. Были высказаны также критические замечания об устаревшем и несоответствующем реальности образовании архитектурного факультета Рижского Технического университета (РТУ). В качестве новой модели высшего образования предлагается такая модель, которую создают, по крайней мере, два вуза, а студенты защищают свои академические труды перед объединенной комиссией академиков. Респонденты поддерживают сотрудничество с международными организациями по высшему образованию, чтобы способствовать развитию дизайнерского образования в Латвии. В качестве потенциальных партнеров участники опроса называют организации Скандинавских стран, которые могли бы помочь модернизировать образование в области дизайна в широком значении этого понятия. Предприниматели сошлись во мнении, что в преподавательском составе для новой программы необходимы не только местные, но и зарубежные специалисты. Расходятся мнения о необходимости привлекать к обучению практиков. Один респондент, правда, говорит, что проблема кроется в заработной плате, потому что практики претендуют на высокую оплату, а другой участник опроса считает, что предприниматели заинтересуются выполнением академических обязанностей, если увидят, что это приносит пользу их промыслу (например, работникам предприятия предоставляется возможность обучаться в той же учебной программе). Работники учреждений государственного управления Работники учреждений государственного управления, которые в настоящем исследовании отнесены к категории «государство», имеют не столь единую точку зрения и пожелания в отношении нового, междисциплинарного высшего дизайнерского образования, если рассматривать это понятие в более широком 9 смысле, Больше всего различаются межу собой высказывания Министерства просвещения и науки (МПН) и Министерства культуры (МК). МК признает, что эту область образования необходимо модернизировать, и старалась улучшить диалог между высшими учебными заведениями, в которых есть дизайнерские учебные программы. Работники министерства считают, что спрос на междисциплинарное высшее дизайнерское образование может повыситься, однако сейчас не осуществляются вложения в модернизацию образования в этой области на уровне средних профессиональных школ. Однако, несмотря на то, что МК сотрудничает с предпринимателями в области дизайна, одна из представительниц министерства считает, что предприниматели не так уж активно требуют хорошо подготовленных дизайнеров. Она считает, что корень проблемы кроется в недостаточном понимании дизайна и предложения высшего дизайнерского образования, а также в тех, кто создают спрос; понимание концепций дизайна и использование его в высшем образовании на обоих концах этого спектра весьма неглубокое. Однако МК уже теперь сознает, что нынешнее дизайнерское образование отстает от потребностей рынка. «Белые пятна» в знаниях сказываются на управлении областью дизайна, дизайн услуг, теорию дизайна. Участники опроса считают, что существующим программам высшего дизайнерского образования в латвийских вузах недостает четкой цели, и учебный материал не изложен современно; нет схемы, по которой систематически собирать комментарии о качестве полученного образования выпускников вузов и их работодателей. На общих совещаниях МК и вузов выяснилось, что отсутствует диалог о партнерстве между различными вузами, в которых есть программа дизайнерского образования; они считают друг друга конкурентами, а не видят возможностей плодотворного сотрудничества; в каждом вузе имеется своя программа – значит, ресурсы очень раздроблены. Признается, что необходимо осуществить реформу высшего образования в области дизайна. Один из участников опроса указал, что основная проблема кроется в стагнации, в том, что ЛАХ сопротивляется более тесному сотрудничеству с предприятиями, боясь сбиться с художественного пути. В числе факторов, препятствующих обеспечению современного дизайнерского образования, респонденты назвали недостаточные знания иностранных языков преподавателей ЛАХ. Представительница МК говорит также о том, что архитектурный факультет РТУ не хочет меняться: МК усматривает недостатки в образовании факультета, однако он сам доволен своей деятельностью. Рассуждая о возможных переменах и модернизации дизайнерского образования, работники МК подчеркивают необходимость учиться на опыте скандинавов. Высказывается надежда на сотрудничество местных вузов в обеспечении современного, междисциплинарного образования в области дизайна. Один из участвовавших в опросе работников министерства считает, что лучше развивать сотрудничество местных вузов, чем рассчитывать на зарубежных партнеров. Высказывается мнение, что ЛАХ обучает только дизайну, и эту программу необходимо пополнить основами предпринимательской деятельности. Среди факторов, препятствующих введению современной программы дизайнерского образования, была отмечена также численная недостаточность преподавательского состава и проблемы качества. 10 Противоположного мнения придерживается представитель Министерства просвещения и науки – он считает, что не стоит особенно спешить с введением междисциплинарного дизайнерского образования. На его взгляд, если есть такая необходимость, то можно создать новую программу в том или ином существующем вузе; учебное заведение может разработать новую программу и получить аккредитацию. Однако он подтвердил, что поддержал бы идею новой программы. МПН не определяет стратегические пути разработки новых учебных программ. Инициатива и спрос должен исходить от вузов и предприятий. Работник министерства изложил различные модели введения новой программы: например, в сотрудничестве двух или более двух вузов создается одна академическая программа; работа ведется в партнерстве с зарубежными организациями. Его мнение отличается от мнения МК и в том отношении, что он считает сотрудничество обоих министерств успешным; Если МК сочтет нужным ввести новое дизайнерского образования, то МПН не станет возражать. Создание новой программы высшего образования не составило бы труда, если один из вузов курировался бы МПН, а другой – МК. Государственное финансирование необходимо выделить тому учреждению, которое принимает студентов в эту программу, потому что средства принято выдавать для обучения за бюджетные средства. Иными словами, вуз, который принимает студентов в бюджетные группы, получает государственное финансирование. На уровне самоуправлений также появляется спрос на образование в области творческих отраслей. Рижская дума пытается сформулировать, что для этого самоуправления означает экономика творчества и какую пользу она может принести Риге. Дума участвует также в проекте BaltMet Creative, в рамках которого будут исследоваться творческие отрасли в странах региона Балтийского моря, и сделана попытка применять их для того, чтобы стимулировать оживление и в регионе, и в остальном мире. Дума благосклонно относится к способствованию современному высшему образованию для нужд творческих отраслей, к тому же, самоуправление имеет опыт сотрудничества с вузами в области дизайна среды. Следовательно, самоуправление понимает, что необходимо создать средства и возможности для развития творческих отраслей. Несмотря на то, что дизайн не выдвинут главной концепцией, а представляет собой лишь одну концепцию на пути к лучшему пониманию экономики творчества, при обсуждении творческих отраслей о нем все же ведутся дискуссии. Работающие в Латвии международные государственные организации, созданные другими странами, также отражают необходимость улучшить образование в области творческих отраслей в этой стране. Например, Британский совет и Совет Северных стран выражают желание осуществлять и доступными средствами поддерживать мероприятия, связанные с творчеством, предпринимательской деятельностью и инновацией в этом регионе и во всей Европе. Представители учебных заведений Опрошенные в ходе исследования представители учебных заведений являются частью «академической олигархии », сильно влияющей на актуальное предложение, а также на спрос современного образования в области творческих отраслей, а также. Несмотря на то, что большинство членов этой группы подтверждают. Что срочно необходимо реформировать дизайнерское образование, полученная информация свидетельствует о том, что среди руководителей ЛАХ 11 наблюдается сопротивление фундаментальным модернизировали бы дизайнерское образование. реформам, которые В беседах с академиками выяснилось, что спрос на профессиональных дизайнеров имеется. Однако. Они признают, что предприниматели еще не совсем хорошо понимают, какие дополнительные ценности предприятия могут получить от хорошего дизайна. Значит, с точки зрения академиков, на рынке нет четко сформулированного спроса на современное дизайнерское образование. Все же большинство респондентов этой группы рассказывают о различных проблемах качества в нынешнем высшем дизайнерском образовании, критикуют существующее предложение образования. потому что оно не соответствует нуждам современного народного хозяйства. Например, один участник опроса отметил, что на всех уровнях должно быть улучшено понимание дизайна как неотъемлемой составной части экономики т отрасль образования является одним из тех секторов, где начать такие перемены легче всего. Следовательно – есть уверенность в том, что высшее образование в области дизайна необходимо реформировать. Однако, кажется, что руководство ЛАХ все же сопротивляется таким реформам, потому что не видит недостатков дизайнерского образования. С точки зрения руководства ЛАХ, образование, которое академия дает в области дизайна, современно и соответствует нуждам рынка. Респонденты указывают на то, что выпускники ЛАХ не страдают от безработицы: предприятия начинают искать студентов отделения дизайна еще тогда, когда они учатся на первом курсе; студенты отделения дизайна изучают международные процессы во время обмена студентами и практики за рубежом; в целом дизайнерское образование ЛАХ соответствует очень высоким стандартам; искусство дизайна (или «уникальный дизайн») находится на отличном уровне. Подчеркивается также, что студенты ЛАХ получают хорошее образование, которое включает и изучение классического искусства, и освоение современных технологий. Сотрудничество ЛАХ с предприятиями признается довольно ограниченным. Однако оно имеет потенциал в будущем. Предприятия начинают искать новые дизайнерские идеи, однако неохотно берутся за нововведения. На вопрос о более тесных связях с деловым сектором руководители ЛАХ выражают обеспокоенность коммерциализацией образования; подчеркивают, что студента не надо заставлять сразу же достигнуть результата. Надо позволять ему экспериментировать; сейчас деловые круги не понимают, почему молодые специалисты не могут «за пять дней представить готовую работу», говорит работник ЛАХ высокого ранга. На его взгляд, магистратура в академии дает студентам образование другого уровня, нежели обучение бакалаврской программе по дизайну, потому что студенты магистратуры имеют более свободный выбор – сосредотачиваться на искусстве или нет. Работник высокого ранга ЛАХ считает, что программы могут быть улучшены расширением междисциплинраного компонента образования, например, изучением руководства бизнеса и технологий, а также более частым приглашением профессоров из других стран. Этот же работник ЛАХ неоднократно подчеркивает, что ЛАХ готова сотрудничать с другими вузами в области дизайна. Однако он не желает обсуждать вопрос, почему до сих пор сотрудничество вузов не имело успеха. На вопрос, почему ресурсы всё еще раздроблены и вузы не сотрудничают, он отвечает, что является патриотом ЛАХ, но готов рассмотреть предложения о сотрудничестве на взаимовыгодных условиях. Однако участник исследования не отрицает, что между вузами по-прежнему существует конкуренция. 12 Другая участница опроса, представляющая ЛАХ, высказывается за реформу высшего дизайнерского образования и рассказывает, как руководство академии маргинализировало ее после того, как она проявила инициативу и хотела взяться за преобразование дизайнерского образования в этом вузе. Она говорит, что исследование Моллерупа (2004) (2004), в котором рекомендовано отделить обучение дизайну от обучения искусству, чтобы повысить репутацию последнего, руководство ЛАХ оценило отрицательно. Участница опроса критикует существующее в академии дизайнерское образование за старомодность, всё же все выпускники работают именно в области дизайна. Другая участница опроса говорит, что в академии доминирует изучение классического искусства, которое редко имеет применение на практике. Так как она преподает в другом вузе, она считает ЛАХ стагнирующим вузом, и отмечает, что навыки и рабочая этика преподавательского состава академии не совсем подходят для обеспечения современного образования. С ее точки зрения, ЛАХ разделен на тех, кто желает начать перемены, и тех, кто хочет сохранить нынешнее положение. Качество программ дизайнерского образования в других латвийских вузах, судя по высказываниям участницы опроса, заслуживает даже более суровой критики, чем ЛАХ. Сомнительное качество дизайнерского образования может повлиять на конкурентоспособность латвийских предприятий. Местные предприятия в настоящее время не способны соревноваться со своими зарубежными коллегами, говорит один из участников опроса. Что касается модернизации дизайнерского образования, среди самых наболевших проблем было отмечено недостаточность хорошо образованного преподавательского состава. Одни и те же преподаватели обучают и бакалавров и магистрантов – следовательно, содержание учебных программ в обоих случаях во многих отношениях повторяется. Для того чтобы улучшить дизайнерское образование в магистратуре, необходимо привлечь дополнительных преподавателей. В настоящее время магистратура представляет собой лишь продленную бакалаврскую программу. Дизайну обучают с точки зрения теории, потому что у самих преподавателей нет опыта в области производства. Между дизайнерским образованием и предпринимательской деятельностью существует большой разрыв – вузы не способные воспитать хороших специалистов, а предприятия не знают, чего требовать, считает один из респондентов. Поэтому предпринимателям следовало разъяснить роль дизайна в создании дополнительной стоимости, а дизайнерам –понимание специфики предпринимательства. Необходимо создавать и укреплять связь между выпускниками, их работодателями и вузами, чтобы можно было приспосабливаться к изменениям на рынке и новинкам образования. До сих пор такая информация собиралась не систематически и только благодаря личным контактам преподавателей и работодателей в области дизайна. Все опрошенные, за исключением руководства ЛАХ, признают, что необходимо создать новую междисциплинарную программу магистратуры в области дизайна, в которой охвачены аспекты искусства, технологий и предпринимательской деятельности. Респонденты рекомендуют использовать программу курсов, написанную Пауной, Абеле и Кундизней (2006), для того чтобы продолжить развивать идеи о реформе высшего дизайнерского образования. Рекомендуется также новую программу вывести в свет в таком виде, который не вызовет возражений со стороны ответственных ведомств в отношении аккредитирования 13 учебных программ.. Более конкретно: новая магистерская программа должна соответствовать нынешними формальным стандартам аккредитирования программ, иначе государство может ее не признать. Участник опроса считают, что новая магистерская программа должна быть такой, чтобы по ней можно было обучить специалистов в области дизайна не только для местного рынка, но и таких дизайнеров, которые способны конкурировать в этой отрасли и за рубежом. Нет сомнений, что новая программа может быть предусмотрена также для зарубежных студентов из других стран Балтийского региона. Работник ЛАХ настороженно смотрит на предложение создать новую программу образования в области дизайна вне академии. Он упоминает и организаторские проблемы – аккредитирование и содержание программы. Что касается возможности создать эту программу в Рижской высшей экономической школе, то этот же участник опроса напоминает, что неясно, каков будут статус РВЭШ после 2010 года. К этому времени потеряет силу закон о статусе РВЭШ. Однако эту тревогу развевает представитель РВЭШ, потому что вуз активно работает над тем, чтобы в будущем иметь надежную финансовую основу, а также самостоятельность. В отношении финансирования магистратуры в области дизайна все участники опроса, поддерживающие введение новой программы, одобряют платное образование. Однако новая программа должна иметь новый качественный уровень по сравнению с теми учебными программами в области дизайна, которые сейчас предлагает академия. Участники опроса считают, что новая программа будет соответствовать высоким стандартам, если в ее создании примут участие молодые преподаватели, получившие современное образование. В Латвии их можно отобрать из определенного контингента специалистов, хотя в некоторой степени он ограничен. Поддерживается мысль о привлечении профессионалов мирового класса. 14 Возможный вклад Итоги. Участники опроса настоящего исследования выказывают заинтересованность участвовать в создании новой междисциплинарной магистерской программы в области дизайна. Из полученной информации следует, что предприниматели и положительно настроенные работники высшего образования требуют от государственной власти политической и финансовой поддержки для создания новой программы. Они желают участвовать, но их участие будет зависеть от государственной поддержки, однако пока неясна степень готовности государственных учреждений реально (политически и финансово) способствовать созданию такой программы. Предприниматели и практики Представители рынка – предприниматели и практики – желают участвовать в введении новой программы высшего образования, однако они выдвигают и некоторые требования. Все участники опроса отмечают, что ждут, когда правительство (учреждения государственного управления) финансово и политически поддержит введение программы. Один предприниматель подчеркивает, что необходимо полностью пересмотреть государственную действенную политику в отношении поддержки области дизайна, потому что в настоящее время существует ограниченное представление о месте дизайна в народном хозяйстве. Такое положение тормозит развитие среды творческих отраслей, а это, в свою очередь, влияет на занятость и образование. Предприниматели указывают, что недостает четкого стратегического направления, в котором необходимо развивать высшее образование в области творческих отраслей, говорят о том, что Министерство культуры и Министерство просвещения и науки не согласовывают свои действия, чтобы развивать образование в этом секторе. Поэтому трудно определить, что будет требоваться от предпринимателей, и что они смогут дать. Предприниматели подтверждают гипотетический интерес к участию в создании программы высшего образования в том случае, если будут знать, что государственные учреждения или вузы сделали свою часть работы, т.е., у них есть стратегический план, и они осуществили первоначальные финансовое вложение. Финансирование со стороны ЕС называется в качестве источника реального первоначального финансового вложения государства. Предприниматели говорят, что они могут оказать материальную поддержку и консультации на взаимовыгодной основе, но пока они не готовы взять на себя ответственность начать и управлять новой программой высшего образования. Двое из участников опроса напомнили об аспектах, о которых следует помнить, когда от предприятий просят оказать поддержку новой программе образования. Во-первых – предприниматели, которые согласились бы участвовать в проекте, должны оценить, что они получат от своего участия и какие ресурсы от них для этого потребуются. Во-вторых – предприятия хотят узнать, как в программе высшего образования будут представлены их интересы, и лишь тогда согласятся поддержать ее своими средствами. 15 Работник учреждений государственного управления В государственном секторе Министерство культуры до сих пор оказывало главную политическую поддержку развитию творческих отраслей. МК поддерживает дизайн как одну из творческих отраслей и надеется в 2008 году принять документ стратегической действенной политики в отношении долгосрочного развития области дизайна. В то же время менее ясна позиция МК в отношении финансовой поддержки программы высшего дизайнерского образования. Один респондент из МК указывает, что министр культуры Хелена Демакова, считает, что МК не под силу поддержать новый вуз. Финансирование ЕС называется в качестве возможного источника, из которого можно поддержать новую современную дизайнерскую образовательную программу. Представитель МПН также упоминает средства ЕС в качестве источника финансов. Существуют два вида распределения финансирования ЕС: 1) выделяется финансирование на разработку содержания учебной программы; 2) выделяются средства на магистерские и докторантские стипендии, т.е., средства расходуются на осуществление программы. Первый вид финансирования могут использовать все высшие учебные заведения. Вторым видом могут воспользоваться только отдельно приглашенные учреждения. Ожидается, что МПН начнет принимать заявки на финансирование ЕС в конце 2008 года. Неясно, имеется ли финансирование Латвии для осуществления новой междисциплинарной программы высшего дизайнерского образования. Респондент считает, что государство могло бы финансировать отдельные бесплатные учебные места для тех, кто будет обучаться по новой программе, если ее порекомендует МПН. Однако, неизвестно, есть ли такая возможность, потому что в последние десять лет количество финансированных государством учебных мест в вузах осталось неизменным, а количество студентов – очень увеличилось, поэтому в 2006 году только 23 процента студентов финансировало государство, т.е., они не должны были платить учебную плату. Удастся ли создать финансированные государством учебные места в новой учебной программе, будет зависеть от политической поддержки ей, потому что, возможно, в таком случае придется сократить количество финансированных учебных мест в других программах, ибо, как сообщило МПН, расширять финансированное обучение в вузах не планируется. Работник МПН говорит, что работодатели должны убедить министерство и правительство в том, что такие специалисты нужны, в таком случае программа могла бы получить финансирование студентов. Респондент добавляет, что особая политическая или финансовая поддержка той или иной новой программе высшего образования не предусмотрена. Ничего для финансовой поддержки новой программы высшего дизайнерского образования не делает также Рижская дума. Кроме финансирования ЕС, существуют гранты Nordplus Совета Северных стран (срок подачи заявки – 15 апреля 2008 года), которые можно использовать для создания содержания новой программы высшего дизайнерского образования. Для того, чтобы проект получил грант, в нем должны участвовать две Балтийских страны и две Северные страны. Британский совет исследует, возможности своего участия в поддержке развития образования в области творческой экономики. Однако принципы действенной политики в этом направлении пока всего лишь формулируются. 16 Представители учебных заведений Руководство ЛАХ не выражает поддержку новой учебной программе в области дизайна. Поэтому она не обещает практически участвовать во введении такой программы. Руководство академии высказывается, что ЛАХ и РВШЭ могли бы сотрудничать в каком-либо аспекте дизайна, связанном с экономикой, однако не хватает четкой идеи. Позиция ЛАХ пассивна – она готова «выслушать рекомендации» в отношении сотрудничества. Иными словами, кажется, что руководители ЛАХ не желают брать на себя инициативу и практически участвовать в делах, связанных с новой программой дизайнерского образования. Участница опроса из ЛАХ, поддерживающая новую программу высшего дизайнерского образования, призывает к мобилизации политической воли, для того чтобы осуществить в Риге такую программу. Эта участница предлагает своими навыками участвовать в подготовке содержания учебной программы, а также ссылается на свои контакты в организации CUMULUS или Международном объединении университетов и колледжей по искусству, дизайну и средствам коммуникации, которая поможет новой программе установить связь с международными сетями. Другой респондент (работник образования в области дизайна) также предлагает свои знания в области дизайна и контакты с известными в мире дизайнерами – например, с британцем Дейвидом Грифитом, создавшим дизайн почты Великобритании и старающимся создать дизайнерский вуз в Индии. Контакты и сотрудничество с такими профессионалами высокого класса могут помочь поднять престиж программы, а также, возможно, привлечь полезных работников. Представитель Рижской средней школы декоративного искусства упоминает полезные контакты и опыт сотрудничества с международными розничными торговцами дизайнерских изделий: X-Celsior, Inspira, Dizaina nams, Dolce Vita, Nakts mēbeles, Rondex & Maltex, Chair Baltic и т.п. Эти предприятия уже неоднократно спонсировали приглашение в Латвию лекторов по дизайну, а также подтвердили свое желание продолжать сотрудничество, чтобы помочь улучшить общую картину дизайнерского образования в этой стране и регионе. Респондент считает, что новая программа высшего дизайнерского образования заинтересует профессионалов отрасли, и они посетят в Ригу с докладами. Область дизайна здесь только начинает развиваться, поэтому они могли бы почерпнуть интересный опыт. РВШЭ до сих пор демонстрировала постоянную поддержку развитию творческих отраслей в Латвии. Вуз желает ввести новые программы высшего образования – одной из них может быть магистратура, связанная с дизайном. Эта высшая школа имеет большой опыт в создании таких отношений с предпринимателями, цель которых улучшить образование, и может успешно использовать этот опыт в создании новой магистратуры. Кроме того, РВШЭ успешно участвует в партнерских отношениях с учебными заведениями Европы и Соединенных Штатов Америки. 17 Прежде внесенные предложения реформирования дизайнерского образования в Латвии – описание и комментарии Обобщение. В этом разделе описано три исследования, содержащие предложение реформировать в Латвии высшее образования в области дизайна. В двух из них рекомендовано модернизировать обучение дизайну на уровне магистратуры, а в третьем – на уровне бакалаврской программы. Во всех трех ЛАХ представляет собой важного партнера реформ. В конце раздела рассмотрен вопрос, почему предложенные реформы е реализованы. Описание предложенных реформ Исследование Роде (2006) «Новое дизайнерское образование в Латвии в эпоху экономического опыта» Исследование в 2006 году провел Роде, и оно представляло собой часть проекта, поддержанного ES Phare «Развитие изучения дизайна в Латвии». Роде в нем рассматривает дизайн как обширное, а не узкое понятие. Термин «дизайн» объясняется следующим образом – инновационное орудие в предпринимательской деятельности, фактор, влияющий на уровень жизни (стр. 16). В исследовании заключено, что дизайн является основой самых различных изделий, услуг и человеческого опыта (стр. 4–8). В области дизайнерского образования Латвии Роде советует создать дизайнерский вуз, который обеспечивал бы магистерское образование в тесном сотрудничестве с настоящими клиентами, предприятиями. Студенты применяют на практике осваиваемые навыки в области дизайна, создают настоящие изделия для настоящих предприятий. Для такой модели деятельности необходимо широкое сотрудничество, однако пользу от этого получает как вуз, так и его деловые партнеры (стр. 3). Предложение изложено следующим образом. • Учебная программа. Магистратура продолжительностью полтора года, после этого исследовательская работа, позволяющая получить степень доктора наук. Что способствует дальнейшему развитию дизайнерского образования. • Методика. Обучение происходит с участием в реальной работе (потому что в вузе предметов нет). Есть соглашения с предприятиями, что студенческие рабочие группы, работая по их заданию, разрабатывают дизайнерские решения. Предприятия назначают своих работников руководителями этих проектов и в случае необходимости студенты могут пользоваться помещениями и оборудованием предприятия (стр. 20). Модулярное распределение обучения подобно тому, какое введено в Рижской высшей школе экономики. • Преподавательский состав. Привлекаются преподаватели из других стран, потому что в Латвии не хватает специалистов. • Источники доходов. Первичные доходы – учебная плата и исследовательские гранты. Возможны и вторичные источники – правительство Латвии, партнерские предприятия и финансирование ЕС. • Место. Рига – возможно, Андрейсала, однако остров уже превратился в элитарное местом с высокими ценами (стр. 22); выбор Гризинькалнса более обоснован с экономической точки зрения, к тому же вуз может положительно повлиять бы на развитие окретсностей района. 18 • Правовой статус. Независимое отделение Латвийской академии художеств (ЛАХ), которое само полностью управляет своим бюджетом и не находится в главном здании ЛАХ. Более выгодно быть отделением академии, потому что тогда легче получить популярность, аккредитировать учебные программы, а также использовать плода доброй славы ЛАХ. Однако финансовая независимость для такой школы очень важна – одна дает ее руководству сильную мотивацию работать успешно. Возможно, нужно создать институт, который был бы частью ЛАХ. (стр. 22). Исследование Пауны, Абеле и Кундзини (2006) «Программа изучения дизайна БА» Исследование «Развитие изучения дизайна в Латвии» написано в результате участия в программе региона Балтийского моря кооперации Phare 2003. В нем подробно изложены предложения по бакалаврской программе, которую следовало бы ввести в Латвийской академии художеств (или независимо от нее). Предложение изложено следующим образом. • Учебная программа. Программа высшего образования первого уровня, которая позволяет получить степень бакалавра гуманитарных наук или БА (или звание бакалавра профессионального образования в области дизайна). предлагается также продолжать развивать дизайнерское образование в Академии художеств, создать для этого магистерскую программу (стр. 71). С иной точки зрения – новый дизайнерский вуз предлагает (возможно) бакалаврскую программу и обязательно магистратуру (стр. 7–76). • Методика. В методике бакалаврской программы объединено освоение теоретических и практических знаний в увязке со всеми этапами изготовления и распространения изделий; междисциплинарное обучение. Студенты должны осуществлять проекты, связанные с реальным спросом на рынке. Тесное сотрудничество с предприятиями; студенты работают на практике. Обучение организовано модулярно. • Преподаватели. Если бакалаврская программа вводится в Академии художеств, то ее преподаватели работают на полную ставку. Преподаватели других латвийских вузов, а также профессионалы, отраслей, включенных в эту программу – на полставки. Для курсов лекций приглашаются зарубежные профессоры. • Источники доходов: Не описаны. Упомянуты лишь тогда, когда речь идет о создании нового вуза – предлагается получить финансирование ЕС. • Место. Очевидно, Рига. Более подробно не указано. • Правовой статус. Предлагается четыре вида институционального введения новой программы дизайнерского образования (стр. 71–76): (1) улучшение существующей бакалаврской программы в Академии художеств [высшее руководство ЛАХ имеет власть для того, чтобы принять административные решения в отношении программы, а также подписать договоры сотрудничества с другими вузами в связи с программой]; (2) введение новой образовательной программы в ЛАХ [высшее руководство Академии оставляет за собой право решать вопрос о программе]; (3) новый факультет дизайна в Академии художеств [рекомендовано даже создать структуру, которая в вопросах администрирования учебного процесса была бы независимой от высшего руководства ЛАХ]; (4) создание нового дизайнерского вуза [независимого от ЛАХ, возможно, в сотрудничестве нескольких университетов]. 19 Исследование Абеле и Лиците (2003) «Институт дизайна: вуз творческого образования» Исследование «Развитие изучения дизайна в Латвии» написано в результате участия в программе региона Балтийского моря кооперации «Phare 2003». В нем описана магистерская программа в области дизайна. Итоги исследования. • Учебная программа. Междисциплинарная магистратура. • Методики. В основе – проекты, а также лекции и мастерские. Сотрудничество латвийских и зарубежных вузов и предприятий; практика студентов. Модулярное обучение. • Преподавательский состав. Местные и зарубежные преподаватели. • Источники доходов: Не названы. • Место: Рига: (1) в новых помещениях ЛАХ на бульваре Калпака, 13; (2) на Андрейсале (3) и другие возможные места – например, новые помещения Рижского технического университета в Спилве. • Правовой статус. Три различных видения: (1) новая учебная программа в • одном из существующих вузов (ЛАХ, РВШЭ, Видземская высшая школа в Валмиере и т.д.); (2) совершенно новый и независимый вуз; (3) филиал одного из зарубежных университетов. Место. Рига: (1) новые помещения ЛАХ на бульваре Калпака, 13; (2) на Андрейсале. Комментарии по поводу неудачи предложенных реформ Новые данные, полученные в результате настоящего исследования, подтверждают, что введение рекомендованных изменений в содержание программ дизайнерского обучения задерживается, потому что отсутствует общее понимание необходимости реформировать высшее дизайнерское образование. В Министерстве просвещения и науки, кажется, нет энтузиазма для создания современных стратегических направлений развития высшего образования. Министерство рассматривает и расценивает предложения о содержании обучения, представленные вузами. Министерство культуры, кажется, не способно (из-за раздробленных ресурсов) или не считает достаточно важным способствовать переменам в высшем дизайнерском образовании. Поэтому главным инициатором реформирования высшего дизайнерского образования была ЛАХ. Однако, как сказано в предыдущих исследованиях (Калниньш и Першевицс, 2005) и как подтверждают данные, полученные в этом исследовании,– руководство ЛАХ в своем вузе не поддерживает серьезное преобразование дизайнерского образования. Следовательно, все предложения, в которые включена совершенно новая методика, вероятно, останутся не реализованными, если Академию художеств будет считаться главным партнером в этой работе; руководство ЛАХ по-прежнему не поддерживает перемены. 20 Полезный зарубежный опыт дизайнерского образования Обобщение. В этом разделе кратко описаны организационные структуры в некоторых лучших зарубежных учебных заведениях дизайна. Особое внимание уделено учебным программам магистратуры и более высоких ученых степеней. Во всех вузах предлагается междисциплинарное образование, для того чтобы студенты стали целенаправленными специалистами, которые широко разбираются в сопутствующих отраслях. Цель этого раздела – показать, что в вузах самых развитых в народнохозяйственном отношении странах государственные вузы воспринимают дизайн как неотъемлемую концептуальную часть всей образовательной программы. К тому же, во многих случаях область дизайна является концептуальной основой для введения различных междисциплинарных образовательных программ, в которые включены высокие технологии, инженерные науки, городское планирование и т.д. Приведенные в разделе примеры взяты из списка оценки лучших дизайнерских вузов 2006 года, изданного журналом «BusinessWeek». Стоит отметить, что в списке лучших высших учебных заведений фактически преобладают вузы США. Поэтому и латышам можно посоветовать изучить опыт американцев и, может быть, наладить сотрудничество с тем или иным вузом (или несколькими вузами) США, когда будет создаваться программа высшего магистерского образования в области творческих отраслей. Обзор учебных заведений в области дизайна При изучении сведений о дизайнерских вузах, включенных в обзор 2006 года журнала «BusinessWeek», видно, что не во всех случаях этим вузам присуще такое обрамление и обоснование учреждения, которые должны быть у дизайнерских вузов. Те 60 вузов, которые признаны лучшими в области дизайна в мировом масштабе, представляют следующие отрасли: (1) дизайн – 25 вузов; (2) искусство и дизайн– 7 вузов; (3) искусство моды и дизайн – 1 вуз; (4) предпринимательская деятельность – 11 вузов; (5) искусство – 4 вуза; (6) инженерные науки – 5 вузов; (7) технологии – 3 вуза; (8) дизайн, предпринимательская деятельность и технологии – 1 вуз; (9) точные и гуманитарные науки – 1 вуз; (10) телевидение, кинематография и дизайн – 1 вуз; (11) дизайн в предпринимательская деятельность – 1 вуз; Несмотря на то, что эти вузы выбрали определенные отрасли, после более внимательного изучения их программ, обнаруживается, что они все содержат междисциплинарные учебные программы, в которых важная роль отведена и теории, и практическому обучению – студенты должны работать в группах и осуществлять реальные проекты. В упомянутых вузах интегрированы инженерные науки, предпринимательская деятельность, дизайн и общественные науки. Следует обратить внимание на то, что некоторые вузы попали в список лучших высших учебных заведений из-за одной единственной программы (например, Хельсинкская международная программа управления предпринимательской деятельностью) или даже из-за одного отдельного предмета (например, Макдоновская Высшая школа 21 предпринимательства Джорджтаунского университета, США). Следовательно, можно прийти к следующему заключению: для того чтобы давать современное, высококачественное междисциплинарное образование, которое способно научить созданию новаторских приемов для осуществления хозяйственной деятельности и долгосрочного развития, на самом деле не нужна объемная институциональная структура. Достаточно одной учебной программы или даже одного предмета, и имя учебного заведения становится широко известным. Важная практическая применимость предлагаемого образования – чтобы оно было способно способствовать инновациям и придавать изделиям и услугам всё больше добавленной стоимости. Однако, нельзя не учитывать также, что постбакалаврская программа образования, для того чтобы оно было успешным, должна иметь серьезную и основательную институциональную базу. Хорошее теоретическое и практическое обучение возможно тогда, если имеется соответствующая инфраструктура и преподаватели. Практика, сложившаяся в 60 вузах, свидетельствует о том, что междисциплинарность увеличивается тогда, если большинство студентов участвует в связанных с дизайном академических партнерствах, созданных другими вузами, отделениями того же вуза различных направлений, государственными учреждениями или предприятиями. Только в четырех случаях вовсе не упоминается об академическом партнерстве в области дизайна. О лучших вузах. (1) Макдоновская высшая школа предпринимательства Джорджтаунского университета в список 60-ти лучших включена только потому, что в ней есть такой предмет как «Создание новых изделий и услуг», который преподает Джениен Рей. (2) Высшая школа предпринимательства Гарвардского университета, которая тоже вошла в список лучших, попала в него потому, что профессор Стефан Томке ведет в ней предметы по инновациям и управлению хозяйственной деятельностью, рассматривая их с точки зрения дизайна опыта. (3) Центр дизайна Индийского технологического института описан как вуз, тесно связянный с предприятиями Motorola и Microsoft. В многоотраслевом Центре проводятся семинары, конференции, выставки, мастерские, а также особые программы по дизайну в различных отраслях и учреждениях. (4) Хельсинкская международная программа управления дизайнерской предпринимательской деятельностью (IDBM). Хотя не говорится о том, что эта программа имеет академические партнерства, сама IDBM возникла в результате сотрудничества. Учебная и исследовательская программы IDBM принадлежит трем сильным финским университетам: Хельсинской высшей школе предпринимательства, Хельсинскому художественному и дизайнерскому университету и Хельсинскому технологическому университету. Если изучить, какие методы используются в междисциплинарном образовании, то ясно видно, что в 60-ти лучших вузах учебные программы устроены так, чтобы помогали создавать связи между студентами, работающими в различных отраслях, – дизайне, искусстве, предпринимательской деятельности, инженерных науках и технологиях. Не бывает так, чтобы той или иной отдельной группе студентов, изучающих управленческие науки в магистратуре, или группе студентов, изучающих изобразительные искусства или инженерные науки, предлагают просто 22 изучать различные предметы, ибо считается, что совершенно все студенты должны обладать многосторонними знаниями в своей области. Примеры из списка 60-ти лучших вузов в области дизайна «BusinessWeek» Королевский художественный колледж в Лондоне (www.rca.ac.uk ) Академические учебные программы. Можно получить степень магистра гуманитарных наук, магистра философских наук в различных областях искусства, прикладного искусства, дизайна, в коммуникации и гуманитарных сферах, а также и степень доктора философских наук. В этом учебном заведении имеются только постбакалаврские программы. Магистратура: (1) анимация; (2) архитектура; (3) керамики и обработка стекла; (4) искусство и дизайн средств коммуникации; (5) сохранение объектов культуры; (6) работа куратора современного искусства; (7) интерактивность в дизайне; (8) дизайнерские изделия; (9) мужская мода; (10) женская мода; (11) обработка золота, серебра и металла и ювелирное дело; (12) история дизайна; (13) инженерная наука промышленного дизайна; (14) живопись; (15) фотографирование; (16) размножаемые произведения искусств; (17) скульптура; (18) текстильное искусство; (19) дизайн транспортных средств; (20) кинематография и телевидение. Приемы обучения: теория и практика. Типичные работодатели выпускников: Dyson, Nissan, Heal’s, Philips, Jaguar. Преподаватели : 25 штатных работников, 90 работников на полставки. Количество студентов: 928 (в 2006 году). Учебная плата. В 2007/2008 учебном году студенты Великобритании и ЕС должны были платить £ 4550. Учебная плата для студентов островов канала Ламанш и островов Мен – £ 10900. Для студентов из более отдаленных регионов– £ 21800, однако последним предоставляется также скидка – £ 500. Расходы студентов на жизнь. Рассчитано, что год проживания в Лондоне (во время семестров и в каникулы) одному студенту обходится, по крайней мере, £ 12000. Расчеты опираются на следующие данные: аренда квартиры £ 90 – £ 110 в неделю, различные счета £ 20 в неделю (за мобильный телефон, Интернет и т.п.), продовольствие £ 45 – £ 50 в неделю, транспортные расходы и развлечения £ 40 – £ 45 в неделю. Следовательно, еженедельные расходы, если включить арендную плату, различные счета, расходы на питание и транспортные расходы, составляют приблизительно £ 250. Студенты должны предусмотреть и дополнительные расходы на такие учебные материалы, которые колледж не включил в основное предложение. 23 Центральный колледж искусств и дизайна Св. Мартина в Лондоне (www.arts.ac.uk ) Академические учебные программы. Бакалаврские, магистерские программы и программы дальнейшего образования в различных областях искусств, прикладного искусства, дизайна и архитектуры. По бакалаврской программе: (1) мода; (2) дизайн и практика постановок; (3) искусство экрана (работа актера, режиссера, сценариста); (4) промышленный дизайн; (5) изобразительные искусства; (6) классическое европейское актерское мастерство; (7) дизайн керамики, мебели, украшений; (8) исследования дизайна; (9) текстильный дизайн будущего; (10) дизайн средств коммуникации; (12) фотографирование; (13) искусство обработки стекла; (14) творчество в кройке одежды. Приемы обучения: теория и практика. Типичные работодатели выпускников: Vogue, Chloe, Alexander McQueen, SPACE Studios, Saatchi & Saatchi, Panasonic. 25 Преподаватели. 71 штатный работник, 91 работник на полставки. Количество студентов: 4132 (общее количество в 2006 году). Учебная плата. Учебная плата для студентов Великобритании и ЕС – £ 3070 за год. Для магистрантов из других регионов в 2007/2008 учебном году – £ 10095. Расходы студентов на жизнь. Около £ 8000 в год. В эту сумму входит плата за аренду квартиры, продовольствие и расходы на местный транспорт. Высшая школа дизайна Пенсильванского университета Карнеги-Мелона в США (http://www.design.cmu.edu/index.php ) Академические учебные программы. докторантские программы. Есть бакалаврские, магистерские и Бакалаврская программа: (1) планирование коммуникации и оформление информации; (2) интерактивный дизайн; (3) магистерская программа по созданию изделий (MPD) предназначена для инженеров и дизайнеров, которые желают исполнять более важные роли в создании изделий. Программа создана совместно инженерно-механическим отделением и Высшей школой дизайна при поддержке Высшей школы предпринимательской деятельности Тепера. Приемы обучения: теория и практика. Типичные работодатели выпускников: Microsoft, Google, Yahoo, Samsung, Cooper, Motorola, Addison, SiegelGate, Maya Viz, ToughtForm. Преподаватели. 20 штатных сотрудников, 12 работников на полставки. 24 Количество студентов: 230 (в 2006 году). Учебная плата. В 2007/2008 учебном году учебная плата составляет $ 31500. Все студенты постбакалаврской программы очного обучения получают частичную финансовую помощь – 8000 долларов в год за то, что шесть часов в неделю работают помощниками учителей, ассистентами при исследованиях, дизайнерами интернет-сайтов и т.п. То, какого вида работа ассистента поручается студентам постбакалаврских программ, помогает определить описание целей и прежнего рабочего и преподавательского опыта каждого студента. Расходы студентов на жизнь. В 2007/2008 уч. г. – приблизительно $ 13798. В сумму входит: плата за различные занятия $ 172; аренда комнаты $ 5664; пансион $ 3998; книги и материалы $ 966; страхование здоровья $ 820; личные и подобные расходы $ 1336; транспортные расходы $ 620; портовая транзитная плата $ 72; плата за технологии $ 150. 25 Рекомендации по институциональному введению новой междисциплинарной магистерской дизайнерской программы в Латвии. Обобщение. На что опираются эти рекомендации? В настоящем исследовании еще раз подтвердился факт, выясненный в прежних исследованиях (Калниньш и Першевицс, 2005; Моллеруп, 2004), а именно, – на латвийском рынке есть спрос на современную программу высшего дизайнерского образования. Спрос есть, однако, так как предложение высшего дизайнерского образования сравнительно низкокачественно, то этот спрос недостаточно детализирован и целесообразен. Не хватает сильного политического и академического руководства, которое способно преобразовать высшее дизайнерское образование, поэтому коренные перемены до сих пор так и не произошли. Проведено несколько исследований, в результате которых было предложено осуществить современные изменения содержания высшего дизайнерского образования (Абеле и Лиците, 2003; Пауна, Абеле и Кундзиня, 2006; Роде, 2006). Все эти исследования предлагали преобразовать дизайнерское образование на основе ЛАХ или в тесном сотрудничестве с ней. Ни одно из этих предложений не осуществлено, потому что не хватило поддержки руководства академии. С учетом вышесказанного, настоящее сообщение рекомендует создать новую программу по дизайну и управленческим наукам в Рижской высшей школе экономики, потому что РВШЭ заинтересована в создании новых магистерских программ. Сотрудничество в другими учреждениями В обзоре рекомендовано ввести новую междисциплинарную магистерскую программу в сотрудничестве Рижской высшей школы экономики и зарубежных партнеров в Европе и/или США. Рекомендация опирается на следующие соображения: • Зарубежные вузы имеют стабильный и успешный опыт введения новаторских междисциплинарных программ дизайнерского образования. • В международном сотрудничестве раскрываются новые горизонты, а также возникает соприкосновение с очень качественными ресурсами – специалистами и технологиями, которые могут быть полезны в развиваемом в Латвии междисциплинарном образовании. • Селективная магистратура международного характера, возможно, заинтересует лучших претендентов на обучение в магистратуре и более высоких степенях во всем регионе. • Международное сотрудничество придаст латвийской программе междисциплинарного дизайнерского образования высокий престиж. • Совместная программа РВШЭ и того или иного зарубежного вуза поможет поддерживать структуральную и административную эффективность РВШЭ. • Общая программа РВШЭ и зарубежного вуза поможет создать партнерство, в котором будут обучаться местные преподаватели, которые со временем смогут перенять основную часть содержания программы. Этот аспект особенно важен для дальнейшего сохранения и развития программы. • Вуз имеет всё для того, чтобы стать успешным партнером, потому что проекты в области образования в новой магистратуре будут осуществляться в основном в местах выполнения настоящей работы, и таким образом будут мобилизованы ресурсы, которые можно будет использовать в других реальных работах. 26 В настоящем обзоре рекомендуется при введении новой междисциплинарной магистерской программы не полагаться только на тесное сотрудничество РВШЭ и того или иного латвийского вуза как главного партнера сотрудничества. Такая позиция опирается на следующие соображения: По наблюдениям, сотрудничество латвийских вузов по созданию единой платформы междисциплинарного дизайнерского образования до сих пор не увенчалось конструктивным действиями, потому что различные учреждения, кажется, имеют различные интересы (например, в случае Латвийского фонда дизайна). В исследовании констатировано сопротивление руководства Латвийской академии художеств (ЛАХ) созданию новой междисциплинарной дизайнерской магистерской программы или сотрудничеству в этом направлении. Причины сопротивления, возможно, кроются в нежелании начать что-то новое, для чего, возможно, потребовалась бы коррекция структуры ЛАХ и необходимость заниматься долгими процессами аккредитирования новой учебной программы. Кроме того, ЛАХ считает приоритетным образование в области классического искусства, а обучение дизайну в сотрудничестве с предпринимательскими обществами – коммерциализацией искусств. Новые предложения, которые в области новой междисциплинарной программы магистерского дизайнерского образования способны внести остальные латвийские вузы, представляются неубедительными, потому что в этих вузах нет нужных работников. В обзоре высказано мнение, что РВШЭ могла бы сотрудничать с тем или иным латвийским вузом (или несколькими) с учетом следующих обстоятельств. На практике междисциплинарной программе дизайнерского образования требуется много технологий. Вузы, например. ЛАХ, уже имеют оборудование (например, компьютерные классы), которые могут пригодиться в процессе обучения. Академия могла бы сдавать это оборудование в аренду или позволить пользоваться им согласно взаимовыгодному договору, заключенному между РВШЭ и ЛАХ. Студенты новой магистратуры могли бы слушать лекции преподавателей Академии художеств и получать за это кредитные очки, хотя и неясно, к какому сотрудничество ЛАХ готова. Руководство отделения дизайна Рижской средней дизайнерской и художественной школы поддерживает модернизацию высшего дизайнерского образования в Латвии. Стоит глубже изучить возможности РВШЭ и этого учебного заведения, потому что РСШДИ дает профессиональное образование на уровне средней школы. Управление программой и содержанием обучения В обзоре рекомендовано в Рижской высшей школе экономики ввести новую магистерскую программу, которая будет предлагать образование в области управленческих наук и дизайна (NB! Возможно, лучше выбрать другое название, 27 потому что в культурной и политической среде Латвии понятие «дизайн» не воспринимается в широком смысле). В Рижской высшей школе экономики уже есть магистерская программа по управленческихм наукам и основа для расширения ее спектра. В программе магистратуры по управленческим наукам в одну группу принимают 25 человек (данные на ноябрь 2007 года; www.sseriga.edu.lv). Можно создать еще и другие программы для постбакалаврского междисциплинарного образования. Следовательно, есть два пути создания новой программы постбакалаврского образования в Рижской высшей школе экономики. 1) Первый – преобразовать содержание существующей магистерской программы по управленческим наукам (EMBA), но не более, чем на 20%, потому что в таком случае не понадобится аккредитировать на государственном уровне новую программу высшего образования в Центре оценки качества высшего образования («Закон о высшем образовании»). Это можно сделать, предложив специализированные учебные предметы, основное всего внимания уделив управлению дизайном. 2) Второй – ввести совершенно новую магистратуру и осуществить полное аккредитирование. В настоящем обзоре рекомендовано создать и аккредитовать совершенно новую междисциплинарную учебную программу. Если будет создана новая программа, то будет заложен более широкий фундамент для пополнения учебного содержания в будущем – а именно, если у Рижской высшей школы экономики возникнет желание создать новые виды специализации магистратуры. Содержание новой учебной программы потребует развития и расширения круга местных преподавателей. В Латвии есть известное количество профессионалов, а также латыши, которые работают за рубежом, окончили международно--известные учебные заведения в области дизайна на разных уровнях специализации. Желательно привлечь этих людей к работе в новой программе. Однако стоило бы приглашать с лекциями зарубежных преподавателей. Таким образом удалось бы укрепить местный преподавательский состав, который должен работать в области высшего междисциплинарного дизайнерского образования. Желательно, чтобы новой программой управлял международный совет программы, в котором работали бы представители академической сферы, предприниматели и профессионалы в области дизайна, управления предприятиями и инновационных отраслей. Права и обязанности совета определял бы устав и другой официальный документ. Так как намечено несколько путей действий, необходимо более подробно изучить вопросы возможного содержания новой программы. Опыт различных стран привел к выводу, что дизайн как концепция может стать платформой создания программы высшего образования в таких областях как городское планирование, планирование общества, транспортное сообщение, связь, коммуникация и т.д. Поэтому желательно использовать то, что рекомендовано в предыдущих исследованиях о преобразовании содержания дизайнерского обучения в Латвии. Очень важно, чтобы в планировании и внедрении нового содержания обучения своим мнением и сотрудничеством участвовали предприниматели различных отраслей – и местные, и зарубежные. В этом контексте можно посоветовать изучить приемы создания 28 содержания обучения, примененные в Институте Дизайна Иллинойского технологического института (Чикаго, США). А именно, в Институте дизайна ИТИ существуют три учебных программы: магистратура в области дизайна (MDes), магистратура в области методологии дизайна (MDM), а также объединенная магистерская программа в области дизайна и управленческих наук (MDes/MBA). За рубежом существует много различных программ, но подробнее изучить именно эти программы ИТИ, для того чтобы почерпнуть идеи для постбакалаврской программы РВШЭ предлагается по следующим соображениям: • Программы ИТИ предназначены для студентов, имеющих высшее образование и опыт работы в области дизайна и в других сферах. В среднем среди студентов почти одинаковое количество тех, кто имеют академические звания в области дизайна и тех, кто имеют степень в других отраслях науки, за исключением программы MDes/MBA, в которой 75 процентов студентов уже имеют дизайнерское образование. Выгодно создавать программу для студентов, имеющих опыт работы, потому что они достигли известной зрелости и знают, чего на самом деле требует рынок сбыта. В этих программах обучается довольно много иностранцев: MDes – 44%, MDM – 13% и MDes/MBA – 25%. • В программах ИТИ обучаются дизайну, предпринимательской деятельности и технологиям, осваивают не только теорию, но и выполняют практические работы. Студентов привлекают к осуществлению реальных проектов. Работодатели оказывают финансовую поддержку многим студентам. Это говорит о том, что такое образование приносит непосредственную пользу предприятиям. Можно добавить, что «BusinessWeek» назвал Институт дизайна ИТИ лучшим разработчиком учебного содержания в таких областях как инновационная метрика и стратегия дизайна («BusinessWeek», 2005). • Эти программы дают представление о том, каким может быть взаимовлияние образования в предпринимательской деятельности и дизайна, которое в итоге способствует развитию новаторского мышления. Рижская высшая школа экономики имеет хорошую основу, позволяющую давать лучшее в Балтийских странах образование в области предпринимательской деятельности; ее программа магистратуры по управленческим наукам привлекла студентов даже из Нидерландов, Китая, Испании, Аргентины и Финляндии. Это значит, что имеется хорошая основа для того, чтобы разнообразить предложение постбакалаврского образования РВШЭ, пополнив содержание программы также компонентами дизайнерского образования. • Прием в учебные программы Института дизайна ИТИ весьма селективен; в каждой программе обучаются около 20 студентов. Программа такого масштаба вполне под силу Рижской высшей школе экономики. Далее более подробно описаны учебные программы Института дизайна ИТИ (источник – http://www.id.iit.edu). (1) Присваиваемая академическая степень: магистр по методологии дизайна (MDM) 29 Содержание о процесс учебной программы ИТИ Магистратура по методологии дизайна представляет собой учебную программу продолжительностью девять месяцев (или от 2 до 3 лет – в режиме обучения неполного времени) в области управленческих наук. Программа предназначена для директоров, и подходит также для наиболее ярких профессионалов в области дизайна, управления, инженерных наук, которые желают освоить новые методы и более широкие грани дизайна, а также научиться применять приемы дизайнерского мышления при создании различных изделий, средств коммуникации, услуг и систем. В программу MDM включена методология дизайна и концептуальные основы следующих областей: наблюдение и исследование потребителей; создание новых прототипов услуг, изделий и предприятий; создание инновативных систем; наглядное изображение предполагаемых возможностей будущего; связь новаторства и организаторской стратегии. Требования к поступающим очень строгие – они должны иметь, по крайней мере, пятилетний опыт работы и доказательства, что работали руководителями группы или проекта, или работали в области управления изделиями; должны иметь награды за профессиональные достижения, публикации в отраслевых журналах, письменную коллегиальную характеристику; необходимо также указать достижения в дизайне конкретных изделий. Инновационные методы. Для опытных профессионалов понимание прогрессивнй философии дизайна и изучение наиболее сильных методологий является не только надежным путем к созданию новаторских изделий, но позволяет также использовать приемы и принципы, прочно опирающиеся на научные исследования и предпринимательскую деятельность, имеющие прямую связь с выгодой потребителей. Учебу в программе MDM часто оплачивают работодатели студентов. Содержание обучения А. Обязательные предметы Если студент имеет специализированные знания в областях, к которым относятся обязательные предметы, он может просить заменить их более сложными предметами более высокого уровня в той же программе. • Планирование дизайна. Наблюдение за пользователями. Анализ дизайна. Когнитивные факторы человека. Общественные факторы. Культурные факторы. Физические факторы человека. Б. Специализированные предметы Студент выбирает семинары и мастерские в объеме 19 кредитных часов. • Семинары. Языки дизайна. Планирование коммуникации. Планирование изделий. Технологическое развитие и новаторство в дизайне. Стратегическое планирование дизайна. Планирование дизайна и факторы рынка. Планирование дизайна на высшем уровне. Структурное планирование. Синтез дизайна. Процессы генерирования форм. Дизайн средств коммуникации на высшем уровне. Изготовление изделий на высшем уровне. Дизайн интерфейсов. Интерактивные средства информации. Разработка диаграмм. Методология работы. • Мастерские. Мастерские дизайна. Мастерские фотографирования. Мастерские дизайна средств коммуникации. Мастерские дизайна изделий. Мастерские планирования дизайна. Мастерские интерактивных средств информации. 30 Критерии приема. Необходимо иметь, по крайней мере, пятилетней опыт работы и доказательства, что претендент работал руководителем; профессиональные успехи должны быть отмечены наградами, необходимо иметь публикации в отраслевых журналах, а также письменную коллегиальную оценку; требуется предъявить также достижения в дизайне или в изготовлении изделий под руководством поступающего. (2) Присваиваемая академическая степень: магистр в области дизайна / магистр в области управленческих наук (MDes/MBA) Содержание и процесс учебной программы ИТИ В программе, которую ИТИ предлагает в сотрудничестве с Высшей школой предпринимательской деятельности Стюарта, можно получить двойное академическое звание – MDes/MBA, потому что в ней объединено потсбакалаврсаое профессиональное образование в области дизайна, и в области предпринимательской деятельности. MDes/MBA является единственной в мире учебной программой такого вида и обозначает начало нового этапа во взаимовлияющем развитии дизайна, управленческих наук и инноваций. Дизайн всё шире признается существенным ресурсом предпринимательской деятельности, поэтому профессиональное образование, создающее связь между обеими областями, приобретает большое значение. Польза для работодателей. В программе по двум специальностям объединен подход Института дизайна к инновациям (ориентировка на пользователей и использование определенных методологических основ) и наиболее важные предметы по управленческим наукам Высшей школы предпринимательской деятельности Стюярта ИТИ – маркетинг, бухгалтерский учет проектов, исследования организационного поведения и т.п. В учебной программе студенты получают уникальный, обогащающий широкий взгляд на инновацию. Выпускники, получившие дипломы MDes/MBA, способны лучше многих других руководить организациями, для которых важно сотрудничество, междисциплинарность и глобальный охват. Самое лучшее вложение в образование. Обучаясь сразу по двум специальностям, студенты, которые уже имеют опыт в области дизайна, могут получить MDes и MBA уже через два года и один семестр, а не через три года непрерывной учебы, как в случае освоения каждой программы отдельно. Существует один общий, рационализированный бланк и процедура приема. Процесс отбора. А) Если студент имеет опыт в области дизайна (обычно – степень бакалавра), то не требуется установленного в Институте дизайна годичного подготовительного обучения, а обе степени можно получить в срок, немного превышающий два года. • 4 семестра очного обучения в Институте дизайна. • 14 предметов высшей школы Стюарта (каждый продолжительностью 11 недель): 7 предметов можно изучать в весенний и зимний семестры ИД var, а еще 7 – в летние и зимние четверти Высшей школы Стюарта. Из 7 предметов Высшей школы Стюарта, освоенных во время семестров ИД, 3 зачитываются факультативными предметами ИД. Б) В том случае, если нет опыта в области дизайна, также разрешено записаться на обучение по двухпрограммной системе. В начале освоения программы необходимо проучиться дыва дополнительных подготовительных семестра по дизайну; однако в таком случае у студента есть больше возможностей распределить 14 предметов 31 Высшей школы Стюарта на три, а не на два года. • 6 семестров очного обучения в Институте дизайна. • 14 предметов высшей школы Стюарта (каждый продолжительностью 11 недель): 9 предметов можно изучать в осенний и весенний семестры ИД, а остальные 5 – в летние и зимние четверти Высшей школы Стюарта. Из 9 предметов Высшей школы Стюарта, освоенных во время семестров ИД, 3 зачитываются факультативными предметами ИД. • Сценарий обучения. Здесь описано, как осуществляется обучение по вышеуказанному сценарию «А». Следует учитывать, что предметы можно комбинировать и иначе – здесь приведено лишь одно возможное распределение предметов, где главное внимание уделено планированию дизайна, однако можно направить больше сил на изучение предметов, связанных с коммуникацией и изготовлением изделий, а также начать учебу в весенний, а не в осенний семестр. Курсивом выдлены названия предметов MBA; остальные предметы относятся к MDes. 1-й курс, осень. Когнитивные факторы человека. Физические факторы человека. Наблюдение за пользователями. Планирование изделий. Планирование дизайна. Структуральное планирование. Системные мастерские. Финансовый и управленческий бухгалтерский учет. 1-й курс, зима. Статистические методы. Финансы для управленцев. 1-й курс, весна. Анализ дизайна. Культурные факторы. Мастерские по планированию дизайна. Стратегическое планирование дизайна. Мастерские по стратегическому планированию. Управление работами. Глобальная предпринимательская деятельность. 1-й курс, лето. Практика по собсткенному выбору вне вуза. 2-й курс, осень. Объекты изучения и демонстрации. Исследование стратегического дизайна. Грани предпринимательской деятельности. Дизайн услуг. Поведение организаций. Маркетинг. 2-й курс, зима. Экономика для управленцев. Факультативный предмет MBA. 2-й курс, весна. Исследовательские и демонстрационные проекты. Экономика дизайна. Осуществление планирования дизайна. Два факультативных предмета MBA. 2-й курс, лето. Действенная политика в предпринимательской деятельности. Два факультативных предмета MBA. Критерии приема. Степень бакалавра (гуманитарных наук). Опыт работы 2–5 лет. Для бакалавров в области дизайна – обобщение прежних работ. Одобрение профессиональных достижений – награды, публикации в отраслевых журналах. Письменные коллегиальные оценки и рекомендательные письма. (3) Присваиваемая академическая степень: магистр в области дизайна (MDes) Содержание и процесс учебной программы ИТИ Магистратура в области дизайна представляет собой двухгодичную академическую программу в объеме 54 кредитных часов, которая предназначена для тех, кто желает достичь профессионального мастерства более высокого уровня в области дизайна и планирования средств информации, изделий, услуг и системного 32 планирования. В конце обучения требуется осуществить проект, в котором показано применение новых теорий и процедур в решении современных и будущих заданий дизайна в различных областях. Не требуется формально выбирать область и процесс специализации. Студенты могут сами определять ход своего обучения после того, как освоили основные предметы методологии, которые относятся к наблюдению и пониманию пользователей в конкретном контексте, анализу сложной информации, созданию и испытанию альтернативных решений, созданию инноваций и прототипов сценариев будущего. Примеры специализации студентов: дизайн средств коммуникации; дизайн изделий; стратегическое планирование; изучение пользователей; исследование методов дизайна; дизайн систем. В программу принимают не только опытных дизайнеров, но и таких студентов, которые прежде формально не изучали дизайн. Им предлагают год подготовительного обучения, во время которого они проходят вводный курс, помогающий им овладеть необходимыми навыками. Критерии приема. Степень бакалавра (в области гуманитарных наук). GPA (средняя оценка) 3,0/4,0. для бакалавров в области дизайна – обзор прежних работ. Опыт работы 2–5 лет. Три рекомендательных письма. Определение целей карьеры и образования. Поступающие, не имеющие степени бакалавра, прежде чем приступить к основному курсу, должны пройти интенсивный подготовительный курс в течение двух семестров. Бюджет Источники финансов Данные, полученные в настоящем исследовании, подтверждают, что Рижской высшей школе экономики, если там будет введена новая программа магистратуры, понадобится дополнительный источник доходов. Неясно, будет ли эта программа поддержана из государственного бюджета (прямое субсидирование или сопутствующее финансирование из средств ЕС). Необходимо мобилизовать поддержку высокого уровня новой магистерской программы в Рижской высшей школе экономики, чтобы обеспечить отсутствие политических преград для финансирования создания междисциплинарной программы в области дизайна, управленческих наук и инноваций. Несмотря на то, что нет никаких формальных подтверждений того, что возможны политические преграды для создания и финансирования программы, если РВШЭ заявила бы о необходимости получить структурное финансирование ЕС, однако, некоторые неофициальные указания свидетельствуют о политической неопределнности в государственных учреждениях, а также, о неоднозначном отношении местных академических кругов. Структурные фонды ЕС являются хорошим источником финансирования разработки (и, возможно, введения) новой междисциплинарной магистерской программы, и в ней могли бы участвовать латвийские и зарубежные вузы. Совет Северных стран также предлагает финансы на такие проекты сотрудничества, которые осуществлялись бы совместно университетами Балтийских стран. 33 Однако, следует ожидать, что для осуществления программы понадобятся также средства, которые РВШЭ может выручить из учебной платы, пожертвований и другого вида частных источников и предприятий. Возможно, что нельзя будет полагаться на непосредственную государственную поддержку междисциплинарной магистерской программы. Пока не решен вопрос о том, каков может быть вклад предпринимателей во введение программы. Опрошенные в ходе исследования предприниматели не проявили очевидного интереса к финансовой поддержке программы. Была выражена лишь общая поддержка программы, если бы предприниматели имели от нее какую-то наглядную пользу. Необходимо продолжать исследование возможного вклада предприятий и других источников финансов, пока РВШЭ ищет частных и академических партнеров, которые могли бы участвовать в развитии новой магистерской программы. Расходы на программу Любая программа высшего образования требует различного вида расходов, которые принято называть академическими и общими расходами. Они относятся к таким областям как обучение, исследовательская работа, общественные услуги, академическая поддержка, услуги студентам, институциональная поддержка, хозяйственные расходы, стипендии и гранты, обязательный и необязательный перевод, дополнительные расходы и независимая деятельность (Институт действенной политики в области высшего образования, 2001). Большая часть расходов программ высшего образования связана с обучением – в основном с заработной платой преподавателей. В США в среднем 75 процентов расходов колледжей связаны с областью персонала (Диксон, 2006). В магистратуре директоров по управленческим наукам Рижской высшей школы экономики на заработную плату преподавателей расходуется 82 процента бюджета программы, а 18 процентов уходит на другие прямые расходы, не считая хозяйственных расходов (Сникерспрогис, 2007). Следовательно, при планировании бюджета новой постбакалаврской учебной программы больше всего внимания следует уделять привлечению и оплате труда преподавателей. 34 Так как к новой междисциплинарной дизайнерской учебной программуе необходимо будет привлечь преподавателей из зарубежья, то рекомендуется в расчетах использовать международные данные о заработной плате преподавателей. Ниже в двух таблицах приведена средняя заработная плата и оплата преподавательского труда в США и Европе. Таблица 1. Заработная плата преподавателей в США, 2004/05. Вид вуза Долджность Заработн Общее вознаграждение ая плата ($) ($) Категория I Высока Средняя Низка Высоко Средне Низко (присваива я я е е е ет степень 135,071 95,800 75,279 166,000 120,171 95,784 доктора Профессор наук) Ассоциированн 90,685 69,704 59,826 115,617 89,679 76,388 ый профессор Доцент 75,185 59,661 50,643 97,848 75,716 65,363 Лектор Категория IIA (присваива еи степень магистра) 61,145 43,562 35,523 81,222 56,898 45,340 96,624 72,802 60,218 124,072 92,239 75,310 Ассоциированн ый профессор 74,491 58,894 50,561 95,125 74,542 62,728 Доцент 60,692 48,996 42,669 78,583 73,258 54,159 Лектор 51,703 40,418 34,020 67,260 52,535 43,141 Профессор Источник: Ассоциация преподавателей вузов США (2005). Годовой отчет об экономическом положении в профессии – сохраняется неравноправие женщин и преподавателей.,утвержденных на срок. Вашингтон, ASV, AAUP. (American Association of University Professors (2005). The annual report on the economic status of the profession: Inequities persist for women and non-tenure faculty. Washington, DC: AAUP) Таблица 2. Заработная плата преподавателей в Европе Страна Средняя заработная плата в Европе в год (€) Нидерланды, Германия 55,000 – 60,000 Франция, Финляндия, Испания, Италия Греция, Восточная Европа 40,000 – 50,000 13,000 – 20,000 Источник: Enders, J., & de Weert, E. (2004). The international attractiveness of the academic workplace in Europe. Frankfurt: Gewerkschaft Erziehung und Wissenschaft. Была доступна также информация о преподавателях, работающих в Институте дизайна Иллинойского университета на полной ставке и на полставки. Несмотря на то, что известно количество работников этого учреждения, данные о расходах на их вознаграждение публично не доступны. Так как должна соблюдаться конфиденциальность этих данных, предлагается теоретическая модель расходов на 35 вознаграждение преподавателей Рижской высшей школы экономики. В таблицах показано, какими могут быть расходы, связанные с заработной платой преподавателей, принимая за основу приблизительные финансовые данные. В вознаграждение включена заработная плата преподавателей до уплаты налогов. Таблица 3 . Теоретические ежегодные расходы на заработную плату преподавателей в Институте дизайна ИТИ Должность Количество преподавателей на оплной ставке 2 4 Доцент Ассоциированный профессор Профессор 1 n/a 3 Средняя зарплата в год $ (брутто) Преподаватели *заработная плата $ 59,661 119,322 69,704 209,112 95,800 383,200 n/a n/a 21,781 544,525 Итого: 10 Количество преподавателей на поставки 25 ½ заработной платы лектора Итого преподавателей: 35 Итого заработная плата ($): 1,256,159 Источник: Количество преподавателей взято из http://www.id.iit.edu/143/ в октябре 2007 года. В расчетах использовано среднее вознаграждение в вузах 1-ой категории Таблица 4. теоретические расходы на заработную плату преподавателей по модулям в Рижской высшей школе экономики Количество модулей Итого преподавателей 14 14 Итого преподавателей *расходы на заработную плату в год => Заработная плата за модуль (€) Высокая Средняя Низкая 10,000 6,000 3,000 140,000 84,000 42,000 Общие расходы рассчитаны (# преподаватели *заработная плата за модуль): 4*10,000+5*6,000+5*3,000 = EUR 85,000 расходы за вознаграждение Источник: количество модулей и преподавателей в магистратуре по управленческим наукам РВШЭ; заработная плата рассчитана по приблизительным предположениям и позволяет взглянуть на возможные расходы. Доходы: учебная плата Несмотря на то, что трудно рассчитать, каким будет финансирование из различных источников, можно осуществить приблизительные, изначальные расчеты объемов учебной платы. Данные, полученные в результате исследования, подтверждают, 36 что нет большого сопротивления тому, что в новой магистратуре по дизайну и управленческим наукам обучение будет платным. С учетом модели, введенной в магистратуре по управленческим наукам Рижской высшей школы экономики, в 2007/2008 учебном году ежегодная учебная плата каждого студента составляла 20 000 евро. Доходы от учебной платы покрывают все (100%) расходы магистратуры по управленческим наукам (Сникерспрогис, 2007). В Институте дизайна ИТИ учебная плата в 2007/08 учебном году была различной в различных программах: MDes – 32 400 долларов, MDM – 38 500 долларов, MDes/MBA – нет данных. В таблицах показано, как, возможно, решается вопрос учебной платы в Институте дизайна ИТИ и как его можно решить в магистратуре по управленческим наукам РВШЭ. Таблица 5. Теоретические доходы от учебной платы в Институте дизайна ИТИ Количество студентов на курсе * лет в Учебная плата Студенты * Учебная программе плата $ MDes 20*2=40 $32,400 1,296,000 MDM 20*2=40 $38,500 1,540,000 MDes/MBA 10*2=20 Принимая $38,500 385,000 Итого студентов: 100 3,221,000 Таблица 6. Возможные доходы от учебной платы в магистратуре по управленческим наукам РВШЭ Количество студентов на курсе Учебная плата (€) Студенты* Учебная плата (€) EMBA 25 20,000 500,000 Приведенные данные подтверждают, что можно покрыть расходы на постбакалаврское образование только за счет учебной платы. Такое допущение можно сделать при условии, что все студенты платят полную учебную плату. Может быть введена также дополнительная плата за поездки студентов на практику за рубеж. 37 Дальнейшая работа над разработкой новой магистерской программы в области дизайна, управленческих наук и инноваций • Необходимо решить, создавать ли новую междисциплинарную учебную программу в Рижской высшей школе экономики. • Необходимо готовиться к образованию сети сотрудничества с зарубежными и, возможно, с местными вузами, для того чтобы написать и ввести новую магистерскую программу. • Необходимо сделать заявку на финансирование программы Nordplus Neighbour 2007 Совета Северных стран, для того чтобы начать разработку содержания новой магистерской учебной программы (в проекте должны участвовать, по крайней мере, два участника северных стран и, как минимум, одна Балтийская страна). • Необходимо сделать заявку на финансирование ЕС для разработки содержания новой магистерской программы, если в сотрудничестве будут участвовать партнеры из различных регионов. • Необходимо найти партнеров, которые будут участвовать в создании магистратуры, среди латвийских и зарубежных предприятий. • Необходимо создать международный совет, в работе которого в качестве советчиков по вопросам новой магистратуры будут участвовать предприниматели, представители академической области и специалисты. • Необходимо действовать, чтобы новую магистерскую учебную программу можно было аккредитировать на государственном уровне в Латвии и, если это нужно, и в других странах. • Необходимо создать магистратуры. • Необходимо начинать привлекать финансовые средства для деятельности новой магистратуры. • Необходимо участвовать в общей популяризации идеи и в обществе и в среде людей, определяющих действенную политику, и академиков, объясняя, что дизайн не является концепцией узкой отрасли, а широкой парадигмой, позволяющей создавать добавленную стоимость во всех ответвлениях народного хозяйства и общественной жизни. модель бюджета для финансирования новой 38
