ОСОБЕННОСТИ СТИЛЯ БИДЕРМЕЙЕР, ЕГО ПРОЯВЛЕНИЯ В

advertisement
Кудрявцева В.В.
Старший преподаватель, кафедра теории и истории культуры
Российский университет дружбы народов
ОСОБЕННОСТИ СТИЛЯ БИДЕРМЕЙЕР, ЕГО ПРОЯВЛЕНИЯ В XXI ВЕКЕ
Аннотация
В данной работе рассматриваются исторические предпосылки, возникновения и
становления стиля «бидермейер», особенности его проявления в интерьерах 21 века.
Summary
This paper discusses the historical background aswtllas origin and formation of “Biedermeier” style especially its manifestation in the interiors оf the 21 century.
Ключевые слова: художественный стиль, бидермейер, интерьер
Key words: artistic style, Biedermeier, interior
Художественный стиль бидермейер – это стиль оформления жилого интерьера,
мебели, живописи, графики, получивший распространение главным образом в Германии и
Австрии в 1815-1848 годах, попробуем разобраться, какой стиль обозначает этот термин.
Исходя из понятия стиля как общности образной системы, средств художественной
выразительности,
творческих
приёмов,
обусловленной
единством
идейнохудожественного содержания, стоит уточнить, что ни один стиль не появляется
катастрофично, каждый лишь постепенно развивается из предыдущего. Опираясь на
теорию Кон-Винера можно сказать, что сначала существует тектонический,
функциональный, конструктивный стиль, где все имеет свое предназначение, и все детали
функционально оправданы, затем такой стиль сменяется декоративным и, развиваясь
далее разрешается в орнаментальный. Например, яркое развитие можно проследить в
разрешении стиля барокко в рококо. Должно пройти время, чтобы сформировались
традиции, и можно было бы давать определение, название какому-либо стилю. И, тем не
менее, иногда бывает достаточно сложно провести четкую границу между направлениями.
[5,39-47]
Можно говорить о стиле целых эпох или крупных художественных направлений,
поскольку единство общественно-исторического содержания определяет в них общность
художественно-образных принципов, средств, приёмов. Общественно-историческое
содержание первой половины XIX столетия называют по царствованиям:
Александровская эпоха, Николаевская эпоха (термин «русский бидермейер» впервые
применяется по отношению к русской живописи 1929 году Н.Н. Коваленской). В
немецких странах «бидермейер» характеризует качественно новые явления, имевшие
большое значение для развития искусства.
Придворная, аристократическая художественная культура и искусство этого
времени, переживают в конце 18 века расцвет стиля рококо, когда стремление к
изяществу, мелкой деталировке формы, прихотливость и вместе с тем уравновешенность
декора в интерьерах, яркие чистые краски в сочетании с белым и золотом, составляют
контраст между строгостью зданий и изысканностью их внутреннего убранства. С
культурно-исторической точки зрения искусство рококо, проникнутое духом интимности,
стремлением к комфорту и личному удобству, было связано с кризисом абсолютизма,
позднее приведшим к Великой Французской революции. Криволинейные формы рококо
начинают приедаться, и более строгий стиль классицизма завоевывает внимание публики.
Основным эстетическим постулатом классицизма становиться верность природе,
закономерной разумности мира с объективно присущей ему красотой, находящей
выражение в симметрии, пропорции, мере, гармонии, которые должны воссоздаваться в
1
искусстве в совершенном виде. На заключительной стадии своего развития классицизм
выступил в стиле «ампир» – в стиле наполеоновской империи.
Но именно в этот период – от начала и до середины XIX века – наряду с вкусами
утонченной аристократической культуры активно заявляют о себе вкусы крепнущих
бюргерских слоев общества. Недаром бидермейер характеризуют еще как «бюргерскую
эпоху в культуре» [3, 49-88], когда на первый план выходят ценности повседневной,
буржуазной, городской жизни; домашний мир маленького человека».
Для стиля бидермейер действительно характерна поэтизация домашнего уюта, мира
вещей, выражающих мировоззрение среднего класса, обывателя и мещанина. Придя на
смену пафосного и «нежилого» ампира, бидермейер принялся воспевать уют, простые
человеческие ценности, удобство и семейное счастье. Живописцы того времени
запечатлевали благопристойного буржуа в окружении милой его сердцу домашней
обстановке. Художники с особой тщательностью выписывали предметы обстановки,
незначительные бытовые подробности и детали в сценах из жизни и портретах в
интерьере. Дамы и господа, довольные собой, жизнью и миром, - герои того времени. В
России с 1820 года выставки Академии художеств стали доступны широкому кругу
посетителей, на них «стали допускаться люди «неблагополучного сословия» - солдаты,
ремесленники, обычные крепостные». [4, 55] Но все же «цветущий бидермейер» был
наиболее успешен и заметен в прикладном искусстве, в сферах, близких к жизни, - так
сказать, функционально оправданных.
Практичный бидермейер отбирает только те предметы меблировки, которые
соответствуют его представлению о функциональности и комфорте. Предметы мебели
отличает безупречное качество столярной работы, выполнявшееся на станках уже не
одним человеком, возможно именно поэтому вещи стиля «милого мещанства» в
художественном отношении не всегда гармоничны, но качество обработки древесины
всегда великолепное. Красота дерева подчеркивается искусными фанеровками, обычно из
древесины одной породы. Самыми популярными предметами обстановки буржуазного
дома становятся софы и диваны, придающие помещению уют. Мастера конструируют
многофункциональную мебель, мебель с механизмами — раздвижные столы, столы с
выдвижными или откидными столешницами, стулья и столы, трансформируемые в
библиотечную лестницу, секретеры и трельяжи с выдвижными ящичками. Модным
предметом того времени становиться витрина, остекленная с одной или с трех сторон. В
витринах выставляются домашние коллекции или семейные раритеты. В это же время в
доме появляется «чистая комната». Предназначенная для приема гостей, украшенная
декоративными предметами, акварелями, миниатюрами, вышивками и сувенирами,
демонстрирующими хороший вкус хозяина дома, часто ими же выполненными.
Украшениями мебели того времени являются: рог изобилия, лебеди, лиры, грифоны,
лавровые и дубовые венки и гирлянды. Рельефы покрываются обычно позолотой или
черным лаком, используются такие способы обработки, как точение, гнутье, и резьба. В
мебели еще встречаются элементы архитектоники, но уже гораздо реже.
Ироничное название стиля - «Бидермейер», в переводе с немецкого языка «бравый
господин Мейер» произошло от литературного псевдонима двух поэтов – Людвига
Айхродта и его друга Адольфа Куссмауля. Под таким псевдонимом – Готтлиб Бидермейер
– в 1853-1855 годах друзья публиковали сатирические стихотворения в мюнхенском
журнале «Fliegende Blatter» («Летучие листки»). [1, 9-13] Молодыми, либеральными
интеллигентами был создан тип немецкого буржуа – бюргер, довольный собой обыватель,
чьи жизненные интересы ограничены домашним уютом и семьей. Их сатирические
стихотворения невольно сформировали два полярно противоположных взгляда на
существовавший образ жизни: сатирический, обличительный и лирический, полный
умиления маленькими радостями семейного счастья. Русский вариант господину
Бидермейеру в этот период (1854 год) составляет Козьма Прутков, под этим псевдонимом
скрывался целый коллектив авторов это братья А.М. и В.М. Жемчужниковы и их
2
двоюродный брат А.К. Толстой. Козьма Прутков и по сей день, представляет яркий тип
казенного человека, обывателя, наделенного своеобразным юмором, умением
пародировать явления современности. [2] Несмотря на осмеяние и презрение
бидермейера, как стиля мелкого, упрощенного, лишенного аристократизма и полета,
интерьер этой эпохи снова превращается в жилой, ампир, демонстрирующий холодность и
организацию внутреннего пространства подобно архитектурному ансамблю остается в
прошлом. Четкие симметричные формы и пропорции забыты, все внимание на комфорт и
уют. Цветы на обоях, коврах, тканях — являются в это время любимым мотивом. Окна
оформляются легкими муслиновыми занавесками и тяжелыми портьерами с бахромой и
кисточками по краям. Конечно, бидермейер — наследник ампира, иногда его даже
называют упрощенным ампиром: он также черпает средства художественной
выразительности в античности, но упраздняет присущие стилю первой империи колонны
и пилястры, отдавая предпочтение округлым формам, мягким изгибам спинок диванов,
кресел и стульев. Эклектизм присущ бидермейеру, из различных эпох этот стиль отбирает
черты, близкие по духу его заказчику — бюргеру. Приблизительно с 1830 года
бидермейер развивается параллельно с историзмом и наблюдается увлечение восточной
обстановкой. В буржуазных домах появляются курительные и турецкие комнаты,
китайские и японские предметы обстановки. [7, 08.10.2010] Яркие расцветки тканей,
некогда воспринимаемые как демонстрация дурного вкуса, нашему современнику
представляются скорее как прообраз дизайнерских разработок 20 века.
Говоря о нашем времени можно сказать, что главной стилистической тенденцией
сегодняшнего дня является отсутствие одного, главного, генерального стиля, актуальным
становится любой интерьер, выполненный со вкусом. В этом отсутствии единственного,
ведущего стиля, которое обозначало бы границы актуальные для искусства, архитектуры
и дизайна есть возможность самовыражения индивидуальностей посредством
многообразия стилей, методов и приемов, которые были накоплены за все время
культурного существования человечества. Принципы эклектики и ретроспекции более
всего пришлись по вкусу современному миру. Вопреки законам прогресса, нередко
отрицающего прошлое во имя создания новейшего, сегодняшний день по большей части с
удовольствием любуется прошлым и из прошлого творит настоящее. Интерьерный дизайн
стал более свободен в обращении со стилями. Нынешняя мода на стилизованную классику
является, скорее, забавной игрой, которая приносит свои эстетические плоды.[6,
08.10.2010] Стилю «Бидермейер» есть за что отдавать предпочтение — ведь
отличительным, «программными» чертами его были простота и функциональность,
удобство предметов, классические формы, чуть упрощенные и измененные в угоду
практичности, яркость, жизнерадостность тканей — аристократическому шелку и бархату
этот стиль предпочел веселый ситец и полосатый репс — этот художественный стиль
более всех других лишен идеологии и приближен к потребностям человека.
Современные художники декораторы не стремятся к созданию чистой канонической
стилистики. Скорее разные стили собираются вместе и обогащают друг друга идеями,
нюансами. Сегодня для реализации собственных идей и желаний легко найти любой
предмет — стилизацию, копию, интерпретацию — любого стиля, любой эпохи. Каждое
индивидуальное решение имеет право на существование, поэтому проявления в стиле
«бидермейер» занимают свое место в современных интерьерах.
Литература
1. Geismeier W. – Bidermeier als literasches Pseudonym. Leipzig. – 1982. – S, 9-13
2. Берков П.Н. – «Козьма Прутков – директор пробирной палатки и поэт». – 1933 г.
3. Коваленская Н.Н. – «Русский жанр накануне передвижничества». – М. 1988. –
с.49-88
4. Северюхин Д.В. – «Художественный Петербург». – СПб. – 2008 г. – с.55
3
5. Кудрявцева В.В. – Теория и история декоративно-прикладного искусства:
Конспект лекций. – М.: РУДН. – 2007. – с.39-47
6. Алексеева Н. Новая роскошь. [Электронный ресурс] – 08.10.2010 – Режим доступа:
http://www.sovinterior.ru/stat1.php?n=220&t=25
7. Шерстнева С. «Бидермайер. Стиль с человеческим лицом» [Электронный ресурс]
– 08.10.2010 – Режим доступа: http://gorod.spb.ru/articles/930/
4
Download