Анна Ахматова и Марина Цветаева

Реферат
по предмету литература
Тема:
Соперницы
Анна Ахматова
и Марина Цветаева
Автор: ученица 11 «А» класса
Весина Виктория
Ногинск 2008
Оглавление
Введение
1. Литературный дебют М.Цветаевой и А.Ахматовой
в русской литературе начала 20 века. История
публикаций поэтических сборников.

2.Ранняя лирика М.Цветаевой и А.Ахматовой.
2.1. Непохожесть лирических героинь. «Пусть голоса органа снова
грянут.... А.А.Ахматовой и «Попытка ревности» М.И.Цветаевой.
Сравнительный анализ стихотворений.
2.2. Родство свое «по песенной беде». «Проводила друга до
передней…» А. Ахматовой и «Ушел –не ем…» М.Цветаевой.
Сравнительный анализ стихотворений.
3. Творческая ревность.

Заключение.

Список литературы.
Введение
Творчество Анны Ахматовой и Марины Цветаевой
резко разделило на два лагеря поклонников
поэтического слова. Редко можно встретить
человека, который бы с одинаковым чувством
говорил о стихах того и другого поэта. Во всяком
случае, много чаще мы сталкиваемся с отчетливым
предпочтением, за которым временами проступает
даже и агрессия — по отношению к той, другой,
которую смеют ставить рядом.
«А.Ахматова сердилась (из воспоминаний Лидии
Чуковской), когда ее сравнивали с М.Цветаевой. Она
утверждала, что такое сравнение неплодотворно».
Однако их сравнивали (первым это сделал Бальмонт в
1921 году в журнале «Современные записки»),
сравнивают и неизбежно будут сравнивать. Ибо, кроме
всего, сопоставление обостряет наше восприятие
неповторимого и особенного в облике и творчестве
каждой.
Цель работы:
Целью нашей работы является исследование
несходства двух блистательных соперниц в
русской поэзии 20 века. В результате этого
мы получим яркое представление о духовнобиографическом
опыте
авторов
и
творческой эволюции поэтов.
В связи с этим перед нами встают следующие задачи:
• ознакомиться с историей публикаций М.И.Цветаевой и
А.А.Ахматовой;
• проанализировать стихотворения М.И.Цветаевой и
А.А.Ахматовой;
• открыть разность в тональности стихов, непохожесть
лирических героинь;
• обнаружить, присутствовало ли чувство творческой
ревности между
романтической М.Цветаевой и
классической А.Ахматовой.
1.Литературный дебют М.Цветаевой и А.Ахматовой в
русской литературе начала 20 века. История публикаций
поэтических сборников
Знаменательное несходство мы найдем уже в обстоятельствах
литературного дебюта двух блистательных соперниц в русской поэзии
XX века. М.Цветаева выпустила в свет свою первую книгу в конце 1910
года, когда ей едва минуло восемнадцать лет. «Вечерний альбом»
представил на суд читателя поэзию гимназистки старших классов. Это
был пухлый том, вместивший сто одиннадцать стихотворений. В этом
альбоме Цветаева облекает свои переживания в лирические
стихотворения о не состоявшейся любви,
о невозвратности
минувшего и о верности любящей:
Ты все мне поведал - так рано!
Я все разглядела - так поздно!
В сердцах наших вечная рана,
В глазах молчаливый вопрос ...
Темнеет... Захлопнули ставни,
Над всем приближение ночи...
Люблю тебя призрачно- давний,
Тебя одного - и на век!
(«На прощанье, 1910»)
Сборник «Вечерний альбом»
В ее стихах появляется лирическая героиня - молодая
девушка, мечтающая о любви. «Вечерний альбом» - это
скрытое посвящение. Перед каждым разделом - эпиграф,
а то и по два. Марина была очень жизнестойким
человеком («Меня хватит еще на 150 миллионов жизней!»)
Она жадно любила жизнь и, как положено поэтуромантику, предъявляла ей требования громадные, часто
- непомерные. В стихотворении «Молитва» скрытое
обещание жить и творить: «Я жажду всех дорог!». Они
появятся во множестве
разнообразные дороги
цветаевского творчества.
В стихотворениях первой книги
Цветаевой
уже
угадываются
интонации главного конфликта ее
любовной поэзии: конфликта между
«землей» и «небом», между страстью и
идеальной
любовью,
между
стоминутным и вечным и - мире конфликта цветаевской поэзии: быта
и бытия.
Сборник «Вечер»
Первый сборник А.Ахматовой «Вечер»
составлен двадцатитрехлетней поэтессой.
Стихи предваряла в нем вступительная
статья Михаила Кузмина, признанного в
те годы мэтра петербургской поэзии.
Строго
отобранная
(всего
46
стихотворений),
изящная
книжка
появилась на прилавках столичных
магазинов в 1912 году. Почти треть
стихотворений
сборника
были
опубликованы сначала на страницах
разных журналов.
Молчаливая,
сдержанная,
чуть
надменная А.Ахматова с первых
своих шагов — в избранном
литературном
кругу.
Жена
Н.Гумилева, она к моменту выхода в
свет ее «Вечера» — уже в числе
основателей нового литературного
направления,
назвавшего
себя
акмеизмом.
Сборник «Вечер»
Поэтическое слово молодой Ахматовой, автора вышедшей в 1912 году
первой книги стихов "Вечер", было очень зорким и внимательным по
отношению ко всему, что попадало в поле ее зрения. Конкретная,
вещная плоть мира, его четкие материальные контуры, цвета, запахи,
штрихи, обыденная речь - все это не только бережно переносилось в
стихи, но и составляло их собственное существование, давало им
дыхание и жизненную силу. При всей нераспространенности первых
впечатлений, послуживших основой сборника "Вечер", то, что в нем
запечатлелось, было выражено и зримо, и точно, и лаконично. Уже
современники Ахматовой заметили, какую необычно большую роль
играла в стихах юной поэтессы строгая, обдуманно локализованная
житейская деталь. Она была у нее не только точной.
Не любишь, не хочешь смотреть?
О, как ты красив, проклятый!
И я не могу взлететь,
А с детства была крылатой.
Мне очи застит туман,
Сливаются вещи и лица,
И только красный тюльпан,
Тюльпан у тебя в петлице.
(«Не любишь, не хочешь смотреть?..», 1913)
«Чётки» и «Волшебный фонарь»

Вслед за «Вечером» Ахматова
издает
столь
же
строго
отобранный сборник «Четки»
(49
стихотворений).
Он
выдержит 9 изданий (с 1914-го
по 1923 год) и принесет автору
всероссийскую известность.
Цветаевская вторая книга —
«Волшебный
фонарь»,
посвященная Сергею Эфрону,
успела выйти еще в начале
1912 года, то есть за месяц до
ахматовского «Вечера». В ней
снова
больше
ста
стихотворений, и опять почти
все — из гимназического
запаса.

Сборник «Волшебный фонарь»
В "Волшебном фонаре" Цветаевой мы видим
зарисовки семейного быта, очерки милых лиц
мамы, сестры, знакомых, есть пейзажи Москвы и
Тарусы.
В этой книге впервые появилась у Марины Цветаевой тема
любви.
Многие
нынешние
сборники
Цветаевой
открываются стихотворением «Моим стихам, написанным
так
рано…».
Отношение к ремеслу
В феврале 1913 года в печати выходит третий
сборник М. Цветаевой — «Из двух книг».
В 1915-1916 годах Марина Цветаева создала
замечательные стихотворные циклы: "Стихи о
Москве", "Бессонница", "Стенька Разин",
"Стихи к Блоку«,"Ахматовой".
Поэзия была для нее «отводом» насыщенной и
напряженной внутренней жизни — «в тетрадь,
чтобы не задохнуться»,
как она сама об этом говорила.
Отношение А.Ахматовой к своему
ремеслу — решительно иного порядка.
Назвать его более строгим неверно, ибо и
М.Цветаева в зрелые годы творчества
предельно строга и требовательна к
своей работе. Скажу иначе: Анна
Андреевна, работая над стихом, всякий
раз создает литературное произведение.
Марина Ивановна в лирике проживает
собственную жизнь…
Сборник «Белая стая»
В 1917 году у нее вышел
сборник «Белая стая»
(81 стихотворение).
В. Маяковский так сказал о ее
творчестве: «Стихи Ахматовой
монолитны
и
выдержат
давление любого голоса, не дав
трещины».
Мнение самой Анны Андреевны о сборнике «Белая стая» было
таково: «К этой книге читатели и критики не справедливы. Почему-то
считалось, что она имела меньше успеха, чем «Четки». Этот сборник
появился при еще более грозных обстоятельствах. Транспорт замирал
– книгу нельзя было послать даже в Москву, она вся разошлась в
Петрограде. Журналы закрывались, газеты тоже. Поэтому в отличие
от «Четок» у «Белой стаи» не было шумной прессы. Голод и разруха
росли с каждым днем. Как ни странно, ныне все эти обстоятельства
не учитываются».
Сборник «Вёрсты»
Молодая Цветаева пишет много,
издается мало. Читатель и критика ее
почти не знают. Лишь в 1921 году, после
восьмилетнего перерыва, в частном
издательстве «Костры» вышла небольшая
книжка М. Цветаевой «Версты» — всего
35 стихотворений, написанных с января
1917 г. по декабрь 1920г. Этот сборник,
вобравший в себя характерные черты
молодой
цветаевской
поэзии,
естественнее всего сравнивать с ранними
ахматовскими
мигами.
Властные
интонации, звонкий, бунтующий голос,
экстатическая
тональность,
резкие
перепады ритмики — будто нарочно
созданная
антитеза,
полемически
отшлифованный антимир.
«Подорожник» и «Anno Domini»
В 1921 году вышел сборник стихов
А.А.Ахматовой «Подорожник»
(41 стихотворение).
В 1922 году издается книга "Anno
Domini"
(53 стихотворения).
После
Постановления
ЦК
Ахматова не могла печататься
целых 14 лет (с 1925 по 1939 год,
когда ею вдруг и почему-то с
благосклонностью заинтересовался
Сталин).
В 1924 новые стихи Ахматовой
публиковались в последний раз
перед многолетним перерывом. На
ее имя был наложен негласный
запрет, в печати появлялись только
переводы.
Эмиграция
Осенью 1921 года М.Цветаева собирается ехать к мужу. В январе-мае 1922 она
продолжает писать прощальные стихи. 3 — 10 мая М. Цветаева получила
необходимые документы для выезда с дочерью за границу и 11 мая отъезжает.
За рубежом она жила сначала в Берлине, потом три года в Праге; в ноябре
1925 года она перебралась в Париж. Жизнь была трудная, нищая. Поначалу
белая эмиграция приняла Цветаеву как свою, ее охотно печатали и хвалили,
но вскоре картина существенно изменилась. Ее печатают все меньше и
меньше, некоторые стихи и произведения годами не попадают в печать или
вообще остаются в столе автора.
Решительно отказавшись от своих былых иллюзий, она ничего уже не
оплакивала и не придавалась никаким умилительным воспоминаниям о том,
что
ушло
в
прошлое.
Берегитесь могил:
Голодней блудниц!
Мертвый был и сенил:
Берегитесь гробниц!
От вчерашних правд
В доме смрад и хлам.
Даже самый прах
Подари ветрам!
(«Но тесна вдвоем…», 1922)
2.Ранняя лирика М.Цветаевой и А.Ахматовой
2.1. Непохожесть лирических героинь. «Пусть голоса органа снова
грянут...» А.А.Ахматовой и «Попытка ревности» М.И.Цветаевой.
Сравнительный анализ стихотворений
 Начало двадцатых годов. Сравним два стихотворения: «Пусть
голоса органа снова грянут...» А.А.Ахматовой и «Попытка
ревности» М.И.Цветаевой. В них есть перекличка настроений.
Оба произведения созданы под влиянием сходных жизненных
ситуаций. Однако гораздо разительнее то, что их отличает.
Тональность ахматовского
стихотворения
легка.
Ревнивые чувства уведены
в подтекст и лишь мерцают
оттуда язвительной, на
мгновение вырывающейся
иронией. Стихотворение
не превысило обычных
трех строф — и завершено
умиротворяющей
концовкой.
«Попытка ревности» вся, кажется, стоит на
«восклицаниях», — только совсем на других. В ней
двенадцать неуемных строф — и полностью
сметены все границы «приличий». Оскорбленная
гордость,
презрение
к
изменившему
возлюбленному, отчаяние и почти брань
сливаются в единый вопль сердечного смятения,
совершенно не заботящегося о внешнем
благоприличии. Но вдруг, в самом конце
стихотворения, поток злых обличений обрывается
на беззащитно-нежной ноте любви:
«Пусть голоса органа снова грянут...» и
«Попытка ревности»
...Но берегись твоей подруге страстной
Поведать мой неповторимый бред, —
Затем, что он пронижет жгучим ядом
Ваш благостный, ваш радостный союз...
А я иду владеть чудесным садом,
Где шелест трав и восклицанья муз.
(«Пусть голоса органа снова
грянут…»,1921)
Рыночною новизною
Сыты ли? К волшбам остыв,
Как живется вам с земною
Женщиною, без шестых
Чувств?
Ну, за голову: счастливы?
Нет? В провале без глубин -Как живется, милый? Тяжче ли -Так же ли - как мне с другим?
(«Попытка ревности», 1924)
Сравнение позволяет в очередной раз убедиться, сколь разительно
несхожи меж собой оба поэта. Цветаева явно дорожит тем, чего Ахматова
старательно избегает: непосредственностью воплощаемого переживания.
Ахматовский монолог подчеркнуто холоден, надменно строг. Цветаевский
перенасыщен эмоциями, в том числе и далекими от этической
безупречности; автор «Попытки ревности» и не думает их скрывать.
2.2. Родство свое «по песенной беде». «Проводила друга
до передней…» А. Ахматовой и «Ушел - не ем…»
М.Цветаевой. Сравнительный анализ стихотворений.
Не отстать тебе: я - острожник.
Ты - конвойный. Судьба одна…
(«Не отстать тебе: я – острожник…»,
26 июня 1916 ) -писала Цветаева.
Ахматова откликалась:
Мы с тобою, Марина,
По столице полночной
идем...
(«М.И.Цветаевой», 1940)
Мне кажется, что именно стихотворениях о любви ярче всего
раскрывается характер лирического героя поэта, именно здесь он почти
тождественен автору.
Это стихи о женской силе и гордости - качествах, которые в любимой
лирической героине Ахматовой часто показаны самым крупным планом:
все помнят, как легко и красиво уходит из дома героиня известного
стихотворения «Песня последней встречи». Вот и в этом коротком
произведении она «провожает» друга, а голос ее спокоен и нетороплив.
«Проводила друга до передней…» и «Ушел - не ем…»
• Особое
внимание
Ахматова
обращает
на
обстановку. «Пустая передняя» и «потемневшее
трюмо» - обстановка оставленного, брошенного
дома. Лирическая героиня здесь чужая. И такая
горечь в ее скупых, легких словах: «Проводила друга
до передней». Это - обрыв, конец привычной жизни,
светлого мира. Это - минута прощания. А
расставание, очевидно, произошло внезапно. Может
быть, и объяснения не было, и сцен не было, если
ушедший, бросивший в самой первой строке, назван
другом.
• Так же и у М.Цветаевой: «Ничего не узнал:
ни что хлеб без него пуст» (это в 1940году­!),
ни что все под руками женщины, как мел,
рассыпается.3десь слышны чеховские
интонации, когда о смерти, о трагедии
рассказывают коротко.
«Проводила друга до передней…» и «Ушел - не ем…»
И во всем тебе удача,
Ото всех - почет.
Ты не знай, что я от
плача
Дням теряю счет…
(А.Ахматова)
Ибо другая с тобой, и в Судный
День - не тягаются…
(М. Цветаева)
Но ведь обе полностью растворяются в любви! Об этом сказано Цветаевой
в одной - но какой! - строке: «Мне хлебом был…». Да, конечно, можно жить
без любви. Но как жить без хлеба? Лирическая боль перерастает в
физическую. «Все - мел. За чем ни потянусь...» -пишет Цветаева, и еще
острее пронзает игла стиха, ибо знаем: это - последний год ее жизни.
Безусловно, стихи Ахматовой не пронизаны таким бесконечным
трагизмом. Здесь не удар, а, скорее, гнетущее состояние, когда все валится
из рук, а в голове теснятся мысли: «Брошена! Придуманное слово.// Разве я
цветок или письмо?». Вопросы мучительны, а разгадки нет и не будет…
3. Творческая ревность
Молодая Цветаева — горячая поклонница ахматовской поэзии. В
1916 году она посвящает своей современнице (Ахматова старше на
три года) цикл стихотворений, где называет се «Царскосельской
Музой», «музой плача» и даже — «Анной всея Руси». Спустя пять лет
посвящение Ахматовой проставлено на цветаевской поэме «На
Красном Коне». В том же году к ней обращены еще два
стихотворения: одно из них начинается знаменательной строфой:
Соревнования короста
В нас не осилила родства.
И поделили мы так просто:
Твой — Петербург, моя — Москва!
(«К Ахматовой», 1921)
Спустя еще пятилетие, уже в Лондоне, М.Цветаева читает на
литературном вечере ахматовские стихи наряду со своими собственными
и пастернаковскими. В тридцатые годы обращается к имени Ахматовой
в эссе «Поэты с историей и поэты без истории» — и по-прежнему ее
оценка ахматовской поэзии очень высока.
Творческая ревность

Но вот уже в 1940 году выходит в свет, после
многолетнего перерыва, сборник Ахматовой «Из
шести книг». Цветаева заново перечитывает
некогда столь любимые строфы... и они ее
разочаровывают. Она записывает в дневнике:
«…книгу Ахматовой и — старо, слабо. Часто
(плохая и верная примета) совсем слабые концы,
сходящие (и сводящие) на нет...». И дальше: «Но
что она делала с. 1917 по 1940 г.? Внутри себя. Эта
книга и есть «непоправимо-белая страница»
В воспоминаниях Натальи Ильиной отмечена
противоречивость высказываний самой Ахматовой о
лирике как самовыражении. «Ахматова говорила, —
пишет Ильина, — что лирические стихи лучшая броня,
лучшее прикрытие. Там себя не выдашь. А с другой
стороны, говорила и так: в стихах все о себе».Вполне
последовательна, с этой точки зрения, неприязнь
Ахматовой к литераторам иного типа. Ей близок
О.Мандельштам и не близок А.Блок, ее раздражает не
только Цветаева, но даже и Лев Толстой, о котором
однажды она отозвалась: «всё через себя!»
Творческая ревность

С начала двадцатых годов
поэтическая
стилистика
Цветаевой резко обновляется
и
меняется.
Смене
стилистики
сопутствовало
заметное
усиление
трагедийного начала — и
явственное притяжение к
теме иррациональных сил
бытия.
 Творчество Ахматовой до конца
сохранит
приверженность
традиционному стихосложению.
Ее стилистика неукоснительно
отторгает
слишком
сильные
средства,
слишком
сильную
эмоцию.
Заключение
В случае Ахматовой и Цветаевой перед
нами со всей очевидностью встают
художники-антиподы. Во всех основных
принципах творчества Ахматова остается
верна традициям классической
поэзии.
Цветаева из жестких рамок этих традиций
явно высвобождается. Вернемся к первой
строке
единственного
стихотворения
Ахматовой, обращенного к Цветаевой:
«Невидимка, двойник, пересмешник...»
Трудно думать, что Ахматова всерьез
вкладывала в определение «двойник»
смысл
безусловного
следования
младшей
современницы
по
ее
собственному
ахматовскому
пути.
Интересно было бы предполо­жить
иное: двойник как преследующий,
мучающий, настигающий «второй»...
Но
рядом
поставлено
слово
«пересмешник»...
Заключение
Анна Ахматова
 уравновешенно-сдержанная
 неизменно «воспитанная»
 закрытая
 удерживающая читателя на
строгой дистанции
 сохраняющая верность
традиционному русскому
стихосложению
Марина Цветаева
 безоглядная
 исповедальная
 всегда бунтующая
 рвущаяся из земных оков
 всегда вовлекающая
читателя в соучастники
 взрывающая эту
традиционность.
Заключение
К неприятию поэзии присоединилось и
неприятие прозы: «Пленный дух», «Герой
труда»,
«Нездешний
вечер»,
по
свидетельству Л. К. Чуковской, не нравились
Ахматовой. Известна, кажется, только одна
конкретная
похвала
Ахматовой
поэтическому произведению М.Цветаевой
— она относится к стихотворению «Куст»...
Присутствовало ли здесь чувство творческой
ревности? Видимо, в какой-то мере это так.
При всей сложности судьбы А.Ахматовой она все
же несколько десятилетий подряд царила в
сознании современников как единственная
женщина,
успешно
соперничающая
с
виднейшими русскими поэтами XX века и
оттеснившая на дальний план все другие
женские поэтические имена. И вдруг на рубеже
пятидесятых годов, сначала в самиздатских
списках, а затем в первых советских публикациях
зазвучало имя М.Цветаевой — как имя
опаснейшей соперницы, вырывающейся вперед
из тьмы забвения и небытия...