творческой активности студентов-дизайнеров
advertisement
Московский государственный гуманитарный университет имени М.А. Шолохова На правах рукописи Искра Ирина Сергеевна РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ СТУДЕНТОВ-ДИЗАЙНЕРОВ ВУЗОВ В ПРОЦЕССЕ ПРОЕКТИРОВАНИЯ Специальность 13.00.02 – теория и методика обучения и воспитания (изобразительное искусство) ДИССЕРТАЦИЯ на соискание учёной степени кандидата педагогических наук Научный руководитель: Сокольникова Н.М., доктор педагогических наук, профессор Москва 2015 ОГЛАВЛЕНИЕ ВВЕДЕНИЕ …………………………………………………. 3 Глава I. ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ СТУДЕНТОВ-ДИЗАЙНЕРОВ…14 § 1. Развитие творческой активности студентов-дизайнеров как психологопедагогическая проблема …………………………………………………14 § 2. Обучение дизайну упаковки и выявление его возможностей для развития творческой активности студентов……………………………………... 24 Выводы ………………………………………………………..…….. 29 ГЛАВА II. ИСТОРИЧЕСКИЕ И СОВРЕМЕННЫЕ ТЕНДЕНЦИИ ПРОЕКТИРОВАНИЯ ДИЗАЙНА УПАКОВКИ ………………….. 30 § 1. Исследование исторических и современных тенденций дизайна упаковки: международный и российский опыт……………………….. 30 § 2. Особенности проектирования дизайна упаковки с позиции технологии, формообразования, цвета, символики……………………………… … 64 Выводы …………………………………………………………….…… 87 Глава III. СОДЕРЖАНИЕ, ФОРМЫ И МЕТОДЫ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ СТУДЕНТОВ В ПРОЦЕССЕ ПРОЕКТИРОВАНИЯ УПАКОВКИ ………………. 88 § 1. Педагогические условия и методы развития творческой активности студентов в процессе проектирования упаковки: описание и обобщение результатов экспериментального исследования…………………… 88 § 2. Критерии оценки творческой активности студентов и методика определения ее уровней сформированности как интегрального качества личности ……………………………………………………………. 113 Выводы ……………………………………………………………..124 ЗАКЛЮЧЕНИЕ ………………………………………………………125 СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ …………………………………………128 ПРИЛОЖЕНИЯ ……………………………………………….……. 140 2 ВВЕДЕНИЕ Актуальность исследования. Важнейшей чертой современного образовательного процесса является его направленность на подготовку личности к активному освоению перемен, развитие потребности в творческом подходе к организации социально-значимой деятельности. К основным изменениям в характере обучения в последние десятилетия относится ориентация на развитие творческого потенциала личности. Особое значение данный подход приобретает в подготовке студентов-дизайнеров. Преподаватели факультетов дизайна заинтересованы в использовании современных образовательных технологий для подготовки успешно решающих профессиональные и жизненные задачи выпускников вуза. В подготовке студентов-дизайнеров проектная деятельность формирует основы профессиональных компетенций. Специфика дизайнерского проектирования – представление каждой вещи не только с точки зрения пользы и красоты, но и во всём многообразии её связей в процессе функционирования, - требуют от выпускника вуза эффективного использования своего творческого потенциала для успешной инновационной деятельности. Задача педагога – создать благоприятные достигнуть условия, чтобы высокопрофессиональной студенты-дизайнеры самореализации. В этой могли связи становится актуальным обучение студентов-дизайнеров проектированию упаковки и развитие у них творческой активности в исследуемом процессе. Как известно, методика обучения дизайну является частью общей методики преподавания изобразительного искусства, поэтому она основана на общедидактических принципах, а также на общих подходах к обучению изобразительному искусству. В нашем исследовании мы продолжим изучение специфики методики обучения дизайну, выраженную в том, что она направлена на реализацию основополагающих принципов и средств дизайна, а также на решение проектных задач применительно к различным видам дизайн-объектов, в частности дизайна упаковки. Актуальность темы исследования обусловлена противоречием между 3 возрастающей потребностью общества в творческих дизайнерах, специализирующихся на упаковке, и существующей системой образования, не готовящих таких специалистов на должном уровне. Данное противоречие служит основанием для выдвижения проблемы нашего исследования: каковы педагогические условия и методика развития творческой активности студентов-дизайнеров в высшей школе в процессе проектировании упаковки? Степень научной разработанности проблемы: Базовым материалом для нашего диссертационного исследования послужили труды в области философии, эстетики, семиотики, психологии, теории и методологии дизайн-проектирования Н. Воронова, А. Грашина, Е. Жердева, А. Иконникова, Т. Мазуриной, Ю. Назарова, Ч. Пирса, В. Сидоренко, Н. Соловьёва, С. Хан-Магомедова и др. А также интернетресурсы, рекламных агентств, разрабатывающих фирменный стиль, рекламные плакаты, дизайн упаковки и этикеток. Теоретические и практические задачи дизайна в его прикладном, техническом, педагогическом, художественном, а также научном контекстах освещаются в работах В. Рунге, К. Кантора, В. Папанека, И. Розенсона, С. Михайлова и др. В настоящем исследовании использованы материалы по вопросам методики, технологии и задачам подготовки дизайнеров в высшей школе таких авторов как С.И. Архангельский, Н.М. Сокольникова, Ю.Г. Фокин, И.Ф. Харламов и др. Вопросы развития творческой активности студентов в среднеспециальной и высшей школе в различных видах художественного творчества рассмотрены в диссертациях С.В. Городецкой, Ю.Н. Калугиной, А.В. Марковой, Л.Н. Романовой и др. Концепции креативного обучения и воспитания (В.И. Андреев, И.Б. Ветрова, И.П. Гладилина, Т.С. Комарова, Л.В. Косогорова, Т.Я. Шпикалова и др.) помогли теоретически обосновать и разработать педагогические условия развития творческой активности студентов-дизайнеров. 4 Недостаток публикаций на тему обучения студентов-дизайнеров проектированию упаковки обусловлен малым количеством исследований теоретических преподавания проблем дизайна вообще и проблем специальных дисциплин по дизайну в высшей школе в частности. Анализ зарубежной и отечественной литературы в области графического дизайна показывает, что, несмотря на всю объемность теоретического материала, отсутствует четко структурированная система, на базе которой можно было бы выявить специфику обучения студентов в вузе дизайну упаковки. Различным проблемам дизайна упаковки посвятили свои труды М.Е. Бирюкова, О.А. Будникова, Н.Ф. Ефремов, Т.В. Лемешко, Н.Ф. Сбитнева, В.В. Слемзина, И.Н. Смиренный, С.В. Муравьев, А.В. Чуркин и др. При этом вообще не рассматривались вопросы методики развития творческой активности студентов-дизайнеров в процессе проектирования упаковки в вузе. Недостаточная научная разработанность поставленной проблемы, предопределила тему, объект, предмет, цель и задачи диссертационного исследования. Цель исследования: разработка психолого-педагогических основ, педагогических условий, содержания, форм и методов развития творческой активности студентов-дизайнеров вузов в процессе проектирования упаковки. Объект исследования – обучение студентов-дизайнеров проектированию в высшей школе. Предмет исследования – содержание, формы и методы развития творческой активности студентов в процессе проектирования упаковки в высшей школе. Научная гипотеза: развитие творческой активности у студентовдизайнеров на занятиях по проектированию упаковки в высшей школе будет осуществляется наилучшим образом, если будут обеспечена совокупность следующих условий: - воспитание у студентов веры в свои силы, в свои творческие 5 способности, осознание студентами необходимости, полезности, важности проявления активности для развития творчества; - обеспечение неразрывной связи теоретического обучения с практической деятельностью по проектированию, конструированию и моделированию упаковки; - соблюдение педагогически целесообразной последовательности и разработанных методических рекомендаций в процессе проектирования упаковки; - систематическое введение проектных методик, творческих и проблемных задач в деятельность студентов на занятиях по проектированию упаковки; - реализация межпредметных связей с другими дисциплинами (компьютерная графика, рисунок, живопись, шрифт) в процессе проектирования упаковки; - сочетание систематического контроля за проектированием студентами упаковки с оказанием им педагогически целесообразной помощи; - стимулирование дизайнерской деятельности путем опоры на интересы студентов и увлечение их проектированием упаковки. Задачи: 1. Теоретически обосновать развитие творческой активности у студентов-дизайнеров как психолого-педагогическую проблему. 2. Определить возможности обучения дизайну для развития творческой активности студентов в процессе проектирования. 3. Разработать педагогические условия, обеспечивающие развитие творческой активности студентов-дизайнеров в процессе проектирования упаковки и проверить их эффективность. 4. Изучить и проанализировать исторические и современные тенденций дизайна упаковки: международный и российский опыт. 6 5. Разработать и экспериментально проверить содержание, формы и методы развития творческой активности студентов-дизайнеров в процессе проектирования упаковки. 6. Разработать критерии оценки творческой активности студентов и методику определения уровней ее сформированности как интегрального качества личности. Методологическую основу исследования составляют: положения философии, психологии, педагогики, социологии, посвященные проблеме активности личности, ее психологическим механизмам, а также структуре и специфике художественного творчества, методам педагогического воздействия на его развитие в процессе воспитания и обучения; публикации искусствоведов и теоретиков о дизайне. Большое значение для данного исследования составили психологопедагогические изыскания по проблеме творческой активности, таких авторов как: К.А. Абульханова-Славская, Д.Б. Богоявленская, А.И. Крупнов, М.С. Лейтес, А.Н. Леонтьев, А.М. Матюшкин, Н.Д. Небылицын, В.А. Петровский, С.Л. Рубенштейн, Д.Н. Узнадзе и др., в которых рассматривается структура и динамика, связанных с ней психических процессов, а также различные аспекты ее развития в процессе обучения и воспитания. Педагогические исследования Ю.К. Бабанского, И.Л. Лернера, П.И. Пидкасистого, М.Н. Скаткина, Н.М. Сокольниковой и др. послужили основой методологии и методики формирования творческой активности студенческой молодежи в условиях высшего образования. Методологическими ориентирами исследования выступили труды отечественных ученых, объединяемых идеями личностно-ориентированного (Е.В.Бондаревская, В.С.Ильин, А.А.Леонтьев), индивидуально-творческого (О.С.Гребенюк, В.А.Сластенин, Е.И.Шиянов) подходов к исследованию проблем высшего профессионального образования. Особое значение имели работы Л.С. Выготского, Л.С. Кагана, Ломова Б.Ф., Пономарева Я.А. и др., в которых раскрываются движущие силы, условия и механизмы творчества. 7 Широко использованы работы культурологов в области дизайна (Ж.Бодрияр, О.И.Генисаретский, В.Л.Глазычев, К.М.Кантор, Г.Н.Лола, Ф.А.Львовский, Т.Мальдонадо, С.М.Михайлов, К.И.Рождественский, Н.М.Сокольникова, И.А.Сосунова и др.). Теоретической основой послужили педагогические и психологические концепции в области педагогики высшей школы (С.И.Архангельский, В.П.Беспалько, Г.А.Бордовский, И.А.Зимняя, И.Ф.Исаев, Н.В.Кузьмина, Г.П.Скамницкая, В.А.Сластенин, Н.Ф.Талызина и др.). Методы исследования. Для решения поставленных задач на разных этапах опытно-экспериментальной работы использовались следующие методы исследования: - анализ научно-педагогической, методической, искусствоведческой литературы, публикаций и диссертационных исследований по рассматриваемой проблеме; - изучение и обобщение передового практического опыта преподавания в высших учебных заведениях проектирования упаковки с помощью анализа учебных планов, программ, занятий и творческих работ учащихся, а также беседы с педагогами; - наблюдения за учебно-творческой деятельностью студентов- дизайнеров на занятиях по проектированию упаковки, систематический анализ их работ и проверка теоретических знаний, путем тестирования, анкетирования; - разработка и проведение констатирующего и формирующего педагогического эксперимента по выявлению эффективности предлагаемой системы обучения для развития творческой активности в процессе проектирования упаковки. Экспериментальная база и этапы исследования. Диссертационное исследование проводилось в период с 2010 г. по 2014 г. Основной эксперимента базой эмпирических выступил Московский 8 исследований и развивающего государственный гуманитарный университет им. М.А. Шолохова (факультет дизайна и визуальных искусств). Исследование также проводилось в филиалах МГГУ им. М.А. Шолохова. Общая выборочная совокупность участников исследования составила 180 человек. Исследование проводилось в три этапа в период с 2010 по 2014 гг. I этап (2010 г.) – поисково-теоретический: выявлено состояние проблемы развития творческой активности студентов-дизайнеров в процессе проектирования в научной литературе и педагогической практике. Изучена философская, психолого-педагогическая и искусствоведческая литература, а также обобщен педагогический опыт по проблеме исследования; определено противоречие между потребностями практики и состоянием проблемы на данном этапе; сформулирована гипотеза исследования; определены цели и задачи, экспериментальная база исследования; разработана – опытно-практический: проведены экспериментальная программа. II этап (2011-2013 констатирующий и гг.) формирующий этапы эксперимента; внедрена экспериментальная программа «Дизайн упаковки»; апробирован комплекс педагогических условий развития творческой активности студентов- дизайнеров в процессе проектирования упаковки; подготовлены статьи по теме исследования. III этап (2013-2014 гг.) – обобщающий: проведены систематизация и обобщение результатов автореферат и экспериментальной диссертация к защите; работы; подготовлен разработаны методические рекомендации для преподавателей вузов по развитию творческой активности студентов в процессе проектирования упаковки; опубликованы статьи и пособия по теме исследования. Научная новизна исследования состоит в том, что в нем внесены существенные дополнения в определение творческой активности у студентов-дизайнеров, специфики ее проявления в процессе проектирования упаковки. Она заключается в следующем: общие качества творческой 9 активности личности имеют возрастную окрашенность у студентов, которая особенно ярко проявляется в стремлении к новизне, способности быстро находить решения поставленных творческих задач, осуществлять перенос полученных знаний в новую область и др. Определены педагогические условия продуктивного развития творческой активности студентов-дизайнеров: воспитание у студентов веры в свои силы, в свои творческие способности; осознание ими необходимости, полезности, важности проявления активности для развития этих творческих сил; обеспечение педагогически целесообразной последовательности в процессе проектирования упаковки; систематическое введение проектных методик, творческих и проблемных задач в деятельность студентов на занятиях по проектированию упаковки; реализация межпредметных связей с другими дисциплинами (компьютерная графика, рисунок, живопись, шрифтовая композиция) в процессе проектирования упаковки; сочетание систематического контроля за проектированием студентов с оказанием им педагогически целесообразной помощи; стимулирование дизайнерской деятельности путем опоры на интересы студентов и увлечение их этой деятельностью. Доказано, что совокупность предлагаемых педагогических условий является необходимой и достаточной. Кроме того, доказано, что проектирование упаковки как творческая деятельность позволяет эффективно развивать творческую активность. При этом студенты должны успешно овладевать такими компонентами дизайна как оригинальность концептуального замысла; формообразование, композиция, цвет, шрифт, стилевое единство, соответствие дизайна упаковки и товара. Экспериментально доказано, что одним из главных условий успешного развития творческой активности студентов является заинтересованное и ответственное отношение студентов к выполнению задания, осознание ими необходимости, полезности, важности проявления активности для развития творческих сил. Теоретическая значимость исследования заключается в том, что 10 обоснованы педагогические условия и методика, способствующая эффективному развитию творческой активности студентов-дизайнеров с личностной и профессиональной точек зрения средствами дисциплины «Дизайн упаковки»; внесен известный вклад в формирование системного научного знания по проблеме творческой активности личности, в частности специфике ее проявления у студентов-дизайнеров в процессе проектирования упаковки; полученные данные могут быть использованы для дальнейших исследований в областях теории творческой активности, обучения проектированию упаковки студентов-дизайнеров в учреждениях среднеспециального и высшего образования. Практическая значимость исследования состоит в возможности внедрения в практику подготовки специалистов в высшей школе его результатов в виде программы «Дизайн упаковки» и методических рекомендаций к ней, необходимых для развития у студентов-дизайнеров творческой активности. Развитие творческой активности студентов-дизайнеров обеспечивается решением двух педагогических задач – формированием профессиональных навыков по проектированию дизайна упаковки, а также развитием творческих качеств личности и чувства ответственности как за процесс, так и за результат творчества. Обоснованность обеспечены и достоверность методологической точностью результатов исследования исходных теоретических положений; объективным анализом состояния проблемы исследования, адекватных объекту и предмету целям и задачам данной работы; проведением констатирующего и формирующего этапов эксперимента; репрезен-тативностью экспериментальных данных. Апробация и внедрение результатов исследования. Основные результаты диссертационного исследования опубликованы в статьях в педагогических журналах, сборниках, в том числе рецензируемых научных журналах; в методических пособиях; были представлены и 11 получили положительную оценку на международных, всероссийских и региональных научно-практических конференциях. Результаты исследования внедрены после проведения эксперимента на факультете ДИВИ МГГУ им. М.А. Шолохова и в его филиалах. На защиту выносятся следующие положения: 1. Теоретическое обоснование необходимости развития творческой активности студентов-дизайнеров на занятиях по дизайну упаковки, включающее в себя весь комплекс основных социальных, художественных, личностных категорий, составляющих проблемное поле творческой активности в современном обществе. Психолого-педагогическая структурносодержательная характеристика творческой активности студентов высшей школы, специфика ее проявления в процессе проектирования упаковки, заключающаяся в следующем: общие качества творческой активности личности имеют возрастную окрашенность у студентов, которая особенно ярко проявляется в стремлении к новизне, способности быстро находить решения поставленных творческих задач, осуществлять перенос полученных знаний в новую область и др. Творческая активность студентов-дизайнеров рассматривается как интегральное качество личности и мера ее деятельности в области художественного творчества, в частности, проектирования упаковки. Определены компоненты творческой активности: мотивационный, операциональный и эмоционально-волевой. 2. Содержание и задачи программы курса «Дизайн упаковки», разработанные методические рекомендации к этой программе по развитию творческой активности студентов, базирующиеся на основных теоретических положениях настоящего исследования. Проектирование упаковки как дизайнерская деятельность позволяет эффективно развивать творческую активность, если студенты успешно овладевают такими компонентами дизайна, как оригинальность концептуального замысла; продуктивное формообразование; конструктивная прочность и эргономичность; продуманное композиционное решение; грамотное цветовое решение; 12 стилевое единство упаковки; соответствующая стилю шрифтовая композиция; соответствие дизайна упаковки и упаковываемого товара. 3. Педагогические условия эффективного развития творческой активности у студентов осуществляется: а) воспитание у студентов веры в свои силы, в свои творческие способности; б) осознание ими необходимости, полезности, важности проявления активности для развития этих творческих сил; в) обеспечение педагогически целесообразной последовательности в процессе проектирования упаковки; г) систематическое введение проектных методик, творческих и проблемных задач в деятельность студентов на занятиях по проектированию упаковки, д) сочетание систематического контроля за проектированием студентов с оказанием им педагогически целесообразной помощи, е) стимулирование дизайнерской деятельности путем опоры на интересы студентов и увлечение их этой деятельностью и т.п. Совокупность предлагаемых педагогических условий является необходимой и достаточной. 4. Развитие творческой активности студентов-дизайнеров обеспечивается решением двух педагогических задач – формированием профессиональных навыков по проектированию дизайна упаковки, а также развитием творческих качеств личности и чувства ответственности как за процесс, так и за результат творчества. Результаты экспериментального исследования по проблеме развития творческой активности студентовдизайнеров на занятиях по дизайну упаковки, выраженные в количественных и качественных показателях, подтверждающие эффективность разработанных групп критериев (отношение к выполнению задания; грамотность и выразительность творческих работ) и уровней развития творческой активности студентов-дизайнеров высшей школы (высокий, средний, достаточный и низкий). Структура диссертации: диссертация состоит из введения, трех глав, заключения, списка использованной литературы приложений. 13 и интернет-источников, Глава I. ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ СТУДЕНТОВ-ДИЗАЙНЕРОВ § 1. Развитие творческой активности студентов-дизайнеров как психолого-педагогическая проблема Как известно, основу творческого процесса составляет личностное начало. Само творчество является свойством человеческой личности, признаком определенного этапа ее сформированности. Творчество ценно, поскольку стимулирует развитие и воспитание личности. Главное в творчестве не внешняя активность, а внутренняя – акт создания "идеала", образа мира. Внешняя активность – лишь реализация идеи в окончательном продукте и является второстепенной по отношению к активности внутренней. Особенности дизайнерского проектирования требуют от выпускника вуза эффективного использования творческого потенциала для успешной инновационной деятельности. Студенты-дизайнеры должны научиться высокопрофессиональной самореализации, а это невозможно без развития их творческой активности. Важнейшей чертой современного образовательного процесса является его направленность на подготовку личности к активному освоению социальных перемен, развитие потребности в творческом подходе к организации социально-значимой деятельности. К основным изменениям в характере обучения в последние десятилетия относится ориентация на развитие творческого потенциала личности. Особое значение данный подход приобретает в подготовке студентов-дизайнеров. Преподаватели факультетов дизайна заинтересованы в использовании современных образовательных технологий для подготовки нестандартно решающих профессиональные и жизненные задачи выпускников вуза. Студент должен испытывать чувство удовлетворения своих растущих и все более разнообразных познавательных и духовных потребностей как в 14 учёбе, так и своей повседневной жизнедеятельности. Учение становится частью жизни студента, если оно отвечает его запросам, позволяющим реализовать внутреннюю готовность к развитию самостоятельности, самоутверждению, нравственному становлению. Для студента-дизайнера важнейшее значение приобретает творческая активность, что позволяет говорить о данном явлении как психолого-педагогической проблеме. Обратимся к известным определениям. Творчество — это высший уровень познания, высшая и наиболее сложная форма деятельности, присущая человеку, предполагающая мобилизацию всех его основных психических процессов, знаний, умений, всего жизненного опыта, духовных, физических сил и порождающая нечто качественно новое, отличающееся неповторимостью, оригинальностью и общественно-исторической уникальностью. В дизайне результатом творчества является создание проектов и объектов, отличающихся оригинальностью, новизной идеи, пользой, прочностью и красотой. Активность – это особый вид деятельности или особая деятельность, отличающаяся интенсификацией своих основных характеристик (целенаправленности, мотивации, осознанности, владения способами и приёмами действий, эмоциональности), а также наличием таких свойств как инициативность и ситуативность. Творчество и активность неразрывно связаны между собой. Художественно-творческая активность является одним из видов социальной активности, что предусматривает изучение данного феномена в структуре социальной компетентности личности. Рассмотрим содержание научной категории «художественно- творческая активность» в рамках нашего исследования. Данная категория состоит их двух смыслообразующих центров: активность как таковая и активность художественно-творческая. В научной литературе термин «активность» представлен: 15 в широком смысле, как всеобщее системное качество материи, её способность вступать во взаимодействие с самим собой и окружающей средой (В.Г. Мордкович и др.); в психологической литературе, как группа личностных качеств, обуславливающих внутреннюю потребность, тенденцию индивида к эффективному освоению внешней действительности, к самовыражению относительно внешнего мира (Б.Ф. Ломов, П.К. Платонов, А.М. Матюшкин, Д.Б. Богоявленская и др.); в педагогической литературе, как В различных направлениях научных исследований используется категория «социальная активность», которую рассматривают как состояние субъекта, качество, черта личности; как отношение к деятельности, взаимосвязь субъекта со средой; как мера проявления социальной дееспособности человека. Понимание того факта, что в науке не существует единых подходов к толкованию термина «активность» позволяет критически осмыслить весь спектр подходов учёных к обоснованию содержания понятия «художественно-творческая активность». Анализ научной литературы в области педагогики, психологии, культурологии, социологии, философии и других наук свидетельствует о постоянном внимании отечественных и зарубежных учёных к проблеме развития художественно-творческой активности личности. Как отмечает Н.М. Сокольникова, именно «сложность и недостаточная исследованность художественно-творческой активности как социально-психологического феномена, своеобразие развития на отдельных возрастных этапах потребовали обратиться к изучению и осмыслению результатов, полученных в ряде областей науки, смежных с изучаемой нами» [4 ; с. 3]. Художественнотворческая активность является одним из видов социальной активности, что предусматривает изучение данного феномена в структуре социальной компетентности личности. Зарубежные 16 учёные основой социальной компетентности рассматривают стремление заслужить уважение и признание со стороны других людей, создать и поддержать свою репутацию, поднять свой социальный статус (А. Маслоу, Дж. Роттер, Р. Харре и др.). А. Маслоу отмечал, что каждому человеку свойственна потребность в стабильной, обоснованной самооценке и в уважении окружающих. А.Г. Асмолов, Г.У. Солдатова ценность социальной компетентности видят в формировании навыков сотрудничества, взаимоуважения, межличностной компетентности, что является существенным аспектом высокого уровня развития художественно-творческой активности. Художественно-творческая активность многими учёными рассматривается с позиций развития творчества (А.Ю. Белогуров, И.П. Гладилина, Т.С. Комарова, М.Б. Зацепина и др.). Творчество представлено в исследованиях отечественных и зарубежных учёных как необходимый компонент в структуре художественно-творческой активности. Классики изучения сущности научной категории «творчество» (Г.А. Батищев, А.М. Матюшкин, Л.С. Выготский, Т.С. Комарова, А.Н. Лук, Л.Я. Пономарёв, С.Р. Рубинштейн и др.) подчёркивают многоаспектность данного феномена. И.П. Гладилина отмечает, что творческая личность – это личность, которая приобрела необходимые для актуализации своего творческого потенциала дополнительные качества, способствующие достижению значимых результатов в одном или нескольких видах творческой деятельности [2]. К.К. Платонов в содержании понятия «творческая активность» рассматривал «творческая» - направленность личности, а «активность» - степень её выраженности, что позволило Н.М. Сокольниковой прийти к выводу: творческая активность как целостное образование выступает в единстве двух аспектов: внешнего и внутреннего [ 4 ; с. 131]. Художественно-творческая активность представлена во многих исследованиях как интеграция эстетического воспитания и процесса обучения изобразительному искусству (Т.С. Комарова, Б.М. Неменский, Н.М. Сокольникова, Т.Я. Шпикалова и др.). По-прежнему актуальна идея 17 Т.С. Шацкого об организации разносторонней деятельности детей как фактора формирования личности и средства создания среды, благоприятной для развития. Разработанная Н.М. Сокольниковой единая система эстетического воспитания способствует развитию художественно-творческой активности обучающихся на всём протяжении их обучения, начиная с детского сада и заканчивая художественно-графическим или факультетом дизайна вуза. Концепция Н.М. Сокольниковой основана на системнокомплексном подходе к обучению, учитывающего «все аспекты значения искусства как необходимой части культуры и предусматривает, что эстетическое восприятие школьников наиболее и художественно-творческая полно развиваются в активность последовательности, способствующей психологической готовности к дальнейшему эстетическому развитию…» [ 4 ; с. 50]. Студенты-дизайнеры относятся к особой категории обучающихся. Специфика профессии «дизайнер», интегрирующая профессиональные требования и воспитательного требования особого пространства подхода с учётом к организации необходимости учебноразвития художественно-творческой активности каждого студента, требует понимания специфики самой профессии. Особенности дизайна – представление каждой вещи не только с точки зрения пользы и красоты, но и во всё многообразии её связей в процессе функционирования, - требуют от выпускника вуза эффективного использования своего творческого потенциала для успешной инновационной деятельности. Задача вуза – создать благоприятные условия, чтобы студенты-дизайнеры могли научиться высокопрофессиональной самореализации, что невозможно без развития их художественно-творческой активности. Методологической основой данного исследования является идея Н.М. Сокольниковой о том, что художественно-творческая активность – это сложное интегральное качество личности, представляющее собой диалектическое единство общего, присущего всем видам социальной 18 активности, и особенного, характерного лишь для художественно-творческой активности как её специфического вида; мера деятельности личности в области художественного творчества. Идея Н.М. Сокольниковой нашла своё значимое подтверждение в целом ряде диссертационных исследований, выполненных под её научным руководством: развитие художественнотворческой активности студентов педагогических колледжей на занятиях по художественной теоретические обработке основы и материалов методика (Ю.Н. формирования Калугина, 2000); колористического восприятия и передачи цвета у студентов художественно–графических факультетов педагогичес-ких вузов (Д.М. Оверчук, 2002); педагогическая технология использования арт-терапии в начальной школе (Л.А. Аметова, 2003); развитие художественно-творческой активности студентов в процессе изучения орнаментов народов мира (С.В. Городецкая, 2004); развитие художественно-творческой активности учащихся 1-4 кл. в процессе выполнения упражнений на уроках ИЗО (М.В. Бардала, 2004); формирование этнохудожественной культуры студентов художественных вузов в процессе изготовления авторской куклы в национальном костюме (Л.Н. Романова, 2009); формирование экологической компетентности будущих дизайнеров в профессиональной подготовке (А.О. Глазачева, 2009); педагогическая технология развития творческой одарённости молодёжи в высшей школе (И.П. Гладилина, 2009); развитие визуальной грамотности студентов- дизайнеров на занятиях по фотографике (Ю.А. Аверкин, 2010) и др. Сложившаяся научная школа Н.М. Сокольниковой в области развития художественно-творческой активности обучающихся позволяет выстраивать данный процесс для студентов-дизайнеров достаточно эффективно. Вместе с тем, анализ практики подготовки студентов-дизайнеров в вузе свидетельствует о недостаточной подготовке преподавателей к реализации психолого-педагогических условий развития активности обучающихся. 19 художественно-творческой Сложившаяся научная школа Н.М. Сокольниковой в области развития художественно-творческой активности обучающихся позволяет выстраивать данный процесс для студентов-дизайнеров на достаточно эффективном уровне. Между тем, анализ практики обучения студентов-дизайнеров в вузе свидетельствует о недостаточной подготовке преподавателей к реализации основных принципов развития художественно-творческой активности обучающихся. Сегодня к личности педагога предъявляются высокие мировоззренческие, общекультурные и профессиональные требования, направленные на видение целостности педагогических процессов, превращающих содержание образования в механизм развития творческой личности. Опрос студентов факультета дизайна МГГУ им. М.А. Шолохова показал, что планирование и организация занятий педагогами вуза по моделированию и управлению развитием творческого потенциала студентов не отвечает запросам общества в целом и личности, в частности. 97% респондентов отметили, что преподаватель должен уметь выстроить взаимоотношения между субъектами и объектами делового процесса, принять и реализовать решения в своей профессиональной деятельности, направленные на развитие творчески активной личности, раскрывая свой творческий потенциал и творческий потенциал студентов за счет умения гибкого применения технологий обучения и воспитания. 69% опрошенных считают, что преподаватель не мотивирован на развития художественнотворческой активности студентов, так как сам не в полной мере владеет механизмами развития творческого потенциала личности. Для того чтобы углублять представления студентов, пробуждать у них интерес к предмету, к рисованию, дизайну, вызывать определенные эмоции, необходимо заинтересовать студента – такого мнение придерживаются 87% опрошенных студентов. На вопрос, каковы объективные условия развития такого интереса, студенты предложили следующие варианты ответов: источники различной художественной информации; 20 многочисленные жизненные ситуации; условия материальной среды, позволяющие развернуть художественную практику; характер и тактика руководства педагога, его косвенные действия, его соучастие, проявляющееся в выражении своего отношения к художественной деятельности студента. К субъективным условиям были отнесены: художественные интересы студентов-дизайнеров, их избирательность; мотивация студентов, способствующая развитию их самостоятельной деятельности на основе стремления выразить свои художественные впечатления, применить имеющийся художественный опыт или усовершенствовать его. Разумеется, полученные данные – это лишь часть психологопедагогической проблемы развития художественно-творческой активности студентов-дизайнеров, но и их вполне достаточно для определения актуальности рассматриваемой научной задачи. Внесем дополнения в определение творческой активности у студентовдизайнеров. Они заключаются в следующем: общие качества творческой активности личности имеют возрастную окрашенность у студентов, которая особенно ярко проявляется в стремлении к новизне, способности быстро находить решения поставленных творческих задач, осуществлять перенос полученных знаний в новую область и др. Каждый компонент творческой активности (мотивационный, ориентационный, содержательно- операционный, волевой и оценочный) выступает и компонентом учебного процесса. Определим специфику ее проявления в процессе проектирования упаковки. Творческая активность студентов-дизайнеров рассматривается как интегральное качество личности и мера деятельности студента в области художественного творчества, в частности, проектирования упаковки (Глава III, § 2). 21 Характеристика творческой активности студентов-дизайнеров с учетом их возрастных особенностей В структуре личности студента стабилизируются такие важные сферы психики, как эмоциональная, интеллектуальная и волевая, приобретают важное значение познавательные возможности человека. В 17—20 лет человек имеет высокий уровень логического мышления, ускоренное развитие вербальных возможностей, инструмента познания, интерпретирования и оценки действительности. В этот период дифференциация психических реакций человека на внешние условия достигает почти максимальных значений, возникает стремление к более глубокому осмыслению фактов и событий, и поэтому в качестве актуальных выступают значения обобщенного характера. Студенческий возраст характеризуется двумя важными фазами созревания: оценка и переоценка норм, ценностей и идеалов, вынесенных из среды происхождения, и кристаллизация жизненных планов, как личных, так и профессиональных. Кристаллизация системы ценностей человека, его стремлений, идеалов требует разнообразного и богатого содержания, многосторонней интерпретации и, прежде всего, эмоционально полных ситуаций, благоприятствующих их присвоению. Разнородная активность студентов — биологическая, общественная, интеллектуальная — проявляется одновременно и сильно, делая этот период наиболее интенсивным и пластическим как с точки зрения намерений, действий, эмоций, чаяний и, что самое главное, разнообразных потребностей, так и больших и многосторонних возможностей. Все познавательные интересы у них находятся в состоянии развития: восприятие становится более глубоким и устойчивым, совершенствуются произвольное внимание и способности к абстрактному мышлению. Возрастные особенности студентов способствуют развитию активного, самостоятельного, творческого мышления, поэтому следует всячески его стимулировать. Планируя работу по формированию творческой активности студентов нужно так организовать занятия, чтобы перед ними “чаще 22 возникали проблемы различной сложности, чтобы побуждать их к самостоятельному решению этих проблем” /119/. Сочетание потребности к самостоятельной деятельности и способности к саморегуляции позволяет студентам выходить на уровень так называемой “сверхнормативной активности”, что является предпосылкой проявлений творческой активности и говорит о степени развития волевых качеств личности, проявления мотивов высшего порядка, которые связываются с выдвижением на первый план оценочно-ориентировочной деятельности, “поиска смысла жизни”, нравственных, политических и эстетических идеалов /74, с. 280/. Потребность в эмоциональном насыщении в этот период дает возможность спроектировать формирование творческой активности личности студента. Здесь важно учитывать спонтанно сформировавшиеся чувственноэмоциональные потребности, что часто выражается в увлечении китчем в современной культуре. Важность развития эмоциональной сферы человека определяется тем, что именно через эмоции выражаются идейно- нравственные качества личности. Применительно к данному исследованию понятие “творческая активность” следует рассматривать как психическое состояние познающего субъекта – студента, выражающее отношение к процессу творчества и формирующееся в деятельности – проектировании упаковки. Поэтому мы придерживаемся следующего определения “творческой активности” как относительно устойчивого личностного образования, представляющего собой не отдельную черту личности, а ее интегральное качество. Это качество характеризуется интеллектуальных, комплексом характерологических эмоционально-волевых, свойств, дающих человеку возможность творчества, в частности в проектировании упаковки. Общие качества творческой активности личности имеют возрастную окрашенность у студентов, которая особенно ярко проявляется в стремлении к новизне, способности быстро находить решения поставленных творческих 23 задач, осуществлять перенос полученных знаний в новую область и др. Каждый компонент творческой активности (мотивационный, ориентационный, содержательно-операционный, волевой и оценочный) выступает и компонентом учебного процесса. Творческая активность студентов-дизайнеров как интегральное качество личности, включает общие черты, присущие всем видам социальной активности, и особенные черты, характерные лишь для творческой активности. Данное теоретическое обоснование проявления творческой активности в студенческом возрасте помогает нам найти критерии для определения ее уровней в процессе проектной деятельности (см. Глава III, § 2). Таким образом, в науке накоплен значимый теоретический и практический опыт развития творческой активности личности, но существенные изменения социально-культурной и экономико-политической жизни общества требуют новых подходов к решению данной проблемы. Возникла необходимость объединения интеллектуальных, социокультурных, творческих, организационных и других ресурсов высшего профессионального образования, науки, бизнеса и других сфер для обмена передовым опытом и формирование лучших практик развития творческой активности студентов-дизайнеров в процессе проектирования, в частности, дизайна упаковки. § 2. Обучение дизайну упаковки и выявление его возможностей для развития творческой активности студентов Рассмотрим возможности обучения дизайну для развития творческой активности студентов. В настоящее время методика обучения дизайну является относительно молодым и интенсивно развивающимся направлением педагогической деятельности. В процессе подготовки дизайнеров в вузе методика дизайнерского проектирования, включающая принципы и способы анализа проектных ситуаций, научного и художественного моделирования 24 объекта и адекватные им методы создания проектных идей и концепций, изложенные в их логической взаимосвязи и системном единстве (определение Н.И. Барсуковой), конкретизируется в зависимости от направления подготовки (дизайн графический, дизайн среды и др.) и разделяется на частные методики преподавания специальных дисциплин («Проектирование», «История дизайна», «Компьютерная графика» и др.). Проектируя упаковку, студенту-дизайнеру необходимо учитывать многие аспекты, которые касаются технологии ее изготовления, свойства упаковываемого товара, условий его хранения и транспортировки, особенностей рекламной политики бренда. Все это накладывает ряд ограничений на полет фантазии разработчика упаковки. Студенческий проект, может иметь некоторые упрощения и допуски. Он выполняется и оценивается в первую очередь с точки зрения новизны, оригинальности и креативности, хотя не менее важны и технологические вопросы. Предлагаем для студентов следующие этапы разработки дизайна упаковки: 1. Анализ аналогов. 2. Создание основной идеи, концепции, легенды и образа упаковки. 3. Выполнение эскизов (ручная и компьютерная графика). Применение выразительных средств. Использование различных материалов. 4. Проектирование на компьютере. Выполнение чертежа развертки упаковки. 5. Моделирование объемной формы (компьютерное). Графическое оформление. 6. Макетирование. Рассмотрим подробнее перечисленные этапы. Анализ аналогов предполагает изучение похожих образцов упаковки, традиций ее оформления, стилевых особенностей и выразительных средств. Особое внимание обращается на композиционное и цветовое решение, используемые шрифтовые гарнитуры, взаимосвязь изображения и шрифта. Различными могут быть подходы к поиску концептуальных идей. Здесь 25 уместно использовать эвристические приемы поиска идеи, определения путей их решения и внедрения с использованием современных информационных технологий и методов активизации творчества. На этом этапе необходимо решить будет ли оформление упаковки традиционным или инновационным, придумать легенду бренда и представить целевую аудиторию. Также необходимо продумать функции упаковки как средства маркетинга и рекламы. Особое внимание необходимо обратить на возможности рециклина упаковки, то есть ее переработки после использования. Дизайнер обязательно должен выбирать материалы для упаковки не только для выражения своих творческих идей, но и с учетом того, как потом упаковка будет утилизироваться, чтобы не захламлять окружающий мир. Выполнение эскизов упаковки в виде набросков основной идеи лучше начинать на белой или цветной бумаге разнообразными художественными материалами (карандаш, акварель, фломастер, мелки и др.). Далее можно отсканировать свои эскизы и доработать на компьютере. Когда студенты хорошо овладеют компьютерной графикой, можно предложить выполнить эскизы, минуя ручную графику, сразу на компьютере с помощью программ ILLUSTRATOR, CORELDRAW (редакторы для работы с векторной графикой). Программа PHOTOSHOP (редактор для работы с пиксельной графикой) поможет передать в эскизе необходимую фактуру материалов и цвет. «Обратим внимание на то, что особенности использования компьютерных цветов зависят от цветовых моделей. Как известно, способ разделения цветового оттенка на составляющие компоненты называется цветовой моделью. В компьютерной графике применяются три цветовые модели: - RGB – red, green, blue (красный, зеленый, синий); - CMYK – cyan, magenta, yellow, key (голубой, пурпурный, желтый, черный. Черный компонент сокращается до буквы К, поскольку эта краска является главной, ключевой (key) в процессе цветной печати); 26 - HSB – hue, saturation, brightnes (цветовой тон, насыщенность, яркость). Студенты воплощают свои проекты, основываясь на знаниях этих моделей» [2, 141]. На данном этапе рекомендуем выполнить эскизный макет упаковки из бумаги или картона, чтобы в реальном объеме поискать необходимые элементы конструкции, попробовать удобство открывания и закрывания упаковки и в целом ощутить пластичность ее формы. Также на этапе эскизирования для продвинутых пользователей компьютерных программ компьютерную 3D поэкспериментировать предлагается модель с упаковки, разнообразными выполнить в которой фактурами первоначальную можно и будет цветовыми решениями, рассмотреть упаковку с разных сторон и оценить ее конструктивные узлы. В каждом конкретном случае выбор художественных средств и материала оказывается обусловленным поставленной учебной задачей. Основной процесс проектирования упаковки рекомендуется выполнять с помощью специальных компьютерных программ, позволяющих создавать чертежи развертки (ArtiosCAD, AutoCAD) и 3D моделирование (3ds Max Design). Существуют также большие коллекции компьютерных базовых моделей упаковки для профессионалов, которые можно использовать в процессе обучения как основу. Также можно предложить студентам внести необходимые изменения в базовую модель для реализации собственного замысла. Программа верстки QUARKXPRESS позволяет осуществить окончательную сборку графических элементов, подготовленных в других программах, для вывода их на печать в типографии. Это особенно удобно для упаковок с большим количеством текста и изображений. Приобретение студентами знаний и овладение ими умениями и навыками проектирования и конструирования упаковки проверяется в процессе выполнения контрольных творческих заданий. 27 Далее идет этап выполнения чистового макета упаковки с максимальной передачей фактуры материалов и муляжа упаковываемого товара. На этом этапе также выполняется окончательная 3D модель упаковки с передачей материалов, графических и типографических элементов. При выборе цветового решения упаковки необходимо обратить внимание на следующее: «Задача дизайнера – достичь сбалансированности, гармонии, целостности цветового решения объекта. При этом гармония не является синонимом симметрии, напротив, излишняя упорядоченность может навредить дизайну, сделать его неинтересным. Баланс, гармонию можно определить как некое сочетание, которое находится где-то между хаотичным и монотонным дизайном. Причина этого определяется особенностями восприятия информации человеком. Хаотичное смешение цветов, чрезмерное их обилие в композиции вряд ли найдет должный отклик у аудитории. Однако дизайн должен представлять определенный визуальный интерес для зрителя, стимулировать его активность, что подчас не сможет обеспечить монотонная окраска. В данном случае одним из лучших способов избавиться от монотонности – это использовать цвета, которые контрастируют по показателям яркости и насыщенности» [2, 142 ]. Таким образом, разработка дизайна упаковки – это сложная задача, для решения которой необходимо наличие у студентов знаний, умений и навыков в области графического дизайна, моделирования и макетирования, а также владения компьютерными программами (векторной, растровой и 3D графики). Представленная методика проектирования упаковки в соответствии с предложенными этапами развивает творческую активность студентов и позволяет в оптимальные сроки освоить им профессиональное мастерство. 28 Выводы по первой главе Внесены существенные дополнения в определение творческой активности у студентов-дизайнеров, определена специфика ее проявления в процессе проектирования упаковки. Она заключается в следующем: общие качества творческой активности личности имеют возрастную окрашенность у студентов, которая особенно ярко проявляется в стремлении к новизне, способности быстро находить решения поставленных творческих задач, осуществлять перенос полученных знаний в новую область и др. Каждый компонент творческой активности (мотивационный, ориентационный, содержательно-операционный, волевой и оценочный) выступает и компонентом учебного процесса. Творческая активность студентов-дизайнеров как интегральное качество личности, включает общие черты, присущие всем видам социальной активности, и особенные черты, характерные лишь для творческой активности. Доказано, что проектирование упаковки как творческая деятельность позволяет эффективно развивать творческую активность. При этом студенты должны успешно овладевать такими компонентами дизайна как оригинальность концептуального замысла; формообразование, композиция, цвет, шрифт, стилевое единство, соответствие дизайна упаковки и товара. Экспериментально доказано, что одним из главных условий успешного развития творческой активности студентов является заинтересованное и ответственное отношение студентов к выполнению задания, осознание ими необходимости, полезности, важности проявления активности для развития творческих сил. Необходимо было также учесть, что творческая активность выступала мерой успешности проектирования упаковки. 29 ГЛАВА II. ИСТОРИЧЕСКИЕ И СОВРЕМЕННЫЕ ТЕНДЕНЦИИ ПРОЕКТИРОВАНИЯ ДИЗАЙНА УПАКОВКИ § 1. Исследование исторических и современных тенденций дизайна упаковки: международный и российский опыт История упаковки почти такая же древняя, как и история материальной культуры человечества. В своей первоначальной функции упаковка предназначалась для транспортировки и хранения продуктов. Развитие торговли привело к появлению ремесленных клейм, товарных знаков, ярлыков и этикеток. Во времена промышленной революции упаковка и ее оформление становятся способом продвижения товара на рынке и инструментом конкурентной борьбы за внимание покупателя. Упаковка может поведать интересные истории о своих создателях, эстетических идеалах и культурных событиях эпохи. Отдельные образцы упаковки являются самостоятельными произведениями искусства. За последние 200 лет упаковка превратилась из обычного контейнера для продукта (изделия) в важнейший элемент общего дизайна последнего. В качестве примера можно назвать переход в расфасовке кетчупа от простых стеклянных бутылок к многослойным упаковкам из специальных полимерных материалов. Их высокие барьерные свойства относительно кислорода позволили обеспечить увеличение срока годности кетчупа. Развитию упаковки способствовали и требования военных. Так, к примеру, консервы появились во Франции в эпоху Наполеоновских войн, а недостаток жести для производства жестяных консервных банок во время первой мировой войны привел к упаковке различных пищевых продуктов, в частности мягких сыров, в тару на основе бумаги и картона. После второй мировой войны резко возрос спрос на расфасованные пищевые продукты и, соответственно, на услуги в области фасовочно-упаковочных операций, что существенно расширило диапазон применяемых упаковочных материалов и конструкций упаковки. Все это стало возможным благодаря достижениям в 30 области пищевой науки и технологий, упаковочных материалов и оборудования. Основные исторические вехи в развитии упаковки можно представить следующим образом. • 1800-1850-е гг. В 1809 г. во Франции Николя Аппер (Nicolas Appert) изобрел способ консервирования пищевых продуктов путем термообработки в герметично закрытой стеклотаре. В 1810 г. Питер Дюран (Peter Durand) изобрел паяную жестяную банку и выпустил на рынок термообработанные консервированные пищевые продукты. В Англии для нужд Адмиралтейства вручную производились «патентованные мясные консервы». В 1852 г. американец Френсис Волль (Francis Wolle) изобрел машину для производства бумажных пакетов 1870-е гг. • В 1871 г. американец Альберт Л. Джонс (Albert L. Jones) запатентовал (патент № 122 023) способ использования в упаковке гофрированных Long) — способ применения гофрокартона (патент № 9948). В 1879 г. Роберт Гер (Robert Gair) из Нью-Йорка впервые машинным способом изготовил складную картонную коробку. • 1880-е гг. В 1884 г. фирма Quaker Oats впервые расфасовала зерновые завтраки в картонные коробки. • 1890-е гг. Уильям Пейнтер (William Painter) запатентовал кронен- пробку для стеклянных бутылок в 1892 г.[13], а в 1899 г. Майкл Дж. Оуэнс (Michael J. Owens) из штата Огайо изобрел автоматизированную линию по производству стеклянных бутылок. К 1903 г. ему удалось запустить промышленное производство бутылок на своем предприятии Owens Bottle Machine Company [71]. • 1900-е гг. В 1906 г. фирмой Дж. У. Максвелла (G. W. Maxwell) в Сан- Франциско и Лос-Анджелесе молоко уже продавалось в контейнерах из парафинированной бумаги. • 1910-е гг. В картонной упаковке с восковым покрытием продаются сливки. В 1912 г. появилась пленка из восстановленной целлюлозы (RCF, Regenerated Cellulose Film). В 1915 г. Джон Ван Вормер (John Van Wormer) из 31 г. Толедо (штат Огайо) запустил производство «бумажных бутылок», названных им «Pure-Pak», которые на молокозаводы поставлялись в виде сложенных заготовок. Там их собирали, склеивали, парафинировали, наполняли молоком и закупоривали. • 1920-е гг. В 1923 г. Кларенс Бердсей (Clarence Birdseye) основывает в Нью-Йорке фирму по продаже морепродуктов Birdseye Seafoods и выпускает на розничный рынок замороженные продукты в картонных коробках, обернутых вощеной бумагой. В 1927 г. компания DuPont усовершенствовала процесс получения пленок из целлюлозы и представила свой новый продукт — целлофан. • 1930-е гг. В 1935 г. несколько американских пивоваренных заводов начали выпускать пиво в металлических банках. В 1939 г. в фирме ICI (Imperial Chemical Industries Ltd.) впервые был проведен процесс полимеризации этилена, и позднее ICI совместно с фирмой DuPont начала выпускать полиэтилен, который стал широко использоваться в упаковке с начала 1960-х гг. • 1940-е гг. Во время второй мировой войны американские военные для разбрызгивания пестицидов начали использовать аэрозольные баллоны. Позднее были разработаны особые аэрозольные баллончики, которые после войны стали применять для упаковки пищевых продуктов, в частности пастеризованных плавленых сыров и топпингов для десертов. С 1946 г. появился поливинилиденхлорид (ПВДХ, известный также как Saran) — полимерный материал с высокими барьерными свойствами относительно влаги. • 1950-е гг. Герметичные пакеты для термообработки пищевых продуктов сначала были разработаны для потребностей американских военных, а в гражданской сфере наибольшее распространение они получили в Японии. В 1956 г. появились алюминиевые лотки для замороженных продуктов, алюминиевые консервные банки и сжимаемые полимерные пакеты; так, фирмой Colman’s (г. Норвич, Великобритания) был 32 выпущен лимонный сок “Jif’ в полимерном пакете, имевшем форму лимона. В 1956 г. компания Tetra Pak начала производство своих знаменитых упаковок для молока в форме тетраэдра из картона, ламинированного полиэтиленом. • 1960-е гг. В США появились цельнотянутые металлические банки DWI (Drawn and Wall-Ironed) для безалкогольных газированных напитков и пива, состоящие из двух деталей. Для жестяных консервных банок фирма Soudronic предложила использовать сварной боковой шов. Японская фирма Fuji Seal для контроля несанкционированного вскрытия стала использовать на горлышке кольцо из рукавной усадочной пленки; позднее было предложено использовать этот метод для нанесения рукавных этикеток. На рынке алкогольной продукции получили распространение алюминиевые навинчивающиеся колпачки, также позволяющие осуществлять контроль несанкционированного вскрытия; появились стальные банки без использования олова. В 1967 г. в фирме Metal Box Company была разработана консервная банка с отрывным открывающим кольцом. Компания Tetra Pak начала выпускать прямоугольные асептические картонные упаковки для подвергаемого кратковременной высокотемпературной обработке молока (Tetra Brik Aseptic, TBA), обеспечивающие длительный срок годности. Такая TBA-упаковка постепенно стала одним из наиболее распространенных видов упаковки жидких пищевых продуктов и напитков. • 1970-е гг. В США появилась система штрихового кодирования упаковок для розничной торговли. Начали использоваться первые способы контроля несанкционированного вскрытия. появляются первые замороженные В готовые Великобритании блюда, которые можно разогревать (варить) прямо в упаковке. В США и Европе, особенно в скандинавских странах, появляются первые пищевые упакованные продукты, в модифицированной регулируемой) газовой среде (МГС и РГС). Для изготовления бутылок для безалкогольных напитков начинают использовать поливинилхлорид (ПВХ). Для пищевых продуктов 33 разработаны системы упаковки типа «пакет в коробке», упаковка, пригодная для разогрева в микроволновых печах, и различные формы асептической расфасовки и упаковки. В 1973 г. компания DuPont впервые представила выдувную ПЭТ-бутылку, которая нашла широкое применение для розлива напитков на основе колы и других газированных напитков. • 1980-е повышенными гг. Появляются барьерными полимерные материалы, обладающие свойствами относительно кислорода, для сжимаемых бутылок для соусов, а также пластиковые емкости для пищевых продуктов, хранящихся при комнатной температуре с возможностью разогрева в микроволновой печи. Начинается применение ламинированных ПЭТ-пленкой картонных емкостей для готовых блюд, выдерживающих разогрев в микроволновой печи или духовке. Запускаются в производство первые виджеты для пива в кегах, позволяющие получить шапку пены при розливе. В 1988 г. старейшая японская пивоваренная компания Sapporo начала выпуск пива в новых банках — их отличительным признаком стало то, что, потянув за отрывное кольцо, можно снять крышку целиком, превратив тем самым банку в удобный стакан. • 1990-е гг. В Великобритании внедрена цифровая печать на этикетках и обертке картонных коробок, а в индустрии напитков начинают широко применяться рукавные пластиковые этикетки из усадочной пленки. Широкое распространение в США и Европе получают новые технологии по выпуску металлических банок разной формы и размеров, поскольку фирмыпроизводители напитков стремятся более четко выделить свои бренды. История упаковки в России Возникновение упаковочного дела, каким мы знаем его сегодня, можно проследить вплоть со второй половины девятнадцатого столетия, когда промышленная революция вызвала громадные изменения в обрабатывающей промышленности. Колоссальные изменения в промышленности зачастую связаны с изменениями в стране, авторы книги «Торговая реклама и упаковка в России XIX-XX века» [69], так описывают это событие: «За тридцать лет, с 34 1880 по 1917г. Россия успела многое сделать. Только в 1861 году отменено крепостное право, и Россия вступила на путь капиталистического развития со значительным опозданием по сравнению с западноевропейскими странами. Рост промышленного предпринимательства, производства, возросшая бурное грамотность развитие населения частного совпали с прогрессом в полиграфии и новым веянием в искусстве – модерном. Соединение графического модерна с литографией сравнивают с взрывом небывалой мощности, оборвавшим вялую эволюцию в рекламе» [69]. До появления стиля модерн в России преобладал Русский стиль, да и после на протяжении нескольких лет они шли параллельно, не контрастируя, а дополняя друг друга. Русский стиль (вторая половина XIX века). Русский стиль характеризуется приветствием всего русского и народного. Согласно господствовавшим тогда вкусам, представление о красоте здания, вещи, книги, упаковки связывалось с их украшением. Ценилась только форма, покрытая декором. И когда художники, работавшие в русском стиле, обращались к историческим прототипам, они главным образом присматривались к их декору, орнаментальному наполнению. В. Толмацкий в своей статье пишет, что: «Не следовало бы, однако, чрезмерно завышать художественные качества этих раритетных коробок, пакетов, оберток – ведь оформляли их у нас, как правило, авторы весьма посредственные. Мастера посерьезнее, с именем, странным образом чурались подобных заказов, считая их «низким жанром»... Оттого-то и бросаются здесь в глаза так часто элементарные профессиональные огрехи: некоторая упрощенность рисунка и композиции, излишняя пестрота колористической гаммы» [68]. Однако известны оформительские работы знаменитых мастеров русского стиля – Виктора Васнецова, Ивана Билибина. Эти люди поднимают декоративную работу на один уровень с остальными видами искусства. Стиль модерн (конец XIX - начало XX века). В модерне развивается и становится господствующим принцип стилизации. Технологии этого 35 периода уже позволяли запаковывать продукты в герметичную и гигиеничную тару, т.е. в жестяные консервные банки. Широко использовались в качестве упаковки также картонные коробки (легкие, на них хорошо наносится печать). В это же время широкое применение нашли и металлические коробки, в них упаковывали товары подверженные порче, такие как бисквиты и кондитерские изделия. К началу двадцатого столетия технология производства продвинулась достаточно далеко, чтобы обеспечить получение металлической тары почти любой конфигурации или формы. Промышленный рост и конкуренция заставляли производящие фирмы придумывать все новые сюрпризы для покупателей. Это было и разнообразие форм упаковок, их графическое оформление, вкладыши открытки, книжечкипробнички для парфюмерии, оригинальные бумажные ярлычки для лекарств и многое другое. Прилавки в больших городах пестрили разнообразием товаров в заманчивых упаковках. Одной из таких видных фирм, изготовляющих сладости, была «Товарищество Абрикосов и сыновья». Дело господ Абрикосовых основано было еще в 1874 году и к 1882 году достигло большого размаха. По разнообразию вырабатываемой продукции «Товарищество Абрикосов и сыновья» занимали первое место среди всех кондитерских фабрик России. На них производились конфеты, варенье, шоколад, мармелад, пастила, фрукты в сахаре, пироги и пирожки, а также разнообразные печенья. Чтобы перевозить этот хрупкий товар требовалась хорошая упаковка. Упаковка должна была «продавать» товар, воздействуя на покупателей формой, цветом, рисунками и, конечно, текстом, как бы подчеркивая особенности каждого конкретного товара или его производителя. Поэтому упаковочному оформлению уделялось самое пристальное внимание. «Товарищество Абрикосов и сыновья» наняло массу рабочих вне фабрики. Но и этого оказалось мало, поэтому в Хамовниках стала работать целая фабрика с тридцатью рабочими, которые заняты были исключительно 36 производством коробок, пакетов для укладки и т.п. Каждая упаковочная коробочка была просто произведением искусства. Главное в оформлении упаковки было гармоничное сочетание ее с товаром, удачно подобранные цвета подчеркивали достоинство данного товара. Оформление упаковки зависело от стоимости товара. Для высокосортных дорогостоящих продуктов применялась добротная упаковка, оформленная с большим художественным вкусом, - она служила, в известной мере, символом высокого качества изделия. В оформлении парфюмерной упаковки в стиле модерн преобладали мотивы природы во всем ее многообразии и красоте. На флаконах с духами и одеколонами, пудреницах, баночках для кремов были стилизованные изображения животных, птиц, насекомых и цветов. Растительные орнаменты в парфюмерном дизайне как нельзя лучше отражали саму суть продукции. На знаменитых стекольных заводах братьев Грибковых и заводах Ивана Ритинга изготавливались утонченные флаконы для ведущих парфюмерных компаний России: «Брокар и К», «А. Рале и Ко», Александра Остроумова, Русско-французского акционерного товарищества «Модерн» и др. В разработке самой дорогой парфюмерной упаковки конца XIX - начала XX века также принимали участие ведущие ювелирные фирмы Карла Фаберже, Ореста Курлюкова, Якова Мишукова. В кондитерской упаковке, стиль модерн прослеживается в оформлении продукции фирм «Товарищество А.И. Абрикосова и сыновей», «Товарищество Эйнем», «ССу и К» и др. Фантики для кондитерских изделий в стиле модерн часто содержат сюжеты, взятые из театральных постановок и мифологии. Такую упаковку создавали на фабрике «Торгового Дома А.Ф. Постников и Ко», в типографии «Товарищество Типо-Литография И.Д. Худякова» и др. Российский фантик конца XIX – начала XX века был одним из лучших в мире, как по графическому оформлению, так и по качеству печати, но имена художников упаковки хозяева кондитерских фабрик держали в секрете, опасаясь что конкуренты смогут их переманить. 37 Для того чтобы еще больше привлечь внимание москвичей к своей продукции фирмы прибегали к небольшим хитростям. Например, «Товарищество Эйнем» вкладывало в упаковочные коробки, которые отличались разнообразием форм, цвета, фактуры и выделялись особой оригинальностью и красочностью, открыточки с рекламой продукции фирмы. Как правило, на этих открытках все виды товаров демонстрировали милые и очаровательные белокурые «мальчики- херувимчики» или «девочкидюймовочки». Часто использовались изображения домашних животных – кошечек, собачек. Все эти милые изображения возбуждали воображение покупателя и как бы возвращали его в детство. Но особенной популярностью такие открытки-вкладыши пользовались у детей. Дети буквально заставляли своих родителей покупать разный товар фирмы для того, чтобы собрать целую серию этих картинок, а, если повезет – получить подарок от фирмы. Каждая фирма имела собственные открытки-вкладыши и обладала авторскими правами на них. Нарушение авторских прав преследовалось по закону. Как оригинальная красочная упаковка использовались также и фантики для кондитерских изделий. На фантиках были изображены отдельные рисунки или целые сюжеты, взятые из театральных постановок, из мифологии и т.п. Для создания такой упаковки работали целые фабрики. Например, для Д.И. Филиппова (сына известного владельца хлебного магазина на Тверской улице), имевшего собственную фирму «Филиппов Иван и наследники», выпускала фантики фабрика «Торгового Дома А.Ф. Постников и Ко». Фантики изготовляли также и типографии. Например, для «Товарищества Д.И. Травникова и С-ми» - их создавали в типографии «Товарищество Типо-Литография И.Д. Худякова». Покупатель относился с доверием к красивым оригинальным упаковкам. Поэтому предприниматели считали целесообразным тратить деньги на повышение эстетического уровня оформления упаковок и этикеток товаров широкого потребления. 38 Очень важный элемент упаковки – это шрифт. Его форма и начертание, цвет и размеры позволяли сделать акцент на определенных словах. Нередко на упаковке шел рассказ о самом товаре, указывалось на его физические свойства, потребительскую ценность, возможность применения и т.д. Неотставали в оформлении и фирмы, которые производили другие товары, например, алкогольные и безалкогольные напитки. Завод разливал своюпродукцию в фирменные бутылки. В России до введения метрической системы мер в 1889 году была узаконена мера в ведрах. Винная бутылка равнялась 1/16 ведра (0,62 литра), водочная или пивная бутылка – 1/20 ведра (0,615 литра). Конкурентная борьба между производителями заставляла их не только выпускать высококачественные напитки, но и разливать их в красивые бутылки с оригинальными вырази- тельными этикетками. В условиях абсолютной национализации промышленности и сельского хозяйства отсутствия конкуренции, плановой экономики и распределительной системы, потребительская упаковка в 20-е гг. XX века СССР утрачивает свое значение и основные функции. Подлинным началом нового этапа в российской рекламе стали работы творческого дуэта «реклам-конструкторов Маяковский-Родченко». Это был этап новой визуальной культуры, целиком базирующийся на эстетике конструктивизма. При максимально разрубленных стихотворных строках поэта, композиция рекламы выстраивалась художником на контрасте разномасштабных буквенных гарнитур и типографских элементов – линейных планок, восклицательных и вопросительных знаков. Постепенно отказавшись почти полностью традиционных изобразительных средств, они следуют рационалистическим принципам, пропагандировавшимся конструктивисткой искусства». 39 ветвью «промышленного В. Маяковский и А. Родченко, а затем и последователи второй половины 20-х годов использовали арсенал новых и разнообразных средств художественной выразительности. Прежде всего, предельно схематизированная и формализованная тектоника листа, где человеческие фигуры сведены к простейшим геометрическим фигурам. С другой стороны, А. Родченко стал подлинным мастером фотомонтажа, используя при создании плакатов, обложек и прочего свои новаторские по ракурсу, светотени фотографии. Обертки карамели «Красноармейская звезда», созданные В. Маяковским, стали прямым продолжением его работы в области революционного плаката «окон РОСТА». Все фантики пронумерованы, благодаря чему серия картинок и стихотворных строк Маяковского складываются в популярное повествование о победоносной истории Красной армии. «Слушай, земля, голос Кремля!» — с обертки карамели «Красная Москва» призывал В. Маяковский. Являясь частью графического дизайна, упаковка впитала в себя все те же принципы работы с формой и плоскостью, свойственные конструктивизму: строгость линий, четкость построений, геометризация форм, плоскостные изображения фигур, лаконичное использование шрифтовых композиций, шрифт - как часть графического изображения. В России в 30-е года XX века условиях быстрого свертывания НЭПа на первый план все больше выходили задачи агитации и пропаганды идеологической политики, а не рекламы товара. Вследствие чего в начале 30х годов формальные поиски и жесткий конструктивизм 20-х резко заменяются изобразительностью под сильным идеологическим контролем. Дальше пути развития дизайна вообще, и графического дизайна в частности, в том числе дизайна упаковки, кардинальным образом расходятся. В условиях плановой экономики, отсутствия частного предпринимательства и, соответственно конкуренции, в СССР упаковка была не столько способом привлечения внимания покупателей, сколько мощным 40 средством агитации и пропаганды преимуществ советского строя. В СССР над созданием упаковки работали художники комбината «Союзпродоформление» и отделов некоторых крупных предприятий (таких как кондитерская фабрика «Красный октябрь»), сотрудники специальных художественно-конструкторских бюро при отраслевых организациях «Легпром», «Легмаш», а также члены секции «Промграфика» при союзе художников РСФСР и др. Основная часть проектов для регионов выполнялась талантливыми дизайнерами Москвы и Ленинграда, которые создали лицо советской упаковки и определили развитие этой отрасли на десятилетия вперед. Упаковку как объект дизайна следует рассматривать целостно с точки зрения художественно-образного решения конструкции, существующей в реальном объеме и плоскостного графического решения. Важно создание оригинальной формы и конструкции упаковки, успешность сочетания технических характеристик, удобства пользования и эстетических качеств. Приведем яркие примеры советского дизайна упаковки парфюмерной продукции. Настоящий шедевр оформления парфюмерии в СССР – духи "Красная Москва" фабрики "Новая Заря" (г. Москва, 1925). Немногие знали, что парфюмер А. Мишель использовал для этой марки свое изобретение - аромат «Любимый букет Императрицы» (1913), посвященный Дому Романовых. Дизайн первого флакона и коробки «Красной Москвы» разработал художник А. Евсеев, много лет проработавший на предприятии Брокара. Ярко-красный фон коробки был расчерчен бело-золотыми перекрещивающимися линиями, составляющими четкий ромбический узор, контрастирующий с мягкими золотыми завитками. Форма флакона и внешняя упаковка духов с годами изменялись, приобретая модернисткие тенденции. Постепенно линейка продуктов под торговой маркой «Красная заря» расширялась: под тем же названием стали выпускать пудру, мыло, одеколон, а затем и парфюмерную воду. При этом стоит отметить, что «Красная Москва» стала первой брендовой линейкой в СССР. 41 Фабрика "Новая Заря" каждое важное событие в жизни страны отмечала созданием нового аромата. В 1927 г. к 10-летию Октябрьской революции, были выпущены духи «Красный Мак» пленявшие своим восточным пряным ароматом (автор парфюмер Д. Грабер). Название и стиль оформления парфюмерно-косметической серии "Красный мак" (духи и одеколон, мыло, пудра и помада) были обусловлены постановкой в Большом театре Союза ССР первого советского балета на социальную тематику "Красный мак" (Р. Глиэр, 1927). Главную героиню - китайскую танцовщицу зовут Тао Хоа, что в переводе означает "красный мак". Оформление упаковки выполнено со стилизацией под восток (шрифт в названии духов и золотистая рамка вокруг композиции). На желтом фоне изображен узор из маковых зерен, по верх которого летят алые лепестки. Картонная упаковка прямоугольной формы, верхняя часть украшена кисточкой из шелковых нитей. Флакон из светлого стекла с притертой фигурной пробкой имеет в нижней части рельефный декор из цветов мака. Желанным подарком для многих советских женщин был парфюмерный набор «Черный ларец». Подарочная коробка в форме старинного ларца украшена чудесными миниатюрами Палеха с видами московского кремля на черном фоне. Внутри ларца в углублениях упаковки, обернутых белым шелком находятся духи и одеколон с превосходным теплым ароматом засушенных цветов. Флаконы выполнены в простой четырехгранной форме, пробка стилизована под кремлевские башни. Примечательно, что вплоть до конца 60-х гг. 20 века клееные футляры для парфюмерии объемной формы с богатой шелковой драпировкой внутри существовали как неотъемлемая часть советского стиля. В советский период популярной становится упаковка из жести. Начиная с 1937 года, в СССР выпускаются консервы 700 наименований (среди них лососёвые рыбы, икра, крабы, тушенка и др.), кроме того, в жестяные коробки упаковывают зубной порошок, а также чай, кофе, какао, сладости и знаменитое сгущенное молоко. 42 Дизайн этикетки «сгущенки», предположительно разработанный И. Фоминой в 30-е годы под влиянием эстетики ар-деко и конструктивизма, популярен и сегодня. В эти же годы получают распространение продукты в брикетах (гороховый суп-пюре, каша, кисель, какао и др.), минеральные и фруктовые воды в стеклянных бутылках и др. Лимонад продавали в пол-литровых бутылках из темно-зеленого стекла с этикеткой в виде кольеретки вокруг горлышка и металлической кронен-пробкой. Мороженое в СССР стали выпускать в 30-е г. По качеству оно считалось лучшим в мире, а дизайн упаковки не отличался яркостью и разнообразием. Наиболее популярным был пломбир в вафельных стаканчиках, рожках или брикетах, эскимо на палочке в фольге и фруктовоягодное в бумажном стаканчике. В 1930-50-е годы разрабатываются единые государственные стандарты на форму выпуска и упаковку многих товаров. Например, «Русские» и «Сибирские» пельмени, конфеты «Мишка Косолапый» и "Красная Шапочка", шоколадки «Сказки Пушкина» и "Аленка" изготавливались и продавались в одинаковой упаковке всюду от Москвы до самых дальних регионов. В довоенное время массовая потребительская упаковка оформлялась скромно, а полиграфия была низкого качества. Постепенно офсетный способ печати как более прогрессивный вытесняет традиционный метод печати напрямую с литографических пластин и получает все большее применение в дизайне упаковки. В этот период большинство пищевых продуктов продавали на развес, упаковывая в грубую бумагу и газеты прямо в магазинах. Молоко, подсолнечное масло, квас наливали покупателю в собственные бидоны, стеклянные банки и бутылки из-под других продуктов. Правительство СССР в феврале 1945 г., понимая важность подготовки промышленных художников для восстановления разрушенного во время Великой Отечественной войны хозяйства, воссоздает художественнопромышленные училища в Москве на базе Строгановского и в Ленинграде – 43 Штиглица. Через десять лет эти учебные заведения, став уже высшими, начали подготовку художников конструкторов, И.А. Вакса, З.Н. Быкова, А.Е. Короткевича и др. Графический дизайн этого времени был в «тисках» идеологической политики. Российскую традицию посвящать кондитерскую упаковку историческим событиям продолжили и в эпоху социализма. Ко всем праздничным датам выпускали подарочные наборы конфет —1 Мая, 8 Марта, 7 Ноября, Новый год и др. Победе в Великой отечественной войне было посвящено много упаковок. Отражались в кондитерской упаковке и значительные события мирной жизни – строительство метрополитена, возведение стадионов и пр. Кроме этого в советское время, заимствуются и любимые дореволюционные бренды – "Раковые шейки", "А ну-ка, отними!", «Мишка косолапый» и др. Разрабатываются новые неполитизированные наименования: "Кара-Кум", "Маска", "Чародейка", "Мишка на Севере" и др. В массовой продаже появляются дорогие шоколадные и вафельные конфеты с красивыми этикетками. В странах Западной Европы, США, Канады и Японии в 50-70-е годы XX века все более ясно понимается роль дизайна упаковки в повышении качества продукции, в создании фирменных стилей. «В корпоративном дизайне главенствующим абстрактные решения стал постулат вытеснили формальной изобразительные. композиции, Знак перестал рассказывать, он начал намекать, подчас весьма тонко, оставляя свободу домысливанию» (Компания СИМПАК. История упаковки // Электронный ресурс). Знаменательным событием и как бы официальным признанием дизайна явилась организация в 1957 г. Международного совета Организаций Индастриал Дизайна (ИКСИД). На международном семинаре в Брюгге (1964) было предложено и на конгрессе ИКСИДа 1969г. принято определение: «Дизайн есть творческая деятельность, конечной целью которой является 44 определение качеств изделий, относящихся к их формообразованию (или «формальных свойств», «качеств с точки зрения формы») (Компания СИМПАК. История упаковки // Электронный ресурс). Эти качества связаны не только с внешним видом, но, главным образом, с конструктивными («структурными и и функциональными функциональными связями характеристиками изделий»), которые превращают какую-либо систему («предмет») в единое целое, как с точки зрения потребителя, так и с точки зрения изготовителя. Дизайн охватывает все обусловленные промышленным производством аспекты окружающей нас среды» [27]. В Советском Союзе существовала государственная система художественного конструирования, которая большое внимание уделяла научным исследованиям, методическому обеспечению проектной практики, информационной и пропагандистской деятельности. При интенсивном развитии отечественного художественного конструирования в 60-е годы, дизайнерский подход в прикладную графику начал входить через промграфику (графические элементы на изделиях) и упаковку. Пик этого процесса пришелся на конец 60-х начало 70-х годов. Теоретическая концепция, которую характеризовали как визуально-коммуникационную, формировалась на базе семиотики (наука, исследующая свойства знаков и знаковых систем) и теории информации с учетом социально-технического контекста. В 1958 году на Международной выставке в Брюсселе «Новая Заря» представила огромное количество парфюмерной продукции 1940-50-х годов: «Черный ларец», «Голубой ларец», «Огни Москвы», «Каменный цветок», «Жемчуг», «Вечер», «Новая Заря» и др. Вся советская парфюмерия была высоко оценена международным жюри. Духи «Красная Москва» получили золотую медаль. С конца 50-х гг. покорение космоса – излюбленная тема оформления упаковки парфюмерии и конфет. Когда понадобилось упаковать еду для 45 космонавтов, стали использовать тюбики и тубы. Продукты в них находились в пастообразном состоянии: борщ, творог, кофе и др. Много упаковочных технологий, придуманных для космических экспедиций, стали использовать повсеместно. Например, блистерную упаковку для таблеток, йод, запакованный как фломастер. В 60-е г. в Советском Союзе появляется первая аэрозольная упаковка, которая очень быстро завоевывает рынок. Она делает удобным применение лекарств, пищевых продуктов, бытовой химии и др. В 1970-е годы на упаковке из бумаги, картона и металла начинают печатать фотографии и использовать их художественно-выразительные средства. Характерный пример - духи "Наташа" с фотографией светловолосой красавицы и одеколон "Саша" с мужчиной модельной внешности. Одной из модных тенденций в графическом дизайне в конце 60-х гг. становится оп-арт. На упаковке появляются яркие орнаменты, создающие иллюзорные оптические эффекты поверхности. В 60-70-е гг. возник новый виток интереса к русской культуре. На упаковках стали появляться былинные сюжеты, русские красавицы в традиционных костюмах, элементы деревянного зодчества, белокаменные палаты и орнаменты традиционных народных промыслов, но в современной графической интерпретации. В 1967 г. в СССР был утвержден государственный знак качества, который присуждали лучшим товарам и ставили на упаковку. В разработке этого знака принимал участие В.C. Акопов. В работе графической секции сотрудников ВНИИТЭ упаковка начинает рассматриваться как часть фирменного стиля. В 1960-е и 70-е годы наблюдается отход от социалистического реализма в сторону модернизма. В упаковке он проявлялся в стремлении к лаконичными композициям, чистоте цвета и формы, желании убрать перегруженность деталями, орнаментом, декором. Поколение графиков-прикладников с восторгом открывает для себя идеи «реклам-контструкторов» 20-х годов, а также западных коллег. В СССР 46 над созданием упаковки в этот период монопольно работают две организации: «СОЮЗПРОДОФОРМЛЕНИЕ» и Комбинат графических искусств. 1. «СОЮЗПРОДОФОРМЛЕНИЕ» - объединение художников- графиков (так в те годы называли дизайнеров упаковки), работающих в сфере дизайна упаковки для продуктов питания. Среди них: Д. Яновский, А. Фокина, А. Андриади, В. Щукинская, В. Волков, В. Яковлев (создатель знаменитой этикетки «Столичная водка», сигарет «Дымок», «Столичные», «Краснопресненские» и др.), В. Коняева, Т. Лакотникова, А. Куртенко, Е. Сенин, Б. Сенновский, В. Ладыгин и др. [64] 2. Комбинат графических искусств (КГИ), объединявший художников-графиков, оформлявших упаковки и этикетки (ярлыки) для товаров народного потребления, промышленных товаров. Было достаточно много подражательности, но складывался и собственный дизайнерский подход в промграфике и упаковке. Однако, в условиях «развитого социализма» в СССР складывается «свой», весьма невзрачный и даже грустный стиль в упаковке, называвшийся «социалистическим реализмом». Эксперты ООН относят Советский Союз (в сфере упаковки) к слаборазвитым странам. В Советском союзе 80-90-е годы XX века назревает острое желание перемен. На Московской выставке «Дизайн США», сентябрь 1987 г. советские дизайнеры открывают для себя много нового. Возникает понимание многогранности профессии и необходимости специализации. Экспонаты выставки показывали, как может быть эффективен графический дизайн, как он организует общественное мышление и поведение населения. Многие мечты и весьма талантливые разработки отечественных дизайнеров не могли осуществиться из-за существовавшей политической системы, отставания в технологиях, материалах, идеологической ограниченности. Общая ориентация на развитие брэндов в искаженном виде затронули и нашу страну. Большинство «советских брэндов» были 47 «раскручены» в условиях монополии государства на их производство и полного отсутствия конкуренции (пиво «Жигулевское», водка «Столичная», газированная вода «Колокольчик», сигареты «Прима» и другие). Шведская технология производства пакетов молока в виде пирамиды «Тетрапак» получила в СССР свое лаконичное графическое оформление. В Советском Союзе эта упаковка оставалась популярной на протяжении многих лет, во многом благодаря тому, что она легко наполнялась, удобно складировалась в контейнеры, и ее было удобно переносить в «авоське» – специальной сетчатой сумке для продуктов. Тем временем в Европе отказались от пирамидальных упаковок с острыми углами, так как они рвали пластиковые пакеты, которых в нашей стране тогда еще не было. При подготовке к Олимпиаде-80 на рынок было выпущено много новых продуктов: жевательная резинка фабрики «РотФронт» в пачках (по пять пластинок в каждой) с очень невыразительными обертками со вкусами апельсина, малины, мяты или кофе, Пепси и Фанта с этикетками на русском языке, разливаемые в стандартные стеклянные бутылки 0,5 литра и др. С середины 1970-х в СССР получают распространение пластиковые пакеты, по началу воспринимаемые из-за своей труднодоступности скорее как модный аксессуар, чем как реальная альтернатива привычной сетке «авоське» и текстильным сумкам. В конце 1980-х начале 1990-х годов в нашей стране получают распространение пластиковые ПЭТ бутылки, самоклеющиеся этикетки, стрейч-пленка и множество новых видов упаковки. Со второй половины 1970-х на смену лаконичной модернистской графике приходят индивидуальные творческие манеры художников, хаотическое разнообразие шрифтовых форм. Приобретают популярность декоративные рисованные шрифтовые заголовки на упаковке и в рекламе. Используется сплав различных элементов стилей прошлого, часто с ироническим, китчевым эффектом. 1980—1990 дальнейшей годы на глобализацией международном и уровне интернационализацией 48 характеризуются экономических процессов в условиях информационной революции. Дизайн остается неотъемлемым фактором конкурентоспособности в экономической борьбе производителей. Лозунгом рынка потребления становится слоган: «Превратим искусство в бизнес, а бизнес - в искусство» [27]. Можно отметить, что мир погрузился в единое дизайн-пространство. Выработаны общие принципы создания логотипа: он должен быть графичным, легко запоминающимся, тематически выверенным и отличающимся от других. Утверждены стандартные типы упаковок, например, алюминиевые банки для напитков, пластиковые бутылки, стандартизированы и виды картонной тары. Рекламисты используют одни принципы дизайна графической рекламы. Многие из работ графического дизайна выполняются теперь на компьютерах в одних и тех же программах. Решающее влияние на эклектичное графическое оформление упаковки 1980-1990-х оказали новые компьютерные технологи. Дизайнеры стараются продемонстрировать всю палитру открывшихся им возможностей, используя красочные фото-коллажи, градиентные заливки, объемные падающие тени и эффекты цветного свечения под предметами и надписями, сложные текстуры и другие эффекты. В развивающемся сегменте элитной упаковки популярность приобретают дорогие технологии полиграфической отделки: тиснение золотой и серебряной фольгой, выборочное лакирование, использование новых текстурированных материалов и др. Технологии производства упаковки постоянно совершенствуются, обеспечивая расширение ее потребительских свойств. Современные возможности печати позволяют создавать эксклюзивную и подарочную упаковку с различными типами отделки и имитацией старинных техник. В конце XX – начале XXI века идет продолжение всеобщей глобализации, дизайн во всем мире работает на потребительский рынок. Основной задачей дизайнеров является сохранение собственных культурных ценностей и традиций. С 1990 г. в Москве начинает систематически издаваться первый в 49 России специализированный журнал по проблемам упаковки – «Тара и упаковка». Его постоянными рубриками сразу становятся «Дизайн упаковка» и «Домашний музей». Вокруг журнала в первой половине 1990-х годов консолидируются дизайнеры и дизайн студии, работающие в сфере упаковки, а также кафедры дизайна ряда ВУЗов. С 1995 г. журнал и его партнеры начинают проводить Всероссийский конкурс на лучшую студенческую работу в области упаковки – «Заводной Апельсин» (с 2003г. - международный: нем принимают участие студенты из России, Украины, Беларуси, Латвии, Армении, Болгарии). Благодаря проведению этого конкурса в России появляется собственная школа дизайна упаковки. Следует напомнить, что в годы становления отечественной промышленности в бывшем СССР проблемам упаковки правительством уделялось некоторое внимание. Так, в 1930 г. в ВСНХ СССР было образовано управление по таре – «Союзтара». На этот орган возлагалась ответственность по управлению и развитию тарной промышленности. Был организован выпуск ежемесячного научно-технического журнала «Тара и упаковка», в котором освещались все важные вопросы по проблемам тары и упаковки в стране. К сожалению, во второй половине 30-х гг. главк «Союзтара» был упразднен. Для упаковки промышленной и сельскохозяйственной продукции в СССР в 1960-е годы преобладала деревянная тара. Это были деревянные и фанерные ящики, бочки, барабаны, деревянные лотки, обрешетки и др. В общем балансе потребляемой тары это составляло боле 70%. На производство деревянной тары расходовалось ежегодно около 75 млн. м2 деловой древесины. Картонная тара в этот период занимала менее 10%, а доля полимерной составляла менее 1%. Металлическая тара была представлена стальными бочками и консервными банками. Значительный удельный вес занимала стеклянная тара, на долю которой приходилось около 50 11% [2]. Применяемые упаковочные технологии были трудоемкими, с большими затратами ручного труда. В торговле, в условиях плановораспределительной экономики, бытовало мнение – был бы продукт, а мы его как-нибудь реализуем. В этот период Советский Союз сильно отставал в вопросах упаковки продукции от всех развитых стран. Это опять же не могло оставаться незамеченным со стороны правительственных органов. Кстати, сегодня это не так заметно, поскольку более 50% тароупаковочной продукции вместе с продовольствием завозится из-за рубежа, а еще 20% производится в России зарубежными фирмами. В конце 50-х гг. прошлого века на одном из совещаний в правительстве по вопросу обеспечения продовольствием и другими товарами армии, представители Миноброны СССР и государственных резервов отметили, что поставляемые товары хотя и имеют надлежащее качество, однако сроки их использования недостаточны. Современные тенденции в дизайне упаковки С момента изобретения консервной банки в XIX в. основными движущими силами развития пищевых технологий и инноваций в области упаковки являются требования защиты продукта, его качество, удобство для потребителя и соблюдение санитарно-гигиенических требований. В 1980-е гг. широкое распространение получила упаковка на основе полимерных материалов с высокими барьерными свойствами относительно газов. Это асептические контейнеры для десертов, супов и соусов, различные лотки для РГС- упаковки мясных деликатесов в нарезке, а также пригодные для стерилизации контейнеры для готовых блюд, хранящихся при температуре окружающей среды, выдерживающие разогрев в микроволновой печи. 1 Технологические новшества в области производства пищевых продуктов должны учитывать и инновации в сфере упаковки, включая решение проблем логистики и транспортировки, технологии обработки 51 собранного урожая, новые форматы розничной торговли, а также появление новых видов бытовой техники — холодильников, морозильных камер, микроволновых печей... Кроме того, ситуация на рынке упаковки во многом зависит от социально-культурных и демографических тенденций, образа жизни, а также экономического климата в той или иной стране [Упаковка пищевых продуктов / под ред. Р. Коулза и др.; пер. с англ. яз. под науч. ред. Л.Г. Махотиной. СПб: Профессия. 2008. 408 с.]. Технологии и материалы, используемые в дизайне и производстве упаковки в разных странах (включая и Россию), практически не отличаются друг от друга. Вся работа ведется на компьютере. Применяется метод фотоколлажа, широко используются стилизованные изображения, многие фирмы стараются разработать оригинального мультипликационного героя, ассоциирующегося у потребителей с данным продуктом. Создание новой упаковки теперь занимает гораздо меньше времени, чем раньше, большие силы затрачиваются на изучение желаний потребителя, анализ сопоставимости оформления с определенного определенным цветового товаром. или декоративного Маркетологи выясняют территориальные особенности восприятия цвета и форм, это позволяет создавать оптимально привлекательную, запоминающуюся и поднимающую продажи упаковку для конкретного региона или страны. В стоимости любого реализуемого товара затраты на упаковку составляют 3-5%, а в отдельных случаях доходят до 50-70% и более. Поэтому внимание к упаковочной индустрии в странах с развитой экономикой не случайно. В этих странах, в частности, производятся высокотехнологичные машины и оборудование для упаковочной индустрии. Даже такие страны, как Китай, Индия, Турция предлагают свои услуги по поставкам упаковочного оборудования во всем мире, хотя ранее в этих странах такое оборудование никогда не производилось. К сожалению, российские производители вынуждены покупать оборудование в этих странах из-за его более низкой стоимости по сравнению с оборудованием 52 более развитых стран [«Антикризисная» упаковка для молока и мяса // Тара и упаковка. 2009. № 23. С. 78-81]. Пренебрегая значением развития упаковочной индустрии в России, наша страна многое теряет. За рубежом в этом вопросе достигнут значительней технический прогресс, упаковке придается огромное значение. Как показывает анализ и изучение состояния научных исследований в области тарной индустрии зарубежных стран, они проводятся в основном в ведущих научных центрах этих стран. Так, в Англии такие исследования ведутся в Оксфордском университете, в США в Мичиганском и Чикагском университетах, в Германии - в Лейпцигском университете, во Франции - в Реймсском университете. Выявление и анализ национальных особенностей в дизайне упаковки для товаров пищевой промышленности Успех товара зависит от того, как воспримет его потребитель. Привлекательный дизайн, подходящая форма и материал упаковки сулят потребителю высокое качество самого продукта, и, наоборот, несоответствующая упаковка внушает недоверие к нему [5]. Однако успех товара на рынке обусловлен далеко не одним только внешним видом. Существенное влияние оказывают и национальные особенности в дизайне упаковки для товаров пищевой промышленности. Проведенное исследование показало, что гораздо эффективнее адаптировать рекламу под вкусы и предпочтения местных потребителей, поскольку культура оказывает значительное влияние на восприятие людьми различных форм рекламы. С этой точки зрения, вероятно, сказанное можно отнести к дизайну упаковки и инструментам коммуникации [80]. Упаковка — это культурное явление и потому зависит от особенностей культуры конкретной страны [80]. Однако упаковочные решения интернациональны, хотя и отражают национальный колорит. Новинки из области упаковки чаще всего не ограничены рамками какой- либо одной страны. В деле разработки новых форматов задействованы специалисты из 53 разных уголков мира. Именно поэтому в каждой стране ежегодно появляются интересные решения, которыми можно восхищаться, с которых стоит брать пример. Мы рассмотрим особенности дизайна упаковки национальных продуктов - продовольственных и алкогольных - таких стран, как: Россия, Япония, Англия и Ирландия, США, Франция, Германия, Финляндия. Русский дизайн. В нашей потребительской корзине есть продукты, не без основания считающиеся исконно русскими. На основе проводимых в Organica design consultancy исследований дизайна упаковки, можно сделать вывод, что национальная тема довольно крепко обосновалась в дизайне [73]. Она составляют предмет национальной гордости и имеют культовый статус как у нас, так и во всем мире. Первый продукт среди них — это водка. Ее потребление есть любимое времяпрепровождение большей части населения России, невзирая на пол, возраст, сословно-профессиональные различия, материальное положение и политические убеждения. Русская водка — продукт с завышенным процентом прибыли, и этот процент делает ее очень привлекательной для производства. Являясь основным лидером всей отечественной промышленности по объемам продаж, водка служит объектом самого пристального внимания со стороны различных рекламно-креативно-дизайнерских структур. Советская классика — всемирно известный бренд «Столичная» подвергся коррекции несколько лет назад. Его этикетка вызывает в душе каждого русского человека чувство законной гордости. Доверие к марке в сознании потребителя прямо увязывается с качеством продукта. Национальный продукт. Пельмени. В упаковке пельменей наблюдается гораздо большее разнообразие конструктивно-технических приемов: это и картонные коробки различной формы, и полиэтиленовые и целлофановые пакеты, и вакуумная упаковка. Производитель пельменей, как правило, исходит из той установки, что привлекательная упаковка сама находит покупателя, и отсюда та самая вариативность. Там, где раньше 54 использовалась только трафаретная печать, теперь представлен весь спектр последних технологических достижений полиграфии [33]. Щелковский мясоперерабатывающий комбинат представил на рынок инновационную новинку: пельмени в уникальной упаковке DUOS. DUOS позволяет упаковывать одновременно, не пельмени смешивая двух их. размеров Благодаря в одной изобретению пачке DUOS у потребителей появится возможность удовлетворить вкусы разных членов семьи или просто побаловать себя разнообразием. Японский дизайн считался, считается и будет считаться одним из самых передовых и инновационных в мире. Японский дизайн очень многогранен. С одной стороны это простота, утонченность и стильный минимализм японской упаковки, а с другой стороны — использование сложнейших техник оригами, фурошики и традиционных упаковочных материалов — соломы, шелка и бамбука. Японский дизайн столь популярен в наше время в силу своей простоты, изящности, оригинальности цветовой гаммы, — все это невозможно без учета традиций, пронизывающих повседневную жизнь любого японца. Дизайн японской упаковки имеет свою глубокую историю, совершенно отличную от истории упаковки в Европе, Америке и других развитых странах [79]. Наряду с упаковкой по общепринятым стандартам в Японии широко распространена сложная традиционная упаковка. В основном это японские сладости, традиционные алкогольные напитки, посуда и палочки для еды, принадлежности для различных японских школ каллиграфии, икебаны, боевых искусств и так далее. В упаковке таких товаров используются традиционные материалы: японская бумага, дерево, бамбук, солома, шелк. Часто такая упаковка имеет сложную геометрическую форму. В характере японцев — делать вещи не просто красивыми, но и удобными с чисто функциональной точки зрения. Простота и утонченность – японские стильного идеалы красоты. В дизайне японцы являются приверженцами минимализма. Именно 55 это по достоинству ценят на международных фестивалях дизайна и упаковки. Японский дизайн имеет собственные глубокие корни, разительно отличающиеся от европейских или американских традиций. Это в полной мере относится и к образцам упаковки – в восточной традиции упаковка не столько скрывает, сколько оборачивает и подчеркивает особенности продукта. Дизайн упаковки по-японски характеризуется двумя основными тенденциями: минималистическая простота и использование национальных японских техник (оригами, фуросики, природные материалы в упаковке). Простота. Это синоним красоты по-японски. Выдающиеся примеры простого и стильного дизайна - резиновые подставки для японских десертов и творога тофу; шоколадные «карандаши»; фруктовые соки, упаковка которых отображает фактуру поверхности каждого фрукта. «Кавайи». Стиль в японском дизайне, который использует изображения милых маленьких зверушек и «мультяшных» персонажей. «Детские» персонажи украшают и сладости, и бытовую утварь, и предметы личной гигиены. Сложная традиционная упаковка с использованием дерева, рисовой бумаги, бамбука, соломы и шелковой ткани применяется для национальных товаров — наборов для суши, японского алкоголя, принадлежностей для боевых искусств. Упаковка с элементами оригами и фуросики. Все штучные товары упаковываются отдельно, группируются в контейнеры, укладываются в общую картонную коробку, а сверху еще заворачиваются или кладутся в отдельный пакет. Эстетическое удовольствие гарантировано уже от процесса разворачивания продукта. Функциональность. Любая японская упаковка легко снимается и исключительно удобна для использования. Водка Японии. В Японии существует ни много ни мало до 3000 56 различных брендов саке. Саке в японских магазинах можно узнать сразу: отсутствует кольеретка (или этикетка занимает ее законное место), почти нет латиницы, удивительные формы бутылок. Хотя, кроме этикетки важную роль в идентификации товара играет и форма бутылки, и материал, из которого она сделана. Стекло бутылки может быть и прозрачным, и черным, и матовым, и черно-матовым. Национальный продукт. Онигири - японский фаст-фуд - продаются в любом продуктовом магазине и стоят очень дешево. Это рисовый колобок треугольной формы с рыбной или другой начинкой, обернутый в «нории» — сушеные прессованные водоросли. Проблема упаковки онигири состояла в том, что рисовая составляющая онигири должна быть завернута в нори непосредственно перед употреблением. Можно было бы конечно упаковать рис и нори отдельно, но тогда большую сложность составило бы употребление онигири «на ходу» из-за большой траты времени, сначала на процесс развертывания компонентов, а затем последующее «наворачивание» одного на другое. Был придуман дизайн упаковки, используемый сейчас независимо от компании- производителя самих онигири, нори. Третьим внешним слоем является собственно упаковка онигири, разрываемая опять же по медиане треугольника перед употреблением и легко вытаскивающаяся вместе с первым слоем пленки. В результате всех манипуляций слой нори остается на рисовом колобке. Благодаря удачному дизайну упаковки традиционный национальный продукт «онигири» стал конкурентоспособным и занял не последнее место на японском рынке фастфуд. Дизайн Англии и Ирландии. Великобритания - страна прекрасного, яркого, качественного, многогранного дизайна с великолепным креативом и тонким юмором. У англичан хороший, тонкий вкус. Они успешно сочетают дизайн упаковки, ориентированный на вербалику, с образным. Британский дизайн более понятен нам, нежели американский, более интеллигентный, более изящный и менее узкий, даже если предназначен только для 57 британского рынка. Английский эль Best Bitter / Бест Биттер варится традиционно с использованием светлого Кристального солода и ароматного хмеля Голдингс. Это эль с насыщенным пивным хмельным ароматом, полнотелым горьковатым вкусом, в котором легко различить мягкие фруктовые карамельные оттенки. В дизайне английской упаковки достаточно часто встречается: национальная символика: флаги, достопримечательности. Ирландский виски. Ирландская винокурня Cooley Distillery обновила дизайн упаковки своего флагманского бренда Connemara. Новый дизайн бутылки призван подчеркнуть ирландскую аутентичность и, в то же время, современность бренда. Виски Connemara за последнее десятилетие завоевал 20 золотых наград на различных международных конкурсах, среди которых “World’s Best Irish Single Malt” в 2008 и 2009 годах. Помимо новой упаковки Connemara выпускает лимитированную коллекцию “Small Batch Collection”, которая будет включает купажи, выдержанные в хересовых бочках. Молодым дизайнером Стивом Симпсоном (Steve Simpson) из Ирландии был придуман забавный концепт упаковки для йогуртов Chilly Moo. Задача проекта состояла в замороженных разработке дизайна, который будет уникальным, бросающимся в глаза, который понравился детям и одновременно обратит на себя внимание взрослых как «полезный» продукт. Дизайн США. Особенности современного графического дизайна в США таковы: броская, целенаправленная рекламность, общепонятность и оригинальность образов, функциональность пространства. Все это сочетается с прагматическим и в то же время новаторским подходом к проблемам коммуникации. Самобытность современного американского графического дизайна результат постепенного слияния двух противоборствующих направлений в развитии культуры. Это - популярное искусство (газетные комиксы, афиши, 58 рекламы, журнальные иллюстрации), которое доминировало в американской графике в конце прошлого и в первой половине XX века, и искусство модерн, развивавшееся в Европе в первые три десятилетия XX века и давшее новый изобразительный язык художникам, архитекторам и дизайнерам разных стран. Многочисленные этнические и национальные влияния придали американской культуре плюрализм и разнообразие. В такой атмосфере новый дизайн одежды или автомобилей, зданий или книг всегда находит активных приверженцев, особенно среди молодежи. Графический дизайн в Америке расцвел потому, что это вид искусства, украшающий повседневную жизнь людей. Свобода слова и печати, гарантированная Конституцией Соединенных Штатов, распространяется и на графический дизайн, который в силу своих особенностей может быть воспроизведен печатным или иным наглядным способом. Дизайнеров поощряют искать оригинальные, неожиданные решения с целью донести свой замысел до аудитории или выразить свое личное отношение к важным социальным проблемам сегодняшнего дня. Американский графический юмор, мгновенно и точно выражающий идею, пришел из комиксов. Истинно американское в американском графическом дизайне, несомненно, есть, но заключается это не в игре стилей и форм, скорее это касается тех, кто создает дизайн. Американские дизайнеры сознают свою роль в жизни общества и постоянно стремятся к совершенствованию своего мастерства. Не довольствующиеся достигнутыми результатами, оптимистически настроенные, графики-дизайнеры одновременно отражают и формируют облик американской культуры [32]. Национальный продукт. Попкорн - национальное блюдо США. Коммерческая история попкорна началась в 1880 году, когда упоминание о нем впервые появилось в сельскохозяйственной документации США. Именно в этой стране был изобретен специальный аппарат для изготовления 59 попкорна. Авторство принадлежит Чарльзу Криторсу, который и представил свою машину в 1885 году в Чикаго. Сейчас попкорн - это практически национальное блюдо США, он действительно очень популярен в этой стране. Водка США. Изначально водка Skyy появилась в Сан-Франциско как небольшой бренд, однако вскоре Skyy начала приобретать международную популярность. Ключ четырехступенчатой к тонкому вкусу дистилляции и водки тройной лежит в фильтрации, процессе благодаря которому Skyy считается одним из чистейших напитков на рынке водки. Дизайн Франции. Франция - согласно стереотипам о самой стране должна обладать самым утонченным и изящным креативом. Безусловно, французский дизайн упаковки отличается утонченностью, но не в плане гламура. Идеи, очень смелы и умны, у них глубокий подтекст. Франция – одна из стран, создающих лицо европейского дизайна. Высокая эстетика этой страны нашла отражение в дизайне упаковке, которая оперирует визуальными образами, туманными и соблазнительными. Она красива и совершенна сама по себе, элегантна и утончена. Для француза удовольствие, приносимое дизайном упаковки, уже само по себе является достаточной причиной для покупки рекламируемого товара. Дизайн упаковки этой страны ориентирован на образы и изысканный креатив с изюминкой. Не случайно более половины французских креативных директоров начинали свою карьеру как художники, в то время как в Америке это, как правило, копирайтеры. Возможно, поэтому на французской упаковке очень мало слов. Французская водка. Лучшая из лучших, водка Grey Goose, изготовленная во французской провинции из воды, добываемой из подземных родников и профильтрованной через известняк. Grey Goose обладает мягким сладковатым вкусом и элегантным «ледяным» дизайном бутылки. Стоимость напитка достигает 53.1$. 60 Французское шампанское. Шампанское - это популярнейшее вино, которое в идеале изготавливают исключительно во французской провинции Шампань. Французское шампанское - элемент престижа и успешности. Франция, наверное, единственная страна, где шампанское изучают в бизнесшколах и научно-исследовательских центрах, менеджеры получают степень МВА, специализируясь на шампанском, и где этот напиток пытаются защитить от вин-самозванцев последние 170 лет. Национальный продукт. Сыр - символ французской нации. Национальный день сыра является редкой возможностью проникнуть в секреты французских сыров с их необычайным ароматическим богатством и разнообразием. Французские сыроделы ценят этот поистине национальный продукт, так как сыр – один из самых питательных и сбалансированных продуктов. Дизайн Германии. Германия – одна из самых креативных стран Европы, постепенно занимающая лидирующие позиции и в мире. Упаковка из Германии так же, как и из Франции, опровергает стереотипы, сложившиеся о самой стране. Нет чопорности, нет зацикленности на порядке, нет ничего из того, что мы обычно думаем о Германии, кроме безупречной немецкой точности и выверенности. Немецкая упаковка тяготеет к аргументам и фактам, к логике убеждения. Это во многом информационная упаковка, она говорит о цифрах, деталях, технических характеристиках. Кроме того, ее отличает большая ответственность. Минимум эмоций, максимум достоверности. При этом красивая визуализация, отлично выверенный креатив, основанный на фактах. Немецкое пиво. Anheuser Busch-InBev провел повторный выпуск (Relaunch) дизайна упаковки своей основной марки пива Beck’s. Известная комбинация красок, красный цвет на зеленой бутылке - это по-прежнему центральная составная часть фирменной индивидуальности бренда. Поновому присоединился более сильный акцент герба и более отчетливое подчеркивание изображения логотипа. Аспекты как алюминиево-напыленная 61 бумага или матовый и эффект глянца, округляют новый внешний вид. Национальный продукт в Германии - мясо. В основном мясо употребляется в виде колбас, которых в Германии огромный ассортимент известно более 1500 различных видов колбас. Один из самых популярных видов - франкфуртские колбаски. Эта тонкая (толщиной в палец) и длинная сосиска была придумана в 1487 году. Благодаря особому холодному копчению «франкфуртер» отличается неповторимым ароматом и желтовато-коричневый оттенок. Дизайн Финляндии. Морская тема послужила основой для дизайна в Финляндии. Дизайн упаковки в виде забавной рыбы для хлеба финской компании Fazer. Финская водка из воды тающих ледников 10 000-летнего возраста и ячменя, растущего под солнцем Полярного круга. Результат - водка с изумительно чистым вкусом и чуточку горьковатым послевкусием. А бутылка водки Finlandia на первый взгляд больше напоминает бутылку минеральной воды. В обновленной дизайнерской бутылке продукт представляет новый вкус Finlandia Vodka. Итак, у каждого народа есть свои собственные изыски в области алкогольной продукции. Французы отвечают за коньяк и шампанское, национальным напитком Чехии и Германии является пиво. Ирландия и Шотландия до сих пор спорят о том, кто изобрел виски. Английский эль, грузинская чача, конечно же, русская водка - все эти напитки имеют ярко выраженный местный колорит и подчеркивают особенности национального характера. Так и у Японии среди трех самых известных вещей наряду с самураем и кимоно присутствует саке. Вообще, в Японии роль традиционных напитков вот уже несколько веков с успехом выполняют и саке, и сетю – менее известна неискушенному европейскому потребителю. Франция славится сыром, Финляндия — морскими мотивами, Германия – мясом и колбасами. Рис и морепродукты — неотъемлемые составляющие любого блюда в Японии. Национальные особенности 62 проявляются и в дизайне продуктов пищевой промышленности. Сокольникова Н.М., Сокольникова Е.В. в работе «Семиотический подход к анализу национальной специфики дизайна упаковки в процессе подготовки дизайнеров в ВУЗе» [55] отмечают, что национальные особенности дизайна, порой не лежащие на поверхности, достаточно внятно делят современные продукты на «свои» и «чужие». Существенным образом отличаются методы проектирования и производства упаковки для различных национальных рынков. Главная задача дизайна упаковки и этикетки – сформировать предпочтительное отношение конечного потребителя к конкретному товару. Упаковка должна быть такой, чтобы товар сам просился в руки [55]. Одним из самых инновационных направлений на сегодняшний день является рынок фасованного сыра. При этом инновации связаны не только со вкусовыми качествами сыров, необычными добавками и рецептурой, но и с упаковкой, новой формой, видом продукта. В магазинах европейских стран сегодня можно найти не только нарезанный и тертый сыр, разнообразие фасовки выходит далеко за пределы сыров, представленных в российских сетях. Говоря об инновациях в немецких колбасных изделиях, отметим инновацию, при которой разрабатывается новый продукт, но есть также инновации, при которых меняется упаковка продукта, расширяется линейка, изменяются вкусовые качества, внешний вид устаревшего продукта. Для того чтобы продукт был успешен, производителю колбасных изделий как игроку рынка с высокой предпочтениях конкуренцией, покупателей, нужно изучать отслеживать новинки, которые тенденции в предлагают производители оболочек, специй, упаковки. Чаще всего для упаковки попкорна используют бумажные пакеты, стаканы, конусы. Пакеты бумажные и конусы намного дешевле, однако, их не всегда удобно использовать. Стаканы же значительно дороже, но удобнее в использовании. 63 Для упаковки пищевой продукции применяют самые разнообразные материалы: бумагу, картон, целлофан, полимерные и комбинированные материалы, жесть, алюминий и др. Большое распространение получают удобные лотки для хранения мясных, рыбных изделий или полуфабрикатов, особенно позволяющие разогреть продукт. Кроме того, при выборе упаковки строго учитывают степень готовности пищевого продукта, например, свежему мясу или рыбе требуется газопроницаемая упаковка, а кулинарным изделиям – непроницаемая. Использование современных инновационных технологий в производстве национальной продукции открывает широкие возможности для упаковочной и этикеточной отрасли [23]. § 2. Особенности проектирования дизайна упаковки с позиции технологии, формообразования, цвета, символики В последние годы упаковка превратилась в самостоятельный объект деятельности дизайнера. Как и любой другой востребованный на рынке продукт, упаковка заявляет о своей независимости, требует внимания потребителя, броского, запоминающегося информирования об упакованном продукте, привлекает новизной своей формы, предполагает постоянное изменение цветового и графического оформления. Упаковка представляет собой синтез промышленного и графического дизайна, комплекс полиграфических и объемно-пространственных решений: с одной стороны – это объемная форма, отвечающая необходимым технологоконструктивным требованиям, другая не менее важная составляющая дизайна упаковки – ее графическое оформление. Наиболее полное с технической точки зрения определение дает Н.Ф. Ефремов: «Упаковкой называют комплекс средств, обеспечивающих выполнение девяти функций: защитной, дозирующей, транспортной, хранения, маркетинговой, нормативнозаконодательной, экологической, информативной и эксплуатационной». При этом важно различать такие понятия как «тара» и «упаковка». Тара — это емкость, предназначенная для размещения в ней определенного количества 64 продукта или товара. Товар в таре хранится и перемещается от поставщика к потребителю, т.е. тара есть элемент упаковки. Так, например, банка, флакон – это тара, а банка или флакон с пробкой, капельницей, этикеткой — это упаковка. По назначению тара подразделяется на: 1) транспортную – контейнеры, ящики деревянные, мешки из крафт-бумаги; 2) потребительскую — картонные коробки, флаконы, тюбики и т.д. Верное определение дизайна упаковки можно найти в «Словаре дизайнерских и арт терминов», размещенном на сайте дизайн-студии «Ромашин Design» из Нижнего Новгорода (Ромашин А.В.). В нем дизайн упаковки понимается как упаковки продукта в процесс проектирования, или оформления соответствии с утвержденными визуальными константами торговой марки бренда, к которому относится продукт. Т.В. Лемешко включающий определяет аспекты: упаковку как сложный материально-конструктивный – это комплекс, функции утилитарная, технологическая, экологическая; информационный – функции идентификационная, справочно-инструктивная и сертификационная; художественно-образный, ориентированный на решение маркетинговых задач, выполняющий функции художественно-эстетическую, психологическую, коммуникативную, социокультурную и экономическую. Все аспекты упаковки взаимозависимы. Каждый реализует свои специфические задачи, необходимые для наиболее полного и адекватного создания упаковки как части товара. По-своему расставляет акценты в определении упаковки Н.М. Сокольникова. Она считает, что рассматривается с точки зрения конструкции существующей упаковка как объект дизайна художественно-выразительного решения в реальном объеме и плоскостного графического решения. Дизайн направлен на создание оригинальной упаковки, в которой сочетаются не только технические характеристики и удобство пользования, но и эстетические качества. Оформление упаковки – это лицо бренда. На упаковку нанесены изобразительные и информационные 65 элементы. Различают внешнюю и внутреннюю, единичную и групповую, жёсткую и мягкую, одноразовую и многоразовую упаковки. Примеры упаковки: банка, бутылка, коробка, пакет, пачка, туба, ящик и др. В широком смысле дизайн упаковки – самостоятельный вид дизайнерского творчества со своей историей, законами и канонами. Общие классификационные признаки упаковки В зависимости от признаков классификации упаковку разделяют на различные группы, виды и типы: по назначению: потребительская, производственная; по количеству упакованных единиц товаров: индивидуальная (порционная), групповая, множественная (комплектная); по кратности использования: одноразовая, многоразовая или возвратная; по функциональному признаку: потребительская, транспортная, производственная; по характеру использования: универсальная, специализированная, специальная; по соответствию требованиям нормативно-технической документации: стандартная, нестандартная; по виду исполнения, дополнительным функциям: обычная, экспортная, морская, арктическая, тропическая; по картонная, используемым материалам: однородная – бумажная, деревянная, металлическая; стеклянная, комбинированная (из полимерная, многослойных керамическая, разнородных материалов – ламинатов); по степени обмена с окружающей средой: негерметическая, герметическая (никакого обмена между содержимым тары и окружающей средой); изотермическая (внутри сохраняется заданная температура в течение установленного времени); изобарическая (внутри сохраняется 66 заданное давление); аэрозольная (изобарическая с распылительным клапаном); по степени проницаемости: свето-, жиро-, газо-, паро- и влагонепроницаемая; по складная конструкции (исполнению), конструктивный признак: или нескладная; разборная или неразборная; открытая (без укупорочных средств) или закрытая (с укупорочными средствами); плотная (без зазоров) или решетчатая (с просветами); прозрачная или непрозрачная; в зависимости от способности держать свою форму: жесткая (не меняет форму и размеры при наполнении продукцией) – металл, дерево, стекло; полужесткая (меняет форму незначительно) – полимеры, картон; мягкая (меняет форму при наполнении) – бумага, полимерные пленки, ткань; по технологии производства: литая (литьевая); прессованная, штампованная, сварная, склеенная, сшивная и т.д.; по размерам и вместимости: малогабаритная; крупногабаритная (более 250 дм3 или 1,2 х 1,2 х 1,0 м); по форме: шарообразная, цилиндрическая и т.д. Как известно, упаковка выполняет несколько жизненно важных функций для товара. Среди них и защита от механических воздействий, представление информации о продукте, предоставление самого продукта потребителю – репрезентативная функция, и наконец, функция – коммуникативная. Хорошая упаковка выделяет продукт из числа ему подобных, и при прочих равных условиях, обеспечивает продукту предпочтение потребителя. Рассмотрим подробнее вопрос о коммуникативной функции упаковки. Она относится, прежде всего, к тем товарам, которые немыслимы без упаковки, и для которых упаковка играет едва ли не доминирующую роль. 67 Дело в том, что в массовом сознании устойчиво закрепляется определенный стереотип, связанный с тем или иным продуктом, то есть вокруг продукта создается миф. Упаковка должна быть такой, чтобы товар «сам просился в руки». Этого можно достичь за счет формы, цвета, размера и даже текстуры материала. Упаковка является средством доставки по назначению рыночного сообщения, необходимой информации о товаре и способе его применения. Упаковка хорошей конструкции не только легко распознается среди прочих, но и создает индивидуальный образ. Кроме того, упаковка продолжает продвигать товар в домашнем окружении, создавая образ торговой марки и приверженность ей. Дизайн приобретает превалирующее значение, так как внешний вид является, в понимании потребителя, частью торгового предложения. Упаковка призвана, прежде всего, обеспечивать сохранность товара, однако она не менее важна как носитель информации и средство коммуникации. Упаковка прекрасно подходит для размещения рекламы. На ней размещают логотип компании, призывные тексты и другую необходимую информацию. Проектируя упаковку, дизайнеру необходимо учитывать многие аспекты, которые касаются технологии изготовления упаковки, свойства товара, условий его хранения и транспортировки, переработки использованной упаковки, особенностей рекламной политики бренда. Дизайн упаковки, оперируя невербальными, визуальными символами, может оказывать огромное влияние на аудиторию. Графический дизайн упаковки - это не просто красивая картинка, а полноправная наука со своей философией и историей, в которой пересекаются искусство и технология. При определении общей типографики упаковки важно соблюдать удобочитаемость шрифтов, установить их иерархию, выбрать ведущий шрифт, которым будет выполнен слоган, идея, само наименование продукта или другие значимые элементы, и информационные шрифты, которые будут 68 использоваться для более детального описания товара, обязательной информации, размещаемой на этикетке или упаковке. В силу исторически сложившихся особенностей использования некоторых шрифтов потребители имеют уже устоявшуюся эмоциональную связь с рядом шрифтов. Дизайнеры это учитывают, чтобы помочь визуализировать уникальность продукта. Декоративные, в том числе орнаментальные, мотивы на упаковке помогают усилить эмоциональное воздействие, привлечь внимание, обеспечив возможность лёгкого узнавания среди десятков и сотен других. Минули времена, когда в продуктовых магазинах господствовали обезличенные формы: все напитки продавались в одинаковых бутылках, конфеты в стандартизированных коробках, сметана – в одинаковых баночках и т.п. Сегодня нашему вниманию представлено огромное многообразие геометрических форм, материалов, различных удобных приспособлений (упаковки с дозаторами, мерными крышками, пульверизаторами и т.д.). Это в равной степени обусловлено как обострившейся борьбой за внимание и кошелёк потребителя, так и развитием упаковочного оборудования, предоставляющим разработчикам широчайший выбор инструментов для воплощения любых даже самых смелых и оригинальных дизайнерских идей. Оригинальная форма действительно является действенным элементом брендинга: доносит коммуникационную идею марки, раскрывает её позиционирование, привлекает внимание, обеспечивает узнаваемость бренда, подчеркивает полезные свойства, делает продукт более удобным в эксплуатации. Дизайн упаковки - это первое, на что обращает внимание покупатель, поэтому очень важно с помощью графических средств, шрифтов, цвета и формы наилучшим информацию, образом донести прорекламировать до товар потребителя и создать необходимую адекватный коммуникативный канал. Кроме того, очень важно, чтобы упаковка соответствовала образу торговой марки и имиджу товара. 69 Производители упаковки в настоящее время все шире используют услуги дизайнеров, так как прекрасно понимают, что иногда минимальное улучшение дает хорошую прибыль. Хорошо известные в советское время молочные бутылки с крышечками из фольги – прекрасный пример экологического подхода стандартизирована, их к сдавали упаковке. и вторично Форма бутылки использовали. была Этикетка отсутствовала, так как вся необходимая информация о товаре наносилась на крышечку. Здесь уже применялось цветовое кодирование: кефир обозначали зеленым цветом, ряженку малиновым, топленое молоко – желтым и т.д. Эти тенденции активно применяются и в наши дни. Упаковка и ее реклама, их информативные качества, знаковые системы, визуальная информация направлены на то, чтобы вызвать определенную реакцию человека. Следовательно, дизайн упаковки может выполнять и воспитательную функцию. Дизайн не стоит на месте, а развивается согласно интересам и потребностям общества. Его объекты, как и все произведения искусства, несут на себе печать времени и говорят последующим поколениям о уровне технического прогресса и социально–политического устройства общества. Как показывает статистика, упаковка увеличивает объемы продаж продукции на 5-10%. Размеры, форма, конструкция, цвет, шрифт, название и элементы художественного оформления должны подчеркивать особенности каждого конкретного товара или его производителя. Удачное сочетание всех этих элементов будет являться важным фактором успеха при выводе товара на рынок. Человеку, покупающему товар, свойственно в первую очередь обращать внимание на рекламно-графическое решение упаковки, на характер помещенной информации о содержимом коробки или какой-либо другой упаковочной продукции. Оформление упаковки должно строится с учетом многообразия противоречивых интересов людей, их вкусов и потребностей. Потребитель обычно планирует покупки, однако, охотно приобретает понравившиеся товары, даже если они не стоят первыми в списке 70 необходимых. Основным принципом при создании упаковки может служить правило: реклама, предназначенная для потребительской массы, должна легко и удобно восприниматься, быть «читабельной», поэтому дизайнер в своей работе должен прослеживать устойчивую четкую связь «человек – товар». Ни для кого не секрет, что активное психологическое воздействие художественно выразительной рекламной упаковки приводят к увеличению числа импульсивных, незапланированных покупок. Известны случаи, когда люди отдают предпочтение красивой обертке, не особенно задумываясь о практической целесообразности приобретенного товара, руководствуясь эмоциональными мотивами. Продуманное выразительное рекламное оформление упаковки значительно расширяет е функции, ее роль не ограничивается утилитарным назначением предохранять содержимое от порчи при транспортировке и обеспечивать хранение товара. Упаковка становится основным источником о информации товаре, активным средством привлечения внимания покупателя, помогает легко ориентироваться в ассортименте. Упаковка, как оболочка, содержащая товар, включает конструкцию, цвет форму, маркировку и материалы. При конструировании упаковки следует учитывать три фактора: заметность среди других, вербальная и невербальная передача информации, престижность. Помимо товарного знака и шрифта, важную роль в создании упаковки, играет фирменная цветовая гамма. Выбирая цвет не следует руководствоваться исключительно личными вкусами и пристрастиями, не следует забывать, что основная его задача – создание образа фирмы, ее лица и всей рекламной продукции. Создание упаковки – одна из самых интересных и передовых сфер современного дизайна. И, говоря о проделанной дизайнером работе, речь идет о важности основополагающей концепции дизайна, которая в итоге определяет успех продвижения товара в условиях рыночной экономики. В производстве любой упаковки главное – разнообразие всех касающихся ее факторов, начиная от оформления и дизайна и заканчивая материалом, 71 оборудованием и применяемыми технологиями. Со стороны дизайнера важен не только красивый облик упаковки. Хотя именно дизайнеру доступны выразительные художественные средства. Важны понимание специфики бизнеса заказчика и визуально привлекательная для потребителя упаковка – существенный фактор для выживания в сегодняшних условиях конкурентного рынка. Отсюда следует, что модернизация образования должна сформировать пространство свободной творческой коммуникации, объемлющей все сферы деятельности, при этом, сама коммуникация в процессе творческого преобразования человеком мира неизбежно обретает проектный характер. Тогда суть методологического принципа перестройки образования состоит в том, чтобы спроецировать на образование образ современной проектной культуры и рассматривать ее как целостную моделирующую систему, а поиск методов, позволяющих готовить специалистов, обладающих интегрирующим, междисциплинарным мышлением с необходимостью приведет к дизайну. Проектность есть архетипическая черта человеческого сознания и бытия, она пронизывает все без исключения сферы его деятельности. На это направлена, разработанная нами авторская программа по дизайну упаковки и методика развития творческой активности студентов, которые рассмотрены в Главе III. Важно отметить, что помимо своих специальных функций упаковка становится еще и средством воспитания потребителей. Анализ литературы по основам дизайна упаковки Примечательно, что в советский период 1930—1950 гг. вопросы дизайна упаковки не были включены в круг научных теоретических проблем и не вызывали искусствоведческого интереса, проблемам упаковки не уделялось должного внимания. Художественное конструирование стало развиваться в 1950—1960-х гг. Это привлекло специалистов изначально к упаковке, выполняемой на экспорт. До 1994 г. вузы не готовили специалистов по упаковке. В настоящее время дизайнеров упаковки готовят в 72 вузах пищевой и химической промышленности, сосредотачивая усилия на технологической стороне вопроса, полиграфических вузах, обращая основное внимание на графическое оформление упаковки и еще в ряде вузов, где пытаются достигнуть гармонического баланса в этом вопросе. Считаем, что дизайнер упаковки должен понимать как ее художественно-образное решение зависит от технологических возможностей производства. Именно по такому пути осуществляется подготовка дизайнеров в МГГУ им. М.А. Шолохова. Специальной учебной, научной или справочной литературы по дизайну упаковки по-прежнему издается недостаточное количество. Среди наиболее востребованных книг по технологии, проектированию и дизайну тары и упаковки можно отметить труды Н.Ф. Ефремова, Т.В. Лемешко, И.Н. Смиренного, А.В. Чуркина и др. В них рассматриваются особенности совместной работы инженера-конструктора и художника-конструктора на различных стадиях создания тары и упаковки, проведена методология маркетинговых исследований при конструировании тары и упаковки. Рассмотрены художественно-пластические способы оформления упаковки, особенности восприятия цвета на упаковке, основы теории синтеза цвета, метрологии, контроля качества и управления цветом при производстве упаковки. На базе классических представлений о технологичности конструкции приведена методология конструирования тары и упаковки из пластмасс, картона и гофрокартона. Англоязычной литературы по дизайну упаковки достаточно много. Однако эти книги в основном содержат большое количество иллюстраций без должного научного анализа. В последнее время появился ряд научных исследований, посвященных различным аспектам дизайна упаковки: Н.Ф. Сбитнева, М.Е. Бирюкова, Т.В. Лемешко, С.В. Муравьев и др. В диссертации Н.Ф. Сбитнева «Особенности развития советской упаковки 1930-х лет» (2003 г.) рассмотрены утилитарные и художественные 73 аспекты упаковки, которые формировались под влиянием экономических, политических, социальных и культурных эталонов. Упаковка проанализирована в контексте критериев оценки, которые действовали к тому времени в конкретных коммуникативных системах. Выявлено влияние "высокого" искусства на стилистику упаковки, охарактеризованы проявления конструктивизма, модерна, Ар Деко, "коммерческого", "народного" стилей и "идеологического" стилевого направления. Научное обоснование современных традиций в дизайне винной упаковки дано в диссертации М.Б. Бирюковой «Традиции и современность в дизайне упаковки (на примере винной упаковки)» (2004). Она совершенно справедливо считает, что сегодня задача дизайнера — добиться не только соответствия всем эстетическим и технологическим требованиям, выдвигаемым рынком и обществом, но и придать индивидуальность создаваемой упаковке. Это возможно благодаря обращению к традициям на различных уровнях, как в деталях графического оформления, так и посредством комплексных решений. М.Б. Бирюкова предложила на основе общего впечатления винные этикетки условно разделить на три основные категории: классические («винодельческие), универсальные и современные. Внутри классической категории (симметричная композиция, все изображения и надписи расположены на центральной оси) были выделены следующие группы: типовые геральдические этикетки, текстовые этикетки, этикетки-стиль (барокко, готика и др.), этикетки-картины, «растительные» этикетки (виноградная лоза, растительный орнамент). Т.В. Лемешко провела исследование «Графический дизайн полиграфической упаковки» (2006), характеризующееся комплексным, целостным подходом к упаковке, которая рассматривается как вещь материальная, как объект творческой деятельности, как средство создания мифологизированного эстетизированного символом которого является бренд. 74 пространства потребления, С.В. Муравьев в своем исследовании «Становление современных стилевых тенденций в дизайне отечественной и зарубежной упаковки» (2012) убедительно доказал, что классификацию стилевых тенденций дизайна современных водочных этикеток необходимо производить на основе системного подхода по различным основаниям (видам, жанрам, историческим стилям, на основе образно-метафорического решения и по степени изобразительности). Такой подход позволил получить наиболее полный и объективный искусствоведческий анализ их художественноэстетических качеств. В диссертации уточнено понятие «стиль» в графическом дизайне применительно к дизайну упаковки. Он определяется как завершенная и устойчивая структура формальных элементов, которые подчиняются единому формообразующему признаку. Подчеркивается, что понятие «стиль» в «графический дизайне язык», и упаковки часто с ним тесно связанно отождествляется. с понятием На основе разработанной классификации стилей в дизайне упаковки водки и визуального бенчмаркинга С.В. Муравьев показал, как можно выстраивать перспективные дизайн-стратегии. Анализ развития высшего профессионального образования в современных условиях свидетельствует о важности научного осмысления методов и педагогических технологий подготовки будущих дизайнеров, в частности развития их творческой активности. В этой связи осознается необходимость перехода к личностно-ориентированным, развивающим образовательным технологиям; создания условий для полноценного личностного и профессионального развития будущих специалистов; использования наряду с традиционными («знаниевыми») методами обучения в вузах методов активного обучения; освоения проектных методик и др. Современная методика художественного конструирования упаковки Художественное конструирование – это конструкторская часть общего дизайн-проекта. В результате художественного конструирования достигается целостность материально-технических и социально-культурных 75 потребительских свойств изделий, отвечающих различным требованиям, предъявляемым к изделиям промышленного производства. Выявление этих требований происходит в результатеспециальных предпроектных и проектных исследований, в которых дизайнер использует метод и средства естественных и гуманитарных наук, искусства и техники, объединяя и преобразуя их в соответствии с общими целями проектирования. Процесс художественного проектирования фиксируется в специальной документации. Художественное конструирование является неотъемлемой составной частью общего процесса проектирования изделий. Его средства и методы должны обеспечить удовлетворение удобство условиям использования изделия, высокоэффективного эксплуатации, создание гармоничнойцелостности максимальное производства формы, и высоких эстетических качеств. Комплекс выполняемых в рамках дизайна тары и упаковки задач можно условно разделить на два взаимосвязанных направления: инженернофункциональное формообразование и дизайнерское формообразование. Инженерно-функциональное формообразование базируется на трех фундаментальных составляющих любого нового изделия – материале, конструкции и технологии производства. В основу дизайнерского формообразования положены теории композиции и эргономики. Целью композиции в художественно-конструкторском проектировании является создание оптимальных форм, отвечающих функциональному назначению, конструктивно-технологическим и экономическим требованиям производства, а также учитывающих человеческий фактор и обладающих высокими эстетическими качествами. На основе сформулированных в техническом задании требований, руководствуясь нормативами и ГОСТами, инженер-конструктор совместно с художником-конструктором должны выбрать материалы тары, ее форму, определить конструктивные особенности, цветовое решение, спроектировать графическую и текстовую информацию, размещаемую на таре. 76 Художественное и инженерное конструирование - взаимодополняющие части единого процесса проектирования тары и упаковки. Процесс художественного конструирования нельзя рассматривать как систему наведения косметического глянца на уже сконструированную тару и упаковку. Этот процесс должен осуществляться на всех стадиях проектирования. Изображение на упаковке должно вступать в контакт с потребителем. Если человек, изображенный на упаковке, смотрит в сторону, то этот эффект не достигается. Наиболее эмоциональным решением является взгляд «глаза в глаза», также хороший ход - рекламный персонаж прорывает плоскость, выходит из нее, чтобы вступить в контакт со зрителем-покупателем. Форма дает широкое разнообразие аналоговых моделей. К форме упаковки предъявляется ряд требований: 1. Форма должна быть эргономичной. Прежде всего, ее должно быть удобно держать ее в руке, пользоваться при изменении наклона и т.п., т.е. рука человека является основной точкой отсчета. 2. Вес рассчитывается таким образом, что среднестатистический человек мог пользоваться упаковкой, не затрачивая чрезмерных усилий. 3. Форма должна быть такой, чтобы упаковку удобно было выкладывать на полку в магазине и при этом товар хорошо был заметен, узнавался. Размер упаковки связан, прежде всего, с маркетинговыми исследованиями и решением о том, в какой ситуации или в расчете на какую семью данная упаковка создается. Упаковка и все ее элементы могут вызывать определенные эмоции и ассоциации. Основным фактором, влияющим на эмоциональное восприятие, наиболее действенным и первичным, является цвет. Именно цвет в первую очередь привлекает внимание. Цвет – самый активный эмоциональный фактор, который воздействует на физиологическом уровне. Цветовые предпочтения связаны с традициями 77 культуры. Существует такой феномен восприятия цвета, как перенос цветовых ощущений на качество товара, содержащегося в упаковке. Шрифт – одна из важнейших составляющих дизайна упаковки. Он имеет свои способы эмоционального воздействия: своим начертанием может вызвать ассоциации со временем своего создания и наиболее частого использования. Буква является символической формой, получившей в процессе эволюции точное значение, закрепленное за фонетическим знаком, но ее графическое начертание сохраняет огромные возможности для эмоционального воздействия, построенные на моторном или ассоциативном восприятии. Моторные – это острый шрифт или округлый, различного наклона и т.д., а ассоциативные – связаны с историей развития человеческой культуры. На значительном расстоянии шрифт может восприниматься как орнаментальная композиция или цветовое пятно в общей декоративной композиции упаковки. Информационные блоки, выполненные более мелким шрифтом, чем основные надписи, могут создавать эффект фактуры поверхности. Сама надпись издалека может складываться в изображение. Выбор композиционных средств в упаковке зависит от замысла. Для передачи ощущения стабильности и надежности часто используется симметричная, уравновешенная композиция. Диагональные композиции более эмоциональны, динамичны и чаще используются при оформлении упаковок для молодежных групп. В композиции обязательно должна учитываться и такая закрепленная в подсознании особенность восприятия, как реакция на силу земного притяжения, то есть в целом форма упаковки должна вызывать ощущение устойчивости или наоборот зыбкости в зависимости от замысла. Ритм является организующим способом в создании композиции. В то же время ритм и композиция является не менее значительным способом эмоционального воздействия. Декоративность изобразительных элементов 78 – геометрических знаков, орнамента – имеет связь с проявлениями ритма и симметрии в природе, с положительной реакцией человека на правильную форму. Положительная эмоциональная реакция на гладкую поверхность, четкую линию, правильную форму, в конечном счете, выступает как эстетическая реакция, связанная с чувством ритма, симметрии. Таким образом, очевидно, что инженерное и дизайнерское формообразование неразрывно связаны друг с другом. Эта взаимосвязь прослеживается и формообразование на уровне рассматривает ключевых решение понятий. Инженерное объемно-пространственной структуры конструируемого изделия с позиции научных направлений механики, стандартизации, технологичности конструкции. Ту же задачу в рамках дизайнерского формообразования решают с позиции красоты, гармонии с помощью основных средств художественной выразительности. Компьютерные технологии в проектировании современной упаковки В настоящее время ни у кого не возникает сомнений в том, что дальнейшее совершенствование технологий производства тары и упаковки, начиная от разработки дизайна и конструкции будущего изделия и заканчивая выходом готовой продукции, невозможно без использования современной компьютерной техники. В первую очередь, это определяется теми экономическими выгодами, которые приносит использование компьютерных технологий вообще. Вместе с тем, совершенно очевидно, что реализация компьютерных технологий возможна лишь при наличии специального программного обеспечения – прикладных компьютерных программ, позволяющих решать конкретные технические задачи. В настоящее время рынок программного обеспечения предлагает достаточное число продуктов для компьютерного конструирования технических объектов вообще (CAD-системные продукты): баркод, флеш, BARCO, ArtWork Systems, ArtPro, PackEdge и др. 79 Однако сам процесс конструирования предполагает наличие необходимой базы исходных данных, являющихся результатом решения достаточно сложных инженерных задач как конструкторского, так и технологического уровней. Решение таких сложных задач может быть реализовано только на базе современной компьютерной техники и при наличии специального программного обеспечения. В отличие от рынка CAD-системных продуктов, рынок программного обеспечения для компьютерного инжиниринга (CAE) технологических процессов переработки материалов в изделия и детали, в том числе в тару и упаковку, в силу ряда причин, находится пока еще только в стадии своего формирования. Так, например, автоматизированное проектирование литьевой тары из термопластичных полимеров на базе двух- и трехмерного моделирования процесса формования позволяют реализовать программные продукты «Пластик-2D, 3D». Пакет прикладных программ “Blow moulding”, который впервые демонстрировался еще на московской международной выставке «Химия-92», целенаправленно разработан для технологий экструзионно- раздувного формования полимерной тары (бутылки, флаконы, бочки, канистры и т.п.) и позволяет моделировать указанные технологические процессы их производства. Его использование позволяетеще на стадии разработки конструкции изделия оценить его «технологичность», соответствие параметров изделия техническим или эксплуатационным требованиям, например, по максимальной или минимальной толщине стенки и т.д.; определять необходимые параметры экструзионной заготовки, используемой для формования изделия; оценивать необходимость «программирования» толщины стенки используемой заготовки и т.п. [1,2]. Программный продукт “Blow moulding” весьма удобен в эксплуатации и имеет целую систему сервисной поддержки (основное и вспомогательные меню, систему подсказок и т.п.), что обеспечивает достаточно быструю 80 адаптацию к работе с ним даже неподготовленного пользователя. Более того, появляющиеся на отечественном рынке различные программные продукты, в т.ч. и перечисленные выше, как инструмент реализации компьютерных технологий в различных процессах переработки полимеров, также предполагают наличие (известность) этих характеристик. В заключение вышеперечисленных применительно к следует отметить, CAE-системных технологиям что практика использования программных формования тары продуктов и упаковки, конструированию соответствующих видов оборудования и формующего инструмента подтверждает их высокую эффективность и соответствие уровню современного производства. Для печатной продукции, верстки применяют QuarkXPress или Adobe InDesign, для разработки дизайна упаковки используется Adobe Illustrator. Помимо специального программного обеспечения (Illustrated), процесс проектирования дизайна и последующие производственные операции определяются спецификациями CAD-чертежей, в которых указываются технические параметры и размеры макета упаковки, а также технические условия конвертинга и структуры упаковки. Эти спецификации задают расположение на макете графических и текстовых элементов, запечатанных и пробельных участков, мест нанесения лакового покрытия, датировки, УТК и т.п. Исследование инновационных подходов в создании графического дизайна упаковки на основе семантики, синтактики, прагматики Большую часть представлений о бренде (почти 90%) дает именно упаковка. За несколько секунд она позволяет рассказать о его ценностях и преимуществах продукта. Здесь важны две составляющие – наличие собственно идеи бренда, которую нужно лаконично рассказать на этикетке или упаковке, и безупречное техническое воплощение. Причем если будет выполнен только один из этих компонентов – бренд не состоится. В результате перед потребителем предстает полка с обыденной, незаметной или «невкусной» 81 упаковкой. В большинстве товарных категорий потребитель не испытывает любви и преданности к одной только марке, в его репертуаре предпочтений минимум 3-4 варианта. Поэтому в 75% случаев окончательное решение о выборе товара принимается покупателем непосредственно в магазине. И здесь главное оружие в борьбе за внимание покупателя - именно упаковка [17]. Важно понимать, что любой дизайн примерно за 5 лет успевает устареть – меняются тренды, дизайнерские решения, конкуренты, аудитория и политические установки. Поэтому нужно вовремя проводить редизайн, «осовременивать» упаковку. Даже в тех случаях, когда у вас очень консервативная целевая аудитория. Торговая марка с функционально идентифицируемым продуктом сегодня уже в подавляющем большинстве случаев не дает гарантии того, что ее товар (его упаковка) выделится на полке в окружении конкурентов. При создании инновационных подходов в графическом дизайне упаковки учитываются основы семантики, синтактики, прагматики. Семантика - сочетание знако-образующих характеристик упаковки, трансформируемых в слово или звук, или озвучиваемый читаемый конкретный символ. Семантический аспект - главный смысловой и творческий посыл сообщения. К нему относятся рекламный текст, иллюстрация. Рекламный слоган, призыв - все это должно быть не только оригинальным, но и уникальным, так как аудитория чутко реагирует на плагиат в дизайне упаковки. Синтактика в метаязыке дизайна напрямую связана с композиционным построением формы изделия, решающим задачу по единству частей и целого, пропорциональности, тектоничности, масштабности, соответствию окружающей среде и т.п., то есть по обеспечению чисто внешних свойств формы изделия. В контексте синтактики знаками могут быть пропорции, оптическая иллюзия, цвет, отношение света и тени, пустоты и объемов тел, масштабность, тектоника, равновесие, динамичность, симметричность, а также материал, технология и качество изготовления упаковки, выражающие ее назначение и социальное бытие в системе культуры. 82 Прагматика связана с изучением категории полезности, ценности, понятности знака, а также с исследованием семантической информации, где существенную роль играет вопрос об оценке информации, извлекаемой данным адресатом из текста. Прагматический аспект в первую очередь учитывает невербально-коммуникативный контекст, то есть языковую, семантическую связь дизайнера, изделия и потребителя. Для анализа и управления инновационной деятельностью необходимо тщательное изучение инноваций. Прежде всего необходимо уметь отличать инновации от несущественных видоизменений в продуктах и технологических процессах (например, эстетические изменения - цвета, формы и т.п.); незначительных технических или внешних изменений в продуктах, оставляющих неизменными конструктивное исполнение и не оказывающих достаточно заметного влияния на параметры, свойства, стоимость изделия, а также входящих в него материалов и компонентов; от расширения номенклатуры продукции за счет освоения производства не выпускавшихся прежде на данном предприятии, но уже известных на рынке продуктов, с целью удовлетворения текущего спроса и увеличения доходов предприятия. Особенности проектирования инновационной упаковки Инновации в упаковке имеют место тогда, когда бренды используют различные форматы упаковки, которые отражают новые преимущества для потребителя или повествуют о необычных способах и поводах для приобретения и потребления продукции. Например, в кондитерской отрасли последние несколько лет была популярна точка зрения «экономии на всех затратах». Теперь же потребители все больше внимания обращают на высокое качество продуктов. Растет популярность продукции премиум-класса в каждом сегменте кондитерской индустрии. Производители этих продуктов предлагают изысканные кондитерские изделия, а также задают новые стандарты качества для индустрии в целом, используя отборные ингредиенты и оригинальные экзотические добавки. 83 Такая продукция резко вытесняет продукцию среднего ценового сегмента. В то же время за последний год продукция низкого ценового сегмента не сдала своих позиций, что во многом связано с успешным развитием сетевых розничных дискаунтеров. Премиальная упаковка – очень инновационная отрасль. Дизайн премиальной упаковки весьма разнообразен и изобретателен. Создатели такой упаковки идут на смелые эксперименты, ломая стереотипы. К тому же, покупатели премиальных продуктов - часто более продвинутая аудитория, среди них много новаторов. Это люди с широким кругозором, открытые новому. Нестандартная упаковка находит среди них гораздо больший отклик, чем тенденциозная. Для успешной конкуренции на рынке упаковки полиграфическим предприятиям необходимо иметь достаточно глубокие знания о специфике упаковочного производства. • Производство упаковки. Процесс производства упаковочной продукции делится на несколько этапов, составляющих контролируемый цикл изготовления и выпуска упаковки. В числе производственных этапов такие операции как цветоделение, мультиплицирование, вывод печатных форм, печать, конвертинг и расфасовка. В связи с тем, что производственный процесс напрямую зависит от результатов работы специалистов по дизайну, он рассматривается как составная часть процесса производства упаковки. • Разработка дизайна упаковки – это многоэтапный процесс с участием большого количества специалистов, затрагивающий не только внутрифирменные продукции, но подразделения и внешних компании-потребителя поставщиков, дизайнеров, упаковочной художников- иллюстраторов, фотографов и др. Хотя разработка дизайна обычно рассматривается как отдельный независимый процесс или как часть внутреннего процесса производства упаковки, ее результаты напрямую влияют на все составляющие производственного цикла. • Современные технологии. 84 Замена аналоговых технологий цифровыми затронула большинство последующих производственных операций (цветоделение, мультиплицирование, вывод печатных форм и даже печать). Этот переход в корне изменил процесс производства упаковки, повлияв на состав его участников, их функции и обязанности, а также профессиональные навыки, применявшиеся на рынке упаковки в последние пять-десять лет. Внедрение цифровых технологий изменило не только методы проектирования дизайна, но и значение составляющих производственного процесса, поскольку теперь все его участники начинают все в большей степени зависеть от результатов работы создателей дизайна. Для получения красивой стильной упаковки в первую очередь необходимо разработать грамотный оригинал-макет (будущее изображение на пакете, коробке и др.). Необходимо учесть, что любая печать на полиэтилене и других материалах имеет отличие от печати этого же изображения на бумаге. Изготовление макета (простые геометрические формы, базовые формы, сложные составные формы, бионические формы, обтекаемые формы, формы любой сложности). Доработка базовых форм до творческого замысла. Выбор вариантов. Допечатная подготовка. Для изготовления полноцветного оригиналмакета необходим слайд или файл с компьютерной обработкой слайда. Сканирование готовых фотографий ухудшает качество печати. Подготовка оригинал-макета. Требования к оригинал макету в 1-6 пантонных цветов. Для качественного полиграфического изображения на упаковке необходима векторная графика. Изготовление макета производится в программах Сorel Draw, Illustrator: 1. Шрифты переведены в кривые. 2. Минимальная толщина линий 0,2мм, в плашке 0,3мм. 3. Градиентная заливка от 5 до 95%. 85 Прозрачность и использование вставок формата TIFF, GIF, BMP, PSD и т.п. - Не допускается. Требования к полноцветному оригинал - макету: необходимо предготовить фотографию на 300 dpi (PSD), все элементы картинки на отдельных слоях, на прозрачном фоне, осветлить на 20-30%, светлые места подтянуть до 5% плотности. Окончательный вывод на формы 72 lpi (72 точки на дюйм). Это крупная точка которая видна на глаз, в связи с этим большое внимание надо уделять цветовому решению (работа со слоями). Например: убрать из зелени цвет magenta, в небе оставить только один цвет cyan и т.п. Мелкие детали в фотографии получаются плохо, поэтому, чем крупнее элемент, тем лучше. В связи с расхождениям по цветам (1мм) шрифты печатаются в 1 цвет. Исключение составляют крупные (жирные) шрифты. Весь текст и логотипы надо предоставить в векторной графике. Окончательная сборка осуществляется в программах Corel Drow, Illustrator. Требование к макету с фотографией в 1 цвет: Для макета необходимо предоставить фотографию на 300 dpi (TIFF, PSD) в черно-белом изображении. Осветлить ее на 20-30%, светлые места подтянуть до 5% плотности. Окончательный вывод на формы 40 lpi (40 точек на дюйм). Вывод на печатные формы осуществляется с учетом разложения цветов. Кресты для приводки проставляются в границах активного поля печати (по углам). Длина штриха - 5 мм, толщина - 0,2 мм. Расстояние от края креста до изображения - не менее 5 мм. Обратите внимание на то, что цвета подбираются по понтону и фиксируются в процентном соотношении, экранный цвет не показывает реального. 86 Выводы по второй главе Исследование международного и российского опыта художественного конструирования упаковки, исторический анализ многочисленных примеров позволил выявить некоторые национальные особенности в дизайне упаковки на примере товаров пищевой промышленности. С целью их анализа были рассмотрены особенности дизайна упаковки национальных продуктов – продовольственных и алкогольных таких стран, как: Россия, Япония, Англия и Ирландия, США, Франция, Германия, Финляндия. В результате отмечено, что использование современных инновационных технологий в производстве национальной продукции открывает широкие возможности для упаковочной и этикеточной отрасли. Обращается внимание на то, что дизайнеру важно знать особенности технологии производства упаковки, чтобы находить эргономичные и эстетичные решения. В данной главе рассмотрены инновационные подходы в создании графического прагматики дизайна и (информационные, упаковки на прикладные основе семантики, исследования технологические, инновации синтактики, инновационности материалов). Данные исследования помогут заложить основу новой системной методологии креативного подхода в учебной подготовке дизайнеров, которая призвана помочь создавать действительно уникальную упаковку. Проведенное теоретическое исследование дало обоснование для создания программы и методики по дизайну упаковки, направленной на развитие творческой активности студентов-дизайнеров. 87 Глава III. СОДЕРЖАНИЕ, ФОРМЫ И МЕТОДЫ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ СТУДЕНТОВ В ПРОЦЕССЕ ПРОЕКТИРОВАНИЯ УПАКОВКИ § 1. Педагогические условия и методы развития творческой активности студентов в процессе проектирования упаковки: описание и обобщение результатов экспериментального исследования Описание этапов проведения эксперимента Диссертационное исследование проводилось в период с 2010 г. по 2014 г. Основной эксперимента базой эмпирических выступил Московский исследований и развивающего государственный гуманитарный университет им. М.А. Шолохова (факультет дизайна и визуальных искусств) и филиалы. Общая выборочная совокупность участников исследования составила 140 человек. Исследование проводилось в три этапа в период с 2010 г. по 2014 г. I этап (2010 г.) – поисково-теоретический: выявлено состояние проблемы развития творческой активности студентов-дизайнеров в процессе проектирования в научной литературе и педагогической практике. Изучена философская, психолого-педагогическая и искусствоведческая литература, а также обобщен педагогический опыт по проблеме исследования; определено противоречие между потребностями практики и состоянием проблемы на данном этапе; сформулирована гипотеза исследования; определены цели и задачи, экспериментальная база исследования; разработана – опытно-практический: проведены экспериментальная программа. II этап констатирующий (2011-2013 и гг.) формирующий этапы эксперимента; внедрена экспериментальная программа «Дизайн упаковки»; апробирован комплекс педагогических условий развития дизайнеров процессе проектирования в творческой опубликованы статьи по теме исследования. 88 активности упаковки; студентов- подготовлены и III этап (2014 гг.) – обобщающий: проведены систематизация и обобщение результатов автореферат и экспериментальной диссертация к защите; работы; подготовлен разработаны методические рекомендации для преподавателей вузов по развитию творческой активности студентов в процессе проектирования упаковки. Эмпирическая часть нашего исследования, направленная на практическое решение поставленной нами проблемы, включала в себя три взаимосвязанных этапа. Это подбор и эмпирическое обоснование содержания заданий по проектированию упаковки для студентов с учетом их интересов и перспективы развития их творческой активности, проведение опытноэкспериментальной работы с целью проверки педагогической целесообразности этих заданий и общей гипотезы исследования в целом. Обратимся к характеристике каждого из этих этапов нашего эмпирического исследования. Проверка гипотезы исследования предполагала прежде всего разработку рекомендаций по развитию творческой активности студентов на занятиях по проектированию упаковки. Использование этих рекомендаций, их практическая проверка должна была позволить судить о значении условий, представленных в гипотезе исследования. В ходе проверки этой гипотезы в опытно-экспериментальной работе нами решалось одновременно несколько задач: проверялось соответствие содержания заданий по проектированию упаковки возможностям студентов; исследовался развивающий эффект, заложенный в межпредметных связях: изучалась зависимость развития у студентов творческой активности от формирования у них знаний, умений и навыков по проектированию упаковки, компьютерной графике, шрифтам, рисунку и живописи; 89 изучалась эффективность введения в структуру занятий проблемных ситуаций, системы последовательно усложняющихся заданий и других педагогических средств; проверялась эффективность использования разработанной нами системы наглядных пособий, отражающей последовательность выполнения упаковок разного вида. Подготовка к проведению опытно-экспериментальной работы включала в себя разработку нового программного содержания по дизайну упаковки для вузов, подробных методических рекомендаций к ней и методики их проверки, определение типичных уровней развития творческой активности у студентов, разработку методики замера, критериев и показателей, характеризующих эти уровни, а также подготовку другой рабочей документации исследования. При организации взаимосвязанных эксперимента методов: мы организацию использовали практической комплекс проектной деятельности студентов на занятиях в соответствии с экспериментально проверяемым программным содержанием: систематические наблюдения за ходом и результатом деятельности студентов, беседы, анкетирование и интервьюирование, метод проведения срезовых работ (просмотров), метод экспертных оценок и др. При использовании этих исследовательских методов мы учитывали, что научно-обоснованное их применение возможно, если соблюдается ряд педагогических требований: а) рассмотрение любого педагогического процесса, явления в неразрывной связи с другими явлениями, процессами; б) изучение этих явлений в движении, в развитии; в) использование названных исследовательских методов с целью взаимопроверки получаемых результатов. Для выявления результатов экспериментального обучения мы использовали и такие приемы, как естественный эксперимент, связанный с изменением методики или формы преподавания, с постановкой новых задач 90 и др. Задания касались таких разнообразных явлений, влияющих на мотивацию, как степень заинтересованности при изменении сложности творческих задач, влияние оценивания на отдельные элементы процесса обучения, создание ситуаций, выявляющих большую или меньшую степень удовлетворенности ходом обучения и т.д. На формирующем этапе в конце первого года обучения по экспериментальной методике был проведен промежуточный срез по выделенным компонентам творческой активности: мотивационному, операциональному и эмоционально-волевому. Проследим в качестве примера динамику роста творческой активности на примере одного из этих компонентов — мотивационного. Для изучения мотивационной сферы студентов мы использовали различные методы: косвенные методы, естественный эксперимент, прямые методы. Учитывалось также качество создаваемых учащимися упаковок, являющихся отражением развития их умений и навыков в творческой деятельности. Косвенные методы включали беседы, опросы, наблюдения за учебной деятельностью и поведением студентов на занятиях по проектированию. Так, вопросы типа: «Стоит ли увеличить или сократить материал по проектированию упаковки в обучении?», «Хотели ли вы больше узнать о технологических процессах изготовления упаковки?», «Стоит ли увеличить количество часов на моделирование упаковки?» и т.п. давали представление об отношении к преподаванию проектирования, выявляли особенности и побудительную силу мотивов. Мы использовали количественный анализ поведения студентов во время занятий: как часто и в какие моменты занятия они отвлекались, были невнимательны, как часто задавали уточняющие вопросы, насколько устойчивым было их внимание при объяснении задания, демонстрации видов и этапов деятельности, готовых изделий и т.д. Регистрация поведения 91 студентов на занятиях дала богатый материал для анализа результатов экспериментального обучения. Полученные данные были верифицированы. Мы использовали и прямые методы выявления мотивов, которые при сопоставлении с результатами косвенных методов позволили установить степень осознанности студентами мотивов учебной деятельности. Студенты при ответе на вопросы в качестве мотивов обучения указывали: понимание значения дизайнерского образования для развития личности; желание расширить кругозор; понимание практического значение образования в жизни, стремление к достижению успеха в проектировании упаковки; стремление к поощрению и т.д. Одним из главных мотивов учебной деятельности мы считаем познавательный интерес, формирование которого есть средство, обеспечивающее успешное усвоение программного материала. При этом очень важно, чтобы познавательный интерес был достаточно интенсивным. Мы учитывали, что часть студентов читает искусствоведческую и дизайнерскую литературу, посещает выставки по дизайну, интересуется культурной жизнью. У части же студентов познавательный интерес проявлялся очень слабо. В ходе экспериментальной работы приходилось одновременно решать несколько задач: обобщать передовой педагогический опыт преподавания дизайна, разрабатывать методические рекомендации к программе, совершенствовать их в результате анализа и обобщения экспериментальных материалов за каждый учебный год. Опытно-экспериментальная работа в каждой группе проводилась нами в несколько этапов. Первая неделя в начале учебного года была обычно «установочным» этапом – на нем определялся уровень знаний, умений и навыков студентов по проектированию, уровень их творческой активности. Такая работа проводилась и в контрольных, и в экспериментальных группах. На следующем этапе учебная работа в этих двух группах проводилась уже по-разному. В контрольных группах второй этап был «фиксирующим», 92 обучение в них велось по традиционной методике, в экспериментальных группах он организовывался как «формирующий» (развивающий). Занятия в них проводились по экспериментальной методике и новой программе, а наши усилия направлялись на выявление и экспериментальную проверку педагогических условий, наиболее интенсивно развивающих творческую активность студентов в процессе проектной деятельности. Этот этап обычно охватывал 18 недель. Третий заключительный этап работы в контрольных и экспериментальных группах являлся «констатирующим». Время его проведения – последняя неделя учебного года. В нем в ходе анализа проектной деятельности студентов, ее результатов устанавливался уровень знаний, умений и навыков студентов в этой области, а также уровень развития творческой активности студентов к концу учебного года. В работе по опытно-экспериментальной проверке общей гипотезы нашего исследования можно выделить несколько взаимосвязанных сторон. Систематическая реализация в экспериментальных группах рекомендаций, вытекающих из общей гипотезы исследования, и направленных на развитие творческой активности студентов, и систематическая фиксация степени выполнения этих рекомендаций. В ходе направлялись реализацию опытно-экспериментальной на решение методических программных рекомендаций работы задач усилия и педагогов систематическую последовательно в каждой экспериментальной группе. Фиксация степени выполнения этих рекомендаций осуществлялась прежде всего самими педагогами экспериментальных групп с помощью разработанных документов «Журнала наблюдений на занятиях по проектированию с учетом хронометража учебного времени», к которому прилагалась анкета для повседневного и итогового (за семестр) анализа выполнения программы опытно-экспериментальной работы. Экспериментальные занятия систематически посещались экспертами, они фиксировали свои наблюдения 93 в специально разработанных «Протоколах наблюдения», включающих карты наблюдений за проявлениями и развитием творческой активности студентов. Регулярно в семестре проводились срезовые работы (просмотры). В конце учебного года каждый экспериментатор оформлял отчет о проделанной работе, обобщая полученные им данные о ходе и результатах эксперимента за год в группах, в которых он преподавал. Вся эта документация тщательно анализировалась и обобщалась. Периодическое проведение срезов уровня развития творческой активности студентов, проявляемой ими на занятиях по дизайну упаковки, анализ выполненных студентами работ При использовании метода срезов в нашем исследовании мы исходили из того, что под ним в литературе обычно понимается “совокупность нулевых и контрольных отметок, характеризующих условия и состояние, в которых находится исследуемый объект” (Новикова Л.И., Куракин А.Т. Путь к творчеству.—М.: Просвещение, 1966.— С. 107). Руководствуясь этим пониманием срезов, мы полагали, что, для того, чтобы выявлять и сравнивать уровни развития творческой активности студентов, проследить динамику изменения этих уровней от начала к концу эксперимента, необходимо давать в контрольных и экспериментальных группах для выполнения срезовых заданий одинаковые темы и один и тот же художественный материал. В каждой экспериментальной и контрольной группе такие срезовые работы на занятиях по проектированию упаковки проводились дважды — в начале и в конце учебного года. Всего было получено и проанализировано 120 упаковок студентов 2-4 курсов за два полных цикла обучения. Для того, чтобы осуществить в нашем исследовании с помощью методов математической статистики количественно- конструктивный анализ выполненных студентами работ, из всего потока срезовых работ было выбрано для каждого года обучения по одному контрольному заданию, выполненному учащимися экспериментальных и контрольных групп в конце этого 94 года. Лишь при обработке экспериментальных материалов по вторым курсам мы взяли два срезовых задания “нулевое”, выполненное в начале учебного года, до проведения эксперимента, и контрольное, выполненное в конце обучения. Оценка уровня развития творческой активности в каждом из срезов (как в экспериментальных, так и в контрольных группах) проводились на основе выделенных нами критериев (см. Глава III § 2). Содержание этих критериев, а также необходимость изучения и сопоставления изменений в творческой активности студентов в экспериментальных и контрольных группах, предопределили основные требования к методике и организации исследования. Важнейшими из этих требований являются: 1) изучение самого процесса творческой активности студентов на занятии; 2) изучение творческих работ (упаковок) как результата этой активности; 3) количественная оценка выделенных параметров творческой активности; 4) использование статистики и надежных критериев при сравнении оценок уровней творческой активности студентов в экспериментальных и контрольных группах. Изучение творческой активности студентов на занятии проводилось с использованием метода экспертных оценок. В качестве экспертов в каждой группе выступали педагоги (3 человека), которые присутствовали на занятиях в экспериментальных и контрольных группах. Объектами их оценок выступали проявления творческой активности студентов на занятиях по проектированию (в основном, характеризующие их отношение к работе), зафиксированные в разработанной нами “Карте оценки отношения студентов к выполнению задания”. С экспертами перед занятием проводился инструктаж, на котором более детально раскрывалось содержание параметров, отражающих отношение студентов к выполнению задания, порядок работы экспертов и объяснялась шкала оценок. Каждому эксперту конкретно определялось количество студентов, активность которых он должен был оценить (обычно 3-5 человек, в зависимости от количества студентов в группе). Оценка параметров, характеризующих отношение 95 студентов к работе проводилась по трехбалльной шкале, отражающей различную степень их проявлений у студентов (низкий, средний, высокий уровень). Комплексное значение показателя “отношение студентов к выполнению задания” определялось как среднее арифметическое частных индексов, полученных при оценках параметров, характеризующих различные стороны проявления этого отношения и зафиксированных в соответствующей карте оценки. При изучении упаковок студентов в экспериментальных и контрольных группах также использовался метод экспертных оценок. В качестве экспертов выступало новое экспертное жюри, в составе педагогов, не присутствовавших на занятиях. Привлечение к оценкам упаковок новых экспертов, не присутствовавших на занятии, позволяло более объективно оценить проявления творческой активности в работах, исключало влияние оценок, данных студентам в процессе выполнения задания на оценки их упаковок. Независимость «компетентных судей», как подчеркивал известный психолог К.К. Платонов, является одним из важнейших условий применения метода экспертных оценок и его модификаций. Каждый эксперт оценивал работы студентов также по трехбалльной шкале с точки зрения следующих критериев: оригинальность концептуального замысла; формообразование, композиция, цвет, шрифт, стилевое единство, соответствие дизайна упаковки и товара. Полученные данные являются важнейшими показателями творческой активности студентов. Для их изучения использовалась разработанная нами “Карта оценки упаковок студентов”. Необходимо также отметить, что эксперты не знали, к экспериментальным или контрольным группам относятся работы студентов, которые они оценивали. В результате обобщения результатов работы двух групп экспертов, оценивающих как процесс создания упаковок учащимися, их отношение к выполнению учебного задания, так и сами творческие работы, мы получили 96 количественные данные, комплексно характеризующие уровень творческой активности студентов в экспериментальных и контрольных группах по выделенным нами критериям. Это, в свою очередь, давало возможность провести сравнительный анализ уровня развития творческой активности студентов в контрольных и экспериментальных группах. Для определения значимости (достоверности) различий между показателями творческой активности в экспериментальных и контрольных группах нами использовалась математическая и статическая обработка данных. В нулевом срезе фактически отсутствуют различия между большинством параметров статически значимые творческой активности студентов в экспериментальных и контрольных группах. Более того, в контрольных группах некоторые показатели, характеризующие цветовое и композиционное решение оказались немного выше. В остальных случаях различия между показателями творческой активности студентов в экспериментальных и контрольных группах в нулевом срезе не значимы. Таким образом, можно сказать, что перед началом экспериментальной работы различия в проявлении творческой активности студентов в экспериментальных и контрольных группах по большинству исследуемых параметров не значимы, а по двум указанным выше параметрам эти показатели в контрольных группах даже несколько выше. Анализ различий в характеристике параметров творческой активности в экспериментальных и контрольных группах после проведения в первых из них целенаправленной работы по созданию необходимых педагогических условий для ее развития показывает, что в экспериментальных группах показатели творческой активности исследуемых параметров значительно выше, чем аналогичные показатели в контрольных группах. Причем, эти различия достигают высокой степени статистической значимости во всех срезах (2-4 курсы). Графически представлены изменения в показателях творческой активности по основным параметрам в экспериментальных и контрольных группах во всех срезах (2011—2014 гг.). 97 Как видно из этих графиков, во всех экспериментальных группах (2-4 курсы) показатели творческой активности студентов по всем основным параметрам превышают показатели этих параметров в контрольных группах. Вместе с тем, по ряду параметров на некоторых этапах исследования различия между показателями в экспериментальных и контрольных группах не всегда оказались значимыми. Так, по параметрам цвет и композиция различия между показателями в экспериментальных и контрольных группах были незначительными на начальном этапе, что объясняется достаточно высокими показателями этих параметров как в экспериментальных, так и в контрольных группах. Это позволяет сделать вывод о том, что разработанные нами методические рекомендации к занятиям по проектированию упаковки создают необходимые педагогические условия для развития творческой активности студентов на этих занятиях. Экспериментальная проверка педагогических условий развития творческой активности студентов-дизайнеров Развитие творческой активности студентов на занятиях по проектированию упаковки предполагает, прежде всего, создание на каждом из этих занятий педагогических условий, необходимых для ее проявления, и затем последовательную перестройку этих условий с целью обеспечения постепенного нарастания требований к студентам, к проявляемой ими творческой активности. Последовательное решение этой дидактической задачи предполагает обеспечение в процессе преподавания дизайна тех педагогических условий, которые необходимы для интенсивного развития исследуемого нами вида активности в процессе проектирования упаковки. Эти условия представляют собой не что иное как реализацию принципов общей дидактики на занятиях по проектированию упаковки с учетом специфики преподавания дизайна, его содержания, своеобразия используемых методов и приемов обучения. Как показывает анализ материалов нашей опытно-экспериментальной 98 работы, развитие осуществляется творческой наилучшим активности образом при у студентов следующих будет педагогических условиях: воспитание у студентов веры в свои силы, в свои творческие способности; осознание ими необходимости, полезности, важности проявления активности для развития этих творческих сил; обеспечение педагогически целесообразной последовательности в процессе проектирования упаковки; систематическое введение творческих задач и проектных методик в деятельность студентов на занятиях по проектированию упаковки; реализация межпредметных связей с другими дисциплинами (компьютерная графика, рисунок, живопись, шрифтовая композиция) в процессе проектирования упаковки; сочетание систематического контроля за проектированием студентов с оказанием им педагогически целесообразной помощи; стимулирование дизайнерской деятельности путем опоры на интересы студентов и увлечение их этой деятельностью и т.п. При исследовании педагогических условий мы исходили из того, что творческая активность студентов проявляется, интенсивно формируется только тогда, когда возникает объективная необходимость в проявлении этой активности, создаются возможности для ее проявления, эти необходимость и возможность осознаются студентом, субъективно воспринимаются ими как потребность, побуждающая к ее проявлению. Не менее важно, чтобы в процессе проявления студентом творческой активности возникали перед ним трудности, посильные для него и вместе с тем требующие известного напряжения сил, а преодоление проблем вызывало у студента чувство успеха и удовлетворения. Опытно-экспериментальная работа показала, что наибольшие трудности в процессе творческой деятельности по проектированию для студентов вызывают: формообразование упаковки, цветовое решение объектов, шрифтовая композиция и поиск стилистического решения. На преодолении этих трудностей мы сосредотачивали свои усилия в процессе 99 выполнения студентами экспериментальных групп учебных заданий. Для каждого задания выделялась ведущая учебная задача. Предусматривалось последовательное усложнение этих задач от задания к заданию, что и явилось главнейшим путем и кардинальным условием развития творческой активности студентов. Программа обучения по проектированию упаковки на занятиях в высшей школе была построена с учетом решающего значения этого ведущего условия, что нашло отражение и в разработанных нами методических рекомендациях. Реализация этого условия позволяла обеспечивать единство освоения студентами основ проектирования и развития их творческой активности. Важно было подбирать содержание учебных заданий таким образом, чтобы постоянно учитывался имеющийся у студентов уровень компьютерной грамотности и одновременно уровень и перспективы развития их творческой активности на занятиях по проектированию упаковки. Эта педагогическая идея была положена в программу экспериментальной работы и нашла отражение в методических рекомендациях, разработанных нами к занятиям. Интерес студента к предложенному ему учебно-творческому заданию – необходимейшее условие проявления и, следовательно, формирования творческой активности. Для вызывания такого интереса, для поддержания и развития его применялась система педагогических средств, использование которой позволяло педагогам воспитывать творческую активность студентов, обеспечивать ее проявление и развитие. При разработке такой системы мы исходили из того, что средства активизации, используемые на том или ином занятии, только тогда будут выступать как система, дающая необходимый педагогический эффект, когда их отбор и объединение в эту систему будет осуществляться с учетом конкретной задачи определенного этапа учебного процесса и в своем единстве они будут воздействовать на каждый компонент творческой активности (мотивационный, ориентационный, содержательнооперационный, волевой и оценочный), который выступает и компонентом 100 учебного процесса. Как известно, в качестве комплекса средств активизации студентов выступают содержание, методы и приемы обучения, а также организации учебной деятельности (работа в группах, формы парами, индивидуальные консультации, просмотры творческих работ и др.). Важно, чтобы такая система активизации проектирования студентов носила целостный характер, чтобы между ее компонентами обеспечивалась педагогически целесообразные взаимосвязи, что позволяет повышать эффект такой деятельности. Интерес к обучению помогает поддерживать метод проектов, который тесно переплетается с проблемным обучением. Как показывает опыт, систематический контроль за дизайнерской деятельностью студента в виде поэтапных просмотров творческих работ позволяет ему соотносить свои цели и планы с ее результатами, выдвигать новые задачи, решение которых выступает необходимыми этапами в достижении конечного результата этой деятельности. Эффективность воспитания творческой активности повышается, когда к проведению контроля на занятиях по проектированию упаковки привлекаются сами студенты, когда в него включаются элементы взаимоконтроля. Такая организация контроля дает возможность видеть результаты деятельности своей и товарищей, видеть лучшие образцы и недостатки, намечать пути исправления последних. Анализ материалов опытно-экспериментальной работы показал, что важным условием формирования творческой активности студентов является разнообразие применяемых художественных материалов и техник. Для выполнения эскизов предлагаются такие материалы как карандаш, акварель или гуашь, цветные мелки, уголь, черная тушь, цветная или тонированная бумага различных размеров и др. В каждом конкретном случае выбор художественного материала оказывается обусловленным поставленной задачей. Проектирование упаковки, как правило, осуществлялось с помощью компьютерных программ. Далее идет этап моделирования упаковки (он 101 может осуществляться как на компьютере, так и в реальном объеме из бумаги, картона и др.). Моделирование также может предшествовать процессу компьютерного проектирования. Важным этапом творческой работы студентов является макетирование упаковки. Первоначально может быть изготовлен эскизный макет из бумаги или картона, позволяющий лучше продумать формообразование и конструктивные особенности упаковки. На последнем этапе выполняется чистовой макет, в котором максимально используются необходимые материалы или осуществляется их имитация вплоть до изготовления муляжа упаковываемого товара. Как известно, проблемное обучение занимает важное место в современной дидактике. Оно обычно характеризуется тем, что педагог ставит перед студентами проблемную задачу и помогает осмысливать возможные пути ее решения, обобщить и усвоить новые задания, полученные в ходе решения проблемной задачи, осуществляет рубежный контроль. Студенты самостоятельно исследуют проблему, ищут необходимые знания, докладывают о результатах на презентации. Исследователи проблемного обучения Ю.К. Бабенский, М.А. Данилов, И.Я. Лернер, М.И. Махмутов и др. придерживаются мнения о том, что новизна продукта в творческой деятельности является хотя и необходимым, но не главным фактором, обеспечивающим развитие личности. Важными элементами творчества будет являться своеобразное комбинирование определенных приемов действия, самостоятельное решение новых задач или решение известных задач новыми способами. Проблемное обучение широко применяется в вузе в процессе преподавания многих дисциплин, однако в теории и практики преподавания проектирования упаковки оно до настоящего времени не находило необходимого применения. В нашей экспериментальной работе проблемное изложение знаний на занятиях по проектированию упаковки занимало важное место. В частности, одна группа проблемных задач была направлена на развитие у студентов 102 видения новых функций уже знакомых объектов, другая – на формирование у студентов умения комбинировать ранее известные способы решения проблемы в новый способ. Наиболее сложной формой проблемных задач являются задачи, направленные на формирование умения находить оригинальную форму упаковки, интересное композиционное решение взаимодействия шрифта и изображения, гармоничную взаимосвязь шрифта и стиля. Методика обучения проектированию дизайна упаковки Итогом практической работы стала разработка методики преподавания по программе «Дизайн упаковки» с включением лекций по следующим темам: «История упаковки», «Определение упаковки. Классификация упаковки», «Современная методика художественного конструирования упаковки», «Компьютерные технологии в проектировании современной упаковки», «Особенности проектирования инновационной упаковки». Методическая последовательность выполнения упаковки состоит из следующих этапов: анализ аналогов, эскизирование, конструирование, концептуальное обоснование, макетирование. Компьютерное моделирование формы упаковки и ее графического оформления позволяет визуализировать идею и достигнуть оригинальных дизайнерских решений. Важно эмоциональное отношение к замыслу и процессу создания упаковки. Проектируя упаковку, студенту-дизайнеру необходимо учитывать многие аспекты, которые касаются технологии ее изготовления, свойства упаковываемого товара, условий его хранения и транспортировки, особенностей рекламной политики бренда. Все это накладывает ряд ограничений на полет фантазии разработчика упаковки. Студенческий проект, может иметь некоторые упрощения и допуски. Он выполняется и оценивается в первую очередь с точки зрения новизны, оригинальности и креативности, хотя не менее важны и технологические вопросы. Предлагаем для студентов следующие этапы разработки дизайна упаковки: 1. Анализ аналогов. 103 2. Создание основной идеи, концепции, легенды и образа упаковки. 3. Выполнение эскизов (ручная и компьютерная графика). Применение выразительных средств. Использование различных материалов. 4. Проектирование на компьютере. Выполнение чертежа развертки упаковки. 5. Моделирование объемной формы (компьютерное). Графическое оформление. 6. Макетирование. Рассмотрим подробнее перечисленные этапы. Анализ аналогов предполагает изучение похожих образцов упаковки, традиций ее оформления, стилевых особенностей и выразительных средств. Особое внимание обращается на композиционное и цветовое решение, используемые шрифтовые гарнитуры, взаимосвязь изображения и шрифта. Различными могут быть подходы к поиску концептуальных идей. Здесь уместно использовать эвристические приемы поиска идеи, определения путей их решения и внедрения с использованием современных информационных технологий и методов активизации творчества. На этом этапе необходимо решить будет ли оформление упаковки традиционным или инновационным, придумать легенду бренда и представить целевую аудиторию. Также необходимо продумать функции упаковки как средства маркетинга и рекламы. Особое внимание необходимо обратить на возможности рециклина упаковки, то есть ее переработки после использования. Дизайнер обязательно должен выбирать материалы для упаковки не только для выражения своих творческих идей, но и с учетом того, как потом упаковка будет утилизироваться, чтобы не захламлять окружающий мир. Выполнение эскизов упаковки в виде набросков основной идеи лучше начинать на белой или цветной бумаге разнообразными художественными материалами (карандаш, акварель, фломастер, мелки и др.). Далее можно 104 отсканировать свои эскизы и доработать на компьютере. Когда студенты хорошо овладеют компьютерной графикой, можно предложить выполнить эскизы, минуя ручную графику, сразу на компьютере с помощью программ ILLUSTRATOR, CORELDRAW (редакторы для работы с векторной графикой). Программа PHOTOSHOP (редактор для работы с пиксельной графикой) поможет передать в эскизе необходимую фактуру материалов и цвет. «Обратим внимание на то, что особенности использования компьютерных цветов зависят от цветовых моделей. Как известно, способ разделения цветового оттенка на составляющие компоненты называется цветовой моделью. В компьютерной графике применяются три цветовые модели: - RGB – red, green, blue (красный, зеленый, синий); - CMYK – cyan, magenta, yellow, key (голубой, пурпурный, желтый, черный. Черный компонент сокращается до буквы К, поскольку эта краска является главной, ключевой (key) в процессе цветной печати); - HSB – hue, saturation, brightnes (цветовой тон, насыщенность, яркость). Студенты воплощают свои проекты, основываясь на знаниях этих моделей» [2, 141]. На данном этапе рекомендуем выполнить эскизный макет упаковки из бумаги или картона, чтобы в реальном объеме поискать необходимые элементы конструкции, попробовать удобство открывания и закрывания упаковки и в целом ощутить пластичность ее формы. Также на этапе эскизирования для продвинутых пользователей компьютерных программ компьютерную 3D поэкспериментировать предлагается модель с упаковки, разнообразными выполнить в которой фактурами первоначальную можно и будет цветовыми решениями, рассмотреть упаковку с разных сторон и оценить ее конструктивные узлы. В каждом конкретном случае выбор художественных средств и материала оказывается обусловленным поставленной учебной 105 задачей. Основной процесс проектирования упаковки рекомендуется выполнять с помощью специальных компьютерных программ, позволяющих создавать чертежи развертки (ArtiosCAD, AutoCAD) и 3D моделирование (3ds Max Design). Существуют также большие коллекции компьютерных базовых моделей упаковки для профессионалов, которые можно использовать в процессе обучения как основу. Также можно предложить студентам внести необходимые изменения в базовую модель для реализации собственного замысла. Программа верстки QUARKXPRESS позволяет осуществить окончательную сборку графических элементов, подготовленных в других программах, для вывода их на печать в типографии. Это особенно удобно для упаковок с большим количеством текста и изображений. Приобретение студентами знаний и овладение ими умениями и навыками проектирования и конструирования упаковки проверяется в процессе выполнения контрольных творческих заданий. Далее идет этап выполнения чистового макета упаковки с максимальной передачей фактуры материалов и муляжа упаковываемого товара. На этом этапе выполняется окончательная 3D модель упаковки с передачей материалов, графических и типографических элементов. При выборе цветового решения упаковки необходимо обратить внимание на следующее: «Задача дизайнера – достичь сбалансированности, гармонии, целостности цветового решения объекта. При этом гармония не является синонимом симметрии, напротив, излишняя упорядоченность может навредить дизайну, сделать его неинтересным. Баланс, гармонию можно определить как некое сочетание, которое находится где-то между хаотичным и монотонным дизайном. Причина этого определяется особенностями восприятия информации человеком. Хаотичное смешение цветов, чрезмерное их обилие в композиции вряд ли найдет должный отклик у аудитории. Однако дизайн должен представлять определенный визуальный интерес для зрителя, стимулировать его активность, что подчас не сможет обеспечить 106 монотонная окраска. В данном случае одним из лучших способов избавиться от монотонности – это использовать цвета, которые контрастируют по показателям яркости и насыщенности» [2, 142 ]. Изготовление развертки Развертку можно нарисовать на миллиметровке, или на компьютере в векторном редакторе. Продумайте застежки-клапана на развертке упаковки. Следите за тем, чтобы отверстие для них было соответствующего размера, и клапан хорошо застегивался. Следует перевернуть лист бумаги на изнанку и приложить трафарет развертки. Его можно распечатать на принтере. Все угловые точки, по которым будете вырезать развертку, необходимо перевести на бумагу с трафарета шилом или иглой. На сгибах развертки пройдитесь тупой стороной ножика. Сгибать лучше всего по линейке. С боков сделайте насечки, чтобы потом готовую коробочку можно было согнуть и закрыть на клапан. Вырезать следует канцелярским ножиком по линейке. Получаем вырубку развертки, которую потом сгибаем в необходимых местах и собираем упаковку. Чтобы облегчить сгибание, следует выполнить имитацию биговки – пройтись по сгибам не очень острым предметом по линейке, чтобы только слегка продавить или надрезать поверхность, но не прорезать ее насквозь. Если необходимо склеиваем и дополнительно декорируем. Методические рекомендации проектирования упаковки для студентов На подготовительном к проектированию упаковки этапе выполняются упражнения по материалам летней практики с использованием элементов растительного или животного мира, стилизация природных форм, переработка реалистических образов в декоративные. Взаимосвязь композиции с приобретаемыми теоретическими знаниями по включает специальные практические занятия. Упражнения выполняются последовательно, от простых к более сложным: конкретная 107 тема решается различными композиционными средствами, а затем выбираются наиболее выразительные средства. Приведем примеры тем некоторых заданий: построение композиции по принципу контраста; фрагмент — целое; построение композиции на основе простого (метрического) повторения изобразительного элемента; решение темы с использованием ритмического ряда изобразительных элементов и шрифтовой надписи; построение композиции в раскрытии определенного процесса — созидания, разрушения, развития и др. Целью таких заданий является овладение навыками образно-графического выражения конкретной темы, исследование взаимовлияния изобразительных и шрифтовых элементов композиции. На первом этапе освоения проектирования упаковки изучаются основные требования (функциональные, экономические, рекламные), предъявляемые к современной потребительской и оптовой упаковке; условия производства, технология изготовления, современные упаковочные материалы; методические основы проектирования упаковки. По завершении обучения студент должен эффективно воплотить в разработанной форме выбранную или заданную идею и выполнить все этапы проектирования упаковки. В теме „Упаковочные материалы и технология их переработки" рассматриваются такие материалы, как бумага, картон, стекло, металлы (белая жесть, алюминий), синтетические пластические массы, керамические материалы, технология производства упаковки из этих материалов, области ее применения. На втором этапе внимание студентов акцентируется на эстетических свойствах упаковки, их месте в структуре потребительских свойств, психологическом и эмоциональном воздействии на потребителя, влиянии стилей и моды на упаковку товаров. Изучается такая специфика композиции, как средства гармонизации элементов формы и создания художественной выразительности объема, а также применение фотографии в упаковке. 108 Отдельно рассматриваются особенности упаковки для пищевой отрасли и машины-автоматы, применяемые в ее производстве. Особая тема — роль розничной упаковки в системе потребления промышленных и продовольственных товаров. При ее изучении говорится о суперфункциональной упаковке разового пользования, о применении в графическом оформлении упаковки фактурных имитаций природных материалов (камень, кожа, ткань, металл и др.), о сигнальной функции цвета, о применении орнамента и полиграфическом воспроизводстве этих особенностей. Акцентируется внимание на значении элементов фирменного стиля в комплексном решении упаковки. Третий этап посвящен изучению транспортной и потребительской тары: ее функций, классификации, экономических критериев разработки, стандартизации и унификации, эстетического анализа качества. Практические занятия, как правило, вызывают у студентов большой интерес. Начинаются с простых заданий и заканчиваются комплексным решением проблем, проектированию, при шрифту, постоянной стыковке основам технологии с заданиями по полиграфического производства, фотографии и фотографике и другим дисциплинам. Итоговое задание – организация объема упаковки графическими средствами на заданную тему. При этом необходимо найти оригинальное образное решение путем выбора характера объема, его пропорций, колористического решения, графических элементов, шрифтовой гарнитуры и композиции. Затем изучаются нормативные документы, разрабатываются конструктивные элементы упаковки, выполняется проект упаковки разового пользования для недорогостоящего товара бытового назначения: раскрой и макеты, макеты, элементы бесклеевой сборки, замки. На четвертом этапе задача усложняется: разрабатывается упаковка для бытового инструмента с обязательным включением изображения изделия в виде рисунка, а также выполняется конструкторско-графическая разработка упаковки для группы изделий более сложного характера, с включением в 109 рекламно-информационную часть нового фактора — количества (в виде изображения) и расширением информативных данных о товаре. Потом выполняется фирменный пакет — сумку для торговой фирмы и комплексный проект упаковки для промышленных товаров с обязательным условием стилевого единства, цельности образа, раскрытия темы. На пятом этапе выдается задание на выполнение отраслевой упаковки — разрабатывается комплексная упаковка и этикетка для группы пищевых товаров, а на шестом проектируются упаковки для промышленных товаров с элементами фирменного стиля. Заключительным этапом подготовки является выполнение малого комплекса упаковок для продукции конкретного заказчика, что дает студентам возможность в реальной практике оперировать полученными знаниями и навыками. Разработка концепции и дизайна серии упаковок пищевых продуктов Приведем примеры выполнения задания студентами по разработке серии упаковок и этикеток наименований: майонеза, для пищевых продуктов нескольких киселя, вафель, соуса и других продуктов в различном ассортименте. 1. Для создания серии упаковок/этикеток для майонеза 4-х видов использовать ассоциативные подходы в выборе изображения, средств, композиции и цветовых сочетаний. 2. При разработке этикетки для киселя различных марок были использованы композиции предметных форм (аппликации фруктов), позволяющих воспроизвести образ продукта. При этом доминанта образа продукта усиливалась соответствующим цветовым фоном. 3. В создании упаковки вафель 3-х наименований основная концепция дизайна исходила от названия, предложенного заказчиком. Так, этикетка вафель «Солнечная поляна» решена в желтом использованием техники коллажа. Этикетка с названием 110 цвете с «Артек» потребовала создания образа моря, детского отдыха. Мотивом «Незнайки» послужила тема школы. 4. Различные типы построения композиций были использованы при разработке дизайна этикеток вин. Так, для красного виноградного вина «Лозарско Злато» было разработано 3 различных варианта композиции, в цветовой гамме которых использовался черный цвет в сочетании с созвучными красными или малиновыми тонами. Этикетки для вина «Сердика» были выполнены в 4-х вариантах: два из них - с использованием традиционного орнамента, два других – с использованием декоративных композиций, создающих ощущение загадочности, романтичности и легкости. 5. Проект упаковки соусов «REMIX»: категория “Пищевые товары”. Концепция упаковки “Remix” основана на том, что всем хорошо известные вкусы смешиваются по-новому в соусах и придают знакомым продуктам изысканный вкус. Как известно, приставка Re обозначает повтор, ретроспективу, возврат к прошлому, а корень mix означает смешивать, что как нельзя лучше подходит для характеристики соусов. Итак, предлагаются следующие соусы: сырный, чесночный, острый, грибной. Графическое решение серии ориентирует потребителя на эти вкусы, во многом, благодаря цвету. Соусы упакованы в тубы, которые пришли к нам из космических технологий и все шире внедряются в современное производство. Оригинальная форма туб привлекает внимание и рассчитана на массу 200 гр. Соусы можно разнообразно расставить на прилавке, что создаст праздничное настроение, и, несомненно, украсит экспозицию товаров. Логотип шестиугольной формы соотносится с формой подставки для соусов. Предполагается, что каждый из них можно будет приобретать как по отдельности, так и в подарочном комплекте, для чего его упаковывают в целлофан. В целях удобства транспортировки подставка раскладывается до плоской формы. Рекламный слоган: «Время есть!» обыгрывает данное 111 словосочетание, предполагая, что есть время на то, чтобы приобрести продукт, а также призывает его попробовать. Использование декоративно-тематической композиции в разработке макетов упаковки продуктов Приведем примеры студенческих разработок дизайна упаковки. При выполнении задания на разработку макета упаковки шоколадных конфет «Натюрморт» и «Балет» необходимо было достигнуть соответствия названия с изобразительной основой. Этим был обусловлен выбор центрального плана композиции. Так, в макете упаковки конфет «Натюрморт» использована декоративно-тематическая обрамленный матовым композиция, черным содержащая цветом, создающего натюрморт, впечатление благородного бархата, и помещенный в рамку приглушенного темнозеленого цвета. Контрастирующий с фоном золотистый цвет названия конфет подчеркивает изысканность композиции и соответствует принципу: «Дорогой продукт должен выглядеть дорого». В дизайне упаковки конфет «Балет», кроме изложенного выше, преследовалась также цель использовать в оформлении цветовую гамму, соответствующую цвету и вкусу начинки – в соответствии с пожеланиями заказчика. Название растворимого кофе «Красное и черное» однозначно определило цветовую гамму этикетки его упаковки, контрастность которой привела, на наш взгляд, к необходимости построения уравновешивающей лаконичной композиции центрального плана. При разработке упаковки сливок был использован принцип аналоговой гармонии, мягко сочетающей близкие цвета цветового круга желто-кирпичной гаммы, создающей ощущение тепла и уюта. Благодаря применению принципа открытой композиции в этикетке минеральной воды «Нагутской» удалось создать ощущение движения – свойства, присущего воде, которое в гармонии с цветом наиболее полно выразило образ продукта. 112 Таким образом, разработка дизайна упаковки – это сложная задача, для решения которой необходимо наличие у студентов знаний, умений и навыков в области графического дизайна, моделирования и макетирования, а также владения компьютерными программами (векторной, растровой и 3D графики). Представленная методика проектирования упаковки в соответствии с предложенными этапами развивает творческую активность студентов и позволяет в оптимальные сроки освоить им профессиональное мастерство. § 2. Критерии оценки творческой активности студентов и методика определения ее уровней сформированности как интегрального качества личности Целостное исследование творческой активности включает оценку отдельных критериев и показателей, изучение этих критериев в их синтезе, связях и отношениях, выявление уровней развития этого вида активности студентов. Сложность нашего исследования заключалась еще и в том, что необходимо было оценивать так называемую «внешнюю» активность, то есть непосредственно проявления активных действий, внимательность, задаваемые вопросы и т.д. на занятиях по проектированию, а также качественные личностные изменения, происходившие во время обучения. Кроме этого, поскольку мы понимаем творческую активность не только как интегральное качество личности, но и как меру деятельности в области проектирования, то полученные результаты этой деятельности – творческие работы студентов (упаковки) также необходимо было оценивать, для чего были разработаны специальные критерии. Критерий творческой активности студентов выделены нами условно, ибо в реальном процессе проектирования они слиты, существуют в органической взаимосвязи, хотя в то же время каждый критерий и его показатели имеют свою специфику. Как известно, важным при проведении любого исследования является вопрос о единицах анализа изучаемого процесса и соответственно о 113 критериях его оценки. Изучение исследуемого нами процесса привело нас к выводу о необходимости взять в качестве единиц такого анализа творческой активности студентов их действия, акты поведения на уроках изобразительного искусства. Использование этих единиц анализа дает возможность исследовать художественно-творческую активность студентов в движении, как процесс. Опираясь на имеющиеся в психологии исследования, мы пришли к выводу о том, что любой акт поведения в процессе проявления творческой активности можно рассматривать как системную единицу, включающую в себя компоненты мотивационно-смысловой, формально-динамический и продуктивно-результативный. При изучении мотивационно-смыслового компонента творческой активности мы исходили из положения С. Л. Рубинштейна о том, что мотивационный аспект деятельности составляют “отношения личности к задачам, которые перед ней встают. К формальнодинамическим компонентам, как указывает В. Д. Небылицин, «могут быть отнесены такие качества, как интенсивность, напряжение, темп, ритм, объем, градиент нарастания и затухания человеческих действий, устремлений и переживаний» (Небылицин В.Д. К проблеме мозговых механизмов индивидуально-психологических различий у человека.—Л., 1976.—с. 120), они включают в себя и специфические знания, умения и навыки, которые необходимо студенту иметь для проявления творческой активности. Продуктивно-результативный компонент творческой активности студента заключается в ее материальных результатах. С учетом этих компонентов можно выделить две группы критериев творческой активности студента в проектной деятельности, это — его отношение к выполнению учебного задания по проектированию упаковки, включающего способность к мобилизации нравственно-волевых усилий на достижение учебно-творческой цели проектной деятельности и степень проявления в ней творчества, и критерии оценки творческих работ (грамотность и выразительность упаковок). 114 1) Отношение студента к выполнению учебного задания эмоциональное отношение к процессу выполнения творческой работы, проявление к ней интереса, стремление к углублению знаний в области проектирования; проявление целеустремленности, волевых усилий, самостоятельности, внимательности на занятии, способности к интенсивной работе и преодолению возникающих в процессе выполнения учебного задания трудностей; ответственное отношение студентов к выполнению задания; стремление доводить начатое задание до конца и закончить работу в установленный срок. 2) Грамотность и выразительность творческих работ (упаковок) оригинальность концептуального замысла; умение выбрать наиболее выразительные для воплощения замысла технологии, компьютерные программы, художественные материалы и правильно работать с ними; продуктивное формообразование, конструктивная прочность и эргономичность; продуманное композиционное решение; грамотное цветовое решение; применение знаний по цветоведению, гармоничных цветовых сочетаний; стилевое единство упаковки; соответствующая стилю шрифтовая композиция; соответствие дизайна упаковки и упаковываемого товара; стремление к новизне, умение находить новые приемы или комбинировать уже известные способы формообразования, конструирования и моделирования для решения творческих задач; способность творчески перерабатывать образцы; 115 сознательное применение изученных средств для анализа упаковок, в своей практической работе, соотнесение этих средств с основной учебной задачей; способность осуществлять перенос знаний и способов проектной деятельности в новые условия. Названные выше критерии и показатели творческой активности студентов в деятельности по проектированию упаковки носят общий характер. Как показывает опыт, выделенные нами критерии и показатели могут и должны модифицироваться при оценке выполнения каждого конкретного задания с учетом поставленных для него учебных задач. Разработанные нами критерии развития творческой активности студентов-дизайнеров высшей школы были проверены в ходе экспериментальной работы. С методической точки зрения, наиболее важными из них применительно к процессу проектирования упаковки являются: заинтересованное и ответственное отношение студентов к выполнению продуктивное задания; оригинальность формообразование, концептуального конструктивная замысла; прочность и эргономичность; продуманное композиционное решение; грамотное цветовое решение; стилевое единство упаковки; соответствующая стилю шрифтовая композиция; соответствие дизайна упаковки и упаковываемого товара. Методика определения уровней творческой активности Проблема уровней развития активности — одна из наиболее сложных в психологии и педагогике. В ряде исследований выделяются два ее уровня развития: низкий уровень, к которому относят активность репродуктивную (авторы называют ее по-разному — исполнительская, воспроизводящая, копирующая и т.п.) и высокий уровень, для которого характерна активность творческая (инициативная). Но некоторые исследователи предлагают, наряду с этими уровнями, выделять и промежуточные. Так, Т.И. Шамова предлагает еще средний уровень — интерпретирующую активность. В свою очередь Г. И. Щукина называет такие уровни 116 активности школьников, как репродуктивно-подражательная, поисково-исполнительская и творческая активность. Принимая во внимание охарактеризованные выше подходы, мы при разработке вопроса об уровнях развития творческой активности студентов в проектной деятельности не могли не учитывать, что в этом виде деятельности трудно разделить репродуктивную и творческую активность. Как показывает наше исследование, при анализе уровней исследуемого нам вида активности целесообразнее говорить о преобладании той или иной из них. В результате психолого-педагогического обоснования проблемы исследования (гл. I. § 1, 2) нами определены компоненты творческой активности, которые характеризуют ее как интегральное качество личности: мотивационный, операциональный и эмоционально-волевой. Эти компоненты творческой активности студентов можно оценивать только в процессе наблюдения за выполнением ими учебных заданий. Степень проявления студентом творчества определяется и путем наблюдения за ходом работы, и на основе анализа ее результатов. Рассмотрим, как они проявляются на высоком, среднем и низком уровнях сформированности. Мотивационный: познавательный интерес к дизайну и проектной деятельности; осознание личностной значимости проектных умений и навыков; актуализация и синтез художественных и дизайнерских знаний в творческой деятельности. Высокий: интенсивный познавательный интерес к дизайну и проектной деятельности; глубокое осмысление и понимание личностной значимости проектных умений и навыков; полная актуализация и синтез художественных и дизайнерских знаний в творческой деятельности. Средний: достаточно высокий познавательный интерес к дизайну и проектной деятельности; в отдельных случаях недопонимание личностной значимости проектных умений и навыков; частичная актуализация и 117 неполный синтез художественных и дизайнерских знаний в творческой деятельности. Низкий: познавательный интерес к дизайну и проектной деятельности незначительны. Ограниченное понимание личностной значимости проектных умений и навыков; незначительная актуализация и почти полное отсутствие синтеза художественных и дизайнерских знаний в творческой деятельности. Операциональный: готовность осваивать технологию проектирования и моделирования упаковки; готовность проявлять активность в применении приемов проектной деятельности в новой ситуации. Высокий: проявление самостоятельности и активности в освоении технологий проектирования и моделирования активности в творческом поиске применения упаковки; проявление проектной деятельности в новой ситуации. Средний: в некоторых случаях не проявляются самостоятельность и активность в освоении технологий проектирования и моделирования упаковки; испытываются некоторые затруднения в использовании приемов проектной деятельности в новой ситуации. Низкий: пассивность в освоении технологий проектирования и моделирования упаковки; ограниченные возможности в использовании приемов проектной деятельности в новой ситуации. Эмоционально-волевой: упаковки, эмоционально-эстетическое характеризующееся комплексной оценкой восприятие стилистического единства шрифта, изображения и декора; стремление к самостоятельной творческой деятельности связанной с проектированием; чувство ответственности за полученный результат. Высокий: ярко проявляется эмоционально-эстетическое восприятие упаковки, дается верная комплексная оценка стилистического единства шрифта, изображения и декора. Стремление к самостоятельной творческой деятельности связанной с проектированием ярко выражено. Чувство 118 ответственности за полученный результат проявляется на всех этапах проектирования упаковки. Средний: не всегда проявляется эмоционально-эстетическое восприятие упаковки, не всегда дается адекватная комплексная оценка стилистического единства шрифта, изображения и декора. Стремление к самостоятельной творческой деятельности связанной с проектированием носит эпизодический характер. Чувство ответственности за полученный результат проявляется не на всех этапах проектирования упаковки. Низкий: в основном индифферентное отношение к эмоциональноэстетическому восприятию упаковки, не осуществляется адекватная комплексная оценка стилистического единства шрифта, изображения и декора. Стремление к самостоятельной творческой деятельности по проектированию упаковок не выражено. Чувство ответственности за полученный результат незначительно. В методике определения уровней сформированности творческой активности мы рассмотрели эти компоненты через анализ устных ответов студентов, анкет и практических заданий. Комплексный анализ материалов массового изучения проектной деятельности студентов и ее продукта — упаковок позволил сделать вывод о том, что в этой деятельности наблюдается три типичных уровня проявления творческой активности. Пользуясь традиционной терминологией, мы назвали их «высокий», «средний», «достаточный» и «низкий». Основанием для их выделения послужили количественные и качественные характеристики проявлений исследовавшегося нами вида активности — в соответствии с выделенными и теоретически обоснованными критериями и их показателями. При этом было принято, что у студента высокий уровень развития творческой активности в проектной деятельности, если эта активность проявляется по всем выделенным нами критериям и их показателям или по большинству из них; у студента низкий уровень развития творческой активности в этой деятельности, если он не выполняет 119 большинство требований, вытекающих из названных критериев и их показателей. К группе со среднем уровнем развития творческой активности мы отнесли студентов с весьма различной характеристикой ее проявлений — и тех, кто выполняет задания по проектной деятельности почти по всем показателям, но делает это недостаточно хорошо, и тех, кому не хватает совсем немного в своем развитии для перехода на высокий уровень. Студенты, имеющие достаточный уровень лишь немного “оторвались” от низкого уровня, при этом отдельные показатели могут соответствовать среднему уровню. Из этого следует, что творческая активность студентов среднего уровня может быть различных типов. Наиболее характерными из них, как показывает анализ изучения материалов массовой практики, является тип “А”. К студентам с этим типом активности мы отнесли тех, кому не хватает проектной грамоты для создания оригинальной упаковки. К этому же типу мы отнесли студентов, которые несмотря на ошибки в чертежах все же добиваются оригинальной формы упаковки. При этом и те, и другие студенты проявляют хорошее отношение к выполнению задания. Часто встречаются студенты и с типом активности “Б”— они грамотно выполняют чертежи, но тем не менее не добиваются оригинальной и выразительной формы. При этом они могут не совсем успешно выполнять и некоторые показатели, характеризующие отношение к выполнению задания по проектированию. Наиболее редко в материалах нашего исследования встречались студенты с типом активности “B” — для них характерно не выполнение многих показателей отношения к учебной работе и вместе с тем успехи в достижении грамотности чертежей и оригинальной формы упаковки. Это могут быть очень способные к проектированию студенты, но не проявляющие интереса к предлагаемому виду проектной деятельности, невнимательные, много отвлекающиеся на занятиях. Они создают грамотные чертежи, оригинальные формообразующие решения, но не работают в полную меру своих сил. У других в работе не хватает самостоятельности, 120 инициативы. Они заимствуют творческий замысел, композицию у соседа или берут базовые чертежи, однако, вносят и от себя некоторые изменения. При этом другие компоненты отношения студентов к выполнению задания развиты — они внимательны, проявляют интерес к учебному заданию, стараются справиться с возникающими трудностями, в результате в установленный срок создают оригинальную упаковку. Выделение этих типов творческой активности студентов в проектной деятельности имеет практическое значение. Оно показывает, что, если для повышения изучавшегося нами вида активности не хватает проектной или компьютерной грамотности, педагогические усилия необходимо сосредоточить на ее освоении; когда в творческих работах студентов нет оригинальности, необходимо систематически обращать внимание на эту сторону работы. При плохом отношении студента к выполнению учебного задания в целом, как правило, невозможно достигнуть высоких результатов ни в грамотности чертежей, ни в оригинальности упаковки. В этом случае перед педагогом встает задача — перестроить это отношение на основе индивидуального подхода к студенту, формирования у него интереса к проектированию, интенсивного развития других компонентов. Рассмотрим результаты экспериментального исследования по проблеме развития творческой активности студентов-дизайнеров на занятиях по дизайну упаковки, выраженные в количественных и качественных показателях. На всех этапах нами применялась оригинальная методика верификации уровня творческой активности студентов-дизайнеров на занятиях по проектированию упаковки (высокого, среднего, достаточного и низкого). Данная методика состоит из целого блока тестовых заданий, каждое из которых имеет своей целью выявить тот или иной критерий развития творческой активности. Каждое задание имеет свою балльную систему, соответствующую степени сложности задания. Итоговая сумма баллов соответствовала 121 высокому, среднему, достаточному или низкому уровню творческой активности студентов-дизайнеров в целом и по каждому из критериев в отдельности. Таблица. 1. Сравнительный анализ результатов развития творческой активности студентов Согласно разработанной нами структуре уровней творческой активности студентов-дизайнеров на занятиях по дизайну упаковки можно выделить следующие уровни творческой активности: высокий; средний; достаточный; низкий. Процедура проведения тестирования студентов была стандартизирована. Анкета, или лист с тестовым заданием заполнялся индивидуально во время аудиторного занятия. Временные ограничения при выполнении задания – 60 минут. Тестовый лист или анкета обязательно подписывались, так как результаты тестирования использовались нами для индивидуальной коррекции динамики развития творческой активности каждого студента. Проведенный формирующий эксперимент на занятиях по проектированию упаковки был направлен на развитие творческой активности 122 студентов-дизайнеров. Была разработана программа курса «Дизайн упаковки», по которой проводились занятия на 3—4 курсах бакалавриата факультета «Дизайна и визуальных искусств» МГГУ им. М.А. Шолохова. В процессе проведения эксперимента был проверен и апробирован перечень основных критериев творческой активности студентов-дизайнеров, осуществлялось тестирование, показывающее динамику развития этой активности. Полученные в ходе эксперимента данные динамично показывают эффективность разработанной методики по всем ее разделам и общей организации учебного процесса, согласно предлагаемым педагогическим условиям. Отдельные неудовлетворительные результаты обучения студентов-дизайнеров были проанализированы, и даны методические рекомендации по их устранению. Таблица. 2. Развитие у студентов-дизайнеров контрольной группы творческой активности в процессе проектирования упаковки Год Крите рии 1 2011 До После 2 2012 До После 3 2013 До После Отно шение к заданию 22% 36% 42% 56% 54% 68% Оригинальность концептуального замысла Форма и конструкция Компо зиция Цвет Шрифт Стилевое единст -во Соответствие дизайна и товара 28% 43% 38% 53% 48% 59% 32% 46% 45% 56% 54% 66% 37% 48% 39% 52% 47% 57% 35% 45% 42% 54% 47% 59% 27% 35% 32% 42% 39% 45% 17% 27% 27% 35% 37% 49% 33% 47% 37% 45% 44% 52% На заключительном этапе экспериментального исследования была проведена результирующая верификация уровня творческой активности студентов-дизайнеров на занятиях по проектированию упаковки. Также был осуществлен сбор и систематизация всех промежуточных результатов тестирования. Были проанализированы и сопоставлены результаты в контрольной и экспериментальной группах. 123 Представленное статистическое исследование показывает, что использование разработанной методики развития творческой активности студентов-дизайнеров на занятиях по проектированию упаковки эффективнее других методик. Процент по всем критериям после проведения формирующего эксперимента выше в экспериментальных классах, чем в контрольных, хотя на начальном этапе исходные данные не имели значимого статистического различия. Таблица. 3. Развитие у студентов-дизайнеров экспериментальной группы творческой активности в процессе проектирования упаковки Год Крите рии 1 2011 До После 2 2012 До после 3 2013 До После Отно шение к заданию Оригинальность концептуального замысла 22% 46% 44% 66% 64% 98% 29% 53% 52% 63% 58% 79% Форма и конструкция 32% 56% 55% 66% 64% 86% Ком позиция Цвет Шрифт Стиле вое единст во Соответствие дизайна и товара 35% 58% 59% 72% 70% 87% 34% 55% 54% 64% 67% 89% 27% 45% 44% 62% 62% 78% 18% 37% 37% 55% 57% 79% 33% 57% 57% 75% 74% 92% Вместе с тем, по ряду параметров на некоторых этапах исследования различия между показателями в экспериментальных и контрольных классах не всегда оказались значимыми. Это объясняется общей положительной динамикой обучения, которая тем не менее не достигла 100% не по одному из показателей в силу объективных причин реального учебного процесса. Выводы по третьей главе Разработаны и экспериментально проверены общедидактические и методические условия развития художественно-творческой активности студентов в процессе обучения дизайну, а также критерии оценки творческой активности студентов и методика определения ее уровней сформированности как интегрального качества личности. 124 Проведенная разработанные экспериментальная работа методические рекомендации нами подтвердила, к занятиям что по проектированию упаковки создают необходимые педагогические условия для развития творческой активности студентов в высшей школе. При этом было отмечено, что процесс развития творческой активности в процессе проектирования упаковки наиболее эффективно осуществлять с учетом межпредметных связей. В рамках модернизации содержания образования, считаем необходимым более широкое внедрение в образовательную практику такого вида деятельности, как проектирование, в частности, проектирование упаковки. Это связано с развитием деятельностного содержания образования. Проектные методы позволяют строить образовательный процесс на основе сотрудничества различных участников (работодателей, студентов, педагогов, профессиональных дизайнеров, рекламщиков и др.), что позволяет привлечь образовательные ресурсы общества. ЗАКЛЮЧЕНИЕ В заключении подведены итоги проведенного исследования, которые подтверждают выдвинутую гипотезу. Можно констатировать, что поставленная цель достигнута и задачи решены. Теоретически обоснованы и проверены психолого-педагогические условия эффективного развития творческой активности студентов-дизайнеров, разработана программа и методика проектирования упаковки для вузов. Теоретический анализ и результаты экспериментальной работы позволили сформулировать общие выводы исследования: 1. Психолого-педагогическое обоснование было необходимо для дополнения определения творческой активности студентов-дизайнеров высшей школы. Были внесены существенные дополнения в определение творческой активности у студентов-дизайнеров, определена специфика ее проявления в процессе проектирования упаковки. Она заключается в 125 следующем: общие качества творческой активности личности имеют возрастную окрашенность у студентов, которая особенно ярко проявляется в стремлении к новизне, способности быстро находить решения поставленных творческих задач, осуществлять перенос полученных знаний в новую область и др. Определены компоненты творческой активности, которые проявляются на высоком, среднем, достаточном и низком уровнях сформированности: мотивационный, операциональный и эмоционально-волевой. Таким образом, творческая активность студентов-дизайнеров рассматривается как интегральное качество личности и мера ее деятельности в области художественного творчества, в частности, проектирования упаковки. 2. Потребовалась разработка специфики развития этого интегрального качества личности в процессе проектирования упаковки. Она характеризуется двумя взаимосвязанными компонентами — творческим отношением студента к этой деятельности и элементами творчества в ее продуктах. Творчество в данном случае проявляется в поиске нового, оригинальности концептуального и композиционного замысла, правильном подборе шрифта, цвета, формы и конструкции, в преодолении трудностей, возникающих при этом, в способности осуществить «перенос» знаний и способов деятельности в новые условия и др. Дизайнерский характер этого творчества предполагает проявление в исследуемом виде активности эстетических чувств, вкусов, отношений, специфических для художественного конструирования умений, навыков. Создание творческой работы (упаковки) студентами и выступает процессом проявления ими творческой активности, процессом ее развития. 3. Анализ исторических и современных тенденций дизайна зарубежной и русской упаковки показал большие возможности для проявления творчества, выявил перспективные тенденции в развитии отрасли и технологические возможности, свойства материалов, обеспечивающие поиск оригинальных решений. Считаем, что необходимо шире внедрять 126 обучение дизайну упаковки в вузах на специализированных факультетах для развития творческой активности студентов. Как 4. показывает анализ материалов нашей опытно- экспериментальной работы, развитие творческой активности у студентов осуществляется наилучшим образом при реализации следующих педагогических условий: а) воспитание у студентов веры в свои силы, в свои творческие способности; б) осознание ими необходимости, полезности, важности проявления активности для развития этих творческих сил; в) обеспечение педагогически целесообразной последовательности в процессе проектирования упаковки; г) систематическое введение творческих задач и проектных методик в деятельность студентов на занятиях по проектированию упаковки, д) сочетание систематического контроля за проектированием студентов с оказанием им педагогически целесообразной помощи, е) стимулирование дизайнерской деятельности путем опоры на интересы студентов и увлечение их этой деятельностью и т.п. Совокупность предлагаемых педагогических условий является необходимой и достаточной. 5. Была разработана программа специализированного курса для бакалавров специализированных вузов «Дизайн упаковки». Ее содержание, формы и методы развития творческой активности студентов апробированы в ходе проведения эксперимента. Он подтвердил эффективность предлагаемых педагогических условий и методических рекомендаций, о чем свидетельствовали более высокие процентные соотношения уровней ее сформированности в экспериментальных группах по сравнению с контрольными. В перспективе разработанные методические рекомендации по развитию творческой активности студентов и проектированию упаковки можно будет адаптировать для других видов дизайнерского проектирования не только в системе высшего образования, но и средне-специального. Результаты настоящего диссертационного исследования также могут быть использованы в системе дополнительного образования при разработке 127 учебных спецкурсов по проектированию и компьютерной графике. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ (использованная литература и электронные ресурсы) 1. Актуальный дизайн. Упаковка 01. – М.: РИП – Холдинг, 2009. –192 с. 2. Алпеева И. Упаковка - от идеи до готовой конструкции // Тара и упаковка. 2009. № 4. С. 38. 3. Аронов В. Концепции современного дизайна. 1990-2010 - М., Артпроект, 2011. 4. «Антикризисная» упаковка для молока и мяса // Тара и упаковка. 2009. № 2-3. С. 78-81. 5. Бабанский Ю.К. Проблемы повышения эффективности педагогических исследований. — М.: Педагогика, 1982.-- 192 с. 6. Бардала М.В. Развитие художественно-творческой активности учащихся 1-4 кл. в процессе выполнения упражнений на уроках ИЗО. Автореф. дис. канд. пед. н. – М., 2004. – 21 с 7. Бекназарова Е. Universal // packworld.com. – 8. http://www.pakkograif.ru/reader/articles/design/205.php 9. Бекназарова Е. Новые углы// Brand Packaging.- 10. http://www.pakkograif.ru/reader/articles/design/291.php 11. Беляков С. Искусство создания упаковки: современные технологии маркетинга и дизайна / С. Беляков, Э. Чиган, М. Сташенко // Маркетинговые коммуникации. 2005. № 1. С. 34-39. 12. Бердышев Б. В., Скуратов В. К., Иванов Ю.Г. Компьютерное моделирование процесса раздувного формования полых изделий из экструзионных заготовок / Б. В. Бердышев, В. К. Скуратов, Ю. Г. Иванов // Пластические массы, 1994. №1. С. 26-30. 13. Бердышев Б. Компьютерные технологии при производстве полимерной тары / Б. Бердышев // Тара и упаковка. 1995.№ 3. С. 16-17. 14. Большая актуальная политическая энциклопедия/Под общ. ред. 128 А. 15. Белякова и О. Матвейчева. М.: Эксмо, 2009. 412 с. 16. Володина А.Н. Влияние рекламы на формирование отношения потребителя к бренду : дис. ... кандидата психологических наук. - Тамбов : Тамб. гос. ун-т им. Г.Р. Державина, 2010. - 166 с. 17. Визуальные коммуникации в рекламе и дизайне: Монография под ред. Пигулевского В.О. – Харьков: Гуманитарный центр, 2011. 18. Гладилина И.П. Организация самостоятельной работы студентов в процессе формирования творческой профессиональной мобильной личности// Труды Академии. М.: Пограничная академия ФСБ России, 2010. №59 19. Гладилина И.П. Развитие социальной компетентности студенческой молодежи в процессе творческой деятельности// «Фундаментальные исследования», 2011, №8, ч.2, с. 266-268. 20. Гладилина И.П. Педагогическая технология развития творческой одарённости молодёжи в высшей школе. Автореф. дис. доктора пед. н. – М., 2009. – 44 с. 21. Городецкая С.В. Развитие художественно-творческой активности студентов художественно-графических факультетов в процессе изучения орнаментов народов мир. Автореф. дис. канд. пед. наук. – М., 2004. – 22 с. 22. Гольдштейн Г.Я.,. Катаев А.В. Маркетинг / Учебное пособие для магистрантов. Таганрог: Изд-во ТРТУ, 1999. 107 с. 23. Гришанин Н.В. Текст, символ, миф в семиотическом анализе городской культуры : диссертация ... кандидата культурологии. СПб. 2007. 160 с. 24. Губарева Л.И. Традиции и инновации в упаковке пищевых продуктов, изготовленных Орловского с применением государственного нанотехнологий университета. // Ученые Серия: записки Естественные, технические и медицинские науки. Орел: ОГУ. 2008. С. 113-117 25. Гуревич П.С. Психология рекламы: Учебник. Издательство: ЮНИТИ- ДАНА, 2012 г. 271 с. 26. Дизайн упаковки // Электронный 129 ресурс. - Режим доступа: http://www.pixl .ru/disrek/ desi gn-pack/ 27. Дизайн упаковки. Дизайн этикетки // Электронный ресурс. - Режим доступа: http://www.flexogidfp.aaanet.ru/d du.htm 28. Дизайн: Библия упаковки. – М.: РИП-холдинг, 2007. – 301 с. 29. Дизайн упаковки: Форма и оформление. – М.: РИП-холдинг, 2007. – 304 с. 30. Домнин семантических В.Н. Разработка исследований идентичности потребителей брендов : дис. на ... основе кандидата экономических наук. СПб. : С.- Петерб. ун-т экономики и финансов. 2009. 192 с. 31. Дудина Е.П. Семантика и функции лексико-грамматических единиц в рекламе : автореферат дис. ... кандидата филологических наук. Архангельск : Помор. гос. ун-т им. М.В. Ломоносова. 2006. 32 с. 32. Еременко А. Потребители любят бренды // Тара и упаковка. 2009. № 6. С. 47-48. 33. Ефремов Н.В., Лемешко Т.В., Чуркин А.В. Конструирование и дизайн тары и упаковки. – М., МГУП, 2004. – 192 с. 34. Ефремов Н.Ф. Тара и ее производство: Учебное пособие. – М.: МГУП, 2001. – 312 с. 35. Ефремов Н.Ф., Гротов А.С., Ефремов Д.Н. Автоматизированное проектирование упаковки. – М.: Из-во Логос, 2008. – 248 с. 36. Жаворонкова Т. Упаковка - не роскошь, а конкурентное преимущество // Бренд-менеджмент. 2003. № 4. С. 32-35. 37. Журнал «Тара и упаковка», № 1-4, 2000-2014 гг. 38. Запесоцкий Ю.А. Символическая сущность бренда в современной культуре: автореферат дис. ... кандидата культурологии. СПб : С.-Петерб. гос. ун-т культуры и искусств. 2009. 186 с. 39. Земсков С.Б. Рекламные коммуникации как инструмент социального управления : диссертация ... кандидата социологических наук. Саратов : Сарат. гос. соц.-эконом. ун-т. 2010. 263 с. 130 40. История создания брэнда СТОЛИЧНАЯ (Stolichnaya) // Электронный ресурс. - Режим доступа: http://alcoonline.ru/news/4947/29/chast-I-ictoriyasozdaniya- brenda-stolichnaya-Stolichnaya/d,sample news 41. Ефремов Н.Ф., Лемешко Т.В., Чуркин А.В. Конструирование и дизайн тары: учебник. М.: МГУП, 2004. 42. Ефремов Н.Ф., Гротов А.С., Ефремов Д.Н. Автоматизированное проектирование упаковки. – М.: Логос, 2008. – 248 с. 43. Каверин В.А., Феклин К.П. Выбор, изготовление, испытания тары и упаковки. М.: МГУП, 2002. 260 с. 44. Клейников И.В. Дизайн книги: От слов к делу. – М.: Рип-холдинг, 2012. 45. Лаврентьев А.Н. Эксперимент в дизайне. – М.: Университетская книга, 2010. 46. Лаптев В.В. Типографика: порядок и хаос. – М.: Аватар, 2008. 47. Лаптев В.В. Просто дизайн. – М.: Аватар, 2008. 48. Лаптев В.В. Модульные сетки: проектирование многополосных изданий. – М.: Аватар, 2009. 49. Лидвелл Уильям, Холден Критина, Батлер Джилл. Универсальные принципы дизайна. – СПб: Питер, 2012. 50. Очерки истории становления государственной системы дизайна. Т.1-2. М.:ВНИИТЭ, 2011. 51. Основные принципы успешного дизайна. Эволюция дизайна. От теории к практике. – М. : РИП -Холдинг, 2009. 52. Овчинникова Р.Ю. Дизайн в рекламе. Основы графического проектирования: учебное пособие. – М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2012. 53. Розенсон И.А. Основы теории дизайна: Учебник для вузов. Стандарт третьего поколения. – СПб: Питер Пресс, 2013. 54. Рунге В.Ф., Сеньковский В.В. Основы теории и методологии дизайна: Учебное пособие. 3-е изд., –М.: МЗ Пресс, 2005. 55. Самара Тимоти. Структура дизайна. Стильное руководство. – М. : РИП -Холдинг, 2008. 131 56. Учёнова В.В., Старых Н.В. История рекламы: учебник. Издательство: ЮНИТИ-ДАНА, 2012 г. - 495 с. 57. Основы рекламы: учебник. под ред. Л.М. Дмитриевой, Издательство: ЮНИТИ-ДАНА, 2012 г. 351 с. 58. Джефкинс Ф. Реклама: Учебное пособие для вузов. Издательство: ЮНИТИ-ДАНА, 2012 г. 59. Бернадская Ю.С. Текст в рекламе: учебное пособие. Издательство: ЮНИТИ-ДАНА, 2012 г. 60. Учёнова В.В. История отечественной рекламы. 1917–1990: Учебное пособие. Издательство: ЮНИТИ-ДАНА, 2012 г. 61. Лесняк В.И. Графический дизайн (основы профессии), Издательство: «ИндексМаркет», 2010. 62. Устинов В.Б. Учебник дизайна. Композиция. Методика. Практика., Издательство: АСТ, Астрель, 2009. 63. Ковешникова Н.А. Дизайн. История и теория. Учебное пособие. -М. Омега-Л, 2009. 64. Королькова А. Живая типографика. - М.: IndexMarket, 2008. 65. Лаврентьев А.Н, Барышева В.Е. Эксперимент в дизайне: Источники дизайнерских идей. - М., 2010. 66. Макнейл П. Веб-дизайн. Идеи. Секреты. Советы - Санкт-Петербург: Питер, 2011. 67. Маркова А.В. Формирование творческой активности студентов педагогического вуза в изобразительной деятельности [Текст] / А. В. Маркова, Н. Н. Шевченко // Молодой ученый. — 2014. — №1. — С. 554-557. 68. Мокшанцев Р.И. Психология рекламы: учеб. пособие / науч. ред. М.В. Удальцова. М. : ИНФРА М; Новосибирск: Сибирское соглашение. 2008. 230 с. 69. Мосорова Н.Н. Философия дизайна : социально-антропологические проблемы : дис. ... доктора философских наук. Екатеринбург. 2001. 335 с. 70. Новые упаковки для разборчивых потребителей // Тара и упаковка. 132 2011. № 1. С. 30. 71. Каверин В.А., Феклин К.П. Выбор, изготовление, испытания тары и упаковки. М.: МГУП, 2002. – 260 с. 72. Логвиненко Г. Декоративная композиция. – М., 2005 - с. 73. Калугина Ю.Н. Развитие художественно-творческой активности студентов педагогических колледжей на занятиях по художественной обработке материалов, Автореф. дис. канд. пед. н. – М., 2000. – 21 с. 74. Карпова С.В. Рекламное дело : учебно-методическое пособие и практикум / С.В. Карпова. М.: Финансы и статистика. 2008. 224 с. 75. Киселева П. Влияние упаковки на восприятие товара потребителями (Упаковка как элемент маркетинговых коммуникаций) // Маркетинговые коммуникации. 2003. № 6. С. 2-7. 76. Козина Ю. Воздействие цвета в упаковке // Электронный ресурс. - Режим доступа: http://www.packet.by/articles/Color 2.html 77. Колесникова Л. Форма и содержание: в поисках гармонии // Soldis Communications. Электронный ресурс. Режим - доступа: http://www.adme.ru/upakovka/forma-i-soderzhanie-v-poiskah-garmonii-soldis276/ 78. Компания СИМПАК. История упаковки // Электронный ресурс. - Режим доступа: http://www.simpak.ru/for-clients/info/istoriia-upakovki/ 79. Компания СИНПАК. Это привлекательно и удобно...// Электронный ресурс.-Режим доступа: http://sinpack.ru/index.php?option=com content&view=article&id=66:metushabitasse- sed-interdum-nulla&catid=37 :blog-category&Itemid=109 80. Королева В. Стиль надписи на упаковке в значительной мере может определять успех продукта // Электронный ресурс. - Режим доступа: http://www.primaris.ru/art types.html 81. с Корякин К. Цвет и упаковка: как добиться эффективной коммуникации потребителем // Электронный http://article.unipack.ru/23083/ 133 ресурс. - Режим доступа: 82. Кравченко Н.А. Развитие инновационного бизнеса: истории успеха // Право. Менеджмент. Маркетинг. № 4. 2009. 83. Кузьмина Т.М. Особенности современного американского графического дизайна. - М. МГТА. 1998. 200 с. 84. Кулагин А. Особенности национального продукта // Искусство упаковки. № 1 (15). 2001. 85. Лебедев-Любимов А.Н. Психология в маркетинге. COOL-BRAND- стратегия. СПб: Питер. 2008. 192 с. 86. Линдстром М. Чувство бренда. Роль пяти органов чувств в создании выдающихся брендов. М.: Эксмо. 2006.— 272 с. 87. Лобанова А. 5 способов сэкономить на упаковке, особенности производства упаковки в России и за рубежом // Искусство упаковки. № 2. 2003. 88. Люшер М. Какого цвета ваша жизнь. Закон гармонии в нас. Практическое руководство. М: Институт консультирования и системных решений. 2005. 252 с. 89. Самара Т. Эволюция дизайна. От теории к практике. - М.: РИП- холдинг/Rockport, 2009. 90. Саранчева Н.В. Символ как социокультурный феномен : автореферат дис. ... кандидата философских наук. Волгоград : Волгогр. гос. мед. ун-т, 2007. 36 с. 91. Семиотический подход к анализу национальной специфики графического дизайна в процессе подготовки дизайнеров в вузе : диссертация ... кандидата педагогических наук : 13.00.02 / Сокольникова Елена Владимировна; [Место защиты: Моск. гос. гуманитар, ун-т им. М.А. Шолохова] 61 11-13/1250 92. Семирухин Л. Содержание в форме // PG, «Роспатент». - http://www.pakkogralf.ru/reader/articles/design/274.php 93. Семирухин Л. Ты Фрейдом можешь и не быть, но колористом быть обязан...// PG, «Роспатент». – 134 http://www.pakkograff.ru/reader/articles/design/262.php 94. Сердобинская Т. Креатив в дизайне упаковки // Тара и упаковка. 2011. № 1., С. 30-32. 95. Сердобинская Т. Эмоциональное и эстетическое воздействие упаковки на потребителя // Тара и упаковка. 2010. № 4. С. 39. 96. Смиренный И.Н. Лексикон упаковщика. Терминологический русско- английский словарь-справочник. – М.: Колос, Тара и упаковка, 1998. – 172 с. 97. Современные технологии упаковки в пищевой промышленности // Электронный ресурс. - Режим доступа: http://www.fleimina.ru/inform/pack/packaging/ 98. Соловьев Б.А. Основы теории и практики рекламы / Б.А. Соловьев. М. : МИНХ им. Г.В. Плеханова. 2009. 338 с. 99. Социальная психология: учеб. пособие для студентов вузов; под ред. А.Н. Сухова, A.A. Дергача. - 4-е изд., исп. М. : Академия. 2009. 600 с. 100. Союзпродоформление - школа отечественной упаковки // Тара и упаковка. 2003. № 4. С. 122-124. 101. Сокольникова Н.М. Развитие художественно-творческой активности школьников в системе эстетического воспитания, монография. – М., 1997. – 242 с. 102. Сокольникова Н.М. Традиции и инновации обучения дизайнеров в вузе: Педагогический журнал Башкортостана, 2008, № 5. С. 79-80. 103. Сокольникова Н.М. Формирование цветовой культуры студентовдизайнеров в процессе изучения проектирования: Сборник статей Межд. научно-практической конференции. МГУКИ, 2008. С. 140—145. 104. Сокольникова Н.М. Экологическая упаковка спасет мир! // Материалы международной конференции «Экологические проблемы глобального мира», М. 26-27 октября, Вестник международной Академии Наук (Русская секция), 2009, С. 24—27. 135 105. Сокольникова Н.М., Сокольникова Е.В. Семиотический подход к анализу национальной специфики дизайна упаковки в процессе подготовки дизайнеров в вузе// Вестник ОГУ №9 (128), сентябрь, 2011. – С.130-137. 106. Сокольникова Н.М. История стилей в искусстве: учебное пособие для студ. – М.: Гардарики, 2006. 107. Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства : в 2 т.: учеб.для студ.высш.пед.учеб.заведений. Т.1 / Н. М. Сокольникова. - 3-е изд.,стер. - М. : Академия, 2009. – 304 с. : ил.,[8]л.цв.вкл. - (Высшее профессиональное образование). 108. Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства : в 2 т.: учеб.для студ.высш.пед.учеб.заведений. Т.2 / Н. М. Сокольникова. - 3-е изд.,стер. - М. : Академия, 2009. – 208 с. : ил.,[4]л.цв.вкл. - (Высшее профессиональное образование). 109. Сокольникова Н.М. Методика преподавания изобразительного искусства. М., Академия, 2912. – 256 с. 110. Сычева Е.С. Символизация в рекламных текстах : автореферат дис. ... кандидата филологических наук. М. : Моск. гос. ун-т им. М.В. Ломоносова. 2008. 44 с. 111. Сэндидж И. Реклама : теория и практика / И. Сэндидж, В. Фрайбургер, К. Ротцол. М. : Прогресс. 2009. 295 с. 112. Панкратов Ф.Г. Рекламная деятельность : учебник для высших и средних специальных заведений / Ф.Г. Панкратов, Т.К. Серюгина, В.Г. Шахурип. М. : ИВЦ Маркетинг, 2008. - 510 с. 113. Пантелеева Н. Играем на чувствах // Электронный ресурс. - Режим доступа: http://www.pakkograffxu/reader/articles/design/1063.php 114. Петросова А. Символика // Электронный ресурс. - Режим доступа: http://www.upakovano.ru/articles/261 115. Плесси Э. Психология рекламного влияния. Как эффективно воздействовать на потребителей / пер. с англ.; под ред. JI. Богомоловой. СПб: Питер. — 272 с. 136 116. Пронин СВ. Рекламисту о дизайне. Дизайнеру о рекламе. М. : Бератор.—168 с. 117. Психология формы в рекламе // Электронный ресурс. - Режим доступа: http://www.marketer.ru/adv/proektirovanie-i-realizaciya-reklamnoikampanii/psixologiya- formy-v-reklame/ 118. Пушканова Е.А. Влияние рекламы на эмоциональное реагирование в зависимости от контекста: автореферат дис. ... кандидата психологических наук. Ярославль : Ярослав. гос. пед. ун-т им. К.Д. Ушинского. 2005. 26 с. 119. Райзберг Б.А., Лозовский Л.Ш., Стародубцева Е.Б. Современный экономический словарь. - 5-е изд., перераб. и доп. М.: ИНФРА-М. 2006. 495 с. 120. Ракитина Л.Б. Культурно-антропологическое содержание рекламного символа : диссертация ... кандидата философских наук. Омск. 2006. 256 с. 121. Рогожин М.Ю. Теория и практика рекламной деятельности / М.Ю. Рогожин. М.: Альфа-пресс. 2010. 208 с. 122. Роль формы и дизайна упаковки в продвижении товара.- http://www.alkor-4.ru/produkciya_alkor4/upakovka/rol_formy_i_dizayna_upakovki/ 123. Ромат Е.В. Реклама : учебник для вузов. 7-е изд./ Е.В. Ромат. СПб: Питер. 2008. 512 с. 124. Руденко А. Три основные тенденции мирового рынка 2011 года по версии Interbrand. - http://popsop.ru/45869 125. Титоренко Г.А. Информационные технологии в рекламе / Г.А. Титоренко. М.: Юнити-Дана. 2008. 519 с. 126. Толмацкий В. «Салон» Сергея Маковского и художник Иван Владимиров: История одного конфликта / В. Толмацкий. С.74-79. 127. Торговая реклама и упаковка в России в XIX-XX вв.: Из фондов Государственного исторического музея /сост. Н.Г. Миняйло и др. М.: ГИМ 1993. 64 с. 128. Упаковка - важнейший инструмент раскрутки новых торговых марок. 137 http://www.jobyou.ru/arhiv/home%20busines/trademark_russia_brand_doc_022.ht ml 129. Упаковка пищевых продуктов / под ред. Р. Коулза и др.; пер. с англ. яз. под науч. ред. Л.Г. Махотиной. СПб: Профессия. 2008. 408 с. 130. Управление проектом в сфере графического дизайна/ Розета Мус, Ойана Эррера и др.; Пер. с англ. – М.: Альпина Паблишер, 2013. – 220 с. 131. Хайн Томас. Все об упаковке: Эволюция и секреты коробок, бутылок, консервных банок и тюбиков / Пер. с англ, И. Шаргородской. – СПб.: Азбука-Терра, 1997. – 288 с. 132. Храмкова Е. Разработка инновационного продукта: семь поводов задуматься о будущем еще раз // Business Week, 2006. 133. Хромов Л.Н. Рекламная деятельность : искусство, теория, практика / Л.Н. Хромов. - Петрозаводск : Фолиум, 2008. - 306 с. 134. Хруцкий В.Е. Современная реклама / В.Е. Хруцкий. М. : Финансы и статистика. 2009. 438 с. 135. Чаудхури А. Эмоции и рассудок : их влияние на поведение потребителя. М.: Изд-во «Группа ИДТ». 2007. 256 с. 136. Черневич Е. Графический дизайн в России: 1900-2000. — М.: Слово, 2008. 137. Чукчеева Е.Н. Брэнд как фактор управления поведением потребителей: диссер... канд. соц. наук. М. : Моск. гос. ун-т им. М.В. Ломоносова. 2006. 125 с. 138. Шервин Д. Креативная мастерская: 80 творческих задач дизайнера, Пер. с англ. СПб: Питер, 2013. 139. Уэйншенк C. Интуитивный веб-дизайн. - М., Эксмо, 2011. 140. Eskilson S. J. Graphic Design: A New History / Stephen J. Eskilson. London: Laurence King Publishing Ltd., 2007. 141. Francisco M. Sourcebook of contemporary graphic design, Harper Collins Design, 2009. 142. Эффективность инноваций: комплексный подход к их исследованию // 138 Электронный ресурс. - Режим доступа: http://electrocontrol.net/efektivnostinnovaciy- komplyeksniy-podhod-k-ih-isslyedovaniyu 143. Emballage-2010 подтверждает: отрасль упаковки вновь набирает обороты // Тара и упаковка. 2011. № 1. С. 50-51. 144. Ponka S. Упаковка в Японии. Новое прочтение традиций [Текст] / S. Ponka // Просто дизайн. 2004. № 2(11). С. 12-19. 145. Van Den Berg-Weitzel Lianne, Van De Laar Gaston. Взаимоотношения национальной культуры и коммуникации в дизайне упаковки // Брендменеджмент. 2002. №2. С. 14-22. 139 ПРИЛОЖЕНИЯ Приложение 1. ТЕСТИРОВАНИЕ ФАКУЛЬТЕТ ДИЗАЙНА И ВИЗУАЛЬНЫХ ИСКУССТВ отделение _______очное_______ специальность (направление) ________графический дизайн________________________ курс _3___ группа ________ дисциплина ____ОТМ дизайн-проектирование___________________________________ № П/ П 1 1 содержание вопроса ключ (правил ь-ный ответ – номер столбца ) 2 Что не относится к основам графического дизайна? Что не является основой графического дизайна? Что не является видом графического дизайна. Работа дизайнера в области рекламы Работа дизайнера в области упаковки Что не относится к созданию шрифтовых композиций? Каковы признаки формы зрительно не воспринимаются? Что не надо учитывать дизайнеру в процессе создания новой формы? Какие формы дизайнер использует для создания объектов в виде звезды? Какая жизненная потребность человека является социальной предпосылкой развития графического дизайна? 3 4 11 12 2 3 4 5 6 7 8 9 10 13 ответ 1 4 Шрифт ответ 2 ответ 3 ответ 4 5 Изображени е Интерьер 6 Орнамент 7 Декоративная роспись Пятно Фирменный стиль Логотипы Визаж Журнальная графика Межбуквен ный пробел высота Иллюстра ции Фирменный стиль ширина Фирменный стиль Гарнитура 2 Точка 3 1 Иллюстрац ии Фирменный стиль Этикетки 3 Интерльяж 4 цвет 1 Светотень конструкци ю материал Назначение объекта 4 Геометриче ские Растительн ые Зооморфн ые Астральные 3 Утоление жажды и голода Необходим ость постройки жилища Необходим ость быстрого передвижен ия Что не относится к этапам работы дизайнера в процессе проектирования? 4 Эскизирова ние Моделирова ние Что не относится к основам цветоведения при создании объектов графического дизайна? Какая композиция преимущественно используется в графическом 3 колорит Теплый цвет Необходи мость получения визуально й информац ии Предпрое ктное исследова ние Светотень 2 Объемнопространств енная Плоскостна я Глубинна я Рельефная 4 140 Линия Этикетки Журнальная графика Плакат Удельный вес Реклама продукции Холодный цвет 14 15 16 17 18 дизайне? Что не относится к проектированию фирменного стиля? Какой знак обеспечивает культуру рыночных отношений и служит для обозначения продукции? Какой орнамент не является традиционным? Что не относится к области эргономики? Что не является областью графического дизайна? 2 Логотипы 4 Иконически й знак 3 4 1 4 20 Что не относится к дизайну книги? Какое средство не подходит для выделения композиционного центра? 21 Что такое графический язык? 1,2,3 19 3 Реклама на местах продаж Знак индекс Деловая документа ция Знак символ Визитки Зооморфны й Фигура человека Интерьер Растительн ый Размер руки Геометрический Зоркость глаз Дизайн книги Иллюстрац ия Цвет Фронтиспис Синтетиче ский Размер ноги Газетножурнальн ая графика Спусковая полоса Одинаков ый размер элементов набор визуальных приемов характер колористич еских и тоновых отношений Фирменный стиль Пустое пространств о арсенал используе мых шрифтов Товарный знак Поэтажный план Уменьшение или увеличение одного из элементов Фирменный стиль Приложение 2. Формы контрольных и учебных заданий: (в соответствии с групповой и кластерной принадлежностью модуля): Дизайн упаковки 1 уровень сложности: ОПИСАНИЕ ЗАДАНИЯ (тест) Вычеркните лишнее из приведенного списка, мотивируйте свое решение. а. беговка б. фальцовка в. вырубка г. раскадровка ОПИСАНИЕ ТРЕБОВАНИЙ К ЕГО УСПЕШНОМУ ВЫПОЛНЕНИЮ Выбор правильного решения должен быть осознанным. Все представленные понятия широко используются в дизайне. Для определения правильного варианта, студент должен разбираться в основных технологических процессах производства упаковки. 2 уровень сложности: ОПИСАНИЕ ЗАДАНИЯ Разработка логотипа и торговой марки для продукта, пиктограммы, применяемые в упаковке ОПИСАНИЕ ТРЕБОВАНИЙ К ЕГО УСПЕШНОМУ ВЫПОЛНЕНИЮ Требования, предъявляемые к заданию: 141 - стилевое единство проекта; - сюжетное и стилевое соответствие упаковки и товара; - продуманное, оригинальное композиционное решение; - правильное сочетание цветов; - отсутствие лишних визуально-активных деталей; - эргономичность; - конструктивная оригинальность. 3 уровень сложности: ОПИСАНИЕ ЗАДАНИЯ Проектирование упаковки (тары) ОПИСАНИЕ ТРЕБОВАНИЙ К ЕГО УСПЕШНОМУ ВЫПОЛНЕНИЮ Требования, предъявляемые к заданию: - конструктивная оригинальность - грамотно составленное ТЗ; - правильно проведенное маркетинговое исследование рынка; - стилевое единство проекта; - сюжетное и стилевое соответствие упаковки и товара; - продуманное, оригинальное композиционное решение; - грамотное сочетание цветов; - отсутствие лишних визуально-активных деталей; - эргономичность. Приложение 3. Хронология развития пищевой упаковки: 6000 г. до н. э. Гончарное производство в древнем Египте 2500 г. до н. э. Стекло появляется в Вавилоне I в. до н. э. Техника выдувания стекла изобретена в Сирии (предположительно) 500 г. до н. э. Деревянные бочки в Галлии 105 г. н. э. Бумага в Китае II век. Бондари (бочары) появляются в северных странах 1375 г. Установление стандарта для «бочек с сельдью» и для бочек с маслом 17 век Стеклодувы 18 век Текстильные мешки 1798 Станки для изготовления бумаги 1798 Изобретение литографии 1798 г. Наполеон объявляет награду тому, кто придумает способ длительного хранения продовольствия. 1810 г. Консервные банки 1815 г. Литография в России 1820 г. Первая бумажная этикетка 1820 г. Первая консервная фабрика 1821 г. Формы для выдувания бутылок 1825 г. В России начинают консервировать мясные продукты 1825 г. Появление алюминия 1827 г. Барета изобрел «вощанку» - дешевую упаковочную бумагу, покрытую с одной стороны олифой 1840-е гг. Порошковое молоко 142 1844 г. Немец Генрих Вельтер (по другим источникам - Фридрих Келлер) разработал процесс получения целлюлозы из древесной массы. XVIII - XIX вв. Русская бутылка 1850 г. У упаковщиков появляется фольга 1850-е Спичечный коробок 1852 г. Станки для изготовления пакетов 1856 г. Изобретение гофрокартона 1865 г. Консервный нож 1870 г. Пакет с плоским дном (Лютер Чайльдс Кроуэлл) 1872 г. Винтовые крышки для банок и бутылок 1874 г. Бумажные пакеты 1875 г. Печать на жести (Роберт Барклей) 1879 г. Рождение картонной коробки 1880 г. Консервирование автоматизировано 1881 г. Гофрокартон запатентован 1886 г. Появились первые молочные бутылки с крышками 1890-е гг. Упаковочное машиностроение 1891 г. Алюминиевые тубы 1892 г. Кронен-пробка 1896 г. Закон о товарном знаке в России 1903 г. Михаэль Дж. Оуэнс запатентовал полностью автоматизированный станок для выдувания стеклянных бутылок 1907 г. Первые пластмассы 1908 г. Бумажные мешки 1911 г. Изобретение целлофана 1920 г. Освоение полистирола 1933 г. Англичане создают полиэтилен 1935 г. Баночное пиво появляется в широкой продаже в США 1930-е гг. Деревянные ящики в СССР 1937 г. Появление поливинилхлорида (ПВХ) 1942 г. Полиэтилен высокого давления 1942 г. Появление ПЭТ 1940-е годы Пакеты (с ручками) 1947 г. В СССР появляется кронен-пробка 1952 г. Тетра-Пак 1954 г. Создана теория пенополимеров 1955 г. Полиэтилен низкого давления (ПЭНД) 1958 г. Алюминиевая пивная банка 1960 г. Появляются фильтрующие пакетики для чая. В Советском Союзе чай в фильтрующих пакетиках появился лишь в конце 70-х. 1960-е годы Самоклеящаяся лента 1962 г. Стандартная металлическая банка для пива 1970-е годы Термоусадочная пленка. Самоклеющиеся этикетки 1977 г. Первые ПЭТ-бутылки 1980 г. Первая жестебанка для пива в СССР Начало 90-х гг. Первые ПЭТ бутылки в России 143 1990-е гг. Экологические упаковки, этикетки 1990-е гг. Швед Оккэ Розен создает LEAN материал, химический состав которого повторяет состав яичной скорлупы. 2001 г. Стрейч пленка в России. ПРИЛОЖЕНИЕ 4. ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА УПАКОВКИ В РОССИИ 1. Кондитерская упаковка. Жесть. 2. Упаковка кофе "Эйнем". Жесть. 3. Кондитерская упаковка "Эйнем". Жесть. с. 141 4. Кондитерская упаковка. Конфекты. Жесть. 144 5. Упаковка зубного порошка "Пионер". ТЭЖЭ. Жесть. (горизонталь) 6. Упаковка монпасье "Москва - сердце нашей Родины!". Жесть 7. Упаковка зубного порошка "ВДНХ". Жесть. 8. Молочная бутылка. Стекло. Крышки из фольги. 9. Банка сгущенного молока с сахаром. Жесть. 10. Упаковка молока. Пакет-тетраэдр "Тетрапак". 145 11. Упаковка духов "Красная Москва" (1925 г.). 12. Упаковка духов "Красная Москва" (1970-е гг.). 13. Упаковка одеколона "Красный мак" (1927 г.). 14. Упаковка духов "Черный ларец". 15. Упаковка духов "Каменный цветок". Приложение 5. ИЛЛЮСТРАЦИИ 146 Рис. 1-7. Работы студентов по макетированию упаковки. Рис. 8. Базовые формы упаковок. 147 Рис. 9. Развертки базовых упаковок. Рис. 10-11. Сборка упаковки для бижутерии. 148 Рис. 12-14. Сборка упаковки «Конфета». Рис. 15. Образец замкового соединения. Рис. 16. Вырубка коробки. Работы студентов по курсовому проектированию упаковки 149 Рис. 17-25. Упаковка как часть фирменного стиля. Рис. 26-27. Упаковка как часть фирменного стиля. 150 Рис. 28-29. Подарочная упаковка для набора с чаем и печеньем. Рис. 30-32. Авторская роспись сувенирных бутылок. 151 Рис. 33-36. Декоративное оформление коробочек. Просмотр творческих работ – этапный контроль 152 Рис. 37-42. Просмотр творческих работ студентов с преподавателем Искрой И.С. 153 Рис. 41-46. Творческие работы студентов. Стилизация. 154 Рис. 47-51. Творческие работы студентов. Стилизация. Моделирование. Рис. 52-53. Преподаватель Искра И.С. со студентами на просмотре творческих работ. 155 Рис. 54-55. Творческие работы студентов. Стилизация. Объемное моделирование. Рис. 56-58. Дизайн пакетов к Новому году. 156