К вопросу развития музыкального воображения у младших

advertisement
УДК 373.3
В.Н. Ступина,
г.Шадринск
Ш
ГП
И
К вопросу развития музыкального воображения у младших
школьников
В статье определяется роль «музыкального воображения» как необходимой интеллектуальной
составляющей; дается трактовка дефиниции «музыкальное воображение»; намечаются пути его
развития через игровую деятельность.
Воображение; музыкальное воображение, младший школьный возраст.
V. N. Stupina,
Shadrinsk
Junior school students’ musical imagination development problem
The article defines the role of “musical imagination” as a necessary intellectual component; the
definition “musical imagination” is explained; the ways of its development via game activity are outlined.
Key words:Imagination, musical imagination, junior school age.
Би
бл
ио
т
ек
а
Воображение — одна из форм психического отражения мира. Музыкальное
воображение связано со способностью реализации замысла с помощью музыкальных
средств. При этом основной компонент воображения – внутренняя позиция носит в
музыкальном воображении внеситуативный характер. Другой особенностью
музыкального воображения является то, что оно строится в логике обратной логике
предметного воображения. В музыкальном воображении замысел субъекта оказывает
влияние на его прошлый опыт и меняет предметную среду.
Возраст младших школьников в психологическом смысле можно
охарактеризовать как возраст целеобразования. Как и все другие психические
процессы, воображение развивается и совершенствуется в деятельности человека.
Основная тенденция в развитии воображения у младших школьников заключается в
том, что происходит постепенное увеличение соответствия продукта воображения все
более сложным закономерностям реальной действительности.
Воображение младшего школьника реализуется двояко: во-первых, как
комплексное, в котором, как и в синкретическом представлены разные стороны и
аспекты окружающей действительности. В отличие от дошкольника младший
школьник осознает и произвольно синтезирует их. Во-вторых, в младшем школьном
возрасте впервые появляются отдельные виды воображения, в частности, музыкальное
воображение.
Анализ современного музыкального воспитания младших школьников
показывает, что оно имеет ряд существенных недостатков. Так, во-первых, согласно
мнения Г.С. Тарасова [3], музыка синкретична, а уроки музыки разделены на отдельные
«составляющие», иногда даже не связанные между собой. По вполне понятным
причинам у ребенка вряд ли возникнет целостное представление о том, что изучает.
Во-вторых, музыкальное воспитание строится практически без учета
преемственности между дошкольными учреждениями и начальной школой.
Уроки музыки в школе качественно отличаются от музыкальных занятий в
детском саду. Это приводит к тому, что многие характеристики ребенка,
непосредственно связанные с музыкальным развитием, остаются за рамками
педагогической системы.
Би
бл
ио
т
ек
а
Ш
ГП
И
В-третьих, музыкальное воспитание мало связывается с общей логикой
психического и личностного развития на том или ином этапе онтогенеза. Отсюда
следует, что музыкальное воспитание оказывается не развивающим или, в крайнем
случае, развивающем отдельные стороны психики и личности ребенка.
Для преодоления этого необходимо создавать условия для целостного обучения
музыке, а не отдельным ее частям. При этом оно должно обладать преемственностью,
то есть обеспечивать целостное вхождение ребенка в мир музыки на разных
возрастных этапах. Помимо этого необходимо, чтобы музыкальное воспитание было
ориентировано на зону ближайшего развития ребенка и, тем самым, имело
общеразвивающее значение.
Для этого музыкальное воспитание (обучение) должно быть направлено на
развитие воображения – одного из центральных психологических новообразований
этого периода развития.
Исследование истоков разных видов воображения показало, что, во-первых, они
непосредственно связаны с развитием общего, синкретического воображения и, вовторых, с особой, характеризующий тот или иной вид воображения предметной средой.
Применительно к музыкальному воображению это означает, что оно возникает только,
начиная с определенного уровня развития воображения ребенка – младшего
школьника, и что его развитию будет способствовать организация особой музыкальной
среды [1].
Нельзя переоценить роль игры в развитии музыкального воображения у
младших школьников. Игры, как на уроках музыки, так и во внеурочной деятельности
активизируют способность детей самостоятельно мыслить. Если дети испытывают
определенные трудности на уроках музыки и во внеклассной музыкальной
деятельности (особенно, если они так или иначе связаны с истоками музыкального
воображения), целесообразно использовать игры на развитие музыкального
воображения через которые происходит знакомство детей с начальными основами
музыкальной грамоты (высота звука, длительность, музыкальные интервалы, аккорды и
др., при этом наиболее сложные музыкальные названия пока не называются),
вычленение мелодии и мотива из музыкального произведения.
Существуют рекомендации по проведению игр, развивающих музыкальное
воображение:
- прежде, чем начать игру, необходимо создать у учащихся эмоциональную
установку на игру, то есть своеобразную предыгровую ситуацию, настройку,
обеспечивающую организационные предпосылки восприятия игровых задач и музыки
активизирующей воображение школьников;
- отбор задач осуществляется в соответствии с разделами программы обучения и
развития, с учетом возрастных особенностей детей;
- знакомство младших школьников с правилами игры и игровыми действиями
(разнообразные
манипуляции
с
детскими
музыкальными
инструментами,
осуществление поиска и находки нужного предмета, звука, слова, загадывание и
отгадывание звуковых загадок, выполнение определенной роли (инструмента) при
создании коллективного произведения, особые игровые движения (звуковые жесты,
имитации);
- достижение результата, который может быть наглядным, услышанным
(исполнение музыкального произведения), менее заметным (заинтересовался
процессом создания и исполнения) и острогенным (создал свой вариант игры,
произведения через определенное время) [2].
Методика проведения игры на развитие музыкального воображения включает в
себя следующие этапы:
Би
бл
ио
т
ек
а
Ш
ГП
И
а) подготовка к игре (объявление названия, сообщение о расположении её
участников, объяснение хода игры, показ педагогом отдельных действий, раздача
необходимых предметов, музыкальных инструментов);
б) проведение игры;
в) подведение итогов игровой музыкальной деятельности, при котором
осуществляется рефлексия, происходит обобщение игры (по желанию каждый из её
участников может высказать свои мысли).
Условия игры зависят от того, на каком этапе проходит игра (на более поздних
этапах они усложняются), а также от того, как ребенок усваивает элементарную
музыкальную грамоту и решает поставленную задачу.
В ходе игры можно использовать легкие мелодии, в основном, русские
народные, в обработке русских композиторов (например, М. Глинки или Н. РимскогоКорсакова), а также другие простые мелодии. То есть те, которые ребенок после
нескольких проб, может усвоить, а также повторить на музыкальном инструменте,
практически без помощи взрослого.
Игра может проводиться в форме сказки от лица взрослого, а после того, как
дети усвоят основные принципы игры – от лица детей. Например, детям раздаются
картинки с изображенными на них капельками воды с разной мимикой. Сначала они
называют нарисованные эмоциональные состояния, находят между ними общие и
отличительные черты. В зависимости от замысла сказки, который каждый раз создается
непосредственно вместе с детьми во время игры, «капельки» объединяются между
собой по принципу похожести, противоположности. Затем из предложенных
музыкальных фрагментов выбираются те, которые наиболее подходят для описания
каждой капельки.
Через процесс активного наблюдения, переживания в игровой форме различных
явлений окружающего мира, воссозданных в произведениях искусства, активизируется
собственная созидательная деятельность ученика, расширяется представление о мире
музыке и музыкальных явлениях, а обучение на языке образов оптимизирует
эмоционально-образную сферу мышления ребенка.
Во внеурочной музыкальной деятельности можно использовать сюжетноролевые и проблемно-поисковые игры. Через игру происходит вживание в
художественный мир музыкальных произведений (роль, сюжет, ситуацию). Например:
представление-сказка «Во дворце у Феи Гармонии» Чтобы попасть в сказку, ученики
ищут музыкальный ключ, озвучивают и «расставляют» волшебные нотки, попадают в
сказку на волшебном корабле, становятся музыкантами, перевоплощаясь в образы
скрипки, флейты, гитары, встречаются с доброй феей и старухой Диссонанс,
расколдовывают музыкальные цветы, танцуют и поют на полянке.
Проблемно-моделирующая игра требует самостоятельного творческого
мышления и развитого воображения. К ней можно отнести:
- сочинение песен по кругу;
- защиту фантастических проектов;
- словесное рисование;
- создание музыкально-литературных портретов.
Полноценное восприятие художественных образов развивает в ребенке память,
внимание, воображение, логику и интеллект в целом. У младшего школьника
развиваются:
- творческие способности;
- пространственное мышление;
- речь;
- умение анализировать, комбинировать;
Ш
ГП
И
- творческое воображение.
- сама личность ученика:
- формируется нравственно-эстетическая отзывчивость на прекрасное;
- формируется творческая активность;
- стимулируется познавательная активность [4, С.165].
На наш взгляд, наиболее эффективными методами развития музыкального
воображения у младших школьников являются:
- проблемно-поисковый (ориентированный на поиск взаимосвязей с другими видами
искусств);
- метод сопоставления;
- метод моделирования художественного образа;
- метод мелодико-графического интонирования;
- метод музыкально-образной драматургии;
- методы представления, обобщения, погружения.
ЛИТЕРАТУРА
1.
Рогов, Е.И. Настольная книга практического психолога в образовании / Е.И. Рогов.– Москва, 1996.
2.
Субботина, Л.Ю. Развитие воображения для детей и педагогов /Л.Ю. Субботина. – Ярославль,
2007.
3.
Тарасов, Г.С. Музыкальная психология /Г.С. Тарасов //Спутник учителя музыки. – Москва, 1993.
Би
бл
ио
т
ек
а
4.
Шингаров,Г.К. Эмоции и чувства как форма отражения действительности/Г.К. Шингаров.–
Москва : Академа, 2009.
Download