«Основные методы воспитания певческого голоса»
advertisement
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования “Детская школа искусств имени Г.М.Кукуевицкого” г. Сургут Методический доклад на тему: «Основные методы воспитания певческого голоса» Автор: Монастырская Е.В., преподаватель вокала 2014 Содержание: Введение………………………………………………………………..…....1 Методы воспитания певческого голоса Основные педагогические методы вокальной педагогики 1.Дыхание……………………………………………………….……..1 2.Положение гортани……………………………………………...…6 3.Форма рта ………………………………………………………...…8 4.Артикуляция…………………………………………………….…..11 Заключение……………………………………………………………...…13 Приложение Упражнения для развития дыхания…………………………………14 Упражнения для артикуляции………………………………………16 Упражнения для артикуляции 2…………………………………….18 Упражнения для «вокального зевка» ………………………………19 Несколько первоначальных вокальных упражнений…………....…21 Упражнения для улучшения артикуляции…………………...…....22 Список литературы…………………………………………………...…..31 Введение В вокальной педагогике сегодня существует множество методов, помогающих научиться петь красиво! Рассмотрим самые главные методы воспитания певческого голоса, накопленные за всю историю « bel canto» лучшими представителями различных вокальных школ. Методом воспитания певческого голоса называется совокупность систематизированных указаний и советов, усвоение которых приводит к появлению у человека определенных певческих навыков или вокальной технике, обеспечивающей желаемый диапозон, силу и тембр голоса при неутомляемости голосового аппарата. К этому определению нужно сделать сразу несколько добавлений: Любой педагогический метод применим только к здоровым людям Методические приемы должны быть систематизированы, уточнены способы и условия их применения Использование определенной методики при воспитании различных певцов должно привести их к однотипной вокальной технике В представленные методы не входят методы, обучающие певца приемам художественной выразительности Методы вокальной педагогике многочисленны и разнообразны. Будем опираться на методы, которые создали оперные певцы и известные педагоги оперного академического вокала, опираясь на свой практический опыт и качественный результат. Основные педагогические методы вокальной педагогики: 1. Методы, прививающие ученику определенные мышечные движения или установки, оказывающие воздействие на певческое образование. К таким установкам можно отнести: форму рта, положение гортани, положение языка, тип дыхания. 2. Методы, непосредственно воздействующие на тембр голоса 3. Методы, которые основаны на внутренних ощущениях певца, меняющиеся от вокальной техники певца. 4. Методы, основанные на внутренних приказах, создавая нужную выразительность. 5. Методы, изменяющие звукообразование за счет возникающих во время пения обратных связей между слуховым органом и гортанью. В данном методическом докладе рассмотрим методы, прививающие ученику определенные мышечные движения или установки, которые оказывают воздействие на певческое звукообразование. К ним относятся: дыхание, положение гортани, форма рта, артикуляция. 1.Дыхание Человеку от природы дана удивительная способность и возможность сознательно, произвольно, целенаправленно изменять, регулировать, 1 управлять своим дыханием и тренировать его. Используя свой мозг, ум, интеллект можно приобретение правильных навыков певческого дыхания. Вокальное дыхание следует освоить сознательно, управляя мышцами живота и диафрагмы. Это следует знать и учитывать при обучении пению. Мы живём благодаря энергии дыхания. Поскольку дыхательная система очень тесно связана с важнейшими жизненными процессами и функциями организма, такими как: речь, пение и др., она реагирует на многие изменения в теле человека. Поэтому дыхательная система должна находиться в постоянном тренинге. Сразу делаем акцент на одном важном моменте. Обратите внимание на то, что между вдохом и моментом выдоха происходит задержка дыхания - перестройка с вдоха на выдох. Задержка, но не остановка и не зажатие! Это мгновенная и естественная пауза. Эта крошечная пауза очень важна: а) она организует выдох; б) способствует тому, чтобы не было придыхания, которое сушит горло и мешает точному интонированию и точной атаке звука; в) препятствует тому, чтобы не вырывался воздух с призвуком “Х”; г) устраняет потерю дыхания в начале фразы; д) мгновенная задержка перед выдохом - это момент готовности, всех органов для звукообразования. Мирела Френи: В пении дыхание должно быть свободным, естественным. Дыхание специально, нарочито напряжённо взятое - это не хорошо для голоса. При напряжённом дыхании горло сжимается, сужается. Поднимаясь к верхним нотам, я стараюсь максимально освободиться, сбросить всё напряжение перед новой фразой, трудным ходом. Я ищу состояния физической свободы. Николай Гяуров: Дыхание - основа пения, связанная только со звуком. Ощущение дыхания у нас должно быть как идея, как принцип, как мысль. Идея нижнего глубокого свободного вдоха помогает избежать разных зажимов. Магда Оливьеро: В органах дыхания всё должно быть мягко. Никакого напряжения мышц. Нужно следить за поддержанием каждого звука дыханием. Диафрагма, брюшной пресс должны поддерживать звук, а не только область живота. Всё пение совершается диафрагмой, которая регулирует выдох так, как вы хотите. Именно в этом секрет пения. Джульетта Симионато: В пении я дышу также натурально, как в речи. Я следую принципу естественности, натуральности в дыхании и пользуюсь только диафрагмальным дыханием, удерживая дыхание внутри, а не толкая дыхание вперёд. Маргерита Гульельми: В пении я придаю основное значение дыханию, не отпуская его ни на один миг. Я не беру много дыхания. Лишнее дыхание не позволяет быть свободным. Вдох естественный, а выдох строго 2 удержанный, и связан с поддержкой звука. Габриелла Туччи: В пении я дышу совершенно свободно и каждую ноту, её звучание поддерживаю диафрагмой. Высокие звуки поддерживаю дыханием особенно бережно, т.е. по возможности мягко, эластичным дыханием. По моему мнению поддержка голоса дыханием - это внутренняя работа, которая должна происходить автоматически. Джанни Раймонди: Следует сказать, что не все начинающие певцы от природы обладают сильной дыхательной системой. Я советую таким певцам разные упражнения для развития дыхательной мускулатуры. Это известные упражнения с книгами, которые кладут на область живота в положении лёжа и поднимают силой диафрагмы. А также дыхание йогов. Пять секунд вдох, небольшая задержка дыхания, пять секунд выдох. Я делал эти упражнения постоянно в течение учёбы и в течение певческой карьеры. Также рекомендуются систематические прогулки с глубоким дыханием через нос. Моим основным педагогом был маэстро Бара, который досконально объяснил мне работу диафрагмы в пении и что такое собственно пение. Моё дыхание только диафрагмальное, я дышу глубоко и низко: в спину, раздвигая нижние рёбра. Фьёренце Коссотто: Я дышу только диафрагмой. Пьеро Каппучилли: Я рекомендую стоять правильно, прямо, иметь опору и силу в ногах, тогда дыхание и диафрагма хорошо работают. Дышать следует в спину, расширяя нижние рёбра и никогда не брать много дыхания. Такое дыхание позволяет певцу распоряжаться по своему желанию. Сестро Брускантини: Я считаю, что низкое дыхание обеспечивает певцу возможность петь до глубокой старости. Важно отдавать дыхание удержано, дозировано, вести бережно и это должно быть основным принципом в пении. Конечно, дыхание всегда набирается вниз. Нижние рёбра нужно научить раздвигаться. Поскольку зона дыхания круглая, то следует брать дыхание по всей окружности - и в бока, и в спину, и в поясничную часть. Надо дышать вниз и в спину, тогда хорошо заполняется нижняя часть лёгких.Правильные вокальные дыхательные движения не должны сопровождаться подъёмом плеч и грудной клетки. При вокальном выдохе все дыхательные мышцы должны расслабиться, а звук должен литься свободно в наружное пространство. По ощущению дыхание должно как бы «стоять на месте». Очень важно почувствовать эту фазу выдоха. Очень важно почувствовать эту фазу выдоха на расслабленной мускулатуре всего тела и дыхания. Этот свободный выдох происходит благодаря исключительной эластичности лёгких. Поэтому так важно не перебирать дыхание и не форсировать выдох, а дать возможность лёгким плавно выдыхать воздух вместе со свободно льющимся звуком. Следует сказать, что неправильное дыхание вовлекает в работу целый ряд скелетных мышц, которые не способствуют правильной работе голосового аппарата. Особенно важно не 3 включать мышцы плечевого пояса, что ведёт к подъёму грудной клетки. В процессе неправильного дыхания могут включаться даже мышцы затылка, шеи и позвоночника. Становится понятным, насколько важно в пении дышать правильно, т.е. использовать диафрагму! Понимание вопросов вокального дыхания способствуют знания о строении органов дыхания. При вокальном выдохе, внутренние органы брюшной полости надавливают на диафрагму вверх по направлению к грудной клетке и снимают, тем самым, необходимость при выдохе осуществлять дополнительные усилия при звуковедении и звукообразовании. Внутренние органы брюшной полости выступают как бы в роли амортизатора или рессоры, смягчающей выдох, делая его более плавным, что способствует более свободному звуку льющегося голоса. Для осуществления певческого дыхания важно правильное положение корпуса: прямая спина и хорошо прогнутый поясничный отдел позвоночника, так как диафрагма своими веерообразно идущими мышечными пучками прикрепляется к верхним поясничным позвонкам. Поясничный отдел является как бы опорой для диафрагмы при ее сокращении. Самая сложная задача певческого дыхания - это контролируемый и регулируемый выдох, что и обеспечивается владением диафрагмальным дыханием, диафрагмой, так как именно она помогает регулировать и распределять выдыхаемый воздушный поток, сохранять певческий объем грудной клетки. Попробуйте помочь животом ускорить, активизировать выдувание воздуха (толкают мышцы низа живота). Обратите внимание, что живот поднимается постепенно, а грудная клетка не опадает, она остается развернутой, как при вдохе. Диафрагма, выпрямившаяся при вдохе, при выдохе резко не меняет своей формы, а очень, очень постепенно возвращается к своему первоначальному, куполообразному состоянию, именно этот процесс помогает осуществлять певческий выдох. При пении не должен резко опадать объем грудной клетки (грудного резонатора), именно в этом и заключается парадоксальность певческого выдоха: дыхание расходуется, воздух выходит, а объем грудной клетки не опадает. При хорошем внимании в работе обучающийся довольно быстро понимает механизм диафрагмального дыхания. Вокальные задачи (упражнения, произведения) на этом этапе обучения должны быть простыми, чтобы внимание ученика могло схватить все возникающие перед ним задачи и трудности. Овладение техникой диафрагмального дыхания поможет в пении выдыхать спокойной, плавной, собранной струей, плотной и непрерывной, с хорошим напором, отчего и звук будет ровным и звучным. Постепенная подача воздуха обеспечит максимальное превращение его в звуковые волны. Умение расходовать дыхание так, чтобы оно все без остатка превращалось в звук, определяет мастерство владения певческим выдохом. Положите одну руку на ребра, а другую на живот, наберите в легкие воздух, “подуйте на свечу” и “посмотрите” руками, как действует диафрагма. Вы должны почувствовать, что она, как поршень в цилиндре, удерживает 4 воздух, не давая ему сразу “выплеснуться” на первых моментах выдоха. Попробуйте помочь животом ускорить, активизировать выдувание воздуха (толкают мышцы низа живота). Обратите внимание, что живот поднимается постепенно, а грудная клетка не опадает, она остается развернутой, как при вдохе. Диафрагма, выпрямившаяся при вдохе, при выдохе резко не меняет своей формы, а очень, очень постепенно возвращается к своему первоначальному, куполообразному состоянию, именно этот процесс помогает осуществлять певческий выдох. А теперь ощущения, полученные при “задувании свечи” повторите со звуком, то есть спойте на выдохе любой удобный звук, потяните его, а руками в это время “следите” за “механизмом” выдоха. Проследите, чтобы при пении живот не зажимался, не дергался, чтобы он не выпячивался, не “делался арбузом”. По свидетельству С.Фучито (аккомпаниатора Э.Карузо), великий певец систематически тренировал дыхание на специальных упражнениях, доводя до высшего совершенства контроль за расходом воздуха. Ф.Ламперти для тренировки дыхания и контроля плавности и экономичности фонационного выдоха рекомендовал певцу “поставить перед ртом зажженную свечу. Если пламя останется неподвижным во время звука, значит дыхание используется совершенно правильно”. Аналогичный прием использовал известный русский тенор Д. Смирнов. Вместо свечи он брал страусовое перо, которое держал во время пения на расстоянии 20 см. от рта. Педагог М.Э. Тессейр процесс певческого выдоха сравнивала со струей фонтана, которая благодаря своему постоянному напору, может удерживать легкий мячик. Мячик не падает, все время поддерживаемый струей воды. Так и звук никогда не должен “падать”, его беспрерывно поддерживает струя дыхания. Если фраза большая, то вы поджимаете живот снизу, этим усилием подается остаток дыхания и вы можете спокойно довести фразу до конца. А вот что пишет педагог Е.Ф. Петренко: “Гораздо легче показать начинающему вдох при пении, нежели объяснить опору и подачу дыхания. Некоторые певцы до конца своих дней так и не могут понять, что же такое “петь на дыхании”. Начинающие не умеют держать до конца фразы дыхание, не пропевают все звуки на опоре”. Физиология дыхания раскрывает нам секреты, которые имеют практическое значение для развития правильного вокального дыхания. Вдох носом, например, поднимая воздух в носоглотку, создаёт относительно сильное сопротивление, необходимое для постоянного возбуждения и напряжения дыхательных мышц грудной клетки, диафрагмы и мембраны в трахее, поддерживая тем самым постоянный объём грудной клетки и тонус диафрагмы и мембраны (вибратора, главного источника звука). Следует обратить внимание на взятие правильного вокального дыхания одновременно носом и ртом или через нос с открытым ртом. Это дает лучшее раскрытие гортани (работы исследователей Л.Д.Роботнова и П.Органова показали, что такой тип вдоха способствует расширению трахеи 5 и крупных бронхов). В.Барсова считала, что “моментальное глубокое дыхание с закрытым ртом сделать невозможно”. И, кроме того, этот вид дыхания (рот + нос) менее шумный. В паузах, по возможности, дышать носом, чтобы дать слизистым, которые сохнут при дыхании ртом, увлажниться. Итак, мы повторим с вами основные моменты, которые нужно знать, помнить, и соответственно пользоваться ими при пении: 1. Использовать диафрагменное дыхание 2. Бесшумный короткий вдох 3. Делать задержку дыхания 4. Контролировать плавный выдох Итак, короткий беззвучный вдох , диафрагма идёт вниз, мышцы живота немного вперёд, задержка! и плавный выдох: свободно льющийся звук – будет обеспечен вышеперечисленными органами. Как видите, нет необходимости прибегать к лишним мышечным усилиям и вмешиваться в физиологию выдоха, а вместо этого следует внутренним зрением обратить внимание и почувствовать этот рефлекторный механизм вдоха и выдоха, улучшая качество свободно льющегося звука в наружное пространство. Таким образом, правильное вокальное дыхание настраивает весь организм на рефлекторное пение. 2.Положение гортани Гортань - орган, где происходит зарождение голоса. Она расположена по средней линии шеи в переднем ее отделе и представляет собой трубку, верхнее отверстие которой открывается в полости глотки, а нижнее непосредственно продолжается в трахею. Гортань выполняет тройную функцию (дыхательную, защитную, голосовую) и имеет сложное строение. При дыхании вход в гортань открыт. Певческое положение гортани индивидуально для каждого певца и зависит от построения его вокального аппарата (форма гортани, длина связок, высота надставной трубы и так далее). Профессор Ф.Ф.Заседателев пишет в своем труде: “Разговорное или натуральное положение гортани не годится в пении. При таком ее положении звук плоский. Перед началом пения гортань переходит в низкое спокойное положение. Такое положение гортани является мерилом правильной техники и правильного тона. При низком положении гортани увеличивается полость резонаторов и полость глотки, а с ней и сила и объем голоса. Если гортань стоит высоко, то и язык и дно рта подняты, а если низко, то корень языка и дно полости рта опущены, что облегчает задачу плоского держания языка... Однако удержание гортани насильственно в неподвижном положении и вредно, и невыполнимо, оно портит голос”. Сторонниками низкой гортани были: Эверарди, Ферни, Джиральдони. 6 В нашей работе уже говорилось о том, что “зевок” способствует опусканию и освобождению гортани, а сохранение зевка в пении - сохранению положения гортани. Конечно, обучающийся должен иметь достаточно чёткое представление об анатомии голосового аппарата, но при практических занятиях основное внимание надо фиксировать на слуховых и мышечных ощущениях, на естественности, свободе и активности происходящих процессов. Добиваться понимания и результатов надо с помощью простых музыкальных и физических упражнений, искать ощущения через различные ассоциации, образы, а не действовать с позиции силы, нажима. В этой кропотливой работе воспитывается профессиональное внимание, терпение, настойчивость. Подъём и опускание гортани играет решающую роль при голосообразовании. Такая способность непосредственно влияет на резонаторную систему голосового аппарата - глотку, объём и форма которой может расширяться и углубляться. Объём и мобильность глотки позволяет формировать звук разного тембра: светлого или тёмного. Мобильность глотки очень важна для совершенствования вокальной техники. «Вариации» глотки породили значительное количество вокальных школ, в которых легко запутаться начинающим певцам. Следующие мышечные движения - управление мышцами, которые опускают и поднимают гортань. Важно зафиксировать в своём сознании разницу между речевым положением гортани и певческим пониженным. Опуская и поднимая гортань, вы научитесь управлять этими движениями, т. е. «почувствуете» те мышцы, которые опускают и поднимают гортань. Эти вертикальные перемещения гортани (вверх-вниз) увеличивают и уменьшают глоточную полость, в которой вы будете артикулировать вокальные гласные. Следует отметить, что пониженное положение гортани увеличивает объём глотки, в которой следует гласные артикулировать. Понижение гортани и увеличение объёма глотки достигается рефлексом зевания. Ощущение желания зевнуть как раз и является тем механизмом, который помогает гортани углубиться и расширить объём глотки. Разумеется, рекомендуется только непринуждённое, ненасильственное понижение гортани и такое же свободное удержание её в пониженном положении. Также нужно натренироваться в непринуждённом зевании. Наблюдая при помощи аппарата Цвардермакера за деятельностью гортани, доктор Барт нашел, что у хороших певцов гортань при пении все время меняет свое место, причем при низких нотах она занимает высокое положение, а при высоких - низкое. Для того, чтобы развивать мускулы, заведующие понижением гортани, полезно делать движение гортанью, подобно движению зева, т. к. при последнем гортань опускается вниз. Связь между движением гортани и напряжением голосовых связок с одной стороны и работы дыхательного аппарата с другой, была уже известна итальянским маэстро, и они прекрасно пользовались ею при пении. 7 Если держать кисть руки на шее против гортани и вдыхать, то можно почувствовать, что гортань опускается. Задержим дыхание - гортань задержится внизу, начнем вдыхать - гортань поднимется. Эти движения и напряжения гортани совершаются при помощи мускулов, находящихся в гортани и ее окружности, но происходят они автоматически, в зависимости от работы дыхательного аппарата. В речи мы произносим гласные звуки при помощи губ и ротоглотки. В пении (академическом, оперном) мы строим и произносим гласные в глотке, за корнем языка, и не нуждаемся в помощи губ. Когда мы открываем глотку полузевком, в ней как раз и образуется та полость, в которой мы и формируем (артикулируем) вокальные гласные. Начинающие певцы, не имея опыта вокальной артикуляции гласных глоткой, пытаются прибегнуть к помощи рта и губ, и тем самым провоцируют себя на речевую манеру пения. Это - тупиковый путь. Поскольку пение отличается от бытовой разговорной речи, то, естественно, во время пения мы пользуемся несколько иными мышечными установками. Мускулатура в процессе пения работает более динамично, более активно, чем в процессе разговорной бытовой речи. Необходимо с первого же занятия отказаться от речевой артикуляции. «Обучайте» глотку выполнять вокально-артикуляционную функцию. Не всем это удаётся освоить сразу - не у всех мышцы глотки развиты одинаково хорошо, некоторым нужно потренироваться, чтобы достичь удовлетворительного результата. У хороших певцов гортань всегда меняет свое место и чем выше звук, тем ниже положение гортани! Гортань не может иметь самостоятельного движения и ее положения зависит от положения диафрагмы, т. е. чем выше звук, тем ниже должна стоять диафрагма, тем сильнее должно быть ее напряжение, тем больше тогда объем грудной клетки и количество поглощаемого воздуха. Следовательно, только правильное полное дыхание дает правильное положение гортани при пении. Так же и правильное положение голосовых связок зависит от правильной работы диафрагмы. 3.Форма рта Рот певца должен быть свободен и эстетичен! Заметим, что при академической технике пения степень раскрытия и форма рта имеют индивидуальный характер и зависят от типа голоса. Певчески красивое открывание рта помогает правильному положению языка, глотки, гортани и должной “установки” всего голосового аппарата. Зажатая нижняя челюсть мешает открывать рот, и через подъязычную кость это зажатие подтягивает вверх гортань, что может явиться причиной горлового пения. Зажатая челюсть может быть причиной перенапряжения языка, а это ухудшает артикуляцию гласных. Положение языка - изменяет форму ротового резонатора и влияет на тембр голоса. Нижняя челюсть должна быть свободна, не зажата, пассивна. Будучи пассивной, она все же не должна сильно откидываться вниз, бить по гортани. Она должна 8 удерживаться мышцами щек и углами губ, самими губами, активно произносящими согласные. Губы принимают участие в окончательном образовании гласных и являются основными формирователями губных согласных. Положение губ влияет на тембр певческого звука. Мягкое небо играет исключительно важную роль в голосообразовании, его положение существенно влияет на резонаторные свойства ротоглоточного канала, форму ротоглоточного рупора. «Улыбка способствует осветлению тембра. “Губы должны лежать на зубах», - так говорил М.Гарсиа. Исследователи указывают на его связь с гортанью и носоглоткой, что влияет на окраску звука. По этим причинам мягкое небо должно быть в пении постоянно в активном состоянии. Ф.Ламперти говорил, что оно должно принимать “вид выгнутого паруса, надутого ветром”. Педагог Донец-Тессейр советует иногда дотронуться пальцем до маленького язычка и почувствовать, как поднимается мягкое небо и язычок. В вокальной литературе это называется “певческим зевком”, “вокальным зевком”, “полузевком”, когда активизируются мышцы глотки, зева, мягкого неба, разжимаются челюсти, освобождается язык, опускается гортань. Э.Карузо считал, что певцу “полезно упражняться в открывании горла перед зеркалом и стараться при этом увидеть небо также как когда мы показываем горло врачу”. Вот что пишет А.Г.Менабени о зевке: “При правильном образовании певческого звука мягкое небо почти целиком отделяет носоглотку от глотки, то есть находится в поднятом состоянии, близком к зевку. Зевок подготавливается во время вдоха и оказывает большое влияние на певческое звукообразование. При нем расширяется полость глотки, увеличивается ее резонаторная способность, возрастает сила звука. Высоко поднятое мягкое небо при таком состоянии глотки создает условия для правильного формирования певческого звука (его округления и высокой позиции). При зевке опускается корень языка и подъязычная кость, к которой подвешена гортань. Поэтому зевок является методическим приемом произвольного опускания гортани. Напряжение мягкого неба при зевке через нервные связи вызывает необходимый тонус диафрагмы, влияет и на напряжение голосовых складок, что важно для образования смешанного регистра”. Надо следить, чтобы с самого начала обучения вдох сочетался с “настройкой ротоглотки на полузевок”. А теперь несколько высказываний различных педагогов относительно вокального аппарата: “Слишком большое раздвижение челюстей в результате сжимает глотку и, следовательно, заглушает вибрацию голоса, отнимая у голосового аппарата его резонирующий свод”. “Если зубы чрезмерно сближены, голос получает горловой оттенок. Если слишком выдвигают губы в форме воронки, то получаются только тяжелые и как бы лающие звуки”. 9 “Если открывают рот овально (как рыба) - это положение имеет то неудобство, что оно глушит голос, ассимилирует гласные, мешает артикуляции и, наконец, придает лицу грубое и некрасивое выражение. Откройте рот в форме овального "О", но отделяя нижнюю челюсть от верхней, от которой она опускается вниз вследствие своей собственной тяжести. Углы рта при этом должны быть немного приподняты, это движение прижимает губы к зубам, придает рту приятную форму”. (М.Гарсиа, Ж. Дюпре) Если челюсть зажата, то она мешает естественному понижению гортани в широкой и глубокой глотке. Гортань и глотка зажимаются, когда зажата нижняя челюсть. Расслабьте челюсть, почувствуйте её естественную тяжесть и свободу челюстных и жевательных мышц. Эти рекомендации следует принять серьёзно. Добивайтесь осознанного ощущения свободной челюсти - это очень важно! В певческом процессе нет мелочей, все системы мышц взаимосвязаны. Наши жевательные мышцы очень сильные, и зажатая челюсть станет большой помехой при артикуляции гласных - зажатая челюсть зажимает мышцы шеи и глотки и блокирует артикуляцию гласных. Именно поэтому в момент пения она должна быть всё время свободной. Активная естественность или активная свобода - это нормальная жизненная манера (но не манерность!) произношения звуков, чуть-чуть утрированная, активизированная с расчетом “на последний ряд зрительного зала”. Активизация не должна создавать новых зажатий. Она возникает через удобство, естественность и свободу. Даже Карузо говорил: “Плох тот певец, который думает петь с зажатой челюстью”. Эта фраза говорит о том, как ценил большой мастер гармонию и естество в процессе творчества. Зеркало большой помощник в работе над приобретением этой гармонии и естества, так как многие зажатия отражаются не только в звуке, но и на лице поющего и говорящего. Передняя часть языка располагается во рту, корень - в глоточной полости. К языку прикреплена гортань. Язык необыкновенно мобильный орган. Во время пения он двигается вперёд-назад, вверх-вниз. При артикуляции вокальных гласных в глотке корень языка немного опускается и освобождает место в глотке для формирования вокальных гласных. Когда вы артикулируете гласные, язык не должен напрягаться. Начните произносить (как в пении) гласные в последовательности от «И» до «У». Корень языка будет немного опускаться вниз, в глоточную полость, при этом кончик языка должен касаться нижних зубов. Помните: язык не должен напрягаться. Пусть он двигается свободно. Произносите глоткой гласные: «И»-«Э»-«А»-«О»«У». Вы почувствуете сами, как корень языка послушно будет выполнять «команды» глотки. Требуется некоторая практика, чтобы научиться, артикулируя гласные не напрягать ни гортань, ни глотку, ни язык, ни челюсть. Следует также обратить особое внимание на мягкое нёбо. У начинающих певцов оно бывает вялым, вследствие чего, опускаясь, придаёт 10 звуку «гнусавый» оттенок. Гнусавость появляется от вялости глоточной артикуляции, от неумения артикулировать вокальные гласные глоткой. Улучшится артикуляция — исчезнет и гнусавость. Нёбо поднимется, и гласные станут чистыми и звонкими. Посмотрите в зеркало. Вы дуете на свечу, ваши губы активизировались ровно на столько, чтобы пропустить и направить поток воздуха (особенно верхняя губа) и совершить действие: задуть свечу. Лицо при этом усилии не уродуется гримасами, не теряет естественности, губы активные, но не зажаты. Главное - естественность и гармоничность, никаких лишних усилий, зажатий. Зеркало в этом большой помощник. Как важно сохранить в пении эту природную координацию стольких мелких процессов, не потерять ничего, но вынести это на уровень сознания, сознательного и контролируемого действия. Лицо поющего должно быть свободным, оно не должно отражать “технического вокала! 4.Артикуляция При певческом голосообразовании работа артикуляционного аппарата активизируется во много раз. Согласные в пении и в речи формируются почти одинаково, но в пении произносятся четче и легче. Произнесение певческих гласных отличается от речевых. В пении при максимально спокойной свободной глотке, ротовая полость формирует гласные, что увеличивает значение четкой работы ротовой полости и её роль в вокальной дикции. В речи глотка резко меняет объем и форму при смене гласных. Великие учителя вокала всегда обращали внимание на то, что гласные “носители” вокального звука, они занимают почти всю длительность интонируемого звука. “Согласные максимально укорачиваются, произносятся предельно четко и ясно”. В этом кроется один из секретов кантилены. “Гласные являются как бы оболочкой, в которую облекается певческий звук, поэтому воспитание певческого голоса начинается с работы над формированием вокальных гласных. На этих звуках вырабатываются все основные вокальные качества голоса. От вокального правильного формирования гласных зависит художественная ценность певческого голоса”.(С. Юдин) Интенсивность и согласованность работы артикуляционных органов определяет качество произношения звуков речи, разборчивость слов, или дикцию. И наоборот, вялость в работе артикуляционных органов является причиной плохой дикции. “Внимание певца должно быть направлено на поток и сцепление гласных между собой. Тем самым будет правильно организован и поток согласных, которые надо произносить быстро и четко, “спрессировать” их, но не “выстреливать”, чтобы не принести ущерб потоку гласных, то есть звуковому потоку, не рвать кантилену, не делать пения скандированным. “Рваная” дикция вредна не только в вокальном, но и в художественном отношении. Существует известный афоризм: “У хорошего певца хорошая дикция, у плохого певца и дикция плохая”. Это указывает на тесную связь 11 дикции с правильным голосообразованием”. (Н.Малышева) Наше слово, обращенное к аудитории либо в речи, либо в пении, должно быть четким по произношению, выразительным и достаточно громким, чтобы слышали в последнем ряду зрительного зала. Необходима хорошая дикция, то есть четкое, ясное произношение слов. Чтобы добиться хороших результатов, надо работать над усовершенствованием артикуляционного аппарата, разрабатывать его все технические возможности. Артикуляционный аппарат - это часть голосового аппарата, формирующая звуки речи, а органы, входящие в его состав артикуляционные органы. Работа этих органов, направленная на создание звуков речи (гласных, согласных) называется артикуляцией. К артикуляционному аппарату относятся: ротовая полость (щеки, губы, зубы, язык, челюсти, небо), глотка, гортань. Надо помнить, что ротовая полость - это очень важный резонатор, от “архитектуры” которого зависит качество звука. Первое условие работы артикуляционного аппарата - естественность и активность. Добиваться активной естественности можно через снятие различных зажатий и стимуляции четкой работы различных мышц и органов. Конечно очень просто сказать: “снятие зажатий”, - но ведь их надо сначала обнаружить и только после длительной работы перед зеркалом и с постоянным вниманием, эти недостатки начнут исчезать. В этой работе помогут простейшие упражнения (приложение). Только после длительной работы с зеркалом, с постоянным вниманием и сознательным контролем, эти недостатки начнут исчезать При певческом голосообразовании работа артикуляционного аппарата активизируется во много раз. Согласные в пении и в речи формируются почти одинаково, но в пении произносятся четче и легче. Произнесение певческих гласных отличается от речевых. В пении при максимально спокойной свободной глотке, ротовая полость формирует гласные, что увеличивает значение четкой работы ротовой полости и её роль в вокальной дикции. В речи глотка резко меняет объем и форму при смене гласных. Великие учителя вокала всегда обращали внимание на то, что гласные “носители” вокального звука, они занимают почти всю длительность интонируемого звука. “Согласные максимально укорачиваются, произносятся предельно четко и ясно”. В этом кроется один из секретов кантилены. “Гласные являются как бы оболочкой, в которую облекается певческий звук, поэтому воспитание певческого голоса начинается с работы над формированием вокальных гласных. На этих звуках вырабатываются все основные вокальные качества голоса. От вокального правильного формирования гласных зависит художественная ценность певческого голоса”. (С. Юдин) В речи мы произносим гласные звуки при помощи губ и ротоглотки. В пении (академическом, оперном) мы строим и произносим гласные в глотке, за корнем языка, и не нуждаемся в помощи губ. Когда мы открываем глотку 12 полузевком, в ней как раз и образуется та полость, в которой мы и формируем (артикулируем) вокальные гласные. Помните: язык не должен напрягаться. Пусть он двигается свободно. Произносите глоткой гласные: «И»-«Э»-«А»-«О»-«У». Вы почувствуете сами, как корень языка послушно будет выполнять «команды» глотки. Очень важно научиться расслаблять мышцы нижней челюсти. Зажатая челюсть станет большой помехой при артикуляции гласных — зажатая челюсть зажимает мышцы шеи и глотки и блокирует артикуляцию гласных. Заключение Пение требует бережного и внимательного включения в работу всех систем мышц организма. Только минимальное натяжение мускулов позволит согласованно и одновременно работать дыханию, вибрировать трахейной мембране и голосовым связкам, гортани, глотке и резонаторам. Только в этом случае мы можем эффективно регулировать работу всей системы созидающей певческий звук: свободно, без особых усилий, сделать короткий вдох (опуская при этом диафрагму вниз). Так же свободно (обязательно без физического усилия) мы должны научиться опускать гортань, расширять глотку, расслаблять язык и нижнюю челюсть. Это позволит вам правильно артикулировать гласные звуки глоткой (а не губами, как в разговорной речи). Поищите эту артикуляцию сами - сравните губную (речевую) и глоточную (вокальную) артикуляции. Нам доступно управление всей этой системой посредством усилия нашей воли, но не напряжения мышц. Это значит, мы сможем научиться петь свободно, без лишних усилий и напряжений! Именно это необходимо понять и делать в процессе пения, сначала осознанно, и только впоследствии на рефлекторном уровне, но никак не вслепую. Мы обязаны задействовать свой интеллект, свои внутренние энергетические ресурсы в правильном направлении - адресно, а не абстрактно. Звукообразование и звуковедение - это комплексный процесс, находящийся под контролем нашего сознания и подсознания. В этом вопросе нельзя полагаться только на естественные рефлекторные законы функционирования системы нашего тела. Наша задача состоит в том, чтобы направить внутренние энергетические потоки в необходимом нам направлении, в нашем случае - научиться извлекать из трахеобронхиальной системы музыкальные певческие звуки. В добрый путь и успехов вам на пути приобщения к искусству пения bel canto. 13 Приложение Упражнения для развития дыхания: Все дыхательные упражнения этого раздела очень простые, даже примитивные. Если ощущения во время упражнений новые, то не пренебрегайте их простотой, они заложат фундамент нашего “строящегося здания”: певческого дыхания. Я прошу вас для контроля над дыханием во время упражнений, да и потом при пении, держать ладони рук на нижних ребрах. Обратите внимание, что при правильном вдохе нижние ребра раздвигаются не только с боков, но и в спине. Я считаю, что именно такое раздвижение ребер - показатель полноценного реберного дыхания. 1. Очень глубоко резко и быстро возьмите дыхание через нос (в нижние ребра). Следите, чтобы при этом не поднимались плечи. Резко, активно выдохните через рот. Чем замечательно это упражнение? Оно очень активизирует дыхательный аппарат. Вы дышите очень активно, сознательно контролируемо. Педагог Луканин рекомендует его для установления правильного состояния гортани и языка. Это хороший массаж связок активной воздушной струей. Когда вы идете на занятия, сделайте это упражнение несколько раз еще за дверью класса, тогда в класс вы войдете в полной “боевой готовности”, так как это упражнение не только активизирует аппарат, но и собирает внимание ко всей системе голосообразования. 2. Активно (через рот) берете дыхание, а на выдохе говорите слог да-дада... Говорите, “ощущая” корни передних зубов, “щелочку” между двумя передними зубами, через которую “идет ниточка звука”. Язык дробно ударяет по твердому небу около корней верхних резцов. Нижняя челюсть свободная, но “не падает”. Подключите воображение: ваше твердое небо, по которому ударяет язык, очень высокое, как купол храма, поэтому звук "А" (в слоге “да”) получается объемный, красивый, как голос человека, говорящего в храме. Следите, чтобы дыхание было плавное, без толчков. 3. Удобно лечь на спину, положить одну руку на ребра, другую на живот. Взять глубокое дыхание. Руки почувствуют, как раздвинутся ребра (наполнились воздухом легкие), выпятился живот (легкие толкнули диафрагму, а она надавила на живот). На выдохе считать: 1, 2, 3, 4... Счет свободный, неторопливый, гласные протяжные. “Выжимать” воздух до конца не надо. Считать плавно, ритмично. Звук круглый, красивый. Главное в этом упражнении - дыхание: полный вдох и плавный длительный выдох. Ощущение звуков, как описано в упражнении 4. 4. Немного усложняем упражнение. Все так же, как в упр. №5. Лежачее положение, контроль вдоха и выдоха, круглый, протяжный звук счета. Счет вести двузначными цифрами: 21, 22, 23... Главное не продолжительность счета, а качество вдоха и плавность выдоха. 5. Взять ртом глубокое дыхание, а выдох - через нос очень активно и со стоном, чтобы резко и быстро “опал” объем воздуха в груди. Этот “стон” при 14 выдохе можно сравнить по звуку с вздохом крупного животного в хлеву (корова, лошадь). Не мычание, а “вздох-стон”. Или представьте себе, что грудь - это бочка, в которой резонирует ваш стон. Звук “стона” упирайте в верхние зубы, при этом на губах должно появиться ощущение щекотания (вибрация), а глотка большая, свободная. Почему такое странное сравнение с коровой? Потому что у нее большие бока, мощный вздох. У природы, у животных мы должны учиться свободе и естественности, которую человек почти утратил. В этом упражнении тесситура вашего стона-голоса должна быть удобной для вас, где-то на нижнем регистре. 6. Вдох глубокий ртом. На выдохе, на удобной тесситуре протянуть, промычать звук “М”. Губы слегка сомкнуты, не сжаты. Руки следят за дыханием. Звук должен отозваться в груди, в голове, “заполнить вас” своим объемом. Горло широкое, соединяет два резонатора: голову и грудь. Звук протяжный. Затем замените звук “М” на “Н”, “В”, “З”. Требования и условия такие же, как на звуке “М”. 7. Все как в упр. № 8, только к согласной присоединить гласную: “МАА...”, “ВАА...”. Проследить, чтобы форма звука не менялась, чтобы дыхание не рвалось. 8. Усложняем упр. № 9. Произносим 2 слога, на втором делаем ударение, гласную второго слога потянуть, послушать: “МА-МА”. Все время проверять правильность ощущений, контролировать дыхание. Слушайте свое объемное звучание, которое “наполняет” пространство вашего тела от твердого неба (головы), до нижних ребер, проходя через широкое, раскрытое горло. (Как через горло кувшина льется вода). Тесситура удобная. Слога произносить не торопясь. Между слогами пауз не делать. Дыхание брать, когда оно заканчивается. Следите, чтобы смена слога, смена гласной не меняла краски звука, его объема и силы. МА-МА НА-НА ВА-ВА ЗА-ЗА МА-МО НА-НО ВА-ВО ЗА-ЗО МА-МИ НА-НУ ВА-ВУ ЗА-ЗУ МА-МУ НА-НИ ВА-ВИ ЗА-ЗИ МА-МЭ НА-НЭ ВА-ВЭ ЗА-ЗЭ Это упражнение развивает продолжительность дыхания, оно дает “услышать то усилие”, которое необходимо сделать, чтобы различные гласные звучали в одной форме, ровно. Упражнение помогает ощутить верхний и нижний упор звука, его потолок, купол - голову, его фундамент - грудь, диафрагму. 9. Надо задуть воображаемую свечу. Положите ладони рук на ребра. Вдохните и начинайте “дуть на свечу”. Обратите внимание, как природа замечательно координирует ваши действия: воздух из легких выходит постепенно и плавно, ребра не опадают мгновенно, а постепенно, по мере выдувания. Такая же естественность выдоха должна быть и в пении, когда взятый воздух, должен распределиться на всю фразу, а не сбрасываться на первых ее звуках. Это упражнение дает очень хорошее представление о дыхательном процессе 15 в пении, координации всех процессов. Выполняйте его чаще, делайте не торопясь, внимательно, не зажимаясь. Иногда его можно сделать среди пения, чтобы проверить правильность своих ощущений. Упражнения для артикуляции: 1.Взгляните в зеркало. Лицо спокойное. Обратите внимание на естественную форму губ. Теперь попробуйте их активизировать: пошлепать губами, собрать их в трубочку, поднять верхнюю губу, открыть верхние зубы. Откройте рот. Посмотрите, какая у него красивая форма, как спокойно в нижней челюсти лежит язык. У корня языка рассмотрите свод, маленький язычок, попробуйте его подобрать, освободив глотку. Попробуйте зевнуть, почувствовать мягкое небо, ведь от верхних зубов идет твердое небо, а затем мягкое, подвижное небо и маленький язычок. 2.Для активизации языка. Пошевелите языком из стороны в сторону, вперед, назад, вправо, влево, круговые обороты в обе стороны, “винтиком”, “трубочкой”. Высуньте кончик языка и быстро-быстро перемещайте его из угла в угол рта. 3.Почувствуйте кончик языка, он активный и твердый, как молоточек. (В этом вам поможет воображение). Побейте кончиком языка по зубам изнутри, как будто (беззвучно) говорите: да-да-да-да. Хорошо в этот момент представить себе “высокое небо” и объемный рот. Энергично произнесите: Т-Д, Т-Д, Т-Д. 4.“Внутренним взглядом” осмотрите полость рта, естественное положение языка, который спокойно лежит в нижней челюсти, его кончик касается внутренней поверхности нижних зубов у самого их корня. Наверху “высокое небо”. Корень языка спокоен, опущен, поэтому гортань спокойная, свободная. “Послушайте” и запомните эти ощущения. Если не получается сразу все почувствовать, то возьмите зеркало, посмотрите, а потом представляйте себе строение рта, как будто вы смотрите в зеркало. Педагогивокалисты заметили, что когда язык лежит горбом, то он подтягивает и напрягает гортань, нарушая спокойствие и гармонию в пении. Насильно укладывать язык не стоит, полезно с помощью зеркала зафиксировать этот дефект, почувствовать его и поискать комфортное положение и состояние. Здесь помогут глаза и внимание. 5.Чтобы освободить язык и гортань выполните такое задание: быстрый, короткий и глубокий вдох носом, затем полностью выдохнуть через рот. Выдох резкий, как “выброс” воздуха со звуком “ФУ” (щеки “опадают”). А чтобы укрепить мышцы гортани, энергично произнесите: К-Г, К-Г, К-Г. 6.Чтобы активизировать мышцы губ, надуйте щеки, сбросьте воздух резким “хлопком” через сжатые (собранные в “пучок”) губы. Энергично произнесите: П-Б, П-Б, П-Б. 7.Это упражнение для освобождения нижней челюсти. Просто откройте рот, подвигайте челюстью в стороны, почувствуйте свободу этого движения. Делайте его перед зеркалом, пока не почувствуете легкую усталость. Нижняя 16 челюсть должна быть свободной, но не приоткрытой. Тяжелая, болтающаяся нижняя челюсть бьет по гортани, делает звук бесформенным, артикуляцию укрупненной. 8.Челюсти не должны быть зажаты. Постучите мелко, дробно передними зубами, как в ознобе. Чтобы случайно не возникли новые зажатия, пока вы старательно выполняете эти разные действия, контролируйте себя с помощью зеркала. Ваше лицо (лоб, брови, глаза) должно быть спокойно, без гримас страдания, напряжения и старания. Привыкайте к наблюдению за своим лицом. Проследите, какое из этих заданий вам доставило трудности, в каком вы почувствовали дискомфорт, напряжение или увидели мученическую гримасу в зеркале. Движение (лучше сказать - усилие), доставившее вам неудобство, нужно повторить много раз; многократным, контролируемым, сознательным повторением неудобного движения вы добьетесь желаемого результата. Обратите внимание, что в работе над дыханием ставится непременное условие - не уставать, а в работе с артикуляционными органами - повтор до легкой усталости. Эти легкие упражнения развивают, совершенствуют ваш артикуляционный аппарат. Простое рассматривание процессов в зеркале дает информацию для памяти и воображения. Очень часто бывает так, что само слово “упражнение” вызывает у человека зажатие, потерю естественности, какой-то тормоз, неверный психологический настрой, особенно у начинающих. Однако у людей привыкших к регулярной работе, слово “упражнение” вызывает рабочее, активное состояние. Я говорю человеку: “Вообразите, что вы дуете на свечу”, - и человек очень органично производит это действие, подключая и воображение. Если, работая с начинающим, я перед этой фразой скажу: “Сделаем упражнение”, - то неопытный начинающий мгновенно теряет естественность, запирает дыхание, делает немыслимые паузы, невероятно напрягает губы и т.п. Надо учиться быстро входить в рабочее состояние, учиться подключать воображение, чтобы имитировать любое действие, образ, учиться концентрировать внимание на самых мелких движениях, ощущениях, процессах. 9.Возьмите любое стихотворение или отрывок в прозе, которые вы знаете наизусть. Прочитайте его для себя перед зеркалом. Проследите за своим лицом, ртом, глазами во время чтения. Послушайте звучание своего голоса. Критерий оценки - эстетическое восприятие, естественность, гармония во всех проявлениях, комфортность физического и психологического состояния. Очень часто для начинающих работа перед зеркалом - это настоящее испытание, так как интуитивно у каждого есть осознание своей неполноценности. Вы должны найти в этой работе комфортность, понравиться себе в зеркале. Очень важно справиться с этим комплексом. В.Барсова советует: “Перед разучиванием музыкального произведения обязательно несколько раз прочитать словесный текст, лучше перед зеркалом”. Существует правило: перед произнесением любой фразы, звука обязательно берите дыхание и направляйте его к корням верхних зубов, в 17 твердое небо. (В шутку представьте себя кроликом, грызущим морковь своими передними зубами. Такую же активность в области передних зубов должны ощутить вы в момент произношения текстов, звуков). С того момента, как вы занялись постановкой голоса, все звуки должны быть на дыхании и в позиции, причем это условие для всей жизни, даже для бытовой речи. 10.Работайте над навыком брать дыхание перед новой фразой. Читая стихотворение или отрывок, сознательно берите дыхание перед каждой фразой. Берите как умеете, но обязательно берите, привыкайте брать сознательно, не забывайте о нем, ведь дыхание необходимо и для звучания голоса, и как средство выразительности, значит его необходимо брать не только в начале фразы, но и на знаках препинания. (Это касается и литературного, и музыкального текста). Следите, чтобы дыхание было не шумным, ведь любые призвуки мешают воспринимать текст. Запомните два правила: 1) В начале фразы губы должны быть слегка разомкнуты, чтобы не запаздывать с началом звука, не производить призвуки (уа, уэ, уо) и не “причмокивать”. 2) Закрывать рот следует после окончания звука, иначе получается его “съедание” и звучит “М” на конце фразы. Упражнения для артикуляции 2: 1.Проследите, на какое произношение, громкое или тихое, вам нужно больше дыхания. Убеждена, что вы сразу поймете, что для громкого произношения потребуется больше воздуха (основательнее вдох), а тихая речь потребует меньшего объема дыхания, но большего контроля за его выдохом, концентрации, активности. Тихую речь тоже должны услышать ваши будущие слушатели. 2.Стихотворение или прозу читайте, утрированно произнося текст. Это хорошая гимнастика для аппарата. Утрированность снимается - активность остается. Утрированное произношение в классе - в зале прозвучит четко, ярко, однако утрированное произношение не должно приводить к зажатию челюстей, гортани, языка, губ. Надо всегда помнить, что согласные должны произноситься активно, мгновенно, четко и легко. Они не должны разбивать поток гласных, которые в пении переходят одна в другую. Утяжеление и укрупнение согласных дает зажатие аппарата. Очень сомнительна рекомендация “удесятерения” согласных при произношении, особенно в пении. 3.Чтобы отработать манеру произнесения гласных ровным потоком (континуальным) и четкого, мгновенного произношения согласных в этом потоке, надо стихотворение прочитать (протянуть) на одних гласных: белеет парус одинокий е-ее - а -у -о- и-о-ии Послушайте этот ровный, красивый поток гласных. Затем в этот поток 18 “вставьте” быстрые, четкие и легкие согласные, стараясь не нарушить ровность и красоту потока гласных. При этом надо следить, чтобы слово оставалось близким (на зубах), гортань - свободной, дыхание - активным. Это же упражнение надо делать и перед пением произведения сначала только с литературным текстом, а потом и с музыкой. Пение произведения на одних гласных дает хорошую кантилену. 4.Очень хороши для тренировки скороговорки. Читать скороговорки надо сначала медленно, постепенно убыстряя, по мере успешного совершенствования. Следить за ритмичностью произношения. Не забывать темп, дикцию. а) На дворе трава, на траве дрова. Не руби дрова на траве двора. б) Шит колпак не по колпапаковски, Надо его переколпаковать. в) Ты, сверчок сверчи, сверчи, Сверчать сверчаток научи. г) Шла Саша по шоссе и сосала сушку. д) Ехал грек через реку, видит грек в реке рак. Сунул грек руку в реку, рак за руку грека цап. е) Свил паук себе гамак в уголке, на потолке, Чтобы мухи, просто так, покачались в гамаке. ж) Бык тупогуб, тупогубенький бычок. 1.Педагог Витт рекомендует обращать особое внимание на резкое подчеркивание в словах окончаний, это улучшает дикцию, но опять-таки надо помнить правило: согласные не крупнить, не тяжелить, а активизировать. 2.Вялое произношение приводит к затягиванию темпов, особенно в пении. 3.Если у вас не благополучно с какими-то звуками, то возьмите любой словарь, откройте его на той букве, которая вас затрудняет при произношении и, не торопясь, читайте подряд все слова, вслушиваясь в трудный для вас звук. Многократное контролируемое произношение звука изменяет ситуацию к лучшему. Хорошо к этой работе подключить магнитофон. Словарь помогает не тратить внимание на придумывание слов с нужной вам буквой (звуком). 4.Для развития акустических и тембральных свойств голоса необходимо развивать мышцы глотки, языка, выявлять резонирующие свойства организма. Произнесите беззвучно А-Э-О, стараясь шире раскрыть полость зева, а не рот. Повторите 10 раз. Упражнения для «вокального зевка»: №1. Рот открыть, подержать в этом состоянии, послушать ощущение естественности, свободы самого рта, языка, горла. Просмотреть “внутренним взором” все органы. Сомкнуть губы, но не плотно, 19 и, оставляя горло таким же свободным, помычать на удобном тоне, ощущая щекотание на верхней губе, зубах и в переносице. Если нет ощущения щекотания, вибрации, значит, у вас поджато горло, освободите его. Направьте ваше мычание к зубам. Обязательно берите хорошее дыхание. Та область, где ощущается щекотание, и есть “маска”, позиция. Выдвигайте звук вперед, через эту область. Вспомните гудок парохода, завода, какая там свобода, протяженность и в то же время сила и наполненность. №2. Вы “видите” перед собой ароматный цветок (например, розу) и нюхаете его. Воображение помогает ощутить “аромат” цветка. То место (на нёбе, за глазами, в голове, в черепе - назовите как хотите), куда аромат проникает, то место, которое он "заполняет", и область, которую он “раздвигает”, надо ощутить и запомнить! Запомнить “возникновение внутреннего нового объема”. Много раз повторив такой “этюд”, вы поймете и запомните это ощущение, это состояние, которое дает представление о правильном “вокальном зевке”, “высоком певческом куполе”, высокой певческой позиции. Подобное состояние должно возникать одномоментно с дыханием перед мгновением начала звука. Дыхание - нижняя опора, этот купол - верхняя опора, туда вы должны направить ваш звук, ваше дыхание. №3. Перед вами - большое, сочное, красивое яблоко, которое вы должны сейчас откусить. Надо представить, почувствовать как “раздвигается и поднимается” верхняя челюсть и небо при этом “желании укусить побольше вкусного яблока”. (Никогда вы не кусаете фрукты нижней челюстью!). Поищите эти ощущения, найдите естественность, свободу. Высоко поднятое небо - певческий купол. №4. Во рту - горячая картошка, которая обжигает небо, а вы не выплевывая, хотите остудить ее. Вы подхватываете прохладный воздух, он охлаждает небо, обожженное картошкой. Включайте ваше воображение, ищите ощущения, ощущения прохлады высокого неба, запоминайте их! №5. Представьте себе собаку в жаркую погоду. Она бежит, ей жарко, у нее высунут язык для терморегуляции. Она дышит быстро-быстро, охлаждая, таким образом, пасть и весь организм. Конечно, вам не надо высовывать язык, но представить себе эту собаку и попробовать подышать часто-часто, чтобы охладить небо. Вы сразу почувствуете, какое высокое ваше нёбо, какой замечательный у вас вокальный купол, свод (гортань при этом низкая, свободная, широкая). №6. Мелко-мелко, дробно, как в ознобе, постучать зубами. Внимание направить на передние зубы, на свободу челюстей, собственно с зажатыми челюстями вы и не сможете дробно стучать зубами. Упражнение это у нас встречалось раньше, когда речь шла именно о свободе челюстей. А теперь попробуйте ощутить передние верхние зубы, их корни, то есть то место, откуда начинается твердое небо или “купол”. “Посмотрите”, какой он активный, высокий! Чтобы это хорошо “увидеть” и почувствовать, опять 20 постучите передними зубами и опять “послушайте” свои ощущения. №7. Губы сомкнуты не плотно. Рот спокойный. Внутренним видением осмотрите высокое небо, спокойный, лежащий язык, кончик его упирается в корни нижних зубов, корень языка спокоен. Гортань свободная, опущенная, широкая, как горло большого кувшина. Переведите ваше внимание к корням верхних зубов и, оставляя все в спокойном состоянии, беззвучно скажите “Ы” в твердое небо. При этом гортань должна оставаться абсолютно спокойной, широкой, низкой. Вы должны поймать ощущение раздвигающихся полостей, объемов, “поднимающегося” твердого неба и опускающегося широкого горла. № 8. Рот, гортань в спокойном состоянии. Вам “хочется” зевнуть, но так, как зевают в приличном обществе, чтобы никто не заметил, зевнуть с закрытым ртом. Ваше воображение должно помочь ощутить это “желание” зевка. Ваше внимание должно быть направлено на твердое небо, верхний свод и на широкое, свободное, опущенное горло. Зевок должен происходить таким образом: верхняя челюсть и небо “поднимаются”, а глотка освобождается и опускается. Эта раздвижка и освобождение “до слез” (как и бывает в жизни, когда мы зеваем “до слез”!). Прислушайтесь, какое активное в зевке мягкое небо. Несколько первоначальных вокальных упражнений: 1.Проверить свою физическую и психическую готовность к занятиям. Поем слог: “ва”, “ма” или “да”. На удобной тесситуре взять один звук и держать его, пока есть дыхание (не “выжимать” дыхание до конца). По мере ослабления звука усиливать подачу дыхания. Следить за красотой и ровностью звука. Не уставать дыхательно, иначе будет дрожать голос. Это упражнение помогает почувствовать певческое дыхание, отрабатывать ровность звука, его красоту. Проверить в действии все процессы вокальной координации. 2.Петь на одной ноте одну гласную сначала forte, затем piano. Внимание - на ровности и качестве звука, на контроле за подачей дыхания. Дыхание подается ровно, активно, без толчков - legato. Контролировать правильное положение корпуса при пении, следить за развернутой грудью, свободной гортанью. 3.На одной ноте петь все гласные (а, э, и, о, у; а, о, э, и, у), не торопясь, на одном дыхании. Контролировать качество звука, его ровность. Последовательность гласных указана не случайно. Этот порядок гласных обеспечивает удобство артикуляции, стабильность, ровность звука, исключая те случаи, когда на “а” гортань зажата. В этом случае надо начинать с удобной гласной; исходя из этих сложностей многие педагоги категорически против пения вокализов сольфеджио, особенно на раннем этапе обучения, так как внимание поющего направлено в другое русло, что отражается на качестве звука. 21 4.Напевание (мычание) звука “м”, чтобы привыкнуть к правильному положению корня языка. Открыть рот, затем мягко сомкнуть губы и длительно тянуть звук “м”. Должно быть дрожание и щекотание на поверхности губ. Если корень языка поднят, то этого ощущения нет. 5.Пение на одной ноте слогов: “ма, мэ, ми, мо, му”. Неторопливый темп. Первый звук “м” произносится способом мычания (как в предыдущем упражнении), а затем последующий гласный звук в ту же область (в верхние зубы) с тем же объемом и округлостью. Следите за естественностью рта, свободой гортани, проточностью дыхания. Упражнение помогает ощутить опору, “выдвигает вперед” звук. 6.Среди упражнений Гарсиа и Ламперти для начинающих есть такое: на одной ноте петь слова “mamma mia”. 7.(Там же). Очень хороша для начинающих согласная “л”. На одной ноте или на маленьких узких интервалах петь слоги: ла, лэ, ли, ло, ля, лу, ло. 8.Пение несложных хроматических упражнений на удобный слог (диапазон квинты, терции). Сначала произносить слог на каждой ноте, чтобы выработать точность и четкость, а потом только на первой ноте - слог, на последующих - гласную. Упражнения для улучшения артикуляции: Самый звук гласной, как и всякий звук, зарождается на голосовых связках, но без работы резонаторов этот звук будет едва слышен. Чтобы гласная была полной и звучной, нужно, чтобы резонаторы воспринимали и усиливали ее основной тон, т.е. для каждой гласной нужна особая постановка резонаторов, или, иными словами, каждая буква требует своего положения губ, рта, языка, неба и зева и вызывает особую работу гортани и грудной клетки. Рассматривая гласные нашей речи, мы можем составить шкалу гласных, начиная с самой светлой и кончая самой темной. Самый светлый звук будет “И”, самый темный - “У”. Звук “А” лежит в центре этой шкалы. Форма губ влияет на окраску звука: чем шире горизонтальный разрез отверстия, тем светлее звук, так при “И” он самый широкий, при “У” - самый узкий. Мы видим, что положение гортани самое низкое при “У”, самое высокое при “И”. Язык при “А” лежит спокойно, слегка касаясь нижних зубов, при “И”поднята передняя часть, при “У” язык втянут назад и поднята его задняя часть. “А” Звук его самый непосредственный и достигается простым открыванием рта. При произношении “А” во всей полости зева и рта не должно быть ни малейшего напряжения, что достигается с большим трудом. В таком же состоянии покоя должна быть вся грудная клетка и диафрагма. Внутри должно ощущаться чувство удовольствия и свободы, звук должен быть светлым и легким, т.к. психическое выражение “А” есть радостное удивление и возвышенное чувство. Легче всего образовать правильное “А”, если мы возьмем глубокое дыхание, затем откроем широко рот, как бы для вдыхания, и, не меняя положения органов рта, перейдем на звук, получится 22 натуральный звук “А”. Полость рта и зева при звуке “А” имеет вид расширенной воронки. Губы широко открыты, верхняя губа немного приподнята, что дает звуку более светлый оттенок. Язык лежит во рту вполне покойно , кончик его доходит до нижних зубов. Маленький язычок и мягкое небо немного приподняты. Гортань стоит не особенно низко. Диафрагма и грудная клетка в полном покое. Вообще, весь аппарат должен находиться в состоянии равновесия, и человек должен ощущать во всем теле чувство свободы, широты и покоя. Добиться этого очень трудно. Первые упражнения нужно делать без особенной силы, без особого ударения на согласных. “И” При этой самой светлой гласной рот растянут, как при улыбке, между зубами пространство в ширину большого пальца. Полость рта и зева имеет форму сосуда, длинная шейка обращена вперед к губам. Кончик языка упирается в нижние зубы. Задняя часть языка лежит низко и образует широкий канал, спереди же язык сильно поднят, почему в акустическом отношении при “И” играет большую роль лишь задняя часть полости рта. Мягкое небо поднято очень высоко, поэтому сзади между низко опущенным языком и высоко поднятым небом и образуется такой большой канал. Верхняя губа поднята выше, чем при других светлых гласных. Положение гортани самое высокое , поэтому очень трудно даются звуки третьей септимы. Диафрагма имеет высокое положение. Грудная клетка расширена, в ней сильное напряжение. “И” вибрирует во всем теле и голове . Чтобы “И” не было слишком узким и острым, надо вначале упражняться на звуке скорее близком к “Е”. “И” означает что-то светлое, но в то же время насмешливое, острое, изящное. Число колебаний его очень велико, ширина звукового столба мала, а интенсивность звука, наоборот, очень велика, оно очень хорошо в мягком тихом пении, в громком же часто крикливо. Упражнения нужно производить сначала как можно тише. “Э” смешана из “А” и “И”. Положение рта то же, что при “А”, положение языка такое же, как при “И”. Полость рта шире. Мягкое небо выше и напряженнее. Надгортанник выше. Голосовой канал уже, чем при “А”. Психически звук этот выражает страх, раздражение, досаду. “Е” Это более слабое “Э”, оно уже ближе к “И”. “О” должно быть круглое, полное, полутемное (это переход от “А” к “У”). Гортань стоит низко. Голосовые связки приходят в сильное колебание и производят большое сопротивление внутреннему давлению воздуха. Звук должен быть металлическим, энергичным и в то же время бархатный, грудной. Отверстие губ меньше, чем “А”, и нижняя челюсть выше. Язык втянут назад, поэтому поперечный разрез полости рта сзади уменьшен, а в середине увеличен. Мягкое небо поднято. Дужки расширены. Резонирующее пространство над гортанью увеличено, благодаря очень низкому положению гортани. Звук темнее, чем при “А”, но звуковой цилиндр плотнее, и звук сильнее, круглее и полнее, благодаря положению языка, понижению подъязычной кости и гортани. Почему и получается такая сильная звуковая волна, как при “А”. “О” выражает психическое страдание и молитвенное 23 настроение. “У” Работа аппарата имеет большое сходство с работой его при “О”, только отверстие между губами меньше, чем при “О” и положение гортани и диафрагмы еще ниже. “У” - самая трудная гласная, как для пения, так и для речи; так как звук затруднен очень высоким положением нижней челюсти и узким выходом, поэтому у него получается глухой оттенок . Но эти недочеты уравновешиваются положением языка и тем, что губы вытянуты вперед, благодаря чему передняя часть полости рта увеличена, положение гортани очень низко, что увеличивает резонирующее пространство. Форма полости и зева имеет сходство с сосудом, короткая шейка которого направлена к губам. Губы очень мало раздвинуты, отверстие между губами маленькое, сами они сильно вытянуты вперед, отчего полость рта удлинена. Язык имеет самое глубокое положение , он как бы втянут сам в себя. Мягкое небо поднято. Положение гортани самое низкое. Диафрагма напряжена и имеет так же глубокое положение. Грудная клетка расширена и заметна особенно сильная вибрация в ее верхней части. Гласная “У” требует долгого, терпеливого изучения. Произношение согласных “Л” и “ЛЬ” между всеми согласными обладает наибольшим богатством звука, потому и ставится вначале всей группы. Образование его не представляет никакой особой трудности. Верхняя губа приподнята, между челюстями расстояние, равное толщине большого пальца. Кончик языка поднят и при “ЛЬ” прижат энергично к верхним зубам; при “Л” - к небу около самих зубов и немного мягче, чем при “ЛЬ”. Задняя часть языка лежит низко, иначе был бы невозможен отчетливый звук. Звук, образуемый в гортани, входит в рот и, не имея возможности из-за языка найти непосредственного выхода, идет по обе стороны языка, задевая оба ряда зубов, что усиливает звук и дает ему ясность. Гортань в среднем положении. Грудная клетка покойна (не опадает) и сильно вибрирует. Мягкое небо слегка приподнято. Чтобы получить грудной звук при “Л”, надо расширить отверстие рта и упражняться с темными гласными. Очень трудное соединение с согласными “РЛ”, “ТЛ”, “ПЛ”, “КЛ”. Интересно, что как раз этот звук произносится многими неправильно, но при терпеливой работе всегда достигается успех. Нужно стараться, первое время особенно, при слогах “ЛУ”, “ЛО”, “ЛА” задерживать дольше звук на “Л”. “Н” Эта звучащая согласная владеет гораздо меньшим богатством звука, чем “Л”, но она гораздо важнее ее, потому что имеет большое значение при обучении речи и пению. Носовой элемент может испортить или украсить речь. Чрезмерно малая или чрезмерно большая примесь носового звука одинаковая ошибка и только правильное его использование дает звуку полноту и блеск. Во многих случаях быстрое разрушение голоса зависит от неправильного обращения с резонатором полости носа. Фридрих Шмидт говорит, что часто высокие голоса звучат некрасиво только от неправильной постановки буквы “Н”. Само образование “Н” легко, ибо рот почти закрыт. 24 Язык покойно приложен к небу около передних зубов. Грудная клетка стоит покойно и сильно вибрирует звук образуется на голосовых связках и получает своеобразный характер через непосредственный вход волны в носоглоточное пространство, где он и получает свое конечное развитие, отчасти от вибраций носовой кости и окружающих ее частей, отчасти же от усиления вибрации голосовых связок и грудной клетки. Если носовые проходы закрыты или нечисты, то звук возвращается в носоглоточное пространство и оттуда, вполне беззвучный, направляется в гортань. Поэтому первой заботой для образования “Н” должно быть стремление добиться свободного носового прохода. “М”- самая легкая согласная. Это первая согласная, которую говорит ребенок, но многие произносят ее неправильно. При ее образовании органы артикуляции почти не работают: губы закрыты, язык покойно лежит внизу. Носоглоточное пространство закрыто неплотно, потому и “М” ищет выхода через нос, но резкого носового звука быть не должно, т.к. вход в рот не закрыт, то образуется грудной звуковой столб, который придает звуку грудной оттенок, очень усиливая его этим. Грудная клетка вся сильно вибрирует. Если каналы носа засорены, то вместо “М” получается что-то похожее на “Б”. Для устранения этого надо петь “М” с закрытым ртом и на очень полном дыхании. Связь с другими буквами не представляет затруднения. При пении или чтении слов надо быстрей переходить к гласным, иначе получается некрасивый носовой звук. Очень полезно упражняться с “МН”, как-то: “мне, мнишь, мнят, мнут” и т.д. “Р” Губы открыты, звук образуется вибрационным движением кончика языка, приподнятого к верхним зубам. Образование “Р” вызывает у многих затруднение, т.к. они образуют его не при помощи вибрации кончика языка, а с неподвижным языком, при помощи колебания маленького языка. Звук получается тусклый, гортанный. Неправильность заключается в неподвижности языка, т. к. “Р” он должен быть очень эластичен и подвижен. Но долгой терпеливой работой можно достичь блестящего результата. Хороши такие упражнения: аррр....эррр....ирррр....яррр....эррр. “В” Образуется посредством губной щели и звукового напряжения голосовых связок. Язык лежит плоско во рту. Верхняя губа поднята. Верхняя часть грудной клетки сильно напряжена и вибрирует. “С”, “З” Верхняя губа приподнята, нижняя выдвинута вперед и слегка прикасается к верхним зубам. Нижняя челюсть немного выдвинута вперед. Язык при “С” лежит ниже зубной щели, при “З” - против нее. Через канал, образованный языком и твердым небом, идет воздушная волна и ударяет в передние зубы. Грудная клетка покойна. “Ш” Кончик языка немного втянут внутрь. Положение зубов, как при “С”, губы немного раскрываются сильнее и выдвигаются вперед. “Ф” Верхняя губа поднята, нижняя немного вытянута и своим краем касается верхних зубов. Через такую щель выходит энергично выдыхаемый звук. Язык лежит внизу. В верхушках легких чувствуется напряжение. 25 Группа придыхательных “Х” Получается от идущего крещендо выдыхания, производится через широко открытый рот. Язык покойно лежит внизу. “П”, “Т”, “К”, “Б”, “Д”, “Г” - эти шесть согласных представляют собой очистительные упражнения, т.к. при них работа совершенно такая же, как при упражнении втором. “П”, “Б”- губные согласные. Язык покойно лежит внизу, губы сжа-ты, “П” производится энергичным замыканием губ и быстрым затем размыканием, соединенным с выдыханием. “Б” - более мягкое замыкание, без шелеста. После них гласная должна следовать возможно скоро. “Т”, “Д”- зубные гласные. Верхняя губа поднята, нижняя - около нижнего ряда зубов. Язык лежит плоско, и только кончик языка поднят и прижат к верхнему ряду зубов и к верхней челюсти, так, что канал рта закрыт. настоящая артикуляция заключается в быстром одновременном опускании нижней челюсти и языка. Разница между “Т” и “Д” та же, что между “П” и “Б”. Твердому “Т”, соответствует мягкое “Д”. “К”, “Г”- небные согласные. Верхняя губа поднята, нижняя покойно остается на месте. Кончик языка вогнут внутрь, а задняя часть его упирается в заднюю часть твердого неба и отодвигает язычок в мягкое небо назад и вверх, запирая таким образом глотку и полость рта. Выдыхаемый воздух надавливает на голосовые связки и дает нужное напряжение. Голосовые связки сразу раскрываются, и одновременно с этим, опускается язык. Таким образом, получается звук “К”. Он не должен быть чрезмерно резок и короток. При “Г” - задняя часть языка мягче прикасается к твердому небу. При артикуляции он опускается быстро и беззвучно. “Ц” Верхняя губа поднята. Передняя часть языка упирается в верхние передние зубы и закрывает канал рта, как при “Т”, только с меньшим напряжением. Затем вдруг, при одновременном выпускании воздуха, кончик языка оттягивается назад. Деятельность дыхательного аппарата, как при упражнении 2-ом. “Ч” Работа та же, что при “Ц”, только кончик языка прикасается к верхней челюсти около зубов, а не к самим зубам и с меньшей энергией, чем при “Ц”. Есть соединение “Ш” и “Ч”. Последовательные упражнения в речи приложения в практической части этой книги. Упражнения в речи: 1. Раньше, чем начинать упражняться на какую-либо букву, надо внимательно прочитать и запомнить все указания относительно положения языка, губ и челюстей при образовании данного звука и при упражнении надо достигнуть указанного положения. 2. Сначала надо упражняться только с одним звуком (например, с “У”), стараясь достигнуть вполне правильного произношения, причем, в первый день надо произносить только слоги, начинающиеся с этой буквы (например, “УС”, “УМ”, “УТ”). Во второй день к этим слогам можно прибавить 1-2 26 строчки односложных слов. В третий день можно добавить еще две строчки и, наконец, в пятый - можно проделывать все упражнения на первый звук (например, все на “У”). После этого к упражнению на 1-ый звук можно прибавить односложные слова, начинающиеся на 2-ой звук (например, на “О”: “ОС”, “ОМ”) и т.д., постепенно расширяя круг упражнений. 3. При этом надо внимательно следить за тем, чтобы недолго говорить одним дыханием. 4. Живот не должен втягиваться. 5. Низ живота не должен напрягаться и прыгать. 6. Звук должен быть слышен во всей грудной клетке. 7. Гортань не должна быть сжата и напряжена. 8. Голова не должна быть слишком опущена или вытянута вверх. Положение ее должно быть естественное и спокойное. 9. Если упражнения проделываются сидя, то не надо горбиться. 10. Если они делаются стоя, то надо следить за тем, чтобы верхняя часть корпуса не была закинута назад, и живот не был выпячен. “У” Надо прочитать предварительно все, что говорилось о гласной “У”. При всех упражнениях класть руки на грудную клетку и диафрагму и замечать их работу. у, у, у, у . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ус, ум, уш, ун, ук, уп, ут, уф, ух, уч, уж, уд, уг, уб, уз, уц, уй, ул лук, луч, лунь, плуг, плут, клуб, мус, муть, муж, мур, мул нус, нул, ну, су, суд, суп, сук, суть, сушь шут, шум, фут, фунт, фуй куль, кум, куст, куш, куб, пуд, пуф, дух, пух, пуст, ту, тук, туп, тут, стук, стул русь, руль, рук, друг, вдруг, фунт, пруд, труд ху зуб, зуд, зубр жук, жуй, жуть чу, чуть, чур, чушь, чуб щу, щур гу, гусь, густ “О” Прочитайте все то, что говорилось о гласной “О”. о, о, о, о. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ос, ом, ош, ол, он, ок, оп, оф, ох, оч, ож, од, ог, об, оз, оц, ой лось, лом, лоб, лот, лов, ложь нос, ноль, ног, нот мот, моль, мост, мор, мой по, пост, пол, поп ко, кот, корь, кость, кол, конь то, тот, тост, топь, тон, стон, стоял рот, рост, роль, ров, рожь, ро, ром 27 со, сот, соль, сом, сон, сок фо, фон хо, хот, хорь, хор зо, зов, зоб, зол жо, желт шо, шов, шелк до, дом, дон, дол го, гость, горсть, голь, гой во, вот, вор, вой, воз бо, бой, бос, бодр чо, чор “А” Прочитайте все, что написано о гласной “А”. ал, ам, ан, ар, ав, аб, аг, ад, аж, аз, ак, ап, ат, ас, аш, ач, ащ, аф, ах, ащ лак, лань, лай, ла ма, мак, май, мать, масть, мал на, нас, нам, наг, наш ра, рай, край ва, вам, вас, ваш, вал ба, бай, бас, бал га, гай, гам, газ, гад, галь, гать, гарь да, дай, дам, даль, дань жа, жарь, жаль, жак за, зад, зад ка, как, кат, скат па, пас, пай, пар та, так, там са, сак, сад, сан, сам фа, фай, фат ха, хат, хам ца, царь, цап ча, чай, чан, чад ша, шарь, шаг, шаль ща “И” Прочитайте все, что было сказано о гласной “И”. ил, им, ин, ир, ив, иб, иг, ид, иж, из, ик, ип, ит, ищ, иф, их, иц лить, лил, линь, лишь, ли мил, мир, мис, миг, миф, ми нить, низ, низ, ни рис, ритм, рим, риг, гриб, ри вить, вил, ви бить, бил, бит, бис, би гих, згинь, ги 28 цит, ци жир, жить, жил, жи зи, зи, зи кис, киль, кит, кинь, ки писк, пить, пир, пил, пи тит, тик, тит, ти сиг, сир, сиз, сим, си шил, шить, ширк, ши щит, щи фит, фи, фи хил, хи цип, ци “Е” Прочитайте все, что сказано о букве “Е”. ел, ер, ев, еб, ег, ед, еж, ек, еп, ет, ер, ес, еш, еч, еш, еф, ех, ец, ег лей, лес, ле, лей мель, смесь, мел, ме нет, нем, не, днев, днесь режь, речь, рей, рей, редь ведь, вей, вес, веч, ве бей, бег, бес, бел гей, герб, ге дед, день, де, тесть жечь, жест, же зебр, зев, зед, зе кедр, келья, ке печь, пень, петь, пел, пе тень, течь, те сет, сеть, сел, сесть, се шей, шест, ше чем, чей, чек, честь, че щей, щель, ще хер, хе ферт, фе цеп, це “Э” Прочитайте все, что сказано о гласной “Э”. эл, эм, эн, эр, эв, эб, эг, эд, эж, эз, эк, эп, эт, эс, эш, эч, эщ, эф, эх, эц, эй “Ы” Это твердая гласная и отличается от “И” тем, что кончик языка упирается глубже, чем при “И” и язык напряжен. ыл, ым, ын, ыр, вы, ыб, ыг, ыд, ыж, ыз, ык, ып, ыт, ыс, ыш, ыч, ыщ, ыф, ых, ыц, ый лыс, лы 29 мыть, мыл, мыс, мышь, мы ныть, ны рыть, рыл, рысь выть, выл, вынь, высь, вы быть, был, быт, бы, бы дым, ды зыбь, зы пыль, пы тынь, ты сыт, сыпь, сыр, сы цып, цып “Ю” Это соединение “И” и “У”. Губы, как при “У”. Язык как при “И”. юл, юм, юн, юр, юб, юч, юд, юж, юз, юк, , юп, ют, юс, юш, юг, ющ, юф, юх, юц, юй люк, люфт, люд, люб, лю мю, ню, вю, дю, тю, хю, цю, йю рюж, рю, рюх, рюц бюст, бю “Ё” Это соединение “И” и “О”. При начале звука язык находится спереди, как при “И”, затем принимает то же положение, что и при “О”. Губы имеют такое же положение, как при “О”. ёл, ём, ён, ёб, ёг, ёд, ёж, ёз, ёк, ёп, ёт, ёс, ёш, ёч, ёщ, ёф, ёх, ёц, ёй лёт, лёг, лёж, лё мёд, мёл, мё нёс, нё рёв, рёб, рёп, рё вёл, цвёл, вёз бёг, бё пёс, пён, пё тён, тёс, тё сёк, сё “Я” Это соединение “И” и “А”. При начале звука язык имеет то же поло-жение, что и при “И”. В остальном артикуляция та же, что и при “А”. ял, ям, ян, яр, яв, яб, яг, яд, яж, яз, як, яп, ят, яс, яш, яч, ящ, яф, ях, яц, яй лязг, ляг, ляд, ля мять, мял, мя ня, дня, пня рябь, ряд, ря вял, вяз, вянь, вя бяз, бя дя, дя 30 тяп, тяг, тя пядь, пять, пяль, пя сядь, всяк, ся Список литературы: 1. Дмитриев Л.В. «Основы вокальной методики», М.:"Музыка",1968. 2. Заседателев Ф.Ф. «Научные основы постановки голоса», М., Музгиз, 1929. 3. Кочнева И., Яковлева А. «Вокальный словарь», Л.1986 4. Малышева Н.М. «О пении», М., "Советский композитор",1988. 5. Менабени А.Г. «Методика обучения сольному пению», М.,1987. 6. Морозов В.П. «Биофизические основы вокальной речи», Л.,1977. 7. Морозов В.П. «Тайны вокальной речи», М.,1967. 8. Назаренко И.К. «Искусство пения», М., "Музыка", 1968. 9. Прянишников И. «Советы обучающимся пению», М., "Музгиз",1958. 10. Чишко О. «Певческий голос и его свойства», М., 1966. 11. Юдин С.П. «Формирование голоса певца», М., "Музгиз",1962. 12. Юссон Р. «Певческий голос», М., "Музыка",1974 13. Витт Ф. «Практические советы обучающемуся пению”, М., “Музыка”, 1963. 14. Дмитриев Л. В. «В классе профессора М.Э. Донец-Тессейр», М., “Музыка”, 1974. 15. Дмитриев Л.В. “Основы вокальной методики”, “Музыка”, М.,1968. 16. Дюпре Ж. “Искусство пения”, М., “Музгиз”, 1955. 17. Морозов В.П. “Биофизические основы вокальной речи”, Л.,1977. 18. Прянишников И. “Советы обучающимся пению”, “Музгиз”, М.1958. 19. Юдин С.П. “Формирование голоса певца”, “Музгиз”, М.,1962. 20. А. Краус «Урок пения» из книги Энрико Стинкелли «Звезды оперы» , 1998. 21. Вайнштеин Л.И.«Камилло Эверерди. Его взгляды на вокальное искусство», Киев, 1934. 22. Громов С. «Старые и новые методы постановки голоса. Правильное дыхание. Речь и пение», Сергиев Посад, 2000 . 23. Дмитриев Л.В. «Ирис Коррадетти о мастерстве вокалиста». М., 2003. 24. Бучель В. Н. «Азбука резонансного пения», Минск, 2005. 25. Гонтаренко Н. Б. «Сольное пение: Секреты вокального мастерства», Феникс,2006. 26. Далецкий, О. В. «Обучение пению», М., 2003. 31