Дед Мороз по имени Анвар
advertisement
Культурный Петербург №14 (35) 2012 1 № 14 (35) 20 декабря 2012— 5 января 2013 С наступающим Новым годом! » стр. 3 Дед Мороз по имени Анвар фото: Дарья пичугина Его все знают в лицо как одного из самых ярких артистов нашего города. Анвар Либабов трудится лицедеем всю свою взрослую жизнь. И в «Лицедеях» он играет вот уже которое десятилетие, начав еще в прошлом веке. Сегодня Анвар расскажет нашим читателям и об этом, и о том, как он был Дедом Морозом, и о том, как устанавливал елки и проводил «Елки». » стр. 20 «Щелкунчик» хит всех времен Сказка немецкого романтика Э.Т.А.Гофмана и балет русского композитора П.И.Чайковского. Что между ними общего? Мы попытаемся раскрыть эту тайную и явную связь. Ведь эта история вот уже более века ассоциируется с наступающим Новым годом. » стр. 5 » стр. 5 » стр. 7 Опера как подарок Виртуозы сыграют в Капелле Год духовной культуры Обычно оперу слушают и смотрят в театре. Иногда — на концерте в Филармонии или Капелле. Кинотеатр «Аврора» предлагает меломанам новый необычный способ знакомства с оперным искусством. Х международный фестивальконкурс «Виртуозы гитары» откроется 15 января в Академической Капелле им. Глинки. Церемония открытия завершится гала-концертом «Звезды гитарной музыки». 10 декабря в Петербургском региональном отделении Московского дома национальностей прошло заседание актива Регионального Общественного движения «СанктПетербург — духовная столица». 2 Галерея событий факт Культурный Петербург №14 (35) 2012 премьера Путеводная звезда на Дворцовой Гран-при ежегодной премии «Музейный Олимп» и звание Лучшего музея года получил Литературномемориальный музей Ф.М. Достоевского. Поистине достойная награда за огромную творческую работу коллектива и результат искреннего признания коллег. Церемония вручения премии прошла 12.12.2012 в Тронном зале Большого дворца в Петергофе. На роль главной елки города претендовали десять деревьев в Рощинском, Васкеловском, Кировском и Выборгском лесничествах. Выбор пал на ель Выборгского лесхоза, которая росла на 132-м км трассы «Скандинавия». Спиливание, доставка и установка ели на Дворцовой площади заняли 20 часов. Самым сложным было не сломать пышную, диаметром 10 м, крону дерева. Ель сначала зацепили стрелой крана, подпилили комель и только после этого выдернули ее из подлеска. Для транспортировки дерева весом в 10 тонн был впервые задействован 200-тонный кран — более мощный, чем в прошлом году. Ель везли, перевязав все ветви и аккуратно закутав их в специальные ткани. Сутки елка провела без украшений, чтобы «распушиться». Затем альпинисты приступили к монтажу праздничного убранства из более 1000 шаров и 8 000 светодиодных элементов. В этом году на елке — после большого перерыва — появилась христианская символика: на верхушке — изображение Вифлеемской путеводной звезды, а в кроне — другие рождественские украшения. Христианские символы убрали с елок в КОЛОНКА РЕДАКТОРА премьера Новый год настает… О неформальной «Бесприданнице» со звездами Новый спектакль привлекает внимание сразу несколькими ключевыми словами: премьера, Илья Носков, Егор Дружинин. А еще, конечно, знакомым со школьной скамьи названием. Б есприданницу» Островского в нашей стране образованный человек знает чуть ли не наизусть, а так называемый «простой зритель» наверняка многократно и с удовольствием смотрел и пересматривал фильм Эльдара Рязанова «Жестокий романс». К слову, абсолютно ничего от той ленты в новом спектакле не сыщешь — он самостильный. Разве что Лариса, как ей и положено по сюжету, споет «какойнибудь романс или песенку». Светлана Щедрина демонстрирует здесь сильный и красивый вокал, да еще с народными гортанными переливами. Звук артистка дает чуть надтреснутый, под стать горькой судьбе своей героини, и делает бед- 1920-е годы, и лишь теперь, по инициативе вице-губернатора СанктПетербурга Василия Кичеджи, принято решение отойти от советских традиций. Праздничные огни на главной елке зажжет Дед Мороз. Он прибудет в город 22 декабря. Дворцовая площадь станет конечным пунктом путешествия, которое на этот раз изменит маршрут: вместо проезда по Невскому проспекту он пронесется по льду Невы на аэросанях. ную девушку на выданье именно что «ожившей вещью», оправдывая авторские ремарки и реплики оригинально — и свежо. К слаженному, прекрасно сыгранному и бесконечно талантливому актерскому ансамблю Театра на Васильевском в новой постановке «добавилась» обаятельная кинозвезда в лице Ильи Носкова. Он и прочие занятые в спектакле, можно сказать, спектаклем именно заняты — ибо он занятный, и всем в нем интересно и комфортно. В крепких руках Дениса Хусниярова — режиссера пусть молодого по местным меркам, но уже выработавшего собственный твердый почерк, — постановка расцвечена остроумными сценами. Тема денег и продажности решена при помощи россыпи медяков — настоящих, не бутафорских. Артисты ложатся рядком, как отдыхающие на пляже, и швыряют, как камушки в море, монетки на пол — с тем, чтобы после их пренебрежительно топтать, попирая ногами продажную сущность нашенского бытия. Это одна из лучших сцен в спектакле Хусниярова. Есть еще несколько прекрасных моментов, в основном выигрывающих за счет жесткого режиссерского решения и широкой амплитуды актерских интонаций. Самое же главное в этой премьере — нарочито схематичный, формальный подход, который вовсе не скучен. Наоборот: артисты почти не покидают площадку (хотя периодически им дается время и возможность «вздохнуть»), смиренно (или «оценочно») сидя на стульях в ожидании выхода на реплику в своих сценах (как на читке пьесы), но эффект сопричастности с публикой бьет в самую точку. А хореография Егора Дружинина лаконична и иронична: наш знаменитый земляк сочинил условно-танцевальную, физикопсихологическую и весьма потешную сцену — «дуэль ногами» неуклюжего бедолаги Карандышева и бесстыжего ловеласа Паратова. Арсений Мыцык и Светлана Щедрина в спектакле «Бесприданница» фото: олег кутейников Вот и завершается очередной, високосный, год. У каждого из нас останутся о нем свои воспоминания. Для нашей газеты 2012-й был непростым. Мы стали более регулярно появляться перед читателями. Мы расширили площадь своего распространения. Мы подружились со многими учреждениями культуры и искусства в Санкт-Петербурге. Мы постарались сделать так, чтобы и наши читатели подружились с нами. И надеемся, что наши усилия не пропали зря. Во всяком случае, те споры и дискуссии, которые вы смогли видеть на страницах «Культурного Петербурга», не смогли бы состояться без вашего, уважаемые читатели, участия. И нам очень хочется, чтобы ваша поддержка и ваше участие и в будущем помогали нам вместе осуществлять наш уникальный проект – выпуск единственной общегородской газеты, целиком посвященной тому, чем живет наш замечательный город, как чувствуют себя он, его жители и гости в культурной сфере. Мы были вместе весь этот непростой год. И в данном случае личное местоимение множественного числа «мы» — не фигура речи, а образ наших с вами отношений. Мы вместе, и только так мы можем жить дальше — кто бы о чем не мечтал и какие бы грандиозные бы планы не строил. Мы о них, конечно, расскажем, если речь о культуре. Но нам бы и дальше рассказывать о нас с вами, о том, как мы чувствуем и переживаем то, что происходит в культуре Санкт-Петербурга. И это, наверное, главное наше новогоднее пожелание самим себе. И вам, дорогие наши читатели! С наступающим Новым годом! Счастья, здоровья, удачи, хорошего настроения и новых ярких впечатлений, о которых можно было бы писать, рассказывать и говорить! Сергей Ильченко фото: karpovka.net В ночь с 5 на 6 декабря главная новогодняя елка города заняла свое привычное место на Дворцовой площади. 30-ти метровая красавица — самая высокая и единственная натуральная ель в Санкт-Петербурге. Персоналии Культурный Петербург №14 (35) 2012 Анвар Либабов: «Сотрудники ДК, клубов, музеев, библиотек и концертных залов — наше главное культурное достояние» — Анвар Либабов — не только клоун, мим, лицедей и Человекпраздник, и Дед Мороз? — Профессия обязывает. Новый год я уже много лет не справляю с семьей, потому что делаю праздник для людей. У меня такой характер — отдавать энергию другим. А вот самому себе у меня как-то не получается праздник делать. Для меня веселье — рабочий момент. Я умею и люблю заряжать людей позитивом. — А сам где берешь энергию? — Это сложновато, конечно. Особенно когда в новогоднюю ночь работаешь, а зрители за столиками едят и пьют — или дома сидят в кругу семьи, а ты в это время на сцене... Но это мой выбор, моя профессия, мое предназначение. Я работаю Дедом Морозом на взрослых праздниках. Он у меня смешной, в сандалиях. Не бомжеватый, конечно, но «поюзанного» вида, ипохондрическимеланхоличный: чувствуется питерская хандра, симптомы унылого настроения. И Снегурка мне под стать, типичная петербургская интеллигентка: толстые стекла очков, не от мира сего, немного странноватая, заторможенная, из того разряда людей, кто несколько остановок подряд в трамвае стесняется сказать соседу, что его сумка стоит на ее ноге... — Как «Лицедеи» готовят свои взрослые и детские новогодние «елки»? — У нашей молодежи — студентов эстрадного курса СПбГАТИ — очень много авторского материала, «номерного». В декабре ребята до обеда занимаются в Театральной академии, а после обеда — в «Лицедеях». Мы с ними собираемся, и начинается креатив, мозговая атака. Вместе накидываем идеи. Принимается абсолютно все, но есть правило: «Отвергая — предлагай, а предлагая — исполняй». И, как всегда бывает перед премьерой, нам чуть-чуть не хва- справка Клоун-мим-театр «Лицедеи» — первый в мире стационарный театр клоунады. Театр «Лицедеи» был основан в 1968 году Вячеславом Полуниным при ДК им. Ленсовета, в 1978 году получил официальный статус и название. В 1979 году театр переехал в Ленинградский дворец молодежи, затем базировался в «Чаплин-клубе». Участвовал в международных театральных фестивалях и побывал на гастролях в десятках стран Европы, Азии и США. С 1 декабря 2009 года обрел постоянное место жительства в «Толстой-сквере» на улице Льва Толстого. Здание для театра строилось в течение 10 лет с учетом технических потребностей современной клоунады в свете, звуке, сценах и залахтрансформерах. С 2009 года театр проводит Международный фестиваль «Лицедеи-open». В труппе театра — старейшие «Лицедеи» Виктор Соловьев (он же — худрук и директор), Леонид Лейкин, Анвар Либабов, Роберт Городецкий, Анна Орлова, Александр Скворцов, Феликс Акаджанян, а также выпускники и студенты Театральной академии (курс режиссера «Лицедеев» Бориса Уварова), студия «Лицедей-Лицей» и группа «Чемпионки мира». тает времени (одного дня, одного часа, пяти минут) для того, чтобы «елка» была абсолютно готова. А репетиции наши проходят, как в старых фильмах: один пилит, второй стругает, третий рисует, четвертый красит, пятый подметает, шестой гвозди заколачивает… Поем, хохочем. Как в школе было, помните? Весело и с наивным детским ожиданием чуда. — Артисты «Лицедеев» Новый год отмечают, пока публику развлекают? — 31 декабря в каждой гримерке «поляну накрываем», в «Лейкинклубе» готовим актерский стол. У нас в закулисье двери ведут из одного помещения в другое. В перерывах между выступлениями мы там в коридоре между Большой и Малой сценами сидим, выпиваем, закусываем, и музыка у нас играет, и елочка горит. Периодически кто-то прибегает и говорит: «Петров — на сцену, Сидоров — приготовиться». А я еще и ответственный за елку в фойе театра. В прошлом году сам установил пятиметровое дерево: применил инженерную мысль, рычаги, веревки... Украшаем елки мы тоже сами, каждый год по-разному. В этом году будет «серебристоангельская тематика». Елки у нас в театре обычно очень долго стоят. Один раз пихту хотели даже до 8 марта оставить — она не осыпалась и очень вкусно пахла. Я даже лапник крупный срезал, веники сделал и потом парился в бане. — Новогоднее пожелание петербуржцам от Деда Мороза по фамилии Либабов? — Пусть будет хороший новогодний вечер, когда в тишине и безмолвии красиво падают снежинки в свете фонарей... Без всей этой слякоти и соли, без вьюги и тол- Я работаю Дедом Морозом на взрослых праздниках. Он у меня смешной, в сандалиях. Не бомжеватый, конечно, но «поюзанного» вида, ипохондрическимеланхоличный: чувствуется питерская хандра, симптомы унылого настроения. «Новогодняя ночь с „Лицедеями”» фото: Дарья пичугина Анвар Либабов, ведущий артист первого в мире стационарного театра клоунады — Клоун-мим-театра «Лицедеи» — рассказал в эксклюзивном интервью заместителю главного редактора газеты «Культурный Петербург» о том, как он работает Дедом Морозом, как сам устанавливает елки и проводит «елки», и о том, как клоуны отмечают Новый год. 3 чеи... Все несут торты из «Метрополя» или пирожные из «Севера», и пакеты с подарками... Дома обязательно — красавица-елка, запах хвои и мандаринов, и чтобы золотая фольга из шоколадных наборов (фантики хрум-хрум!). А на следующий день — мороз и солнце, день чудесный! Чтобы снег искрился и скрипел под ногами, чтобы все катались на санках, с красными носами и румяными щеками, с визгом и хохотом. Открываешь форточку, а из окна — щебет птиц и детский смех. А главное, чтобы все были здоровы, целы и невредимы, и любили друг друга. — А пожелания деятелям петербургской культуры в Новом году? — У нас замечательные культурнодосуговые учреждения. Причем не только питерские, но и периферийные, окраинные. Я вспоминаю клуб в Ленобласти, где я проходил практику в середине 80-х годов. Я из города привез модную тогда светомузыкальную установку, а зеркальный шар для новогодней дискотеки мы сами сделали. Учительница географии местной школы «пожертвовала» глобус, в правлении совхоза нам выдали старое зеркало, мы его раскрошили и осколками обклеили «Земной шар». Почему-то принято считать, что наша культура — это Эрмитаж или театры на Невском. Но это же только верхняя часть айсберга. А нижняя его часть на самом деле и взращивает культуру: кропотливо, жертвенно, ежедневно. Основной и самый ответственный процесс приходится как раз на этот фундамент культуры. А начинается все с малобюджетных елок, с бумажных костюмов и украшений из ваты и снежинок из бумаги — с того, на чем мы все выросли. Сотрудники дворцов и домов культуры, клубов, музеев, библиотек и концертных залов — наше главное культурное достояние. Именно они — ради всеобщего культурного процветания — пропалывают сорняки и культивируют посевы, из которых потом вырастают красивые цветы. Им я хочу пожелать сил, мужества, терпения, здоровья, и чтобы у них в Новом году было как можно больше радости, светлости и благости. Мария Кингисепп ТРК «ТОЛСТОЙ-СКВЕР», зал «Кабаре» 31 декабря, 23:00 На встрече Нового года с артистами клоун-мим-театра «Лицедеи» однозначно будет славно, душевно и гомерически смешно. В праздничной программе, разумеется, the best of — лучшие номера из репертуарных хитов «Покатуха», «Ая-яй-ревю», «Летите и пилите», «Семьянюки» и «Гагарин-шоу». Всю ночь на сцене — великие и прекрасные лицедеи-старожилы, а также их коллеги-питомцы помладше. Они заботливо накормят, напоят, разыграют и доведут до колик. А потом — дискотека. «Новогодний вечер с „Лицедеями”» ТРК «ТОЛСТОЙ-СКВЕР», зал «Кабаре» 2–7 января, 19:00 Как и новогоднюю ночь, новогодний вечер «Лицедеи» затевают в стиле кабаре. Угощают и развлекают те же лица, лишь позволят себе отоспаться 1 января. «Зажигать» намерены в течение недели, ежевечерне и неустанно. По этому разудалому мероприятию можно на полном серьезе изучать клоунаду и кабаре, ибо выполнено оно по всем правилам жанра: буйство красок, импровизация, калейдоскоп эстрадных номеров, разбавленных караоке, конкурсами, розыгрышами и сюрпризами. 4 В контексте Культурный Петербург №14 (35) 2012 ФАКТ Театральный марафон 17 и 18 ноября в СанктПетербургском Доме народного творчества и досуга прошел Городской смотр-конкурс чтецов и любительских театральных коллективов культурно-досуговых учреждений Санкт-Петербурга. На сцену вышли артистылюбители из 23 театральных коллективов, представивших 16 культурно-досуговых центров Санкт-Петербурга. Искренними и трогательными стали выступления самых маленьких участников конкурса Театральной студии «Премьера» Культурно-досугового центра «Красногвардейский», ставшие Лауреатами I степени, с композицией по стихам Сергея Михалкова и Агнии Барто «Школь- ные истории», а также «Веселая прогулка» Студии «Этюд» Дома культуры «Суздальский», удостоившиеся звания Лаурета II степени. Члены жюри, в составе которого были такие признанные мастера, как Заслуженный артист России Леонид Мозговой, артистка театра им. Ленсовета, Заслуженная артистка России Светлана Письмиченко, доценты кафедры сценической речи Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства Марина Есипова и Елена Крушиницкая, были единодушны в своих оценках, присвоив звания Лауреата I степени Григорю Душину (ДК «Парголовский»), Лауреата II степени Екатерине Яковлевой (КДЦ «Галактика») и Лауреата III степени — Диане Камединой (ДК «Парголовский»). Не менее впечатляющими были творческие показы участников конкурса в возрасте от 13 до 18 лет. Дипломами Лауреатов награждены Марина Лебедева (ДК «Парголовский»), театральная студия «Апарте» (КДК «Красносельский», Дарья Лазарева (КДЦ «Галактика»), студия «Голос» (ДК «Богатырский»), Мария Багиева (ДК «Парголовский») и студия «Призма» («Левашовский» Дом культуры). В завершающем этапе конкурса, представившем его взрослых участников, главным открытием стал театр «Петрополь-Арт» Культурно-досугового центра «Московский», который показал композицию под названием «Зодчие». Победителями также стали: Александра Вировлянская (КДЦ «Красногвардейский»), На- Поздравить за 300 секунд Как советские и российские лидеры (и не только) поздравляли страну. Е Ксения Самбулова сли 4 ноября в России отмечается день народного единства, то 31 декабря можно считать днем единства информационного. Когда еще каналы могут забыть про свои различия и дружно, секунда в секунду, транслировать одно и то же — речь человека в костюме на фоне Кремля? И все это для того, чтобы не распалась традиционная новогодняя фор- мула: мандарины + шампанское +поздравление от президента. Кажется, если хотя бы одна переменная исчезнет, уравнение лишится решения, а Новый год — своего очарования. Новогодние выступления главы государства за пять минут до наступления очередного года стали уже настолько привычным делом, что без них и праздник не праздник. С 1999 года страну поздравляли либо Владимир Путин, либо Дмитрий Медведев. А начало традиции было положено в 1935 году, когда тогдашний председатель ЦИК СССР Михаил Калинин по радио обратился с речью к полярникам. Видимо, именно полярник на тот момент был образцом настоящего советского гражданина. Впрочем, через шесть лет чести быть поздравленными главой государства удостоились и все остальные граждане. Поскольку тогда шла Великая отечественная война, поздравление больше походило на сводку с линии фронта, а особо упомянуты в нем были партизаны с партизанками и бойцы армии и флота. Это же поздравление было зачитано талья Шарапова (ДК «Парголовский»), Элеонора Григорьянц (КДЦ «Красногвардейский»), народный коллектив «Драматический театр» Пушкинского районного Дома культуры и «Театр рассказа» (КДЦ «Красногвардейский»). Вместе с тем председатель жюри, старший преподаватель кафедры перед началом 1944 года, а затем традиция прервалась — до новогодней речи Ворошилова в 1953 году. После этого россияне еще несколько раз оставались без государственного напутствия на год грядущий. В советское время причиной тому были болезни лидеров страны, а в начале 90-х — неопределенность с тем, кто же имеет право в новогоднюю ночь появиться на голубых экранах. Зато жители страны могли наслаждаться разнообразием. В конце 70-х поздравления зачитывал диктор и ведущий программы «Время» Игорь Кириллов, в 1987 советских граждан поздравил Рональд Рейган (американцам в этот год пришлось слушать Горбачева), а в 1991 с Новым годом страну поздравил... сатирик Михаил Задорнов. Горбачев уже отошел от управления государством, а Ельцин к нему еще не приступил. Выбор каким-то образом пал на Задорнова и его знаменитый афоризм «Да здравствует то, благодаря чему мы, несмотря ни на что!». Правда, увлекшись, Задорнов немного не уложился в хронометраж, и тот Новый год Россия начала праздновать на минуту позже остального мира. Дальнейшая история новогодних поздравлений в России связана с тремя фамилиями: Ельцин, Путин, Медведев. Из этих троих чаще всего за пять минут до полуночи с экрана звучал Путин, он же снова поздравит страну и в этом году. В своих поздравлениях каждый лидер говорил о своем. Советские руководители подчеркивали социалистические успехи,Горбачев твердил о перестройке, Задорнов блистал юмором, а Ельцин упирал на семейные ценности. Впрочем, последний тоже был шутник — в дефолтный 1998 год он предлагал россиянам не отчаиваться и согреваться теплом огней новогодней елки. Речи Путина и Медведева на этом фоне выглядят не такими колоритными, зато более простыми и понятными. Президенты призывали верить во всеобщее благополучие и светлое будущее. Что будет в этом году, «вновь покажет время». театрального искусства СанктПетербургского государственного университета культуры и искусств Галина Ивановна Дмитренко отметила, что участникам смотра еще надо многому научиться, чтобы возродить лучшие творческие традиции известнейших в прошлом любительских театральных коллективов. Хоккей под «Оливье» Какие ассоциации вызывает у вас словосочетание «Новый год»? Мандарины с шампанским, запах елки и Дед Мороз со Снегурочкой. И, наверняка, мало кто задумывается, что есть и еще один весьма любопытный компонент этого праздника — хоккей. «Вовсе нет, — поспорите вы, — причем здесь хоккей? У нас праздник, а вы про хоккей». Но ведь именно эта игра чаще других становится настоящим подарком россиянам к Новому году и не когда-нибудь, а аккурат в лихую ночь с 31 декабря на 1 января. Вот, скажем, 1976 год. Когда в 3 часа ночи по Москве все жители Советского Союза уже основательно подкрепились салатами, в канадском Монреале скрестили свои клюшки московский «ЦСКА» и «Монреаль Канадиенс». А если подобраться поближе к нашему времени, то и тут любителям хоккея есть где разгуляться в самый разгар праздника. В ночь с 2011 на 2012 телеканал «КХЛ» подарил своим зрителям матч Звезд в Минске, а телеканал «Россия 2» — игру «Нью-Джерси» против «Питтсбург Пингвинз». Едва только успели куранты пробить двенадцать заветных ударов и перенести нас в 2012 год, как по тут сторону океана Евгений Малкин и компания уже выходили на лед в очередном туре чемпионата НХЛ. Многочисленные отклики во всемирной паутине говорят о том, что желающих увидеть первый хоккейный эфир в Новом году оказалось немало. Все мы часто страдаем от отсутствия разнообразия в жизни. Если вы еще никогда не смотрели хоккей в новогоднюю ночь, сделайте это. И тогда даже самая пресная заливная рыба не сможет испортить дух праздника. Вы все еще не знаете, как встретить Новый год? Маргарита Зайцева Культурный Петербург №14 (35) 2012 Городской альбом 5 Виртуозы сыграют в Капелле За любовь Х Владимир Бессер международный фестиваль-конкурс «Виртуозы гитары» пройдет в Петербурге с 15 по 21 января. Конкурсные выступления, мастер-классы, семинары и лекции будут в Российском колледже традиционной культуры, а концерты открытия и закрытия состоятся в Академической Капелле им. Глинки. Здесь 15 января пройдет торжественная церемония открытия «Виртуозов гитары –2013», которая завершится большим гала-концертом «Звезды гитарной музыки». В концерте примут участие лауреаты международных конкурсов: Смаро Грегориаду (Греция), Хельмут Остерейх (Германия), Хейки Мятлик (Эстония) Христиан Раутер (Австрия), Миро Смирич (Швеция), Игорь Шошин (Белоруссия). Украинец Евгений Седько порадует слушателей своим виртуозным владением гитарой фламенко. Выйдут на сцену и Виктор Козлов из Челябинска, и Аркадий Бурханов из Новосибирска. В программе также выступления петербургских виртуозов — Константина Ильгина, Елены Лебедевой, Дмитрия Воронина и Юрия Бобылева. Несомненным украшением концерта станет выступле- молюсь… 23 декабря в БКЗ «Октябрьский» состоялся предновогодний концерт Методие Бужора «За любовь молюсь…». П ние знаменитого современного гитариста-виртуоза Зорана Дукича (Хорватия–Испания). 20 января в Капелле состоится гала-концерт лауреатов и гостей фестиваля-конкурса «Виртуозы гитары–2013». Прозвучат произведения для гитары И.С. Вкейса, А. Вивальди, М. Джулиани, Дж. Габриэли, В. Козлова. В программе также выступление объединенного фестивального оркестра гитаристов, в который войдут участники конкурса, а также слушатели Международной Академии гитары и гости фестиваля. За дирижерский пульт встанет Хельмут Остерейх. Здесь растят выдающихся людей Дворцу детского и юношеского творчества Пушкинского района недавно исполнилось 75 лет. Директор Дворца Татьяна Владимировна Яшина рассказала нашему корреспонденту о буднях и праздниках своего «подопечного» учреждения. — Вы уже четыре года возглавляете Дворец: с какими трудностями Вы столкнулись? — Мне не было сложно на новом месте. В системе дополнительного образования я работала с 22 лет, начинала с педагога-организатора, методиста, работала заместителем директора. Так что новыми были стены и коллектив. Трудности, разумеется, были: первый этаж был в ужасном состоянии, там нельзя было заниматься, а на четвертом этаже при малейшем дождике — протечки, разрушалась лепнина. Неудивительно, что уже в 4 — в 5 часов во Дворце стояла тишина. Теперь Дворец живой, наполнен детством, голосами, музыкой, топаньем десятков ног, а в гардеробе не хватает вешалок…2300 детей и подростков занимаются в 161 группе. Да, это результат совместных усилий администрации района и коллектива Дворца. Дети во Дворце получают не только знания, но и воспитание, учатся культуре общения, взаимопомощи. Танцы и спорт, изобразительное искусство и дизайн, музыка и театр, туризм, наука могут стать призванием на всю жизнь, которое важно вовремя обнаружить. Моя каждодневная забота — создание всех условий для воплощения любой детской мечты. — Что лично для Вас значит Дворец? — Для меня Дворец — это прежде всего теплая, дружеская и творческая атмосфера и изумительные педагоги, у которых наши воспитанники всегда на первом месте. — Какие перспективы у Дворцаюбиляра? — Мы надеемся и на совершенствование материально-технической базы, которая в XXI веке должна соответствовать времени, сделать ремонт. Мы хотели бы создать попечительский совет из наших выпускников и активных родителей. Я постоянно думаю о новых проектах, интересных детям и городу. Например, весной Дворец провел районный конкурс изобразительного искусства «Символ Царского Села», и председателем жюри был известный Дмитрий Шагин. А в ноябре запустили районный конкурс юных поэтов — «Рождество в Царском Селе». Церемонию награждения победителей проведем в январе в парадном зале Царскосельского лицея, где Пушкин выступал, и лучшие стихи опубликованы будут в крупном литературном петербургском альманахе! Я работаю в атмосфере мечты: ведь дети мечтают о будущем, а родители мечтают о счастье детей… Без мечты где бы то ни было нельзя работать, особенно с детьми! И очень важно, чтобы планы шли и от ребят, педагогов, родителей… А я стараюсь реализовать мечту — именно «взять ее за руку»… Харис Шахмаметьев одводя итоги столь успешного для себя 2012 года, п р ев р ат и в ш его Методие Бужора из подающего надежды артиста в настоящую звезду, горячо любимого публикой,собирающего лучшие залы, выступающего в высокорейтиновых ТВ-программах, петербургский певец выступил на сцене БКЗ с большой сольной программой «За любовь молюсь…» В лучших традициях классической эстрады концерт прошел в двух отделениях. В первом отделении Методие Бужор смог доказать, что он может не только изменить свой внешний облик (у певца с недавних пор иной имидж, другая прическа, стиль в костюмах), но и музыкальный стиль. Новый блок из пяти песен-ремейков за- падных шлягеров, сделанных петербургским аранжировщиком Евгением Стецюком, представил Бужора более современным, стиль, фирменным. Если раньше Методие постоянно сравнивали с молодым Муслимом Магомаевым (что для всякого артиста большая честь!), то теперь критика пишет: «Он явно решил стать не вторым Магомаевым, а первым Бужором». Новая музыкальная стилистика будет воплощена Санкт-Петербургским концертным оркестром (дирижер – Андрей Медведев), а также дополнена оригинальными, предрождественскими решениями художника по свету Андрея Фишбейна. В программе концерта были исполнены любимые итальянские мелодии, а также столь любимые публикой золотые эстрадные шлягеры из репертуара Муслима Магомаева, Евгений Мартынова, Валерия Ободзинского, Эдуарда Хиля и других замечательных советских певцов. Михаил Садчиков 6 Образы 2 Культурный Петербург №14 (35) 2012 факт Пять самых знаменитых мультфильмов Федора Хитрука 2 1 3 1. «Каникулы Бонифация» (1965) 2. «Фильм, фильм, фильм» (1968) 3. Трилогия о Винни-Пухе (1969-1972) 4. «Остров» (1974) 5. «Дарю тебе звезду» (1979) 4 5 раза режиссер Эльдар Рязанов обращался к Федору Хитруку с просьбой нарисовать мультипликационные вставки для своих фильмов. Это были «Зигзаг удачи» и «Ирония судьбы, или С легким паром!». Федор Хитрук и все-все-все... Памяти выдающегося мастера отечественной мультипликации П Сергей Ильченко омню, как в полемическом задоре, отмечая очередной юбилей Федора Савельевича и удивляясь его долгожительству, свой материал я назвал немного полемически по отношению к той мультипликационной продукции, которая заполонила тогда теле- и киноэкраны — «Зато у нас есть Хитрук». Теперь придется писать в прошедшем времени. И вспоминать… Те более двухсот мульфильмов, к которым была приложена гениальная рука Хитрука, придумывавшего и рисовавшего бесчисленное количество оживших на экране сказочных персонажей, среди которых один из самых мною любимых — Оле-Лукойе. Только представьте себе, что Федор Савельевич пришел в мультипликацию еще тогда, когда она считалась неким экспериментальным и «несерьезным» направлением киноискусства. Было это до войны. Потом случились четыре суровых военных года, которые Хитрук отслужил от звонка до звонка, а далее — возвращение в профессию, в которой он стал не только классиком и гуру, но той фигурой, на которой держалось многое в хрупком и порою шатком здании отечественной мультипликации, почитавшейся как своеобразная сфера киноискусства, предназначенная для детей, в лучшем случае — для юношества. Именно Хитрук, став самостоятельной творческой единицей, превратил мультипликацию в искусство для разговора о вещах серьезных, «взрослых», проблемных. Так родилась его знаменитая «История одного преступления» (1962). Полвека минуло с той поры, когда многие удивились тому, что с помощью мультипликации можно, оказывается, рассказывать о том, как неспокойно живется человеку в большом городе. И, как ни странно, с той поры не многое изменилось в этом отношении в нашей жизни. А был еще и поразительный антибюрократический памфлет «Человек в рамке» (1966), который в условиях тогдашней повсеместной цензуры вообще непонятно как оказался выпущенным на экраны и даже поддержан критикой. Случилось это, наверное, потому, что мультипликацию считали несерьезной и несолидной сферой кино. Федор Хитрук своими фильмами заставил всех поверить в обратное. Его талант порождал невероятные и ныне воспринимаемые как гениальные открытия, когда он вместе с немецкими коллегами взялся экранизировать страницы биографии одного из классиков марксистской мысли в ленте «Юноша Фридрих Энгельс» (1970), за что и был удостоен Национальной премии ГДР. Потом уже были две Государственных премии СССР, но, пожалуй, одной из самых главных наград режиссера Хитрука стала «Золотая пальмовая ветвь» в Каннах за лучший короткометражный фильм в 1974 году. Ее он получил за свою десятиминутную грустную притчу о людском одиночестве «Остров», которую и сегодня можно смотреть и пересматривать бесконечно. Нынче очевидно, что именно «взрослые» мультфильмы Федора Хитрука и их победы на самых престижных кинофестивалях миxcра проложили дорогу славы отечественной мультипликации, за которой последовали признание и международные успехи и триумфы Юрия Норштейна, Эдуарда Назарова, Гарри Бардина, Андрея Хржановского, Константина Бронзита, вплоть до «Оскара», полученного Александром Петровым за «Старик и море». Поэтому понятно, почему большинство из нынешних классиков отечественной анимации почитает Федора Савельевича как своего учителя и мэтра. Теперь мы это понимаем так, как не понимали тогда, когда были совсем маленькими и благодарными зрителями, в очередной раз наблюдая за тем, как трудяга Лев Бонифаций во время своих каникул развлекает африканскую детвору у себя на родине. Или за тем, как переваливающийся с лапы на лапу плюшевый медвежонок Винни-Пух вместе с Пятачком отправляется в гости к кролику или поздравляет меланхолично- го ослика Иа с днем рождения. За кадром звучали удивительные голоса великих артистов, но тогда, в детстве мы не очень-то над этим задумывались. А еще были многочисленные герои советских мульфильмов-сказок, которых он «анимировал» как художник — от Красной Шапочки до Буратино. Хитрук подарил нам с помощью этих героев удивительное ощущение детства, где все было понятно, наглядно и ясно, и где Добро всегда побеждало Зло. И где яркая и зрелищная «картинка» всегда сопровождалась мудрым, закадровым голосом, рассказывающим удивительную историю, похожую на сказку. Но иногда Хитрук мог вполне обходиться и без поясняющего текста, «бросая в бой» свой талант художника, способного оживить рисунок так, что все увиденное на экране обретало выразительность графической притчи. Так было в его классических лентах — «Остров», «Дарю тебе звезду», «Икар и мудрецы». Мы видели все это своими глазами, и наше зрение нас не обманывало, пробуждая мысли и чувства, вполне высокие и «взрослые». Хотя те же самые мысли я каждый раз обнаруживаю и в трилогии о Винни-Пухе и всехвсех-всех. Есть в нем что-то такое родное, близкое и доброе, что позволяет лишь грустно улыбаться, когда Винни, держась за воздушный шарик, пытается убедить пчел-скептиков в том, что он — «тучка-тучка-тучка, а вовсе не медведь». Что было дальше, вы все прекрасно знаете. Не можете не знать. Ведь каждый из нас был когда-то ребенком. И у каждого было свое детство. Но в этом детстве оказалось, как мы теперь понимаем, и нечто, что позволяет нам понимать друг друга теперь. Это фильмы Федора Хитрука. Надо бы нынче написать — «были», но наперекор всем правилам грамматики и вербальной логики, пишу — «будут!». Ведь никуда от нас наше детство и воспоминания о нем не денутся, как никуда не денутся из нашей взрослой жизни и фильмы Федора Хитрука. Среда Культурный Петербург №14 (35) 2012 7 С духовного возрождения Санкт-Петербурга начнется возрождение России 10 декабря в СанктПетербургском региональном отделении Московского дома национальностей прошло заседание актива Регионального Общественного движения «Санкт-Петербург — духовная столица». Движение «Санкт-Петербург — духовная столица» было создано в январе 2012 года в Петербурге. Идейным вдохновителем движения и организатором стала Елена Владимировна Бабич — известный петербургский политик и общественный деятель. Цель движения — развитие духовного потенциала и лучших человеческих достижений в области искусства, культуры, науки и техники для возрождения нравственных идеалов нашего общества, воспитания гармонично развитого молодого поколения петербуржцев, просвещения детей и взрослых на основе идеалов духовности, укрепление моральных и нравственных ценностей. Не случайно старт движения был дан в книжном магазине «Буквоед», а меморандум зачитал Николай Буров, директор музея «Исаакиевский собор». Санкт-Петербург по праву является культурным центром страны и имеет все исторические основания называться ее духовной столицей. Необходимо пропагандировать высокий статус ленинградца, петербуржца, за которым стоят традиции нравственности, милосердия, отзывчивости, интеллигентности, верности слову и долгу. В Московском доме национальностей собрались представители различных общественных движений, реальной работой продвигающие эти идеи в современном обществе. Во встрече приня- ли участие Александр Гаврилов — исполнительный директор Санкт–Петербургского отделения Российского творческого союза работников культуры, заслуженный работник культуры РФ, Михаил Чуфырев — директор филиала ГБУ г. Москвы «Московский дом национальностей», Виталий Васильев — генеральный директор автономной некоммерческой организации «Санкт–Петербургский центр гуманитарных программ», заслуженный работник культуры РФ, Эльвира Самойленко — писатель, Вера Гуревич и Ольга Корнилова — председатель и заместитель председателя РОО «Петербургские кадеты», Лидия Арцишевская — руководитель городской программы «Петербург — Бизерта», Александр Беззубцев–Кондаков — секретарь Союза писателей России, Вадим Кузьмин — главный редактор «Агентства Политической информации Севера–Запада». Уходящий год прошел под знаком 200-летия Отечественной войны 1812 года, а 2013 год объявлен Президентом Российской Федерации Владимиром Путиным Годом духовности в России. В наступающем году нас ждут юбилеи как событий, оставивших значительный след в отечественной истории, так и менее масштабных, которые не столь известны сегодня, но, тем не менее, должны оставаться в нашей памяти. Самым значительным юбилеем 2013-го года, несомненно, станет 400-летие дома Романовых. 11 июня 1613 года в Успенском соборе Московского Кремля по решению Земского собора произошло воцарение Михаила Федоровича Романова на московский престол. Воцарение Михаила Федоровича Необходимо пропагандировать высокий статус ленинградца, петербуржца, за которым стоят традиции нравственности, милосердия, отзывчивости, интеллигентности, верности слову и долгу. стало началом новой правящей династии Романовых. Этому событию решено было посвятить ряд мероприятий, организатором которых выступит РОД «СанктПетербург — духовная столица». Предстоящий юбилей дает прекрасную возможность обратиться к истории нашей Родины, вспомнить, что Санкт-Петербург был столицей Российской Империи, и осознать, что память об этом должна быть увековечена на его площадях и улицах. Оживленную дискуссию на представителей общественных организаций вызвал вопрос о памятниках российским императорам в имперской столице России. Действительно, после многолетних «путешествий» по городу Александр III скульптора Паоло Трубецкого обрел свое место во дворе Мраморного Дворца на месте ленинского броневика — наверное, не самое удачное место. Утрачен бюст Императора Александра II, который был установлен на набережной Фонтанки у дома 132. Некоторые Императоры России вообще не представлены в монументаль- ной галерее Санкт-Петербурга. В результате было решено от имени РОД «Санкт-Петербург — духовная столица» ходатайствовать перед Правительством России, губернатором Санкт-Петербурга Георгием Полтавченко о переносе памятника Императору Александру III к Артиллерийскому музею, расположенному в историческом центре города (установив памятник напротив Петропавловской крепости) и о восстановлении бюста Императору Александру II на историческом месте на набережной Фонтанки. Еще одним знаменательным событием наступающего года, несомненно, станет 300-летие СвятоТроицкой Александро-Невской Лавры. Уже сейчас проводится конкурс на лучшее эссе, стихотворение, рассказ на эту тему. Жюри конкурса должно подвести его итоги, а лучшие работы опубликовать в памятном издании, посвященном этому событию. Мало кто знает, но в 2013 год — год 100-летнего юбилея 2-й Всероссийской кустарной выставки 1913 года. Ее попечительницей была сама Императрица Александра Федоровна. В выставке участвовало более 5000 кустарей, и царское правительство оплатило все их расходы. Это было крупнейшее событие того времени, приуроченное к 300-летию Дома Романовых. И, естественно, что логично было бы провести подобное мероприятие 100 лет спустя. В связи с этим возник вопрос и о современном состоянии петербургских сувениров. Их достаточно много, но и их символика традиционна. А возможно ли сегодня придумать что-то новое, оригинальное? Слово за художниками. Именно поэтому было решено выступить с инициативой проведения конкурса символов петербургских сувениров. В целом круг затронутых 10 декабря вопросов был настолько широк, что участники встречи выступили с инициативой провести в 2013 году на базе Санкт-Петербургского государственного университета конференцию «Санкт-Петербург — духовная столица». По словам Елены Бабич, «участники нашего движения считают необходимым пропагандировать высокий статус петербуржца, за которым стоят традиции нравственности, милосердия, отзывчивости, интеллигентности, верности слову и долгу. Наше движение не является политическим, однако своей деятельностью способствует повышению ответственности власти перед обществом, налаживанию конструктивного диалога граждан, бизнеса и власти, развитию гражданского общества. Мы инициируем общественные дискуссии по актуальным для города вопросам, участвуем в реализации городских и федеральных программ, направленных на гармонизацию межнациональных и межконфессиональных отношений, поддерживаем нравственные основы семьи, программу сохранения русского языка, программу поддержки и развития чтения, программу охраны окружающей природной среды и защиты животных. Цель нашего движения — восстановление традиции высокой духовности и создание положительного образа Санкт-Петербурга в России и в мире. С духовного возрождения Санкт-Петербурга начнется возрождение России!». Валерий Шарпило 8 В лучах софита «Золотой софит» высветил лучших Высшая театральная премия СанктПетербурга «Золотой софит» вновь определила лауреатов — на этот раз в сезоне 2011-2012 годов. Торжественная церемония вручения наград прошла 3 декабря в Театре юных зрителей им. А.А. Брянцева в атмосфере всеобщего добродушия и братства, при высоком собрании театрального и культурного бомонда. Режиссером этого спокойного, довольно скромного и милого действа стал Игорь Коняев. Предлагаем вниманию читателей «Культурного Петербурга» театральный обзор Марии Кингисепп: список счастливых обладателей «Золотого софита» среди драматических театров и рецензии на некоторые спектакли-лауреаты, которые настоятельно рекомендованы автором к просмотру. «Балтийский дом» выработал «Антитела» «Антитела» — зрелый и смелый спектакль-высказывание нового проекта Балтдома «Петербургская документальная сцена». П остановку показывают в помещении 91-й комнаты, вмещающей с полсотни человек. В основе сюжета — история жизни и гибели Тимура Качаравы. Студент философского факультета университета, активист антифашистского движения, мальчик из хорошей семьи был жестоко убит националистами 13 ноября 2005 года в центре Петербурга. Никто — ни прохожие, ни охранники книжного магазина, на пороге которого произошло убийство — не вступился и не помог. Трагедия тогда потрясла горожан, но посвященный ей спектакль оказывается гораздо более сильным эмоциональным и нравственным потрясением. Перед тем, как пустить зрителя в зал, устроители гостеприимно предлагают чай с сушками, но — под звуки и кадры «Лебединого озера», давящих на психику с экрана телевизора, словно отбрасывая нас во времена путча 1991 года. Публику ненавязчиво знакомят и с жуткой российской статистикой жертв агрессивной ксенофобии — с 2007 года до наших дней, а еще вежливо, но настойчиво просят заполнить анкету. Там спрашивается, например, стоит ли внимания угроза насилия на межнациональной почве, или это выдуманная журналистами и политиками проблема, а то и вовсе какая-то игра. Затем зрителей ведут по коридору, где глаза слепит, словно на допросе, свет прожектора, где из других телевизоров оглушают крики толпы на митингах и пугают кадры хроники выпусков новостей на тему экстремизма. Дальше еще страшней. На площадке, на расстоянии вытянутой руки и в проекции с ручных видео-камер крупным планом — люди подавленные, растерянные, сломленные. Невыносимо тяжело не только матери и близким «Антитела» убитого Тимура (его родители и девушка присутствовали на премьере), но и матери Паши, убийцы Тимура. Передать, что испытывают и как живут теперь эти несчастные женщины, невозможно. Обе — люди одного поколения, гражданки одной страны — а какие разные судьбы. Слушать актрис, выступающих от их имени, тяжело, невыносимо: неподготовленному сознанию выдержать подобные откровения не под силу, ведь «такое случается только с другими». Однако сам спектакль, что поразительно, вовсе не истерит и обхо- Культурный Петербург №14 (35) 2012 СПРАВКА Лауреатами премии «Золотой софит» сезона 20112012 гг. в разделе «Драматические театры» стали: Лучшая женская роль — Ирина Соколова за роль Евдокии в спектакле «Время женщин» в постановке Геннадия Тростянецкого (БДТ им. Г.А. Товстоногова) Лучшая мужская роль — Сергей Дрейден за роль Тэдди в спектакле «Мой уникальный путь» в постановке Григория Дитятковского («Приют комедианта») Лучшая роль второго плана — Лиана Жвания за роль Евпраксиньюшки в спектакле «Иудушка из Головлева» в постановке Георгия Васильева (ТЮЗ им. А.А. Брянцева) Лучший актерский ансамбль — Геннадий Богачев (Суперий) и Елена Попова (Дама) в спектакле «Пешком» в постановке Анджея Бубеня (БДТ им. Г.А. Товстоногова) Лучший спектакль на большой сцене — «Время женщин» в постановке Геннадия Тростянецкого (БДТ им. Г.А. Товстоногова) Лучшие спектакли малой формы — «Антитела» в постановке Михаила Патласова (Театр-фестиваль «Балтийский дом») и «Мой уникальный путь» в постановке Григория Дитятковского («Приют комедианта») Лучшая работа режиссера — Григорий Дитятковский за постановку спектакля «Ворон» (МДТ — Театр Европы) Лучшая работа художника — Эмиль Капелюш и Яна Глушанюк за сценографию спектакля «Ворон» (МДТ — Театр Европы) дится без соплей, патетики и назиданий. Он — лишь зеркало, и то, что в нем отражается, делает дальнейшую спокойную сытую жизнь немыслимой. Мол, граждане, вы чай пили, плюшками угощались, а теперь голову и сердце включите — и оглянитесь вокруг. Премьера эта выворачивает наизнанку не только тех, кто редко ходит в театр. Я видела плачущих театральных критиков, — а это, поверьте, такая же редкость, как расчувствовавшийся хирург, ампутирующий конечности в военно-полевом госпитале. Актеры работают на тонкой грани высокого психологического и жесткого документального театра. Адскую боль испытывают все: и прототипы — действующие лица, и исполнители, и режиссер Михаил Патласов, и вся постановочная бригада, работавшая над спектаклем бесплатно и предложившая переводить деньги от сборов на благотворительность. Анализ на «Антитела» выявил, что новая сценическая эстетика может предложить обществу в качестве лекарства мощный и честный современный театр. Сильнодействующим средством оказываются и неподдельная искренность, и очевидный профессионализм, и волнующая социальная проблематика, и осознанно активная гражданская позиция. Наконец, предельно откровенный разговор по душам — не по поводу выдуманных драматургами сюжетов, а на основе подлинных историй и прямой речи их участников, из многочасовых интервью, с которыми был составлен сценарий. Вступительный экзамен в новую театральную реальность был сдан Балтдомом «на отлично». Аплодисменты и поклоны после столь глубокого потрясения выглядят кощунством. После паузы в звенящей тишине шок приходится «снимать» перерывом-перекуром, прежде чем приступать к обсуждению. А поговорить после просмотра остается почти весь зал. И разговор этот вправляет мозги лучше, чем любые общественнополитические волнения. Культурный Петербург №14 (35) 2012 В лучах софита «Время женщин» из ленинградского детства Прекрасный и цельный, этот спектакль в лучших традициях БДТ масштабен и многогранен. Однако и в голову не приходит жаловаться на четырехчасовое действие с двумя антрактами: избитое клише — «смотрится на одном дыхании» — тут подходит как нельзя кстати. Режиссер Геннадий Тростянецкий изящно превратил «ленинградскую историю» в «театральный роман». П росмотр напоминает увлекательное чтение. Задорная завязка, драматичная кульминация, лиричная развязка перемежаются чередой исторических эпизодоввоспоминаний. Картинки перекатываются красочными узорами калейдоскопа, интонация мгновенно меняется с комической на лирическую, с фарсовой на трагическую и обратно. То примутся пародировать мюзикл, то произведут до священного трепета натуральный обряд крещения, то добавят симпатичные вкрапления видео, то потешат социальной сатирой. Есть, к примеру, строгий женсовет из одурманенных советской пропагандой теток за кумачовым сукном и с «халами» на голове. Или циничный пролетариат, наполовину состоящий из безликих манекенов в спецовках и касках. Давка в автобусе, пробирающимся знакомыми маршрутами. Квартирный вопрос, испортивший всех нас и сломавший не одну судьбу. Семейная встреча Нового года под неизменный бой кремлевских курантов. Унизительные очереди «на телевизор» и за мукой, в которых нужно непременно отмечаться. Отрез на платье, который чудом удалось достать. Бурда, гордо называемая «кофе с молоком», в граненом стакане, под пирожное за 22 копейки. И тому подобное наше «проклятое прошлое» образца 5060-х годов прошлого века. И все же это серьезный разговор о вечном и о главном. «Время женщин» имеет не чисто гендерную подоплеку, а в большей степени общечеловеческие ориентиры: спектакль родом из детства, аксиомы в нем моральны, а эффект сопричастности для каждого зрителя удивительный. Создатели скромно называют свое творение зеркалом 9 «Время женщин» Создатели скромно называют свое творение зеркалом нашей истории и глядят на время, жизнь и судьбу в разных ракурсах и в разном настроении. нашей истории и глядят на время, жизнь и судьбу в разных ракурсах и в разном настроении. Рассмотреть в новой работе БДТ можно взаимоотношения и с богом, и с чертом, и с властью, и с обществом, не говоря уж о простом человеческом счастье. Три частидействия и названы соответственно: вера, надежда и любовь, на которой стоит наш мир. Спектакль исповедален, насколько может быть таковой мужская режиссура женской тематики. В соавторстве с писательницей Еленой Чижовой Тростянецкий сделал мастерскую и четкую инсценировку литературной основы и и занял в постановке добрую половину труппы театра, включая детей и музыкан- тов. На одну из ключевых ролей приглашена блистательная Ирина Соколова, украшающая всякий спектакль всякого театра неповторимой своей харизмой. Любимица ленинградской-петербургской публики каждым движением своим, каждой интонацией выдает такой характерище, что ей достаточно, скажем, вполголоса что-нибудь напеть или одарить партнера взглядом — и зал уж благодарно трепещет у ее ног. Хорош здесь и Сергей Лосев в смешной, горькой и знаковой сцене «явления Хрущева народу». Полноправным участником спектакля выступает оркестр БДТ, то чутко вступающий по ходу пьесы лиричным аккордеоном или шутливыми ударными инструментами, то вкрадчиво аккомпанирующий песне «Город над вольной Невой». Всем и каждому с детства известный текст «Слушай, Ленинград, я тебе спою» артисты исполняют... молча, жестикулируя на языке глухонемых. Зрелищный и психологический прием — из беспроигрышных и сильнодействующих, а потому простителен здесь режиссерский цинизм и прямолинейная эксплуатация деликатной и душещипательной темы — временной немоты маленькой дочери главной героини. Ибо за ярким этим трюком видятся, конечно, гораздо более глубокие метафоры и внятный подтекст. В «Приюте комедианта» любят актеров и актерство Название этой постановки «Приюта комедианта» косвенно перекликается с мемуарами Константина Станиславского «Моя жизнь в искусстве». Режиссер Григорий Дитятковский выпустил спектакль-исповедь «Мой уникальный путь» по пьесе ирландского драматурга Брайана Фрила «Целитель верой», чтобы рассказать, конечно, не о себе лично, а о природе актерства вообще. В пьесе некий Фрэнсис Харди, якобы обладающий даром исцеления, «гастролирует» с оздоровительными шоу по городам и весям. Сюжет — повод понять, что позволено лицедею и стоит ли простому смертному приносить ему в жертву свою жизнь. Дитятковский — из породы режиссеров, что копают глубоко и рассуждают всегда всерьез, даром что программка обещает жанр трагикомедии. Да и у Фрила три персонажа весьма иронично существуют в своих откровениях. Целителя играет сам Дитятковский, соратницей героя он сделал свою недавнюю выпускницу Дарину Дружину, а роль агента-шоумена досталась неподражаемому Сергею Дрейдену. И если Дрейден с Дитятковским — одной крови люди, хоть и разной человеческой породы и артистической природы, создавшие вместе целый ряд незабываемых совместных театральных проектов, то Дружина им не вполне «в масть»: играет честно и самоотверженно, но существует проще, прямолинейнее. Ей в подмогу даются постановочные средства. Балетмейстер Сергей Грицай придумал в самый трагический момент ее рассказа обозначать исполнение ирландского танца с нервным, исступленным стуком каблуками об пол. Художник ко свету Евгений Ганзбург предложил на нескольких драматичных сценах с Грэйс направлять Дрейден, на которого хочется смотреть бесконечно, как всегда очаровывает публику с первых секунд и владеет ею безраздельно каждый миг своего присутствия на подмостках. Его харизма безмерна, какого бы человека — пусть глупого, коварного, алчного — он ни играл. на нее сверху белый, как пудра, вертикальный луч, разбавленный тихими хлопьями-крупицами театральных снежинок. Кульминация каждого из чередующихся монологов героев — фотовспышка с характерным звуком-щелчком. Вообще же оформление спектакля нарочито скупо и лаконично: черное зеркало сцены, два ряда стульев из какого-то затрапезного актового зала, без обивки — так, деревяшки с хлопающими сиденьями, и несколько портретов великих артистов всех времен и народов, от Фрэда Астера до Чарли Чаплина. Суть — в событиях и том самом актерстве. Дрейден, на которого хочется смотреть бесконечно, как всегда, очаровывает публику с первых секунд и владеет ею безраздельно каждый миг своего присутствия на подмостках. Его харизма безмерна, какого бы человека — пусть глупого, коварного, алчного — он ни играл. Именно Дрейден тут самое выразительное существо, хотя все три героя равноправны и по тексту пьесы, и по тексту спектакля. Но если Фрэнк-Дитятковский и Грэйс-Дружина читают себе монологи всяк в своей манере и в образе — то накаляя страсти, то ерничая, то заигрывая, то страдая — то Тэдди-Дрейден далдонит вроде бы на одной ноте. Однако чудо именно его актерства таково, что он способен малейшим изменением интонации, градусом улыбки, лишней морщинкой, появившейся у глаз, вспышкой внутренней искорки переменить тон и заставить испугаться или расстроиться тех, кто только что радостно и наивно ему внимал. Казалось бы, вот кто должен был воплотить образ гипнотизера-шарлатана, ан нет. Дитятковский как режиссер поступает хитрее: в уста Дрейденаантрепренера он вкладывает самые важные слова определения сути и магии артистизма. Дрейден визуализирует свои рассказы и рассуждения, но не интерактивными, а старыми добрыми театральными средствами: импровизирует с залом и рисует мелом на черных стенках кулис. Он чертит, как школьный учитель, схемы любви и ненависти в попытках растолковать суть и природу непростого актерского организма. 10 Культпоход Культурный Петербург №14 (35) 2012 Что готовят нам новогодние каникулы? ДК, театры, кино — на ваш выбор, искушенные читатели «Культурного Петербурга»! В этом году официальные новогодние каникулы продлятся с 30 декабря по 8 января. Кроме отдыха дома на диване за просмотром любимых советских новогодних фильмов и других развлекательных программ, часть времени можно и нужно потратить на свежем воздухе, или хотя бы в кино или театре. Вообще в 2013 году советуем всем как можно больше выходить из дома и посещать выставки, спектакли, выигрывать кинобилеты у нас в газете. Вести активный образ жизни с частой сменой обстановки полезно для расширения кругозора: «Культурный Петербург» гарантирует. Но не будем столь глобальны. Вашему вниманию предлагаются варианты развлечений на новогодние каникулы в Санкт-Петербурге. Светлана Фоминенко Вся жизнь — театр! Н у, если не вся жизнь целиком, определенная весомая ее часть — точно. Театры — особый жанр, особенно для Санкт-Петербурга, где насчитывается более 100 театров и театральных коллективов. Посмотрим, что именно в новогоднем стиле можно найти. БДТ им. Г. А. Товстоногова радует рождественскими спектаклями на площадке ДК им. Горького — об этом можно узнать в нашей рубрике «Афиша». Также БДТ им. Г.А. Товстоногова представит премьеру комедии Уильяма Шекспира «Мера за меру» в постановке Анджея Бубеня. Александринский театр в дни каникул порадует зрителя премьерным спектаклем «Литургия Zero», который можно будет посмотреть 27 декабря и 8 января в 19:00. Драматический театр «На Литейном» 29 декабря, 2 января и 7 января представляет мюзикл «Святочный рассказ с приведениями», поставленный по знаменитым «Рождественским повестям» Чарльза Диккенса, прежде всего адресован нашим юным зрителям. Впрочем, и родители с удовольствием посмотрят эту трогательную историю. Театр «Буфф» приготовил «Классную сказку» для детей 6-11 лет. Красной Шапочке надоела своя сказка, и она отправилась в путешествие по другим. Там с ней происходят неожиданные, забавные приключения. Спектакль пройдет 29 декабря в 11:30 и 14:30 и 2 января в 13:00. Также в театре «Буфф» по мотивам сказки Джеймса Барри «Питер Пэн» поставлен одноименный детский спектакль, пользующийся популярностью у маленьких петербургских зрителей. «Анна Каренина». Кира Найтли Киноновинки этих каникул В «Святочный рассказ с привидениями». Театр на Литейном Макет декорации спектакля «Мера за меру», БДТ Театр «Буфф» 22 декабря, 11:30 «Питер Пэн» 23 декабря, 11:30 «Питер Пэн» 24 декабря, 11:30 «Питер Пэн» 29 декабря, 11:30 «Питер Пэн» 30 декабря, 11:30 «Питер Пэн» 03 января, 11:30 «Снежная королева» 05 января, 11:30 «Питер Пэн» 06 января, 11:30 «Питер Пэн» 07 января, 11:30 «Снежная королева» 08 января, 11:30 «Снежная королева» каникулы всегда много свободного времени. Если вы давно не были в кино, как раз самое время сходить. Тем более — есть, что посмотреть. Совсем недалеко и удобно в центре города, прямо на Невском проспекте расположен старейший кинотеатр нашего города — «Аврора», в котором можно выбрать интересующий вас фильм — и сходить на него. Уже в декабре выйдет долгожданная премьера, которая порадует всех любителей Толкиена: «Хоббит. Нежданное путешествие». Как всегда приключения, схватки и путешествия. Не обойдется без магии и волшебных существ. Рекомендуется к просмотру любителям «хлеба и зрелищ». Также в «Авроре» с 17 по 23 декабря 2012 года пройдет «Неделя кино Финляндии». Показы новинок финского кинематографа в СанктПетербурге в этом году проходят в 23 раз. В этот раз основной тематикой фестиваля станет тема трудных подростков и трудных родителей. На торжественном открытии фестиваля зрителям представят ленту «Почти 18». «Неделя кино Финляндии» в «Авроре»: 17 декабря, 18:30 Торжественное открытие фестиваля. «Почти 18», реж. Маарит Лалли, 110 мин. 18 декабря, 20:00 «Крысиный король», реж. Петри Котвица, 90 мин. 18 декабря, 21:40 «Грязная бомба», реж. Элиас Коскимиес, 90 мин. 20 декабря, 20:00 «Верной тихой ночью», реж. Юри Кяхонен, 95 мин. 21 декабря, 18:00 «Земля — это грешная песня» (1973), реж. Рауни Мольберг, 108 мин. 21 декабря, 20:00 «Зимняя война» (1989), реж. Пекка Парикка, 195 мин. 22 декабря, 12:00 «Рикки Рэппер и Крутая Венди», реж. Мари Рантасила, 72 мин. 22 декабря, 19:00 «С пивом по жизни», реж. Вилле Янкери, 82 мин. 22 декабря, 21:00 «Молчание», реж. Сакари Кирьявайнен, 107 мин. 23 декабря, 12:00 «Рикки Рэппер и Крутая Венди», реж. Мари Рантасила, 72 мин. 23 декабря, 19:00 «Мисс «Голубые джинсы», реж. Матти Киннунен, 95 мин Еще наступающие каникулы обещают новую комедию русского производства «С новым годом, мамы!». Смотреть можно в любом возрасте. Великобритания уже в 2013 году представит драму «Анна Каренина». Режиссер (Джо Райт), обладающий внушительным багажом из экранизаций трагических романов с участием знаменитых актеров. Культпоход Культурный Петербург №14 (35) 2012 Подводные праздники С 26 декабря по 8 января в СанктПетербурге во Дворце водных видов спорта «Невская Волна» состоится новогоднее шоу на воде «Русалочка и тайна волшебной звезды». Это яркое и необычное представление в исполнении трехкратной олимпийской чемпионки Марии Киселевой. В чем–в чем, а в оригинальности проведения новогодних каникул после посещения этого шоу вам точно не отказать. Звезды синхронного плавания, прыжков в воду, акробатики предстанут в образе сказочных персонажей. Водное представление дополнено декорациями, световыми эффектами и красочными костюмами. Дворцы культуры и досуга обещают долгожданные премьеры, елки, шоу на новогоднюю тематику. ДК «Выборгский», ДК «Ленсовета», ДК «Кирова», ДК «Горького», ДНТД и другие дома творчества приготовили разнообразную программу для жителей Петербурга. ДК КИРОВА 20, 21, 22, 23 декабря Выставка-ярмарка «Мир камня» 22 декабря, 12:00 Детский театр «Львенок» Постановка «Новогодняя сказка» 25 декабря, 19:30 Новогодний вечер в народном театре оперы Шоу в кабаре «Летучая мышь» Не пропустите: самое сладкое событие декабря 22 и 23 декабря в Петербурге появится настоящий рай для сладкоежек. Пространство «Лофт Проект ЭТАЖИ» собирает любителей шоколада на Праздник Шоколада. Впервые в Петербурге самый популярный десерт в мире собираете фанатов на фестиваль в свою честь! Проект будет интересен абсолютно всем. Потому что шоколад не имеет возрастных ограничений. В программе фестиваля: Выставка шоколадной живописи известного художника Сида Шидиака (Нью-Йорк) Ярмарка сладких подарков к Новому году Потрясающе вкусные и рождественские мастер-классы Шоколадное бодиарт-шоу Рождественские сказки под кружку горячего шоколада Сладкий аквагрим Шоколадные фонтаны Дегустации Настольные игры, пряные напитки и теплая атмосфера праздника «А вы знаете, что...» 1. В предновогодний период петербургские почтальоны вручную отбирают письма Деду Морозу… 2. В новогоднюю ночь массовые гуляния пройдут на трех зонах. Невский проспект станет пешеходным от набережной Фонтанки до Дворцовой, в створе Малой Садовой и Малой Конюшенной заработают интерактивные площадки. Будут торговать выпечкой и горячими напитками. 3. Необычный петербургский коллектив «Hand Made» — это театр пластики рук. Основные средства выразительности театра: руки и фактуры. Интересный и яркий петербургский проект тоже подготовил праздничную программу и покажет ее на Малой сцене «Мюзик-Холла»: 30 декабря, 13:00 «Цирк на ладони» 30 декабря, 16:00 «Потехе час» 30 декабря, 19:30 «Потехе час» Напутствие В заключение хочется сказать: неважно, какому из развлечений вы, дорогие читатели, отдадите предпочтение. Главное, чтобы это вам нравилось и приносило положительные эмоции. А на каникулах кутайтесь потеплее в шарф: зима обещает быть снежной и морозной. С наступающим 2013 годом! 11 «Русалочка и тайна волшебной звезды» А как же снег…? З а всем круговоротом театров, выставок, кино и шоу мы чуть не забыли самые старые, самые простые и дружные способы хорошо провести время — прогулки. А прогуляться в Петербурге можно не только по улицам, но и в парках. Не все парки закрыты зимой — некоторые из них, гостеприимно распахнув ворота, ждут друзей. Стройте крепости, играйте в снежки, рисуйте снежных ангелов и следы невиданных зверей, катайтесь с горок, наконец! «Культурный Петербург» представляет своему читателю самые снежные парки Зимы-2013 года! Центральный район радует Таврическим садом, где есть каток, лыжная трасса (с прокатом спортивного инвентаря). Конечно, есть снег, в который можно падать без опасения наткнуться на чтонибудь не очень мягкое под ним. А если замерзнете — для вас открыто кафе, в котором можно согреться какао, чем или кофе — в зависимости от ваших предпочтений. Часы работы парка с 07:00 до 24:00. На станции метро «Сенная площадь» чуть поменьше размером, но не менее снежный — Юсуповский сад. В парке есть безопасная горка для катания на санках, есть каток и лыжная трасса. Приятый бонус — открыт Юсуповский садик 24 часа в сутки. Так что любители ночных прогулок могут гулять в свое удовольствие. На Елагином острове располагается всем знакомый и всеми любимый летом — ЦПКиО им. Кирова. Как все помнят, летом в ЦПКиО проходили и концерты, и фестивали: даже работала библиотека на открытом воздухе. Зимой парк порадует своих посетителей катком, прокатом финских саней и лыж, мини-зоопарком, ручными белками. Парк открыт с 06:00 до 23:00. В «Удельном парке» помимо открытого катка, горки для катания на санках и лыжной трассы можно покататься на лошадях и покормить с рук белок. «Парк 300-летия СанктПетербурга» летом гостеприимно принимал всех желающих покататься на роликовых коньках и любителей пляжного волейбола. Зимой гостеприимность не изменилась: сменился ассортимент развлечений. Горка для катания на санках и лыжная трасса — вот, что нужно для здоровья! Конечно, не забывайте про пляж, который усыпан глубоким мягким снегом. Крепости и снежки ждут вас с 10:00 до 23:00 каждый день. Жители крайних северных и южных районов города могут при желании далеко от дома не уезжать. На севере Петербурга уютно расположился «Удельный парк». Помимо открытого катка, горки для катания на санках и лыжной трассы можно покататься на лошадях и покормить с рук белок. На станции метро «площадь Мужества» находится парк «Сосновка». Из стандартных зимних развлечений — лыжная трасса и каток. Любителям животных — ручные белки и конюшня. А для тех, кто ценит приключения и драйв, на территории «Сосновки» расположены стрельбища. Юг Петербурга может похвастаться лесопарком «Александрино» с лыжной трассой и ручными белками. Атмосфера парка располагает к прогулкам в тишине. Если вам уже успел надоесть шумный город, можно несколько часов походить по парку, насладиться зимней природой. Все три парка работают круглосуточно. Последний в нашем списке, но не по значению — «Парк имени И. В. Бабушкина» на станции метро «Ломоносовская». Парк для любителей всех видов зимнего спорта, включая экстремальные. Финские сани и ватрушки покажутся вам легкой пешей прогулкой по сравнению с зорбингом и зимним картингом. Зато впечатления на всю жизнь останутся незабываемые и самые положительные. Парк открыт с 9:00 до 21:00. 12 Елки Чародеи 2–8 января, развлекательный центр «Гигант-Холл». Увлекательная сказка про трех волшебников, для постановки которой использованы акробатические номера, захватывающие дух, дрессированные животные, грандиозные декорации и зажигательная музыка. Мюзикл понравится как детям, так и взрослым, благодаря полюбившимся героям. В программу входят спектакль и детская дискотека. В атмосферу праздника детям помогут окунуться карнавальные костюмы, в которые можно нарядиться. Также, каждому малышу в эти дни будет вручен подарок — вкусные сладости! «Гигант-Холл» на Кондратьевском гостеприимно открывает двери для вас. Культурный Петербург №14 (35) 2012 Аладдин 28, 29 и 30 декабря, ДК имени «Ленсовета». В этом году для детей разработана абсолютно новая программа, подразумевающая формат 3D. Дед Мороз и Снегурочка приглашают вместе в Алладином окунуться в мир его волшебных приключений. При помощи чудесных 3D-очков гости окажутся внутри музыкального действа с супер эффектами, красочными костюмами, фантастическими превращениями и станут непосредственными участниками спектакля. Вместе с Аладдином дети пройдут в царства огня и воды, в пустыню и на восточный базар, в небесный и подземный города и, конечно, помогут ему победить сказочного монстра. В качестве новогоднего подарка каждый зритель получит 3D -очки! Перед представлением гости встречаются с Дедом Морозом и Снегурочкой. Будут конкурсы, песни и сюрпризы. Метро «Петроградская» будет открыто до 5 января 2013 года Зоопраздник Для любителей животных впервые в этом году открывает свои двери Ленинградский зоопарк. Уникальная программа, которую вы не увидите нигде в городе! Вы сможете прокатиться в карете, запряженной лошадьми, посмотреть на интерактивный спектакль с животными, которых можно будет погладить и сфотографироваться с символом 2013 года — змеей. Кроме этого, в зоопарке пройдет детская дискотека и церемония загадывания Новогодних желаний, и, конечно, каждый ребенок сможет получить подарок. Программа будет проходить 22–30 декабря и 2–13 января. Материалы подготовила Екатерина Ильина Елки в городе В период новогодних каникул все ждут чудес и хорошего настроения, а больше всех – маленькие петербуржцы. На зимних каникулах в СанктПетербурге проходит большое количество развлекательных программ для детей всех возрастов. «Культурный Петербург» решил сделать свою подборку новогодних елок, чтобы помочь своим читателям сориентироваться в этом многообразии. Старые сказки на новый лад Н овогоднее представление «Санта Клаус в гостях у Деда Мороза» для детей пройдет в Цирке на Фо н та н к е . С 26 декабря по 13 января каждый сможет увидеть небывалую встречу. Санта Клаус встретит Деда Мороза на подступах к его чертогам. Что интересного сможет принести эта встреча, и как добро победит зло, можно будет увидеть в любимом всеми петербургском цирке. Помогать дарить подарки и развлекать зрителей будут артисты и животные из разных стран мира: клоуны, акробаты, воздушные гимнасты, жонглеры, львы, обезьяны... Все увидят, как зажигается чудесная праздничная елка! Для любителей классики в Шереметевском дворце будет проходить спектакль «Золушка». Любимая всеми с детства сказка расскажет историю Праздникам все возрасты покорны В девочки, которая стала принцессой. Дед Мороз и Снегурочка поздравят всех детишек и устроят им различные конкурсы, игры и танцы. Это представление для всех, кто мечтает оказаться на настоящем балу — одевайте свои лучшие костюмы и платья. В программе также будет устроен конкурс масок, победители получат призы. Спектакль пройдет с 29 декабря по 4 января. Пока дети смотрят спектакль, родители смогут посетить бесплатную экскурсию и насладиться внутренним убранством Шереметевского дворца. первые в Петербурге в этом году проходит оригинальное Новогоднее путешествие на Волшебусе, в котором сможет принять участие каждый. Поездки специально распределены для разных возрастных групп. За два часа увлекательного путешествия в 2013 год дети смогут послушать истории Деда Мороза и Снегурочки, поучаствовать в интерактивных представлениях и услышать любимые новогодние песни. Во время поездки ребята посетят одну из городских елок, установленных в центре города, где малыш получит подарок от Волшебуса. Посадка и высадка происходит у станции метро «Технологический институт». Поездки будут проходить 29 декабря, 3 и 4 января. В этом году дети также смогут посетить ледовое новогоднее шоу «Тайна Острова сокровищ» в СК «Юбилейный». У детей в руках будет настоящая карта поиска пиратских сокровищ. Каждый получит свой клад: обиженных не останется. Создатели шоу решили не создавать еще одну вариацию мирового ледового шоу: они создали свой абсолютно новый проект по мотивам произведения Роберта Льюиса Стивенсона. Схватки с пиратами. Захватывающие приключения. Интересный сюжет — все, что нужно для детского счастья. Герои в исполнении актрисы театра и кино Лизы Арзамасовой и фигуристов Маргариты Дробязко, Повиласа Ванагаса и Петра Чернышева путешествуют на парусном корабле, воюют с пиратами и дружат с добрыми русалками и летающими надо льдом морскими обитателями. Декорации и спецэф- фекты этого шоу превосходят все предыдущие детские постановки. На ледовой сцене будет разыгран сильнейший шторм, а сцена будет превращаться то в сказочный город, то в корабль и в средневековую таверну. В излюбленном кинотеатре всех петербуржцев в этом году пройдет представление «Новогодние приключения Змейки Марошки и Доктора Айболита». «Дом Кино» открывает свои двери 22, 23, 26, 27, 28 и 29 декабря для всех детишек города, которые смогут отказаться на африканских просторах вместе со Снегурочкой и Дедом Морозом. Необычное представление заставит каждого улыбаться, наблюдая за веселыми приключениями Змейки Макарошки. Каждый детский билет включает в себя сладкий подарок. После представления, родители и их дети смогут отдохнуть в буфете холла Культурный Петербург №14 (35) 2012 Прорвемся к новым форматам Погода в театре 13 10 декабря 2012 года в ходе забавного театрализованного пресс-тура был оглашен короткий список номинантов IV Санкт-Петербургской театральной премии для молодых «Прорыв» в сезоне 2011–2012 годов. ной кассы, у фасада Александринки, в фойе Театрального музея — приняли участие молодые петербургские артисты, среди них — лауреат «Прорыва-2009» Янина Лакоба, актриса Александринского театра. Соучредители премии рассказали о результатах сотрудничества с Департаментом культуры Москвы: в фестивале спектаклейноминантов «Прорыва», который пройдет в конце января — начале факт СПРАВКА февраля 2013 года, примут участие спектакли молодых московских режиссеров («Материнское поле», режиссер Сергей Землянский, Театр им. Пушкина; «Любовь людей», режиссер Никита Кобелев, Театр им. Маяковского). В состав жюри премии войдет худрук московского Театра им. Пушкина Евгений Писарев. Не исключена возможность дальнейшего развития премии в общефедеральном формате. Кроме того, в рамках работы премии впервые создан Студенческий клуб. Его задачи — приобщение студенческой молодежи к театральному искусству и содействие воспитанию зрительской культуры. Торжественная церемония вручения IV премии «Прорыв» пройдет 5 февраля 2013 года в Театре им. В.Ф. Комиссаржевской. Сценарий и постановку вечера готовят Александр Артемов и Дмитрий Юшков, а художественным руководителем станет Андрей Мо- НОМИНАНТЫ НА ЧЕТВЕРТЫЙ «ПРОРЫВ»: Осенью-зимой 2013 года в СанктПетербурге состоится Первый Международный зимний театральный фестиваль. Его возглавит Лев Додин — худрук МДТ — Театра Европы. По предварительным прогнозам, в Петербург приедет Питер Брук с новым спектаклем «Волшебная флейта», Ариадна Мнушкина с постановкой «Мимолетности», театр «Пикколо театро ди Милано» и что-нибудь из современной хореографии на выбор Михаила Барышникова. Фестивальную программу совместно с Додиным предложено сформировать специалистам в области мирового театра: Алексею Бартошевичу, Николаю Песочинскому и Анатолию Смелянскому. Материалы подготовила Мария Кингисепп Номинация «Лучший молодой режиссер драматического театра» 1) Семен Александровский, Александр Вартанов и Дмитрий Волкострелов за постановку спектакля Shoot/ Get Treasure/ Repeat по пьесе Марка Равенхилла, театр Post 2) Максим Диденко и Николай Дрейден за постановку спектакля «Ленька Пантелеев. Мюзикл» по пьесе Константина Федорова, Театр юных зрителей им. А.А. Брянцева 3) Дмитрий Егоров за постановку спектакля «Развалины» по пьесе Юрия Клавдиева, «Этюд-театр» 4) Тимофей Кулябин за постановку спектакля «Шинель. Dress Code» по мотивам повести Николая Гоголя, театр «Приют Комедианта» 5) Михаил Патласов за постановку спектакля «Антитела» по пьесе Андрея Совлачкова, театрфестиваль «Балтийский дом» 6) Евгения Сафонова за постановку спектакля «Двое бедных румын, говорящих по-польски» по пьесе Дороты Масловской, «Этюдтеатр» Номинация «Лучший молодой актер драматического театра» 1) Кирилл Варакса за роль Пархи в спектакле «Двое бедных румын, говорящих по-польски», режиссер Евгения Сафонова, «Этюд-театр» 2) Иван Николаев за роль Димы в спектакле «Злая девушка», режиссер Дмитрий Волкострелов, Театр юных зрителей им. А.А. Брянцева Номинация «Лучшая молодая актриса драматического театра» 1) Анна Арефьева за роль Веры в спектакле «Семейный портрет», режиссер Александр Кузин, Театр на Литейном 2) Алиса Золоткова за роль Оли в спектакле «Злая девушка», режиссер Дмитрий Волкострелов, Театр юных зрителей им. А.А. Брянцева 3) Мария Луговая за роль Гедды в спектакле «Гедда Габлер», режиссер Кама Гинкас, Александринский театр 4) Дарья Румянцева за роль Кей Конвей в спектакле «Время и семья Конвей», режиссер Александр фото: виктор васильев Н В импровизированном оглашении номинантов — у театральной кассы, у фасада Александринки, в фойе Театрального музея — приняли участие молодые петербургские артисты оминантов представили участник Н ом и н а ц и он но го совета премии «Прорыв», проректор СПбГАТИ Николай Песочинский и секретарь премии «Прорыв» Андрей Пронин. В шорт-листе четвертого «Прорыва»: 6 режиссерских номинаций, 3 номинации театральных менеджеров, 2 актера, 8 актрис, 3 исполнителя роли второго плана, 2 художника. Почетной премией «За продвижение молодых талантов» будет награжден Эдуард Кочергин, народный художник РФ, главный художник БДТ им. Г.А. Товстоногова. Специального приза Номсовета удостоена Анна Донченко, актриса негосударственного «Этюд-театра», с формулировкой «за совокупность ролей по итогам прошедшего сезона». В импровизированном оглашении номинантов — у театраль- Баргман, «Такой театр» 5) Гала Самойлова за роль Черного капитана в спектакле «Ленька Пантелеев. Мюзикл», режиссеры Максим Диденко и Николай Дрейден, Театр юных зрителей им. А.А. Брянцева 6) Алена Старостина за роль Эдмонда Самуиловича Глостера в спектакле «Лир», режиссер Константин Богомолов, театр «Приют Комедианта» 7) Надежда Толубеева за роль Джины в спектакле «Двое бедных румын, говорящих по-польски», режиссер Евгения Сафонова, «Этюд-театр» 8)Ульяна Фомичева за роль Марии Ильиничны Развалиной в спектакле «Развалины», режиссер Дмитрий Егоров, «Этюд-театр» Номинация «Лучший актер или актриса в роли второго плана в драматическом театре» 1) Юлия Марченко за роль Теа в спектакле «Гедда Габлер», режиссер Кама Гинкас, Александринский театр 2) Ирина Саликова за роль Самуила Яковлевича Глостера в спектакле «Лир», режиссер Константин Богомолов, театр «Приют Комедианта» 3) Ульяна Фомичева за роль Георгия Максимилиановича Альбани в спектакле «Лир», режиссер Константин Богомолов, театр «Приют Комедианта» Номинация «Лучший молодой художник драматического театра» 1)Фемистокл Атмадзас за создание сценографии спектакля «Развалины», режиссер Дмитрий Егоров, «Этюд-театр» 2) Александр Лециус за создание компьютерной видеографики для спектакля «Время для посещений», режиссер Сергей Морозов, Молодежный театр на Фонтанке Номинация «Лучший молодой менеджер» 1) Милена Авимская, генеральный продюсер лаборатории ОN.Театр: Проведение конференции «Американская драматургия: новые открытия». Проведение Всероссийского фестивалялаборатории «ON.Театр.ru» 2) Данил Вачегин, директор «Этюд-театра»: Организация работы «Этюд-театра» в течение сезона, выпуск спектаклей «Двое бедных румын, говорящих попольски» и «Развалины» 3) Дмитрий Коробков и Анастасия Матисова, продюсеры театра Post: Подготовка и выпуск спектакля Shoot/ Get Treasure/ Repeat. 14 факт Погода в кино «Я тоже хочу» — новый фильм Алексея Балабанова — и уже четырнадцатый по счету. Премьера в Петербурге состоялась 10 декабря в кинотеатре «Аврора»: творческая группа во главе с режиссером представила свою работу зрителям. Картина «Я тоже хочу» участвовала в Венеции в параллельной программе конкурса «Горизонты» — там представлено экспериментальное кино, «раздвигающее горизонты» мирового кинематографа. В главных ролях Балабанов задействовал непрофессиональных актеров. Среди них — Юрий Матвеев и Александр Мосин, которые уже снимались в «Кочегаре» и «Морфии», и Олег Гаркуша, появлявшийся в кадре в нескольких лентах. Кстати, одну из эпизодических ролей исполнил сам режиссер. Пять самых ярких фильмов 2012 года. Версия «Культурного Петербурга» 2 3 Культурный Петербург №14 (35) 2012 1. «1+1» (Франция) 2. «Антон тут рядом» (Россия) 3. «Координаты Скайфолл» (США-Великобритания) 4. «Артист» (Франция) 5. «Париж-Манхэттен» (Франция) 4 5 1 Пойдем в кино? Н овогодние каникулы предоставляют нам массу свободного времени. Но оно — вовсе не повод для безделья. Хотя отоспаться тоже не мешало бы... Но когда все шампанское будет выпито, все салаты и студни съедены, а процесс отсыпания прервется естественным способом, то станет пора вы- бора культурного досуга. Я, например, в школьном детстве всегда на зимних каникулах ходил в кино, покупая соответствующий абонемент в уже несуществующий кинотеатр «Планета». Предлагаю и нашим читателям, не тратя времени даром, отправиться в кино, чтобы посмотреть новинки. Конечно, кто-то захочет увидеть очередной шедевр от Ким Ки Дука или Микаэля Ханеке. А кто-то, возможно, захочет пойти в кино всей семьей. Поэтому мы и решили порекомендовать нашим читателям те фильмы, которые в принципе может смотреть и стар, и млад, и люди среднего возраста. Яркость впечатлений гарантируем, а вот наличие смысла в увиденном… Хотя — какой может быть смысл, если ты отправляешься в кино отдыхать и развлекаться? Сергей Ильченко вы увидите всех тех, кого часто видите на экране телевизора — от госпожи Боярской до Гарика Харламова. Впрочем, вас ожидает и вполне новогодний сюрприз в виде…Алена Делона, с которым предстоит встретиться актрисе Ирине Розановой. Уже ради этого стоит идти смотреть кино. Не так часто Ален снимается в российском кино. «Три богатыря: На дальних берегах» Кто не знает Алешу Поповича, Добрыню Никитича и Илью Муромца? На сей раз авторами фильма им предписано по сценарию оказаться за семью морями на необитаемом острове. Это — результат не только воли сценаристов и режиссера, но и козней Бабы Яги. В их отсутствие в Киевской Руси начинаются всякие интриги, вплоть до попыток захвата власти у правящего князя. Помощь властителю придет оттуда, откуда не ждали. Что удивит и князя, и зрителей. Раскрывать всех хитросплетений сюжета не станем, но пообещаем, что на дальних берегах трем богатырям маяться от безделья не придется. Прибавьте к этому голоса Елизаветы Боярской, Сергея Маковецкого и Федора Бондарчука, звучащие за кадром, и вы поймете, что сей фильм можно смотреть всей семьей. «С новым годом, мамы!» Очередной новогодний киноальманах предлагает зрителям пять разных историй о том, как надо беречь и заботится о мамах. Это продолжение традиций нашего кинопроизводства снимать фильмы ко всенародным праздникам. Первый альманах «Мамы» был выпущен в прокат как раз к 8-му марта. В новом фильме на ту же тему «Джентльмены, удачи!» Очередная попытка переснять старое доброе советское кино. На сей раз «жертвой» пала комедия Александра Серого «Джентльмены удачи». Сюжет в новой версии, конечно, подкорректирован за исключением главного обстоятельства — главный герой оказался как две капли воды похож… на серийного убийцу. Это очень оптимистичное сюжетное обстоятельство почему-то кажется авторам фильма смешным. Еще меньше оптимизма внушает присутствие в картине самого Сергея Безрукова, которому вольно или невольно придется вступить в заочный спор с самим Евгением Леоновым. Может быть, и стоит посмотреть новую версию старого сюжета, чтобы понять, что… прежний фильм все-таки лучше! «Хоббит» Очередной трехчасовой шедевр новозеландца Питера Джексона, который сделал себе имя на трилогии «Властелин колец». Пересказывать сие фэнтези бессмысленно также, как и излагать своими словами книги Толкиена, которые так любит экранизировать удачливый режиссер. Нынче в «Хоббите» вас ждут знакомые по прежней трилогии герои (а, следовательно, и знакомые актеры), знакомые места — тоже Средиземье, и те же чудеса. Поэтому если вы — фанат Толкиена и киноверсии «Властелина колец», то смело отправляйтесь любоваться теми чудесами, которые сочинил с помощью компьютера и гигантского бюджета Питер Джексон. Во всяком случае, вы убедитесь, что деньги были потрачены не зря. К тому же вполне вероятно, что этот фильм может стать одним из претендентов на премию «Оскар». «Марко Макако» Даже и не припомню, когда в последний раз я видел датский мультипликационный фильм. Может быть, что никогда и не видел. Тем более, имеет смысл познакомиться с героем этого полнометражного мультика, который придумал и поставил режиссер Жан Рабек. Его название обозначает имя и фамилию главного героя, который трудится охранником на пляже, и мечтает раскрыть какое-нибудь серьезное преступление. В конце концов, такое дело ему попадается под руку. Наш герой раскрывается во всем блеске своих дедуктивных способностей настолько, что… даже сможет помочь не кому-нибудь, а самому Президенту. Однако это не детектив, а комедия, поэтому положительные эмоции в виде смеха вам обеспечены в течение часа с лишним. Культурный Петербург №14 (35) 2012 Книги правят миром В Светлана Фоминенко 2012 году Дворец культуры им. Крупской отпраздновал 85 лет со дня рождения, а работающая в его стенах Книжная ярмарка отметила 20-летний юбилей. Дом культуры текстильщиков (ДК имени Крупской) открылся к 10-летней годовщине Октябрьской революции и стал первым центром досуга за Невской заставой. В апреле 1927 года был подписан проект, а 6 ноября того же года, к 10-летнему юбилею Октябрьской революции, здание было торжественно открыто. На протяжении десятилетий здесь работали многочисленные народные коллективы: театр и балет, цирк и хор, различные творческие мастерские, кружки и клубы по интересам, спортивные секции. Начиная с 1970-х годов ДК стал прибежищем для различных субкультур: от рок-музыки до восточных единоборств. Символично и то, что в начале 90-х в ДК им. Крупской «поселился» еще один главный носитель свободы — книги. 20 лет назад,осенью 1992 года в залы Дворца культуры им. Крупской пришли книжники. Пришли и «накрыли стол»: для постсоветской России книги были чем-то новым, увлекательным и неизведанным. Люди шли сюда пообщаться, найти новую еще нечитанную книгу, увидеть своих любимых писателей. Знаменитая «Крупа» всегда была местом встречи людей, увлеченных книгой. Здесь проходили Конгрессы фантастов, сюда приезжали Роберт Шекли и Гарри Гаррисон, здесь Тонино Гуэрра открывал художественную галерею. Именно здесь встречался с читателями тогда еще только начинавший свой путь к популярности Сергей Лукьяненко, представляла П 15 Знаменитая «Крупа» всегда была местом встречи людей, увлеченных книгой. Здесь проходили Конгрессы фантастов, сюда приезжали Роберт Шекли и Гарри Гаррисон, здесь Тонино Гуэрра своего «Волкодава» Мария Семенова. Помимо всего прочего, на протяжении десяти лет издавался журнал о книгах — «ПитерBook». Подшивки этого уникального для Санкт-Петербурга издания сейчас бережно хранятся в библиотеках. Сегодня, чтобы не отставать от современных тенденций, выпущено и мобильное приложение, с помощью которого каждый обладатель смартфона может легко узнать всю необходимую информацию о книгах. Из года в год тысячи людей собираются и приходят в ДК им. Крупской ровно за тем, за чем приходили много лет назад: в этом-то весь секрет — в атмосфере. В книжных сетевых магазинах спокойно, тихо, можно присесть за чашкой кофе и почитать. «Крупа» еще на входе обрушивает на посетителя шквал эмоций. Но эта непредсказуемость дарит возможность найти такую книгу, которой уже нет нигде, совершить для себя необыкновенные открытия, пообщаться со знатоками-библиофилами. Можно с уверенностью заявить, что еще лет 15 — до столетия Дворца — петербуржцы будут иметь возможность посещать ДК имени Крупской и наслаждаться новыми литературными шедеврами. Уроженцы новогодней ночи Виктор Бернадский редставляете себе, что чувствуют те, кто появился на свет в последний день календарного года? Еще бы немного, и они бы стали на год моложе, записав в свою метрику следующий год рождения. А так им приходится ежегодно праздновать очередной день рождения тогда, когда люди отмечают совсем другой праздник. Во всяком случае, в нашей стране. Именинники 31 декабря родилось немало ярких личностей. Например, в Англии, где в этот день отметят свои дни рождения лауреаты премии «Оскар» — актеры Бен Кингсли и сэр Энтони Хопкинс. К ним может присоединиться и итальянский комик Паоло Вилладжо и звезда Голливуда Вэл Килмер. К сожалению, некоторые из знаменитостей, которым довелось родиться 31 декабря, не пришлось дожить до нынешнего Нового года. Это великий итальянский композитор Нино Рота, выдающаяся со- ветская фигуристка, первая олимпийская чемпионка по танцам на льду Людмила Пахомова, актер кино Семен Фарада, примадонна оперетты Татьяна Шмыга. Совместить свой день рождения с празднованием Нового года смогут актер Анатолий Кузнецов и артист балета Николай Цискаридзе. А если захочет, то точно также может поступить и гениальный футбольный тренер клуба «Манчестер Юнайтед» сэр Алекс Фергюссон. Статистика знает все, и то, что все-таки больше знаменитостей родились именно 1-го января, то есть тогда, когда встреча Нового года завершается, так сказать, по календарю. В списке таких «новорожденных» флорентиец Лоренцо Медичи и правая рука Иоанна Грозного Малюта Скуратов. 1-го января родился и политический деятель эпохи Александра Первого Михаил Сперанский. Литовский поэт и пастор Кристонас Донелайтис тоже родился в это день. Любопытно, что двое самых известных разведчиков ХХ века тоже имеют в своей биографии одну и ту же дату рождения — 1 января. Это Ким Филби и Вильгельм Канарис. Как знаменательное совпадение можно оценить тот факт, что в первый день нового года рождалось и немало знаменитых спорстменов. Это бразильский футболист, чемпион мира Ривелино, наши хоккеисты Сергей Гимаев и Василий Первухин, футболисты Вадим Евтушенко и Сергей Кирьяков. Этот день был урожайным и на таланты в сфере искусства. Балетмейстеры Юрий Григорович и Морис Бежар также родились 1 января, как и певица ГалинаКаре- ва, актер «Макси-шоу» Георгий Делиев, а также звезды нашего театра и кино Сергей Шакуров и Анатолий Ромашин. Среди зарубежных «звезд» разных поколений отмечают свой день рождения в первый день года знаменитая «Анжелика» Мищель Мерсье и одна из «девушек Бонда» Фамке Янсен. Календарь 12-го января украшает и дата рождения политика Сергея Глазьева и кинорежиссера Вонг Карвая. Но, пожалуй, самые знаменитые «уроженцы первого дня года» — это наши земляки: режиссер и актер Игорь Владимиров и Даниил Гранин. Даниилу Александровичу, например, 1 января 2013 года исполнится 94 года. С чем мы его от всей души и поздравляем, как и всех тех, кто родился и 31 декабря, и 1 января. С новым годом Вашей жизни! 16 Дискуссия Культурный Петербург №14 (35) 2012 Сколько культур в Петербурге? Споры расширяют свою территорию… Конечно, предстоящие новогодние праздники не очень-то располагают к острым спорам относительно того, что есть культура в северной столице? Однако в редакцию продолжают поступать отклики на затронутые в предыдущих номерах нашей газеты проблемы. Опубликованные нами мнения читателей вызывают живейший интерес тех, кто их читает, а вслед – за этим и желание дискутировать. Причем, хотят спорить не только о культу- ре и Петербурге, но, например, и о фильме «Духless» или о книге «Пятьдесят оттенков серого». Вполне вероятно, что в наступающем году мы поспорим и об этом. А пока мы предлагаем вниманию читателей очередную подборку мнений по заданной теме. И надеемся, что получим свежие мнения по теме дискуссии. Читайте, думайте, спорьте! Мы к этому готовы! Редакция газеты «Культурный Петербург» Возможна ли утопия в отдельно взятом городе? С Ксения Самбулова ейчас все мегаполисы приходят к мульт и к ул ь т у р н о с т и , мозаика города складывается из паззлов самых разных цветов и конфигураций. И это не хорошо и не плохо — это, наверное, естественно для большого города. Такая мини-модель мира в пределах одного (зато очень крупного) населенного пункта. Другое дело, что паззлы не всегда составляют гармоничную и правильную картинку. У носителей разных ценностей и мировоззрений неизбежно возникают конфликты, причина которых — в диссонансе жизненных установок, а вот поводом может послужить любая, даже самая нелепая, ситуация. К сожалению, мирное сосуществование в современных условиях людей разных национальностей, вероисповедания и политической ориентации — утопия, которую, пожалуй, не смог бы описать даже заядлый идеалист Томас Мор. Кого-то раздражают привычки представителей другой культуры, кого-то — цвет кожи и разрез глаз. Бывает и так, что претензии одних к другим справедливы. Человек тянется к похожим и более понятным людям, ища в этом сближении с себе подобными спасение от одиночества и пресловутое «чувство локтя». Поэтому (и еще, конечно, из-за миграции и смешения культур) повышается и градус нетерпимости друг к другу. Но надо ли с этим что-то делать? Что именно — вопрос, который пока остается открытым. «Эстетический ресайклинг» против изразцовой печи Н Егор Королев едавно довелось принять участие в разговоре с сотрудниками классических музеев. Сразу бросалась в глаза некоторая чуждость их заведений современному миру. Профессионалы только подтвердили мое убеждение в том, что на наших с вами глазах интерес общества дает крен от традиционных площадок в сторону развлекательных и выставочных пространств. Сколько лет в Петербурге канючили про отсутствие музеев современного искусства? Последние возникли, как грибы после дождя, и у них даже появилась своя публика. Часть молодежи, которую в детстве отвели в Русский музей, с тех пор уверена, что там скучно и грустно. Музей в сознании многих отчего-то должен непременно веселить, эпатировать и будоражить. Посещение выставки зачастую становится не актом сотворчества, сопереживания, воспитания, а данью моде. Многие мои знакомые перебывали во всех петербургских лофт-проектах, но ни один из них не смог сказать и пары слов об увиденном. Самые умные заявили, что теперь туда ни ногой: больше рекламного шума, чем содержания. Самые жадные в общем-то справедливо пожаловались, что 400 или 500 рублей за вход того не стоят. Но пройти мимо сложно, потому что это тренды и бренды. Вместе с таким явлением, как «хипстеры», появились и многочисленные «креативные пространства» и лофт-проекты. Спрос родил пред- ложение. Побывать в Меншиковском дворце — не круто, посетить «мега-популярную выставку из десяти фотографий» — более чем «мегакруто». Потому как «там были знакомые», потому что «в интернете были картинки»... Народ, идя посмотреть на переработанный мусор (из анонса: «эстетический ресайклинг демонстрирует сопротивление ускоряющемуся времени постиндустриального общества») забывает, что в Меншиковском дворце можно потратить время на рассматривание изразцовых голландских печей XVIII века. К счастью, среди новых музеев есть удачные примеры, которые появились не креатива ради. Их создателей нельзя упрекнуть в безвкусице и желании наживы. Я не один раз приду в гранд-макет «Россия», созданный талантливыми людьми. Он вполне может претендовать на статус новой достопримечательности Петербурга. Еще раз хочется сходить в «Лабиринтум», потому что там дают почувствовать себя ребенком — вполне в духе традиционного музея железнодорожного транспорта. Заметно, что классические заведения также стараются не остаться в прошлом веке и стараются завлекать и увлекать посетителей. Иногда желание быть современными выглядит аляповато. Один пример из книги отзывов на очередной выставке современного искусства в Мраморном дворце: «Больше я к вам ни ногой. Зачем оскорблять мои чувства и выставлять в этом пространстве чернуху?». Из этого же разряда — выставка братьев Чепменов в Главном штабе. Эрмитажу хочется быть современным — сразу же набежали оскорбленные верующие. На оскорбленных можно не обращать внимания — никто их не заставляет посещать эту выставку. Но можно обратить внимание на сотрудников Эрмитажа, которые шепотом советуют проходить мимо!.. Скелеты и распятый Макдональд — это не есть искусство, на мой консервативный взгляд. Пример противоположный: Музей Анны Ахматовой стал не просто местом паломничества любителей поэзии, но и новым городским пространством, в котором каждый день что-то происходит — нескучное и любопытное. Но не каждый музей может похвастаться хорошим расположением, целым садом в центре города, большими площадями. Не все умеют завлекать молодежь, пиарить себя в интернете. И тогда им нужно помогать. Нужно, чтобы появилась мода посещать Музей связи и Музей музыки. Просто необходимо, чтобы люди не проходили мимо дворцов БелосельскихБелозерских и Строгановых. Ведь мода есть и на классические музеи — Эрмитаж и Юсуповский дворец Дискуссия Культурный Петербург №14 (35) 2012 17 Культурная или футбольная столица? П купаются в лучах славы, а про музей Набокова на Большой Морской слышали единицы. И речь даже не о туристах, а о петербуржцах, которые порой забывают, в каком городе живут. У музейщиков есть такое понятие — «московская экскурсия», то есть экскурсия, во время которой рассказывается о том, чего уже нет. Мне представляется, что дело здесь не только в сохранении прошлого, но и в навязывании нам пустых форматов, в которых слово «искусство» равняется слову «искусственный». Я не настаиваю, мне только кажется, что в Петербурге должно быть больше экскурсий петербургских. В этом городе должна быть своя мода. Идя в лофт-проект на лекцию диетолога «Сексуальность и питание по 5 элементам» (почему бы и нет), можно потом зайти в Инженерный замок на лекцию о Куинджи. P.S. Пополняем словарный запас. Ресайклинг — переработка мусора. Я готов спорить об уровне «эстетичности» переработанного мусора. Можно ли обойтись без мата? Вячеслав Иванов, доцент Я уже не совсем молодой человек, но когда ко мне обращаются именно так в автобусе, троллейбусе или трамвае, то непременно вздрагиваю, считая, что речь идет о ком-то другом. Транспорт — прекрасное место для проявления той самой культуры, о которой мы все печемся и о которой спорим. О том, чтобы уступать места пожилым людям, женщинам и детям, сегодня никто и не вспоминает в переполненных троллейбусах и автобусах, проезжающих по Невскому проспекту мимо шедевров архитектуры. Тут не до красот и не до эстетики: лишь бы ногу не отдавили! Однако надо все-таки оставаться людьми, для которых вежливость — такое органичное со- стояние души, как и то, что по утрам надо чистить зубы и мыть уши. К сожалению, происходит размывание той самой культуры общения, которой всегда славился Ленинград. Огромное количество людей, плохо знающих русский язык, тоже ездят в транспорте, но общаются они, во-первых, между собой на своих родных наречиях (что не может не раздражать), а, во-вторых, очень часто разбавляют свою речь нашим родным русским матом. Грешат этим и те, у кого в паспорте в графе место рождения стоит — «Ленинград» или «СанктПетербург». Поэтому и приходится вздрагивать время от времени, когда тебя называют «молодым человеком». Слишком силен эффект неожиданности. Эмилия Синицына риезжая в Петербург, вдыхая свежий, влажный воздух, ты автоматически принимаешь всю романтику северной столицы. В каждом встречном пытаешься угадать бедного писателя в вечном творческом поиске, актрису, которую никогда не возьмут на роль, или художника, ищущего музу… Ты словно в черно-белом немом кино, добром и немного трагичном. И хорошо, если это отпуск. Закрывая потертый чемодан, ты бережно укладываешь эту сказку и берешь ее с собой. А если нет… Основными носителями культуры были и остаются люди. Те самые, незнакомые и безликие прохожие. Они посещают не только театры и книжные магазины, а, например, футбольные матчи. Тем более, что городская футбольная команда считается одной из лучших в стране. Футбол — это зрелище, даже в России. Домашние матчи «Зенита» заставляет стоять в пробке всю Петроградку — к старому стадиону тянутся фанаты и болельщики. Вот здесь уже можно морщиться и закатывать глаза. Здесь речь ни о том, что на трибунах и в барах можно услышать отборный мат и непристойные возгласы. Кто хотя бы раз окунался в эйфорию «боления» за любимую команду, вряд ли станет на это остро реагировать. Другое дело, когда эмоции выходят за свои рамки. Вспомним стычки в метро после матча с «Локомотивом» в сентябре этого года. Или драку с болельщиками «Анжи» на Московском проспекте. Или последний инцидент с брошенной во вратаря команды «Динамо» петардой. Список можно продолжать, однако уже этих событий стало достаточно, чтобы сконструировать мнение Речь не о том, что на трибунах и в барах можно услышать отборный мат и непристойные возгласы. Кто хотя бы раз окунался в эйфорию «боления» , вряд ли станет на это остро реагировать. Другое дело, когда эмоции выходят за рамки. о петербургской культуре боления. С легкой руки СМИ, наших болельщиков ставят в один ряд с британскими. На фоне активной политики разрядки в сфере межнациональных отношений, фанатское движение Петербурга стало удобным плохим примером. Все это никак не вписывается ни в стереотип о культурной столице, ни в имидж прогрессивного города. Кроме того, отечественный футбол в своем марш-ползке в футбол мировой теряет пока еще нечеткое, но все-таки лицо. Не самый лучший пример, не правда ли? Намного приятнее думать, а, главное, читать об артпространствах и прочих чудесах, которые хочется поставить на полку в своем сознании эдакого эстета-петербуржца. Спекулировать стереотипами можно как угодно, насмехаясь или воспевая в лучших традициях наш необыкновенный город. Важно не забывать, что культура — понятие более широкое и емкое, динамичное. Каждый из нас является ее частью, ее творцом, если угодно. Об этом стоит помнить и во время неспешной прогулки по Старо-Невскому, и когда надеваешь потертый синебело-голубой шарф. 18 Место встречи Культурный Петербург №14 (35) 2012 Библиотеки с творческим подходом Мария Долина 22 декабря Российская национальная библиотека предлагает своим посетителям познакомиться и пообщаться с Ксенией Раппопорт — заслуженной артисткой России, актрисой Малого драматического театра — Театра Европы. Творческий вечер пройдет при поддержке общества «Театрал», начало в 16:00 (Садовая улица, дом 18). В предновогоднюю неделю библиотека проведет ряд музыкальных мероприятий. 23 декабря при поддержке РНБ и Петербургского клуба гитаристов состоится концерт Камерного оркестра Новгородской областной филармонии им. А.С. Аренского. Прозвучат музыкальные шутки Л. Андерсона, веселая музыка для гитары с оркестром В. Козлова, венские бравурные пьесы. Солисты: Е. Никитина — флейта, М. Курильчик — труба, В. Козлов — гитара. Начало концерта в 14:00 по адресу: набережная реки Фонтанки, дом 36. В новом здании библиотеки (Московский проспект, дом 165) в этот день пройдет Творческая встреча «Именины русской оперы», в которой примет участие детский фольклорный ансамбль «Живая старина». Встречу проводит «Детский оперный лекторий», ведущий — музыковед Е.И. Ефимовская. Мероприятие будет интересно как детям, так и их родителям. Начало в 15:30. 24 декабря на Фонтанке, 36 при содействии Нотного отдела РНБ пройдет вечер фортепианной музыки, где прозвучат произведения Л. Бетховена и Ф. Шопена, исполнитель — Николай Смирнов. Начало вечера в 18 часов. Уникальную выставку «Солнечные часы Санкт-Петербурга от XVIII века до наших дней» можно посетить в новом здании РНБ (Московский проспект, дом 165). Выставку подготовил историк, член Британского общества солнечных часов Валерий Дмитриев. Здесь представлены фотографии солнечных часов, установленных на башенке Кунсткамеры, дворце Меншикова, в Петергофе и Гатчине, материалы об утраченных солнечных часах в пригородах Петербурга. Художественная мастерская представит вниманию посетителей современные авторские солнечные часы. Выставка продлится до 30 декабря. Библиотека им. Маяковского (набережная реки Фонтанки, дом 36) в рамках проекта «Вечера современной драматургии» 21 декабря приглашает всех желающих на театральный вечер. Актеры Петербургских театров примут участие в сценической читке пьесы Валентина Красногорова «Лунный свет между тенями елей (частная жизнь после Бородина)». Режиссер — народный артист России Олег Леваков. Начало в 18:30. 24 декабря в 19 часов состоится литературный вечер Дмитрия мистерия в Этнографическом музее В дни новогодних и рождественских праздников в Санкт-Петербурге пройдет XI «Собрание Вертепных Театров». Обширная фестивальная программа под названием «Рождественская мистерия», запланированная в залах Российского Этнографического музея, начнется 25 декабря и продлится до 15 января. Инициатор проекта Василий Пушкарев, руководитель фольклорноэтнографической студии «Пан-театр» и старейший научный сотрудник Этнографического музея, рассказал нашему корреспонденту о том, как тематические рождественские концерты, спектакли, выставки и мастер-классы помогут создать правильное, прекрасное праздничное настроение у петербуржцев и гостей города. Шабанова, молодого и талантливого писателя и поэта, финалиста всемирного поэтического фестиваля-конкурса «Эмигрантская лира — 2010». Работы Дмитрия публиковались в журналах «Абакан литературный», «Литературной газете», альманахе «Илья». Читатели библиотеки смогут поближе познакомиться с поэтом и его творчеством. 25 декабря в библиотеке (набережная реки Фонтанки, дом 36) состоится новогодний праздничный концерт, принять участие в котором смогут все желающие. Организатор концерта — библиотека князя В.Г. Голицына. Приходите с детьми и родителями! Начало концерта в 19 часов. ФАКТ Опера в «Авроре» Старейший кинотеатр города продолжает свой киномузыкальный эксперимент К «Риголетто». Реж. Марко Беллокьо. Юлия Новикова и Пласидо Доминго ино может все. Даже сделать нас свидетелями самых громких оперных премьер в музыкальных столицах мира. Кинотеатр «Аврора» первым в Санкт-Петербурге рискнул соединить в зрительном зале изобретение братьев Люмьер и искусство оперного пения. Вот уже который месяц подряд в главном зале «Авроры» продолжается показ под названием «Великая опера на экране». Меломаны уже успели насладиться «Севильским цирюльни- ком» Россини и «Свадьбой Фигаро» Моцарта. А впереди — в самый канун Нового года — новые показы. 24 декабря состоится последний показ в России фильма-оперы Дж. Верди «Риголетто» с участием Пласидо Доминго. 30 декабря меломанов ожидает встреча с оперным шедевром В.-А. Моцарта «Так поступают все женщины». А завершит в этом году киномузыкальный марафон в «Авроре» показ еще одной оперы Моцарта «Волшебная флейта» — ее покажут как раз 31 декабря. Владимир Бессер — Расскажите, пожалуйста, о термине «вертепные театры». — Это культурное заимствование, пришедшее в Россию из средневековой Европы в Польшу, Украину, Белоруссию и, в меньшей степени, в Россию. Как правило, это рождественское представление, подготовленное средствами кукольного театра, иногда с участием людейактеров. — Как возникла идея «Собрания Вертепных Театров»? — Проект изначально был приурочен к 100-летию Российского этнографического музея и 300-летию Санкт-Петербурга. — Кто ваша аудитория? — Родители с детьми, творческая молодежь и истинные любители национальной культуры. — В чем основная идея проекта? — В создании устойчивого традиционного рождественского настроения, соответствующего празднику Рождества, в содействии семейного общения и веселого совместного творчества в приготовлении подарков своими руками и в устройстве «домашнего театра», благодаря которым родители вместе с детьми могут еще раз «пережить» библейскую историю о рождении Иисуса, злом Ироде и справедливом возмездии за преступления. Светлана Фоминенко Культурный Петербург №14 (35) 2012 Хороший тон «Культурный Петербург» под новый год решил заглянуть туда, где приучают любить прекрасное с самого детства — в «Государственную филармонию для детей и юношества». Но мы не будем называть ее так официально, ведь большинство людей по-дружески называют это место «Детской филармонией». Директор филармонии Татьяна Николаевна Волоцкая с радостью согласилась рассказать нам о планах на будущее и провести краткую экскурсию по репертуару. — Как сейчас чувствует себя «выросшее из «Ленконцерта» ваше детище? — Сейчас мы прочно обосновались в здании на Большом Сампсониевском проспекте, чему безусловно рады. С момента переезда постепенно переделываем помещение, чтобы оно было пригодно для театральных постановок. «Детская филармония» была когда-то частью «Ленконцерта» с разножанровыми труппами — в таком состоянии она и осталась. И симфонический оркестр, и драматическая труппа, солисты, вокалисты, кукольный театр и так далее. Такое своеобразное синтетическое соединение жанров, существующих под одной крышей. А с 2003 года добавился симфонический оркестр — бывший оркестр под руководством Эдуарда Густина, заслуженного деятеля искусств России. Его главный режиссер — Юрий Валентинович Томошевский. «Золушка» — Ваш спектакль «Золушка» — тематический или плановый? — Нет, «Золушка» — это просто сказка для детей. Наши основные зрители — это дети и подростки, поэтому спектакли в основном для них и ставим. Томошевский — не только режиссер и педагог, но еще и актер. Он работает в разных жанрах, и естественно, что мы были рады, когда впервые пригласили его для постановки «Ревизора» Н. В. Гоголя. Позже он сделал для нас еще пару спектаклей — вот так и остался. Когда Юрий Валентинович начал работать в «Детской филармонии», к нам начали приходить новые молодые артисты. Мы ставим классику — нашу, русскую, которую дети проходят в школе: она интересна и главному режиссеру, и актерам, и билеты продаются успешно. Значит, спектакли востребованы. Наши залы заполняются молодыми людьми школьного возраста, что не характерно для петербургских театров. В «Детской филармонии» есть и своя кукольная труппа. Кукольные спектакли ставит художник Анна Викторова. — А выездная программа? — У нас есть выездная концертная деятельность: выступления в школах, детских садах, певцы, инструменталисты, ансамбли. Процентов 40 наших мероприятий, это в год выездов 600 приблизительно — в школы, детские дома, садики. — Оглядываясь на прошедший год, какие самые яркие события можете назвать? — Постановка по Максиму Горькому «На дне». Ставил, конечно, Ю. В. Томошевский. Премьера спектакля под названием «Шестикрылый Серафим» состоялась осенью. Вспоминая 2012 год, сразу думаешь про весенний ежегодный Фестиваль, в котором мы участвуем: «Театры Санкт-Петербурга — детям». Мы как раз «Золушку» показывали, она у нас премьерная была. И, кстати, мы дипломы получали. У нас и опыт между- Город и люди народных фестивалей есть: мы за этот год побывали в Молдавии со спектаклем «Чайка». А в Вильнюс свозили «Золушку» вместе с театром-фестивалем «Балтийский Дом». С фестивалей неизменно коллективы привозят награды. Наш оркестр с концертами ездит по городам «Золотого кольца», в образовательных учреждениях выступают. Сотрудничество продолжается уже не первый год: все поездки у нас заранее спланированы и повторяются ежегодно. — Что вы приготовили к этому Новому году? — Каждый год мы показываем тематические детские спектакли. Больше того: мы устраиваем для детей маленькое интерактивное шоу. Возрастное ограничение — до 10 лет. Как правило, детям постарше уже скучно. В фойе гостей встречают Дед Мороз и Снегурочка, дальше стихи, хороводы, и песню елочке поют. Потом все отправляются в зал смотреть спектакль, а после — обязательно подарок детишкам до 12 лет. В этом году у нас будет традиционный новогодний спектакль «Сказка старого замка». В Доме Офицеров будем показывать «Снежную королеву». Для выездов в школы и детские сады у нас есть камерные новогодние программы. В целом к Новому году получается около пяти тематических постановок. — В преддверии праздника чего вы ждете от наступающего 2013 года? — Конечно, надеемся, что сможем как-то решить проблему с пространством. У нас Большой зал не предназначен для исполнения вокальных партий или оркестровых: там нет акустики. Кроме того, актерам нужны просторные гримерные, закулисное пространство. А самая большая проблема — это склад для хранения костюмов, декораций. Конечно, надеемся, что в 2013 году мы с этим разберемся. Надеем- 19 СПРАВКА «Государственная филармония для детей и юношества» возникла из «Ленконцерта». После перестройки большие учреждения распадались на маленькие, более локальные – так произошло и с «Ленконцертом» на Фонтанке, дом 41. Отдел воспитания детей и юношества превратился в самостоятельное учреждение. С 1989 года «Государственная филармония для детей и юношества» существовала самостоятельно. Сначала здание располагалось находилось на Моховой улице, дом 15. Потом – в здании городской Думы было выделено помещение. В 2005-2006 году филармония, несмотря на территориально удобное расположение в Центре города, вынуждена была переехать. В здании на Думской улице отсутствовал театральный зал, сцена, классы для занятий. 2006 год – новое место для «Детской филармонии»: первый этаж бывшего здания кинотеатра «Спорт». Выборгский район, Большой Сампсониевский проспект дом 79. Географически, здание расположено недалеко от станции метро «Лесная» (10 минут пешком или 5 минут наземным транспортом). «Государственная филармония для детей и юношества» располагает двумя залами: Малым и Большим. Большой зал рассчитан на 200 мест и предназначен для спектаклей, выступлений и концертных программ. В Малом зале на 40 мест проводятся кукольные представления и поэтические вечера. ся, что успешно реализуем новые премьеры. Мы даем возможность молодым специалистам делать постановки, работать, как-то реализовывать себя. Молодой композитор Алина Новикова разрабатывает программу детской оперы по произведению «Аленький цветочек» на либретто Александры Житинской. Юрий Валентинович готовится в 2013 году выпустить очередную премьеру на основе произведений Н. С. Гумилева. Конечно, не только этот спектакль в «Шестикрылый серафим» плане: параллельно разрабатываются праздники в честь великих поэтов. Планируем поставить М. Ю. Лемонтова для школьников. Стандартно в год у нас 2-3 премьерных спектакля и абонементы на поэтические и музыкально-поэтические вечера. Для оркестра мы недавно приобрели электронный орган, звучание которого максимально приближено к настоящему: теперь будем активно включать его в свои программы. Светлана Фоминенко 20 факт Грани мифа Премьера балета «Щелкунчик» на музыку Петра Чайковского состоялась 6 (18) декабря 1892 года в Мариинском театре. В основе либретто Мариуса Петипа по мотивам сказки Э.Т. А. Гофмана легла сказка Александра Дюма-отца (1844), балетмейстером стал Лев Иванов. С тех пор балет шел в этом театре еще 4 раза: в постановках Федора Лопухова и Александра Ширяева (1923 и 1929 гг.), Василия Вайнонена (с Галиной Улановой и Константином Сергеевым в главных партиях) (1934), Михаила Шемякина и Кирилла Симонова (2001). Сейчас спектакль идет в редакции 1934 года. Пять самых известных киноверсий новеллы Э.Т.А. Гофмана Культурный Петербург №14 (35) 2012 2 1 1. «Щелкунчик» (1973, СССР, режиссер — Борис Степанцев, мультфильм) 2. «Принц Щелкунчик» (1990, Канада, режиссер Пол Шибли) 3. «Щелкунчик» (1993, США, режиссер — Эмиль Ардолино) 4. «Щелкунчик и мышиный король» (2004, Германия-Россия-СШАВеликобритания-Хорватия, режиссеры — Татьяна Ильина и Майкл Дж.Джонсон) 5. «Щелкунчик и Крысиный король» (2010, Великобритания-Венгрия, режиссер — Андрон Михалков-Кончаловский) 3 4 5 «Щелкунчик» на все времена Е Виктор Бернадский сли провести конкурс на самую новогоднюю сказку всех времен и народов, то мы можем не сомневаться, что свое законное место в тройке лидеров, как минимум, займет история про Щелкунчика и Мышиного короля. Она сопровождает человечество вот уже почти два столетия в качестве новеллы немецкого писателя Эрнеста-Теодора-Амадея Гофмана. Но, пожалуй, самую важную версию этой сказочной истории сочинил русский композитор Петр Ильич Чайковский, назвав свой балет просто — «Щелкунчик». Его представление утром 1-го января каждого нового года такая же часть праздника, как шампанское, салат «оливье» и бой часов на Спасской башне. Премьера балета Чайковского «Щелкунчик» состоялась 6 декабря 1892 года на сцене императорского Мариинского театра. И с той поры этот герой не покидал прославленной сцены. А был период, когда в репертуаре театра числились даже две версии балета. Одна — в классической версии Мариуса Петипа и Льва Иванова. А вторая — в версии Михаила Шемякина, которую он осуществил по приглашению Валерия Гергиева в 2002 году. Не счесть балетных версий партитуры Чайковского. Самая известная — спектакль Большого театра Союза ССР в постановке Юрия Григоровича. Партии Маши и Щелкунчика в нем блистательно исполняли Екатерина Максимова и Владимир Васильев. Свою оригинальную версию образов балета дал хореограф Борис Эйфман в балете-биографии «Чайковский», в котором были раскрыты некоторые скандальные страницы биографии композитора. Десятая муза также не оставляла без внимания столь новогоднюю и сказочную историю о чуде преображения благодаря любви и доброте. Хорошо известен советский мультипликационный фильм, который сопровождался музыкой из балета Чайковского. Свою киноверсию гениальной партитуры предложил Голливуду Михаил Барышников, который не только выступил в качестве хореографа, но сам же и станцевал заглавную партию. А была еще и киноверсия балета «Щелкунчик» с Рудольфом Нуриевым, не говоря уже о фантазии Мориса Бежара. «Щелкунчик» периодически оживал то в виде мультфильмов, то в виде телеспектаклей. Но, пожалуй, никому так и не удавалось изобрести такое увлекательное зрелище, которое было бы конгениально балету Чайковского, кстати, последнего сочинения композитора для театра. Попытки превратить сказочный сюжет в сюжет мюзикла терпели провал. Так Егор Кончаловский снял фильм «Наша Маша и волшебный орех», но лента канула в Лету. А через год его папа, Андрон Сергеевич, с большой помпой презентовал в дни новогодних каникул свою киноверсию легендарной истории в 3-D варианте. Фильм был назван, как и новелла Гофмана — «Щелкунчик и Мышиный король». Но этим все сходство с литературным первоисточником и ограничивалось. Фильм провалился и в российском прокате, и в мировом, в очередной раз напомнив о сказочной загадочности истории о том, как кукла стала человеком. Ее разгадку знали, наверное, только сам писатель, да, быть может, и Петр Ильич Чайковский. Гофман и Чайковский Н овелла немецкого писателя увидела свет в 1816 году. Сюжет ее строится вокруг рождественского подарка девочке Маше от ее крестного Дроссельмейера. Этим подарком стала кукла Щелкунчик. Маша не подозревает, что кукла является заколдованным племянником самого Дроссельмейера. Чтобы вернуть ему человеческий облик, Щелкунчик должен победить злого и коварного Мышиного Короля. С помощью Маши Щелкунчик одерживает победу и отправляется с героиней в путешествие по сказочной стране… Наутро Маша просыпается и вспоминает свой сон. Но вскоре из Нюрнберга в гости к ее родителям приезжает молодой человек он и оказывается освобожденным племянником. Новелла заканчивается реальным отъездом Маши и Щелкунчика и свадьбой. Петр Ильич Чайковский вместе с главным балетмейстером императорского Мариинского театра Мариусом Петипа не очень сильно изменили сюжет новеллы. А вот финал балета оказался совсем иным. После сказочной ночной феерии Маша просыпается. Щелкунчик по-прежнему охраняет Машину кровать в качестве куклы, но девочка смотрит на своего кавалера совсем уже иными глазами. Иван Львов «Волшебный орех» Шемякина, яйцо Фаберже и «эстетика уродства» С Мария Кингисепп ейчас в Мариинском театре идет классический балет «Щелкунчик» на музыку Чайковского. А в середине мая 2005 года там состоялась мировая премьера балета «Волшебный орех». Выглядело это столь же ярко, сколь и звучало. Музыка уважаемого мастера Сергея Слонимского. Либретто, декорации, костюмы и постановка эпатажного Михаила Шемякина. В главных партиях — стильная балерина Ирма Ниорадзе и Антон Адасинский — актер, режиссер и основатель театра «Дерево». Кордебалет из учеников Вагановской академии и хореография Донвены Пандурски из Болгарии. Адасинский был в образе Дроссельмайера своеобычен, техничен, пластичен и ироничен, как персонаж комиксов про Плиха и Плюха или Макса и Морица, и словно сошел с экрана фильмов-сказок Михаила Ромми. Публика на тот «Волшебный орех» ломилась, а критика дружно ругала: за излишнее буйство красок, «скучные движения» «тусклой хореографии», пропаганду «эстетики уродства» вместо привычного аккорда красоты и гармонии в танце и музыке, а Публика на «Волшебный орех» ломилась, а критика дружно ругала: за излишнее буйство красок, «скучные движения» «тусклой хореографии», пропаганду «эстетики уродства». еще за «псевдоэкстравагантность на сцене великого театра»... Меж тем постановка была прекрасна именно современными веяниями и новациями, которые публику завораживали и восхищали. Сделать кордебалет страшно носатым, да чтоб все клювом щелкали и лапами топали, исполняли ужимки и прыжки; вложить в программку якобы рукописную страницу нотной партитуры; ловко применить тенденции времени, задействовав «яйцо Фаберже» и двуглавых орлов; использовать компьютерную эстетику, многоплановость действия, множество приемов и эксперименты со звуком, а в довершение всего пригласить исполнителем главной партии «небалетного» артиста — на все это нужен отменный вкус и редкое чувство юмора. К слову Культурный Петербург №14 (35) 2012 Привычное дело писателя Белова О Сергей Ильченко н никогда не порывал со своей родиной — русским Севером, В о л о г од ч и н о й , где родился, рос, и куда вернулся обратно жить и работать. Оттуда ушли в мир большой литературы его повести «Привычное дело» и «Плотницкие рассказы», создавшие их автору репутацию певца и защитника русской деревни, которой всегда и при всех властях жилось нелегко. Тогда и зачислили Василия Белова в отряд советских литераторов, именуемых «деревенщиками». Компания подобралась солидная и яркая — Василий Шукшин, Федор Абрамов, Виктор Астафьев, Валентин Распутин, Евгений Носов, Борис Можаев. Власть их терпела как могла — и ничего не могла поделать с тем «хрустом жизни», который был слышен с каждой страницы их «деревенской» прозы, герои которой рождались, жили и умирали на родной земле. Случилась даже в судьбе Белова и Государственная премия СССР, и было даже народное депутатство уже во времена, названные «эпохой перестройки и гласности». А он использовал высокую трибуну съезда народных депутатов для того, чтобы произнести слова, которые многим тогда пришлись не по вкусу, в том числе и тем, кто гордо именовал себя «демократами и либералами». Именно Белову принадлежала идея расследования политики геноцида в отношении русской нации, и именно об этом он, когда мог, говорил и писал. Но в те времена за подобные мысли и идеи его зачислили в отряд «патриотов-охранителей», хотя правда его цифр и фактов была очевидной. Но нет пророка в своем Отечестве? То, что волновало писателя тогда, во всей ужасающей наглядности продолжает происходить и сейчас, когда свобода и демократия рука об руку торжественно шествуют по российским полям и лугам и вологодским проселкам, оставляя после себя опустошающий след. Василий Белов это не только знал и видел — он это чувствовал всем своим неравнодушным сердцем, пытаясь схватить на лету времени, запечатлеть на бумаге и историю крестьянства («Кануны») и то, как живет и радуется, работает и отдыхает крестьянин («Лад»), и то, как он с лукавой усмешечкой взирает на суету жизни вокруг себя и не спешит вырываться из налаженного веками и поколениями сельского уклада жизни («Бухтины вологодские»). Как мог,писатель противостоял удушающим объятиям городской жизни, поднимающей под себя деревню соблазнами урбанистической цивилизации. Он попытался даже создать свой обличающий роман-памфлет с оптимистическим названием «Все впереди», но снова оказался непонятным и не ко двору с беспокойными мыслями о том, почему тихо и незаметно умирает русская деревня — как и его родная Тимониха, в которой он появился на свет в простой крестьянской семье, и где он построил на свои средства церковь. Но грубая реальность нанесла писателю беспощадный и коварный удар, когда односельчане Василия Ивановича эту церковь ограбили. Не словом, а делом сгубили они своего знаменитого земляка, который так и не смог оправиться от пережитого потрясения. Но его слово все же стало делом, ибо книги Василия Белова отныне будут хранить память о человеке, который занимался своим привычным делом, оставляя не только на страницах своих замечательных книг, но в наших душах след простой истины и доброты, и немудреную мысль о том, что жить надо на земле… Перечитайте книги Василия Белова и почувствуйте эту его немудреную правду. И сто- «Меня все же беспокоит тот факт, что средства массовой информации, особенно телевидение, находятся в одних руках и зачастую отражают интересы не всех людей, а интересы определенных, причем столичных, групп». (Из выступления на Первом съезде народных депутатов СССР, 1989 г.) ят они нынче на полках в библиотеках. И надо их с этих полок взять, открыть — и вы уже никогда не оторветесь от этих строчек. А пока давайте перевернем ту последнюю страницу, с которой и ушел в жизнь один из главных героев писателя: «Иван Африканович весь задрожал. И никто не видел, как горе пластало его на похолодевшей, не обросшей травой земле. Пронеслась над погостом шумная скворчиная стая. Горько пахло дымом костров. Синело небо. Гдето за пестрыми лесами кралась к здешним деревням первая «зимка». Все, как и сейчас, но нет больше рядом на этой земле русского писателя Василия Белова… СПРАВКА Белов Василий Иванович родился 23 октября 1932 г. в селе Тимониха Вологодской области. После службы в армии поступил в Литературный институт имени А.М.Горького. С 1964 г. постоянно проживал в Вологде, там опубликована его первая повесть «Деревня Бердяйка». Публикация повести «Привычное дело» (1966) принесла Белову широкую известность, утвердила за ним репутацию одного из родоначальников и лидеров «деревенской прозы». Эта репутация была упрочена выходом повести «Плотницкие рассказы» (1968). Народный депутат СССР, член Верховного Совета СССР (1989—1991), с 1990 — член ЦК КПСС. В 1997 г. за большой личный вклад в развитие отечественной литературы и отражение самобытности традиций русского Севера Белову присвоено звание Почетного гражданина города Вологды. Лауреат Государственной премии СССР (1981), Государственной премии РФ (2003). Награжден орденами: Трудового Красного Знамени (1982), Ленина (1984), «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2003), Почета (2008), орденом преподобного Сергия Радонежского III степени (2003). Дом книги рекомендует книги о деревне Василий Белов «Привычное дело» Сергей ЗАЛЫГИН «Комиссия» Александр Солженицын «Матренин двор» 21 Василий ШУКШИН «Калина красная» Владимир КРУПИН «Живая вода» 22 Фрагменты Культурный Петербург №14 (35) 2012 Закружись на Петроградке Занятия в Петроградском районе В преддверии Нового года настроение у всех приподнятое и положительное: впереди новогодние праздники, атмосфера волшебства, и вообще погода обещает настоящие зимние каникулы. В эти десять дней отдыха особенно актуален вопрос: где найти занятие по душе? С сентября наша «Культурная карта» охватила пять районов Петербурга. В последнем номере 2012 года «под прицелом» — Петроградский район. Редакция «Культурного Петербурга» надеется, что в 2012 году эта рубрика открыла читателям новые интересные места в нашем городе. В 2013 году вас ждут новые статьи и проекты! «Дворец детского творчества Петроградского района» Занятия для души П Найди свое увлечение К ак и все старожилы, «Дворец детского творчества Петроградского района» может похвастаться богатой событиями историей. За 18 лет существования многопрофильное детское учреждение воспитало не одно поколение юных талантов. Сейчас 3,5 тысячи детей от 6 до 18 лет обучаются по разным направлениям под чутким руководством профессиональных педагогов. Если вдруг кого-то заинтересует вопрос квалификации преподавателей — здесь есть чем похвастаться. Во Дворце творчества работают тридцать педагогов, которые не раз побеждали на различных профессиональных конкурсах. Учреждение предоставляет широкий спектр образовательных программ для учащихся разных возрастов (более 70 программ по десяти направлениям), показывая неизменно высокие результаты на городских, всероссийских и международных конкурсах. Во Дворце много достойных коллективов, три из которых гордо носят звание «образцовый детский коллектив»: ансамбль танца «Ровесники», эстрадная студия «Фантазматика» и театр малых форм Одно дело — заниматься обязательными предметами в школе, и совсем другое — самому выбирать: природа, наука, техника или спорт. «Дебют». Ансамбль танца «Ровесники» — один из самых известных детских танцевальных коллективов в городе, который успешно гастролирует по всему миру: «Ровесники» выступали в Японии, Франции, Германии, Польше, Венгрии, Финляндии и Латвии. По каким же направлениям можно заниматься во Дворце творчества? Предлагаем вашему вниманию подробный инструктаж. Конечно, все дети любят бегать и веселиться. Энергию нужно уметь правильно распределять, причем не только самым маленьким детям. Во Дворце в коллективах художественно-эстетической направленности желающие могут заниматься хореографией, спортивно-бальными танцами, театральным искусством. Помимо этого, существуют: духовой ор- кестр, хор, коллективы народного и академического пения, вокальноэстрадные ансамбли, класс гитары, студии ИЗО, оригами, скульптуры и керамики. Желающие могут посетить курсы росписи по ткани, флордизайна, моделирования одежды и журналистики. Но не надо забывать про науку. Одно дело — заниматься обязательными предметами в школе, и совсем другое — самому выбирать: природа, наука, техника или спорт. Да-да, вы не ослышались: экологобиологическое и туристскокраеведческое направление позволяет объединить науку и спорт. Авиамодельный и судомодельный кружки, фотостудии, коллективы шашек, шахмат, основы программирования, видеомастерства — все эти занятия новые, и, может именно они вас и заинтересуют. Вы же еще не пробовали стать видеооператором или великим шахматистом. Возможно, это ваше призвание?.. На протяжении многих лет Дворец не только сохранил, но развил и дополнил существующую систему клубной работы. Яркие, костюмированные, театрализованные, музыкально оформленные игровые программы востребованы школами и любимы детьми. рямо у станции метро «Петроградская» находится Дворец культуры имени Ленсовета, что на Каменоостровском проспекте, дом 42. Уже на протяжении 74 лет во Дворце культуры проводятся спектакли, конкурсы, танцевальные вечера, фестивали, концерты, а также — клубы по интересам. Каждый может выбрать себе то, что ему по душе. ДК Ленсовета располагает полной палитрой занятий. Например, школа танцев «Дивертисмент» предлагает обучение по таким направлениям, как: классический танец, народнохарактерный танец, модерн и исторический танец. Мастерство педагогов и коллектива многократно было отмечено наградами на танцевальных фестивалях и конкурсах. Дети от 4 до 6 лет занимаются развивающей хореографией в подготовительных группах, а от 7 до 15 лет — в хореографической школе-студии. Уроки проводятся с «живым» музыкальным сопровождением с опытными концертмейстерами. Если Вы не нашли себя в предыдущей возрастной категории — ничего страшного. «Школа современного бального танца для взрослых Фаины Смолкиной» с радостью примет учеников и обучит европейскому, латиноамериканскому и классическому стилям танцевального мастерства. Теперь вы точно сможете блеснуть мастерством танцевальном вечере. Более спокойные виды творчества и более созерцательные — фотография и видеомастерство.Школа фотомастерства Галины Лебедевой обещает не только дать теоретические знания, но и на практике научить съемке с источниками света различной цветовой температуры, техническому и художественному оформлению фотоснимков. Если вы решили стать настоящим фотохудожником — не сомневайтесь, выбор правильный. Клуб и школа киновидеолюбителей помогут узнать всю подноготную создания кинофильма. Теоретические и практические занятия по драматургии и режиссуре видеофильма также не будут лишними. Клуб киновидеолюбителей постоянно работает в творческом контакте с Союзом кинематографистов СПБ. Для любителей мастерить своими руками — тоже есть свое место. Выбор занятия прикладными искусствами многообразен. Например, «Курсы войлоковаляния» и «Курсы традиционной игрушки». Вы научитесь мастерить кукол своими руками а также валять из Где еще, как не в подводном клубе, можно встретить Новый год под водой? Сомневаюсь, что многие могут похвастаться таким опытом. войлока. Кстати, из войлока получаются оригинальные и стильные елочные украшения. Если вы тяготеете к экстриму — Клуб дайвига «Поиск» и школа циркового искусства «Юность» созданы специально для вас. Где еще, как не в подводном клубе, можно встретить Новый год под водой? Сомневаюсь, что многие могут похвастаться таким опытом. Зато есть, что рассказать потомкам. А цирковой коллектив «Юность» — призёр международных и Всероссийских конкурсов и фестивалей — набирает детей, начиная с 2-х летнего возраста и обучает их самым азам профессии. Даже если вы совсем взрослые — приходите в ДК имени Ленсовета на танцевальные вечера. Есть «Вечера аргентинского танго» для любителей латиноамериканских мотивов. А для тех, кто молод душой, ансамбль «Вернисаж» проводит танцевальные вечера под живую музыку. Отдыхайте и учитесь с удовольствием в любом возрасте, а «Культурный Петербург» всегда готов стать вашим помощником в поиске возможностей для этого. Встретимся в 2013 году — в Приморском районе. Материалы подготовила Светлана Фоминенко Афиша Культурный Петербург №14 (35) 2012 елка АРТ-КЛУБ «КНИГИ И КОФЕ» «Детская новогодняя елка с Артишком». 30 декабря, 12:00 Детский проект арт-клуба «Книги и кофе» «Артишок и компания» завершает свою работу в последнее воскресенье года. Малышей и взрослых ждет необыкновенная предновогодняя встреча с уже полюбившимся детям и родителям героем, обитателем клуба, треугольным человечком Артишком. Он подведет итоги конкурса детских поделок «Наряди Елочку с Артишком» и определит победителя. Будут веселые игры с Артишком, небольшое музыкальное представление, викторины, совместное изготовление самой большой в мире новогодней гирлянды, новогодние мультфильмы и, конечно же, подарки. Материалы подготовили Ирина Гладченко, Мария Кингисепп, Светлана Фоминенко творческий вечер ДК ГОРЬКОГО «Демарш энтузиастов» Творческий вечер Александра Филиппенко. 3 января, 20:00 Народный артист России давно славен тем, что отменно читает со сцены. В своей работе он замахнулся на прозу Василия Аксенова, рассказы и «Записные книжки» Сергея Довлатова, вплел в контекст Жванецкого «из раннего». Бродский сочетается с Высоцким и плавно переходит в Окуджаву и Левитанского. Как результат — ностальгический и экзистенциальный вечер, напоминающий уютные дружеские посиделки на кухне, когда публика-собеседник готова с исполнителем обняться и вволю предаться совместным воспоминаниям. Проникнуты они подлинной ностальгией по временам, когда деревья были большими, а трава зеленее, и вообще жилось лучше, проще, понятнее, потому что все мы были чище и добрее. При этом привычка к восприятию острой социальной сатиры у нас генетическая, как и умение читать (в данном случае — слушать) между строк. 23 декабря, 19:00 Спектакль «Перезагрузка» 23 декабря, 19:30 Спектакль по комедии А.Н. Островского и Н.Я. Соловьева «Женитьба Белугина» 25 декабря, 19:00 Спектакль по пьесе А.П. Чехова «Чайка» 26 декабря, 19:00 Спектакль по поэме В. Ерофеева «Москва–Петушки» 27 декабря, 19:00 «ВокЗал. 24 истории любви» 28 декабря, 19:00 Спектакль по роману Л. Улицкой «Зеленый шатер» 29 декабря, 12:00 Спектакль по повести А. Грина «Алые паруса» 29 декабря, 18:00 Спектакль по повести А. Грина «Алые паруса» 30 декабря, 12:00 Спектакль по роману Дж. Свифта «Третье путешествие Гулливера» 30 декабря, 19:00 Спектакль по роману Я.Л. Вишневского «Одиночество в Сети» 3 января, 12:00 Спектакль по роману Р. Л. Стивенсона «Остров сокровищ» 3 января, 19:30 Спектакль «Игра воображения» 4 января, 12:00 Спектакль по мотивам сказки Л. Кэрролла «Алиса в Стране чудес» 4 января, 19:00 Спектакль по роману Я.Л. Вишневского «Одиночество в Сети» 4 января, 19:30 «Деревья умирают стоя» 5 января, 12:00 Спектакль по роману Дж. Свифта «Третье путешествие Гулливера» 5 января, 14:00 Спектакль «Приключения Мамы Му и ее друзей» 5 января, 19:00 Спектакль по роману М. Булгакова «Мастер и Маргарита» ДК ВЫБОРГСКИЙ 22 декабря, 19:15 Светлана Зорина. Рождественская программа «Свеча надежды» 23 декабря, 12:00 Новогодний праздник для детей 3–12 лет «Чудеса под новый год» 23 декабря, 11:00 Новогодний праздник для детей 3–12 лет «Чудеса под новый год» 23 декабря, 14:00 Новогодний праздник для детей 3–12 лет «Чудеса под новый год» 25 декабря, 19:00 Комедия по пьесе Ф. Вебера «Ужин с дураком» 27 декабря, 19:15 Спектакль Театра психологии «Возрождение человека»: «Сантапсихолог» 28 декабря, 19:15 Спектакль «Пить, курить и водить машину без прав на повышенной скорости» 30 декабря, 12:00 Новогодний праздник для детей 3–12 лет «Чудеса под новый год» 30 декабря, 14:00 Новогодний праздник для детей 3–12 лет «Чудеса под новый год» 30 декабря, 19:00 Новогодний праздник для детей 3–12 лет «Чудеса под новый год» 30 декабря, 19:15 Спектакль «Уикенд по-французски» 31 декабря, 18:00 Комедия по пьесе Б. Рацера, В. Константинова «Любовь по объявлению» 31 декабря, 18:00 Винная комедия «Супница, или Кипящие страсти» 3 января, 19:15 Комедия по пьесе Б. Рацера, В. Константинова «Любовь по объявлению» 3 января, 19:00 Винная комедия «Супница, или Кипящие страсти» нововогодняя ночь АРТ-КЛУБ «КНИГИ И КОФЕ» Новогодняя ночь с Михаилом Башаковым, Анатолием Багрицким и их друзьями. 31 декабря, 22:30 В прошлом году команда клуба провела новый год в компании Михаила Башакова, и этот праздник настолько запомнился публике, что его решили повторить. Башаков — один из самых светлых музыкантов страны, поэт, лирик, философ и мастер баек. В этом году к нему присоединится Анатолий Багрицкий — оригинальный поэт-музыкант, участник самых зажигательных проектов. Зрителей ждет концерт Башакова и его друзей, спектакль-сказка для детей и взрослых (сценарий и песни специально написаны Башаковым), забавные конкурсы, концерт самодеятельности «А я тоже могу» и отменная домашняя еда от шеф-повара клуба. ДК ГОРЬКОГО 20 декабря, 19:00 Спектакль БДТ «Блажь!» 21 декабря, 19:00 Спектакль БДТ «Школа налогоплательщиков» 22 декабря, 19:00 Спектакль БДТ «Мария Стюарт» 23 декабря, 19:00 Музыкально-танцевальное шоу «Белоснежный бал Иоганна Штрауса» 25 декабря, 19:00 Спектакль БДТ «Ночь перед Рождеством» 26 декабря, 19:00 Спектакль БДТ «Время женщин» 27 декабря, 19:00 Спектакль БДТ «Квадратура круга» 31 декабря, 18:00 Новогодний концерт Танцует Фарух Рузиматов 2 января, 19:00 А. Марцинкевич и группа «Кабриолет»: «Шоу русского цыгана» 3 января, 20:00 Творческий вечер А. Филиппенко 4 января, 19:00 Спектакль «Уроки танго и любви» 5 января, 19:00 Спектакль «Невероятный подарок» КАПЕЛЛА 20 декабря, 19:00 К 150-летию Санкт-Петербургской консерватории им. РимскогоКорсакова Вечер камерной музыки Чайковский, Шостакович 21 декабря, 19:00 Юбилейный концерт к 60-летию Алексея Долгова. Оркестр народных инструментов «Балалайка» 22 декабря, 19:00 Симфонический оркестр Капеллы Санкт-Петербурга Скрипичный концерт и Вторая симфония Брамса 23 декабря, 12:00, 14:00 Камерный зал «В королевстве музыкальных инструментов» 23 декабря, 15:00 «Музыкальный алфавит»: Буква «В» 23 декабря, 19:00 «С Новым годом, Петербург!» Новогодний фестиваль Ассоциации дирижеров детских и молодежных хоров Северо-Западного региона. Концерт старших и молодежных хоров 24 декабря, 19:00 «Рождества крылатый дух...» 25 декабря, 19:30 Камерный зал Вечер авторского романса. Никита Андреев 30 декабря, 19:00 Памяти Сергея Юрьевича Дзевановского. Концерт учащихся и выпускников Хорового училища им. Глинки 31 декабря, 19:00 Новогодний концерт Симфонического оркестра Капеллы СанктПетербурга. Дирижер — Александр Чернушенко 31 декабря, 19:30 Камерный зал Новогодний концерт «Жемчужины немецкого барокко» 2 января, 19:00 «С Новым годом!» Гала-концерт Балета Валерия Михайловского 3 января, 19:00 Государственный русский концертный оркестр СанктПетербурга Ирина Богачева (меццо-сопрано) 4 января, 19:00 Из цикла «Встречи в Капелле» Василий Лановой. Вечер великой русской поэзии 5 января, 17:00 Рождественский концерт 23 Детского хора телевидения и радио Санкт-Петербурга ДК ЛЕНСОВЕТА 22 декабря, 13:30 Новогоднее шоу Уральских пельменей «Снегодяи» 16+ 22 декабря, 16:00 Новогоднее шоу Уральских пельменей «Снегодяи»16+ 25 декабря, 19:00 Спектакль «Шербурские зонтики» 6+ 26 декабря, 19:00 Спектакль «Шербурские зонтики» 6+ 28 декабря, 15:30, 19:00 Новогодняя сказка «Аладдин. Новые приключения» 0+ 29 декабря, 15:30, 19:00 Новогодняя сказка «Аладдин. Новые приключения» 0+ 30 декабря, 15:30, 19:00 Новогодняя сказка «Аладдин. Новые приключения» 0+ 31 декабря, 18:00 Комедия «Крошка» 12+ 2 января, 19:00 Спектакль-комедия «Декоратор любви» 16+ 3 января, 13:00 Оперетта «Мистер Икс» 6+ 3 января, 19:00 Концерт Евгения Дятлова 6+ 4 января, 19:00 Спектакль «Бумажный брак» 16+ 5 января, 19:00 Концерт Ярослава Евдокимова 6+ БАЛТИЙСКИЙ ДОМ 20 декабря, 19:30 Спектакль «Деревья умирают стоя» 22 декабря, 12:00 Спектакль «Алиса в Стране чудес» по мотивам сказки Л. Кэрролла 22 декабря, 19:00 Спектакль по роману Л. Улицкой «Зеленый шатер» 23 декабря, 12:00 Спектакль по роману Р.Л. Стивенсона «Остров сокровищ» 24 Викторина Культурный Петербург №14 (35) 2012 В новом сезоне «Культурный Петербург» проводит среди читателей викторину «Непарадный Петербург Вопросы очередного тура 1. Памятник какому выдающемуся русскому ученому находится рядом с его гениальным открытием? 2. Старшее поколение, наверное, помнит, что нишу здания Варшавского вокзала украшал памятник В.И.Ленину. Сейчас вместо вокзала – торгово-развлекательный комплекс. Между тем, самому памятнику удалось «спастись». Мы предлагаем ответить на вопрос: где он «спрятан» сегодня? Подскажем, что место надо искать в радиусе не более четырех километров от места его прежней «прописки». 3. Чем десять станций петербургского метро отличаются от всех остальных станций не только в нашем городе, но и на всей территории бывшего Советского Союза? Ответы принимаются в редакции газеты до 31 декабря. Читатели, первыми прислав-шие правильные ответы, получат право на бесплатное посещение старейшего кинотеатра нашего города «Аврора». Вопросы и ответы предыдущего тура 1. В последние годы в СанктПетербурге устанавливали памятники разным животным. Попробуйте назвать максимально возможное количество памятников, установленных собакам, как в самом городе, так и в его окрестностях. 1) Памятник собаке в саду Института Экспериментальной Медицины им. академика Павлова. 2) В скверике у СанктПетербургского Института Кино и Телевидения — памятник бездомной собаке Гаврюше. 3) На Тележной — памятник Бременским музыкнтам. 4) Под Петербургом — в Зеленогорске — скамейка, выполненная в виде таксы. 5) Во дворе филологического факультета СПбГУ — такса-филолог. 6) В парке на Семеновском плацу — семейство «таксозмеев». 7) Памятник «Муму» на площади Тургенева. 8) У водонапорной башни, в которой сегодня располагается музей «Мир воды Санкт-Петербурга» — памятник питерскому водовозу, четвероногий спутник которого — собирательный образ безымянных дворняжек, которые радостным лаем встречали долгожданную бочку с водой. 9) В Гатчинском дворце под Санкт-Петербургом — памятник посвящен Камчатке, любимой овчарке Александра III. 10) Памятник фотографу с собакой на Малой Садовой улице. 2. В топонимике нашего города есть такое неофициальное понятие как «Адмиралтейский трезубец». Что это такое? От Адмиралтейства под равными углами расходятся 3 магистрали: Невский проспект, Вознесенский проспект и Гороховая улица. Каждую из них называют Адмиралтейский луч. А все вместе они образуют так называемый «Адмиралтейский трезубец». 3. С какого места в нашем городе можно увидеть больше всего мостов? У Никольского собора с Пикалова моста видно семь мостов (Семимостье). Но знающие люди говорят, что если постараться, то можно разглядеть целых 12. Также большое количество мостов можно увидеть с Петропавловской крепости. Первым и абсолютно правильно ответил на вопросы наш читатель Олег Ульянов. Он сможет получить свой приз в реакции газеты в любой рабочий день недели. редакции ОЧЕНЬ важно ваше мнение Газета «Культурный Петербург» распространяется бесплатно. по поводу опубликованных материалов. Высказать свою точку зрения по интересующей вас теме или просто поделиться впечатлениями от того или иного события в культурной жизни вы можете, отправив письмо на электронный адрес gazeta@kultura. spb.ru с пометкой «для „Культурного Петербурга”». Письма, затрагивающие наиболее актуальные вопросы и темы, будут опубликованы. Новые номера выходят 5-го и 20-го числа каждого месяца. Вы можете найти ее: в Доме книги, Исаакиевском соборе, театре «Балтийский дом», Капелле имени Глинки, ДК имени Горького, Выборгском ДК, ДК имени Ленсовета, Премия, которая живет на крыше 11 декабря в СанктПетербургском государственном музее театрального и музыкального искусства прошло вручение наград Премии имени Андрея Толубеева. Для начала — краткий экскурс в историю возникновения этого события. Андрей Юрьевич Толубеев был российским актером театра и кино, народным артистом РСФСР, а также — председателем правления Союза театральных деятелей РФ. История возникновения самой премии связана с историей творческого проекта «Под самой крышей» - «Современная петербургская драматургия». Начало проекта было заложено в 2003, и с тех пор, вот уже десятый год, он осуществляется совместно с Драматургической мастерской СТД Санкт-Петербурга при поддержке центрального отделения СТД России. На сегодняшний день в рамках проекта существует более 40 спектаклей, сыгранных не только на разных площадках Петербурга, но и в Москве, и за границей (например, в Вене и Таллине). Андрей Толубеев всегда принимал живое и непосредственное участие в жизни проекта: он болел за него душой. Но время распорядилось иначе, и теперь существует Премия имени Андрея Толубеева, которая на сегодняшний момент является уже ни больше, ни меньше — международной.За время существования Премии, лауреатами становились такие известные деятели театрального искусства, как: Иван Краско, Лев Додин, Николай Буров, Татьяна Шестакова, Антон Губанков, Елена Соболева, Сергей Носов, Игорь Шприц, Тарас Дрозд и др. и другие известные персоны. В этом году лауреатами Премии им. Андрея Толубеева в семи номинациях стали не менее достойные. Состав номинантов 2012 года характерен тем, что на этот раз премия вручается мастерам сцены — актерам, режиссерам, драматургам, которые самобытны самобытны в своем творчестве. Лауреатами-2012 стали: театральный режиссер и руководитель легендарной «51» мастерской Вениамин Фильштинский; актер театра и кино Сергей Дрейден; издатель, продюсер, кинорежиссер Николай Якимчук; з.а. России, лауреат многочисленных премий Леонид Мозговой; ведущий петербургский режиссер-авангардист Андрей Могучий; режиссер н. а. России Вячеслав Полунин и н. а. России Нина Усатова. Церемонию награждения вел руководитель театра «Под самой крышей» — Фунтусов Владимир Павлович. Создавалось впечатление, что в уютном маленьком зале на самом верхнем этаже Театрального музея собрались только самые близкие люди. Близкие театру. Как отметил в своей речи Сергей Дрейден: «Мы — круг. И главное: не пускать в этот круг чужих людей. Но, чужих не для меня или для вас, а чужих для театра…» Светлана Фоминенко кинотеатре «Аврора», ДК имени Газа, ДК имени Крупской (книжная ярмарка), Цирке на Фонтанке, Санкт-Петербургском университете культуры и искусства, Морском техническом университете, Российской национальной библиотеке, Центральной городской библиотеке имени Маяковского, а также в других учреждениях искусства и культуры нашего города, вузах. «Культурный Петербург». Регистрационное свидетельство ПИ № ТУ 78-00615 от 21 мая 2010 г., выдано Управлением Федеральной службы по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций по СПб и Ленинградской области. Учредитель: Санкт-Петербургское отделение Российского творческого Союза работников культуры. Выходит 2 раза в месяц. Проект реализован на средства гранта Санкт-Петербурга. Главный редактор: С.Н. Ильченко. зам.Главного редактора: М.Кингисепп. дизайн: О. Привалова. Редакция не несет ответственнсти за содержание и точность рекламных материалов. Мнение авторов может не совпадать с мнением редакции. Адрес редакции и учредителя: Санкт-Петербург, ул. Захарьевская, д. 17. тел./факс: +7 (812) 275 4827, 275 4997. E-mail: gazeta@kultura.spb.ru. Распространяется бесплатно. Тираж: 10 000 экз. Подписано в печать: 19.12.2012 г. в 16.00. Отпечатано в типографии: ООО «Издательский Дом сатори», 198097, Санкт-Петербург, пр.Стачек, 47. Заказ №
