Файл доклада() - Музыкальная наука в едином культурном

Сапожников П.И. Класс ансамбля (баян, аккордеон)
в свете процесса интеграции традиционных и инновационных методов
в системе современного художественного воспитания
Сапожников Павел Иванович
заслуженный артист Казахстана
кандидат искусствоведения
Профессор Тольяттинской консерватории
КЛАСС АНСАМБЛЯ (БАЯН, АККОРДЕОН)
В СВЕТЕ ПРОЦЕССА ИНТЕГРАЦИИ
ТРАДИЦИОННЫХ И ИННОВАЦИОННЫХ МЕТОДОВ В СИСТЕМЕ
СОВРЕМЕННОГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ВОСПИТАНИЯ
Статья публикуется по изданию:
«Интеграция традиционных и инновационных процессов
в современной системе художественного образования». –
Материалы V Тольяттинской научно-практической конференции
в рамках Пятых Тольяттинских Педагогических Ассамблей. –
Тольятти, 2009.
Инновационные методы в современной системе художественного
воспитания учащихся требуют от педагогов с особой тщательностью
относиться к их отбору и применению на практике.
В работе отделов народных инструментов широко используется форма
совместного музицирования в виде различных инструментальных ансамблей.
Наиболее распространенными являются дуэты баянистов, либо дуэты
аккордеонистов. Нередко преподавателям приходится сталкиваться с
ситуацией, когда из учащихся класса составляются смешанные дуэты
аккордеонистов и баянистов. И в том и в другом случае при серьёзном
подходе к делу и систематических занятиях участники дуэта показывают
значительный рост, как в технике игры, так и в музыкальном развитии,
обогащая свой опыт исполнением различных по характеру произведений.
1
Сапожников П.И. Класс ансамбля (баян, аккордеон)
в свете процесса интеграции традиционных и инновационных методов
в системе современного художественного воспитания
К слову о взаимоотношениях участников ансамбля. В школьной
педагогической практике выявлены определённые сложности работы с
ансамблем в форме дуэта. Во-первых, это самая малая форма ансамблевой
игры, и поэтому особенно заметны «незримые нити, которыми связаны
партнеры», самый незначительный художественный брак одного из
ансамблистов сразу же намного снижает общий уровень игры. Поэтому
участники ансамбля должны быть примерно одинаковыми по уровню
технической
и
музыкальной
подготовки.
Во-вторых,
совместное
музицирование предполагает специфическую форму общения участников
ансамбля в процессе исполнения музыкального произведения.
Современная социологическая наука определяет три основных типа
взаимоотношений между участниками коллектива, что напрямую можно
отнести и к процессу исполнения
музыки дуэтом: авторитарный,
либеральный, коллегиальный.
Авторитарный тип взаимоотношений характеризуется «максимальным
влиянием одного из музыкантов и беспрекословным выполнением его
требований другим». Учебная и концертная практика показывает, что такой
тип взаимоотношений партнеров ансамбля встречается довольно редко,
особенно среди дуэтов, достигших высокого уровня исполнения и признания
широких масс.
Либеральный тип взаимоотношений противоположен авторитарному,
так как он характеризуется отсутствием ведущего музыканта, способного
возглавить процесс исполнения музыкального произведения и «повести за
собой к намеченной цели». Основной задачей таких составов является
освоение новых произведений, изучение и приобретение практического
опыта ансамблевой игры. Ансамбли такого типа бывают недолговечными и,
как правило, распадаются после прохождения практики, предусмотренной
учебной программой.
2
Сапожников П.И. Класс ансамбля (баян, аккордеон)
в свете процесса интеграции традиционных и инновационных методов
в системе современного художественного воспитания
Коллегиальный
тип
взаимоотношений
является
наиболее
продуктивным. При коллегиальном подходе к решению тех или иных
исполнительских задач создается атмосфера равноправного взаимодействия в
поиске музыкально-художественных средств выразительности исполняемых
произведений. Такой подход к творчеству дает возможность каждому из
участников ансамбля наиболее полно реализовать свой творческий
потенциал.
В роли лидера при коллегиальном типе взаимодействия участников
дуэта может выступать тот из учащихся, кто ранее был ознакомлен с нотным
текстом, с содержанием исполняемого произведения, но это может
происходить только на начальной стадии его разучивания.
Различные
мнения об интерпретации сочинения возникают в основном при дальнейшей
работе, когда у участников дуэта в результате выучивания нотного текста
формируются свои представления о художественном образе исполняемой
музыки и средствах выразительности. Разногласия в этом случае призван
урегулировать руководитель дуэта учащихся, аргументируя убедительно
выбор того или иного варианта.
К слову о психологических особенностях участников ансамбля.
Психологические особенности каждого из участников ансамбля, их
индивидуальные черты характера должны стать предметом изучения со
стороны руководителя и учитываться как при составлении дуэта, так и в
процессе занятий. Удачное с этой позиции сочетание личностных качеств
участников дуэта – залог продуктивности занятий, успеха в концертных
выступлениях.
В работе с дуэтом баянистов (аккордеонистов) нельзя упускать из виду
особенности темперамента обоих участников. Лучше будут гармонировать
партнеры дуэта с близкой по типу нервной системой. Наиболее удачным
может быть сочетание холерика с сангвиником, флегматика с меланхоликом.
3
Сапожников П.И. Класс ансамбля (баян, аккордеон)
в свете процесса интеграции традиционных и инновационных методов
в системе современного художественного воспитания
Но наибольшее воздействие на аудиторию будут иметь исполнители с более
мощным
эмоциональным
зарядом,
характерным
для
холериков
и
сангвиников, обладающих ко всему прочему сильным темпераментом,
поскольку ансамблевое музицирование – искусство весьма эмоциональное.
В педагогических целях, бывает полезно соединять исполнителя с
ярким темпераментом и характером с тем, которому свойственна
эмоциональная сдержанность, либо же романтического по натуре музыканта
с исполнителем, тяготеющим к классической ясности и уравновешенности.
Ансамблевая техника. В современной методике для ансамблей
народных инструментов введено понятие ансамблевая техника. По мере
углубления работы над произведением происходит все большее понимание
образного содержания исполняемого. Средства выразительности становятся
всё более идентичными. Исполнительский стиль каждого из участников
дуэта
приходит
к
определенному
единству,
сохраняя
черты
индивидуальности. Основной задачей ставится не только свободное владение
исполнительскими средствами, но и умение сочетать их с особенностями
игры своего партнёра.
Особенности ансамблевой техники баянистов состоят в том, что в
процессе игры происходит «переменность функций обоих инструментов: тот
из них, у которого только что звучала, к примеру, тема, органично переходит
к воспроизведению подголоска, затем части аккордов гармонического
сопровождения, создавать лишь общий фон тянущейся педали, затем снова
вернуться к ведущей мелодической функции и т.д.» (3, с.16).
Синхронность в звучании дуэта достигается единым пониманием
темпа, метра и ритма. Нужный и оптимальный для выразительной игры темп
определяется в процессе работы над музыкальным произведением. Такой
темп должен не только наиболее точно выражать характер художественного
4
Сапожников П.И. Класс ансамбля (баян, аккордеон)
в свете процесса интеграции традиционных и инновационных методов
в системе современного художественного воспитания
образа, но и способствовать выявлению индивидуальных черт свойственных
данному творческому содружеству.
Ансамблевое единство достигается также путём визуального контакта
между исполнителями. Дирижер воздействует на оркестр не только
мануальной техникой, но и взглядом, мимикой, движением головы или
корпуса.
К
наиболее действенным выразительным средствам относится
динамика. Данное выразительное средство используется для наиболее
полного раскрытия содержания музыки, её характера, эмоционального строя,
для показа конструктивных особенностей формы.
Используемые в учебном процессе баяны и аккордеоны обладают
динамическим диапазоном – от тончайшего рр до мощного ff. Культуру
профессионального музыканта-исполнителя можно определить по умению
добиваться выразительного одухотворенного звучания на pp. «Если ансамбль
владеет тончайшей звукописью тихих звучностей, ему наверняка будет
подвластно и мощное f», – неоднократно подчеркивал известный композитор
и пианист Н. Метнер, – «потеря piano есть потеря forte и обратно».
В дуэте баянистов вопросы динамики рассматривают в двух
направлениях: горизонтальном, как чередование сменяющих друг друга
динамических уровней, и вертикальном, как сочетание различных по силе
фактурных
линий.
Подобное
разделение
условно,
так
как
сила
художественного воздействия на слушателя данных видов динамики
определяется их единством.
В практике ансамблевого музыкального исполнительства существует
два способа указания нюансов: индивидуализированное для каждой из
партий,
и
единое
для
обоих
партий.
При
едином
обозначении
подразумевается, что сами исполнители определят, кому играть громче, а
кому тише. Чаще всего указывается общий динамический нюанс, на основе
5
Сапожников П.И. Класс ансамбля (баян, аккордеон)
в свете процесса интеграции традиционных и инновационных методов
в системе современного художественного воспитания
которого голоса, в зависимости от их функций, распределяются в различных
динамических градациях. Определяющим в выборе тех или иных средств
является
эмоционально-образное
содержание
сочинения
и
его
принадлежность к тому или иному стилю.
Одним из важнейших средств выразительности является артикуляция,
то есть искусство произнесения музыки с той или иной степенью атаки,
связности или расчлененности звуков. Участники дуэта должны стремиться к
максимальной согласованности артикуляции, которая, в зависимости от
контекста, может быть идентичной или контрастной.
Существенным
средством
передачи
образного
строя
музыки
композитора является выбор соответствующей тембровой палитры. Если
композитор не указал регистры, участники ансамбля сами, или с помощью
руководителя должны выстроить темброво-регистровую драматургию
сочинения.
Обозначая регистровку, нужно учитывать, что представляет данный
фрагмент в системе целого, как он согласуется с предыдущим и
последующим материалом, является ли кульминацией или только ступенью в
процессе общего развития. Тогда продуманным выбором тембровых
регистров можно не только добиться богатства звукового колорита, но и
выявить конструктивные особенности сочинения, его архитектонику.
Таким образом, исполнительская техника в ансамбле баянистов
предполагает целый комплекс средств выражения: с одной стороны –
свободное владение инструментом каждым из участников ансамбля, с другой
– координацию темпа, метроритма, динамики, артикуляции тембров и ряда
других элементов музыкального произведения. Исходным ориентиром в
выборе тех или иных исполнительских приемов всегда должно быть
эмоционально-образное содержание музыки.
6
Сапожников П.И. Класс ансамбля (баян, аккордеон)
в свете процесса интеграции традиционных и инновационных методов
в системе современного художественного воспитания
Литература
1. Алексеев В. Заметки об особенностях искусства ансамбля и его роли в формировании
молодого музыканта // Камерный ансамбль: сб. трудов преп. консерватории. – Н.
Новгород, 2002.
2. Благой Д. Искусство камерного ансамбля и музыкально-педагогический процесс //
Камерный ансамбль. Педагогика и исполнительство/Ред.-сост. К. Аджемов. – М., 1979.
3. Бычков О.В. Формирование ансамблевой техники музыканта-исполнителя. – Автореф.
канд.пед.наук. – СПб., 2006.
4. Имханицкий М., Мищенко А. Дуэт баянистов. Вопросы теории и практики: Учеб.методич. пособие для учеб. заведений искусств и культуры. Вып 1. – М., Изд-во РАМ им.
Гнесиных, 2001.
5. Имханицкий М.И., Мищенко А.В. Дуэт баянистов. Вопросы теории и практики.
Репертуарно-методическое пособие для учеб. заведений искусств и культуры. Вып. 3. –
М., РАМ им. Гнесиных, 2004.
6. Раабен JI. Инструментальный ансамбль в русской музыке. – М.: Музгиз, 1961.
7. Ризоль Н. Очерки о работе в ансамбле баянистов. – М.: Советский композитор, 1986.
8. Стоковский Л. Музыка для всех нас. – М., 1963.
7