Анализ музыкальных произведений

РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего профессионального образования
ТЮМЕНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ
«УТВЕРЖДАЮ»:
Проректор по учебной работе
_______________________ /Волосникова Л.М./
__________ _____________ 201__г.
АНАЛИЗ МУЗЫКАЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ
Учебно-методический комплекс. Рабочая программа
для студентов специальности 050601.65 «Музыкальное образование»
очная форма обучения
«ПОДГОТОВЛЕНО К ИЗДАНИЮ»:
Автор работы Рябкова В.П.
«______»___________201__г.
Рассмотрено на заседании кафедры музыкального образования
Соответствует требованиям к содержанию, структуре и оформлению.
«РЕКОМЕНДОВАНО К ЭЛЕКТРОННОМУ ИЗДАНИЮ»:
Объем 18стр.
И.о. зав. кафедрой ______________________________/Дьяченко И.Ю./
«______»___________ 201__ г.
Рассмотрено на заседании УМК Института Психологии и Педагогики
Соответствует ГОС ВПО и учебному плану образовательной программы.
«СОГЛАСОВАНО»:
Председатель УМК ________________________/Арефьева А.В./
«______»_____________201__ г.
«СОГЛАСОВАНО»:
И.о. директора ИБЦ_____________/Ульянова Е.А./
«______»_____________201__ г.
«СОГЛАСОВАНО»:
Зав. методическим отделом УМУ_____________/Фарафонова И.Ю./
«______»_____________201__ г.
РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего профессионального образования
ТЮМЕНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ
ИНСТИТУТ ПСИХОЛОГИИ И ПЕДАГОГИКИ
Кафедра музыкального образования
В.П. Рябкова
АНАЛИЗ МУЗЫКАЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ
Учебно-методический комплекс. Рабочая программа
для студентов специальности 050601.65 «Музыкальное образование»
очная форма обучения
Тюменский государственный университет
2013
Рябкова В.П. Анализ музыкальных произведений. Учебнометодический комплекс. Рабочая программадля студентов специальности
050601.65 «Музыкальное образование», очная форма обучения. Тюмень,
2013, 18 стр.
Рабочая программа составлена в соответствии с требованиями ГОС
ВПО с учетом рекомендаций и ПрООП ВПО по специальности.
Рабочая программа дисциплины опубликована на сайте ТюмГУ:
Анализ музыкальных произведений [электронный ресурс] / Режим
доступа: http://www.umk.utmn.ru., свободный.
Рекомендовано к изданию кафедрой музыкального образования.
Утверждено проректором по учебной работе Тюменского государственного
университета.
ОТВЕТСТВЕННЫЙ РЕДАКТОР:
И.о. заведующего кафедрой Дьяченко И. Ю.
© Тюменский государственный университет, 2013.
© Рябкова В.П., 2013.
Пояснительная записка
В Государственном образовательном стандарте по дисциплине
установлены следующие требования: «Объект, методы и цели анализа
музыкальных произведений. Метод целостного анализа. Музыкальный
материал – наиболее универсальная и фундаментальная категория анализа.
Музыкальный материал тональной музыки европейской традиции, его
основные параметры (тип, способ существования, функция в
формообразовании). Соотношение формы и содержания в музыке.
Музыкальная структура. Мелкие и крупные построения. Система типических
форм тональной музыки. Особенности анализа многочастных произведений.
Анализ программных музыкальных произведений. Анализ музыки,
взаимодействующей с поэзией (вокальной, хоровой), хореографией, театром.
Структуры доклассической и послеклассической
музыки. Методика
музыкального анализа и методы других наук. Простые и сложные формы.
Иерархия форм, инструментарий для их анализа. Циклические
инструментальные формы. Особенности строения вокальных и вокальнохоровых произведений».
Цель курса: сформировать у будущих учителей музыки умение
правильно оценивать достоинства музыкального произведения и определять
возможности его использования в музыкально-образовательной работе с
детьми.
Задачи курса:
 дать знания, необходимые для самостоятельного анализа музыкальных
произведений в единстве его художественного содержания и формы.
 обучить навыкам практического анализа музыкальных произведений.
 углубить представления студентов о сути художественных процессов,
происходящих в музыкальном произведении.
Трудоемкость дисциплины
Курс рассчитан на 132 часа, из них: 70 часов – на практические
занятия, 62 часа – самостоятельной работы студентов в 7-8 семестрах.
Таблица 1.
Вид учебной работы
Всего часов
Аудиторные занятия (всего)
В том числе:
Практические занятия (ПЗ)
Самостоятельная работа (всего)
Вид промежуточной аттестации
Общая
трудоемкость
час
70
70
62
132
Семестры
7
36
8
34
36
31
зачет
67
34
31
экзамен
65
Тематический план
7 семестр
Таблица 2а.
№
п/п
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
Тема
Недели
семестр
а
Практи
ческие
занятия
Итого
часов
по теме
Из них
в
интера
кт.
форме
Итого
кол-во
баллов
Модуль 1. Музыкальные жанры. Средства музыкальной выразительности. Тематизм.
Введение.
1
2
2
4
2
0-10
Музыкальные жанры.
2
2
2
4
2
0-10
Средства
музыкальной
3
2
2
4
2
0-10
выразительности.
Тематизм. Музыкальный синтаксис.
4-6
6
6
12
6
0-10
Масштабно-тематические структуры.
Всего:
6
12
12
24
12
0-40
М о д у л ь 2. Музыкальный тематизм, его развитие.
Принципы тематического развития.
7-8
4
3
7
4
0-10
Функции
частей
музыкальной
9-10
4
3
7
4
0-10
формы.
Типы
изложения
музыкального материала.
Период, его разновидности.
11-12
4
3
8
4
0-10
Всего:
8.
9.
Сам.р
абота,
час.
6
12
М о д у л ь 3. Простые формы.
Простая двухчастная форма.
13-15
6
Простая трехчастная форма.
16-18
6
Всего:
6
12
Итого (часов, баллов)
18
36
Итого в интерактивной форме
36
9
22
12
0-30
5
5
10
31
11
11
22
68
6
6
12
36
36
0-15
0-15
0-30
0-100
Сам.р
абота,
час.
Итого
часов
по теме
Из них
в
интера
кт.
форме
Итого
кол-во
баллов
4
4
4
12
0-15
0-15
0-10
0-40
4
4
4
12
0-10
0-10
0-10
0-30
4
4
2
0-10
0-10
0-10
10
34
34
0-30
0-100
8 семестр
Таблица 2б
№
п/п
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Тема
Недели
семестра
Практ
ическ
ие
занят
ия
М о д у л ь 1. Сложные формы. Куплетная форма.
Сложная двухчастная форма.
1-2
4
4
8
Сложная трехчастная форма.
3-4
4
4
8
Куплетная форма, ее разновидности.
5-6
4
2
6
Всего:
6
12
10
22
М о д у л ь 2. Анализ произведений крупной формы.
Тема с вариациями.
7-8
4
2
6
Рондо. Рондовидные формы.
9-10
4
4
8
Сонатная форма. Рондо-соната.
11-12
4
4
8
Всего
6
12
10
22
М о д у л ь 3. Циклические формы.
Сюита.
13-14
4
4
8
Сонатно-симфонический цикл.
15-16
4
4
8
Анализ музыки, взаимодействующей с
17
2
3
4
поэзией, театром и другими видами
искусства.
Всего
5
10
11
20
Итого (часов, баллов) II семестр
17
34
31
65
Итого в интерактивной форме
34
Таблицы видов и форм оценочных средств и планирования самостоятельной
работы студентов смотреть в приложении.
Содержание дисциплины
Тема 1. ВЕДЕНИЕ.
Сущность анализа музыкальных произведений – выявление
внутреннего единства их содержания и выразительных средств; внешнего
единства с музыкальным, социальным, общекультурным контекстом
(предмет анализа). Объект анализа – музыкальное произведение. Методы
анализа музыкальных произведений – системный подход, стилевой и
жанровый анализ, методы сопоставлений по подобию и контрасту.
Музыкальное произведение как отражение жизни, как ее составная
часть, активно воздействующая на нее. Содержание и форма музыкального
произведения. Художественный образ как обобщение жизненных явлений
через систему музыкально-выразительных средств. Процессуальная и
кристаллическая сущность музыкальной формы, диалектическая связь этих
понятий.
Относительная
самостоятельность
формы
в
узком
(композиционном) смысле слова, ее неизбежное отставание от развития
содержания, возникающие в истории форм и жанров резкие «взрывы» и
скачки (оперная реформа Вагнера, эволюция сонатной формы в 19 веке,
перестройка композиционных принципов в музыке 20 века и т.д.).
 Основные понятия: «объект анализа», «предмет анализа», «метод
анализа», «содержание», «форма», «музыкальная форма как структура»,
«музыкальная форма как процесс развития».
Тема 2. МУЗЫКАЛЬНЫЕ ЖАНРЫ.
Происхождение и развитие жанров. Определение музыкального жанра
как рода или вида музыки, связанного с определенным бытовым
назначением, типизированным содержанием, условиями исполнения.
Жанровое разнообразие – результат исторической эволюции музыки, которая
ведет свое начало от первобытных синкретических звуко-пластических форм.
Первичные музыкальные жанры – результат «расщепления» синкретического
единства. Вторичные музыкальные жанры. Историческая трансформация
жанров. Детализация жанра. Взаимодействие жанров. Жанровая
классификация. Инструментальные и вокальные жанры. Хоровая музыка как
специфический жанр, связанный с первичной основой (песенность).
Музыкально-театральные жанры. Жанры программной музыки. Жанровый
комплекс. Роль жанрового подхода в системе целостного анализа
произведений. Понятие жанровых связей в тематизме; определение ведущего
жанрового признака с уточнением взаимодополняющих или контрастных
жанровых элементов. Связь между музыкальными формами и жанрами.
Типизированность форм на основе устойчивых жанровых моделей.
Сближение понятий формы и жанра (например, рондо). Понятие стиля как
наиболее общей высшей категории художественного творчества,
отражающей мировоззрение эпохи в системе художественных средств.
Стилевой анализ как часть целостного анализа музыкального произведения.
 Основные понятия: «жанр», «первичные жанры», «вторичные жанры»,
«жанровый комплекс», «стиль».
Тема
3.
СРЕДСТВА
МУЗЫКАЛЬНОЙ
ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ.
ИНТОНАЦИЯ.
Музыкальный язык как совокупность средств музыкальной
выразительности; как основа художественной формы произведения. Главные
выразительные средства музыки (мелодия, ритм, гармония, фактура) их
формообразующая роль. Взаимодействие выразительных средств музыки.
Музыкальный язык как средство музыкального мышления; средство
хранения музыкальной информации; средство передачи информации.
Интонационная природа музыки. Речевая и музыкальная интонация.
Понятие музыкальной
интонации, многозначность этого термина.
Характеристичность музыкальной интонации, ее узнаваемость при
видоизменениях. Семантика интонаций. Интонационное развитие.
 Основные понятия: «музыкальный язык», «средства музыкальной
выразительности», «речевая интонация», «музыкальная интонация».
Тема 4. ТЕМАТИЗМ. МУЗЫКАЛЬНЫЙ СИНТАКСИС. МАСШТАБНОТЕМАТИЧЕСКИЕ СТРУКТУРЫ.
Тематический материал, его характерные признаки (понятие «рельефа»
и «фона»). Тема как целостное и относительно завершенное изложение
тематического материала. Сходство и различие понятий «мелодия» и «тема».
Форма темы, ее масштабы, зависящие от стиля, эпохи, жанра. Краткость
(тезисность) полифонических тем; наиболее часто встречающийся тип
инструментальной темы, связанный с периодом. Большая протяженность тем
в вокальной музыке. Части темы – мотив, фраза, их специфика в
инструментальной и вокальной музыке.
Музыкальный синтаксис как система, раскрывающая логику
расчленения и слитности построений. Цезура. Проявление цезуры через
взаимодействие ритма, гармонии, фактуры, мелодии, динамики. Роль
повторов в образовании цезур. Сходство и различие в связи с раздельностью
и слитностью.
Масштабно-тематические
структуры:
равномасштабные
(периодичность, перемена в третий раз; в четвертый раз), разномасштабные
(суммирование, дробление). Комбинации структур: пара (тройка, цепочка)
периодичностей, дробление с замыканием. Усложнение простейших
структур: двойное суммирование, двойное дробление с замыканием.
Масштабно-тематические структуры как фактор определения характера,
жанра, мотивного состава темы.
 Основные понятия: «тема», «рельеф», «фон», «мотив», «фраза»,
«периодичность», «перемена в третий раз», «перемена в четвертый раз»,
«суммирование», «дробление».
Тема 5. ПРИНЦИПЫ ТЕМАТИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ. ФУНКЦИИ
ЧАСТЕЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ ФОРМЫ И СООТВЕТСТВУЮЩИЕ ИМ ТИПЫ
МУЗЫКАЛЬНОГО ИЗЛОЖЕНИЯ.
Принципы движения в музыке: буквальное повторение (без учета
различий в окончаниях), варьированное повторение (от незначительного
фактурного обогащения до радикальной образной трансформации),
продолжение темы (движение, интонационно родственное начальному, но
выходящее
за
пределы
варьирования),
разработочное
развитие
(видоизменение обособленных элементов тематического материала),
контрастное сопоставление (мгновенное переключение на иной материал).
Основной принцип развертывания музыкальной формы – повод (импульс,
initio, i) – движение (собственно развитие, motus, m) – завершение
(ограничение движения, terminus, t). Универсальность асафьевской формулы
i: m: t, применимой как к законченным формам разного масштаба, так и к
относительно самостоятельным частям формы. Принципы тематического
развития – средства формообразования.
Функции частей музыкальной формы: экспозиционная, вступительная,
заключительная, срединная, отражение в них общелогических функций –
начала (i), развития (m), завершения (t). Характеристика экспозиционного,
срединного, заключительного типов музыкального изложения. Построение
музыкального произведения на одной теме, на нескольких темах.
 Основные понятия: «буквальное повторение», «варьированное
повторение», «продолжение темы», «разработочное развитие»,
«контрастное сопоставление», «импульс», «движение», «завершение»,
«экспозиционный, срединный, заключительный типы изложения».
Тема 6. ПЕРИОД, ЕГО РАЗНОВИДНОСТИ.
Понятие периода. Части периода. Основные разновидности периода по
структурному строению: квадратный и неквадратный периоды. Органическая
и неорганическая виды неквадратности. Отклонения от норм строения –
дополнение, расширение. Средства расширения периода в инструментальной
и вокальной музыке. Разновидности периода по тематическому строению:
период повторного и неповторного строения. Период неповторного строения
и период типа развертывания как отражение тенденции к сквозному
следованию музыки за текстом в вокальном произведении. Разновидности
периода по гармоническому строению: однотональный и модулирующий;
замкнутый и разомкнутый. Сложный период и его разновидности. Область
применения периода.
 Основные понятия: «Период», «предложение», «фраза», «мотив»,
«органическая неквадратность», «неорганическая неквадратность»,
«расширение», «дополнение», «период типа развертывания», «период
повторного
строения»,
«период
неповторного
строения»,
«однотональный период», «модулирующий период», «замкнутый
период», «разомкнутый период», «сложный период».
Тема 7. ПРОСТЫЕ ФОРМЫ (ДВУХ – И ТРЕХЧАСТНАЯ).
Определение простой формы. Типы простой двухчастной формы:
однотемная (развивающая), разнотемная (контрастная). Образование
однотемной формы на основе принципа продолжения развития темы;
образование разнотемной формы на основе принципа контрастного
сопоставления. Репризная и безрепризная двухчастная форма. Возможности
применения различных типов двухчастных форм в инструментальной и
вокальной музыке.
Типы простой трехчастной формы. Однотемная и контрастная.
Объединение развития и завершения в одной части (простая двухчастная
форма) или их четкое разграничение и полнота репризного периода (простая
трехчастная форма). Статическая и динамическая реприза. Вступления и
коды простых форм. Трехпятичастная форма. Двойная трехчастная форма.
Применение трехчастной формы в инструментальной и вокальной музыке.
 Основные понятия: «однотемная форма», «разнотемная форма», «2-х
частная репризная форма», «2-х частная безрепризная форма»,
«статическая реприза», «динамическая реприза», «трехпятичастная
форма», «двойная трехчастная форма».
Тема 8. СЛОЖНЫЕ ФОРМЫ (ДВУХ – И ТРЕХЧАСТНАЯ).
Определение сложной формы. Характеристика сложной трехчастной
формы. Два типа средней части – тонально-определенное, оформленное и
завершенное трио, эпизод серединного характера. Реприза статическая
(Dacapo) или динамизированная. Сложная трехпятичастная форма. Область
применения сложной трехчастной формы (марши, танцы, инструментальные
пьесы и хоры, средние части сонатно-симфонического цикла.
Сложная двухчастная форма (обе или одна из частей в простой форме)
– в песенном куплете, опереточном дуэте, песнях (протяжно-плясовая),
оперных ариях и дуэтах. Основные типы сложной двухчастной формы:
уравновешенный, хореический, ямбический.
 Основные понятия: «трио», «эпизод», «уравновешенный тип 2-х ч.
формы», «хореический тип 2-х ч. формы», «ямбический тип 2-х ч.
формы».
Тема 9. КУПЛЕТНАЯ ФОРМА, ЕЕ РАЗНОВИДНОСТИ. КУПЛЕТНОВАРИАЦИОННАЯ. КУПЛЕТНО-ВАРИАНТНАЯ ФОРМА.
Куплетная форма – древнейшая форма вокальной и танцевальной
музыки: повторение напева с обновляемым каждый раз словесным текстом
или танцевальными движениями. Однородный и составной куплет.
Музыкальная форма куплета: периодичность мотива или фразы, пара
периодичностей, период, простая или сложная двухчастная форма.
Куплетно-вариационная форма, ее отличия от куплетной. Внешние
изменения в куплете при сохранении структуры: варьирование фактуры,
ритма при сохранении опорных точек мелодии, гармонии. Роль
полифонических приемов. Куплетно-вариационная форма на основе
«sopranoostinato». Куплетно-вариантная форма. Большая самостоятельность
варианта по сравнению с вариацией, появление «равноправных видов темы
как разветвленное воплощение образа» (В. Цуккерман). Существенные
изменения мелодии при сохранении наиболее ярких мотивов, гармонии.
Стабилизирующая роль ритма, фактуры, структуры. Вариант как способ
внутреннего обогащения темы. Типичность
вариационности для
инструментальных жанров, вариантности – для вокальных.
 Основные понятия: «однородный куплет», «составной куплет»,
«куплетная форма», «куплетно-вариационная форма», «куплетновариантная форма», «вариации на sopranoostinato».
Тема 10. ТЕМА С ВАРИАЦИЯМИ.
Изложение темы и ряд ее видоизмененных повторений – основа
вариационной формы. Сочетание повторности с обновлением. Незамкнутость
процесса варьирования и вариационной формы. Тема вариаций, ее
особенности. Типы вариаций, исторически сложившиеся в процессе
эволюции музыкального искусства. Вариации на bassoostinato. Методы
развития темы, роль полифонических приемов. Жанры пассакальи, чаконы.
Вариации на неизменный гармонический комплекс. Формы второго плана.
Строгие вариации орнаментального типа. Особые формы орнаментального
варьирования на основе приемов вокального (колоратурного) расцвечивания
темы. Влияние этого принципа на орнаментику медленных частей сонатных
циклов венских классиков, на лирическую мелодику Шопена, Листа.
Неизменные параметры: тональность, структура, гармония. Изменяемые
параметры: мелодия, лад, фактура. Драматургия вариационного цикла.
Свободные вариации: структурные изменения в теме, разработочность,
свобода тонального плана, жанровые трансформации темы. Двойные,
вариации.
 Основные понятия: «вариации на bassoostinato», «строгие вариации»,
«свободные вариации», «двойные вариации».
Тема 11. РОНДО. РОНДООБРАЗНЫЕ ФОРМЫ.
Общая характеристика рондо. Генезис формы рондо. Понятие рефрена
и эпизода. Исторически сложившиеся типы рондо. Старинное куплетное
рондо. Отсутствие тематического контраста между частями, многочастность,
краткость и замкнутость частей – его характерные признаки.
Классическое пятичастное рондо. Тематический и тональный контраст
рефрена и эпизодов, строение разделов на основе простых форм,
вариационность при повторении рефрена, наличие сквозного развития,
появление связующих и заключительных частей – характерные черты
классического рондо.
Рондо в музыке 19-20 столетий. Контрастность частей,
моногочастность, свобода тонального плана, пропуск рефрена, близость к
сюитному циклу. Область применения формы рондо. Рондо в вокальной
музыке. Рондообразные формы: трехпятичастная и двойная трехчастная.
 Основные понятия: «рефрен», «эпизод», «старинное куплетное рондо»,
«классическое рондо», «трехпятичастная форма», «двойная трехчастная
форма».
Тема 12. СОНАТНАЯ ФОРМА. РОНДО-СОНАТА.
Жанровый генезис сонатной формы, связанный с развитием
инструментальной музыки в области полифонического и гомофонногармонического мышления (фуга, старинная двухчастная форма, оперная
увертюра). Становление основных признаков сонатности: непрерывного
сквозного развития, тонального противопоставления и сближения, образного
контраста (конфликта) тем. Диалектическая основа сонатного мышления.
Принцип производного контраста. Экспозиция. Тематическое строение
главной партии: контрастно-составная или однородная тема. Строение и
функции связующей партии. Побочная партия, ее строение, характер
тематизма. Заключительная партия как первый итог развития. Разработка, ее
строение, функции разделов, принципы тематического развития. Эпизод в
разработке и возможное переосмысление концепции всей формы. Реприза, ее
функции, структурные особенности, тональный план. Сонатная форма в
инструментальной и вокальной музыке.
Рондо-соната – результат взаимопроникновения рондальности (песеннотанцевальный тематизм, неоднократное повторение главной темы,
преобладание внешних сопоставлений над внутренним развитием) и
сонатности (образно-тематический контраст между главной и побочной
партиями, тональные соотношения экспозиции и репризы, важная роль
второй темы – побочной партии – и оттого большая значительность фактора
развития, чем в рондо). Область применения рондосонатной формы.
 Основные понятия: «экспозиция», «разработка», «реприза», «главная
партия», «побочная партия», «связующая партия», «заключительная
партия», «рондо-соната».
Тема 13. СЮИТНЫЙ И СОНАТНЫЙ ЦИКЛЫ.
Циклические формы. Принцип их строения, основанный на
последовании контрастных, самостоятельных и законченных по форме
частей. Единая образная идея, объединяющая цикл, средства ее выражения,
определяемые эпохой, стилем, жанром. Старинная сюита, ее строение,
жанровые особенности. «Новая сюита» (19-20 веков) – более широкий
жанровый
спектр,
программность.
Сонатно-симфонический
цикл.
Нормативность трехчастного (соната, концерт) и четырехчастного (квартет,
симфония) строения. Внутренние связи частей сонатного цикла.
 Основные понятия: «старинная сюита», «новая сюита», «сонатносимфонический цикл».
Тема 14. АНАЛИЗ МУЗЫКИ, ВЗАИМОДЕЙСТВУЮЩЕЙ С ПОЭЗИЕЙ,
ТЕАТРОМ И ДРУГИМИ ВИДАМИ ИСКУССТВА.
Вокальная музыка как пример синтетического искусства, основанного
на взаимодействии текста и музыки. Взаимодействие речевой и музыкальной
интонации. Анализ синтаксиса в тексте и в музыке. Соотнесение
строфической структуры стиха с музыкальной формой.
Жанры хоровой музыки. Особенности построения хоровых форм.
Одночастные и циклические хоровые произведения. Оратория и кантата.
Храмовая музыка христианской традиции – литургия, всенощное бдение,
хоровой концерт в православной церкви; месса, реквием – в католической.
Опера как синтетический жанр. Типы оперной формы –
разграниченной на «номера» и
непрерывной «музыкальной драмы».
Сольные, ансамблевые, хоровые, оркестровые «номера» – их роль в
драматургии различных типов оперы. Система лейтмотивов.
 Основные понятия: «кантиленность», «речитативность», «ариозность»,
«литургия», «всенощное бдение», «месса», «реквием», «музыкальная
драма», «опера, состоящая из отдельных номеров».
Виды самостоятельной работы
1.
2.
3.
4.
Освоение учебной и музыковедческой литературы
Анализ целого произведения или его части
Подбор музыкальных примеров по заданной теме
Сочинение небольших построений, связанных с изучением некоторых
тем курса
Методические указания по проведению практических занятий и
подготовке самостоятельных заданий
На практических занятиях выполняются следующие виды работ:
1. Изучение теоретического материала по темам курса
2. Анализ музыкального произведения или его части
При изучении дисциплины не предусмотрены лекционные часы, которые,
как правило, предназначены для изучения теоретических основ курса и, тем
не менее, для достижения наилучших результатов необходимо сначала
тщательно изучить теоретические сведения, которые затем закрепить в
практическом анализе музыкальных произведений. После этого выполняются
творческие задания по некоторым темам.
Необходимым действием, предваряющим анализ на аудиторных
занятиях и в ходе самостоятельной работы, должно стать прослушивание
произведения в записи или в «живом» исполнении. Самостоятельное
исполнение произведения студентом является, в данном случае, более
предпочтительным вариантом. В ходе анализа музыкального произведения
следует обращать внимание студентов не только на структурный анализ
музыкальной формы, но и на анализ процессуальной сущности музыкальной
формы, связывая технический разбор различных явлений в музыкальном
тексте с образным содержанием. Необходимо следить за тем, чтобы студенты
не увлекались чрезмерной конкретизацией содержания, выходя за пределы
той степени обобщения, какая свойственна музыке.
Ознакомить студентов с алгоритмом анализа и разъяснить
необходимость ведения конспекта в ходе самостоятельной работы, который
на занятиях может быть дополнен, исправлен. Самостоятельная работа
студента по подбору примеров из литературы должна быть направлена на
поиск таковых из репертуара по «Классу сольного пения», «Хоровому
классу», «Классу хорового дирижирования», «Классу основного
музыкального инструмента». Сочинение небольших построений – творческие
задания, которые связаны с изучением начальных тем курса. Эти задания
необходимо фиксировать в нотной тетради для самостоятельных работ.
На практических занятиях необходимо разъяснить студентам смысл и
возможности анализа в работе над исполнительской версией музыкального
произведения. Навыки структурного и интонационного анализа могут быть
использованы в работе над репертуаром исполнительских дисциплин.
Контрольные требования
Требования к зачёту (7 семестр)
1. Письменная работа по теоретическому материалу семестра
2. Курсовая работа (письменный анализ произведения)
Примеры произведений для анализа:
1. П. Чайковский. «Детский альбом»: «Вальс»
2. Ц. Кюи. «У колыбели»
3. Р. Шуман. «Альбом для юношества»: «Дед Мороз»
4. Г. Свиридов. «Альбом пьес для детей»: «Старинный танец»
5. С. Прокофьев. «Марш»
Требования к экзамену (8 семестр)
1. Самостоятельный анализ музыкального произведения
2. Ответ на вопрос по теоретическому материалу
Примеры произведений для анализа:
1. П. Чайковский. «Времена года»: «Осенняя песня»
2. К. Дебюсси. «Детский уголок»: «Кукольный кэк-уок»
3. А. Даргомыжский. «Ночной зефир»
4. Л. Бетховен. Соната №8: финал
5. В. Моцарт. Рондо D-dur
6. Э. Григ. «Песня Сольвейг»
7. А. Бородин. «Песня Галицкого»
8. И. Гайдн. Соната D-dur финал
9. Н. Римский-Корсаков. Третья песня Леля
10.И. Бах. Месса h-moll «Crucificxus»
Вопросы к экзамену
1. Задачи и методы анализа музыкального произведения.
2. Содержание и форма.
3. Музыкальные жанры, их классификация.
4. Речевая и музыкальная интонация. Интонационное развитие.
5. Музыкальный язык – его элементы, их взаимодействие.
6. Тематический материал. Тема. Принципы тематического развития.
7. Масштабно-тематические структуры.
8. Функции частей музыкальной формы, их характеристика.
9. Период, его разновидности.
10.Простые формы (2-х и 3-х частная)
11.Сложные формы (2-х и 3-х частная).
12.Куплетная форма. Куплетно-вариационная, куплетно-вариантная
форма.
13.Тема с вариациями.
14.Рондо. Рондообразные формы.
15.Сонатная форма. Рондо-соната.
16.Циклические формы. Сюита.
17.Сонатно-симфонический цикл.
18.Особенности анализа вокальной музыки.
19.Оратория и кантата.
20.Опера, ее типы.
Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины
Основная литература:
1. Холопова В.Н. Формы музыкальных произведений. Учебное пособие.
3-е изд., стер. – СПб.: Изд-во «Лань», 2006. – 496 с.
2. Кудряшов А.Ю.Теория музыкального содержания. Художественные
идеи европейской музыки XVII–XVIIIвв.: Учебное пособие. – СПб.:
Изд-во «Лань», 2006. – 432 с.
3. Бетховен Л. Сонаты для фортепиано т I-II / Под ред. Егорова П. и
Часовитина Д. – СПб.: изд-во «Лань»», 2004. – 344с.
1.
2.
3.
4.
Дополнительная литература:
Основы теоретического музыкознания: Учебное пособие для студ.
высш. учеб.заведений /А.И. Волков, Л.Р. Подъяблонская, Т.Б. Родина,
М.И. Ройтерштейн; Под ред. М.И. Ройтерштейна. – М.: изд. Центр
«Академия», 2003– М., 2003. – 272 с.
РойтерштейнМ.И. Основы музыкального анализа: Учебное пособие для
студ. высших учеб.заведений. – М.: Гуманитарный изд. центр
ВЛАДОС, 2001. – 112 с.
Бонфельд М.Ш. Анализ музыкальных произведений: Структуры
тональной музыки: Учебное пособие для студ. высших учеб.заведений.
– М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2003. – ч 1. – 256 с.
Бонфельд М.Ш. Анализ музыкальных произведений: Структуры
тональной музыки: Учебное пособие для студ. высших учеб.заведений.
– М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2003. – ч 2. – 256 с.
Программное обеспечение и Интернет – ресурсы:
1. http://wwwwikiznanie.ru-wz /index/ php/ – Золотое сечение в музыке.
2. http://www.lafamire.ru/ – Сольфеджио. Теория музыки. Анализ.
Гармония.
3. http://mus-analysisblogspot.com/ – Анализ музыкальных произведений.
Средства и материально-техническое обеспечение дисциплины
Иллюстративные
материалы:
нотная
литература
(произведения
композиторов разных эпох и стилей).
Технические средства: синтезатор, фортепиано, баян, аккордеон.
Приложение
Виды и формы оценочных средств в период текущего контроля
7 семестр
Таблица 3а
1.
2.
3.
4.
Всего
5.
6.
7.
Всего
8.
9.
Всего
Итого
0-5
0-5
0-3
0-3
0-16
0-3
0-3
0-3
0-9
0-5
0-4
0-9
0-34
0-4
0-3
0-7
0-3
0-4
0-3
0-10
0-5
0-4
0-9
0-26
0-5
0-5
0-3
0-2
0-15
0-2
0-3
0-2
0-7
0-2
0-2
0-2
0-2
0-4
0-5
0-3
0-8
0-14
0-4
0-4
0-4
0-22
Итого
баллов
Сочинение
музыкальных
построений
Творческие
задания
Контрольная
работа
Письменная работа
Подбор
примеров
Анализ
нотных
примеров
Устный опрос
Изучение
литературы
№ темы
0-10
0-10
0-10
0-10
0-40
0-10
0-10
0-10
0-30
0-15
0-15
0-30
0-100
8 семестр
Таблица 3б
Подбор
примеров
1.
2.
3.
Всего
4.
5.
6.
Всего
7.
8.
9.
Всего
Итого
0-3
0-5
0-4
0-12
0-3
0-4
0-4
0-11
0-3
0-3
0-3
0-9
0-29
0-4
0-5
0-4
0-13
0-2
0-4
0-4
0-10
0-4
0-4
0-4
0-12
0-37
0-3
0-5
0-4
0-12
0-3
0-2
0-2
0-7
0-3
0-3
0-3
0-9
0-29
Творческие
задания
Итого
количество
баллов
Сочинение
музыкальных
построений
№ темы
Анализ
нотных
примеров
Письменны
е задания
Изучение
литературы.
Устный опрос
0-3
0-3
0-2
0-2
0-5
0-10
0-15
0-15
0-40
0-10
0-10
0-10
0-30
0-10
0-10
0-10
0-30
0-100
Планирование самостоятельной работы студентов
7 семестр
Таблица 4а
№
Модули и темы
Виды СРС
Обязательные
Дополнительные
Неделя
семестра
Объем
часов
Модуль 1. Музыкальные жанры. Средства музыкальной выразительности. Тематизм.
Введение.
Изучение литературы.
Изучение
1
2
1.
Подбор примеров.
дополнительной
литературы.
Музыкальные жанры.
Изучение литературы. Изучение
1
2
2.
Подбор примеров.
дополнительной
литературы.
Средства музыкальной Изучение литературы. Изучение
1
2
3.
выразительности
Анализ
нотных дополнительной
примеров.
Подбор литературы.
примеров.
Тематизм.
Изучение литературы.
Анализ
нотных
3
6
4.
Музыкальный
Подбор примеров.
примеров.
синтаксис.
Сочинение
Масштабномузыкальных
тематические
построений.
структуры.
Всего по модулю 1:
6
12
М о д у л ь 2. Музыкальный тематизм, его развитие.
Принципы
Изучение литературы. Сочинение
2
3
5.
тематического
Анализ
нотных музыкальных
развития.
примеров.
Подбор построений.
примеров.
Функции
частей Изучение литературы. Анализ
нотных
2
3
6.
музыкальной формы. Анализ
нотных примеров.
Типы
изложения примеров.
Подбор
музыкального
примеров.
материала.
Период,
его Изучение литературы. Сочинение
2
3
7.
разновидности.
Анализ
нотных музыкальных
примеров.
Подбор построений.
примеров. Сочинение
музыкальных
построений.
Всего по модулю 2:
6
9
М о д у л ь 3. Простые формы.
Простая
двухчастная
Изучение
литературы. Сочинение
3
5
8.
форма.
Анализ
нотных музыкальных
примеров.
построений.
Простая трехчастная Изучение литературы. Сочинение
3
5
9.
форма.
Анализ
нотных музыкальных
примеров.
построений.
Всего по модулю 3:
6
10
ИТОГО:
18
31
Кол-во
баллов
0-10
0-10
0-10
0-10
0-40
0-10
0-10
0-10
0-30
0-15
0-15
0-30
100
8 семестр
Таблица 4б
№
Модули и темы
Виды СРС
Обязательные
1.
Дополнительные
М о д у л ь 1. Сложные формы. Куплетная форма.
Сложная двухчастная Изучение литературы. Подбор примеров.
Неделя
семестра
Объем
часов
Кол-во
баллов
2
4
0-10
форма.
2.
Сложная трехчастная
форма.
3.
Куплетная форма, ее
разновидности.
Анализ
нотных
примеров.
Изучение литературы.
Анализ
нотных
примеров.
Изучение литературы.
Анализ
нотных
примеров.
Подбор
примеров.
Подбор примеров.
2
4
0-15
Сочинение
музыкальных
построений.
2
2
0-15
6
10
0-40
2
2
0-10
2
4
0-10
2
4
0-10
6
10
0-30
2
4
0-10
2
4
0-10
1
3
0-10
5
17
11
31
0-30
100
Всего по модулю 1
М о д у л ь 2. Анализ произведений крупной формы.
Тема с вариациями.
Изучение литературы. Сочинение
4.
Анализ
нотных музыкальных
примеров.
Подбор построений.
примеров.
Рондо. Рондовидные Изучение литературы. Подбор примеров.
5.
формы.
Анализ
нотных
примеров.
Сонатная
форма. Изучение литературы. Подбор примеров.
6.
Рондо-соната.
Анализ
нотных
примеров.
Всего по модулю 2:
М о д у л ь 3. Циклические формы.
Сюита.
Изучение литературы. Подбор примеров.
7.
Анализ
нотных
примеров.
СонатноИзучение литературы. Подбор примеров.
8.
симфонический цикл.
Анализ
нотных
примеров.
Анализ
музыки, Изучение литературы. Подбор примеров.
9.
взаимодействующей с Анализ
нотных
поэзией, театром и примеров.
другими
видами
искусства.
Всего по модулю 3:
ИТОГО: