роль фортепиано в развитии исполнительского мышления

Чикунова Н.А., преподаватель
БУ «Центр искусств для одаренных детей Севера»
Г. Ханты-Мансийск, Россия
РОЛЬ ФОРТЕПИАНО В РАЗВИТИИ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО
МЫШЛЕНИЯ СТУДЕНТОВ РАЗНЫХ СПЕЦИАЛЬНОСТЕЙ
Аннотация. Анализ функциональных
особенностей курса
фортепиано применительно к воспитанию музыкантов-профессионалов
разного профиля является предметом исследования данной статьи. В ней
делается попытка определить круг проблем, связанных с целевой
направленностью
подготовки
специалиста
в
специальном
профессиональном учебном заведении (колледже, музыкальном училище)
в соответствии с современными требованиями, установить место данной
дисциплины в реализации данной цели.
Ключевые слова: фортепиано, творческое мышление, педагог.
Ранее
практиковалось
упрощенный
курс
преподавание
специального
общего
фортепиано,
фортепиано
вследствие
чего
как
не
учитывались специфические задачи, которые возникали в обучении
музыкантов разных специальностей, и соответствующие им методические
приемы. Но еще в первой работе Н. Загорного, посвященной курсу
фортепиано (1928г.), эти задачи уже были сформулированы, также
рассматривалась
важнейшая
роль
предмета
фортепиано
в
общей
музыкальной подготовке специалистов разного профиля. «В отношении
общего курса игры на фортепиано можно наметить два важных момента:
музыкально-воспитательный, музыкально-образовательный, музыкальнокультурный, с одной стороны, и, так сказать, утилитарный, жизненнопрактический, - с другой» [5, с.31]. Нельзя не согласиться с Н.Загорным в
том, что курс фортепиано в целом выполняет две основные функции: 1)
формирование
музыкально-творческих
навыков,
развитие
общей
музыкальной культуры, 2) овладение комплексом технологических
________________________________________________________________
«Экономика и социум» №2(15) 2015
www.iupr.ru
навыков,
позволяющих
в
полном
объеме
реализовать
свои
профессиональные возможности.
Исходя из этих общих определений можно утверждать, что занятия
на рояле являются необходимым условием полноценного развития
музыканта в процессе его обучения в специальном учебном заведении.
Этим обусловливается место данной дисциплины в общей структуре
предметов, изучаемых в рамках учебного плана. Курс фортепиано, таким
образом, служит своего рода общим знаменателем для всех навыков,
приобретаемых обучающимся в период профессиональной подготовки.
Цели, стоящие перед преподавателем курса фортепиано, вовсе не
унифицируют его работу с различными категориями музыкантов,
поскольку подготовка профессионалов разных профилей порождает
необходимость определить и специфику задач их обучения.
Признавая условность предлагаемой дифференциации общих целей
на конкретные задачи в соответствии со специальностью обучающихся,
можно
выделить
две
группы
музыкантов
на
основе
общности
методических приемов, конкретных функций курса в развитии навыков и
способностей учащихся, а также некоторых других признаков:
1) вокалисты, 2) инструменталисты – оркестранты (струнники, народники,
духовики).
Рассматривая цель курса в отношении вокалистов как подготовку их
к самостоятельной профессиональной деятельности, следует подчеркнуть
важность овладения студентами такими фортепианными навыками,
которые позволят им самостоятельно «пройти» партию, разобрать и
проаккомпанировать себе вокальное произведение, кадансы, распевки.
Большое значение имеет и практическое освоение учащимися различных
стилей, всего богатства мировой музыкальной культуры. Однако в силу
обычно
недостаточной
музыкальной
образованности
студентов-
вокалистов главное внимание преподавателя фортепиано должно быть
________________________________________________________________
«Экономика и социум» №2(15) 2015
www.iupr.ru
уделено вопросам ориентации на условия их будущей профессиональной
деятельности в качестве солистов, призванных в индивидуальном порядке
решать сложные вопросы исполнительской практики. Это обусловливает
задачу курса фортепиано – помочь студентам-вокалистам уберечься от
слепого
копирования
определенных
образцов,
привить
вкус
к
самостоятельной творческой работе над произведением. Иначе говоря,
основная педагогическая установка в данном случае будет заключаться в
корректировке свойств личности учащегося, в развитии его музыкальноисполнительского мышления посредством углубления общей музыкальной
культуры.
Иные задачи стоят при обучении предмету фортепиано студентов
оркестровых специальностей – струнников, духовиков, народников.
Несмотря
на
то,
что
артисты
оркестра
являются
музыкантами-
исполнителями, они в массе своей тяготеют к определенному сглаживанию
(в
силу
особых
индивидуальных
условий
оркестрового
особенностей.
исполнительства)
Определенную
роль
здесь
своих
играет
временной фактор: занятия в оркестровом классе по количеству учебного
времени едва ли не превышают курс специальной дисциплины. Для
успешного осуществления профессиональной деятельности чрезвычайно
важно не просто научить их подчинять свою индивидуальность воле
дирижера, но понять результат того сложного процесса, который
определял творческий поиск дирижера, «пропустить через себя» его
исполнительскую концепцию. Это значит, с одной стороны, понять,
почему дирижер трактует произведение именно так, а не иначе, не просто
формально выполнить указание, а осмыслить его с точки зрения
драматургии сочинения, не скопировать «чужую модель», а внутренне
освоить замысел дирижера, в общих чертах как бы повторить его
творческий процесс и сознательно скоординировать свое собственное
представление с концепцией дирижера. С другой стороны, учащиеся
________________________________________________________________
«Экономика и социум» №2(15) 2015
www.iupr.ru
должны не только творчески усвоить замысел дирижера, но и предлагать
собственные
исполнительские
варианты
сочинения.
Стремление
к
сознательному выявлению вариантной множественности исполнительской
концепции, к достижению возможной ассимиляции различных ее
вариантов должно стать важнейшей задачей обучения, причем не только в
классах по специальности, но и в классе фортепиано. Очевидно, следует
создать такие условия для развития индивидуальности обучающегося,
которые позволили бы ему во время урока выполнять функции дирижера.
Размышляя над особенностями исполнительского творчества в оркестре,
А.М.Пазовский писал: «Лучшим артистом оркестра, на мой взгляд,
является тот, кто лучше других умеет понимать и выполнять творческие
намерения талантливого дирижера даже в том случае, когда он не во всем
согласен с этими намерениями» [4, стр.166]. Учитывая это обстоятельство,
следует признать, что в данном случае одной из установок курса
фортепиано
может
индивидуальную
стать
сферу
стремление
творчества,
расширить
дать
опыт
и
углубить
самостоятельного
мышления в процессе овладения музыкальным материалом. Важно
подчеркнуть, что процесс формирования целевой установки при работе с
баянистами имеет некоторые особенности. Поскольку баянисты являются
исполнителями,
ориентированными
изначально
на
сольную
интерпретацию произведения, то появляются и новые задачи, связанные с
овладением
специфическими
приемами
фортепианного
исполнения
сочинений, входящих в их собственный репертуар по специальности, с
целью углубления представлений о возможностях творческой трактовки
авторского текста.
Любопытно сравнить процесс подготовки пианиста и музыканта
другого профиля, обучающегося фортепианной игре. Пианист имеет
возможность решать все вопросы своего творческого развития на базе
специального
инструмента,
в
то
время
как
студенты
других
________________________________________________________________
«Экономика и социум» №2(15) 2015
www.iupr.ru
специальностей
этих
возможностей
лишены,
что
и
порождает
необходимость обращения к фортепиано (в силу его универсального
характера) для обеспечения более полной музыкальной подготовки. При
этом следует иметь в виду те существенные отличия, которые определяют
роль и значение работы с инструментом, с одной стороны, пианиста, а с
другой – представителей иных музыкальных профессий.
Обращаясь к музыкальному произведению в процессе занятий
фортепиано, они, как правило, не имеют установки на концертное
исполнение
как
конечный
этап
работы.
Для
пианиста
задачи
технологической и творческой подготовки именно в силу ориентации на
концертное исполнение выступают в неразрывном единстве и жестко
обусловливают друг друга.
Для музыкантов других специальностей в
процессе фортепианной игры вопросы достижения
совершенства
пианистического
не играют такой большой роли, и задачи творческого
порядка начинают как бы превалировать. И если у пианистов обучение
направлено
в
конечном
итоге
на
необходимость
реализации
в
фортепианном исполнении потенциала их творческого мышления, то для
непианистов важнейшей становится задача развития самих навыков такого
мышления, поскольку именно они и являются конечной целью данной
работы. Это обстоятельство позволяет сделать вывод о том, что в курсе
фортепиано принципиально важно выделить специальные задачи по
творческой подготовке музыканта и, следовательно, вся методика работы в
классе общего курса фортепиано должна быть ориентирована на развитие
навыков
самостоятельной
творческой
работы,
оригинального
исполнительского мышления.
Эта методическая ориентация может быть признана тем общим
моментом, который объединяет все формы работы преподавателя курса
фортепиано вне зависимости от существующих различий в целевых
установках, соответствующих профилю подготовки специалистов. Вместе
________________________________________________________________
«Экономика и социум» №2(15) 2015
www.iupr.ru
с тем данная ориентация, выступая как господствующая целевая
установка, не только не отрицает специфики выделенных нами групп, но и
предполагает определенную дифференциацию методических приемов в
соответствии с ними.
Развитие навыков творческого мышления в работе с вокалистами
связано с задачами повышения общего культурного и музыкального
уровня. В этом отношении необходимо в предельно сжатые сроки (в силу
специфики процесса обучения, учитывающего отсутствие в большинстве
случаев предварительной музыкальной подготовки) сформировать у них
необходимую базу для ориентации в мировой музыкальной литературе.
Последнее
творческого
необходимо
стиля
для
автора,
понимания
жанровых
учащимися
особенностей
особенностей
произведения,
осмысления его в культурно-историческом контексте эпохи и т.д. Решение
данной задачи позволит вокалисту вносить определенные коррективы в
исполнительский замысел и тем самым будет способствовать развитию
самостоятельного интерпретационного мышления. В связи с этим у
вокалиста прежде всего должно быть воспитано понимание своей роли в
общей структуре музыкального произведения как равнозначной другим
исполнителям. Дело в том, что мы вынуждены преодолевать зачастую
годами складывавшееся убеждение о преимущественном положении
вокальной
партии.
Поэтому
задачи
формирования
навыков
самостоятельного мышления студентов-вокалистов требуют воспитания
целостного восприятия всей ткани произведения, подчиненности каждой, в
том числе и вокальной, партии единству художественно-образного
решения. Методический принцип решения данной педагогической задачи
заключается в создании специальных условий, позволяющих в реальной
обстановке оценить функции солиста с позиций других участников
единого процесса художественного исполнения. На основе своей
педагогической практики В. Луканин отмечал: «Я стараюсь воспитать у
________________________________________________________________
«Экономика и социум» №2(15) 2015
www.iupr.ru
студента активное творческое отношение к исполняемому произведению.
Перефразируя Стендаля: дело не в том, чтобы научить петь, а в том, чтобы
научить думать над произведением» [1, с.20].
Применительно
к
курсу
фортепиано
одним
из
основных
методических приемов такого рода обучения является совместное
музицирование,
в
котором
вокалист
выступает
в
качестве
концертмейстера. Осознание на практике равнозначности обеих партий в
процессе создания художественного образа, более того – активности
аккомпанемента как основного формирующего элемента музыкальной
структуры, будет главным позитивным результатом этого направления
педагогического процесса. Совместное музицирование тесно связано с
другой формой занятий – чтением трехстрочной партитуры произведения,
включающего аккомпанемент и сольную партию. Подобная форма работы
требует сформированного умения достаточно оперативно обрабатывать
для одного фортепиано (порой упрощая) оригинальный авторский текст.
Это
обеспечивает
более
детальную
проработку
формальной
и
содержательной структур произведения с целью образования в сознании
исполнителя целостного художественного образа. Помимо основной цели
– проникновения в авторский замысел, прочтение трехстрочной партитуры
предполагает творческое отношение к самому авторскому тексту. Поэтому
постоянная направленность сознания на соотнесение собственного
исполнения и авторской концепции позволит студенту осмысленно (а не в
силу каких-либо традиций) ставить и решать задачу исполнительской
трансформации композиторской идеи, исходя из своего собственного
творческого замысла.
При подготовке студентов-оркестрантов по курсу фортепиано общей
целевой установкой также можно считать развитие оригинального
творческого мышления. В то же время задача вовлечения студентоворкестрантов в активный творческий процесс требует от них особенно
________________________________________________________________
«Экономика и социум» №2(15) 2015
www.iupr.ru
детальной работы. Интерпретация грандиозных оркестровых полотен
предполагает свободную
ориентацию
в
тексте произведения,
что
обеспечивается умением мысленно и на инструменте читать партитуру, а
единственным инструментом, позволяющим решить эту задачу, является
фортепиано. Следует иметь в виду, что большинство этих студентов в
рамках своей специальной подготовки лишены этого навыка, чем и
обусловливаются
особенности
преподавания
фортепиано
учащимся
данного профиля. Так, в методическом плане полезно ансамблевое
исполнение на фортепиано оркестровых произведений. Однако одного
лишь исполнения будет недостаточно, важнее привить студенту навыки
создания обработок такого рода. Эта творческая работа потребует от
студентов-оркестрантов как охвата произведения в целом, так и
подробного анализа составляющих его компонентов, что позволит им
значительно полнее понять и оценить композиторский замысел и
составить более точное представление о возможной интерпретации.
А.Пазовский, характеризуя артиста оркестра, в ряду прочих отмечал
качество, заключающееся
в том, что настоящий ансамблист «всегда
мыслит синтетической звучностью, то есть идеальной взаимосвязью всех
тембров,
входящих
в
оркестровую
партитуру»
[2,
стр.167].
Это
необходимое качество можно сформировать у студентов-оркестрантов
сравнительно
быстро,
если
воспользоваться
возможностями,
предоставляемыми курсом фортепиано. При обработке оркестровых
произведений однотембровая природа инструмента создает возможности
значительного развития слуховых представлений, как путем иллюзорной
дифференциации тембров, так и посредством последующего объединения
их в однородную ткань. В этом смысле чрезвычайно полезным
представляется
прохождение
оркестрантами
большого
количества
полифонических произведений, позволяющих помимо развития слуховых
тембровых представлений, добиться у исполнителей также ощущения
________________________________________________________________
«Экономика и социум» №2(15) 2015
www.iupr.ru
«преемственности мысли» [3, с.168]. Это даст им возможность осознать
место разных эпизодов своей партии в структуре музыкального
произведения в целом, соотнести их с предыдущим и последующим
драматургическим развитием и, исходя
из целого, соответствующим
образом организовать материал своей партии, создать на основе авторской
концепции и дирижерского замысла свой вариант исполнения. Овладение
навыком партитурного чтения окажет значительную помощь и солистуинструменталисту особенно в том случае, если навык этот будет
формироваться при изучении камерной музыки.
В этой работе возможны два направления. Первое связано с
исполнением произведений, написанных для ансамблей различного
состава с участием фортепиано. Это позволяет решить проблему освоения
целого в условиях чтения с листа, облегченного как
профессиональном
отношении
материалом,
знакомым в
ансамблевой
формой
исполнения, так и меньшим объемом интерпретируемого нотного текста.
Полезность переноса акцента
в воспитании творческого мышления на
«обжитую» область ансамблевого музицирования не нуждается в
доказательстве.
Это
обусловлено
тем,
что
при
ориентации
на
специфические условия ансамблевого исполнения создается особый
психологический фон, способствующий более продуктивному усвоению
нужных
навыков,
чем
при
воспитании
оркестрантов
на
сугубо
фортепианном материале.
Подготовка баянистов отличается некоторыми специфическими
особенностями.
В силу того, что приемы звукоизвлечения на баяне максимально
приближены к пианистическим, баянисты в сравнении с исполнителями
других
специальностей
обладают
значительно
большей
пальцевой
беглостью. Используя методику параллельного изучения произведений в
специальном классе и классе фортепиано, следует акцентировать внимание
________________________________________________________________
«Экономика и социум» №2(15) 2015
www.iupr.ru
студента на особенностях динамического аппарата пианиста, что позволит
разнообразить исполнительские приемы, применяемые на баяне, и тем
самым расширить диапазон интерпретаторских возможностей баяниста.
Учитывая то, что в своей профессиональной деятельности баянист
зачастую выполняет функции дирижера оркестра народных инструментов,
констатируем также наличие общих черт в подготовке баяниста и
дирижера (хора или симфонического оркестра).
Методические установки в работе с дирижерами по курсу
фортепиано в общих чертах совпадают с вышеуказанными, что вытекает
из
специфики
исполнительского
процесса,
исключающего
непосредственный контакт с инструментом. Основной задачей в этом
случае будет уже не поиск определенного компромисса между зрелой
концепцией и уровнем пианистической подготовки, а углубление и
детализация своего исполнительского замысла.
Рассмотренный круг проблем показывает, что курс фортепиано
обладает
значительными
возможностями
в
развитии
творческого
потенциала, формировании навыков самостоятельного музыкального
мышления. Основу развития музыканта в процессе обучения по данному
курсу составляет воспитание и развитие способностей к интерпретации как
к индивидуальному осмыслению и раскрытию
образного содержания
произведения. Сложность и противоречивость процесса исполнительского
мышления заключается в том, что авторская концепция, взятая за основу,
претерпевает определенную трансформацию в соответствии с личностью
музыканта-исполнителя.
И именно всемерное развитие индивидуальности обучающегося, его
самостоятельного творческого
мышления
должно
быть
одним из
основополагающих принципов методики преподавания курса фортепиано.
________________________________________________________________
«Экономика и социум» №2(15) 2015
www.iupr.ru
Список литературы:
1.Загорный Н. Фортепианная игра как вспомогательный в музыкальном
образовании предмет. – Л.: Академия, 1928. – 58с.
2. Луканин В. Обучение и воспитание молодого певца. – Л.: Музыка, 1977.
– 85с.
3. Пазовский А. Записки дирижера. – М.: Музыка, 1966. – 561с.
4. Покровский Б. Размышления об опере. – М.: Сов. композитор, 1979. –
273с.
5. Фельзенштейн В., Мельхингер З. Беседы о музыкальном театре. – Л.:
Музыка, 1997. – 63с.
________________________________________________________________
«Экономика и социум» №2(15) 2015
www.iupr.ru