Русский язык L2. Раздел 9 «Роль музыки в нашей жизни» УРОК

Русский язык L2. Раздел 9 Школа: НИШ г. Семей
«Роль музыки в нашей
жизни»
УРОК: «Связь музыки с
другими видами искусства»
Дата: 06.03.2014
Имя учителя: Жекенова А.Т.
Класс: 7
Количество отсутствующих:
присутствующих:
Цели
обучения,  Г4 Делать короткие утверждения по заданной теме. Строить устные
которые помогает высказывания
достичь
данный  Ч1 Понимать тексты. Определить основную и второстепенную информацию.
урок
 Ч2 Распознавать тип и стиль текста.
 Ч4 Владеть разными видами чтения
Цели урока
 сформировать умения и навыки анализа текста, развитие критического
мышления, отработать синтаксический разбор предложения, разряды
местоимений;
 учиться эмоционально и осознанно воспринимать музыку;
 увидеть ее связь с другими видами искусства;
 пополнить и разнообразить свой словарный запас по теме «Связь музыки с
другими видами искусства»,
 расширить кругозор детей, сформировать положительную мотивацию к
саморазвитию;
 воспитать понимание ценности музыки для каждого человека.
Языковые цели
Учащиеся могут понимать и использовать:
Конкретно-предметные слова и структуры, связанные с чтением:
Музыка, звуки, мелодия, духовный мир, искусство, свой стиль, кругозор
Набор фраз для диалога: классическая, рок, напев, мелодия, композитор,
певец, песня, хореография, искусство, живопись, сближает людей, музыка
различных стилей, приобщаться к искусству, айтыс, импровизаторы,
«искусство ради искусства», стенография, симфония.
Предыдущее
Это вторая пара уроков этого раздела.
обучение
План
Запла
ниров
анные
сроки
Начал
о
урока
13
мин
Запланированные
мероприятия
запланированные мероприятия)
(замените
содержимое
колонок
на
1.Орг. момент. Психологический настрой. (1мин) (Тихо играет музыка Е.Дога
«Сонет»)
2.Опрос д/з: Стратегия «Одна минута» - рассказать о «Музыке, которую я
слушаю». (6мин)
3. Работа над темой урока. Разделить класс на три группы. Работа над
высказываниями великих людей. Предварительно дать задание учащимся:
прочитать высказывание, подумать: о чём хотел сказать автор данных
строк? (1мин на прочтение, обсудить в группе - 1мин, выслушать мнение
учащихся – 3мин)
1 группа. Уолтер Хорейшо Патер (Пейтер)— английский эссеист и искусствовед
Источ
ники
ХІХ века, главный идеолог эстетизма — художественного движения,
исповедовавшего девиз «искусство ради искусства»... (Эссеи́ст — автор эссе;
писатель, который пишет эссеистические произведения). (Эстетизмв широком смысле это признание красоты абсолютной, высшей ценностью, а
наслаждение ею — смыслом жизни; это культ прекрасного в искусстве и жизни).
Любое искусство стремится к тому, чтобы стать музыкой. (Уолтер Пейтер)
2 группа. Лев Николаевич Толстой – величайший русский писатель,
публицист и религиозный мыслитель ХІХ века. (Стеногра́фия (от греч.
узкий, тесный и писать) — способ письма посредством особых знаков и целого
ряда сокращений, дающий возможность быстро записывать устную речь).
Музыка — это стенография чувств. (Лев Толстой)
3 группа. Гектор Берлиоз (Berlioz) — французский композитор, дирижер ХІХ
века. Член Института Франции (1856). Создатель романтической программной
симфонии.
Музыка — самое поэтическое, самое могущественное, самое живое из всех
искусств. (Гектор Берлиоз).
После выступлений спикеров групп, подумать и ответить на вопросы:
Серед Что общего у авторов данных высказываний? (Все они великие люди, внесли
вклад в развитие культуры, искусства, жили в 19 веке, у всех тема высказывания
ина
урока - музыка).
Что разного у авторов данных высказываний? (Они внесли вклад в разные виды
искусства).
Подумать: как вы думаете, почему мы обратились к высказываниям людей
разных видов искусств, и о чём мы будем говорить сегодня на уроке? Какие
цели поставим перед собою? (1мин)
_______________________________________________________________
1.Работа в группах. (G) (2группы) (3минуты)
Давайте поработаем над понятиями, что такое музыка? Что такое искусство?
Работа со словарями.
1 группа: найти слово «Музыка»
2группа найти слово «искусство» Заполнить таблицу
Музыка
Слово
Как
мы
Определение
Предложение,
понимаем
данное
в
составленное
лексическое
словаре
группой
значение
данного
слова
Музыка
Искусство
Выступление спикеров групп (спикеры меняются)
2. Метод корректора. (15мин) (5мин на исправление +2мин на разбор и
определение разрядов и форм + 3мин на выступление + 2мин на выступление
групп с оценкой) (Играет музыка Г.Струве, С.Исакова) + 1мин рефлексия
Задание
Прочитать текст. Кратко рассказать, о чём говорится в тексте. Исправить
ошибки в тексте. Объяснить своё исправление, указать ключевые слова текста.
Выполнить синтаксический разбор выделенного предложения.
Выписать
местоимения и определить разряд, и, если возможно, род, число, лицо, падеж. С
каждой группы спикер назначает выступающего.
Оценивают по дескриптору.
№ Дескрипторы оценивания
Д
Стрем
о
ится
с
т
и
г
1
Грамотное
исправление
и
объяснение ошибок
Синтаксический
разбор
2
предложения
3
Определение разряда местоимений и
его форм
4
Правильное определение ключевых
слов текста
Группа 1
Музыка – вид искуства, художественная образы которого создоются благодаря
звукам. Особенные способности музыкальных звуков определяються их
интонационной природой. Как известно, первым музыкальными инструментом
был голос. Основой художественного образа в музыке является ритм и
мелодия.
В музыке нередко встречаються и «портреты» разных людей, и «картины» или
«сцены» из жизни разных слоев общества из той или иной эпохи и страны.
Изобразительность музыкальново искусства в своей основе дает возможность
человеку сопоставлять слуховые и зрительные представления: спокойное и
плавное движение мелодии с нежным и ласковым образом, а энергичное
движение ассоциируются с силой и смелостью.
Группа 2
Музыка являеться неотъемлемой частью театральново спектакля и произведения
кинематографа. Музыканты и их искуство стали темой многих творений
изобразительного искусства. На античных вазах и рельефах можно увидеть
изображение музыкантов, которые играют на флейтах и лирах. В эпоху
Средневековья художники любили изображать ангелы, которые поют и играют
на духовых и струных инструментах. Позже на картинах поивились целые
сценки с изображениями музыкальных концертов. Художники также
обращались к теме музыки и изображали как музыкальные инструменты, так и
портреты известных композиторов и исполнителей.
Рефлексия по проделанной работе. О чём были ваши тексты? Раскрывают ли
они тему нашего урока? Для чего мы объясняли правильное написание слов,
зачем нам это нужно? Для чего мы провели синтаксический разбор? (для того,
чтобы правильно строить предложения, правильно задавать вопросы от слова к
слову, знать роль каждой части речи в предложении).
3.Работа групп с текстом. 33мин (15мин + 7мин +7мин +2мин +2мин)
Посмотрите презентацию «Музыкальная живопись и живописная музыка»
Играет музыка «Лебедь»
О чём говорит данная презентация? Какие виды искусства вы увидели?
( живопись, поэзия, хореография) Какие произведения искусства вам
запомнились из данной презентации? Кого из выдающих людей искусства вы
узнали?
Задание к тексту.
1. Прочитать текст, кратко пересказать, т.е. передать только основное. Для
пересказа распределить между собою части текста.
2. Озаглавить текст.
3. Определить основную мысль текста. (Аргументировать своё мнение).
4. Определить тип текста. (Аргументировать).
5. Определить стиль текста. (Аргументировать).
6. Выписать ключевые слова текста
7. Подготовить один толстый вопрос по тексту для другой группы.
8. Перевести выделенные предложения на казахский и английский языки.
Выступление групп. Взаимооценивание групп по дескрипторам
№ Вид работы
Достиг
Стремится
1
Кратко пересказывает текст
2
Озаглавливает текст
3
Определяет
главную
мысль
текста, аргументирует ответ.
4
Определяет тип текста, приводит
аргументы.
5
Определяет
стиль
текста,
приводит аргументы.
6
Находит ключевые слова текста.
7
Формулирует толстый вопрос
8
Переводит
предложения
на
казахский и английский языки
Члены группы:
Группа 1
Все художественные произведения – и музыки, и изобразительного искусства,
Коне и литературы – рождаются из единого источника. Источник этот – сама жизнь.
ц
Опера родилась в Италии в 1600году, в городе Флоренция, братьями Медичи.
урока
Шел 1600 год. Празднично разукрашенная Флоренция принимала все новых
5
и гостей. Со всех концов Италии и из разных стран съезжались сюда знатные люди.
минут Предстояла свадьба французского короля Генриха IV и дочери правителя
Флоренции герцога Медичи — Марии. Семья Медичи славилась своим
пристрастием к искусству, особенно любовью к театру и музыке, во дворце
собрался цвет итальянского искусства: поэты и музыканты, композиторы, актеры,
известный литератор Оттавио Ринуччини, певцы-композиторы. Граф Барди,
ведавший всей художественной жизнью дворца Медичи, подводит к этой группе
и представляет неизвестного пока музыканта Клаудио Монтеверди. Основной
частью торжеств, поразившей всех присутствующих, была разыгранная певцами,
поэтами и музыкантами драма о древнегреческом певце Орфее (Грустная история
юных влюбленных).
Новое произведение очень понравилось, но и вызвало множество споров. Люди
услышали музыку речи. Получилась речевая мелодия — речитатив. Это была
удачная находка. Она положила начало созданию произведений, которые стали
называть оперой, что означало по-итальянски «труд, сочинение».
«Опера — это музыкальный спектакль, в котором все действующие лица поют.
Опера — это соединение всех музыкальных искусств в одном музыкальном
спектакле». Первую настоящую оперу создал Клаудио Монтеверди.
Вы спросите, как танец связан с театром? Все очень просто. В основе любого
балета, так же как и в опере, лежит какое-либо литературное произведение. Как и в
театральном представлении, в балете есть свой сценарий, драматургический
замысел (бывают и бессюжетные балеты). Автор перерабатывает литературное
произведение, вносит некоторые изменения в него, не нарушая хода событий и
сохраняя всех героев. Когда либретто готово, композитор пишет музыку, а
профессиональные постановщики (балетмейстеры) ставят танец, танцорам остается
выучить свои партии и таким образом получается балет. Так что же такое балет?
Балет - это музыкальный спектакль, в котором все танцуют.
Таким образом, мы видим, что музыка и другие
виды искусства тесно
взаимосвязаны друг с другом.
Слова для справок
Ария – это напевная мелодия с широким голосом и дыханием, в переводе с
итальянского «воздух, дыхание».
Речитатив – это диалог под музыку, «говорю нараспев».
Либретто - это литературный сюжет, в переводе с итальянского «книжечка»
Группа 2
Музыкальное искусство казахского народа объединило в себе поэзию, танцы,
обряды, элементы сценического и драматического искусства.
В городе Алматы есть «Государственный Академический театр оперы и балета
имени Абая», который был открыт 13 января 1934 года. Первое представление в
театре состоялось в 1934 году, музыкальная комедия «Айман и Шолпан»
на либретто М.Ауэзова. Так же в 1934 году состоялась премьера первой казахской
оперы «Кыз Жибек» Е. Г. Брусиловского, сразу же покорившей сердца
казахстанцев. В Казахстане же только в 1938 г. балетная труппа осуществила
постановку первого национального казахского балета "Калкаман и Мамыр"
Великанова и «Весна» И.Надирова (1940).
Танцы в казахских операх «Қыз-Жібек», «Біржан и Сара», «Абай», «Ер-Тарғын»
стали прямым продолжением действия, неся смысловую роль как в тональном, так и
в живописном решении. Каждая опера на музыку казахских композиторов обретала
слитность с танцами в ней. В репертуаре театра национальные оперы и балеты,
также произведения мировой классики. В становлении и развитии казахской оперы
и балета принимали участие дирижёры, режиссёры, хормейстеры, балетмейстеры,
художники.
Живой легендой казахстанского балета является основатель и руководитель
Государственного Ансамбля классического танца Казахской ССР – Булат
Газизович Аюханов. Он родился 13 сентября 1938 году в Семипалатинске. В 19571959гг. Булат Аюханов был солистом балета театра им. Абая. В 1967 г. Аюханов
основал первый в истории культуры и искусства не только в Казахстане, но и в
Советском Союзе ансамбль хореографических миниатюр «Молодой балет АлмаАты».
Музыку для оперы и балета создают композиторы. Композитор Алмас
Серкебаев, сын народного артиста СССР- Ермека Серкебаева, написал музыку к
опере «Томирис»; балетам «Ақсақ-құлан», «Брат мой, Маугли», «Тілеп и Сарықыз».
Таким образом, мы видим, что музыка казахского народа неотделима от других
видов искусств.
Слова для справок
Ария – это напевная мелодия с широким голосом и дыханием, в переводе с
итальянского «воздух, дыхание».
Речитатив – это диалог под музыку, «говорю нараспев».
Либретто - это литературный сюжет, в переводе с итальянского «книжечка».
ХОРМЕ́ЙСТЕР— дирижер в хоре. Обычно хормейстером называют руководителя
хора.
Первую настоящую оперу создал Клаудио Монтеверди.
Алғашқы көрнекті операны Клавдио Монтеверди жазған.
First real opera wrote Clowdio Montevery.
Музыку для оперы и балета создают композиторы.
Опера мен балетке арналған әуенді композиторлар жазады.
The music for the opera and ballets create composers.
Представление и защита работ (G)
Рефлексия по проделанной работе.
Релаксация. Просмотр казахского балета.
5. Резервное задание. Работа в парах. Применяя ключевые слова и
лексический материал урока, составьте диалог, используя ромашку Блума.
На подготовку 5мин, на выступление 1 минута. Оценивание «Две звезды,
одно пожелание» (Опросить 1-2пары, для обратной связи)
Рефлексия: стратегия «Пять пальцев»
А теперь, на этой хорошей волне запишите домашнее задание:
Домашнее задание: подготовьте постер на тему «Музыка и её связь с другими
видами искусства».
Дополнительная информация
Дифференциация – Оценивание – как Вы
Метапредметные
связи
каким образом Вы планируете
проверить
Здоровье
и
безопасность
планируете оказать уровень
усвоения
Связи
с
ИКТ
больше поддержки? материала учащихся?
Связи с ценностями (воспит. элемент)
Какие задачи Вы
планируете
поставить
перед
более способными
учащимися?
Группы
будут Метод наблюдения
Кабинет организован для групповой работы.
поддерживать друг Вопрос и ответ (целевые и
Навыки ИКТ, чтобы посмотреть видео.
друга.
случайные).
Умение работать в группе (взаимоуважение)
Дифференциация по
Оценивание
Отвечать на вопросы и активно слушать
результату, так как одноклассника
других в ходе обсуждения в классе.
некоторые группы
могут иметь меньше
информации,
чем
другие о пользе
чтения.
Размышления
Используйте данный раздел для размышлений об уроке. Ответьте
на самые важные вопросы о Вашем уроке из левой колонки.
Были ли цели урока/цели
обучения реалистичными? Что
учащиеся выучили сегодня?
Какая атмосфера царила в
классе?
Сработало
ли
дифференциация, проводимая
мной? Уложился(лась) ли я в
сроки? Какие отступления были
от плана урока и почему?
Общая оценка
Какие два аспекта урока прошли хорошо (подумайте как о преподавании, так и об изучении)?
1:
2:
Какие две вещи могли бы улучшить урок (подумайте как о преподавании, так и об изучении)?
1:
2:
Что я узнал(а) за время урока о классе или отдельных учениках такого, что поможет мне
подготовиться к следующему уроку?
ПРИЛОЖЕНИЕ
1 группа.
Прочитать высказывание, подумать: о чём хотел сказать автор данных строк?
Уолтер Хорейшо Патер (Пейтер)— английский эссеист и искусствовед ХІХ века, главный идеолог
эстетизма — художественного движения, исповедовавшего девиз «искусство ради искусства»...
(Эссеи́ст — автор эссе; писатель, который пишет эссеистические произведения). (Эстетизмв широком смысле это признание красоты абсолютной, высшей ценностью, а наслаждение ею —
смыслом жизни; это культ прекрасного в искусстве и жизни).
Любое искусство стремится к тому, чтобы стать музыкой. (Уолтер Пейтер)
После выступлений спикеров групп, подумать и ответить на вопросы:
Что общего у авторов данных высказываний?
Что разного у авторов данных высказываний?
Как вы думаете, почему мы обратились к высказываниям людей разных видов искусств и о чём
мы будем говорить сегодня на уроке? Какие цели поставим перед собою?
2 группа.
Прочитать высказывание, подумать: о чём хотел сказать автор данных строк?
Лев Николаевич Толстой – величайший русский писатель, публицист и религиозный
мыслитель ХІХ века. (Стеногра́фия (от греч. узкий, тесный и писать) — способ письма
посредством особых знаков и целого ряда сокращений, дающий возможность быстро записывать
устную речь).
Музыка — это стенография чувств. (Лев Толстой)
После выступлений спикеров групп, подумать и ответить на вопросы:
Что общего у авторов данных высказываний?
Что разного у авторов данных высказываний?
Как вы думаете, почему мы обратились к высказываниям людей разных видов искусств и о чём
мы будем говорить сегодня на уроке? Какие цели поставим перед собою?
______________________________________________________________________________________
3 группа.
Прочитать высказывание, подумать: о чём хотел сказать автор данных строк?
Гектор Берлиоз (Berlioz) — французский композитор, дирижер ХІХ века. Член Института
Франции (1856). Создатель романтической программной симфонии.
Музыка — самое поэтическое, самое могущественное, самое живое из всех искусств. (Гектор
Берлиоз).
После выступлений спикеров групп, подумать и ответить на вопросы:
Что общего у авторов данных высказываний?
Что разного у авторов данных высказываний?
Как вы думаете, почему мы обратились к высказываниям людей разных видов искусств и о чём
мы будем говорить сегодня на уроке? Какие цели поставим перед собою?
______________________________________________________________
Задание 3
Прочитать текст. Кратко рассказать, о чём говорится в тексте. Исправить ошибки в тексте.
Объяснить своё исправление, указать ключевые слова текста. Выполнить синтаксический разбор
выделенного предложения. Выписать местоимения и определить разряд, и, если возможно, род,
число, лицо, падеж. С каждой группы спикер назначает выступающего.
Оценивают по дескриптору.
№ Дескрипторы оценивания
Достиг
Стремится
1
Грамотное исправление и объяснение ошибок
2
Синтаксический разбор предложения
3
Определение разряда местоимений и его форм
4
Правильное определение ключевых слов текста
Группа 1
Музыка – вид искуства, художественная образы которого создоются благодаря звукам. Особенные
способности музыкальных звуков определяються их интонационной природой. Как известно, первым
музыкальными инструментом был голос. Основой художественного образа в музыке является ритм
и
мелодия.
В музыке нередко встречаються и «портреты» разных людей, и «картины» или «сцены» из жизни
разных слоев общества из той или иной эпохи и страны. Изобразительность музыкальново искусства в
своей основе дает возможность человеку сопоставлять слуховые и зрительные представления:
спокойное и плавное движение мелодии с нежным и ласковым образом, а энергичное движение
ассоциируются с силой и смелостью.
Задание 3
Прочитать текст. Кратко рассказать, о чём говорится в тексте. Исправить ошибки в тексте.
Объяснить своё исправление, указать ключевые слова текста. Выполнить синтаксический разбор
выделенного предложения. Выписать местоимения и определить разряд, и, если возможно, род,
число, лицо, падеж. С каждой группы спикер назначает выступающего.
Оценивают по дескриптору.
№ Дескрипторы оценивания
Достиг
Стремится
1
Грамотное исправление и объяснение ошибок
2
Синтаксический разбор предложения
3
4
Определение разряда местоимений и его форм
Правильное определение ключевых слов текста
Группа 2
Музыка являеться неотъемлемой частью театральново спектакля и произведения кинематографа.
Музыканты и их искуство стали темой многих творений изобразительного искусства. На античных
вазах и рельефах можно увидеть изображение музыкантов, которые играют на флейтах и лирах. В эпоху
Средневековья художники любили изображать ангелы, которые поют и играют на духовых и струных
инструментах. Позже на картинах поивились целые сценки с изображениями музыкальных
концертов. Художники также обращались к теме музыки и изображали как музыкальные инструменты,
так и портреты известных композиторов и исполнителей.
Группа 1
Задание к тексту.
1. Прочитать текст, кратко пересказать, т.е. передать только основное. Для пересказа распределить
между собою части текста.
2. Озаглавить текст.
3. Определить основную мысль текста. (Аргументировать своё мнение).
4. Определить тип текста. (Аргументировать).
5. Определить стиль текста. (Аргументировать).
6. Выписать ключевые слова текста
7. Подготовить один толстый вопрос по тексту для другой группы.
8. Перевести выделенные предложения на казахский и английский языки.
Все художественные произведения – и музыки, и изобразительного искусства, и литературы –
рождаются из единого источника. Источник этот – сама жизнь.
Опера родилась в Италии в 1600году, в городе Флоренция, братьями Медичи.
Шел 1600 год. Празднично разукрашенная Флоренция принимала все новых и гостей. Со всех
концов Италии и из разных стран съезжались сюда знатные люди. Предстояла свадьба французского
короля Генриха IV и дочери правителя Флоренции герцога Медичи — Марии. Семья Медичи славилась
своим пристрастием к искусству, особенно любовью к театру и музыке, во дворце собрался цвет
итальянского искусства: поэты и музыканты, композиторы, актеры, известный литератор Оттавио
Ринуччини, певцы-композиторы. Граф Барди, ведавший всей художественной жизнью дворца Медичи,
подводит к этой группе и представляет неизвестного пока музыканта Клаудио Монтеверди. Основной
частью торжеств, поразившей всех присутствующих, была разыгранная певцами, поэтами
и музыкантами драма о древнегреческом певце Орфее («Грустная история юных влюбленных»).
Новое произведение очень понравилось, но и вызвало множество споров. Люди услышали музыку
речи. Получилась речевая мелодия — речитатив. Это была удачная находка. Она положила начало
созданию произведений, которые стали называть оперой, что означало по-итальянски «труд,
сочинение».
«Опера — это музыкальный спектакль, в котором все действующие лица поют. Опера — это
соединение всех музыкальных искусств в одном музыкальном спектакле». Первую настоящую оперу
создал Клаудио Монтеверди.
Вы спросите, как танец связан с театром? Все очень просто. В основе любого балета, так же как и в
опере, лежит какое-либо литературное произведение. Как и в театральном представлении, в балете есть
свой сценарий, драматургический замысел (бывают и бессюжетные балеты). Автор перерабатывает
литературное произведение, вносит некоторые изменения в него, не нарушая хода событий и сохраняя
всех героев. Когда либретто готово, композитор пишет музыку, а профессиональные постановщики
(балетмейстеры) ставят танец, танцорам остается выучить свои партии и таким образом получается
балет. Так что же такое балет? Балет - это музыкальный спектакль, в котором все танцуют.
Таким образом, мы видим, что музыка и другие виды искусства тесно взаимосвязаны друг с другом.
Слова для справок
Ария – это напевная мелодия с широким голосом и дыханием, в переводе с итальянского «воздух,
дыхание».
Речитатив – это диалог под музыку, «говорю нараспев».
Либретто - это литературный сюжет, в переводе с итальянского «книжечка»
Выступление групп. Взаимооценивание групп по дескрипторам
№ Вид работы
Достиг
Стремится
1
Кратко пересказывает текст
2
Озаглавливает текст
3
Определяет главную мысль текста, аргументирует ответ.
4
Определяет тип текста, приводит аргументы.
5
Определяет стиль текста, приводит аргументы.
6
Находит ключевые слова текста.
7
Формулирует толстый вопрос
8
Переводит предложения на казахский и английский языки
Члены группы:
Группа 2
Задание к тексту.
1.Прочитать текст, кратко пересказать, т.е. передать только основное. Для пересказа распределить
между собою части текста.
2.Озаглавить текст.
3.Определить основную мысль текста. (Аргументировать своё мнение).
4.Определить тип текста. (Аргументировать).
5.Определить стиль текста. (Аргументировать).
6.Выписать ключевые слова текста
7.Подготовить один толстый вопрос по тексту для другой группы.
8.Перевести выделенные предложения на казахский и английский языки.
Музыкальное искусство казахского народа объединило в себе поэзию, танцы, обряды, элементы
сценического и драматического искусства.
В г. Алматы есть «Государственный Академический театр оперы и балета имени Абая», который был
открыт 13 января 1934 года. Первое представление в театре состоялось в 1934 году, музыкальная
комедия «Айман и Шолпан» на либретто М.Ауэзова. Так же в 1934 году состоялась премьера первой
казахской оперы «Кыз Жибек» Е. Г. Брусиловского, сразу же покорившей сердца казахстанцев. В
Казахстане же только в 1938 г. балетная труппа осуществила постановку первого национального
казахского балета "Калкаман и Мамыр" Великанова и «Весна» И.Надирова (1940).
Танцы в казахских операх «Қыз-Жібек», «Біржан и Сара», «Абай», «Ер-Тарғын» стали прямым
продолжением действия, неся смысловую роль как в тональном, так и в живописном решении. Каждая
опера на музыку казахских композиторов обретала слитность с танцами в ней. В репертуаре театра
национальные оперы и балеты, также произведения мировой классики. В становлении и развитии
казахской оперы и балета принимали участие дирижёры, режиссёры, хормейстеры, балетмейстеры,
художники.
Живой легендой казахстанского балета является основатель и руководитель Государственного
Ансамбля классического танца Казахской ССР – Булат Газизович Аюханов. Он родился 13 сентября
1938 году в Семипалатинске. В 1957-1959гг. Булат Аюханов был солистом балета театра им. Абая. В
1967 г. Аюханов основал первый в истории культуры и искусства не только в Казахстане, но и в
Советском Союзе ансамбль хореографических миниатюр «Молодой балет Алма-Аты».
Музыку для оперы и балета создают композиторы. Композитор Алмас Серкебаев, сын народного
артиста СССР- Ермека Серкебаева, написал музыку к опере «Томирис»; балетам «Ақсақ-құлан», «Брат
мой, Маугли», «Тілеп и Сарықыз».
Таким образом, мы видим, что музыка казахского народа неотделима от других видов искусств.
Слова для справок
Ария – это напевная мелодия с широким голосом и дыханием, в переводе с итальянского «воздух,
дыхание».
Речитатив – это диалог под музыку, «говорю нараспев».
Либретто - это литературный сюжет, в переводе с итальянского «книжечка».
ХОРМЕ́ЙСТЕР— дирижер в хоре. Обычно хормейстером называют руководителя хора.
Выступление групп. Взаимооценивание групп по дескрипторам
№ Вид работы
1
Кратко пересказывает текст
2
Озаглавливает текст
3
Определяет главную мысль текста, аргументирует ответ.
4
Определяет тип текста, приводит аргументы.
5
Определяет стиль текста, приводит аргументы.
6
Находит ключевые слова текста.
7
Формулирует толстый вопрос
8
Переводит предложения на казахский и английский языки
Члены группы:
Достиг
Стремится