Звени, гитара, звонкая». Педагог Гущин Е.А.

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
ЦЕНТР ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА № 2
Утверждаю
Директор МОУ ДОД ЦДТ №2
_____________ М.В.Сазонова
« 11 » ноября 2011 г.
Образовательная программа
«Звени, гитара, звонкая»
(обучение игре на шестиструнной гитаре)
Всего часов: 576 часов
1 год – 144 часа (12-14 лет)
2 год – 216 часов (13-15 лет)
3 год – 216 часов (14-16 лет)
Возраст обучающихся: 12-16 лет
Программа разработана
педагогами дополнительного образования
Гущиным Евгением Александровичем,
вторая квалификационная категория.
Программа рассмотрена и рекомендована
на заседании методического совета
Протокол №5 от «09» ноября 2011 года
Приказ №297 от 11.11. 2011 г.
г. Ульяновск,
2011 г.
1
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Дополнительная образовательная программа «Звени, гитара, звонкая»
разработана для обучающихся подросткового и юношеского возраста (12 – 18
лет). Программа рассчитана на 3 года обучения и предназначена для обучения
игре на шестиструнной гитаре, а также игре в составе ансамбля гитаристов и
вокально – инструментальном ансамбле. Свойства шестиструнной гитары дают
возможность применять ее в качестве сольного и аккомпанирующего
инструмента. Она является обязательным инструментом, использующимся в
разнообразных эстрадных коллективах. Дополнительная образовательная
программа призвана
сохранить русские
традиции
самостоятельного
музицирования.
Дополнительная образовательная программа является авторской, по
направленности – художественно – эстетической, по уровню освоения –
профессионально – ориентированной, по способу подачи содержания и
освоения учебного материала – комплексной, вертикально – горизонтальной.
Новизна программы состоит в том, что она интегрирует различные виды
музыкально-исполнительской деятельности.
Актуальность программы заключается в популярности игры на гитаре у
подростков и юношества, способствующей их личностному самоопределению и
самореализации.
Педагогическая целесообразность обусловлена формированием у
обучающихся музыкальной культуры, творческих способностей, художественноэстетического вкуса, через интерес к игре на гитаре, гитарной песне.
Цель программы: развитие творческих способностей обучающихся
через приобщение их к музыкальному искусству вокально-инструментального
направления; обучение игре на шестиструнной гитаре индивидуально, в составе
ансамбля гитаристов и вокально-инструментального ансамбля.
Задачи программы:
Образовательные:
- дать основные знания об истории развития гитарной музыки в различные
исторические периоды;
- ознакомление обучающихся с жизнью и творчеством выдающихся музыкантовисториков;
- дать представление о жанрах;
- обучение приёмам игры на шестиструнной гитаре;
- обучение игре на гитаре в составе ансамбля гитаристов;
- обучение игре на гитаре в составе вокально-инструментального ансамбля.
Развивающие:
- развитие навыка игры на шестиструнной гитаре;
- развитие творческих способностей обучающихся при обучении игре на
шестиструнной гитаре;
2
- развитие музыкального и ритмического слуха;
- развитие чувства ансамблевой игры.
Воспитательные:
- формирование эстетического вкуса у обучающихся;
- воспитание коммуникативных навыков;
- воспитание интереса к достижениям мировой и российской музыкальной
культуры.
В основе программы лежат следующие дидактические принципы
организации педагогического процесса:
ПРИНЦИП НАГЛЯДНОСТИ. В процессе обучения используются
наглядные различные пособия, иллюстрированный материал, просмотр
видеозаписей, наглядный показ преподавателем различных приемов исполнения на
гитаре.
ПРИНЦИП СОЗНАТЕЛЬНОСТИ И АКТИВНОСТИ. Обучающиеся
приходят в объединение добровольно, активно участвуют в процессе проведения
занятий, осуществляется взаимосвязь между педагогом и воспитанником.
ПРИНЦИП ДОСТУПНОСТИ. Содержание занятий излагается в
доступной для обучающихся форме. На индивидуальных и групповых занятиях
используется дифференцированный подход к каждому обучающемуся.
ПРИНЦИП СИСТЕМАТИЧНОСТИ И ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТИ.
Каждый обучающийся посещает 1 индивидуальное, 1 групповое и 2 сводных
занятия в неделю в течение всего учебного года на протяжении 3 –х лет обучения.
Учебный материал изучается по принципу от простого к сложному, начиная с
основ музыкальной грамоты и умения правильно держать гитару до изучения
классической и джазовой гармонии и виртуозного владения инструментом.
ПРИНЦИП
ПРОЧНОСТИ
ОБУЧЕНИЯ.
Во
время
занятий
осуществляется текущий контроль усвоения знаний, по некоторым разделам
программы проводятся зачетные занятия, повторение ранее разученных
музыкальных произведений, проверяется домашнее задание, проходят отчетные
концерты.
ПРИНЦИП СВЯЗИ ТЕОРИИ С ПРАКТИКОЙ. Знания, умения и навыки,
полученные на занятиях, применяются в процессе практической работы над
музыкальном произведением, в концертных выступления.
Цель первого года обучения: развитие у обучающихся интереса к
достижениям мировой и российской музыкальной культуры через обучение игре
на шестиструнной гитаре
Задачи первого года обучения:
Образовательные:
- ознакомление с творчеством известных музыкантов-гитаристов;
- ознакомление с историей развития гитарной музыки;
- ознакомление с основами музыкальной грамоты;
- ознакомление со строением шестиструнной гитары;
- обучение технике игры на гитаре.
Развивающие:
3
- развитие координации движений пальцев правой и левой руки;
- развитие техники игры путём исполнения этюдов, гамм, упражнений;
- овладение основными приёмами звукоизвлечения (тирандо, апояндо,
баррэ, арпеджио и его разновидности;
- формирование навыка правильной посадки при игре на гитаре;
- развитие музыкального и ритмического слуха.
Воспитательные:
- воспитание интереса к игре на гитаре;
- воспитание коммуникативных навыков;
- воспитание правил поведения на концертных выступлениях.
Цель второго года обучения: совершенствование навыка игры на
шестиструнной гитаре в составе ансамбля.
Задачи второго года обучения:
Образовательные:
- ознакомление с творчеством композиторов-классиков XVII-XX вв.;
- обучение правилам анализа музыкальных произведений;
- ознакомление со структурой музыкальных произведений;
- ознакомление с элементарной теорией музыки;
- обучение методике разучивания музыкальных произведений.
Развивающие:
- развитие умений исполнения мелизмов и других музыкальных
упражнений;
- развитие умения читать и записывать музыкальные звуки, аккорды,
гаммы; умения исполнять их на гитаре;
- развитие умений и навыков исполнения музыкальных произведений на
шестиструнной гитаре индивидуально и в составе ансамбля;
- развитие навыков концертных выступлений (правила выхода и ухода со
сцены, правила поведения за кулисами и в зрительном зале).
Воспитательные:
- воспитание коммуникативных интересов;
- формирование морально-волевых качеств (упорство, настойчивость
усидчивость, трудолюбие);
Цель третьего года обучения: развитие творческих способностей
обучающихся при совершенствовании индивидуальной игры на гитаре и в
составе вокально- инструментального ансамбля и рок-группы..
Задачи третьего года обучения:
Образовательные:
- ознакомление с современной эстрадной, джазовой и рок-музыкой;
- обучение игре на электрогитаре и обучение игре на ударных
инструментах;
- ознакомление с основами классической джазовой гармонии;
- обучение самостоятельному анализу структуры музыкального
произведения;
- ознакомление с видами концертных выступлений.
Развивающие:
4
- совершенствование навыка исполнительского мастерства;
- развитие умения импровизировать;
- развитие умения играть в составе вокально-инструментального ансамбля;
- развитие умения работать с инструктивными материалами;
- развитие навыка разучивания и исполнения музыкальных произведений
индивидуально и в составе ансамбля;
- развитие умения составлять концертные программы.
Воспитательные:
- формирование лидерских качеств, позволяющих выступать в роли лидера
вокально-инструментального ансамбля, организатора концертных
выступлений;
- воспитание эстетического вкуса, расширение кругозора, обогащение
духовного мира;
- воспитание чувства ответственности, самоконтроля и самоанализа своих
действий;
- воспитание самостоятельности в процессе разучивания музыкальных
произведений.
Программа рассчитана на обучающихся как имеющих, так и не имеющих
первоначальных знаний в области музыки. Начало обучения возможно с любого
возраста в пределах данного диапазона лет. В доступной для обучающихся
форме раскрываются основные приемы игры на шестиструнной гитаре, включая
звукоизвлечение пальцами правой руки и медиатором; сообщаются элементарные
сведения из теории музыки, необходимые для чтения нотной и буквенно –
цифровой записи аккордов. Совершенствование навыка игры на шестиструнной
гитаре осуществляется поэтапно:
1 год обучения – индивидуальная игра;
2 год обучения - индивидуальная игра и игра в составе ансамбля гитаристов;
3 год обучения - индивидуальная игра и игра в составе вокально –
инструментального ансамбля.
Образовательный процесс 1 года обучения рассчитан на 144 часа, 2 и3 года
обучения рассчитан на 216 часов в год на объединение обучающихся, 10 часов в
неделю. Из них:
- 2 сводных занятия со всем составом по 2 часа в неделю;
- 2 групповых занятия в неделю, продолжительностью 1 час каждое;
- 4 индивидуальных занятия в неделю продолжительностью 1 час каждое;
Нагрузка на одного обучающегося 6 часов в неделю. Из них:
- сводные занятия – 2 занятия, (4 часа);
- групповые – 1 занятие, (1 час);
- индивидуальные – 1 занятие, (1 час).
Учебно – тематический план каждого года обучения составлен с учетом
возрастных, индивидуальных особенностей обучающихся.
Программа первого года обучения состоит из 6 разделов:
- первый раздел – «Введение» содержит сведения о истории возникновения
гитары, развитие жанра гитарной музыки, о творчестве известных гитаристов.
Ознакомление с техникой безопасности;
5
- во втором разделе «Устройство гитары» - представлена информация о
составных частях гитары, ее основных характеристиках и качествах, о подготовке
гитары к занятиям;
- третий раздел «Основные приемы звукоизвлечения» знакомит обучающихся
с различными школами звукоизвлечения, с обозначениями пальцев рук, струн и
ладов. Формирование навыка правильной посадки при игре на гитаре;
- в четвертом разделе «Основы музыкальной грамоты» содержатся сведения о
системе записи музыкальных звуков;
- в пятом разделе «Обучение игре на музыкальном инструменте»
раскрывается методика разбора и разучивания музыкальных произведений.
- шестой раздел «Концертные выступления» содержит сведения о подготовке
концертной программы и участия в концертных выступлениях.
Программа второго года обучения состоит из 6 разделов:
- в первом разделе «Введение» даются сведения о развитии гитарной музыки в
период XVII – XX вв.;
- второй раздел «Мелизмы и другие музыкальные украшения» содержит
информацию о приемах игры на гитаре. Ознакомление обучающихся со
способами исполнения музыкальных произведений с использованием различных
«украшений»;
-в третьем разделе «Элементарная теория музыки» представлена специальная
музыкальная терминология. Ознакомление с различными видами аккордов, их
построением и воспроизведением на музыкальных инструментах;
- в четвертом разделе «Обучение игре на музыкальном инструменте»
изложены основные способы совершенствования исполнительской техники,
раскрывается методика разучивания музыкальных произведений, методика
работы с инструктивными материалами;
- пятый раздел «Игра в ансамбле» раскрывает особенности игры на гитаре в
составе ансамбля гитаристов;
- шестой раздел «Концертные выступления» содержит информацию о
подготовке концертной программы, подборе музыкальных произведений к
концертным выступлениям, вопросы создания сценического образа участника
концертных выступлений.
Программа третьего года обучения состоит из 6 разделов:
- в первом разделе «Введение» обучающиеся знакомятся с особенностями
современной эстрадной музыкой, джазовой и рок – музыкой, сведения о
творческой деятельности современных музыкантов и композиторов;
- во втором разделе «Сценические приемы исполнения на электрогитаре и
ударных инструментах» представлены приемы игры на различных видах гитар и
ударной установке. Ознакомление с особенностями игры в составе ВИА;
- третий раздел «Классическая и джазовая гармония» содержит сведения об
особенностях джазовых музыкальных произведений;
- в четвертом разделе «Обучение на музыкальном инструменте»
представлены приемы индивидуального совершенствования навыка игры на
гитаре, развитие творческих способностей через импровизацию;
- в пятом разделе «Игра в ансамбле» представлены приемы индивидуального
совершенствования игры на музыкальных инструментах в составе ВИА.
6
- в шестом разделе «Концертные выступления» имеется информация о
подготовке концертных программ, о знакомстве обучающиеся с видами
концертных выступлений, методикой составления концертных программ.
МЕТОДЫ И ФОРМЫ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА
Программа предполагает теоретическую и практическую деятельность.
Форма организации учебного процесса – индивидуальные, групповые, сводные
занятия, открытые занятия, концертная деятельность. Контрольные занятия
проводятся в форме зачетов, концертных выступлений, культурно-массовых
мероприятий ЦДТ №2, а также районных, городских, областных. Отбор
обучающихся в объединение проводится по результатам прослушивания.
ОЖИДАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
К концу первого года обучения обучающиеся
должны знать:
- основные музыкальные направления;
- основы музыкальной грамоты;
- творчество композиторов- гитаристов;
- правила сценического поведения (правильный выход и уход со сцены во время
концертного выступления);
должны уметь:
- исполнять на гитаре аккордовые последовательности в тональностях ми-минор,
ля-мажор, ре-минор;
- играть арпеджио в размерах 2/4, 6/8, 4/4;
- исполнять приемы барре, апояндо, тирандо;
- исполнять 2-3 музыкальных произведения;
- соблюдать правила посадки при игре на гитаре;
- соблюдать правильное положение рук при исполнении музыкальных
произведений.
К концу второго года обучения обучающиеся
должны знать:
- правила построения аккордов (мажорные и минорные трезвучия, доминат
септаккорд);
- понятие «мелизмы» и другие музыкальные украшения;
- особенности игры в составе ансамбля;
- творчество композиторов-классиков ХУП – ХХ вв. (Бах, В.А.Моцарт, Бетховен,
Чайковский, Рахманинов);
- особенности обозначение темпа и динамических оттенков;
- правила участия в конкурсных концертных выступлениях;
должны уметь:
- играть натуральные мажорные и минорные гаммы в тональностях ля, ре, ми;
- исполнять исходящие и нисходящие легато, стаккато;
- исполнять натуральные флажолеты, форшлаги, глиссандо, мордент;
7
- определять на слух размер музыкального произведения, музыкальные
интервалы;
- исполнять несколько произведений в переложении для гитары и голоса в
сопровождении гитары, гитарные ансамбли;
- транспортировать произведения в другие тональности;
- исполнять музыкальные произведения не глядя на гриф гитары;
- подбирать на слух несложные музыкальные произведения;
- настраивать гитару по камертону;
К концу третьего года обучения обучающиеся
должны знать:
- аккорды (доминантсептаккорд, вводный септаккорд, септаккорд IIступени и их
обращения);
- хроматические и диатонические последовательности септаккордов;
- альтерации ступеней и надстроек к септаккордам;
- жанры джазовой и рок- музыки (традиционный джаз, блюз, свинг)
- выдающихся исполнителей – гитаристов современности: (Пако де Лусия,
А.Сеговия, Р.Блэкмор, И.Малмстин, С.Вай);
- правила составления концертной программы;
должны уметь:
- играть натуральные, мелодические и гармонические мажорные и минорные
гаммы во всех тональностях;
- исполнять несколько музыкальных произведений классической, джазовой и рок
– музыки в составе ансамбля гитаристов и вокально – инструментального
ансамбля;
- освоить специфические приемы исполнения на электрогитаре, бас – гитаре и
ударных инструментах;
- исполнять вокальные партии музыкальных произведений;
- владеть навыком игры медиатором;
- подключать звукоусилительную аппаратуру и электроинструменты;
- подбирать на слух различных партий музыкальных произведений;
- владеть навыком применения и использования блока эффектов для
электрогитары.
УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ
- помещение для занятий, соответствующее санитарно – гигиеническим нормам
(учебный кабинет, актовый зал);
- оборудование (гитары, фортепиано, акустические гитары, бас – гитары, ударная
установка, комплект звукоусилительной аппаратуры, магнитофон, аудиокассеты,
камертон, нотные тетради, медиаторы);
- учебно – методическая литература (учебники, пособия, сборники музыкальных
произведений, аудиозаписи, методические разработки автора программы);
- наглядные пособия (плакаты, схемы).
Дополнительная образовательная программа «Звени, гитара, звонкая»
апробирована автором на протяжении 7 лет.
8
Аналитико-диагностическая часть программы.
Аналитико-диагностический блок дополнительной образовательной
программы включает в себя:
 диагностику обученности (знания, умения, навыки по профилю
программы);
 текущую диагностику;
Диагностика обученности ( знания, умения, навыки) по данному профилю
программы проводится три раза в год:
1 – входная диагностика (сентябрь-октябрь);
2 – промежуточная диагностика (декабрь-январь);
3 – итоговая диагностика (апрель-май).
Диагностика проводится по следующим показателям:
1-й год обучения
1. Чувство ритма:
- повторить заданный ритмический рисунок.
2. Музыкальный слух, ладовое чувство:
- спеть мелодию, определить мажор или минор.
3. Музыкальная память:
- повторить голосом мелодию, наигранную педагогом.
2-й год обучения
1. Чувство ритма:
- повторить более сложный ритмический рисунок.
2. Музыкальный слух и ладовое чувство:
- определение ступеней мажорного и минорного лада, интервалов.
3. Музыкальная память:
- наиграть мелодию на музыкальном инструменте.
3-й год обучения
1. Чувство ритма:
9
- наиграть на инструменте сложный, ритмический
рисунок по нотам.
2. Музыкальный слух и ладовое чувство:
- определить гармонический и мелодический минор и мажор.
3. Музыкальная память:
- узнавание музыкальных произведений композиторов-классиков.
4. Чувство ансамбля:
- определение солирующей партии и партии аккомпанемента, звучания
различных инструментов ансамбля или оркестра.
Критерии оценивания:
3 балла – обучающийся справляется с заданием без помощи педагога.
2 балла – обучающийся частично справляется с заданием или при подсказке
педагога.
1 балл – обучающийся не справляется с заданием.
Результаты диагностики записываются в таблицу и оцениваются по 3-х
бальной системе:
8-9 баллов – высокий уровень,
5-7 баллов - достаточный уровень,
1-4 балла – низкий уровень.
№
Показатели
Входная
диагностика
Ф.И.
обучающихся
1
2
3
Чувств Музык Муз
о
альны ыкал
ритма й слух, ьная
ладово памя
е
ть
чувств
о
И
т Промежуточная
о
диагностика
г
о
Чувств Муз.
о
слух,
ритма ладово
е
чувств
о
Музы
кальн
ая
памят
ь
И
т
о
г
о
Итоговая
диагностика
И
т
о
г
о
Чувст Музы Музык
во
кальн альная
ритма ый
память
слух,
ладов
ое
чувст
во
Иванова
Петров
Сидоров
По итогам диагностики выделяются три уровня овладения музыкальными
навыками:
1 уровень – высокий 8-9 баллов (очень хорошо развито чувство ритма, точно
интонируют и повторяют заданную мелодию).
2 уровень – достаточный 5-7 баллов (хорошо развито чувство ритма).
3 уровень – низкий 1-4 балла (чувство ритма, музыкальная и ладовая память
слабо развита).
10
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
VI.
Итого:
5
4
-
2
26
8
8
6
4
32
8
8
8
6
42
2
4
34
-
20
2
2
144
31
29
2-го года обучения
50
Диагностика
ЗУН
5
6
зачет
12
12
-
2
-
2
-
2
1
10
1
4
13
20
5
6
Р
ез
е
V.
Контрольны
е
Индивидуаль
ные
практические
занятия
IV.
Введение
Устройство гитары
Основные приемы
звукоизвлечения
Основы музыкальной
грамоты
Обучение игре на
музыкальном
инструменте
Концертные
выступления
Учебные
практические
занятия
I.
II.
III.
Наименование раздела
Комбиниров
анные
занятия
Раздел
Занятия
часов
Концертные
выступления
Всего
Резерв
1-го года обучения
11
Всего
Итого:
12
5
5
-
-
-
2
14
6
6
-
2
-
-
26
11
11
-
4
88
8
14
62
2
54
4
22
16
2
10
22
4
4
-
2
10
2
216
38
62
78
12
20
6
зачет
Диагностика
ЗУН
V.
VI.
Контрольные
Концертные
выступления
IV.
Учебные
Индивидуаль
ные
практические
занятия
III.
Введение.
Мелизмы и другие
музыкальные
украшения.
Элементарная теория
музыки.
Обучение игре на
музыкальном
инструменте.
Игра в ансамбле.
Концертные
выступления.
часов
практические
занятия
I.
II.
Наименование раздела
Комбиниров
анные
занятия
Раздел
Занятия
2
Раздел
Наименование раздела
практические
занятия
Индивидуаль
ные
практические
занятия
Концертные
выступления
Диагностика
ЗУН
Занятия
часов
Комбиниров
анные
занятия
Всего
I.
II.
Введение.
Специфические приемы
исполнения на
электрогитаре и ударных
инструментах.
Классическая и джазовая
гармония.
Обучение игре на
музыкальном
инструменте.
Игра в ансамбле.
Концертные
выступления.
12
5
5
-
-
-
2
28
7
7
10
-
-
20
8
8
-
4
-
52
3
13
30
4
82
16
40
20
6
22
2
2
216
41
75
III.
IV.
V.
VI.
Итого:
Контрольны
е
60
зачет
Учебные
Резерв
3-го года обучения
4
2
-
16
2
14
16
6
4
12
13
Групповые
практические
12
2
5
1
5
1
2
1
1
Творчество русских гитаристов А.Высоцкого, А.ИвановаКрамского, В.Калинина, В.Ларичева, И.Соколова.
Творчество исполнителей авторской песни Б.Окуджавы,
Ю.Визбора, В.Высоцкого, Ю.Кима, О.Митяева, А.Розенбаума.
2
1
1
2
1
1
2.
2.1.
История возникновения гитары. Школа игры на гитаре М.
Каркасси, Э. Пухоля, А.Иванова-Крамского, В.Ларичева.
Устройство гитары.
Составные части гитары.
2
12
1
6
1
4
2
1
1
2.2.
Строй и диапазон.
2
1
1
2.3.
Необходимые качества гитары.
2
2
1
2
1
4
26
4
1
8
2
1
8
2
2
2
6
4
8
32
4
1
1
2
1
1
8
1
1
1
2
1
1
8
1
1
1.1
1.2
1.3.
1.4.
1.5.
Введение.
Техника безопасности и охрана труда.
Творчество итальянских и испанских гитаристов Ф.Тарреги, А.
Сеговии, Э. Пухоля, Ф.Карулли, М.Джулиани, Ф. Сора, М.
Каркасси, Д. Агуадо.
2.4.
Различные виды гитар.
2.5.
3.
3.1.
Подготовка гитары к занятиям.
Основные приемы звукоизвлечения.
Обозначение пальцев левой и правой руки, струн, ладов.
Аппликатура.
Правильная посадка при игре на гитаре.
Итальянская школа звукоизвлечения (тирандо).
Испанская школа звукоизвлечения (апояндо).
Баррэ и позиции.
Арпеджио и его разновидности.
Основы музыкальной грамоты.
Система записи музыкальных звуков.
3.2.
3.3.
3.4.
3.5.
3.6.
4
4.1.
Вид занятия:
контрольные
Резерв
Диагностика
ЗУН
комбинирован
ные
Название разделов.
Вид занятия:
учебные
Концертные
выступления
Всего
Индивидуальн
ые
практические
Зачет
№ раздела
2
2
6
УЧЕ
БНО
ТЕМ
АТИ
ЧЕС
КИЙ
ПЛА
Н 1ГО
ГОД
А
ОБУ
ЧЕН
ИЯ
2
4
2
2
4
8
2
6
2
14
2
4.3
4.4
4.5.
4.6.
4.7.
4.8.
5
5.1.
5.2.
5.3.
5.4.
6
6.1.
6.2.
Итого:
Метр и размер.
Длительность нот, Паузы.
Знаки альтерации.
Знаки сокращения нотной записи.
Группировка нот.
Консонанс и диссонанс. Музыкальные интервалы.
Обучение игре на музыкальном инструменте.
Этюды, гаммы, упражнения – основы развития
исполнительской техники.
Методика разучивания музыкальных произведений.
Работа над инструктивными материалами.
Разучивание музыкальных произведений.
Концертные выступления.
Подготовка к концертным выступлениям.
Участие в концертных выступлениях.
2
2
6
4
4
8
42
2
1
1
1
1
1
1
2
1
1
1
1
1
1
1
4
1
2
12
26
20
6
14
144 ч
1
1
2
2
2
31
2
2
2
2
34
2
2
2
10
24
2
2
29
2
1
50
1
13
10
2
8
20
1
2
4
1
5
4
6
15
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН 2-ГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ
1.3
1.4
1.5
2.
2.1.
2.2.
2.3.
2.4.
2.5.
2.6.
3.
3.1.
3.2.
3.3.
3.4.
3.5.
Введение.
Техника безопасности.
Творчество И.С.Баха, Г.Генделя, Й.Гайдна, В.А.Моцарта,
Л.В.Бетховена.
Творчество Ф.Шуберта, Н.Паганини, Ф.Шопена, Ф.Листа,
Р.Шумана, Э.Грига.
Творчество русских композиторов П.И.Чайковского,
С.В.Рахманинова, А.Н.Скрябина.
Неоклассицизм в современной гитарной музыке.
Мелизмы и другие музыкальные украшения.
Форшлаг. Мордент. Трель.
Натуральный и искусственный флажолет.
Восходящее и исходящее легато.
Стаккато, портаменто, тенуто.
Глиссандо.
Тремоло.
Элементарная теория музыки.
Натуральный минор и мажор.
Альтерация ступеней.
Мелодический и гармонический минор.
Мелодический и гармонический мажор.
Музыкальные интервалы.
12
2
2
5
1
1
5
1
1
2
1
1
2
1
1
2
14
2
2
2
2
2
4
26
2
2
2
2
4
1
6
1
1
1
1
1
1
11
1
1
1
1
1
1
6
1
1
1
1
1
1
11
1
1
1
1
1
Резерв
Диагностика
ЗУН
Групповые
практические
1
1.1.
1.2
Комбинирова
нные
Название разделов.
Вид занятия:
контрольные
Концертные
выступления
Всего Вид занятия:
учебные
Индивидуаль
ные
практические
Зачет
№
раздела
2
2
2
4
2
16
3.6.
3.7.
3.8.
3.9.
3.10.
4
4.1.
4.2.
4.3
4.4
5
5.1.
5.2.
5.3.
6
6.1.
6.2.
Итого:
Трезвучия и их построение. Различные виды трезвучий.
Главные ступени. Тоника, субдоминанта, доминанта.
Доминантсептаккорд.
Динамические оттенки. Их обозначение
Темпы музыкальных произведений.
Обучение игре на музыкальном инструменте.
Методика самостоятельного разбора и разучивания
музыкальных произведений.
Подбор на слух. Методика определения основного тона,
тонического трезвучия.
Работа над инструктивными материалами.
Разучивание музыкальных произведений.
Игра в ансамбле.
Ансамбль – важнейшая составная часть мировой музыки.
Роль ансамблевой игры в развитии музыкального мышления,
гармонического слуха.
Разучивание музыкальных произведений.
Концертные выступления.
Сценический образ.
Концертные выступления.
4
2
2
2
4
88
6
2
1
1
1
1
8
2
2
1
1
1
1
14
2
62
2
8
2
2
2
28
46
54
2
2
2
2
4
1
1
2
8
22
1
1
24
34
16
50
22
4
18
216
2
4
2
2
38
20
4
2
2
62
16
78
2
2
2
2
2
2
10
2
2
10
10
2
2
12
10
20
2
6
17
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН 3-ГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ
2.1.
2.2.
2.3.
2.4.
2.5.
3.
3.1.
3.2.
3.3.
3.4.
Введение.
Техника безопасности.
Российская эстрада и джазовая музыка.
Зарубежная эстрада и джазовая музыка.
Зарубежная рок-музыка. Ее направления.
Российская рок-музыка. Ее направления и особенности.
Специфические приемы исполнения на электрогитаре и
ударных инструментах.
Игра медиатором.
Использование рычага.
Использование электронных блоков, эффектов для изменения
тембровой окраски.
Специфические приемы извлечения звука на электрогитаре и
бас-гитаре.
Специфика игры на ударных инструментах.
Классическая и джазовая гармония.
Классическая гармония. Основные положения.
Джазовая гармония. Ее отличительные особенности.
Септаккорды, надстройки, альтерации.
Традиционный блюз. Схема построения.
12
2
4
2
2
2
28
5
1
1
1
1
1
7
5
1
1
1
1
1
7
10
2
2
8
1
1
2
1
1
2
4
10
2
2
2
6
20
2
2
2
2
1
8
1
1
1
1
1
8
1
1
1
1
4
Резерв
Диагностика
ЗУН
Групповые
практические
1
1.1
1.2
1.3.
1.4.
1.5.
2.
Комбинирова
нные
Название разделов.
Вид занятия:
контрольные
Концертные
выступления
Всего Вид занятия:
учебные
Индивидуаль
ные
практические
Зачет
№
раздела
2
2
4
4
4
18
3.5.
3.6.
3.7.
3.8.
4
4.1.
4.2.
4.3
4.4
5
5.1.
5.2.
5.3.
5.4.
5.5.
5.6.
5.7.
5.8.
5.9.
5.10.
5.11.
6
6.1.
6.2.
Итого:
Каденция в классической и джазовой музыке.
Тритоновая замена аккорда в джазовой гармонии.
Транспонирование и модуляция.
Лады народной музыки. Их применение в современной
джазовой и рок-музыке.
Обучение игре на музыкальном инструменте.
Методика определения тональности и структуры
музыкального произведения. Завязка, тема, сюжет.
Импровизация по гармонии.
Работа над инструктивными материалами.
Разучивание музыкальных произведений.
Игра в ансамбле
Солирующий инструмент, сольная партия.
Ритм-секция, ее значение.
Аранжировка музыкальных произведений для ВИА и рокгруппы.
Остинатный бас.
Роль ударных инструментов в создании ритмического рисунка
музыкального произведения.
Педальные ноты и их применение.
Наиболее распространенные ритмы современной джазовой,
эстрадной и рок-музыки.
Электронно-усилительная аппаратура. Правила ее применения
и использования.
Партитура для ВИА и рок-группы.
Работа над инструктивными материалами.
Разучивание музыкальных произведений.
Концертные выступления.
Методика составления концертной программы.
Виды концертной деятельности.
2
2
4
4
1
1
1
1
1
1
1
1
52
2
3
1
13
1
4
14
32
82
4
4
6
2
16
2
2
2
2
2
8
40
2
2
2
4
4
2
2
2
2
4
4
2
2
2
2
12
4
8
28
22
10
12
216
2
2
2
1
1
41
2
2
20
2
1
75
2
2
30
4
2
10
20
20
2
2
6
2
2
8
2
6
6
2
1
60
14
16
8
8
16
2
2
6
4
19
Содержательная часть
1-го года обучения.
Раздел 1. Введение (12 часов)
Цель: Ознакомление обучающихся с изучаемым курсом. Определение
уровня и качества исходных знаний, умений, навыков. Инструктаж по технике
безопасности.
Задачи:
Образовательные:
 ознакомление обучающихся с различными жанрами гитарной музыки;
 ознакомление обучающихся с творчеством выдающихся исполнителей
гитарной музыки;
 ознакомление с историей развития гитарной музыки;
 привитие интереса к занятиям по обучению игре на шестиструнной
гитаре
Развивающие:
 развитие умений различать жанры гитарной музыки;
Воспитательные:
 воспитание эстетического вкуса у обучающихся при прослушивание
музыкальных произведений различных исторических периодов.
 воспитание интереса к достижениям мировой и российской
музыкальной культуры.
 инструктаж по технике безопасности.
Тема: 1.1. Техника безопасности и охрана труда. (2 часа)
Теория: Правила
противопожарной и электробезопасности, правила
эвакуации из здания ЦДТ №2 в случае сигнала тревоги, правила по технике
безопасности перед началом и по окончании работы, нормы СанПина.
Практика: учебная тревога, эвакуации из здания ЦДТ №2.
Оборудование и материалы:
Учебный кабинет, план эвакуации, литература.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: эвакуация, сигнал
тревоги, люкс.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: навыки
обращения с электроприборами, с планом эвакуации из здания, навык
подготовки инструментов к началу и окончанию работ.
Литература:26, 27.
Тема: 1.2 Творчество итальянских и испанских гитаристов Ф.Тарреги,
А.Сеговии, Э. Пухоля, Ф. Карулли, М.Джулиани, Ф.Сора, М. Каркасси,
Д.Агуадо. (2 часа).
Теория: Роль музыки в жизни человека. Музыкальные жанры: классика,
эстрада, джаз, рок-музыка. Развитие музыкальных жанров. Гитарная музыка,
история ее развития. Влияние исторических событий на развитие жанра
гитарной музыки. Биография и творчество итальянских и испанских
гитаристов. Итальянская школа гитарной музыки. Испанская школа
гитарной музыки. Отличительные особенности различных гитарных школ.
Практика: Прослушивание аудиозаписей. Работа с иллюстрированным
материалом. Прослушивание музыкальных произведений, исполняемых
преподавателем. Проведение входной диагностики.
Оборудование и материалы:
 учебный кабинет, гитара, магнитофон, аудиозаписи, иллюстрированный
материал, литература, портреты композиторов.
Методы и форма подачи материала: Входная диагностика, беседа,
рассказ, прослушивание музыкальных произведений.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети:
 Итальянская гитарная школа, испанская гитарная школа, жанр
гитарной музыки.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
- умение различать жанры гитарной музыки.
Литература: 6, 14,22, 24.
Тема: 1.3. Творчество русских гитаристов А.Высоцкого, А.ИвановаКрамского, В.Калинина, В.Ларичева, И.Соколова. (2 часа).
Теория: История развития Российского государства, ее влияние на
творчество российских музыкантов и композиторов. Биография и творчество
известных русских гитаристов. Музыкальные произведения русских
гитаристов А.Высоцкого, А.Иванова-Крамского, В.Калинина, В.Ларичева,
И.Соколова. Отличительные особенности российской гитарной школы.
Портреты композиторов и музыкантов.
Практика: Прослушивание аудиозаписей. Работа с иллюстрированным
материалом и литературой. Прослушивание и обсуждение музыкальных
произведений,
исполненных
педагогом.
Сравнительный
анализ
музыкальных произведений различных гитарных школ.
Оборудование и материалы: учебный кабинет, гитара, магнитофон,
аудиозаписи, иллюстрированный материал.
Методы и форма подачи материала: Беседа, рассказ, прослушивание
музыкальных произведений.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети:
 пьеса, романс, песня.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: умение различать
жанры гитарной музыки.
Литература: 4, 5, 14, 21.
Тема: 1.4. Творчество исполнителей авторской песни Б.Окуджавы,
Ю.Визбора, В.Высоцкого, Ю.Кима, О.Митяева, А.Розенбаума. (2 часа).
Теория: История возникновения авторской песни в России. Биографии и
творчество исполнителей авторской песни. Поэзия в творчестве Б.Окуджавы
и В.Высоцкого. Грушенский фестиваль.
21
Практика: Прослушивание аудиозаписей. Работа с иллюстрированным
материалом. Совместное исполнение педагогом и обучающимися известных
бардовских песен. Разучивание нескольких популярных бардовских песен.
Оборудование и материалы: учебный кабинет, гитара, магнитофон,
аудиозаписи, иллюстрированный материал, портреты композиторов и
музыкантов.
Методы и форма подачи материала: Беседа, совместное исполнение
песен.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: песня, бардовская
песня, авторская песня.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Умение отличать
авторскую песню от эстрадной песни.
Литература: 2, 4, 7, 8, 18,24.
Тема: 1.5. История возникновения гитары. Школы игры на гитаре
М.Каркасси, Э.Пухоля, А.Иванова-Крамского, В.Ларичева. (2 часа)
Теория: Египет – родина создания прообраза современной гитары.
Распространение гитары в Европе и России. Гитарная музыка и гитарная
песня. Различные школы игры на гитаре.
Практика: 1. Работа с иллюстрированным материалом и литературой.
Прослушивание музыкальных произведений. Различение на слух
произведений, принадлежащих различным гитарным школам.
Оборудование и материалы: учебный кабинет, иллюстрированный
материал, аудиозаписи, гитара, учебные пособия, портреты композиторов и
музыкантов.
Методы и форма подачи материала:
беседы, прослушивание
музыкальных произведений.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Умение
правильно подобрать для себя учебное пособие по игре на гитаре. Умение
различать музыкальные произведения разных гитарных школ.
Литература: 4, 5, 6, 18,19.
Результаты воспитательной работы:
- развитие чувства ответственности за охрану жизни и здоровья во время
проведения занятий;
- расширение кругозора в области музыкального искусства.
Раздел 2. Устройство гитары (12 часов)
Цель: Ознакомление обучающихся с устройством гитары.
Задачи:
Образовательные:
 ознакомление с устройством гитары, ее составными частями;
 изучение строя гитары;
 изучение диапазона гитары;
 обучение технике игры на гитаре;
22
Развивающие:
 развитие умения правильного подбора гитары;
 развитие координации движение пальцев правой и левой руки;
 умение различать составные части гитары;
Воспитательные:
 воспитание аккуратности, самостоятельности.
 развитие эстетического вкуса у обучающихся;
Тема: 2.1. Составные части гитары. (2 часа).
Теория: 1. Гитара – струнный щипковый инструмент. Устройство гитары.
Составные части гитары: гриф, лад, обечайка, колок, порожек.
Практика: Изучение составных частей гитары. Сравнение различных гитар
по внешнему виду, по звучанию.
Оборудование и материалы: гитары, иллюстрированный
материал,
пособия по игре на гитаре, демонстрационные таблицы.
Методы и форма подачи материала: беседа, демонстрация, сравнение
музыкальных инструментов.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: строй гитары, диапазон
гитары, гриф, лад, обечайка, колок, порожек, темперированный
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: умение различать
составные части гитары.
Литература: 1, 4, 8, 19.
Тема: 2.2 Строй и диапазон (2 часа).
Теория: Диапазон звучания гитары. Октава, ее разновидности: малая,
большая, 1-ая, 2-ая, 3-я октавы. Темперированный строй. Тон, полутон.
Практика: 1. прослушивание диапазона гитары. Сравнение диапазона
звучания музыкальных инструментов: фортепиано, гитара. Определение на
грифе гитары малой, большой, 1-ой, 2-ой и 3-ей октавы. Различение на слух
различного звучания октав. Определение ни грифе гитары нужной ноты.
Оборудование и материал: гитара, демонстрационные таблицы,
фортепиано, иллюстративный материал.
Методы и форма подачи материала: беседа, лекция, наглядный показ.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: Диапазон звучания
гитары, октава (малая, большая, 1-ая, 2-ая, 3-я), темперированный строй,
тон, полутон.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 умение находить на грифе гитары нужную ноту.
 умение находить ни грифе гитары малую, большую, 1-ую, 2-ую, 3-ю
октавы;
Литература:5, 8, 20, 24.
Тема: 2.3. Необходимые качества гитары (2 часа).
Теория: Зависимость звучания музыкального инструмента от его внешнего
вида, материала, из которого он сделан. Процесс изготовления гитары.
23
Материалы, из которых изготавливали гитары в средние века. Современная
гитара, материалы, используемые для ее изготовления.
Практика: Умение выбрать хорошую гитару.
Оборудование и материалы: Различного вида гитары, иллюстрированный
материал, демонстрационные таблицы.
Методы и форма подачи материала: лекция, беседа, наглядный показ,
рассказ.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети:
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: умение
правильно выбрать хороший инструмент; умение определить качество
музыкального инструмента по внешним характеристикам.
Литература: 5, 8, 12, 13.
Тема: 2.4. Различные виды гитар. (2 часа)
Теория: 4-х, 6-ти, 7-и, 9-ти, 12-ти струнные гитары. Их применение.
Электрогитары, бас-гитары.
Практика: сравнение различных гитар по внешнему виду, звучанию,
особенностям исполнения музыкальных произведений.
Оборудование и материалы: различного вида гитары.
Методы и форма подачи материала: лекция, беседа, наглядный показ,
демонстрация, практические занятия.
Виды и способы работы: фронтальный.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: 4-х, 6-ти, 7-и, 9-ти, 12ти струнные гитары, электрогитара, бас-гитара.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 умение определять различные виды гитар;
 умение выбирать для себя гитару по ее акустическим характеристикам.
 Умение правильно настраивать гитары различного вида для игры на
занятиях
Литература: 5, 6, 12, 13, 16.
Тема: 2.5. Подготовка гитары к занятиям. (4 часа)
Теория: Техника безопасности при игре на гитаре. Правила хранения
музыкальных инструментов. Правила транспортировки гитары. Влияние
влажности воздуха и других природных факторов на характеристики гитары.
Неполадки в гитаре, причины их появления и способы устранения. Замена
струны.
Практика: Техника безопасности при игре на гитаре. Осмотр музыкального
инструмента перед занятием. Настройка музыкального инструмента. Замена
струны на гитаре. Зачет.
Оборудование и материалы: учебный кабинет, гитары, чехол для гитары,
струны, иллюстрированный материал.
Методы и форма подачи материала: наглядный показ, беседа,
практические занятия и упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
24
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: техника безопасности,
транспортировка и хранение гитары, струн.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 умение заменить струну на гитаре;
 навык бережного отношения к музыкальным инструментам.
Литература: 1, 4, 5, 19.
Результаты воспитательной работы:
- бережное отношение к оборудованию и инвентарю;
- соблюдение чистоты и гигиены.
Раздел 3. Основные приемы звукоизвлечения (26 часов)
Цель: развитие умений исполнять основные приемы звукоизвлечения на
шестиструнной акустической гитаре.
Задачи:
Образовательные:
 обучение цифровому обозначению струн, ладов;
 ознакомление с понятиями: гитарная аппликатура, тирандо, апояндо,
баррэ, арпеджио;
 ознакомление с правильной посадкой при игре на гитаре;
Развивающие:
 формирование умения правильно прижимать струны к грифу
пальцами левой руки;
 формирование умения защипывать струны пальцами правой руки;
 формирование умения анализировать нотные записи с учетом
обозначения пальцев рук, струн, ладов;
 формирование навыка правильной посадки при игре на гитаре;
 овладение навыком исполнения апояндо в разных позициях;
 овладение навыком исполнения тирандо в разных позициях;
 овладение навыком исполнения баррэ в разных позициях.
Воспитательные:
 воспитание коммуникативных навыков;
 воспитание
морально
–
волевых
качеств:
усидчивость,
целеустремленность.
Тема:3.1.Обозначение пальцев левой и правой руки, струн, ладов.
Аппликатура (4 часа)
Теория: Обозначение пальцев правой и левой руки в нотных изданиях и
справочниках. Цифровое обозначение струн, ладов. Понятие аппликатуры.
Особенности гитарной аппликатуры.
Практика: Занятия на инструменте по правильной постановке пальцев и
кисти левой руки. Правильная постановка пальцев и кисти
правой руки. Анализ нотных изданий,
Оборудование и материалы: учебный кабинет, гитара, нотная тетрадь.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
практические задания.
25
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: аппликатура.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 навыки правильного расположения кисти и пальцев рук при игре на
гитаре;
 умение правильно называть и записывать обозначения струн, ладов,
пальцев правой и левой рук в нотных тетрадях.
Литература: 1, 4, 5, 6, 24.
Тема: 3.2. Правильная посадка при игре на гитаре. (2 часа).
Теория. Зависимость физического здоровья обучающегося от правильной
Посадки при игре на гитаре. Укрепление мышц спины, значение занятий
физкультурой для укрепления организма. Расположение рук, ног, туловища
при игре на гитаре в позиции стоя и сидя на стуле. Использование ремня при
игре на гитаре.
Практика: Правильное расположение рук, ног, туловища при игре на
гитаре. Правильный подбор стула, подставки, ремня.
Оборудование и материалы: учебный кабинет, стул, подставка, ремень для
гитары, гитара.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
практические задания
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: подставка, ремень,
положение корпуса.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
правильной посадки, правильного подбора стула, подставки или ремня для
гитары.
Литература: 1, 4, 5, 6, 24.
Тема: 3.3. Итальянская школа звукоизвлечения (тирандо). (2 часа)
Теория: Основоположники итальянской школы звукоизвлечения. Значение
итальянской гитарной школы в развитии жанра гитарной музыки.
Применение тирандо при исполнении музыкальных произведений.
Практика: Постановка пальцев и кисти правой руки при исполнении
тирандо. Прослушивание музыкальных произведений с использованием
тирандо. Исполнение тирандо на гитаре.
Оборудование и материалы: учебный кабинет, гитара.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, индивидуальные
занятия.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: тирандо.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 навык правильной постановки рук при исполнении тирандо;
 навык исполнения приема тирандо.
Литература: 6, 14, 18, 19, 20, 22, 23.
26
Тема: 3.4. Испанская школа звукоизвлечения (апояндо). (6 часов)
Теория: Основоположники испанской школы звукоизвлечения. Значение
испанской гитарной школы в развитии жанра гитарной музыки. Применение
тирандо при исполнении музыкальных произведений.
Практика: Постановка пальцев и кисти правой руки при исполнении
апояндо. Прослушивание музыкальных произведений с использованием
апояндо. Исполнение приема апояндо на гитаре. Сравнение приемов тирандо
и апояндо.
Оборудование и материалы: учебный кабинет, гитара.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
практические задания, зачет.
Виды и способы работы: фронтальные, групповые и индивидуальные
занятия.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: апояндо.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
исполнения приема апояндо.
Литература: 6, 14, 18, 19, 22, 23.
Тема: 3.5. Баррэ и позиции. (4часа)
Теория: Баррэ – как один из самых сложных приемов звукоизвлечения.
Малый баррэ. Большой баррэ. Понятие «позиции» при игре на гитаре.
Разновидность баррэ и позиций.
Практика: Исполнение малого и большого баррэ на гитаре. Отработка
навыков исполнения приемов апояндо и тирандо. Исполнение приема
тирандо и апояндо в разных позициях.
Оборудование и материалы: учебный кабинет, гитара.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
практические задания, объяснение.
Виды и способы работы: Фронтальные, групповые и индивидуальные
занятия.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: малый баррэ, большой
баррэ, позиция.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 Навык исполнения баррэ в разных позициях.
 Навык исполнения апояндо в разных позициях.
 Навык исполнения тирандо в разных позициях.
Литература: 19, 20, 24.
Тема: 3.6. Арпеджио и его разновидности. (8 часов).
Теория: Понятие «арпеджио». Нисходящее и восходящее арпеджио.
Арпеджато.
Практика: Отработка приемов исполнения арпеджио. Отработка приемов
исполнения арпеджато.
Оборудование и материалы: учебный кабинет, гитара, демонстрационный
материал, таблицы.
27
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
практические задания, зачет.
Виды и способы работы: фронтальный, групповые и индивидуальные
занятия.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: нисходящее арпеджио,
восходящее арпеджио, арпеджато.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навыки
исполнения нисходящего и восходящего арпеджио и арпеджато.
Литература: 1, 2, 4, 6, 8.
.
Результаты воспитательной работы:
- умение добиваться нужных результатов.
Раздел 4. Основы музыкальной грамоты (32 часов)
Цель: формирование представлений об основах элементарной теории
музыки.
Задачи:
Образовательные:
 ознакомление с системой записи музыкальных звуков;
 ознакомление с понятиями музыкальных знаков: диез, бемоль, бекар,
дубль-диез и бемоль.
 ознакомление с понятиями; «метр», «размер».
 обучение записи в нотной тетради размеры музыкальных
произведений;
 формирование знаний о музыкальном звукоряде и длительности нот.
Развивающие:
 развитие умения записывать ноты, мелодии в нотную тетрадь.
 развитие умения читать ноты с листа и правильно исполнять их на
гитаре;
 развитие музыкального и ритмического слуха;
 развитие умений различать на слух мажорные и минорные аккорды;

 развитие активной познавательной деятельности обучающихся в
процессе изучения основ музыкальной грамоты;
Воспитательные:
 воспитание коммуникативных навыков;
 воспитание морально – волевых качеств обучающихся: усидчивость,
целеустремленность.
Тема: 4.1. Система записи музыкальных звуков. (4 часа)
Теория: История создания нотной записи звуков. Нота. Ее обозначение.
Нотный стан. Чтение нот с листа нотной тетради. Скрипичный ключ «соль».
Практика: Написание нотных знаков в нотной тетради. Названия нот.
Написание скрипичного ключа «соль». Распознавание нот на нотном стане
Прослушивание звуков на фортепиано в исполнении педагога. Сравнение
звучания и нотной записи. Воспроизведение звука по образцу.
28
Оборудование и материалы: классная доска, нотная тетрадь, карандаш,
фортепиано.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания, зачет.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: ноты, нотный стан,
скрипичный ключ «соль».
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навыки
написания и различения нотных знаков.
Литература: 5, 10, 13, 14, 18, 19.
Тема: 4.2. Мажор и минор. (2 часа)
Теория: Мажор и минор. Параллельные тональности. Аккорд. Мажорные и
минорные аккорды. Гамма. Мажорные и минорные гаммы.
Практика:
Определение на слух мажорных и минорных аккордов.
Определение на слух мажорных и минорных гамм. Запись в нотной тетради
минорных и мажорных аккордов и гамм.
Оборудование и материалы: классная доска, нотная тетрадь, карандаш,
фортепиано.
Методы и форма подачи материала: лекция, рассказ, наглядный показ,
практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: Мажор и минор,
параллельные тональности, аккорд, мажорные и минорные аккорды, гамма,
мажорные и минорные гаммы.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 Умение отличать на слух мажор и минор.
 Умение различать на слух мажорные и минорные аккорды.
Литература: 5, 10, 13, 14, 19, 24.
Тема: 4.3. Метр и размер. (2 часа)
Теория: Понятие «метр». Понятие музыкальный «размер». Разновидности
размеров: простые размеры, сложные размеры.
Практика: Определение на слух размера музыкальных произведений.
Определение размера музыкальных произведений в нотных записях.
Самостоятельный подбор музыкальных произведений, соответствующих
тому или иному размеру. Запись размера музыкального произведения в
нотную тетрадь.
Оборудование и материалы: классная доска, нотная тетрадь, карандаш,
фортепиано, магнитофон, аудиозаписи, демонстрационные таблицы.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания,
наглядный показ, самостоятельная работа.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, самостоятельная
индивидуальная работа.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: метр, размер.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 Умение определять на слух размеры музыкальных произведений.
29
 Умение записывать в нотной
произведений.
Литература: 1, 4, 6, 8, 16, 18, 24.
тетради
размеры
музыкальных
Тема: 4.4. Длительность нот. Паузы.(2 часа)
Теория: Длительность нот. Целые, половинные, четвертные и восьмые
ноты. Обозначение нот в нотной тетради. Пауза и их длительность.
Практика: Запись нот разной длительности в нотной тетради. Определение
на слух длительностей нот. Определение на слух длительности пауз.
Нахождение в записи
музыкальных произведений нот различной
длительности.
Оборудование и материалы: классная доска, нотная тетрадь, карандаш,
фортепиано, демонстрационные таблицы.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания,
объяснение, беседа.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: Длительность нот;
целые, половинные, четвертные и восьмые ноты, пауза.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 Умение определять на слух длительности нот
 Умение записывать в нотной тетради ноты, различные по
длительности.
 Умение определять на слух длительность пауз;
 Умение записывать в нотной тетради длительности пауз;
 Умение читать в нотной тетради запись музыкального произведения,
определяя длительность нот и пауз.
Литература: 1, 4, 6, 8, 24.
Тема: 4.5. Знаки альтерации. (6 часов)
Теория: Знаки альтерации. Определение понятий музыкальных знаков:
диез, бемоль, бекар, дубль-диез и бемоль. Раскрытие значения
необходимости знаков альтерации в записи нот музыкальных произведений.
Практика: Написание в нотной тетради знаков альтерации. Написание в
нотной тетради гаммы, с последующим расставлением знаков альтерации.
Написание и сравнение нескольких мажорных и минорных гамм с
использованием различных знаков альтерации. Прослушивание звучания
составленных мажорных и минорных гамм. Самостоятельное составление и
воспроизведение на музыкальном инструменте гамм с использованием
знаком альтерации.
Оборудование и материалы: классная доска, нотная тетрадь, карандаш,
фортепиано.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания,
наглядный показ, объяснение, самостоятельная работа, зачет.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, самостоятельная работа,
зачет.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: знаки альтерации,
диез, бемоль, бекар, дубль-диез и бемоль.
30
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 Навыки написания знаков альтерации в нотной тетради.
 Умение записывать гаммы с использованием знаков альтерации
 Умение определять на слух правильность составления гаммы
Литература: 1, 4, 5, 6, 8, 24.
Тема: 4.6. Знаки сокращения нотной записи. (4 часа)
Теория: Знаки сокращения нотной записи. Значение знаков сокращения в
нотной записи. Реприза. Вольта. Сеньо. Фонарь.
Практика: Написание знаков сокращения нотной записи в нотной
тетради. Нахождение знаков нотной записи в записи музыкальных
произведений.
Запись
мелодии
музыкального
произведения
с
использованием знаков сокращения нотной записи.
Оборудование и материалы: классная доска, нотная тетрадь, карандаш,
фортепиано, музыкальные сборники.
Методы и форма подачи материала: лекция, беседа, рассказ,
практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, индивидуальный.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: знаки сокращения
нотной записи, реприза, вольта, сеньо, фонарь
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навыки
написания в нотной тетради знаков сокращения нотной записи.
Литература: 1, 4, 5, 6, 7, 8, 24, 25.
Тема: 4.7. Группировка нот. (4 часа)
Теория: Группировка нот. Раскрытие значения
группировки нот.
Принципы, по которым осуществляется группировка нот. Зависимость
группировки нот от размера музыкального произведения. Определение
понятий «штиль» и «ребро», их обозначение в нотной тетради.
Практика: Написание в нотной тетради штилей и ребер. Определение по
группировке нот размера музыкального произведения.
Оборудование и материалы: нотная тетрадь, карандаш, фортепиано,
демонстрационные таблицы, сборники музыкальных произведений.
Методы и форма подачи материала: лекция, беседа, практические
задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, индивидуальные
занятия.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: группировка нот,
штиль, ребро.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 Навыки написания штилей и ребер,
 умение правильно группировать ноты.
 Умение распознавать в записи музыкального произведения
группировки нот
Литература: 1, 5, 6, 7, 8, 24, 25.
Тема: 4.8. Консонанс и диссонанс.(8 часов)
31
Теория: Определение понятий «консонанс» и «диссонанс».Тоника, секунда,
терция, кварта, квинта, секта, септима, октава. Разновидности интервалов.
Большие и малые интервалы. Тритон.
Практика: Построение в нотной тетради музыкальных интервалов.
Правильное произношение и соотнесение названий и записей интервалов в
нотной тетради. Определение на слух музыкальных интервалов. Поведение
промежуточной диагностики. Зачет.
Оборудование и материалы: классная доска, нотная тетрадь, карандаш,
фортепиано.
Методы и форма подачи материала: лекция, объяснение, наглядный
показ, практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, индивидуальный.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: консонанс, диссонанс,
тоника, секунда, терция, кварта, квинта, секта, септима, октава. большие и
малые интервалы, тритон.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 Умение строить интервалы от заданной ноты
 Умение определять интервалы на слух.
Литература: 1, 5, 6, 19, 24.
Результаты воспитательной работы:
- развитие навыков общения;
- развитие чувства коллективизма;
- умение правильно ставить вопросы по рассматриваемой теме.
Раздел 5. Обучение игре на музыкальном инструменте (42 часов)
Цель: развитие умения игры на шестиструнной гитаре.
Задачи:
Образовательные:
 обучение правилам разучивания этюдов;
 ознакомление
с
методикой
разучивания
музыкальных
произведений;
 ознакомление с особенностями работы с самоучителем игры на
шестиструнной гитаре;
Развивающие:
 развитие техники игры путём исполнения этюдов, гамм,
упражнений;
 формирование
умения
исполнения
аккордовых
последовательностей в тональностях ля-минор, ми-минор, реминор и параллельных к ним;
 формирование навыка
самостоятельного исполнения 2-3
инструментальных произведений;
 формирование навыка аккомпанирования для голоса в
сопровождении гитары;
Воспитательные:
 развитие эстетического вкуса;
32
 воспитание
морально
–волевых
качеств:
целеустремленности, активности.
 воспитание коммуникативных навыков;
усидчивости,
Тема: 5.1. Этюды, гаммы, упражнения – основа развития
исполнительской техники. (2 часа)
Теория: Этюд – самостоятельное музыкальное произведение. Этюды
Шопена, каприсы Паганини. Гамма. Упражнение. Значение этюдов, гамм,
упражнений для развития техники игры на музыкальных инструментах.
Особенности игры этюдов и гамм на шестиструнной гитаре. Правила
разучивания и исполнения этюдов и упражнений на шестиструнной гитаре.
Значение систематичности исполнения гамм, этюдов и упражнений для
развития пальцев правой и левой руки.
Практика: Прослушивание аудиозаписей. Чтение и разбор записей гамм и
этюдов в нотной тетради и музыкальных сборниках. Прослушивание и
исполнение педагогом этюдов Шопена и Паганини.
Оборудование и материалы: Учебный класс, магнитофон, аудиозаписи,
гитара, демонстрационные таблицы.
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ,
практические задания.
Виды и способы работы: фронтальные, групповые, индивидуальные
практические занятия.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: этюд, гамма,
упражнение.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 Умение отличать этюд от упражнения.
Литература: 1, 4, 9, 13, 19, 20.
Тема: 5.2. Методика разучивания музыкальных произведений. (2 часа)
Теория:
Этапы
разучивания
музыкальных
произведений.
Последовательность этапов разучивания музыкальных произведений. Темп
разучивания. Обязательное соблюдение аппликатуры. Время разучивания.
Значение умения правильно выбрать музыкальное произведений для
разучивания. Трудности, с которыми сталкиваются обучающиеся при
разучивании музыкальных произведений.
Практика: Отбор музыкального произведения для разучивания. Анализ
музыкального произведения. Составление схемы этапов разучивания. Выбор
оптимального темпа разучивания. Начало разучивания музыкального
произведения.
Оборудование и материалы: гитара, нотные издания.
Методы и форма подачи материала: беседа, практические задания.
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
разучивания музыкальных произведений.
Литература: 14, 16, 18, 20, 22, 23.
33
Тема: 5.3. Работа с инструктивным материалом. (12 часов)
Теория: Виды музыкальных пособий. Правила пользования специальной
литературой по обучению игре на музыкальных инструментах. Особенности
работы с самоучителем игры на шестиструнной гитаре. Самостоятельная
работа с литературой, музыкальными сборниками.
Практика: Работа с музыкальными пособиями. Анализ музыкальных
произведений. Специальные сокращения и обозначения в самоучителях
игры на шестиструнной гитаре. Разучивание гамм, этюдов и упражнений.
Разучивание музыкальных произведений. Исполнение музыкальных
произведений на творческих отчетах, в концертных программах. Анализ
исполняемого музыкального произведения.
Оборудование и материалы: гитара, нотные издания.
Методы и форма подачи материала: наглядный показ, концертная
программа, зачет.
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навыки
исполнения гамм, этюдов и упражнений, несложных музыкальных
произведений.
Литература: 1, 4, 14, 16, 18, 20, 22, 23.
Тема: 5.4. Разучивание музыкальных произведений. (26 часов)
Теория:
Последовательность
этапов
разучивания
музыкальных
произведений. Анализ этапов разучивания музыкальных произведений.
Практика: Разучивание и исполнение музыкальных произведений.
Оборудование и материалы: Учебный класс, гитара, нотные издания.
Методы и форма подачи материала: наглядный показ.
Виды и способы работы: индивидуальные занятия.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети:
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Умение
разучивать и исполнять музыкальные произведения.
Литература: 18, 20, 24, 25.
Раздел 6. Концертные выступления (20 часов)
Цель: дать представления о концертных выступлениях.
Задачи:
Образовательные:
 ознакомление с правилами проведения концертных выступлений;
 обучение правилам выхода и ухода со сцены, правилам поведения на
сцене и за кулисами;
 воспитание правил поведения на концертных выступлениях.
Развивающие:
 формирование навыков правильного поведения на сцене, за кулисами, в
зрительном зале.
Воспитательные:
 развитие эстетического вкуса;
 воспитание ответственного отношения к концертным выступлениям.
34
Тема: 6.1. Подготовка к концертным выступлениям. (6 часов)
Теория: Внешний вид исполнителя. Эмоциональный настрой исполнителя
перед выступлением. Общение со зрителем.
Практика: Подбор одежды к концертным выступлениям. Посещение
концерта. Участие в концертных выступлениях.
Оборудование и материалы: Гримерная комната, одежда, макияж.
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ.
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия,
концертные выступления.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: гримерная комната,
макияж
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Умение
правильно подобрать одежду и прическу для различного вида выступлений.
Литература:1, 4, 6, 8, 18.
Тема: 6.2. Участие в концертных выступлениях. (14 часа).
Теория: История возникновения помещений для проведения массовых
зрелищ. Сцены, кулисы, зрительный зал, оборудование концертных залов.
Правила выхода и ухода со сцены. Правильная походка при выходе и уходе
со сцены. Правильный поклон в начале и в конце выступления. Техника
безопасности при проведении концерта. Соблюдение порядка и тишины во
время проведения концерта. Правила поведения обучающихся на сцене, за
кулисами, в зрительном зале.
Практика:
Отработка сценической походки. Отработка правильного
поклона. Концертные выступления. Соблюдение правил техники
безопасности при проведении и участии в концертных программах. Итоговая
диагностика. Зачет.
Оборудование и материалы: Сцена, кулисы, зрительный зал.
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ, зачет.
Концертные выступления.
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: Сцена, кулисы,
зрительный зал, амфитеатр, рампа, партер.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
правильной сценической походки и наклона. Навык правильного поведения
во время проведения концерта.
Литература: 1, 4, 6, 8, 18.
Результаты воспитательной работы:
- развитие музыкального и эстетического вкуса.
35
СОДЕРЖАТЕЛЬНАЯ ЧАСТЬ
2-ГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ
Раздел I. Введение. (12 часов)
Цель: формирование представлений у обучающихся о развитии гитарной музыки
в период XVII-XX вв. Инструктаж по технике безопасности.
Основные задачи:
Образовательные:
 ознакомление обучающихся с различными жанрами классической
музыки;
 ознакомление обучающихся с биографией и творчеством русских и
зарубежных классиков и романтиков;
 ознакомление обучающихся с биографией и творчеством современных
композиторов - неоклассиков;
Развивающие:
 овладение навыком отличать жанр классической музыки от музыки
других жанров;
 овладение навыком отличать музыку композиторов - романтиков от
музыки других жанров;
Воспитательные:
 формирование межличностных отношений между обучающимися;
 инструктаж по технике безопасности.
Тема: 1.1. Техника безопасности и охрана труда. (2 часа)
Теория: Правила
противопожарной и электробезопасности, правила
эвакуации из здания ЦДТ №2 в случае сигнала тревоги, правила по технике
безопасности перед началом и по окончании работы, нормы СанПина.
Практика: учебная тревога, эвакуации из здания ЦДТ №2.
Оборудование и материалы:
Учебный кабинет, план эвакуации, литература.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: эвакуация, сигнал
тревоги, люкс.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: навыки
обращения с электроприборами, с планом эвакуации из здания, навык
подготовки инструментов к началу и окончанию работ.
Литература:26, 27.
Тема:1.2 Классическая музыка XVII-XX вв. Творчество И.С.Баха,
Г.Генделя, Й.Гайдна, В.Моцарта, Л.Бетховена.(2 часа).
Теория: Биография и творчество композиторов- классиков: И.С.Баха,
Г.Генделя, В.А.Моцарта, Л.В.Бетховена. Влияние событий исторической
36
эпохи на развитие искусства, гитарной музыки. Особенности музыкальных
произведений композиторов-классиков различных стран.
Практика:
Прослушивание аудиозаписей. Исполнение произведений
композиторов-классиков
педагогом.
Обсуждение
прослушанных
музыкальных произведений, их анализ с опорой на знания, полученные за 1й год обучения. Обобщение изученного материала. Проведение входной
диагностики.
Оборудование и материалы: фортепиано, гитара, магнитофон, аудиозаписи,
иллюстративный материал, портреты композиторов, сборники музыкальных
произведений.
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ.
Виды и способы работы: фронтальный.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: симфония, опера,
балет, сюита, соната, полифония.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Умение отличать
жанр классической музыки от музыки других жанров.
Литература: 4,,6, 7, 14.
Тема: 1.3. Романтизм. Творчество Ф.Шуберта, Н.Паганини, Ф.Шопена,
Ф.Листа, Р.Шумана, Э.Грига. (2 часа).
Теория:
Эпоха романтизма в искусстве. Исторические предпосылки
возникновения эпохи романтизма. Особенности музыкальных произведений
эпохи романтизма. Распространение гитарной музыки на территории
Европейских государств. Биография и творчество композиторов-романтиков
Ф.Шуберта, Н.Паганини, Ф.Шопена, Ф.Листа, Р.Шумана, Э.Грига.
Практика:
Прослушивание аудиозаписей. Исполнение произведений
композиторов - романтиков педагогом. Сравнение музыкальных приемов,
исполняемых на гитаре и на фортепиано. Сравнение музыкальных
произведений композиторов - классиков и композиторов-романтиков.
Оборудование и материалы: фортепиано, гитара, магнитофон, аудиозаписи,
иллюстративный материал, портреты композиторов, музыкальные сборники.
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ.
Виды и способы работы: фронтальный.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети:
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык отличать
музыку композиторов - романтиков от музыки других жанров.
Литература: 6, 14, 16, 18, 19, 20.
Тема:1.4. Творчество русских композиторов П.И.Чайковского,
С.В.Рахманинова, А.Н.Скрябина, Г.И.Глинки, «Могучей кучки». (4
часа).
Теория:
История развития гитарной музыки в России. Влияние
исторических событий на развитие искусства в России. Биография и
творчество русских композиторов. «Могучая кучка». Влияние испанской
школы гитаристов на развитие гитарной музыки в России. Развитие
музыкальных жанров: романс, гитарная песня.
37
Практика: Прослушивание аудиозаписей. Исполнение произведений
русских композиторов педагогом. Сравнение музыкальных произведений
разных эпох.
Оборудование и материалы: фортепиано, гитара, магнитофон, аудиозаписи,
иллюстративный материал, портреты композиторов.
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ.
Виды и способы работы: фронтальный.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети:
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Умение отличать
музыку русских композиторов от музыки других стилей и жанров.
Литература: 16, 17, 18, 21, 22.
Тема: 1.5. Неоклассицизм в современной гитарной музыке. (2 часа).
Теория: Определение понятия «неоклассицизм». Творчество композиторов
и музыкантов И.Малмстина, Р.Блэкмора, Т.Макальпайна, С.Вая. Гитара –
сольный инструмент. Ансамблевая музыка с использованием гитары.
Практика:
Прослушивание аудиозаписей. Исполнение педагогом
произведений неоклассиков. Сравнение музыкальных произведений разных
стилей и жанров. Прослушивание и анализ сольных и ансамблевых
музыкальных произведений с участием гитары.
Оборудование и материалы:
гитара, магнитофон, аудиозаписи,
иллюстративный материал, портреты музыкантов и композиторов..
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ.
Виды и способы работы: фронтальный.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети:
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Умение отличать
музыку композиторов - неоклассиков от музыки других жанров.
Литература: 7, 20, 22, 23, 25.
Результаты воспитательной работы:
- развитие чувства ответственности за охрану жизни и здоровья во время
проведения занятий;
- расширение кругозора в области музыкального искусства.
Раздел II. Мелизмы и другие музыкальные украшения. (14 часов).
Цель: овладение обучающимися приемами исполнения на гитаре мелизмов
и других музыкальных украшений.
Основные задачи:
Образовательные:
 ознакомление обучающихся с разновидностями музыкальных
украшений;
 обучение приёмам игры на шестиструнной гитаре;
Развивающие:
 формирование навыков исполнения на гитаре мелизмов и других
музыкальных украшений;
38

формирование умения правильного применения музыкальных
украшений при игре на гитаре.
Воспитательные:
 воспитание целеустремленности, самостоятельности, активности;
 воспитание коммуникативных навыков;
Тема: 2.1. Форшлаг, мордент, трель. (2 часа).
Теория: определение понятия «музыкальные украшения». Значение
музыкальных украшений в игре на гитаре. Происхождение музыкальных
украшений. Особенности исполнения форшлага, мордента, трели.
Постановка пальцев правой и левой руки при исполнении музыкальных
украшений. Значение развития гибкости пальцев и скорости исполнения для
игры музыкальных украшений. Обозначение музыкальных украшений в
нотной записи.
Практика: Исполнение на гитаре форшлага, мордента и трели. Упражнения
для развития гибкости пальцев правой и левой руки. Отработка техники
исполнения
вариантов
музыкальных
украшений.
Прослушивание
аудиозаписей. Распознавание на слух в музыкальных произведениях
форшлагов, мордентов и трели. Распознавание в нотной записи условных
обозначений музыкальных украшений.
Оборудование и материалы: гитара, магнитофон, аудиозаписи,
иллюстративный материал, музыкальные сборники.
Методы и форма подачи материала:
лекция, наглядный показ,
упражнения, прослушивание аудиозаписей.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: форшлаг, мордент,
трель.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
исполнения на гитаре форшлага, мордента, трели.
Литература: 5, 6, 8, 19, 24, 25.
Тема: 2.2. Натуральный и искусственный флажолет. (2 часа).
Теория: определение понятия «флажолет». Особенности исполнения
флажолета. Виды флажолетов. Натуральные и искусственные флажолеты.
Особенности применения флажолетов в гитарной музыке. Знакомство с
таблицей флажолетов. Расположение пальцев левой и правой руки на грифе
гитары при исполнении флажолетов. Обозначение флажолетов в нотной
записи музыкальных произведений. Значение систематичности упражнений
для совершенствования техники исполнения сложных флажолетов.
Практика:
Исполнение натуральных и искусственных флажолетов.
Упражнения для развития техники исполнения искусственных и сложных
флажолетов. Запись флажолетов в нотную тетрадь. Прослушивание
аудиозаписей. Определение на слух видов флажолетов.
Оборудование и материалы: гитара, магнитофон, аудиозаписи,
инструктивный материал, нотная тетрадь.
Методы и форма подачи материала:
лекция, наглядный показ,
упражнения, прослушивание аудиозаписей..
39
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: флажолет,
натуральный флажолет, искусственный флажолет, сложный флажолет.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
исполнения на гитаре натуральных и искусственных флажолетов.
Литература: 5, 6, 8, 19, 24, 25.
Тема: 2.3. Восходящие и нисходящие легато. (2 часа).
Теория: Определение понятия «легато». Разновидности легато. Восходящее
легато. Нисходящие легато. Особенности применения легато при игре
музыкальных произведений на гитаре. Обозначение легато в нотной записи.
Способы исполнения легато. Зависимость темпа исполнения легато от
постановки пальцев правой руки.
Практика: Исполнение восходящего и нисходящего легато. Прослушивание
аудиозаписей. Определение
на слух приема легато в музыкальных
произведениях. Упражнения в исполнении легато различными способами.
Упражнения для развития быстроты движения пальцев правой руки. Запись
приема легато в нотной тетради.
Оборудование и материалы: гитара, магнитофон, аудиозаписи,
инструктивный материал, музыкальные сборники, нотная тетрадь.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
упражнения, прослушивание аудиозаписей.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: легато, восходящее и
нисходящее легато.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
исполнения на гитаре восходящего и нисходящего легато.
Литература: 5, 6, 8, 19, 24, 25.
Тема: 2.4. Стаккато, портаменто, тенуто. (2 часа).
Теория: Определение понятий «стаккато», «портаменто», «тенуто».
Обозначение их в нотной записи музыкальных произведений. Особенности
применения изучаемых музыкальных украшений при игре на гитаре.
Правила постановки пальцев правой и левой руки при игре стаккато,
портаменто и тенуто.
Практика:
Исполнение стаккато, портаменто, тенуто на гитаре.
Упражнения для совершенствования техники исполнения стаккато.
Распознавание приемов стаккато, портаменто, тенуто в записи музыкальных
произведение, а также узнавание их при прослушивании музыкальных
фрагментов.
Оборудование и материалы: Учебный кабинет, гитара, магнитофон,
аудиозаписи, инструктивный материал, нотная тетрадь.
Методы и форма подачи: лекция, наглядный показ, беседа, упражнения.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: стаккато, портаменто,
тенуто.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, индивидуальный.
40
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
исполнения на гитаре приемов стаккато, портаменто, тенуто.
Литература: 5, 6, 8, 19, 24, 25.
Навык
Тема: 2.5. Глиссандо. (2 часа).
Теория: Определение понятия «глиссандо». Особенности применения
приема глиссандо в гитарной музыке. Правила игры приема глиссандо.
Особенности исполнения приема глиссандо при восходящем и нисходящем
порядке нот. Исполнение приема глиссандо двойными, тройными нотами и
аккордами.
Практика: Исполнение глиссандо на гитаре. Прослушивание аудиозаписей.
Определение на слух приемов исполнения глиссандо в музыкальных
произведениях. Запись приеме глиссандо в нотной тетради. Применение
правил исполнения приема глиссандо на практике.
Оборудование и материалы: гитара, магнитофон, аудиозаписи,
инструктивный материал, сборники упражнений игры на гитаре, нотная
тетрадь.
Методы и форма подачи: лекция, наглядный показ, зачет.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, индивидуальный.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: глиссандо.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
исполнения на гитаре приема глиссандо.
Литература: 4, 6, 8, 19, 20, 25.
Тема: 2.6. Тремоло. (4 часа.)
Теория:
Определение понятия «тремоло». Особенности применения
музыкального украшения тремоло при игре на гитаре. Звучание приема
тремоло в различных комбинациях. Последовательность отработки игры
музыкального украшения тремоло на гитаре. Значение четкости ударов
пальцами правой руки и темпа для правильного исполнения тремоло.
Практика: Исполнение тремоло на гитаре. Упражнения на развитие
четкости ударов пальцев правой руки. Исполнение тремоло в различном
темпе. Прослушивание аудиозаписей. Определение на слух и сравнение
исполнения изученных музыкальных украшений.
Оборудование и материалы: магнитофон, аудиозаписи, инструктивный
материал, таблицы, сборники упражнений.
Методы и форма подачи
лекция, наглядный показ, упражнения,
прослушиваний аудиозаписей.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой и индивидуальный.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: тремоло.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
исполнения на гитаре приема тремоло.
Литература: 4, 5, 8, 20, 24, 25.
Результаты воспитательной работы:
- бережное отношение к оборудованию и инвентарю;
- соблюдение чистоты и гигиены;
41
- развитие усидчивости и целеустремленности.
Раздел III. Элементарная теория музыки. (26 часов).
Цель: Дать знания обучающимся об элементарной теории музыки.
Основные задачи:
Образовательные:
 дать представление о музыкальных интервалах;
 обучить
обозначению
динамики
и
темпа
музыкальных
произведений;
 ознакомление с мажорными, минорными, уменьшенными и
увеличенными трезвучиями;
Развивающие:
 развитие умения читать и записывать музыкальные звуки, аккорды,
гаммы; умения исполнять их на гитаре;
 формирование умения применять в музыке натуральный,
гармонический, мелодический минор и мажор.
 формирование умения определять на слух темпов музыкальных
произведений.
 развитие творческих способностей обучающихся при обучении игре на
шестиструнной гитаре;
Воспитательные:
 развитие эстетического вкуса у обучающихся;
 воспитание коммуникативных навыков;
Тема: 3.1. Натуральный мажор и минор.(2 часа).
Теория: Определение понятия «гамма». Виды гамм. Правила построения
мажора и минора. Последовательность построения натурального мажора и
натурального минора. Основной звук. Тоника. Зависимость названия гаммы
от основного звука. Запись мажора и минора. Разновидности мажора и
минора. Особенности построения параллельных мажоров и миноров.
Особенности применения в музыке натурального мажора и минора.
Определение характерных ступеней.
Практика: Построение натурального мажора и натурального минора.
Запись мажора и минора в нотной тетради. Построение параллельных
мажора и минора. Игра на фортепиано натурального мажора и минора.
Оборудование и материалы: нотные тетради, магнитофон, фортепиано.
Методы и форма подачи лекция, наглядный показ, беседа.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: гамма, тоника,
натуральный мажор, натуральный минор.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
определения натурального мажора и минора в музыкальных произведениях.
Литература: 1, 4, 5, 6, 8, 19, 20, 24, 25.
Тема:3.2. Альтерация ступеней. (2 часа).
Теория: Понятие определения «альтерация». Знаки альтерации: диез,
бемоль, дубль-диез, дубль-бемоль. Обозначение знаков альтерации. Способы
42
извлечения звуков, построенных с помощью знаков альтерации. Значение
знаков альтерации в нотной записи. Расположение знаков альтерации в
нотной записи. Влияние места расположения знаков альтерации на
извлечение ноты. Как изменяется гамма при альтерации одной из ступеней.
Лады народной музыки. Пентатоника.
Практика: построение гаммы с помощью знаков альтерации. Написание и
прочтение знаков альтерации в нотной тетради. Прослушивание
музыкальных произведений. Определение особенностей ладов народной
музыки. Определение альтерированных
ступеней в музыкальных
произведениях.
Оборудование и материалы: нотные тетради, фортепиано, магнитофон,
аудиозаписи.
Методы и форма подачи: беседа, рассказ, практические упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: альтерация, лады
народной музыки, пентатоника, диез, бемоль, дубль-диез, дубль-бемоль.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
определения альтерированных ступеней в музыкальных произведениях.
Литература: 1, 4, 5, 6, 8, 19, 20, 24, 25.
Тема:3.3. Мелодический и гармонический минор. (2 часа).
Теория: Определение понятий «мелодический минор» и «гармонический
минор». Определение характерных альтерированных ступеней. Особенности
построения мелодического и гармонического минора. Применение в музыке
мелодического и гармонического миноров.
Практика:
построение мелодического и гармонического миноров.
Определение знаков альтерации при построении мелодического и
гармонического минора. Различение на слух видов минора: натурального,
мелодического
и
гармонического.
Прослушивание
музыкальных
произведений.
Оборудование и материалы: нотные тетради, фортепиано.
Методы и форма подачи: беседа, практические упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: мелодический минор,
гармонический минор, тоника, субдоминанта, доминанта, прима, секунда,
терция, кварта, квинта, секста, септима, октава, динамическая оттенки
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
определения мелодического и гармонического минора в музыкальных
произведениях на слух и в нотных изданиях.
Литература: 1, 4, 5, 6, 8, 19, 20, 24, 25.
Тема:3.4. Мелодический и гармонический мажор. (2 часа).
Теория: Определение понятий «мелодический мажор» и «гармонический
мажор». Определение характерных альтерированных ступеней. Особенности
построения мелодического и гармонического мажора. Применение в музыке
мелодического и гармонического мажоров.
43
Практика:
построение мелодического и гармонического мажоров.
Определение знаков альтерации при построении мелодического и
гармонического мажора. Различение на слух видов мажора: натурального,
мелодического
и
гармонического.
Прослушивание
музыкальных
произведений.
Оборудование и материалы: Учебный кабинет, нотные тетради,
фортепиано.
Методы и форма подачи: беседа, практические упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: мелодический мажор,
гармонический мажор.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
определения мелодического и гармонического мажора в музыкальных
произведениях на слух и в нотных изданиях.
Литература: 1, 8, 19, 20, 24, 25.
Тема: 3.5. Музыкальные интервалы. (4 часа).
Теория: Определение понятия «интервал». Интервалы. Входящие в октаву,
Интервалы, не входящие в октаву. Длительность интервалов. Разновидности
интервалов. Нона, ундецима, терцдецима. Применение интервалов в
музыкальных произведениях.
Практика: Построение интервалов в нотной тетради. Определение на слух
данных интервалов. Определение на слух интервалов в музыкальных
произведениях.
Оборудование и материалы: нотные тетради, фортепиано, магнитофон,
аудиозаписи.
Методы и форма подачи: беседа, практические задания, зачет.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, индивидуальный.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: интервал, нона,
ундецима, терцдецима.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 Навык определения на слух различных интервалов.
 Умение построения интервалов.
Литература: 1, 4, 5, 6, 8, 25.
Тема: 3.6. Трезвучия и их построения.
Различные виды трезвучий. (4 часа).
Теория: Определение понятия «трезвучие». Аккорды и их построение.
Техника исполнения аккордов. Расположение пальцев рук на грифе гитары
при исполнении аккордов. Чтение аккордов в нотной тетради. Большие и
малые трезвучия. Уменьшенное и увеличенное трезвучие.
Практика: Построение трезвучий в нотной тетради. Определение трезвучий
на слух. Чтение аккордов в нотной тетради.
44
Оборудование и материалы: Учебный кабинет, нотная тетрадь,
фортепиано, гитара.
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ,
практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: аккорды, трезвучия,
большие и малые трезвучия, уменьшенное и увеличенное трезвучие.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
Навык
построения в нотной тетради и определения на слух различных видов
трезвучий.
Литература: 1, 4, 5, 6, 8, 19, 20, 24, 25.
Тема: 3.7. Главные ступени. Тоника, субдоминанта, доминанта. (2 часа).
Теория: Определение понятия «главные ступени звукового ряда». Тоника.
Субдоминанта. Доминанта. Значение главных ступеней звукового ряда в
музыке. Трезвучия главных ступеней звукоряда.
Практика: определение главных ступеней звукового ряда в различных
тональностях. Построение трезвучий главных ступеней звукового ряда.
Запись трезвучий главных ступеней звукового ряда.
Оборудование и материалы: Учебный кабинет, нотная тетрадь,
фортепиано, инструктирующие материалы.
Методы и форма подачи материала: беседа, практические упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: главные ступени,
тоника, субдоминанта, доминанта
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
определения на слух и построения в нотной тетради тоники, субдоминанты,
доминанты.
Литература: 4, 5, 6, 8, 24, 25.
Тема: 3.8. Доминантсептаккорд. (2 часа)
Теория:
Определение понятия «Доминантсептаккорд». Построение
доминантсептаккорда.
Его
значение
в
музыке.
Использование
доминантсептаккорда в музыкальных произведениях для фортепиано и
гитары. Надстройки к доминантсептаккорду.
Практика:
Построение доминантсептаккорда в нотной тетради.
Определение на слух доминантсептаккорда в музыкальных произведениях.
Оборудование и материалы: Учебный кабинет, нотная тетрадь,
фортепиано, гитара.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети:
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
определения на слух доминантсептаккорда.
Литература: 1, 4, 5, 6, 25.
45
Тема: 3.9. Динамические оттенки. Их обозначение. (2 часа).
Теория: Определение понятия «динамические оттенки». Их обозначение в
нотной записи. Разновидности музыкальных оттенков. Пиано, форте,
пианиссимо,
фортиссимо,
меццо-форте,
меццо-пиано.
Крещендо,
диминуэндо. Сила звучания музыкальных произведений. Изменение силы
звучания музыкальных произведений.
Практика:
Запись условных обозначений динамических оттенков.
Нахождение в записи музыкальных произведений знаков динамических
оттенков. Определение на слух динамических оттенков. Сравнение
фрагментов музыкальных произведений, исполненных с различными
динамическими оттенками.
Оборудование и материалы: нотная тетрадь, фортепиано, музыкальная
литература.
Методы и форма подачи материала: беседа, практические упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: пиано, форте,
пианиссимо,
фортиссимо,
меццо-форте,
меццо-пиано,
крещендо,
диминуэндо.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
определения на слух динамических оттенков.
Литература: 1, 4, 5, 24, 25.
Тема: 3.10. Темп. Темпы музыкальных произведений. (4 часа)
Теория: Определение понятия «темп». Разновидности темпа. Быстрые
темпы: престо, аллегро. Медленные темпы: адажио, лерго. Средние темпы:
анданте, андантино. Ускорение и замедление темпа. Их обозначение в
записи музыкальных произведений.
Практика: Определение на слух темпов музыкальных произведений.
Исполнение упражнений, этюдов на гитаре в различном темпе. Упражнения
на развитие скоростных навыков игру на гитаре. Участие в концертных
выступлениях. Исполнение музыкальных произведений в различном темпе.
Оборудование и материалы: нотная тетрадь, фортепиано, гитара,
инструктивный материал, магнитофон, аудиозаписи.
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ, концертные
выступления. Зачет.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: Быстрые темпы:
престо, аллегро. Медленные темпы: адажио, лерго. Средние темпы: анданте,
андантино.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 Навык определения на слух темпов музыкальных произведений.
 Навык исполнения концертного выступления в определенном темпе
Литература: 1, 4, 5, 6, 8.
Результаты воспитательной работы:
- умение добиваться нужных результатов;
46
- развитие эмоциональности при исполнении музыкальных произведений.
Раздел IV Обучение игре на музыкальном инструменте. (88 часов).
Цель: развитие у обучающихся навыка игры на шестиструнной гитаре.
Задачи:
Образовательные:
 обучение правилам анализа музыкальных произведений;
 ознакомление со структурой музыкальных произведений;
Развивающие:
 развитие навыка самостоятельного разбора и разучивания
музыкальных произведений.
 формирование навыка самостоятельного подбора на слух
музыкальных произведений.
 развитие творческих способностей обучающихся;
Воспитательные:
 развитие эстетического вкуса;
 воспитание самостоятельности, активности, целеустремленности;
Тема: 4.1. Методика самостоятельного разбора и разучивания
музыкальных произведений. (6 часов)
Теория:
Этапы
разучивания
музыкальных
произведений.
Последовательность этапов при самостоятельном разучивании музыкальных
произведений. Выбор музыкального произведения по своим возможностям.
Выбор первоначального темпа разучивания. Соблюдение всех указаний
автора музыкального произведения, знаков альтерации. Анализ
музыкального произведения. Важность систематичности занятий при
разучивании музыкальных произведений.
Практика: Выбор музыкального произведения по своим возможностям.
Выбор первоначального темпа разучивания. Разучивание музыкальных
произведений. Консультации.
Оборудование и материалы: нотные издания, гитара.
Методы и форма подачи материала: беседа, консультации, практические
задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, индивидуальный.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
самостоятельного разучивания музыкального произведения.
Литература:1, 2, 5, 13, 16, 17, 18, 20, 22, 23.
Тема: 4.2. Подбор на слух. Методика определения основного тона,
тонического трезвучия. (8 часов)
Теория: Определение основного тона. Определение самой низкой и самой
высокой ноты. Система упражнений по подбору мелодии на слух. Работа с
нотными изданиями. Работа с аудиозаписями музыкальных произведений.
Практика: Подбор на слух музыкальных произведений. Проведение
промежуточной диагностики.
47
Оборудование и материалы: Учебный кабинет, магнитофон, аудиозаписи,
гитара, нотные издания.
Методы и форма подачи материала: беседа, практические задания.
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: основной тон,
тонические трезвучия.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык подбора
на слух музыкальных произведений.
Литература: 1, 2, 5, 17, 18, 23.
Тема: 4.3. Работа с инструктивным материалом. (28 часов).
Теория: Методика разучивания гамм, этюдов, упражнений. Их значение
для развития исполнительской техники.
Условные обозначения,
используемые в нотной записи этюдов, упражнений. Правила разучивания и
исполнения этюдов.
Важность систематичности и постепенной
усложненности в игре этюдов, гамм, упражнений для совершенствования
игры на гитаре.
Практика: Разучивание гамм, этюдов и упражнений. Использование
различного темпа в игре на гитаре.
Оборудование и материалы: инструктивные материалы, нотные издания,
гитара.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
практические упражнения.
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык работы с
инструктивным материалом.
Литература: 1, 2, 5, 17, 18, 20, 22, 23.
Тема: 4.4. Разучивание музыкальных произведений. (46 часов)
Теория: Методика изучения музыкального произведения. Особенности
изучения современных музыкальных произведений. Домашняя работа над
совершенствованием техники исполнения.
Практика: Разучивание музыкальных произведений. Совершенствование
техники исполнения музыкальных произведений. Исполнение музыкальных
произведений на различных конкурсах и концертах.
Оборудование и материалы: нотная издания, гитара.
Методы и форма подачи материала: наглядный показ, консультации,
концертные выступления.
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети Изучение понятий:
вариация, импровизация, секвенция, синкопа.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 Навык разучивания музыкальных произведений.
 Навык концертных выступлений.
Литература: 1, 2, 5, 13, 16, 17, 18, 20, 22, 23.
48
Результаты воспитательной работы:
- развитие навыков общения;
- развитие самостоятельности при подготовке домашних заданий;
- умение правильно ставить вопросы по рассматриваемой теме.
Раздел V. Игра в ансамбле. (54 часа)
Цель: развитие у обучающихся навыка игры в составе ансамбля гитаристов.
Задачи:
Образовательные:
 ознакомление с различными видами ансамблей;
 ознакомление с инструктированными материалами, нотными изданиями;
Развивающие:
 формирование умения слаженного и синхронного исполнения музыкальных
произведений в составе дуэта, трио, квартета гитаристов;
 развитие умений слышать и исполнять партию солирующего инструмента и
аккомпанемента в составе ансамбля гитаристов;
Воспитательные:
 воспитание чувства товарищества, коммуникативных качеств;
 формирование морально-волевых качеств (упорство, настойчивость,
усидчивость, трудолюбие);
Тема: 5.1. Ансамбль – важнейшая составная часть мировой
музыкальной культуры. (2 часа)
Теория:
Различные виды ансамблей: дуэты, трио, квартеты и т.д.
Различные составы ансамблей: гитара и баян, гитара и барабаны и т.д.
Значение солирующего инструмента. Особенности взаимоотношений
участников ансамбля. Особенности инструктированных материалов, нотных
изданий для ансамблей.
Практика: прослушивание записей музыкальных произведений. Сравнение
нотных изданий для гитары – соло и для ансамбля гитаристов. Игра дуэта
гитар: преподаватель, обучающийся. Анализ игры дуэта гитаристов.
Оборудование и материалы: Учебный кабинет, гитара, нотные издания.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
прослушивание аудиозаписей.
Виды и способы работы: фронтальный.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: аккомпанемент, соло,
тутти, контрапункт, ритм, секция, партитура, остината, педальная нота.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
Навык
музицирования в ансамбле.
Литература:2, 5, 8, 11, 14, 16, 18, 21, 25.
Тема: 5.2. Роль ансамблевой игры в развитии музыкального мышления,
гармонического слуха. (2 часа)
49
Теория: Правильное восприятие друг друга участниками ансамбля.
Значение партии солирующего инструмента и аккомпанемента. Значение
слаженности и синхронности исполнения.
Практика: Игра в ансамбле педагога и обучающихся.
Оборудование и материалы: Учебный кабинет, гитара.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ.
Виды и способы работы: групповые занятия.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык игры в
ансамбле.
Литература: 2, 5, 8, 11, 21, 25.
Тема: 5.3. Разучивание музыкальных произведений. (50 часов)
Теория: Правильное восприятие друг друга участниками ансамбля.
Значение партии солирующего инструмента и аккомпанемента. Значение
слаженности и синхронности исполнения.
Практика: Разучивание музыкальных произведений. Участие в концертных
выступлениях.
Оборудование и материалы: Учебный кабинет, гитара, нотный материал.
Методы и форма подачи материала: наглядный показ, консультации,
концертные выступления, зачет.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, индивидуальный.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
исполнения музыкальных произведений в составе ансамбля.
Литература: 2, 5, 8, 11, 14, 16, 18, 21, 25.
Результаты воспитательной работы:
- развитие навыков общения;
- развитие чувства коллективизма и товарищества;
- умение слышать другого участника ансамбля.
Раздел VI. Концертные выступления. (22 часа).
Цель: дать представление об особенностях выступления обучающихся на
концертах в составе ансамбля гитаристов.
Задачи:
Образовательные:
 дать представление о сценическом образе исполнителя;
 обучение правилам поведения перед началом выступления за кулисами, во
время выступления на сцене;
Развивающие:
 формирование
умения
самостоятельно
подбирать
музыкальные
произведения для концертных выступлений в соответствии с их тематикой.
 развитие умения создать свой неповторимый образ;
 формирование навыка концертных выступлений;
Воспитательные:
 развитие эстетического вкуса в выборе сценического образа;
50
 воспитание коммуникативных навыков;
Тема: 6.1. Сценический образ. (4 часа)
Теория: Значение сценического образа для успешного концертного
выступления. Значение эмоционального настроя для успешного концертного
выступления. Понятия концертмейстер, концертштюк, концертная форма.
Практика: Участие в концертном выступлении. Подбор музыкального
произведения для исполнения на творческом отчете.
Оборудование и материалы: Сцена, музыкальные инструменты.
Методы и форма подачи материала: наглядный показ, зачет, концертное
выступление.
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети:
концертмейстер,
концертштюк.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Умение создать
свой неповторимый сценический образ.
Литература: 4, 6, 20, 24.
Тема: 6.2. Концертные выступления. (18 часов)
Теория: Умение свободно держаться на сцене. Понятие «обратной связи» со
зрителем. Психологическая готовность к концертному выступлению.
Умение подобрать костюм для выступления. Правила поведения перед
началом выступления за кулисами, во время выступления на сцене.
Практика: Участие в концерном выступление. Анализ участия в концерте
своих товарищей.
Оборудование и материалы: сцена, музыкальные инструменты, зрительный
зал.
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия, наглядный
показ, зачет, концертное выступление.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: концертная форма.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навыки
концертных выступлений.
Литература: 4, 6, 19, 20, 24, 25.
Результаты воспитательной работы:
- развитие навыков общения;
- развитие чувства коллективизма и товарищества;
- умение слышать другого участника ансамбля;
- умение преодолевать волнения при концертных выступлениях;
- развитие чувства взаимопомощи и доброжелательности.
51
Содержательная часть
3-го года обучения.
I раздел: Введение. (12 часов).
Цель: формирование представлений
обучающихся о выдающихся
исполнителях эстрадной, джазовой музыки и рок-музыки. Определение
уровня знаний, умений и навыков по изучаемому курсу. Инструктаж по
технике безопасности.
Задачи:
Образовательные:
 ознакомление с жанрами российской и зарубежной джазовой,
эстрадной музыки и рок-музыки;
 ознакомление с творчеством российских и зарубежных
композиторов и исполнителей эстрадной, джазовой музыки и рокмузыки;
Развивающие:
 формирование умений различать музыку разных жанров;
Воспитательные:
 развитие эстетического вкуса;
 воспитание коммуникативных навыков.
 Инструктаж по технике безопасности.
Тема: 1.1. Техника безопасности и охрана труда. (2 часа)
Теория: Правила
противопожарной и электробезопасности, правила
эвакуации из здания ЦДТ №2 в случае сигнала тревоги, правила по технике
безопасности перед началом и по окончании работы, нормы СанПина.
Практика: учебная тревога, эвакуации из здания ЦДТ №2.
Оборудование и материалы:
Учебный кабинет, план эвакуации, литература.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы с которыми знакомятся дети: эвакуация, сигнал
тревоги, люкс.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: навыки
обращения с электроприборами, с планом эвакуации из здания, навык
подготовки инструментов к началу и окончанию работ.
Литература:26, 27.
Тема: 1.2. Российская эстрада и джазовая музыка. (2 часа).
Теория: Определение понятий «эстрада», «джаз». Знакомство с развитием
джаза в Америке. Выдающиеся композиторы джазовой музыки различных
стран. Музыкальные инструменты, используемые при игре джазовых
композиций. Особенности российской джазовой музыки. Влияние джазовой
музыки
на
развитие
эстрадной
музыки.
Российская
эстрада.
Основоположники российской эстрады. Петр Лещенко – основатель
52
российской эстрадной музыки. Л.О.Утесов – основатель первого в СССР
«Теа-джаза».
Практика:
Прослушивание аудиозаписей. Сравнение музыкальных
композиций джазовой музыки различных стран и исторических периодов.
Анализ музыкальных произведений. Прослушивание сольных партий
музыкальных инструментов, применяемых при игре джазовых композиций.
Проведение входной диагностики.
Оборудование и материалы: магнитофон, аудиозаписи, журналы, портреты
музыкантов и композиторов.
Методы и форма подачи материала: беседа, рассказ, наглядный показ,
прослушивание музыкальных произведений.
Виды и способы работы: фронтальный.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: джаз, свинг, регтайм,
диксиленд, босса-нова.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Умение отличать
российскую джазовую музыку от музыки других жанров.
Литература: 2, 3, 9, 10, 12.
Тема: 1.3. Зарубежная эстрада и джазовая музыка. (2 часа).
Теория: Биография и творчество композиторов и музыкантов –
представителей зарубежной эстрады: Т.Джонс, Д.Рид, Т.Кутуньо, С.Лучио,
Ф.Лей и др. Направления джазовой и эстрадной музыки. «Нью-Орлеанский
джаз». «Чикагский стиль». Свинг. Джаз-рок.
Практика: Прослушивание аудиозаписей. Прослушивание произведений в
исполнении педагога. Сравнительный анализ музыкальных произведений
различных жанров. Выделение американского джаза среди других
направлений джазовой музыки.
Оборудование и материалы: магнитофон, аудиозаписи, гитара, портреты
музыкантов и композиторов.
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: «Нью-Орлеанский
джаз», «Чикагский стиль», свинг, джаз-рок.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
Умение
отличать американский джаз от музыки других жанров.
Литература: 2,3, 4, 9, 10, 11, 14.
Тема: 1.4. Зарубежная рок-музыка. (2 часа).
Теория: История развития рок-музыки. Основоположники рок-музыки.
Отличительные особенности рок-музыки от других музыкальных жанров.
Знаменитые музыканты и исполнители рок-музыки. «Битлз», «Роллинг
Стоунз», «Дип Пепл», «Лед Зеппелин» и др. – яркие представители
зарубежного рока. Направления рок-музыки: рок-н-ролл, блюз, хэви-металл,
фанк и др.
Практика:
Прослушивание аудиозаписей. Исполнение педагогом
фрагментов музыкальных произведений зарубежного рока. Сравнение
музыкальных произведений различных направлений рок- музыки.
53
Оборудование и материалы: учебный кабинет, магнитофон, аудиозаписи,
электрогитара.
Методы и форма подачи материала: беседа, рассказ, наглядный показ.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: рок-музыка, рок-нролл, блюз, хэви-металл, фанк.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
Умение
отличать зарубежную рок-музыку от музыки других жанров.
Литература: 2, 12, 13, 14, 25.
Тема: 1.5. Российская рок-музыка. Ее направления и особенности. (2
часа).
Теория: Периоды развития рок-музыки в нашей стране. Творчество
наиболее ярких представителей российской рок-музыки: «Машина
времени», «Кино», «Ария», «ДДТ». Понятие «культовые группы»
российского рока. Особенности российского рока. Требования к исполнению
музыкальных произведений в стиле рок-музыки. Требования к содержанию
текстов исполняемых песен. Культура речи.
Практика: Прослушивание аудиозаписей. Обсуждение прослушанных
музыкальных произведений. Анализ текстов песен с точки зрения этики и
речевой культуры. Совместное исполнение педагогом и обучающимися
популярных песен российского рока.
Оборудование и материалы: магнитофон, аудиозаписи, гитары, пластинки,
портреты рок-групп.
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ,
прослушивание музыкальных произведений.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой. Понятия, процессы, с
которыми знакомятся дети: Рок-музыка, «культовые группы».
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
Умение
отличать российскую рок-музыку от музыки других жанров.
Литература: 2, 12, 13, 16.
Результаты воспитательной работы:
- развитие чувства ответственности за охрану жизни и здоровья во время
проведения занятий;
- расширение кругозора в области музыкального искусства.
II Раздел. Специфические приемы исполнения на электрогитаре и
ударных инструментах. (28 часов).
Цель: Развитие умения игры на электрогитаре и ударных инструментах.
Задачи:
Образовательные:
 обучение навыкам исполнения специфических приемов игры на
электрогитаре и бас-гитаре.
 обучение игре на электрогитаре с применением рычага;
 изучение понятий: хаммер, пул, свип, мют, теппинг, слэп, брэк.
54

ознакомление с разновидностью «блоков эффектов»: фузз, дистошн,
фленджер;
Развивающие:
 овладение навыком игры медиатором;
 овладение «блоком эффектов»;
 овладение специфическими приемами игры на бас-гитаре;
 формирование навыка игры на ударных инструментах;
Воспитательные:
 развитие эстетического вкуса;
 воспитание коммуникативных навыков;
 воспитание целеустремленности, активности.
Тема: 2.1. Игра медиатором. (2 часа)
Теория: Особенности игры на электрогитаре. Правила подключения
электрогитары к усилителю. Техника безопасности при игре на
электрогитаре. Определение понятия «медиатор». Виды медиаторов.
Различение медиаторов по форме, материалу изготовления, жесткости.
Область применения медиаторов. Отличительные особенности игры
пальцами рук и медиатором.
Практика: Постановка кисти и пальцев правой руки при игре медиатором.
Правила использования медиатора при игре на гитаре. Музыкальные приемы
игры на гитаре с помощью медиатора. Музыкальные штрихи при игре
медиатором. Упражнения в игре медиатором на шестиструнной гитаре и на
электрогитаре. Подключение электрогитары к усилителю. Правила техники
безопасности.
Оборудование и материалы: электрогитара, гитара, усилители, медиаторы.
Методы и форма подачи материала: лекция, беседа, наглядный показ,
практические упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, индивидуальный.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети:
медиатор,
электрогитара.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык владения
медиатором.
Литература: 2, 12, 13, 20.
Тема: 2.2. Использование рычага. (2 часа).
Теория: Различные виды крепления рычага. Область применения рычага.
Техника безопасности при игре на электрогитаре с применением рычага.
Практика: Игра на электрогитаре с применением рычага. Соблюдением
правил электробезопасности при игре на электрогитаре. Исполнение
педагогом музыкальных фрагментов с применением рычага.
Оборудование и материалы: электрогитара, усилители, рычаг («машина»).
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ,
упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: рычаг («машина»).
55
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык владения
рычагом.
Литература: 12, 13, 14.
Тема: 2.3. Использование электронных «блоков эффектов» для
изменения тембровой окраски звука. (8 часов).
Теория: Определение понятия «блок эффектов». Разновидности блоков
эффектов: фузз, дистошн, фленджер и т.д. Область применения блоков
эффектов в эстрадной, джазовой и рок-музыке.
Практика: Игра на электрогитаре с помощью блоков эффектов педагога
совместно с обучающимися. Прослушивание музыкальных произведений.
Определение на слух в музыкальных произведениях разновидностей
применяемых блоков эффектов.
Оборудование и материалы: электрогитара, усилители, блок эффектов,
аудиозаписи, магнитофон.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ.
Виды и способы работы: фронтальный, групповые и индивидуальные
практические занятия.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: «блок эффектов».
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык владения
блоком эффектов.
Литература: 12, 13.
Тема: 2.4. Специфические приемы извлечения звука на электрогитаре и
бас-гитаре. (10 часов)
Теория:
Устройство бас-гитары. Отличительные особенности
электрогитары и бас-гитары. Техника игры на электрогитаре и бас-гитаре.
Слэп, свип, бэнд, теппинг, медиаторный флажолет и другие приемы.
Область применения специфических приемов.
Практика: Подключение бас-гитары и электрогитары к усилителям.
Способы и приемы игры на бас-гитаре. Совместное исполнение фрагментов
музыкальных произведений педагогом и обучающимися на различных видах
гитар. Игра специфических приемов извлечения звука педагогом совместно
с обучающимися. Техника исполнения специфических приемов на басгитаре.
Оборудование и материалы: электрогитара, бас-гитара, усилители.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
практические упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповые и индивидуальные
практические занятия.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: бас-гитара, слэп,
свип, бэнд, теппинг, медиаторный флажолет
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык владения
специфическими приемами игры на бас-гитаре.
Литература: 12, 13.
56
Тема: 2.5. Специфика игру на ударных инструментах. (6 часов).
Теория: История развития ударных инструментов. Разновидности ударных
инструментов. Особенности звучания ударных инструментов. Особенности
применения ударных инструментов в составе вокально-инструментальных
ансамблей и рок-групп. Виды ударных инструментов (тарелки, хай—хет,
бонги, барабаны, там-тамы и другие). Область применения ударных
инструментов. Правила техники безопасности при игре на ударных
инструментах.
Практика: Знакомство с ударными инструментами. Упражнения в
звукоизвлечении на ударных инструментах. Приемы игры на ударных
инструментах. Правила посадки при игре на ударных инструментах. Правила
игры барабанными палочками. Игра на ударных инструментах педагога
совместно с обучающимися. Прослушивание музыкальных произведений,
анализ партии ударных инструментов в музыкальных произведениях
известных рок-групп.
Оборудование и материалы: ударная установка, барабанные палочки.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
практические упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповые и индивидуальные
практические занятия.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: ударная установка,
барабанные палочки.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык игры на
ударных инструментах.
Литература: 12, 13.
Результаты воспитательной работы:
- бережное отношение к оборудованию и инвентарю;
- соблюдение чистоты и гигиены;
- развитие усидчивости и целеустремленности.
III Раздел. Классическая и джазовая гармония. (20 часов)
Цель: дать представления об основах классической и джазовой гармонии.
Задачи:
Образовательные:
 ознакомление с особенностями классической и джазовой гармонии;
 дать знания о ладах народной музыки;
Развивающие:
 овладение навыком соединения аккордов в джазовой гармонии;
 развитие способностей в импровизации при исполнении музыкальных
произведений.
Воспитательные:
 развитие эстетического вкуса, расширение кругозора, обогащение
духовного мира;
57
Тема: 3.1. Классическая гармония. Основные положения. (2 часа).
Теория:
Понятие определения «классическая гармония». Аккорды,
используемые в классической гармонии, их разновидности. Аккорды
тонической группы. Аккорды субдоминантовой группы. Аккорды
доминантовой группы. Схемы соединения аккордов.
Практика: построение аккордов классической гармонии в нотной тетради.
Воспроизведение аккордов классической гармонии на музыкальных
инструментах (фортепиано, гитара). Соединение аккордов в нотной тетради.
Оборудование и материалы: классная доска, нотные тетради, карандаши,
гитара, фортепиано.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические занятия.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети:
классическая
гармония, аккорды тонической группы, аккорды субдоминантовой группы,
аккорды доминантовой группы.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 умение исполнять аккорды классической гармонии на музыкальных
инструментах;
 навык соединения аккордов в классической гармонии
Литература: 1, 3, 9, 10, 12, 25.
Тема: 3.2. Джазовая гармония. Ее отличительные особенности. (2 часа).
Теория: Понятие определения «джазовая гармония». Аккорды,
используемые в джазовой гармонии, их разновидности. Схемы соединения
аккордов. Септаккорд – основа джазовой гармонии. Отличие джазовой
гармонии от классической гармонии.
Практика: Прослушивание музыкальных произведений. Построение
аккордов джазовой гармонии в нотной тетради. Воспроизведение аккордов
джазовой гармонии на музыкальных инструментах (фортепиано, гитара).
Соединение аккордов в нотной тетради.
Оборудование и материалы: классная доска, нотная тетрадь, карандаши,
гитара, фортепиано.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: джазовая гармония
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
Навык
соединения аккордов в джазовой гармонии.
Литература: 1, 3, 9, 10, 12, 25.
Тема: 3.3. Септаккорды, надстройки и их альтерация. (2 часа).
Теория:
Определение понятия «септаккорд». Виды септаккордов.
Надстройки к септаккордам. Альтерация надстроек.
Практика: Построение септаккордов. Запись септаккордов в нотную
тетрадь. Упражнения в правильном извлечении септаккордов на гитаре.
Правильная постановка пальцев рук при извлечении септаккордов на гитаре.
Построение надстроек к септаккордам на музыкальном инструменте.
58
Оборудование и материалы: классная доска, фортепиано, гитара, нотная
тетрадь.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой, индивидуальный.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети:
септаккорд,
надстройки к септаккордам, альтерация надстроек.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 навык исполнения септаккордов на гитаре;
 Навык построения надстроек к септаккордам
Литература: 1, 3, 9, 10, 12, 25.
Тема: 3.4. Традиционный блюз. Схема построения. (2 часа).
Теория: Блюз. Истоки блюза – американский спиричуэлс. Структура блюза.
Схема его построения: T-S-T-D-S-T.
Практика: Прослушивание аудиозаписей. Игра традиционного блюза
педагогом совместно с обучающимися. Перенос и исполнение блюза в
различных тональностях. Импровизация на тему блюза.
Оборудование и материалы: фортепиано, гитара, магнитофон, аудиозаписи.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
прослушивание аудиозаписей, практические упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: блюз, американский
спиригуэлс.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: умение играть
блюз в разных тональностях.
Литература: 1, 3, 9, 10, 12, 25.
Тема: 3.5. Каденция в классической и джазовой музыке. (2 часа).
Теория: Определение понятия «каденция». Особенности классической
каденции. Особенности джазовой каденции. Различия классической и
джазовой каденции.
Практика: прослушивание произведений с использованием джазовой
каденции. Игра джазовых каденций педагогом совместно с обучающимися.
Прослушивание музыкальных произведений с использованием классической
каденции. Упражнения в игре джазовой каденции. Запись в нотной тетради
классической и джазовой каденции.
Оборудование и материалы: класс, классная доска, гитары, нотные тетради.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ,
практические упражнения.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети:
каденция,
классическая каденция, джазовая каденция.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык игры
джазовых каденций.
Литература: 1, 3, 9, 10, 12, 25.
59
Тема: 3.6. Тритоновая замена аккордов в джазовой гармонии. (2 часа).
Теория: Определение понятия «тритон». Замена аккордов. Значение
тритоновой замены аккордов. Правила тритоновой замены аккордов.
Практика: Запись аккордов в нотной тетради. Упражнения в тритоновой
замене аккордов. Исполнение аккордов на гитаре. Отработка техники игры
аккордов на гитаре.
Оборудование и материалы: классная доска, гитары, нотные тетради,
карандаши.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: тритон.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: навык
тритоновой замены аккордов.
Литература: 1, 3, 9, 10, 12.
Тема: 3.7. Транспонирование и модуляция. (4 часа)
Теория: Определение понятий: транспонирование, модуляция. Различия
между транспонированием и модуляцией.
Практика: Запись фрагментов музыкальных произведений в нотную
тетрадь. Транспонирование музыкальных произведений в другие
тональности в нотных тетрадях.
Оборудование и материалы: классная доска, нотные тетради, карандаши.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания, зачет.
Виды и способы работы: фронтальный.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: транспонирование,
модуляция.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Умение
трансионировать музыкальные произведения в другие тональности.
Литература: 1, 3, 9, 10, 12.
Тема: 3.8. Лады народной музыки. Их применение в современной
джазовой и рок-музыке. (4 часа).
Теория: Народная музыка. Отличительные особенности народной музыки
от других музыкальных жанров. Лад – система высотных связей,
объединенных центральным звуком. Пентатоника, медийский лад. Их
применения в джазовой и рок-музыке.
Практика:
Прослушивание
музыкальных
произведений.
Анализ
музыкальных произведений. Построение пентатоники в различных
тональностях. Построение медийского лада в различных тональностях.
Оборудование и материалы: классная доска, нотные тетради, карандаши.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания, зачет.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: лад, пентатоника,
лидийский лад.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
построения и медийского лада в различных тональностях.
60
Литература: 1, 3, 9, 10, 12.
Результаты воспитательной работы:
- умение добиваться нужных результатов;
- развитие эмоциональности при исполнении музыкальных произведений;
- развитие креативности.
IV Раздел. Обучение игре на музыкальном инструменте. (52 часов).
Цель: развитие умения играть на электрогитаре, бас-гитаре, ударных
инструментах.
Задачи:
Образовательные:
 обучение игре на электрогитаре и обучение игре на ударных
инструментах;
 обучение самостоятельному анализу структуры музыкального
произведения;
Развивающие:
 развитие умения правильного исполнения хроматической и
диатонической последовательностей септаккордов.
 формирование навыка самостоятельного исполнения 3-4 джазовых
произведений.
 формирование навыка самостоятельного исполнения 3-4 произведений
для ВИА.
 развитие умения импровизировать;
Воспитательные:
 воспитание самостоятельности в процессе разучивания музыкальных
произведений;
Тема: 4.1. Методика определения тональности и структуры
музыкального произведения. Завязка, тема, сюжет. (2 часа).
Теория: Тональность – система, основанная на центральном аккорде
мажорно-минорной системы. Определение тональности музыкального
произведения. Структура музыкального произведения. Кульминация, её
нахождение. Завязка, тема, сюжет.
Практика: Прослушивание музыкальных произведений. Определение на
слух тональности музыкального произведения. Определение тональности
музыкальных произведений в нотных изданиях. Анализ музыкального
произведения с точки зрения его составных частей.
Оборудование и материалы: нотные издания, аудиозаписи, магнитофон.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические занятия.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети:
структура
произведения, кульминация, завязка, тема, сюжет.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: умение
определять структуру музыкального произведения.
Литература: 1, 4, 6, 14, 19.
61
Тема: 4.2. Импровизация по гармонии. (4 часа).
Теория: Определение опорных звуков. Проходящие звуки. Импровизация –
тип музицирования, при котором сочинение музыки проходит во время её
исполнения.
Практика: Прослушивание музыкальных произведений. Прослушивание
импровизаций
на
тему
известных
музыкальных
произведений.
Импровизация по гармонии педагога совместно с обучающимися.
Оборудование и материалы: аудиозаписи, магнитофон,
гитары,
фортепиано.
Методы и форма подачи материала: лекция, игра на музыкальных
инструментах.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: опорные звуки,
вариация, импровизация, секвенция, синкопа.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: умение
импровизировать.
Литература: 4, 5, 11, 12, 16.
Тема: 4.3. Работа над инструктивным материалом. (14 часов).
Теория: Условные обозначения в музыкальных материалах. Терминология,
используемая в записи музыкальных произведений. Особенности работы над
этюдами. Разучивание гамм, упражнений, этюдов. Система работы над
техникой исполнения музыкальных произведений. Домашняя работа над
совершенствованием техники исполнения музыкальных произведений.
Практика: Чтение нотных записей с анализом используемых терминов.
Разучивание гамм, этюдов, упражнений. Выработка индивидуальной
системы работы над совершенствованием техники исполнения.
Оборудование и материалы: гитары, инструктивный материал, нотные
материалы.
Методы и форма подачи материала: наглядный показ, репетиция, зачет.
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: техника исполнения.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык
исполнения гамм, этюдов и упражнений.
Литература: 4, 5, 11, 12, 16.
Тема: 4.4. Разучивание музыкальных произведений. (32 часа).
Теория: Этапы работы над музыкальным произведением. Выработка
индивидуального плана работы по разучиванию музыкального
произведения.
Практика: Выбор музыкального произведения для разучивания. Анализ
музыкального произведения. Разучивание музыкальных произведений.
Участие в концертной программе. Проведение промежуточной диагностики
по уровню усвоения знаний, умений, навыков. Посещение концертов. Зачет.
Оборудование и материалы: гитары, инструктивный материал.
Методы и форма подачи материала: Наглядный показ, репетиция,
индивидуальная работа. Зачет, концертное выступление.
62
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Навык игры на
музыкальном инструменте.
Литература: 1, 2, 3,4, 5, 6, 11, 12, 16.
Результаты воспитательной работы:
- развитие навыков общения;
- развитие самостоятельности при подготовке домашних заданий;
- умение правильно ставить вопросы по рассматриваемой теме.
V Раздел. Игра в ансамбле. (82 часа).
Цель: развитие навыка игры в составе вокально-инструментального
ансамбля, рок-группы, ансамбля гитаристов.
Задачи:
Образовательные:
 ознакомление с инструментами, составляющими ритм-секцию: басгитара, ударные инструменты, ритм-гитара, фортепиано;
 ознакомление с основными принципами аранжировки;
 ознакомление с видами ударных инструментов (тарелки, хай—хет,
бонги, барабаны, там-тамы и другие);
 ознакомление с педальными нотами;
 обучение самостоятельному чтению партитур;
 ознакомление с видами электронно-усилительной аппаратуры;
Развивающие:
 формирование умения слаженности и синхронности игры в составе
вокально-инструментального ансамбля и рок-группы.
 формирование умения выделять партию своего инструмента и
слышать партию других инструментов в звучании всего ансамбля.
 овладение навыком исполнения остинатного баса;
 овладение навыком игры на ударных инструментах (тарелки, хай—хет,
бонги, барабаны, там-тамы и другие);
 совершенствование навыка исполнительского мастерства;
 развитие умения играть в составе вокально-инструментального
ансамбля;
 развитие творческих способностей обучающихся;
 овладение навыком работы с электронно-усилительной аппаратурой;
 развитие умения работать с инструктивными материалами;
Воспитательные:
 формирование лидерских качеств, позволяющих выступать в роли
лидера вокально-инструментального ансамбля;
 воспитание чувства ответственности, самоконтроля и самоанализа
своих действий;
Тема:5.1. Солирующий инструмент. Сольная партия. (4 часа)
Теория: Соло – самостоятельная партия в многоголосном произведении.
Значение солирующего инструмента в игре ВИА, рок-группы. Синхронность
63
и слаженность игры музыкальных инструментов в составе ВИА и рокгруппы.
Практика: Игра фрагментов музыкальных произведений педагогом
совместно с обучающимися. Прослушивание аудиозаписей. Анализ
музыкальных произведений с выделением солирующего инструмента.
Оборудование и материалы: музыкальные инструменты, магнитофон,
аудиозаписи.
Методы и форма подачи материала: беседа, наглядный показ,
практические упражнения и задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: солирующая партия,
синхронность игры, слаженность игры.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: Умение играть и
слышать партию соло в музыкальных произведениях.
Литература:2, 3, 8, 9, 11,18, 23, 25.
Тема:5.2. Ритм – секция. Ее значение. (4 часа)
Теория: Инструменты, составляющие ритм-секцию: бас-гитара, ударные
инструменты, ритм-гитара, фортепиано. Значение ритм-секции в ансамбле.
Изменения темпа и характера музыкального произведения в зависимости от
составляющих ритм-секцию и от солирующего инструмента.
Практика: Игра фрагментов музыкальных произведений педагогом
совместно с обучающимися. Прослушивание аудиозаписей. Анализ
ритмического
рисунка
музыкального
произведения.
Изменение
ритмического рисунка музыкального произведения.
Оборудование и материалы: музыкальные инструменты, магнитофон,
аудиозаписи.
Методы и форма подачи материала: лекция, наглядный показ.
Виды и способы работы: групповые занятия.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети:
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: навык игры
ритмических рисунков музыкальных произведений.
Литература: 2, 3, 8, 9, 11, 12, 16. 18.
Тема 5.3. Аранжировка музыкальных произведений для ВИА и рокгруппы. (6 часов)
Теория: Аранжировка – переложение музыкальных произведений для
различного состава исполнителей. Основные принципы аранжировки.
Практика: Аранжировка фрагментов музыкальных произведений в нотных
тетрадях. Игра аранжированных фрагментов музыкальных произведений.
Запись аранжировки музыкального произведения в нотную тетрадь. Зачет.
Оборудование и материалы: нотные тетради, музыкальные инструменты.
Аудиозаписи, магнитофон.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания.
Виды и способы работы: групповые занятия, зачет.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: аранжировка
музыкального произведения.
64
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
аранжировки музыкальных произведений.
Литература: 11, 12, 16. 18, 23, 25.
навык
Тема 5.4. Остинатный бас. (4 часа)
Теория: Остинато - многократное повторение звука, мелодического оборота.
Значение остинатного баса в создании характера музыкального
произведения.
Практика: Прослушивание аудиозаписи. Игра фрагментов музыкальных
произведений. Использования остинатного баса в исполнении фрагментов
музыкальных произведений с последующим анализом исполнения.
Оборудование и материалы: музыкальные инструменты, магнитофон,
аудиозаписи.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети:
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
навык
исполнения остинатного баса.
Литература: 2, 3, 8, 9, 25.
Тема 5.5. Роль ударных инструментов в создании ритмического рисунка
музыкальных произведений. (4 часа)
Теория: Ударные инструменты – часть ритм-секции. Виды ударных
инструментов (тарелки, хай—хет, бонги, барабаны, там-тамы и другие).
Область применения ударных инструментов. Правила техники безопасности
при игре на ударных инструментах. Особенности использования ударных
инструментов в составе ВИА и рок-группы.
Практика: Прослушивание аудиозаписей. Игра фрагментов музыкальных
произведений.
Оборудование и материалы: магнитофон, аудиозаписи, музыкальные
инструменты.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические занятия.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: тарелки, хай—хет,
бонги, барабаны, там-тамы.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: навык игры
различных ритмических рисунков.
Литература: 3, 8, 9, 11, 12, 16.
Тема 5.6. Педальные ноты и их применение. (4 часа)
Теория: Педаль – выдержанные звуки или аккорды, представляющие
основу для мелодической или гармонической фигурации. Роль педали в
создании характера музыкальных произведений.
Практика: Прослушивание аудиозаписей. Игра фрагментов музыкальных
произведений.
Оборудование и материалы: магнитофон, аудиозаписи, музыкальные
инструменты.
65
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой..
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: педаль.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: навык игры
педальных нот.
Литература: 2, 3, 8.
Тема 5.7. Наиболее распространенные ритмы современной джазовой,
эстрадной и рок-музыки. (4 часа)
Теория: Латиноамериканские ритмы. Блюзовые ритмы. Джазовые ритмы.
Практика: Прослушивание аудиозаписей. Сопоставление различных
ритмов современной музыки. Игра фрагментов музыкальных произведений.
Подготовка к творческому отчету.
Оборудование и материалы: магнитофон, аудиозаписи, музыкальные
инструменты.
Методы и форма подачи материала: беседа, практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: Латиноамериканские
ритмы. Блюзовые ритмы. Джазовые ритмы
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: навык игры
современных ритмов.
Литература: 2, 9,11, 12.
Тема 5.8.
Электронно-усилительная аппаратура. Правила ее
применения и использования. (12 часов)
Теория: Различные виды электронно-усилительной аппаратуры. Правила ее
применения. Правила техники безопасности при использовании электронноусилительной аппаратуры. Последовательность подключения и отключения
электронно-усилительной аппаратуры. Причины выхода из строя
электронно-усилительной
аппаратуры.
Расположение
электронноусилительной аппаратуры на сцене.
Практика: Подключение аппаратуры. Регулировка звука.
Оборудование и материалы: электронно-усилительная аппаратура.
Методы и форма подачи материала: практические задания.
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети:
электронноусилительной аппаратура.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: навык обращения
с электронно-усилительной аппаратурой.
Литература: 12.
Тема 5.9. Партитура для ВИА и рок-группы. (4 часа)
Теория: различные виды партитур.
Практика: чтение партитур учащимися совместно с педагогом. Игра
фрагментов музыкальных произведений по партитуре. Самостоятельное
чтение партитуры.
66
Оборудование и материалы: магнитофон, аудиозаписи, музыкальные
инструменты, нотные издания, нотные тетради.
Методы и форма подачи материала: лекция, практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный, групповой.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: партитура.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся: навык чтения
партитур.
Литература: 3, 8, 9, 11, 12, 18, 23.
Тема 5.10. Работа с инструктивным материалом. (8 часов)
Теория: Условные обозначения в музыкальных материалах. Терминология,
используемая в записи музыкальных произведений. Особенности работы над
музыкальными произведениями, исполняемыми ВИА и рок-группами.
Система работы над техникой исполнения музыкальных произведений.
Практика: Чтение нотных записей с анализом используемых терминов.
Разучивание гамм, этюдов, упражнений. Выработка индивидуальной
системы работы над совершенствованием техники исполнения.
Оборудование и материалы: музыкальные инструменты, музыкальные
издания.
Методы и форма подачи материала: наглядный показ, практические
задания.
Виды и способы работы: индивидуальные занятия.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
навык
исполнения этюдов, гамм, упражнений, музыкальных произведений.
Литература: 3, 8, 9, 11, 12, 18, 23.
Тема 5.11. Разучивание музыкальных произведений. (28 часов).
Теория: Этапы работы над музыкальным произведением. Выработка
индивидуального плана работы по разучиванию музыкального
произведения.
Практика: Выбор музыкального произведения для разучивания. Анализ
музыкального произведения. Разучивание музыкальных произведений по
партиям. Отработка синхронного и слаженного исполнения музыкального
произведения. Участие в концертной программе. Посещение концертов.
Зачет.
Оборудование и материалы: музыкальные инструменты, нотные издания.
Методы и форма подачи материала: репетиции.
Виды и способы работы: групповые и индивидуальные занятия.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
навык
исполнения музыкальных произведений.
Литература: 3, 8, 9, 11, 12, 18, 23.
Результаты воспитательной работы:
- развитие навыков общения;
- развитие чувства коллективизма и товарищества;
- умение слышать другого участника ансамбля;
67
- развитие чувства
произведений.
слаженности
при
исполнении
музыкальных
Раздел VI. Концертные выступления. (22 часа)
Цель: формирование представлений о видах концертной деятельности.
Задачи:
Образовательные:
 обучение составлению концертной программы;
 ознакомление с видами концертных выступлений;
Развивающие:
 развитие умения составлять программы концертных выступлений;
Воспитательные:
 воспитание культуры поведения на сцене во время концертных
выступлений;
 формирование лидерских качеств, позволяющих выступать в роли
организатора концертных выступлений;
 воспитание коммуникативных навыков;
Тема 6.1. Методика составления концертной программы. (10 часов)
Теория: Структура концертных выступлений. Завязка, кульминация, финал.
Учитывание интересов зрительской аудитории. Продолжительность
концертных выступлений. Особенности концертных выступлений одного
коллектива и нескольких коллективов. Умение чувствовать и расположить к
себе зрительный зал.
Практика: Составление программы концертных выступлений. Участие в
концертных выступлениях. Анализ структуры концертных выступлений.
Посещений концертов. Проведение итоговой диагностики.
Оборудование и материалы: магнитофон, аудиозаписи, музыкальные
инструменты.
Методы и форма подачи материала: беседа, посещение концертных
выступлений, практические задания.
Виды и способы работы: фронтальный.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: концертмейстер,
концертная форма, сценический образ, фестиваль, конкурс, гастроли, турне.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
умение
правильно составить концертную программу.
Литература: 24,25.
Тема 6.2. Виды концертных выступлений. (12 часов).
Теория: Виды концертных выступлений: фестивали, конкурсы, концерты,
шоу. Их общие черты и различия.
Практика: посещение концертных выступлений, участие в концертных
выступлениях.
Оборудование и материалы: магнитофон, аудиозаписи, музыкальные
инструменты.
68
Методы и форма подачи материала: беседа, посещение концертных
выступлений, участие в концертных выступлениях.
Виды и способы работы: фронтальный.
Понятия, процессы, с которыми знакомятся дети: фестивали, конкурсы.
концерты, шоу.
Умения и навыки, которые приобретают обучающиеся:
 умение различать виды концертной деятельности,
 навык свободного поведения на сцене во время концертного
выступления.
Литература: 24, 25.
Результаты воспитательной работы:
- развитие навыков общения;
- развитие чувства коллективизма и товарищества;
- умение слышать другого участника ансамбля;
- умение преодолевать волнения при концертных выступлениях;
- развитие чувства взаимопомощи и доброжелательности;
- развитие толерантности..
69
Понятийный словарь.
Джаз – род профессионального музыкального искусства. Возник на юге
США в конце 19- начале 20 века. Истоки джаза – взаимодействие
африканской и европейской музыкальных культур,
полуимпровизационные формы народного творчества.
Свинг – раскачивать. Ритм джаза, отличающийся определенной пульсацией.
Регтайм – разновидность джазовой музыки, характерная для начала 20 века.
Диксиленд - общее название джазовых ритмов, название состава джазовых
музыкантов.
Босса-нова – ритм на основе бразильской самбы.
Рок-н-рол – родоначальник рок-музыки, по своей ритмической основе напоминающий буги-вуги – танец 20-30-х годов.
Блюз – от английского «грусть, меланхолия». Сольная лирическая песня
американских негров, возникшая во второй половине 19 века.
Хеви-металл - разновидность рок-музыки, отличающаяся жестким ритмом
и резким звучанием электрогитар, надрывным вокалом.
Хаммер – прием звукоизвлечения на электрогитаре. Восходящее легато.
Пул – прием игры на электрогитаре. Нисходящее легато.
Свип – прием игры на электрогитаре. Медиаторное арпеджио.
Мют – прием игры на электрогитаре. Пиццикато, исполняемое легким
прикосновением к струнам кисти правой руки.
Теппинг – прием игры на электрогитаре. Арпеджио, исполняемое указательным или средним пальцем правой руки.
Слэп- прием игры на бас-гитаре. Акцентированный удар по струнам большим и указательным пальцами правой руки.
Брэк – быстрое чередование ударов по всем барабанам ударной установки.
Транспортирование – перенесение музыкального произведения или его
части в другую тональность для удобства исполнения
вокалиста или инструменталиста.
Модуляция – от лат.”гармоничность, стройность”. В классической гармонии
смена тональности в одном произведении.
Задержание – звуки, не входящие в состав аккорда, но линейно связанные с
ним ходом на секунду.
Разрешение аккордов – спад напряжения от диссонанса к консонансу, от
70
функционального неустоя к устою, от неаккордового
звука к аккордовому.
Вариация – от лат. “изменение”. Составная часть вариационной формы, представляющая собой видоизменение темы.
Импровизация – от лат. “неожиданный”. Наиболее древний тип музицирования, при котором процесс сочинения музыки происходит во
время ее исполнения.
Секвенция – от лат. “иду в след,следую”. Повторение мотива или гармонического оборота на другой высоте непосредственно вслед за
первым его проведением.
Синкопа – от греч. “сокращение”. Смещение ударения с сильной доли на
слабую.
Ритм-секция – группа музыкальных инструментов ВИА и эстрадного оркестра . Минимальный состав – бас-гитара и ударные инструменты.
Партитура – от итал.” Разделение”. Способ нотной записи многоголосного
музыкального произведения. Партии инструментов располагаются по группам, записываются по тесситуре сверху вниз.
Тесситура - от итал. “ткань”. Преобладающий высокий уровень исполнительской партии.
Остинато – от лат. “упорный “. Многократное повторение ритмической фигуры, гармонического оборота, звука.
Педальная нота – выдержанный звук, аккорд или созвучие, на фоне которого
движутся другие голоса.
Фестиваль – от лат. “веселый, праздничный”. Празднества, состоящие из
цикла концертов или спектаклей.
Конкурс – от лат. “стечение, столкновение”. Соревнования музыкантов, проводящиеся, как правило, на заранее объявленных условиях.
Гастроли – цикл концертов исполнителя или музыкального коллектива за
Пределами населенного пункта, где он базируется.
Турне – организация концертов за пределами страны проживания исполнителя или музыкального коллектива.
71
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ ДЛЯ ПЕДАГОГА
1. Вешицкий П. Самоучитель игры на шестиструнной гитаре. Санкт-Петербург.Лань.2000 г.
2. Гаранян Г. Аранжировка для эстрадных инструментальных и вокально-инструментальных
ансамблей. Москва. Музыка. 1983 г.
3. Есак М. 5 аккордов джаза и блюза. Выпуск 1. Москва. Маскаев. 2001 г.
4. Иванов-Крамской А. Школа игры на шестиструнной гитаре. Москва. Музыка. 1989 г
5. Калинин В. Юный гитарист. Часть 2. Москва. Музыка. 1993 г.
6. Каркасси М. Школа игры на шестиструнной гитаре. Москва. Музыка. 1962 г.
7. Мальмстин И. Неоклассика, рок. Москва. Гитар Колледж. 2002 г.
8. Манилов В. Учись аккомпанировать на гитаре. Киев. Музична Украина.1986 г.
9. Манилов В. Молотков В. Техника джазового аккомпанемента на шестиструнной гитаре.
Киев. Музична Украина.1988 г.
10. Молотков В. Джазовая импровизация на шестиструнной гитаре. Киев. Музична Украина.
1983 г.
11. Музыка Латинской Америки. Выпуск 1,2,3. Москва. Торопов. 1997 г.
12. Сборник специальный акустический. Москва. Гитар Колледж. 1998 г.
13. Скоростная медиаторная техника в стиле хэви-металл. Музыка. 1983 г.
14. От ренессанса до наших дней. Для шестиструнной гитары. Выпуск 1,2,3,4,5. Ленинград.
Музыка. 1990 г.
16 Попов С. Рок. Импровизации. Часть II. Москва. Гитар Колледж. 2001 г.
17. Популярные танго в переложении для шестиструнной гитары. Москва. Советский
композитор. 1990 г.
18. Популярная музыка для шестиструнной гитары. Выпуск 1-5. Москва. Советский
композитор.1984-1988 гг.
19. Пухоль Э. Школа игры на шестиструнной гитаре. Москва. Советский композитор.1992 г.
20. Репертуар гитариста. Для шестиструнной гитары. Выпуск 1-40. Москва. Советский
композитор. 1980-1990 гг.
21. Старинные вальсы в переложении для шестиструнной гитары. Москва. Советский
композитор. 1986 г.
22. Таррега Ф. Избранные произведения. Выпуск 1,2,3. Москва. Торопов.1998 г.
23. Хабанера. Составление и редакция Ю. Зырянова. Москва. Торопов. 1997 г.
24. Хрестоматия гитариста (шестиструнная гитара). Педагогический репертуар. Детская
музыкальная школа 1-3 классы. Составитель – Е.Д.Ларичев. Москва. Музыка. 1986 г.
25. Хрестоматия гитариста (шестиструнная гитара). Педагогический репертуар. Детская
музыкальная школа 4-5 классы. Москва. Музыка. 1986 г.
72
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ ДЛЯ ОБУЧАЮЩИХСЯ.
1. Альшванг А.А. Людвиг ван Бетховен. Очерк жизни и творчества. Москва.1995 г.
2. Баташев А.А. Советский джаз. Москва. Советский композитор. 1972 г.
3. Большой Энциклопедический Словарь. Музыка. Научное издательство “Большая
Российская Энциклопедия”. Москва. 1998 г.
4. Высоцкий В. Нерв .Москва. 1999 г.
5. Влади М. Владимир, или прерванный полет (перевод с французского). Москва. 1989г.
6. Кабалевский Д.Б. Прекрасное пробуждает доброе. Москва. Советский
композитор.1976 г.
7. Кабалевский Д.Б. Как рассказать детям о музыке? Москва .Советский композитор.
1982 г.
8. Коллиер Дж.Л. Становление джаза. Перевод с английского. Москва. 1984 г.
9. Конен В.Д. Пути американской музыки. 1977г.
10. Куликова И.А. Музыкальная молодежная эстрада США и стран Запада. Москва.
Музыка.1978 г.
11. Мазелдь А.А. Исследования о Шопене. Москва. Советский композитор. 1971г.
12. Орлова Е.М. П.И.Чайковский. Москва.1980 г.
13. Соколова О.М. С.В.Рахманинов. Москва. Советский композитор. 1987 г.
14. Сохор А. Воспитательная роль музыки. Ленинград.1975 г.
15. Тибальди-Кьеза. М.Паганини. Сокращенный перевод с итальянского. Москва. 1986г.
16. Федоров Е. Рок в нескольких лицах. Москва. Музыка. 1989 г.
17. Феофанов О.А. Музыка бунта. Москва. Музыка. 1999 г.
18. Шацкая В.Н. Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества. Москва.
Музыка.1975 г.
19. Швейцер А. И И.С.Бах. Перевод с немецкого. Москва.1965 г.
20. Эйнштейн А. Моцарт. Личность. Творчество. Перевод с немецкого. Москва. Советский
композитор. 1977 г.
73
РЕЦЕНЗИЯ
на образовательную программу дополнительного образования детей
«Звени, гитара, звонкая»
педагога дополнительного образования МОУ ДОД ЦДТ №2
Гущина Евгения Александровича
Обучение игре на гитаре, пению и аккомпанементу, музицированию в
составе вокально-инструментального ансамбля – традиционно входит в область
повышенного интереса обучающихся всех возрастов, пользуется устойчивым
спросом в учреждениях дополнительного образования.
Программа Хисматуллиной Г.Р. рассчитана на 1 год обучения и ориентирована на детей
дошкольного возраста (5-7 лет).
Образовательная программа «Учимся говорить красиво» является модифицированной,
по направлению деятельности – социально-педагогической, по уровням освоения –
общекультурной, по способу подачи содержания и организации учебного процесса –
комплексной.
Дополнительная образовательная программа «Звени, гитара, звонкая»
разработана для обучения детей среднего и старшего школьного возраста.
Программа является авторской, комплексной, имеет художественно-эстетическую
направленность деятельности.
Программа рассчитана на три года обучения – 1080 часов (1год обучения –
360 часов, 2 год обучения -360 часов, 3 год обучения – 360 часов). В реализации
дополнительной образовательной программы «Звени, гитара, звонкая»
принимают участие обучающиеся в возрасте от 12 до 18 лет.
Актуальность программы заключается в популярности игры на гитаре у
подростков и юношества, способствующей их личностному самоопределению и
самореализации.
Дополнительная образовательная программа Гущина Е.А. выдержана по
структуре, содержанию и соответствуют нормативным требованиям,
предъявляемым к дополнительным образовательным программам в учреждениях
дополнительного образования детей. Учебно-тематический план программы
составлен с учетом возрастных особенностей обучающихся.
В результате освоения программы обучающиеся приобретают знания,
умения, навыки, необходимые для индивидуальной и ансамблевой игры,
знакомятся с историей классической и современной музыки, участвуют в
концертных выступлениях.
В программе Гущина Е.А. разработана диагностика, что позволяет
отследить эффективность образовательного процесса, успешность и достижения
обучающихся.
Программа может быть рекомендована
образования соответствующего профиля.
педагогам
дополнительного
Рецензент:
74
Методист по работе с детьми
старшего школьного возраста
высшая квалификационная категория
В.Г.Косяков
Подпись В.Г. Косякова удостоверяю
Директор МОУ ДОД ЦДТ №2
М.В.Сазонова
75