Artemenko-V._BGIIK_konk.rabx

Государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего образования
«Белгородский государственный институт искусств и культуры»
Всероссийский творческий конкурс научно-исследовательских и
творческих работ молодых ученых
Народно - певческое исполнительство: традиции и инновации
Выполнил:
Артёменко Владислав
Игоревич
Руководитель:
Алексеева Ольга Ивановна,
кандидат философских наук
Белгород 2015
1
Оглавление
Введение……………………………………………………………………... 3
5
Аутентичные коллективы как базовая основа народно-
певческих традиций (на примере Белгородской области)……….
13
Современные исполнительские направления в жанре
народной песни……………………………………………………...
Заключение…………………………………………………………. 18
Список использованной литературы……………………………………… 19
2
Введение
Актуальность исследования. В современном социокультурном и
медиапространстве активное обращение к традиционному музыкальнообрядовому фольклору, описание и анализ региональной песенной культуры
является необходимой базой, на которой формируются и развиваются наши
представления об обществе: о мировоззрении, быте, языке.
Обращение к национальному наследию на протяжении последнего
десятилетия
остаётся
в
центре
особого
внимания
правительства
на
Федеральном и региональном уровнях. В одном из последних документов послании Федеральному Собранию президентом России В. Путиным
подчёркнуто, что «От того, как мы воспитываем молодежь, зависит, сможет ли
Россия сберечь и приумножить себя саму. Сможет ли она быть современной,
перспективной, эффективно развивающейся, но, в то же время, сможет ли не
растерять себя как нацию, не утратить свою самобытность в очень непростой
современной обстановке» [5]. Продолжая эту мысль, важно для нас замечание
Г.Н. Волкова, отмечающего, что «без памяти исторической – нет традиций,
без традиций нет культуры, без культуры – нет воспитания, без воспитания –
нет духовности, без духовности – нет личности, без личности – нет народа
как исторической общности» [2;15].
В связи с этим, в центре внимания остаются региональные музыкальные
традиции народа и особенно локальные её проявления, как фундаментальное
системообразующее звено, включающее в себя духовно-нравственные
концепты. Отмечая, что каждый регион России отличается своими культурными
традициями, мы обращаем внимание на необходимость пополнения «банка»
данных о бытующих жанрах музыкально-обрядового фольклора, формах его
проявлений. В этом отношении являясь объектом нашего внимания,
Белгородская область, представляет собой яркую страницу, «золотое» ядро
южнорусской музыкальной культуры.
3
В этой связи, ввиду с изменившемся в настоящее время общим
музыкальным фоном, для нас становится особенно актуальным обращение к
многовековому наследию традиционной музыкально-обрядовой культуры
народа,
опыту
исполнительскую
народно-певческих
практику
новыми
коллективов,
обогативших
творческими
наработками,
положительным опытом сохранения, воссоздания и трансляции в социум
лучших образцов подлинной отечественной музыкальной культуры.
Цель
работы
-
ретроспективный
анализ
исполнительства в аспекте его прошлого и настоящего.
4
народно-певческого
Аутентичные коллективы как базовая основа народнопевческих традиций (на примере Белгородской области)
По мнению многих исследователей фольклора, Белгородский край
является подлинным заповедником традиционной песенной культуры.
Аутентичные коллективы сел Белгородской области являются истинными
хранителями старинных песен, отражающих внутренний мир человека с его
многообразной палитрой чувств, переживаний. Начало истоков народного
творчества положено ансамблями сел: Афанасьевка, Подсереднее, Иловка,
Глуховка Алексеевского района; сел Круглое, Расховец, Красненского района;
Нижняя Покровка, Верхняя Покровка, Большебыково, Малобыково, Репинка,
Гредякино,
Верхососна
Красногвардейского
района;
Тростенец
Новооскольского района, Кустовое Яковлевского района, Вышние Пены
Ракитянского
района,
Фощеватово
Волоконовского
района,
Шелаево
Валуйского района, сёл Доброе, Мощеное, Пороз, Казачья Лисица, Почаево
Грайворонского района, сёл Плотовец, Прудки Корочанского района, села
Кузькино Чернянского района, села Купино Шебекинского района и других
коллективов области.
В ряду самобытных локальных традиций Белгородского края ведущее
место принадлежит Алексеевскому району - одному из ярчайших очагов
музыкальной
народной
культуры,
обладающему,
неповторимыми
самобытными чертами, особым колоритом, в целом отличающимся особой
целостностью и единством.
Песенное
наследие
села
Подсереднее
Алексеевского
района
сформировано не одним поколением талантливых исполнителей благодаря
беззаветной преданности, таланту и любви к своей традиционной культуре:
Афанасьевой
Барыкиной
Веры
Евдокии
Васильевны;
Барыкиной
Герасимовны;
Башкатовой
Александры
Евгении
Егоровны;
Никитичны;
Башкатовой Марии Ильиничны; Маничкиной Ольги Ивановны; Колядиной
Марии Митрофановны и многими другими талантливыми исполнителями,
5
знатоками традиционной культуры и многими другими известными и
безымянными создателями, хранителями и трансляторами музыкального гения
народа. Традиционная песня с.Подсереднее по мнению исследователей - одно
из совершеннейших проявлений южнорусской народной музыкальной
культуры, сохранившей более трёхсот разножанровых песен, многие образцы
которых
сравнимы
«Уникальное
песенное
с
древнерусскими
наследие
богато
фресками
(В.Н.Медведева).
историческими,
лирическими,
рекрутскими, календарными, свадебными, балладами, карагодными, «на
беседе», музыкой-детям и другими жанрами, которые «игрались» во время
праздников на Середенской улице» [3;204]. Своеобразной звучащей эмблемой
села является протяжная песня «Ох, да, уж ты да ли чёрный мой». К наиболее
архаичным пластам местного песенного фольклора исследователи называют
образцы с таким редким на Юге России ладообразованием, как пятиступенная
минорная диатоника с большесекундовым вводным тоном («Вселиственный
венок», «Ухвачу я кочетка», «Чарочка моя» и др.). Шедеврами огромного
репертуара аутентичного ансамбля являются песни «За горушку солнышко
закатилося», «Ты любитель Машин дорогой», «Травка подкошёна», «Там
татаре щли» и другие. Многие из них не мыслятся сегодня без запева великой
певицы, Мастера местного народного исполнительства, какой являлась многие
десятилетия О.И.Маничкина [3;207].
Народное
творчество
в
селе
Афанасьевка
того
же
района,
расположенного на территории Белгородской засечной черты вот уже на
протяжении нескольких десятилетий также находится в центре внимания
исследователей
традиционного
фольклора.
Основоположниками
Афанасьевского вокального коллектива были народные певицы: Флигинских
Лукерья Ивановна; Рощупкина Марфа Григорьевна; Ходыкина Марья
Матвеевна; Веникова Ольга Александровна; Ходыкина Анастасия Тарасовна.
Мастерство исполнения песен отличалось владением сложных приемов
народной полифонии, умением «вести» песню. Благодаря общепризнанному
Мастеру - исполнителю традиционных песен Е.Т.Сапелкину сохранились
6
лучшие
образцы
песен,
вошедшие
в
«золотой
фонд»
южнорусской
музыкальной культуры. По воспоминаниям В.М. Щурова Ефим Тарасович
«был человек необычайно одаренный в музыкальным отношении, обладатель
сильного характерного тенора, беззаветно любящий родную песню. Он сумел
увлечь своим энтузиазмом талантливых сельских певцов в единый творческий
коллектив, ставший знаменитым далеко за пределами России» [4:9].
Искусство певцов села Афанасьевка ещё с 50-х годов прошлого столетия по
праву заслужило особую популярность после выступлений на музыкально –
этнографических концертах, международных фестивалях фольклора, а также в
своем родном Белгородском крае.
Искусство песельников села Фощеватово стало широко известно
российским фольклористам с начала 70-х годов XXв. после выступления
местного хора в Москве, в большом зале Всесоюзного Дома композиторов.
Ряд песен легендарного хора «Ниточка тоненькая», «Куда пошёл, Егорушка»,
«Чей-то конь по улице проехал», - стали классикой современной народной
культуры, получив вторую жизнь в репертуаре многих профессиональных и
самодеятельных ансамблей. Хор объединил певцов близлежащих деревень
Волоконовского
района
-
Фощеватово,
Новопузино
и
Старопузино,
Новосильск. В 1970 года состоялось его первое выступление, инициатором
которого были Семен Ходырев, Сергей Шипилов и методист РДК Михаил
Мамонов. Неоценим вклад в дело сохранения песенного фольклора
Скуридиной Марии Степановны. Большой знаток, Мастер исполнения, Мария
Степановна руководила коллективом 27 лет. При ее непосредственном
участии
коллектив
неоднократно
выступал
в
Союзе
композиторов,
Ленинградской и Московской консерваториях, а также в больших и малых
городах России. В хоре Мария Степановна пела партию верхнего подголоска и
пользовалась заслуженным авторитетом. Также важная роль в жизни хора
была отведена искусному исполнителю Дмитрию Андреевичу Гавшину. В
тексте на граммофонной пластинке фощеватовского хора, его характерный,
резкий, плотный голос можно услышать в запевах лирических песен. Легкий
7
характер Анны Андреевны Беликовой, которая не только говорила, но и
мыслила прибаутками, позволил ей передать множество шуточных, задорных
песен и частушек. Евдокия Лукьяновна Стародубцева была запевалой хора с
низким голосом, а самая активная участница хора - Мария Васильевна
Мишина, которую в селе звали Солдаткой стала непревзойденным Мастером
исполнения лирической частушки.
Кроме перечисленных лидеров, в состав народного хора входили не
менее яркие и одаренные исполнители: Бекетова Варвара Трофимовна
(1931г.р.); Шенцева Татьяна Прасковьевна (1928 г.р.); Скуридина Ирина
Михайловна (1968г.); Ватутин Василий Кириллович (1931г.); Постникова
Ольга Дмитриевна (1953г.).
Сегодня продолжают мастерство своих предков участники сельского
фольклорного ансамбля «Русская глубинушка», рук. Шипилова Ирина
Николаевна - внучка Гавшина Дмитрия Андреевича. Небезынтересен факт
того, что в составе коллектива участвуют уже несколько поколений - дети,
внуки и правнуки первого состава исполнителей.
Как показывает анализ этнографических экспедиций, на протяжении
последних двух десятилетий песенный репертуар Фощеватовского ансамбля
остаётся
неизменным.
обрядовые,
лирические,
Наиболее
устойчевыми
плясовые
песни,
как
являются
календарные,
например
«Устилала
калинушка», «Вы послушайте, ребята», «Сидела Катюшенька», «Улица
широкая», «Ой ниточка тоненькая», «По блюднечку», а также другие.
Другим ярким примером сохранности традиционного музыкального
фольклора является Ракитянский район. В его современном статусе бережно
сохранены самобытные песенные хореографические, инструментальные
образцы народного творчества. Истинными хранителями старинных песен
являются участники фольклорных коллективов сёл: Вышние Пены, Нижние
Пены, Введенская Готня и др.За период творческой деятельности коллектива
было собрано более 60 песен в фольклорно-этнографических экспедициях
БГИИК, БГЦНТ. Благодаря записям и расшифровкам многие из них были
8
восстановлены. В репертуаре ансамбля свадебные, календарные, духовные
образцы украинской традиции.
Кладезь народной культуры села Нижние
Пены - фольклорный ансамбль «Карагод», созданный в 1970 году на базе
Нижне-Пенского сельского Дома культуры. В ансамбле 12 человек от 60 до 80
лет. В репертуаре коллектива более 70 старинных песен. Это свадебные,
календарные, лирические, страдания, духовные и другие.
Отдельная страница в музыкальном фольклоре, Юга России принадлежит
мужской народной песне. Поскольку в период с XV-XVII веков территория
нашего края была заселена служилыми людьми: ездоками, казаками,
стрельцами,
пушкарями
и
другими,
которые
осуществляли
широкие
оборонительные мероприятия по охране Белгородской засечной черты, то по
всей вероятности именно они явились авторами и носителями жанра мужской
лирической песни Белгородского края. Обживая новые земли, служилые люди
несли с собой свои песни, наигрыши, музыкальные инструменты, обычаи.
Отсюда многообразие всей музыкально - песенной традиции Белгородской
области с отчетливо выраженной мужской доминантой. Следует отметить, что
процесс
формирования
русской
протяжной
лирической
песни
как
самостоятельного жанра совпал с периодом образования самой великорусской
народности.
Анализ мужской песенной традиции на территории Белгородского края
позволяет отметить её бытование в Красногвардейском, Красненском,
Алексеевском, Шебекинском и других районах Белгородской области. Первые
упоминания о региональном мужском пении относятся к 1952 г., когда в селе
Малобыково
Красногвардейского
района
был
основан
молодежный
фольклорный ансамбль. Руководителем коллектива первоначально был
И.Торохов, а в последствии Александр Тихонович Харыбин, посвятивший
большую часть своей жизни традиционной песенной культуре родного края.
Талантливые исполнители народной песни, прославившие Красногвардейский
район, - Н.Чернявский, Н. Польской, Ф. Чернявский, С. Стерликов, Г.
Холоднов, А. Мочалин, мастер изготовления и игры на жалейке М. Сычев.
9
Народные певцы, музыканты подарили потомкам высокохудожественные
образцы лирической песни: «Пошел дождичек», «Ах да ты долина», «Летал
голубь», «Ох, да не сама я садик садила», «По-за садом, садом дорожка
лежала» и др.
Мужской характер песенной лирики очевиден в поэтическом содержании
и в сюжетной тематике протяжных песен «Вспомним братцы, Грайворонцы»,
«Не туман с моря поднялся», «Хвантура» и др. Весьма значимой для жизни
мужского населения Белгородского края была рекрутская повинность. Эта
тема нашла широкое отражение в белгородских песнях «Закрепленная,
братцы, Москва», «За лесом солнышко садилось», «Там летел павлин»,
которые относятся к разным историческим периодам. Песни этого жанра
звучали
с
особой
твердостью,
уверенностью,
сопровождаясь
целым
комплексом средств и приемов мужского пения.
В
селе
Большебыково
Красногвардейского
района
учёными,
фольклористами также отмечен яркий образец мужского южнорусского пения.
Об энергичном, волевом характере русской песенной лирики писал Б.Асафьев,
подчеркивая, что «подлинная природа русской протяжной песни никак не в
смиренномудрии и унынии, а в сопротивлении тяготам жизни. Упругость напева
- от здоровья в нем разлитого, от неистощимости дыхания, от полноты и
мерности пульса» [1:24]. Из большого состава исполнителей с.Большебыково
выделился мужской квартет, где запевалой был Михаил Акимович Щербинин,
обладатель серебристого красивого баритона, ведущего партию подголоска.
Искусство Михаила Акимовича Щербинина сохранилось в записях на
граммофонных пластинках, компакт-дисках, выпущенных в России и за
рубежом. Мастер народного пения стал героем документальных фильмов
«Песни над Тихой Сосной», «Вселиственный венок» и других. В состав
мужского квартета входили: Митрофан Яковлевич Щербинин; Михаил
Акимович Щербинин; Василий Иванович Толмачев; Петр Дмитриевич
Япринцев. Многие произведения в их исполнении вошли в «золотой» фонд
песенного наследия Белгородского края. Это лирические «Жаворонок», «Ой,
10
да ты взойди, ясное солнышко», «Где она живет, моя разлюбезная»,
«Прибайкальские горы», ставшие классикой народного исполнительства. В
них гармонично сочетаются безграничная светлая любовь ко всему родному и
грусть, но в то же время «…грусть души крепкой, мощной, несокрушимой»
(В. Белинский). Об энергичном, волевом характере русской песенной лирики
писал Б.Асафьев, подчеркивая, что подлинная природа русской протяжной
песни никак не в смиренномудрии и унынии, а в сопротивлении тяготам жизни.
Упругость напева – от здоровья в нем разлитого, от неистощимости дыхания, от
полноты и мерности пульса, что в полной мере относится к южнорусским
народным исполнителям.
Носителем фольклора, ярким народным певцом, известным самородком
был Е.Т. Сапелкин из села Афанасьевка Алексеевского района. По мнению
В.М. Щурова это был человек необычайно одаренный в музыкальным
отношении, обладатель сильного характерного тенора, беззаветно любящий
родную песню. Он сумел увлечь своим энтузиазмом талантливых сельских
певцов в единый творческий коллектив, ставший знаменитым далеко за
пределами России.
Особо отмечают исследователи совместное пение Ефима Тарасовича со
своим братом Иваном, у которого голос был еще выше, более легкий,
полётный. Вместе они составляли безукоризненно слаженный дуэт.
В «золотой» музыкальный фонд региона вошли песни в сольном
исполнении Е.Т.Сапелкина, а также песни с его яркими, неповторимыми
запевами. В 2011 г. выпущен компакт-диск «Яхимушка», приуроченный к 90летию Мастера. В нём представлены народные песни в исполнении
фольклорного ансамбля села Афанасьевка, а также лично Ефима Тарасовича:
«Ты дуброва», «Ночь темная», «По улице широкой» и др.
Поскольку в лирических песнях в центре внимания сокровенное, личное,
именно оно находит отражение в поэтике, в зарисовках быта народа. Особо
следует отметить мужской характер песенной лирики и богатство её
поэтического содержания, сюжетной тематики. Яркими образцами выражения
11
национального
характера
героя,
защитника
своего
Отечества
ярко
прослеживается в песнях: «О Платовом казаке» Красненского района, «Ой, да
не кукуй», «Ехал молодец из неволюшки», «Ах, да чего, братцы, у нас
постюдёнело» Алексеевского района и др.
В отношении преемственности усердского песенного наследия, следует
отметить аутентичного исполнителя В.И. Нечаева из с. Нижняя Покровка,
(рук. фольклорного ансамбля «Усёрд»), большого знатока южнорусского
стиля.
Таким образом, сегодня песенное творческое наследие замечательных
народных исполнителей Белгородчины запечатлено в многочисленных аудио,
видеозаписях, в научных изданиях. Имеющиеся материалы, а также
собранные в экспедициях фольклорно-этнографические сведения предлагают
современным исследователям, любителям народного творчества окунуться в
мир музыкального края, составляющего бесценную основу для дальнейших
научных изысканий, для разработки репертуарных сборников, учебнометодических пособий, направленных на поддержку и развитие традиционной
музыки, в современном социокультурном пространстве.
12
Современные исполнительские направления в жанре
народной песни
Одним из условий преемственности музыкального наследия народных
исполнителей является береженое отношение к традициям национальной
культуры. Освоения музыкального фольклора в современном культурном
пространстве служит основой творческого развития личности, укрепления
естественных связей между поколениями.
Народно-певческие коллективы южнорусского края являются главными
катализаторами
и
проводниками
песенной
традиции,
в
творческой
деятельности которых изучение местной певческой традиции и самобытность
исполняемого репертуара имеет приоритетное значение. Известно, что на
Белгородчине существует ряд коллективов, сохранивших мастерское владение
традиционной манерой пения. Это обстоятельство позволило исследователям
народной культуры и любителям традиционного пения организовать
постоянно действующие фестивали, научно-творческие лаборатории, в рамках
которых производятся выступления этнографических коллективов. Одним из
таких мероприятий следует считать «Маничкины чтения», организуемые
кафедрой искусства народного пения Белгородского государственного
института искусств и культуры, в ходе концертной части которого, зрители
знакомятся с традиционным исполнительским искусством ведущих мастеров
из сел: Подсереднее, Иловка Алексеевского района, Нижняя Покровка
Красногвардейского района, Фощеватово Волоконовского района, Вышние
Пены, Введенская Готня Ракитянского района и многих других.
Следующий тип фольклорного ансамбля можно выделить творческую
деятельность молодых «учеников» народных исполнителей, обычно имеющих
специальное
музыкальное
образование
и
стремящихся
подражать
фольклорным самородкам, копировать их, стилизовать, а в лучших случаях проникать в их творческую лабораторию, осваивать их певческий метод, их
13
своеобразный интонационный строй, артикуляцию, манеру, специфику их
исполнительского общения и поведения, искусство импровизации и т.д. Как
правило, такие коллективы принято называть вторичными, поскольку
исполнители не наследуют конкретную песенную традицию, а воссоздают ее
через погружение в звуковой мир и диалектные особенности.
Одним из ярких примеров может служить ансамбль «Казачий круг»,
основателем и руководителем которого является Валерий Скунцев. В
репертуаре коллектива содержится около 300 песен донских, кубанских,
терских, запорожских, уральских, сибирских, волжских казачьих войск
России, а также казаков-некрасовцев. Участники ансамбля стараются
максимально точно следовать старым традициям казачьего пения, бережно
сохраняя распев и диалект оригинала. Песни в исполнении ансамбля
«Народный
праздник»
(руководитель
Екатерина
Дорохова)
звучат
в
подлинном виде, в традиционной манере, передающей аутентичный тембр и
певческие приемы, характерные для календарного пения западнорусских
территорий, а также русских сел на территории Украины. Для разучивания
песенного материала используются многоканальные записи песен. Многие
образцы
выучены
участниками
в
этнографических
экспедициях
непосредственно от носителей традиции.
К региональным коллективам, работающим в этом направлении можно
отнести фольклорный ансамбль БГЦНТ «Пересек» (рук. И.Н.Карачаров),
студенческие ансамбли, функционирующие на кафедре искусства народного
пения БГИИК: «народный коллектив» фольклорный ансамбль «Млада»,
мужской фольклорный ансамбль «Добры молодцы» (рук. О.Я. Жирова,
О.И.Алексеева), «народный коллектив» фольклорный ансамбль «Раздолье»
(рук. Л.Н. Сушкова). Основу репертуара коллективов составляют подлинные
образцы музыкального фольклора (протяжные лирические, карагодные,
игровые, величальные, обрядовые, карагодные, «вечерошние», шуточные,
плясовые, частушки, детский музыкальный фольклор), записанные и
расшифрованные студентами и преподавателями в ходе многолетних
14
фольклорных экспедиций в сёла Белгородской области; фольклорный
ансамбль «Воскресение» созданный в 1989 году в городе Губкине
Белгородской области. В составе ансамбля преподаватели и студенты
музыкального
колледжа.
Основателем
и
бессменным
руководителем
коллектива, является А.В. Горбатовская (с 2013г. И.В.Седых). Цель создания и
работы коллектива - сохранение уникального песенного стиля родного края,
возрождение хореографической и инструментальной традиции.
Наличие и взаимосвязь форм коллективного и индивидуального
творчества
являются
непременным
условием
процесса
развития
и
трансформации видов народного исполнительского искусства. Сольное
народное исполнительство формировалось в зависимости от сложных
процессов, происходящих в истории культуры и народно-певческого
искусства. Становление традиции сольного народного исполнительства
обусловлено закономерностями жанровой и стилевой основы народного
творчества. Во взаимодействии форм коллективного (ансамблевого) и
индивидуального (сольного) исполнительства отрабатывались основные
элементы музыкального языка, образно-смысловой системы народных песен, а
также выразительные средства речевого и вокального интонирования.
Закономерности интеграции этих элементов и средств типичны как для
ансамблевого, так и для сольного исполнительства. Профессионализация
сольного исполнительства расценивается как неизбежный итог эволюции,
связанной с социально обусловленными тенденциями, возникающими под
влиянием исторических процессов развития общества, общественного и
индивидуального сознания, самосознания личности.
Достойным продолжением творческих начинаний плеяды народных
солисток является деятельность звезд российской эстрады: Людмилы
Георгиевны Зыкиной, Марии Николаевны Мордасовой, Ольги Борисовны
Воронец, Александры Ильиничны Стрельченко и многих других выдающихся
певиц. Именами своих народных исполнительниц по праву может гордиться и
город Саратов. Стоит вспомнить любимицу саратовской публики Римму
15
Васильевну Сергадееву, солистку Саратовской областной филармонии имени
А. Шнитке, хорошо известную далеко за пределами Саратовской области.
Апробация различных художественно-исполнительских направлений и
поиск
возможностей
путей
для
выражения
получили
широкое
распространение в молодёжных коллективах. В настоящее время применяются
разнообразные исполнительские формы: синтезируется аутентичное пение с
техномузыкой, активно осваиваются жанры эстрадной, джазовой музыки.
Основополагающим в творческих вокальных коллективах является сохранение
диалектных особенностей конкретных певческих традиций.
В настоящее время одним из ярких примеров новаторского современного
этноджазового исполнительства по праву можно считать проект «Этносфера»,
который объединяет известных музыкантов (Сергея Старостина, Алексея
Архиповского, Виталия Кись, Сергея Филатова, Сергея Клевенского, Таисии
Краснопевцевой и др.) талантливо использующих живой звук духовых,
народных, клавишных и др. музыкальных инструментов. Творчество
исполнителей связано с этнической культурой народов России. Также, в ряду
подвижников пропаганды лучших образцов традиционной музыкальной
культуры является Хор древнерусской духовной музыки СИРИН (рук. Андрей
Котов), Трио Сергея Макеева и многие другие. Целью проекта является
привлечение внимания профессиональных музыкантов, творческой молодежи
и всех, кого не равнодушен к судьбе отечественной культуры, к проблеме
сохранения и развития русской традиции в новых формах современной
музыки.
Таким образом, устойчивость народной песни придаёт ей большую
жизненную силу, в том числе и способность к инновации. Многие
традиционные жанры народного творчества отмирают, но другие находят
новое место в жизни. Созданные за многие века высокие образцы народного
творчества нашедшие «новую жизнь» сохраняют значение вечно живого
культурного наследия, порождающего чувство национального самосознания и
16
гордости, которое питает в настоящее время и даст большие возможности
жизни будущим поколениям.
17
Заключение
Таким образом, рассмотрев тему «Народно-певческие традиции и
современное исполнительство» мы пришли к следующим выводам. Ярким
примером аутентичных коллективов Белгородского края являются коллективы
сел
Подсереднее,
Афанасьевка
Иловка
Алексеевского
района,
село
Фощеватово Волоконовского района, сел Веденская Готня, Нижние Пены
Ракитянского района и др.
Народная песня продолжает свое существование благодаря активным
попыткам вторичных коллективов, деятельность которых направлена на
изучение песенного наследия края и возрождение региональной культуры
с
акцентом
изучения
социокультурного
вокальных
потенциала
неразрывносвязывается
с
традиций
традиционной
вопросами
ее
региона.
Осознание
песенной
культуры
реконструкции,
освоения
и
ретрансляции в современный социум. В деятельности народно - певческих
современных коллективов, огромное значение приобретает разработка
проблем адаптации музыкального наследия как одного из действенных
средств его сохранение и развитие, но уже в новой форме, в новых образцах
народно - певческого исполнительства, дающих народной песне «вторую
жизнь».
18
Список использованной литературы
1. Асафьев, Б.В. О русской песенности / Б.В. Асафьев // Советская
музыка.1948. – № 3. – С. 24.
2. Волков, Г.Н. Этнопедагогика: Учебное пособие для студ. сред. и высш.
пед. учеб. заведений / Г.Н. Волков. – 2-е изд., испр. и доп. – М.: Изд. Центр
"Академия", 2000.
3. Мальцева Е.П. Традиционные песни села Подсереднее Алексеевского
района:
жанрово-стилевые
аспекты
//
Народная
музыка
в
системе
профессионального образования: VI Всероссийские (с международным
участием)
научно-творческие
«Маничкины
чтения».-Белгород:
Изд-во
БГИИК,2015.-204с.).
4. Щуров, В.М. Ефим Сапелкин и его ансамбль. – М.: Советский
композитор, 1969. – 34с.
5. www.kremlin.ru/events/president/news/16470
19