УИЛЬЯМ ОЛСОП: ВАМ НАДО ВЫБРАТЬ ИЛИ 3-6_4-5cov_9.indd 1 КАЧЕСТВО, ИЛИ КОРРУПЦИЯ 27.08.2010 12:12:44 * КЛАЙВ КРІСТІАН. МЕБЛІ ДЛЯ НАЙРОЗКІШНІШИХ БУДИНКІВ ЧЕРКАССКАЯ РИВЬЕРА 3 июня 2010 года в Черкассах состоялась вечеринка по случаю открытия салона мебели «Ривьера». На празднике гостям были представлены некоторые новинки последней Миланской выставки, а также организован смотр уютного двухэтажного салона. Этот вечер, безусловно, запомнится всем теплой а тмосферой, с озданной, п режде всего, благодаря радушию хозяев, а также романтичным саксофонисту и поэтессе. Сеть салонов «Ривьера» (Киев, Черкассы, Львов, Ялта) предлагает полный спектр услуг по созданию интерь еров. Кроме предметов мебели, в шоу-румах вы можете при обрести светильники, текстиль, посуду, живопись, которые помогут вам создать интерьер на любой вкус. А стилевое и ценовое разнообразие мебели и аксессуаров для столовых, гостиных, кабинетов, спа лен, детских комнат, открытых террас и сада приятно удивит вас. www.rivieramebel.com.ua 1 3 4 5 6 2 1. Андрей и Ирина Лагуткины, учредители сети салонов «Ривьера» и компании «ЭлитРотанг» 2. Салон «Ривьера» в Черкассах 3. Олег Маломуж , президент компании «МаксиДом» 4. Татьяна Касьян, поэтесса 5. Елена Зозуля, директор гостиничного комплекса «Апельсин», Черкассы 6. Юрий Лось, архитектор 8 7 10 Фото: Павел Ботанов 11 9 7. Владимир Ерко, президент компании «Геотон», с супругой 8. Алексей Морозов, старший менеджер компании «ЭлитРотанг», Даша Морозова, управляющий партнер сети салонов «Ривьера» 9. Ирина Тарановская, региональный директор сети салонов «Ривьера» 10. Татьяна Семенова, Инна Гладкая, Лада Троценко и Татьяна Виноградова, региональные директора сети салонов «Ривьера» 11. Юлия Остапчук, дизайнер, Ирина Лагуткина, Ксения Куликова, журналы «ОБЪЕКТ» и «Dеcor» № 4 (9) сентябрь–октябрь 2010 Учредитель и издатель ООО «АТ Медиа» Руководитель проекта Алла Ботанова e-mail: decoreditor@atmedia.com.ua Редакция Наталья Белякова, Вадим Костырин, Татьяна Телегина Дизайн и верстка Лилия Коваль, Федор Булько Литературное редактирование и корректура Ольга Прокопчук Цветокоррекция Дмитрий Бердочник Над номером работали Елена Абрамова, Фаина Еренбург, Павел Ботанов Адрес издательства и редакции 01001 Киев, ул. Костельная, 9, оф. 33 Размещение рекламы Рекламное агентство «АТ Медиа», тел.: (044) 240-86-02, 279-12-12 Ксения Куликова, директор по рекламе e-mail: kulikova@atmedia.com.ua Наталья Тесленко, менеджер по зарубежной рекламе и внешним связям e-mail: adv_2@atmedia.com.ua Приобретение и подписка Дмитрий Романюк тел.: (044) 278-62-22 e-mail: distribution@atmedia.com.ua Подписаться можно в отделениях «Укрпочты», а также через подписные агентства «Саммит», «KSS», «Пресс Центр», «Ранкова Пресса». Концепция, содержание и дизайн являются интеллектуальной собственностью издательства и охраняются законом. Перепечатка материалов без письменного разрешения редакции запрещена. Ответственность за содержание рекламных материалов несет рекламодатель. Свидетельство о государственной регистрации печатного средства массовой информации КВ №14119-3090ПР от 20.06.2008 Тираж: 10 000 Печать: типография ООО «РА “Эд-Ворлд”» 01033 Киев, ул. Гайдара, 27, оф. 10 тел.: (044) 592-76-52 Подписано в печать 27.08.2010 Подписной индекс 37005 ОБЪЕКТ 3-6_4-5cov_9.indd 2 105 27.08.2010 12:13:02 nachalo.indd 1 25.08.2010 13:29:23 Представництво Маrtini Mobili в Україні: Eurodom Trading srl Київ, вул. А. Бубнова 18 Тел.: +38 044 259 8113, +38 044 259 8114 info@eurodom.in.ua nachalo.indd 2 25.08.2010 13:29:42 nachalo.indd 3 25.08.2010 13:30:16 nachalo.indd 4 25.08.2010 13:30:47 nachalo.indd 5 25.08.2010 13:31:06 nachalo.indd 6 25.08.2010 13:31:23 nachalo.indd 7 25.08.2010 13:31:38 лицо с обложки ОСОБЕННОСТИ «СКАНДАЛЬНОЙ» АРХИТЕКТУРЫ УИЛЛ ОЛСОП – ОДИН ИЗ САМЫХ «СКАНДАЛЬНЫХ АРХИТЕКТОРОВ СОВРЕМЕННОСТИ», ЛИЧНОСТЬ БОЛЕЕ ЧЕМ ПРИМЕЧАТЕЛЬНАЯ И ЯРКАЯ, КАК И ЕГО МНОГОЧИСЛЕННЫЕ ОБЪЕКТЫ. НАМ УДАЛОСЬ ОБСУДИТЬ С АРХИТЕКТОРОМ ОСОБЕННОСТИ ЕГО ВЗГЛЯДА НА ТИПИЗАЦИЮ, ДЕНЬГИ И РАДИКАЛЬНЫЕ МЕТОДЫ БОРЬБЫ С КОРРУПЦИЕЙ М 1 ое очное знакомство с Вашими зданиями началось с колледжа OCAD в Торонто. У меня Вы ассоциируетесь с такими яркими проектами, как Blizard Building или тот же OCAD. В Вашей практике много «образовательных» зданий? Много? Я бы не сказал, ведь эти здания являются не только учебными, но и общественными, тем более к ним можно применить и другую типизацию, поскольку одно из них – исследовательская лаборатория, а второе – художественная школа. Но мне нравится работать в этой сфере. Что здесь важно? Если подобные здания плохи – это значит плохо потраченные правительственные деньги. А с дотациями работать приятно, и с заказчиками проще, потому что общественные здания как бы никому и не принадлежат. Но в основном мы занимаемся офисами и разнообразными транспортными узлами: станциями метро, железно дорожными станциями, жилыми зданиями. Не так давно в Манчестере наше бюро построило большой жилой дом Chips, но мне нравится думать, что мы делаем разноплановые проекты, эксплуатируя различные стили, и это заставляет меня чувствовать себя практиком, а не узким специалистом, зацикленным на чем-то одном. 2 3–5. Культурный центр The Public, УэстБромидж.Художественная галерея и общественный центр, с помощью которого владельцы промышленного центра близ Бирмингема решили вдохнуть в город новую жизнь. Из ангара правильной формы выступают два обшитых листами цинка объема под названием «Булыжник» и «Носок». Внутри скошенных под разными углами стен находятся выставочные залы. На первом этаже расположена «крытая площадь» с кафе и пространством для общения. Оттуда к верхнему уровню ведет 250-мет ро выйпандус, соеди няющийгалереи (большинство из них – интерактивные) и «листы водяной лилии» – их офисы. Все эти элементы не касаются стен и потолка, так как подвешены к каркасу на фермах и тросах. Материал подготовил: Вадим Костырин Фото предоставлены бюро Will Alsop at RMJM 1, 2. Реконструкция набережной Clarke Quay в Сингапуре. Фото Jeremy San (2) 8 ОБЪЕКТ v_Alsop.indd 8 25.08.2010 13:33:22 3 УИЛЬЯМ ОЛСОП (WILLIAM ALSOP) Родился 12 декабря 1947 года в Нортгемптоне (Нортгемптоншир, Англия). Хотя его отец был бухгалтером, Уильям с детства мечтал стать архитектором. В шестнадцать лет он бросил школу и начал работать в архитектурной мастерской, затем окончил Нортгемптонскую школу искусств, а в 1973 году получил диплом школы Архитектурной Ассоциации в Великобритании. В 1971 году Олсоп, еще студентом, вместе с членом группы Archigram Деннисом Кромптоном (Dennis Crompton), занял второе место в конкурсе с проектом Центра Помпиду в Париже. Через десять лет, совместно с бывшим сокурсником Джоном Лайэллом (John Lyall), он основал мастерскую Alsop & Lyall. С 1990-го по 2000 год Олсоп сотрудничал с архитектором Яном Штёрмером (Jan Stоеrmer) в бюро Alsop & Störmer. Они разделили компанию на отдельные практики, и Олсоп открыл студию Alsop Architects, которое создало массу проектов во Франции, Великобритании, Германии, Канаде, Китае, Сингапуре и России. Многие из них были отмечены авторитетными наградами. Уильям Олсоп является автором генеральных планов нескольких городов (самый известный – Брэдфорд 2020 – проект, успешно представивший Великобританию на архитектурном биеннале в Венеции). Уилл Олсоп также активно занимается другими видами искусств, его работы, архитектурные проекты, графику и живопись можно увидеть в ведущих галереях Великобритании и других стран. Архитектор считает, что искусство и архитектура дополняют друг друга. Он преподавал скульптуру и архитектуру в лондонском Центральном колледже искусств и дизайна Сент-Мартинс, а сейчас занимает академические должности в вузах по всему миру, активно продвигает идеи использования художественных при емов в городской застройке. Олсоп отмечен почетными докторскими степе нями Университета Западной Англии и Канадского университета Райерсон. За время своей карьеры Уилл Олсоп стал обладателем многочисленных архитектурных наград, в том числе Stеrling Prize в номинации «Здание года» за проект Пэкэмской библиотеки. Кроме того, архитектор является Кавалером ордена Британской империи (OBE). На сегодняшний день он руководит лондонской студией Will Alsop at RMJM, архитектурной компании RMJM. Половина его практики сосредо точена в Великобритании (с акцентами на Лондоне и юге страны), остальные проекты международные. Это отражено в составе команды бюро – более 50 сотрудниках из 20 стран мира, имеющих опыт работы над проектами в Торонто, Нью-Йорке, Москве, Шанхае, Марселе, Гонконге, Лондоне, Абу-Даби, Синга пуре и Гамбурге. На данный момент Уилл Олсоп работает над целым рядом интереснейших заказов, таких как Beach Hotel (Паламос, Испания), апартаменты которого располагаются в инновационных «капсулах» на деревьях; археологическим музеем в Греции – стальным сооружением в форме богомола, проектом застройки Чонгкинга, а также над несколькими крупными проектами в Лондоне и других городах Великобритании. 4 5 ОБЪЕКТ v_Alsop.indd 9 9 25.08.2010 13:33:28 6. 7. 6 Детский центр Fawood, Лондон. Фото Alan Lai Проект 43-этажного офисного здания для компании Enddora Holdings Ltd, Лондон. Учитывая незначительную площадь участка (0,10 га), большую высоту здания, а также плотность городской среды, частью которой станет небоскреб, данный проект можно рассматривать как своеобразное ноу-хау в точечной застройке и формировании нового вида зданий, которые можно назвать архитектурной скульптурой городского масштаба. В новом комплексе расположатся магазины, бары, бизнес- и фитнес-центры, а также отель. Здание станет складом нового типа, где помещения будут размещены не в горизонтальной плоскости, а вертикальной – друг над другом. 8–9. Колледж дизайна и искусства провинции Онтарио (OCAD), Торонто. Фото Richard Johnson (8) Под плоским, поднятым на стойках корпусом здания возникло фактически еще одно пространство, особенно любимое студентами. Тут они, защищенные от капризов погоды, проводят свободное время. БЫВАЕТ, КТО-ТО ГОВОРИТ МНЕ, ЧТО Я ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ АРХИТЕКТОР, И ОН ХОТЕЛ БЫ, ЧТОБ Я СОЗДАЛ ДЛЯ НЕГО ИНТЕРЬЕР. НО ПООБЩАВШИСЬ С ЭТИМ ЧЕЛОВЕКОМ, ПОНИМАЕШЬ: ЕМУ СОВСЕМ НЕ НОВЫЙ ИНТЕРЬЕР НУЖЕН, ЕМУ НУЖНА НОВАЯ ЖЕНА ИЛИ ЧТО-ТО В ЭТОМ РОДЕ… 7 То есть чтобы быть творческим человеком, необходимо работать с самыми разнообразными типами зданий? Именно так. Существует множество разных масштабов и типов зданий. В Торонто мы, например, запустили серию столовых приборов для Umbra (см. фото 20). Это миниатюрный масштаб, но и такой вид изделий меня интересует. Предметный дизайн – это еще одна область, где я могу проявить свои таланты. Я люблю находить самые разные источники вдохновения. Раз уж мы заговорили о Торонто, где у Вас также находится офис, какой город Вы предпочитаете? У Вас ведь есть возможность не просто посещать, но и по долгу жить в разных местах. Какие города лучше приспособлены для жизни? Мне нравятся многие города, но я живу в Лондоне, для меня он самый любимый. Это прекрасный город, очень живой, с множеством людей из разных стран – тут одних кухонь представлены десятки. И он очень изменчив. Но если бы вы увидели Лондон двадцать лет назад, у вас не появилось бы желания прогуляться по городу – в нем был всего один мост. Посмотрите исторические фотографии, и вы будете потрясены тем, как сильно он изменился. Эти изменения касаются только архитектуры? Не только. Люди тоже изменились. Перемены пришли вместе с новой властью. В Лондоне сейчас работает несколько тысяч молодых французов, просто потому, что здесь намного больше возможностей для карьерного роста, чем во Франции. Там вообще очень тяжело прогрессировать. Лондон более благоприятен в этом плане. Мне всегда было интересно, как оплачивают проекты в Европе. Наши архитекторы обычно берут деньги из расчета «некая сумма за один квадратный метр». 10 ОБЪЕКТ v_Alsop.indd 10 25.08.2010 13:33:33 8 Вам должны платить за потраченное время. И тут уже все зависит только от вас. Например, я чувствую себя неловко, когда кто-то говорит мне, что я великолепный архитектор, и поэтому он хотел бы, чтоб я сделал для него интерьер. Но, пообщавшись с этим человеком, понимаешь: ему совсем не новый интерьер нужен, ему нужна новая жена или что-то в этом роде… А понять это можно, только поговорив с человеком… Чаще всего после трех часов такой беседы вы слышите: «Спасибо, но я больше не нуждаюсь в ваших услугах». Правда, иногда клиент вас нанимает, не имея ни малейшего представления о том, что он хочет. Бывают и такие, на которых работаешь по четкому плану, но при этом они платят поэтапно. Становится крайне обидно, когда работа не двигается по шесть месяцев, и ты не получаешь ни копейки… Вам нравятся здания коллег? Вы раньше сотрудничали со Штёрмером. А сейчас хотели бы с кем-нибудь поработать? Да, мне нравятся некоторые здания других архитекторов. Я считаю очень хорошим архитектором Жана Лавали (Jean Lavallee), мне он интересен как человек, а также то, что он делает. Может быть, с ним… Мне очень нравится проект Рема Кол хааса в Сиэтле, я имею в виду библиотеку. Это одно из лучших его сооружений, вероятно, потому, что он вложил в него много сил. Еще меня восхищает CCTV в Пекине. Его идея великолепна, оно очень популяр ное и радует людей. Ваши здания в этом плане весьма и весьма преуспели. Интересно, как Вы сами определяете стиль, в котором работаете? Я отвечу вам так: у меня нет стиля. Я открыт для всего. Но есть некоторые детали, которые действительно позволяют легко узнать мои здания. Правда, для меня они все разные. Главное – качество, удобство и стиль. Откуда взялись мои приемы – это сложный вопрос... Мне было пятнадцать или шестнадцать, когда я бросил школу и начал работать у архитектора в родном Нортгемптоне. В дальнейшем эта практика мне очень пригодилось, ведь я изучил много базовых приемов, используемых при проектировании зданий. Я получил среднее образование позже, в вечерней школе. После этого мне предложили учиться в архитектурном колледже, но я отказался и поступил в художественную школу. Признаться, мне не очень хотелось связываться с архитектурой, и я до сих пор считаю, что все, что мы делаем, – это в первую очередь искусство и лишь потом архитектура, то есть строительное искусство. Вы рассказывали о Вашем проекте Центра Помпиду. Как я понимаю, на тот момент Вы входили в группу Archigram? Можете объяснить, почему ее идеи, которые тогда считались утопичными в силу отсутствия технологий, не реализуют сейчас? Ведь были феноменальные проекты, связанные с экологией. Они сегодня куда более актуальны, чем сорок лет назад. Хочу вас поправить: я не был частью Archigram, а учился там у всех. Я находился в стороне от группы. И этот нюанс нужно учесть. Если говорить о том времени, дейст вительно, было много прекрасно иллюстрированных идей, но технологии отсутствовали. Большинство появившихся тогда концепций так и осталось на бумаге. Но сейчас мы могли бы их воплотить… Что касается технологий… Взять, к примеру, Интернет. Даже архитекторы иногда не понимают его силу. И это относится не т олько к а рхитектуре. П утешествуя, я имею возможность слушать любимую музыку, разговаривать с людьми из любой точки земного шара в любое время. Это здорово. Допустим, если кто-то хочет узнать обо мне что-то, он может все найти в Интернете. Там каждый имеет доступ к информации, которую оставляют люди из разных уголков планеты. Но все-таки 9 ОБЪЕКТ v_Alsop.indd 11 11 25.08.2010 13:33:39 10 11 12 10–12. Пэкэмская библиотека, Лондон. Отмечена премией Sterling Prize. Фото Roderick Coyne (10) 13. Станция Лондонского метро на набережной Heron Quay в деловом районе Canary Wharf. Фото Morley von Sternberg 13 большинство из того, что они пишут, – сказки… Поэтому стоит помнить: не все написанное – правда. Если ваша жизнь похожа на произведение искусства – вы становитесь интересны и для других. Но ненадолго. Читая статьи о себе, начинаешь вспоминать, как жил, работал, как повлиял на свой город. Относительно технологий периода существования Archigram, здесь вы правы. Но и сейчас идей не меньше. Люди смотрят на здание, а оно – как вещь в себе. Они даже не догадываются, какие идеи в нем спрятаны, они видят только то, что демонстрируют им фасады. Я не могу говорить обо всем мире, но в конце 70-х, 80-х и начале 90-х в Великобритании правила миссис Тэтчер, очень интересная женщина. Я, кстати, заслушивался ее речами, хотя в то время речи политиков были просто ужасны. То, что она сделала, было как революция, произошли перемены, в которых нуждались все. Это было как поиск самого себя. Правда, если посмотреть на моих студентов, на тот момент пяти–ше стилетних ребят, в гла за бросается то, что они сейчас ничего не хотят, никаких революций… Их интересуют деньги, бизнес, но не революция. Изменилась система ценностей. Что касается меня, я испытываю необходимость в переменах, ведь когда стареешь – становишься лучше… Могут ли информация, Интернет и новые технологии изменить архитектуру? Начнем с того, что архитектура – это своего рода одежда, которая согревает зимой, спасает от жары летом, защищает от внешнего мира, а также дает заряд хорошего настроения. Это пространство, влияющее на человека позитивно или негативно, многие люди пытались объяснить… Но я мало интересуюсь объяснениями, полагаю, что на архитектуру 12 ОБЪЕКТ v_Alsop.indd 12 25.08.2010 13:33:44 14 14–18. Жилой комплекс Chips, Манчестер. Десятиэтажный жилой дом окружен каналами. Он состоит из трех разноцветных объемов, смещенных относительно друг друга по горизонтали и образующих девятиметровые консольные выносы с торцов. Оживляют фасады бессистемно разбросанные по их поверхности разноразмерные оконные проемы, а также огромные буквы, складывающиеся в названия окрестных каналов. В здании расположены 1-, 2- и 3-комнатные квартиры, причем доступное жилье и апартаменты премиумкласса перемешаны и находятся во всех частях дома. Используя внушительные размеры здания (100 х 14 метров), Олсоп постарался сделать планировку квартир не только функциональной, но и создающей иллюзию простора там, где площадь совсем небольшая. Он также широко использовал панорамное остекление и раздвижные межкомнатные перегородки. ЕСЛИ ВАША ЖИЗНЬ ПОХОЖА НА ПРОИЗВЕДЕНИЕ ИСКУССТВА – ВЫ СТАНОВИТЕСЬ ИНТЕРЕСНЫ И ДЛЯ ДРУГИХ. НО НЕНАДОЛГО 15 влияет качество проекта и материалов. Относительно информационных технологий, я считаю, что с их помощью можно намного проще и быстрее достать необходимую информацию. Это и есть самая позитивная грань. Для дизайнеров технологии хороши тем, что помогают с легкостью следить за происходящим в мире. С одной стороны, это звучит как издевка, а с другой – журналы выходят всего раз в месяц, и ин формация в них – капля в море, по сравнению с общим объемом новостей. Все, что мы делаем, – это комбинация того, что мы думаем, и того, что думают другие. Поэтому для кого-то технологии не так полезны, как они полезны для меня. Я одного не понимаю: почему все мы еще используем другие коммуникационные линии, имея под рукой такую технологию, как Интернет? Он же все их включает в себя. Знаете, это как антикварные теле- 16 17 18 ОБЪЕКТ v_Alsop.indd 13 13 25.08.2010 13:33:52 20 19 фоны в модных интерьерах. Очень глупо, по-моему. Современный мир состоит из технологий, и мне важно знать, как они влияют на ход наших мыслей, и как мы можем проще общаться и работать при их помощи. Однако большинство архитекторов не используют технологии на все сто, а ведь мы можем сделать намного больше, если правильно распоряжаться тем, что имеем. Как Вы думаете, что-то может радикально повлиять на архитектуру? Думаю, нет. Архитектура – старое искусство, на которое не так-то просто повлиять. Взять того же Фрэнка Гери. Пока ему не стукнул полтинник, все его работы были полным отстоем. И потом с ним вдруг что-то случилось – как говорится, нашло просветление, – и он стал более интересным. Этим примером я хочу продемонстрировать, что даже в пятьдесят лет можно достигнуть чего-то необыкновенного. И это прекрасно. Если архитектор молод, ему очень сложно создать что-либо принципиально новое, так как все равно его сооружение будет похоже на уже существующее. А если бы Вы не стали архитектором, Ваша профессия была бы связана с миром искусства? Да, я бы стал скульптором. Я увлекался скульптурой и до сих пор очень люблю ее. Если бы Вы могли приобрести любую скульптуру, что бы это было? «Бесконечная колонна» Константина Брынкуши. А если бы предвиделся какой-нибудь глобальный катаклизм, и Вы имели бы 19. Гленвудская электростанция, Нью-Йорк. Новый многофункциональный комплекс будет создан на основе старого здания и превратит бывшую электростанцию в Музей современного искусства с апартаментами на нижних этажах. Самая высокая башня сооружения станет центром с магазинами, квартирами и ресторанами, обещающими прекрасный вид на Гудзон и зеленую зону. На крыше разместятся миниатюрные сады, бассейн и небольшая спортивная площадка. Возведенная к югу от основного здания электростанции «Волшебная башня» (Magic Tower) будет полностью отдана под апартаменты. 20. Столовые приборы для Umbra. Это первые столовые приборы, созданные Уиллом Олсопом. В их дизайне просматриваются характерные архитектурные приемы (например, фото 7). Форма приборов кажется хаотично изломанной, однако она продуманная и функциональная – их удобно держать и они не скользят в руках. Предметы изготовлены из высоколегированной стали, стойкой к царапинам. Кстати, именно из нее выполнены ножки классического кресла «Барселона» Миса ван дер Роэ. 21. Общественный центр Cardiff Bay Visitor Center, Кардифф, Великобритания. 21 Я ЛЮБЛЮ АРХИТЕКТУРУ, НО ТАКЖЕ ОЧЕНЬ ЛЮБЛЮ, КОГДА МНЕ ЗА НЕЕ ПЛАТЯТ – ЭТО ВАЖНО, И ЭТО МОЯ ПРИНЦИПИАЛЬНАЯ ПОЗИЦИЯ 22 22. Бизнес-центр Dusseldorf Colorium, Германия. Фото Christian Richters чудесную возможность уберечь одноединственное здание на планете, что бы Вы сохранили? Тяжелый выбор… Думаю, это было бы Unitе d'Habitation Ле Корбюзье в Нанте. Ле Корбюзье проповедовал радикальный модернизм, но, судя по Вашим зданиям, Вы разделяете идеи постмо дернизма. Да. Однако, не при постмодернизме были созданы лучшие здания. В то же время мне нравится, что именно он стал доминирующим стилем. Можно было бы много рассказать об этих зданиях, но большинство людей читает лишь документальную литературу и не всегда способно просто получать удовольствие от их созерцания. Множество туристов объезжает весь мир, чтобы посмотреть на современные здания, просто потому, что им это интересно. Подобные туры оставляют массу впечатлений. Когда я впервые приехал в Австралию, я был потрясен видом мыса Беннелонг с его оперным театром. Это великолепное зрелище. Вы должны обя- 14 ОБЪЕКТ v_Alsop.indd 14 25.08.2010 13:34:00 23 23. Киностудия и культурный центр Filmport, Торонто. Центр возведен в районе бывших верфей – этим архитектор объясняет форму здания, напоминающую корабль. Стеклянная крыша и большие витражные окна обеспечивают хорошую инсоляцию и прекрасный вид на деловой центр мегаполиса. Одиннадцатиэтажное здание площадью 280 000 квадратных метров открыто для посетителей, включая съемочные павильоны. В настоящее время ведется благоустройство прилегающей территории. 24 зательно съездить в Сидней, чтобы это увидеть. В целом, посещая новые места, приобретаешь опыт. Хотя обычно нас привлекают соборы – туристов с понедельника п о с убботу б ольше в сего и менно там. Люди приходят и даже приезжают в церкви и соборы издалека, конечно же, вовсе не из-за веры, а из-за архитектуры. Хотя, если говорить о постмодернизме… Лично я стараюсь быть самим собой. Это хорошо, когда ты можешь что-то скопировать, но сейчас в мире очень много архитекторов, поэтому нужно быть индивидуальным. Вы повлияли на российскую архитектуру, на такие известные группы, как, например, ДНК, но все-таки уехали из России. Почему? Я все это чувствую. Но, наверно, вы не cможете понять. Мы стали разными. Я, конечно, мог бы остаться, но не остался. Я виноват только в этом… Поверьте, я бы с огромной радостью вернулся, но есть одна существенная проблема – большая часть денег, которые вкладываются в какие-либо проекты, просто растрачивается инвесторами на посторонние н ужды, д ругими с ловами, эти инвесторы – далеко не всегда лучший вариант, и поэтому мне тяжело работать в России. Я очень люблю Италию. Это красивейшая страна: вино, женщины, великолепные здания и пейзажи, грандиозная история. Но я не могу жить там, и мне от этого очень грустно. Причем даже нет смысла пробовать... Многие архитекторы из России часто оседают в тех странах, где они начинали работать. А я могу остаться лишь на два–три месяца, а потом нужно ехать в другую страну за новым заказом. Я люблю архи тектуру, но также очень люблю, когда мне за нее платят – это важно, и это моя принципиальная позиция. Хорошего архитектора с ложно н айти. Д опустим, здесь, в Англии, в 50–70-х годах было не очень хорошо. Я говорю не об архитекторах – процветала коррупция, было много разрушенных зданий. Все отстраивалось довольно быстро, но использовались технологии на уровне каменного века, поэтому качество страдало, заказы распределялись правительством… 24–25. Blizard Building, корпус Колледжа Королевы Марии, Лондон. Фото Morley von Sternberg Сооружение представляет собой два павильона-параллелепипеда, соединенные переходом. Один из них, технический, почти полностью покрыт металлом. Фасады трехэтажного исследовательского корпуса выполнены из цветного стекла и местами украшены рисунками художника Брюса Маклина (Bruce McLean). На нем установлены проекторы, которые ночью с помощью светового шоу «рассказывают» об исследованиях ученых, работающих в лабораториях Blizard Building. 25 ОБЪЕКТ v_Alsop.indd 15 15 25.08.2010 13:34:04 26 26. Здание администрации Марселя Hotel du Départament des Bouches-du-Rhône, Франция. 27–29. Офисный центр Palestra, Лондон. Фото Christian Richters (27, 28) 27 28 ИЗ-ЗА ПЛОХОГО КАЧЕСТВА СТРОИТЕЛЬСТВА, НАПРИМЕР, ВЗРЫВАЛСЯ ГАЗ В ДОМАХ, ЧТО-ТО ОБРУШИВАЛОСЬ… ПОДОБНЫЕ ВЕЩИ – СЛЕДСТВИЕ КОРРУПЦИИ. ИДЕЯ КАЧЕСТВЕННО ВОЗВЕДЕННОГО ГОРОДА НЕСОВМЕСТИМА С ЭТИМ ПОНЯТИЕМ Что-то похожее происходило и в Москве. Из-за плохого качества строительства, например, взрывался газ в домах, что-то обрушивалось… Подобные вещи – следствие коррупции. Идея качественно возведенного города несовместима с этим понятием. И вам надо выбрать: или коррупция, или качество. Сейчас я хочу немного поработать в Китае. Не думаю, что там есть коррупция, потому что китайцев за это расстреливают… Как Вы думаете, когда общество кардинально изменится в силу естественных причин, что оно будет видеть в тех или иных сооружениях? Что здания смогут рассказать о сегодняшнем дне, скажем, через тысячу лет? Будет неожиданностью, если они все еще будут стоять… Но если таки сохранятся, этот факт расскажет потомкам, сколько общество потратило на постройку зданий в наше время. 29 16 ОБЪЕКТ v_Alsop.indd 16 25.08.2010 13:34:09 * Куратор проекту Антоніо Чіттеріо v_Alsop.indd 17 25.08.2010 13:34:25 ЗДОРОВЬЕ ПРЕВЫШЕ ВСЕГО Всем известно, что от качества блюд зависит то, что невозможно приобрести, но можно сберечь – наше здоровье. Именно поэтому блюда, приготовленные на пару, медики и повара с мировым именем в один голос называют самыми здоровыми, ведь в них сохранены все витамины и другие полезные вещества. Однако при приготовлении таких блюд человек сталкивается с двумя проблемами. Первая – они не всегда выглядят аппетитно из-за невозможности придать им хрустящую корочку. Вторая – для желаемой хрустящей корочки нам приходится использовать духовку, что существенно снижает количество витаминов в приготовленном блюде. Но прогресс, как известно, на месте не стоит, и сегодня шведская компания Electrolux представляет вниманию любителей вкусной и здоровой пищи свою новейшую разработку – духовой шкаф Hot Steam. Он сохраняет сочность и полезные свойства продуктов благодаря функции пара и готовит блюда с хрустящей корочкой, используя горячий воздух. По словам представителя Electrolux в России, Украине и Казахстане, Фатимы Газановой, этот духовой шкаф позволяет достичь настоящего кулинарного совершенства, при этом сохраняя полезные свойства блюд, которыми вы хотите порадовать себя и своих близких. www.electrolux.ua БЕЛЫЙ В МОДЕ Как всегда, весной в Милане было продемонстрировано множество новинок современного рынка мебели. Одна из старейших итальянских мебельных фабрик Cantaluppi в этом году представила свою последнюю коллекцию, выполненную в белых тонах. Этот цвет придает ей необыкновенную легкость, а сочные оттенки обивочных тканей с красивым цветочным принтом добавляют игривость, казалось бы, предопределенно пафосному стилю Cantaluppi. Применение инкрустации перламутром и росписи в японском стиле отчетливо намекают на восточные мотивы, придавая коллекции едва уловимую женственность. Кроме того, теперь все линейки фабрики будут дополнены дверьми, что позволит поклонникам стиля Cantaluppi создавать абсолютно законченные интерьеры. www.freedom.ua 18 ОБЪЕКТ electrolux_cantaluppi.indd 18 25.08.2010 13:35:10 electrolux_cantaluppi.indd 19 25.08.2010 13:35:21 ЯПОНСКОЕ БЮРО KATSUHIRO MIYAMOTO & ASSOCIATES ДЕМОНСТРИРУЕТ ЧУДЕСА АРХИТЕКТУРНОЙ ЭКВИЛИБРИСТИКИ Л юбому архитектору за годы работы хоть раз, да попадается не очень удачный участок для строительства. Он может быть маленьким или неровным, находиться чересчур близко к дороге. На нем, например, может оказаться кусок скалы или склон не в самом подходящем месте. Кошмарный сон архитектора – когда все эти недостатки собраны на крошечном (428 кв. м) наклонном участке земли треугольной формы в центре развилки. Архитекторам из японского бюро Katsuhiro Miyamoto & Associates удалось все явные неудобства превратить в достоинства. Для укрепления склона был использован не банальный конструктивный элемент, а изящная гибкая структура. По мнению архитекторов, она стала важным звеном, объединяющим природу и архитектуру. Бетонное укрепление кринолином спускается сверху вниз, формирует зигзагообразный подход к дому и соединяет две трассы по бокам. Крутые повороты дорожек сформировали три участка, которые со временем будут засеяны травой и засажены деревьями. Архитекторы назвали свой проект «Скворечник» – три белых строения как бы повисли на «ветках» фун дамента, напоминая домики для птиц. www.kmaa.jp 20 ОБЪЕКТ n_Birdhouse.indd 20 25.08.2010 13:35:57 * Абсолютний дизайн Абсолютні технології Грое Аллюр з технологією Грое СтарЛайт Сяюче хромове покриття з використанням даної технології робить вигляд поверхні виробів GROHE ідеальним захищає від бруду та механічних пошкоджень Представництво GROHE AG в Україні вул Івана Франко 18а Київ 01030 СКВОРЕЧНИК Текст: Наталья Белякова Фото предоставлены Katsuhiro Miyamoto & Associates компактный ОБЪЕКТ n_Birdhouse.indd 21 25.08.2010 13:36:13 * Абсолютний дизайн. Абсолютні технології. Грое Аллюр з технологією Грое СтарЛайт. Сяюче хромове покриття з використанням даної технології робить вигляд поверхні виробів GROHE ідеальним, захищає від бруду та механічних пошкоджень. Представництво GROHE AG в Україні, вул. Івана Франко, 18а, Київ, 01030 ОБЪЕКТ акция 5 6 7 8 9 10 11 1 СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО И СОВРЕМЕННЫЙ ИНТЕРЬЕР НЕИССЯКАЕМЫЙ КРЕАТИВ АРТ-ДИРЕКТОРА КОМПАНИИ DAVIS CASA ФАИНЫ ЕРЕНБУРГ ВЫДАЛ НА ГОРА ОЧЕРЕДНОЙ ИНТЕРЕСНЫЙ И НЕБЕСПОЛЕЗНЫЙ ВО ВСЕХ ОТНОШЕНИЯХ ПРОЕКТ ПОД НАЗВАНИЕМ, ЗАЯВЛЕННЫМ В ЗАГОЛОВКЕ ДАННОГО МАТЕРИАЛА 22 ОБЪЕКТ devis_casa.indd 22 3 13 14 4 Фото: Павел Ботанов 2 12 25.08.2010 13:36:46 1. Работа Виктора Сидоренко 2. Александр Прокопов со спутницей 3. Виктор Мацюк и Ирина Слободская 4. Марина Скугарева 5. Фаина Еренбург и Владимир Горожанкин 6. Константин Орловский 7. Дмитрий Овдий 8. Вернер Меер 9. Елена Олейник 10. Сергей Собанин с супругой 11. Виктор Сидоренко, Владимир Бондаренко и Алла Ботанова 12. Петр Маркман 13. Дмитрий Логвин 15 16 17 18 16 июня в салоне DAVIS Casa, на приятном светском мероприятии, состоялась презентация работ участников проекта при непосредственном присутствии авторов, их почита телей, прессы и архитекторов. Цитируя классика: «Лед тронулся, господа заседатели!» – и в Украине, замеченной в тотальном увлечении махровой классикой, с некоторых пор появилось место, где глаз может отдохнуть на простых и чистых линиях современного дизайна, а теперь еще и обогащенных, правда не contemporary art (что было бы более чем удивительно), но реально современным искусством. 20 21 22 14. Виктор Сидоренко, Саэко Хомма и Владимир Бондаренко 15. Юрий, Ирина и Елена Карпенко, Эдуард Дымшитц 16. Стелла Беньяминова 17. Работа Олега Тистола 18. Работа Марины Скугаревой 19. Работа Александра Клименко 20. Наталья Олексиенко и Владимир Бессмертный 21. Евгения Днепрова 22. Олег Тистол,Остап Ступка и Андрей Супруненко 23. Андрей Пона с супругой 19 23 ОБЪЕКТ devis_casa.indd 23 23 25.08.2010 13:36:57 24 25 26 27 24–25. Работы Марины Скугаревой 26. Работа Николая Маценко 27. Сульптура Виктора Сидоренко 28. Работа Олега Тистола 28 29 30 29. Андрей Москальцов 30. Дмитрий Антонюк 31. Надежда Выдрина и Сергей Мусиенко 32. Марина Шпильфогель и Татьяна Клименко Проект предполагает развиваться во времени, проходя несколько этапов: 1. Собственно открытие выставки «Современное искусство и современный интерьер» на территории салона DAVIS Casa, участники которой – известные украинские художники, чьи работы были неоднократно представлены, в том числе на аукционах Sotheby’s и Phillips de Pury. 2. Дни открытых дверей в мастерских художников Олега Тистола, Марины Скугаревой, Виктора Сидоренко, Николая Маценко, Александра Клименко, Василия Цаголова. 3. Круглый стол «Основные тенденции развития современного искусства и интерьера последнего десятилетия» с участием художников, журналистов и архитекторов. Основная задача проекта состоит в привлечении внимания к современному искусству и современному интерьеру в Украине, создании профессиональной среды общения. Цель проекта – способствовать взаимопроникновению этих двух пластов, раскрытию потенциала художников и архитекторов в работе над совместными проектами. 31 32 24 ОБЪЕКТ devis_casa.indd 24 25.08.2010 13:37:05 devis_casa.indd 25 25.08.2010 13:37:15 экологичный ОБЪЕКТ РАЙСКАЯ СЕНЬ ЧТОБЫ ПОЛУЧИТЬ ДОМ, ВОПЛОЩАЮЩИЙ ВСЕ ЭКОЛОГИЧЕСКИЕ ТРЕНДЫ В АРХИТЕКТУРЕ, ПРИ ПРОЕКТИРОВАНИИ НУЖНО СМЕШАТЬ МОДНЫЙ НЫНЧЕ БИОМОРФИЗМ С АДХОКИЗМОМ И ЭНЕРГОЭФФЕКТИВНЫМИ ТЕХНОЛОГИЯМИ, А В СТРОИТЕЛЬСТВЕ ПРИМЕНЯТЬ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО НАТУРАЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ. И ТОГДА У ВАС, КАК У КСЕРКСА ИЗ ОДНОИМЕННОЙ ОПЕРЫ ГЕНДЕЛЯ, ВПОЛНЕ МОЖЕТ ВЫРАСТИ КАКОЙ-НИБУДЬ РАЙСКИЙ ПЛАТАН, В СЕНИ КОТОРОГО БУДЕТ ПРИЯТНО НЕ ТОЛЬКО ИМ ЖЕ ВОСТОРГАТЬСЯ, НО И ЖИТЬ П охоже, именно этому рецепту следовало бразильское бюро Mareines + Patalano Arquitetura – у них получился дом-лист. В плане он очень напоминает листок платана (правда, архитекторы, наверняка, имели в виду какое-то местное тропичес кое растение, листьями которого местные индейцы крыли свои хижины до прихода конкистадоров). …Хотя до многомиллионного Рио-де-Жа нейро всего два часа езды, Ангра-дус- Рейс место весьма спокойное. Миниатюрный городок с населением всего пол тораста тысяч человек как брат-близнец похож на маленький средиземно морский порт. Те же тысячи причалов в окружении узких старинных кварталов, поодаль – те же виллы, золотые пляжи, лески и холмики, аэропорт с одной взлетно-посадочной полосой, примостившейся где-то сбоку. Примечателен Ан гра-дус-Рейс разве что единственной в стране, и оттого знаменитой на всю Бразилию, АЭС, построенной прямо в городе. Тем не менее, здесь нашлись географические возможности, которые архитекторам удалось выгодно использовать. 26 ОБЪЕКТ v_Casa_Folha_1.indd 26 25.08.2010 13:37:55 Текст: Вадим Костырин Фото: Leonardo Finotti, предоставлены бюро Mareines + Patalano Arquitetura Дом спроектирован с учетом особенностей местности. Его план жестко привязан и к участку, и к розе ветров. Исполинский «лист» крыши ловит преобладающий юго-восточный ветер, дующий к морю, работая как своеобразное крыло или, скорее, опахало. Он дает тень и способствует, благодаря своей особой форме, пассивной вентиляции и охлаждению всех поме щений виллы. Экологичный дом использует не только ветер – дождевая вода по стокам уходит в емкости для поливки сада и технических нужд. По замыслу архитекторов этот пляжный дом должен служить неким средством приятного времяпрепровождения на природе и одновременно гармонизировать ее отношения с человеком, никогда не разделяя их. Экстерьер и интерьер здесь плавно перетекают друг в друга – в доме много прозрачных элементов и откры тых лестниц, а на больших верандах, обу строенных в сени исполинского «листа», находятся барбекю, столовая зона, бассейн, пронизывающий весь нижний этаж, и даже небольшой домашний театр. С противоположной стороны дома архитекторы предусмотрели истинно бразильское место отдыха, идею которого они, опять же, позаимствовали у индейцев. Так появился «бразильский лаундж» – пять гамаков, подвешенных изголовьями друг к другу в форме все того же листа. Частные зоны – четыре одинаковые спаль ни – были вынесены на второй этаж. Их венчает крыша-лист. Сверху ее покрытие по структуре напоминает кору: она имеет сложную форму и набрана из кусочков сосны. Поддерживающие ее балки и опоры (длиной до 20 метров) изготовлены из ламинированного эвкалипта. ОБЪЕКТ v_Casa_Folha_1.indd 27 27 25.08.2010 13:38:12 28 ОБЪЕКТ v_Casa_Folha_1.indd 28 25.08.2010 13:38:36 НА ОБШИРНЫХ ВЕРАНДАХ, ОБУСТРОЕННЫХ В СЕНИ ИСПОЛИНСКОГО «ЛИСТА», НАХОДЯТСЯ БАРБЕКЮ, СТОЛОВАЯ ЗОНА, S-ОБРАЗНЫЙ БАССЕЙН, ПРОНИЗЫВАЮЩИЙ ВЕСЬ НИЖНИЙ ЭТАЖ, И ДАЖЕ НЕБОЛЬШОЙ ДОМАШНИЙ ТЕАТР ОБЪЕКТ v_Casa_Folha_1.indd 29 29 25.08.2010 13:38:46 АРХИТЕКТОРЫ ПРЕДУСМОТРЕЛИ ПО-НАСТОЯЩЕМУ БРАЗИЛЬСКОЕ МЕСТО ОТДЫХА, ПОЗАИМСТВОВАВ ИДЕЮ У ИНДЕЙЦЕВ. ТАК ПОЯВИЛСЯ «БРАЗИЛЬСКИЙ ЛАУНДЖ» – ПЯТЬ ГАМАКОВ, ПОДВЕШЕННЫХ ИЗГОЛОВЬЯМИ ДРУГ К ДРУГУ В ФОРМЕ ЛИСТА Выбор древесины не случаен – это местные и быст ро возобновляемые породы. Эвкалипт, например, вырастает почти на три метра в год. Все остальное в доме, кроме стекол и некоторой фурнитуры (из патинированной меди), выполнено или отделано природными материалами. Даже оконные рамы выполнены из бамбука. В этой вилле странным образом переплелись и сторические м отивы, е стественные формы и материалы, приемы пассивной архитектуры и проектирования по месту, и гармонично соединили дом как с ландшафтом, так и с культурой Бразилии. Возможно, именно за такими домами – со зданными с любовью к природе и месту, где они возведены, – будущее архитектуры... 30 ОБЪЕКТ v_Casa_Folha_1.indd 30 25.08.2010 13:38:54 ОБЪЕКТ v_Casa_Folha_1.indd 31 31 25.08.2010 13:39:06 ПОДДЕРЖИВАЮЩИЕ КРЫШУ-ЛИСТ БАЛКИ И ОПОРЫ ИЗГОТОВЛЕНЫ ИЗ ЭВКАЛИПТА. ВЫБОР ДРЕВЕСИНЫ НЕ СЛУЧАЕН – ЭТО МЕСТНЫЙ И БЫСТРО ВОЗОБНОВЛЯЕМЫЙ ВИД, ВЫРАСТАЮЩИЙ ПОЧТИ НА ТРИ МЕТРА В ГОД 32 ОБЪЕКТ v_Casa_Folha_1.indd 32 25.08.2010 13:39:16 НАЙКРАЩІ МЕБЛІ З США ВІД ОФІЦІЙНОГО ПРЕДСТАВНИКА В УКРАЇНІ v_Casa_Folha_1.indd 33 25.08.2010 13:39:27 Текст: Татьяна Телегина Фото: Jomar Braganca, предоставлены Humberto Hermeto необычный ОБЪЕКТ ГАЛЕРЕЯ С ДОМОМ НА КРЫШЕ ЭТОТ ДОМ, РАСПОЛОЖЕННЫЙ В НОВА-ЛИМЕ (БРАЗИЛИЯ), НЕОБЫЧЕН ВО ВСЕХ ОТНОШЕНИЯХ – И В АРХИТЕКТУРЕ, И В ПРЕДНАЗНАЧЕНИИ 34 ОБЪЕКТ t_Casa JE.indd 34 25.08.2010 13:40:05 Х озяин виллы – крупный коллекционер живописи – решил взять на себя некую образовательную функцию и с помощью собственной коллекции знакомить всех гостей с проделками современного искусства. Его идея заключалась в том, чтобы построить дом-галерею, где можно было бы со здать настоящую выставочную экспози цию. Реализацию этой задумки он доверил бразильскому архитектору Умберто Эрмэто (Нumberto Нermeto). Сложный план будущего дома был продиктован даже не столько б инарной ф ункциональностью, сколько неровным ландшафтом местности. Дело в том, что 3160 квадратных метров, отведенные под строительство, лежат на склоне небольшого ущелья глубиной Архитектор: Умберто Эрмэто Соавтор проекта: Андре Габрич Площадь дома: 1240 кв. м Общая площадь: 3160 кв. м Год реализации проекта: 2009 ОБЪЕКТ t_Casa JE.indd 35 35 25.08.2010 13:40:14 ГАЛЕРЕЯ НАХОДИТСЯ НА НИЖНЕМ ЭТАЖЕ И ПОЛНОСТЬЮ ОТДЕЛЕНА ОТ ЖИЛЫХ ПОМЕЩЕНИЙ, ЧТО ПОЗВОЛИЛО СОЗДАТЬ ЗДЕСЬ СПЕЦИАЛЬНЫЙ ТЕМПЕРАТУРНЫЙ РЕЖИМ 36 ОБЪЕКТ t_Casa JE.indd 36 25.08.2010 13:40:24 десять метров. Таким образом, по проекту архитектора все жилые помещения находятся на вершине холма, а галерея – у его подножия. Главным конструктивным элементом стала крыша нижнего этажа, сделанная из специального влагоустойчивого цемента, на которой расположены небольшой сад, бассейн и собственно жилой дом. В нем находятся кухня и столовая, сауна и сан узлы, гостиная и спальни. Благодаря такой планировке архитектору удалось полностью отделить приватные зоны от галереи, в ко торой необходимо поддерживать особый температурный режим. Наиболее удобное решение в проекте – наличие в доме ОБЪЕКТ t_Casa JE.indd 37 37 25.08.2010 13:40:36 лифта, соединяющего все помещения – общественные, приватные и служебные. Это максимально упрощает перемещение между закрытым нижним пространством и открытыми верхними помещениями, где также можно увидеть предметы искусства. Более того, в каждой комнате архитектор предусмотрел раздвижные панорамные окна, из которых открывается прекрасный вид на окружающие горы и при легающий к дому сад, конечно же, с современными скульптурами. www.humbertohermeto.com.br 38 ОБЪЕКТ t_Casa JE.indd 38 25.08.2010 13:40:47 t_Casa JE.indd 39 25.08.2010 13:41:11 * Ле порте ді Барауссе. Палладіо 110SP, Дизайн Массімо Беллунато, Барауссе 100% Зроблено в Італії. ОБЪЕКТ визит 3 3. 4. 4 Виктория Чекалкина, туристическое бюро DIVA Игорь Капран и Саэко Хомма, архитекторы 5 5. 6. Вадим Яценко, «Линия 12» Ирина Биленчук, Алекс Фламант, Марианна Де Вос, Самвел Инджарабян, директор салона Pavilion Flamant 6 1 2. Алекс Фламант, совладелец компании Flamant Марианна Де Вос, коммерческий директор компании Flamant БЕЛЬГИЙСКИЙ ШИК Э тим летом с неофициальным дружеским визитом в Украину впервые приехал Алекс Фламант (Alex Flamant) – совладелец известной во всем мире бельгийской компании Flamant. Из первых уст услышать историю ее возникновения, стратегию развития и особую философию, партнер компании, киевский салон Pavilion Flamant, пригласил на встречу украинских архитекторов, дизайнеров и почитателей бренда. 7. 8. 9. 10. 11. 12. www.flamant.com 13. 14. 15. 16. Инна ПеревезенцеваОкатова, бутик-отель «Воздвиженский», Ирина Биленчук, архитектор, владелица салона Pavilion Flamant, и Алла Ботанова Наталья Клименко, архитектор Наталья Карякина, архитектор Виктор Кудин и Ольга Рябова, архитекторы Екатерина Васильева, архитектор Сергей Безверхий, архитектор Ирина и Евгений Барышевы, дизайнеры Тереза Маевская, дизайнер, Елена Сергеева, архитектор Сергей Бобак, архитектор, Самвел Инджарабян Алексей СемирогОрлик и Юрий Сугак, архитекторы 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Фото: Павел Ботанов 1. 2 40 ОБЪЕКТ tusa_Flamant.indd 40 25.08.2010 13:41:58 * Павільйон. Фламант хоум інтеріорз tusa_Flamant.indd 41 25.08.2010 13:42:15 1 ИСКУССТВО–ДИЗАЙН: ПАРАЛЛЕЛИ ПЕРЕСЕКАЮТСЯ ПУСТЬ МАТЕМАТИКИ УТВЕРЖДАЮТ ОБРАТНОЕ, НО ПАРАЛЛЕЛИ ВСЕ-ТАКИ ИНОГДА ПЕРЕСЕКАЮТСЯ. НАГЛЯДНЫМ ОПРОВЕРЖЕНИЕМ АКСИОМЫ ЭВКЛИДА СТАЛИ ДВЕ ВЫСТАВКИ, ПРОШЕДШИЕ В КУЛЬТУРНОЙ СТОЛИЦЕ ШВЕЙЦАРИИ С 15 ПО 20 ИЮНЯ 2010 ГОДА – ART BASEL И DESIGN MIAMI/BASEL 2 42 ОБЪЕКТ t_DesignMiami.indd 42 25.08.2010 13:42:55 3 Текст: Татьяна Телегина Фото предоставлены пресс-службой Design Miami/Basel 4 1. 2. 3. 4. 5. 5 Galerie AnneSophieDUVAL David Gill Gallery Galleria Rossella Colombari Скульптура Miami Babel, автор Florian Borkenhagen Perry Rubenstein Gallery Б азель – один из крупнейших городов Швейцарии, который каждый июнь превращается в мировой центр культуры. Сюда на ярмарку Art Basel съезжаются известнейшие галеристы и коллекционеры, художники и журналисты, чтобы п оказать, пос мотреть и обс удить последние новости в области искусства и коммерции. Пять лет назад у прославленной Art Basel, которая в этом году прошла в 41-й раз, появилась младшая кузена – выставка- сателлит Design Miami/Basel. С каждым годом оба мероприятия становятся все ближе друг к другу, и не только по идейновизуальному наполнению, но и физичес ки. На этот раз организаторы решили не разделять, как в прошлые годы, два форума, а наоборот, объединить их. Так, не выходя из выставочного центра с галерейными экспозициями Art Basel, можно было напрямую попасть в павильон Design Miami/ Basel, где сконцентрировался предметный дизайн. Такое решение более чем оправдало себя, поскольку ажиотаж вокруг обеих ОБЪЕКТ t_DesignMiami.indd 43 43 25.08.2010 13:43:03 6 выставок был на порядок больше ожидаемого. Как и на своей родине, в Майами, сателлит Design Miami/Basel начал работу с VIP-превью, во время которого состоялись первые продажи. Профессиональные коллекционеры отметили высокое качество подобранной мебели и ее музейную значимость. Это и не уди вительно – строгий отбор участников за ведомо определяет высокий уровень демон стрируемых экспозиций. Июньская сессия Design Miami/ Basel проиллюстрировала развитие дизайна ХХ века. На берегах Рейна гармонично соседствовали произведения Марии Пергай (Maria Pergay), Жана Ройера (Jean Royere) и Шарлотты Перьян (Charlotte Perriand) с р аботами н аших с овременников Андреа Бранци (Andrea Branzi), Начо Карбонелла (Nacho Carbonell), студии Makkink & Bay и многих других. Но, несмотря на очень креативную экспозицию раритетного и современного дизайна, 7 44 ОБЪЕКТ t_DesignMiami.indd 44 25.08.2010 13:43:18 8 6. Galerie Downtown, Francois Laffanour 7. Droog Design 8. Galleria Rossana Orlandi 9. Beta Tank, победители кон курса Designers of the Future 10. Vivid Gallery 9 на выставку в Базеле приезжают в первую очередь за деньгами, большими деньгами. В этом году особенно повезло манхэттенскому дилеру, галеристу Дэмишу Дананту (Demisch Danant), которому удалось продать комплект мебели Марии Пергай за 175 тысяч долларов. Крупную сделку также заключило цюрихское представительство Dansk Moebelkunst, специализирующееся на винтажном скан динавском дизайне ХХ века. Новый владелец диванной группы дизайнера Финна Джула (Finn Juhl) выплатил галерее за свое приобретение 80 тысяч евро. Один из самых известных и влиятельных лондонских галеристов Дэвид Гил (David Gill) также не уехал с пустыми руками. Ему удалось заработать 113 тысяч евро, продав предметы мебели шведского дизайнера Маттиа Бонетти (Mattia Bonetti). Шаг за шагом, стенд за стендом посетители могли познакомиться с новыми работами таких известных дизайнеров, как Пабло Рейносо (Pablo Reinoso), Ричард Вудс (Richard Woods), Studio Job, Studio Makkink & Bey, Atelier Van Lieshout. Помимо галерей с разнообразными инсталляциями и экспозициями, во время Design Miami/Basel традиционно были названы имена молодых дизайнеров победителей конкурса Designers of the Future Award. Эта награда вручается в первую очередь УЖЕ КОТОРЫЙ ГОД ЭКСПОЗИЦИИ DESIGN MIAMI/BASEL ВЫЗЫВАЮТ ПОЛЕМИКУ СРЕДИ АРТ-КРИТИКОВ И ЖУРНАЛИСТОВ. В ВОЗДУХЕ ПЯТОГО ПАВИЛЬОНА ВИТАЛ ВОПРОС: «ЭТО ИСКУССТВО, ДИЗАЙН ИЛИ СМЕЛОЕ ПЕРЕПЛЕТЕНИЕ ОБОИХ?» 10 ОБЪЕКТ t_DesignMiami.indd 45 45 25.08.2010 13:43:31 11 12 11. Galerie du Passage, Pierre Passebon 12. Выступление Захи Хадид 13. Dansk Mobelkunst за оригинальность идей, инновационность материалов и технологий производства. Кроме эмоционального вознаграждения в виде диплома, лауреаты Designers of the Future Award получили возможность запустить в производство свои концепты, которые в скором времени будут использованы в интерьерах W Hotel по всему миру. Как говорил Энди Уорхол, «удачный бизнес – лучшее искусство», и Art Basel со своим сателлитом Design Miami/Basel еще раз показали, насколько тесно творчество переплетено с финансовой стороной рынка. www.designmiami.com www.artbasel.com ОБЪЕДИНЕНИЕ ПАВИЛЬОНОВ ART BASEL И DESIGN MIAMI/BASEL СБЛИЗИЛО КОЛЛЕКЦИОНЕРОВ ПРЕДМЕТОВ ИСКУССТВА И ДИЗАЙНА, И МНОГИЕ ИЗ НИХ ОБРАТИЛИ ВНИМАНИЕ НА ИКОНЫ ПРЕДМЕТНОГО ДИЗАЙНА. Дэвид Джил, лондонский галерист 13 46 ОБЪЕКТ t_DesignMiami.indd 46 25.08.2010 13:43:37 СИСТЕМА В3, BULTHAUP КУХНЯ ИЛИ ВСЕ ЧТО УГОДНО ПЕРВАЯ ПОСТКРИЗИСНАЯ EUROCUCINA ОБОШЛАСЬ БЕЗ СЮРПРИЗОВ. КАК И ОЖИДАЛОСЬ, СОСТОЯЛСЯ СВОЕОБРАЗНЫЙ СМОТР ФАБРИК, КОТОРЫЕ ПРОЗРАЧНО ПОДЕЛИЛИСЬ НА ЛИДЕРОВ, НЕ ПОТЕРЯВШИХ ИЛИ ДАЖЕ УЛУЧШИВШИХ СВОИ ПОЗИЦИИ, И АУТСАЙДЕРОВ, КОТОРЫХ КРИЗИС, ФИГУРАЛЬНО ВЫРАЖАЯСЬ, ОТБРОСИЛ НА НЕСКОЛЬКО ЛЕТ E сли говорить о главной тенденции, она заключается в том, что в кухнях нам теперь предлагают не только готовить и питаться, но и жить. Речь не идет о банальном совмещении кухни с гостиной – это уже пройденный этап (году так в 2004-м). Современная кухня – она и есть гостиная, столовая, кабинет, библиотека, кинотеатр и все что угодно. о кухне Augustas претенциозного бренда Visionnaire, одной из технических особенностей которой является возможность создания модулей с шагом всего в один сантиметр. То есть и база, и фасады могут быть какой угодно ширины и высоты, что позволяет установить эту модель даже в небольшом помещении. Back in the USSR? Производители и дизайнеры прикладывают все усилия к тому, чтобы кухня перестала быть техническим помещением и получила равные права с прочими традиционно центральными зонами интерьера. Что для этого нужно? Лишить кухню всех первичных признаков кухни. Точнее, хорошенько их спрятать. В итоге Еurocucina, лелеявшая, как минимум, три последние сессии этот тренд, представила его в 2010 году практически в чистом виде. Немецкая мануфактура Alno, например, показала не кухню, а целый социализированный интерьер, в котором настолько плотно слились домашние пространства, что язык не поворачивается назвать эту зону с диванами, телевизорами, книжными шкафами и крупным островом, похожим на парусную яхту, банальным словом «кухня». Это уже совершенно новый вид некого гибридного гомогенного пространства, которое вскоре должно быть поименовано особо. Глобализация так же плотно проникла в обитель огня и воды, как и в другие зоны интерьера, отчего дизайн кухонь продолжает претерпевать изменения, становясь все более интернациональным. У итальянцев больше цвета, немцы предпочитают «квадратные», угловатые формы, но в целом об щего все больше, отличий все меньше. Тенденция к слиянию актуальна не только в отношении визуальных характеристик. С растущей популяр ностью Пока на постсоветских просторах во время нескончаемых евроремонтов граждане старались обзавестись кухней западного образца и избавиться от социалистического монстра с огромным абажуром и маленькой мойкой, где было место не только готовке и застольям, но и большей части досуга всех членов семьи, на Западе, как это ни комично, процесс шел в обратную сторону. То, что нам так неприятно вспоминать – кухня, где мама готовит ужин, папа смотрит телевизор, а сын делает домашнее задание, – иностранцам теперь кажется вполне логичным развитием. Уничтожение всех границ между зонами – пожалуй, главная, всеобщая и доминирующая тенденция. Ванные и душевые кабины посреди спальни уже в порядке вещей, как и кровати-лежачие-кабинеты со столиками, лампами, розетками и мас сажерами. Кухни, в свою очередь, не отстают. Но при этом, с приходом кризиса, они стали экономнее, практичнее и толерантнее к малым площадям и «камерным» помещениям. Это прекрасно видно и в блестящей сис теме Bulthaup b2 с практичным «верстаком», заменившим традиционные острова, и сравнительно небольшими плоскими, но объемными шкафами, которая может уместиться на довольно маленьком пятачке кухни. Это немыслимо, например, для роскошной «летающей» системы b3. То же можно сказать Зона полного слияния ОБЪЕКТ EUROCUCINA.indd Sec1:47 47 25.08.2010 14:23:48 ALNO VARENNA 48 ОБЪЕКТ EUROCUCINA.indd Sec1:48 25.08.2010 14:23:52 CESAR открытой планировки производители начали активней задумываться над тем, как объединить общественные зоны и кухню. К этому тренду стоит отнести и новое видение горизонтальных поверхностей, возникшее, вероятнее всего, под влиянием стенок и систем, разработанных для гостиных с удлиненными по горизонтали ящиками и полками. Среди наиболее интересных решений – мебель Даниэле Лаго для LAGO (модель 36e8). Подобного же эффекта, но с использованием различных цветов, достиг Майкл Юнг в своей модели Tetrix для фабрики Scavolini. В бой идут одни старики Примечательно, что в целом новые имена на выставке не прогремели, зато хорошо знакомые так громыхали, что, кажется, пытались друг друга перекричать. Snaidero представила две новые кухни, разработанные Паоло Пининфариной и Массимо Иоза Гини. Особенностью моделей стал термически обработанный дуб и покрытие Micalizato с добавлением кристаллов, которое придает поверхности перламутровый блеск. Данной технологией владеет только Snaidero. SIEMATIC ОБЪЕКТ EUROCUCINA.indd Sec1:49 49 25.08.2010 14:24:05 LUBE MARTINI 50 ОБЪЕКТ EUROCUCINA.indd Sec1:50 25.08.2010 14:24:17 MARCHI GRUPPO Прекрасно выступил кухонный бренд Dada мебельного гиганта Molteni & C, причем с очень интересными новинками из основной серии с электрическими и компланарными дверьми, а также с коллекцией Armani Dada, разработанной Джорджио Армани. Еще одну кухню Molteni & C спроектировала Патрисия Уркиола. Карло Коломбо создал новую кухню для бренда Varenna Cucine компании Poliform, которая примечательна очень гибкой модульной конструкцией и огромным изобилием вариантов фасада – от ламината и натурального дерева до кориана. Полностью изменила свой имидж фабрика Bontempi, представив модную и стильную кухню Menu Паолы Навоне. BAMAX ОБЪЕКТ EUROCUCINA.indd Sec1:51 51 25.08.2010 14:24:29 SCAVOLINI Счастье – дело техники Кажется, именно так считают практически все компании, укомплектовывая свои даже самые классические детища самыми диковинными приборами – от винных холодильников до экзотических вытяжек, таких как «акустическая» Air4Ear компании Elica или духовка Nardi Elettrodomestici, которой можно управлять при помощи пульта ДУ. Candy представила модель Duo 2 in 1, сочетающую в себе, как ни странно, духовку и посудо моечную машину. Особо с ледует о тметить и деальные н аправляющие и п рочие п риятные мелочи. Например, фабрика Brummel в этом году доработала механизмы доводчиков, которые, кстати, совершенно несвойственны для классических кухонь. В целом был заметен серьезный подъем в качественном и техническом уровне, кухни получили собственные системы «умного дома». Интересен тот факт, что в этом году заметно подтянулись фабрики среднего уровня – ROSSANA 52 ОБЪЕКТ EUROCUCINA.indd Sec1:52 25.08.2010 14:24:40 LEICHT DADA ARMANI ОБЪЕКТ EUROCUCINA.indd Sec1:53 53 25.08.2010 14:24:53 FEBAL PEDINI 54 ОБЪЕКТ EUROCUCINA.indd Sec1:54 25.08.2010 14:25:01 ERNESTOMEDA MIELE если раньше их отличия от производителей премиум-класса были заметны невооруженным взглядом, то теперь их находят только профессионалы при детальном осмотре. Строго и весело Как показала выставка Eurocucina, в 2010 году в цветовой гамме кухонных гарнитуров в моде снова белый, а также темные оттенки дерева. Но по-настоящему трендовая кухня – та, в которой основной цвет обогащен налетами или дополнительной фактурной обработкой (как в вышеупомянутой Snaidero, классических кухнях Bamax или Martini, изобилующих природными материалами и экологичными лаками). Эту новую тенденцию иллюстрируют проекты дизайнера Винченцо Де Котьиса (Sistema DC10 для Rossana) и Марка Сэдлера (Carre для Ernestomeda). Впрочем, из правил всегда есть исключения: некоторые кухни поражают яркостью необычной расцветки и поп-артовыми мотивами. Но если говорить о чемпионах популярности, пальму первенства удерживает все тот же белый. Безусловно, в этом присутствует некоторая доля условности, поскольку почти все модели можно заказать в любом цветовом решении. Однако факт остается фактом – больше половины новинок на Eurocucina было представлено именно в белом варианте. И это вовсе не противоречит концепции уютных, человечных кухонь. Ведь белый цвет воспринимается, скорее, как фон, на котором с помощью аксессуаров можно нарисовать собственную картину. А какой она будет – в стиле поп-арт или классической, – за висит только от вас. ОБЪЕКТ EUROCUCINA.indd Sec1:55 55 25.08.2010 14:25:14 VENETA CUCINE JUMBO 56 ОБЪЕКТ EUROCUCINA.indd Sec1:56 25.08.2010 14:25:25 MOLETTA & CO SNAIDERO ОБЪЕКТ EUROCUCINA.indd Sec1:57 57 25.08.2010 14:25:32 EUROCUCINA.indd Sec1:58 25.08.2010 14:25:36 ОБЪЕКТ презентация ИНДИВИДУАЛИЗМ ОТ AXOR ЛИДЕР ВОПЛОЩЕНИЯ АВАНГАРДНЫХ ДИЗАЙНЕРСКИХ ИДЕЙ В СФЕРЕ САНТЕХНИКИ, ИЗВЕСТНЕЙШИЙ БРЕНД AXOR, СНОВА УДИВИЛ МИР, ПРЕЗЕНТОВАВ В ИЮНЕ ЭТОГО ГОДА НОВУЮ КОЛЛЕКЦИЮ AXOR BOUROULLEC. И НЕ ГДЕ-НИБУДЬ, А КАК ВСЕГДА В МЕСТЕ ОСОБЕННОМ. НА СЕЙ РАЗ – В ПАРИЖЕ Ч Дизайнеры Ронан и Эрван Буруллек (Ronan & Erwan Bouroullec) то же предложили бренду одни из самых востребованных дизайнеров – братья Буруллек? Что отличает их подход к дизайну от работ не менее популярных и профессиональных Филиппа Старка, Антонио Читтерио, Жана-Мари Массо, Патрисии Уркиолы и бюро Phoenix Design, с которыми сотрудничал дизайнерский бренд компании Hansgrohe AG? Сами Ронан и Эрван Буруллек формулируют свою позицию следующим образом: «Мы стремимся, чтобы наша продукция соответствовала всем потребностям пользователей. Другие варианты исключены. У каждого должна быть возможность выбирать, как именно использовать нашу продукцию». Дизайн братьев Буруллек базируется на особой легкости и четких линиях, а принцип состоит в том, чтобы, во-первых, дать возможность, а во-вторых, оставить за потребителями право самостоятельно принимать решения при монтаже различных элементов. Таким образом, потребитель выступает в роли дизайнера интерьера, создавая свой собст венный, персональный образ. «Мы никогда не знаем заранее, что выйдет из нашей продукции. Сделанные нами элементы являются инструмен тами, которые служат созданию сугубо индиви дуальных решений», – утверждают дизайнеры. Текст: Елена Абрамова Руководитель бренда AXOR Филипп Грое (Philippe Grohe) Новой коллекцией Axor Bouroullec бренд и дизайнеры предоставили невиданную ранее вариативность. Теперь совершенно необязательно размещать смеситель исключительно по центр у раковины. Элементы можно свободно компоновать по собственному желанию на встроенных полочках, которые составляют центральный элемент дизайна всей коллекции, перед или рядом с раковиной, или на стене. В результате коллекция ванных комнат предлагает большое разнообразие вариантов, воплощающих персональные идеалы, касающиеся как функциональности, так и эстетики. www.hansgrohe.ua ОБЪЕКТ tusa_hansgrohe.indd Sec1:59 59 25.08.2010 13:47:58 Текст: Наталья Белякова Фото: © Simon Whitbread, предоставлены Bourne Blue Architecture самобытный ОБЪЕКТ МИРТОВЫЙ КУСТ БОЛЬШИНСТВО ДОМОВ В ЖИВОПИСНОЙ ДЕРЕВУШКЕ СИЛ РОКС В ЧЕТЫРЕХ ЧАСАХ ЕЗДЫ ОТ СИДНЕЯ (АВСТРАЛИЯ) – ПОТРЕПАННЫЕ ВРЕМЕНЕМ И ВЕТРАМИ РЫБАЦКИЕ ЛАЧУГИ, КОТОРЫЕ В ПЕРИОД ОТПУСКОВ ИСПОЛЬЗУЮТСЯ КАК ЛЕТНИЕ ДОМИКИ. НО ЗА ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ ЗДЕШНИЕ БЕРЕГА НАЧАЛИ ОБРАСТАТЬ КОНЦЕПТУАЛЬНО ИНЫМИ ДОМАМИ В СТИЛЕ «РОСКОШНОГО КЕМПИНГА» 60 ОБЪЕКТ n_Kurrekki.indd 60 25.08.2010 13:48:38 П оследний из них по строили архитекторы из бюро Bourne Blue Architecture. Дом расположился в миртовых зарослях, поэтому и получил название «Курреки», что на вымершем языке австралийских аборигенов означает «миртовый куст». Хозяева планировали простой, но праздничный дом, который они собирались время от времени сдавать в аренду туристам. Архи текторы предложили владельцам создать оригинальный объект, при этом сохранив существующий в деревне самобытный, однако постепенно вымирающий архитектурный язык, поэтому внешне «Курреки» мало отличается от временных «кабинок», наспех сколоченных рыбаками у кромки воды. Концепция близости к природе соблюдается в каждой детали проекта. Архитекторы вы бирали экономичные и устойчивые к кор розии материалы и проигнорировали, АРХИТЕКТОРЫ СОЗДАЛИ НОВЫЙ ОБЪЕКТ, СОХРАНИВ СУЩЕСТВУЮЩИЙ В ДЕРЕВНЕ САМОБЫТНЫЙ, ОДНАКО ПОСТЕПЕННО ВЫМИРАЮЩИЙ АРХИТЕКТУРНЫЙ ЯЗЫК ОБЪЕКТ n_Kurrekki.indd 61 61 25.08.2010 13:48:52 на их взгляд, «городской» кафель, керамическую п литку и о тполированный к амень. Исключение сде лали только для наружного освещения, где использовали недорогой и долговечный плас тик. Также в целях поддержания стиля Сил Рокс и экономии бюро Bourne Blue Architecture сотрудничало исключительно с местными поставщиками и строителями. Дом оснащен экологичной системой очистки сточных вод и водоснабжения, а также множеством противо пожарных элементов, среди которых разбрызгиватели на крыше и огромные емкости для тушения пожаров, украшающие общий а рхитектурный ансамбль. Как и все постройк и в деревне, «Курреки» внешне простой, серого и сереб ряного цветов, а вот интерь ер повторяет крас ки окружающей зелени, бирюзовых озер в скалах и закатного неба. Все самое необычное этот дом таит внутри. Интересная картина открывается, если смотреть на него с высоты птичьего полета. Постройка напоминает квадрат, посередине которого находится такой же формы двор с маленьким садом. Больше всего впечатляет полное отсутствие стен по внутреннему периметру дворика. При желании, конечно, можно воспользоваться ролетами и раздвиж ными стеклянными дверьми, которые здесь предусмотрены. Но, согласитесь, куда за манчивее качаться в гамаке или спать практически под звездами, когда от улицы тебя отделяет только москитная сетка. Текст: ААААААА, фото: ПППППП www.bourneblue.com.au 62 ОБЪЕКТ n_Kurrekki.indd 62 25.08.2010 13:48:59 ** гуцціні. n_Kurrekki.indd 63 25.08.2010 13:49:12 ОБЪЕКТ конкурс ПРЕМИИ RIBA КОРОЛЕВСКИЙ ИНСТИТУТ БРИТАНСКИХ АРХИТЕКТОРОВ (ROYAL INSTITUTE OF BRITISH ARCHITECTS, RIBA) В 45-Й РАЗ ОБНАРОДОВАЛ СПИСОК ЛУЧШИХ РАБОТ В ОБЛАСТИ АРХИТЕКТУРЫ 1 Э 1. Regents Place Pavilion, Лондон, Carmody Groarke © Gautier Deblonde 2. Mill House, Кент, CTM Architects © Paul Freeman 3. Creative Business Units, Аберистуит, Heatherwick Studio © Edmund Sumner 4. Ashmolean Museum, Оксфорд, Rick Mather Architects © Andy Matthews тот список является своего рода прелюдией к церемонии вручения одной из самых престижных в Европе архитектурных премий – Приза Стерлинга. Торжество состоится в начале октября, а пока все попавшие в перечень получили награды за лучшие работы в области архитектуры. Каждый из объявленных лауреатов находится в волнительном ожидании, поскольку теперь претендует на главную премию от Королевского института британских архитекторов. В список потенциальных обладателей Приза Стерлинга в этом году включены 102 проекта – 93 британских и 9 на территории Евросоюза. По словам президента RIBA Рут Рид (Ruth Reed): «RIBA Award отражает состояние не только британской архитектуры, но и экономики страны. Нынешний год, период самого глубокого спада за 45-летнюю историю премии, демонстрирует, что даже в трудные времена архитекторы продолжают реализовывать масштабные проекты». 2 4 Текст: Наталья Белякова Фото предоставлены пресс-службой RIBA 3 64 ОБЪЕКТ n_RIBA.indd 64 25.08.2010 13:49:55 5. 6. Salvation Army, Челмсфорд, Hudson Architects © Keith Collie 60 Threadneedle Street Interior, Лондон, Eric Parry Architects © Timothy Soar 7. 8. New Horizon Youth Centre, Adam Khan Architects © David Grandorge Skypad Teenage Cancer Trust Unit, Кардифф, ORMS Architecture Design © James Brittain 5 6 В СПИСОК ЛУЧШИХ РАБОТ В ОБЛАСТИ АРХИТЕКТУРЫ КОРОЛЕВСКИМ ИНСТИТУТОМ БРИТАНСКИХ АРХИТЕКТОРОВ В ЭТОМ ГОДУ ВКЛЮЧЕНЫ 102 ПРОЕКТА – 93 БРИТАНСКИХ И 9 НА ТЕРРИТОРИИ ЕВРОСОЮЗА 7 8 ОБЪЕКТ n_RIBA.indd 65 65 25.08.2010 13:50:05 Традиционно, большую часть списка (к участию в конкурсе принимаются только реализованные проекты) составляют музеи и галереи. Но в этом году среди лауреатов оказалось неожиданно много мостов и монументов. Также на семнадцати позициях значатся постройки, относящиеся к сфере образования. Эти тенденции позволяют наблюдателям делать определенные выводы о том, кому же достанется заветный Приз Стерлинга. Среди уже наметившихся лидеров выделяется Rick Mather Architects. Члены жюри отметили сразу четыре проекта этого бюро. На приз с большой вероятностью также могут претендовать и Новый музей в Германии (David Chipperfield Architects), Ноттингемский центр современного искусства (Caruso St. John Architects) и Национальный музей искусств XXI века в Италии (Zaha Hadid Architects). Как правило, новичкам сложно попасть в список наиболее вероятных кандидатов на самый почетный приз. Тем не менее, в этом году всех приятно удивило присутствие в нем небольшого бюро Carmody Groarke, сразу два проекта которого были отмечены премией как лучшие работы в области архитектуры. Рут Рид подчеркнула, что «RIBA Award всегда дает шанс проявить себя 9 10 11 12 66 ОБЪЕКТ n_RIBA.indd 66 25.08.2010 13:50:13 9. Nottingham Contemporary, Caruso St. John Architects © Helene Binet 10. Towner Gallery, Истборн, Rick Mather Architects © James Brittain 11. Clapham Manor Primary School, Лондон, architects: drmm © Jonas Lencer 12. Infinity Bridge, Тисдэйл, Spence Associates © Morley von Steinburg 13. Navigation Warehouse, Уэйкфилд, BDP © Martine Hamilton Knight 13 СРЕДИ ЛАУРЕАТОВ ОКАЗАЛОСЬ НЕОЖИДАННО МНОГО МОСТОВ И МОНУМЕНТОВ. КРОМЕ ТОГО, НА СЕМНАДЦАТИ ПОЗИЦИЯХ ЗНАЧАТСЯ ПОСТРОЙКИ, ОТНОСЯЩИЕСЯ К СФЕРЕ ОБРАЗОВАНИЯ 14 16 15 12 14. Small Animal Hospital, Глазго, Archial © Andrew Lee 15. Medieval and Renaissance Galleries V&A, Muma and Julian Harrap © Alan Williams 16. College Road, Лондон, Knox Bhavan Architects © Richard Haughton ОБЪЕКТ n_RIBA.indd 67 67 25.08.2010 13:50:21 17 18 19 небольшим проектам и менее авторитетным бюро, и этот год не исключение. Мы далеки то того, чтобы давать приз за размер. Премия Королевского института британских архитекторов RIBA учреждена для объектов, которые улучшают жизнь людей». Как подтверждение слов Рут Рид – цилиндрический туалет для водителей автобусов в Лондоне (Julian Cowie Architects), также попавший в число лауреатов. В то время как остальные участники конкурса ожидают решения членов жюри, одна из позиций обнародованного списка уже получила от Королевского института британских архитекторов Приз Любеткина (вручается только лауреатам Премии за лучшую работу в области архитектуры, членам RIBA). Британский павильон для World Expo 2010 в Шанхае, спроектированный Heatherwick Studio, признан наиболее выдающейся архитектурной работой за пределами Великобритании. «Собор семян», созданный из 60 000 прозрачных акриловых прутьев, на концах которых запаяно 6 000 семян, без преувеличения, стал одним из наиболее ярких павильонов Шанхая. www.architecture.com 20 17. Carrasco National Aiport, Уругвай, Rafael Vinoly Architects © Daniela MacAdden 18. Unilever Headquarters, Гамбург, Germany, Behnisch Architects © Adam Mørk 19. Villalagos, Уругвай, Kallosturin © Dennis Gilbert 20. Bras Basah Mass Rapid Transit Station, Сингапур, WOHA © Patrick BinghamHall 68 ОБЪЕКТ n_RIBA.indd 68 25.08.2010 13:50:34 21 22 23 24 БРИТАНСКИЙ ПАВИЛЬОН ДЛЯ WORLD EXPO 2010 В ШАНХАЕ, СПРОЕКТИРОВАННЫЙ HEATHERWICK STUDIO, УЖЕ ПОЛУЧИЛ ОТ КОРОЛЕВСКОГО ИНСТИТУТА БРИТАНСКИХ АРХИТЕКТОРОВ ПРИЗ ЛЮБЕТКИНА КАК НАИБОЛЕЕ ВЫДАЮЩАЯСЯ АРХИТЕКТУРНАЯ РАБОТА ЗА ПРЕДЕЛАМИ ВЕЛИКОБРИТАНИИ 25 21. UK Pavilion, World Expo 2010, Шанхай, Heatherwick Studio © Heatherwick Studio 22. MAXXI, National Museum of XXI Century Arts, Италия, Zaha Hadid Architects © Iwan Baan 23. Winspear Opera House, Даллас, Foster + Partners © Nigel Young Foster Partners 24. Timberyard Social Housing, Дублин, O’Donnell & Tuomey © Dennis Gilbert 25. Kroon Hall, Yale University, США, Hopkins Architects © Morley von Sternberg ОБЪЕКТ n_RIBA.indd 69 69 25.08.2010 13:50:44 ОБЪЕКТ новости МАДЕМУАЗЕЛЬ КОКО В ДОНЕЦКЕ 25 июня в центре Донецка открылся салон элитной плитки и сантехники Ceramic Fashion. На торжественном мероприятии присутствовали учредители компании «Агромат» – генеральный директор Сергей Войтенко, Надежда Рушелюк и Анатолий Тадай, владелец донецкого салона Сергей Орлов, руководитель проекта Ceramic Fashion Оксана Кабаций, представители ведущих зарубежных производителей плитки и сантехники, архитекторы и дизайнеры. Салон в Донецке – третий в рамках проекта компании «Агромат», создавшей бренд Ceramic Fashion с целью при внести европейскую культуру ванной ком наты в Украину. В этом году готовятся к открытию салоны в Ровно и Харькове. Особенность проекта – синтез модных направлений не только в оформлении ин терьера ванной комнаты, но и в индустрии дизайна одежды. Именно поэтому знаковым символом салонов Ceramic Fashion является чернобелая плитка, выложенная «куриной лапкой», знаменитым орна ментом Коко Шанель. Эта непременная составляющая бренда была представлена и в оформлении салона в Донецке. Архи тектурная концепция проекта принадлежит киевскому архитектору Николаю Быкову, а разра боткой и исполнением занималась творческая группа донецких архитекторов во главе с Иваном Дмитри евым. Первый этаж 1 1. Александр Прудиус, директор салона Ceramic Fashion в Донецке, и Оксана Кабаций, руководитель проекта Ceramic Fashion 2. Мимы в интерьере салона 3. Ярослав Плачинда, глава представительства компаний Villeroy & Boch и Gustavsberg в Украине, Александр Прудиус и Оксана Кабаций 4. Анатолий Тадай, Надежда Рушелюк и Сергей Войтенко, учредители компании «Агромат», и Сергей 2 5 3 4 Орлов (в центре), владелец салона Ceramic Fashion в Донецке 5. Юлия Редько, Надежда Рушелюк, Анна и Сергей Орловы 6. Алла Ботанова и Николай Быков, главный архитектор салона, общая площадь которого составляет 800 кв. м, посвящен концептуальному представлению самых современных решений, существующих сегодня в мире ванной комнаты. Плитка и сантехника haute coutur от Axor, Impronta, Petracer’s, Villeroy & Boch, Venis и других всемирно известных брендов представлена в готовых интерьерных решениях. Нулевой этаж знакомит посетителей с широким ассор тиментом продукции, где большое внимание уделено спа направлению. Открывая салон, директор Александр Прудиус заметил, что новый проект имеет все шансы на успех. Помимо наличия целевой аудитории в стремительно развивающемся городе, у Ceramic Fashion большие перспективы. Об актуальности проекта и его интересе для VIP сегмента потребителей во время торжественной церемонии также говорил генеральный директор компании «Агромат» Сергей Войтенко. Руководитель проекта Оксана Кабаций поздравила коллег с открытием салона, заметив, что «это начало экспансии в Украине». компании «Агромат» 9 10 11 6 7 8 12 13 14 7. Инна Туменок, представитель Herbovital 2 8. Александр Скомаровский, глава представительства Hansgrohe в Украине 9. Сергей Драба, «Агромат», Сергей Орлов, предста витель компании Kludi, и Сергей Войтенко, генеральный директор «Агромат» 10. Евгений Рушелюк, Сергей Драба и Сергей Орлов, сотрудники ком пании«Агромат» 11. Вячеслав Неживой, торговый пред ставитель фабрики Trend 12. Дмитрий Давыдов, представитель компании L’Antic Colonial 13. Елена Баранова, представитель The Heating Company 14. Виталий Мацепа, глава предста вительства Duravit в Украине 70 ОБЪЕКТ tusa_agromat.indd 70 25.08.2010 13:51:19 tusa_agromat.indd 71 25.08.2010 13:51:30 вырезанный ОБЪЕКТ ВЫКРОЙКИ И ВЫРЕЗКИ Текст: Вадим Костырин Фото: Aleksander Rutkowski, Juliusz Sokolowski предоставлены бюро KWK Promes ПОЛЯКИ ОЧЕНЬ ЛЮБЯТ ВЫРЕЗАТЬ. ДАЖЕ СВОЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ ПАВИЛЬОН НА ЭКСПО-2010 ОНИ ПРЕВРАТИЛИ В ПОДОБИЕ ГРОМАДНОГО ЛИСТА БУМАГИ, ПОКРЫТОГО ВСЕВОЗМОЖНЫМИ ВЫСОКОХУДОЖЕСТВЕННЫМИ ИССЕЧЕНИЯМИ И ОТВЕРСТИЯМИ. ОДНАКО ЕСТЬ В ПОЛЬШЕ АРХИТЕКТУРНОЕ БЮРО, КОТОРОЕ ЛЮБИТ ВЫРЕЗАТЬ БОЛЬШЕ ДРУГИХ, ПРАВДА НЕ ИЗ БУМАГИ, А ИЗ БЕТОНА… 72 ОБЪЕКТ v_AATRIAL_HOUSE.indd 72 25.08.2010 13:52:11 Б юро называется KWK Promes. Неутомимые экспериментаторы неоднократно получали призовые места на выставках за свои необычные дома, которые они элегантно «вырезают» из «подручных материалов». В своем последнем проекте под названием «Безопасный дом» они умудрились вырезать из стен дома движущиеся панели, которые то открывают особняк в пространство сада, то, возвращаясь на место, снова превращают его в правильный бетонный параллелепипед. В этом проекте архитектор Роберт Конечны тоже вырезал часть дома, создав в нем обширный атриум, за что особняк и получил свое название – «Дом с атриумом». Его предполагалось построить на окраине города Ополе, близ Вроцлава, наполненном преимущественно соцстроем 70-х и довольно банальными реализациями последнего десятилетия. Живописный участок размером в гектар, на котором предстояло возвести дом, примыкал к лесу, но имел один существенный недостаток – доступ транспорта к нему был возможен только с юго-запада. Для того чтобы не портить подъездными путями сад, их решили сначала понизить, а потом и вовсе утопить в земле, отчего они стали совершенно не видны. В результате дорогу углубили на 2,5 метра, а грунт сада поддержали опорными стенками, выложенными местным гранитом. Логичным продолжением этого преобразования стала идея провести дорогу к центральной части особняка. Чтобы ее реализовать, из кубического объема дома был иссечен центральный фрагмент, в результате чего образовался атриум высотой десять метров. Такой ход позволил «открыть» облаченный в стекло и эбеновое дерево особняк буквально на все стороны. Это же помогло более эффективно реализовать схемы безопасности, ведь доступ в дом стал возможен только через атриум. Чтобы усилить впечатление от соразмерности плоскостей особняка и прилегающей территории, а также выровнять ее, отдельные части сада подняли или понизили. Стены дома были «отогнуты» и «разложены» под прямым углом, наподобие развернутой выкройки бумажной упаковки. Этот концептуальный прием остроумно обыграл тему «коробок» в архитектуре, доказав, что и они, сколько б не казались банальными, в руках умелого архитектора могут стать подлинным шедевром. ОБЪЕКТ v_AATRIAL_HOUSE.indd 73 73 25.08.2010 13:52:18 В ЭТОМ ПРОЕКТЕ АРХИТЕКТОР РОБЕРТ КОНЕЧНЫ ТОЖЕ ВЫРЕЗАЛ ЧАСТЬ ДОМА, СОЗДАВ В НЕМ ОБШИРНЫЙ АТРИУМ, ЗА ЧТО ОСОБНЯК И ПОЛУЧИЛ СВОЕ НАЗВАНИЕ – «ДОМ С АТРИУМОМ» 74 ОБЪЕКТ v_AATRIAL_HOUSE.indd 74 25.08.2010 13:52:25 ОБЪЕКТ v_AATRIAL_HOUSE.indd 75 75 25.08.2010 13:52:39 СТЕНЫ ДОМА БЫЛИ «ОТОГНУТЫ» И «РАЗЛОЖЕНЫ» ПОД ПРЯМЫМ УГЛОМ, НАПОДОБИЕ РАЗВЕРНУТОЙ ВЫКРОЙКИ БУМАЖНОЙ УПАКОВКИ. ЭТОТ КОНЦЕПТУАЛЬНЫЙ ПРИЕМ ОСТРОУМНО ОБЫГРАЛ ТЕМУ «КОРОБОК» В АРХИТЕКТУРЕ 76 ОБЪЕКТ v_AATRIAL_HOUSE.indd 76 25.08.2010 13:52:49 Концепція салонів «Рив’єра» грунтується на бажанні об’єднати багатство асортименту з європейською привітністю, різноманітність стилів – з бездоганною якістю, ексклюзивні колекції меблів – з привабливими цінами. Для створення затишної атмосфери у домі вам знадобиться усього декілька годин у салонах «Рив’єра»: окрім меблів, тут ви можете підібрати аксесуари на будь-який смак. МЕБЛІ ДЛЯ ВІДКРИТОГО ПРОСТОРУ І НЕ ТІЛЬКИ КИЇВ ТЦ «Домосфера» (2 поверх), Новий салон «Рив’єра», Столичне шосе, 101, тел. (044) 393-16-94, (067) 238-41-69 ТЦ «Метроград», квартал меблів, салон «Еліт Ротанг», вул. Велика Васильківська, 2, тел. (044) 247-55-11 Cалон «Еліт Ротанг», пр. Московський, 23, (2 поверх), тел. (044) 410-95-00 ТЦ «Метрополіс» (2 поверх), салон «Еліт Ротанг», вул. Маліновського, 12, тел. (044) 585-09-11 v_AATRIAL_HOUSE.indd 77 Салон «Рив’єра», вул. Набережно-Хрещатицька, 25, тел. (044) 537-02-13, (067) 238-41-69 Салон «Етноманія», вул. Райдужна, 15, тел. (044) 542-24-60 ЯЛТА ТЦ «Фуршет», салон «Рив’єра», пров. Дарсанівський, 10, тел. (0654) 27-57-59, (095) 676-17-81 СЕВАСТОПОЛЬ ТЦ «Доміно», салон «Еліт Ротанг», вул. Гідронавтів, 60, тел. (0654) 27-57-59, (095) 676-17-81 ЛЬВІВ ТЦ «Марк», салон «Рив’єра», вул. Княгині Ольги, 95, тел. (032) 242-36-55, (067) 257-99-97 ЧЕРКАСИ Cалон «Рив’єра» вул. Благовісна, 176, тел. (0472) 32-28-29, 32-28-26 ЗАПОРІЖЖЯ ТЦ «Україна» (4 поверх), салон «Еліт Ротанг», пр. Леніна, 147, тел. (061) 233-40-79, (097) 549-20-56 ТЦ «Епіцентр», салон «Еліт Ротанг», вул. 30-річчя Перемоги, 29, тел. (067) 897-84-17 ДОНЕЦЬК ТЦ «Імперія меблів», салон «Еліт Ротанг», пр. Богдана Хмельницького, 67-в, тел. (062) 348-47-52, (067) 501-08-33 ТЦ «Гранд на Митниці», салон «Еліт Ротанг», вул. Гагаріна, 55/1, тел. (067) 897-84-17 ТЦ «Континент» (3 поверх), салон «Еліт Ротанг», вул. Першотравнева, 51, тел. (067) 501-08-33 25.08.2010 13:53:01 ОБЪЕКТ конкурс 1. 2. Джейн Томпсон, редактор, дизайнер и проектировщик, обладательница премии в номинации «Достижения жизни» © David Dunlap Журнал «Industrial Design magazine», Джейн Томпсон, 1954 © Thompson Design Group 1 СЛИВКИ АМЕРИКАНСКОГО ДИЗАЙНА НАЦИОНАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ ДИЗАЙНА COOPER-HEWITT В НЬЮ-ЙОРКЕ СОБРАЛ СЛИВКИ АМЕРИКАНСКОГО ДИЗАЙНА 2 Полезный дизайн 6 3. Navy Pier, Озеро Мичиган, Чикаго, Джейн Томпсон, 1995 © Vico Palmisano Faneuil Hall Marketplace, Бостон, Джейн Томпсон, 1976–1978 © Esto International Design Conference, Аспен, Ральф Каплан, 1967– 2001 © Judith Ramquist Книга «By Design: Why There Are No Locks on the Bathroom Door of the Hotel Louis IV and other Object Lessons», Ральф Каплан, 1982, 2005 © Lee Iley Ральф Каплан, обладатель премии в номинации «Дизайнерское мышление» © Judith Ramquist 4. 5. 6. 7. 3 4 5 Текст: Наталья Белякова Фото предоставлены пресс-службой Cooper-Hewitt National Design Museum В отличие от европейских конкурсов, которые в большинстве своем делают ставку на творчество, а мериканская N ational D esign Awards вручается людям и компаниям, чей опыт работы превышает семь лет и которые уже у спели с оздать н ечто и нновационное и об щественно полезное. Никакая «мышь» с идеей ради идеи или идеей ради формы на такой конкурс не проскочит, здесь не встретить аналогов работ Гаэтано Пеше и Хайме Айона с их безумными выдумками или выпускни ков Эйндховена, которые предлагают ис пользовать песочницы вмес то холодильника. Серьезный отбор априори подразумевает серь езных лауреатов, то есть в чис ло побе дителей с наибольшей вероятностью попадают отдельные профессионалы или компа нии, имеющие за плечами немалый послужной список и не одну награду в сфере дизайна. Из этих, и без того уже best of the best, члены жюри выбирают победителей в нескольких номинациях. Хотя специальная комиссия (состоящая из двух с половиной тысяч дизайнеров, педагогов, 7 10 9 8 78 ОБЪЕКТ n_Cooper_Hewitt_National Design Awards.indd 78 27.08.2010 10:43:04 11 12 13 14 журналистов и критиков от каждого штата) и пересмат ривает список номинаций ежегодно, за 11-летнюю историю Премии он оставался практически без изменений. Только в этом году из него исчезла позиция Design Patron, которую с 2001-го директор музея Cooper-Hewitt Пол Томпсон (Paul Thompson) вручал за поддержку и патронаж в области дизайна. В нынешнем году Томпсон стал ректором Королевского колледжа искусств (Лондон), а м есто д иректора м узея з анял консультирующий профессор Стэнфордского университета Билл Могридж (Bill Moggridge). Он прославился тем, что в далеком 1980-м придумал первый в мире ноутбук. Любопытно, 15 16 17 18 19 8. «Re-Connections», каталог работ Чарльза и Рэй Имз, переизда ниеЙельского уни вер ситета,Ральф Каплан, 1999. Дизайн: David Reinfurt © Lee Iley 9. «The Design of Herman Miller», Ральф Каплан, 1976 © Lee Iley 10. Курс критики дизайна для выпускников, School of Visual Arts, Нью-Йорк, Ральф Каплан, 2009 © Lee Iley 11. Джеймс Корнер, James Corner Field Operations, победитель в номинации «Ландшафтный дизайн» © James Corner Field Operations 12–15. The High Line, Нью-Йорк, Corner Field Operations, 2009 © Iwan Baan 16. Емкости Good Grips, OXO, Smart Design, 2005 © Smart Design 17. Кухонные принадлежности Good Grips, OXO, 1989. Дизайн: Smart Design, победитель в номинации «Пред метныйдизайн» © Smart Design Product Design 18. Рисунок, логотип и внешний дизайн New York Taxi, Smart Design, 2007 © Smart Design 19. Ford SmartGauge с Eco Guide, Smart Design, 2008 © Ford Motor Company 20 ОБЪЕКТ n_Cooper_Hewitt_National Design Awards.indd 79 79 27.08.2010 10:43:12 20. Кухонные приборы Good Grips, OXO, Smart Design, 1989 © Smart Design 21. Уильям Софилд, победитель в номина ции«Дизайн интерьера» © Don Freeman 22. Бутик Gucci, Милан, Уильям Софилд, 1998 © Gucci 23. Частная резиденция, Colorado, Уильям Софилд, 2007 © Don Freeman 24. Дом, построенный Make It Right New Orleans, Новый Орлеан, 2009. Архитектор: Concordia. U.S. Green Building Council, победитель в номинации «Корпоративные и индуст риальные достижения» © Make It Right Foundation 21 что в 2009 году Могридж получил от музея Cooper-Hewitt премию в номинации «Достижения жизни», а в нынешнем уже объявлял победителей и финалистов National Design Awards 2010. Победители и финалисты 22 Американской Национальной премии в наиболее значимой номинации – «Достижения жизни» – в этом году удостоилась однофамилица бывшего директора Cooper-Hewitt Джейн Томпсон (Jane Thompson). Редактор, дизайнер и проектировщик в течение 60 лет исследовала, как дизайн влияет на окружающую среду, жизнь людей и функционирование городов. Она основала журнал «I.D.», 23 В СПИСОК ПОБЕДИТЕЛЕЙ АМЕРИКАНСКОЙ НАЦИОНАЛЬНОЙ ПРЕМИИ С НАИБОЛЬШЕЙ ВЕРОЯТНОСТЬЮ ПОПАДАЮТ ПРОФЕССИОНАЛЫ, ИМЕЮЩИЕ ЗА ПЛЕЧАМИ НЕМАЛЫЙ ПОСЛУЖНОЙ СПИСОК 26 24 27 25 80 ОБЪЕКТ n_Cooper_Hewitt_National Design Awards.indd 80 27.08.2010 10:43:21 25. Gish Apartments, СанХосе, 2008. Архитектор: OJK Architecture and Planning. U.S. Green Building Council © Andre Bernard Photography 26. Бостонский детский музей, 2008. Архитектор: Cambridge Seven Associates. U.S. Green Building Council © Boston Children’s Museum 27. Chartwell School, Сисайд, 2007. Архитектор: EHDD Architecture. U.S. Green Building Council © MDRP/Micheal David Rose 29 31 28 30 32 33 34 35 28. Целлофановый дом, Museum of Modern Art, Нью-Йорк, 2008. Архитек тор:Киран Тимберлейк, победитель в номинации «Архитектурный дизайн» © Peter Aaron/ESTO 29. Loblolly House, Taylors Island, Киран Тимберлейк, 2006 © Peter Aaron/ESTO 30. Специальный дом №9, Make It Right Foundation, Новый Орлеан, Киран Тимберлейк, 2008 © John Williams Architects 31. West Campus Residential Initiative, Cornell University, Итака, Киран Тимберлейк, 2008 © Peter Aaron/ESTO 32. Лиза Штраусфельд, победитель в номинации «Интерактивный ди зайн» © Christian Witkin 33. Интерфейс для One Laptop per Child, Лиза Штраусфельд, 2007. Спроектирован совместно с Christian Marc Schmidt, Takaaki Okada, Eben Eliason, Walter Bender, Marco Pesenti Gritti, Christopher Blizzard © One Laptop per Child 34. Визуализации и аплет ÒOpen-Source SpyingÓ, журнал «The New York Times», Лиза Штраусфельд, 2006. Разработан совместно с James Nick Sears 35. Интерактивная модель Южного Манхэттена для Wall Street Rising Downtown Information Center, Нью-Йорк, Лиза Штраусфельд, 2006. Спроектирована совместно с Nina Boesch © Peter Mauss/ESTO 36. Медиаинсталляции для Museum of Arts and Design, Нью-Йорк, Лиза Штраусфельд, 2008. Спроектированы совместно с Christian Marc Schmidt, Christian Swinehart © Peter Mauss/ESTO 36 n_Cooper_Hewitt_National Design Awards.indd 81 где можно найти женское мнение касательно проблем дизайна – преимущественно «мужской» области. За всю историю премии Джейн Томпсон стала третьей женщиной-лауреатом в номинации «Достижения жизни», вслед за дуэтом Леллы и Массимо Виньелли (2003) и Евой Цайзель (2005). Еще одна особенная премия вручается за «Дизайнерское мышление» человеку или компании, чья теория или практика повлияли на мышление дизайнеров и изменили взгляд на дизайн. По мнению членов жюри, идеальным кандидатом в этой номинации оказался преподаватель критики дизайна Школы изобразительных искусств в НьюЙорке Ральф Каплан (Ralph Caplan). Он более 50 лет размышлял, писал и рассказывал о дизайне, а также сотрудничал с дизайнерами на выставках, участвовал в съемках фильмов и подготовке публикаций для периодических изданий, одним из которых был вышеупомянутый «I.D.». Каплан также автор и редактор нескольких книг о дизайне (самая известная – «О дизайне: Почему ОБЪЕКТ 81 27.08.2010 10:43:29 38 37 37. Постер Fresh Dialog, Стивен Дойл, 2007 © Doyle Partners 38. Machiavelli: The Discourses Сonstruction, Стивен Дойл, 2007 © Doyle Partners 39 40 41 42 * Грандіозне відкриття! Шоу рум Cavio 16 вересня 2010 Адреса: вул Дель`Артіжданато 1 Череа Верона Студіо Мауріціо Маркато Ласкаво просимо додому 39. 19th Amendment Installation, Стивен Дойл, 1996 © Scott Frances 40. Стивен Дойл, победитель в номинации «Комму ни кативныйдизайн» © Doyle Partners 41. Обложка Think Leadership для IBM, Стивен Дойл, 1997 © Victor Schrager 42. Кейт и Лаура Малливи, Rodarte, победители в номинации «Мода» © Autumn de Wilde 43–45. Коллекция осень– зима 2010, Rodarte © Dan Lecca 43 АМЕРИКАНСКОЙ НАЦИОНАЛЬНОЙ ПРЕМИИ В НАИБОЛЕЕ ЗНАЧИМОЙ НОМИНАЦИИ – «ДОСТИЖЕНИЯ ЖИЗНИ» – В ЭТОМ ГОДУ УДОСТОИЛАСЬ РЕДАКТОР, ДИЗАЙНЕР И ПРОЕКТИРОВЩИК ДЖЕЙН ТОМПСОН в отеле Louis XIV нет замков на дверях в ванную и другие выдающиеся идеи» (By Design: Why There Are No Locks on the Bathroom Doors in the Hotel Louis XIV and Other Object Lessons)). Восемь победителей и 16 финалистов (по два в каждой категории) определились и в следующих номинациях: «Корпора тивные и индуст риальные достижения», «Мода», «Коммуникативный д изайн», « Интерактивный дизайн», «Архи тектурный дизайн», «Дизайн интерь ера», «Ландшафтный дизайн» и «Предметный дизайн». Вручение премии 9–17 октября подытожит пятая ежегодная Национальная неделя дизайна, в рамках которой пройдет несколько выставок, кинопоказов и семинаров. www.cooperhewitt.org 44 45 82 ОБЪЕКТ n_Cooper_Hewitt_National Design Awards.indd 82 27.08.2010 10:43:40 n_Cooper_Hewitt_National Design Awards.indd 83 27.08.2010 10:43:52 * Грандіозне відкриття! Шоу-рум Cavio. 16 вересня 2010. Адреса: вул. Дель`Артіжданато 1, Череа,Верона. Студіо Мауріціо Маркато. Ласкаво просимо додому. 1а О 1 БУДУЩЕЕ СЕГОДНЯ н родился в 1955 году в итальянском поселке Биц цуно и уже в четыре года создал свой первый светильник – небольшую рождественскую поделку – из обычных бе лых тетрадных листов. Дедушка часто ходил с Марио в кинотеатры, и мальчик был просто заворожен анимацией света: на фоне л уча к инопроектора мо жно б ыло причудливо играть с тенью и смотреть, как клубы дыма и пыли приобретают новые крас ки и формы. С годами простое детское увлечение переросло в будущую профессию (Марио получил образование электрика) и определило его творческий путь. Текст: Фаина Еренбург Фото предоставлены пресс-службой Viabizzuno 2 3 «МЫ ТВОРИМ НАШЕ БУДУЩЕЕ КАЖДОЕ УТРО!» – ЭТИ СЛОВА ПРИНАДЛЕЖАТ ИДЕЙНОМУ ВДОХНОВИТЕЛЮ И ОСНОВАТЕЛЮ КОМПАНИИ VIABIZZUNO, ДИЗАЙНЕРУ, А ЕСЛИ БЫТЬ ПРЕДЕЛЬНО ТОЧНЫМИ – СВЕТОРЕЖИССЕРУ ПРОСТРАНСТВА И ГОРОДСКОЙ СРЕДЫ, МАРИО НАННИ (МARIO NANNI) Интересный и познавательный семинар состоялся в Клубе архитекторов и дизайнеров компании «Агромат». 84 ОБЪЕКТ t_Viabizzuno_1.indd 84 27.08.2010 10:50:23 4 5 МАРИО НАННИ УВЕРЕН, ЧТО ИМЕННО ЛЮБОВЬ ДВИЖЕТ ВСЕМ, ЧТО МЫ ДЕЛАЕМ, И ОНА ЖИЗНЕННО НЕОБХОДИМА ДЛЯ ОСУЩЕСТВЛЕНИЯ ЛЮБОГО ПРОЕКТА В нашей жизни не бывает случайных встреч, и сегодняшний успех компании Viabizzuno во многом обязан знакомству Марио Нанни с итальянским дизайнером Анджоло Джузеппе Фронзони (A G Fronzoni). Позже Марио вспоминал: «Я встретил человека необычайной чувствительности и интуиции, учителя, которого должны повстречать на своем пути все дизайнеры… Джузеппе Фронзони. Я был шокирован тем, что его слова четко передавали мои собственные мысли». Именно Фронзони вдохновил Марио Нанни на создание логотипа Viabizzuno (1а) – белоснежное пространство пересекают две линии. Первая – вертикальная For M – разделяет его пополам, строго, логично, 6 7 1–3. Проект «Оmbre di luce», Арка Августа, Римини 4, 5. Театральная площадь, Реджио Эмилия 6, 7. Палаццо Джустиниани, Венецианская биеннале ОБЪЕКТ t_Viabizzuno_1.indd 85 85 27.08.2010 10:50:36 8 9 8, 9. Рождественская светоинсталляция La luce della musica (Свет музыки), театр Ла Скала, Милан 10, 13. Светильник Lucciola 10 сбалансированно, и символизирует коллекции ар тикулов д ля а рхитекторов, т о есть строгий, технический свет. Вторая – диагональная, динамичная Alvaline – олицетворяет одно из направлений компании, а именно де коративный свет. Эти линии пересекаются в точке UpO (ufficio progettazione ombre), что в переводе означает «офис проектирования теней». Пожалуй, самое творчес кое подразделение компании Viabizzuno. Глубокой философией пронизаны все работы Марио Нанни, так как он считает, что мысль, а не случай, должна вести в жизни и управлять действиями. Более того, свето- дизайнер сформулировал восемь правилпостулатов, выражающих его видение искусственного освещения: 1. Свету необходима «толщина». 2. Присутствие света не обязывает к наличию объекта освещения. 3. Свет – атрибут любого движения. 4. Свет рождает цвет. 5. Да здравствует тень! 6. Свет только там, где необходимо. 7. Свет – это строительный мате риал. 8. Свет должен рождать эмоцию! Чего-чего, а эмоций в фантастических проектах Viabizzuno более чем достаточно. Действительно, невозможно безучастно 86 ОБЪЕКТ t_Viabizzuno_1.indd 86 27.08.2010 10:50:44 смотреть на чудо-фильмы, созданные Марио Нанни для ратуши в Римини и миланской оперы Ла Скала. Его детская любовь к кино воплотилась в совершенно невообразимых формах. Правда, для них экраном служит темный фон здания, на котором луч света рисует свою историю. За 24 минуты сказочного светопредставления La Luce Della Musica неоклассический фасад Ла Скала трансформируется в огромную библиотеку, где рядом со стопками гигантских книг хранятся клавиры великих опер. Затем между окнами начинают скользить лодки, в театр направляются зрители, на небе зажигается яркая звезда... Еще один прекрасный проект – «Красный километр», офис итальянской компании Brembo в Бергамо, производящей автомобильные тормоза. Освещение меняется в течение дня: утром свет нежный, мягкий, предрассветный, затем он становится более ярким, а вечером приобретает синий оттенок. На пол проецируются отрывки фильма, в которых запечатлены появляющиеся от торможения следы шин на асфальте. Вместе с видеорядом записан звук – создается абсолютно реальное ощущение, что пыль летит из-под колес. Высокий статус компании, безусловно, подтверждает ее участие в создании 11 12 ДЕТСКАЯ ЛЮБОВЬ ДИЗАЙНЕРА МАРИО НАННИ К КИНОИСКУССТВУ СЕГОДНЯ ОТРАЖАЕТСЯ В НЕПОВТОРИМЫХ ФОРМАХ ГОРОДСКИХ РАЗМЕРОВ 13 ОБЪЕКТ t_Viabizzuno_1.indd 87 87 27.08.2010 10:50:54 14 11, 12. Светильник Bamboo 14. Данило Манделли, представитель фабрики Viabizzuno 15–17. Освещение выставки Мареллы Ферреры в музее Вiscari, Катания 15 16 СВЕТ – АТРИБУТ ЛЮБОГО ДВИЖЕНИЯ, ОН РОЖДАЕТ ЭМОЦИИ И ДАРИТ ЦВЕТ 17 инсталляций в Палаццо Джустиниани для Венецианской биеннале в 2008 году. Среди проектов Viabizzuno большую часть занимают модели, способные украсить не только городскую среду, но и обычный дом или квартиру. Например, оригинальный стеклянный светильник Lucciola (Светлячок) на тонком, практически невидимом в темноте стебле. Он сделан из легкого углеродного волокна, что позволяет «поселить» его как в саду, так и в комнате. Напольный акриловый светильник Bamboo очень похож на свой экзотичес кий прототип, что не мешает ему весьма уютно расположиться в совре менном ин терьере. А вот масляная лампа Mon amour – воплощение романтики, ностальгия по старым добрым временам. Познакомить украинских архитекторов с таким сложным и тонким инструментом, как свет приехал в Киев представитель Viabizzuno Данило Манделли (Danilo Manнадолго delli). Теплый майский вечер запомнился участникам семинара Клуба архитекторов и дизайнеров «Агромат». www.viabizzuno.com www.agromat.ua 88 ОБЪЕКТ t_Viabizzuno_1.indd 88 27.08.2010 10:51:01 t_Viabizzuno_1.indd 89 27.08.2010 10:51:07 ОБЪЕКТ история ПРОВЕРЕНО ВРЕМЕНЕМ. УЮТНЫЙ МОДЕРНИЗМ В ЭТОМ ГОДУ ИСПОЛНЯЕТСЯ 125 ЛЕТ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ЛЕГЕНДАРНОГО АВСТРИЙСКОГО ДИЗАЙНЕРА ЙОЗЕФА ФРАНКА, КОТОРЫЙ УВЕРЕННО СЕБЯ ЧУВСТВОВАЛ КАК В ОБЛАСТИ АРХИТЕКТУРЫ И ОФОРМЛЕНИЯ ИНТЕРЬЕРОВ, ТАК И В СОЗДАНИИ МЕБЕЛИ, СВЕТИЛЬНИКОВ И СТЕКЛЯННЫХ ИЗДЕЛИЙ 1 2 4 Текст: Татьяна Телегина Фото предоставлены пресс-службой Svenskt Tenn 5 6 3 1. Йозеф Франк 2. Светильник Missing Brass 3. Комод Flora Byrе 4. Светильник Blue Green 7 8. Светильник Valnеt Walnut 9. Кресло Rottingfеtelj 9 8 Й 5. Принт Vegetable Tree 6. Принт Aramal 7. Картина Blomsterfoenstret, Карл Ларсон озеф Франк (Josef Frank) родился в 1885 году в еврейской семье зажиточного текстильщика. Отец хотел видеть второго сына своим помощником, а в будущем – преемником; и эти планы частично воплотились в жизнь. Когда Франк посещал среднюю школу, в Австрии были очень популярны работы шведского художника, графика и дизайнера Карла Ларсона, признанного на родине не только выдающимся живописцем, но и родоначальником интерьера в скандинавском стиле. Именно синтез нейтральных цветов его картин и изящная легкая мебель, изображенная на них, привлекали молодого Йозефа. Творчество Ларсона очень отличалось от того, что набирало популярность в Вене, а именно вычурного излишества молодого югендштиля. После окончания школы Йозеф Франк поступил в Венский технический университет на факультет архитектуры. В студенческие годы он очень интересовался событиями в искусстве и был завсегдатаем Cafe Museum – любимого места встречи авангардных художников, архитекторов и музыкантов того времени, включая Отто Вагнера, Йозефа Марию Ольбриха, Густава Климта и многих других. По всей вероятности, именно здесь Йозеф Франк познакомился с человеком, кардинально повлиявшим на его взгляды – Адольфом Лоосом. Прогрессивные взгляды Лооса 90 ОБЪЕКТ t_Josef Frank.indd 90 27.08.2010 11:05:51 12 10 11 13 10. Люстра Stеl Steel 11. Шкаф Bokhylla 15. Эскиз выставочной экспозиции в Сан-Франциско, 1934 16. Пуф Himalaya 17. Диван Liljevalchs 14 В ЭТОМ ГОДУ ИСПОЛНЯЕТСЯ 125 ЛЕТ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ИЗВЕСТНОГО АРХИТЕКТОРА И ДИЗАЙНЕРА ЙОЗЕФА ФРАНКА 15 16 12, 13. Медные подсвечники 14. Кресло Fеtеlj и его харизматичный характер собрали вокруг него единомышленников, в основном студентов Академии изящных искусств. К ним присоединился и Йозеф Франк, разделявший многие идеи революционных лекций Лооса по дизайну, в которых архитектор откровенно отрекался от напыщенного стиля венского сецессиона и австрийской интерпретации ар-нуво, и выказывал свою благосклонность к классическим стилям. Также Йозеф разделял любовь Адольфа к хорошей ручной работе, до рогим ма териалам и его веру в то, что предметы ручной работы, а не мас сового производства, должны окружать человека в повседневной жизни. Но, в отличие от Лооса, который говорил, что орнамент – это преступление, Франк пропагандировал его использование в интерьере. Одновременно с авторитетными взглядами Адольфа Лооса на его юных последователей оказал сильное влияние господствующий в то время югендштиль. Именно поэтому в работах молодых художников часто встречаются элементы, характерные для мебели XVII–XVIII веков виндзорской резиденции английских королей, в сочетании с почерком Уильяма Морриса. На последнем курсе университета Йозеф Франк посетил Германию, где познакомился с работами Петера Беренса (см. журнал «Объект» №3(8)), Альфреда Месселя и Бруно Пауля. Утилитарность их предметов и абсолютная трезвость немецкого модернизма совершенно отличались от характера мебели, производимой маленькими мастерскими австрийских ремесленников. Этот шокирующий контраст поставил перед Франком вопрос: как примирить два полярных взгляда – индустриаль ный коллективизм и неубиваемую веру в искусство. После путешествий по Европе, в 1909 году, Йозеф Франк вернулся в Вену для написания диплома. За шесть лет обучения альма-матер дала ему прочный фундамент из знаний и практики, который он в будущем активно использовал. Годы между 1910-м и 1914-м были для Франка и многих других архитекторов 17 ОБЪЕКТ t_Josef Frank.indd 91 91 27.08.2010 11:06:02 временем неугомонных экспериментов с новыми формами, которые Первая мировая прервала на десять лет. В жесткой атмосфере послевоенной бедности, уже в 20-х годах XX века, стало заметно, что в ближайшем будущем машины заменят всю ручную работу. Йозеф Франк стал на защиту австрийских ремесленников и начал искать возможность выразить современные взгляды развивающегося общества через призму исторических традиций. С того времени архитектор полностью сконцентрировал свое внимание на создании мебели, которая была бы не только элегантной и красивой, но и актуальной в небольших квартирах рабочих районов – еще одного достояния нового времени. Летом 1925 года, вдохновленные подъемом австрийской экономики, Йозеф Франк и его сокурсник Оскар Влах (Oscar Wlach) открыли собственный мебельный бизнес. Их компания Haus und Garten разместилась недалеко от Венского оперного театра. Франк и его партнеры выбрали это место не только потому, что оно находилось рядом с фешенебельной улицей города, но и из-за его близости к остановке поезда, курсирующего на курорт Баден, куда на воды и скачки регулярно съезжался весь европейский бомонд того времени. В маленьком шоу-руме были представлены диваны, стулья, столы, тумбочки, кровати и текстиль. Вся мебель была выполнена из экзотических по род дерева и дорогих материалов в единственном экземпляре, поэтому клиенты заказывали ее по собственным размерам. Это отвечало одному из главных принципов Йозефа Франка – мебель должна соответствовать размерам человеческого тела и занимать минимум места. Первая публичная демонстрация до стижений Haus und Garten состоялась в 1925 году на Выставке изящных искусств (Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes) в Париже. В австрийском павильоне была выделена небольшая площадь для презентации продуктов компании. Haus und Garten также пригласили создать уличное кафе Viennois, 18 19 18, 24, 26. Кресло Fеtelj 19. Светильник Ljusstake O-Julen red svart 20. Софа Rotting 21. Тумбочка 22. Выставочная экспозиция в Нью-Йорке, 1934 20 22 23. Современное воссоздание выставочной экспозиции в Нью-Йорке 1934 года 25, 27. Светильник Missing Brass 21 23 24 92 ОБЪЕКТ t_Josef Frank.indd 92 27.08.2010 11:06:08 27 25 28. Cветильник Kinalampa China Lamp 29. Стул Karmstol 30. Выставочная экспозиция в Сан-Франциско, 1934 26 31. Современное воссоздание выставочной экспозиции в Сан-Франциско 1934 года 32, 33. Стулья 28 В ОТЛИЧИЕ ОТ ОБЩЕСТВЕННЫХ МЕСТ ДОМАШНЯЯ ОБСТАНОВКА ДОЛЖНА БЫТЬ ЛИШЕНА ПРЕТЕНЗИЙ. Йозеф Франк 29 30 31 32 33 которое стало частью национальной экспозиции. Непринужденная атмосфера и легкие ротанговые стулья выглядели как противовес всем остальным выставочным объектам, в основном выполненным в духе конструктивизма Ле Корбюзье. На первых порах Франк и Влах вместе работали над формами ме бели, но со временем Йозеф все больше и больше занимал место главного дизайнера, а Оскар брал на себя организационные обязанности. В отличие от большинства других венских модернистов, таких как Йозеф Хофман, которые тяготели к рацио нальным, геометрическим формам, Франк неизменно следовал собственным принципам: 1. Мебель должна быть легкой, мобильной и отвечать размерам человеческого тела. 2. Мебель должна стоять в комнате независимо и так, чтобы стены и углы были видимыми. 3. Стены должны быть выкрашены в светлый цвет, благодаря чему пространство визуально станет больше. Йозеф Франк не стремился превратить создание интерьера в искусство, как это делали его современники в начале 30-х, заявив, что «дизайн – это не завораживающая красота. Желание создавать интерьеры, подобные предметам искусства, пришло к нам со времен, когда не существовало отличий между искусством и интерьерами». В 1933 году Франк переехал в Швецию, где стал сотрудничать с компанией Svenskt Tenn. Именно здесь начался самый активный творческий этап в его жизни. Несмотря на то что последние годы Йозеф провел вдали от родины и его приемы стали частью скандинавского стиля, в 1965-м, за два года до своей смерти, легендарный дизайнер получил пре стижную премию The Grand Austrian State Prize. До сих пор, под эгидой Svenskt Tenn, его фантастические коллекции мебели и тканей продолжают свою жизнь и пользуются популярностью во всем мире. Умер Йозеф Франк в Стокгольме в 1967 году. www.svenskttenn.se ОБЪЕКТ t_Josef Frank.indd 93 93 27.08.2010 11:06:16 ОБЪЕКТ акция СВЕТЛАЯ НОЧЬ НА ИВАНА КУПАЛУ Архитекторы и дизайнера Харькова гуляли самый длинный день и самую короткую ночь года, как и заведено у язычников, на природе, да еще и с компанией GIRA. А вечером был момент, когда свет природный соединился со светом, который дарят высокие технологии GIRA – вот тогда-то и начался настоящий Праздник! www.gira.com.ua 1 2 3 4 5 7 8 9 10 1. Владимир Скрипка, архитектор, Ирина Дякив и Татьяна Процюк, дизайнеры, Светлана Лутай, представитель GIRA в Украине 11 12 13 6. Гришко Александр, архитектор 7. Елена Кулишова, архитектор 8. Ксения Скачко, представитель компании 27 28 «Добрыня», Игорь Донец, архитектор 9. Роман Антипин, дизайнер 10. Александр Никоненко, архитектор 11. Дмитрий Лаптев, дизайнер 12. Дмитрий Клепиков, представитель GIRA в Украине, Ирина Ильченко, архитектор 29 30 2. Елена Краснокутская, представитель компании Freedom, Вадим Акимов, архитектор, Татьяна Ксензова, архитектор, Ирина Сурина, дизайнер 3. Юрий Морозюк, дизайнер 4. Наталья Крыса, архитектор 5. Мария Бабенко, Ольга Бабенко и Виктория Савченко, архитекторы 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 20. Татьяна Процюк, дизайнер 21. Александр Баевер, архитектор 22. Ирина Стерина, дизайнер 23. Инна Щербина, архитектор 24. Константин Бондаренко, архитектор 25. Лариса Полевич, архитектор 6 14 13. Андрей Столяренко, дизайнер, и Руслан Шилин, архитектор 14. Александр Старожилов и Ирина Дякив, дизайнеры 15. Алина Осипян, дизайнер 16. Сергей Вергунов, дизайнер 17. Олеся Тернопол, архитектор 18. Андрей Ревковский, архитектор 19. Виталий Бондаренко, дизайнер 26. Игорь Чебатов, архитектор 27. Елена Колесникова и Ольга Бабенко, архитекторы 28. Лариса Никитенко и Игорь Надеин, архитекторы 29. Сергей Бондарчук, архитектор 30. Награждение Сергея Бондарчука 94 ОБЪЕКТ tusa_gira_kupala.indd 94 27.08.2010 11:08:40 прев'ю, © BrunoSabastia. Захід, організований у рамках Року Франція–Росія 2010. Тел.+33 (0) 8 11 09 20 09, e-mail: maison-objet@expand solutions.fr 6-9 жовтня 2010 Центральний виставковий зал «Манєж», Москва Мистецтво жити по-французьки з Maison & Objet Місце зустрічі найяскравіших зразків французького декору та дизайну. Підтвердіть, будь ласка, Вашу присутність, використавши вказаний код доступу. Код доступу ARTFROY tusa_gira_kupala.indd 95 27.08.2010 11:09:40 ОБЪЕКТ выставка 2 1 ДЛЯ МАЛЕНЬКОЙ ТАКОЙ КОМПАНИИ ЧЕМ МЕНЬШЕ ПРОСТРАНСТВО, ТЕМ ШИРЕ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ЗНАНИЯ И БОГАЧЕ ВOОБРАЖЕНИЕ У АРХИТЕКТОРА, ЧТОБЫ СДЕЛАТЬ ЕГО ЭРГОНОМИЧНЫМ И КАК МОЖНО БОЛЕЕ ИНТЕРЕСНЫМ. «1:1 – ARCHITECTS BUILD SMALL SPACES» (1:1 – АРХИТЕКТОРЫ СТРОЯТ МАЛЕНЬКИЕ ПРОСТРАНСТВА) – ВЫСТАВКА В ЛОНДОНСКОМ МУЗЕЕ ВИКТОРИИ И АЛЬБЕРТА ПОЛНОСТЬЮ ПОДТВЕРДИЛА ЭТО ВЫСКАЗЫВАНИЕ Текст: Наталья Белякова Фото предоставлены пресс-службой музея V&A А рхитектура в той или иной форме окружает нас ежедневно, а вот архитектурные выставки, как это ни парадоксально звучит, часто уводят нас от реальной практической архитектуры в теоретический мир эскизов, чертежей, моделей и фотографий. Организаторы «1:1 – Architects Build Small Spaces» пришли к выводу, что такие выставки отказывают посетителям в главном – опыте и переживании архитектуры, поэтому было решено объявить конкурс на создание живых, интерактивных проектов, отвечающих теме убежища или укрытия. В нем приняли участие 19 архитекторов из разных стран. Семь работ были отобраны и реализованы на территории Музея Виктории и Альберта. Иммерсивные (то есть одновременно воздействующие на несколько каналов восприятия) инсталляции были установлены в галереях и холлах музея, и предлагали посетителям на время укрыться от хаоса по вседневной жизни, оставшись один на один с архитектурой. Известный в Японии и за ее пределами своими чайными домиками на деревьях архитектор Терунобу Фуджимори (Terunobu Fujimori) и на этот раз не изменил себе, построив деревянную избушку на сваях. Он предложил посетителям взобраться в н ее б осиком п о д еревянной лестнице, чтобы взглянуть на окружающие галереи под другим углом. Норвежские архитекторы из Rintala Eggertsson возвели «башню для чтения» из полок, вмещающих 6000 книг. Поднимаясь по винтовой лестнице, человек мог выбрать понравившуюся книгу, прежде чем попасть в небольшие кабинки для чтения. Еще одни норвежцы – Helen & Hard Architects – создали беседку из ясеней в саду Джона Мадейски, а индийские архитекторы из бюро Studio Mumbai построили узкие коридоры и «клаустрофоб- 96 ОБЪЕКТ n_Small_Forms.indd 96 27.08.2010 11:12:09 3 4 5 ИНСТАЛЛЯЦИИ В ГАЛЕРЕЯХ И ХОЛЛАХ МУЗЕЯ ПРЕДЛАГАЛИ ПОСЕТИТЕЛЯМ НА ВРЕМЯ УКРЫТЬСЯ ОТ ХАОСА ПОВСЕДНЕВНОЙ ЖИЗНИ, ОСТАВШИСЬ ОДИН НА ОДИН С АРХИТЕКТУРОЙ ные места» в галереях Cast Courts. Прототипом для них послужила так называемая паразитная архитектура, которая пристраивается между существующими зданиями в застроенных городских центрах. Организаторы выставки убеждены, что маленькие пространства расширяют творческие границы и возможности не только тех, кто их создает, но и тех, кто их населяет. Уменьшение масштаба усиливает чувствительность и внимание к материалам, структуре и пропорц иям, а также на эмоциональном и физическом уровне пробуждает в зрителе желание стать ему сопричастным. Исследуя такие понятия, как игра, работа, медитация и перформанс, выставка «1:1 – Architects Build Small Spaces» предложила новую трактовку архитектуры, в которой обитание значит нечто больше, чем просто поиск подходящего убежища. 1. 2. 3. 4. 5. 6. www.vam.ac.uk 7. Ratatosk, Helen & Hard Architects, 2010 © Helen and Hard Ark, Rintala Eggertsson Architects, 2010 © Rintala Eggertsson Architects Inside/Outside tree, Sou Fujimoto Architects, 2010 © Fujimoto Spiral Booths, Vazio S/A, 2010 © Vazio S/A Woodshed, Rural Studio, 2010 © Rural Studio, Auburn University In Between Architecture, Studio Mumbai, 2010 © Studio Mumbai Beetle’s House, 2010 © Terunobu Fujimori 7 6 ОБЪЕКТ n_Small_Forms.indd 97 97 27.08.2010 11:12:17 Decor 35 грн + ОБЪЕКТ 35 грн = 50 грн (за умови передплати у редакції) Варіанти оформлення передплати 1. www.portmone.com.ua 2. Відділення «Укрпошти»: «Decor» — 37005 «ОБЪЕКТ» — 49090 3. Редакція: тел. (044) 278-62-22, email: distribution@atmedia.com.ua 2 polosy.indd 98 27.08.2010 11:32:28 БАСЕЙНИ ІЗ НЕРЖАВІЮЧОЇ СТАЛІ ТА КЕРАМІКИ ПРЕМIУМ КЛАСУ, ВИГОТОВЛЕНІ ЗА ТЕХНОЛОГIЄЮ PROTEUS ®, ІТАЛІЯ Офіційний представник в Україні: «Басейн сервис» 04655 Київ, вул. Новокостянтинівська ,4 а, тел. : +38 (067) 46-46-100, (067) 53-53-084, факс: +38 (044) 41-78-000, (044) 50-15-354 dir@poolservice.com.ua, www.poolservice.com.ua 2 polosy.indd 99 27.08.2010 11:33:00 день архитектора ДЕНЬ АРХИТЕКТОРА, ИЛИ ПЕРЕДОВЫЕ НА ПЕРЕДОВОЙ С 1. Узнали? Подсказываем: главнокомандующий зарницы Алла Ботанова в полной военно-полевой выкладке. 2. Чтоб вы не сомневались, все было очень серьезно: для поднятия и поддержания боевого настроя духовой оркестрик выдувал военные марши. 3. Генеральный директор компании ROSTEX, Павел Трубников, ну совсем по уставу, снабжал личный состав холодным пивом. ледует отметить или даже заявить со всей ответственностью, что День архитектора 1 июля 2010 года был проведен не бесЦЕЛЬно. Причем цель была не одна, а даже пять. И все они были многократно поражены не всегда метким, но всегда прицельным огнем сотни архитекторов и дизайнеров, практически одновременно находившихся на передовой. Разделившись на пять команд, отмеченных различными цветами кепок, участники архитектурной зарницы азартно и настойчиво боролись за командное и личное первенство в разных точках настоящего полигона. Стрельба из лука, арбалета, пистолета, гладкоствольного оружия по тарелочкам, из нарезного оружия (автомата Калашникова), езда по полосе препятствий на тяжелой бронетехнике БРДМ – весь этот экстрим явно пришелся по вкусу работникам интеллектуального фронта. Без сомнения, главная ЦЕЛЬ, намеченная организаторами неординарного празднования, компанией ROSTEX и журналами «ОБЪЕКТ» и «Decor», – максимально отвлечься от напряженных рабочих будней, расстрелять все проблемы и негатив – была достигнута. Все участники действа, уставшие, но довольные, запомнят его надолго. 1 2 3 СНАЧАЛА ВСЕ ПРИСМАТРИВАЛИСЬ, ВГЛЯДЫВАЛИСЬ, РАСКАЧИВАЛИСЬ 4 5 6 4. Валентина Качмала, Татьяна Полегина, Аида Джафарова, Алексей Горащенко, Юлия Шипович 5. Андрей Бобровский (Villeroy & Boch), Никита, Елена и Кирилл Бастричевы 6. И даже игнорировали: Сергей Добров, Андрей Супруненко и Юрий Михайлов. 7. Олег Лемешкин, Андрей Москальцов, Александр Сергиенко, Андрей Костюченко и Игорь Шипович 8. Константин Нагорный 8 Фото: Павел Ботанов 7 100 ОБЪЕКТ tusa_rostex.indd 100 27.08.2010 11:34:50 НО ПОТОМ… ВОШЛИ В РАЖ, И НАЧАЛОСЬ... 9 10 11 12 13 14 9. Елена Бастричева 10. Екатерина Васильева 11. Андрей Супруненко 12. Артем Тросницкий 13. Сергей Добров 14. Наталья Агеева 15. Олег Касперович 16. Елена Середа 17. Юрий Михайлов 18. Игорь Редкин 19. Ксения Куликова («ОБЪЕКТ» и «Dеcor») 20. Павел Скричковский, директор представительства ROCA 21. Константин Орловский 22. Александр Сас и Павел Трубников 15 16 17 18 19 22 20 21 «ДОБРЫМ СЛОВОМ МОЖНО РЕШИТЬ МНОГИЕ ВОПРОСЫ. А ДОБРЫМ СЛОВОМ С ОРУЖИЕМ — ВСЕ!» — ГЛАСИТ НАРОДНАЯ МУДРОСТЬ 23 24 25 26 27 23. Василий Мазур 24. Татьяна Полегина 25. Алексей Халюк 26. Игорь Шипович 27. Наталья Белякова («ОБЪЕКТ» и «Dеcor») не обошлась без мощной поддержки внушительного инструктора 28. Татьяна Демидова 29. Татьяна Телегина («ОБЪЕКТ» и «Dеcor») серьезного инструктора решила расположить явным кокетством 30. Самостоятельная Виктория Костецкая (ROSTEX) решила: «Ну их, инструкторов, я лучше поближе к столу!». 30 28 29 tusa_rostex.indd 101 ОБЪЕКТ 101 27.08.2010 11:34:57 34. «Ну, не готовы мы, элегантные, воевать, не готовы! Считайте нас пацифистами». Екатерина Погребняк (M.I.K ШОРР), Ольга Рябова и Наталья Агеева. 31 32 33 31. Наталья Олексиенко огорчена тем, что с мишенью у нее не такие блестящие отношения, как с дизайном интерьеров. 32. Олег Марченко (ROSTEX) явно попал в то, что видел в центре мишени. 33. «Попал, я попал!» – Евгения Кулешова в ROSTEX’е давно не видели таким счастливым. Интересно, кто визуализировался на мушке его автомата? 34 УСТАВШИЕ, НО ДОВОЛЬНЫЕ ВСЕ ВОЗВРАЩАЛИСЬ НА БАЗУ КАК НАСТОЯЩИЕ ПОБЕДИТЕЛИ – ВЕРХОМ НА БОЕВЫХ МАШИНАХ ТАМ ИХ ЖДАЛИ МЕДАЛИ, ПРИЗЫ И ОБИЛЬНОЕ ПОЛЕВОЕ УГОЩЕНИЕ ПОД НОСТАЛЬГИЧЕСКИЕ ЗВУКИ БАЯНА 102 ОБЪЕКТ tusa_rostex.indd 102 Спонсоры мероприятия – компании Roca, Keramag, Zehnder, Hansgrohe 27.08.2010 11:35:07 ОБЪЕКТ новости 2 1 3 4 5 6 ИТАЛЬЯНСКИЙ ВЕЧЕР 1. Олег Константинов, учредитель компании Exclusive Group 2. Владислав Ващук и Маргарита Сичкарь Компания Exclusive Group в очередной раз подтвердила имидж законодателя мод на инте рьерном рынке Украины. В конце весны с итальянским шиком прошла презентация новой коллекции Versace Home в салоне «Ренессанс». Кратким приветственным словом вечер открыл учредитель компании Exclusive Group Олег Константинов. Кроме великолепной коллекции Versace, гости наслаждались выступлением легендарного Риккардо Фольи. директор VERIM S.A., Елена Константинова, учредитель Exclusive Group, и Андреа Мариан, вице-президент W.W.T.S.SRL 7 3. Марыся Горобец, телеведущая 4. Катерина Осадчая, телеведущая 5. Инга Прядун, дизайнер 6. Риккардо Фольи 7. Массимилиан Рагацци, генеральный 8 9 10 11 8. Каролина Ашион, ведущая вечера 9. Галина Билонога, архитектор 10. Виктор Бондаренко, архитектор 12 11. Сергей Цюпко, КЮЗ 12. Ирина Почепецкая, дизайнер 13. Алла Ботанова, Вадим Яценко, «Линия 12», и Ольга Громова, дизайнер 13 КУХОННОЕ ИСКУССТВО Кухня – это место, с которого начинается день каждого человека. Здесь мы варим утренний кофе, размышляя о том, что предстоит сделать за день, здесь мы готовим для себя и своих близких, и вообще проводим много времени, поэтому кухня является своео бразной визитной карточкой любого дома. И вот уже 80 лет немецкая компания ALNO AG производит стильные, комфортные и долговечные кухни, которые по достоинству оценит любая украинская хозяйка. ALNO является непревзойденным специалистом по созданию функционального дизайна и эмоциональных элементов мебели. Ранее эти кухни не были представлены на украинском рынке, и открытие студии ALNO в середине июня 2010 года стало настоящей сенсацией. Теперь ознакомиться с продукцией компании и выбрать кухню, которая подойдет именно для вашего дома, можно в шоу-руме ALNO в киевском бизнес-центре «Европа Плаза». Дизайнеры компании убеждены, что кухня может быть произведением искусства. Каждая модель создана со вкусом, в ней грамотно сочетаются материалы и цвета. У ALNO все продумано до мелочей, и все ради того, чтобы на такой кухне человек получал удовольствие как от приготовления пищи, так и общения с близкими и любимыми. 1 2 3 4 5 6 1. Виталий Батырев, генеральный менеджер концерна ALNO AG по Восточной Европе 2. Ольга Ковальчук, директор студии ALNO 3. Андрей Кожемякин 4. Михаил Радуцкий с супругой, клиника «Борис» 5. Мила Полякова, креативный директор журнала «GOURMAND» 6. Павел Костенко, Елена Говорова, компания «Медиа-спорт», Катерина Костенко, генеральный директор компании MARTONgroup, и Владимир Шевченко, компания «Медиа-спорт» 7. Эльбрус Тадеев с супругой 8. Кухня AlnoClair 9. Юрий Юстенюк, студия ALNO, Ирина Крыжановская, дизайнер 10.Яна Василевская, студия ALNO 7 8 9 10 ОБЪЕКТ tusa_alno_versace.indd Sec1:103 103 27.08.2010 11:35:52 summary FUTURE TODAY (стр. 84) Mario Nanni – the ideological inspirer and founder of Viabizzuno Company, designer, or to be absolutely clear, the lighting director of space and urban environment – believes that the idea (but not chance) should be guiding in life and define the steps to be taken. The most important thing is that Viabizzuno’s fantastic projects feature more than enough emotions. In fact, no one can indifferently watch the wonderful films produced by Mario Nanni for the town hall in Rimini and La Scala Opera House in Milan. In 24 minutes of the fantastic lightening performance of La Luce Della Musica the neoclassical facade of La Scala is transformed into enormous library, where claviers of the great operas are stored next to giant piles of the books. Then the boats start flowing outside, the visitors are taking their ways to the theater, a shiny star enlightens the sky… The high standing of the company is definitely proved by its participation in the design of installations exhibited in Palazzo Giustiniani for the 2008 Venice Biennale. Danilo Mandelli, Viabizzuno’s representative, was among the guests who came to Kyiv to show the Ukrainian architects light – complicated and delicate instrument. The warm May evening will surely stay in memory of the participants of the workshop arranged at the Agromat Club of Architects and Designers. www.viabizzuno.com ART DESIGN: CROSSING PARALLELS (стр. 42) Let the mathematicians claim the opposite, but still the parallels cross sometimes. The vivid confutation of Euclid’s parallel postulate was Art Basel and Design Miami/Basel, two exhibitions that took place in Switzerland’s cultural capital. Basel is one of the largest cities of Switzerland and turns into the world’s cultural center every June. Art Basel is the meeting point for the most famous art dealers and collectors, artists and journalists who come to the fair to demonstrate, see and discuss the latest news of art and commerce. Five years ago, the famous Art Basel that took place for the 41st time this year appeared to have the younger cousin, namely Design Miami/Basel, the satellite exhibition. These two events are getting closer from year to year, and this time visitors could get to Design Miami/Basel pavilion focused on object design without leaving the exhibition center with Art Basel exhibits. Step by step, visitors had an opportunity to see the works by such famous designers as Pablo Reinoso, Richard Woods, Studio Job, Studio Makkink & Bey, and Atelier Van Lieshout. In addition to various installations and exhibits, Design Miami/Basel traditionally included the Designers Of The Future Award targeted at young designers. www.designmiami.com www.artbasel.com KITCHEN OR WHAT YOU WILL (стр. 47) It seems that almost all companies follow this rule by equipping even the very classic models with a variety of strange appliances ranging from wine boxes to exotic ventilation hoods (like Elica’s ‘acoustic’ ventilation hood Air4Ear) or Nardi Elettrodomestici oven that features a remote control option. Candy represented its Duo 2 in 1 model that, however strange it may sound, combines an oven and a dish washer. Perfect rails and other nice things are a special story. For example, this year Brummel has improved the door closer mechanisms, which, by the way, are far from being the characteristic feature of classical kitchens. In general, we have seen significant quality and technical improvements, and kitchens received their own ‘smart home’ systems. It is notable that this year showed considerable improvement of middle-level manufacturers: before their differences from manufacturers in luxury category were seen with naked eye, but now they can only be noticed, if you carefully examine the product. A MYRTLE BUSH (стр. 60) Most houses in the scenic Australian village of Seal Rocks four hours drive from Sidney are just fishing huts that well felt the impact of time and wind which are used as summer houses in holiday season. But in the recent years completely different houses designed in ‘luxury camping’ style have started to appear in the local beachfront areas. The last house was build by Bourne Blue Architecture. It is surrounded by myrtle bushes, hence its name, Kurreki, which means ‘bush myrtle' in extinct Australian Aboriginal language. The architects used economical and corrosion resistant materials. A bird’s eye view on the house offers a very interesting picture. The house resembles a square with an inner courtyard of the same shape with a garden in it. There are absolutely no walls in the inner space of the courtyard. You can, of course, use roller shutters and sliding glass doors that are available in the house, but we suggest that it is much more pleasant to swing in the hammock or sleep right under the stars when a mosquito net is the only thing between you and the surrounding nature. www.bourneblue.com.au RIBA AWARDS (стр. 64) It has been the 45th time when the Royal Institute of British Architects (RIBA) announced best architecture designs. This precedes the ceremony of presentation of the Stirling Prize, one of Europe’s most prestigious architecture awards. The event will be held in the beginning of October. All participants included in the list received awards for best architecture designs. Each of the announced laureates is experiencing very emotional time as now the participants compete for the main prize of the Royal Institute of British Architects. This year the list of potential winners of the Stirling Prize includes 102 projects, where 93 buildings are located in the UK and 9 buildings are within the EU. www.architecture.com THE BIRD HOUSE (стр. 20) The first post-crisis Eurocucina was just as planned. The show featured a division of participant companies into leaders that did not lose or even improved their positions, and outsiders who felt well the impact of the economic recession. The key trend is that now a kitchen is considered a place to live in, not only to eat at. We are not talking just about the trite combination of a kitchen and a sitting room – this was represented back in 2004. Modern kitchen combines everything from a sitting room to a dining room, an office, a library, a cinema or anything else you can imagine. Japanese company Katsuhiro Miyamoto & Associates is demonstrating the miracles of architectural equilibration. To reinforce the slope, they used an elegant flexible structure instead of a conventional element. The architects believed that it became an important link between the architecture and the nature. The concrete basement descends downwards forming a zigzagging approach to the house and connecting two paths at the sides. Sharp bends of the paths created three areas which later will be planted with grass and trees. The architects called the project ‘the bird house', as three white houses are nested on the basement’s ‘branches’. Manufacturers and designers are making every effort to stop kitchen being merely a technical facility and give it rights that would be equal to the rights of other traditional central interior areas. What is needed for this? Just remove any primary kitchen features from it. We mean that you should hide them well. Finally, in 2010 Eurocucina represented this trend in almost its purest form. For example, German ALNO Company showed something more than a kitchen: a specialized interior design solution uniting home spaces so harmonically that you never venture to use the boring word kitchen for this area combining sofas, TV sets, book cases and a yacht-like ‘island’. It has already become a kind of a hybrid homogenous space that requires a special name. THE BEST IN AMERICAN DESIGN (стр. 78) Notably, there was almost no new name that sounded at the show, but the well known names resounded so loudly that they seemed to outvoice one another. Snaidero represented two new kitchens designed by Paolo Pininfarina and Massimo Iosa Ghini. The models feature thermally processed oak and Micalizato coating that include crystals which add pearly shine to the surface. This technology is a unique know-how of Snaidero. The kitchen brand Dada of the furniture giant Molteni & C, was a great success and its main line included highly interesting inventions with electrical and coplanar doors. It also represented Armani Dada Collection designed by Giorgio Armani. Another Molteni & C kitchen was created by Patricia Urquiola. Carlo Colombo designed a new kitchen for Varenna Cucine. Bontempi has completely changed its appearance by representing a fashionable and stylish Menu kitchen by Paola Navone. www.kmaa.jp Cooper-Hewitt, the National Design Museum located in New York, exhibits the best in American design world. Unlike European contests that are mostly focused on creative aspects, American National Design Awards are given to people and companies who have at least seven years of experience and winners are selected based on the level of excellence, innovation and public impact of their body of work. Serious selection implies serious participants, so mostly winners are individual professionals or companies that have a significant experience and several design awards. This year the Lifetime Achievement Award – the most important national design prize – was presented to Jane Thompson. Editor, designer and planner, she for 60 years has explored how design impacts human well-being, urban life and the global environment. The Design Mind Award is another prize presented to individuals or companies that have affected a shift in design thinking or practice. In the jury's opinion the best participant in this section Ralph Caplan who teaches design criticism at the School of Visual Arts in New York. The jury announced 8 winners and 16 finalists (two in each category) in the following categories: Corporate and Institutional Achievement, Architecture Design, Interaction Design, Communication Design, Interior Design, Landscape Design, Product Design и Fashion Design. www.cooperhewitt.org 104 ОБЪЕКТ summeri.indd 104 27.08.2010 11:37:49 * КЛАЙВ КРІСТІАН. МЕБЛІ ДЛЯ НАЙРОЗКІШНІШИХ БУДИНКІВ ЧЕРКАССКАЯ РИВЬЕРА 3 июня 2010 года в Черкассах состоялась вечеринка по случаю открытия салона мебели «Ривьера». На празднике гостям были представлены некоторые новинки последней Миланской выставки, а также организован смотр уютного двухэтажного салона. Этот вечер, безусловно, запомнится всем теплой а тмосферой, с озданной, п режде всего, благодаря радушию хозяев, а также романтичным саксофонисту и поэтессе. Сеть салонов «Ривьера» (Киев, Черкассы, Львов, Ялта) предлагает полный спектр услуг по созданию интерь еров. Кроме предметов мебели, в шоу-румах вы можете при обрести светильники, текстиль, посуду, живопись, которые помогут вам создать интерьер на любой вкус. А стилевое и ценовое разнообразие мебели и аксессуаров для столовых, гостиных, кабинетов, спа лен, детских комнат, открытых террас и сада приятно удивит вас. www.rivieramebel.com.ua 1 3 4 5 6 2 1. Андрей и Ирина Лагуткины, учредители сети салонов «Ривьера» и компании «ЭлитРотанг» 2. Салон «Ривьера» в Черкассах 3. Олег Маломуж , президент компании «МаксиДом» 4. Татьяна Касьян, поэтесса 5. Елена Зозуля, директор гостиничного комплекса «Апельсин», Черкассы 6. Юрий Лось, архитектор 8 7 10 Фото: Павел Ботанов 11 9 7. Владимир Ерко, президент компании «Геотон», с супругой 8. Алексей Морозов, старший менеджер компании «ЭлитРотанг», Даша Морозова, управляющий партнер сети салонов «Ривьера» 9. Ирина Тарановская, региональный директор сети салонов «Ривьера» 10. Татьяна Семенова, Инна Гладкая, Лада Троценко и Татьяна Виноградова, региональные директора сети салонов «Ривьера» 11. Юлия Остапчук, дизайнер, Ирина Лагуткина, Ксения Куликова, журналы «ОБЪЕКТ» и «Dеcor» № 4 (9) сентябрь–октябрь 2010 Учредитель и издатель ООО «АТ Медиа» Руководитель проекта Алла Ботанова e-mail: decoreditor@atmedia.com.ua Редакция Наталья Белякова, Вадим Костырин, Татьяна Телегина Дизайн и верстка Лилия Коваль, Федор Булько Литературное редактирование и корректура Ольга Прокопчук Цветокоррекция Дмитрий Бердочник Над номером работали Елена Абрамова, Фаина Еренбург, Павел Ботанов Адрес издательства и редакции 01001 Киев, ул. Костельная, 9, оф. 33 Размещение рекламы Рекламное агентство «АТ Медиа», тел.: (044) 240-86-02, 279-12-12 Ксения Куликова, директор по рекламе e-mail: kulikova@atmedia.com.ua Наталья Тесленко, менеджер по зарубежной рекламе и внешним связям e-mail: adv_2@atmedia.com.ua Приобретение и подписка Дмитрий Романюк тел.: (044) 278-62-22 e-mail: distribution@atmedia.com.ua Подписаться можно в отделениях «Укрпочты», а также через подписные агентства «Саммит», «KSS», «Пресс Центр», «Ранкова Пресса». Концепция, содержание и дизайн являются интеллектуальной собственностью издательства и охраняются законом. Перепечатка материалов без письменного разрешения редакции запрещена. Ответственность за содержание рекламных материалов несет рекламодатель. Свидетельство о государственной регистрации печатного средства массовой информации КВ №14119-3090ПР от 20.06.2008 Тираж: 10 000 Печать: типография ООО «РА “Эд-Ворлд”» 01033 Киев, ул. Гайдара, 27, оф. 10 тел.: (044) 592-76-52 Подписано в печать 27.08.2010 Подписной индекс 37005 ОБЪЕКТ 3-6_4-5cov_9.indd 2 105 27.08.2010 12:13:02 УИЛЬЯМ ОЛСОП: ВАМ НАДО ВЫБРАТЬ ИЛИ 3-6_4-5cov_9.indd 1 КАЧЕСТВО, ИЛИ КОРРУПЦИЯ 27.08.2010 12:12:44 №4(9) /сентябрь-октябрь/ 2010 1-8_2-7cov_9.indd 2 27.08.2010 11:53:38 * Подаруємо тобі коштовність. Найкращі абажури у світі. Крокус Експо Москва 06-06/10/2010 Павільон 7-В 15 С 19 1-8_2-7cov_9.indd 1 №4(9) /сентябрь-октябрь/ 2010 с т р. 2 с т р. 54 с т р. 66 с т р. 38 с т р. 28 с т р. 32 с т р. 72 с т р. 22 с т р. 80 с т р. 60 27.08.2010 11:52:54