Народно-сценический танец - Детская школа искусств Родник

1.
Пояснительная записка
Данная программа адресована учащимся 4-7 годов обучения хореографического
отделения ГБОУ ДШИ «Родник». Срок реализации программы 4 года.
Возраст обучающихся: 10-18 лет
Программа рассчитана на 4-летнее обучение.
Режим занятий: 1 раз в неделю по 1 час.
Вид учебной группы – постоянный состав.
Наполняемость групп — от 10 человек.
АКТУАЛЬНОСТЬ разработки данной программы обусловлена необходимостью
реализации концептуальных положений Программы деятельности ГБОУ ДШИ
«Родник» и целей и задач Программы экспериментальной деятельности данного
учреждения по проблеме «Технологии эффективного взаимодействия в
поликультурном обществе – путь к успеху в личной и социальной жизни».
Важнейшей задачей обучения является воспитание эмоциональной выразительности
исполнения, умение точно передать национальный стиль и манеру народного танца.
ЦЕЛЬ программы: комплексное эстетическое развитие личности учащегося
посредством изучения основ хореографического искусства.
ЗАДАЧИ программы:
Способствовать:
- освоению художественно выразительных средств народно-сценического искусства;
- формирование основ физической культуры и навыков здорового образа жизни;
- развитию координации движений;
- умения овладевать пространством; чувствовать тело и управлять им; уверенности и
внутренней раскованности телодвижений, их смысловой, выразительности,
музыкальности;
Сформировать представление:
- о специфике позитивного имиджа учащегося;
- о сущности и функциях культуры невербального поведения в процессе
поликультурного общения;
–
об основной терминологии связанной с технологией эффективного
взаимодействия в поликультурном обществе;
–
об о народных обрядах, традициях, жизни и истории народа.
Научить:
–
осуществлять контроль как за собственным поведением, так и за поведением
других участников общения для достижения наибольшей эффективности
общения;
–
культуре исполнения;
–
двигаться по площадке в различных рисунках;
–
чистоте стиля и хорошей манере исполнения;
Воспитывать:
–
чувства ансамбля у детей, создание сценического образа
–
активных и эрудированных культуропользователей.
Заложить:
- прочные основы понимания того, что имидж человека и его культура общения
определяет готовность окружающих действовать по отношению к нему
определенным образом
При составлении данной программы автор опирался на программу «Народносценический танец» для хореографических отделений ДМШ и ДШИ. Составитель –
профессор Борзов А.А.
Особенностью данной программы является то, что народно-сценический танец
изучают уже на третьем году обучения, а не на четвертом, как в хореографическом
училище. Это обусловленно тем, что учащиеся, как правило, не имеют в дальнейшем
перспективы профессионального исполнительства. Поэтому им нужно предоставить
возможность максимального развития заложенных в каждом из них способностей в
самой школы и реализовать из в соответствующем репертуаре.
При определении содержания программы автор составитель исходил из
трактовки процесса формирования личности, высказанной В.В. Яхвенко: «Путь
формирования личности начинается с постижения общественного устройства и
уяснения места, занимаемого личностью в существующем составе общественных
групп и объединений, продолжается освоением применяемых в обществе
семиотических (знаковых) систем, приводит к пониманию необходимости и
значимости отдельных аспектов общественного сознания, под воздействием которого
формируется экономика, культура, политика и образование. Наконец, личность
должна дать себе всестороннюю самооценку, осознать себя и сформировать
собственный стиль осмысленного поведения».
На первом году обучения учащиеся ознакомятся с основными положениями и
позициями рук и ног, разовьют элементарные навыки координации движений, изучат
небольшие комбинации русского и белорусского народных танцев и танцы
прибалтийских республик
На втором году обучения учащиеся изучат более сложные элементы у станка и
танцевальные композиции способствующие развитию координации движений, изучат
элементы итальянского танца.
На третьем году обучения учащиеся изучат более сложные элементы, требующие
координации в исполнении и силовой нагрузки, перегибы корпуса и полуповороты и
элементы молдавского и польских народных танцев.
На четвертом году обучения учащиеся изучат новые элементы у станка и на
середине, получат навыки в поведении на сцене и изучат элементы испанского и
венгерского сценических танцев.
Данная программа предполагает уделять особое внимание на уроках вопросам
связанным с особенностями эффективного поликультурного общения на основе
осмысления сущности и функций культуры невербального поведения и постижения
различных аспектов «языка тела».
Реализация процесса обучения и воспитания осуществляется во время занятий в классе.
Важны для учащихся индивидуальный показ движений, рассказ, объяснение. :
Формы контроля. Объектами повседневного контроля должны являться:
наличный уровень знаний и умений, учебная работа учащихся, а также динамика их
танцевального развития. Основная форма контроля на занятиях – просмотр. Текущий
контроль успеваемости, осуществляемый на каждом уроке посредством наблюдения
за учебной работой и опросов по пройденному материалу, сочетается с организацией
периодической обобщающей проверки знаний по определенным разделам программы.
Она проводится по одному разу в каждом полугодии в виде контрольных уроков,
открытых уроков, экзаменов и концертов. По окончании курса обучения проводятся
экзаменационные испытания включающие показ хореографического экзерсиса и
народно-сценических танцев.
В качестве системы оценивания выбрана пятибалльная система.
Оценка исполнения учащимся хореографического произведения есть по сути
своей комплексный критерий, который отражает уровень технического мастерства
исполнителя, владения навыками интерпретации и эмоционального включения в
образную сферу сочинения. Именно это позволяет гибко оценивать в рамках
пятибалльной системы любого учащегося, учитывая как уровень его знаний, умений и
навыков, так и его индивидуальные способности и проделанный им в ходе обучения
объем работы над произведением.
Оценка «неудовлетворительно» ставится когда учащийся помимо
значительного
объема технических ошибок демонстрирует непонимание базовых
принципов изучаемой дисциплины, неспособность к адекватной трактовке
произведения, отсутствие устойчивых базовых исполнительских навыков.
Оценка «удовлетворительно» ставится когда учащийся , несмотря на ряд
исполнительских и технических ошибок, владеет базовой техникой и демонстрирует
удовлетворительное понимание основных принципов исполнительского мастерства.
Оценка «хорошо» ставится при наличии непринципиальных ошибок в
исполнении и демонстрации уверенных, стабильных исполнительских навыков и
выразительного воплощения авторского замысла.
Оценка «отлично» ставится при демонстрации учащимся максимально
возможного для его способностей результата, яркого выразительного исполнения на
высоком техническом уровне.
Ожидаемые результаты.
Предполагается, что по окончанию курса обучения учащиеся:
освоят
художественно-выразительные
средства
хореографического
искусства;
сформируют основы физической культуры народно-сценического танца;
получат знания по основной терминологии классического танца и о
становлении русской балетной школы;
разовьют координацию движений, умение овладевать сценическим
пространством;
разовьют уверенность и внутреннюю раскованность телодвижений, их
смысловую выразительность.
Предполагается что по окончании курса обучения учащиеся:
На первом году обучения: приобретут правильную постановку корпуса, ног, рук,
головы; приобретут навыки формирования осанки, ознакомятся с музыкально–
ритмической координацией движений, овладеют управлением своим телом; изучат
небольшие комбинации русских, белорусских и прибалтийских танцев
На втором году обучения: изучат терминологию народно-сценического танца,
усовершенствуют навыки четкости и чистоты исполнения, разовьют координацию
движений, силу и выносливость в исполнении, получат представление о том, что
каждое движение должно выполняться выразительно и артистично.
На третьем и четвертом годах обучения: усовершенствуют технику отделки
пройденных движений, в результате получат знания в исполнении выразительности и
артистичности движений, приобретут исполнительские навыки, изучат элементы
испанского и венгерского сценических танцев.
В результате освоения экспериментального инвариантного модуля учащиеся
сформируют представление о понятиях: типология моделей общения; толерантность;
невербальный канал передачи информации; языки тела (выражение лица, взгляд, поза,
жесты, выразительные движения корпуса и ног, прикосновения, осанка, походка);
имидж, положительный и негативный имидж;
овладеют навыками эффективного общения с окружающими;
усвоят прочные основы понимания того, что имидж человека и его культура общения
определяют готовность окружающих по отношению к нему определенным образом;
научатся пользоваться инструментами сопоставления, дифференциации и
психологической оценки манеры общения окружающих; осуществлять постоянный
контроль как за собственным поведением в процессе общения, так и за поведением
других участников общения; использовать собственный имидж, как эффективное
средство социального влияния.
Способы диагностики. Диагностика осуществляется следующими
методами: наблюдение, беседа. Результаты диагностики фиксируются и
анализируются. Формами подведения итогов образовательной программы могут
являться концерты, фестивали, конкурсы.
2. Структура занятий*
Таблица 1.
1-4 год обучения.
№
Наименование разделов
Количество
занятий
минут
1 Приветствие, цели и задачи
5м
урока
2 Теоретическая часть
10 м.
3
Основная часть. Экзерсис у
30 м
станка и на середине
4 Разучивание танцев
20 м
5 Заключительная
5м
* Примечание. Таблица составлена из расчета продолжительности занятий – 1 час
Учебно - тематический план
1 год обучения
Темы
1
2
3
4
Вводное занятие (техника безопасности)
Теоретический материал
5
7
Заключительная часть
Экзерсис у станка и на середине.
Разучивание танцев
Итоговые и организационные мероприятия
Итого
Количество часов
Т
П
Всего
1
0
1
2
0
2
2
6
8
5
11
16
1
0
11
8
2
27
9
2
38
Содержание
1 год обучения
Наименование разделов занятий
1. Приветствие
2. Теоретическая часть
3. Основная часть. Экзерсис у станка и на
середине.
Содержание
Поклон, цель и задачи урока, инструктаж
по технике безопасности. Тема:
1. инструкция при проведении массовых
мероприятий.
2. Инструкция труда при перевозке
учащихся автомобильным транспортом.
3. Инструкция по технике безопасности и
пожарной безопасности.
4.
Инструкция труда при проведении
занятий.
Постановка корпуса, ног, рук, головы;
формирование осанки, музыкально–
ритмическая координация движений,
управлением своим телом; изучат
комбинации русских, белорусских и
прибалтийских танцев
Экспериментальный инвариантный
модуль.
Происхождение искусства и его начальные
формы. Экоэтносистема и история этноса,
как источник народного искусства
Позиции ног:
1. Пять прямых:
ноги
поставлены
рядом
и
соприкасаются внутренними сторонами
стопы;
- ноги поставлены параллельно на
расстоянии стопы друг от друга;
ноги
поставлены
рядом
и
соприкасаются внутренними сторонами
стоп, каблуки одной ноги находятся у
середины другой;
- ноги поставлены по одной прямой
линии друг перед другом на расстоянии
стопы;
- ноги поставлены по одной прямой
линии друг перед другом; каблук одной
ноги соприкасается с носком другой.
2. Пять свободных:
Во всех пяти свободных позициях ноги
поставлены так, что стопы находятся в
направлении между соответствующими
открытыми и прямыми позициями.
3. Две закрытые:
1-я закрытая – обе ноги повернуты
внутрь и поставлены носками вместе;
каблуки разведены в стороны;
2-я закрытая – обе ноги повернуты
внутрь и поставлены друг от друга на
расстоянии стопы между носками, каблуки
разведены в стороны.
Во всех перечисленных позициях
тяжесть корпуса распределена равномерно
на обе ноги, ноги в коленях вытянуты.
Позиции и положения рук:
1. Семь позиций:
1-я, 2-я, 3-я позиции аналогичны 1-й, 2й и 3-й позициям рук классического танца.
4-я – руки в локтях, кисти лежат на
талии; большой палец сзади, четыре
других, собранных вместе, спереди. Плечи
и локти направлены в сторону по одной
прямой линии.
5-я – обе руки скрещены на уровне
груди, но не прикасаются к корпусу.
Пальцы, собранные вместе, лежат сверху
плеча разноименной руки, чуть выше локтя.
6-я – обе руки согнуты в локтях,
которые слегка приподняты и направлены в
сторону. Указательные и средние пальцы
прикасаются к затылку.
7-я – обе руги согнуты в локтях и
заложены за спину на талии. Запястье
одной лежит на запястье другой руки.
2. Подготовительное положение – обе
руки свободно опущены вдоль корпуса,
кисти свободны и повернуты ладонью к
корпусу.
1-е положение - обе руки, округленные
в локтях, раскрыты в стороны на высоте
между подготовительным положением и 2й позицией: кисти находятся на уровни
талии; пальцы свободно собраны и
открыты, ладони слегка повернуты вверх.
2- положение – обе руки, округленные в
локтях, раскрыты в стороны на высоте
4. Разучивание танцев.
между 3-й и 2-й позиции; пальцы свободно
собраны и открыты, ладони слегка
повернуты вверх.
Русский народный танец
1.
Основные положения ног:
Позиция ног – 1-я, 2-я и 3-я
свободные и прямые, 1-я и 2-я
закрытые.
Основные положения рук:
1. Подготовительное, первое и второе.
2. Подготовка к началу движения.
3. Положение рук в парных и массовых
танцах – «цепочка», «круг», «звездочка»,
«карусель», «корзиночка».
Элементы танца
1. Раскрывание и закрывание рук:
а) одной руки,
б) двух рук,
в) поочередные раскрывания рук,
г) переводы рук в различные
положения.
2. Поклоны:
а) на месте без рук и с руками,
б) поклоны с продвижением вперед и
отходом назад.
3. Притопы:
а) одинарные (женские и мужские),
б) тройные.
4. Перетопы тройные.
5. Простой (бытовой) шаг:
а) вперед с каблука,
б) с носка.
6. Простой русский шаг:
а) назад через полупальцы на всю
стопу,
б) с притопом и продвижением
вперед,
в) с притопом и продвижением назад.
7. Боковой шаг на всей стопе и на
полупальцах по прямой позиции.
8. «Гармошка».
9. «Елочка».
10. Припадание в сторону по 3-й
свободной позиции:
а) вперед и назад по 1-й прямой
позиции.
11. Перескоки с ноги на ногу на всю
стопу (подготовка к дробям).
12. Бег на месте с продвижением вперед
и назад на полупальцах.
13. Подскоки на месте, с продвижением
вперед, назад и вокруг себя.
14. «Веревочка» простая.
15.
«Ковырялочка»
с
двойным
притопом:
а) с тройным притопом.
16. «Ключ» простой (с переступаниями).
Хлопки и хлопушки одинарные,
двойные, тройные (фиксирующие удары и
скользящие удары):
а) в ладошки,
б) по бедру,
Белорусский народный танец
Положения рук:
а) положение рук в сольном танце;
б) положение рук в массовых и парных
танцах;
в) подготовка к началу движения.
Элементы танца «Крыжачок»
1. Притопы одинарные.
2. Подскоки на двух ногах по 1-ой
прямой позиции на одном месте.
3. Тройные поскоки на двух ногах по 1ой прямой позиции.
4. Простые подскоки на месте и с
продвижением вперед и назад.
5. Основной ход «Крыжачка».
6. Поочередные выбрасывания ног на
каблук вперед.
7. Тройные притопы с поклоном.
8. Присядка на двух ногах по 1-й прямой
позиции с продвижением из стороны в
сторону (для мальчиков).
Танцы прибалтийских республик
Движения танца «Козлик»
(музыкальный размер)
1. Простые шаги на приседании.
2. Перескоки с ноги на ногу на месте и с
продвижением.
3. Прыжки с первой прямой во вторую
прямую позицию обратно.
4. Прыжки с перекрещенными ногами.
5. Прыжки с выбрасыванием ноги в
сторону.
6. Прыжки с поджатыми ногами на
месте и с продвижением вперед и назад.
Движения польки
1. Простые подскоки польки:
а) на месте,
б) вокруг себя.
2. Простые подскоки с хлопками и
поклонами.
3. Простые подскоки в повороте парами
под руки.
4. Галоп в сторону.
Поклон. Уход из зала
5. Заключительная часть
Ожидаемые результаты
Предполагается что по окончании первого года обучения учащиеся ознакомятся с
основными положениями и позициями рук и ног, разовьют элементарные навыки
координации движений, изучат небольшие комбинации русского и белорусского
народных танцев и танцы прибалтийских республик
В результате освоения экспериментального инвариантного модуля учащиеся
сформируют представление о происхождении искусства и его начальных форм.
Полкучат представления об экоэтносистеме и история этноса, как источника
народного искусства
Учебно - тематический план
2 год обучения
Темы
1
2
3
4
Вводное занятие (техника безопасности)
Теоретический материал
5
7
Заключительная часть
Экзерсис у станка и на середине.
Разучивание танцев
Итоговые и организационные мероприятия
Итого
Количество часов
Т
П
Всего
1
0
1
2
0
2
2
6
8
5
11
16
1
0
11
8
2
27
9
2
38
Содержание
ВТОРОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ
Наименование разделов занятий
1. Приветствие
2. Теоретическая часть
3. Основная часть. Экзерсис у станка и на
середине
Содержание
Поклон, цель и задачи урока, инструктаж
по технике безопасности. Тема:
1. инструкция при проведении массовых
мероприятий.
2. Инструкция труда при перевозке
учащихся автомобильным транспортом.
3. Инструкция по технике безопасности и
пожарной безопасности.
4.
Инструкция труда при проведении
занятий.
Развитие координации движений,
умение овладевать пространством,
культура поведения.
Экспериментальный
инвариантный модуль.
Традиционные обряды как способ
воспитания
и
культуросообразного
психофизиологического
преображения
человека. Традиционные праздники и
обряды как способы единения народа.
Художественный образ. Идеи и образы
народного искусства. Общность идейнообразной основы, тематики и сюжетов
различных видов народного искусства.
Система средств
выразительности и
эмоционального воздействия в различных
видах народного искусства. Знак; система
знаков.
Упражнения у станка:
1. VI открытых позиций ног –
аналогичны позициям классического танца.
а) положение руки.
2. Положение руки в координации с
движением ноги.
3. Переходы ног из позиции в позицию:
а) скольжением bettemennts tendus,
б) носком работающей ноги на 35˚,
bettements jetes,
в) demi-plie,
г) grand plie.
4. Bettements tendus из 1-й позиции на
каблук (музыкальный размер 3/4, 4/4):
а) demi-plie на опорной ноге,
б) полуприседанием в исходной
позиции.
5. Открывание ноги на каблук по 1-й и
3-й открытым позициям вперед, в сторону и
назад (музыкальный размер 4/4).
6. Открывание ноги на носок, каблук,
носок из 1-й, 3-й и 5-й позиции вперед, в
сторону и назад (музыкальный размер 4/4):
а) полуприседанием в исходной
позиции,
б) момент перевода работающей ноги
на каблук,
в) перевод работающей ноги на каблук
и возвращении в исходную позицию.
7. Bettements tendus jetes вперед, в
сторону назад по 1-й, 3-й и 5-й открытым
позициям (музыкальный размер 2/4, 6/8):
а) удар стопой в пол по позиции через
небольшое приседание,
б) удар по полу носком или ребром
каблука работающей ноги.
8. Подготовка к «веревочке»,
скольжением работающей ноги по опорной
(музыкальный размер 2/4, 4/4):
а) полуоткрытом положении на всей
стопе,
б) полуоткрытом положении с
проскальзыванием по полу на опорной
ноге, на всей стопе и на полупальцах.
9. Подготовка к «чечетке» (flic-flac),
мазки подушечки стопы по полу от себя к
себе (музыкальный размер 2/4, 4/4):
а) в прямом положении вперед одной
ногой,
б) двумя ногами поочередно.
10. Опускание на колено на расстоянии
стопы от опорной ноги (музыкальный
размер 4/4):
а) по 1-й позиции,
б) два шага, лицом к станку.
11. Растяжка из 1-й позиции в
полуприседании и полуприседание на
опорной ноге, стоя лицом к станку
(музыкальный размер 3/4, 4/4).
4. Разучивание танцев.
Элементы русского народного
танца
1. Поочередное раскрывание рук
(приглашение) (музыкальный размер 2/4,
4/4).
2. Раскрывание руки с платком из
подготовительного положения в положение
и 4-ю и 5-ю позиции.
3. Боковой шаг с притопом:
а) каблуком по полу.
4. Полупальцами по полу.
5. Переменный шаг:
а) с притопом и продвижением вперед
и назад,
б) с фиксацией одной ноги около икры
другой и продвижением вперед и назад.
6. «Девичий ход» с переступаниями.
7. Боковое «припадание»:
а) с двойным ударом полупальцами
сзади опорной ноги,
б) с двойным ударом полупальцами
спереди опорной ноги.
8. Перескоки с ноги на ногу по 3-й
свободной позиции и продвижением в
сторону.
9. Поочередное выбрасывание ног перед
собой или крест-накрест на ребро или носок
каблука. На месте и с отходом назад.
10. «Моталочка» в прямом положении
на полупальцах и с акцентом на всей стопе.
11. «Веревочка».
а) с двойным ударом полупальцами,
б)
простая
с
поочередными
переступаниями.
12. «Ковырялочка» с подскоками.
13. «Ключ» простой на подскоках.
14. Дробные движения:
а) простая дробь на месте,
б) тройная дробь (поочередные
выстукивания всей стопой) на месте и с
продвижением вперед,
в) простая дробь полупальцами на
месте,
г) дробная дорожка каблуками и
полупальцами на месте и с продвижением
вперед.
15. Присядка (для мальчиков):
а) присядка с выбрасыванием ноги на
ребро каблука вперед и в сторону по 1-й
прямой и открытой позициям,
б) присядка с выбрасыванием ноги на
воздух вперед и в сторону,
в) присядка с продвижением в сторону
и выбрасыванием ноги на каблук и на
воздух.
16.
Хлопки
и
хлопушки
(для
мальчиков):
а) удары руками по голенищу сапога
спереди и сзади с продвижением вперед,
назад, и в сторону,
б) фиксирующие и скользящие удары
по подошве сапога, по груди, по полу,
в) поочередные удары по голенищу
сапога спереди и сзади,
г) по голенищу сапога спереди крестнакрест.
17. Прыжки с обеих ног (обе ноги
согнуты в коленях назад).
Белорусский народный танец
«Крыжачок»
1. Основной ход танца «Крыжачок» с
поворотом.
2. «Веревочка» с переступаниями.
3. Присадка с выведением ноги на носок
перед собой на полуприседании.
4. Кружение с припаданием.
Украинский народный танец
Элементы танца (музыкальный размер 2/4,
4/4)
1. Позиции и положения ног.
2. Позиции и положения рук.
3. Положения рук в парном и массовом
танце.
4. Подготовка к началу движения.
5. Простые поклоны на месте без рук и с
руками (женские и мужские).
6. Притоп.
7. «Веревочка».
а) простая,
б) с переступаниями,
в) в поровороте.
8. «Дорожка простая» (припадение) с
продвижением в сторону и с поворотом.
9. «Дорожка плетена» (припадеание) с
продвижением в сторону, со сменной
позиции вперед и назад в перекрещенном
положении.
10. «Выхилястник» («ковырялочка»):
а) «выхилястик» с «угинанием»
(«ковырялочка» с открыванием ноги).
11. «Бигунец».
12. «Голубец» на месте и с
продвижением в сторону.
Итальянский сценический танец
«ТАРАНТЕЛЛА»
(музыкальный размер 6/8)
5. Заключительная часть
Элементы танца
1. Положение ног, характер для танца.
2. Положение рук в танце.
3. Движения рук с тамбурином:
а) удары пальцами и тыльной
стороной ладони,
б) мелкие непрерывные движения
кистью «трель».
4. Скольжение на носок вперед в
открытом положении с одновременным
проскальзыванием на другой ноге назад в
полуприседании (на месте, с продвижением
назад).
5. Шаг с ударом носком по полу (pigues)
с полуповоротом корпуса с продвижением
назад:
а) с последующим ударом носком по
полу и одновременным подскоком на
опорной ноге, на месте и с продвижением
назад.
6. Бег тарантелла (pas emboites) на месте
и с продвижением вперед.
7. Шаг с подскоком и одновременным
броском и сгибанием ноги в колене (pas
dallonne).
8. Перескоки с ноги на ногу.
9. Подскоки в полуприседании на
полупальцах по 3-й свободной позиции на
месте и в повороте.
10. Соскок двумя ногами во 2-ю
свободную позицию с подниманием ноги,
согнутой в колене, перед собой накрест
другой.
Поклоны. Уход из зала.
Ожидаемые результаты
.Предполагается что на втором году обучения учащиеся изучат более сложные
элементы у станка и танцевальные композиции способствующие развитию
координации движений, к уже изученным элементам русского, белорусского вводятся
элементы итальянского танца.
В результате освоения экспериментального инвариантного модуля учащиеся получат
знания об обрядах, как способе воспитания человека, сформируют представление о
традиционных праздниках и обрядах, как способе единения народа.
Учебно - тематический план
3 год обучения
Темы
1
2
3
4
Вводное занятие (техника безопасности)
Теоретический материал
5
7
Заключительная часть
Количество часов
Т
П
Всего
1
0
1
2
0
2
2
6
8
5
11
16
Экзерсис у станка и на середине.
Разучивание танцев
Итоговые и организационные мероприятия
Итого
1
0
11
8
2
27
9
2
38
Содержание
ТРЕТИЙ ГОД ОБУЧЕНЕИЯ
Наименование разделов занятий
1. Приветствие
2. Теоретическая часть
Содержание
Поклон, цель и задачи урока, инструктаж
по технике безопасности. Тема:
1. инструкция при проведении массовых
мероприятий.
2. Инструкция труда при перевозке
учащихся автомобильным транспортом.
3. Инструкция по технике безопасности и
пожарной безопасности.
4.
Инструкция труда при проведении
занятий.
Умение овладевать пространством,
чувство ансамбля. Совершенствование
техники пройденных движений,
артистичность движений,
исполнительские навыки.
Экспериментальный
инвариантный модуль
Народное
искусство
как
коллективный тип творчества. Традиция.
Стабильность и вариативность как
основные свойства традиции в народном
искусстве и культуре. Шедевр в народном
искусстве.
Прекрасное; ужасное; комическое;
трагическое в народном искусстве.
3. Основная часть. Экзерсис у станка и на
1. Приседания резкие и плавные по 1-й,
середине.
2-й и 5-й открытым позициям и 1-й прямой.
2. Скольжение стопой по полу
(battements tendus) с одновременным
опусканием с полупальцев на всю стопу
опорной ноги.
3. Маленькие броски (battements tendus
jetes):
а)
с
двумя
ударами
стопой
работающей ноги по 5-й открытой позиции
вперед, в сторону и назад,
б) с одновременным ударом каблуком
опорной ноги в полуприседании вперед, в
сторону и назад,
в) сквозь по 1-й открытой позиции
(balanouirs) с ударом каблуком опорной
ноги в полуприседании.
4. Круговые скольжения по полу (rond
de tortille):
а) одинарные,
б) двойные.
5. Повороты стопы (pas tortilla):
а) одинарные,
б) двойные.
6. Полуприседания на опорой ноге с
постепенным
поворотом
колена
работающей ноги из закрытого положения
в открытое на 45˚ (battements fondues):
а) на всей стопе,
б) с подъемом ноги на полупальцы.
7. Подготовка к «веревочке» с
поворотом колена работающей ноги в
закрытое положение и обратно.
8. Развертывание ноги (battements
developpe) на 90˚ с последующим ударом
каблуком опорной ноги в полуприседании
вперед, в сторону и назад (платные и
резкие).
9. Подготовка к «чечетке» (flic-flac) в
открытом положении перед, в сторону и
назад.
10. Опускание на колено у носка или
каблука опорной ноги:
а) на ногу открытую на носок в
сторону или назад,
б) с шага,
в) с прыжка.
11. «Веер» - маленькие броски
работающей ноги от щиколотки опорной с
вытянутой стопой.
12. Повороты:
а) плавные на обеих ногах по 5-й
открытой позиции в приседании и
4. Разучивание танцев.
вытянутых ногах (soutenu en tournan…..),
б) поворот не одной ноге внутрь и
наружу (pirouette en dedans и en dehors) с
другой, согнутой в колене.
13. Подготовка к «качалке» и «качалка».
14.
Выстукивания
поочередные
каблуками и полупальцами 1-й позиции
прямой в испанском характере (zapateado).
15. Растяжка из первой прямой позиции
с перегибанием корпуса в испанском стиле.
16. Большие броски (grands battements) с
падением на работающую ногу по 5-й
открытой позиции вперед, в сторону и
назад:
а) с одним ударом стопой и
полупальцами опорной ноги,
б) с двумя ударами стопой и
полупальцами опорной ноги.
17. Наклоны и перегибания корпуса по
1-й и 4-й прямым позициям на полупальцах
в полуприседании вперед, в сторону и
назад.
18. Маленькие «голубцы» лицом к
станку.
19. Присядки:
а) на полном приседании по 1-й
прямой
позиции
с
поочередным
открыванием ног на каблук вперед и по
первой свободной позиции, открывая ноги
в стороны,
б) «Мяч» лицом к станку.
20. Поднимание на полупальцы в
сочетании с движением.
Русский народный танец
(музыкальный размер 2/4, 4/4)
1. Боковые перескоки с ударами
полупальцами в пол.
2. Боковые перескоки с ударом
каблуком впереди стоящей ноги.
3. «Ключ» с двойной дробью.
4. Дробная «дорожка» с продвижением
вперед и с поворотом.
5. Двойная дробь на месте, с поворотом
и с продвижением вперед.
6. Дробь на «три ножки».
7. Основной ход танца «Шестерка» на
месте и с продвижением вперед.
8. «Моталочка»:
а) с задеванием пола каблуком,
б) с акцентом на всю стопу,
в) с задеванием пола полупальцами,
г) с задеванием пола поочередно
полупальцами и каблуком.
9. «Маятник» в прямом положении.
10. Основной русский ход
(академический).
11. Подбивка «Голубец»:
а) на месте,
б) с двумя переступаниями.
12. Быстрый русский бег с
продвижением вперед и назад.
Украинский народный танец
(музыкальный размер 2/4)
1. Медленный женский ход.
2. Ход назад с остановкой на третьем
шаге.
3. «Веревочка» двойная.
4. «Тынок» (перескок с ноги на ногу).
5. «Выхилястник» с «угинанием».
6.
«Похид-вильный»
(поочередные
удлиненные прыжки вперед).
7. «Голубцы» с притопами.
8. «Выступцы», подбивание одной
ногой другую.
Элементы танца (музыкальный размер
2/4, 4/4, 6/8).
1. Положение ног:
а) положение рук в сольном и
массовом танцах.
2. Ход с подскоком (на месте, с
поворотом, с продвижением).
3. Бег (ноги отбрасываются назад) на
месте, с поворотом, с продвижением
вперед.
4. Боковой ход на одну ногу, другая
поднимается под колено.
5. Припадание (перекрестный ход) со
сменой позиции спереди и сзади.
6. Ход но одну ногу с прыжком.
7. Боковой ход с каблуком.
8. Выбросы ног крест-накрест с
подскоком на одной ноге.
Итальянский сценический танец
(музыкальный размер 6/8).
1. Маленькие броски с поочередными
ударами носком и каблуком по полу.
2. Маленький прыжок на одну ногу
вперед с одновременным откидыванием
другой согнутой ноги на 45˚ и на 90˚ на
месте и с продвижением.
3. Бег вперед с подскоком.
4. Тройные переступания с ноги на ногу
(pas balancé).
5. Повороты внутрь и наружу (en dedan,
en dehors):
а) поочередные переступания по 5-й
свободной позиции на полупальцах в
полуприседании,
б) на одной ноге, вытянутая стопа
другой ноги у щиколотки спереди или
сзади в открытом положении (en dedan, en
dehors).
Польский сценический танец
«МАЗУРКА»
(музыкальный размер 3/4)
Элементы танца
1. Позиции и положения ног.
2. Положения рук в танце.
3. Волнообразное движение руки.
4. «Ключ» - удар каблуками:
а) одинарный,
б) двойной.
5. Шаг в сторону в полуприседании с
последующими двумя переступаниями по
3-й свободной позиции (pas balancé).
6. «Голубец».
7. «Перебор» - 3 переступания на месте
по 1-й позиции.
5.Заключительная часть
Освоение технических приемов
для прыжков и вращений
1. Прыжки на двух ногах, на одной ноге
(по 4 и 8 прыжков с поджатыми ногами).
1. 2. Подскоки по диагонали с
поворотом, на одном месте.
Поклон. Уход из зала.
Ожидаемые результаты.
На третьем году обучения учащиеся изучат более сложные элементы, требующие
координации в исполнении и силовой нагрузки, перегибы корпуса и полуповороты,
комбинации и композиции из материала русского, белорусского и итальянского
танцев; и элементы молдавского и польских народных танцев.
В результате освоения экспериментального инвариантного модуля у учащихся
сформируется представление о народном искусстве, как коллективном типе
творчества.
Учебно - тематический план
4 год обучения
Темы
1
2
3
4
Вводное занятие (техника безопасности)
Теоретический материал
5
7
Заключительная часть
Количество часов
Т
П
Всего
1
0
1
2
0
2
2
6
8
5
11
16
Экзерсис у станка и на середине.
Разучивание танцев
Итоговые и организационные мероприятия
Итого
1
0
11
8
2
27
9
2
38
СОДЕРЖАНИЕ
ЧЕТВЕРТЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ
Наименование разделов занятий
1. Приветствие
2. Теоретическая часть
3. Основная. Экзерсис у станка и на
середине.
Содержание
Поклон, цель и задачи урока, инструктаж
по технике безопасности. Тема:
1. инструкция при проведении массовых
мероприятий.
2. Инструкция труда при перевозке
учащихся автомобильным транспортом.
3. Инструкция по технике безопасности и
пожарной безопасности.
4.
Инструкция труда при проведении
занятий.
Экспериментальный
инвариантый модуль.
Связь
народного
искусства
с
профессиональным
искусством.
.Современное
стилевое
развитие
отечественной культуры. Многовековое
культурное наследие всех народов
России
как
целостная
базисная
социокультурная ценность.
Упражнения у станка
1.
Полуприседания
и
полные
приседания, плавные и резкие по 1-й, 2-й,
4-й и 5-й открытым и прямым позициям.
2. Скольжение стопой по полу
(battements tendus):
а) с поворотом ноги в закрытое
положение в сторону,
б) с поворотом ноги в закрытое
положение в сторону с полуприседанием.
3. Маленькие броски (battements tendus
jetés) сквозные по 1-й открытой позиции
(balancoirs)
со
встречным
проскальзыванием по опорной ноге в
полуприседании.
4. Круговые скольжения по полу (rond
de jambe):
а) ребром каблука около опорной
ноги,
б) носком или ребром каблука по полу
в полуприседании на опорной ноге с
остановкой в сторону или назад.
5. Полуприседания на опорной ноге на
90˚ (battements fondus):
а) на всей стопе,
б) с подниманием на полупальцы,
в) с наклоном корпуса в координации
с движением рук.
6. Подготовка к «веревочке»:
а) в открытом положении,
б) с поворотом из открытого в
закрытое положение и обратно.
7. Развертывание ноги (battements
developpés) на 90˚ с двойным ударом
каблуком опорной ноги в полуприседании
вперед, в сторону и назад:
а) плавное,
б) резкое в координации с движением
руки.
8. «Чечетка» (flic-flac) с двумя мазками
подушечкой работающей стопы с акцентом
от себя:
а) в прямом положении,
б) в открытом положении вперед, в
сторону и назад.
9. Растяжка из 1-й прямой позиции
(лицом к станку):
а) в сторону в прямом положении и
полуприседании с наклоном корпуса в
координации с рукой,
б) в сторону в открытом положении и
полуприседании с наклоном корпуса.
10. Большие броски (grand battements)
полукруговым на всей стопе:
а) с проведением ноги через 1-ю
открытую позицию (balancoirs).
11. «Голубец»:
а) в сторону на 45˚ в прямом
положении лицом к станку,
б) в сторону на 90˚ в прямом
положении лицом к станку.
12. Револьтад на полу (без прыжка):
а) в прыжке на 45˚ лицом к станку
(факультативно).
13. Подготовка к «штопору» по 1-й
прямой позиции на полупальцах.
14. «Штопор».
4. Разучивание танцев.
Русский народный танец
(музыкальный размер 2/4, 4/4).
1. Перекат – боковой ход с каблука на
всю стопу и полупальцы.
2. Переборы (pas bourrée).
3. «Ключ» дробный сложный.
4. «Ключ» хлопушечный.
5. «Маятник» в поперечном движении.
6. «Голубцы» поджатыми ногами с
переходом на полупальцы.
7. «Веревочка»:
а) простая и двойная с перетопами,
б)
простая
и
двойная
с
«ковырялочкой»,
в) простая и двойная с подскоками на
одной ноге, другая – на щиколотке спереди
или сзади,
г) простая и двойная с перескоками с
ноги на ногу по 5-й открытой позиции,
д) простая и двойная с поворотом
(soutenu) на 360˚.
8. Три «веревочки» и подскок с
поджатыми ногами.
9.
Три
дробные
дорожки
с
заключительным ударом.
10. Поочередные выбрасывания ног
перед собой и в сторону на каблук или на
всю стопу.
Молдавский народный танец
(музыкальный размер 2/4, 4/4)
1. Шаг в сторону с выносом другой
ноги вверх на 30˚ в перемещенное
положение.
2. Мелкие переступания на полупальцах
на месте, вокруг себя с продвижением в
сторону.
3.
Шаг
на
ребро
каблука
с
последующим соскоком.
4. Вращение в паре внутрь и наружу на
подскоках.
5. Прыжок с поджатыми ногами.
6. «Ключ» молдавский (носок-каблук,
носок-каблук разными ногами, соскок на
две ноги и прыжок с поджатыми ногами).
7. Тройные переборы ногами.
8. Подъем девушки за талию на месте и
с переносом.
Грузинский народный танец
(музыкальный размер 5/8, 6/8)
Элементы танца
1. Положения ног.
2. Положения рук.
3. «Хелсартави» - движение кисти руки
(наружу, внутрь):
а) небольшие повороты (женские),
б) полные повороты в запястье
(мужские).
4. Движения рук:
а) плавные переводы в различные
положения «Давлури»,
б) «Самтиулуро» - сгибание рук со
взмахом, одной спереди (перед грудью),
другой сзади (на уровне талии),
в) «Чагреха» - круговые поочередные
переводы от предплечья (мужское).
5. Ходы:
а) «Сада сриала» - шаг впереди на всю
стопу с последующими двумя скользящими
шагами на полупальцах,
б) «Ртуала» - шаг вперед с двумя
последующими
шагами
первый
на
полупальцах, а другой на всей стопе,
в) «Мухлура» - шаг вперед с
последующим проскальзыванием («сади»
или
прыжком
«зехтомит»)
и
одновременным скольжением другой ноги
в прямом положении у колена (мужское),
г) «Свла» - тройные переступания на
полупальцах с ударами подушечкой стопы
по полу (с продвижением в перед, в
сторону, назад и вокруг себя).
6. «Гасма» - скользящее движение ног:
а) «Сада сриала» - три поочередных
скольжения вперед,
б) «Сарули» - три поочередных
скольжения с остановкой у носка другой
ноги,
в) «Чакрули» - удар полупальцами
одной ноги по 5-й прямой сзади и двумя
проскальзывающими вперед поочередно.
7. «Хаквра» - ударные движения ног
(мужские):
а) «Сада» - два подскока на одной
ноге, другая ставится на каблук, а затем на
носок около носка другой ноги,
б) «Пехшлили» - полуприседания по
5-й открытой позиции с подскоком на
полупальцы во 2-ю закрытую позицию.
Польский народный танец
(музыкальный размер 3/4).
1. Основной ход мазурки (pas galá).
2. Легкий бег (pas marché).
3. «Согбиянэ» - скольжение одной ноги
с продвижением ее другой.
4. «Голубец» - подбивание ноги подряд
в сторону.
5. Подготовка к парному вращению.
6. Наступающий переход (dos á dos) на
различных движениях.
7. Опускание на колено:
а) с шага,
б) с выпадом.
8. Вод девушки за руку:
а) стоя на колене,
б) стоя на выпаде.
9. Вращение в паре внутрь (en dedan).
10. «Кабриоль» в сторону 45˚ в прямом
положении.
11. «Обертас» - растяжка назад в
полном приседании (мужское).
12. Заключение простое и двойное.
Венгерский народный танец
(музыкальный размер 4/4).
Элементы танца
1. Положение ног.
2. Положение рук.
3. «Ключ» - удар каблуками:
а) одинарный,
б) двойной.
4. Ключение (усложненный «ключ»):
а) одинарное,
б) двойное.
5. В сторону с двумя перступаниями
(pas balancé).
6. Сбор – три переступания на месте с
открыванием ноги на 35˚.
7.
«Веревочка»
на
месте,
с
продвижением назад и в повороте.
8. Вывертывание ноги (battements
developpé) вперед и в полуприседании:
а) последующими шагами,
б)
шаг
на
полупальцы
и
продвижением другой ноги сзади.
9. «Голубец»:
а) простой с подгибанием ноги в
сторону,
б) в прыжке с двойными ударами по 1й прямой позиции.
1. Поворот на обеих ногах по 5-й
открытой позиции.
Испанский сценический танец
(музыкальный размер 3/4).
1. Положение ног.
2. Положение рук.
3. Переводы рук в различные
положения.
4. Ходы:
а) удлиненные шаги в полуприседании
с продвижением вперед в прямом
положении (женское),
б) удлиненный шаг вперед на всю
стопу в прямом положении в
полуприседании, с последующими двумя
переступаниями по 1-й прямой позиции на
полупальцах или двумя небольшими
шагами (с продвижением в перед).
5. Соскоки:
а) в 1-ю прямую позицию на всю
стопу с вытянутыми коленями и в
полуприседании,
б) в 1-ю, 4-ю прямые и 5-ю свободную
позиции на полупальцы в полуприседание.
6. Удлиненный шаг в сторону с
последующими двумя переступаниями по
5-й свободной позиции в полуприседании
(pas balancé) со скользящим продвижением
другой ноги сзади, с поворотом корпуса и с
руками.
7. Шаг в сторону в полуприседании со
скользящим продвижением и подъемом на
полупальцы в 5-ю открытую позицию
другой ноги вперед, с последующим
переходом на нее в полуприседание (pas
glissade), в координации с движением руки
5. Заключительная часть
и наклоном корпуса.
8. Zapateado – поочередные
выстукивания полупальцами и каблуками
по 1-й прямой позиции:
а) удар одной ногой, полупальцами
или всей стопой, с последующими ударами
другой ногой каблуком и полупальцами,
б) шаг по диагонали вперед или назад
с последующим одним илидвумя ударами в
пол полупальцами другой ноги по 5-й
свободной позиции сзади или спереди.
9. Опускание на колено с шага на
расстоянии стопы опорной ноги с
перегибанием корпуса.
10. Движение рук (port de bras) с
одновременным перегибанием корпуса,
стоя на одной ноге, с другой ноги,
вытянутой назад или вперед.
Поклон. Уход из зала.
Ожидаемые результаты.
На четвертом году обучения учащиеся изучат новые элементы у станка и на
середине, получат навыки в поведении на сцене и изучат элементы испанского и
венгерского сценических танцев.
В результате освоения экспериментального инвариантного модуля получат знания
о связи народного искусства с профессиональным искусством; современном стилевом
развитии отечественной культуры.
4. Условия реализации программы
Необходимыми условиями реализации предлагаемой программы является наличие:
♦ просторного, светлого, хорошо проветриваемого помещения для проведения
занятий, оборудованного хореографическими станками, зеркалами, ровными
полами.
♦ фортепиано, аудиоаппаратуры.
♦ специальных костюмов: туфлей на каблуках, гимнастических купальников и юбочек
для девочек, футболок, трико и сапог для мальчиков .
♦
♦ Обучение требует регулярной совместной работы с концертмейстером.
5. Методическое обеспечение образовательной программы
В процессе реализации данной программы использовались следующие методы:
1. словесные – рассказ, беседа, инструктаж.
2. Практические – упражнения, отрабатывание движений, самостоятельная
работа.
3. Наглядные – показ, иллюстрирование, использование наглядных материалов
6. Используемая литература
1. Балет: Энциклопедия / гл. ред. Ю.Н. Григорович. М.: Б20 Советская
энциклопедия, - 1981. -623 с. с ил.
2. Барышникова Т. Азбука хореографии. М.: Айрис-Пресс, Рольф, - 2000. -263 с.
3. Исенко С.П. Имидж современного педагога. Программа курса профессиональной
переподготовки и повышения квалификации работников образования.
4. Классический танец. Программа для хореографических училищ по специальности
№2108 «Артист балета». М.: Союзтелепром Министерства Культуры СССР, - 1986. – 40 с
5. Надеждина Н. Русские танцы. – М.: Госкультпросветиздат, - 1951. - 120 с.
6. Ткаченко Т. Народный танец. – М.: Искусство, 1967. - 143 с.
7. Устинова Т. Русские народные танцы. – М.: Культпросветиздат, 1950. - 205 с.
8. Устинова Т. Русские народные танцы. – М.: Искусство, -218. с.
9. Чурко Ю. Белорусский народный танец. – Минск: Наука и техника, 1972, - 145 с.
7. Рекомендуемая литература.
1. Барышникова Т. Азбука хореографии. М.: Айрис-Пресс, Рольф, - 2000. -263 с.
2. Надеждина Н. Русские танцы. – М.: Госкультпросветиздат, - 1951. - 120 с.
3. Ткаченко Т. Народный танец. – М.: Искусство, 1967. - 143 с.
4. Устинова Т. Русские народные танцы. – М.: Искусство, -218. с.
5.. Чурко Ю. Белорусский народный танец. – Минск: Наука и техника, 1972, - 145 с.
Текст статьи для отделений народного танца и фольклора
Основы теории народной культуры и народного искусства
Инвариантный модуль
содержания дополнительного образования детей
культурологической и художественно-эстетической направленностей
(по МХК и различным видам народного искусства)
для учащихся десятилетнего возраста и старше
Содержание инвариантного модуля интегрируется в образовательные
программы по МХК и разным видам народного искусства (декоративноприкладному, словесно-поэтическому и музыкальному творчеству, танцу).
Данный модуль может быть освоен учащимися приблизительно за 18 часов.
Актуальность разработки данного инвариантного модуля обусловлена
социокультурной потребностью в:
♦ преодолении несоответствия содержания реализуемых в настоящее время в
учреждениях дополнительного образования детей образовательных программ
по МХК и разным видам народного искусства современному уровню
развития теории народной культуры и народного искусства;
♦ повышении
качества
дополнительного
энокультурологического
и
этнохудожественного образования детей через формирование у них
целостного системного представления о народной культуре, о базисной
эстетической и социокультурной ценности народного искусства в жизни
современного общества.
Данный инвариантный модуль нацелен на формирование культуры личности
через целостное представление сущности народной культуры и народного искусства, их
роли, места и функции в современной культуре.
Инвариантный модуль является обязательным и включает следующие
темы.
Происхождение искусства и его начальные формы. Культура и ее формы:
материальная, духовная, соционормативная. Этнос как социокультурная общность.
Экоэтносистема и история этноса как источник народного искусства. Доминирующие
социокультурные ценности этноса; этническая картина мира; этническое
самосознание; национальный характер. Этническая культура и культура этноса.
Народное искусство как нерасчлененный, синкретический феномен,
воспроизводящий на языках песни, танца, инструментального наигрыша, словеснопоэтического фольклора, игры, декоративно-прикладного творчества (в том числе и
костюма) народно-ценностные начала. Традиционные обряды как способ воспитания и
культуросообразного психофизиологического преображения человека. Традиционные
праздники и обряды как способы единения народа.
Художественный образ. Идеи и образы народного искусства. Общность
идейно-образной основы, тематики и сюжетов различных видов народного
искусства. Система средств
выразительности и эмоционального
воздействия в различных видах народного искусства. Знак; система знаков.
Семиотика - наука о знаках и знаковых системах. Народное искусство как
знаковый ансамбль.
Стиль. Общеэтнические и локальные
произведениях народного искусства.
стилевые
особенности
в
Народное искусство как коллективный тип творчества. Традиция.
Стабильность и вариативность как основные свойства традиции в народном
искусстве и культуре. Школа в народном искусстве; народный мастер;
профессионализм. Шедевр в народном искусстве.
Прекрасное; ужасное; комическое; трагическое в народном искусстве.
Эстетический идеал внешнего облика человека, его костюма и манер поведения в
произведениях различных видов народного искусства. Традиционный костюм как
метазнак народной культуры.
Связь народного искусства с профессиональным искусством.
Коллекции произведений народного искусства в ведущих музеях страны
и мира. Народное искусство и этнокультурные традиции в современной жизни
страны и родного края. Современное стилевое развитие отечественной
культуры. Многовековое культурное наследие всех народов России как
целостная базисная
социокультурная ценность, от сохранения и
приумножения которой зависит процветание России, россиян, всего
человечества.
Ожидаемые результаты реализации инвариантного модуля
Введение предлагаемого инвариантного модуля будет способствовать:
♦ реализации
государственной
Концепции
развития
художественного
образования в РФ, в том числе такого ее методологического принципа, как
«опора на национально-культурные особенности при составлении учебных
программ по предметам искусства»;
♦ восприятию процесса познания народного искусства и культуры как
приближения к постижению народно-ценностных начал;
положительному воздействию семиосферы народного искусства на процессы
формирования
мышления,
этнокультурной
самоидентификации,
художественно-эстетической компетентности;
♦ осмыслению и многовекового культурного наследия всех народов России как
целостной базисной
социокультурной ценности, от сохранения и
приумножения которой зависит процветание России, россиян, всего
человечества;
♦
♦ преодолению культурного нигилизма учащихся, когда ценности народного искусства
и их эталонная роль в современной культуре подвергаются сомнению или даже
отрицаются;
♦ преодолению разрыва между системой дополнительного образования детей и высокой
культурой, которая приобретает все более элитарный характер;
♦ созданию широко эрудированной, эстетически развитой и заинтересованной
аудитории культуропользователей, активизирующей художественную жизнь
общества.
Материал для использования в программах для всех отделений
Основы невербального общения
Инвариантный модуль
содержания дополнительного образования детей
культурологической и художественно-эстетической,
направленностей
(по МХК, культуре общения, хореографии, театральному искусству)
для учащихся шестилетнего возраста и старше
Данный инвариантный модуль (то есть общий, обязательный для
образовательных программ дополнительного образования детей по МХК,
культуре общения, хореографии, театральному искусству) может быть
реализован приблизительно за 12 часов1. Возраст учащихся, способных освоить
их содержание – приблизительно от 6 лет и старше.
Цель включения инвариантного модуля в содержание ДОД – личностное развитие
ребенка, его инкультурация и социализация посредством освоения культуры
невербального общения.
Основными задачами реализации данной программы являются:
1
Для реализации инвариантных модулей «Культура невербального общения» и «Голос и
звуковое оформление речи», как и образовательной программы ДОД «Культура общения»,
освоение которого, по мнению авторов Проекта, необходимо каждому ребенку, можно было бы
привлечь психологов, которые работают практически во всех УДОД и в силу своего образования
и рода деятельности вполне подходят для этого.
1. Осмысление сущности и функций культуры невербального поведения в
процессе поликультурного общения (с представителями разных этносов,
полов, возрастных и социальных групп)..
2. Постижение различных аспектов «языка тела», сопровождающих речевое
общение (мимики, взглядов, выразительных поз и движений рук, головы, ног,
корпуса).
3. Осознание коммуникативной значимости способа организации пространства
общения.
4. Развитие наблюдательности, умений адекватного восприятия и трактовки
особенностей невербального поведения других людей.
5. Формирование навыков самоконтроля и самокоррекции в аспекте
невербального общения.
6. Освоение умений демонстрировать различными невербальными средствами
свое понимание особенностей (этнокультурных, половозрастных, статусных и
проч.) другого человека и его эмоционального состояния.
7. Формирование отношения к освоению культуры невербального общения как
условию развития собственной личности и эффективного взаимодействия с
людьми в современном поликультурном обществе.
8. Освоение соответствующих норм гражданского поведения и правил
обеспечения безопасности жизнедеятельности.
Данный инвариантный модуль включает следующие темы.
Вербальный и невербальный виды общения и их функции. Невербальное
поведение человека как внешняя форма существования и проявле ния его
психического мира. Кинесика - наука об информационном значении
телодвижений. Разновидности кинесической лексики: международная,
этническая, профессиональная, бытовая, глухо-немых, а также жаргонная и
асоциальная.
Виды кинесических сигналов. Умение понимать и выражать
действиями свои чувства, отношения и желания - средство достижения
взаимопонимания и симпатии в общении с людьми и один из важнейших
аспектов мастерства актера и танцовщика.
Конгруэнтность (совпадение слов и невербальных сигналов),
этнокультурные, половозрастные, статусные особенности партнеров по
общению, ситуативный контекст как факторы адекватной интепретации
нвебальных сигналов.
Взгляд как средство неречевой коммуникации. Цели контакта глаз.
Информационное значение взгляда в общении в зависимости от его площади,
частоты и продолжительности.
Значение различных взглядов и возможные реакции на них в зависимости
от пола, возраста, и этнической принадлежности и ситуации общения.
Истолкование стремления избежать взгляда, значения частоты морганий,
скорости и продолжительности взглядов, прикрывания век, подмигиваний в
общении. Типы взглядов в зависимости от площади лица и тела, на которую
они направлены Особенности взглядов у представителей «глазеющих» и
«неглазеющих» энических культур.
Мимика как выражение эмоционального состояния человека. Краткая
история физиогномики. Положительный (доброжелательный) мимический тон,
отрицательный (агрессивный) мимический тон. Изучение собственной мимики
и корректирующие упражнения.
Жестикуляция как средство общения. Обращенность жестов на себя и
на других. Обусловленность богатства жестикуляции социальным статусом
человека, а скорости, частоты и очевидности некоторых жестов –
национальной принадлежностью, возрастом и эмоциональным состоянием.
Несовпадение значений наиболее распространенных поз и телодвижений в
различных этнических культурах.
Виды
рукопожатий
(доминирующие,
выражающие
равенство,
покорность, безразличие, дружелюбие), соответствующие положения рук,
продолжительность и сила рукопожатий. Способы нейтрализовать
доминантное рукопожатие и взять верх во взаимоотношениях. Кто должен
первым предлагать руку для рукопожатия.
Значение жестов рук и кистей рук: сжатого кулака; потирания ладоней,
потирания большого пальца об указательный; сцепленных пальцев;
шпилеобразного положения рук; закладывания рук за спину; акцентирования
больших пальцев; открытых ладоней. Три основных командных жеста ладони и
их выражение: доверительное, доминирующее, агрессивное. Значение жестов,
связанных с прикосновением рук к различным частям лица.
Агрессивные жесты: «указующий перст», «погрозить пальцем»,
«погрозить кулаком». Запрещенные этикетом жесты.
Позы как проявление психологических качеств человека и характера
межличностных отношений. Открытые, закрытые и агрессивные позы в
общении. Влияние на окружающих с помощью различных положений корпуса
тела и разворотов ступней ног.
Походка (ритм, динамика шага, амплитуда переноса тела при движении,
легкость или тяжеловесность), ее виды и их информативное значение.
Способы коррекции походки.
Осанка (положение головы, шеи, плечевого пояса, ног и ступней) как
основная нить, связывающая
с элегантностью и красотой. Способы
коррекции осанки. Виды осанки.
.Поклоны, ссутуливание как проявление психофизического состояния
человека, его этнокультурной принадлежности и социального статуса.
Сигналы тела: заинтересованности, ухаживания, невербального
вызова, собственнических и территориальных претензий. Значение
копирования, синхронизации или «отзеркаливания» жестов и поз партнера.
Совокупность сигналов тела и их значение в различных обстоятельствах
повседневного
общения.
Характеристика
организующих
общение
совокупностей жестов, разворотов тела и ног. Микросигналы лжи. Способы
овладения языком телодвижений.
Информационное
значение
ориентации
корпусов
общающихся
(горизонтальные, вертикальные, ассиметричные и др.). Традиции поклонов и
приседаний как знаки преклонения перед властителями.
Символическое значение различных видов размещения людей в условиях
официального и неофициального общения. Межличностная дистанция как
показатель взаимоотношений (интимной близости, личной близости,
официальных, формальных). Проксемика – теория пространственных
потребностей
человека.
Практическое
использование
зонального
пространства в общении.
Психофизические реакции человека на несанкционированное вторжение в
его личную и особенно интимную зону. Отношение представителей
«коллективистских» и «индивидуалистических» этнических культур к
организации личного и группового пространства в быту и на службе.
Этнокультурные традиции, плотность населения в месте проживания
индивида, статус человека, пол, возраст и рост человека как факторы,
определяющие межличностные дистанции в процессе общения. Правила
поведения в условиях скученности людей.
Материал для использования в программах всем, кроме хореографов, ИЗО
Голос и звуковое оформление речи
Инвариантный модуль
содержания дополнительного образования детей
культурологической и художественно-эстетической направленностей
(по МХК, культуре общения, фольклору, вокальному, хоровому, театральному
искусствам)
для учащихся шестилетнего возраста и старше
Данный инвариантный модуль (то есть общий, обязательный для
образовательных программ дополнительного образования детей по МХК,
культуре общения, фольклору, вокальному, хоровому, театральному искусству)
может быть освоен детьми от 6 летнего возраста и старше и приблизительно за
12 часов.
Цель включения инвариантного модуля в содержание ДОД – личностное
развитие ребенка, его инкультурация и социализация посредством освоения культуры
звукового оформления речи.
Основными задачами реализации данной программы являются:
1. Понимание необходимости бережного сохранения и активного развития
своего голоса
2. Постижение сущности и коммуникативных функций различных средств
звукового оформления речи.
2.
Постановка речевого голоса, в том числе формирование навыков
правильного дыхания.
3. Формирование умений оптимального использования различных средств
звукового оформления речи в процессе поликультурного общения.
4. Совершенствование знаний, умений и навыков продуктивного слушания,
самоконтроля и самокоррекции в аспекте звукового оформления речи.
В содержание данного модуля включены следующие темы.
Звуковое оформление речи и его функции в процессе общения. Голос как
инструмент реализации речи и индентификатор человека. Речевой, певческий и
шепотный голоса. Наиболее типичные определения приятных и неприятных голосов.
Правила обращения с голосовым аппаратом.
Звуковое оформление речи как фактор убедительности и
неубедительности речи. Конгруэтность (совпадение) смыслов вербального
текста и звукового оформления речи как проявление искренности говорящего.
Звуковое оформление речи как выразитель стихийных или прагматически
заданных речевых и поведенческих реакций.
Физические голосовые признаки (высота, диапазон, громкость, тембр,
атака, фонация) и их значение в процессе поликультурного общения (с
представителями разных этносов, полов, возрастных и социальных групп).
Соблюдение орфоэпии как показатель культурного уровня человека. Стили
фонетического оформления речи (полный, высокий и разговорный).
Информационное значение акцента в общении.
Система ударений, темп и ритм (течение) речи. Тон (манера, стиль,
способ)
актуально
звучащего
голоса
как
осознанно
выбираемая,
контролируемая и этикетно-регламентированная особенность речи.
Паузы в речи, их продолжительность и назначение. Молчание и его
функции в процессе общения.
Погрешности речи. Особенности монотонной речи и ее восприятия.
Стиль дыхания
как информация о состоянии человека. Стоны и
покашливания, возгласы, плач, смех как звуковые средства выражения эмоций.
Физиологические последствия плача и смеха. Этнокультурная специфика
смеха.
Способы
самоконтроля
и
специальные
упражнения
по
совершенствованию звукового оформления речи. Специальные приемы
звукового оформления речи, позволяющие эффективно управлять вниманием
собеседника.
В заключение следует подчеркнуть, что успешное развитие системы
дополнительного образования детей не мыслимо без разработки его теории,
достаточной для решения задачи научной организации этого процесса как
способа стимулирования личностного развития ребенка, обогащения и
увеличения силы его развивающегося сознания. Было бы самообманом
утверждать, что наши классические теории обучения и воспитания быстро
заполнят этот пробел. Решение этой проблемы возможно только посредством
объединения усилий выдающихся ученых, деятелей искусства и образования –
хранителей лучших традиций нашей великой культуры. Объединить и
скоординировать усилия лучших представителей интеллектуального сообщества
в решении проблемы научной организации дополнительного образования детей –
актуальная задача государственных органов управления наукой, культурой и
образованием.