сценических танцев

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного
образования детей Центр дополнительного образования детей «Радуга»
ст. Брюховецкой муниципального образования Брюховецкий район
Характерные особенности
украинских народно – сценических танцев
ст. Брюховецкая, 2011 г.
1
Тезисы:
Разработка познакомит вас с разновидностями
и характерными особенностями украинских народно - сценических танцев.
Актуальность:
Знакомство воспитанников с национальными особенностями входящих в него
народных танцев, рассказывать о народных обрядах, традициях, жизни и истории
народа. Все это поможет более глубокому пониманию национального характера,
усилит выразительность исполнения.
Содержание разработки:
1. Характерные особенности украинских народных танцев.
2. Методические рекомендации обучения воспитанников украинским
танцам.
3. Описание схемы и изображения основных движений украинских танцев
Разработчик: педагог дополнительного образования ЦДОД «Радуга» Н.ВЛатоша
Список рекомендуемой литературы:
1.
Бочаров Л., Лопухов А., Ширяев Л. Основы характерного танца. -М.Л.Искусство,1939
2.
Зацепина К., Климов А., Рихтер К., Толстая Н, Форманянц Е. Народно –
сценический танец. - М: Искусство,1976
3.
Ткаченко Т. Народный танец. - М: Искусство, 1967
4.
Т.С. Ткаченко. Народный танец
5.
К.Василенко. Украинские танцы на клубной сцене.
6. Методические рекомендации для хореографических отделений школ искусств
7. Н. Архипова Н. Украинские танцы.
2
Характерные особенности украинских народных танцев.
Среди богатейшей истории народного творчества одной из самых ярких страниц является
народное творчество Украины. Не только в нашей стране, но и далеко за ее пределами оно
снискало себе заслуженную славу. Столь щедро одаренный народ украинский создал
многожанровое искусство. И среди всех искусств танец занимает особое место.
Много на Украине танцев и игр, связанных с различными временами года: весенние
(«Веснянки»), летние («Зеленый шум», «Заинька», Лисонька»), осенние («Ходит гарбуз по
городу», «Перепелочка»), зимние («Метелица»). Все эти танцевальные игры близки к хороводной
форме.
Художественные образы, используемые в них, взяты из окружающей природы, но по характеру
исполнения они различны.
Украинский народный танец, также как и другие виды народного творчества, развивался на
протяжении всей истории украинского народа, обогащаясь новым содержанием и своеобразными,
выразительными средствами. В нем нашли свое отображение радость творческого труда, героизм
борьбы и величие побед, задорная веселость, мягкий юмор и другие черты, присущие
украинскому национальному характеру.
Танец Украины – то задумчиво лиричен, то неудержимо весел, скромен и нежен. Искусство
Украины, как и всякое искусство, отражало в себе всю историю и
жизнь украинского народа, его в прошлом нелегкую жизнь. До
воссоединения Украины с Россией украинский народ
подвергался поработительным набегам, грабившим его
материальные и духовные богатства. Упорная, продолжительная
из века в век борьба с крымскими татарами, польской шляхтой,
австро-венгерскими панами, наложила оттенок на все народное
творчество, в особенности песенное и эпическое. Украинский
народ, в силу постоянных бед, обрушившихся на него со всех
сторон, по своему складу характера скорее драматичен, нежели весел. Особенно это заметно по
песням и танцам женщин, в которых говорится о тяжелой женской доле. В силу необходимости
постоянно отражать набеги иноземцев, мужское население Украины, образовав Запорожье и
другие казачества, почти все время проводило в походах. На плечи женщин ложился нелегкий
труд и одиночество. Но с казачеством связана тема борьбы и воли, непримиримость к врагам,
вольнолюбию, жизнерадостности, которые порождались самой борьбой украинского народа за
свою независимость. Тут же имеет место и общепризнанный искрометный украинский юмор, с
которым казаки, а с ними и весь народ Украины, относятся ко всем свои невзгодам, высмеивая
своих врагов.
Сегодня народное искусство Украины по своим отличительным чертам и этнографическим
особенностям делится на 5 этнографических зон.
I-я зона – Центральная Украина. В нее входят Киевская, Полтавская, Сумская, север
Харьковской, Черкесская, юг Житомирской, север Днепропетровской и Запорожской областей.
Этот район характеризует то, что обычно принято считать обще украинским. Здесь сложился
общенациональный украинский язык, путем слияния киевского и полтавского наречий. Танцем
культура этого района очень богата. Здесь бытуют гопак, и казачки, веснянки, хороводы и прочие
танцы, но разговор о них пойдет ниже, при детальном рассмотрении каждого из этих танцев.
Нужно отметить, что на создание украинской культуры танцевальной, как и культуры вообще,
огромное влияние имели культуры соседних народов: России, Белоруссии, Польши, Венгрии,
Крымского ханства и др.
II-я зона – Полесье. Тут особенно сказывается географическое положение этой зоны и ее
климатические условия и соседство с другими народами. Золотистая местность и по сей день
нетронутые леса. Особый род занятий породили в этом краю и своеобразную манеру исполнения
танцев. Шаги танцев более мелкие, с прискоком, осторожные, мало, чем похожие на движения
танцев степной Украины. Наиболее распространенными в этих краях являются такие танцы как
―Прутняк‖. Само название этого танца говорит за себя – это, значит, крутиться, вертеться. Рисунок
этого танца больше построен по кругу. Но только большой круг встречается редко, чаще всего он
дробится на мелкие кружки и кружочки, быстро, на мелких, дробных шагах вращающихся по
3
движению часовой стрелки, Также распространен здесь и ―Полесский гопак‖, который является
разновидностью общественного гопака.
В Полесье входят: Волынская. Ровенская, север Киевской и Житомирской, юго-восток
Львовской и некоторые части других областей. Из географического положения видно, что на
творчество Полесья большое влияние имеют Польша и Белоруссия.
III-я зона Подолье. Район Украины, примыкающий к Карпатам и выходящий к границе с
Венгрией, Румынией, Чехией. Она включает в себя Хмельницкую, Тернопольскую,
Дрогобыжскую, юго-запад Иваново-Франковской областей. В этих местах издавна развивались
овцеводство, скотоводство, имеющие решающее значение в оформлении быта и культуры этого
края. В танцах преобладают трудовые и игровые темы. Повсеместно бытуют в этой местности
такие танцы как ―Роман‖, ―Никола‖, ―Марина‖ и пр., которые чаще всего строятся на игровом
элементе и на отношениях между участниками. Очень распространены тут обрядовые пляски и
хороводы, но о них ниже.
IV-я зона – Карпаты. Наиболее в этнографическом плане большая зона. Карпаты населяет
множество больших и малых народов. Культура здесь очень богата и своеобразна, подчас даже
контрастна одна другой. Тут как нигде сказывается близость и влияние соседей. Каждый район и
область очень своеобразны и неповторимы. Гуцулы, буковинцы, бойки, станиславцы, верховинцы
и множество других народностей, населяющих Карпаты, - все имеют свою песню, танцевальную
культуру, свой костюм, свои обряды и обычаи. Изучение этой богатой культуры составляет
отдельную тему.
V-я зона – Крым с прилегающими к нему крайне
южными областями Украины. Сюда входят: Одесская,
Симферопольская, юг Запорожской и Днепропетровской
областей, Николаевская область. Тут чувствуется влияние
татарской культуры, тат как эта территория была
территорией Крымского ханства. Из танцев, относящихся
к украинским, здесь наиболее распространен херсонский
гопак. Это танец украинских чумаков, ездивших на волах
в Крым за солью. Творчество чумаков, их песни и танцы
имели огромное значение для развития украинских
тенденций в Крыму.
Характеризуя общенациональные танцы Украины, следует, прежде всего, отметить то, что на
их развитие огромное влияние имели обряды Украины, Изобилие народных обрядов, обычаев,
празднований, гуляний – порождало новые традиции, новые танцы. Обряды эти во многом сходны
с обрядами русских и других славянских народов. Как и у большинства этих народов на Украине
тоже существуют купальские обряды с их весенними играми и забавами, рождественские
праздники с кол ядами и щедринками и др. Все эти обряды явились наследием еще языческой
Руси, порождали массу ритуальных и обрядовых танцев. Хороводы вокруг майского дерева
―Маринонька‖, в котором девушки плетут венки, гадают, и рисунок танца напоминает хитроумные
переплетения венка. Все эти пляски известны под общим характеризующим названием –
―Веснянка‖. В них наряду с девичьими хороводами имеются и пляски ряженых. Удалы пляски
парней с девушками вокруг костра и т.д.
Вершиной же, карточкой танцев Украины, является «Гопак». Это был воинственный танец
запорожских казаков, и первоначально плясать гопак разрешалось только мужчинам. В гопаке
казак показывал свою ловкость, удаль, смелость. Часто изображались в гопаке целые сцены боя,
походов. О танцующем гопак казаке в народе говорили: ―Казак пляшет, как на коне скачет‖. У
запорожских казаков «Гопак» имел особое, организующее значение. Так, известно множество
фактов, когда в стане казаков не было единства в отношении плана действия и когда все способы
для достижения единства были исчерпаны, гетманы, взяв в руки булаву – символ гетманской
власти – выходили в круг и, предварительно поднеся казакам по чарке горилки, начинали плясать
«Гопак». Тот из казаков, который входил в круг плясать, тем самым давал согласие на
повиновение гетману, и часто случалось так, что «Гопак» всех увлекал в пляс. Позднее его стали
танцевать не только на Сечи, но и в деревнях, и в городах. Сначала, как и на Сечи, его танцевали
одни мужчины.
4
Но постепенно «Гопак» видоизменялся и в народном быту стал, по-преимуществу,
парным танцем. В этом танце девушки пляшут скромно, с достоинством, но со скрытым
озорством, подчеркивая чуть ироническое, насмешливое отношение к парню. Парень вьется
возле нее, стараясь блеснуть выдумкой и мастерством «колен». Девушка хочет пере хитрить
пария, ускользая от него, но парень следует за ней, стараясь преградить ей дорогу. В сценическом
отношении «Гопак» строится обычно как парно - массовый танец, хотя и сохраняет
характерные черты народной пляски. Иногда в танце девушки выделяются в отдельную группу,
их выход сменяет бурная мужская пляска. Заканчивается «Гопак» общей пляской, построенной
на веселых, задорных и технически трудных движениях.
Так он постепенно приобрел парадную форму, которую мы наблюдаем сейчас.
Очень сходен с «Гопаком» другой, посвященный запорожским казакам украинский парный
танец – ―Казачок‖, названный так народом в честь своих защитников. Фактически это гопак, только в
несколько упрощенной форме. Казачок обязательно и всегда танцевали парами, и вследствие участия
в нем девушек, казачок более лиричен, не имеет
больших трюков, рисунков.
Тема труда получила в украинском народном
танце яркое и убедительное выражение. Так,
например, танцы «Бондарь» (бочар), «Ш евчик»
(сапожник), «Кравчик» (портной) построены на
трудовых движениях, свойственных каждой из
этих профессий. Для каждого из этих танцев
народная выдумка нашла свои художественные
краски, свои отличительные черты.
Украинское искусство, восприняв лучшие традиции украинского народного танца и очистив это
наследие от всего чужого, наносного, непрестанно пополняет его новыми выразительными
средствами, обогащает хореографический язык. Разнообразие хореографических средств, глубина
образов и сюжетов, богатство эмоциональных красок и красота рисунка придают украинскому
танцу необычайную привлекательность и делают его ценной составной частью
многонационального хореографического искусства.
Методические рекомендации обучения воспитанников украинским танцам.
При изучении украинских танцев не следует преждевременно навязывать детям «взрослую»
манеру исполнения, заставлять их «наигрывать» темперамент и утрировать мимическую «игру».
Исполнение всегда должно быть естественным, а предлагаемый материал не только
соответствовать техническим возможностям учащихся, но учитывать их возрастную психологию.
В конце каждого этапа обучения необходимо подготовить танцевальную программу,
состоящую из отдельных танцев или танцевальных композиции, включающих элементы
разучиваемых танцев, где, наряду с усвоением элементов, можно было бы проследить за
воспитанием чувства ансамбля у детей и созданием сценического образа.
В процессе преподавания необходим дифференцированный подход к детям с учетом их
физических данных и способности к восприятию предлагаемого материала. Можно применять и
раздельное обучение девочек и мальчиков по группам.
При подборе музыкального сопровождения каждого элемента у станка или на середине зала,
необходимо учитывать возрастные особенности восприятия музыки воспитанниками. Это
значительно облегчит освоение технически сложных элементов и поможет развитию
танцевальности и выразительности.
1 этап обучения.
Начинать обучение танцам необходимо со знакомства с основными позициями и
положениями рук, ног, положением головы, корпуса во время исполнения простейших элементов.
Освоение этих элементов, развитие навыков координации движений. Рекомендуется прохождение
танцевальных элементов и небольших комбинаций. Можно использовать вспомогательный
материал, подготавливающий к исполнению различных танцевальных элементов.
Постепенно воспитанникам дается определенная база, на которой будет строиться
5
дальнейшее обучение, на конкретных примерах показываются стилистические особенности
элементов украинских народных танцев.
Постепенно, по мере их освоения, в программу обучения хореографии вводятся более
сложные танцевальные композиции, способствующие развитию координации движений
воспитанников.
Характерные элементы украинских народных танцев
(музыкальный размер 2//4, 4/4)
Элементы перечислены по степени их сложности и очередности освоения:
1.
Позиции и положения ног.
2.
Позиции и положения рук.
3.
Положения рук в парном и массовом танце.
4.
Подготовка к началу движения
5.
Простые поклоны на месте без рук и с руками (женские и мужские)
6.
Притоп
7.
«Веревочка»

Простая

С переступаниями

В повороте
8.
«Дорожка простая» (припадание) с продвижениями в сторону и с поворотом
9.
«Дорожка плетена» (припадание) с продвижением в сторону, со сменой позиции вперед и
назад в перекрещенном положении
10. «Выхилястник» (ковырялочка):

«выхилястник» с «угинанием» (ковырялочка с открыванием ноги)
11. «Бигунец»
12. «Голубец на месте и с продвижением в сторону.
Из опыта работы некоторых педагогов-хореографов:
«Обучение танцевальным движениям происходит путѐм практического показа и словесных
объяснений. Я чѐтко определяю баланс в сочетании этих двух методов. Излишнее и подробное
словесное объяснение может привести к потере внимания учащихся, вызовет скуку на занятии. В
то же время я не ограничиваюсь только практическим показом, в этом случае дети воспринимают
материал подражательно и неосознанно».
«Восприятие сопровождается осмыслением, осмысление – запоминанием. Восприятие,
осмысление и запоминание расширяются, углубляются и закрепляются в процессе их применения
и проверки на практике.
При повторении танцевального движения в коре головного мозга образуются временные
связи. Когда музыкальное движение выучено и прочувствовано, закрепляется определѐнная
последовательность возбудительно-тормозных процессов, т.е. вырабатывается динамический
стереотип данного двигательного навыка.
В этой связи предлагается следующая формула: от ощущений к чувствам, от них к
привычке. Такое дополнение к закону усвоения способствует более эффективному формированию
стереотипа движения. Следовательно, формулу необходимо применять в такой
последовательности:
воспринимая – ощущай;
осмысливая – чувствуй;
запоминая – действуй, пробуй;
проверяя результат – показывай другому.
Образованию пластического стереотипа каждого двигательного навыка способствуют
условные раздражители. Они могут быть разнообразными:
1.
Словесно-речевые объяснения и замечания. (Уместно подчеркнуть, что объяснения и
замечания сопровождаются положительными эмоциями с единственной целью, чтобы
ученик, слушая – слышал и услышал)
2.
Показ телодвижений – зрительное созерцание и осмысление (и в этом процессе очень важно
следить, чтобы ученик, глядя – видел и увидел, удивился)
3.
Наблюдение за собой в зеркальном отражении.
6
Многие знают из собственного опыта, как трудно переучивать даже самые несложные
движения. Поэтому я сразу же добивалась правильного выполнения детьми любого движения, не
надеясь на то, что потом можно будет легко его поправить».
Каждый новый элемент, усложняющий уже заученное движение, развивает ловкость как
способность переключаться с одного движения на другое, изменять направление или рисунок. Это
учит детей ощущать свои движения в соответствии с темпоритмом музыки.
2-й этап обучения.
Рекомендуется продолжать обучение у станка более сложных элементов, требующих
соответствующей координации в исполнении и силовой нагрузки. С этого года активнее работают
руки, добавляются перегибы корпуса, полуповороты. На середине зала допускается построение
несложных комбинаций и композиций на материале русского, украинского и итальянского танцев.
Активнее изучаются прыжки на одной ноге, с одной ноги на другую и с двух ног на одну.
Начинается изучение элементов молдавского, узбекского и польского народных танцев.
Элементы украинских народных танцев (музыкальный размер 2//4, 4/4)
1. Медленный женский ход
2. Ход назад с остановкой на третьем шаге
3. «Веревочка» двойная
4. «Тынок» (перескок с ноги на ногу)
5. «Выхилястник» с «угинанием»
6. «Похид вильный» (поочередные удлиненные прыжки вперед)
7. «Голубцы» с притопами
8. «Выступцы», подбивание одной ногой другую.
9. «Разножка» в сторону на ребро каблука (для мальчиков)
10. «Ястреб» - прыжок с поджатыми ногами по 1-й открытой позиции
Движение «тынок» («падебаск»)
Исполняется на один такт. Исходное положение ног: третья позиция, правая нога впереди.
На «за такт» и слегка присесть на всей ступне левой ноги, поднять невысоко вперед правую ногу,
свободную в колене, затем сделать перескок с левой ноги на правую. В момент перескока правая
нога слегка отводится вправо, описывая в воздухе небольшую дугу.
На «раз» опуститься на правую ногу вперѐд и чуть вправо, колено присогнуто. Левая нога
невысоко поднимается вперед, колено свободно, подъем вытянут, но не напряжен.
Движение продолжается с другой ноги. Корпус прямой или слегка поворачивается то правым, то
левым
плечом
вперѐд.
Во
время
исполнения
«тынка»
с
правой
ноги корпус поворачивается левым плечом вперед, при исполнении «тынка» с левой ноги корпус
поворачивается правым плечом вперед.
Движение «веревочка»
Исполняется на один такт.
Исходное положение ног: третья позиция, правая нога впереди.
На «за такт» и слегка подскочив, проскользнуть вперед на низких полупальцах левой ноги, колено
свободно. Правая нога, согнутая в колене, поднимается спереди около левой ноги и переводится
назад за левую ногу, колено направлено в сторону и слегка вперед, подъем вытянут, но не
напряжен
7
На «раз» правая нога опускается на низкие полу пальцы позади левой ноги в третью позицию,
колено свободно или слегка при согнуто.
На «и» с чуть заметным подскоком проскользнуть вперед на правой ноге. Левая нога поднимается
спереди и переводится назад за правую ногу, как на «затакт».
На «два» левая нога опускается на низкие полупальцы позади правой ноги, как на счет «раз».
На «и» повторить движение на «затакт».
«Веревочка» исполняется на месте или с продвижением назад.
Движение «выхилясник»
Исполняется на один такт.
Исходное положение ног: шестая позиция, носки чуть разведены в стороны.
На «раз» слегка подскочив, опуститься на всю ступню левой ноги, колено слегка присогнуто.
Одновременно правая нога становится не выворотно на носок правее левой ноги, колено при
согнуто и направлено влево, пятка вправо. Корпус слегка поворачивается правым плечом вперед,
голова повернута к правому плечу.
На «и» пауза.
На «два» второй подскок на всей ступне левой ноги, колено согнуто. Одновременно правая нога,
вытягиваясь в колене, выворотной становится на каблук вперед и чуть вправо. Корпус слегка
поворачивается левым плечом перед, голова поворачивается к левому плечу. На «и» пауза.
С началом следующего такта исполнитель перескакивает на правую ногу и выполняет
«выхилясник» левой ногой по тому же принципу.
«Выхилясник» часто сочетается с тройными притопами.
Движение «подбивка»
Исполняется на два такта.
Исходное положение ног: первая позиция.
На «за такт» и раскрыть руки широко в стороны, взяв в каждую руку по нескольку лент от венка.
Поднять правую ногу невысоко вправо, левая нога немного согнута в колене.
1 такт
На «раз» правую ногу, немного согнув в колене, приставить по шестой позиции к левой и
перенести на нее тяжесть корпуса, левую ногу слегка поднять от пола.
На «и» переступить
левой ногой влево во вторую «не выворотную» позицию, ноги в коленях вытянуты, тяжесть
корпуса
на
левой
ноге.
На «два» соскочить на правую ногу, слегка присев на ней. Левую ногу резко выбросить влево,
носок и колено левой ноги вытянуть, нога чуть поднята над полом.
8
2 такт
На «раз» приставить левую ногу по шестой позиции к правой и перенести на нее тяжесть корпуса,
немного согнув ее в колене, левую ногу слегка поднять.
На «и» переступить правой ногой
вправо во вторую «не выворотную» позицию. Ноги в коленях вытянуты, корпус остается на
правой ноге.
На «два» соскочить на левую ногу, слегка присев на ней. Правую ногу резко
выбросить вправо, носок и колено правой ноги вытянуть, нога чуть поднята над полом. На «и»
пауза.
Движение (женское) «голубцы, с притопом»
Исполняется на два такта.
Исходное положение ног: шестая позиция.
На «за такт» и слегка присев на левой ноге, поднять правую невысоко в сторону.
1 такт
На «раз» слегка подскочив на левой ноге, подбить ею правую ногу, стукнув каблуками.
На «и» с подскока опуститься на всю ступню левой ноги, чуть отскакивая вправо и слегка
приседая. Правая нога отводится вправо и остается в воздухе, как на «затакт».
На «два» второй подскок на левой ноге, подбивая правую ногу, как на «раз».
На «и» опуститься на всю ступню левой ноги, как на счет «и» в первый раз.
2 такт
На «раз» невысокий перескок с левой ноги на правую с ударом на всю ступню. Левая нога,
отделяясь от пола, согнутая в колене, подтягивается к правой.
На «и» сделать притоп всей ступней левой ноги около правой по шестой позиции, колени при
согнуты.
На «два» - сделать притоп всей ступней правой ноги. Левая нога поднимается невысоко влево.
На «и» подскочить на правой ноге, поднять левую, как на «затакт».
Движение продолжается с другой ноги.
Когда «голубец» выполняется с правой ноги, корпус слегка наклоняется влево, левая рука
поднимается в сторону, правая на талии, голова поворачивается к правому плечу и слегка
приподнимается. Во время притопа корпус выпрямляется, голова поворачивается лицом к
зрителю, руки кладутся на талию. При движении с другой ноги направление корпуса и рук
соответственно меняется.
Движение «присядка-растяжка»
Исполняется на два такта.
Исходное положение ног; первая позиция.
1 такт
9
На «раз и», «два и» глубоко присесть на полу пальцах обеих ног.
2 такт
На «раз и», «два и» не высоко подняться с приседания, проскользнуть на каблуках в широкую
вторую позицию, колени вытянуты, носки подняты вверх, руки раскрыты во вторую позицию,
корпус прямой.
Движение «метелочка»
Исполняется на один такт.
Не поднимаясь с глубокого приседания, исполнитель описывает то одной, то другой ногой
полукруг вперед, скользя внутренней стороной стопы по полу и переступая на эту ногу.
«Метелочка» выполняется с продвижением вперед, руки во второй позиции.
Исходное положение: глубокое приседание по шестой позиции, руки во второй позиции.
На «раз» — не поднимаясь с глубокого приседания, сделать правой ногой шаг вперед на полу
пальцы, тяжесть тела переходит на правую ногу.
На «и» левая нога, скользя внутренней стороной стопы по полу, описывает полукруг, начиная чуть
сзади и проскальзывая сбоку вперед, колено присогнуто и направлено вперед.
По мере усвоения воспитанниками программы, увеличивают объем элементов парного танца,
развивающего навыки общения с партнерами. К концу
учебного года составляются более сложные комбинации и небольшие композиции.
Из опыта работы некоторых педагогов-хореографов:
«Ученики уже владеют определѐнным запасом танцевальной техники, первоначальной
координацией движений, развито их внимание к восприятию нового материала и т.д. Однако в
средней возрастной категории есть свои трудности, особенно с мальчиками. По мере взросления
они начинают больше увлекаться различными видами спорта, считая спорт более достойным для
мужчины занятием, и с меньшим желанием занимаются на уроках хореографии.
Учитывая эти сложности, я всячески поддерживаю интерес детей к танцу, например,
продолжаю изучение танцев-игр или же, напротив, делаю акцент на изучении танцевальных
новинок, которые привлекают внимание детей среднего возраста, ввожу в уроки
соревновательный момент, как можно активней включаю в занятия элементы новой танцевальной
техники».
10