РАПСОДИЯ НА ТЕМУ «ДЖАНГИ» ДЛЯ ФОРТЕПИАНО С

KÜLTÜR EVRENİ - ВСЕЛЕННАЯ КУЛЬТУРЫ - UNIVERSE OF CULTURE
РАПСОДИЯ НА ТЕМУ «ДЖАНГИ» ДЛЯ
ФОРТЕПИАНО С ОРКЕСТРОМ ИСМАИЛА
ГАДЖИБЕКОВА
ИСМАИЛ ЩАЪЫБЕЙОВУН «ЪЕНЭИ» ФОРТЕПИЙАНО
РАПСОДИЙАСЫ
RAPSODIA “JANQI” FOR FORTEPIANO WITH
ORCHESTRA BY ISMAIL HAJIBEKOV
Natella İSKENDEROVA*
Резюме
Представленная статья посвящена фортепианному наследию Исмаила
Гаджибекова, в частности, Рапсодии на тему «Джанги» для фортепиано с
оркестром. Создатель первого образца «Джанги» - великий классик
азербайджанской музыки Уз. Гаджибеков. Исмаил Гаджибеков совместил
данный тематический материал с современными принципами изложения и
музыкальной драматургией. В статье подчеркивается, что сочинение
соединяет в себе черты рапсодии, фантазии, романтической поэмы, в то же
время его можно рассматривать как существенный вклад в развитие жанра
национального концерта.
Ключевые слова: «Джанги», «Чаргях», строение, принципы изложения,
каденции, музыкальный символ страны.
Özet
Макале Исмаил Щаъыбейов’ун фортепийано йаратыъылыьынı konu etmektedir.
Бестекарын ен эцzел есерлеринден бири «Ъенэи» рапсодиsidir. Бестекар бу konu-
*
Azərbaycan Dеvlət Mеdеniyət və İncəsаnаt Üniversitesi, “Müsiкişünaslıк” Kafedrasının
Baş Müеllimi
236
KÜLTÜR EVRENİ - ВСЕЛЕННАЯ КУЛЬТУРЫ - UNIVERSE OF CULTURE
ya йенилик ве çağdaşlık эетирмиштир. Бу есер юзцнде; фантази, рапсоди, романтик
поема щем де милли консерт чизэилерини бирлештирмиштир.
Anahtar Kelimeler: cенэи, cащарэащ, kурулуш, kаденсийалер, üлкенин мусики
сeмболу.
Summary
This article devoted to Ismail Hajibekov’s fortepiano creation. Rapsodia
“Janqi” is one of the best works of composer. This composition combines the
fantasy, rhapsody, romantic poem and national concert.
Key words: “Janqi”, “Charqah”, creation, principles of paraphrases, cadanses,
musical symbol of country.
В 1975 году страна отмечала 90-летний юбилей великого классика
азербайджанской музыки У.Гаджибекова.
В концертных залах, на сценах театров, на радио и телевидении звучала
бессмертная музыка У.Гаджибекова. В одном из своих интервью народный
артист
Азербайджана,
выдающийся
пианист
нашего
времени
Ф.Ш.Бадалбейли писал: «Мне хотелось бы выступить на юбилейном
концерте с новым сочинением. Как то в беседе с И.Гаджибековым я
поделился с ним мыслями и предложил ему: «Сделай для меня что-то в духе
«Джанги» У.Гаджибекова.
Чтобы это было мощно и мужественно. Через несколько дней мы
встретились с И.Гаджибековым и он показал мне наброски к новому
сочинению. Это была рапсодия на тему «Джанги». Трудно было сказать
сразу, во что это выльется, но Я сразу понял, что это не просто транскрипция
известной темы»…
Знали ли создатели этого произведения, что это рапсодия окажется одной
из вершин творчества И.Гаджибекова? Позже композитор писал: «Как много
значат для композитора высказывания музыкантов и близких друзей. Порой
эти импульсы наталкивают композитора на то, что в них зрело годами».
Так произошло с «Джанги». Фархад Бадалбейли, подавший мне идею
написания фортепианного сочинения на тему Уз. Гаджибекова, попал прямо
в цель: уже долгие годы я вынашивал мысль о создании произведения, в
основу которого ляжет тема, ставшая уже национальной классикой.
«Джанги» - массовый танец с элементами игры, в котором выражен
героический дух азербайджанского народа. В хореографии танца отражаются
движения всадников, борцов, состязания лучников и единоборство
пехлеванов.
У.Гаджибеков был первым создателем классического образца «Джанги»
(замечательные образцы «Джанги» создали С.Рустамов, С.Алескеров,
237
KÜLTÜR EVRENİ - ВСЕЛЕННАЯ КУЛЬТУРЫ - UNIVERSE OF CULTURE
К.Караев в балете «7 красавиц»). Гаджибековский «Джанги», был написан
для оркестра народных инструментов, был переложен для тара, для
фортепиано. «Джанги», ставший выразителем духа азербайджанского народа,
его борьбы, «свободолюбия», его музыкальным символом – прекрасный
образец гаджибековского творчества.
Рассмотрим его. Он написан в «Чаргях», одном из экспрессивных и
остро-драматических ладов азербайджанской музыки. Произведение
начинается с выразительного вступления, гаммообразного движения обоих
голосов в унисон, в котором наблюдается опевание основных тонов
звукоряда. Главной интонацией является увеличенная секунда (си
-ляbсоль).
Вступление строго квадратное, это восьмитактовая структура, где в басах
(7 и 8 такты) отчетливо звучит нисходящий звукоряд «Чаргях». Сама тема
волевого и мужественного характера с опеванием тоники «соль» сочетает
пунктирный ритм с синкопой (соль-фа#-миb). В восходящем гаммообразном
движении с характерным чаргяховским «изломом» слышны две увеличенные
секунды, а в басу звучат подголоски, которые еще будут повторяться
неоднократно (12 такт). Следующее проведение темы звучит в октавном
изложении в сопровождении басовых подголосков.
II тема «Джанги» сохраняет ритмический рисунок I темы, по характеру
более мягкая, склад темы – песенный. Она развивается секвентно в
сопровождении Т-орг пункта (ля), чередуемого в среднем голосе
подголосками. Движение обоих голосов в унисон подводит к
заключительному мотиву (сиb-ляb-соль) с увеличенной секундой.
Последний раздел «Джанги» возвращает к первой теме; она вновь
излагается октавами. В конце звучит тема вступления, образуя стройную
тематическую «арку» и завершая собой классический гениальный шедевр
У.Гаджибекова.
Таков первоисточник.
Обращаясь к нему, И.Гаджибеков писал: «Джанги» - произведение, в
котором мне хотелось сжать пространственно-временные отношения так,
чтобы в одном сочинении сошлись крайние точки развития азербайджанской
профессиональной музыки. С этой целью я совместил тематический материал
У.Гаджибекова с караевскими принципами изложения и музыкальной
драматургией.
И.Гаджибеков очень бережно отнесся к классическому наследию
великого азербайджанского классика. Это было не только данью уважения к
У.Гаджибекову, но и своеобразным продолжением его традиций, желанием
еще раз увековечить его бессмертное творение средствами современной
композиторской техники.
И.Гаджибеков назвал свое произведение рапсодией. Она написана для
симфонического оркестра и фортепиано. Являясь, по сути, транскрипцией
знаменитой темы (вспоминаем гениальные транскрипции Ф.Листа), она в то
же время носит черты фантазии, романтической поэмы со сквозным
238
KÜLTÜR EVRENİ - ВСЕЛЕННАЯ КУЛЬТУРЫ - UNIVERSE OF CULTURE
развитием, одночастного концерта с тематической разработочностью,
виртуозной каденцией и заключительной кодой.
Черты рапсодии в произведении – это необычайная свобода в изложении
тем, контрастность фрагментов, виртуозное начало, использование
национальных танцевальных ритмов, всевозможные варианты и изменения
темы, импровизационность. Виртуозность и фактура изложения
фортепианной партии – не каждому пианисту по плечу. Будучи сам
отличным пианистом, автор использовал многие виды фортепианной
техники: мелкую, аккордовую, октавную, двойные ноты, глиссандо.
В итоге было создано величественное и самобытное сочинение, своего
рода музыкальный «эпос» Азербайджана.
В симфонической рапсодии композитор использовал большой состав
симфонического оркестра, особая роль была поручена ударным
инструментам.
Призывное звучание литавров подготавливает фортепианную партию
(тема вступления). Музыка начинается прямо с вершины-кульминации; это
бурный поток обрушивающейся энергии, шквал звуков, который охватывает
все регистры фортепиано. Движение идет в предельно высоком темпе
тридцатьвторыми длительностями. Иногда автор нарушает классическую
квадратность темы вступления, добавляя еще одну долю (чередование 4/8 и
5/8). Тема «Джанги» звучит в оркестровой партии (tutti), фортепиано же
«поддерживает» тему малосекундовыми интонациями.
Этот фрагмент охватывает большой звуковой диапазон, в виду чего автор
переходит на трехстрочное изложение фортепианной партии.
После второго проведения основной темы «Джанги» (в оркестре) в
партии фортепиано звучит тема вступления. В его завершающем фрагменте в
басах проходит выразительный звукоряд-мотив лада Чаргях, представленный
в виде скрытого голосоведения. В музыке разработочного характера на фоне
D-орг пункта впервые обыгрывается начальная малосекундовая интонация
«Джанги» в партии фортепиано. После третьего проведения основной темы в
оркестре в партии фортепиано начинается разработочная часть темы, вернее
ее второго элемента, состоящего из опевания звуков си -ляb - фа#.
При полном молчании оркестра звучит очень гармоничный «дуэт»
скрипки и фортепиано этот отрывок своим нежным и консонирующим
звучанием вносит контраст в плотную многослойную музыкальную ткань
произведения.
Весь этот фрагмент звучит на органном пункте звука «си».
Нисходящие и восходящие пассажи, завершающиеся глиссандо,
подводят ко ЫЫ теме (назовем ее побочной). Она звучит в партии оркестра, а
затем и фортепиано.
Тему автор «вкрапливает» в движение шестнадцатыми длительностями.
Она излагается полифонически; ее противосложение строится на интонациях
увеличенной секунды. Звучит соло фортепиано, которое основывается на
239
KÜLTÜR EVRENİ - ВСЕЛЕННАЯ КУЛЬТУРЫ - UNIVERSE OF CULTURE
материале последнего элемента этой темы (си –ля6- соль) на фоне орг. пункта
«соль», прерываемого окружающими его звуками ля # и ля6. Начинается
каденция.
К рапсодии написаны две каденции: I - авторская, II вторая принадлежит
перу первого исполнителя произведения – народному артисту Азербайджана
Ф.Ш.Бадалбейли. Начало каденции построено на основной теме; автор
придает ей характер импровизации, философской углубленности,
переходящей в лирическое раздумье. В плане тематизма обыгрывается
интонация уменьшенной терции лада Чаргях. Возникает короткий новый
мотив, который воспринимается в качестве «эпизода в разработке», характер
его – лирический и светлый. Начинается первая большая волна
динамического звукового нарастания. Еще одна стадия развития в каденции
связана с новым вариантом основной темы «Джанги» в другой ритмической
формуле - триольном движении в верхнем голосе и в басах. Этот фрагмент
музыки- полифонический, оба голоса мелодически самостоятельны и
непрерывно ведут свою линию развития: две триоли шестнадцатых в
верхнем голосе приходятся на одну триоль восьмых в басах. Основная тема с
ее ладовой «изюминкой» как бы «вплетена» в бег шестнадчатых; линия басов
характеризуется октавными ходами. Динамика звучания этого фугато
нарастает от рр все больше и больше и достигает ффф. Начинается реприза
симфонической рапсодии. В ней тема «Джанги» звучит одновременно в
оркестровой и фортепианной партиях.
Реприза – динамического характера; в изложении темы чаще наблюдается
ритмическая переменность, акценты, виртуозные восходящие пассажи,
чередование триолей шестнадцатыми с тридцать вторыми длительностями.
Еще один раздел рапсодии связан со ЫЫ (лирической) темой (после 39
цифры); она проходит в оркестровой партии и сочетается с двойными
нотами (терциями) фортепиано. Последнее проведение основной темы автор
сочетает со ЫЫ лирической темой очень органично. В наступившей коде
(цифра 43) звучит уже знакомое
нам аккордовое изложение с
малосекундовой интонацией.
Многочисленные глиссандо, плотные многоголосные басы, напористость,
ритмическая упругость, динамика звучания характеризует коду этого
грандиозного сочинения, ставшего как уже сказано, одной из вершин
творчества И.Гаджибекова.
Вот что пишет об этом сочинении замечательный исследователь
азербайджанской фортепианной музыки Т.Сеидов: «Композиторы,
работающие в фортепианном жанре, не порывают связей с национальными
истоками. Во многих сочинениях плодотворно используются разнообразные
элементы, присущие народными традициям. Авторы опираются на жанровые
признаки народной музыки, обращаются к характерным ладовым оборотам,
ритмическим построениям, мелодическим и гармоническим формам».
Опираясь на традиции фортепианной транскрипции, И.Гаджибеков
создает свое оригинальное решение. Соединив фортепиано с оркестром, от
240
KÜLTÜR EVRENİ - ВСЕЛЕННАЯ КУЛЬТУРЫ - UNIVERSE OF CULTURE
тем самым приблизил звучание транскрипции к оригиналу. При этом он
придает ей черты
одночастной
романтической поэмы с
прослеживающимися чертами одночастного концерта с
характерной
каденцией солиста и яркой репризой-кодой.
Это сочинение можно рассматривать как существенный вклад в жанр
национального концерта. Написанной в духе фантазии для солирующего
фортепиано с оркестром, оно дало новый жизненный импульс популярной
теме азербайджанского классика.
Опираясь на рахманиновский образец («Рапсодия на тему Паганини»),
композитор создает первую транскрипцию в жанре азербайджанского
концерта; рапсодия «Джанги» есть современное прочтение темы знаменитого
сочинения.
Симфоническое развитие темы приобретает звучание гимна во славу
героизма
народапобедителя.
Используя
расширенный
состав
симфонического оркестра, включив фортепиано в партитуру в качестве
солирующего инструмента, автор сумел создать яркий и запоминающий
образ».
Добавим к сказанному еще и то, что еще одной своей гранью
произведение «Джанги» напоминает творческий стиль кончерто-гроссо,
характеризующийся противопоставлением солирующего инструмента (в
данном случае фортепиано) и общей оркестровой массы, контрастностью
звуковых масс и тембров. Как видно, и здесь И.Гаджибеков остается верен
неоклассицистским тенденциям в стилистике художественных приемов.
БИБЛИОГРАФИЯ
А.Заманова. Продолжатель композиторской династии. Баку БМА им.
Гаджибекова. 2004 г.
Н.Касимова. Исмаил Гаджибеков. Сборник статей. Баку 1999 г.
Б.В.Асафьев. О музыке XX века. Ленинград 1982 г.
М.С.Друскин. О западноевропейской музыке XX века. Москва 1973 г.
М.С.Друскин. Пути развития современной музыки. Вопросы современной
музыки Ленинград 1963 г.
Зарубежная музыка XX века. Материалы и документы. Москва 1975 г.
В.Каратыгин. Избранные статьи. Ленинград 1965 г.
И.В.Нестьев. На рубеже 2 столетий. Москва 1967 г.
Л.Н.Раабен. Еще раз о неоклассицизме «История и современность».
Ленинград 1981 г.
241