Приложение № 1 - Санкт-Петербургский городской Дворец

ГосударсТвенноо бюджетное общеобразовательное учреждение Щентр образования
<<Санкт-Петербургский городской Щворец творчества юных)>
Отдел художественного воспитания
СОГЛАСОВАНО
Заведующий о1
ху
итания
А.П. Грибанова
Катунова
гичясцOJ,о совета
UJ
il
2014 года
.щополнительн ая о бще о бр аз ов ательная
программа
'tl
(о
2014 года
бщер азвив ающая)
<Обучение игре на бас-гитаре))
Срок реализации программы: 5 лет
Возраст обуrающихся: 10-15 лет
Автор-составитель:
Кляцко Консmанmuн Дл екс анdро вuч,
педагог дополнительного образования
Рассмотрено Методическим советом
20|4
Санкт-Петербург
2014
Сходство тембра и звукового диапазона бас-гитары и контрабаса определило
функции бас-гитары в ансамблях и оркестрах. Но в отличие от контрабаса, инструмента
громоздкого и требующего строго определенного положения корпуса и рук исполнителя
во
время
игры,
бас-гитара
предоставила
большую
свободу
манипулирования
инструментом во время исполнения. Что касается непосредственно музыкальных партий,
исполняемых на бас-гитаре, то сначала, по своей фактуре, они мало чем отличались от
партий контрабаса. Распространение и развитие таких жанров как джаз, а затем и рокмузыки существенно повысило творческую роль музыкантов – исполнителей на всех
инструментах, в том числе и бас–гитаристов. Поиск новых выразительных средств,
совершенствование техники и приемов исполнения, привело к появлению Басистов –
виртуозов, исполняющих не только аккомпанемент со сложной ритмической и
мелодической структурой, но и сольные многоголосные произведения с ярко выраженным
гармоническим сопровождением. Появление и широкое распространение в последнее
время пяти- и шестиструнных бас-гитар, приблизило технику исполнения на бас-гитаре к
технике исполнения на обычной шестиструнной гитаре. В техническом арсенале басгитаристов появились гитарные приемы, которые до этого применялись исключительно
гитаристами, и это еще более повысило возможности бас-гитары в ансамбле.
Бас-гитара – инструмент сравнительно молодой. Её первый промышленный
экземпляр был изготовлен в США в 1951 году, а широкое признание и распространение
этого инструмента началось в 60-х годах и во многом связано с творчеством английской
группы «Битлз». Музыканты этой группы одними из первых стали активно использовать в
своей концертной деятельности звукоусилительную аппаратуру и электромузыкальные
инструменты, в том числе и бас-гитару. С тех пор появилось много разновидностей басгитар, отличающихся друг от друга формой, диапазоном, количеством струн и
звукоснимателей, механизмов крепления и настройки струн, электрической схемой
темброблока, а также целым рядом других, менее важных конструктивных особенностей.
Основной частью гитары является корпус. На нем устанавливается устройство
крепления нижних концов струн и механизм тонкой регулировки мензуры каждой струны.
Как правило, здесь же находятся регулировочные винты, позволяющие изменять высоту
струн над грифом. Под струнами, в углубления на поверхности корпуса крепятся
звукосниматели (датчики) – преобразователи звука в электрические сигналы. Положение
звукоснимателей
относительно
струн
также
может
изменяться
специальными
регулировочными винтами. На поверхности корпуса находятся ручки регулировки
2
громкости и тембра, а также имеется штекерное гнездо для подключения бас-гитары к
звукоусилительной аппаратуре посредством соединительного шнура.
Гриф бас-гитары жестко крепится к корпусу и имеет внутри анкер – металлический
стержень, вращая который в ту или иную сторону специальным ключом можно устранять
деформацию грифа. Со стороны струн гриф разделен на лады специальными
металлическими планками, которые называют ладовыми планками или порожками.
Количество ладов у бас-гитары обычно колеблется от 20 до 24, но может быть больше.
Все большее распространение получают инструменты, не имеющие на грифе ладовых
планок. Такие бас-гитары называют безладовыми. Гриф заканчивается головкой, на
которой находятся колковые механизмы, служащие для крепления верхних концов струн,
а также для их настройки.
По способу крепления грифа к корпусу гитары все инструменты можно условно
разделить на четыре группы. В первую группу входят бас-гитары с привинченным (bolt on
neck) грифом. Ко второй группе относятся инструменты с вклеенным (glued neck) грифом.
Третью группу составляют бас-гитары с грифом, проходящим сквозь корпус (neck –
through). Преимуществом «сквозного» грифа является большая продолжительность звука
и чистота тона, а единственным недостатком – некоторая потеря глубины звука.
Четвертый способ крепления грифа появился относительно недавно и включает в себя
достоинство каждого из рассмотренных типов крепления, поскольку гриф проходит не
через весь корпус, а лишь через его часть, что позволяет сохранить хорошую
продолжительность звука и не потерять его глубину.
Большое влияние на звучание инструмента оказывают струны. Основными
характеристиками струн можно считать их длину, толщину, материал, из которого они
сделаны и способы их навивки. Качество звука также зависит от характеристик усилителя
и звуковой колонки. В настоящее время предлагается большой выбор так называемых
комбиков (аппаратов, сочетающих в одном корпусе усилитель и колонку).
Бурное развитие компьютерной техники и электроники позволило создать не только
принципиально новые музыкальные инструменты, но и, благодаря широко открывшимся
возможностям компьютерной обработки звука и всевозможным электронным эффектам,
существенно расширить возможности традиционных инструментов.
3
Пояснительная записка
Настоящая программа является частью Комплексной программы духового сектора.
Цель программы - раскрытие творческих способностей ребенка посредством
обучения игре на бас-гитаре.
Задачи программы:
Обучающие

научить игре на бас-гитаре;

подготовить обучающегося к коллективной игре в составе духового,
симфонического, русского народного оркестров и оркестра баянистов.
Воспитательные

сформировать
такие
личностные
качества,
как
трудолюбие,
ответственность, готовность к сотрудничеству в большом коллективе
оркестра, уважение к коллективу оркестра как сообществу взрослых и
детей, объединенных общим делом, гордость за свою принадлежность к
нему, Дворцу творчества юных в целом, гордость за результаты своего
труда
и
успехи
коллектива,
стремление
к
постоянному
самосовершенствованию;
Развивающие

развить музыкального слуха, памяти, ритма, художественного вкуса,
образное мышление;

развить ответственного отношения к коллективной деятельности.
Особенности данной образовательной программы. Настоящая программа создана
с целью привлечения учащегося к коллективному музицированию в оркестрах Отдела
художественного воспитания.
Возраст детей. Программа рассчитана на детей в возрасте 10-15 лет.
Срок реализации 5 лет.
Форма и режим занятий. Основной формой учебной и воспитательной работы в
классе являются индивидуальные занятия педагога с учащимся. Они проводятся 2 раза в
неделю по 45 минут. Это дает возможность педагогу дифференцированно подходить к
обучению учащихся, различных по возрасту, музыкальным данным, уровню подготовки и
другим индивидуальным особенностям.
Также возможна групповая форма занятий
(участие в ансамблях малых форм и игра в оркестрах).
Ожидаемые результаты. Ожидаемые результаты зависят от персональных
способностей каждого обучающегося и каждое полугодие фиксируются педагогом в
4
специальном документе - «Индивидуальном плане обучающегося». Обучающийся может
привлекаться к концертной деятельности в составе оркестровых коллективов Отдела
художественного воспитания детей.
Основными формами подведения итогов являются
академические концерты
класса, технические зачеты, отчетные концерты, контрольные уроки. Также возможны
выступления на фестивалях и конкурсах различного уровня, как сольно, так и в составе
духового оркестра.
Учебно-тематический план
1 год обучения
№
1
2
3
4
5
6
7
8
9
Разделы и темы
Проведение занятия по технике безопасности
Теория
2
Практика
Итого
2
История создания и устройство музыкального 2
инструмента. Условия хранения и правила
ухода за ним
Постановка рук и звукоизвлечение. Постановка 2
правой руки. Игра на открытых струнах.
Изучение хроматического звукоряда
1
0
2
6
8
5
6
Изучение мажорных и минорных гамм, 2
трезвучий к ним
Изучение начальных упражнений. Освоение 2
ритмических длительностей от целой ноты до
восьмой
Изучение концертных пьес
4
10
12
12
14
14
18
Приобретение первоначальных навыков читки 2
нот с листа
Технический зачет. Контрольный урок.
6
8
ИТОГО:
55
2
17
72
2 год обучения
№
1
Разделы и темы
Проведение занятия по технике безопасности
Теория
2
Практика
Итого
2
4
8
12
4
14
18
4
Изучение мажорных и минорных гамм, трезвучий к
ним. Обращение трезвучий
Изучение упражнений и этюдов. Освоение
ритмических длительностей – восьмая, восьмая с
точкой – шестнадцатая. Изучение натуральных и
искусственных флажолетов
Изучение концертных пьес
4
16
20
5
Развитие навыков читки нот с листа
2
8
10
2
3
5
6
7
№
1
2
3
4
5
6
7
№
1
2
3
4
5
6
7
№
1
2
Участие в работе ансамблей малой формы (дуэты,
трио). Развитие навыков коллективного, совместного
музицирования.
Технический зачет. Контрольный урок.
2
ИТОГО:
18
3 год обучения
Разделы и темы
Проведение занятия по технике безопасности
Теория
2
6
8
2
2
54
72
Практика
Итого
2
Изучение мажорных и минорных гамм, трезвучия и
их обращения. Исполнение их различными
ритмическими длительностями.
Изучение упражнений и этюдов. Изучение слэповой
техники. Развитие ритмической координации рук.
Изучение концертных пьес
4
8
4
10
14
4
12
16
Развитие
навыков
читки
нот
с
листа,
самостоятельного разбора нотного текста, ансамбли
малой формы
Изучение оркестровых партий
2
8
10
2
10
12
8
8
56
72
Технический зачет. Контрольный урок. Отчетный
концерт. Концертные выступления
ИТОГО:
4 год обучения
Разделы и темы
Проведение занятия по технике безопасности
16
Теория
2
Практика
12
Итого
2
Изучение мажорных и минорных гамм. Исполнение
их в умеренном темпе различными штрихами.
Приобретение навыков исполнения гамм в
обращении. Трезвучия и их обращения. Исполнение
доминантсептаккордов в изучаемых гаммах
Изучение этюдов средней степени сложности.
Изучение тэппинга. Техника игры медиатором.
Изучение концертных пьес простой двух- и
трехчастной формы,
Совершенствование навыков читки нот с листа
2
10
12
2
12
14
2
12
14
2
8
10
Изучение оркестровых партий, ансамбли малой
формы
Технический зачет. Контрольный урок. Отчетный
концерт. Концертные выступления
ИТОГО:
2
8
10
10
10
60
72
5 год обучения
Разделы и темы
Проведение занятия по технике безопасности
Изучение мажорных и минорных гамм. Исполнение
их в различных темпах и штрихах. Исполнение
гамм в обращении. Трезвучия и их обращения.
12
Теория
2
2
Практика
10
Итого
2
12
6
3
4
5
6
7
Исполнение доминантсептаккордов в изучаемых
гаммах
Изучение этюдов средней и повышенной степени
сложности.
Изучение концертных пьес простых и сложных
форм, вариационные формы
Совершенствование навыков читки нот с листа
Изучение оркестровых партий, ансамбли малой
формы
Технический зачет. Контрольный урок. Отчетный
концерт. Концертные выступления
ИТОГО:
2
12
14
2
12
14
2
6
8
2
8
10
12
12
60
72
12
Содержание учебной программы
1-й год обучения
1.
Проведение занятия по технике безопасности.
2.
История создания и устройство музыкального инструмента. Условия хранения и
правила ухода за ним. Устройство современной бас-гитары.
3.
Постановка рук. Извлечение первых звуков, начальные упражнения. Исполнение
выдержанных звуков, различных ритмических построений на одном звуке. Изучение
начальных сведений по теории музыки – басовый ключ, названия нот, их расположение
на нотном стане, длительности, знаки альтерации и т.д.; Постановка правой руки, игра на
открытых струнах;
4.
Изучение хроматического звукоряда;
5.
Изучение аппликатуры и исполнение мажорных и минорных гамм и арпеджио (до-
мажор, соль-мажор, ре-мажор, ля-минор, ми-минор), в одну, затем и в две октавы;
знакомство с техникой исполнения штрихов легато и стаккато;
6.
Изучение начальных упражнений и этюдов
7.
Изучение концертных пьес, например Бах И. Ариозо,
Вивальди А. Баллада,
Андреев Хроматическая фантазия. И.С.Бах, Адажио А. Марчелло.
8.
Читка с листа
9.
Технический зачет, контрольный урок
2-й год обучения
1.
Проведение занятия по технике безопасности;
2.
Изучение мажорных и минорных гамм, трезвучий к ним. Обращение трезвучий:
Совершенствование исполнения мажорных и минорных гамм в две октавы,
исполнение
к
ним
трезвучий,
их
обращений
и
доминантсепт-аккордов,
продолжение работы по развитию навыка исполнения штрихов легато и стаккато.
7
3.
Изучение упражнений, этюдов. Освоение новых ритмических рисунков, изучение
натуральных и искусственных флажолетов.
4.
Изучение концертных пьес. В течение учебного года ученик должен выучить 10-15
этюдов и 4-6 концертных пьес, например: После прощания. Т. Лейтон, Час Пик. Ю.
Андреев, Четыре брата. Дж. Джуфри;
5.
Развитие навыков читки с листа;
6.
Постепенное приобщение к коллективному музицированию (участие в ансамблях
малых форм);
7.
Технический зачет. Контрольный урок.
3-й год обучения
1.
Проведение занятия по технике безопасности;
2.
Исполнение мажорных и минорных гамм (до трех знаков в ключе), трезвучий и их
обращений различными ритмическими длительностями;
3.
Изучение
упражнений
и
этюдов.
Изучение
слэповой
техники.
Развитие
ритмической координации рук;
4.
Изучение концертных пьес. Обучающийся должен изучить в течение учебного года
12-15 различной степени сложности этюдов, 5-8 концертных пьес более крупной
формы, например: Слэп-этюд. Ю. Андреев. Этюд. А. Сухих;
5.
Развитие навыков читки нот с листа, самостоятельного разбора нотного текста,
ансамбли малой формы.
6.
Изучение оркестровых партий;
7.
Технический зачет. Контрольный урок. Участие в отчетном и различных
концертных мероприятиях.
4-й год обучения
1.
Проведение занятия по технике безопасности;
2.
Изучение мажорных и минорных гамм: Мажорные и минорные гаммы (до 4-х
знаков в ключе) исполнять в две октавы, в подвижном темпе, различными штрихами и
ритмическими рисунками;
3.
Изучение этюдов соредней степени сложности. Изучение тэппинга. Техника игры
медиатором. Изучение техники игры медиатором, изучение 10-15 этюдов средней степени
сложности;
4.
Изучение концертных пьес простой двух-и трехчастной формы, например: Au
Privave. Ч. Паркер. Сэр Дюк. Стив Уандер;
5.
Совершенствование навыков читки нот с листа;
8
6.
Изучение оркестровых партий;
7.
Технический зачет. Контрольный урок. Участие в отчетном и различных
концертных мероприятиях.
5-й год обучения
1.
Проведение занятия по технике безопасности;
2.
Изучение мажорных и минорных гамм. Исполнение их в различных темпах и
штрихах. Исполнение гамм в обращении. Трезвучия и их обращения. Исполнение
доминантсептаккордов в изучаемых гаммах: Мажорные и минорные гаммы (до 4-5
знаков в ключе) исполнять в две октавы, в подвижном темпе, различными
штрихами и ритмическими рисунками;
3.
Изучение 10-15 этюдов средней и повышенной степени сложности;
4.
Изучение концертных пьес простых и сложных форм, вариационные формы,
например: Oh! Darling! Д. Леннон – П. Маккартни. Когда не хватает техники. К.
Бахолдин. Блюз in C. Ю. Андреев.
5.
Совершенствование навыков читки с листа;
6.
Изучение оркестровых партий, участие в ансамблях малой формы;
7.
Технический зачет. Контрольный урок. Участие в отчетном и различных
концертных мероприятиях.
Методико – педагогические рекомендации
Бас-гитаристам рекомендуется начинать обучение на 4-х струнной ладовой бас-
гитаре традиционной формы и с твердым корпусом (без резонатора). Выбирая инструмент
для учащегося, необходимо проследить, чтобы гитара соответствовала комплекции
учащегося, была удобна по форме и не была слишком тяжелой. Длина ремня должна быть
отрегулирована таким образом, чтобы при игре как сидя, так и стоя положение гитары
относительно корпуса и рук исполнителя не изменялось.
Необходимо помнить, что звуки бас-гитары записываются октавой выше, чем они
звучат на самом деле. Это делается для удобства чтения, чтобы избежать большого
количества нижних добавочных линеек.
Настройка бас-гитары – наиболее простой является настройка инструмента при
помощи тюнера. При отсутствии тюнера настройку проводят следующим образом.
Сначала, используя камертон или какой-либо инструмент с фиксированным строем
(например, клавишный инструмент), настраивают первую струну – соль. Затем прижимая
пальцем левой руки вторую струну на пятом, считая от левого конца грифа, ладу,
9
настроить её таким образом, чтобы звучание её совпало со звучанием первой струны.
Точно также, по второй струне настраивается третья, а по третьей – четвертая. Для более
тонкой настройки опытные музыканты пользуются флажолетами, т.е. высокими, чистыми
звуками, получаемыми щипком правой руки при прикосновении пальцем левой руки в
определенных точках струны, называемых узлами. Так, флажолет взятый на струне соль
прикосновением в точке между седьмым и восьмым ладами (над ладовой планкой),
должен звучать в унисон (т.е. совпадать по звучанию), с извлеченным на струне ре при
прикосновении в точке над ладовой планкой между четвертым и пятым ладами. При
небольшом
несовпадении
настройки
одновременное
звучание
флажолетов
дает
отчетливое слышимые биения, т.е. колебания громкости звука. Избавляясь от этих
биений, путем подстройки одной из струн, можно точно настроить инструмент. Таким же
образом настраиваются остальные струны.
Постановка рук – основная функция правой руки во время игры – звукоизвлечение.
Известны несколько основных способов извлечения звука: традиционное исполнение
пальцами, игра медиатором, слэп – прием звукоизвлечения, при котором острота звучания
достигается за счет активного удара струны о ладовые планки, тэппинг, прием,
заимствованный у гитаристов, основанный на игре пальцами обеих рук непосредственно
на грифе инструмента. Каждый из этих приемов имеет свои неповторимые выразительные
и технические возможности.
Для обозначения пальцев (аппликатуры) левой руки используют цифры:
1-
Указательный;
2-
Средний;
3-
Безымянный;
4-
Мизинец;
0-
Открытая струна.
Для обозначения пальцев правой руки пользуются буквами:
Р-
Большой;
i-
Указательный;
m-
Средний;
а-
Безымянный.
При игре пиццикато щипок производится указательным и средним пальцами. В
особых случаях возможно использование безымянного пальца. При разучивании пьесы
или упражнения следует тщательно продумывать аппликатуру не только левой, но и
правой руки. Потратив на это время – в дальнейшем можно будет экономить его намного
10
больше при разучивание пьесы, т.к. продуманная, удобная аппликатура намного облегчает
запоминание и исполнение произведения.
Исполнение натуральных флажолетов – использование флажолетов значительно
расширяет звуковой объем верхнего регистра бас-гитары. Верхней границей диапазона
при обычном звукоизвлечении на 4-струнной бас-гитаре, имеющей стандартный строй,
является ми бемоль первой октавы, если инструмент с 20-ю ладами, и соль первой октавы
для инструмента с 24 ладами. С помощью натуральных флажолетов эту границу можно
поднять более чем на октаву, а применение искусственных флажолетов поднимает эту
границу ещё выше. Флажолет получается легким прикосновением к струне в нескольких,
строго
определенных
точках,
которые
называют
узловыми
точками.
Струна,
колеблющаяся целиком, производит основную частоту, определяющую высоту звука. Это
наиболее слышимый звук, кажущийся единственным, однако этот звук сопровождается
целым рядом почти не уловимых слухом призвуков. Струна колеблется не только всей
своей длиной, но одновременно колеблются и ее части, половина, треть, четверть, и т.д. В
результате суммирования всех колебаний и возникает звук сложного состава.
Тэппинг
–
(tap
–
легко
ударять,
выстукивать),
прием
звукоизвлечения,
заимствованный у гитаристов и в настоящее время широко используемый басгитаристами в сольной и ансамблевой музыке. При игре тэппингом звук извлекается
ударами подушечками пальцев обеих рук по струнам между ладовыми планками над
грифом инструмента, перпендикулярно плоскости грифа. Удар о ладовую планку басгитары, заставляет струну звучать. Звучание продолжается столько времени, сколько
времени палец прижимает струну к грифу. Звук при использовании тэппинговой техники
игры можно получить достаточно громкий и качественный, а технические возможности
исполнителя значительно расширяются за счет звукоизвлечения одновременно двумя
руками.
Методическое обеспечение
№ Тема
1
2
Вводное
занятие.
Инструктаж
по технике
безопасност
и
Изучение
гамм,
трезвучий,
обращений,
Форма
занятий
Методы и приемы
обучения
Используемый
материал
Индивиду
альное
Словесное
объяснение, рассказ
-
Индивиду
альные
Словесное
объяснение,
Наглядная
демонстрация
на
Специнструмент,
фортепиано,
нотный материал,
игры аудио-видео
записи
Форма
подведения
итогов
Беседа
Проигрывание
на инструменте, технические зачеты.
11
3
Изучение
Индивиду
упражнений, альные
этюдов
4
Изучение
концертных
пьес
Индивиду
альные
5
Совершенст
вование
навыков
читки нот с
листа.
Изучение
оркестр.
партий,
участие
в
ансамбле.
Индивиду
альные
Итоговые
занятия
Индивиду
альное
6
7
Для
Индивиду
альные,
груп
повые
успешной
инструменте
Словесное
объяснение,
Наглядная
демонстрация игры
на инструменте
Словесное
объяснение,
Наглядная
демонстрация игры
на инструменте
Словесное
объяснение,
Наглядная
демонстрация игры
на инструменте
Словесное
объяснение,
Наглядная
демонстрация игры
на
инструменте
-
реализации
данной
Специнструмент,
фортепиано,
нотный материал,
аудио-видео
записи
Специнструмент,
фортепиано,
нотный материал,
аудио-видео
записи
Специнструмент,
фортепиано,
нотный материал,
аудио-видео
записи
Специнструмент,
фортепиано,
нотный материал,
аудио-видео
записи
Проигрывание
на инст-те на
экзаменах,
академ.
концертах.
Игра
на
инструменте,
Тех. зачеты
экзамены
Отчетные
концерты
духового
сектора
Академические,
отчетные
концерты,
контрольные
уроки
-
программы
Проигрывание
на инструменте, технические зачеты.
необходимы:
специально
оборудованный класс со звукоизоляцией, фортепиано, наглядные пособия, большой и
разнообразный учебно-педагогический репертуар, музыкальные инструменты.
Эффективность учебного процесса в классе бас-гитары подразумевает ведение его на
основе
требований
современной
методики
обучения,
предусматривающей
систематичность, доступность, сознательность, наглядность и другие закономерности
процесса обучения.
Педагог в процессе обучения детей учитывает индивидуальный уровень развития
ребенка, его возрастные психологические особенности, уважает его как личность, создает
в классе обстановку доброжелательности и любви к детям.
Литература
для педагогов:
1. Андреев Ю. Школа игры на бас-гитаре. Части 1, 2, 3. М., 2005.
2. Бетти Б. Cest si bon: Легкие ноты для гитары. СПб., 2002.
12
3. Борроуз Т. Все о гитаре: Подробный самоучитель игры на гитаре в разных стилях
музыки. М., 2003.
4. Бровко В. Гаммы и арпеджио для гитары. СПб., 2007.
5. Кофанов А. Книга о гитаре. СПб., 2006.
6. Норд Ф. Самоучитель игры на гитаре/Перевод К. Давыдова. М., 2005.
7. Тепляков Е. Из Цикла «12 вальсов»: Вальсы и танго для гитары. М., 2003.
8. Успенский В. Настольная книга рок-гитариста. СПб., 2006.
9. Фетисов Г. Я учусь играть на гитаре: Хрестоматия. М., 2005.
10. Филипс М. Гитара для чайников: Простой и удобный способ освоения гитары/
Перевод с англ. А.А. Чекаткова. М., СПб., Киев. 2005.
11. Чэпман Р. Гитара: исполнители, инструменты, техника, приемы/Перевод М.
Монаховой. М., 2006.
12. Яблоков М. Гитара в России и СССР. Екатеринбург, 1992.
для обучающихся:
1. Артоболевская А. Первая встреча с музыкой. СПб., 2005.
2. Борроуз Т. Все о гитаре: Подробный самоучитель игры на гитаре в разных стилях
музыки. М., 2003.
3. Ляховицкая С. Маленькому любителю музыки. Л., 1978.
4. Норд Ф. Самоучитель игры на гитаре/Перевод К. Давыдова. М., 2005.
5. Первозванская Т. Теория музыки для маленьких музыкантов и их родителей. СПб.,
2001.
6. Привалов С. Зарубежная музыкальная литература: Эпоха романтизма. СПб., 2003.
7. Привалов С. Русская музыкальная литература: Музыка ХIX -начала ХХ века. СПб.,
2005.
8. Соловьева Г. Имена на всю жизнь: Верди. СПб., 2004.
9. Соловьева Г. Имена на всю жизнь: Прокофьев. СПб., 2004.
10. Успенский В. Настольная книга рок-гитариста. СПб., 2006.
11. Филипс М.. Гитара для чайников: Простой и удобный способ освоения гитары/
Перевод с англ. А. Чекаткова. М., СПб., Киев. 2005.
12. Финкельштейн Э. Имена на всю жизнь: Моцарт. СПб., 2004.
13