Искусство (музыка) - МКОУ ООШ с.Старобухарово

Принято на заседании
педагогического совета
протокол № 7
от «28» августа_2015 г.
Рабочая программа
по учебному предмету
искусство(музыка)
6-7 класс
основного общего образования
Выполнила:
Кармышева Нина Владимировна
первая квалификационная категория
с.Старобухарово
2015
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Настоящая рабочая программа составлена на основе следующих документов:
1. Федерального закона № 273- ФЗ от 29.12.2012 « Об образовании в Российской Федерации»;
2. Федерального компонента государственного стандарта основного общего образования, утвержденного приказом Минобразования РФ
от 05.03.04 № 1089 «Об утверждении федерального компонента государственных образовательных стандартов начального общего,
основного общего и среднего(полного)общего образования»;
3. Приказа Минобразования РФ от 09.03.04 № 1312 « Об утверждении федерального базисного учебного плана и примерных учебных
планов для образовательных учреждений РФ, реализующих программы общего образования;
4. Санитарно- эпидемиологических требований к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях и санитарноэпидемиологических правил и нормативов СанПиН 2.4.2.2821-10 (Утверждены постановлением Главного государственного
санитарного врача Российской Федерации от «29» декабря 2010г. № 189);
5. Программы для общеобразовательных учреждений «Искусство. Музыка. 5-9 классы», авторы В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак.
– М.: Дрофа, 2009;
6. Учебного плана МКОУ ООШ с.Старобухарово.
Изучение музыки направлено на достижение следующих целей:
- становление музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;
- развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и
ассоциативного мышления, творческого воображения;
- освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального
языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о
воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;
- овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: слушании музыки, пении (в том
числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации,
драматизации исполняемых произведений;
- воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и
других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и
музыкальному самообразованию; слушательской и исполнительской культуры учащихся.
Задачи музыкального образования направлены на реализацию цели программы и состоят в следующем:
— научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека («Без музыки земля — пустой,
недостроенный дом, в котором никто не живет»);
— содействовать развитию внимательного и доброго отношения к окружающему миру;
— воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;
—развивать интеллектуальный потенциал;
— всемерно способствовать развитию интереса к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке,
собственном творчестве пении, инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации
музыкальных произведений, подборе поэтических и живописных произведений к изучаемой музыке, выполнении «музыкальных рисунков»,
художественно-творческой практике применения информационно-коммуникационных технологий;
— способствовать формированию слушательской культуры школьников на основе приобщения к вершинным достижениям музыкального
искусства;
— научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности (литературой и изобразительным
искусством) на основе вновь приобретенных знаний;
— сформировать систему знаний, нацеленных на осмысленное восприятие музыкальных произведений (обобщенное понимание
характерных признаков музыкально-исторических стилей, знание наиболее значительных музыкальных жанров и форм, средств
музыкальной выразительности, осознание глубокой взаимосвязи между содержанием и формой в музыкальном искусстве).
Основное содержание
Основы музыкальной культуры
Музыка как вид искусства. Интонационно-образная, жанровая, стилевая основа музыки. Интонация как носитель смысла в музыке.
Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Возможности воплощения музыкального образа и его развития в различных музыкальных
формах (двухчастной и трехчастной, вариации, рондо, сюиты, сонатно-симфонического цикла*(12)). Разнообразие вокальной, вокальноинструментальной, камерно-инструментальной, симфонической и театральной музыки. Характерные черты русской и западноевропейской
музыки различных исторических эпох, национальных школ, стилевых направлений, индивидуального творчества выдающихся
композиторов прошлого и современности. Традиции и новаторство в музыкальном искусстве.
Исполнение музыки как искусство интерпретации. Певческие голоса; хоры; оркестры.
Народное музыкальное творчество. Фольклор как часть общей культуры народа. Особенности восприятия музыкального фольклора
своего народа и других народов мира.
Специфика русской народной музыкальной культуры и ее основные жанры (наиболее распространенные разновидности обрядовых
песен, трудовые песни, былины, лирические песни, частушки).
Интонационное своеобразие музыкального фольклора разных народов; образцы песенной и инструментальной народной музыки.
Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-XX веков. Духовная музыка в эпоху средневековья: знаменный распев.
Духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.
Духовная и светская музыкальная культура второй половины XVII-XVIII веков. Основные жанры профессиональной музыки: кант;
партесный концерт; хоровой концерт.
Музыкальная культура XIX века: формирование русской классической школы Народно-песенные истоки русской профессиональной
музыки. Способы обращения композиторов к народной музыке.
Особенности проявления романтизма в русской музыке. Драматизм, героика, психологизм, картинность, народно-эпическая
образность как характерные особенности русской классической школы.
Жанры светской музыки: камерная инструментальная (прелюдия, ноктюрн и др.) и вокальная музыка (романс); концерт; симфония;
опера, балет.
Духовная музыка русских композиторов: хоровой концерт; всенощная, литургия.
Стилевые особенности русской классической музыкальной школы и их претворение в творчестве М.И. Глинки, М.П. Мусоргского,
А.П. Бородина, Н.А. Римского-Корсакова, П.И. Чайковского, С.В. Рахманинова.
Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-XX веков. Средневековая духовная музыка западноевропейской
традиции: григорианский хорал.
Особенности музыки эпохи Возрождения и Барокко. Творчество И.-С. Баха (прелюдия, фуга, месса).
Классицизм и романтизм в западноевропейской музыке. Особенности венской классической школы (И. Гайдн, В.-А. Моцарт, Л. ван
Бетховен). Отличительные черты творчества композиторов-романтиков (Ф. Шопен, Ф. Лист, Р. Шуман, Ф. Шуберт, Э. Григ). Основные
жанры светской музыки: камерная инструментальная музыка (прелюдия, ноктюрн и др.), соната, симфония и др. Оперный жанр в творчестве
композиторов XIX века (Ж. Бизе, Дж. Верди). Образцы духовной музыки: реквием.
Отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX века. Стилевое многообразие музыки (импрессионизм, экспрессионизм,
неофольклоризм, неоклассицизм и др.). Взаимопроникновение "легкой" и "серьезной" музыки.
Знакомство с наиболее яркими произведениями отечественных композиторов академической направленности (И.Ф. Стравинский,
С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, У.В. Свиридов, Р.К. Щедрин, А.И. Хачатурян, А.Г. Шнитке) и зарубежных композиторов (К. Дебюсси,
К. Орф, М. Равель, Б. Бриттен, А. Шенберг).
Джаз (Л. Армстронг, Л. Утесов). Спиричуэл, блюз (Э.Фицджеральд). Симфоджаз (Дж. Гершвин).
Творчество отечественных композиторов-песенников, ставшее "музыкальным символом" своего времени (И.О. Дунаевский,
А.В. Александров).
Многообразие современной популярной музыки: основные жанры, стили, направления.
Представления о музыкальной жизни России и других стран. Выдающиеся российские исполнители: Ф.И. Шаляпин, С.Т. Рихтер,
Д.Ф. Ойстрах, Е.А. Мравинский, А.В. Свешников и др.
Выдающиеся зарубежные исполнители: Э. Карузо, М. Каллас, Э. Горовиц, И. Менухин, Г. фон Караян и др. Международный
музыкальный конкурс исполнителей имени П.И. Чайковского.
Всемирно известные театры оперы и балета: Большой театр (Россия, Москва), Мариинский театр (Россия, С.-Петербург); Ла Скала
(Италия, Милан), Гранд-опера (Франция, Париж), Ковент-Гарден (Англия, Лондон), Метрополитен-опера (США, Нью-Йорк).
Центры отечественной музыкальной культуры и музыкального образования: Музей музыкальной культуры имени М.И. Глинки,
Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского, Санкт-Петербургская государственная консерватория имени
Н.А.Римского-Корсакова.
Выдающиеся российские музыкальные коллективы: Русский народный академический хор им. М.Е. Пятницкого, Русский народный
академический оркестр им. Н.П. Осипова, Государственный академический оркестр Ленинградской филармонии.
Музыка в формировании духовной культуры личности
Предназначение музыкального искусства и его возможности в духовном совершенствовании личности.
Своеобразие раскрытия вечных проблем жизни в творчестве композиторов различных эпох и стилевых направлений: жизни и смерти
(реквиемы В.-А. Моцарта, Д. Верди, Б. Бриттена), вечности духа и кратковременности земной жизни (в творчестве И.-С. Баха), любви и
ненависти (в различных трактовках трагедии У.Шекспира "Ромео и Джульетта") войны и мира (Д.Д. Шостакович, Г. Малер,
Д.Б. Кабалевский); личности и общества (Л. ван Бетховен, А.И. Хачатурян, А.Г. Шнитке); внутренних противоречий в душе человека
(М.П. Мусоргский, Р. Шуман, Ж. Бизе) и др.
Своеобразие видения картины мира в национальных музыкальных культурах Запада и Востока.
Специфика музыки и ее место в ряду других видов искусства. Родство художественных образов разных искусств. Общность тем,
специфика выразительных средств разных искусств (звучаний, линий, красок). Музыка в театре и кино.
Опыт музыкально-творческой деятельности
Развитие музыкального восприятия и овладение практическими умениями и навыками в музыкальной деятельности.
Слушание музыки. Личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие и оценка изучаемых образцов народного
музыкального творчества, профессионального музыкального искусства различных исторических эпох и стилей. Сравнение исполнительских
трактовок. Выявление связей музыки с другими искусствами, историей, жизнью.
Пение. Хоровое, ансамблевое и сольное пение. Одноголосное и двухголосное исполнение образцов вокальной классической музыки,
народных и современных песен с сопровождением и без сопровождения. Вокализация основных тем инструментальных произведений; в
поисках вариантов их исполнительской трактовки. Обогащение опыта вокальной импровизации.
Музыкально-пластическое движение. Обогащение опыта индивидуально-личностного воплощения музыкального образа
пластическими средствами, в том числе танцевальными.
Инструментальное музицирование. Расширение опыта творческой деятельности в музицировании на элементарных инструментах.
Инструментальная импровизация. Создание композиций на основе знакомых мелодий из вокальных и инструментальных произведений.
Драматизация музыкальных произведений. Создание художественного замысла и воплощение эмоционально-образного содержания
музыки сценическими средствами. Поиск вариантов сценического воплощения музыкального произведения.
Музыка и современные технологии. Использование информационно-коммуникационных технологий для создания, аранжировки,
записи и воспроизведения музыкальных произведений. Опыт творческой деятельности в музицировании на электронных инструментах.
Поиск музыкальных произведений в сети Интернет.
Тематическое планирование
Требования к уровню подготовки обучающихся
В результате изучения музыки ученик должен
знать/понимать:
- специфику музыки как вида искусства;
- значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;
- возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;
- основные жанры народной и профессиональной музыки;
- многообразие музыкальных образов и способов их развития;
- основные формы музыки;
- характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;
- виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;
- имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;
уметь:
- эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
- узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества,
произведения современных композиторов;
- выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения): несколько народных песен, песен композиторов-классиков
и современных композиторов (по выбору учащихся);
- исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях, в том числе с ориентацией на нотную запись;
- выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе
музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;
- распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;
- выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;
- различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;
- устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:
- певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных
занятиях, школьных праздниках;
- размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;
- музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение
концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных
впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, эссе, рецензий*(20);
- определение своего отношения к музыкальным явлениям действительности.
Основными видами практической деятельности на уроке являются: I — слушание музыки, II — выполнение проблемно-творческих заданий, III — хоровое пение.
Организация видов деятельности предполагает участие всех компонентов учебно-методического комплекта — учебника, дневника музыкальных наблюдений
(размышлений), нотной хрестоматии для учителя, музыкальной фонохрестоматии; каждый из видов деятельности непременно соотносится с содержанием учебника.
Слушание музыки, выполнение проблемно-творческих заданий и хоровое пение строго подчинены единой содержательной идее урока.
Контроль осуществляется в следующих видах:
- текущий, тематический, итоговый.
Формы контроля:
- самостоятельная работа (СР);
- устный опрос (УО);
- хоровое пение (ХП);
- цифровой диктант (ЦД);
-контрольно-тестовая работа (КТР);
-музыкальная викторина (МВ);
-выполнение проблемно-творческих заданий (ПТЗ) .
Критерии оценки образовательных результатов на уроках музыки.
1.Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на неё.
2.Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться прежде всего ключевыми знаниями в процессе живого восприятия музыки.
3.Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного уровня подготовки ученика и его активности в занятиях.
На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения учащимися программного материала.
При оценивании успеваемости ориентирами для учителя являются конкретные требования к учащимся, представленные в программе каждого класса и нормы оценки
знаний и умений.
Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются устной характеристикой ответа.
Учебная программа предполагает освоение учащимися различных видов музыкальной деятельности: хорового пения, слушания музыкальных произведений,
импровизацию, коллективное музицирование.
Слушание музыки.
На уроках проверяется и оценивается умение учащихся слушать музыкальные произведения, давать словесную характеристику их содержанию и средствам
музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной литературы.
Учитывается:
-степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через средства музыкальной выразительности;
-самостоятельность в разборе музыкального произведения;
-умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных знаний.
Нормы оценок.
Оценка «пять»: дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности, ответ
самостоятельный.
Оценка «четыре»: ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности с
наводящими(1-2) вопросами учителя.
Оценка «три»: ответ правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя.
Оценка «два»: ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.
Хоровое пение.
Для оценивания качества выполнения учениками певческих заданий необходимо предварительно провести индивидуальное прослушивание каждого ребёнка, чтобы
иметь данные о диапазоне его певческого голоса.
Учёт полученных данных, с одной стороны, позволит дать более объективную оценку качества выполнения учеником певческого задания, с другой стороны- учесть при
выборе задания индивидуальные особенности его музыкального развития и, таким образом, создать наиболее благоприятные условия опроса. Так, например, предлагая
ученику исполнить песню, нужно знать рабочий диапазон его голоса и, если он не соответствует диапазону песни, предложить ученику исполнить его в другой, более
удобной для него тональности или исполнить только фрагмент песни: куплет, припев, фразу.
Нормы оценок.
«пять»: -знание мелодической линии и текста песни;
-чистое интонирование и ритмически точное исполнение;
-выразительное исполнение.
«четыре»: -знание мелодической линии и текста песни;
-в основном чистое интонирование, ритмически правильное;
-пение недостаточно выразительное.
«три»: -допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни;
-неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение, есть ритмические неточности;
-пение невыразительное.
«два»: -исполнение неуверенное, фальшивое.
Критерии и нормы оценок устных, письменных, практических работ при выполнении проблемно-творческих заданий.
Оценка
Показатели оценки результатов учебной деятельности
«5» (отлично)» Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня и уровня повышенной сложности учебных программ; выделяет главные положения в
учебном материале и не затрудняется при ответах на видоизмененные вопросы; свободно применяет полученные знания на практике; не допускает ошибок в
воспроизведении изученного материала, а также в письменных и практических работах, которые выполняет уверенно и аккуратно.
Обучающийся воспринимает музыкальный образ в единстве переживания и понимания, наблюдает за развитием музыки, выявляет и объясняет изменения темпа,
динамики, тембра, регистра, лада, контрастов и повторов, определяет формы музыкального произведения.
Осуществление вокально-хоровой деятельности и инструментального музицирования на основе нотной записи. Осознанное отношение к партитурным указаниям.
Воспроизведение в полном объёме музыкального материала, предусмотренного учебной программой
Целостное восприятие музыкального образа. Высказывание оценочных суждений по поводу прослушанного произведения.
Интерпретация музыкального образа в процессе вокально-хоровой деятельности и инструментального музицирования, отбор необходимых исполнительских средств,
создание исполнительского плана
Высказывание оценочного суждения по поводу прослушанного произведения или воплощение результата восприятия в виде соответствующего настроению музыки
цветового пятна, графической линии, жеста и др.
«4» (хорошо): - Ученик обнаруживает усвоение обязательного и частично повышенного уровня сложности учебных программ, отвечает без особых затруднений на
вопросы учителя; умеет применять полученные знания на практике; в устных ответах не допускает серьезных ошибок, легко устраняет отдельные неточности с
помощью дополнительных вопросов учителя, в письменных и практических работах делает незначительные ошибки.
Восприятие музыкального образа в единстве переживания и понимания. Определение использованных композитором средств музыкальной выразительности,
объяснение целесообразности их использования.
«3» (удовлетворительно)
Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня учебных программ, но испытывает затруднения при его самостоятельном воспроизведении и требует
дополнительных уточняющих вопросов учителя; предпочитает отвечать на вопросы воспроизводящего характера и испытывает затруднение при ответах на видоизмененные вопросы; допускает ошибки в письменных и практических работах.
Демонстрирует распознавание и различение музыкальных жанров, средств музыкальной выразительности, элементов строения музыкальной речи, музыкальных форм,
предусмотренных учебной программой.
Распознавание основных дирижёрских жестов, способов звукоизвлечения, исполнительских приёмов, предусмотренных учебной программой
Восприятие музыкального образа на уровне переживания, определение настроения, выраженного в музыке.
«2»(неудовлетворительно)
У обучающегося имеются отдельные представления об изученном материале, но все же большая часть обязательного уровня учебных программ не усвоена, в
письменных и практических работах ученик допускает грубые ошибки.
«1»
Оценка реферата:
Оценка складывается из ряда моментов: учитываются формальные требования к реферату, грамотность раскрытия темы, защита работы, ответы на вопросы, заданные
после защиты реферата; в оформлении должен быть титульный лист, оглавление, сноски, источники; введение должно включать краткое обоснование актуальности
темы, цель работы, задачи, краткий обзор изученной литературы; основная часть содержит материал, который отобран учеником для рассмотрения темы, мнение
учащегося по проблеме, должно быть разделение на параграфы с названием, логика изложения, правильно оформленные сноски; заключение – выводы о том, насколько
удалось выполнить обозначенные во введении задачи и цели; защита проходит в течение 5-15 минут, во время которой рассказывается об актуальности темы,
поставленных целях и задачах, изученной литературе, о структуре основной части, выводах.
Самостоятельная работа:
Оценивается степень самостоятельности: без помощи учителя (3 балла); незначительная помощь учителя (2 балла); существенная помощь учителя (1 балл); не
справился (0 баллов) Правильность выполнения: работа выполнена верно или с незначительной ошибкой (3 балла), работа выполнена с ошибками, но количество
ошибок не превышает 50 % от работы (2 балла), ошибки составляют 50-70 % работы (1 балл), ошибок в работе более 2/3 всего объема (0 баллов).
Оценка выставляется по количеству набранных баллов:
6-5 баллов – «5» ; 4-3 балла – «4»; 2-1 балл – «3»; 0 баллов – «2». «1» Шкала оценок для тестов по музыке
Выполнено 100 - 91% работы – оценка «5»
Выполнено 90-71% работы – оценка «4»
Выполнено 70-51% работы – оценка «3»
Выполнено менее 50% работы – оценка «2» .
Оценка выполнения проекта.
0-7 баллов- «2»
7-11 баллов – «3»
12-16 баллов – «4»
17-21 балл – «5»
Критерии оценивания проектов
Критерий 1. Постановка цели, планирование путей её достижения (максимум 3 балла)
Цель не сформулирована
0
Цель определена, но план её достижения отсутствует
1
Цель определена, дан краткий план её достижения
2
Цель определена, ясно описана, дан подробный план её достижения
3
Критерий 2. Глубина раскрытия темы проекта (максимум 3 балла)
Тема проекта не раскрыта
0
Тема проекта раскрыта фрагментарно
1
Тема проекта раскрыта, автор показал знание темы в рамках школьной программы
2
Тема проекта раскрыта исчерпывающе, автор продемонстрировал глубокие знания, выходящие за рамки школьной программы
3
Критерий 3. Разнообразие источников информации, целесообразность их использования (максимум 3 балла)
Использована неподходящая информация
0
Большая часть представленной информации не относится к теме работы
1
Работа содержит незначительный объём подходящей информации из ограниченного числа однотипных источников
2
Работа содержит достаточно полную информацию из разнообразных источников
3
Критерий 4. Личная заинтересованность автора, творческий подход к работе (максимум 3 балла)
Работа шаблонная, показывающая формальное отношение к ней автора
0
Автор проявил незначительный интерес к теме проекта, не продемонстрировал самостоятельность в работе, не использовал возможности творческого подхода
1
Работа самостоятельная, демонстрирующая серьёзную заинтересованность автора; предпринята попытка представить личный взгляд на тему проекта, применены
элементы творчества
2
Работа отличается творческим подходом, собственным оригинальным отношением автора к идее проекта
3
Критерий 5. Соответствие требованиям оформления письменной части (максимум 3 балла)
Письменная часть проекта отсутствует
0
В письменной части отсутствуют установленные правилами порядок и чёткая структура, допущены серьёзные ошибки в оформлении
1
Предприняты попытки оформить работу в соответствии с установленными правилами, придать ей соответствующую структуру
2
Работа отличается чётким и грамотным оформлением в точном соответствии с установленными правилами
3
Критерий 6. Качество проведения презентации (максимум 3 балла)
Презентация не проведена
0
Материал изложен с учётом регламента, однако автору не удалось заинтересовать аудиторию
1
Автору Удалось вызвать интерес аудитории, но он вышел за рамки регламента
2
Автору удалось вызвать интерес аудитории и уложиться в регламент
3
Критерий 7. Качество проектного продукта (максимум 3 балла)
Проектный продукт отсутствует
0
Проектный продукт не соответствует требованиям качества (эстетика, удобство использования, соответствие заявленным целям)
1
Продукт не полностью соответствует требованиям качества
2
Продукт полностью соответствует требованиям качества (эстетичен, удобен в использовании, соответствует заявленным целям)
3
Перечень учебно-методических средств обучения