Шекспир и Сервантес - Центральная Научная Библиотека УРО

ЦНБ
УРО РАН
Российская библиотечная ассоциация
Секция специальных научных, научно-технических и технических библиотек
Федеральное государственное бюджетное учреждение науки
Центральная научная библиотека Уральского отделения РАН
Из цикла выставок, посвященных Году литературы в России
Мировая художественная классика:
сто лучших произведений
по версии Норвежского книжного клуба
Екатеринбург 2015
ЦНБ УрО РАН
н.с. О.В.Камалова
Из цикла выставок ЦНБ УрО РАН, посвященных Году литературы в России
Мировая художественная классика:
сто лучших произведений
по версии Норвежского книжного клуба
Глава IV. Шекспир и Сервантес
Уильям Шекспир и
Мигель де Сервантес Сааведра
«Шекспир и Сервантес умерли (первый, в возрасте 52 лет, в родном
Стратфорде-на-Эвоне, второй, 69 лет, в Мадриде), в один и тот же
день, который был и днем рождения Шекспира (23 апреля 1616 года)…
По двум
великим сердцеведцам творим мы вечную память,
совместно поминая Шекспира и Сервантеса, — по сердцеведцам и
старейшим современникам нашим. Ибо они были первыми сильными
изобразителями того человека, каков он и сегодня, но каким не был
раньше их, в средние века, когда не самоопределялся, как их герои, в
одиночку, каждый сам по себе, по собственному своеначальному
изволению и чаще всего в отделении
и отрыве от целого, с которым был связан узами кровного и духовного
родства.»
Иванов Вяч. И. Собрание сочинений в 4 томах.
Брюссель, 1987. Т. 4. С. 101.
Уильям Шекспир «Отелло»,
«Гамлет», «Король Лир»
Уильям Шекспир (англ. William Shakespeare,
1564, Стратфорд-на-Эйвоне — 23 апреля 1616, там
же) — английский драматург, поэт и актёр, один из
самых знаменитых драматургов мира, автор по
крайней мере 17 комедий, десяти исторических
пьес, 11 трагедий, пяти поэм и цикла сонетов. Пьесы
Шекспира переведены на все основные языки и
ставятся
чаще,
чем
произведения
других
драматургов.
«До чего изумителен Шекспир! Не могу
прийти в себя. Как мелок по сравнению с
ним Байрон-трагик! У меня кружится
голова после чтения Шекспира. Я как
будто смотрю в бездну».
А.С. Пушкин
Единственное достоверное
известное изображение
Уильяма Шекспира — гравюра
из посмертного «Первого
Фолио» (1623) работы
художника голландского
происхождения Друшаута
Уильям Шекспир «Отелло»,
«Гамлет», «Король Лир»
Жизнь Шекспира мало известна, он разделяет
судьбу
подавляющего
большинства
других
английских драматургов эпохи, личной жизнью
которых
современники
мало
интересовались.
Существуют различные взгляды на личность и
биографию Шекспира.
Основным научным течением, поддерживаемым
большинством
исследователей,
является
сложившаяся на протяжении нескольких столетий
биографическая традиция, согласно которой Уильям
Шекспир родился в городе Страдфорде-на-Эйвоне в
состоятельной, но не благородной семье и был
членом актёрской труппы Ричарда Бёрбеджа.
Данное направление изучения Шекспира называют
«стратфордианством».
Бюст Шекспира в церкви
св. Троицы в Стратфорде
Уильям Шекспир
Портрет начала XVII века,
традиционно считающийся
портретом Шекспира
Существует также противоположная точка
зрения, так называемое «антистрат-фордианство»
или «нестратфордианство», сторонники которой
отрицают авторство Шекспира (Шакспера) из
Стратфорда и считают, что «Уильям Шекспир» —
это псевдоним, под которым скрывалось иное
лицо или группа лиц.
Сомнения в верности традиционной точки
зрения известны уже начиная с XVIII века. Вместе
с тем, среди нестратфордианцев нет единства
относительно того, кто именно был настоящим
автором шекспировских произведений. Число
вероятных
кандидатур,
предложенных
различными исследователями, к настоящему
времени насчитывает несколько десятков.
«Шекспир - самый известный из всех, никогда не
существовавших людей».
Марк Твен
Уильям Шекспир
Энн (Анна)
Хатауэй – жена
Шекспира
Шекспир родился и вырос в городе Стратфорд-на-Эйвоне.
В 18 он женился на Энн Хатауэй, в браке с которой имел трёх
детей: дочь Сюзанну и двойняшек Хемнета и Джудит.
Карьера Шекспира началась между 1585 и 1592 годами,
когда он переехал в Лондон. Вскоре он стал успешным актёром,
драматургом, а также совладельцем театральной компании под
названием «Слуги лорда-камергера», позже известной как
«Слуги короля».
Шекспир в кругу семьи. Гравюра XIX века
Около 1613 года, в возрасте 48 лет
он вернулся в Стратфорд, где умер
тремя годами позже. Сохранилось
мало исторических свидетельств о
жизни Шекспира, и теории о его
жизни
создаются
на
основе
официальных
документов
и
свидетельств современников, поэтому
в научном сообществе до сих пор
обсуждаются вопросы относительно
его
внешности
и
религиозных
воззрений и др.
работы неизвестного немецкого художника
Уильям Шекспир
Большинство работ Шекспира написаны в период с 1589 по 1613 год. Его
ранние пьесы в основном относятся к комедиям и хроникам, в которых Шекспир
значительно преуспел. Затем в его творчестве настал период трагедий,
включающих произведения «Гамлет», «Король Лир», «Отелло» и «Макбет», которые
считаются одними из лучших на английском языке. В конце своего творчества
Шекспир написал несколько трагикомедий, а также сотрудничал с другими
писателями.
Многие
пьесы
Шекспира
издавались ещё при его жизни. В
1623 году два друга Шекспира,
Джон Хеминг и Генри Конделл,
опубликовали
Первое
фолио,
собрание всех, кроме двух, пьес
Шекспира, в настоящее время
включаемых в канон. Позже
Шекспиру
различными
исследователями
было
с
различной
степенью
доказательности атрибутировано
ещё несколько пьес (или их
фрагменты).
Уильям Шекспир
Биографы считают, что карьера Шекспира могла начаться в любое время,
начиная с середины 1580-х. С 1594 года пьесы Шекспира ставились только
труппой «Слуги лорда-камергера». В состав этой труппы входил и Шекспир,
который в конце того же 1594 года стал её совладельцем. Труппа вскоре вошла
в число ведущих театральных коллективов Лондона. После смерти королевы
Елизаветы в 1603 году, труппа получила королевский патент от нового
правителя, Якова I, и стала именоваться «Слуги Короля».
В 1599 году партнёрство членов группы построило на
южном берегу Темзы новый театр, названный «Глобус».
«Глобус» был собственностью многих актёров. В июле
1613 года театр «Глобус» сгорел во время спектакля
«Генрих VIII».
Театральная пушка, которая должна была выстрелить
во время представления, дала осечку, воспламенила
деревянные балки и крышу из соломы. Согласно одному
из уцелевших описаний этого события, никто не
пострадал, за исключением одного зрителя, который
потушил загоревшиеся на нём короткие брюки (кюлоты)
бутылкой эля.
Лондонский пейзаж с театром Глобус.
Акварель Корнелиуса ду Висхера, 1616.
Уильям Шекспир
«Гамлет» (1600-1601)
«Трагическая история о Га́млете, принце датском»
(англ. The Tragical Historie of Hamlet, Prince of Denmarke)
или просто «Га́млет» — трагедия Уильяма Шекспира в
пяти актах, одна из самых известных его пьес, и одна из
самых знаменитых пьес в мировой драматургии.
Написана в 1600—1601 годах. Это самая длинная пьеса
Шекспира — в ней 4042 строки и 29 551 слово.
Не
ладно
королевстве…
Цитата из книги:
что-то
в
Датском
Трагедия основана на легенде о датском правителе по
имени Amletus, записанной датским летописцем Саксоном
Грамматиком в третьей книге «Деяний данов» и
посвящена прежде всего мести — в ней главный герой
ищет отмщения смерти своего отца.
Как полагают исследователи, сюжет пьесы заимствован
Шекспиром из пьесы Томаса Кида Испанская трагедия.
Уильям Шекспир «Гамлет»
При жизни автора трагедия была напечатана трижды в
формате кварто (1/4 листа):
Кварто 1603 года (Q1); Кварто 1604 года (Q2); Кварто 1611
года (Q3) — перепечатка текста 1604 года;
После смерти Шекспира «Гамлет» был напечатан в его
первом собрании сочинений — Фолио 1623 года (F1);
Q2 и F1 в основном совпадают, в то время как издание
1603 года вдвое меньше второго кварто.
Титульный лист
Первого фолио (1623)
Текст, который печатается в современных
изданиях «Гамлета», представляет собой сводный
текст, который воспроизводит всё то, что дано в
Q2 и F1. Иначе говоря, читатель нашего времени
имеет перед собой гораздо более полный текст, чем
тот, по которому знакомились с «Гамлетом»
современники Шекспира. Они читали в лучшем
случае одно из двух изданий — либо второе
кварто, либо фолио, либо слышали со сцены
сокращённый текст.
Монолог Гамлета «Быть или не
быть…» в кварто 1603 года
Уильям Шекспир «Гамлет»
На русский язык трагедия переводилась многократно,
начиная с XVIII века. Первые варианты были переделками
на основе переводов Гамлета с английского на французский
и немецкий язык, но уже в XIX веке появляются добротные
переводы пьесы с оригинального текста.
Борис Леонидович
Пастернак
Александр Петрович
Сумароков – автор
первого переложения
«Гамлета» на русский
язык (1748)
Михаил Леонидович
Лозинский
В настоящее время наиболее известны переводы середины XX в.
— перевод М. Лозинского, который считается более точным (видимо
потому, что, по декларации переводчика, в нём ровно столько же
строк, сколько в оригинале), и перевод Б. Пастернака,
существующий в нескольких вариантах и более интересный с
художественной точки зрения, хотя местами довольно сильно
отклоняющийся от оригинала.
Уильям Шекспир
«Гамлет»
Дэвид Гаррик (17171779) в роли Гамлета
Наиболее вероятная дата сочинений и
первой постановки 1600-1601 (театр
«Глобус», Лондон). Первый исполнитель
заглавной роли — Ричард Бёрбедж;
Шекспир играл тень отца Гамлета.
Цитата из книги:
Быть иль не быть – вот в чем вопрос.
Василий Качалов и Ольга
Книппер в ролях
Гамлета и Гертруды —
МХТ, 1911 г.
1971 — Театр на
Таганке. Реж. Юрий
Любимов, пер.
Б.Пастернака; Гамлет —
Владимир Высоцкий,
Ричард
Бёрбедж
(1567
–
1619)
—
английский
актёр,
друг
и
соратник
Шекспира.
Первый
исполнитель
таких
ролей как: Гамлет,
Ричард
III,
Лир,
Генрих V, Отелло,
Ромео, Макбет и др.
Уильям Шекспир «Гамлет»
Экранизации
«Гамлет» Жоржа Мельеса
(1907 г.)
Инокентий Смоктуновский
в роли Гамлета (1967)
Впервые «Гамлет» был экранизирован в 1900 г. во Франции.
Трехминутный
фильм
Мориса
Клемана назывался «Дуэль Гамлета».
Главную
роль
исполнила
Сара
Бернар.
Второй известной экранизацией
считают немой короткометражный
фильм
«Гамлет»
французского
режиссёра
и
одного
из
основоположников
мирового
кинематографа Жоржа Мельеса,
снятый в 1907 году.
В российском кинематографе
классической является
Сара Бернар (18441923) в роли Гамлета
Ричард
Бёрбедж
(1567 – 1619)
Уильям Шекспир «Отелло»
Джамбаттиста
Джиральди Чинтио
(1504 – 1573)—
итальянский
учёный-гуманист,
теоретик
литературы и
писатель.
«Отелло, венецианский мавр» (англ. The Tragedy of Othello,
The Moor of Venice, часто кратко «Отелло» по имени главного
героя) — пьеса Уильяма Шекспира, написанная около 1604
года. Сюжет пьесы основан на произведении Джиральди
Чинтио «Венецианский мавр».
Уильям Пауэлл Фрайт.
Ма́врами
называли
в
средневековой Западной Европе
мусульманское население Испании
и части Северной Африки —
арабов и берберов, захвативших
эти территории в ходе второй
волны арабских завоеваний.
«Главная трагедия Отелло не в
том, что он ревнив, а в том, что он
слишком доверчив!»
А.С.Пушкин
Первая публикация трагедии вышла в
1622 г. - уже после смерти Шекспира.
Отелло и Дездемона
Уильям Шекспир «Отелло» (1604 г.)
Уильям Шекспир заимствовал свои сюжеты
буквально отовсюду — из старинных хроник,
новелл
и
моряцких
рассказов.
Порой
он
обходился с исторической правдой весьма
вольно.
Например,
Отелло
на
самом
деле
мавром никогда не был. Реальный прототип
литературной трагедии — итальянец по имени
Маурицио
Отелло.
Он
командовал
венецианскими войсками на Кипре с 1505 по
1508 год и потерял там свою жену при крайне
подозрительных обстоятельствах.
Хофман Х. Отелло и Дездемона
Киприоты очень гордятся, что
Дездемону душили именно на их
острове,
и
туристам
Фамагусте.
охотно
замок
показывают
Отелло
в
Уильям Шекспир «Отелло» (1604 г.)
Но
даже
киприоты
национальностью
полагают,
главного
что
героя
с
Шекспир
перегнул. И в Венеции, и на Кипре, и во всей
тогдашней
Европе
полноценными
доверять
им
разгадке
мавров
людьми
и
вряд
командование
кроется
в
не
ли
считали
стали
флотом.
имени
Ключ
бы
к
ревнивца.
Уменьшительный вариант имени Маурицио звучит
как
«Мауро»
(«мавр»
по-итальянски).
Видимо,
поэтому Шекспир решил причислить своего героя
к народу, населявшему тогда южное побережье
Средиземного моря. Ошибку Шекспира усугубили
театральные
режиссёры,
сделавшие
Отелло
негром, каковым он и по сей день выходит на
сцену.
Уильям Шекспир «Отелло» (1604 г.)
Отелло, сыгранный при дворе 1 ноября 1604,
разительно отличается от Гамлета. Последний, подобно
античным трагедиям, посвящен крушению царского
дома; Отелло же больше, чем любая другая пьеса
Шекспира, близка к елизаветинскому жанру "семейной
трагедии". Имевшая успех при первых постановках,
после Реставрации она была возобновлена.
Питер Лели. Портрет
Маргарет Хьюз
Тогда же впервые роль
Дездемоны сыграла женщина
(до тех пор все женские роли
в
английских
театрах
исполнялись
юношами,
обучавшимися
актерскому
мастерству
у
старших
актеров) – Маргарет Хьюз.
Первым
исполнителем
роли
Отелло,
как
и
большинства иных героев шекспировских трагедий, был
Ричард Бёрбедж.
К.С. Станиславский в роли
Отелло. Общество искусства
и литературы, 1892
«Отелло» в музыке
Опера
Отелло — опера Джоаккино Россини (1816)
Отелло — опера Джузеппе Верди (1886)
Балет
Отелло - балет Т. Гзовской на музыку Б. Блахера (1955),
- балет В. Чабукиани на музыку А. Мачавариани (1957),
- балет Л. Любовича на музыку Э. Голденталя (2002)
Павана мавра — балет Хосе Лимона на муз. Г. Пёрселла (1949)
Венецианский мавр (фильм-балет, 1960) — экранизация
В.Чабукиани собственной балетной постановки (пр-во Грузияфильм).
Сцена из балета
Х.Лимона «Павана мавра».
Муз. Г.Пёрселла
Чечилия Бартоли и
Джон Осборн в опере
Дж.Россини «Отелло»
Пласидо Доминго в
опере Дж.Верди
«Отелло»
Уильям Шекспир «Король Лир»
Титульный лист
первого издания
«Короля Лира»
(1608)
«Король Лир» («The Tragedy of King Lear») — пьеса Уильяма
Шекспира, написанная в 1605—1606 годах. Напечатана
впервые в 1608 году.
Известны два варианта этой трагедии: из издания 1608 года
и из первого собрания сочинений Шекспира 1623 года. Различие
вариантов одни исследователи объясняют тем, что пьеса
первоначально была написана Шекспиром в период между
1603-1606 годами и позже переработана, другие исследователи
склоняются к тому, что Шекспир написал лишь одну рукопись
«Короля Лира», а две издательские версии - это искажённые
варианты оригинала.
Легат Ф. „Лир с телом Корделии“. 1792
В современных изданиях
«Короля
Лира»
обычно
смешиваются оба варианта
трагедии: 1608 и 1623 годов
издания.
Цитата из книги:
Совсем не знак бездушья молчаливость.
Гремит лишь то, что пусто изнутри.
Уильям Шекспир «Король Лир»
Сказание о короле Лире и его дочерях принадлежит к числу
древнейших легендарных преданий Британии. Ее первая
литературная обработка была сделана английским летописцем
Джеффри Монмутским, изложившим ее в своей латинской
"Истории Британии" (1135). У него заимствовал ее Лайамон и
пересказал на английском языке в поэме "Брут" (ок. 1200).
Эдмунд Спенсер
(1551 – 1599)
Рафаэль Холиншед
(1529 – 1580)
Дальнейшие пересказы предания о
Лире встречаются в стихотворных и
прозаических
хрониках
различных
авторов и, наконец, в знаменитых
"Хрониках" Р. Холиншеда (1577). О Лире
повествует и Уорнер в поэме "Англия
Альбиона" (1586), а также величайший из
поэтов английского Возрождения Эдмунд
Спенсер в своей "Королеве фей" (1590,
книга песнь 10). Прозаический пересказ
легенды был сделан также в эпоху
Шекспира историком Уильямом Кемденом
(1605).
Фрагмент поэмы «Брут»
(рукопись XIV в.)
Уильям Шекспир «Король Лир»
Джон Лоуин.
Неизвестный
художник. 1600-е гг.
Первое известное представление трагедии датируется
26 декабря 1606 г. В спектакле были заняты актеры Ричард
Бёрбедж (Лир), Джон Лоуин (Глостер), Генри Кондел (Эдгар),
Джон Хеминг (Кент), Уильям Слай (Эдмунд), Роберт Армин
(Шут), Ричард Каули (Освальд), Александр Кук (Корноуол),
Семюэл Гилберн (Король Франции) и мальчики Д.Уилсон
(Гонерилья), Д.Эдманс (Регана), Д.Сандо (Корделия).
Эдуард Аллен.
Уильям Слай.
Неизвестный
художник. 1600-е гг.
Шекспир со своими
друзьями в таверне Сирена.
Джон Фаед, 1850.
Уильям Шекспир «Король
Лир»
John Rogers Herbert.
Король Лир и его
дочери
Существует несколько переводов пьесы на русский язык.
Известными являются переводы:
Николая Гнедича, перевод-переделка под назв. «Леар» (по
франц. переработке Жан-Франсуа Дюси) (СПб, 1808);
Александра Дружинина (СПб, 1857);
Сергея Юрьева (М., 1882);
Татьяны Львовны Щепкиной-Куперник (М.-Л., 1937);
Бориса Пастернака (М., 1949;
Шекспир У. Полное собрание соч. /
под общей ред. А. Смирнова и
А. Аникста. Т. 6. — М., 1960).
Цитата из книги:
Бездомные – такие горемыки.
Гонимые суровой непогодой,
Что впроголодь блуждаете без крова.
Как защитят дырявые лохмотья вас от такой вот бури?
Как мало думал я об этом прежде. Вот тебе урок.
Богач надменный, встань на место бедных,
Почувствуй то, что чувствуют они.
Уильям Шекспир «Король Лир»
Экранизации
1910 — «Король Лир» (итал. Re Lear) — реж.: Джероламо Ло Савьо. В главной
роли Эрмете Новелли.
1971 — «Король Лир» — реж.: Григорий Козинцев. В главной роли Юри Ярвет.
1971 — «Король Лир» — реж.: Питер Брук. В главной роли Пол Скофилд.
1983 — «Король Лир» — реж.: Майкл Эллиотт. В главной роли Лоуренс Оливье.
1985 — «Ран» — реж.: Акира Куросава.
1987 — «Король Лир» — реж.: Жан-Люк Годар.
2008 — «Король Лир» — реж.: Тревор Нанн.
В главной роли Иэн Маккеллен.
Кадр из фильма "Король Лир" (1910).
В роли Короля Лира - Эрмете Новелли
Кадр из фильма "Король Лир" (1970). Король Лир
(Юри Ярвет) и шут (Олег Даль)
Мигель де Сервантес Сааведра
«Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский»
Миге́ль де Серва́нтес Сааве́дра (исп. Miguel de
Cervantes Saavedra; предположительно 29 сентября
1547, Алькала-де-Энарес — 23 апреля 1616, Мадрид) —
всемирно известный испанский писатель. Прежде всего,
известен как автор одного из величайших произведений
мировой литературы — романа «Хитроумный идальго
Дон Кихот Ламанчский».
Роман был опубликован в двух
томах. Первый вышел в 1605 г., а
второй спустя 10 лет — в 1615 г.
Цитата из книги:
«…он пришёл к заключению, что ему остаётся лишь
найти даму, в которую он мог бы влюбиться, ибо
странствующий рыцарь без любви — это всё равно,
что дерево без плодов и листьев или же тело без
души.».
Мигель де Сервантес Сааведра
«Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский»
Лучший
из
биографов
характеризовал его так:
Сервантеса,
Шаль,
Поэту, ветреному и мечтательному, недоставало
житейского уменья, и он не извлёк пользы ни из своих
военных кампаний, ни из своих произведений.
Это была душа бескорыстная, неспособная добывать
себе славу или рассчитывать на успех, поочередно
очарованная или негодующая, неодолимо отдававшаяся
всем своим порывам...
Его видели наивно влюблённым во всё прекрасное,
великодушное
и
благородное,
предающимся
романтическим грёзам или любовным мечтаниям,
пылким на поле битвы, то погружённым в глубокое
размышление, то беззаботно весёлым... Из анализа его
жизни он выходит с честью, полным великодушной и
благородной деятельности, удивительным и наивным
пророком, героическим в своих бедствиях и добрым в
своей гениальности.
Мигель де Сервантес Сааведра
«Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский»
Мигель Сервантес родился в семье обедневших
дворян, в городе Алькала-де-Энарес. Некоторые
биографы утверждают, что Сервантес учился в
университете
Саламанки,
однако
убедительных
доказательств этой версии нет. Существует также
неподтверждённая версия, что он учился у иезуитов в
Кордове или Севилье
В 1570 году поступил на службу в морскую пехоту
Неаполя. Известно также, что он участвовал в битве
при Лепанто, где лишился левой руки. В ходе этой
битвы писатель проявил героизм и храбрость, которой
по праву гордился. Кроме того во время службы
писатель принимал участие в походах на Корфу и
Наварино. Присутствовал при сдаче Туниса и Ла-Глета
Оттоманской империи.
Возвращаясь домой со службы, Сервантес попадает в плен к
алжирским пиратам, которые продали его в рабство. Будущий
писатель предпринимал несколько безуспешных попыток к бегству
и чудом спасся от казни. Проведя пять лет в плену, был выкуплен
миссионерами.
Мигель де Сервантес Сааведра
«Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский»
Поселившись в Мадриде, занялся литературным творчеством. Опубликовал
роман «Галатея» и около 30 пьес. К сожалению, большим спросом его
произведения не пользовались, что вынуждало его искать другие источники
дохода: то брался за закупку провианта для судов, то работал сборщиком
недоимок.
Цитата из книги:
«Ничто не обходится нам так дешево и не ценится так дорого, как вежливость».
В 1605 г. опубликовал первую часть своего великого
романа «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский»,
который принес ему славу. Через 10 лет вышла в свет вторая
часть романа и также имела оглушительный успех.
В конце своего жизненного пути писатель закончил
любовно-приключенческий роман «Странствия Персилия и
Сихизмунды». Умер в полной нищете. Место захоронения до
недавнего времени было неизвестно, однако по сведениям
The Times в марте 2015 г. испанские археологи обнаружили
останки писателя в одном из склепов в монастыре де лас
Тринитариас.
Мигель де Сервантес Сааведра
«Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский»
«Хитроумный́ идальго Дон Кихот Ламанчский» (El
ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha) – величайший
роман эпохи Возрождения, переведенный почти на сотню
языков и волнующий умы вот уже более четырех веков.
Трагикомическая эпопея Мигеля
де Сервантеса о безумном рыцаре, не
боявшемся показаться смешным в
своем
утопическом
стремлении
сделать мир лучше, о надежде и
отчаянии, мудрости и сумасбродстве,
величии
и
убожестве
на
сегодняшний день является самой
публикуемой книгой после Библии.
Цитата из книги:
Ни горе, ни радость не бывают слишком
продолжительны, а из этого следует, что если горе
тянулось долго, то, значит, радость уже близка.
Гюстав Доре. Дон
Кихот из Ламанчи и
Санчо Панса, 1863.
Мигель де Сервантес Сааведра
«Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский»
Хотя по всему роману герой фигурирует под прозвищем
Дон Кихот, его настоящее имя — Алонсо Кихано.
По версии писателя Хермана Арсиньегаса, одним из
прообразов Дона Кихота для Сервантеса мог послужить
завоеватель Колумбии Гонсало Хименес де Кесада, чьи
походы в поисках Эльдорадо обросли многочисленными
домыслами и легендами.
«Дон Кихот» работы
Росинант — имя коня Дон Кихота. Является
составным словом: «росин» — кляча; «анте» —
Иллюстрация к
прежде, впереди. Дон Кихот долго выбирал имя
«Дон Кихоту» Жана
своей лошади — по его замыслу, оно должно было
Гранвиля, 1848
указывать на её прошлое и настоящее, и
соответствовать новому роду деятельности и
статусу хозяина. В итоге он остановился на
имени Росинант —
Цитата из книги:
«…имени, по его мнению, благородном и звучном, поясняющем,
что прежде конь этот был обыкновенной клячей, ныне же,
опередив всех остальных, стал первой клячей в мире».
О. Домье (ок. 1868)
Мигель де Сервантес Сааведра
«Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский»
Статуя Санчо
Пансы в Мадриде
работы Лоренсо
Кулло Валера,
1930.
Санчо Панса – верный оруженосец Дон Кихота. На
протяжении романа активно употребляет в речи пословицы,
являющиеся составной частью так называемых санчизмов
— монологов, произносимых Санчо. Фамилия Панса, поиспански записываемая также Pança, означает «брюхо». В
испанском
литературоведении
рассматривается
как
олицетворение испанского народа (Унамуно).
Санчо Панса был простым крестьянином-хлебопашцем
на землях Алонсо Кихано, был женат и имел двоих детей.
Завлечённый обещаниями Дон Кихота сделать его в
будущем
графом
и
губернатором
острова,
Санчо
соглашается его сопровождать в качестве оруженосца. Не
веря в мечтания и миражи Дон Кихота, Санчо часто
проявляет в своих речах здравый смысл и пытается
отговорить Дон Кихота от наиболее безрассудных подвигов.
Цитата из книги:
Мёртвому, как говорится, место в гробу, а живому
подле каравая.
Мигель де Сервантес Сааведра
«Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский»
В начале произведения, Дон Кихот, принимает решение
стать
странствующим
рыцарем,
и
согласно
законам
рыцарского романа, ему необходимо выбрать себе даму
сердца, в которую он мог бы влюбиться, ибо, со слов героя,
рыцарь без любви — «что тело без души». И такой прекрасной
дамой для Дон Кихота становится обычная девушка из
соседней деревни Эль-Тобосо — Альдонса Лоренсо, нареченная
главным героем Дульсинеей Тобосской, красивейшей из всех
женщин.
Памятник Дон Кихоту и
Памятник
Дульсинее в
Мадриде
«Обаяние ее сверхъестественно, <…>,
ибо в ней воплощены все невероятные
знаки красоты, коими наделяют поэты
своих возлюбленных…»
Во имя нее он совершает подвиги, всегда и
везде славя ее имя. При этом Дон Кихот сам до
конца не уверен в ее существовании, на
страницах романа она ни единожды не
появляется,
но
многократно
описывается
словами разных персонажей.
Дульсинее в деревне Эль-Тобосо
Мигель де Сервантес «Хитроумный идальго Дон Кихот
Ламанчский»
Александр Яковлев.
Фёдор Шаляпин в роли
Дон Кихота
Придуманный Мигелем де Сервантесом
в самом начале XVII века персонаж –
хитроумный
идальго
Дон
Кихот
Ламанчский
–
давно
уже
ведет
самостоятельную жизнь. О нем пишут
оперы и балеты, снимают киноленты и
мультфильмы,
создают
живописные
полотна и слагают новые книги.
Наталья Гундарева в
фильме «Дульсинея
Тобосская» (режиссер
Светлана Дружинина)
Владимир Михайлович
Зельдин – «Человек из
Ламанчи» (в мюзикле
Ю.Гусмана)
Майя Плисецкая и Марис Лиепа
в сцене из балета «Дон Кихот»
(музыка Людвига Минкуса)
Бюст (1918) работы
Ф.-Г. Морелли в
Екатеринбургском
музее ИЗО
В следующих главах виртуальной
выставки
Вы
можете
подробнее
ознакомиться с книгами из списка
«100 лучших книг всех времен и
народов».
Глава V. России верные сыны
Глава VI. «Женский» роман
и т.д.
Приятного просмотра!
ЦНБ
УРО РАН
Мы всегда рады видеть Вас в нашей библиотеке
Наш адрес:
г. Екатеринбург, ул. С. Ковалевской 22/20
Режим работы Библиотеки
Понедельник - четверг - с 9.00 до 17.00
Пятница - с 9.00 до 16.00
Суббота, воскресенье - выходной день
Последний рабочий день каждого месяца - санитарный.
Справки:
(343) 362-35-11
(343) 369-33-44