Музыкальный инструмент (скрипка)

Mynn
q HrraJr b
Hoe a BToHoMHoe o6 pasoBareJrbH oe yq p elI(AeH rre KyJr bryp bl
AorIoJrHrITeJrbHoro o6pasoBaHlrfl qerefi
<<,,[ercnafl My3bIKaJrbHaq rrrKoJra ]{b3>
PACCMOTPEHO
fIPI4IIflTO
Mero,qzqecKuM coBeroM
fleAarorllqe
MAOyK AOA AMIIr J\b 3
flpororol Jtlb 4 or 21.05.2013 r.
MAOyK AOA AMIrI JS 3
Ilpotonon J{s 5 or 06.06.2013
c
KIaM co BeroM
vK AOA AMIII
HoBa E.B.
.06.2013 r.
VIH;C TPYMEHT
(cKPr4rIKA)
MIBbIKATbHbIfr
Pa6o.rafl llporpaMMa yqe6Horo rrpeAMeTa
Arq y.rauuxcfl l-7 KJraccoB AercKofi My3blnaJrbHofi runoJrbl
AOII (My3brKaJrbHoe
ucKyccrBo : rlHcrpyMeHTaJrbHoe
tIctIoJrHlITeJrbcTBOr COJrbHoe rleHue>)
Cporc o6Y'reHrlfl 7 ter
EnarepHn6ypr
2013
Рабочая программа учебного предмета
«Музыкальный инструмент
(скрипка)». МАОУК ДОД ДМШ №3, 2013.
Составитель:
Вологина О.Я., преподаватель МАОУК ДОД ДМШ №3 по классу скрипки.
СОДЕРЖАНИЕ
1. Пояснительная записка
2. Содержание курса
3. Требования к уровню подготовки учащихся
4. Контроль и учет успеваемости
5. Методические рекомендации
6. Учебно-методическое обеспечение программы
7. Список литературы
1. Пояснительная записка
Музыка, благодаря многогранности своего этического содержания,
всегда была мощным инструментом
духовного развития человека.
Осознание этого, как и важности приобщения детей к мировой культуре,
составной частью которой является музыка, есть одно из базисных условий
детского музыкального образования.
Скрипка является не только сольным инструментом, но ансамблевым и
оркестровым. Поэтому, владея игрой на данном инструменте, учащийся
имеет возможность соприкоснуться с лучшими образцами музыкальной
культуры в различных жанрах. В классе ансамбля или оркестра учащийся
оказывается
вовлеченным
в
процесс
коллективного
музицирования,
используя знания, умения и навыки, полученные в классе по специальности.
Цели программы:
 Воспитать у учащихся необходимые навыки игры на скрипке,
посредством которых они смогли бы приобщиться к музыкальной
культуре, исполняя музыкальные произведения,
 развить
деловые
качества
ученика:
память,
сосредоточенность
внимания, усидчивость, целеустремленность и т.д.,
 создать условия, при которых творческая личность будет развиваться.
Задачи программы:
 Воспитать у учащегося умение анализировать, слушать, сопоставлять
средства музыкальной выразительности, т.е. все богатствозвукового
мира, умение пользоваться своим физическим аппаратом;
 Развить интерес ученика к разным формам ижанрам скрипичной
музыки, приобщая его к игре в ансамблях, оркестрах, слушая записи
скрипичного искусства и посещая концерты в филармонии и
консерватории;
 воспитать у учащегося желание играть на открытых концертах, быть
пропагандистом музыкальной культуры.
Программа построена на принципах:
 Индивидуального подхода максимально развить присущих каждому
ученику черт, свойств и особенностей, составляющих творческую
музыкальную индивидуальность
 Технической и художественной доступности учебного материала с
учетом возрастного фактора
 Последовательности и постепенности (от простого к сложному)
 Наглядности обучения – показ (иллюстрация) и объяснение
 Активности – максимальное участие ученика в учебной деятельности
2. Содержание курса
Программа состоит из 3 частей, соответственно возрастающему объему
навыков игры учащихся.
Первый этап охватывает собой обучение в первом, втором и третьем классах.
Это начальный этап обучения. На этом этапе работа концентрируется на
развитии необходимых навыков для исполнения музыкальных произведений
по типовой программе.
Второй этап – 4 и 5 классы. На втором этапе продолжается дальнейшее
развитие скрипичных навыков, расширение диапазона штриховой техники,
работа над вибрато, переходами в более высокие позиции.
Третий этап – 6 и 7 классы. Улучшается качество исполнения музыкальных
произведений,
штрихам,
предъявляется
интонации,
более
активности
профессиональные
исполнения,
требования
увеличивается
к
объем
программы, усложняются технические требования.
Примерные требования по этапам обучения
Первый этап (1-3 классы)
Развитие
музыкально
–
слуховых
представлений.Начальное
развитие
музыкально – образного мышления.Знакомство с инструментом, усвоение
частей скрипки и смычка.Начальная работа над постановочными моментами
и
звукоизвлечением,
основы
игровых
(постановочных)
движений.
Знакомство с динамическими оттенками.Игра простейших этюдов и пьес,
гамм и трезвучий в легких тональностях.Начальные виды распределения
смычка. Переходы со струны на струну, плавное соединение движений
смычка в его различных частях.Изучение штрихов деташе, легато (до 8-ми
нот на смычок) и их чередование.Начало работы над мартле. Динамика
звучания. Ведение смычка одновременно по двум струнам.Изучение
штрихов: деташе, легато, мартле и их чередований.Усвоение позиций (1, 2, 3)
и их смена.Двойные ноты и несложные аккорды в 1-ой позиции.Гаммы и
арпеджио
в
отдельных
позициях
с
применением
переходов.Подготовительные
упражнения
к
исполнению
трели.Подготовительная работа по усвоению навыков вибрации. Чтение нот
с
листа,
самостоятельный
разбор
музыкальных
произведений.Гаммы
однооктавные в разных позициях, двухоктавные с переходом.Гамма Соль
мажор трехоктавная. Арпеджио, подготовка к двойным нотам.
Второй этап (4-5 классы).
Дальнейшая
работа
над
развитием
музыкально
–
образного
мышления.Изучение штрихов: деташе, легато, мартле и их чередований,
стаккато.
Несложные упражнения в более высоких позициях.Упражнения и этюды в
двойных нотах (в 1-ой позиции). Дальнейшее изучение двухоктавных гамм и
арпеджио. Ознакомление с трехоктавной гаммой и арпеджио. Навыки
вибрации.Чтение нот с листа.Усвоение более высоких позиций.Двойные
ноты в первых трех позициях. Работа над соединением позиций при
исполнении двухголосия.Изучение трехоктавных гамм; различные виды
арпеджио (обращения). Ознакомление с хроматической гаммой, исполняемой
двумя видами аппликатуры – скольжением и чередованием пальцев.Легато8,
12, 24 нот, стаккато 8, 12 нот, арпеджио по 3 и 9 нот.
Третий этап (6-7 классы)
Дальнейшая работа над развитием музыкально-исполнительских навыков.
Изучение штрихов:деташе, легато, мартле, стаккато. Развитие техники левой
руки: беглости, трели, различных видов соединений позиций. Двойные ноты,
аккорды, флажолеты.Хроматические гаммы. Гаммы в различных штриховых
вариантах. Гаммы в двойных нотах. Трех- и четырехоктавные гаммы, 8 видов
арпеджио.Двойные терции, сексты, октавы, отдельно и легато.
Примерные репертуарные списки
Первый класс
Этюды:
Бакланова Н. Этюд ре мажор.
Бакланова Н. Этюд ля мажор.
Гнесина-Витачек Е. Этюд соль мажор.
Комаровский А. Этюд соль мажор.
Комаровский А.. Этюд ля мажор.
Родионов К.Этюд ре мажор.
Пьесы:
Б. н. п. «Перепелочка» обр. С. Полонского.
Гайдн Й. «Песенка».
Захарьина Т. «Колыбельная».
Калинников В. «Журавель».
Карасева М. «Горошина».
Карасева М. «Веселые гуси».
Комаровский А. «Песенка».
Люлли Ж. «Песенка».
Моцарт В. «Аллегретто».
Ребиков В. «Воробышек».
Филлипенко А. «Цыплятки».
Второй класс
Этюды:
Дулов Г. Этюд соль мажор.
Гнесина-Витачек Е.. Этюд до мажор.
Кайзер. Г. Этюд соль мажор.
Комаровский А.. Этюд ре мажор.
Шевчик. О. Этюд соль мажор.
Яньшинов А. Этюд ми минор.
Пьесы:
Бакланова Н. «Марш октябрят».
Бакланова Н. «Колыбельная».
Бакланова Н «Хоровод».
Брамс И. «Петрушка».
Дунаевский И. «Колыбельная».
Рамо Ж. «Ригодон».
Ребиков «В. Чешский народный танец».
Старокадомский М. «Воздушная песенка».
Шуман Р. Веселый крестьянин
Произведения крупной формы:
Ван дер Вельд. Вариации на тему французской песни.
Гендель Г. Вариации.
Ридинг О. Концерт си минор I ч.
Третий класс
Этюды:
Вольфарт Ф. Этюд соль мажор.
Вольфарт Ф. Этюд фа мажор.
Вольфарт Ф. Этюд ре мажор.
Гаммель Г. Этюд ре мажор.
Дулов Г. Этюд ля мажор.
Комаровский А. Этюд си минор.
Яньшинов А. Этюд ми минор.
Пьесы:
Бах И. С. «Марш».
Богословский Н. «Колыбельная».
Вебер К. «Хор охотников».
Ганн Н. «Раздумье».
Гречанинов А. «Весельчак».
Кабалевский Д. «Клоуны».
Ребиков В. Песня без слов
Рубинштейн А. Прялка
Шостакович Д. «Шарманка».
Произведения крупной формы:
Вивальди А. Концерт ля минор
Гендель Г. Сонатина.
Ридинг О. Концерт си минор Ш часть.
Телеман Г. Концерт (финал).
Четвертый класс
Этюды:
Кайзер Г. Этюд соль мажор.
Комаровский А. Этюд ля мажор.
Комаровский А. Этюд ре минор.
Комаровский А. Этюд до мажор.
Комаровский А. Этюд ре мажор № 15.
КомаровскийА.Этюд ре мажор № 32.
Мострас К. Этюд соль мажор.
Комаровский А. Этюд до мажор
Пьесы:
Богословский Н. «Грустный рассказ».
Гедике А. «Танец».
Дакен Л.К.. «Ригодон».
Комаровский А.. «Русская песня».
Косенко В. «Скерцино».
Лев И. «Вальс».
МазасЖ-Ф. «Мелодия»(обр. В.Гуревича).
Хачатурян. А.«Андантино».
Чайковский П. «Неаполитанская песенка».
Произведения крупной формы:
Бакланова Н. Сонатина В-dur
Бетховен Л. Сонатина.
Зейц Ф. Концерт №1.
Комаровский А. Вариации на тему укр. н.п. «Вышли в поле косари».
Пятый класс
Этюды.
Берио Ш. Этюд ля мажор.
Вольфарт Ф. Этюд ре мажор.
Вольфарт – Т. Попатенко Ф. Этюд Фа мажор.
Кайзер Г. Этюд си минор.
Пьесы:
Бах И.С. «Рондо».
Боккерини Л. «Менуэт».
Бонончини Дж «Рондо».
Брамс И. «Колыбельная».
Музафаров. М. «Таатар халык җыры» (“Татарская народная песня”).
Музафаров М. «Уйнап кую» (“Наигрыш”).
Обер Л. «Тамбурин».
Обер Ж. «Престо».
Чайковский П. «Грустная песенка».
Произведения крупной формы:
Акколаи Ж. Концерт ля минор
Вивальди А. Концерт соль мажор для двух скрипок и фортепиано.
Вивальди А. Концерт ля минор I ч.
Данкля Ш. Вариации
Комаровский А.Вариации на тему р.н.п. «Пойду ль я, выйду ль я»
Ансамбли:
Бетховен Л. «Менуэт».
Вебер К.М. «Хор охотников».
Каччини Д. «Аве Мария».
Моцарт В. «Менуэт».
Сметана Б. «Хор».
Шестой класс
Этюды.
Берио Ш. Этюд соль мажор (двойные ноты).
Вольфарт Ф. Этюд ре мажор.
Кайзер Г. Этюд ре минор.
Кайзер Г. Этюд до мажор.
Комаровский А. Этюд ре минор, соль мажор.
Ревуцкий Л. Этюд фа мажор.
Пьесы:
Бетховен Л. «Багатель».
Бетховен Л. «Менуэт».
Боккерини Л. «Менуэт».
Глинка М. «Чувсива».
Перголези Дж. «Сицилиана».
Произведения крупной формы:
Вивальди А. Концерт a-mollII-III ч.
Комаровский А. Анданте и финал из концерта ми минор.
Раков Н. Сонатина соль мажор.
Ансамбли:
Гаврилов А. «Хорошее настроение».
Градески Э. «Рэгтайм «Мороженое».
Медведовский Е. «Гамма - джаз».
Моцарт В. «Колокольчик».
Онеггер А. «Пьеса» из «Романской тетради».
Седьмой класс
Этюды.
Герман Ф. Этюд до мажор.
Донт Я. Этюд соль минор.
Донт Я. Этюд ре минор.
Крейцер Р. Этюд си мажор.
Мазас Ф. Этюд ля минор.
Мазас Ф. Этюд си b мажор.
Пьесы:
Глиэр Р. «Вальс».
Корчмарев К. «Испанский танец».
Кюи Ц. Аппассионато
Спендиаров А. «Колыбельная».
Шостакович Д. «Элегия» из третьей балетной сюиты.
Произведения крупной формы:
Бах И. С. Концерт a-mollI ч.
Валентини Р. Соната a-moll.
Виотти Дж. Концерт № 23 I ч.
Вивальди А. Концерт соль минор I ч.
Гендель Г. Соната № 2.
Зейтц Ф. Концерт соль минор I ч.
Ансамбли:
Бакланова Н. Вариации.
Бах Ф.В. «Жалоба».
Компанеец Г. «Менуэт».
Прокофьев С. «Марш» из сюиты «Летний день».
Раков Н. «Марш».
Шуберт Ф. «Вальс» соч. 50 №12.
3. Требования к уровню подготовки учащихся
Реализация программы обеспечивает приобретение учащимися следующих
знаний, умений и навыков:
 Умение
самостоятельно
разучивать
и
грамотно,
выразительно,
технически свободно исполнять произведения основных жанров и
стилевых направлений из репертуара школы
 Умение передавать выразительность музыки и ее содержание, проявить
творческое начало в передаче характера произведения.
 Формирование личности учащегося как индивидуума.
 Желание учащегося продолжить обучение в средних и высших
профессиональных учебных заведениях.
4. Контроль и учет успеваемости
Каждый учащийся играет определенное количество произведений на
академических концертах и контрольных уроках, в конце каждой четверти.
На академических концертах преподаватели оценивают уровень подготовки
ученика, степень владения техническими приемами, а также выстраивают
направления дальнейшей работы с учащимся.
В сентябре проводится технический зачет по гаммам. Оценивается качество
постановки рук, свобода плечевого пояса и т.д. В феврале сдаются гаммы и
этюды.
5. Методические рекомендации
Предметом пристального внимания преподавателя и учащегося должно стать
правильное
положение корпуса, инструмента и смычка, освоение
целесообразных движений, обусловленных художественно-техническими
задачами.Важнейшей предпосылкой для успешного развития ученика
является воспитание
у него свободной и естественной постановки
(организации целесообразных игровых движений).Постоянное внимание
следует уделять точной интонации и качеству звукоизвлечения —
важнейшим средствам музыкальной выразительности. Для выработки точной
интонации необходимо целенаправленно развивать музыкальный слух
ученика, чувство самоконтроля.
К работе над вибрацией следует приступить, когда учащийся усвоит
необходимые постановочные и двигательные навыки, в частности, изучит
хотя бы первые позиции. При этом необходимо стремиться к формированию
у учащегося внутренней потребности к вибрации.
Педагог должен привить ученику навыки использования грамотной,
осмысленной аппликатуры, наиболее полно раскрывающей художественное
содержание произведения.
Преподаватель должен заинтересовать учащегося участием во всевозможных
выступлениях, как в качестве солиста, так и в ансамбле. Недопустимо менять
репертуар, так как проигрывание одной программы в течение учебного года
это притупляет ощущения музыки и тормозит творческий процесс.
6. Учебно-методическое обеспечение программы
Учебные
аудитории
для
проведения
занятий
по
предмету
«Музыкальный инструмент (скрипка)» должны быть оснащены фортепиано и
мебелью, необходимой для проведения занятий.
Проведение
практических
занятий
с
учащимися
может
обеспечиваться:
-
прослушиванием аудиозаписей и просмотром видеозаписей выступлений
известных российских и зарубежных исполнителей;
-
прослушиванием
аудиозаписей
популярных
произведений
для
последующего подбора на слух;
- наличием качественного инструментария;
- наличием нотного материала.
В
этом
случае
кабинет
должен
быть
оснащен
необходимой
аппаратурой.
Библиотечный фонд учебного заведения должен быть укомплектован
необходимой
нотной
и
методической
«Музыкальный инструмент (скрипка)».
литературой
по
предмету
7. Список литературы
1. Бакланова Н. Этюды средней трудности. М., «Советский композитор»,
1983
2. Верачини Ф. Сонаты для скрипки. ElibronClassics, 2002
3. Вивальди А. Двенадцать сонат для скрипки и фортепиано. Харвест,
2004
4. Вольфарт Ф. Легкие мелодические этюды. М., Кифара, 2006
5. Гарлицкий М. Шаг за шагом. М., «Советский композитор», 1985
6. Гарлицкий М. Шаг за шагом, раздел «Переходы». М., «Композитор»,
1992
7. Гендель Г.Ф. 6 сонат для скрипки и ф-но
8. Григорян А. Начальная школа игры на скрипке. М., «Советский
композитор», 1986
9. Гуревич Л., Зимина Н. Скрипичная азбука, 1, 2 тетради. М.,
«Композитор», 2002
10. Данкля Ш. Этюды соч. 73. М., Музыка, 1970
11. Донт Я. Этюды соч. 37. М., Музыка, 1988
12. Донт Я. Этюды для 2-х скрипок соч. 38. М., Музыка, 1980
13. Захарьина Т. Скрипичный букварь. Гос. муз.изд., 1962
14. Избранные этюды для скрипки, 1-3 классы. М., «Кифара», 1996
15. Избранные этюды, 1-3 классы ДМШ. М., «Музыка», 2010
16. Избранные этюды, 3-5 классы ДМШ. М., «Музыка», 2012
17. Избранные этюды, вып.2. 3-5 классы. М., «Музыка», 2012
18. Классические пьесы (составитель и редактор С.Шальман). СПб,
«Композитор», 2009
19. Корелли А. 10 сонат для скрипки и фортепиано. Харвест, 2004
20. Крейцер Р. Этюды (ред. А.Ямпольского). М., «Музыка», 1987
21. Мазас К. Артистические этюды, соч. 36, 1 часть. СПб, «Композитор»,
2004
22. Мазас К. Блестящие этюды, соч. 36, 2 тетрадь. М., «Музыка», 2004
23. Роде П. 24 каприса. М., «Музыка», 2009
24. Родионов К. Начальные уроки игры на скрипке. М. «Музыка», 2000
25. Тартини Дж. Соната соль минор «Покинутая Дидона»
26. Фиорилло Ф. 36 этюдов и каприсов для скрипки. М., «Музыка», 1987
27. Флеш К. Гаммы и арпеджио. М., «Музыка», 1962
28. Хрестоматия для скрипки. Пьесы и произведения крупной формы. 1-2
классы. Составители: М. Гарлицкий, К. Родионов, Ю. Уткин, К.
Фортунатов. М., «Музыка», 2011
29. Хрестоматия для скрипки. Пьесы и произведения крупной формы. 2-3
классы.
Составители:
М.Гарлицкий,
К.Родионов,
Ю.Уткин,
К.Фортунатов, М., «Музыка», 2008
30. Хрестоматия для скрипки. Пьесы и произведения крупной формы. 3-4
классы.
Составители:
М.Гарлицкий,
К.Родионов,
Ю.Уткин,
К.Фортунатов, М., «Музыка», 2012
31. Хрестоматия для скрипки. Пьесы и произведения крупной формы. 4-5
классы. (Составитель Ю.Уткин). М., «Музыка», 2011
32. Хрестоматия для скрипки. Средние и старшие классы ДМШ. М.,
Музыка, 1995
33. Хрестоматия для скрипки. Пьесы и произведения крупной формы. 4-5
классы. Составитель Ю.Уткин, М., Музыка, 2011
34. Хрестоматия для скрипки. Пьесы и произведения крупной формы. 5-6
классы. М., Музыка, 2012
35. Хрестоматия. Концерты, вып.2, средние и старшие классы ДМШ. М.,
Музыка, 2005
36. Юный скрипач. Вып.1. Редактор-составитель К.Фортунатов. М.,
«Советский композитор», 1992
37. Юный скрипач.
Вып.2.
Редактор-составитель К.Фортунатов. М.,
«Советский композитор», 1992
38. Юный скрипач.
Вып.3 Редактор-составитель К.Фортунатов. М.,
«Советский композитор», 1992
39. Якубовская В. Вверх по ступенькам. СПб, «Композитор», 2003
Список рекомендуемой методической литературы
1. Ауэр Л. Моя школа игры на скрипке. М., «Музыка», 1965
2. Безродный И. Искусство, мысли, образ. ООО «Дека-ВС», 2010
3. Беленький Б. – Эльбойм Э. Педагогические принципы Л.М.
Цейтлина. М., «Музыка», 1990
4. Берлянчик М. «Как учить игре на скрипке в школе». Сборник статей.
М., «Классика ХХI», 2006
5. Берлянчик М. «Вопросы совершенствования преподавания на
оркестровых инструментах». Сборник статей. М., «Музыка», 1978
6. «Вопросы музыкальной педагогики». М., «Музыка», 1980. Выпуск 2,
составитель Руденко В.И.
7. «Вопросы музыкальной педагогики». М., «Музыка», 1986. Выпуск 7,
составитель Руденко В.И.
8. Григорьев В. Методика обучения игре на скрипке. Москва,
«Классика ХХI», 2006
9. Григорьев В. Исполнитель и эстрада. М., «Классика XXI», 2006
10. Гуревич Л. Скрипичные штрихи и аппликатура как средство
интерпретации. Л., «Музыка», 1988
11. Гутников Б. Об искусстве скрипичной игры.Л., «Музыка», 1988
12. Ойстрах Д. Воспоминания, статьи. Сост. Григорьев В.
- М.,
«Музыка», 2008
13. Иегуди Менухин. Странствия. Издательство КоЛибри, 2008
14. Карл Флеш. Искусство скрипичной игры. М., «Классика ХХI», 2007
15. Корыхалова Н.П. Музыкально-исполнительские термины. СПб,
«Композитор», 2004
16. Либерман М., Берлянчик М. Культура звука скрипача.
М.,
«Музыка», 1985
17. Либерсан М., Берлянчик М. Культура скрипичного тона. Теория и
практика. М., «Музыка», 2011
18. Либерман М. Некоторые вопросы развития техники левой руки. М.,
«Классика XXI», 2006
19. Либерман М. Развитие вибрато как средства художественной
выразительности. М., «Классика ХХI», 2006
20. Мазель В. Скрипач и его руки. Правая рука. СПб, «Композитор»,
2006
21. Мострас К. Система домашних занятий скрипача. М., МузГиз, 1956
22. Порсегов А., Тагиев М. «Проблемы мышечных ощущений при игре
на скрипке». Ишыг, Баку, 1978
23. Синайская А. Исполнительские ритмы как основа координации
движений скрипача. М., «Союз художников», 2003
24. Ширинский А. Штриховая техника скрипача. М., МузГиз, 1983
25. Шульпяков О. Техническое развитие музыканта-исполнителя. М.,
«Музыка», 1973
26. Юрьев А.Ю. Очерки по истории и теории смычковой культуры
скрипача. СПб, 2002
27. Янкелевич Ю.И. Педагогическое наследие. М., «Музыка», 2009
28. Натансон
В.,
Руденко
В.
«Вопросы
методики
начального
музыкального образования». М., Музыка, 1981
29. Павличенко С. Краткий музыкальный словарь-справочник. М.,
«Кифара», 2011