Пресс-кит Pdf
advertisement
ПРЕСС-КИТ Cirque du Soleil и Cirque Eloize: мы вместе! Компания Cirque du Soleil появилась на карте мира 30 лет назад. Если вспомнить Квебек, да и Канаду в середине восьмидесятых, мало кто мог себе представить, что эта территория превратится в плавильный котел циркового мира; в среду, которая сегодня регулярно рождает и новые постановки, и новые цирковые дисциплины, а главное, совершенно новое отношение к этому искусству. В то время как 20 лет назад Cirque du Soleil вносил «последние штрихи» в пышную, барочную и ренессансную Alegria, которой была уготована судьба превратиться в одну из самых узнаваемых постановок Cirque du Soleil, в Квебеке рождалась идея еще одной «cirque-вой» компании – Cirque Éloize. Cirque Éloize был создан Жанно Пеншо, который еще в июне 1984 года увидел первый спектакль Cirque du Soleil, а парой месяцев позже открыл для себя Национальную цирковую школу. Уже став цирковым артистом, он выступал в Fascination, одном из первых шоу Cirque du Soleil, в Японии, а вернувшись с гастролей и получив приз фестиваля «Цирк Завтрашнего Дня», основал собственную компанию. До 2010 года эти две творческие команды развивались по своему собственному сценарию. Cirque du Soleil за эти годы превратился в признанного мирового лидера индустрии живых развлечений, выстроив колоссальную глобальную структуру кастинга, партнеров и промоутеров. Cirque Éloize же постоянно экспериментировал с новыми номерами и постановками, давая артистам больше свободы в реализации и развитии собственного творческого потенциала. Вместе с тем, обе компании всегда разделяли стремление к совершенству выразительного действия на сцене; были едины в бескомпромиссной приверженности к высочайшему исполнительскому мастерству; ценили в своих артистах мультидисциплинарность, способность и желание выходить за рамки одного жанра. Обе компании роднит и то, что каждое представление рассказывает некую историю – более аллегорическую в Cirque du Soleil и более повседневную – в Cirque Éloize. Работая с лучшими в мире артистами и исполнителями, талантливыми и изобретательными людьми (кстати, именно в недрах Cirque Éloize появилась новая для всего циркового искусства дисциплина – «Колесо Сира»), и Cirque du Soleil, и Cirque Éloize традиционно пишут музыку специально для своих выступлений. Правда, если Cirque du Soleil в каждом шоу выстраивает удивительные, ни на что не похожие миры, в которые приглашает на пару часов своих зрителей, то Cirque Éloize, наоборот, фокусирует свои постановки на «гуманистическом» начале, стремлении показать, как обычные люди, те ребята, которые по вечерам валяют дурака в скейт-парке или на спортивной площадке, делают фантастические, невероятные вещи. Сегодня две компании рассматривают гастрольную деятельность как главный катализатор дальнейшего развития. Как раз в этом направлении Cirque du Soleil стал безусловным лидером, ведь одновременно в мире в 2014 году можно будет увидеть 10 только гастрольных шоу. По этой причине подписанное в 2010 году соглашение о стратегическом партнерстве между Cirque Éloize и Cirque du Soleil стало совершенно естественным шагом. Тем самым Cirque du Soleil подтвердил уникальность творческой концепции Cirque Éloize, а последний – получил доступ к компетенциям в области организации гастрольной деятельности в мире, в частности, в России, где Cirque du Soleil нередко сталкивается с тем, что количество площадок, которые могли бы вместить масштабные и технологически сложные шоу компании, ограничено. Так что именно с России начинается новая страница в мировой гастрольной деятельности Cirque Éloize. Подобно шоу, изначально созданным для шатров и переформатированным Cirque du Soleil для спортивных площадок для расширения гастрольной географии, шоу iD, созданное для театральных сцен и шапито, получило новую жизнь в существующих аренах. В шоу появились новые артисты, более сложные световые, звуковые и сценографические решения, и теперь его смогут посмотреть гораздо больше зрителей. Cirque Éloize приезжал в Россию трижды – в 2007, 2009 и в 2011 г.г. – в рамках Чеховского фестиваля, но с этого года именно нам, Cirque du Soleil Rus, выпала честь представлять эту удивительную команду в России. Cirque du Soleil Rus уже привез 8 шоу глобальной компании в 6 городов России и Украины, где их увидели более 1,7 миллионов человек. Сегодня для нас началось новое путешествие длиною в год, на расстояние более 11 000 километров, по 12 таким удивительным и таким разным городам России. Путешествие с молодой и бунтарской командой iD от Cirque Éloize и с вами, современной, умной и открытой ко всему новому российской публикой, которую мы всегда рады удивлять! О компании “Cirque Eloize” Название компании произносится как «Цирк Элуаз» и не склоняется. Слово «Éloize» вы не найдете ни в одном словаре: на диалекте, распространенном на отдаленных Магдаленских островах в канадском заливе Святого Лаврентия, оно означает «зарница». Это понятие вдохновляет основателей труппы, так как символизирует сильное эмоциональное возбуждение и энергию, которые подпитывают дух всей команды. C озданный для того, чтобы придать «легкую» свежесть и смелую новизну цирковому искусству, Cirque Éloize продолжает работать в самом его сердце, создавая с 1993 года яркие, энергичные и исключительно гастрольные постановки. За прошедшие 20 лет Cirque Éloize превратился в одного из мировых лидеров циркового искусства. В его фундаменте – мультидисциплинарность всех и каждого, что позволяет в любой постановке Cirque Éloize неожиданно свежо комбинировать цирковое искусство и современную музыку, танец, уличное искусство и театр. На сегодняшний день Cirque Éloize поставил уже 10 шоу, выступив более 4000 раз в 440 с лишним городах в 40 странах мира. Эти 10 шоу посмотрели 4 млн. зрителей. Постоянному участнику театральных фестивалей, компании Cirque Éloize удалось покорить такие искушенные города, как Москва и Нью-Йорк со своим шоу Rain /«Дождь». Сегодня в мире можно увидеть две постановки Cirque Éloize – iD и Cirkopolis. В 2004 году штаб-квартира Cirque Éloize переехала на «Вокзал Дальузи» – историческое здание в сердце старой части Монреаля. Для того чтобы это место сохранило атмосферу, располагающую к диалогу в цирковом и исполнительском сообществе, Cirque Éloize приглашает перспективных артистов. Сегодня Cirque Éloize насчитывает 100 постоянных сотрудников. Признание в мире: • Участник знаменитых театральных фестивалей в Эдинбурге, на базе Линкольн-центра в Нью-Йорке, Чеховского фестиваля в Москве и мн., мн. др. • Основатели и артисты Cirque Éloize 10 раз становились лауреатами фестиваля в Париже «Цирк завтрашнего дня», в частности: 1992: Жанно Пеншо – «Акробатический велосипед»/бронза 2002: Symbiose – эквилибр/серебро 2003: Даниэль Сир – Колесо Сира/серебро 2005: шоу Typo собрало пять различных наград в разных номинациях 2013: Анжелика Бонджовонни за исполнение номера «Колесо Сира» в шоу Cirkopolis и лучший костюм/серебро • Документальный фильм о гастролях шоу Cirque Orchestra в 2003 году и шоу Nomade/»Кочевник» в 2005 году стали лауреатами премии GEMINI. РЕЖИССЕР О ШОУ iD Р аботая над созданием новых шоу, мы в Cirque Éloize привлекаем талантливых и неординарных людей из разных областей искусства и уделяем традиционно огромное внимание поиску артистов из разных стран, способных выступать в различных дисциплинах. Шоу iD не является исключением. 19 исполнителей в труппе; 13 цирковых дисциплин и жанров на сцене; знакомство с новым миром, миром большого города с его уличными танцами – такими, как хип-хоп и брейк-данс. Когда я создавал шоу iD, я представлял, что его действие происходит в самом сердце мегаполиса, полном ярких образов, метафор и символов, заставляющих нас порою терять ориентиры, сбиваться с пути. А вдохновение я черпал в комиксах, фантастических фильмах и сочном мире граффити. Преобладание рокового и электронного звучания в треках шоу, а также лиричные композиции вкупе с потрясающими видеопроекциями подчеркивают ощущение легкости и новизны, энергии и юности, столь присущее улицам мегаполиса. В сердце этого города есть место, в которое стекаются его обитатели. Это место очень символично: это убежище, это побег от повседневности, где можно оставаться собой и делать то, что хочется, доказывая свое право на жизненное пространство с помощью выразительного языка танцев. Это место встреч. Это место, в котором то и дело снуют прохожие. Это место, где разворачивается борьба уличных банд и завязывается дружба. Именно здесь рождается любовь. Рождается и исчезает… Посетив Россию с другими гастрольными постановками Cirque Éloize, мы счастливы начать совершенно новое путешествие и познакомить российских зрителей с другой ипостасью Cirque Éloize – бунтарской, вспыльчивой, взрывной – и рассказать историю о неисправимых мечтателях большого города, чьи сердца преисполнены желания оторваться от повседневности, влюбиться, бежать, танцевать, делать все, что вздумается, наслаждаясь каждым прожитым мгновением! Гастрольный тур Cirque Éloize в России, несомненно, вызов для нас. Еще никогда труппа шоу iD не покидала свой дом на столь продолжительное время. Тем увлекательнее, я думаю, будут наши с вами встречи. Я с гордостью приглашаю вас отправиться с нами в это путешествие. Давайте жить, творить и мечтать вместе! Жанно Пеншо О шоу iD Бунтарское и лишенное каких бы то ни было рамок, шоу iD свежо комбинирует цирковое мастерство и уличную культуру с акцентом на городские танцы – брейк-данс, хип-хоп и др. Действие шоу разворачивается в самом сердце города; в месте, куда сбегают от повседневности; в месте, где у каждого есть шанс заявить о себе, раскрыть свою индивидуальность. «Вечный сюжет» – история любви юноши и девушки, которым, только на первый взгляд, не суждено быть вместе – талантливо перенесен в современность. Именно здесь, в этом самом месте, где хочется жить, творить и дышать полной грудью, встретятся он – сорвиголова, обожающий танцевать брейк-данс, выделывать невероятные пируэты на роликах, без страха бегать по крышам зданий, и она – хрупкая, немного не от мира сего, изящная девушка, очаровывающая своей грацией. Музыка к шоу написана двумя музыкальными «хамелеонами», двумя творцами с абсолютно разными судьбами – Жаном-Фи Гонкальвом (также известным как «Чудовище») и Алексом МакМэхоном. Каждый трек вызывает шквал самых сумасшедших и самых искренних чувств. Шоу iD – восьмая по счету оригинальная постановка Cirque Éloize и первое шоу, в котором компания использовала мультимедийные технологии. На сцене настоящий, свободный от всяких предрассудков, дух улиц передают 19 исполнителей их разных стран, представляющих 13 цирковых дисциплин и способных выходить за рамки одного жанра. БИОГРАФИИ СОЗДАТЕЛЕЙ ЖАННО ПЕНШО Президент и артистический директор Cirque Éloize В се началось с обычного путешествия с рюкзаком в 1984 году. Именно тогда уроженец Магдаленских островов Жанно Пеншо поехал в Квебек, чтобы посмотреть регату парусников и яхт The Tall Ships. По дороге он остановился в городе Гаспе, где выступал Cirque du Soleil со своим первым шоу. Дело было в июне. В сентябре в Монреале он открывает для себя Национальную Цирковую Школу и совершенно новый и удивительный, странный и невероятный мир. Это была любовь с первого взгляда. Параллельно с учебой и работой над дипломом Жанно увлекся уличными представлениями – жонглированием, катанием на одноколесном и акробатическом велосипеде. Что может быть лучше для тренировки в «боевых» условиях, когда ты должен обратить на себя внимание прохожих и заставить их бросить несколько монеток в лежащую рядом шляпу? Жанно был бродячим артистом на протяжении 12 лет – даже спустя некоторое время после основания Cirque Éloize. 1992 год стал поворотным в карьере Жанно. Сначала он отправляется в Японию в составе труппы шоу Fascination от Cirque du Soleil, потом получает бронзовую медаль за номер на велосипеде на престижном международном фестивале «Цирк завтрашнего дня» в Париже. Несколько месяцев спустя после возвращения в Канаду он основывает собственную цирковую компанию. Сначала он не только занимал должность артистического директора, но и выступал как акробат, жонглер и комедийный актер. В 1998 году он заканчивает артистическую карьеру, чтобы отдать все силы развитию Cirque Éloize и режиссуре. Искатель приключений Жанно убежден, что в основе любого номера лежит риск. Если публика следит за происходящим на сцене, затаив дыхание, значит, все получилось. Вместе с тем, считает он, в цирковом искусстве много поэзии, юмора, энергии и чувств. Будучи одним из пионеров современного цирка, Жанно любит экспериментировать с разными формами искусства – танец, классическая музыка, театр. Сегодня он тесно сотрудничает с такими именитыми постановщиками и мастерами, как Даниэле Финци Паска (шоу Nomade/«Кочевник», Rain/«Дождь», Nebbia/«Туман»), Дэйв Сен-Пьер (шоу Cirkopolis), Алан Франкур (шоу Cirque Orchestra) и Джейми Эдкинс (шоу Typo). Мультидисциплинарность необходима для любого артиста, который хочет стать частью Cirque Eloize. У Жанно есть две страсти: цирковое искусство и Магдаленские острова. В 2003 году он «совместил» их, основав первый в Северной Америке фестиваль циркового искусства в месте, где ему посчастливилось вырасти. В 2006 году он возглавил команду, ставящую акробатические номера на церемонии закрытия зимних Олимпийских игр в Турине, Италия. В преддверии двадцатилетнего юбилея своей компании Жанно решает расширить круг своих интересов. Так, в 2011 году он принимает участие в выставке «Большой Взрыв» в Монреальском музее изобразительных искусств; а квебекский Музей цивилизации попросил Жанно взять на себя творческое руководство своей выставкой «Париж на сцене. 1889-1914 г.г.», которая проходила летом 2013 года. Помимо этого, Жанно вошел в совет директоров монреальской Недели Моды. БИОГРАФИИ СОЗДАТЕЛЕЙ ДЖОНАТАН СЕН-ОНЖ Исполнительный продюсер Ю рист по профессии, продюсер развлекательных шоу и проектов по роду занятий, Джонатан Сен-Онж стал частью Cirque Éloize в 2001 году. Проработав очень непродолжительное время в качестве обвинителя в одной из провинциальных прокуратур, Джонатан начинает карьеру в индустрии развлечений с фестиваля «Забавы ради»/Just For Laughs в качестве сотрудника продакшн-команды. Над последним в своей карьере фестивалем «Забавы ради» Джонатан уже работал в позиции помощника исполнительного продюсера. Вместе с партнерами он одновременно занимался артистическим управлением, организацией шоу и специальных выступлений. В 2004 году Джонатан полностью погружается в работу в Cirque Éloize. С тех пор Джонатан осуществлял оперативное управление и контроль над Cirque Éloize наряду с компаниями-партнерами, в частности, был делегированным продюсером, работая над гастрольными постановками, специальными проектами и выступлениями. Он заложил основы эффективной организационной структуры Cirque Éloize, способствуя постоянному росту компании в мире и усилению ее творческого потенциала и компетенций. Сегодня, помимо всего прочего, Джонатан курирует деятельность вокзала «Далхюзи», расположенного в историческом квартале Старого Монреаля, где и находится головной офис Cirque Éloize. В 2006 году после нескольких лет сотрудничества Квебекская коллегия молодых адвокатов/Quebec Junior Bar Association присвоила Джонатану звание «Волонтер года». С 2006 по 2009 г.г. Джонатан входил в совет директоров En Piste, ассоциации, поддерживающей цирковое искусство, где он способствовал повышению внимания к нему в Квебеке и Канаде, а также созданию благоприятных условий для его развития (в частности, работал над вопросами, связанными с налоговыми льготами). С 2008 года он является членом совета директоров Cirque Éloize. Несмотря на свою занятость, Джонатан находит время и для социальных проектов, работая с такими благотворительными организациями в Монреале, как Фонд Госпиталя Сен-Жюстин. РОБЕР МАССИКОТТ Сценограф, художник-оформитель и один из разработчиков видеоизображений Р обер Массикотт обладает многочисленными талантами в области изобразительного искусства. Около 25 лет Робер проработал в индустрии развлечений, делясь своей страстью, тонким восприятием действительности и творческой энергией с командами, работающими над цирковыми, театральными и телевизионными проектами; а также компаниями, занятыми в сфере кино, выставочного дела и создания крупнейших музыкальных шоу. Робер – выпускник Монреальского Университета по специальности «Промышленный дизайн». С юных лет он обожал комиксы, и рисование превратилось для него в главный источник самовыражения, став неотъемлемой частью его профессиональной жизни. Получив в 1987 году степень бакалавра, Робер сотрудничал с командами, занятыми в десятке постановок Cirque du Soleil, в качестве чертежника, иллюстратора, художника-раскадровщика и дизайнера. Среди этих шоу – Alegria, O, La Nouba, Kooza, Love, Corteo, Zarkana и the Michael Jackson THE IMMORTAL World Tour. С 2001 по 2011 г.г. Робер Массикотт работал над известными концертными турами, шоу и проектами. Он создал сценографию для тура Black and Blue группы Backstreet Boys, а также участвовал в создании и продюсировал шоу Ulalena, посвященное традициям, истории и культуре местных жителей Гавайев (шоу выступало на протяжении 10 лет на Гавайях). Кроме того, Робер принял участие в создании проекций для концертных выступлений таких артистов и исполнителей, как Пинк, Бетт Мидлер и Алиша Киз. В 2009 году он стал сценографом и создал видеоконтент шоу iD, 8-й по счету оригинальной постановки Cirque Éloize, премьера которой прошла на международной выставке Global Fair and Festival в Южной Корее. С самого начала шоу завоевало сердца не только широкой аудитории, но и мировых критиков. В 2010 году iD было удостоено гран-при Совета Искусств города Монреаль. В 2012 году Робер возобновляет сотрудничество с Cirque Éloize, на этот раз с головой окунаясь в мир комиксов. Он становится сценографом и разработчиком видеоконтента для девятой постановки компании, работая в команде создателей шоу, которое обещает отправить зрителей в мир мечты, вернуть в реальность и, не дав им опомниться, снова унести в воображаемый мир. БИОГРАФИИ СОЗДАТЕЛЕЙ КШИШТОФ СОРОЧИНСКИЙ Постановщик акробатических номеров, главный тренер – создатель номера «Паркур на стене» В от уже более 40 лет цирковое искусство является неотъемлемой частью жизни Кшиштофа Сорочинского. Свою акробатическую карьеру он начал в Польше в 1965 году. Получив степень в области циркового искусства в известной польской государственной академии циркового искусства в городе Юлинек, Кшиштоф долгое время работал в компаниях, создающих классические цирковые постановки по всему миру. В 1980 году он стал серебряным призером на фестивале «Цирк завтрашнего дня» в Париже, исполнив номер «Русские качели» в составе польской труппы Будзыня. Приехав в Канаду, Кшиштоф работал в Cirque du Soleil сначала как исполнитель, а потом как консультант в создании акробатических номеров и тренер в трех шоу - Saltimbanco, Mystère и Alegria, поставленных Франко Драгоне. Кшиштоф является одним из основателей Школы циркового искусства Вердена в Монреале (1991 год). Сегодня он продолжает работать с талантливыми исполнителями, которых когда-то нашел и тренировал; с исполнителями, которые стали заниматься различными цирковыми дисциплинами профессионально. В 1999 году Cirque Éloize приглашает Кшиштофа принять участие в создании акробатических номеров для шоу Excentricus, впервые представленного на суд широкой общественности на международном фестивале искусств The Fringe в Эдинбурге. С тех пор Кшиштоф работает в компании в качестве главного тренера и скаута. В частности, он поставил акробатические номера для шоу Cirque Orchestra (2001), а также для трех постановок режиссера Даниэле Финци Паска – небесной трилогии, в которую вошли «Кочевник» (2002), «Дождь» (2004) и «Туман» (2007). В 2008 году акробатическая пара Яцека Выскупа и Бартека Панкау, которых Кшиштоф нашел в Польше, а потом тренировал для Cirque Éloize, выиграла популярное польское шоу талантов Mam Talent! Этот дуэт, работавший в труппе шоу «Дождь» на протяжении 5 лет, смог завоевать сердца зрителей во всем мире, увеличив популярность циркового искусства у себя на родине. Страсть, с которой Кшиштоф Сорочинский искал и поддерживал подающих надежды молодых исполнителей, вылилась в создание уникальных высокопрофессиональных трупп, работающих в различных жанрах циркового искусства. Работая бок о бок с артистами, Кшиштоф до сих пор помогает им совершенствовать исполнительское мастерство. Свои знания Кшиштоф передал сыну Бартеку, который выступал в шоу «Кочевник» на протяжении 5 лет. Страсть к цирковому искусству он пронес через всю жизнь, и сегодня этой страстью Кшиштоф заражает всех вокруг, с кем ему приходится работать – и особое чувство гордости он испытывает от того, что к миру циркового искусства пристрастился его сын. МУРАД МЕРЗУКИ Соавтор Л ионец с магрибскими корнями Мурад Мерзуки, возглавляющий компанию «Кафиг» (Compagnie KÄFIG), базирующуюся в Национальном хореографическом центре Кретея и Валь де Марна, сегодня один из самых востребованных деятелей современного французского танц-театра, представляющий такую его ветвь, как хип-хоп. Мурад Мерзуки – Рыцарь искусств и литературы во Франции, Рыцарь ордена Почетного легиона. Мурад Мерзуки вырос в том квартале Лиона, где хип-хоп танцевали все. В детстве он учился акробатике, но хотел играть в спектаклях. До 17 лет Мерзуки изучал цирковое искусство и постигал уличные танц-университеты, соревнуясь и совершенствуясь в хип-хопе с подобными себе энтузиастами под сводами арок и колонн Лионской оперы, на площадке, служившей «студией». Став взрослым, он соединил два своих увлечения – уличный танец и мечту о театре. Хип-хоп его труппы – это не просто движение городских окраин и пригородов, не только молодежный спонтанный выплеск эмоций, а вид искусства. Не импровизация, а срежиссированное соединение хореографии и музыки с другими элементами сценического действа. Мерзуки смешивает национальные особенности диалектов движения, танцевальные стили, интегрирует хип-хоп в танц-театр с костюмами, декорациями и музыкой, используя богатый арсенал специфической пластики для безграничных возможностей самовыражения. Компания «Кафиг» гастролировала в России. Шоу iD – первый опыт сотрудничества Мурада с Cirque Éloize. ЖАН-ФИ ГОНКАЛЬВ И АЛЕКС МАКМЭХОН Композиторы Д ва артиста, два творца с абсолютно разными профессиональными судьбами начали работать вместе в 2001 году. Алекс МакМэхон изучал игру на органе в течение пяти лет, затем пел в хоре, одновременно играя на фортепиано. В какой-то момент он открыл для себя джаз и джазовые биг-бэнды. Получив музыкальное образование в колледже, Алекс начал работать с исполнителями африканской, джазовой и поп-музыки. Он принял участие в мировых турне таких известных исполнителей, как Даниэль Беланже, Лхаса де Села, Ариан Моффат и Ян Перро. Помимо этого, он стал продюсером музыкального альбома «Роза» Кэтрин Мэйджор, выиграв в 2008 году ежегодную премию Felix, присуждаемую квебекской организацией ADISQ, в номинации «Продюсер года». Алекс создал аранжировки для альбома Ариан Моффат, получившем в том же году награду Felix за лучшую аранжировку. Алекс продюсировал альбом «Аптечка»/First Aid Kit группы Plaster – электро-фанк трио, которое он создал вместе с Жаном-Фи Гонкальвом в 2001 году. Группа была удостоена премии Felix в номинации «Лучший электронный альбом» в 2006 году. Ударник Жан-Фи Гонкальв – музыкальный «хамелеон». Он то и дело берется за новые проекты, не боясь пробовать себя в разных музыкальных жанрах и стилях. После работы в группе Plaster, Жан-Фи присоединился к коллективу Afrodizz, работающему в стиле «афробит», который часто сравнивали с известной группой Herbaliser. Сегодня Жан-Фи выступает в составе Beast, трип-рок дуэта, в котором его пронзительная манера исполнения прекрасно сочетается и дополняет мощнейший вокал Бетти Бонифацци. За время карьеры Жан-Фи выступал с такими монстрами музыкальной индустрии, как Лорин Хилл, Жан-Пьер Ферлан (тур в поддержку альбома Jaune в 2005 году), Ариан Моффат (тур в поддержку альбома Tous les sens) и Пьер Лапонт (тур в поддержку альбома La forêt des mal-aimés). БИОГРАФИИ СОЗДАТЕЛЕЙ ЛИНДА БРЮННЕЛЬ Художник по костюмам Х удожник по костюмам и сценограф с колоссальным опытом работы в мире театра, танца, кино, оперы и цирковой индустрии, Линда Брюнелль сотрудничала с такими именитыми режиссерами, как Мартин Фочер, Клод Пуазон, Доминик Шампань и Жасмин Дюбе. В мире танца Линда работала с такими хореографами, как Мари-Клод Полен, Элен Ланжевен и Лоран Лемье. Линда придумала дизайн зоны Tapis Rouge для трех шоу Cirque du Soleil - Varekaï, Dralion и Alegria. В 2007 году она создала костюмы для шоу «Туман», одной из постановок Cirque Éloize, созданной в сотрудничестве с театром «Сунил»/Teatro Sunil. Она работала над оперой «Влюбленный Стул»/ A Chair in Love, которая гастролировала в Канаде и Европе. Линда преподавала курс по созданию сценических костюмов в Национальной театральной школе Монреаля с 2004 по 2007 годы, после чего стала консультантом по обучению на курсе сценографии и создания костюма. В 2008 и 2009 году она придумала костюмы для шоу Rêvez, montagnes! в постановке Фредерика Дюбуа и La petite pièce en haut de l’escalier режиссера Лорен Пинталь. Линда была удостоена многочисленных премий и наград за свои театральные работы. НИКОЛЯ ДЕКОТО Художник по свету В ыпускник театрального курса колледжа Льонел-Гру в квебекском городе Сен-Тереза, Николя Декото с 1992 года работает художником по свету. Он придумал световое оформление для более чем 60 постановок и нескольких мировых турне. Благодаря своим фундаментальным знаниям технических аспектов работы и профессионализму, Николя сотрудничал с признанными во всем мире постановщиками и режиссерами. Среди них – Робер Лепаж, Мари Шаунар, Дэнис Марло, Даниэле Финци Паска и Кристиан Фредрик. Сотрудничество Николя с Cirque Éloize и Cirque du Soleil на этапе создания некоторых шоу превратило его в одного из самых уважаемых мастеров по свету на театральных сценах и в сфере развлечений в Монреале. Николя – дважды лауреат Академии театрального искусства Монреаля в 1995 и 1998 г.г.; а в 1999 и 2001 годах он стал обладателем грантов Совета искусств и литературы Квебека на изучение и освоение новых технологий и оборудования для создания световых ландшафтов. Сегодня Николя Декото продолжает расширять свои профессиональные горизонты на сценах не только Монреаля, но и всего мира. АЛЕКСИС ЛОРЕНС Один из создателей видеопроекций У же более 15 лет Алексис Лоренс создает мультимедийные сценографические решения для живых выступлений и постановок. На протяжении своей карьеры он работал в колоссальном количестве проектов и мероприятий, создавая для них проекции, видео, световые решения и графические изображения. С 2004 по 2008 года Алексис работал на квебекском фестивале электронной музыки Mutek. В 2009 году Алексис стал помощником Рэймонда Сен-Жана, создателя проекций для стационарного шоу Cirque du Soleil - Zaia в Макао, Китай. С 2007 по 2009 г.г. он занимался мультимедийным оформлением сцены на монреальском музыкальном фестивале IglooFest. В 2008 году он придумал световой ландшафт для американского турне DJ Sasha. СЮЗАН ТРЕПАНЬЕ Художник по гриму Н а протяжении двух десятилетий Сюзан выступала как исполнительница современного танца. С годами у нее проснулся неподдельный интерес к искусству нанесения грима. Сегодня параллельно с работой в индустрии кинопроизводства она трудится в театральных проектах, которым все же отдает предпочтение. В последнее время Сюзан придумывает сценический грим для театральных постановок, среди которых Coma Unplugged et Les points tournants (театр Théâtre de la Manufacture), Corps étrangers et Vincent River (театр Théâtre de Quat’sous), Le Périmètre (театр Théâtre d’Aujourd’hui) и Au retour des oies blanches (театр Rideau Vert). В 2001 году она придумала грим для шоу Cirque Orchestra, а чуть позже, в 2002 году, создала мейк-ап для шоу «Кочевник» и в 2003 году для постановки «Дождь». Это шоу – четвертый для Линды опыт сотрудничества с компанией Cirque Éloize. биографии артистов ИГНАСИО АДАРВЕ (ИСПАНИЯ) Паркур на стене Игнасио Адарве родился в Гранаде. Несмотря на то, что родом Игнасио из небольшого городка на юге Испании, он никогда не боялся ставить перед собой высокие цели в жизни. Еще ребенком – а он был очень активным мальчиком – Игнасио принял участие в своем первом соревновании по карате. В возрасте 8 лет – и на протяжении следующих 6 лет – он участвовал в соревнованиях по акробатическим элементам и ударам защиты в карате. Только получив черный пояс – высшее признание и мастерский уровень владения техникой карате – Игнасио решил попробовать что-то новое. Два года он занимался капоэйрой – бразильским национальным боевым искусством, и одновременно изучал техники исполнения брейк-данса со своими друзьями. Завершив обучение на факультете физической культуры в школе Монтевиве в Гранаде, Игнасио начал заниматься гимнастикой и совершенствовать навыки по акробатическим прыжкам и прыжкам на батуте. Позже, увидев номер «Паркур по стене», он открыл для себя современное цирковое искусство. В 2008 году он выиграл соревнование цирковых исполнителей Circus, mas dificil todavia, и узнал о существовании Национальной школы циркового искусства в Монреале, где обучают дисциплине «Прыжки на батутах», которая вскоре станет его основным профессиональным занятием. Несмотря на то, что энергия буквально бурлит в Игнасио, порою ему необходима тишина и спокойствие. Одно из любимейших занятий Игнасио – гулять под палящим испанским солнцем с бутылочкой холодной воды и любимой музыкой в наушниках. ЛОРИ АДОРНАТО (КАНАДА) Пластический этюд, Воздушные номера Уроженка Монреаля, Канада, Лори начала заниматься гимнастикой в возрасте 5 лет. Еще будучи ребенком, она придумывала хореографию для своих выступлений, которая отличалась от того, что традиционно можно было увидеть в гимнастике. Лори никогда не шла по проторенной дорожке, и, кстати, это стало главным правилом ее жизни. Посетив однажды Национальную школу циркового искусства в Монреале, она сразу поняла, с чем свяжет свою судьбу. С 12 до 17 лет она изучала цирковое мастерство и общеобразовательные предметы в Национальной школе циркового искусства, после чего продолжила занятия по программе высшего профессионального образования. Поступив в школу циркового искусства в Монреале, Лори на первых порах попробовала себя практически во всех цирковых дисциплинах, чтобы в итоге сделать самый правильный выбор. Именно это превратило Лори в мультидисциплинарную исполнительницу, коей она сегодня и является. В мире цирка Лори привлекают три вещи, которые она любит больше всего на свете: выступать на сцене, заниматься акробатикой и непрестанно продолжать свой творческий поиск. Недавняя выпускница Лори теперь уже официально готова начать свою профессиональную карьеру в шоу iD. БРАЙАН БОЙЕР (ГЕРМАНИЯ) Уличные танцы Брайан “Slinky“/«Скользящий» Бойер родился в городе Висбаден (Германия). Он занимается танцами с 2004 года и является членом танцевальной команды Blowup Kingz. Брайан – танцор-самоучка, который помимо этого самостоятельно освоил прыжки на батуте и изучил актерское мастерство, придумав собственные техники исполнения некоторых танцевальных движений. Карьера Брайана началась в начале 2009 года по чистой случайности. Он путешествовал на круизном лайнере и однажды вечером решил принять участие в конкурсе талантов. После его выступления директор лайнера тут же предложил ему работу, и некоторое время спустя Брайан присоединился к команде шоу «Танцующие на улице», развлекающей гостей лайнера. С тех пор он принял участие в различных соревнованиях и проектах по всему миру, среди которых – Vocal Trash, So You Think You Can Dance/ «Итак, вы думаете, что умеете танцевать», развлекательное ток-шоу Эллен ДеДженерес. Брайан невероятно застенчив и очень дружелюбен. Он стремится расти над собой, как в мире танца, так и за его пределами. Став частью Cirque Eloize, Брайн впервые оказывается в Канаде, и, по его собственным словам, он еще никогда не был так взволнован. ДЖЕЙМС ЭДДИ КРЕЙН (США) Уличные танцы Джеймс Эдди Крейн родился в Вашингтоне, округ Колумбия, США. На протяжении 17 лет он принимал участие в многочисленных соревнованиях по гимнастике, 8 раз попадал в юниорскую олимпийскую сборную, 2 раза участвовал в региональных чемпионатах и стал первым в истории афроамериканцем, выполнившем тройное сальто назад на ковре в вольных упражнениях. Свою артистическую карьеру Джеймс начал в 2011 году, став участником шоу Viva Elvis, одной из стационарных постановок Cirque du Soleil. Джеймс открыт всему новому и обожает ставить перед собой цели, которые кажутся невыполнимыми. В свободное время он танцует, любит ходить по магазинам, рисует, играет за пультом диджея и катается на сноуборде. Если бы вы попросили Джеймса вспомнить самый яркий момент, пожалуй, он бы ответил, что не может вспомнить что-то одно, так как наслаждается каждым прожитым на сцене мгновением. Перед каждым выступлением Джеймсу нужно побыть наедине с собой – в такие моменты он просто слушает музыку. биографии артистов РАУЛЬ ДОМИНГОС ВЕЙГА (БРАЗИЛИЯ) Эквилибр на стульях, Паркур на стене Рауль владеет португальским, французским, испанским, английским и итальянским языками. В возрасте 16 лет Рауль познакомился с миром капоэйры (бразильское боевое искусство), а также классического и современного танца. Четыре года спустя он продолжил занятия в известной бразильской театральной школе SENAC-SP School of Theater и дебютировал в цирковой компании Galpão do Circo (Бразилия). Через несколько лет, успев поучаствовать к этому времени в серии проектов, Рауль создает собственное шоу THE ONE MAN CIRCUS – part one / «Цирк одного актера – часть первая», с которым объездил более сотни городов в Европе и Бразилии. Невероятная целеустремленность и огромное желание дарить публике самые незабываемые впечатления в их жизни и привели Рауля в Cirque Éloize. НИКОЛЯ ФОРТЕН (КАНАДА) Жонглер, Паркур на стене Николя Фортен с головой погрузился в мир цирка 7 лет назад. В квебекской школе циркового мастерства он изучал разнообразные цирковые дисциплины, а потом решил выбрать в качестве основной специальности жонглирование с отскоком мяча и парные прыжки на батуте, которые осваивал уже в Национальной школе циркового искусства в Монреале. Степень по проектированию и разработке жилых объектов, которую получил Николя, во многом помогла ему обрести правильное восприятие пространства и искусно освоить принципы физических законов и тонкости жонглирования. Николя объездил с выступлениями несколько континентов, включая Европу, Северную и Южную Америки. Он обладает изрядным упорством и очень амбициозен. Это исполнитель, который не стоит на месте и все время находится в поисках нового опыта и новых знаний. ДЖОН ЛАРРУЧИ (ИСПАНИЯ) Ролики Джон, родившийся в Барселоне, Испания, спортсмен до мозга костей. С ранних лет Джон занимался несколькими видами спорта, включая горный велосипед и плавание. Вместе с тем, именно катание на роликах очень быстро стало его основной страстью. Сегодня Джон поглощен фристайл-слаломом на роликах (катание на дорожке с препятствиями с выполнением различных трюков и элементов). Даже получая высшее образование в области международной торговли, он не переставал кататься. В 2011 году Джон стал третьим на международном чемпионате, что автоматически сделало его двукратным чемпионом Европы по фристайл-слалому (классические выступления и баттл). Для Джона просто нет пределов совершенства, поэтому он все время тренируется, развивает свои навыки, делая все возможное для того, чтобы привлечь внимание к этой дисциплине. На соревнованиях Джона отличает его фирменный, ни на кого не похожий, стиль. Первое сценическое выступление Джона состоялось в 2008 году, когда он представил публике серию комбинаций, элементов и фигур, придуманных им самим. Когда ему было всего 16 лет, он получил работу разносчика пиццы, правда, был единственным в Барселоне разносчиком пиццы, который осуществлял доставку на роликах. Вместе с шоу iD для Джона началось новое путешествие. Он счастлив делать то, что любит в жизни больше всего. НАДЯ ЛАМЛИ (ВЕЛИКОБРИТАНИЯ) Уличные танцы, Колесо Сира Надя выступала всегда. Она даже не помнит того времени, когда хотела заниматься чем-то другим. С семи лет Надя брала уроки танцев, актерского мастерства, вокала; а еще она самостоятельно освоила игру на гитаре. В 2008 году Надя с отличием окончила бакалавриат Университета Уорвика по специальности «Театр и исполнительское мастерство». Во время обучения она увлеклась брейк-дансом и начала учиться техникам его исполнения у би-бой команды Ill Boogs. Отдаваясь этому занятию по полной, она тренировалась днями напролет, чтобы научиться исполнять невероятные вещи, что изо дня в день она продолжает делать и сегодня. Исполнительский опыт после окончания университета Надя приобрела сначала в нескольких танцевальных труппах и студиях в Великобритании, а потом в США в нью-йоркском театре Decadancetheatre и танцевальной студии Ренне Харрис Puremovement. Надя продолжает участвовать в международных соревнованиях по брейк-дансу в составе команды танцоров Floorgangz, еще одной «семьи» Нади, которая беспрестанно мотивирует ее на достижение новых высот в ее работе. Среди ее коммерческих работ – участие в клипе Forever Young рэпера Джей-Зи/Jay-Z; съемка в трейлере второго сезона танцевального проекта «Так, вы думаете, что умеете танцевать» телеканала BBC; участие в клипе Эда Ширана You Need Me; участие во второй части кассового британского фильма «Уличные танцы в 3D”, а также в вирусных роликах компании Red Bull. Прогрессируя как артистка, Надя становится амбициознее и увереннее. Сегодня она рада быть частью команды Cirque Éloize. В свободное время Надя обожает тренироваться, пить кофе, пробовать сладости и болтать по скайпу с членами своей семьи. биографии артистов МЕЙНАРД МАЛИТ (ОСТРОВ ГУАМ, ТИХИЙ ОКЕАН) Уличные танцы Мейнард Малит родился на острове Гуам. Свою артистическую карьеру он начал в 2004 году в Лас-Вегасе. В жизни Мейнарда есть два постулата: оставаться здоровым и все время доказывать себе – не другим – на что он способен. Кстати, выступать на сцене он начал именно в попытках преодолеть собственные страхи. Брейк-данс для Мейнарда – это абсолютно все. Во время выступления на сцене больше всего ему нравится тот момент, когда музыка на секунду обрывается и начинается брейк-данс, который поглощает буквально все вокруг. Мейнард никогда не сдается, даже если дела идут не очень хорошо. Став частью Cirque Eloize, Мейнард впервые оказался в Монреале и очень рад, что у него появилась новая семья под названием iD. МАРИ МЕДИНА (США) Уличные танцы Свое путешествие в мир танца Мари «Пандора» Медина начала в школе, когда училась в старших классах. Именно тогда она впервые познакомилась с разными танцевальными направлениями на рэйв-, хип-хоп- и андерграунд-вечеринках. Индианка Пандора – мультидисциплинарная исполнительница, завоевавшая за последние 13 лет своей танцевальной карьеры серьезную репутацию и звание чемпиона на престижных международных соревнованиях. В течение этих лет Пандора выступала в США, Европе, Японии и Канаде, а еще сыграла значительную для своей карьеры роль в кассовом фильме «Шаг вперед 3D» и удостоилась стоячей овации, когда появилась в шоу «Так, вы думаете, что умеете танцевать» на телеканале Fox. Жизнь Пандоры не ограничивается танцами: не так давно она увлеклась музыкой, поэзией, фотографией и миром кино. Пандора искренне верит в то, что человек способен одержать победу над всеми невзгодами жизни, какими бы трудными они ни казались. ЖЮСТИН МЕТЕ-КРОЗА (КАНАДА) Акробатическая пара, Воздушное кольцо Еще маленькой девочкой Жюстин познакомилась с миром циркового искусства. Когда ей было 8 лет, она была принята в квебекскую школу циркового искусства. У Жюстин была возможность попробовать себя в разных дисциплинах. Очень быстро она остановила свой выбор на акробалансе (вид искусства и физической культуры, сочетающий в себе элементы групповой и парной акробатики). К 16 годам Жюстин прекрасно знала, что свяжет свою жизнь с миром цирка. Ведомая своей мечтой, она переехала в Монреаль, чтобы пройти трехлетнее обучение в Национальной Школе Циркового Искусства. Именно в это время она знакомится со своим партнером Филиппе. С момента окончания цирковой школы в 2008 году их пара объездила весь мир, выступая в различных шоу, включая кабаре-шоу в Германии. Помимо любви к цирковому искусству и путешествиям, Жюстин обожает петь и играть на гитаре. БАТИСТ МОНТАСЬЕ Уличные танцы (ФРАНЦИЯ) Батист родился во французском городе Ла-Рош-сюр-Йон. В 2001 году он открыл для себя искусство брейк-данса, когда выступал в составе танцевальной труппы S’poart. Впервые появившись на сцене в возрасте 12 лет, он не прекращал танцевать, участвуя в баттлах по брейк-дансу и любительских соревнованиях. Окончив школу в 2009 году, Батист решил посвятить все свое время танцам, в частности, он посещал классы по хип-хопу в танцевальной студии Revolution в городе Бордо. Немного позже он вошел в состав труппы The Revolution и принял участие в шоу «Уличный балет»/Urban Ballet на фестивале CINARS в Монреале и на сеульском фестивале исполнительских искусств в Корее. Одновременно с обучением танцевальным техникам Батист выступал в двух шоу компании S’poart – In Vivo и Vibration, а также в составе Les Traine savates, танцевального коллектива и духового оркестра, играющего музыку в стиле фанк, благодаря чему Батист быстро завоевывает не только сценическое признание, но и признание как уличный актер во Франции и далеко за ее пределами. Батист всегда был очень любознательным. Это качество развило в нем интерес к музыке и заставило его научиться играть на фортепиано. Любитель спорта, путешествий и приключений, Батист открыл для себя цирковой мир в 2011 году вместе с шоу iD от Cirque Éloize. биографии артистов КОНОР НИЛЛ (ВЕЛИКОБРИТАНИЯ) Китайская мачта Конор Нилл родился в Лондоне и всегда питал особую любовь к театру и актерскому искусству. С малых лет Конор был физически крепким и спортивным, и в возрасте 14 лет он открыл для себя паркур – особое искусство перемещения и преодоления препятствий с легкостью и грацией, которое он интегрировал в свои выступления. Когда Конору исполнилось 17 лет, он заинтересовался различными видами жонглирования, особенно диаболо, в освоении которого смог достичь прекрасных результатов. Выбирая высшее образование, Конор решил следовать своим мечтам и связать свою профессиональную жизнь с миром цирка. Так он был зачислен в лондонскую школу циркового искусства Circus Space по специальности «Китайская мачта». Здесь же он освоил такие дисциплины, как подкидная доска и прыжки на батутах, параллельно изучая театральное искусство и искусство танца. Завершив обучение в 2011 году, Конор успел поработать с труппой Английской Национальной Оперы, компанией Nike, Объединенной Ассоциацией Изобразительных Искусств и даже участвовал в эстафете олимпийского огня в преддверии летних Олимпийских игр 2012, которые прошли в Лондоне! ФОРТИ НГУЙЕН (КАНАДА) Уличные танцы Форти Нгуйен начал осваивать элементы брейк-данса достаточно поздно, в возрасте 18 лет. Правда, очень быстро он понял, что его намерения связать свою жизнь с танцами серьезны. Случилось это сразу после его сольного выступления на фестивале уличных танцев Definition, который прошел в 2004 году на арт-площадке MAI в Монреале. С тех пор его танцевальная карьера стремительно развивалась. Так, он выступал в шоу, созданном для джазового фестиваля (2005 год); принял участие в танцевальном фестивале, прошедшем в мультидисциплинарном творческом центре Usine C (2005 год), и цирковом комплексе TOHU (2006 год). В 2006 году Форти стал частью труппы шоу «Завтра»/Demain в постановке хореографа Полы де Васконсело, основательницы музыкальной и театральной студии Pigeons International. В составе шоу Форти выступал в Монреале и гастролировал по Британской Колумбии. Стиль Форти – смешение брейк-данса, балета, акробатики и хип-хопа. Недавно Форти закончил Университет Конкордия по направлению «Современный танец». Проработав некоторое время переводчиком в компании Destins Croises, Форти сегодня танцует в Cirque Éloize. ТИБО ФИЛИППЕ Велотриал (ФРАНЦИЯ) Тибо родился во Франции, которая славится своим чемпионатами по велотриалу. Когда Тибо было 14 лет, он впервые сел на триальный велосипед с 26-дюймовым колесом. Вместе с братом он начал осваивать азы велотриала, преодолевая различные препятствия, маневрируя между камнями, трубами, тросами, кабелями и даже заброшенными машинами или их частями так, чтобы не касаться ногами земли. Спустя пять лет деловое чутье привело Тибо к мысли основать фонд, который бы оказывал финансовую поддержку молодым людям, мечтающим о покупке велосипедов для триала, а удовольствие это не из дешевых. Фонд Тибо помог 10 начинающим райдерам приобрести велосипеды. Вместе со своим братом Тибо придумал шоу, действие которого разворачивается на триал-площадке размером 20 на 30 кв. метров, оборудованной самыми сложными препятствиями, которые можно преодолеть на BMX. Братья выступали с этим шоу на протяжении пяти лет в Париже и Клермон-Ферране на юге Франции; на городских спортивных соревнованиях, на деловых мероприятиях и даже в телевизионных проектах. В шоу Тибо и его брата, преодолевавших препятствия, расставленные на триал-площадке, был и третий участник – райдер на триальном одноколесном велосипеде. Одержимый желанием поддерживать начинающих райдеров и развивать интерес к велотриалу во всем мире, Тибо активно поддерживает созданный им фонд. Получив степень бакалавра по маркетингу в институте Pigier, Тибо продолжает обучение по этой специальности в магистратуре. ЙОХАН ПРИТЦ (ШВЕЦИЯ) Ремни Йохан родился в шведском городе Шеллефтео. Мир циркового искусства он открыл для себя совершенно случайно… Когда Йохан учился в старших классах, ему пришлось переехать в другой город. Там он нашел работу в молодежном цирке, где его новые друзья и познакомили его с жонглированием. Оценив потенциальные возможности для развития своей будущей карьеры, Йохан решил, что от судьбы не уйдешь… По-настоящему он мечтал об одном: стать профессиональным цирковым артистом. Йохан поступает в цирковую школу при датской Академии Необузданного Творчества The Academy for Untamed Creativity/AFUK. Это был невероятно сложный период в жизни Йохана – он жил в чужой стране, в новой культурной среде, где все вокруг говорят на иностранном языке. Два года спустя Йохан переезжает в Канаду для обучения в Национальной школе циркового искусства в Монреале, где он провел четыре года. Йохана всегда отличала целеустремленность и живой ум. Самым памятным событием в своей жизни Йохан считает импровизированное выступление его труппы перед 35 000 зрителями под неправильное музыкальное сопровождение и под проливным дождем. биографии артистов ЖЕРЕМИ СЕН-ЖАН (КАНАДА) Акробатическая пара, Паркур на стене Неудивительно, что Жереми оказался в цирковом сообществе, когда ему было 11 лет, ведь его атлетизм и творческое начало проявились совсем в юном возрасте. После школы он с удовольствием посещал танцевальную и театральную студии, а также пробовал себя в гимнастике. В старшей школе он специализируется в хип-хопе и брейк-дансе, а также продолжает заниматься театром. Потом он открыл для себя Квебекскую цирковую школу, обнаружил, что там можно заниматься после школы, безумно увлекся и уже скоро выбился в лидеры. Актерская карьера привлекала Жереми настолько сильно, что он принимал участие в съемках в массовке в фильмах «Трясина» и «Новая Франция», а также в сериалах «Гармониум» и «Семейка Бугонов». После окончания школы Жереми решил продолжить учебу и прошел отбор на дипломную программу в Квебекскую цирковую школу. В 2012 году он принимал участие в уличном шоу Cirque du Soleil по названием «Les chemins invisibles», а до этого – в Forum universel des arts et de la culture, который проходил в Чили. Цирковое искусство привело Жереми на фестиваль Circa во французском Оше. Сегодня он выступает на сцене в шоу iD, что позволяет ему раскрывать себя и преподносить свое искусство публике. ЭМИ ВОТЕЙ (ШВЕЙЦАРИЯ) Пластический этюд, Воздушные полотна Уроженка швейцарской Лозанны, Эми всегда была поклонницей циркового искусства. Она увлекалась им на любительском уровне, пока в 1997 году, в возрасте 5 лет, не начала серьезно заниматься гимнастикой. Достаточно быстро ее талант был замечен на международном уровне, она соревновалась в России и Германии, принимала участие в чемпионате в Швейцарии. В возрасте 7 лет, продолжая заниматься гимнастикой, Эми вернулась к цирковым занятиям, выбрав для себя в качестве основной дисциплины пластический этюд. В 2006 году она приняла участие в фестивале «Первый выход»/Premièr Rampe в Монако. Когда пришло время выбирать профессию, Эми решила сосредоточиться на исполнительском мастерстве и в 2008 году начала заниматься в швейцарской школе Atelier Rudra Béjart. С 2008 по 2010 г.г. она занималась танцем, параллельно продолжая тренироваться – зачастую самостоятельно – в таких дисциплинах, как воздушные полотна. В 2010 году она прошла просмотр в Cirque Éloize в Берлине, где ее заметил Кшиштоф Сорочинский. Эми пригласили в Монреаль на повторный просмотр, проводимый Жанно Пеншо, которого юная артистка просто очаровала. Тогда Cirque Éloize предложил Эми её первый профессиональный контракт в рамках создаваемого шоу iD. КОУНТОНГ ВОНГПРАСЕТ (ЛАОС-ФРАНЦИЯ) Уличные танцы Выросший в Ла-Рош-сюр-Йоне (Франция) хип-хопер Коунтонг Вонгпрасет родился в Лаосе. Несмотря на то, что он получил диплом DEUG MIAS по математике, информационным технологиям и прикладным наукам, Коун занимается танцевальным искусством с 1995 года, с того момента, когда он с соратниками основал хип-хоп труппу S’Poart. С 2000 года S’Poart создала несколько шоу, в том числе Extra Luna (2000), Être Ange (2002), Mémoire Sensible (2002), Vibration (2004) и In Vivo (2004). Эти шоу гастролировали во Франции, некоторые из них демонстрировались в Бельгии и Бразилии. На протяжении последних трех лет Коун выступал в шоу 13eme à Table с труппой Compagnie Cabadzi, которая сочетает современный театр и цирковое искусство. Это стало первым опытом работы с настоящими цирковыми артистами. Творческое соседство позволило Коуну освоить такие дисциплины, как парный эквилибр, и в итоге привело его в Cirque Éloize. Крайне разнообразная сфера интересов Коуна включает в себя граффити, рисование, карточные фокусы и информационные технологии. График гастролей шоу в России: Город Москва Санкт-Петербург Москва Омск Челябинск Екатеринбург Магнитогорск Ярославль Казань Тольятти iD Даты выступлений С 10 по 12 октября 2014 г. С 18 октября 2014 г. Со 2 по 5 ноября 2014 г. С 12 по 16 ноября 2014 г. С 19 по 22 ноября 2014 г. С 26 по 30 ноября 2014 г. С 3 по 7 декабря 2014 г. С 17 по 21 декабря 2014 г. С 24 по 28 декабря 2014 г. С 31 декабря 2014 г. Чтобы узнать список всех гастрольных городов, пожалуйста, следите за новостями на сайте www.cds.ru Площадка Крокус Сити Холл СК «Сибур Арена» ГЦКЗ «Россия» МСК «Арена Омск» ЛА «Трактор» ДИВС «Уралочка» ЛА «Металлург» Арена 2000. Локомотив «Татнефть-Арена» «Лада-Арена» Вознестись над повседневностью — бесценно: MasterCard приглашает в Cirque du Soleil® Яркие впечатления и захватывающие эмоции — пожалуй, самое ценное в жизни. Моменты, когда видишь, как прекрасен мир, запоминаются навсегда. Специально для тех, кто разделяет такой подход к жизни, MasterCard дарит незабываемые мгновения и бесценные эмоции, которые нельзя купить за деньги. В рамках сотрудничества с лучшими музеями, театрами, ресторанами и другими излюбленными местами отдыха искушенной публики, где можно интересно и с пользой провести время, MasterCard предлагает держателям карт нечто особенное: увидеть уникальные театральные постановки с самого привлекательного ракурса и даже заглянуть за кулисы, пройти с частными экскурсиями по лучшим музеям, оказаться первыми на кинопремьере и пережить еще множество ярких моментов с MasterCard. Один из ключевых партнеров программы MasterCard Бесценные Города — Cirque du Soleil. Легендарный цирк уже бывал в России с гастролями, восемь незабываемых постановок увидели более 1,7 миллионов человек. Этой осеньюм Cirque du Soleil в очередной раз покорит зрителей новым захватывающим шоу — iD от своего стратегического партнера Cirque Éloize. Cirque Éloize был основан в 1993 году, и сегодня вместе с Cirque du Soleil разделяет, помимо всего прочего, стремление к высочайшему исполнительскому мастерству. Каждое выступление Cirque Eloize — это невероятное сочетание акробатики, театра, современной музыки, уличного искусства и танца. Шоу iD, которое совершит свой тур по не менее чем 12 российским городам, познакомит зрителей с миром большого города и его уличными танцами. 19 артистов из разных стран представят 13 цирковых дисциплин и жанров на сцене. Держатели карт MasterCard смогут воспользоваться исключительной привилегией посетить это удивительное представление на особых условиях и купить билеты на шоу за две недели до официального старта продаж. А в период открытых продаж можно будет приобрести билеты на лучшие места, оплатив их картами MasterCard. Кроме того, участники программы MasterCard Бесценные Города смогут поучаствовать в розыгрыше тура в мир циркового закулисья. «MasterCard уже много лет поддерживает самые яркие события по всему миру, — говорит глава MasterCard в России Илья Рябый. Мы рады подарить держателям наших карт возможность на время забыть о повседневных делах и погрузиться в удивительный мир цирка вместе с нашим давним партнёром — Cirque du Soleil». Чтобы воспользоваться этими и другими уникальными предложениями, достаточно быть держателем карты MasterCard и зарегистрироваться на сайте https://www.priceless.com/moscow/Home. Здесь же можно следить за новостями программы MasterCard Бесценные Города и свежими предложениями от ее партнеров. Еще один способ всегда оставаться в курсе — присоединиться к официальной группе программы на Facebook: https://www.facebook.com/mastercardrussia. Информация о программе MasterCard Бесценная Москва, являющейся частью программы MasterCard Бесценные Города. MasterCard Бесценная Москва – уникальная для российского рынка программа, открывающая доступ к особым привилегиям и исключительным впечатлениям для держателей карт MasterCard®*. Программа представлена в 6 категориях: Гастрономия, Культура и Искусство, Спорт и Красота, Развлечения, Покупки, Путешествия, позволяя охватить широкий круг интересов держателей карт MasterCard. Разработанная совместно с партнёрами: лучшими музеями, театрами, ресторанами, торговыми центрами Москвы, MasterCard Бесценная Москва открывает мир поистине уникальных возможностей и впечатлений. Список предложений для участников постоянно пополняется, так что каждый, вне зависимости от вкусов и предпочтений, найдет среди них то, что придется по вкусу. Стать участником программы и следить за постоянно обновляемыми предложениями можно на сайте Программа также доступна в социальной сети www.pricelessmoscow.ru. www.facebook.com/mastercardrussia. *В программе участвуют карты MasterCard Standard , Gold MasterCard , World MasterCard , Platinum ® ® ® ® MasterCard , World MasterCard Black Edition , World Elite™ MasterCard , World Signia MasterCard . ® ® ® О компании MasterCard MasterCard (NYSE: MA) www.mastercard.com – глобальная компания, работающая в области платежей и технологий. Она управляет самой быстрой в мире сетью обработки платежей, которая соединяет потребителей, финансовые институты, торговые организации, правительственные и деловые структуры более чем в 210 странах и территориях. Продукты и решения MasterCard позволяют проще, безопаснее и эффективнее решать повседневные задачи, например, делать покупки, путешествовать, вести бизнес и управлять финансами. Следите за нами на Twitter@mastercardnews и MasterCard Facebook, присоединяйтесь к обсуждениям в блоге The Heart of Commerce Blog и подпишитесь на наши новости. ЗАКРЫТОЕ АКЦИОНЕРНОЕ ОБЩЕСТВО “ФЕРРЕРО РУССИЯ”, 125047, МОСКВА, 2-Я БРЕСТСКАЯ УЛ., 8, 11-Й ЭТАЖ ТЕЛ.: +7-(495)-961-2400, ФАКС: +7-(495)-961-2410 Бренд Ferrero Rocher и легендарный Cirque du Soleil® приглашают вас на грандиозное шоу iD от Cirque Eloize в России Давние партнеры - бренд шоколадных конфет Ferrero Rocher и Cirque du Soleil приготовили уникальный подарок всем поклонникам циркового искусства. 10 октября в Москве состоится грандиозная российская премьера шоу iD от Cirque Eloize, одного из лидеров мирового циркового искусства и партнера знаменитой канадской цирковой труппы. Смело комбинируя цирковое мастерство и уличную культуру с электронной и рок-музыкой и городскими танцами, шоу iD от Cirque Eloize воплощает мир, пропитанный духом внутренней свободы. Действие спектакля разворачивается в самом сердце города, где у каждого есть шанс заявить о себе и раскрыть свою индивидуальность. С помощью выразительного языка танца и акробатики артисты рассказывают современную историю любви юноши и девушки. Шоу iD можно смело назвать вестсайдской историей наших дней, рассказанной на новый лад и перенесенной на улицы современного мегаполиса. Ferrero Rocher, разделяя стремление партнера к постоянному совершенствованию, создаст неповторимую атмосферу и усилит необыкновенно яркие эмоции, ожидающие всех зрителей шоу. Ferrero Rocher и Cirque du Soleil вновь готовы доказать, что искусство создания восхитительных конфет наряду с многогранным и сложным цирковым искусством продолжает будоражить чувства и дарить необыкновенные и сказочные впечатления всем ценителям прекрасного. За плечами партнеров яркие премьеры 5 уникальных шоу: Zarkana, Michael Jackson THE IMMORTAL World Tour, Alegria, Kooza и Dralion. Благодаря бренду Ferrero Rocher московские зрители смогли насладиться сочетанием командного искусства и вкусом легендарных конфет, а также разделить восторг от зрелищных представлений с любимыми и близкими. Более 400 000 золотых конфет были вручены гостям спектаклей всемирно известного цирка. О компании Ferrero Компания Ferrero возникла в Альбе в 1946 г. Ее основатель Пьетро Ферреро (Pietro Ferrero) с самого начала умел создавать продукты, которым потребители сразу отдавали свое предпочтение. Впоследствии, под руководством его сына Микеле (Michele), компания Ferrero росла и развивалась в Италии, в Европе, а затем и во всем мире. В 1995 году Группа Ferrero открывает представительство в России и выводит на российский рынок торговые марки Raffaello, Kinder Surprise, Кinder Chocolate, Tic Tac и Nutella. Продукция Ferrero сразу же получила популярность у российского потребителя благодаря отличному качеству, уникальности и неповторимым вкусовым характеристикам. Сегодня Группа Ferrero добилась лидерства в Италии, Германии и Франции, а также завоевала крепкие позиции на многих мировых рынках. В настоящее время под руководством сына Микеле Ферреро (Michele Ferrero) – Джованни (Giovanni), Группа действует на ЗАКРЫТОЕ АКЦИОНЕРНОЕ ОБЩЕСТВО “ФЕРРЕРО РУССИЯ”, 125047, МОСКВА, 2-Я БРЕСТСКАЯ УЛ., 8, 11-Й ЭТАЖ ТЕЛ.: +7-(495)-961-2400, ФАКС: +7-(495)-961-2410 глобальном уровне в 46 странах мира, имеет 20 фабрик, 3 из которых - «Социальные предприятия». Одна из фабрик Ferrero находится в России, на территории Владимирской области. За годы присутствия на российском рынке продуктовая линейка Ferrero существенно расширилась. В настоящий момент в России представлены все основные бренды Ferrero: конфеты Raffaello, Ferrero Rocher, молочный шоколад Kinder Chocolate, шоколадное яйцо с игрушкой Kinder Сюрприз, охлажденные пирожные Kinder Молочный Ломтик, Kinder Pingui, Kinder MAXI King, батончики Kinder Bueno, Kinder Chocolate Maxi и Kinder Country, Kinder Delice, конфеты в пакетиках Kinder Choco-Bons, ореховая паста Nutella, драже Tic Taс. Свою деятельность компания Ferrero осуществляет, с осознанием глубокой ответственности перед обществом и окружающей средой. История бренда шоколадных конфет Ferrero Rocher Конфеты Ferrero Rocher появились в Италии в 1982 году. Всего лишь за несколько лет они стали любимым шоколадным лакомством для миллионов людей. В чем же секрет такого успеха? Оригинальный рецепт, непревзойденное качество, мастерство и многолетний опыт создания шоколадных конфет, их элегантная упаковка и яркие рекламные кампании. Неподражаемый вкус конфет: отборный цельный лесной орех в окружении молочного шоколада и нежного орехового крема, заключенные в хрустящую вафельную оболочку, покрытую шоколадно-ореховой крошкой гарантирует самые волнующие ощущения. Превосходный вкус в сочетании с безупречной позолоченной упаковкой сделали конфеты Ferrero Rocher знаменитыми. За дополнительной информацией, пожалуйста, обращайтесь: Марина Татарская, Директор по связям с общественностью Тел.: +7 495 961 24 00 E-mail: Marina.Tatarskaya@ferrero.com Mail.Ru Group становится информационным партнером шоу iD от Cirque Eloize, которое в России с гордостью представляет Cirque du Soleil Mail.Ru Group выступит информационным партнером Cirque du Soleil и уникального шоу iD от компании Cirque Eloize в России. «Шоу iD уникально тем, что стало первой постановкой за всю историю существования Cirque Eloize, в которой были использованы мультимедийные технологии, и мы рады, что можем поддержать его, отметила Ксения Чабаненко, PR-директор Mail.Ru Group.Став информационным партнером российского тура шоу iD, Mail.Ru помогает пользователям своих проектов, которые открыты всему новому и не упускают возможности насладиться качественными шоу, оперативно узнавать новости о самом протяженном туре за всю историю гастролей Cirque du Soleil в России, включая новости о городах, вошедших в этот масштабный тур, о датах гастролей, а также о старте продаж билетов в том или ином гастрольном городе. Шоу iD – восьмая по счету оригинальная постановка Cirque Eloize. В России шоу состоится не менее чем в 12 городах. Среди них – Москва, Санкт-Петербург, Омск, Челябинск, Екатеринбург, Магнитогорск, Ярославль, Казань, Тольятти и др. На сцене настоящий, свободный от всяких предрассудков, дух улиц передают 19 исполнителей из разных стран, представляющих 13 цирковых дисциплин и способных выходить за рамки одного жанра. Бунтарское и лишенное каких бы то ни было рамок шоу свежо комбинирует цирковое мастерство и уличную культуру с акцентом на городские танцы – брейк-данс, хип-хоп. Действие шоу разворачивается в самом сердце города; в месте, куда убегают от повседневности; в месте, где у каждого есть шанс заявить о себе, раскрыть свою индивидуальность. Краткая справка: Mail.Ru Group (MAIL:LI, листинг с 5 ноября 2010 г., основана в 1998 г.) — ведущий игрок русскоязычного сегмента сети, при этом Россия — первый по размеру интернет-рынок в Европе (comScore). Посетителями проектов Mail.Ru Group являются около 90% ежемесячной аудитории интернет-пользователей России (TNS, март 2014 г.). Кроме того, Mail.Ru Group входит в топ-5 крупнейших в мире интернет-компаний по показателю посещаемости (по количеству просмотров страниц, comScore, март 2014 г.). В рамках стратегии Communitainment Mail.Ru Group развивает единую интегрированную платформу коммуникационных и развлекательных интернет-сервисов. Компании принадлежат две из трех крупнейших русскоязычных социальных сетей — Одноклассники и Мой Мир, два ведущих инстант-мессенджера России — Агент Mail.Ru и ICQ, лидирующий почтовый сервис, один из крупнейших в рунете порталов, а также портфолио крупнейших онлайн-игр. Кроме того, Mail.Ru Group принадлежат пакеты акций ВКонтакте (51,99%) и Qiwi (10,4%), миноритарные доли в ряде небольших российских и украинских интернет-компаний. Mail.Ru Group реализует системную работу в области развития образования в сфере IT в России. Ежегодно компания проводит международную олимпиаду для программистов Russian Code Cup, Форумы Технологий, активно сотрудничает с кафедрами в вузах. По всем вопросам вы можете обратиться в PR-департамент Mail.Ru Group: Телефон: +7 (495) 725‐63‐57 E‐mail: pr@corp.mail.ru
