3 раздел Вика_ред-1
advertisement
Дмитрий Терентьев НЕКОТОРЫЕ ПРОБЛЕМЫ ТЕРМИНОЛОГИИ В ОБЛАСТИ ОПИСАНИИ СТИЛЕЙ ПОП И РОК-МУЗЫКИ За последние несколько лет наблюдается значительный рост интереса к явлениям поп и рок-музыки в среде академических музыковедов. Осуществляется практика анализа данных видов музыки с точки зрения сугубо – профессиональных музыковедческих методов. Описание такой музыки проводится с помощью устоявшихся в музыковедении терминов. Это позволяет объективно и на научных основах взглянуть на становление, развитие, эволюцию, изменения современных массовых жанров. При всех позитивных сторонах этого процесса хотелось бы обратить внимание на такую достаточно важную проблему, как проблема терминологии, наименования тех или иных стилей поп и рок-музыки. Будучи уже неоднократно обсуждаемой в музыковедческих кругах, эта проблема все же оставляет пока еще большое количество вопросов. Следует сказать, что музыковедение всегда отстает от музыкальной практики в сфере анализа явлений музыкальной культуры. Так как изначально взаимодействие с ней происходит в деятельности композитора, создающего музыку, соответственно, создающего и составные части этой культуры. Далее происходит взаимодействие в сфере исполнения, взаимодействие массового сознания и музыкальной культуры. Музыковедение же, как правило, обращается к анализу того или иного музыкального явления уже после упомянутых процессов, воспринимая их как данность. Необходимо сократить разрыв музыковедения и процессов, проходящих в современной музыке, поскольку существует опасность потерять со временем объективный взгляд на то или иное явление. Информация о нем, поступающая к серьезному исследователю, будет менее научной и объективной. Суть проблемы заключается в том, что различные стили поп и рокмузыки имеют названия, которые в свою очередь исходят из абсолютно различных принципов. Достаточно разумной и полезной кажется идея разграничивать стили поп и рок-музыки по сугубо музыкальным характеристикам. К понятию музыкального стиля обычно относят комплекс средств музыкальной выразительности, которые имеют те или иные качества. В идеале, различие этих качеств и определяет стиль музыки, следовательно, и его название. Сразу же хочется отметить, что упоминаемое тут часто слово попмузыка не подразумевается как музыкальный стиль. За разъяснением обратимся к достаточно конструктивным, на наш взгляд разграничениям, проведенным А. Козловым и А. Троицким. Общеизвестны термины «популярная музыка», «поп-музыка», «попса». Опираясь на труды Алексея Козлова, упомянем, что популярная музыка, от слова popularis – народная, и есть – музыка, которая признана в народе. При этом она стала признанной природным путем. Никто не занимался ее специальной рекламой. Популярная музыка существовала с давних времен. Она, например, включает известные песни, романсы («Очи черные»), темы из академической музыки (оперной и инструментальной), музыки к фильмам и т.д. Однако это не конкретный музыкальный стиль. Поп-музыка же, это – все, что находится в сфере шоу-бизнеса, включая шоу-бизнесовый процесс трансляции на радио, съемку видеороликов на музыку, попадание в хит-парады. Эта музыка рекламируется и распространяется шоу-бизнесом. Она может быть как не очень, так и очень качественной и талантливой. Но это также не конкретный музыкальный стиль, хотя есть попытки рассматривать термин «поп-музыка» как определение некого именно музыкального стиля. В качестве примера можно привести статью из «Википедии» – «Попмузыка». В начале статьи сказано, что существуют варианты определения этого термина. И, в частности, один из них, выделяемый А. Троицким: поп-музыкой является все, что рекламируется шоу-бизнесом, транслируется в масс-медиа, хит-парадах, на радио, в видеоклипах на телевидении, включая рок, джаз и т.д. Однако далее делается попытка выделить поп-музыку в конкретный музыкальный стиль со своими характерными музыкальными особенностями. При этом рок или джаз не включаются в понятие «попмузыка». Обобщим характерные музыкальные особенности стиля «поп», выделенные в рассматриваемой статье: 1). обязательное наличие вокала; 2). простая песенная структура (куплет–припев–куплет–припев); 3). мелодичность; 4). достаточно простая и доступная мелодия; 5). выделение на первый план вокалиста; 6). отход на второй план аккомпанирующего ему состава инструменталистов; 7). четкий танцевальный ритм. В данной статье названы также представители поп-музыки, музыкальная родственность которых, на наш взгляд, вызывает сомнение. Высказывается мнение, что на становление «поп-музыки» как музыкального стиля повлияли народная музыка, романсы, баллады, а также исполнители коммерческих ветвей джаза (Фрэнк Синатра). Большим прорывом в истории поп-музыки как музыкального стиля отмечено появление в середине 70-х стиля Диско (Abba и Boney M). В 80-х среди характерных представителей поп-музыки названы Майкл Джексон и Мадонна. Отмечаются также региональные стили поп-музыки. С нашей точки зрения, эти определения чрезмерно широки и обобщенны. Так, песни с простой песенной формой и выделением вокалиста присутствовали в широчайшем спектре рок-музыки. Поэтому и следует делить рок-музыку на две категории – «рок как поп» и «рок как андеграунд». То есть, существует рок-музыка (по стилю – ритму и аранжировке являющаяся роком), которая вполне может назваться и попмузыкой в силу ее ориентированности на шоу-бизнес и попадания в хитпарады, создание синглов. Отсюда – простая песенная форма композиций, короткая продолжительность звуания (около 3 – 4-х минут). Есть и иная поп-музыка, также ориентированная на синглы и попадания в хит-парады. Но она уже стилистически (ритмически, аранжировочно) не является роком. То есть, в идеале следует принять такую классификацию: 1). рокмузыка как андеграунд; 2). рок-музыка как поп; 3). не-рок-музыка как поп (Соул, Диско, Фанк и т.д.)5. Не выдерживает критики и положение о том, что характерной чертой стиля «поп» являются простые и запоминающиеся мелодии. Так как для примера были выбраны Abba и Майкл Джексон, следовало бы отметить их различия, ведь к этим исполнителям естественно может примкнуть и большое количество групп коммерческого рока разных эпох (Beach Boys, Slade, Bon Jovi, Europe). Однако на самом деле статья дистанцируется от рока, утверждая, что понятие «поп» как самостоятельный стиль существует отдельно от рок-музыки. В принципе, так и есть. Уточняя данные характеристики, скажем, что и Abba, и Майкл Джексон в любом случае могут быть отнесены к явлениям поп-музыки. Их творчество находится в сфере композиций в формате песен (удобных для поп-бизнеса синглов), доступности музыки, попадания в хит-парады. Но, 5 В анализируемой статье предпринята попытка выделить последнюю (не-рок-музыка как поп) в некий единый стиль. Однако уже было сказано, что ответвление рока – «рок как поп» – ничем не отличается от «другого попа», оба основаны на использовании простой песенной структуры. одновременно, они представляют различную поп-музыку: Майкл Джексон – поп-фанк, поп-соул, некоторые элементы поп-рока, Abba – диско, некоторые элементы поп-рока. Возможно, тогда поп-рок отличается от «чистой» поп-музыки тем, что у поп-рока есть инструментальные соло, а в поп-музыке – они отсутствуют? Однако с этим положением также нельзя полностью согласиться. Достаточно вспомнить некоторые знаменитые хиты Майкла Джексона: «Don`t Stop Till You Get Enough», «Bad», «Speed Demon», «Beat It», «Billy Jean», «Dirty Diana», «Just Good Friends». Эти песни имеют либо клавишные, либо гитарные соло. Возможно, более целесообразным будет рассматривать поп-музыку не как стиль, а как коммерческий вариант того или иного музыкального стиля. Уже упоминалось, что само явление «простой мелодии» мало о чем говорит. Это может быть, скажем, песня в стиле фанк (с характерной ритмикой и аранжировкой), и при этом с доступной мелодией, но характерной именно для этого стиля6 (Майкл Джексон, «Bad»). Это может быть и песня в стиле хард-н-хэви (опять же, с характерной ритмикой и аранжировкой), также с наличием выделенной доступной мелодии, свойственной данному стилю (Bon Jovi, «Living On A Prayer»). Стиль диско уже является ветвью коммерческого варианта стиля соул, в котором представлено разнообразие простых доступных соуловых мелодий (к примеру, Барри Уайт). А в европейском варианте стиля диско бытуют простые доступные варианты мелодий, характерные для европейской эстрады (например, Abba, «Money, Money, Money»). Все эти мелодии, при всех общих характерных чертах (доступности) могут быть различными. Поэтому, с говоря о понятии поп-музыки каждый раз следует уточнять, коммерческий вариант какого именно стиля подразумевается: поп-рок, поп-фанк, диско, поп-соул. В этой плоскости можно рассматривать и региональные особенности поп-музыки (латин-поп и т.д). Возможно, в результате повальной моды на диско во второй половине 70-х (настолько повальной, что диско смогло иметь такую же армию поклонников среди молодежи, как и рок-музыка, и даже конкурировать с роком), и такой же повальной моды на поп-фанк образца М. Джексона в 80-х, слово «поп-музыка» автоматически стало ассоциироваться со стилями диско и поп-фанк, их ритмическими качествами, аранжировкой и т.д. Ведь до этого (в 50-е, 60-е, первая 6 В случае с фанком, это мелодия, идущая от блюза. половина 70-х) рок едва ли не был монополистом в плане завоевания себе популярности в молодежной среде. Соответственно, главной «попмузыкой» в те годы и был рок7, после чего его монополия закончилась. По-видимому, именно так закрепилось понятие поп-музыки, связанное с диско, поп-фанком и т.д.8 В данной же статье хочется, все же, остановиться на понятии «попмузыки» не как отдельного музыкального стиля, а собирательного понятия, включающего все, что находится в шоу-бизнесе и рекламируется им. Следует отметить следующий факт. Во-первых, не вся «поп-музыка» есть популярная музыка. Объективно существуют категории населения, не интересующиеся шоу-бизнесом и не следящие за его музыкальными событиями (например, люди пенсионного возраста, консервативного мышления и т.д.). Они могут и не знать рекламируемые в массы поп-хиты. Популярная музыка, в свою очередь, может не являться «поп-музыкой», поскольку стала популярной в широчайших массах, не находясь, при этом, в товарообороте шоу-бизнеса. Получивший распространение термин «попса», в отличие от двух вышеназванных (несмотря на свой «сниженный» с точки зрения научной терминологии статус), уже становится, в узком плане, музыкальным стилем, сформировавшимся в советском культурном пространстве. Исходя из того, что стили поп и рок-музыки получали свои наименования в абсолютно разных исторических условиях и ситуациях, в различной среде и различном обществе, мы на деле имеем совершенно иную по сравнению с упомянутым «идеалом» картину. Те или иные стили называются исходя из: 1). регионального положения и проживания ансамблей и исполнителей (уест коаст джаз, рок, рэп, ливерпульское звучание, соул филадельфийского звучания, русский рок); 2) внешнего вида и имиджа исполнителей (глэм-рок, глэм-метал, глиттер-рок, движение Новых романтиков); 3). характера шоу, которое входит в выступление того или иного исполнителя (шок-рок, техно-рок); 4). названия той или иной субкультуры, которая слушает тот или иной ансамбль (мод-рок, готический рок, эмо-рок); 5). текстового содержания музыки тех или иных ансамблей (политический рок, сэлф-рок, гангста7 Со второй половины 60-х наблюдается сосуществование отдельных видов рока как поп-музыки и некоторых видов рока как подпольной андеграундной музыки, о которой сейчас речь не идет. 8 Явления типа латин-поп, кстати, достаточно органично сочетаются с диско и фанкритмами. рэп, горграйнд, порнограйнд, копрограйнд); 6). эпохи, временного отрезка в который появились те или иные ансамбли (новая волна, постпанк); 7). возраста того или иного исполнителя или целевой аудитории (тини-рок, AOR – рок ориентированный на взрослых); 8). разновидности компании, типы лейбла на котором записывается тот или иной ансамбль (инди-рок); 8). противостояния какому-либо иному музыкальному стилю (альтернативный рок). Все перечисленное имеет крайне слабое отношение к музыкальному наполнению стилей, ансамблей, исполнителей. С другой стороны, можно назвать и немалое количество наименований стилей поп- и рок-музыки, которые характеризуют собственно музыкальную сторону стиля (коллектива, исполнителя) – хард-рок, прогрессив-рок, и т.д. В этих случаях можно встретить название, характеризующее то или иное средство музыкальной выразительности. Как правило, здесь нет порядка, а различные стили названы исходя из различных средств музыкальной выразительности (хард-рок – исходя из тембра и жесткости звука, прогрессив-рок – исходя из усложненной структуры композиций, общей виртуозности и т.д.). Таким образом, вышеназванные стилевые характеристики можно определить как «немузыкальные» (первая группа) и собственно «музыкальные» (вторая группа), определяющие музыкальную сущность стилей. Однако существует и третья, промежуточная категория понятий. Они, возможно, также имеют «немузыкальное» происхождение, но слушатель при их упоминании сразу же понимает, о каком типе и характере звучания идет речь. Например, стиль диско связан с музыкой, звучащей на пластинках, которые ставятся на дискотеках. Разумеется, в разные времена на дискотеках звучала различная музыка (в 50-х, например, рок-н-ролл). Но даже большинство обывателей имеет довольно четкое представление о звучании этого стиля, о его узнаваемых средствах музыкальной выразительности (ритма, аранжировки и т.д.), отличных от других стилей. Подобные наименования прочно «устоялись» в массовом сознании. В таком же плане возможно вычленить и опознавательные вокальные и мелодические черты, характерные для стиля AOR (рок для взрослых, он же – мелодик-рок), хоть он и назван по «возрастному признаку». Существуют названия, имеющие опосредованную музыкальную характеристику, дающую, однако, представление об определенном ритме, аранжировке, фактуре и т.д., например, фанк, панк, рэггей, кантри и др. Данную проблему можно решить путем детального обзора стилей поп- и рок-музыки, анализа их названий. Следует провести разграничение явлений и выяснить, какие закрепившиеся в массовом сознании термины создают путаницу, а какие способствуют выработке научного подхода. Что касается регионального признака в определении стиля, то необходимо признать, что он успешно прижился и в академическом музыковедении (например, понятие «стиль французских клавесинистов»). То есть, под понятием стиля некоего региона подразумеваются определенные типы звучания и средства музыкальной выразительности. Но в использовании другого критерия («внешний вид и имидж исполнителей») наблюдается несоответствие в характере «звучания» Например, глэм-рок, глэм-метал – стиль, определяющий ансамбли по яркому экстравагантному внешнему виду. Известная группа Cinderella представляла саунд, который в некоторой мере можно охарактеризовать как «хард-рок-н-ролл», чем-то близкий к саунду группы ACDC. Однако Cinderella причислена к глэм-металу из-за своего глэмового имиджа, а близкие к ним ACDC – нет, из-за отсутствия подобного имиджа. С другой стороны, глэм-металом называют и группы с саундом, близким к гимничному лирическому AOR (мелодик-року)9. Из-за своего гимничного мелодического характера этот саунд намного дальше от «хард-рок-н-ролла» и гораздо ближе к основателям мелодик-рока из 70-х – к таким группам как, скажем, Toto. Однако эта группа не причисляется к глэм-металу, из-за отсутствия глэмового имиджа. Таким образом, мы видим, что отдельные группы со сходным имиджем имеют различные типы звучания. И одна группа не столь близка музыкально с другой (но с подобным имиджем), а музыкально ближе к иной группе без такого имиджа. В свою очередь, группа с таким же имиджем является музыкально более близкой к какой-нибудь группе без такого имиджа. То же касается и характера шоу. Термин «шок-рок» придуман как бы для отдельных единичных исполнителей (Элис Купер), которые музыкально могут быть родственны каким-либо еще артистам. В свою очередь последние, могут быть и вовсе не экстравагантными, без шокирующего имиджа. Определение стиля по принадлежности к определенной субкультуре также вносит путаницу, ведь зачастую она является потребителем разных по звучанию стилей. Под понятия готического рока и готического метала 9 Пример – Europe, особенно, в альбомах The Final Countdown и Out Of This World. подпадают порой различные ветви музыки. Это и виды пост-панка, с различными вариантами аранжировки (как металлизированной, рок-нролльной, так и танцевально-электронной), но с опознавательным аматорским (что и делает его пост-панковским) «наиграннообреченным» характером вокала. Но это и различные металлические стили, со ставшими характерными для «готического» саунда вокальными чередованиями – профессионально поставленного мягкого женского вокала и мужского гроулинга («рычащего» вокала, идущего от стиля дэт-метал). При этом представители субкультуры готов могут и не слушать музыку иных стилей10 (с такими же характерными постпанковскими вокальными качествами или иные металлические стили с таким же, скажем, гроулингом). А при объединении различных стилей в понятие «готика» только лишь благодаря их общему «мрачному» настрою, «атмосферности» можно встретиться с некоторыми неудобствами в исследовании, поскольку в это понятие попадает крайне большое количество стилей рок-музыки, не всегда связанных между собой. Если говорить о распределении стилей по вербальному тексту композиций, то путаница возникает тогда, когда создав определенный перечень стилей, исследователь перемешивает названия по музыкальным и текстовым определениям. Например, в классификациях стиля рэп упоминают такие термины как гангста-рэп и джи-фанк. Такое явление как гангста-рэп проявляется, главным образом, в тематике текстов. Он повествует о криминальной жизни в афро-американских гетто, агрессии в адрес правоохранительных органов и т.п. Термин «джи-фанк» (G-Funk – Gangsta-Funk, Ghetto-Funk) в первую очередь проявляется в характерной аранжировке – замедленном темпе, глубоком басе, женском бэк-вокале в припевах, специфическом высокочастотном тембре синтезатора, напоминающем флейту. В конце 80-х одни из создателей гангста-рэпа (стиля с такими «криминальными» текстами), группа NWA использовала аранжировки, характерные для более ранней стадии рэпа – в более подвижном темпе, с применением различных сэмплов (звуковых фрагментов), не имеющих строго-необходимых звуковых требований для аккомпанемента стиля. Созданный же участником NWA Доктором Дрэ стиль джи-фанк 10 Такая же проблема возникает и при классификации музыки, исходя из типа компании (лейбла) на которой записывается исполнитель. ознаменовал эти самые необходимые звуковые качества для рэпа, заявив, таким образом, о новом стиле. Но при этом, уже под джи-фанк, продолжали читать тот же гангстерский по тематике рэп (например, такие новые звезды рэпа 90-х, как Тупак Шакур). То есть, название стиля рэп, определяемое по тексту, оказалось применимым к рэпу с разными типами аранжировки. Часто в классификации рэпа могут подряд упоминаться гангста-рэп и джи-фанк. Однако имеют место примеры и того, когда от одного стиля происходили ответвления в плане текстов, и, в этом же ответвлении с иными текстами изменялся и звуковой характер. Можно вспомнить классический Грайндкор (с характерным «рычащим» вокалом и социальными текстами) и отделившийся от него Горграйнд. Этот стиль повествовал в текстах о шокирующей брутальной тематике, о расчлененных трупах и живодерстве. Уже на начальном этапе был показан несколько иной тип характера вокала, наметилась тенденция применять аппаратуру по искусственному искажению звука, которая со временем усилилась. То есть, с изменением текста изменился и характер звучания. Однако в дальнейшем Горграйнд разделился на еще более мелкие, разнящиеся по текстам стили – Горграйнд (непосредственно), Порнограйнд (сексуально-извращенческая тематика), Копрограйнд (тематика человеческих испражнений). В этих вариантах звуковые различия уже крайне размываются, а существующие звуковые различия этих стилей являют собой уже скорее предпочтение той или иной группы. Что касается определения стилей по целым периодам музыки, в частности, в рок-музыке – Пост-панк, то для конкретного стиля это слишком широкоохватно, поскольку здесь подразумевается совокупность различных стилей, появившихся в одно время, после периода классического Панк-рока. При употреблении термина Пост-панк в научном контексте придется использовать и более конкретные названия его составляющих (например, Ска-панк, Нео-рокабилли-панк и т.д.). Таким образом, Пост-панк является не стилевым определением, а понятием собирательным, обозначающим целое поколение рок-музыкантов и различных стилей. То же самое относится и к понятию «альтернативный рок». Оно, скорее всего, также является собирательным, так как включает различные стили, которые просто в один период эстетически противопоставлялись иным стилям музыки. Данный краткий обзор является первой попыткой выявить целесообразность или нецелесообразность определений стилей современной музыки. Хотелось бы, чтобы данная проблема не осталась в стороне от исследования явления поп- и рок-музыки в академической музыковедческой сфере. В данной статье мы не ставили цель «совершить революцию» в современной терминологии поп- и рок-музыки. Сегодня это невозможно, так как многие понятия прочно прижились и устоялись в музыкантском обиходе. Нам хотелось обратить внимание на трудности, связанные с классификацией этих сфер музыки, и заявить о своем желании конструктивно их решать. 1. AOR. Classic Rock. 2007. – Спец. вып. № 1. – С. 76–77. 2. AOR. Classic Rock. 2007. – Спец. вып. №2. – С. 120–121. 3. Додд П., Каутроун Дж., Баррет К., Оти Д. 100 лучших альбомов 1980-х / П. Додд, Дж. Каутроун, К. Баррет, Д. Оти. – М. : АСТ: Астрель, 2006. – 224 с. 4. Климук И. Мода. Музыка. Молодежь / И. Климук. – Минск-Киев : Освіта України, 2010. – 238 с. 5. Козлов А. Рок. Истоки и развитие / А. Козлов. – М. : Синкопа, 2000. – 192 с. 6. Коротков С. История современной музыки / С. Коротков. – К., 1996. – 292 с. 7. Музыка наших дней. Современная энциклопедия. – М. : Аванта+, 2002. 8. Prog rock. Classic Rock. 2007. – Спец. вып. № 1. – С. 50–51. 9. Prog rock. Classic Rock. 2007. – Спец. вып. №2. – С. 30–31. 10. Скулатти Дж. 100 лучших альбомов 1970-х / Дж. Скулатти. – М. : АСТ : Астрель, 2006. – 224 с. 11. Ренессанс Прогрессив-рока. Classic Rock. – 2007. – Спец. вып. № 2. – С. 26–29. 12. Рок энциклопедия. – М. : «Ровесник», 2003. 13. Терентьев Д. Рок-музыка. Забытые звучания десятилетия (1980-е годы) / Д. Терентьев // Київське музикознавство : сб.статей. – К., 2010. – Вып 31. – С. 220–234. 14. Терентьев Д. Видоизменения Прогрессив-рока в классический и кризисный периоды / Д. Терентьев // Київське музикознавство : сб.статей. – К., 2010. – Вып 35. – С. 85–102. 15. The soft machines. Classic Rock. – 2007. – Спец. вып. № 1. – С. 68–75. 16. Троицкий А. Poplex / А. Троицкий. – Спб.: Амфора, 2009. – 254 с. 17. Цалер И. Популярная музыка XX века / И. Цалер. – М. : Астрель, Мир энциклопедий Аванта+, 2009. – 480 с. 18. Чамп Х. 100 лучших альбомов 1970-х / Х. Чамп. – М. : АСТ: Астрель, 2007. – 224 с. 19. Шар В. Путь рока / В. Шар. – М. : 1998. – 285 с. Терентьев Дмитрий. Некоторые проблемы терминологии в области описания стилей поп- и рок-музыки. В данной статье поднимается проблема, связанная с названиями стилей поп- и рок-музыки, которые по умолчанию уже прижились во всеобщем, в том числе и музыковедческом, обиходе. Обсуждается вопрос как о соответствиях, так и несоответствиях между названием того или иного стиля и характером его звучания, которые могут вызвать неудобства в музыковедческом исследовании. Ключевые слова: стиль, поп-музыка, рок-музыка, имидж. Терентьєв Дмитро. Деякі проблеми термінології у сфері опису стилів поп- і рок-музики. У даній статті обговорюється проблема, пов`язана з назвами стилів поп- і рок-музики, котрі вже упровадились в загальному, в тому числі і музикознавському, вжитку. Піднімається питання як про відповідності, так і невідповідності між назвою того чи іншого стилю і характером його звучання, котрі можуть викликати дискомфорт в музикознавчому дослідженні. Ключові слова: стиль, поп-музика, рок-музика, імідж. Terentyev Dmitry. Some problems of terminology in field of description of the styles of pop and rock-music. This article deals about the correspondence and discrepancy between the names of styles of mass music and their sound. Names that appeared in mass public have become used to identify different styles of pop and rock-music. Musicologist who becomes to analyze of pop and rock-music, must to delimit adjuvant and obstructive designations for scientific research. Keywords: style, pop music, rock music, image.
