«Сегодня такой дар был бы невозможен!»

23 мая, 2015, суббота
КУЛЬТУРА
11
«Сегодня такой дар был бы невозможен!»
В Мраморном дворце после полутора лет отсутствия в России открылась новая экспозиция Музея Людвига
Алина Циопа, editorial@nv.net.ru
Фото автора
«М
узей Людвига в Русском музее»
– уникальное явление для российской культуры. Во-первых, по
своему происхождению: в 1994
году немецкие коллекционеры и
промышленники Петер и Ирэне Людвиги подарили Русскому музею 118 произведений художников
второй половины ХХ века из своего собрания (причём это были работы мастеров первого ряда – Пабло
Пикассо, Энди Уорхол, Йозеф Бойс, Жан-Мишель
Баския, Джефф Кунс…). А во-вторых, по сути: до
сих пор в нашей стране не появилось более богатого
музея современного искусства. Этот дар уникален, и
до сих пор даже самые знаменитые мировые музеи,
при всех своих колоссальных возможностях, собирая ретроспективные выставки этих художников,
одалживают на время экспонаты из петербургского
Музея Людвига – необходимые частицы мозаики,
описывающей творчество этих мастеров.
В Петербурге о Музее Людвига говорят недостаточно много, хотя даже после смерти основателя
коллекции собрание не только живёт, но и развивается: по условиям соглашения оно продолжает
прирастать произведениями – теми, которые были
приобретены при поддержке Фонда Людвига, или
теми, что были подарены зарубежными или отечественными художниками – участниками выставочной программы Фонда Людвига в Русском музее.
Возможно, новый взгляд на то, что мы имеем,
будет сделан теперь, после возвращения экспонатов из продолжительного тура по Бразилии. Ведь
только в Рио-де-Жанейро выставка била все рекорды посещаемости: за 2 месяца её посетили 530
тысяч 88 человек – это 2-е место в мире по посещаемости! А в целом по всем четырём городам, где
она демонстрировалась, коллекцию увидели более
миллиона зрителей.
Вернувшись в Петербург, «Музей Людвига в
Русском музее» отмечает 20-летие. Отмечает реэкспозицией.
– Предыдущая экспозиция была срежиссирована так, чтобы зрителю рассказать о направлениях в
искусстве, дать ему угол зрения, то есть направить
его внимание на важные явления в искусстве, – поясняет внесённые изменения Маргарита Костриц,
старший научный сотрудник отдела новейших
течений Русского музея и один из кураторов выставки. – Сегодня это время уже ушло, и мы делаем акцент на сами вещи. Они действительно уже
являются классикой и не зависят от нашего с вами
к ним отношения.
Бесспорными называют в музее все экспонаты
этой коллекции, будь то непривычные академическому взгляду российского зрителя муляжи моро-
В триптихе Владимира Янкилевского движение вагона метро – это и движение человека по жизни, и поток времени, и воспоминания об ушедшем
женого в витрине (Клас Ольденбург, «Банановое
мороженое на дегустации») или барочный херувим, прижимающий к себе голубого плюшевого
мишку (Джефф Кунс, «Херувимы»). Искусство во
всём мире не стоит на месте!
Свою коллекцию Петер Людвиг начал собирать с
конца 1950-х, и большая часть собранных в ней произведений относится ко второй половине 1970-х.
– Сегодня мы хотели бы продемонстрировать
именно саму коллекцию, а не иллюстрировать ею
какие-то направления в искусстве, – говорит ведущий научный сотрудник отдела новейших течений
ГРМ Ирина Карасик. – Показать, какой дар сделал
этот человек – дар, который в современных условиях был бы просто невозможен. Таких вещей в
России по-прежнему нет, помимо нашего музея!
Теперь коллекция Музея Людвига насчитывает
уже более 150 вещей. На выставке представлено
более 50 – остальные находятся в фондах.
– Но мы выходим из положения тем, что у нас
один из залов будет посвящён сменной экспозиции, мы постепенно покажем всю коллекцию, все
её сильные стороны, – говорит Маргарита Костриц. – А сильные стороны – это искусство попарта и немецкий неоэкспрессионизм.
Уже сегодня многие вещи на выставке демонстрируются впервые. Среди них инсталляция
«Сад» Ильи Кабакова, которая ранее демонстрировалась только частично (произведение занимает
целиком один из залов), а также другой масштабный экспонат выставки – «Серое вещество» Александра Бродского, которое недавно было подарено
музею автором и теперь открывает экспозицию.
Становясь символом нашего сознания, инсталля-
ФОТО ВИКТОРА ВАСИЛЬЕВА
иди и смотри
Не хватило кавычек
В Малом драматическом театре –
Театре Европы состоялась
премьера спектакля «Братья
и сёстры» (редакция 2015 года)».
Владимир Желтов
благотворительность
В Петербурге прошёл
«Бал на колёсах»
Второй год подряд в Петербурге проходит «Бал на колёсах» для
детей и молодёжи с тяжёлыми двигательными и речевыми нарушениями. В этом году участниками бала стали специальные
гости, среди которых был известный певец Авраам Руссо.
щё в 1996 году в Приморском районе была создана Академия
реабилитации и социальной хореографии при РОО инвалидов
«Аревик», которая работает по сей день, а её воспитанниками
являются около 150 детишек. Именно «Аревик» придумал известную акцию «Общевосстановительная социальная хореография как
средство реабилитации», которую оценил Международный танцевальный совет ЮНЕСКО.
В нынешнем году к акции подключился Русский музей, куда подопечные РОО инвалидов «Аревик» прибыли днём. Для них была устроена «бальная линейка», а также торжественный парад. После прогулки
по Летнему саду гости переместились в один из ресторанов Петербурга, где есть большой бальный зал. Около 300 человек, большая часть
которых дети на колясках, в этот вечер наблюдали за выступлениями
солистов Мариинского и Михайловского театров, увидели шоу иллюзионистов, а также посмотрели на юных артистов Мюзик-холла.
Но больше всего зрителей, конечно же, впечатлили номера ребят
из коррекционной школы «Динамика», которые продемонстрировали спортивные танцы на колясках.
Кульминацией вечера стало выступление известного певца Авраама Руссо, который признался нашему корреспонденту, что часто
участвует в благотворительных акциях и даже имеет собственный
фонд.
– Стараюсь не забывать и о других благотворительных проектах и
всегда откликаюсь, когда ко мне обращаются с подобными просьбами. Ведь Бог создал нас разными, и в этом нет ничего удивительного, нужно пользоваться тем, что есть у тебя в данный момент. Вы же
видели блеск в глазах этих детей, а это ли не главное, – сказал Руссо.
«Восточный принц» – именно так представили Руссо ведущие –
не стал долго стоять на сцене, а спустился к ребятам и более получаса пел вместе с залом, а по окончании вечера преподнёс подарки
гостям бала.
Е
editorial@nv.net.ru
сть спектакли, которые запоминаются
на всю жизнь. Вплоть до мизансцен,
до актёрской мимики. Не знаю, много
ли таких спектаклей у других театралов
(не говорю: театроведов!), но у меня – на
пальцах одной руки можно пересчитать. В
их числе – «Братья и сёстры» Льва Додина в Малом драматическом театре (тогда
ещё не Театре Европы) по роману Фёдора
Абрамова, который мы с женой посмотрели
в 1985-м, вскоре после премьеры. С полгода
мы только и делали, что говорили о спектакле. Не столько даже о спектакле, сколько о жизни северной деревни Пекашино, о
тамошних мужиках и бабах. Говорили как о
наших старших братьях и сёстрах. Захотелось взять в руки Абрамова, чего мне прежде делать не хотелось…
Классе в шестом (или пятом?) на перемене одна девочка распахнула истрёпанную «Роман-газету» и принялась читать.
Не прекратила она это занятие и с началом
урока. Только переместила журнал на колени и склонилась над щелью в парте. «Что
же там такое?..» На следующей переменке
я подсел к однокласснице. Пробежав глазами два-три абзаца, понял: этого писателя не
буду читать никогда! Зачем мне, городскому мальчишке, колхозная деревня?! В памяти отпечаталось: Фёдор Абрамов, «Братья и сёстры»… В годы моего студенчества
сокурсники вдруг как-то разом заговорили
о спектакле Учебного театра ЛГИТМиКа.
Но и тогда: «Что, «Братья и сёстры»? Нет
уж!..» В Малый драматический мы с женой
отправились по её настоянию. Она у меня
была девушка деревенская…
Таким странным образом Фёдор Абрамов стал нашим любимым писателем, а
МДТ – любимым театром. Мы были в восторге от многих постановок Льва Додина
– от спектаклей «Дом» (опять же абрамовский!), «Бесы», «Вишнёвый сад» (с
непревзойдённым Евгением Лебедевым в
роли Фирса), «Московский хор», «Король
Лир», «Жизнь и судьба». Но такого потрясения, как после «Братьев и сестёр», не испытали ни разу.
В середине 90-х я познакомился с вдовой писателя Людмилой КрутиковойАбрамовой, а затем и с его племянницей
– Галиной Абрамовой, послужившей прообразом Лизки Пряслиной. Наши отношения сохраняются добрыми и по сей день.
Посчастливилось мне побывать на родине
(и на могиле) Фёдора Абрамова в Верколе
(читайте – Пекашино)…
Когда спектаклю «Братья и сёстры» ис-
ция демонстрирует предметы, которые занимают
людей в повседневной жизни, – в витрине, напоминающей длинный стол, лежат мясорубка, грампластинка, тёрка, микроскоп, зонтик, ушанка, пистолет, яблочные огрызки, шприц, ушанка… И среди
всех этих вещей, несоизмеримо выросших в нашем
сознании и, соответственно, в произведении, гдето затерялся маленький Пушкин… который продолжает писать великие строки о вечном.
Выставка предполагает своё развитие не только
в силу смены экспозиции, которая будет проводиться регулярно в одном из залов. В последнем
зале на экране постоянно демонстрируется коллекция видеоарта длиною в час. Она также будет
со временем заменена. А кроме того, публику ждут
на встречи с художниками и мастер-классы, которые обещают стать регулярными.
Е
Первые «Братья и сёстры» не сходили с афиши три десятилетия. Быть может,
«новых» ждёт та же судьба
полнялось 20 лет, Людмила Владимировна
настоятельно рекомендовала нам с женой:
– Обязательно посмотрите ещё раз! Снимут ведь!
Не пошли.
– Это же как в одну реку войти дважды…
– оправдывался я.
– Пётр Семак – замечательный артист, но
услышать от 45-летнего мужчины: «Через 2
недели мне будет 18…» – нет, не хочу! – говорила Вера.
Мы боялись порушить волшебную ауру,
которая возникла в далёком 1985-м.
Спектакль «Братья и сёстры» не сходил с афиши МДТ три десятилетия. Театр
объехал с ним полмира. Жителям русской
деревни сопереживали в Англии, Франции, Израиле, Японии и т. д. Даст бог, не
сойдёт он ещё столько же – в «редакции
2015 года».
Я не театровед и не берусь анализировать
спектакль, игру актёров. Скажу только, что
на премьере слёзы на глаза наворачивались
не только у меня. Значит, новый, преимущественно молодёжный актёрский состав –
достойная смена. На мой взгляд, есть и стопроцентные попадания в роль – это прежде
всего Ирина Тычинина (Анфиса Минина),
Наталья Акимова (Анна Пряслина), Евге-
ний Санников (Михаил Пряслин), а есть и
непопадания – не стану называть фамилий.
Что не понравилось? Буквально два
момента. Что Бекарий Цулукидзе в роли
Юрки один в один Игорь Скляр. И уж совсем неуместным (и в прямом, и в переносном смысле) показался мне «вставной
номер» – чтение Анфисой стихотворения
Наума Коржавина 1960 года: «…но кони всё
– скачут и скачут, а избы – горят и горят…»
В послевоенном-то Пекашино!..
В антракте на стеночке в театральном коридоре я наткнулся на цитату, будто бы из
меня вынутую: «Случаются в жизни встречи, решающие жизнь человека на долгие
годы, иногда навсегда. Мне трудно представить сегодня свою театральную, а значит, и
человеческую судьбу без встречи с Фёдором Абрамовым, с его Словом. Лев Додин».
После спектакля неспешно шёл я пустынной улицей Рубинштейна. У кафе покуривала стайка молодёжи. Проходя мимо,
услышал:
– Братья и сёстры – на всю жизнь, а муж
с женой…
Конечно, речь шла о каких-то конкретных человеческих взаимоотношениях, но
мне в этой фразе не хватило кавычек:
– «Братья и сёстры» – на всю жизнь…
Михаил Садчиков-младший
афиша
С 23 мая по 28 июня. Новый Музей
Выставка Underground Images
ыставка «Underground Images.
Плакаты Школы изобразительных искусств в нью-йоркской подземке с 1947-го до наших дней» представляет более 50 плакатов, созданных
для размещения в нью-йоркском метро
знаменитыми дизайнерами и иллюстраторами (Иван Чермаев, Милтон
Глейзер, Джордж Черни и другие). Все
они преподавали в школе и в своих работах высказывались о том, что значит
быть художником. Нью-йоркский метрополитен, в котором до этого преобладала коммерческая реклама, неожиданно стал площадкой для пропаганды
современного искусства и дизайна.
Плакаты, в которых эстетика не приносится в жертву коммерции, свободные от рекламных стереотипов, произвели настоящий фурор, внеся в нью-йоркскую подземку
новый уровень графики.
В
Подготовила Светлана Лещишина