1. пояснительная записка

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
К ДОПОЛНИТЕЛЬНЫМ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩИМ ПРОГРАММАМ
МУНИЦИПАЛЬНОГО КАЗЕННОГО УЧРЕЖДЕНИЯ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ «ЛИНЕВСКАЯ ДЕТСКАЯ
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ШКОЛА» ИСКИТИМСКОГО РАЙОНА
НОВОСИБИРСКОЙ ОБЛАСТИ
Составной частью художественного образования является система обучения
изобразительному искусству, неотъемлемой частью которого является изучение рисунка и
живописи, композиции, скульптуры и истории изобразительного искусства.
Обучение детей изобразительному искусству ведёт к совершенствованию у них
зрительного восприятия, умению наблюдать, анализировать, запоминать; восприятию волевых
качеств, творческих способностей, художественного вкуса; развитию эстетического чувства
(умению видеть красоту форм, движений, пропорций, цвета и цветосочетаний).
Данная программа подготовлена для детской художественной школы рабочего посёлка
Линево, с учетом особенностей структуры ШКОЛЫ и учебного плана; рассчитана на 8 и 9 лет
обучения.
Цель программы: развитие творческих способностей, эстетического вкуса, образного и
аналитического мышления, воспитания гармонически развитой личности.
Для достижения цели внесены изменения в типовые учебные программы по рисунку,
живописи, станковой композиции, скульптуры, истории искусств:
Программа «Рисунок, живопись, станковая композиция для художественных
отделений детских школ искусств 1-4 классы» Министерства культуры РФ, Главного Управления
учебных заведений, научных учреждений и кадров;
«Рисунок, живопись, скульптура, композиция». Программы для ДХШ и ДШИ» НМЦ
по ХО Министерства культуры РФ;
«История изобразительного искусства. Программа для ДХШ и художественных
отделений ДШИ»;
Программа-конспект по учебной дисциплине «Композиция»;
«Программа по рисунку, живописи, станковой композиции, декоративной композиции,
лепке, истории искусств. С-Пб, ДХШ им. Б.М. Кустодиева).
В Детской художественной школе три ступени обучения:

Начальная ступень обучения
1-3 классы, возраст детей 6-10 лет,
Основная ступень обучения
4-8 классы, возраст детей 11-14 лет,


Профориентация
9 класс, возраст 15-18 лет.
В начальной школе учащиеся обучаются основам изобразительной грамоты (основы
изобразительной деятельности, прикладная композиция, лепка, беседы по истории
изобразительного искусства). В процессе выполнения первых работ учащиеся приобретают
начальные навыки работы цветом, линией, пятном; знакомятся с основными изобразительными
материалами и выполняют несложные композиции.
На основной ступени ведется обучение академическим дисциплинам (рисунок,
живопись, станковая композиция, скульптура, декоративно-прикладное искусство, история
изобразительного искусства), где учащиеся получают начальные предпрофессиональные знания.
В классах профориентации учащиеся обучаются рисунку, живописи, композиции;
целенаправленно готовятся к поступлению в высшие и средние профессиональные учебные
заведения художественной направленности.
Практика показывает, что в возрасте 10-11 лет дети с трудом воспринимают законы
перспективы, они не могут правильно передать объемную форму в рисунке и живописи. Для
устранения проблемы перехода к академическому обучению, в виде эксперимента, образован 4
класс (возраст детей 10-11 лет), который является связующим звеном, позволяющим наиболее
плавно перейти к серьезной теоретической и практической работе.
В 4 классе происходит разделение предмета ИЗО (1-3 классы) на два самостоятельных
предмета: рисунок, живопись. В связи с этим в программу введен цикл заданий по рисунку и
живописи для учащихся 4 класса, в котором учтены особенности перехода от младшего
школьного возраста к старшему школьному возрасту. В большей части сохранены игровые
формы преподавания, но задания значительно усложнены. На занятиях рисунка и живописи,
скульптуры имеются задания академического характера (с натуры, по памяти, по представлению,
по
образцу).
В связи с возрастными особенностями детей, некоторые задания выполняются с условной
передачей объема, а также есть задания, в которых учащиеся выражают свое эмоциональное
отношение к изображаемому. Так, постепенно, от игрового этапа дети переходят к академическим
формам обучения.
На основной ступени обучения (5-8 классы) учащиеся более углубленно знакомятся с
формообразованием предметов, их пропорциями, конструктивным строением на примере
геометрических объемов и подобным им предметов быта. Знание законов линейной и воздушной
перспективы, основ цветоведения помогают учащимся точно передавать предметы в
пространстве, их светотональные отношения в рисунке и светотональные отношения в живописи.
На протяжении всего курса обучения по данной программе учащиеся постоянно
совершенствуют умения и навыки в изображении натюрморта, пейзажа, интерьера, фигуры
человека, птиц в рисунках и этюдах с натуры, по памяти и по представлению.
К завершению курса (8 класс) учащиеся могут самостоятельно, грамотно,
последовательно вести работу: выразительно компоновать изображение в листе, правильно
передавать конструкцию, пропорции, объем предметов, их пространственное положение, цвет,
тон средствами рисунка и живописи.
Новизна программы состоит в том, что программа варьируется по уровню
подготовленности учащихся, задания дифференцируются по сложности задач: углубленный и
профориентированный; в нее включены задания и упражнения по рисунку и живописи,
скульптуре, композиции, дополняющие друг друга. Прослеживаются межпредметные связи при
изучении и изображении растительных форм, объемных предметов, птиц и животных, фигуры и
головы человека.
Например, для изучения формы геометрических тел в 5 классе на занятиях по рисунку
учащиеся знакомятся с перспективой, выполняют линейно-конструктивное построение объема,
учатся передавать объем тоном. На уроках живописи ранее изученная тема продолжается,
закрепляется выполнением задания в технике «гризайль», затем задачи усложняются введением
использования цвета в работе.
Аналогичная связь заданий по рисунку и живописи прослеживается на протяжении
всего курса обучения, что значительно облегчает процесс освоения академических задач в
изучении сложных тем.
На данный момент эта программа актуальна еще и тем, что, учитывая изменившиеся
условия приема в высшие и средние профессиональные учебные заведения художественной
направленности, в программу 8-9 классов по рисунку и живописи, скульптуре включены задания
по знакомству с методами изображения головы человека.
Кроме того, программой предполагается цикл домашних заданий с целью проверки
знаний, развития творческого воображения, фантазии.
По завершении всего курса обучения в 8 классе предлагаются экзаменационные
работы академического и творческого характера, которые позволяют определить степень
подготовленности учащихся.
Все задания программы разработаны с учетом возрастных и психологических
особенностей детей 6-18 лет и подобраны по принципу последовательности - от простого к
сложному.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА
План.
1. Пояснительная записка.
2. Рисунок.
2.1. Пояснительная записка.
2.2. Учебно-тематический план.
2.3. Содержание курса.
2.4. Требования к уровню подготовки учащихся, обучающихся по данной программе.
2.5. Перечень учебно-методического обеспечения.
2.6. Список литературы.
3. Живопись.
3.1. Пояснительная записка.
3.2. Учебно-тематический план.
3.3. Содержание курса.
3.4. Требования к уровню подготовки учащихся, обучающихся по данной программе.
3.5. Перечень учебно-методического обеспечения.
3.6. Список литературы.
4. Композиция.
4.1 Пояснительная записка.
4.2 Учебно-тематический план.
4.3. Содержание курса.
4.4. Требования к уровню подготовки учащихся, обучающихся по данной программе.
4.5. Перечень учебно-методического обеспечения.
4.6. Список литературы.
5. Скульптура.
5.1 Пояснительная записка.
5.2 Учебно-тематический план.
5.3. Содержание курса.
5.4. Требования к уровню подготовки учащихся, обучающихся по данной программе.
5.5. Перечень учебно-методического обеспечения.
5.6. Список литературы.
6. История искусств.
6.1 Пояснительная записка.
6.2 Учебно-тематический план.
6.3. Содержание курса.
6.4. Требования к уровню подготовки учащихся, обучающихся по данной программе.
6.5. Перечень учебно-методического обеспечения.
6.6. Список литературы.
7. Пленэр
7. Аннотация.
7.1 Пояснительная записка.
7.2 Учебно-тематический план.
7.3. Содержание курса.
7.4. Требования к уровню подготовки учащихся, обучающихся по данной программе.
7.5. Перечень учебно-методического обеспечения.
6.6. Список литературы.
2. РИСУНОК.
2.1. ПОЯСНИТЕЛЬПАЯ ЗАПИСКА.
В процессе обучения детей изобразительному искусству в детской художественной школе
предмет «Рисунок» является ведущей дисциплиной и основой для других видов изобразительной
грамоты, таких как живопись, станковая и прикладная композиция, скульптура.
Основная цель обучения - развитие творческого мышления в области рисунка, объемнопространственного восприятия и представления, понимания способов и средств построения
изображения, где особое внимание обращается на воспитание чувства пропорции и соразмерности,
на развитие понимания конструктивно-пластической организации формы.
.
В основу программы положены:
 Тематический поурочный принцип планирования учебного материала. Все
темы подчинены задачам развития гармонически развитой личности через
знакомство с искусством русской реалистической школы и современного
искусства.
 Система учебно-академических и домашних заданий по пройденным на
уроках темам позволяет вооружить учащихся знаниями элементарных основ
изображения с натуры, по памяти и по представлению.
 Система учебно-творческих заданий - необходимый элемент для реализации
возможностей использования в работе разных графических материалов и
техник.
 Методы и методика преподавания направлены на успешное овладение
необходимыми знаниями и практическими навыками работы.
Согласно действующему учебному плану учебный предмет «Рисунок» при 5 (6)-летнем сроке
обучения реализуется 5-6 лет – с 1 по 5 (6) класс. Учебный предмет «Рисунок» при 8 (9)-летнем
сроке обучения реализуется 5-6 лет – с 4 по 8 (9) класс. Урочная деятельность проводится по
3 учебных часа в неделю, то есть в объеме 102 часа на каждом курсе. Весь курс рисунка включает в
себя 87 /89 заданий (дифференциация по уровню усвоения).
В 4 классе учащиеся получают начальные сведения о рисунке как самостоятельной
дисциплине. Учатся правильно сидеть за мольбертом, правильно держать карандаш. Первые
задания начинаются с освоения элементарных навыков рисования - проведение прямых линий и
окружностей, деление их на части и т.д. Также в программу включены рисунки - копии с образца
плоских орнаментов, отрабатываются разные виды штриховки. Даются начальные сведения о
перспективе, пропорциях: предметов. Усваиваются такие понятия, как линия горизонта, точка
схода, точка зрения; блик, свет, тень собственная, рефлекс, тень падающая. Происходит
знакомство с методом построения простейших объемов и техникой выполнения светотонального
рисунка. Рабочий формат бумаги 1/8 – 1/4 листа.
В 5 классе большое количество заданий направлены на закрепление пройденного в
предыдущем классе материала. Углубляются знания законов линейной и воздушной перспективы,
происходит знакомство со строением и основными пропорциями птиц и фигуры человека.
Учащиеся осваивают метод изображения объемных предметов в пространстве средствами
линейно-конструктивного и светотонального рисунка. Рабочий формат бумаги 1/4 листа.
В 6 классе продолжается работа над изучением геометрических объемов и близких к ним по
форме предметов быта. В программу включены задания по перспективе окружности в
вертикальном положении, даются первоначальные сведения о формообразовании складок
драпировки, уделяется внимание изображению материальности предметов.
Продолжается изучение основных пропорций человека, птиц, животных. В программу включены
задания по рисунку гипсового орнамента и введение его в натюрморт. Рабочий формат бумаги до
1/2 листа.
В 7 классе продолжается работа над натюрмортом, но с более, повышенными
требованиями. Усложняется форма гипсового орнамента, складки драпировки изображаются в
трех плоскостях. Наряду с углубленным изучением пропорций, характера движения фигуры
человека вводится задание по изучению основных пропорций формы черепа и головы человека.
Рабочий формат бумаги 1/2 листа.
В 8 классе закрепляются все знания, умения и навыки в рисовании с натуры, по памяти и
по представлению. От учащихся требуется умение самостоятельно вести работу с максимальной
законченностью. Выполнение контрольных заданий показывает уровень подготовки учащихся к
поступлению в средне-специальные художественные заведения и ВУЗы. Рабочий формат бумаги
1/2 листа.
.
На протяжении всего курса обучения учитываются возрастные особенности учащихся,
постепенно усложняются поставленные задачи. Краткосрочные постановки чередуются с
длительными, линейно-конструктивные - с тональными, основной принцип рисования «от
простого к сложному». Кроме того, есть прямая зависимость с заданиями по живописи. Все это
активизирует процесс обучения учащихся.
Для достижения более полного усвоения новых тем в курс обучения введен теоретический
материал. Для закрепления пройденного материала предполагается выполнение учащимися
домашнего задания.
С целью проверки качества обучения учащихся в конце каждого курса проводятся
контрольные задания. Завершающим этапом обучения по данной программе может являться
выполнение академического рисунка или творческого характера, где учащиеся в полной мере
могут реализовать свой художественно- творческий потенциал (по предмету композиция).
2.2. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН.
4 КЛАСС (102 часа).
№
Наименование темы
1.
2.
1 четверть.
Зарисовка с натуры веток, травинок, стеблей,
растений.
Упражнение на овладение разными видами
штриховки.
Упражнение на отработку штриха, ограниченного
контуром.
Упражнение на деление прямого отрезка и круга на
части.
Копия рисунка с образца. Орнамент в полосе.
2 четверть.
Копия рисунка с образца. Композиция из 2-3
плоских предметов несложной формы.
Тональный рисунок с натуры 2-3 предметов быта.
Изображение плоскостное.
Упражнение «Космические трассы».
Упражнение на передачу линейной и воздушной
перспективы.
Тональный рисунок с натуры салфетки с
простейшим геометрическим орнаментом
(шахматное поле)
Линейный рисунок с натуры листа картона или
планшета, расположенного в вертикальном
положении.
3 четверть.
Линейный рисунок с натуры листа картона
квадратной формы, расположенного в
горизонтальном положении.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры каркаса
куба.
Тональный рисунок с натуры гипсового куба.
Линейно-силуэтный рисунок с натуры предметов
быта комбинированной формы.
Рисунок круга в перспективе.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры каркаса
цилиндра
Тональный рисунок с натуры гипсового цилиндра.
Тональный рисунок с натуры двух предметов быта
цилиндрической и призматической формы.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
Общее
кол-во
часов
Теоретич. Практич.
занятий
занятий
3.
4.
5.
3
1
2
6
1
5
6
-
6
3
1
2
6
-
6
6
-
6
3
-
3
3
-
3
3
1
2
6
1
5
3
1
2
3
-
3
3
-
3
6
1
5
3
-
3
3
1
2
3
1
2
6
-
6
6
-
6
20.
21.
22.
23.
24.
25.
4 четверть.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры 2-3
предметов быта.
Зарисовка с натуры предметов быта, близкого по
форме к параллелепипеду.
Зарисовка с натуры чучела птицы.
Зарисовка с натуры фигуры человека.
Рисунок с образца деревьев разных пород.
Контрольное задание. Светотональный рисунок с
натуры группы предметов.
Всего часов:
3
-
3
3
1
2
3
3
3
-
3
3
3
6
-
6
102
9
93
5 КЛАСС (102 часа).
1.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.
33.
34.
35.
36.
37.
38.
39.
40.
41.
42.
43.
44.
45.
46.
47.
2.
1 четверть.
Зарисовка с натуры ветки с листьями.
Графическая композиция «Растительные мотивы».
Рисунок орнамента с образца.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры
этажерки.
Тональный рисунок с натуры гипсового куба.
Линейный рисунок с натуры предметов быта,
близких по форме к простым геометрическим телам.
Зарисовка с натуры предмета быта, близкого по
форме к параллелепипеду.
2 четверть.
Линейный рисунок с натуры круга, вписанного в
квадрат.
Тональный рисунок с натуры гипсового цилиндра.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры предмета
быта, близкого по форме к цилиндру.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры каркаса
цилиндра, лежащего на боку.
Тональный рисунок с натуры предмета быта,
лежащего на боку, близкого по форме к цилиндру.
3 четверть.
Тональный рисунок с натуры гипсового шара.
Тональный рисунок с натуры предметов
шарообразной формы.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры группы
бытовых предметов.
Тональный рисунок с натуры гипсовой пирамиды.
Тональный рисунок с натуры гипсового конуса.
Тональный рисунок с натуры натюрморта.
4 четверть.
Зарисовка с натуры чучела птицы.
Тональный рисунок с натуры натюрморта с
включением предмета быта комбинированной формы.
Зарисовки с натуры фигуры человека.
Контрольное задание. Тональный рисунок с натуры
натюрморта из предметов быта.
Всего часов:
3.
4.
5.
3
-
3
3
3
1
-
2
3
3
-
3
6
1
5
3
-
3
3
-
3
3
1
2
6
1
5
3
-
3
3
1
2
9
-
9
6
1
5
6
-
6
3
-
3
6
6
6
1
1
-
5
5
6
3
-
3
6
-
6
3
-
3
9
1
8
102
9
93
6 КЛАСС (102 часа).
1.
48.
49.
50.
51.
52.
53.
54.
55.
56.
57.
58.
59.
60.
61.
62.
63.
64.
2.
1 четверть.
Линейная зарисовка с натуры сухих веток.
Цветотональная зарисовка с натуры группы овощей.
Тональный рисунок с натуры натюрморта с
овощами.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры группы
гипсовых геометрических тел.
Тональный рисунок с натуры группы гипсовых
геометрических тел.
2 четверть.
Линейный рисунок с натуры группы предметов быта
с условной моделировкой формы.
Линейная зарисовка с натуры предметов быта
разнообразных форм.
Тональный рисунок с натуры складок драпировки.
Тональная зарисовка с натуры чучела птицы.
3 четверть.
Тональный рисунок с натуры несложного предмета
быта и драпировки.
Линейно-конструктивный рисунок с нaтyры каркаса
цилиндра в горизонтальном положении.
Тональный рисунок с натуры предмета быта,
близкого по форме к цилиндру.
Тональный рисунок с натуры натюрморта с
включением крупного предмета.
Линейно-конструктивный рисунок с нaтyры
гипсового орнамента невысокого рельефа
4 четверть.
Тональный рисунок с натуры гипсового орнамента
невысокого рельефа.
Зарисовки с натуры фигуры человека.
Контрольное задание. Тональный рисунок с натуры
натюрморта с включением гипсового орнамента.
Всего часов:
3.
4.
5.
3
3
-
3
3
3
-
3
6
1
5
9
1
8
6
1
5
6
-
6
9
3
1
-
8
3
9
1
8
3
-
3
6
-
6
9
-
9
6
1
5
9
-
9
3
-
3
9
-
9
102
6
96
7 КЛАСС (102 часа).
1.
65.
66.
67.
68.
69.
70.
71.
72.
73.
74.
75.
76.
77.
78.
2.
1 четверть.
Тональный рисунок с натуры группы овощей.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры группы
геометрических тел.
Тональный рисунок с натуры складок драпировки с
двумя точками натяжения.
Тональный рисунок с натуры чучела животного
(птицы).
2 четверть.
Тональный рисунок с натуры предмета быта и
драпировки.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры
предмета интерьера.
Тональный рисунок с натуры натюрморта из
крупных предметов быта.
3 четверть.
Длительная зарисовка с натуры фигуры человека в
интерьере.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры
крупного предмета быта с функциональными и
декоративными деталями.
Тональный рисунок с натуры гипсового орнамента
высокого рельефа.
Тональный рисунок с натуры тематического
натюрморта.
4 четверть.
Линейно-конструктивная зарисовка с натуры
обрубовочного черепа человека.
Тональный рисунок с натуры анатомического черепа
человека.
Контрольное задание. Тональный рисунок с натуры
натюрморта из предметов быта.
Всего часов:
3.
4.
5.
6
1
5
6
1
5
9
1
8
6
1
5
9
-
9
6
1
5
9
1
8
9
1
8
6
1
5
6
1
5
9
1
8
4
1
3
5
-
5
12
-
12
102
11
91
8 КЛАСС (102 часа).
1.
79.
80.
81.
82.
83.
84.
85.
86.
87.
88.
2.
1 четверть.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры
гипсовой базы колонн.
Тональный рисунок с натуры интерьера.
Тональный рисунок с натуры фигуры человека в
интерьере.
2 четверть.
Тональный рисунок с натуры гипсовой маски.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры
гипсовой головы.
Тональный рисунок с натуры гипсовой головы.
Зарисовки с натуры головы человека.
3 четверть.
Тональный рисунок с натуры натюрморта из
предметов быта повышенной сложности.
Контрольное задание. Тональный рисунок с натуры
натюрморта из предметов быта с включением
гипсового орнамента.
4 четверть.
Экзаменационное задание. Тональный рисунок с
натуры натюрморта.
3.
4.
5.
6
1
5
9
-
9
9
-
9
6
1
5
6
-
6
9
3
-
9
3
89.
Всего часов:
102
2.3. СОДЕРЖАНИЕ КУРСА.
ЧЕТВЕРТЫЙ КЛАСС.
1 четверть
Задание № 1.
Зарисовка с натуры веток, травинок, стеблей растений.
Предлагается выполнить рисунок с натуры небольших по размеру веток, травинок,
стеблей растений. Фон нейтральный. Освещение верхнее боковое.
Цели: Познакомить с приемами и способами работы графическими материалами.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; живой подвижной
линией подчеркнуть главные детали объекта.
Материал: бумага, карандаш (мягкие материалы, тушь, перо).
Размер: 1/8 листа.
Задание № 2.
Упражнение на овладение разными видами штриховки.
Предлагается выполнить задание на двух листах. На первом листе попытаться
опробовать разные виды штриха. На втором листе изобразить симметричную стилизованную
орнаментальную бабочку (птичку, стрекозу и т.д.), рисунок орнамента заполнить
разнофактурным штрихом.
Задачи: Нарисовать симметричный рисунок. Освоить технические приемы работы
карандашом.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/8 листа.
Задание № 3.
Упражнение на отработку штриха, ограниченного контуром.
Предлагается выполнить композиционный рисунок на тему по выбору учащегося,
например: «Море и кораблик». Перед тоновым разбором рисунка выполнить тональную шкалу,
состоящую из 10-15 градаций тона.
Цели: Познакомить с методом выполнения ровного штриха, ограниченного контуром.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе. Передать настроение
композиции тоном с постепенным усилением или ослаблением яркости рисунка.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/8 листа.
Задание № 4.
Упражнение на деление прямого отрезка и круга на части.
Предлагается нарисовать 6 вертикальных и 6 горизонтальных линий и поделить их на
2,3,4, 5,6,8 равных частей; круг разделить на 2,3,4,6 равных частей.
Цели: Познакомить с приемами работы за мольбертом (выработать умение правильно
сидеть и правильно держать карандаш).
Задачи: Освоить способы деления отрезка на части.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/8 листа.
Задание № 5.
Копия рисунка с образца. Орнамент в полосе.
Предлагается выполнить рисунок-копию геометрического орнамента, состоящего из
квадратов и треугольников в 4 тона. Копию закрепить на стене на уровне глаз рисующих.
Цели: Закрепить материал предыдущих занятий.
Задачи: Грамотно построить изображение, точно поделить целое на части и передать
тональную разницу элементов орнамента.
Материл: бумага, карандаш.
Размер: 1/8 листа.
2 четверть.
Задание № 6.
Копия рисунка с образца. Композиция из двух - трёх плоских предметов
несложной формы.
Предлагается выполнить рисунок-копию с образца, на котором изображено 2-3 плоских
предмета, отличных друг от друга пропорциями и тональной окраской. Копию закрепить на стене
на уровне глаз рисующих.
Цели: Познакомить с понятием «пропорции предмета»; Освоить способ визирования.
Задачи: Проанализировать форму предметов, их характерные особенности; точно
передать пропорции и местоположение предметов в листе, тональную разницу путем усиления
или ослабления яркости тона.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/8 листа.
Задание № 7.
Тональный рисунок с натуры 2-3 предметов быта. Изображение
плоскостное.
Предлагается выполнить тональный рисунок с натуры 2-3 предметов быта несложной
формы с характерными отличиями. Предметы расположить на столе. На уровне глаз рисующих.
Освещение естественное.
Цели: Закрепить пройденный материл. Познакомить с методом изображения предметов
с натуры.
Задачи: Целесообразно расположить изображение в листе; точно передать пропорции
предметов и их местоположение относительно друг друга; при построении предметов
использовать осевые линии; показать тональную разницу предметов.
Материал: бумага, карандаш.
.
Размер: 1/8 листа
Задание № 8
Упражнение «Космические трассы»
Предлагается выполнить упражнение с изображением сплошных длинных линий в разных
направлениях с усилением или ослаблением нажима на карандаш.
Цели: Познакомить с понятием «перспектива»; выработать умение в изображении длинных
прямых линий без отрыва руки от мольберта.
Задачи: Изобразить композицию с воображаемой космической трассой; передать
пространство перспективной линией.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 9.
Упражнение на передачу линейной и воздушной перспективы.
Предлагается выполнить композиционный рисунок с ритмичным расположением
объектов изображения, например: полет бабочек, стрекоз, листопад и т.д. По мере удаления в
пространство предметы изменяют свой размер и тон.
Цели: Познакомить с понятием «ритм», «линейная перспектива» и «воздушная
перспектива».
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; передать линейную и
воздушную перспективу подвижной линией и изменяющимся тоном.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 10.
Тональный рисунок с натуры салфетки с простейшим геометрическим
орнаментом.
Предлагается выполнить рисунок с натуры салфетки с простым орнаментом в виде
шахматной доски. Салфетку положить параллельно краю стола, ниже уровня глаз рисующих, с
одной точкой схода. Освещение естественное.
Цели: продолжить знакомство с правилами перспективы, с понятием «линия горизонта»,
«точка схода». Познакомить с методом изображения плоских предметов прямоугольной формы в
перспективе.
Задачи: Построить предмет в перспективе; передать пропорции и соотношение
сторон, рисунок орнамента покрыть тоном, изменяющимся в перспективе.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/8 листа.
Задание № 11.
Линейный рисунок с натуры листа картон или планшета, расположенного в
вертикальном положении.
Предлагается выполнить на одном листе 2 рисунка с натуры листа картона,
расположенного на стене выше линии горизонта. Учащиеся располагают свои мольберты таким
образом, чтобы лист был виден сокращенным. Освещение естественное.
Цели: Познакомить с методом изображения предметов в перспективе, находящихся выше
линии горизонта.
Задачи: Построить предмет в перспективе; передать пропорции; верно определить углы
наклона удаляющихся сторон; перспективной линией подчеркнуть ближние стороны листа.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
3 четверть.
Задание № 12.
Линейный рисунок с натуры листа картона квадратной формы,
расположенного в горизонтальном положении
Предлагается выполнить на одном листе 2 изображения квадрата с двумя точками схода.
Лист расположить на полу под углом к рисующим. Освещение
естественное.
Цели: Практическое усвоение законов перспективы.
Задачи: Построить квадрат с двумя точками схода; передать пропорции, верно
определить углы наклона удаляющихся сторон; перспективной линией показать пространство.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 13.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры каркаса куба.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок с натуры металлического
каркаса куба, находящегося на столе ниже уровня глаз рисующих под углом к краю стола и к
учащимся. Фон нейтральный. Освещение естественное.
Цели: Познакомить с понятием «объемный предмет», трехмерное изображение
предметов на плоскости листа, «конструкция предмета» и «конструктивный рисунок».
Задачи: Построить предмет, соблюдая пропорции и перспективное сокращение сторон;
связать основание каркаса с плоскостью стола; подчеркнуть объем и пространство
перспективной линией.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/8 листа.
Задание № 14.
Тональный рисунок с натуры гипсового куба.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры гипсового куба,
расположенного на столе ниже уровня глаз рисующих. Фон нейтральный. Освещение верхнее
боковое.
Цели: Усвоить на практике законы перспективы; познакомить с принципом
распределения света по форме предметов, с методом ведения светотонального рисунка; уяснить
такие понятия как «блик», «свет», «рефлекс», «собственная тень», «падающая тень».
Задачи: Построить куб на плоскости стола, верно определить пропорции и
сокращение сторон, передать объем предмета средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/8 листа.
Задание № 15.
Линейно-силуэтный рисунок с натуры предметов быта комбинированной
формы.
Предлагается выполнить линейно-силуэтный рисунок с натуры двух предметов быта разных
по пропорциям, составные части которых близки по форме к геометрическим, например,
усеченный конус и шар, трапеция и круг и Т.д. Предметы расположить на плоскости стола на
уровне глаз рисующих. Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить понятие о симметрии, асимметрии. Выработать умение анализировать
форму предметов, верно определять пропорции частей по отношению к целому и знать об их
функциональном назначении.
Задачи: Целесообразно разместить изображение в листе; точно передать характер,
пропорции предметов; применить осевые линии; условно поделить на 3 составные части (свет,
полутень, тень) и показать тональную разницу этих частей.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 16.
Рисунок круга в перспективе
Предлагается выполнить на 1 листе два изображения круга: 1 - круг, вписанный в
квадрат, 2- круг, вписанный в квадрат в перспективе с 1 точкой схода в горизонтальном
положении. Линия горизонта условна.
Цели: Познакомить с перспективой окружности.
Задачи: Построить круг, вписанный в квадрат без перспективных изменений, применяя
осевые линии; построить круг, вписанный в квадрат с одной условной точкой схода.
Перспективной линией подчеркнуть ближний план круга.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 17.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры каркаса цилиндра.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок с натуры металлического каркаса
цилиндра в вертикальном положении, расположенного на столе ниже уровня глаз рисующих на
светлом фоне, освещение естественное.
Цели: Продолжить знакомство с перспективой окружности в горизонтальном положении,
освоить метод построения цилиндра.
Задачи: Грамотно построить каркас цилиндра; верно передать пропорции и разницу высоты
окружностей основания и верхней его части. Подчеркнуть объем пространственной линией.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/8 листа.
Задание № 18.
Тональный рисунок с натуры гипсового цилиндра.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры гипсового цилиндра,
расположенного на столе ниже уровня глаз рисующих. Фон нейтральный. Освещение верхнее
боковое.
Цели: Закрепить знания о перспективе окружности в горизонтальном положении.
Освоить метод ведения светотонального рисунка предметов цилиндрической формы и технические
приемы исполнения.
Задачи: Выполнить линейно-конструктивное построение предмета; передать объем
средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/8 листа.
Задание № 19.
Тональный рисунок с натуры двух предметов быта цилиндрической и
призматической формы
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры двух предметов быта,
например, алюминиевая кружка и коробка (разные по пропорциям и окраске). Предметы
расположить на столе ниже уровня глаз рисующих на сером нейтральном фоне. Освещение
верхнее боковое.
Цели: Закрепить пройденный материал.
Задачи: Закомпоновать изображение в листе; верно разместить предметы относительно
друг друга (ближе, дальше); построить предметы, применяя способ сквозного рисования;
передать объем и тональную разницу предметов средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/8-1/4 листа.
4 четверть.
Задание № 20.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры 2-3 предметов быта.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок с натуры 2-3 предметов
быта простой и комбинированной формы, например, кружка цилиндрической формы, бидончик с
четко обозначающимися деталями и коробочка. Предметы (разные по пропорциям) поставить на
стол ниже уровня глаз рисующих на серый нейтральный фон. Освещение верхнее.
Цели: Закрепление знаний и умений в построении предметов цилиндрической и
призматической формы.
Задачи: Построить предметы; связать основание с плоскостью стола; верно передать
пропорции, местоположение их в пространстве относительно друг друга; выявить объем
средствами перспективной линии.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 21.
Зарисовка с натуры предмета быта, близкого по форме к параллепипеду.
Предлагается выполнить зарисовку с натуры предмета быта, близкого по форме к
параллепипеду, например, старинный уличный фонарь простой формы или чемодан, портфель и
т.д. Предмет расположить на полу. Освещение естественное.
Цели: Закрепить знания и навыки работы в построении объемных предметов в
перспективе с высокой линией горизонта. Продолжить знакомство со способом работы мягким
материалом.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе, передать пропорции,
конструкцию и объем предмета средствами живой подвижной линии с условной моделировкой
формы.
Материал: бумага, мягкий материал (уголь, мел, соус, сангина, пастель).
Размер: 1/4 листа.
Задание № 22.
Зарисовка с натуры чучела птицы.
Предлагается выполнить зарисовку с натуры чучела птицы (утка) в несложном ракурсе,
расположенного на уровне глаз рисующих на нейтральном фоне. Освещение верхнее.
Цели: Развить творческое воображение; познакомить со строением, основными
пропорциями птицы и методом ведения рисунка объектов природной среды. Подготовить
учащихся к работе на пленэре.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; передать объем и пропорции
объекта средствами линии с условной светотональной моделировкой формы.
Материал: бумага, пастель.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 23.
Зарисовка с натуры фигуры человека.
Предлагается выполнить на одном листе два изображения фигуры человека с натуры,
находящегося в простой позе с опорой на две ноги: 1- силуэтное изображение; 2- зарисовка в
свободной форме.
Цели: Развить эмоциональное отношение к окружающей действительности;
познакомить со строением и основными пропорциями фигуры человека.
Задачи: Целесообразно разместить два изображения в листе; 1 - передать пропорции,
характерные особенности фигуры ярко выраженным силуэтом и средствами тонального пятна; 2передать пропорции, характерные особенности фигуры выразительной линии с условной
моделировкой формы.
Материал: бумага, карандаш, кисть, тушь.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 24.
Рисунок с образца деревьев разных пород.
Предлагается выполнить рисунок с образца с изображением деревьев разных пород,
например: хвойное дерево, лиственное дерево, кустарник. Образец расположить чуть выше глаз
рисующих.
Цели: Освоение метода изображения природных форм. Подготовка учащихся к работе на
пленэре.
Задачи: Целесообразно разместить изображение предметов в листе. Передать
конструктивное строение деревьев и их характерные особенности силуэта средствами линии, тона
и фактуры штриха.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 25.
Контрольное задание. Светотональный рисунок с натуры группы
предметов.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры предметов быта,
близки по форме к цилиндру и призме, например: кастрюля или ковш и разделочная
доска. Предметы разные по пропорциям и окраске расположить на столе на разном уровне
по отношению к рисующим. Фон нейтральный. Освещение верхнее боковое.
Цели: Проверка всех знаний и умений в рисовании с натуры предметов
цилиндрической и призматической формы.
Задачи: Грамотно разместить изображение в листе; построить предметы, применяя
способ cквозногo рисования; передать объем и тональные отношения поверхностей предметов
средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
ПЯТЫЙ КЛАСС
1четверть
Задание № 26.
Зарисовка с натуры ветки с листьями.
Предлагается выполнить зарисовку с натуры ветки с листьями, расположенную в
стеклянном сосуде или лежащую на столе на уровне глаз рисующих или чуть выше. Освещение
естественное.
Цели: Закрепить знания и умения, полученные во время летней практики.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; передать характер растения,
движение веток и листьев средствами мягкой подвижной линией с детальной проработкой тоном
деталей, выходящих на передний план.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 27.
Графическая композиция «Растительные мотивы».
Предлагается выполнить графическую композицию с использованием материала
пленэра и предыдущего занятия. Название работы учащиеся могут определить самостоятельно.
Цели: Развить умение к творческой переработке натурного материала, т.е.
растительных мотивов.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; ритмично расположить
элементы и детали изображаемого, средствами линии и тонального пятна.
Материал: бумага, карандаш или тушь, кисть
Размер: 1/8 листа.
Задание № 28.
Рисунок сложного орнамента с образца.
Предлагается выполнить копию с образца с изображением симметричного цветка с
крупными деталями, окрашенного в 3-4 разных по силе звучания тона. Образец расположить
на стене на уровне глаз рисующих.
Цели: Закрепить материал предыдущего года обучения. Освоить навыки работы
в определении пропорций предметов, принцип деления целого на части.
Задачи: Верно закомпоновать рисунок, применяя дополнительные линии для
деления цветка на составные части; передать характер контура и тональную разницу деталей
четкой линией и ровно заштрихованным тональным пятном.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 29.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры этажерки.
Предлагается выполнить рисунок с натуры металлической этажерки, состоящей из 4-5
этажей. Этажерку поместить на плоскость стола таким образом, чтобы верхняя часть
находилась выше линии горизонта, а основание ниже уровня глаз рисующих.
Цели: Закрепить материал предыдущего года обучения по теме «Перспектива
простейших геометрических тел»; ознакомить учащихся с методом построении
параллелепипеда более сложной модели. Применить знания о построении объемных предметов
в перспективе.
Задачи: Закомпоновать изображение в листе, построить предмет, применяя способ
сквозного рисования; увязать основание с плоскостью стола; выявить форму и
объем предмета строгой перспективной линией.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 30.
Тональный рисунок с натуры гипсового куба.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры гипсового куба,
расположенного на сером нейтральном фоне ниже уровня глаз рисующих, Освещение верхнее
боковое.
Цели: Развить объемно-пространственное мышление. Продолжить знакомство с
методом сквозного воспроизведения простых объемов; изучить технические приемы
исполнения объемного светотеневого рисунка.
Задачи: Закомпоновать изображении в листе; построить форму куба способом
линейно-конструктивного рисунка; увязать основание предмета с плоскостью слота;
передать объем и пространство средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 31.
Линейный рисунок с натуры предметов быma, близких по форме к просmeйшим
геометрическим meла.м.
Предлагается выполнить линейный рисунок с натуры 2-3 коробок с разным
соотношением сторон, расположенных на столе на разных пространственных уровнях. уровень
глаз рисующих выше предметов. Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить знание законов перспективы; применить навык сквозного рисования.
Задачи: Грамотно закомпоновать изображение в листе; построить параллелепипеды и
падающие тени с учетом перспективных сокращений; выявить объем предметов и
пространство линией, поддержанной тоном.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 32.
Зарисовка с натуры предмета быma, близкого по форме к
параллелепипеду.
Предлагается выполнить рисунок с натуры тарного ящика, расположенного на полу.
Освещение естественное.
Цели: Проверить знания законов перспективы; выработать умения самостоятельно
определять взаимосвязь линии горизонта и угла зрения с предметом.
Задачи: Грамотно закомпоновать изображение в листе; построить предмет с учетом
перспективы и высокой линии горизонта; точно разделить на основные части;
передать объем предмета средствами пространственной линии с условной светотональной
моделировкой формы.
Материал: бумага, карандаш или мягкий материал.
Размер: 1/4 листа.
2 четверть.
Задание № 33.
Линейный рисунок с натуры круга, вписанного в квадрат.
Предлагается выполнить рисунок с натуры круга, вписанного в квадрат. Квадрат
поместить на полу под углом к рисующим.
Цели: Закрепить материал, пройденный в предыдущем классе по теме «Перспектива
окружности в горизонтальном положению».
Задачи: Построить квадрат в перспективе; вписать окружность, используя осевые
линии; добиться выразительности рисунка средствами линии.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 34.
Тональный рисунок с натуры гипсового цилиндра.
Предлагается выполнить тональный рисунок с натуры гипсового цилиндра,
находящегося в вертикальном положении, на сером нейтральном фоне ниже уровня глаз
рисующих. Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить материал предыдущего занятия; продолжить изучение методов и
технических приемов исполнения объемного светотеневого рисунка.
Задачи: Закомпоновать изображение в листе; построить форму предмета в перспективе
и падающую тень; передать объем цилиндра и пространство средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 35.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры предмета быта, близкого
по форме к цилиндру.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок с натуры крупного по
размерам бидона, расположенного на полу значительно ниже уровня глаз рисующих.
Освещение естественное.
.
Цели: Усвоить на практике метод построения предметов круглой формы в перспективе
и значение линии горизонта и точки зрения. Понять принцип построения функциональных
деталей (ручка) предмета.
Задачи: Построить предмет в перспективе; верно передать пропорции, величину
окружностей верхнего, среднего и нижнего оснований; подчеркнуть объем четкой
конструктивной линией с добавлением тона.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 36.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры каркаса цилиндра,
лежащего на боку.
. Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок с натуры металлического
каркаса цилиндра, лежащего на боку ниже уровня глаз рисующих
Цели: Повторить пройденный материал. Изучить перспективу окружности в
вертикальном положении; выяснить влияние точек зрения на построение окружности; освоить
метод изображения окружности в перспективе в разных положениях.
Задачи: Построить каркас цилиндра на плоскости, показать перспективные изменения
частей каркаса; выявить объем средствами перспективной линии.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 37.
Тональный рисунок с натуры предмета быта, лежащего на боку,
близкого по форме к цилиндру.
Предлагается выполнить рисунок с натуры сита, лежащего на боку, расположенного
на гладком нейтральном фоном. На передний план можно положить темный предмет,
например, эмалированную кружку. Освещение верхнее боковое.
. Цели: Закрепить знания о перспективе окружности в вертикальном положении и
закономерностей светотеневых отношений.
Задачи: Закомпоновать изображение в листе; грамотно построить предмет, применяя
способ сквозного рисования; разобрать по тону; подчеркнуть объем средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
3 четверть.
Задание № 38.
Тональный рисунок с натуры гипсового шара.
Предлагается выполнить на одном листе два изображения шара: 1 – линейноконструктивный рисунок гипсового шара с условным делением его на плоскости (разрезы); 2 светотональный рисунок гипсового шара. Шар расположить на плоскости ниже уровня глаз
рисующих. Фон светло-серый. Освещение верхнее.
Цели: Познакомить с методом построения шарообразной формы и с принципом
распределения света по его поверхности.
.
Задачи: Целесообразно закомпоновать 2 изображения шара в листе; построить форму
предмета и падающую тень; передать объем средствами светотени; увязать с пространством.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 39.
Тональный рисунок с натуры предметов шарообразной формы.
Предлагается выполнить рисунок с натуры 2-3 предметов шарообразной формы,
например: резиновый мяч и яблоки разной величины. Предметы расположить ниже
уровня глаз рисующих, на разных пространственных уровнях. Фон значительно темнее
предметов. Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить знания пройденного материала. Познакомить с методом изображения
предметов шарообразной формы в пространстве.
Задачи: Выразительно разместить изображение в листе; построить форму предметов;
вспомогательными линиями разбить объем на части, определяющие изменение тона предмета в
зависимости от освещения; передать пространство и объем предметов средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 40.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры группы бытовых предметов.
Предлагается выполнить рисунок с натуры группы предметов быта, расположенных
ниже уровня глаз рисующих, например: разделочная доска, сосуд, одна из частей которого имеет
шарообразную форму, пестик. Нейтральный фон без складок. Освещение верхнее боковое.
Цели: Проверить знания и умения в линейно-конструктивном построении предметов
быта, близких по форме к простейшим геометрическим телам.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе, учитывая положение их в
пространстве, разобрать конструкцию предметов; передать основные пропорции предметов и их
основные части средствами перспективной линии.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 41.
Тональный рисунок с натуры гипсовой пирамиды.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры гипсовой пирамиды,
расположенной ниже уровня глаз рисующих на сером фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Познакомить с методом изображения данного геометрического тела и
принципом распределения света и тени по его поверхности.
Задачи: Грамотно построить объем предмета, падающую тень; увязать с плоскостью
стола; выявить конструкцию тела и его объем средствами светотени; увязать изображение
предмета с фоном.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 42.
Тональный рисунок с натуры гипсового конуса.
Предлагается выполнить рисунок с натуры гипсового конуса, расположенного ниже
уровня глаз рисующих на сером фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Познакомить с методом изображения данного геометрического тела и
принципом распределения света и тени по его поверхности.
Задачи: Грамотно построить объем предмета, падающую тень; увязать с плоскостью
стола; вспомогательными линиями показать градацию тона (свет, полутень, тень собственная,
рефлекс); выявить объем средствами светотени; увязать изображение предмета с фоном.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание №43.
Тональный рисунок с натуры натюрморта.
Предлагается выполнить рисунок с натуры группы предметов, например: на плоскость
стола положить белый лист бумаги, на него поставить ведро конусообразной формы, на
переднем плане яблоко. Предметы разные по размерам и тону; фон нейтральный; освещение
верхнее боковое.
Цели: Закрепить пройденный материал.
Задачи: Закомпоновать изображение предметов в листе, учитывая перспективу и
положение их в пространстве; построить конструкцию; увязать основание с плоскостью стола;
передать объем предметов и глубину пространства средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
4 четверть.
Задание №44.
Зарисовка с натуры чучела птицы.
Предлагается выполнить зарисовку чучела птицы, помещенной в среду,
приближенную к естественной, например, птица сидит на ветке. Фон контрастный по тону к
окраске перьев. Освещение верхнее.
Цели: Развить творческое воображение и фантазию; выработать умение правильно
анализировать форму и характер движения; изучить конструкцию и основные пропорции
птицы; освоить способ передачи фактуры.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; построить объем птицы
с учетом перспективных сокращений и основных пропорций; передать индивидуальные
особенности и характер движения птицы средствами светотени. Штрих разнохарактерный.
Материал: мел, уголь, картон.
Размер: 1/4 листа.
Задание №45.
Тональный рисунок с натуры натюрморта с включением предмета быта
комбинированной формы.
Предлагается выполнить рисунок с натуры 2-З-х предметов, объединенных в
натюрморт, например: сосуд с четко выраженными особенностями формы, предмет в виде
параллелепипеда и яблока. Все предметы поставить на стол. Фон отличный по тону.
Освещение верхнее боковое.
Цели: Более углубленно изучить конструкцию предмета, его пропорции,
функциональное значение деталей, закрепить пройденный материал.
Задачи: 3акомпоновать изображение в плоскости листа; построить предметы с учетом
конструкции, пропорций и местоположения их по отношению к краю стола; передать объем и
глубину пространства средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
.
Задание № 46.
Зарисовка с натуры фигуры человека.
Предлагается выполнить на одном листе несколько зарисовок с натуры фигуры
человека в несложном движении. Возможно позирование учащихся. Время выполнения
каждой зарисовки постепенно сокращается.
Цели: Развить эмоциональное отношение к живой модели; продолжить знакомство с
основными пропорциями человека; изучить основные опорные линии и точки фигуры; освоить
метод последовательного рисования фигуры в разных положениях.
Задачи: 3акомпоновать несколько изображений на одном листе; передать пропорции,
индивидуальные особенности и характер движения живой модели подвижной
линией с условной моделировкой формы.
Материал: бумага, мягкий материал, тушь, кисть.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 47.
Контрольное задание. Тональный рисунок с натуры натюрморта из
предметoв быma.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры натюрморта, состоящего
из предметов разных по форме, величине, пропорциям и тоновой окраске, например: на
шахматную доску поставить кофейник, на переднем плане предмет шарообразной формы. Фон
нейтральный. Освещение верхнее боковое.
Цели: Проверить все знания и умения, полученные за время обучения; применить
навыки в изображении предметов быта с натуры на основе изучения конструкции простых
геометрических объемов.
Задачи: Грамотно закомпоновать изображение в листе; построить предметы,
применяя способ сквозного рисунка; поставить предметы на плоскости; увязать с фоном;
передать объем предметов, глубину и пространство средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
ШЕСТОЙ КЛАСС.
1 четверть.
Задание № 48.
Линейная зарисовка с натуры сухих веток.
Предлагается выполнить рисунок с натуры группы сухих веток, например, ветки
укропа. Ветку поместить в стеклянный сосуд, поставить на стол на уровне глаз рисующих.
Фон белый. Освещение естественное.
Цели: Развить наблюдательность, умение целостно видеть предметнопространственную среду.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе, поставить основание
сосуда на плоскость стола; передать характер растения перспективной линией.
Материал: бумага, графитный карандаш, тушь, перо.
Размер: до 1/4 листа.
Задание № 49.
Цветотональная зарисовка с натуры группы овощей.
Предлагается выполнить рисунок с натуры 2-3-х овощей или фруктов разных по
величине, форме, окраске и фактуре. Овощи положить на белый лист бумаги ниже уровня
глаз рисующих. Освещение направленное (из окна).
Цель: Применить навыки работы, приобретенные во ,время пленэра.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; построить лист
бумаги в перспективе; расположить овощи с учетом удаленности их друг от друга;
передать объем, материальность средствами светотени и фактурного штриха. Решение без
фона.
Материал: бумага, цветной карандаш (мягкий материал).
Размер: 1/4 листа.
Задание № 50.
Тональный рисунок с натуры натюрморта с овощами.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры натюрморта, состоящего
из одного предмета быта и 2-3-х овощей, фруктов или грибов, например: на темно-серой
драпировке - светлый туесок, на переднем плане 2-3 гриба. Освещение естественное.
Цели: Развить творческое отношение к натуре; выработать умение самостоятельного
выбора формата листа, масштаба изображения, материала и техники исполнения работы.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; увязать основание
предмета с плоскостью стола; передать характер формы предметов, их индивидуальные
особенности, объем и фактуру средствами рисунка. Решение без фона.
Материал: по выбору учащихся (предположительно мягкий).
Размер: до 1/4 листа.
Задание № 51.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры группы гипсовых
геометрических тел.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок с натуры 2-х
гипсовых геометрических тел, например: шестигранная призма, лежащая на боку и
четырехгранная пирамида. Предметы расположить на столе на разных уровнях
удаленности от края стола. Фон серый. Освещение верхнее боковое.
Цель: Развить объемно-пространственное мышление. Вспомнить методы
выполнения линейно-конструктивного (сквозного) рисунка.
Задачи: Грамотно закомпоновать изображение в листе; построить формы предметов с
учетом их пропорций и соотношений сторон; основание увязать с плоскостью стола; передать
объем и глубину пространства перспективной линией.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4листа.
Задание № 52.
Тональный рисунок с натуры группы гипсовых геометрических тел.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры 2-х гипсовых тел и
небольшого предмета быта, контрастного по размерам и тону к гипсам, например: на серый фон
поставить куб, трехгранную призму и баночку с черной гуашью. Освещение верхнее боковое.
Цели: Повторить материал, пройденный на предыдущем занятии. Вспомнить
закономерности светотеневых отношений.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе, расположить предметы с
учетом их удаленности друг от друга; построить предметы, применяя метод сквозного рисунка;
верно передать пропорции, пространственно-масштабную взаимосвязь предметов, их объем,
окружающее пространство средствами светотонального рисунка.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
2 четверть.
Задание № 53.
Линейный рисунок с натуры группы предметов быта с условной
моделировкой формы.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок 2-3- предметов быта с
условной моделировкой объема, например: на переднем плане предмет небольшого размера
призматической формы, на среднем - чугунок, на дальнем разделочная доска в вертикальном
положении. Предметы расположить на нейтральном фоне ниже уровня глаз рисующих.
Освещение верхнее боковое.
Цели: Развить объемно-пространственное мышление, глазомер, зрительную память;
умения в работе над линейно-конструктивным рисунком.
Задачи: Закомпоновать изображение в листе; разместить предметы с учетом их
удаленности от переднего края стола; построить предметы, применяя метод сквозного
рисунка; подчеркнуть объем предметов перспективной линией и мягким тоном, усилить
нажим карандаша на границе света и тени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 54.
Линейная зарисовка с натуры предметов быта свободной формы.
Предлагается выполнить рисунок с натуры предметов быта свободной формы,
например: утюг, старые ботинки, сандалии и т.д. Предметы расположить на полу (на коврике
прямоугольной формы). Освещение естественное.
Цели: Освоить метод рисования предметов свободной формы. Закрепить знания о
формообразовании предметов комбинированной формы.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; построить предмет в
перспективе с учетом высокой линии горизонта; передать характер, объем свободной живой
линией с условной светотенью.
Материал: бумага, карандаш (мягкий материал).
Размер: ¼ листа.
Задание № 55.
Тональный рисунок с натуры складок драпировки.
Предлагается выполнить светотональный рисунок двух крупных складок
драпировки, расположенных в вертикальном положении. Ткань должна быть тяжелой и
плотной, светло-серого или белого цвета. Освещение, направленное из одной точки.
Цели: Развить пространственное и аналитическое мышление. Познакомить с
принципом формообразования складок и методом исполнения светотонального рисунка
складок драпировки.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе, построить объем
складок; обозначить мягкими линиями границы света, полутени, собственной тени, рефлекса,
падающих теней; передать объем складок средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
Задание № 56.
Тональная зарисовка с натуры чучела птицы.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры чучела птицы,
расположенной выше уровня глаз рисующих. Освещение боковое.
Цели: Развить эмоционально-творческое воображение; изучить строение птицы, ее
пропорции, характер движения. Освоить способы передачи фактуры.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; верно передать объем,
пропорции, характер движения, индивидуальные особенности средствами светотени; штрих
фактурный.
Материал: по выбору учащихся
Размер: 1/2листа.
.
3 четверть.
Задание № 57.
Тональный рисунок с натуры несложного предмета быта и драпировки.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры предмета быта
несложной формы и драпировки, образующей 2-3 крупные вертикальные складки. Освещение
верхнее боковое.
Цели: Закрепить знания и навыки в изображении вертикальных складок драпировки.
Самостоятельно выбрать формат листа.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; построить предмет и
складки, применяя способ сквозного рисунка; вспомогательной линией разбить изображение на
части (свет, полутень, тень, рефлекс, падающая тень); передать объем предмета и объем складок
драпировки средствами светотени; увязать изображение предмета с фоном.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
Задание № 58.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры каркаса цилиндра
в горизонтальном положении.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок с натуры каркаса цилиндра,
лежащего на боку ниже уровня глаз рисующих. Освещение естественное.
Цели: Продолжить знакомство с перспективой окружности в вертикальном
положении; освоить метод построения цилиндра в горизонтальном положении.
Задачи: Композиция листа. Верно построить каркас с учетом перспективы, пропорций,
изменяющейся величиной окружности переднего и дальнего плана; передать объем и
пространство средствами перспективной линии.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 59.
Тональный рисунок с натуры предмета быта, близкого по форме к цилиндру.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры предмета быта близкого по
форме к цилиндру, например: на нейтральный фон положить бидон, состоящий из
цилиндрических частей, на переднем плане 1-2 овоща отличные по тону от предмета и фона.
Освещение верхнее боковое.
Цели: Развить объемно-пространственное и аналитическое мышление. Закрепить
знания перспективы окружности в вертикальном положении.
Задачи: Грамотно закомпоновать изображение в листе; построить предмет с учетом
пропорций и перспективы окружности; выявить объем предметов, их пространственную
взаимосвязь средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: ¼ листа.
Задание № 60.
Тональный рисунок с натуры натюрморта с включением крупного предмета.
Предлагается выполнить светотональный рисунок С натуры натюрморта, состоящего
из крупной корчаги, кружки, лежащей на боку и драпировки с выразительными складками на
переднем плане. Фон нейтральный. Освещение верхнее боковое.
Цели: Развить объемно-пространственное мышление. Освоить общие правила
последовательного ведения рисунка по принципу «от общего к частному» и «от частного к
общему». Закрепить пройденный материал.
Задачи: Грамотно разместить изображение в листе; строго построить все предметы и
складки, учитывая пропорции предметов, их местоположение в пространстве,
точки натяжения складок драпировки; передать объем предметов и складок драпировки,
материальность, пространственную взаимосвязь предметов и фона средствами светотени.
Обязательная поэтапность ведения работы: набросок, линейно-конструктивное построение
предметов, работа над выявлением объема и пространства светотональными отношениями,
обобщение работы.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
Задание № 61.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры гипсового орнамента
невысокого рельефа.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок с натуры гипсового
орнамента невысокого рельефа. Рельеф установить в вертикальном положении выше уровня
глаз рисующих. Учащиеся располагаются по обе стороны от рельефа на расстоянии 1,5 - 2м.
Освещение верхнее боковое.
Цели: Освоить принцип рисования объемных форм, осложненных деталями. Уяснить
метод линейно-конструктивного построения.
Задачи: Грамотно расположить изображение в листе; построить форму с учетом
перспективы; передать пропорции и конструктивное строение формы; проследить характер
деталей и подчинить их целому средствами пространственной линии.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
4 четверть.
Задание № 62.
Тональный рисунок с натуры гипсового орнамента невысокого рельефа.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры гипсового орнамента
невысокого рельефа, расположенного выше уровня глаз рисующих. Освещение верхнее
боковое.
Цели: Освоить метод линейно-конструктивного и светотонального решения рисунка
объема, осложненного деталями.
Задачи: Грамотно закомпоновать изображение в листе; построить форму с учетом
перспективы; передать пропорции, конструктивное строение формы; разобрать детали и
подчинить их целому; выявить объем рельефа, глубину пространства; показать материальность
средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
Задание № 63.
Зарисовки с натуры фигуры человека.
Предлагается выполнить на одном листе 2-3 зарисовки фигуры человека, стоящего с
опорой на одну ногу. Одежда модели должна быть такой, чтобы хорошо обозначались
опорные точки (линии плеч, локтей, талии, бедер, колен, стоп). Освещение естественное.
Цели: Развить зрительную память и наблюдательность; продолжить знакомство со
строением скелета человека, его основными пропорциями, условными опорными линиями и
точками; освоить метод изображения фигуры человека с натуры.
Задачи: Целесообразно разместить изображение в листе; построить фигуру; передать
пропорции, характер движения средствами перспективной линией с условной моделировкой
формы.
Материал: по выбору учащихся (карандаш, кисть, тушь)
Размер: 1/2 листа.
Задание № 64.
Контрольное задание. Тональный рисунок с натуры натюрморта с
включением гипсового орнамента.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры натюрмopтa из предметов
быта с включение гипсового орнамента невысокого рельефа, например: кувшин, на переднем
плане яблоко и драпировка, образующая выразительные 1-2 складки, на дальнем плане
гипсовая розетка. Предметы и драпировка имеют разную тональную окраску и
материальность. Освещение верхнее боковое.
Цели: Проверка всех знаний и умений, полученных за все время обучения.
Задачи: Грамотно закомпоновать изображение в листе; построить объем
предметов, применяя способ сквозного рисунка; передать объем предметов, материальность,
пространственную взаимосвязь, средствами светотеневого рисунка; добиться предельной
законченности натюрморта.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
СЕДЬМОЙ КЛАСС
1 четверть.
Задание № 65.
Тональный рисунок с натуры группы овощей.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры группы овощей, разных по
величине, форме, окраске и фактуре. Овощи положить ниже уровня глаз рисующих. Освещение
естественное.
Цели: Развить творческие способности; повторить материал, полученный во время
пленэрной практики.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; расположить овощи с
учетом удаленности их друг от друга; эмоционально передать характер овощей средствами
пространственной линии и тональным пятном; передать объем, материальность средствами
светотени и фактурного штриха. Освещение естественное.
Материал: по выбору учащихся.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 66.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры группы
геометрических тел.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок с натуры группы
геометрических тел, состоящих из 3-4 предметов, например: предмет призматической формы,
конус, лежащий на боку цилиндр и шар. Объемы расположены на плоскости стола ниже уровня
глаз рисующих на фоне серой драпировки. Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить знания и умения полученные в предыдущих классах в построении
геометрических объемов в перспективе.
Задачи: Грамотно закомпоновать; построить предметы с учетом перспективных
сокращений; увязать основание предметов с плоскостью стола; передать пространственно-масштабную взаимосвязь предметов; выявить объем предметов средствами, перспективной
линии; границы собственных и падающих теней подчеркнуть тоном.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
Задание № 67.
Тональный рисунок с натуры складок драпировки с двумя точками
натяжения.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры 2-3 крупных складок
драпировки с двумя точками натяжения. Светлая из грубой ткани драпировка крепится на
вертикальной плоскости стены, образуя две разные по массе и объему складки. Освещение
верхнее боковое.
Цели: Развить объемно-пространственное и аналитическое мышление. Углубить
знания о закономерностях формирования складок и распределении светотени по их форме.
Задачи: Уравновесить композицию в листе; внимательно построить форму складок,
учитывая точки натяжения; условной линией разбить на плоскости (свет, полутень, тень
собственная, рефлекс, падающая тень) каждую складку; передать объем
светом и тоном; подчинить детали целостному восприятию работы.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
Задание № 68.
Тональный рисунок с натуры чучела животного
(птицы).
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры чучела животного или
птицы, помещенного в условную природную среду. Освещение естественное.
.
Цели: Развить творчески-эмоциональное и образное мышление; познакомить со
строением скелета животных и птиц, основными пропорциями и характерными особенностями
строения животных и птиц в зависимости от места их обитания. Освоить метод и технические
приемы изображения животных (птиц) с натуры.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; построить объем
животного или птицы, учитывая пропорции частей тела, характер движения; передать объем
чучела животного или птицы, его индивидуальные особенности и фактуру шерсти (оперенья)
графическими средствами.
Материал: однотонная акварель; пастель.
Размер: 1/2 листа.
2 четверть.
Задание № 69.
Тональный рисунок с натуры предмета быта и драпировки.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры предмета быта,
контрастного по тону к драпировке. Складки образованы в 3-х плоскостях: на стене и столе маловыразительные, на переднем плане - крупные 2-3 складки. для уравновешивания
композиции в постановке можно использовать грушу или яблоко. Освещение верхнее боковое.
Цели: Применить знания и умения, полученные на предыдущих занятиях.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; внимательно
построить предмет с учетом его пропорций; разобрать тональные отношения; проработать
объемы предмета и складок; передать воздушную среду средством светотонального рисунка.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
Задание № 70.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры предмета интерьера.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок предмета мебели (табурета,
тумбочка), находящегося на полу. Освещение верхнее боковое.
Цели: Развить аналитическое мышление; закрепить знания законов перспективы;
применить метод ведения линейно-конструктивного (сквозного) рисунка.
Задачи: Грамотно закомпоновать изображение в листе; внимательно построить
конструкцию предмета, учитывая перспективные сокращения в связи с высокой линией
горизонта; подчеркнуть конструкцию объема строгой перспективной линией на границе света и
тени проложить тон.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
~~~---
Задание № 71.
Тональный рисунок с натуры натюрморта из крупных nредмеmoв быma.
Предлагается выполнить рисунок с натуры натюрморта из крупных предметов быта
с высокой линией горизонта, например: тарный ящик, крупная по размеру корчага,
металлический фонарь, драпировка, образующая 1-2 крупные складки. Предметы
расположены на полу в углу класса. Освещение направленное. Перед работой необходимо
выполнить 2-3 эскиза для выбора формата листа (вертикальный, горизонтальный),
композиционного решения.
Цели: Развить объемно-пространственное мышление; применить знания и умения в
изображении предметов в перспективе с высокой линией горизонта.
Задачи: Верно выбрать формат листа (вертикальный или горизонтальный);
закомпоновать изображение в выбранном формате листа; построить предметы с учетом
точки зрения перспективных сокращений, пропорций и пространственной взаимосвязи;
передать тональные отношения, объем предметов, воздушное пространство средствами
светотени. Предельно закончить работу.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
3 четверть
Задание № 72.
Длительная зарисовка с натуры фигуры человека в интерьере.
Предлагается выполнить светотональный рисунок сидящей за столом или мольбертом
фигуры человека. Модель должна быть одета в неяркую одежду, позволяющую видеть форму
рук и ног, согнутых в локтях и коленях. Освещение из окна учащимся необходимо выполнить
несколько предварительных набросков с разных точек зрения, творчески подойти к выбору
размера листа, масштаба изображения, материала и техники выполнения рисунка.
Цели: Продолжить знакомство с пропорциями человеческой фигуры; применить
навыки работы в изображении живой модели с натуры.
Задачи: Гpaмотно закомпоновать, «посадить» фигуру человека на плоскость стула,
учитывая соотношения пропорций, фигуры и стула; внимательно построить форму тела фигуры
по условной схеме: общая форма тела от таза вниз до местоположения следков ног и вверх до
линии плеча с ориентацией на направлении движения серединной линии туловища, положение
формы головы и шеи, построение рук и ног; передать объем фигуры, пространство средствами
светотени.
Материал: по выбору учащихся
Размер: Произвольный до 1/2 листа.
Задание № 73.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры крупного предмета быта с
функциональными и декоративными дemaлями.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок с натуры самовара,
находящегося ниже уровня глаз рисующих. Освещение верхнее боковое.
Цели: Продолжить освоение метода линейно-конструктивного построения формы в
перспективе.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; внимательно построить
предмет; увязать основание предмета с плоскостью стола, детали с общим объемом; верно
передать пропорции; выявить конструктивное строение формы средствами линии.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
Задание № 74.
Тональный рисунок с натуры гипсового орнамента высокого рельефа.
Предлагается выполнить светотональный рисунок гипсовой розетки с более сложным
рельефом, например: кленовый лист. Освещение вepхнee боковое.
Цели: Развить логическое мышление. Освоить метод изображения пластических форм.
Задачи: Проанализировать форму: соотношение частей к целому, основные пропорции,
уровень горизонта и точка зрения; построить форму, применяя метод сквозного рисунка;
передать объем средствами светотени; максимально закончить работу
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
Задание № 75.
Тональный рисунок с натуры тематического натюрморма.
..'
Предлагается выполнить светотональный натюрморт с натуры из 3-4 предметов быта,
учащиеся ставят натюрморт и определяют его тематику самостоятельно. Освещение естественное.
Цели: Развитие индивидуальных особенностей, эмоционально-творческого мышления.
Выработать умение самостоятельно определять тему работы, подбирать нужный натурный
материал, формат листа, способы, методы и техники исполнения работы.
Задачи: Выразительно и ритмично закомпоновать изображение в листе; внимательно
построить формы предметов, передать объем и фактуру предметов, воздушное пространство,
светотональным пятном. Придать работе максимальную законченность.
Материал: по выбору учащихся.
Размер: 1/2 листа.
4 четверть.
Задание № 76.
Линейно-конструктивная зарисовка с натуры обрубовочного
черепа человека.
Предлагается выполнить на одном листе линейно-конструктивный рисунок с натуры
обрубовочного черепа человека в 2-х положениях: в трехчетвертном повороте и в профиль.
Череп установить на уровне глаз рисующих. Освещение верхнее боковое.
Цели: Познакомить со строением черепа человека, его основными пропорциями,
освоить метод рисования путем «обрубовки».
Задачи: Целесообразно разместить изображение в листе; внимательно построить
форму черепа, используя вспомогательные перспективные линии, ориентируясь на
серединную линию; передать объем черепа линией и тоном с усилением на границах света и
тени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
Задание № 77.
Тональный рисунок с натуры анатомического
черепа человека.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры анатомического черепа
человека. Рисунок выполнить в трехчетвертном повороте или в профиль с наименьшим
перспективным сокращением. Освещение направлено так, что подчеркивает общий объем и
форму черепа головы.
Цели: Продолжить знакомство со строением, пропорциями и характерными
особенностями черепа человека.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; построить форму черепа с
учетом перспективных сокращений; вылепить объем черепа средствами светотени, добиться
тональной целостности рисунка.
Материал: по выбору учащегося.
Размер: ½ листа.
Задание № 78.
Контрольное задание. Тональный рисунок с натуры натюрморта из
предметов быта.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры натюрморта из предметов
быта разных по форме, размерам, тону, фактуре, например: сосуд с глянцевой поверхностью,
гипсовый шар, драпировки разного тона (одна из них белая, образует выразительные складки
на переднем плане). Освещение естественное.
Цели: Проверка всех знаний и умений в исполнении светотеневого рисунка предметов
с различной окраской и фактурой.
Задачи: Поэтапно вести работу (общий набросок, построение предметов в
перспективе, разбор общих тональных отношений, проработка объемов предметов); предельная
законченность работы.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: ½ листа.
ВОСЬМОЙ КЛАСС.
1 четверть.
Задание № 79.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры гипсовой базы колонны.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок с натуры гипсовой базы
колонны, находящейся ниже уровня глаз рисующих под углом к плоскости стола. Фон темный.
Освещение верхнее боковое, несильное.
Цели: Изучить конструкцию и пластику усложненной модели в перспективе. Закрепить
знания законов линейной перспективы.
Задачи: Грамотно разместить изображение в листе; построить форму в перспективе;
передать пропорции и конструктивное строение модели; разобрать детали и подчинить их
целому средствами перспективной линии с добавлением тона на границах теней.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: ½ листа.
Задание № 80.
Тональный рисунок с натуры интерьера.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры части интерьера школы
(класса, фойе, коридора) с введением мебели интерьера.
Цели: Закрепить пройденный материал на более сложном изобразительном
материале.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; грамотно построить
интерьер и предметы интерьера с учетом линии горизонта и точки схода; выявить глубиннопространственные планы средствами графического рисунка.
Материал: бумага, карандаш, уголь, мел, тушь, перо.
Размер: ½ листа.
Задание № 81.
Тональный рисунок с натуры фигуры человека в интерьере.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры фигуры человека в
интерьере. Модель сидит на простом по форме стуле в профиль или в трехчертветном повороте
к рисующим; на дальнем плане окно или стол с предметами, указывающими на род занятия
модели (книга, настольная лампа, букет цветов и т.д.) Освещение естественное.
Цели: Развить образное и пространственное мышление; зрительную память и
воображение; закрепить знания и умения в изображении живой модели с натуры.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; грамотно построить
формы предметов и фигуры человека в перспективе с учетом их пропорций и положения в
пространстве; выявить объем предметов, пластику фигуры, пространственные планы
интерьера средствами светотени; передать эмоциональное отношение к натуре.
Материал: бумага, карандаш; мягкий материал.
Размер: 1/2 листа.
2 четверть.
Задание № 82.
Тональный рисунок с натуры гипсовой маски.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры гипсовой маски,
расположенной в профиль на уровне глаз рисующих. Освещение, направленное из одной точки,
несильное.
Цели: Изучить основные закономерности пропорционального членения лицевой части
головы; практически освоить метод изображения общей формы головы.
Задачи: Целесообразно разместить изображение в листе; внимательно построить форму
маски, учитывая основные пропорции и характер изображаемого; выявить объем в обобщенном
виде средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 83.
.
Линейно-конструктивный рисунок с натуры гипсовой головы.
Предлагается выполнить линейно-конструктивный рисунок с натуры гипсовой головы,
расположенной чуть выше глаз рисующих в трехчетвертном повороте. Освещение боковое.
Цели: Продолжить знакомство со структурой и основными пропорциями головы;
освоить метод изображения парными формами.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; грамотно построить формы
с учетом анализа пропорций посредством вспомогательных линий в разных частях формы;
выявить линейно-конструктивную основу формы головы средствами пространственной линии;
тон условный.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 84.
Тональный рисунок с натуры гипсовой головы
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры гипсовой головы.
Положение в фас. Освещение верхнее боковое.
Цели: Продолжить знакомство с основными пропорциями головы человека и
принципом распределения света по её форме.
Задачи: Выразительно закомпоновать изображение в листе; грамотно построить
форму головы с учетом пропорций, применяя вспомогательные линии построения; выявить
пластическую характеристику объема гипсовой головы средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/4 листа.
Задание № 85.
Зарисовка с натуры головы человека.
Предлагается выполнить на одном листе несколько зарисовок головы человека в
разных поворотах. Моделью могут служить поочередно позирующие одноклассники с ярко
выраженной характеристикой лицевой и мозговой части головы.
-- - ----
Цели: Развить наблюдательность; закрепить знания и навыки в изображении головы
человека; освоить метод изображения головы человека с натуры.
Задачи: Выразительно разместить изображение в листе; изобразить форму головы с
использованием серединной профильной линии, определяющей положение головы в
пространстве; выявить общий объем и характерные особенности средствами линии с условной
моделировкой формы.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
3-4 четверти.
Задание № 86.
Тональный рисунок с натуры натюрморта из предметов быта
повышенной сложности.
Предлагается выполнить светотональный рисунок с натуры натюрморта из предметов
быта повышенной сложности. Предметы разные по объему, форме, пропорциям, окраске и
фактуре; драпировки в 2 тона, одна из них белая; образуют выразительные складки на переднем
плане. Освещение естественное.
Цели: Закрепить знания и умения в изображении предметов в перспективе и метода
ведения поэтапного светотеневого рисунка.
Задачи: Грамотно закомпоновать изображение в листе; верно построить форму
предметов в перспективе; передать пропорции предметов; выявить объем, материальность
предметов; глубину пространства средствами светотени.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
Задание № 87.
Контрольное задание.
Тональный рисунок с натуры натюрморта из
предметов быта с включением гипсового орнамента.
Предлагается выполнить светотональный рисунок натюрморта с натуры из 3-х
предметов быта разных по размеру, форме, окраске и фактуре. Предметы расположить на
разных пространственных уровнях от рисующих, на дальнем плане гипсовый орнамент, на
переднем - драпировка, образующая 2-3 крупные складки. Фон нейтральный. Освещение
верхнее боковое.
Цели: Проверить знания и умения в работе над светотональным рисунком,
полученные за все время обучения.
Задачи: Уметь самостоятельно методически последовательно выполнить работу:
выбрать наиболее выгодную точку зрения на натюрморт; сделать визуальный набросок общей
формы предметов; определить основные членения формы и местоположение деталей;
проложить легкую прокладку пятен теней с усилением их на границах со светом; разобрать
тональные отношения; тщательно проработать детали и подчинить их целому;
тонально обобщить весь рисунок.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
Задание № 88.
Экзаменационное задание.
Тональный рисунок с натуры натюрморта.
Предлагается выполнить светотональный рисунок натюрморта с натуры из
предметов быта разных по размеру, форме, окраске и фактуре, с предварительными
набросками. Фон нейтральный. Освещение верхнее боковое.
Цели: Выявить все знания, умения и навыки учащихся, полученные за все время
обучения в рисовании с натуры.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: 1/2 листа.
2.4. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ
УЧАЩИХСЯ, ОБУЧАЮЩИХСЯ
ПО ДАННОЙ ПРОГРАММЕ.
Учащимся детской художественной школы к концу обучения каждого курса
необходимо овладеть определенными знаниями, умениями и навыками, необходимыми
для правильного ведения учебного рисунка и для успешного перехода на следующую
ступень обучения.
Учащиеся 4 класса должны:
. продолжить работу по грамотному расположению предметов в листе;
. получить начальные сведения об академическом рисунке, как основе всех
видов изобразительных искусств, по перспективе прямоугольных форм и
окружности, по пропорциям геометрических объемов, простейших
предметов быта и фигуры человека;
. уметь правильно сидеть за мольбертом, правильно держать карандаш, делить
отрезки прямой и окружности на равные части, сравнивать и определять
величины предметов;
. освоить метод изображения геометрических тел, предметов быта в
перспективе и технику ведения светотонального рисунка
Учащиеся 5 класса должны:
. знать законы линейной перспективы и основные понятия: точка зрения,
картинная плоскость, линия горизонта, линия в перспективе, тон в
перспективе;
. знать о закономерностях распределения светотени на предмете: блик, свет,
полутон, собственная тень, рефлекс, падающая тень;
. знать о зависимости освещения предмета от источника света, силы света,
его удаленности от предмета;
. уметь правильно определять и изображать форму простейших
геометрических тел, их пропорции, конструктивное строение, правильно
выдерживать рисунок в тоне (светотональные отношения поверхностей
предметов);
. уметь грамотно компоновать изображение в листе;
. уметь вести рисунок последовательно (набросок, грамотное размещение
изображения в листе, построение предметов, разработка светотени).
Учащиеся 6 класса должны:
. знать законы линейной и воздушной перспективы;
. знать о закономерностях построения предметов быта на основе
построения простейших геометрических тел;
. знать о закономерности построения окружности в разных положениях;
. знать о закономерности распределения светотени на предмете;
. знать о закономерностях формирования простейших складок драпировки; .
знать о закономерностях построения фигуры человека;
. уметь грамотно размещать рисунок на листе любого формата;
. уметь правильно определять пропорции предметов, расположение их
относительно друг друга;
. уметь правильно строить предметы с учетом перспективы;
.
.
уметь определять светотень на предметах, выдерживать тоновое
соотношение в натюрморте;
уметь передавать материальность предметов и применять различные
графические способы и средства для выразительного рисунка.
Учащиеся 7 класса должны:
. совершенствовать навыки и умения приобретенные ранее в изображении
предметов простой и сложной геометрической формы, бытовых
предметов, различных по пропорциям, окраске и фактуре;
. знать о закономерностях построения черепа и головы человека;
. уметь грамотно закомпоновать изображение в листе любого формата;
. уметь правильно изобразить конструктивное строение предметов с учетом
законов перспективы;
. уметь моделировать форму предметов средствами светотени;
. уметь передавать пространственные планы (ближний, дальний);
. уметь выдержать общее тоновое соотношение в натюрморте.
Учащиеся 8 класса должны:
. совершенствовать приобретенные ранее навыки и умения в изображении
окружающего мира;
. знать законы перспективы и закономерности распределения светотени на
предметах;
. уметь правильно выбирать точку зрения относительно натюрморта или
другого объекта;
. уметь разместить предметы и группы предметов в заданном формате,
учитывая масштаб предметов и положение их в пространстве;
. уметь самостоятельно и грамотно вести рисунок;
. уметь видеть и исправлять типовые недостатки и ошибки в рисунках с
натуры.
. уметь работать разными графическими материалами, в разных техниках.
2.5. ПЕРЕЧЕНЬ УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОГО
ОБЕСПЕЧЕНИЯ.
Для успешного результата обучения учащихся рисунку необходимо иметь:
I. Оборудование и приборы:
. Столы натюрмортные.
. Стол для преподавателя.
. Стулья.
. Мольберты, планшеты, доски, установленные в наклонном положении,
удобном для работы.
. Доска, мел, указка, тряпка.
. Софиты.
II
Материалы и инструменты:
. Лист бумаги (ватман, полуватман, картон).
. Кнопки.
. Графитные карандаши разной мягкости.
. Мягкие графические материалы (сангина, сепия, СОУС, уголь, пастель).
. Тушь черная.
. Нож-резак или точилка.
. Ручка, перо.
. Наждачная бумага.
.
III
Натюрмортный фонд:
. Металлические каркасы геометрических тел.
. Гипсовые геометрические тела.
. Гипсовые розетки.
. Гипсовые слепки частей лица (ухо, нос, глаз, губы).
. Гипсовый череп.
. Гипсовые маски и головы.
. Чучела птиц и животных.
. Муляжи овощей и фруктов.
. Предметы быта разной материальности и назначения.
. Драпировки разные по тону (от белого до черного) и окраске.
IV. Методический фонд.
1. Таблицы из пособия «Школа изобразительного искусства», издание третье,
исправленное и дополненное, том 2, Москва, Изобразительное искусство.1988.:
- построение рисунка куба;
- построение рисунка цилиндра;
- построение рисунка шара;
- рисунок группы из двух предметов: куба и цилиндра;
- рисунок гипсового орнамента;
- рисунок натюрморта с лукошком;
- последовательность рисунка стула с драпировкой;
- рисунок натюрморта из крупных предметов.
2. Таблицы из пособия А.Барща «Рисунок в средней художественной школе»,
Академия художеств СССР, М.,1963.
3. Таблицы из пособия Н.Н.Ростовцева «Рисование головы человека», М.,
Изобразительное искусство, 1989.
4. Работы из методического фонда школы.
2.6. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ.
1. О.А.Авсиян. Натура и рисование по представлению. М., Изобразительное искусство,1985.
2. А.Барщ. Рисунок в средней художественной школе. М., Академия художеств СССР,1963.
3. А.Барщ. Наброски и зарисовки, М., Академия художеств СССР, 1970.
4. М.Рабинович. Пластическая анатомия человека, четвероногих животных, птиц и ее
применение в рисунке, М., 1971
5. Н.Н.Ростовцев. История методов обучения рисованию, М, Просвещение, 1982.
6. Н.Н.Ростовцев. Очерки истории методов преподавания рисунка, М., 1981.
7. Н.Н.Ростовцев. Рисование головы человека, М., Изобразительное искусство, 1989.
8. А.М.Серов. Рисунок. Учебное пособие для студентов художественно-графических
факультетов педагогических институтов, М., Просвещение, 1975.
9. М.М.Сокольникова. Основы рисунка, Обнинск, Титул, 1996.
10. Б.А.Соловьева. Искусство рисунка, М., Искусство, 1989.
11. И.В.Федореев. Рисунок и перспектива, М., Искусство, 1960.
12. «Школа изобразительного искусства», Т 2-4, М., Изобразительное искусство, 1988.
3. ЖИВОПИСЬ.
3.1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.
Курс живописи является одним из важнейших в детской художественной школе.
В его задачу входит развитие у детей особенности видеть и изображать окружающий мир
во всем многообразии его цветовых отношений. Пользуясь живописными средствами,
учащиеся должны научиться «лепить» форму цветом, овладевать техническими приемами
работы акварелью и гуашью, ознакомиться с основами цветоведения.
Чтобы более глубоко освоить предмет, необходимо практические умения
подкреплять прочными теоретическими знаниями, для чего учащимся нужно обязательно
объяснить основные законы цветоведения и приобщить их к великой культуре прошлого,
познакомить с работами художников зарубежного и русского искусства.
Процесс обучения идет от простого к сложному и развивается как бы по
спирали, возвращаясь в каждом классе к решению аналогичных задач, но на новом, более
высоком уровне.
Учебный предмет «Живопись» при 5 (6)-летнем сроке обучения реализуется 5-6
лет - с 1 по 5 (6) класс, при 8 (9)-летнем сроке обучения реализуется 5-6 лет – с 4 по 8 (9)
класс. Согласно учебному плану по «Живописи» предмет включает в себя 93 задания с
постепенным усложнением. Предлагается чередование различных по сложности заданий,
что активизирует процесс восприятия учащимися изучаемого материала.
Выполняя задания, учащиеся 4 класса закрепляют знания по цветоведению,
полученные ранее, постепенно переходят от фантазийных композиций к изображению
предметов с натуры. Учащиеся получают начальные сведения об объеме предметов
призматической и цилиндрической формы, знакомятся с понятиями: блик, свет, полутень,
тень, рефлекс.
В период обучения в 5 классе учащиеся закрепляют способы передачи объема
предметов призматической и цилиндрической формы, переходят к изучению объема
шарообразной формы. Учащиеся получают новые знания о цвете, живописных приёмах.
В 6 классе учащиеся закрепляют умения в передаче объема предметов и
пространства, продолжают знакомство с различными живописными приемами и техниками
для передачи материальности предметов и их фактуры (стекло, металл, дерево, керамика,
ткань и т.д.).
В 7 классе учащиеся продолжают знакомиться с различными приемами работы
акварелью, способами изображения предметов, различных по материалу и фактуре
поверхностей. Постановки усложняются, вводятся более сложные по форме предметы,
драпировки со складками. Углубляются знания и навыки передачи пространства и объема
предметов при помощи цвета и тона. Задания носят более длительный характер.
В 8 классе продолжается работа над натюрмортом, но с более высокими
требованиями к их исполнению. Натюрморты носят тематический характер. Ставятся
натюрморты в интерьере. Учащиеся получают начальные сведения об изображении
головы человека.
Итогом изучения живописи в 8 классе является экзаменационная постановка.
Помимо изучения последовательности ведения работы над натюрмортом, на
протяжении всего курса предусмотрены упражнения по цветоведению, знакомство
учащихся с пропорциями и передачей особенностей объема фигуры человека, птиц и
животных при помощи цвета и тона. В конце каждой четверти проводится просмотр
учебных работ учащихся.
Распределение учебных часов по четвертям, годам обучения проведено
согласно действующему учебному плану.
Занятия по живописи в 4-8 классах проводятся один раз в неделю с учебной
нагрузкой 3 академических часа.
3.2. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН.
4 класс (102 часа).
№
п.п.
1
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
Наименование темы
2
1 четверть.
Беседа о живописи. Ахроматические цвета.
Этюд растений.
Основные цвета. Желтый цвет.
«Луковица», «Яблоко».
Основные цвета. Синий цвет. «Сливы».
Основные цвета. Красный цвет. «Помидор»,
«Красное яблоко».
Родственные цвета. Оранжевый цвет.
Натюрморт с рябиной (апельсином)
Родственные цвета. Фиолетовый цвет.
Натюрморт со свеклой.
Родственные цвета. Зеленый цвет.
Натюрморт с зеленой вазой.
Контраст. Этюд натюрморта «Букет»
2 четверть.
Ахроматический цвет. «В траве»
Основные цвета. Желтый цвет. «Сказочный
город».
Основные цвета. Синий цвет. «Морская стихия»
Основные цвета. Красный цвет. «Костер».
Цветовой круг. Орнамент в квадрате.
Контрольная работа. «Кто-то пролетел над
сказочной поляною»
3 четверть.
Копирование орнамента с образца (гризайль).
Копирование рисунка ткани.
Локальный цвет. Предмет быта.
Свет и тень. Комнатное растение.
Рефлекс. Натюрморт с блестящим кувшином.
Этюд драпировки в трёх плоскостях.
Этюд гипсового куба (гризайль).
Этюд гипсового куба на цветной драпировке.
4 четверть.
Этюд гипсового цилиндра (гризайль).
Этюд гипсового цилиндра на цветной
драпировке.
Наброски птиц.
Этюд натюрморта с веточками.
Наброски фигуры человека.
Контрольная работа. Натюрморт.
Всего часов:
3
В том
числе
теор.
занятия
4
В том
числе
практ.
занятия
5
3
1
2
3
1
2
3
1
2
3
1
2
3
1
2
3
1
2
3
1
2
3
1
2
3
1
2
3
3
3
6
1
1
1
1
2
2
2
5
6
-
6
3
3
3
6
6
6
3
3
1
1
1
1
1
1
1
1
2
2
2
5
5
5
2
2
3
1
2
3
3
3
3
6
1
1
1
1
-
2
2
2
2
6
Общее
кол-во
часов
102
28
74
5 класс (102 часа).
1
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
45
46
47
2
1 четверть.
Копия рисунка бабочки с образца.
Натюрморт с осенними листьями.
Этюд натюрморта с тёмной кружкой и
лимоном.
Наброски яблок с натуры.
Этюды натюрморта с гипсовым кубом и
яблоком (гризайль и цветовое решение).
2 четверть.
Натюрморт с предметами призматической
формы (гризайль).
Натюрморт из предметов призматической
формы (цветовое решение).
Этюд предмета цилиндрической формы
(гризайль).
Натюрморт из предметов призматической и
цилиндрической формы.
3 четверть.
Натюрморт с лежащим предметом
цилиндрической формы.
Этюд гипсового шара (гризайль).
Натюрморт из двух предметов шарообразной
формы.
Упражнение. Этюд апельсина.
Этюд натюрморта в теплой цветовой гамме.
Этюд натюрморта в холодной цветовой гамме.
4 четверть.
Этюд чучела-птицы.
Этюд натюрморта с предметом быта.
Наброски фигуры человека.
Контрольная работа. Натюрморт.
Всего часов:
3
4
5
6
3
1
1
5
2
6
3
1
1
5
2
6
1
5
6
-
6
6
1
5
3
1
2
9
1
8
6
3
1
1
5
2
6
6
6
6
1
1
1
1
5
5
5
5
3
3
3
9
1
1
1
-
2
2
2
9
102
17
85
6 класс (102 часа).
1
48
49
50
51
52
53
54
55
56
57
58
59
60
61
62
63
64
65
66
2
1 четверть.
Этюд цветов с натуры.
Этюд натюрморта с овощами.
Этюд натюрморта с тыквой.
Два этюда натюрморта с темным предметом
быта.
Натюрморт со светлым предметом быта.
2 четверть.
Этюд натюрморта со стеклянным предметом.
Этюд натюрморта при холодном и теплом
освещении.
Этюд натюрморта «по-сырому».
Натюрморт со стеклянным сосудом.
Этюд драпировки с вертикальными складками.
3 четверть.
Этюд чучела птицы.
Натюрморт с блестящим металлическим
предметом.
Этюд чучела птицы в движении.
Натюрморт с керамическим сосудом.
Натюрморт в теплой цветовой гамме.
Натюрморт в холодной цветовой гамме.
4 четверть.
Этюд натюрморта с гипсовой розеткой.
Этюд фигуры человека.
Контрольная работа. Натюрморт.
Всего часов:
3
4
5
3
3
3
1
-
2
3
3
6
9
1
1
5
8
3
1
2
6
3
6
6
1
1
1
5
3
5
5
6
1
5
6
6
3
6
6
1
1
1
1
1
5
5
2
5
5
6
6
9
1
1
-
5
5
9
102
15
87
7 класс (102 часа).
1
67
68
69
70
71
72
73
74
75
76
77
78
79
80
81
82
83
2
1 четверть.
Этюд натюрморта с овощами.
Этюд натюрморта с живыми цветами.
Натюрморт с осенними ветками.
Этюд натюрморта с фруктами.
Тематический натюрморт.
2 четверть.
Этюд натюрморта.
Натюрморт с цветной драпировкой.
Этюд драпировки с горизонтальными
складками.
Наброски фигуры человека.
3 четверть.
Этюд фигуры человека в национальном
костюме.
Тематический натюрморт в светлой цветовой
гамме.
Наброски чучел птиц.
Тематический натюрморт в темной цветовой
гамме.
Наброски головы человека.
4 четверть.
Натюрморт в интерьере.
Этюд головы натурщика.
Контрольная работа. Натюрморт.
Всего часов:
3
4
5
3
3
6
3
9
1
1
1
1
1
2
2
5
2
8
6
6
1
1
5
5
9
3
1
-
8
3
9
1
8
9
3
1
-
8
3
9
3
1
1
8
2
9
3
9
1
1
-
8
2
9
102
14
88
8 класс (102 часа)
1
84
85
86
87
88
89
90
91
92
93
2
1 четверть.
Этюд натюрморта с овощами.
Натюрморт с цветами.
Тематический натюрморт с фруктами.
2 четверть.
Натюрморт из 2-3 предметов различных по
фактуре.
Натюрморт из 3-4 разнофактурных и разных
по форме предметов.
Контрольная работа. Натюрморт.
3 четверть.
Этюд фигуры человека в интерьере.
Портрет одноклассника.
Тематический натюрморт.
4 четверть.
Экзаменационная постановка (с
подготовительным этапом).
Всего часов:
3
4
5
6
9
9
1
1
1
5
8
8
9
1
8
9
6
1
-
8
6
9
9
12
1
1
1
8
8
11
24
-
24
102
8
94
3.3. СОДЕРЖАНИЕ КУРСА.
ЧЕТВЕРТЫЙ КЛАСС.
1 четверть.
Задание № 1.
Беседа о живописи. Ахроматические цвета. Этюд растений
Предлагается выполнить этюд растений с натуры, используя гуашь белого и
черного цвета.
Цели: Познакомить с видами и жанрами живописи, живописными
материалами.
Задачи: Выполнить работу, используя тональную шкалу.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, гуашь.
Задание № 2.
Основные цвета. Желтый цвет. «Луковица»,
«Яблоко».
Предлагается выполнить этюд с условной передачей объема, используя
желтый, черный и белый цвет. Передать эмоциональное отношение к натуре.
Цели: Закрепить навыки работы гуашью. Познакомить с понятием
«собственная тень», «падающая тень».
Задачи: Передать эмоциональное отношение к натюрморту в соответствии с
характером основного цвета.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, гуашь.
Задание № 3.
Основные цвета. Синий цвет. «Сливы».
Предлагается выполнить этюд, используя синий, белый и черный цвет.
Передать возможности синего цвета.
Цели: Закрепить навык работы гуашью.
Задачи: Передать эмоциональное отношение к натуре. Применить
разнохарактерный мазок.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, гуашь.
Задание № 4.
Основные цвета. Красный цвет. «Помидор», «Красное яблоко».
Выполнить этюд, используя красный, белый и черный цвет.
Цели: Познакомить с понятием «декоративный натюрморт».
Задачи: Намешать как можно больше оттенков красного цвета, выдержать
тональные отношения натюрморта.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, гуашь.
Задание № 5.
Родственные цвета. Оранжевый цвет. Натюрморт с рябиной
(апельсином).
Предлагается выполнить этюд натюрморта с натуры, используя цветовое и
тональное богатство смеси двух основных цветов (красный, желтый).с ахроматическими
цветами.
Цели: Закрепить понятие «родственные цвета».
Задачи: Создать богатую по цвету работу. Передать эмоциональное отношение
к натуре.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, гуашь.
Задание № 6.
Родственные цвета. Фиолетовый цвет. Натюрморт со свеклой.
Предлагается выполнить этюд натюрморта в темной цветовой гамме, используя
цветовое и тональное богатство смеси двух основных цветов (красный, синий) с
ахроматическими цветами.
Цели: Закрепить понятие «родственные цвета».
Задачи: Создать богатую по цвету работу. Передать эмоциональное отношение
к натуре.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, гуашь.
Задание № 7.
Родственные цвета. Зеленый цвет. Натюрморт с зелёной вазой.
Предлагается выполнить этюд натюрморта, представив его пейзажем с
зеленым деревом, голубым ручейком.
Цели: Закрепить понятие «родственные цвета».
Задачи: Передать эмоциональное отношение к натуре. Объем предметов
передать условно.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, гуашь.
Задание № 8.
Контраст. Этюд натюрморта «Букет».
Предлагается выполнить этюд натюрморта, используя два контрастных цвета
(желтый, фиолетовый).
Цели: Закрепить понятие «контраст»,
Задачи: Передать тональный и цветовой контраст; попытаться сгармонировать
натюрморт, используя оптическое смешение красок.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, гуашь.
2 четверть.
Задание № 9.
Ахроматический цвет «В траве».
Предлагается выполнить композицию по представлению.
Цели: Познакомить с новым живописным материалом - акварелью и техникой
«заливка».
Задачи: Создать богатую по тону работу.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 10.
Основные цвета. Желтый цвет. «Сказочный город».
Предлагается выполнить композицию по представлению, используя смеси
желтой и черной краски, можно использовать тушь, мелки, сангину.
Цели: Закрепить технику «заливка».
Задачи: Познакомить с техникой смешения акварельных красок для получения
различного цветового тона.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 11.
Основные цвет. Синий цвет. «Морская стихия».
Предлагается выполнить композицию по представлению, используя смеси
синей и черной краски.
Цели: Познакомить с техникой акварели «лессировка». Закрепить навыки
смешения акварельных красок.
Задачи: Познакомиться с получением различного тона и насыщенности цвета
путем поочередного наложения акварельных слоев.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 12
Основные цвета. Красный цвет. «Костер».
Предлагается выполнить композицию по представлению, используя смеси
Красной, черной и синей красок.
Цели: Продолжить знакомство с техникой акварели «лессировка».
Задачи: Закрепить навыки смешения акварельных красок и получение
цветового тона путем поочередного наложения акварельных слоев.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 13.
Цветовой круг. Орнамент в квадрате
Предлагается выполнить копию цветового круга с образца и 3 простых
геометрических орнамента по представлению, используя по два основных цвета.
Цели: Познакомить с цветовым кругом и закрепить понятие «родственные
цвета», используя технику работы «лессировка».
Задача: 1)Путем механического смешения трех основных цветов заполнить
сектора цветового круга.
2)Используя по два основных цвета заполнить орнамент путем наложения
акварельных слоев, получая родственные цвета.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание №14.
Контрольная работа. «Кто-то пролетел
над сказочной поляной».
Предлагается выполнить работу по воображению. Нарисовать поляну
сказочных цветов и падающую на нее тень от птицы (облака, бабочки). Написать поляну
цветов теплыми цветами, а в районе тени - холодными.
Цели: Проверить полученные знания, умения и навыки.
Задачи: Путем механического смешения трех основных цветов получить
множество их оттенков.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
3 четверть.
Задание № 15.
Копирование орнамента с образца (гризайль).
Предлагается скопировать орнамент с образца, соблюдая последовательность
выполнения работы в технике «лессировка».
Цели: Закрепить технику работы акварелью «лессировка».
Задача: Грамотно выполнить копию, соблюдая тональные отношения.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 16.
Копирование рисунка ткани.
Предлагается выполнить копию рисунка ткани.
Цели: Закрепить понятие «родственные цвета» в технике «заливка».
Задачи: Точно намешать имеющийся цвет в ткани.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 17.
Локальный цвет. Предметы быта.
Предлагается скопировать несколько предметов быта. Предметы быта
выполнить с натуры. Найти локальный цвет предметов. Фон белый.
Цели: Познакомить с понятием «локальный цвет».
Задачи: Путем механического смешения красок точно воспроизвести
локальный цвет предметов.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
.
Задание № 18.
Свет и тень. Комнатное растение.
Предлагается выполнить этюд комнатного цветка в горшке, условно разделив
лист по диагонали на теневую и освещенную часть, предполагая, что освещение теплое,
тень - холодная.
Цель: Закрепить понятие «теплые - холодные цвета».
Задача: Проследить изменение цвета предмета в зависимости от освещения.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 19.
Рефлекс. Этюд натюрморта с блестящим предметом быта.
Предлагается выполнить натюрморт с темным блестящим предметом быта на
цветной драпировке без передачи пространства и объема.
Цели: Познакомить с понятием «рефлекс».
Задача: Передать влияние окружения на предмет.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 20.
Этюд драпировки в трех плоскостях.
Предлагается выполнить этюд драпировки с простым крупным рисунком без
складок в трех плоскостях. Освещение верхнее боковое.
Цель: Познакомить с понятием «пространство».
Задача: Передать изменение насыщенности цвета и тона в зависимости от
положения в пространстве и степени освещенности.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 21.
Этюд гипсового куба (гризайль).
Предлагается выполнить этюд гипсового куба на светлом нейтральном фоне с
верхним боковым освещением.
Цели: Закрепить технический прием акварели - лессировку. Познакомить с
особенностями передачи объема куба.
Задачи: Передать тональные отношения, объем предмета.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, черная акварель.
Задание № 22.
Этюд гипсового куба на цветных драпировках.
Предлагается выполнить этюд куба на двух контрастных драпировках.
Освещение верхнее боковое.
Цель: Закрепить технический прием акварели - лессировку, понятие
«рефлекс».
Задачи: Передать тональные и цветовые отношения.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, акварель.
4 четверть.
Задание № 23.
Этюд гипсового цилиндра (гризайль).
Предлагается выполнить этюд гипсового цилиндра на светлом нейтральном
фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Познакомить с особенностями передачи объема цилиндра.
Задачи: Условно решить объем цилиндра с четким выявлением границ
светотени. Передать тональные отношения.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 24.
Этюд гипсового цилиндра на цветной драпировке.
Предлагается выполнить этюд цилиндра на нейтральном фоне с цветной
драпировкой без складок в двух плоскостях. Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить понятие «рефлекс».
Задачи: Определить влияние окружения на белую поверхность цилиндра.
Решить объем цилиндра цветом и тоном.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 25.
Наброски птиц.
Предлагается выполнить 2-3 наброска чучел птиц. Фон белый.
Цели: Познакомить с техникой акварели «по-сырому», С особенностями
выполнения набросков акварелью.
Задачи: Передать характер движения натуры.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 26.
Этюд натюрморта с веточками.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с веткой сирени или черемухи на
нейтральном фоне.
Цели: Закрепить навыки работы акварелью.
Задачи: Передать эмоциональное отношение к натуре.
Размер: 1/4 листа,
Материал: бумага, акварель.
Задание № 27.
Наброски фигуры человека.
Предлагается выполнить наброски фигуры человека в простой позе.
Цели: Познакомить с особенностями выполнения набросков фигуры человека.
Задачи: Передать движение, характер, особенности человеческой фигуры.
силуэтом. «Гризайль». Цветовое решение.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
,
Задание № 28.
Контрольная работа. Натюрморт.
Предлагается выполнить этюд натюрморта (кружка на нейтральном фоне с
цветной драпировкой в одной плоскости) в технике лессировки. Освещение верхнее
боковое.
Цели: Проверить полученные знания, умения и навыки.
Задачи: Передать объем предметов, тональные отношения в натюрморте,
влияние цвета драпировки на цвет предметов.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
ПЯТЫЙ КЛАСС.
1 четверть.
Задание № 29.
Копия рисунка бабочки с образца.
Предлагается выполнить копию рисунка бабочки, одна половина которой.
выполняется ахроматическим цветом, а другая - хроматическими. Тон ахроматического
цвета должен соответствовать тону хроматического цвета.
Цели: Продолжить знакомство с работой гуашевыми красками.
Задачи: Точно скопировать тон рисунка одной половины бабочки. Для выполнения
одной половины бабочки использовать по выбору два основных цвета. Сохранить тон
соответственно первой половине.
Размер: ¼ листа.
Материал: бумага, гуашь.
Задание № 30.
Натюрморт с осенними листьями.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с осенними листьями
сложных по форме, богатых по окраске. Фон контрастный цвету листьев.
Цели: Познакомить со способами выполнения этюда листьев. Продолжить знакомство
с качественными характеристиками цвета (тон, светлотностъ, насыщенность).
Задачи: Передать характер листьев, цветовые и тональные отношения,
используя работу силуэтом, тоном, цветом.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, гуашь.
Задание № 31.
Этюд натюрморта с тёмной кружкой и лимоном.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с тёмной кружкой и лимоном на светлом
фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Продолжить знакомство с различными техниками работы акварелью.
Задачи: Передать тональные и цветовые отношения.
Размер: ¼ листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 32.
Наброски яблок с натуры.
Предлагается выполнить наброски 3-4 яблок различных по форме, размеру, цвету.
Фон нейтральный. Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить полученные навыки.
Задачи: Передать эмоциональное отношение к натуре в технике «а-ля прима».
Размер: ¼ листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 33.
Этюды натюрморта с гипсовым кубом и яблоком
(гризайль и цветовое решение).
Предлагается выполнить 2 этюда натюрморта с кубом и яблоком на
нейтральном фоне в технике «гризайль» и в цветовом решении. Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить полученные навыки передачи объема предметов
призматической формы.
Задачи: Передать объём, светотональные и цветовые отношения в технике
«лессировка».
Размер: 1/4 листа на 1 этюд.
Материал: бумага, акварель.
2 четверть.
Задание № 34.
Натюрморт с предметами призматической формы (гризайль).
Предлагается выполнить этюд натюрморта из двух предметов призматической
формы различных по размеру и тону (темный дипломат, светлая коробка) на нейтральном,
фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить полученные навыки передачи объема предметов призматической
формы.
Задачи: Передать светотональные отношения, объем предметов.
Размер: ¼ листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 35.
Натюрморт из предметов призматической формы (цветовое решение).
Предлагается выполнить этюд натюрморта из двух предметов призматической
формы (коробка, кирпич и т.п.) В различных положениях на контрастной по цвету
драпировке. Освещение верхнее боковое.
Цели: Познакомить с понятием «цветовая среда» и «плановость».
Задачи: Передать объем предметов, тональные и цветовые отношения;
плановость
Размер: ¼ листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 36.
Этюд предмета цилиндрической формы (гризайль).
Предлагается выполнить краткосрочный этюд темного предмета
цилиндрической формы (чайник, кофейник, крынка и т.д.) на нейтральном фоне.
Освещение естественное.
Цели: Закрепить навыки передачи объема предметов цилиндрической формы.
Задачи: Передать светотональные отношения, объем предмета.
Размер: ¼ листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 37.
Натюрморт из предметов быта цилиндрической и призматической
формы.
Предлагается выполнить этюд натюрморта, (с предварительным краткосрочным
этюдом) с темным предметом быта цилиндрической формы и предметом призматической
формы, с драпировкой без складок в горизонтальной плоскости (тёмный бидон, светлая
коробка) на нейтральном фоне яркий фрукт на переднем плане. Освещение верхнее
боковое.
Цели: Познакомить с этапами работы над длительной постановкой.
Задачи: Передать тональные и цветовые отношения, объем предметов,
плановость в технике «лессировка».
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
3 четверть.
Задание № 38.
Натюрморт с лежащим предметом цилиндрической формы.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с лежащим предметом быта
цилиндрической формы с драпировкой без складок в двух плоскостях (зеленая кастрюля
или чайник, желтая драпировка, яблоко) на нейтральном фоне. Освещение верхнее
боковое.
Цели: Познакомить с особенностями передачи объема лежащих предметов
цилиндрической формы.
Задачи: Передать тональные и цветовые отношения, объем предметов,
плановость.
Размер: ¼ листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь).
Задание № 39.
Этюд гипсового шара (гризайль).
Предлагается выполнить этюд гипсового шара на нейтральном фоне.
Освещение боковое верхнее.
Цели: Ознакомиться с особенностями передачи объема предметов
шарообразной формы.
Задачи: Передать объем предмета, светотональные отношения.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 40.
Натюрморт из двух предметов шарообразной формы.
Предлагается выполнить этюд натюрморта из двух предметов шарообразной
формы различных по размеру, цвету и тону, с драпировкой без складок в двух плоскостях
(желтый и синий мяч, зеленая драпировка) на нейтральном фоне. Освещение верхнее
боковое.
Цели: Закрепить полученные навыки передачи объема предметов
шарообразной формы.
Задачи: Передать объем предметов цветовые и тональные отношения.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь).
Задание № 41.
Упражнение. Этюд апельсина.
Предлагается выполнить три краткосрочных этюда апельсина (лимона) на
различных по цвету драпировках: нейтральная, теплая (желтая), холодная (синяя).
Освещение боковое.
Цели: Закрепить понятие «Цветовой рефлекс».
Задачи: Проследить взаимное влияние цвета предметов и фона, выявить
изменения их цвета в сторону дополнительного.
Размер: 1/8 листа (3 листа).
Материал: бумага, акварель.
Задание № 42.
Этюд натюрморта в теплой цветовой гамме.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с темным предметом быта, овощем,
драпировками в вертикальной и горизонтальной плоскостях (керамический коричневый
чугунок или крынка, желтая драпировка, красный помидор) на нейтральном фоне.
Освещение естественное.
Цели: Познакомить с понятием «колорит».
Задачи: Передать тональные отношения, плановость, найти в теплых по цвету
предметах холодные оттенки.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь).
Задание № 43.
Этюд натюрморта в холодной цветовой гамме.
Предлагается выполнить этюд натюрморта со светлым предметом быта
шарообразной формы с темной драпировкой в горизонтальной плоскости (керамический
чайник, синяя драпировка, желтое яблоко) на нейтральном фоне. Освещение верхнее
боковое.
Цели: Познакомить со способами изображения светлого предмета в темном
окружении.
Задачи: Передать объем предметов, тональные и цветовые отношения,
плановость в технике «лессировка». Мягко вписать светлый предмет в темное окружение.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
4 четверть.
Задание № 44.
Этюд чучела птицы.
Предлагается выполнить этюд чучела птицы на фоне светлой драпировки
Цели: Закрепить умения и навыки работы в технике «по сырому».
Задачи: Передать характер птицы, объем, фактуру.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
.'
"
Задание № 45.
Этюд натюрморта с предметом быта
Предлагается выполнить этюд натюрморта из предметов контрастных по цвету
и форме, с драпировками в горизонтальной и вертикальной плоскостях (высокая темнокоричневая бутылка, зеленая драпировка на дальнем плане и 2 небольших предмета на
переднем плане) на нейтральном фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить понятие «контраст».
Задачи: Сгармонировать предметы контрастные по цвету, тону. Передать
объем, плановость.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 46.
Наброски фигуры человека.
Предлагается выполнить три наброска фигуры человека с опорой на одну ногу.
Фон белый.
Цели: Закрепить навыки выполнения набросков фигуры человека.
Задачи: Передать пропорции фигуры, ее особенности, используя изображение
силуэтом в технике «гризайль» в цвете.
Размер: ¼ листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 47.
Контрольная работа. Натюрморт.
Предлагается выполнить этюд натюрморта (с предварительным краткосрочным
этюдом) с предметами цилиндрической, призматической, шарообразной формы с
драпировкой в горизонтальной плоскости (синяя кружка, деревянная разделочная доска,
желтая груша, розовая драпировка) на нейтральном фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Проверить полученные знания, умения и навыки.
Задачи: Передать объем предметов, цветовые и тональные отношения.
Плановость, соблюдая этапы работы над длительным этюдом в технике «лессировка».
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
ШЕСТОЙ КЛАСС.
)
1 четверть.
Задание № 48.
Этюд цветов с натуры.
Предлагается выполнить этюд из астр различных по цвету, размеру, тону на
белом фоне. Освещение естественное.
Цели: Вспомнить технические приемы живописи для передачи характера
предметов, основные понятия.
Задачи: Передать впечатление от живой натуры, локальный цвет астр и его
оттенки.
Размер: 1/8 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 49.
Этюд натюрморта с овощами.
Предлагается выполнить краткосрочный этюд натюрморта с ярко
окрашенными плодами (помидоры, перцы или яблоки) на нейтральном фоне. Освещение
естественное.
Цели: Вспомнить технику акварели «а-ля прима».
Задачи: Передать эмоциональное отношение к натуре, тональные и цветовые
отношения.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 50.
Этюд натюрморта с тыквой.
Предлагается выполнить краткосрочный этюд натюрморта с тыквой (кабачком,
патисоном) и перцем на переднем плане. Освещение верхнее боковое.
Цели: Применить техники «а-ля прима» и «по сырому» для передачи сочности
плодов.
Задачи: Передать эмоциональное впечатление от натюрморта, тональные и
цветовые отношения.
Размер: l/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 51.
Два натюрморта с темным предметом быта.
Предлагается выполнить два краткосрочных этюда натюрморта в черно-белом
и цветовом вариантах с темным предметом быта с драпировкой в горизонтальной
плоскости (темно-коричневая крынка, желтое яблоко, голубая драпировка) на очень
светлом фоне. Освещение естественное.
Цели: Обратить пристальное внимание на светотональные отношения в
натюрморте.
Задачи: Мягко вписать темный предмет в светлое окружение.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь).
-- ---
Задание № 52.
Натюрморт со светлым предметом быта.
Предлагается выполнить длительный этюд (с предварительным краткосрочным
этюдом) из светлых предметов быта, различных по размеру с драпировкой в
горизонтальной плоскости (светлоокрашенный бидон, зеленая вазочка, желтое яблоко на
розовой бумаге, серо-голубая драпировка, фон синий). Освещение верхнее боковое.
Цели: Познакомиться со способами написания светлого предмета на дальнем
плане в темном окружении.
Задачи: Передать тональные и цветовые отношения, объем предметов,
плановость, колорит в технике «лессировка»
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
2 четверть.
Задание № 53.
Этюд натюрморта со стеклянным предметом.
Предлагается выполнить краткосрочный этюд натюрморта со стеклянным
предметом быта с яркой драпировкой в горизонтальной плоскости (стеклянный кувшин,
лимон, красная драпировка) на нейтральном фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Познакомить со способами передачи материальности предметов
используя различные живописные приемы.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения в натюрморте.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 54.
Этюд натюрморта при холодном и теплом освещении.
Предлагается выполнить два краткосрочных этюда натюрморта (при холодном
и теплом освещении) с предметом быта, драпировками в горизонтальной плоскости, ярким
фруктом на переднем плане (керамическая ваза, муляжи фруктов, розовая, красная, серозеленая драпировка). Фон нейтральный. Освещение электрическое, естественное.
Цели: Проследить влияние освещения на цвет предметов.
Задачи: Передать изменение колорита, натюрморта при различном освещении.
Размер: 1/4 листа на один этюд.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 55.
Этюд натюрморта «по сырому».
Предлагается выполнить краткосрочный этюд натюрморта с меховой шапкой,
шарфиком, рукавицами или мягкой игрушкой. Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить навыки передачи материальности предметов.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения, материальность в технике
«по сырому».
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 56.
Натюрморт со стеклянным сосудом.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с предметом быта из темного стекла
с драпировкой с простыми складками в вертикальной и горизонтальной плоскости,
светлым предметом на дальнем плане, овощами на переднем плане (бутылка из
коричневого стекла, белая тарелка, луковица, драпировка цвета охры, фон оранжевый).
Освещение естественное.
Цели: Закрепить навыки передачи материальности предметов.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения, материальность
предметов, плановость. Через рефлексы и полутона выразить влияние окружающей среды
на предметы, подчинить яркий фон общему цветовому строю натюрморта.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь).
Задание № 57.
Этюд драпировки с вертикальными складками.
Предлагается выполнить этюд светлой драпировки с 2-3 складками на
нейтральном фоне. Освещение верхнее боковое.
Цель: Познакомить со способами передачи объема складок на ткани.
Задачи: Передать тональные отношения, проследить за изменением цвета
драпировки на свету и в тенях.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь).
3 четверть.
Задание № 58.
Этюд чучела птицы.
Предлагается выполнить этюд чучела птицы с драпировкой с простыми
складками в вертикальной и горизонтальной плоскостях (чучело птицы, голубая
драпировка, сине-зеленый фон). Освещение верхнее боковое.
Цели: Продолжить знакомство со способами и приемами передачи фактуры
предметов.
Задачи: Передать световые и тональные отношения, пропорции и характер
птицы.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель, гуашь
Задание № 59.
Натюрморт с блестящим металлическим предметом.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с блестящим металлическим и
деревянным предметами быта с драпировкой с простыми складками (бидон из жести или
металлический чайник, деревянная миска, голубая драпировка, желтое яблоко, красный
фон). Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить навыки передачи материальности предметов.
Задачи: Передать влияние цвета окружающей среды на цвет предметов,
тональные отношения, плановость в технике «лессировка».
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 60.
Этюд чучела птицы в движении.
Предлагается выполнить этюд чучела птицы в движении на нейтральном
фоне. Освещение естественное
Цели: Закрепить навыки работы в технике «по сырому».
Задачи: Передать эмоциональное отношение к натуре, пропорции, движение,
характер.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 61.
Натюрморт с блестящим керамическим сосудом.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с блестящим керамическим сосудом
на фоне драпировки в горизонтальной и вертикальной плоскостях (ваза с рельефом, голубая
драпировка). Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить навыки передачи объема складок на ткани, материальности
предметов.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения, материальность.
Подчинить рисунок рельефа на вазе форме предмета.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель, гуашь.
Задание № 62.
Натюрморт в теплой цветовой гамме.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с предметами быта различными по
материалу, тону, размеру, драпировка с простыми складками в горизонтальной плоскости
(блестящий зелёный чайник, белая керамическая кружка с блюдцем, коричневая
драпировка, драпировка цвета охры в горизонтальной плоскости) на нейтральном фоне.
Освещение естественное.
Цели: Закрепить полученные навыки передачи материальности предметов.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения, плановость,
материальность.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель, (гуашь).
Задание № 63.
Натюрморт в холодной цветовой гамме.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с предметами быта, драпировками в
горизонтальной плоскости (синий керамический кувшин или ваза, белая тарелка с
фруктами, красная, розовая, голубая драпировка в горизонтальной плоскости) на
нейтральном фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Расширить понятие теплохолодности цвета.
Задачи: Передать тональные и цветовые отношения, выдержать работу в
холодном колорите.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь).
4 четверть.
Задание № 64.
Этюд натюрморта с гипсовой розеткой.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с простой гипсовой розеткой, со
светлой драпировкой в вертикальной и горизонтальной плоскостях с ярким фруктом на
переднем плане на нейтральном фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Познакомить с особенностями передачи объема рельефа.
Задачи: Передать тональные и цветовые отношения, плановость, объем.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель, (гуашь).
Задание № 65.
Этюд фигуры человека.
Предлагается выполнить этюд сидящей фигуры человека, используя
предварительные наброски кистью.
Цели: Обобщить навыки изображения фигуры человека.
Задачи: Передать пропорции фигуры, движение, цветовые и тональные
отношения.
Размер: 1/4 листа (2 этюда).
Материал: бумага, акварель.
Задание № 66.
Контрольная работа.
Предлагается выполнить длительный этюд натюрморта (с предварительным
краткосрочным этюдом) с предметами быта, различными по фактуре, тону, размеру, с
драпировкой в горизонтальной плоскости (блестящий керамический кувшин,
алюминиевый поднос, белая кружка, зеленые и желтые яблоки, красная, охристая
драпировка в горизонтальной плоскости) на нейтральном фоне. Освещение верхнее
боковое.
Цели: Проверить знания, умения и навыки.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения, объем, материальность
предметов, пространство, соблюдая этапы работы над длительным этюдом.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
СЕДЬМОЙ КЛАСС.
1 четверть.
Задание № 67.
Этюд натюрморта с овощами.
Предлагается выполнить краткосрочный этюд натюрморта с овощами (красные
перцы, розовые помидоры, дольки тыквы или кабачка) на нейтральном фоне. Освещение
верхнее боковое.
Цели: Вспомнить последовательность и приемы выполнения краткосрочного
этюда.
Задачи: Передать эмоциональное отношение к натуре, тональные и цветовые
отношения.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 68.
Этюд натюрморта с живыми цветами.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с живыми цветами в стеклянном
сосуде со светлой драпировкой в вертикальной и горизонтальной плоскостях (цветы,
стеклянный графин, белая драпировка в вертикальной плоскости, розовая - в
горизонтальной) на светлом нейтральном фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить практические навыки работы акварелью.
Задачи: Передать эмоциональное отношение к натуре, тональные и цветовые
отношения в технике «по сырому».
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 69.
Натюрморт с осенними ветками.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с осенними ветками и драпировками
в горизонтальной и вертикальной плоскостях (букет рябины, драпировка сине-зеленая или
синяя, грибы или яблоки) на нейтральном фоне. Освещение естественное.
Цели: Вспомнить различные живописные приемы акварели,
Задачи: Передать эмоциональное отношение к натуре, цветовые и тональные
отношения.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь).
Задание № 70.
Этюд натюрморта с фруктами.
Предлагается выполнить два краткосрочных этюда натюрморта с двумя
фруктами на разных по цвету драпировках (два граната или яблока, желтая, голубая
драпировки). Освещение верхнее боковое.
Цели: Проследить изменение колорита натюрморта в зависимости от
теплохолодности фона и освещения.
Задачи: Передать тональные и цветовые отношения.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 71.
Тематический натюрморт.
Предлагается выполнить длительный этюд натюрморта (с предварительным
краткосрочным этюдом), с предметом быта, фруктами или овощами, драпировками в
горизонтальной плоскости (блестящий тёмный чайник или ваза, помидор или перец,
яблоко, зеленая драпировка на дальнем плане) на нейтральном фоне. Освещение верхнее
боковое.
Цели: Закрепить навыки работы в технике «лессировка».
Задачи: Хорошо продумать последовательность выполнения работы, передать
цветовые и тональные отношения, объем и материальность, используя различные
живописные приемы.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель.
2 четверть.
Задание № 72.
Этюд натюрморта.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с предметом быта, овощами, с
драпировкой со складками в горизонтальной плоскости (чугунок, картофель, рыба на
светлой бумаге, драпировка цвета охры на плоскости стола, красная драпировка со
складками) на нейтральном фоне. Освещение естественное.
Цели: Закрепить полученные навыки работы в технике «гризайль», «а-ля
прима», «лессировка».
Задачи: Разделить этюд на 4 части. Выполнить каждую часть в определенной
технике, сохраняя заданный тон.
Размер: 1/4 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 73.
Натюрморт с цветной драпировкой.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с предметом быта на фоне яркой
цветной драпировки (темно-синий кувшин, белая ваза с фруктами, яркая цветная
драпировка). Освещение верхнее боковое.
Цели: Познакомить с особенностями изображения яркой цветной драпировки в
натюрморте.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения, плановость, колорит.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель, гуашь.
Задание № 74.
Этюд драпировки с горизонтальными складками.
Предлагается выполнить этюд однотонной светлой драпировки с несколькими
(1-2) горизонтальными складками на темном фоне. Освещение вepxнeе боковое.
Цели: Познакомить с особенностями изображения драпировки с
горизонтальными складками.
Задача: Передать объем, цветовые и тональные отношения, положение
драпировки в пространстве, используя технику «лессировки».
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 75.
Наброски фигуры человека.
Предлагается выполнить наброски фигуры человека с различной точкой
зрения (сзади, спереди, сбоку) в верхней одежде на белом фоне. Освещение естественное.
Цели: Закрепить навыки выполнения набросков акварелью.
Задачи: Передать пропорции фигуры, характер движения.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель.
3 четверть.
Задание № 76.
Этюд фигуры человека в национальном костюме.
Предлагается выполнить длительный этюд фигуры человека (с
предварительным краткосрочным этюдом) в национальном костюме в неглубоком
пространстве. Освещение естественное
Цели: Закрепить навыки изображения фигуры человека.
Задачи: Передать пропорции, движение, объем фигуры, цветовые и тональные
отношения в этюде.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель, (гуашь).
Задание № 77.
Тематический натюрморт в светлой цветовой гамме.
Предлагается выполнить длительный этюд натюрморта (с предварительным
краткосрочным этюдом) из 2-3 предметов быта, различных по размеру, форме, фактуре, с
драпировкой в вертикальной и горизонтальной плоскостях (белое блюдо, светло-голубая
ваза, металлический блестящий чайник, желтые яблоки, светло-желтая и бледнофиолетовая драпировки) на белом фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Познакомить с особенностями выполнения натюрморта в светлой гамме.
Задачи: Вылепить форму цветом, не впадая в разбел, добиться насыщенности
цвета, используя возможности дополнительных цветов и комбинации тончайших
полутонов цвета. Передать плановость, последовательно выполняя этапы работы над
длительным этюдом.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь).
Задание № 78.
Наброски чучел птиц.
Предлагается выполнить 4-6 набросков чучел птиц с разной точки зрения на
белом фоне. Освещение естественное.
Цели: Закрепить навыки выполнения набросков акварелью.
Задачи: Передать движение, ракурс, фактуру птицы, используя различные
технические приемы акварели.
Размер: ½ листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 79.
Тематический натюрморт в темной цветовой гамме.
Предлагается выполнить длительный этюд натюрморта (с предварительным
краткосрочным этюдов) с 2-3 предметами быта, различными по цвету, тону, форме и
материалу с драпировками в горизонтальной плоскости (темно-коричневая крынка или
кувшин, корзина, стеклянная банка, синяя, фиолетовая драпировки). Освещение
естественное.
Цели: Познакомить с особенностями выполнения натюрморта в темной гамме.
Задачи: Вылепить форму предметов в темной тональности, не впадая в
черноту. Добиться предельной глубины тона путем накладывания цвета в полную силу.
Четко выполнять этапы работы над длительным этюдом.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 80.
Наброски головы человека.
Предлагается выполнить 3-4 наброска головы одноклассника в различных
положениях на белом фоне. Освещение естественное.
Цели: Познакомить с особенностями выполнения набросков живой головы
человека.
Задачи: Передать пропорции, особенности головы, тональные отношения.
Размер: 1/2 листа.
Материл: бумага, акварель.
4 четверть.
Задание № 81.
Натюрморт в интерьере.
Предлагается выполнить длительный этюд натюрморта в интерьере
(с предварительным краткосрочным этюдом) из крупных предметов быта (табурет,
крынка или чугунок, дрова, драпировки) на нейтральном фоне. Освещение естественное.
Цели: Познакомить с особенностями выполнения натюрморта из крупных
предметов в интерьере.
Задачи: Передать объем предметов и их связь с интерьером, цветовые и
тональные отношения.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 82.
Этюд головы натурщика.
Предлагается выполнить краткосрочный этюд головы натурщика на белом
фоне. Освещение естественное.
.
Цели: Познакомить с особенностями изображения головы человека.
Задачи: Передать сложные, богатые цветовые и тональные нюансы живой
головы человека с условной передачей объема в технике «а-ля прима».
Размер: 1/4 листа,
Материал: бумага, акварель.
Задание № 83.
Контрольная работа. Натюрморт.
Предлагается выполнить длительный этюд натюрморта (с предварительным
краткосрочным этюдом) с простой гипсовой розеткой, чучелом птицы, драпировками в
вертикальной и горизонтальной плоскостях (чучело утки, стеклянная банка, синяя
драпировка в вертикальной плоскости, красная и охристая - в горизонтальной) на светлом
нейтральном фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Проверить знания, умения и навыки, полученные за год.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения, объем, материальность,
плановость. Применить различные технические приемы акварели. Соблюдать этапы работы над длительным этюдом в технике «лессировка».
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель.
ВОСЬМОЙ КЛАСС.
1 четверть.
Задание № 84.
Этюд натюрморта с овощами.
Предлагается выполнить этюд натюрморта с овощами различными по размеру,
форме на светлом нейтральном фоне. Освещение естественное.
Цели: Вспомнить техники и приемы работы акварелью.
Задачи: Передать эмоциональное отношение к живой натуре, тональные и
цветовые отношения, объем, плановость.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 85
Натюрморт с цветами.
Предлагается выполнить длительный этюд натюрморта (с предварительным
краткосрочным этюдом) с цветами и фруктами; драпировки со складками в вертикальной и
горизонтальной плоскостях на нейтральном фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Познакомить с особенностями исполнения букета цветов в натюрморте.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения, плановость, холодный
колорит натюрморта.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь).
Задание № 86.
Тематический натюрморт.
Предлагается выполнить длительный этюд натюрморта (с предварительным
краткосрочным этюдом) с крупным предметом быта, овощами, драпировкой со складками
в вертикальной и горизонтальной плоскостях на нейтральном фоне. Освещение верхнее
боковое.
Цели: Обобщить полученные знания, умения и навыки.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения, объем, плановость,
цветовую гармонию в натюрморте.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь).
2 четверть.
Задание № 87.
Натюрморт из 2-3 предметов различных по фактуре.
Предлагается выполнить длительный этюд натюрморта (с предварительным
краткосрочным этюдом) из 2-3 предметов быта, различных по размеру, форме, материалу
с драпировкой со складками в горизонтальной плоскости (чучело птицы, лежащий
чугунок, овощи) на нейтральном фоне. Освещение верхнее боковое.
Цели: Обобщить полученные знания, умения и навыки работы акварелью.
Задачи: Хорошо продумать последовательность выполнения натюрморта, верно
взять цветовые и тональные отношения, передать объем предметов, материальность и
плановость, используя технику лессировки.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 88.
Натюрморт из 3-4 разнофактурных и
разных по форме предметов.
Предлагается выполнить длительный этюд натюрморта из 3-4 предметов (с
предварительным краткосрочным этюдом) из предметов быт, контрастных по размеру,
тону и цвету. Драпировка со складками в горизонтальной плоскости. Фон нейтральный,
Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепить умения, знания и навыки, полученные за весь курс обучения.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения, объем и материальность
предметов, плановость, цветовую гармонию.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель
Задание № 89.
Контрольная работа. Натюрморт.
Предлагается выполнить длительный этюд тематического натюрморта.
Освещение верхнее боковое.
Цели: Проверка знаний, умений и навыков, полученных за весь курс обучения.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения, объём и материальность
предметов, плановость, цветовую гармонию.
Размер: ½ листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь)
3 четверть.
Задание № 90.
Этюд фигуры человека в интеpьepе.
Предлагается выполнить длительный этюд фигуры человека (с предварительным
краткосрочным этюдом), сидящего на стуле рядом с крупным предметом (стол, этажерка)
на фоне стены. Освещение естественное.
Цели: Закрепить навыки изображения фигуры человека.
Задачи: Передать пропорции, объем, движение фигуры. Вписать ее в
окружающую среду.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 91.
Портрет одноклассника.
Предлагается выполнить портрет человека. Освещение естественное.
Цели: Закрепить навыки изображения живой головы.
Задачи: Передать настроение, эмоциональное отношение к натуре, используя
технику «по сырому» и «а-ля прима».
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель.
Задание № 92.
Тематический натюрморт.
Предлагается выполнить длительный этюд натюрморта из 3-4 предметов (с
предварительным краткосрочным этюдом) из предметов быта, контрастных по размеру,
тону и цвету. Драпировка со складками в горизонтальной плоскости. Фон нейтральный,
Освещение верхнее боковое.
Цели: Закрепление умений, знаний и навыков, полученных за весь курс
обучения.
Задачи: Передать цветовые и тональные отношения, объем и материальность
предметов, плановость, цветовую гармонию.
Размер: 1/2 листа.
Материал: бумага, акварель.
4 четверть.
Задание № 93.
Экзаменационная постановка (с подготовительным
этапом).
Предлагается выполнить натюрморт из предметов быта (2-3 предмета)
Задачи: Сделать композиционные наброски, зарисовки, цветовые поиски.
Выполнить экзаменационную работу, передав свое эмоциональное отношение,
цветовые и тональные отношения, колорит.
Размер: ½ листа.
Материал: бумага, акварель (гуашь).
различных по фактуре, тону, цвету. Контрастные цветовые отношения.
Цели: Обобщить полученные навыки работы над натюрмортом, выявить
уровень подготовки учащихся.
3.4. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ
УЧАЩИХСЯ, ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО ДАННОЙ
ПРОГРАММЕ.
Учащимся детской художественной школы к концу обучения каждого курса
необходимо овладеть определенными знаниями, умениями и навыками, необходимыми
для правильного ведения учебной живописи и для успешного перехода на следующую
ступень обучения.
Учащиеся 4 класса должны:
 правильно компоновать несколько предметов в листе;
 намешивать локальный цвет предметов;
 намешивать различные оттенки основных цветов;
 правильно выполнять этапы работы над акварельным этюдом;
 условно передавать объем предметов.
Учащиеся 5 класса должны:
 писать натюрморт из двух простых предметов быта;
 соблюдать этапы работы над акварельным этюдом;
 соблюдать тональные и цветовые отношения в этюде;
 передавать объем предметов и пространство;
Учащиеся 6 класса должны:
 правильно компоновать натюрморт из 2-3 предметов с драпировкой с
простыми складками;
 передавать с помощью цвета и тона объем предметов, воздушную
перспективу;
 создавать цветовую гармонию в натюрморте;
 соблюдать последовательность выполнения этапов акварельной живописи.
Учащиеся 7 класса должны:
 правильно компоновать натюрморт из 2-3 предметов сложной формы с
драпировкой со складками;
 посредством цвета и тона передавать объем предметов и воздушную
перспективу;
 правильно применять различные акварельные приемы и техники для
передачи фактуры поверхности предметов;
 четко соблюдать этапы ведения акварельной живописи.
Учащиеся 8 класса должны:
 правильно компоновать натюрморт из 2-3-4 предметов сложной формы с
двумя драпировками со складками;
 передавать материальность предметов, фактуру, используя различные
акварельные приемы и техники;
 соблюдать последовательность выполнения краткосрочных этюдов и
длительных постановок;
 передавать объем предметов и воздушную перспективу;
 соблюдать цветовые и тональные отношения в натюрморте;
 творчески подходить к исполнению натюрморта.
3.5. ПЕРЕЧЕНЬ УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОГО
ОБЕСПЕЧЕНИЯ.
Для успешного результата обучения учащихся живописи необходимо иметь:
I. Оборудование и приборы:
. Столы натюрмортные.
. Стол для преподавателя.
. Стулья.
. Мольберты, планшеты, доски, установленные в наклонном положении,
удобном для работы.
. Доска, мел, указка, тряпка.
. Софиты.
II. Материалы и инструменты:
. Лист бумаги (акварельная бумага);
. Кнопки;
. Простой карандаш;
. Акварельные краски;
. Гуашь;
. Кисти № 3,5,7;
III. Натюрмортный фонд.
. Гипсовые геометрические тела;
. Гипсовые розетки;
. Чучела птиц и животных;
. Муляжи овощей и фруктов;
. Предметы быта из различных материалов;
. Драпировки, различные по тону и цвету.
IV. Методический фонд.
. Работы из методического фонда школы;
. Таблица из пособия «Школа изобразительного искусства», издание третье,
исправленное и дополненное, том 2, М., Изобразительное искусство, 1988.
. Последовательность выполнения этюда акварелью.
3.6. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ.
1. Д.И. Киплинг «Техника живописи» - акварель. Техника и теория.
«Искусство» М. 1947г.
2. Школа изобразительного искусства «Живопись» Т. 2. М. «Изобразительное
искусство» 198бг.
3. «Живопись». Учебное пособие ВУЗа. М.1993г.
4. ВТ. Беда Цветовые отношения и колорит. Краснодар 19б7г.
5. Тоновые отношения в живописи. М.19б7г.
6. А.А. Унковский «Живопись». Вопросы колорита. «Просвещение». М. 1988г.
7. А. Кальнинг. «Акварельная живопись». М. 19б8г.
4. СТАНКОВАЯ КОМПОЗИЦИЯ
4.1. ПОЯСНИТЕЛЬПАЯ ЗАПИСКА.
Предлагаемая программа основывается на единстве задач обучения и эстетического
развития учащихся.
Учебный курс «Композиция» при 5 (6)-летнем сроке обучения реализуется 5 (6) лет – с 1 по
5 (6) класс, при 8 (9)-летнем сроке обучения реализуется 5 (6) лет – с 4 по 8 (9) класс.
Задачами программы являются развитие композиционного мышления, освоение
определенного объема необходимых теоретических знаний, умений и навыков, которые
позволят учащимся четко и грамотно вести самостоятельную работу над станковой
композицией.
Концепция программы заключается в строгой последовательности изучения
традиционных композиционных базовых законов и правил, навыков и умений и освоения
учащимися новых принципов композиционного анализа, таких как: введение в трех- плановое
пространство одного цвета, составление тонально-колористического паспорта, формирование у
детей навыков самостоятельной работы в различных жанрах композиции. Приобретение
учащимися знаний об элементах композиции и основных законах ее построения дает импульс
для творческой инициативы, воспитывает тонкий художественный вкус, развивает эстетическое
и образное мышление, формирует мировоззрение будущего художника. Решение
профессиональных задач обучения определяет возможные пути продолжения обучения
выпускников в средних специальных учебных заведениях.
Теоретическая часть предполагает знакомство с теорией композиции, включает в себя
раздел аналитической работы с иллюстративным материалом и последующее закрепление на
практике полученных знаний. Практические занятия состоят из работы непосредственно над
композицией и упражнений, которые рассчитаны на изучение и применение основных законов
композиции, на исследование возможностей тона и цвета, на знакомство с материалами и
способами работы с ними.
Композиция в данной программе понимается широко: не только как выполнение сюжетнотематического произведения, но и как сознательная деятельность по организации всех
элементов изображения для реализации определенного замысла.
В течение всех лет обучения по данной программе учащиеся осваивают и развивают
умение раскрыть тему композиции средствами различных жанров живописи и графики:
натюрморт, пейзаж, интерьер. Это должно помочь в работе над сюжетно тематической
композицией.
Занятия строятся с учетом возрастных особенностей их пространственного мышления.
Программа по композиции тесно взаимосвязана с программами по рисунку, живописи и по
летней учебной практике (пленеру). В каждой из этих программ присутствуют
взаимопроникающие элементы: в заданиях по академическому рисунку и живописи
обязательны требования к осознанному композиционному решению листа, а в программе по
станковой композиции ставятся задачи перспективного построения, выявления объемов,
грамотного владения тоном и цветом.
Согласно действующему учебному плану пятигодичный курс обучения, представленный в
программе, рассчитан на еженедельные занятия в объеме двух уроков в неделю по 45 минут, то
есть в объеме 68 часов на каждом курсе.
Задания составлены с учетом возрастных особенностей учащихся. Для самых младших (4
класс, возраст 10-11 лет) - внесены некоторые игровые элементы, где для выполнения
кратковременных заданий предлагается техника аппликации, которая дает возможность
многократно совершать перестановку элементов в поисках их расположения на плоскости, что
позволяет преподавателю проконтролировать работу каждого ученика индивидуально, не
допуская ошибок. С этой же целью рекомендуется использовать гуашь как кроющую краску.
Программа предлагает использовать на занятиях музыкальное сопровождение, что
помогает более эмоционально воспринимать предлагаемые темы, побуждает к творчеству.
По усмотрению педагога допустимо изменять последовательность выполнения
заданий, а также варьировать количество часов, предусмотренное программой курса.
Художественно-творческое развитие учащихся осуществляется по мере овладения
навыками изобразительной грамоты.
Каждое из заданий данной программы включает в себя три обязательных элемента
познания; таким образом, основными задачами обучения являются:
1. последовательное освоение двух – и трехмерного пространства;
2. знакомство с основными законами, закономерностями, правилами и приемами
композиции;
3. изучение выразительных возможностей тона и цвета
В процессе обучения каждый учащийся должен овладеть навыками самостоятельного
умения отражать жизненные впечатления в композициях, этюдах и рисунках. И должен знать:
а) законы композиции:
 закон цельности;
 закон типизации;
 закон контрастов;
 закон подчиненности всех закономерностей и средств композиции единому
 замыслу;
б) правила композиции:
 передача ритма;
 выделение сюжетно-композиционного центра;
 симметрия, асимметрия;
 расположение главного на втором пространственном плане;
в) приемы композиции:
 горизонтали и вертикали;
 диагональные направления;
г) средства композиции:
 линия;
 штрих-линия;
 пятно (тон, цвет).
Педагог, работающий по данной программе, учит работать методично, серьезно и
последовательно.
Применение различных методов и форм (теоретических и практических занятий,
самостоятельной работы по сбору натурного материала и т.п.) должно четко укладываться в
схему поэтапного ведения работы. Примером такой схемы может служить предлагаемая нами
последовательность работы над композицией.
Этапы выполнения станковой композиции.
1. Замысел. Сбор подготовительного изобразительного материала, наблюдение,
фантазия, литературный, музыкальный материал и т.п.
2. Беседа по технике исполнения композиции.
3. Тональные форэскизы.
4. Упражнения:
а) по цветоведению;
б) по законам композиции.
5. Варианты тонально-композиционных эскизов.
6. Варианты цветотональных эскизов.
7. Сбор недостающего натурного материала.
8. Выполнение картона.
9. Упражнения: по технике исполнения.
10. Выполнение работы на формате в материале.
11. Оформление в паспарту окончательного варианта композиции.
4.2. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Важным звеном программы является работа с натуры и по наблюдению – при этом
происходит обогащение замысла тематической композиции оригинальными «живыми»
решениями. В процессе обучения композиции учащиеся знакомятся с различными
изобразительными техниками и материалами – живописными, графическими – и учатся
применять их на практике в учебных работах.
Таким образом, данная программа должна послужить базой, крепкой основой для
дальнейшего творческого развития учащихся, дать возможность успешно перейти к
следующему этапу художественного обучения.
Формами промежуточной и итоговой аттестации являются выставки и просмотры работ
учащихся, организованные в конце каждого учебного года.
4 КЛАСС (68 часов)
№ Наименование темы
1.
2.
3.
4
Общее
кол-во
часов
1-ое полугодие
Вводная беседа о композиции. Об основных законах и 2
правилах, о решающей роли композиции в изобразительном
искусстве.
Выполнение упражнений:
- хаотичная кривая линия, увидеть образ и дать название.
Композиция на плоскости, визуальное равновесие. Основные 12
элементы
композиции.
Изобразительные
средства.
Композиционные схемы. Динамика и статика. Цвет в
композиции. Визуальная уравновешенность. Понятия: легкотяжело, просторно-тесно.
Выполнение упражнений:
- «Осенние дары»;
- «Рыбки», «Цирк», «Зоопарк»;
- живописные композиции: добро-зло, легкий -тяжёлый, тёплый
- холодный, близкий - далёкий;
- «Аквариум»;
- «Игра»;
- «Трон и стульчик».
Симметрия и асимметрия в композиции. Равновесие в 6
симметричных и асимметричных композициях. Статичность
симметрии. Динамичность асимметрии.
Выполнение упражнений:
- кляксография «Бабочка», «Стрекоза» и т.д.;
- «Сказочный замок»;
- «Мир насекомых».
Контрасты и их роль в композиции. Достижение 12
выразительности с помощью контраста форм, цвета, величин.
Контраст и нюанс.
Выполнение упражнений:
- аппликация «Зоопарк», «Птичий рынок», «Птичий двор»;
- живописная композиция «Зоопарк», «Птичий рынок»,
«Птичий двор».
Теорет. Практ.
занятия занятия
1
1
2
1
2
3
2
1
1
1
1
2
2
2
4
6
5.
6.
7.
8
2-ое полугодие
Ритм и ритмичный ряд. Ритм в орнаменте, виды орнамента.
Фризовый орнамент. Замкнутый орнамент. Сетчатый (фоновый)
орнамент.
Выполнение упражнений:
- ритмичные ряды;
- замкнутый орнамент «Тарелка», «Поднос»;
- эскиз обоев, ткани;
- творческое задание «Орнамент».
Главное пятно в композиции и средства его выявления.
Определение в работе композиционного центра, средства его
выявления.
Выполнение упражнений:
- упражнения на выявление главного пятна;
- аппликация «Пчёлка».
От плоской формы к объёму. Силуэт. Переход от плоской
формы к объёмной.
Выполнение упражнений:
- силуэт «Сказка»;
- живописная композиция «Сказка».
Перспектива в композиции. Плановость. Перспектива
линейная, воздушная, цветовая. Выполнение упражнений:
- аппликация «Пейзаж»
Всего часов:
12
2
1
2
2
5
6
1
2
3
10
2
4
4
8
2
68
13
6
55
5 КЛАСС (68 часов)
№
9.
10.
11.
12.
13.
Наименование темы
Общее
кол-во
часов
1-ое полугодие
2
Вводная беседа.
Станковая композиция.
Натюрморт из трех предметов быта («Полка», «Вешалка» и 14
т.п.). Композиция выполняется в 2 тона. Понятия «формат»,
«пятно», «пропорция», «силуэт».
Выполнение упражнений:
- работа с тремя форматами;
- силуэтные изображения с натуры.
16
Сюжетная композиция по литературному произведению
(Сказки А.С. Пушкина или П.П. Бажова). Композиция
выполняется в 2 тона. Закрепление понятий «формат», «пятно»
и «силуэт». Понятия «симметрия», «выделение главного».
Выполнение упражнений:
- симметрия, асимметрия, хаос;
- выделение главного;
- силуэтное изображение с натуры фигур людей.
22
2-ое полугодие
Тематический натюрморт.
Выполняется в 3 тона.
Два варианта решения. Понятия «контраст», «нюанс» по тону и
размеру. Закрепление понятий «симметрия», «асимметрия»,
«выделение главного».
Выполнение упражнений:
- тональная шкала;
- выделение главного.
Пейзаж (сказочный, фантастический). Выполняется в 3 тона. 14
Закрепление понятий «контраст», «нюанс», «выделение
главного». Понятия «пропорции тона», «состояние» в пейзаже.
Выполнение упражнений:
- три варианта композиции, передающих разные «состояния»
пейзажа.
Всего часов:
68
Теорет.
занятия
Практ.
заняти
я
2
2
8
2
2
2
8
2
2
2
2
12
1
2
6
7
9
6
59
6 КЛАСС (68 часов)
№
Наименование темы
Общее
кол-во
часов
1-ое полугодие
32
14. Городской пейзаж со стоффажем.
Трехтоновая графическая композиция. Двухплановое
пространство.
Закрепление
понятий
«неделимость
композиции», «пропорции тона», «состояние». Понятия
«планы»
и
«пространство»,
«ритм»,
«масштаб»,
«соразмерность элементов».
Методика поэтапного ведения работы. Знакомство с
эстампом.
Выполнение упражнений:
- способы передачи пространства («Окно», «Пейзаж»,
«Крыша» и т.п.) при опоре на анализ графических работ
художников;
- основные виды ритма;
- формы ритма.
2-ое полугодие
36
15. Деревенский пейзаж со стоффажем.
Выполняются в 3 тона с введением одного цвета.
Двухплановое
пространство.
Закрепление
понятий
«пропорции тона», «состояние», «ритм», «пространство».
Контраст и нюанс по насыщенности и светлоте. Выделение
главного с помощью цвета. Другие формы ритма.
Выполнение упражнений:
- таблица – изменение цвета по насыщенности и светлоте;
- 4 варианта цветотонального решения композиции;
- анализ работ художников.
Всего часов:
68
Теорет.
занятия
Практ.
занятия
2
18
4
4
4
2
12
4
16
2
4
64
7 КЛАСС (68 часов)
№
Наименование темы
Общее
кол-во
часов
1-ое полугодие
16. Несложный сюжет в интерьере с одно - двумя фигурами 32
человека.
(«Школа», «Мастерская», «Магазин» и т. д.). Живописная
композиция с использованием родственно-контрастной
группы цветов. Двухплановое пространство.
Закрепление
понятий
«неделимость
композиции»,
пропорции тональных отношений», «ритм», «выделение
главного».
Понятия
«родственно-контрастная
группа
цветов».
Применение двух – трех форм ритмических рядов в одной
«движение
композиции»,
композиции.
Понятия
«композиционный центр».
Выполнение упражнений:
- цветовой круг; таблицы родственно-контрастных цветов;
- 2 варианта цветотонального решения композиции;
- Композиционные зарисовки интерьера с фигурами людей.
2-ое полугодие
17. Несложный сюжет в интерьере с двумя – тремя фигурами 36
человека и животных
(«На ферме», «Цирк», «Зоопарк» и т. д.). Живописная
композиция.
Двухплановое
решение
пространства.
Закрепление понятий «пропорции тональных отношений» ,
«ритмические
ряды»,
«движение»,
«пространство»,
«композиционный центр».
Свет как выразительное средство композиции. Новые формы
ритма. Построение движения композиции. Понятие
«динамическое равновесие».
Выполнение упражнений:
- анализ работ художников – выявление закономерностей в
построении движения;
- композиционные зарисовки с натуры
Всего часов:
68
Теорет.
занятия
Практ.
занятия
2
14
6
6
4
2
24
6
4
4
64
8 КЛАСС (68 часов)
№
Наименование темы
Общее
кол-во
часов
1-ое полугодие
18. Сюжетная композиция с небольшим количеством 16
персонажей (возможен исторический жанр). Живописная
композиция. Двух – трехплановое решение пространства.
Закрепление
понятий
«целостность
композиции»,
«ритмическое движение», «динамическое равновесие»,
«пропорции частей композиции», «композиционный центр».
Понятия «смысловой центр», «композиционная схема».
Выполнение упражнений:
- анализ работ художников – композиционные схемы;
- зарисовки двух – трех фигур в исторических костюмах;
- пары контрастных цветов.
19. Стандартная композиция с небольшим количеством 16
фигур
(«В парке», «На вокзале», «На рынке» и т. д.).
Выполняется на основе натурных зарисовок. Живописная
композиция Двух – трёхплановое решение пространства.
Закрепление понятий и применение основных правил и
законов станковой композиции. Выделение смыслового
композиционного
центра.
Использование
простых
композиционных схем.
Выполнение упражнений:
- гармонические цветовые сочетания;
- анализ колористического строя живописного произведения;
- композиционные зарисовки групп людей;
- 2 варианта цветотонального решения композиции.
2-ое полугодие
20. Экзаменационная
композиция.
Тематическая 36
композиция (тема и техника выполнения по выбору
учащихся)
Проверка знаний, умений и навыков, полученных в течении
всего курса обучения станковой композиции, необходимых
для самостоятельного создания эскиза композиции,
выполненного грамотно и в соответствии с замыслом.
Всего часов:
68
Теорет.
занятия
Практ.
занятия
2
8
2
2
2
2
6
1
1
2
4
2
34
6
62
4.3. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО КУРСА
ЧЕТВЁРТЫЙ КЛАСС
1 полугодие
Тема 1
Введение
Вводная беседа об основных законах и правилах композиции, о решающей роли
композиции в изобразительном искусстве.
Цели и задачи:
Познакомиться со способностями учащихся к ассоциативному мышлению, умением
фантазировать и выражать эмоции в словесной форме.
Упражнение.
Не отрывая карандаша от листа бумаги, провести хаотичную кривую линию. Постараться
увидеть определённые образы, дополнить их, ввести цвет в полученную композицию. Дать
название своей работе.
Материал: карандаши, акварель.
Размер: ⅛ листа.
Тема 2
Композиция на плоскости, визуальное равновесие.
Основные элементы композиции. Изобразительные средства: точка, линия, пятно.
Композиционные схемы: вертикаль, горизонталь, диагональ. Динамика и статика.
Цвет в композиции. Эмоциональные характеристики цветов.
Визуальная уравновешенность одного или нескольких предметов на листе.
Динамика и статика в композиции.
Динамика в композиции, понятия: легко – тяжело, просторно – тесно.
Цели и задачи:
1) Овладение знанием того, что при минимуме выразительных средств, можно выполнить
множество различных вариантов решения образов. Знакомство с форматом, как с рабочей
плоскостью художника. Выбор формата, в зависимости от замысла.
2) Знакомство с общими закономерностями цветовых сочетаний, с символикой цвета, с
эмоциональными характеристиками цветов: позитивные – негативные, лёгкие – тяжёлые,
тёплые – холодные, выступающие – отступающие.
3) Понятие равновесия, баланса формы и фона, знакомство с простейшими формами пятна:
треугольник, квадрат, круг и форма амёбы. Притяжение и отталкивание различных форм.
Понятие контраста форм.
4) Знакомство со схемами композиции: вертикальной, горизонтальной, диагональной,
круговой. Понятие статичности и динамичности в композиции.
5) Дальнейшее знакомство с композиционными схемами расположения изобразительных
элементов в формате, вызывающими определённые ощущения у зрителей.
Упражнения.
1)
Задание № 1.«Осенние дары». Используя минимум изобразительных средств,
выполнить композицию на плоскости на заданном формате (три варианта компоновки простых
форм: линия, треугольник, круг). Анализ полученного изображения.
Материал: карандаши, акварель, цветная двусторонняя бумага, клей.
Размер: ⅛ листа
Задание № 2 «Рыбки», «Цирк» или «Зоопарк». Закомпоновать фигуры животных (рыб,
крокодила, жирафа, слона и др.) в различные форматы: вертикальный, горизонтальный,
квадратный. Задание рекомендуется выполнить в технике аппликации.
Материал: карандаши, акварель, цветная двусторонняя бумага, клей.
Размер: ⅛ листа.
2) Задание № 3: добро-зло, легкий - тяжёлый, тёплый - холодный, близкий - далёкий
Выполнить живописные композиции, состоящие из цветных пятен, линий, мазков. Дать
ассоциативное название работам. Проанализировать полученную композицию.
Материал: карандаши, гуашь, акварель.
Размер: ⅛ листа.
3) Задание № 4: «аквариум». Выполнить уравновешенную композицию из трёх фигурок
рыб - различных по форме, цвету и размеру.
Материал: цветная двусторонняя бумага, клей.
Размер: ⅛ листа.
Задание № 5: «аквариум». Составить в технике аппликации композицию из различных
по форме и цвету фигур рыб, свободно располагая их в формате и уравновешивая. Дать
название работе в соответствии с вызванными ассоциациями. При выполнении работы можно
использовать предыдущее задание.
Материал: цветная двусторонняя бумага, клей.
Размер: ⅛ листа.
4) Задание № 6: «игра». Выполнить в технике аппликации динамичную или статичную
композицию из конкретных по форме, цвету, массе предметов, уравновешивая их в листе,
выбрав определённую схему композиции. Дать название работе.
Материал: цветная двусторонняя бумага, клей.
Размер: ⅛
5) Задание № 7: «Трон великана и стульчик Дюймовочки». Выбрав заданные понятия (
например: легко – тяжело), выполнить две неуравновешенные композиции, выразив состояние
лёгкости в одной и тяжести в другой работе. Техника – аппликация из цветной бумаги.
Материал: цветная бумага, клей.
Размер: 2 по ⅛ листа.
Тема 3
Симметрия и асимметрия в композиции.
Проявление равновесия в симметричных и асимметричных композициях.
Статичность симметрии как выразительное средство в композиции.
Динамичность асимметрии как выразительное средство композиции.
Цели и задачи:
1. Понятие симметрии и асимметрии. Изучение симметричных природных форм.
Применение симметрии в изобразительном искусстве. Оси симметрии: вертикальная,
горизонтальная, угловая. Центричная симметрия. Включение ассоциативного мышления
и фантазии при выполнении задания.
2. Умение использовать симметричную композицию для передачи в работе состояния
покоя, устойчивости форм, равновесия всех элементов композиции.
3. Используя ассиметричную композицию, передать в композиции движение. Наращивание
элементарных навыков работы с плоскостью.
Упражнения.
1) «Кляксография»: поставить кляксу на листе, затем свернуть лист пополам, прогладить
рукой, развернуть. Получится симметричная фигура. Рассмотреть, на что похожа эта фигура –
на жабу, бабочку и т.д. Можно дорисовать и дать название. Выполнить несколько вариантов.
Материалы: Акварель, гуашь, цветная тушь.
Размер: ⅛ листа.
2) В технике аппликации на тему «Сказочный замок» выполнить симметричную
композицию с вертикальной и горизонтальной осью симметрии.
Материалы: Цветная или тонированная бумага, клей.
Размер: на выбор учащихся.
3)
В технике аппликации выполнить композицию на тему «Мир насекомых».
Диагональная схема композиции.
Материалы: Цветная или тонированная бумага, клей.
Размер: на выбор учащихся.
Тема 4
Контрасты и их роль в композиции.
Достижение выразительности в композиции с помощью контраста форм, цвета, величин.
Контраст и нюанс.
Цели и задачи:
1. Понятие о контрасте как о средстве создания гармоничной композиции.
2. Понятия «нюанс», проработанность, «фактура». Навыки длительной работы над
композицией в определенной технике. Концентрация внимания на качество исполнения,
законченность листа. Подведение итогов полугодия.
Упражнения.
1) Выполнить композицию на тему «Птичий двор», «Птичий рынок». Фигуры птиц
(попугай, колибри, петух, павлин или животных) должны контрастировать между собой по
величине, форме, цвету, тону. Техника – аппликация из тонированной бумаги на белом фоне.
Материалы: тонированная бумага, клей.
Размер: ¼ листа
2) Используя предыдущее задание как эскиз, выполнить работу гуашью на цветном фоне с
детальной проработкой фигур птиц (животных).
Материалы: Гуашь.
Размер: ¼ листа
II полугодие
Тема 5
Ритм и ритмический ряд.
Ритм в орнаменте, виды орнамента. Фризовый орнамент.
Замкнутый орнамент. Особенности построения, цветовая гамма.
Сетчатый (фоновый) орнамент, система его построения – модульная сетка.
Творческое задание по теме «Орнамент»
Цели и задачи:
1. Понятие о композиционном ритме, акценте, орнаментальном мотиве, ритмическом ряде.
Знакомство с правилами построения фризового (ленточного) орнамента с модульной
сеткой.
2. Знакомство с правилами построения замкнутого орнамента, с его использованием в
изобразительном искусстве и архитектуре. Понятие «ограниченная палитра».
3. Знакомство с системой построения фонового орнамента, орнаментальной сеткой,
областью применения сетчатого орнамента в текстильной промышленности, полиграфии,
дизайне.
4. Воспитание чувства цвета, ритмической связи линий, форм в ходе самостоятельной
творческой работы над декоративной композицией.
Упражнения.
Используя заданные изобразительные мотивы, составить ритмический ряд:
1) Задание № 1. интервалы одинаковые, величина и форма фигур не изменяются, мотив
состоит из одного предмета.
Материалы: Цветная бумага, клей, линейка.
Размер: ⅛ листа
Задание № 2. интервалы не изменяются, мотив состоит из нескольких предметов. Техника
– аппликация из бумаги.
Материалы: Цветная бумага, клей, линейка.
Размер: ⅛ листа
2) Задание № 3. «Тарелка» или «Поднос». Выполнить замкнутый орнамент в круге или
квадрате, выдержав его в определенной цветовой гамме.
Материалы: Циркуль, гуашь или цветная бумага.
Размер: ⅛ листа
3) Задание № 4. Выполнить эскиз обоев, ткани, оберточной бумаги по выбранной сетке.
Техника – печать с помощью клише из сырого картофеля (несколько вариантов, фон разный).
Выполнить несколько вариантов.
Материалы: Сырой картофель, нож, гуашь, белая и цветная бумага, линейка.
Размер: ½ формата ⅛ листа
4) Задание № 5. Выбрав любой из изученных видов орнамента, выполнить декоративную
композицию.
Материалы: гуашь, чертежные инструменты.
Размер: ¼ листа.
Тема 6
Главное пятно в композиции и средства его выявления.
Определение в работе композиционного центра, средства его выявления.
Цели и задачи:
Знакомство с различными методами выявления
«доминанта» для выражения идеи композиции.
композиционного
центра,
понятием
Упражнение.
Композиция «Пчелка». Техника – аппликация из цветной бумаги. Выделить главное пятно
в композиции, при помощи:
а) свободного пространства вокруг главного элемента;
б) положения главного предмета относительно остальных;
в) размера главного предмета в композиции;
г) цветового контраста;
д) контраста форм.
Материалы: Цветная бумага, ножницы, клей.
Размер: на выбор учащихся.
Тема 7
От плоской формы к объему.
Силуэт.
Переход от плоской формы к объемной. «Сказка».
Цели и задачи:
1. Знакомство с иллюстрациями в силуэтах Е. Бём, Г. Нарбута, Е. Кругликовой. Обобщая
знания о ритме, контрасте, равновесии, предложить учащимся графическую игру с тремя
или несколькими взаимодействующими силуэтами.
2. На данном этапе показать, какое значение имеют эскизы при решении композиционных
задач. Знакомство со светотенью как средством для создания иллюзии глубины,
трехмерности изображения в плоскости картины.
Упражнения.
1) Тема задания «Сказка» (иллюстрации любого литературного произведения.)
Расположить в формате силуэты персонажей, применяя полученные знания о равновесии,
контрасте, ритме. Заставить «работать» не только силуэты, но и пространство между ними.
Материалы: Черная бумага, ножницы, клей, бумага белая.
Размер: ⅛ листа.
2) Используя предыдущую работу «Сказка» как готовый эскиз, «оживить» фигуры цветом
и светотенью.
Материалы: Гуашь или акварель.
Размер: ⅛ листа.
Тема 8
Перспектива в композиции. Плавность.
Перспектива линейная, воздушная, цветовая.
Цели и задачи:
Знакомство с историей создания теории о перспективе. Знакомство с творчеством художников
итальянского Ренессанса. Трехплановость, как общая схема построения перспективного
изображения пейзажа. Подготовка к предстоящему пленеру.
Упражнение.
«Пейзаж». Выполнить в технике аппликации из тонированной бумаги эскиз пейзажа в теплой
или холодной гамме. В пейзаже должна строго прослеживаться плановость.
Материалы: тонированная и цветная бумага, ножницы, клеящий карандаш.
Размер: ⅛ листа
ПЯТЫЙ КЛАСС
1 полугодие
Тема 9
Вводная беседа.
Понятие «композиция».
Жанры станковой композиции.
Знакомство с программой по станковой композиции.
Тема 10
Натюрморт из трех предметов быта.
Натюрморт из трех предметов быта на тему «Полка» или «Вешалка». Двухтоновая
ахроматическая композиция.
Материал: Гуашь, кисть
Размер: ¼ листа.
Цели и задачи:
1) знакомство с жанром «натюрморт»;
2) выполнение композиции с использованием силуэтного изображения трех разных по
форме и размеру предметов быта;
3) попытаться выполнить целостную, неделимую композицию, учитывая формат, размер
изображения, расположение предметов и их пропорции.
Упражнения.
1) Варианты расположения трех заданных силуэтов предметов (большой, средний,
маленький) в вертикальном, горизонтальном и квадратном форматах.
Материал: Черная бумага, аппликация,
Размер: ⅛ листа
2) Силуэтное изображение предметов с натуры на белом и черном фоне.
Материал: Черная и белая бумага, тушь, белила, кисть
Размер: ⅛ листа,
Тема 11
Сюжетная композиция
по литературному произведению
Сюжетная композиция по литературному произведению сказок А.С. Пушкина или П.П.
Бажова. Двухтоновая ахроматическая композиция.
Материал: Тушь или черная гуашь, кисть
Размер: ¼ листа.
Цели и задачи:
1) знакомство с сюжетной композицией;
2) выполнение композиции с использованием силуэтных изображений фигур людей,
животных, элементов пейзажа;
3) целостность композиционного решения на выбранном формате (вертикаль, горизонталь,
квадрат);
4) использование симметричного или асимметричного расположения элементов
композиции, попытка выделения главного.
Упражнения.
1) Три последовательных упражнения из заданных элементов: симметрия, асимметрия,
хаос.
Материал: Черная бумага, аппликация,
Размер: ¼ листа
2) Два упражнения на выделение главного – сгущая и разряжая элементы композиции.
Материал: Черная бумага, рваная аппликация
Размер: ¼ листа
3) Силуэтное изображение людей с натуры.
Материал: Тушь, кисть
Размер: ⅛ листа.
2 полугодие
Тема 12
Тематический натюрморт.
Два варианта решения.
Трехплановая ахроматическая композиция.
Материал: Гуашь, кисть
Размер: ¼ листа.
Цели и задачи:
1) продолжение изучения жанра «натюрморт»;
2) закрепление понятий «формат», «неделимость композиции», «силуэт» (темный и
светлый), «симметрия», «асимметрия», «выделение главного»;
3) выполнение двух вариантов композиционного решения натюрморта: один построен на
контрастных тональных отношениях, другой – на нюансных;
4) эмоциональное воздействие тональных сочетаний;
5) попытка выделения главного.
Упражнения.
Тональная шкала, группы контрастных тонов, группы нюансных тонов.
Материал: Гуашь, кисть, аппликация
Размер: ⅛ листа.
Тема 13
Пейзаж
Сказочный, фантастический пейзаж. Трехплановая ахроматическая композиция.
Материал: Гуашь или акварель, кисть
Размер: ¼ листа.
Цели и задачи:
1) знакомство с жанром «пейзаж»;
2) закрепление понятий «контраст», «нюанс», «выделение главного», «пропорции»;
3) развитие фантазии и образного мышления;
4) выполнение эмоционально выразительной композиции, предающей задуманное
состояние;
5) выделение главного при использовании контрастов и нюансов тона, размера.
Упражнения.
Работа с тональной шкалой. Используя разные пропорции тона, создать три разных
по общему тональному решению и эмоциональному состоянию варианта пейзажа.
Материал: Гуашь, кисть, аппликация
Размер: ⅛ листа
ШЕСТОЙ КЛАСС
1 полугодие
Тема 14
Городской пейзаж со стаффажем
(на основе наблюдений и зарисовок с натуры).
Городской пейзаж со стаффажем (на основе наблюдений и зарисовок с натуры).
Трехтоновая графическая композиция.
Цели и задачи:
1) продолжение знакомства с жанром «пейзаж», особенности городского пейзажа;
2) закрепление понятий «неделимость композиции», «пропорции тона», «состояние»,
«выделение главного»;
3) выполнение графического листа в заданном материале при опоре на метод поэтапного
выполнения станковой композиции, включая выполнение «картона»;
4) передача в композиции неглубокого двухпланового пространства с учетом
перспективных построений и соблюдением масштаба и соразмерности элементов
пейзажа в их отношении друг к другу и к человеку;
5) выбор точки зрения;
6) организация листа с помощью простейших видов и форм ритма и пропорций тональных
отношений;
7) выделение главного;
8) эмоциональная выразительность графического листа.
Упражнения.
1) Способы передачи трехмерного, двухпланового пространства при опоре на анализ
графических работ художников.
Материал: Тушь, гуашь, кисть
Размер: ¼ листа
2) Основные виды ритма, (трехтоновые аппликации или зарисовки)
Материал: выкраски, гуашь, кисть
Размер: ⅛ листа
3) Некоторые формы ритма, (трехтоновые аппликация или зарисовки)
Материал: выкраски, гуашь, кисть
Размер: ⅛ листа
2 полугодие
Тема 15
Пейзаж деревенский со стаффажем
Пейзаж деревенский со стаффажем. На основе наблюдений и зарисовок с натуры.
Живописная композиция выполняется в три тона с введением одного из основных цветов
(желтого, красного или синего).
Двухплановое пространство.
Материал: Гуашь, кисть
Размер: ¼ листа
Цели и задачи:
1) углубление знакомства с жанром «пейзаж», особенности деревенского пейзажа;
2) закрепление понятий «целостность композиции», пропорции тона и размеров», «виды» и
«формы ритма», «выделение главного»;
3) выполнение живописной композиции при опоре на методику поэтапного ведения
станковой композиции, включая выполнение «картона» и эскизов в цвете;
4) передача в композиции неглубокого двухпланового пространства с помощью изменения
цвета по насыщенности и светлоте и с учетом пространственной соразмерности
элементов композиции по отношению друг к другу и к человеку (или животному);
5) организация листа с помощью простых видов и форм ритма (включая ритм цветовых
пятен) и пропорций цветотональных отношений;
6) выделение главного с помощью изменений насыщенности и светлоты цвета;
7) передача «состояния» пейзажа;
8) эмоциональная выразительность живописного листа.
Упражнения.
1) Таблица – изменение цвета по насыщенности и светлоте.
Материал: Гуашь, кисть, аппликация
Размер: ¼ листа
2) Способы передачи пространства через изменения насыщенности и светлоты цвета.
Анализ работ художников.
Материал: Гуашь, кисть, аппликация
Размер: ⅛ листа
3) Четыре варианта цветотонального решения композиции с учетом возможных сочетаний
контрастных и нюансных цветотональных отношений.
Материал: Гуашь, кисть
Размер: ⅛ листа
СЕДЬМОЙ КЛАСС
1 полугодие
Тема 16
Несложный сюжет в интерьере с одной – двумя фигурами людей
(«Школа», «Мастерская», «Магазин» и т.д.).
Несложный сюжет в интерьере с одной – двумя фигурами
людей («Школа»,
«Мастерская», «Магазин» и т.д.). Живописная композиция с использованием родственноконтрастной группы цветов. Двухплановое пространство.
Материал: Гуашь, кисть, акварель
Размер: ¼ листа
Цели и задачи:
1) знакомство с жанром «интерьер»;
2) закрепление понятий «неделимость», «целостность композиции», ясные «пропорции
тональных отношений»; ритм как организующее средство композиции, выделение
главного цветом и тоном;
3) выполнение живописной композиции с соблюдением всех подготовительных этапов
работы;
4) перспективное построение интерьера, передача более глубокого двух планового
пространства;
5) соразмерность частей интерьера по отношению друг к другу и к фигуре человека;
6) выбор точки зрения;
7) попытка организации движения в композиции с помощью двух – трех разных форм
ритмических рядов;
8) выделение композиционного центра;
9) попытка подчинения цветотонального решения композиции замыслу автора;
10) эмоциональная выразительность и цельность цветового решения листа.
Упражнения.
1) Выполнение выкрасок для изготовления цветового круга и групп родственно –
контрастных цветов.
Материал: Гуашь, кисть, аппликация,
Размер: ¼ листа
2) Два варианта цветотонального решения композиции.
Материал: Гуашь, кисть,
Размер: ⅛ листа,
3) Композиционные зарисовки интерьера с фигурами людей.
Материал: Тушь, кисть,
Размер: ⅛ листа.
2 полугодие
Тема 17
Несложный сюжет в интерьере
с использованием двух – трех фигур человека и животных
(«На ферме», «Цирк», «Зоопарк» и т.д.).
Несложный сюжет в интерьере с использованием двух – трех фигур человека и животных
(«На ферме», «Цирк», «Зоопарк» и т.д.). Живописная композиция с двухплановым решением
пространства, выполняется на основе натуральных зарисовок.
Материал: Гуашь, аппликация
Размер: ⅛ листа
Цели и задачи:
1) продолжение знакомства с жанром «интерьер»;
2) закрепление понятий: «контраст» и «нюанс», «пропорции тональных отношений»,
«формы ритмических рядов», «движение» в композиции, «композиционный центр»;
3) выполнение живописной
композиции в материале с соблюдением всех
подготовительных этапов работы;
4) перспективное построение интерьера;
5) размещение людей и животных в соответствии с сюжетным замыслом;
6) соразмерность фигур человека, животного и частей интерьера;
7) выбор точки зрения и источника освещения; свет как выразительное средство
композиции;
8) попытка создания динамичной композиции с использованием различных форм
ритмического движения: связь основного направления движения и формата композиции;
9) понятие динамического равновесия;
10) создание целостного, эмоционального, выразительного живописного листа.
Упражнения.
1) Анализ работ художников с целью выявления закономерностей в построении движения с
помощью различных видов и форм ритма. Связь направления основного движения с
форматом композиции.
Материал: Гуашь, кисть, аппликация,
Размер: ⅛ листа
2) Композиционные зарисовки интерьера с фигурами людей.
Материал: Гуашь, кисть
Размер: ⅛ листа
ВОСЬМОЙ КЛАСС
1 полугодие
Тема 18
Сюжетная композиция с небольшим количеством персонажей
(возможен исторический жанр)
Живописная композиция с использованием групп контрастных цветов.
Двух-, трехплановое решение пространства
Материал: Гуашь, акварель, кисть,
Размер: ¼ листа
Цели и задачи:
1) продолжение знакомства с сюжетной композицией;
2) закрепление понятий «целостность цветового решения», «формат» и «направление»
основного движения в композиции, «пространство» и «цвет», «пространство» и «тон»,
«композиционный центр»;
3) выполнение живописной композиции с соблюдением всех подготовительных этапов
работы, включая работу с историческим материалом;
4) внимание к пропорциям фигуры человека;
5) попытка передать характер взаимоотношений между персонажами;
6) понятие «смысловой центр композиции»;
применения
несложных
7) организация
структуры
композиции
с
помощью
композиционных схем;
8) цветовое решение композиции в соответствии с замыслом автора;
9) эмоциональная выразительность листа.
Упражнения.
1) Анализ живописного произведения с целью выявления композиционной схемы картины.
Материал: Гуашь, кисть, аппликация,
Размер: ⅛ листа
2) Композиционные зарисовки двух – трех фигур в исторических костюмах.
Материал: Карандаш,
Размер: ⅛ листа
3) Работа с цветовым кругом. Пары контрастных цветов, способы их гармонизации.
Материал: Гуашь, кисть,
Размер: ⅛ листа
Тема 19
Сюжетная композиция с небольшим количеством персонажей.
Живописная композиция с использованием гармонических цветовых сочетаний.
Двух-, трехплановое решение пространства.
Материал: Гуашь, акварель, кисть,
Размер: ¼ листа
Цели и задачи:
1) продолжение работы над сюжетной композицией,
2) закрепление понятий и применение основных правил и законов станковой композиции;
3) формат и направленность основного движения в композиции, композиционный и
смысловой центры; использование простых композиционных схем, целостность
цветотонального решения листа;
4) выполнение живописной композиции с соблюдением всех подготовительных этапов
работы;
5) эмоциональная выразительность листа и подчинение всех элементов композиции
основному замыслу.
Упражнения.
1) Работа с цветовым кругом. Гармонические цветовые сочетания.
Материал: Гуашь, кисть, аппликация,
Размер: ⅛ листа
2) Анализ колористического строя живописного произведения.
Материал: Гуашь, кисть,
Размер: ⅛ листа
3) Два варианта цветотонального решения композиции.
Материал: Гуашь, кисть,
Размер: ⅛ листа
4) Композиционные зарисовки групп людей
Материал: Тушь, кисть,
Размер: ⅛ листа,
2 полугодие
Тема 20
Экзаменационная работа.
Тематическая композиция.
Тема и техника выполнения по выбору учащихся.
Проверка знаний, умений и навыков, полученных в течении всего курса обучения станковой
композиции, необходимых для самостоятельного создания эскиза и самой композиции,
выполненных грамотно и в соответствии с замыслом.
4.4. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ,
ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО ДАННОЙ ПРОГРАММЕ.
В результате обучения станковой композиции в курсе пятилетнего обучения в ДХШ каждый
учащийся должен обладать определенной суммой знаний, умений и навыков, необходимых для
самостоятельного создания эскиза композиции, выполненного грамотно и в соответствии с
замыслом, и для успешного перехода на следующую ступень обучения.
Учащиеся 4 класса должны:
 уметь объяснить теоретические основы композиции;
 различать и определять вид композиции;
 знать основные элементы композиции, такие как: линия, точка, форма,
равновесие, поверхность, масса, цвет, освещение, ритм, пропорции, акцент,
контраст, нюанс;
 уметь использовать элементы композиции при выполнении творческого задания.
Учащиеся 5 класса должны:
 продолжить работу по грамотной организации композиции в листе;
 уметь создавать динамичные и статичные композиции;
 уметь оперировать понятиями «симметрия» и «асимметрия», «контраст» и
«нюанс», применяя их в своей работе;
 усвоить знания и представления о факторах восприятия цвета;
 уметь стилизовать животные и растительные формы.
Учащиеся 6 класса должны:
 продолжить работу по совершенствованию грамотной организации в листе;
 уметь оперировать понятиями «неделимость композиции», «пропорции тона»,
«состояние», «планы», «пространство», «ритм», «масштаб», «соразмерность
элементов»;
 знать виды гравюр, познакомиться с понятием «эстамп»;
 знать методику поэтапного ведения графических работы;
 уметь выделять главное с помощью цвета.
Учащиеся 7 класса должны:
 продолжить дальнейшую работу по совершенствованию грамотной организации
композиции в листе;
 знать основы цветоведения (цветовой круг, родственные, контрастные цвета,
родственно-контрастные группы цветов);
 знать и уметь оперировать понятиями «движение композиции», «композиционный
центр», «динамическое равновесие», «ритмические ряды», «динамическое
равновесие».
Учащиеся 8 класса должны:
 иметь чёткое представление о композиции;
 знать основные законы композиции (законы цельности, типизации, контрастов и
закон подчиненности всех закономерностей и средств композиции единому
замыслу);
 знать основные правила композиции (передача ритма, выделение сюжетнокомпозиционного центра, симметрия и асимметрия, расположение главного на
втором пространственном плане);











знать приемы композиции (горизонтали и вертикали, диагональные направления);
знать средства композиции (линия, штрих-линия, пятно /тон, цвет/);
знать порядок и методы работы над композицией;
понимать и уметь объяснить общепринятый словарь профессиональных терминов
художника;
уметь применять навыки рисунка и живописи в композиции;
уметь самостоятельно выбирать сюжет;
уметь грамотно и последовательно вести работу над композицией;
уметь применять на практике основные законы и правила композиции;
уметь применять знания, полученные по истории искусства, для анализа своей
работы;
уметь отбирать существенное, важное; эстетически оценивать, находить образное
выражение действительности;
уметь владеть различными материалами и применять их в соответствии с
замыслом.
Это должно приводить к созданию полноценной сюжетно – тематической композиции,
которая требуется при вступительных экзаменах в художественное училище.
4.5. ПЕРЕЧЕНЬ УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОГО
ОБЕСПЕЧЕНИЯ
Для успешного результата в освоении программы по станковой композиции для ДХШ и
ДШИ необходимы следующие учебно-методические пособия:
1) таблицы по этапам работы над графической и живописной композицией;
2) наглядные пособия по различным графическим и живописным техникам;
3) репродукции произведений классиков русского и мирового искусства;
4) работы учащихся из методического фонда школы;
5) таблицы, иллюстрирующие основные законы композиции.
4.6. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Алтапов М. Композиция в живописи. М., 1940.
Барашкова В. Графика Елизаветы Кругликовой. // Юный художник. 1986. - № 3.
Бесчастнов н.п. Чёрно-белая графика. М.., ВЛАДОС. 2002.
Большаков М.В. Декор и орнамент в книге. М., Книга. 1990.
Вейль Герман. Симметрия. М., 1986.
Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. М., Изобразительное
искусство. 1985.
7. Волков Н.Н. Геометрия и композиция картины. // Искусство. 1975. - № 6.
8. Гика М. Эстетика пропорций в природе и искусстве. М., 1936.
9. Голубева О.Л. Основы композиции. М., Изобразительное искусство. 2001.
10. Дейнека А. Рисунок и композиция // Учитесь рисовать. М., 1961.
11. Дейнека А. Учитесь рисовать. М., 1961.
12. Зайцев Ас. Наука о цвете и живописи. М., Искусство. 1986.
13. Кочик О. Живописная система В.Э. Борисова - Мусатова. М., 1980.
14. Лаптев А. Некоторые вопросы композиции. Вопросы изобразительного искусства. М.,
1964.
15. Леонардо да Винчи. Избранные произведения. М., 1935.
16. Львовский Ф.Основы композиции.//Юный художник.1994: №№ 11-12; 1995; № 4,
17. Морозов В. Азбука композиции. Школа для начинающих. //Юный художник. 1992: №
1,2.
18. О композиции. М. 1959.
19. Петров - Водкин К.С. Пространство Эвклида. Самаркандия. Л., 1970.
20. Психология цвета: Пер. с англ. М., «Рефл - бук», К., «Ваклер»,1996.
21. Репин И. Далекое – близкое. М.-Л., 1937.
22. Рабкин Е. Атлас цветов. М., 1956.
23. Сурина М.О. Цвет и символ в искусстве. Ростов н/ Д. Комплекс, 1998.
24. Тимердинг Г. Золотое сечение. Петербург, 1924.
25. Фаворский В. О композиции. Фрунзе, 1986.
26. Фальк Р. Беседы об искусстве. Письма. М., 1918.
27. Фальк Р. Размышление о живописи.// Творчество. 1974 - № 8.
28. Хогарт В. Анализ красоты. Л. - М., 1985.
29. Чистяков П. Письма, записные книжки, воспоминания. М., 1953.
30. Шафрановский И. Симметрия в природе. Л., 1968.
31. Шорохов Е. Основы композиции. М., 1979.
32. Шорохов Е. Композиция. М., 1986.
33. Шугаев В. Орнамент на ткани. М., 1979.
34. Юон К. Об искусстве: 17.1-2. М., 1933.
35. Юрьев Ф.И. Слово о цвете, о музыке цвета и цветовой музыке слова. М.:
Диафильм, 1980.
5. СКУЛЬПТУРА.
5.1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.
Курс «Скульптура» ставит своей задачей развивать у учащихся объемнопространственное мышление и чувство формы (ее конструктивные и индивидуальные
особенности), а также научить их мыслить пластическими образами. Как следствие
межпредметных связей между скульптурой, рисунком и композицией – возможность сочетания
работы с натуры (лепки) с композиционными заданиями. Основные цели этих заданий:
объёмное изображение предметов, развитие наблюдательности и зрительной памяти.
За период обучения учащиеся приобретают элементарные навыки в работе с
пластическими материалами (такими как пластилин, глина) и инструментами, скульптурным
станком, они учатся лепить на основе наблюдений с натуры и по памяти, изучают характер и
пропорции предметов, животных и человека, приучаются передавать свои творческие замыслы
в пластическом материале.
Глина – материал живой и благородный. Поэтому чутко прислушивайтесь к тому, что она
подсказывает. Глина божественный материал, являясь первоначально мягкой и податливой
(пластичной), после обжига приобретает обратные свойства - свойства камня, давая
человечеству возможность передавать информацию о быте и культуре через века. Овладение
человеком керамикой произошло в конце палеолита (20-30 тыс. лет назад). И уже тогда, наряду
с утилитарными вещами (посуда) появляются художественные произведения – тотемные
фигурки.
Пластилин – искусственный пластичный материал, очень удобный для работы с детьми.
Материал поступает в продажу готовым к использованию и не требует дополнительной
подготовки. Ошибочно, что пластилин заменяет глину – это два совершенно разных материала.
Пластилин пластичен, легко обрабатывается, изделия из него могут долго сохранять форму,
если не ставить их близко к источникам тепла.
Работая с учащимися над программными заданиями, педагог объясняет и наглядно
показывает им принципы построения фигуры животных и птиц, позднее – человека (используя
также проволочный каркас), сосредоточивает внимание учеников на главном, характером.
Наряду с работой над классными постановками учащиеся выполняют собственные
композиции на различные темы (анималистического и растительно-орнаментального характера,
исторические и сказочные, из литературных произведений и др.) Размер работ по высоте не
должен превышать 10-15 см. Для лучшего усвоения учебного материала целесообразно
повторять некоторые задания в последующих классах (постепенно их усложнения).
Для закрепления полученных знаний и навыков на последнем, 4-ом году обучения (8 класс),
выполняется экзаменационное задание, по результатам которого проверяются знания, умения и
навыки, приобретенные в процессе обучения. Формой промежуточной и итоговой аттестации
являются выставки и просмотры работ учащихся, организованные в конце каждого полугодия, а
также текущие просмотры в течение года.
Данный курс призван: дать учащимся знания об истории возникновения и развития
народных промыслов и ремесел, способствовать развитию художественного вкуса, помочь
приобрести умения и навыки в работе с глиной и другими материалами, научить лепке
фигурок – свистулек.
Образовательное и воспитательное значение скульптуры огромно, особенно в плане
умственного и эстетического развития ребёнка. Скульптура расширяет кругозор, способствует
формированию творческого отношения к окружающей жизни и нравственных представлений.
Занятия скульптурой (лепкой) воспитывают художественный вкус ребёнка, умение
наблюдать, выделять главное, характерное, учат не только смотреть, но и видеть, ведь герои и
сюжеты будущих работ находятся рядом с нами, идут по улице, живут в книгах и кинофильмах.
Необходимо только помочь ребёнку их отыскать. По мере накопления знаний и опыта,
учащиеся всё более проявляют собственную инициативу, становятся авторами плодотворных и
увлекательных идей.
Занятия скульптурой должны занимать большое место в системе воспитания школьников,
т.к. они позволяют осуществлять важнейшие требования современности – единство обучения и
воспитания, комплексный подход к трудовому, нравственному, эстетическому воспитанию и
физическому развитию.
Данный вид творчества воспитывает усидчивость, развивает трудовые умения и навыки
ребёнка, мышцы пальцев и ловкость рук.
Занятия скульптурой комплексно воздействуют на развитие ребёнка:
- повышают сенсорную чувствительность, т.е. способствуют тонкому восприятию
формы, фактуры, цвета, веса, пластики;
- развивают воображение, пространственное мышление, общую ручную умелость,
мелкую моторику;
- синхронизируют работу обеих рук;
- формируют умение планировать работу по реализации замысла, предвидеть результат
и достигать его, при необходимости вносить коррективы в первоначальный замысел.
Ценное в скульптуре то, что наряду с другими видами изобразительного искусства
развивает ребёнка эстетически. Он учиться видеть, чувствовать, оценивать и созидать по
законам красоты.
Учебный предмет «Скульптура» при 5 (6)-летнем сроке обучения реализуется 5-6 лет – с 1
по 5 (6) класс, при 8 (9)-летнем сроке обучения реализуется 5-6 лет – с 4 по 8 (9) класс.
Рекомендуется проводить по 2 часа в неделю. Необходимо следить, чтобы после каждого урока
дети отдыхали 5-10 мин. Скульптура настолько захватывает ребят, что они забывают об отдыхе.
Это ведёт к притуплению внимания и сказывается на качестве работы.
Первый год обучения предназначен для начинающих и даёт общие навыки в работе с
материалами. Последующие годы обучения – закрепляют ранее полученные навыки и дают
более полное представление о работе с различными пластичными материалами. Детям 10-13 лет
свойственно довольно развитое логическое мышление и способность лепить конкретную форму,
а вот от детей 14-16 лет (учитывая развитие логического мышления подростков) можно ожидать
более серьёзного образного решения и более высокой степени завершённости работы.
Познавательная активность детей в среднем возрасте значительно возрастает. Увеличиваются
потребности в приобщении к деятельности взрослых, а выбор темы для них является серьёзным
затруднением. Детей заботит не только, что лепить, но и как лепить. С возрастом у детей
начинает преобладать аналитический характер мышления. Ребята склонны рассматривать
форму в её деталях, забывая о целостном решении. Нужно учитывать все возрастные
особенности детей. Преподаватель должен поощрять и поддерживать поиски новых форм,
приёмов и возможностей.
В процессе занятий необходимо использовать известный дидактический принцип: от
простого к сложному. Данная программа предусматривает последовательное усложнение
заданий, которые предстоит выполнять учащимся, развитие у них не только технологических
навыков, но и творческого начала. Ученики получают знания с первых занятий по технологии
подготовки материала (скульптурного пластилина, глины для лепки и керамической глины), по
обработке различных пластичных материалов.
Педагог, работающий по данной программе, должен научить работать методично, серьёзно и
последовательно. Все виды работ должны вестись под руководством учителя, с соблюдением
правил по технике безопасности.
Применение различных методов и форм (теоретических и практических занятий,
самостоятельной работы по выбору темы и техники реализации своей идеи и т.п.) четко
укладывается в схему поэтапного ведения работы. Предлагается схема этапов выполнения
керамических изделий (для разделов работы с керамической глиной или композиционных
заданий):
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Замысел. Варианты эскизов по замыслу.
Беседа по технике исполнения композиции или керамики.
Работа над эскизами с учётом техники исполнения задания.
Сбор недостающего материала, подготовка инструментов.
Выполнение скульптуры в материале.
Сушка и зачистка изделия перед обжигом (для керамики).
Обжиг в муфельной печи (для керамики).
Последующие обработки изделий (в зависимости от замысла).
Таким образом, данная программа должна послужить основой для дальнейшего творческого
развития учащихся.
Творчество детей это своеобразная сфера и в духовной жизни, самовыражение и
самоутверждение, в которой ярко раскрывается индивидуальность и самобытность каждого
ребёнка. Способности и склонности выявляются и развиваются только в творческой
деятельности. Эта деятельность в школьные годы должна быть под контролем и руководством
взрослых.
5.2. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Тема учебных заданий
1 четверть
1. Знакомство с предметом «скульптура».
Вводная беседа. Просмотр репродукций.
2. Знакомство с материалами. Композиция
на свободную тему.
3. Знакомство с понятиями «целое» и
«часть», с разными приёмами лепки.
Всего
Теор. Практ
часов
2
2
2
1
1
2
1
1
4. Лепка из целого куска. «Рыбки».
2
1
1
5. Лепка по памяти. «Ваза с фруктами».
2
1
1
2
1
1
2
1
1
2
1
1
6. Панно «композиция из шариков».
Закрепление приёмов лепки из глины.
7. Панно «композиция из жгутиков».
Закрепление приёмов лепки «жгута».
8. «Домик». Кирпичики и брёвнышки.
2 четверть
9. «Мой любимый сказочный герой».
10. Изучение пропорций фигуры человека
(упрощенная форма).
11. Коллективная композиция на тему
народных сказок.
12. Лепка домашних животных.
13. «Новогодняя сказка».
3 четверть
14. Лепка деревьев разными способами
(скульптурная лепка, из жгута, модульная
лепка). «Сказочный лес».
15. «Дымковская лошадка».
16. Знакомство с технологией
изготовления свистульки. Имитация
свистульки.
17. Рельефная лепка. Декоративное панно
«Цветы».
18. Лепка кувшинчика из целого куска с
декором
4 четверть
19. Лепка из пласта.
20. Лепка животных.
21. Композиция на тему «Цирк».
22. Копирование скульптур животных.
23. Контрольная работа. Композиция
«Лето».
2
2
2
1
1
4
1
3
4
4
1
1
3
3
6
1
5
4
1
3
6
1
5
2
1
1
2
1
1
2
2
4
4
1
1
1
1
1
1
3
3
4
1
3
68
23
45
5 КЛАСС (68 часов).
Тема учебных заданий
1 четверть
24. Вводная беседа. Композиция на
тему «Каникулы».
25. Закрепление различных приёмов
лепки из пластилина. Фантастические
животные.
26. Работа с натуры. Лепка фруктов,
овощей.
27. Композиция на тему басни Крылова
«Ворона и лисица».
28. Лепка гипсовых геометрических тел
(куб, цилиндр, шар, конус и др.)
Соблюдение пропорций, масштабности.
2 четверть
29. Знакомство с основными принципами
построения рельефа. «Крынка».
30. Лепка невысокого рельефа «Цветок».
31. Композиция на тему сказок. Развитие
фантазии у детей.
3 четверть
32. Народные глиняные игрушки:
филимоновские и каргопольские.
Особенности стилизации животных.
33. Лепка птиц с натуры (чучело)
34. Лепка этюдов птиц и домашних
животных по памяти.
35. Знакомство с понятиями «рельеф
одноплановый» и «многоплановый».
4 четверть
36. Знакомство с пропорциями фигуры
человека. Наброски человека.
37. Создание несложной композиции
(человек и животное).
38. Рельеф многоплановый на тему: «Мой
любимый сказочный герой».
39. Контрольная работа. Натюрморт из
предметов быта.
Всего
часов
Теор. Практ
2
1
1
2
1
1
2
1
1
4
1
3
6
1
5
4
1
3
6
1
5
6
1
5
6
1
5
6
1
5
4
1
3
4
1
3
4
1
3
4
1
3
6
1
5
2
68
2
15
53
6 КЛАСС (68 часов).
Тема учебных заданий
1 четверть
40. Вводная беседа. Этюд натюрморта
«Дары осени».
41. Этюд тематического натюрморта
«Завтрак».
42. Этюд с гипсовой розетки (листа
аканта или др. растительной формы).
43. Этюд драпировки в вертикальном
положении с одной точкой натяжения.
44. Этюд с натуры чучела птицы.
2 четверть
45. Наброски животных по памяти.
46. Этюд 2-3 подобных друг другу
предметов различной формы и высоты.
47. Краткосрочный этюд фигуры
человека с натуры.
48. Многофигурная тематическая
композиция (глина). Коллективная
работа.
3 четверть
49. Народные игрушки из глины.
Тверские петушки.
50. Изготовление свистульки.
51. Многоплановый рельеф на тему
«Окно».
52. Стилизация животных и лепка их.
4 четверть
53. Орнаментальная композиция (из
глиняных пластин одного размера).
Коллективная работа.
54. Этюды домашних животных в
движении.
55. Контрольная работа. Композиция
«Весна».
Всего
Теор. Практ
часов
2
1
1
2
1
1
4
1
3
4
1
3
4
1
3
2
4
2
1
2
3
2
8
1
7
6
1
5
4
1
3
6
1
5
4
1
3
8
1
7
4
1
3
4
68
4
13
55
7 КЛАСС (68 часов).
Тема учебных заданий
1 четверть
56. Этюд с чучела птицы.
57. Этюд драпировки со складками.
58. Макет декоративного фонтана (для
парка) с использованием животных и
растительных мотивов.
2 четверть
59. Этюды отдельных частей головы
Давида (глаза, нос, губы).
60. Наброски с фигуры человека в
одежде.
3 четверть
61. Этюды с обрубовочного черепа и с
модели обрубовки головы.
62. Коллективная рельефная композиция.
63. Народные глиняные игрушки.
64. Краткосрочный этюд с домашнего
животного.
4 четверть
65. Знакомство с резьбой по мягкому
материалу.
66. Этюды с фигуры человека в движении
(с опорой на одну ногу, сидящего на
табурете, присевшего на корточки).
67. Контрольная работа. Многофигурная
композиция «Каникулы».
Всего
часов
Теор. Практ
4
4
1
1
8
1
7
12
2
10
4
1
3
6
1
5
8
4
1
1
7
3
2
3
3
2
4
1
3
8
1
7
4
1
3
68
12
56
8 КЛАСС (68 часов).
Тема учебных заданий
Всего
часов
1 четверть
68. Вводная беседа. Многофигурная
композиция по мотивам литературных
произведений.
69. Композиционные упражнения:
динамика и статика, акцент и доминанта.
70.Этюд с натуры гипсовой маски (или
головы Нефертити).
71. Этюд с чучела птицы или мелкого
животного.
2 четверть
72. Анималистическая композиция с
передачей эмоционального состояния
животного (глина.)
73. Рельеф-панно «Знаки зодиака» (или
«Новогодний»).
74. «Автопортрет» (дружеский
шарж). Материал на выбор уч-ся.
3 четверть
75. Декоративный предмет,
утилитарного назначения (подсвечник,
кашпо, карандашница).
76. Этюд сидящей фигуры человека
(рельеф). Передача связи фигуры с
одеждой.
77. Композиция на тему, наблюдаемую в
жизни. Взаимодействие между
фигурами.
4 четверть
78. Экзаменационная работа.
Теор. Практ
4
1
3
2
68
2
6
1
5
4
1
3
4
1
3
6
1
5
6
1
5
8
1
7
4
1
3
8
1
7
6
1
15
10
58
5.3. СОДЕРЖАНИЕ КУРСА.
ЧЕТВЁРТЫЙ КЛАСС.
1 четверть
Задание № 1.
Знакомство с предметом «скульптура».
Знакомство с предметом «скульптура». Вводная беседа. Просмотр репродукций.
Задачи: Рассказ о скульптуре с использованием иллюстрированного материала
(репродукций), её видах (круглая скульптура, скульптура малых форм, рельеф), жанрах
(станковая, монументальная, декоративная), материалах (глина, воск, пластилин, пластика,
камень, металл, дерево, и т.д.), об оборудовании мастерской.
Задание № 2.
Знакомство с материалами.
Знакомство с материалами. Композиция на свободную тему.
Задачи: Закрепление: беседа о материалах скульптуры. Слепить несложную
композицию (материал на выбор учащихся) используя знания, полученные ранее. Выявление
склонностей каждого учащегося.
Материал: глина, пластилин (на выбор учащихся).
Задание № 3.
Знакомство с понятиями «целое» и «часть»,
с разными приёмами лепки.
Знакомство с понятиями «целое» и «часть» в лепке. Знакомство с разными приёмами
лепки: скульптурным, модульным, из жгута, из пласта. Этюды с натуры овощей.
Задачи: Обучение детей работе скульптурным методом работы (обучение работы с
натуры, умение наблюдать предмет, его объём, пропорции), ознакомив детей и с другими
методами: модельным, из жгута и пласта.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 4.
Лепка из целого куска. «Рыбки».
Закрепление приёмов лепки из целого куска, на примере объёмного изображения
«Рыбки», с нанесением декоративных элементов.
Задачи: Продолжение знакомства с глиной как с одним из пластичных материалов.
Обучение лепки из целого куска с применениями способов прищипывания и вытягивания, и
применением декора для выразительности работы.
Материал: глина, стеки, набор разных штампиков.
Задание № 5.
«Ваза с фруктами». Лепка по памяти.
Лепка фруктов по памяти. «Ваза с фруктами» (по представлению).
Задачи: Понятие о взаимосвязи фигур композиции. Правильная лепка форм
предметов, использование знаний, полученных на первых занятиях. Понятие о круглом
обзоре фигуры.
Материал: глина, стеки.
Задание № 6.
Панно «композиция из шариков».
Закрепление приёмов лепки из глины.
Декоративное панно «композиция из шариков». Закрепление приёмов лепки из
глины.
Задачи: Знакомство с понятием «декоративное панно». Освоение техники работы с
глиной. Стремиться к завершенности работы. Развивать мелкую моторику рук. Прививать
аккуратность в работе.
Материал: глина, стеки.
Задание № 7.
Панно «композиция из жгутиков».
Закрепление приёмов лепки «жгута».
Декоративное панно «композиция из жгутиков». Закрепление приёмов лепки
«жгута».
Задачи: Знакомство с приёмами «керамического стиля» лепки. Освоение техники
лепки из жгута на примере лепки декоративного панно.
Материал: глина, стеки.
Задание № 8.
«Домик». Кирпичики и брёвнышки.
Закрепление приёмов лепки. Лепка «Домик» на основе кирпичиков и брёвнышек
(жгутов) с дальнейшей декорировкой.
Задачи: Закрепить приёмы лепки из пластилина. Нарисовать эскиз домика для
сказочного героя и выполнить его в материале, передав форму и пропорции.
Материал: пластилин, стеки.
2 четверть
Задание № 9.
«Мой любимый сказочный герой».
Композиция на тему «Мой любимый сказочный герой».
Задачи: Создать несложную композицию с передачей эмоционального состояния
героя.
Материал: глина, пластилин (на выбор учащихся).
Задание № 10.
Изучение пропорций фигуры человека (упрощенная форма).
Изучение пропорций фигуры человека на примере модели фигуры человека
(упрощенная форма).
Задачи: Знакомство со строением и пропорциями человека на примере модели
фигуры человека. Этюд с модели фигуры человека.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 11.
Коллективная композиция на тему народных сказок.
Коллективная композиция на тему народных сказок с предварительным эскизом
(круглая скульптура).
Задачи: Познакомить с этапами работы над коллективной композицией. Создание
эскиза к работе. Выполнение работы в материале. Соблюдение масштабности и пропорций в
фигурах человека. Взаимосвязь фигур композиции.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, пластилин, стеки.
Задание № 12.
Лепка домашних животных.
Этюд домашнего животного по памяти.
Задачи: Развитие зрительной памяти у учащихся. Лепка домашних животных по
памяти. Передача его характерных особенностей, повадок, движения.
Материал: глина, стеки.
Задание № 13.
«Новогодняя сказка».
Создать несложную композицию или декоративное панно по теме «Новогодняя
сказка».
Задачи: Закрепление знаний, умений и навыков в работе с пластилином.
Материал: цветной пластилин, стеки
3 четверть
Задание № 14.
Лепка деревьев разными способами
(скульптурная лепка, из жгута, модульная лепка).
«Сказочный лес».
Лепка деревьев разными способами (скульптурная лепка, из жгута, модульная лепка).
Коллективная работа «Сказочный лес».
Задачи: Закрепление умений лепки разными способами в работе с пластилином.
Развитие фантазии у детей.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 15.
«Дымковская лошадка».
Беседа о народных промыслах России. Изучение способов лепки и росписи на
примере «дымковской лошадки».
Задачи: Знакомство с народной игрушкой, её особенностями и характером.
Первоначальное знакомство с формой, цветом и объёмной композицией на основе техники
лепки «дымковской лошадки».
Материал: глина, стеки, кисточка.
Задание № 16.
Знакомство с технологией изготовления свистульки.
Имитация свистульки.
Знакомство с технологией изготовления свистульки. Имитация с образцов народных
свистулек.
Задачи: Первоначальное знакомство с технологией изготовления свистульки, с
формой, цветом на основе народных игрушек-свистулек.
Материал: глина, стеки, кисточка.
Задание № 17.
Рельефная лепка. Декоративное панно «Цветы».
Декоративное панно «Цветы». Работа по эскизу. Закрепление приёмов рельефной
лепки.
Задачи: Усовершенствование техники лепки, а также знакомство с основами
композиции при акценте на рельеф.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, глина, стеки.
Задание № 18.
Лепка кувшинчика из целого куска с декором.
Лепка кувшинчика из целого куска с декором.
Задачи: Закрепление умений лепки из целого куска. Декорирование изделия разными
способами: прорезание, процарапывание, штампы, налепные элементы.
Материал: глина, стеки.
4 четверть
Задание № 19.
Лепка из пласта.
Лепки утилитарного изделия «из пласта» с последующей декорировкой.
Задачи: Знакомство с приёмами лепки из пласта по выкройкам и понятием «живой
пласт». Выполнить небольшое изделие из пласта с декорированием: карандашницу, вазочку
или горшочек для кактусов.
Материал: выкройки, глина, стеки.
Задание № 20.
Лепка животных.
Этюд животного по памяти.
Задачи: Работа по памяти, по представлению. Образная передача эмоционального
впечатления от живой модели. Обратить внимание на выразительность силуэта и круговой
обзор.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 21.
Композиция на тему «Цирк».
Композиция на тему «Цирк» (эскизы двухфигурной композиции по наблюдению,
памяти). Беседа о декоративности этого задания, о возможности применения цвета, о
различных способах обработки поверхности (т.е. о возможностях фактуры) на основе
полученных знаний.
Задачи: Развитие зрительной памяти. Выявления весовых отношений масс фигуры в
пространстве с передачей движения, характерных особенностей изображаемого,
выразительности композиции, силуэта, настроения.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), бумага для эскизов, карандаш,
стеки.
Задание № 22.
Копирование скульптур животных.
Копирование круглой скульптуры животных с образцов.
Задачи: Суметь передать пропорции, набрать объём. Последовательность работы: от
общей формы к частям и от частного к общему.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
Задание № 23.
Контрольная работа. Композиция «Лето».
Контрольная работа. Композиция «Лето».
Задачи: Выявление умений, знаний и навыков, полученных в течение года.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
ПЯТЫЙ КЛАСС.
1 четверть
Задание № 24.
Вводная беседа. Композиция на тему «Каникулы».
Вводная беседа. Композиция на тему «Каникулы».
Задачи: Вспомнить правила работы с пластичными материалами. На основе
наблюдений по памяти воспроизвести характерные особенности тех или иных предметов,
скомпоновать их. Найти красивые пропорции, сочетания.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 25.
Закрепление различных приёмов лепки из пластилина.
Фантастические животные.
Повторение различных приёмов лепки из пластилина. Фантастические
несуществующее животные.
Задачи: Закрепление умений лепки разными способами в работе с пластилином.
Развитие фантазии у детей. Заострить внимание на оригинальности и неповторимости.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 26.
Работа с натуры. Лепка фруктов, овощей.
Работа с натуры. Лепка «обрубовки» фруктов и овощей.
Задачи: Обучение работе с натуры, умению наблюдать предмет, его объём,
пропорции. Определить пропорциональные соотношения. Передать объём, пропорции,
характер, но постараться добиться «обрубовки», разбивая поверхность предмета на большие
плоскости.
Материал: глина, стеки, скульптурный нож.
Задание № 27.
Композиция на тему басни Крылова
«Ворона и лисица».
Композиция на тему басни Крылова «Ворона и лисица».
Задачи: Создать несложную композицию. Передать пропорции, движение, добиваясь
красивого силуэта композиции, взаимосвязи между фигурами.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 28.
Лепка с натуры геометрических тел
(куб, цилиндр, шар, конус и др.)
Лепка с натуры геометрических тел (куб, цилиндр, шар, конус и др.). Соблюдение
пропорций, масштабности.
Задачи: Передача объёма, формы предметов, их пропорций, соблюдая масштабность
геометрических тел.
Материал: пластилин, стеки.
2 четверть
Задание № 29.
Знакомство с основными принципами построения
рельефа. «Крынка»
Знакомство с основными принципами построения рельефа. Выполнить одноплановый
рельеф «Крынка».
Задачи: Основные принципы построения рельефа. Соблюдение пропорций, передача
формы. Закрепление ранее полученных знаний.
Материал: глина, стеки
Задание № 30.
Лепка невысокого рельефа «Цветок».
Лепка по представлению невысокого рельефа «Цветок» с предварительным эскизом к
работе.
Задачи: Закрепление понятий «рельеф». Выполнить эскиз к заданной теме.
Компоновка рельефа на площадке. Добиться цельности и завершенности работы.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, глина, стеки
Задание № 31.
Композиция на тему сказок. Развитие фантазии у детей.
Композиция на тему сказок. Развитие фантазии у детей.
Задачи: Выбор сюжета. Работа над поисковыми эскизами для будущей композиции.
Совершенствование представлений о композиции в скульптуре; дальнейшее развитие
пространственного воображения и фантазии. Найти красивые пропорции, сочетания фигур.
Следить за цельностью и перегруженностью композиции.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), бумага для эскизов, карандаш,
стеки.
3 четверть
Задание № 32.
Народные глиняные игрушки: филимоновские и каргопольские.
Особенности стилизации игрушек.
Беседа о народных промыслах России. Народные глиняные игрушки: филимоновские
и каргопольские. Особенности стилизации игрушек. Изучение способов лепки и росписи.
Задачи: Продолжение знакомства с народными игрушками, их особенностями и
характером. Дальнейшее знакомство со стилизацией и объёмной композицией на основе
техники лепки филимоновских и каргопольских игрушек. Дать сравнительную
характеристику.
Материал: глина, стеки
Задание № 33.
Лепка птиц с натуры (чучело).
Лепка птиц с натуры (чучело). Знакомство со строением птицы, её пропорциями.
Задачи: Познакомить со строением птицы, её пропорциями. Закрепление работы с
натуры, умения наблюдать предмет, его объём, пропорции. Определить пропорциональные
соотношения. Точность передачи движения.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 34.
Лепка этюдов птиц и домашних животных по памяти.
Лепка этюдов птиц и домашних животных по памяти. Передача пропорций,
движения.
Задачи: Развитие зрительной памяти, наблюдательности. Точность передачи
движения, пропорций, построение основных масс фигур (птиц или домашних животных).
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 35.
Знакомство с понятиями «рельеф одноплановый» и «многоплановый».
Знакомство с понятиями «рельеф одноплановый» и «многоплановый». Выполнить
несложный рельеф на тему «Натюрморт».
Задачи: Закрепление основных принципов построения рельефа. Знакомство с
трансформацией трёхмерного пространства и объёма в уплощённом пространстве рельефа.
Передать пропорции, форму, характерные особенности предметов натюрморта.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
4 четверть
Задание № 36.
Знакомство с пропорциями фигуры человека.
Знакомство с пропорциями фигуры человека. Наброски фигуры человека.
Задачи: Передача движения, соблюдение пропорции, передача распределения объёма
масс в пространстве. Соблюдение правила кругового обзора.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 37.
Создание несложной двухфигурной композиции
(человек и животное).
Несложная двухфигурная композиция (человек и животное).
Задачи: Создать несложную композицию, в которой выражается взаимосвязь
человека и животного. Передача движения, соблюдение пропорции, передача распределения
объёма масс в пространстве. Соблюдение правила кругового обзора.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
Задание № 38.
Рельеф многоплановый на тему:
«Мой любимый сказочный герой».
Рельеф многоплановый на тему: «Мой любимый сказочный герой».
Задачи: Работа по представлению. Беседа о декоративности задания, о возможности
применения цвета, о различных способах обработки поверхности (возможность фактуры).
Передача равновесия масс, движения, настроения, выразительности композиции, силуэта.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), бумага для эскизов, карандаш,
стеки.
Задание № 39.
Контрольная работа.
Натюрморт из предметов быта.
Контрольная работа. Лепка с натуры. Натюрморт из предметов быта (круглая
скульптура).
Задачи: Проверка знаний. Передача формы предметов, их пропорций. Расположение
предметов быта в пространстве.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
ШЕСТОЙ КЛАСС.
1 четверть
Задание № 40.
Вводная беседа. Этюд натюрморта «Дары осени».
Вводная беседа. Этюд натюрморта по представлению на тему «Дары осени».
Задачи: Вспомнить правила работы с пластилином. Определить пропорциональные
соотношения крупных и мелких овощей. Передать объём, пропорции, характер формы,
фактуру.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 41.
Этюд тематического натюрморта «Завтрак».
Этюд натюрморта на тему «Завтрак» по представлению с предварительным эскизом.
Задачи: Создание эскиза на заданную тему. Размещение на плинте объёмов, проверка
соотношений масс, круговой обзор. Проработка деталей. Обратить внимание на
композиционную целостность.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, пластилин, стеки.
Задание № 42.
Этюд с гипсовой розетки
(листа аканта или др. растительной формы).
Этюд с натуры гипсовой розетки (листа аканта или др. растительной формы).
Задачи: Подготовка плинта, рисунка на плинте. Прокладка орнамента по форме,
уточнение пропорций, симметрии рисунка. Набор объёма в целом. Уточнение характера и
формы орнамента, соотношения объёмов и глубин в рельефе.
Материал: глина, стеки
Задание № 43.
Этюд драпировки в вертикальном положении
с одной точкой натяжения.
Этюд с натуры драпировки в вертикальном положении с одной точкой натяжения.
Задачи: Закрепления знаний, умений и навыков в работе над рельефом. Прокладка
формы с учетом направления и распределения массы складок. Выявление сгиба складок, её
наиболее напряженной точки. Внимание на передачу мягкой фактуры ткани.
Материал: глина, стеки
Задание № 44.
Этюд с натуры чучела птицы.
Этюд с натуры чучела птицы.
Задачи: Закрепление работы с натуры, умения наблюдать предмет, его объём,
выразительность силуэта. Определить пропорциональные соотношения. Передача движения,
эмоционального впечатления от натуры.
Материал: пластилин, стеки.
2 четверть
Задание № 45.
Наброски животных по памяти.
Наброски животных по представлению, по памяти.
Задачи: Работа по представлению. Образная передача эмоционального впечатления
от живой модели. Обратить внимание на выразительность силуэта и круговой обзор.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 46.
Этюд 2-3 подобных друг другу предметов
различной формы и высоты.
Работа с натуры над этюдом из 2-3 подобных друг другу предметов, различных по
форме и высоте.
Задачи: Сравнить предметы. Постараться точно передать пропорции, объём. Выявить
нюансы в форме предметов.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
Задание № 47.
Краткосрочный этюд фигуры человека с натуры.
Краткосрочный этюд фигуры сидящего человека. Работа с натуры.
Задачи: Работа с натуры. Передача распределения объёма масс в пространстве,
соблюдение пропорции, движения. Соблюдение правила кругового обзора.
Материал: глина, стеки.
Задание № 48.
Многофигурная тематическая композиция.
Коллективная работа.
Многофигурная тематическая композиция (тема на выбор учащихся). Коллективная
работа. Работа выполняется в технике керамической лепки.
Задачи: Выбор темы и работа над эскизом выполняется совместно группой
учащихся. Закрепление умений работы в керамике. Распределение весовых и
пропорциональных отношений масс фигур в пространстве с передачей движения,
характерных особенностей изображаемого. Цельность композиции.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, керамическая глина, стеки.
3 четверть
Задание № 49.
Народные игрушки из глины.
Тверские петушки.
Знакомство с игрушками тверских мастеров, с технологией изготовления. Слепить
глиняных петушков.
Задачи: Познакомиться с технологией изготовления игрушки. Создать игрушку по
мотивам тверских глиняных игрушек, стараясь соблюдать технологию изготовления.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, глина, стеки
Задание № 50.
Знакомство с технологией изготовления
свистульки.
Знакомство с технологией изготовления свистульки.
Задачи: Ознакомить с разными способами изготовления свистульки. Научить
«добиваться звука» из модели свистульки. Создать небольшую свистульку.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, глина, стеки
Задание № 51.
Многоплановый рельеф на тему «Окно».
Композиция на основе многопланового рельефа «Окно» с поисковыми эскизами.
Задачи: На основе знаний, наблюдений, воображения создать композицию «Окно».
Углубить знания по выполнению многопланового рельефа.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, глина, стеки
Задание № 52.
Стилизация животных и их лепка.
Стилизация животных: пластическое преобразование очертания формы или
стилизация внутренней орнаментацией.
Задачи: Научить видеть красоту в стилизованной форме (силуэт, линейная трактовка
мотивов, декоративная трактовка). Стилизация животных. Передать характерные
особенности, пропорции при учете деформации формы.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки, бумага для эскизов,
карандаш.
4 четверть
Задание № 53.
Орнаментальная композиция на тему сказок.
Коллективная работа.
Орнаментальная композиция на тему сказок выполнить из глиняных пластин одного
размера. Коллективная работа.
Задачи: Работа над эскизом по группам, с применением знаний по стилизации,
рельефа и композиции. Распределение «сил». Выполнение в материале работы группой
учащихся.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, глина, стеки
Задание № 54.
Этюды домашних животных в движении.
Этюды домашних животных в движении по представлению, по памяти.
Задачи: Работа по памяти, по представлению. Передача эмоционального впечатления
от живой модели. Обратить внимание на выразительность силуэта и круговой обзор.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
Задание № 55.
Контрольная работа.
Композиция «Весна».
Выполнить несложную композицию на тему «Весна» (на выбор учащихся: круглая
скульптура или рельеф).
Задачи: Проверка знаний, умений, навыков, полученных в течение года.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, на выбор учащихся (пластилин, глина),
стеки.
СЕДЬМОЙ КЛАСС.
1 четверть
Задание № 56.
Этюд с чучела птицы.
Выполнить этюд с чучела птицы.
Задачи: Работа с натуры. Закрепление знаний, умения наблюдать предмет, его объём,
пропорции. Определить пропорциональные соотношения массы. Точность передачи
движения.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 57.
Этюд драпировки со складками.
Выполнить этюд драпировки со складками с двумя точками натяжения.
Задачи: Работа с натуры. Закрепление знаний и приёмов лепки драпировки.
Прокладка формы с учетом направления и распределения массы складок. Выявление сгиба
складок, её наиболее напряженной точки. Внимание на передачу мягкой фактуры ткани.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
Задание № 58.
Макет декоративного фонтана
(для парка) с использованием животных
и растительных мотивов.
Выполнить макет декоративного фонтана для парка с использованием животных и
растительных мотивов.
Задачи: Выявление степени владения учащимися композиционным строем,
пониманием ритма, движения согласованности форм, в которую необходимо закомпоновать
рельеф или круглую скульптуру. Декоративное решение.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), бумага для эскизов, карандаш,
стеки.
2 четверть
Задание № 59.
Этюды отдельных частей головы Давида.
Этюды отдельных частей головы Давида (глаза, нос, губы).
Задачи: Суметь передать пропорции, набрать объём. Последовательность работы: от
общего к частному и от частного к общему.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 60.
Этюды фигуры человека в одежде.
Этюды с натуры фигуры человека в одежде.
Задачи: Работа с натуры. Передача движения, соблюдение пропорций, передача
распределения объёма масс в пространстве. Соблюдение правила кругового обзора.
Материал: пластилин, стеки.
3 четверть
Задание № 61.
Этюды с обрубовочного черепа и с модели обрубовки головы.
Этюды с натуры с обрубовочного черепа и с модели обрубовки головы.
Задачи: Знакомство со строением черепа человека. Набрать общую массу
обрубовочного черепа и обрубовочной модели головы.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 62.
Коллективная рельефная композиция.
Выполнить коллективную рельефную композицию. Тему выбирают учащиеся.
Задачи: Закрепление знаний в пониманием ритма, движения согласованности форм, в
которую необходимо закомпоновать рельеф. Возможно стилизованное декоративное
решение композиции.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, глина, стеки
Задание № 63.
Народные глиняные игрушки.
Дымковская игрушка.
Знакомство с технологией изготовления дымковской игрушки. Выполнить свою
игрушку по мотивам дымковских народных игрушек.
Задачи: Познакомить с технологией изготовления дымковской игрушки. Дать
сравнительную характеристику (сравнить дымковскую игрушку с ранее изученными).
Закрепить приемы работы с глиной.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, глина, стеки.
Задание № 64.
Краткосрочный этюд с домашнего животного.
Выполнить краткосрочный этюд с домашнего животного в движении, с
эмоциональной передачей (по представлению, по памяти).
Задачи: Закрепление умений лепки животных в движении. Постараться передать
движение и эмоциональное отношение к животному, уделяя особое внимание целостности
скульптуры.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
4 четверть
Задание № 65.
Знакомство с резьбой по мягкому материалу.
Знакомство с техникой резьбы по мягкому материалу. Скульптура из мыла.
Задачи: Познакомиться с принципом и техникой резьбы по мягкому материалу на
примере скульптуры из мыла.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, кусок мыла, ножик.
Задание № 66.
Этюды с фигуры человека в движении
(с опорой на одну ногу, сидящего на табурете,
присевшего на корточки).
Выполнить три этюда с натуры фигуры человека в движении (с опорой на одну ногу,
сидящего на табурете, присевшего на корточки).
Задачи: Передача распределения объёма масс в пространстве, с передачей движения.
Правильно найти центр тяжести, чтобы скульптура была устойчивой.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 67.
Контрольная работа.
Многофигурная композиция «Каникулы».
Выполнить многофигурную композицию на тему «Каникулы».
Задачи: Поиск темы, работа над эскизом. Работа над ритмическим строем
композиции, движением, пропорциями. Проверка знаний.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
ВОСЬМОЙ КЛАСС.
1 четверть
Задание № 68.
Вводная беседа. Многофигурная композиция
по мотивам литературных произведений.
Вводная беседа. Выполнить многофигурную композицию по мотивам литературных
произведений.
Задачи: Закрепление умений работы в пластилине. Распределение весовых и
пропорциональных отношений масс фигур в пространстве с передачей движения,
характерных особенностей изображаемого. Цельность композиции.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 69.
Композиционные упражнения.
Динамика и статика.
Выполнить композиционные упражнения: плоскостные и пространственные с
девизами «Динамика» и «Статика».
Задачи: Закрепление знаний, умений, навыков работы над абстрактной композицией
(на плоскости и в пространстве).
Материал: пластилин, стеки, бумага для эскизов, карандаш.
Задание № 70.
Этюд с натуры гипсовой маски
или головы Нефертити.
Выполнить этюд с натуры гипсовой маски или головы Нефертити.
Задачи: Знакомство с пластическим строением лица. Суметь передать характерные
пропорции, набрать объём. Последовательность работы: от общего к частному и от частного
к общему, от большой формы к постепенной конкретизации, детализации.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
Задание № 71.
Этюд с чучела птицы
или мелкого животного.
Выполнить этюд с натуры чучела птицы или мелкого животного.
Задачи: Закрепление умений лепки с натуры птицы или мелкого животного.
Постараться передать движение и эмоциональное отношение к животному, уделяя особое
внимание целостности скульптуры, соблюдая правила кругового обзора.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
2 четверть
Задание № 72.
Анималистическая композиция
с передачей эмоционального состояния животных.
Выполнить анималистическую композицию (многофигурную) с передачей
эмоционального состояния животных. Тему выбирают учащиеся.
Задачи: Закрепление умений наблюдать предмет, правильно передать объём и
пропорции, точность передачи движения в работе над анималистической композицией.
Обратить внимание на эмоциональное состояние животных.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, глина, стеки.
Задание № 73.
Рельеф-панно «Знаки зодиака»
(или «Новогодний»).
Выполнить рельеф-панно «Знаки зодиака» (или «Новогодний»).
Задачи: Закрепление умений в работе над декоративным рельефом-панно, применяя
знания стилизации, декорирования и развивая фантазию. Проследить за законченностью
изделия, умением оформления и «подачи» в конечном результате.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, глина, стеки.
Задание № 74.
«Автопортрет» (дружеский шарж).
Выполнить «Автопортрет» (дружеский шарж).
Задачи: Закрепление умений, знаний в работе в работе над портретом. Знакомство с
видом портрета «дружеский шпарж».
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина, пластика), стеки.
3 четверть
Задание № 75.
Декоративный предмет, утилитарного назначения.
Выполнить декоративный предмет, утилитарного назначения (подсвечник, кашпо,
карандашница).
Задачи: Закрепление умений, знаний в работе в работе над декоративным изделием,
утилитарного назначения.
Материал: керамическая глина, стеки.
Задание № 76.
Этюд сидящей фигуры человека (рельеф).
Выполнить этюд с натуры сидящей фигуры человека (рельеф).
Задачи: Выявление умения в работе над рельефом, степени владения учащимися
композиционным строем; понимания движения и согласованности формы фигуры,
закомпанованной в рельеф. Передать связь фигуры с одеждой.
Материал: пластилин, стеки.
Задание № 77.
Композиция на тему, наблюдаемую в жизни.
Выполнить композицию на тему, наблюдаемую в жизни. Передать взаимодействие
между фигурами.
Задачи: Суметь выбрать конкретную тему. Сделать эскиз карандашом, определить
размер композиции. Передать замысел композиции, движение, характер, настрой.
Материал: на выбор учащихся (пластилин, глина), стеки.
4 четверть
Задание № 78.
Экзаменационная работа.
Выполнить экзаменационную работу. Тема определяется экзаменационной комиссией
и преподавателем.
Задачи: Проверка знаний, умений, навыков, полученных за весь курс обучения.
Материал: бумага для эскизов, карандаш, глина, стеки, (краски и кисти для росписи
– если скульптура должна быть выполнена в цвете).
5.4. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ
УЧАЩИХСЯ, ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО ДАННОЙ
ПРОГРАММЕ.
Учащимся детской художественной школы к концу обучения каждого курса
скульптуры необходимо овладеть определенными знаниями, умениями и навыками,
необходимыми для правильного ведения учебной работы и для успешного перехода на
следующую ступень обучения.
Учащиеся 4 класса должны:
 приобрести навыки работы с глиной и пластилином, уметь грамотно
использовать инструменты;
 иметь представление об основных народных промыслах и ремеслах;
 знать свойства пластилина и глины;
 знать и уметь применять различные техники лепки;
 правильно выполнять этапы работы над этюдом с натуры;
 уметь передавать пропорции и объем простых предметов в круглой
скульптуре и рельефе.
Учащиеся 5 класса должны:
 уметь грамотно использовать инструменты в работе с глиной и
пластилином;
 уметь применять различные техники лепки и декорирования;
 соблюдать этапы работы над этюдом с натуры;
 соблюдать пропорциональные и объёмно-пространственные отношения в
этюдах с натуры, работах по памяти и представлению, в композициях;
 передавать объем предметов и пространство в круглой скульптуре и
рельефе;
 иметь представление о стилизации формы.
Учащиеся 6 класса должны:
 уметь работать над композицией из 2-3 фигур в круглой скульптуре;
 передавать форму с учетом направления и распределения массы;
 создавать разнообразную фактуру на декоративных работах;
 соблюдать последовательность выполнения этапов работы в материале;
 освоить приемы изготовления свистульки;
 иметь первоначальные знания о стилизации формы.
Учащиеся 7 класса должны:
 уметь правильно передавать пропорции и объём в лепке с натуры;
 передавать объем предметов и многоплановость в рельефе;
 знать приемы художественной обработки керамических изделий;
 иметь представление резьбы по мягкому материалу;
 правильно применять различные приемы декора и техники для
передачи фактуры поверхности предметов.
Учащиеся 8 класса должны:
 уметь работать над композицией из 2-3-4 фигур сложной формы в
круглой скульптуре и рельефе;
 передавать материальность предметов, фактуру, используя различные



приемы и техники;
соблюдать последовательность выполнения технологии изготовления
керамических изделий;
правильно передавать пропорции и объем предметов;
творчески подходить к исполнению заданий в керамике.
5. 6. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ.
1. Акунова Л.Ф., Крапивин В.А. Технология производства и декорирования
художественных керамических изделий. – М., 1984.
2. Боголюбов Н.С. Скульптура на занятиях в школьном кружке. – М., 1986
3. Ватагин В. Изображение Животных. – М., 1957.
4. Голубкина А. Несколько слов о ремесле скульптора. – М., 1963.
5. Горичева В.С., Нагибина М.И. Сказку сделаем из глины, теста, снега, пластилина.
6. Игры из пластилина. – Смоленск, 2000.
7. Конышева Н.М. Лепка в начальных классах. – М., 1985.
8. Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. – М., 2004.
9. Лыкова И.А. Лепим, фантазируем, играем. – М., 2000.
10. Одноралов А. Скульптура и скульптурные материалы. – М., 1982.
11. О композиции: Сб.статей. – М., 1959.
12. Писаревский Л. Лепка головы человека. – М.,1962
13. Рабинович М. Пластическая анатомия человека, четвероногих животных и птиц и её
применение в рисунке. – М., 1978.
14. Соколов В. Лепка фигуры. – М., 1968.
15. Школа изобразительного искусства: Сб. В 9-ти вып. – М., 1988.
16. Юному художнику. Практическое руководство по изобразительному искусству.
Раздел «Скульптура». – М., 1963.
6. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА
6.1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Преподавание истории изобразительного искусства в художественной школе
направленно на всестороннее гармоничное развитие личности учеников, формирование их
мировоззрения, нравственного и эстетического идеала, воспитание культуры чувств.
Занятия историей изобразительного искусства способствуют выработке у учащихся
сознательного эстетического подхода к явлениям действительности и искусства,
формированию сферы их духовных интересов и убеждений. Ученики приобретают умение
видеть прекрасное и любоваться им, различать, понимать, чувствовать и оценивать
художественные произведения; учатся преобразовывать действительность «по законам
красоты».
Программа включает основные разделы из истории западноевропейского, русского
искусства и искусства советского периода.
Одна из основных задач курса – постижение учениками духовного опыта
человечества посредством изучения истории искусства. В связи с этим необходимо
знакомство не только с произведениями искусства, но и с биографиями художников,
беззаветно преданных своему делу, отстаивающих в борьбе идеалы своего времени.
Учебный предмет «История изобразительного искусства» при 5 (6)-летнем сроке
обучения реализуется 5-6 лет – с 1 по 5 (6) класс, при 8 (9)-летнем сроке обучения
реализуется 5-6 лет – с 4 по 8 (9) класс.
Основой изучения истории изобразительного искусства является развитие навыков
восприятия художественного образа. Отсюда основная учебная задача – развитие
художественного восприятия, у учащихся. Решая эту задачу, преподаватель обязан,
заботится об общей гуманитарной и художественной эрудиции своих питомцев. Развивая
художественное восприятие, у учащихся, педагог должен воспитать у них отзывчивость на
идейно-эстетическое воздействие искусства, на единство содержания и формы
произведения. Особо следует сформировать оптимальный уровень личного отношения к
произведению искусства, который предполагает понимание общественного значения
данного произведения, объективную и самостоятельную оценку авторской позиции,
активную связь содержания искусства с собственным жизненным опытом.
У учащихся должны быть выработаны навыки анализа произведения искусства. Давая
представление о развитии искусства, как на протяжении всей истории, так и в пределах
одной эпохи, педагогу необходимо рассматривать каждое явление искусства в связи с
конкретной исторической обстановкой, в которой оно возникло.
Методику занятия следует направить на решение основных задач: целенаправленного
развития творческих способностей учащихся, их познавательной и эмоциональной
активности. Освоению этих задач наиболее соответствует проблемное обучение. Виды
занятия могут быть разнообразными (рассказ, лекция, беседа, семинар, киноурок, экскурсия
и т.д.), как и формы работы учеников (работа с книгой, анализ произведения, выполнение
задания на классификацию произведений и т.д.), но основным принципом подхода к
изучению материала должна стать постановка проблемы и поиск путей ее решения.
Настоящая программа определяет объем и содержание знаний, навыков и учебновоспитательных задач предмета. При этом за педагогом сохраняется право творческой
организации материала: перестановки отдельных тем, сравнения произведений из разных
разделов, особенностей художественного языка, различных видов изобразительного
искусства, рассмотрения единой линии развития одного из видов изобразительного
искусства.
Большое значение для творческого овладения предметом имеют тетради учеников. В
них отражается самостоятельная работа учащихся как в рамках курса, так и вне его. Тетради
должны систематически проверяться преподавателем.
Все занятия следует вести в тесной связи с учебными предметами
общеобразовательной и художественной школы. Но межпредметные связи должны носить
не иллюстративный характер, а отражать внутреннее единство и в то же время качественное
своеобразие процессов, происходящих в природе, обществе и искусстве.
При проведении занятий по истории изобразительного искусства необходимо широко
использовать технические средства обучения. Они расширяют возможности преподавателя,
в частности, в создании и раскрытии проблемных ситуаций, Осуществлении межпредметных
связей (сравнение нескольких произведений на полиэкране, сравнение произведений
изобразительного искусства с произведениями литературы, музыки, киноискусства и т.д.).
6.2. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН.
4 КЛАСС (34 часа).
№
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
1.
2.
3.
4.
Наименование темы
1. Виды искусства:
Общие сведения о многообразии видов искусства
Живопись
Графика
Скульптура
Архитектура
Декоративно-прикладное искусство
Контрольное задание
Всего по разделу
2. Жанры:
Портрет
Пейзаж
Натюрморт
Мифологический жанр
Исторический жанр
Бытовой жанр
Анималистический жанр
Контрольное задание
Просмотр видеофильма
Всего по разделу
3. Техника живописи и технология живописных материалов:
Основные сведения о красках
Техника живописи
Контрольное задание
Просмотр видеофильмов
Всего по разделу
Всего за год
Кол-во
часов
1
2
2
2
2
5
1
13
1
1
1
1
2
1
1
1
2
11
3
3
1
3
10
34
5 КЛАСС (34 часа).
№
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
Наименование темы
4. От первобытного искусства до средневекового искусства
Первобытное искусство. Зарождение изобразительности
Искусство Древнего Египта как искусство древнейшего
рабовладельческого государства. Формирование образной системы,
художественных приемов
Повторение
Искусство Месопотамии
Эгейское искусство
Искусство Древней Греции как важнейший этап в формировании
европейской традиции. Становление образности и изобразительности
Повторение
Искусство Древнего Рима. Связь с традициями Древней Греции и
особенностями присущие римскому искусству. Скульптурный
портрет. Архитектура
Повторение
Искусство средних веков Западной Европы. Романский, готический
периоды
Повторение
Раннехристианское искусство
Византийское искусство
Повторение
Итоговые обобщающие занятия
Просмотр видеофильма
Всего за год
Кол-во
часов
2
4
1
1
1
7
1
4
1
4
1
1
1
1
3
1
34
6 КЛАСС (34 часа).
№
1.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Наименование темы
5. Древнерусское искусство
Древнерусское искусство
6. Русское искусство 18 – первой половины 19 в.
Русское искусство первой половины 18 в. (I-трети, середины)
Русское искусство второй половины
Повторение
Русское искусство первой половины 19 в.
Повторение
Просмотр видеофильма
Всего за год
Кол-во
часов
9
8
5
1
9
1
1
34
7 класс
№
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Наименование темы
7. От русского искусства второй половины 19 в.
до современного русского искусства:
Русское искусство второй половины 19 в.
Повторение
Русское искусство конца 19 – начала 20 в.
Русское искусство 20-х г.
Русское искусство 30-50-х г.
Русское искусство 60-90-х г.
Повторение
Всего по разделу
8. Основы теории композиции:
Основные этапы работы над композицией. Законы плоскости
Точка зрения, планы, масштабность фигур в художественном
произведении
Знакомство с основами перспективы
Композиционный центр
Компоновка на плоскости
Цвет, свет и колорит в композиции
Всего по разделу
Всего за год
Кол-во
часов
6
1
3
2
2
4
1
19
3
3
2
2
2
3
15
34
8 класс
№
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
Наименование темы
9. От эпохи Возрождения до современного зарубежного искусства:
Искусство эпохи Возрождения (Северное Возрождение)
Повторение
Западноевропейское искусство 17 первой половины 19 вв. (Италия,
Испания, Фландрия, Голландия, Франция)
Повторение
Искусство Франции середина 18 в.
Искусство Франции второй половины 18 в.
Искусство Западной Европы конца 19 – начала 20 в.
Современные тенденции зарубежного искусства (обзорно)
Повторение
Искусство Америки (обзорно)
Искусство Африки (обзорно)
Искусство Индии, Китая, Японии (обзорно)
Повторение
Всего за год
Кол-во
часов
9
1
7
1
2
3
4
2
1
1
1
1
1
34
6.3. СОДЕРЖАНИЕ КУРСА.
ЧЕТВЁРТЫЙ КЛАСС.
Раздел 1.
ВИДЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА.
Общие сведения о многообразии видов искусства.
Живопись.
Графика.
Скульптура.
Архитектура.
ДПИ.
Раздел 2.
ЖАНРЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА.
Портрет.
Пейзаж.
Натюрморт.
Мифологический жанр.
Исторический жанр.
Бытовой жанр
Анималистический жанр.
Раздел 3.
ТЕХНИКА ЖИВОПИСИ
И ТЕХНОЛОГИЯ ЖИВОПИСНЫХ МАТЕРИАЛОВ.
Основные сведения о красках.
Техника живописи.
ПЯТЫЙ КЛАСС.
Раздел 4.
ОТ ПЕРВОБЫТНОГО ИСКУССТВА
ДО СРЕДНЕВЕКОВОГО ИСКУССТВА.
Искусство первобытного общества
Происхождение искусства. Его функции и связь с трудовой деятельностью человека,
отраженные в произведениях первобытного искусства.
Очаги первобытной культуры на территории России. Наскальные изображения на берегах
Ангары, Ладожского озера. Капова пещера на Урале.
Памятники первобытной культуры на территории Европы и Африки. Пещеры Ласко и
Фон-де-Гом во Франции и Альтамира в Испании. Наскальная живопись Тассили-Аджера в
Африке.
Возникновение скульптуры. «Палеолитические Венеры».
Мегалитические сооружения: менгиры (Армения, Франция – Бретань); дольмены (Западная
Европа, Северная Африка); кромлехи (Англия – Стоунхендж).
Искусство Древнего Египта
Эволюция искусства древнего мира. Монументальный характер искусства древнего
мира. Ведущая роль архитектуры и скульптуры в искусстве древнего мира.
Географические и исторические условия, в которых развивалось древнеегипетское
искусство. Мифология Древнего Египта. Стилевая эволюция искусства Древнего Египта и
связь искусства с религиозными представлениями и заупокойным культом. Синтез искусств,
в Древнем Египте.
Архитектура Древнего Египта и сила ее воздействия. Эволюция типов гробниц:
мастаба, ступенчатая пирамида, скальная гробница (пирамида Джосера, пирамиды в Гизе,
Усыпальница Ментухотепа I в Дейр-эль-Бахри) Основные принципы композиции египетских
храмов. Заупокойный хром Хефрена, храмы в Карнаке, Луксоре, Абу-Симбеле.
Развитие египетского скульптурного портрета: Большой сфинкс. Рахотеп и Нофрет,
статуи фараона Хефрена, писца Каи, царевича Капере, Скульптурные портреты Сенусерта
Ш, царицы Нефертити, фараона Эхнатона, статуэтки жреца Аменхотепа и его жены Раннаи.
Канон в египетской скульптуре.
Специфический характер изображения в рельефе и живописи Древнего Египта:
плоскостность, повествовательность, фризовое членение плоскости, масштаб фигур (плита
Нармера, «Зодчий Хесира», стела Хунена, «Плакальщицы»; росписи из Медума, БениХасана и из гробницы Менены в Фивах).
Шедевры художественного ремесла из гробниц Тутанхамона.
Жизнь и сохранность памятников Древнего Египта в условиях современной
цивилизации.
Искусство Месопотамии.
Архитектура Месопотамии. Искусство городов Аккад, Шумера. Зиккурат в Уре.
Скульптура Месопотамии. Стела коршунов.
Искусство Вавилона. Искусство Ассирии. Новый Вавилон.
Эгейское искусство.
Кносский дворец. Фрески. Микенский дворец.
Искусство Древней Греции
Исторические и социальные условия становления, расцвета и упадка древнегреческой
цивилизации. Этапы развития искусства Древней Греции. Гражданская сущность
древнегреческого искусства. Единство духовной и физической красоты человека в
классическом древнегреческом искусстве. Гуманистический характер древнегреческого
искусства («человек – мера всех вещей»). Мифология Древней Греции.
Сложение и эволюция ордера как эстетической, конструктивной системы. Три типа
ордера. Сложение классического типа древнегреческого храма. Ведущая роль экстерьера в
древнегреческой архитектуре. Ансамбль Афинского акрополя как высшая точка в развитии
классического искусства Древнего Греции. Значение акрополя в жизни Афин. Современная
международная кампания по спасению памятников Афинского акрополя.
Эволюция древнегреческой скульптуры. Скульптура периода архаики и ранней
классики: «Курос» (из Метрополитен-музея в Нью-Йорке). «Кора» с акрополя в Афинах;
фронтон храма на острове Эгине.
Искусство высокой классики. Ведущая роль демократических Афин. Высокий
гуманизм и реализм искусства. Господство героических гражданских идеалов. Создание
гармоничного прекрасного образа свободного человека: Мирон – «Дискобол». Поликлет –
«Дорифор». Соединение гуманистического идеала с совершенной пластической формой:
Фидий – ансамбль Афинского акрополя, скульптуры фронтов Парфенона. Синтез
архитектуры, скульптуры и живописи.
Поздняя классика. Реалистические искания в скульптуре: Скопас – «Менада»,
Пракситель – «Гермес с Дионисом», Лисипп – «Апоксиомен», Леохар – «Аполлон
Бельведерский».
Эллинизм. Возрождение монументального героического искусства: «Ника
Самофракийская». Продолжение традиций высокой классики: Агесандр (?) – «Афродита
Милосская».
Стремление к патетике, внешним эффектам, виртуозность исполнения в родосской
школе: «Лаокоон». Пергамская школа: «Борьба Афины с гигантами».
Чернофигурная и краснофигурная вазопись и ее сюжеты.
Искусство Древнего Рима.
Краткие сведения по истории республиканского Рима и Римской империи. Традиции,
воспринятые искусством Древнего Рима и своеобразие древнеримского искусства.
Применение греческого ордера в декоративных целях. Вклад римлян в историю архитектуры
и разнообразие типов архитектурных и разнообразие типов архитектурных сооружений в
Древнем Риме (форумы, базилики, купольные постройки, термы, акведуки, виадуки,
триумфальные арки, театры, амфитеатры). Помпеянский дом.
Развитие художественных традиций Древней Греции в древнеримской,
монументальной живописи (росписи и мозаики в Помпеях). Фаюмские портреты.
Эволюция древнеримского скульптурного портрета, его реалистичность, психологизм
(скульптурные портреты предков, статуя римлянина в тоге, статуя Августа их Прима Порта,
конная статуя Марка Аврелия, портрет Каракалы, портрет Филиппа Аравитянина).
Повествовательность рельефа на колонне Траяна.
Значение искусства Древнего Рима.
Романское искусство X – XII вв.
Средневековое искусство – искусство эпохи феодальной формации. Сложность
взаимодействия религии и искусства. Господство религиозного мировоззрения в средние
века. Место художника в феодальном обществе. Одухотворенность, глубина выражения
чувств, в произведениях средневекового искусства.
Ведущая роль архитектуры в синтезе искусств средневековья. Значение городов и
мон
астырей как культурных центров.
Романский стиль. Строительство замков феодалов, крепостей, монастырей, церквей.
Конструктивные и образно-художественные особенности романских сооружений.
Выразительность скульптуры романских соборов.
Готическое искусство XII – XVI вв.
Готика – искусство расцвета средневековых городов-коммун. Синтез искусств в
готическом соборе (архитектура, скульптура, живопись, витражи, музыка, мистерия,
декоративно-прикладное искусство). Конструктивные особенности готических соборов.
Усиление роли скульптуры в архитектурном ансамбле. Внутренняя динамика, отражение
жизненных наблюдений в готической скульптуре. Витражи.
Светские и реалистические тенденции в книжной миниатюре XV в.
Искусство Франции: собор Парижской Богоматери, соборы в Реймсе, Шартре и
Страсбурге, капелла. Сент. Шапель. Искусство Германии: Кельнский собор, собор в
Фрейбурге, скульптура из собора в Наумбурге.
Искусство Византии.
Эллинистические традиции в искусстве Византии. Стремление искусства Византии к
воспроизведению целостной картины мира.
Архитектура Византии. Сложение типа крестового - купольного храма. Значение
интерьера в архитектуре Византии. Введение естественного света в композиционную и
идейную структуру декорации византийского храма. Храм св. Софии (конструкция,
интерьер).
Великолепие мозаичных ансамблей Равенны. Сила эмоционального воздействия
монументального искусства Византии. Канон в византийской живописи как отражение
незыблемости христианской идеи. Художественные ремесла в Византии.
ШЕСТОЙ КЛАСС.
Раздел 5
ДРЕВНЕРУССКОЕ ИСКУССТВО
Искусство Киевской Руси XI – XII вв.
Многообразие и богатство художественного наследия Древней Руси. Культовые
сооружения: языческие святилища, идолы. Предметы быта, ювелирные изделия, украшения.
Славянские, художественные традиции в искусстве Древней Руси.
Образование и расцвет Киевского государства. Культурные связи с Византией.
Деревянное зодчество Древней Руси. Киевская София – символ могущества и величия
Киевского государства. Архитектурная композиция Киевской Софии – главного собора
Киевской Руси. Монументальность архитектурных памятников Чернигова XI – XIIвв.
Мозаики и фрески Киевской Софии. Светские бытовые сюжеты в фресках башен
собора. Мозаики церкви Михаила Архангела Михайловского монастыря. Одухотворенная
человечность, высокое мастерство исполнения иконы «Владимирская богоматерь»; ее
история.
Высокий уровень прикладного искусства и книжной миниатюры.
Искусство Владимиро-Суздальского княжества XII в.
Феодальная раздробленность Древней Руси в XII в. Сложение местных,
художественных школ. Своеобразие Владимиро-Суздальской художественной школы.
Крепостные и дворцовые сооружения Владимира: Золотые ворота. Дворцовый
ансамбль в Боголюбове.
Гармоничная связь русской архитектуры с пейзажем. Церковь Покрова на Нерли.
Успенский собор и Дмитриевский собор во Владимире. Символический смысл
скульптурного декора Дмитриевского собора.
Монументальность, выразительность, высокое совершенство формы в русской
иконописи XII в. Богоматерь Великая Панагия («Ярославская Оранта»).
Ущерб, нанесенный русской культуре монгольским нашествием.
Искусство Новгорода и Пскова XI – XV вв.
Своеобразие общественной жизни в Новгородской феодальной республике.
Самобытные черты в архитектуре и живописи Пскова.
Лаконизм, суровая простота и богатырская мощь сооружений Новгорода в XII в.,
Новгородский Кремль. Псковский Кремль. Новгородская София. Развитие типа небольшого
четырехстолпного храма. Церковь Спаса на Нередице, Николы на Липне, Федора Стратилата
на Ручье, Спаса Преображения на Ильине улице. Псковская звонница.
Фрески Спаса на Нередице. Росписи Феофана Грека в церкви Спаса Преображения –
шедевр средневековой живописи. Внутренняя экспрессия и драматическая напряженность
образов Феофана Грека. Своеобразие новгородской школы иконописи. «Св. Георгий» («Чудо
Георгия о змие»), XV в., ГТГ; «Битва Суздальцев с новгородцами».
Искусство Москвы XIV – XV вв.
Отражение роста самосознания русского народа, идеи создания централизованного
государства в искусстве Московской Руси.
Перестройка Московского Кремля и укрепление монастырей вокруг Москвы. Новый
тип московского храма. Собор Успения Богоматери на Городке в Звенигороде. Спасский
собор Андроникова монастыря, Троицкий собор в Троице - Сергиевом монастыре.
Успенский собор (архитектор Аристотель Фиоваранти) – центральное сооружение
Московского Кремля. Архангельский собор (архитектор Алевиз Новый), Благовещенский
собор, Грановитая палата, Колокольня Ивана Великого в Московском Кремле. Воплощение
традиций владимирского, новгородского и псковского зодчества в постройках Московского
Кремля.
Значение творчества А. Рублева для древнерусской живописи. Мир душевного
согласия и взаиной любви – мир произведений Рублева. Одухотворенность и философская
глубина его творчества. Иконостас Благовещенского собора в Москве и роспись Успенского
собора во Владимире (совместно с Даниилом Черным). «Спас Звенигородский».
Совершенство композиции и цветового строя «Троицы».
Творчество Дионисия. Фрески Ферапонтова монастыря.
Особенности изобразительной системы древнерусской живописи.
Книжная миниатюра и декоративно-прикладное искусство Московской Руси.
Искусство Москвы XVI – XVII вв.
Завершение образования единого централизованного государства. Возникновение
книгопечатания и оживления культурной жизни. Разнообразие конструктивных решений и
декора в русской архитектуре XVI – XVII вв. Создание шатровых храмов. Церковь
Вознесения в Коломенском. Совершенство ее форм и связь с окружающим пейзажем. Собор
Василия Блаженного (Покрова «на рву»), возведенный Бармой и Посником. Его план,
композиция, декоративное решение.
Семнадцатый век – время острых социальных конфликтов в России. Возрастающее
значение светского начала в искусстве; жизнеутверждающий характер, декоративное
великолепие русского искусства XVIIв. Ростовский Кремль. Теремной дворец Московского
Кремля. «Крутицкий теремок». Дворец в селе Коломенском. Особенности русского
деревянного зодчества. Церкви: Никольская в Панилове, Преображения в Кижах, Покрова в
Филях, Знамения в Дубровицах. Барочные тенденции в русской архитектуре конца XVII в.
Новый характер изображения в иконах XVII в. Строгановская школа. Значение
Симона Ушакова как художника переходного времени. Парсуна как отражение светских и
реалистических тенденций в русской живописи XVII в.
Народная роспись по дереву. Народная картинка.
Раздел 6
РУССКОЕ ИСКУССТВО XVIII – ПЕРВАЯ ПОЛОВИНА XIX вв.
Архитектура первой половины XVIII вв.
Экономический и политический расцвет России. Историческое значение реформ
Петра I, ускоривших переход от средневековых религиозных форм духовной жизни к
светской культуре и науке. Развитие международных, культурных связей.
Нарышкинское барокко – переходный период в русской архитектуре. Цельность
архитектурного облика Петербурга. Работы иностранных мастеров в России и
определяющая роль русских национальных традиций в творчестве. Д. Трезини.
Национальное своеобразие русского барокко. Творчество Ф.Б. Растрелли – расцвет
русского барокко. Екатеринский дворец в Царском селе. Зимний дворец и Смольный
монастырь в Петербурге. Развитие паркового искусства.
Скульптура и живопись первой половины XVIII вв.
Развитие реалистического портрета в русской скульптуре и живописи XVIII вв. Образ
Петра I в творчестве Б.К. Растрелли. Творчество А.М. Матвеева, И.Н. Никитина, А.П.
Антропова. Типичность портрета, перерастающая в социальную характеристику.
Возникновение русского натюрморта.
Роль М.В. Ломоносова в русской культуре и искусстве.
Архитектура и декоративно-прикладное искусство второй половины XVIII вв.
Выражение идей просветительства, гражданственности, представлений об идеальном
государстве в эстетике классицизма. Критика крепостничества и формирование
революционных идей.
Значение образования Петербургской Академии художеств в развитии русского
искусства.
Формирование в архитектуре стиля русского классицизма. Творчество крупнейших
архитекторов России XVIIIв.; В.И. Баженова, М.Ф. Казакова, И.Е. Старова. Расцвет таланта
Ч. Камерона, Д. Кваренги в России.
Декоративно-прикладное искусство: роспись интерьеров, мебель, фарфор, шпалеры,
бронза, стекло. Костюм.
Скульптура и живопись второй половины XVIII вв.
Возвышенный пафос русской скульптуры XVIII в. как отражение торжества
Человеческого разума, нравственного человеческого достоинства. Памятник Петру I Э.
Фальконе, раскрывающий не только образ самого Петра, но и смысл его деятельности, его
роли в исторической судьбе России.
Острота и объективность социальных характеристик образов Ф.И. Шубина – мастера
реалистического скульптурного портрета: портреты М.В. Ломоносова, А.М. Голицина,
Павла I, неизвестного.
Патриотический пафос монументальных скульптур М.И. Козловского – яркого
представителя классицизма: «Памятник А.В. Суворову», «Самсон».
Становление классицизма в русской живописи. Понятие «академическая живопись» и
«академизм». Система обучения в старой Академии художеств. Творчество А.П. Лосенко –
мастера исторической картины.
Развитие реалистического портрета в русской живописи XVII в. – проявление
внимания к личности, внутреннему миру человека: творчество Ф.С. Рокотова, Д.Г.
Левицкого, В.Л. Боровиковского.
Становление бытового жанра и пейзажа как самостоятельных жанров в русской
живописи.
Зависимое положение крепостных художников и их роль в развитии русского
искусства.
Архитектура первой половины XIX в.
Общенародный патриотический подъем, вызванный Отечественной войной 1812 г.
Восстание декабристов.
Архитектура первой половины XIX в., как высшее достижение русского классицизма:
В.Н. Воронихин – Казанский собор, А.Д. Захаров – Адмиралтейство, Т. де Томон – Биржа.
Крупнейший мастер архитектурных ансамблей К.И. Росси. Деятельность О.И. Бове и Д.И.
Жилярди по восстановлению Москвы после Отечественной войны 1812 г. Исаакиевский
собор А.А. Монферрана – памятник русской архитектуры позднего классицизма.
Скульптура и живопись первой половины XIX в.
Расцвет скульптуры зрелого классицизма. Творчество И.П. Мартоса: патриотизм и
гражданственность памятника Минину и Пожарскому. Малая скульптыра. Надгробная
пластика: И.П. Мартос – надгробие С.С. Волконской. Медальоны Ф.П. Толстого,
посвященные Отечественной войне 1812 г. Скульптурные группы на Аничковом мосту П.К.
Клодта.
Классические, романтические и реалистические тенденции в русской живописи
первой половины XIX в. Новые черты живописи начала XIX в. Интерес к жизни народа и
национально характерному.
О.А. Кипренский. Черты романтизма в творчестве художника, реалистический
характер его портретов: А.А. Челищева, Е.В. Давыдова, А.С. Пушкина. «Автопортрет».
В.А. Тропинин. Его роль в формировании московской школы живописи. Тропинин –
мастер камерных, интимных портретов: «Портрет сына», «Протрет А.С. Пушкина»,
«Кружевница».
Жанровая живопись. А.С. Венецианов. Его роль в развитии русской реалистической
живописи. Образы русских крестьян и русской природы. Работы с натуры. Гуманизм,
демократизм творчества. «Гумно», «Весна. На пашне», «Захарка», «Автопортрет».
Венециановская школа. Г.В. Сорока – его творчество и тяжелая судьба.
Искусство пейзажа в русской живописи. Творчество Сильв.Ф. Щедрина – сплав черт
классицизма и романтизма. Интерес к проблемам пленэра.
К.П. Брюллов. Академические традиции и черты романтизма и реализма в его
творчестве. Историческая и портретная живопись Брюллова: «Последний день Помпеи»,
«Всадница», «Портрет А.Н. Струговщикова», «Автопортрет».
Творчество великого русского художника А.А. Иванова. Работа над картиной
«Явление Христа народу», Новаторство и значительность ее идейно-нравственного смысла и
выразительность средств живописи. Значение творчества Иванова для русского искусства.
Творчество П.А. Федотова – предшественника критического реализма в русской
живописи второй половины XIXв. Бытовые картины как сатирическое изображение
различных слоев общества: «Свежий кавалер!», «Сватовство майора», «Завтрак
аристократа», «Анкор еще анкор!» Портреты кисти Федотова.
СЕДЬМОЙ КЛАСС.
Раздел 7.
ОТ РУССКОГО ИСКУССТВА ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX в. ДО
СОВРЕМЕННОГО РУССКОГО ИСКУССТВА.
Жанровая живопись второй половины XIX в.
Творчество передвижников
Общественное движение в России 60-70-х годов, его отражение в русской публицистики и
искусстве. Изобразительное искусство и литература. Ведущее положение бытового жанра в
живописи второй половины XIX в.
Протест против академического искусства. «Бунт четырнадцати» - борьба за
демократическое
искусство.
Организация
Петербургской
артели
художников.
Возникновение товарищества передвижных, художественных выставок – объединения
передовых сил русского искусства.
Творчество одного из основоположников критического реализма в русской живописи
– В.Г. Перова. Обличение духовенства: «Сельский крестный ход на пасхе», «Чаепитие в
Мытищах». Изображение тяжелейшей доли русского народа: «Проводы покойника»,
«Тройка». Портреты Перова как пример психологического социального портрета: «Портрет
Ф.М. Достоевского».
И.Н. Крамской – организатор, теоретик и идейный вождь передвижников. Портреты
передовых деятелей русской литературы: Л.Н. Толстого, Н.А. Некрасова. Тематическая
картина «Христос в пустыне». Образы крестьян: «Полесовщик».
Социальные проблемы, затронутые в произведениях художников – передвижниках:
Г.Г. Мясоедов – «Земство обедает», К.А. Савицкий – «Ремонтные работы на железной
дороге»; В.Е. Маковский – «Крах банка», «Свидание»; Н.А. Ярошенко – «Кочегар»,
«Портрет артистки П.А. Стрепетовой», «Всюду жизнь».
Роль выдающегося критика В.В. Стасова, художника – педагога П.П. Чистякова и
основателя картинной галереи П.М. Третьякова в становлении русского реалистического
искусства второй половины XIX в.
Мировое значение творчества русских художников второй половины XIX в.
Творчество И.Е. Репина
И.Е. Репин – великий русский художник-реалист. Этапы творческого пути.
Отображение тяжелой жизни народа: «Бурлаки на волге», «Крестный ход в Курской
губернии». Историко-революционная тема: «Арест пропагандиста», «Не ждали». Анализ
композиции картины «Не ждали». Исторические картины: «Иван Грозный и сын его Иван 16
ноября 1581 года», «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Портреты Л.Н.
Толстого, П.А. Стрепетовой, «Протодьякон». Эскизы портретов к картине «Торжественное
заседание Государственного Совета».
Широкое историческое обобщение жизни России. Яркость типов, социальная
значимость, особенности композиционного решения. Мировое значение творчества Репина.
Пейзажная живопись
Обращение художников к русскому национальному пейзажу. Раскрытие в образах
природы настроений и переживаний человека. Романтизм произведений И.К. Айвазовского:
«Девятый вал». Особенности пейзажей А.К. Саврасова – «Грачи прилетели», «Проселок».
Величавость и эпическая широта пейзажей И.И. Шишкина: «Рожь», «Корабельная роща»,
«Лесные дали». Рисунок в творчестве Шишкина. Лиризм и тонкие нюансы настроения в
пейзажах Ф.А. Васильева: «Оттепель», «Мокрый луг». Колористические решения пейзажей
А.И. Куинджи: «Ночь на Днепре». Камерность пейзажа, разработка пленера в творчестве
В.Д. Поленова: «Московский дворик».
Творчество И.И. Левитана – вершина развития русского национального пейзажа.
Передача настроения и чувств человека в характере изображаемой природы: «Осенний день.
Сокольники», «Березовая роща». Поиски монументального обобщения и философски
осмысленного образа русской природы: «Март», «Золотая осень», «Вечер. Золотой плес»,
«Над вечным покоем». Идейная значимость картины «Владимирка». Обобщающий образ
Родины – «Озеро. Русь». Композиция и колорит произведений. Значение творчества
Левитана для развития русского искусства.
Историческая и батальная живопись
Выявление конфликта прогрессивных и реакционных исторических сил в картине
Н.Н. Ге «Петр I допрашивающий царевича Алексея».
Антивоенный, обличительный характер картин В.В. Верещагина «Смертельно
раненный», «Апофеоз войны». Прославление героизма русского народа: «Не замай, дай
подойти».
Былинно-сказочный характер образов В.М. Васнецов: «Аленушка», «Богатыри».
Обращение к эпосу и истории: «После побоища Игоря Святославича с половцами».
Творчество В.И. Сурикова
В.И. Суриков – великий русский исторический живописец. Новое понимание
исторического процесса. Раскрытие активного участия народа в исторических событиях –
основная идея исторических полотен Сурикова: «Утро стрелецкой казни», «Боярыня
Морозова», «Меншиков в Березове». Прославление героизма русского народа: «Переход
Суворова через Альпы». Композиционное и колористическое мастерство художника.
Историческое значение творчества Сурикова.
Русское искусство конца XIX – начала XXвв.
Рост революционного сознания народных масс. Революция 1905 года и ее значение
для русской культуры. Интенсивность и многогранность художественной жизни России в
этот период.
Творчество В.А. Серова – великого русского портретиста. Колористическое
мастерство и новаторство живописных приемов в ранних работах: «Девочка с персиками»,
«Девушка, освещенная солнцем». острота психологических и социальных характеристик в
портретах Г.Л. Гиршман, В.О.Гиршмана, О.К. Орловой, Мики Морозова, М.Н. Ермоловой.
Историческое полотно: «Петр I». Пейзаж: «Заросший пруд. Домотканово», Серов –
художник-график.
К.А. Коровин: «Северная идиллия», «Зимой». Натюрморты Коровина.
Импрессионистические тенденции в его творчестве.
Творчество М.А. Врубеля. Живописное мастерство, повышенная эмоциональность
образов, индивидуальная трактовка объема и красочная гамма. Фантастические образы
Врубеля: «Демон», «Царевна – Лебедь», «Пан». Развитие реалистических традиций в
творчестве Б.М. Кустодиева: создание портрета «русских типов». Реалистические традиции
в пейзажах К.Ф. Юона.
Объединение художников «Мир искусства». Обращение к истории русского
искусства. Работы А.Н. Бенуа, М.В. Добужинского, Л.С. Бакста как художников сцены и
графиков. Творчество Н.К. Рериха. Вклад «Мира искусства» в развитие русской культуры.
Борьба
художников-реалистов
с
формалистическими
группировками
в
предреволюционные годы. Объединения «Бубновый валет» и «Голубая роза». Новое в
живописной системе их художников. Ранне творчество И.И. Машкова, П.П. Кончаловского,
П.В. Кузнецова и М.С. Сарьяна.
Продолжение идейно-политических традиций передвижничества. «Союз русских
художников».
Творчество Н.А. Касаткина. Отражение в его картинах жизни и революционной
борьбы русского пролетариата: «Смена», «Шахтерка». Творчество А.Е. Архипова. Острота
социальных характеристик в его произведениях: «Прачки». Социальные темы в творчестве
С.В. Иванова» «Смерть переселенца», «Расстрел, 1905 г.».
Расцвет политической сатиры в графике 1905 – 1907 гг.
Историческая скульптура: М.М. Антокольский.
Революционная тема в творчестве скульпторов А.С. Голубкиной и С.Т. Коненкова.
Стиль «модерн» в русской архитектуре начала XX в.ека.
Значение русского реалистического искусства для формирования и развития
искусства социалистического реализма.
Искусство периода Октябрьской революции и гражданской войны
Октябрьская революция – начало нового этапа в развитии культуры и искусства.
Первые мероприятия советской власти в области искусства и сохранения художественного
наследия прошлого.
Расцвет агитационного массового искусства. «Окна сатиры РОСТА». Плакаты М.М.
Черемных и В.В. Маяковского. Творчество Д.С. Мора и В.Н. Дени. Агитационный фарфор.
Революционный пафос произведений Б.М. Кустодиева, К.Ф. Юона, А.А. Рылова.
Искусство 20-х годов.
Соревнование творческих групп и направлений (АХРР, ОСТ, «Четыре искусства»,
ОМХ и др.). Многообразие творческих исканий.
Изучение художниками АХРР советской действительности.
Борьба АХРР за возрождение реалистической живописи.
Значение станковой картины. Творчество М.Б. Грекова. Картины К.С. ПетроваВодкина «После боя», «Смерть коммисара», А.А. Дейнеки «Оборона Петрограда».
Обращение к образу В.И. Ленина в творчестве И.И. Бродского, А.М. Герасимова.
Черты нового в советской действительности и их отражение в бытовой живописи 20-х
годов. Картины Е.М. Чепцова «Заседание сельской ячейки», Б.В. Иогансона «Рабфак идет»,
Б.Н. Яковлева «Транспорт налаживается».
Образ совецкого человека в портретной живописи 20-х годов: С.В. Малютин
«Портрет Д.А. Фурманова», Г.Г. Ряжский «Делегатка», «Председательница».
Развитие пейзажного жанра: А.А. Рылов, А.А. Осмеркин. Зарождение советского
индустриального пейзажа. Натюрморты И.И. Машкова, К.С. Петрова-Водкина.
Развитие живописи в национальных республиках.
Книжная и станковая гравюра 20-х годов. Работы М.В. Добужинского, В.А.
Фаворского, А.П. Остроумовой-Лебедевой, А.И. Кравченко, П.В. Митурича.
Историческое и художественное значение скульптурной «Ленинианы» Н.А.
Андреева. Обращение советской скульптуры к образам людей труда: работы И.Д. Шадра.
Монументальная скульптура: И.Д. Шадр, А.Т. Матвеев, С.Д. Меркуров.
Выдающиеся произведение совецкой архитектуры – Мавзолей В.И. Ленина (арх. А.В.
Щусев).
Искусство 30-х годов.
Новое преломление ленинской темы в картинах И.Э Грабаря – «В.И. Ленин у прямого
провода», А.А. Рылова – «В.И. Ленин в Разливе».
Историко-революционная тема в творчестве Б.В.Иогансона: «На старом уральском
заводе», «Допрос коммунистов».
Отражение жизни советского народа в творчестве А.А. Дейнеки, А.А. Пластова, К.Н.
Истомина.
Тема спорта в творчестве А.А. Дейнеки, А.Н. Самохвалова.
расцвет портретной живописи. Создание М.В. Нестеровым галереи портретретов советской
интеллигенции. Портретные работы П.Д. Корина.
Развитие пейзажной живописи. Городской пейзаж Ю.И. Пименова. Пейзажи В.К.
Бялыницкого-Бирули, Н.П. Крымова. Натюрморт в творчестве И.И. Машкова, П.П.
Кончаловского.
Ведущее значение реалистической книжной иллюстрации. В.А. Фаворский, Е.А.
Кибрик.
Расцвет монументальной скульптуры. Скульптурная группа В.И. Мухиной «Рабочий
и колхозница» для Совецкого павильона на Всемирной выставке в Париже (1937).
Портретные работы В.И. Мухиной, С.Д. Лебедевой.
Строительство Московского метрополитена. Городская архитектура столицы.
Искусство в период Великой Отечественной войны.
Образ героического советского народа в искусстве. Гуманизм советского искусства.
Разоблачение человеконенавистнической сущности фашизма. Утверждение стойкости и
несгибаемого мужества советского человека.
Большая мобилизующая роль плаката и политической карикатуры. Плакаты И.М.
Тоидзе, В.Б. Корецкого. «Окна ТАСС». Работы Кукриниксов. Графические серии Д.А.
Шмаринова и А.Ф. Пахомова.
Отражение массового героизма народа в живописи. А.А. Дейнека – «Оборона
Севостополя». А.А. Пластов – «Фашист пролетел», С.В. Герасимов – «Мать партизана».
Патриотическая роль исторической живописи. П.Д. Корин – триптих «Александр Невский».
Военный пейзаж в творчестве А.А. Дейнеки и Г.Г. Нисского.
Скульптурные портреты героев войны в творчестве В.И. Мухиной, Е.В. Вучетича.
Образы народных героев в творчестве М.Г. Манизера: «Народные мстители», «Зоя».
Искусство 40-х – начала 80-х годов.
Обращение к темам прошедшей войны: Философское осмысление «Кукрыниксы –
«Конец», прославление мужества и силы духа советского война (П.А. Кривоногов –
«Защитники Брестской крепости», М.А. Савицкий – «Партизанская мадонна», раскрытие его
характера (Ю.М. Непринцев – «Отдых после боя»), воспоминания и размышления (А.И.
Лактионов – «Письмо с фронта», А.П. и С.П. Ткачевы – «Между боями», В.Н. Костецкий –
«Возвращение», В.Е. Попков – «Шинель отца»).
Тема борьба за мир как одна из центральных в советском искусстве. Графическая
серия Б.И. Пророкова «Это не должно повториться!» «Испанский триптих» А.А.
Мыльникова.
Отражение созидательного труда советских людей. Т.Н. Яблонская – «Хлеб», А.А.
Пластов – «Ужин трактористов», С.А. Чуйков – «Дочь Советской Киргизии», П.Ф. Никонов
– «Геологи». Творчество В.Е. Попкова, Т.Т. Салахова.
Портрет как создание обобщающего образа современника. П.П. Кончаловский –
«Автопортрет в желтой рубашке», П.Д. Корин – «Портрет Кукрыниксов», Д.Д. Жилинский –
«Гимнасты».
Развитие жанра исторического портрета в творчестве С.П. Викторова. Его
поэтическая трилогия: «Маяковский в мастерской РОСТА», «А. Блок», «Сергей Есенин».
Определяющая роль эпического пейзажа. Развитие индустриального пейзажа. Работы
Г.Г. Нисского, М.С. Сарьяна. Городской пейзаж: Ю.И. Пименов.
Натюрморт в творчестве В.Ф. Стожарова – «Хлеб, соль и братина» и А.Ю. Никитича
– «Завтрак».
Решение творческих задач в области монументальной и портретной скульптуры.
Монумент Воина-освободителя в Трептов-парке в Берлине, мемориальный комплекс
Мамаева кургана а Волгограде (Е.В. Вучетич). Монумент В.И. Ленина в берлине (Н.В.
Томский). Памятники: жертвам фашизма в Пирчуписе (скульптор Г.А. Йокубонис), генералу
Д.М. Карбышеву (скульптор В.Е. Цигаль), А.С. Пушкину в Лененграде (скульптор М.К.
Аникушин), Карлу Марксу в Москве (скульптор А.П. Кибальников). Станковые работы: С.Т.
Коненков – «Автопортрет».
Иллюстрации В.А. Фаворского к «Слову о полку игореве», «Борису Годунову» и
«Маленьким трагедиями» А.С. Пушкина; С.А. Красаускаса – к поэме «Человек» Э.
Межелайтиса; Д.А. Шмаринова – к «Войне и миру».
Массовое строительство после окончания Великой Отечественной войны. Борьба за
архитектуру, отвечающую современным общественным, техническим и эстетическим
требованиям: Лужники, Дворец Пионеров, Кремлевский Дворец съездов, здание СЭВа,
Олимпийские комплексы в Москве.
Раздел 8.
ОСНОВЫ ТЕОРИИ КОМПОЗИЦИИ.
Основные этапы работы над композицией. Законы плоскости.
Точка зрения, планы, масштабность фигур в художественном произведении.
Знакомство с основами перспективы.
Композиционный центр.
Компоновка на плоскости.
Цвет, свет и колорит в композиции.
ВОСЬМОЙ КЛАСС.
Раздел 9.
ОТ ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ ДО СОВРЕМЕННОГО
ЗАРУБЕЖНОГО ИСКУССТВА.
Искусство эпохи Возрождения в Италии
Основные черты эпохи Возрождения. Возрождение как «величайший, прогрессивный
переворот» (Ф. Энгельс). Борьба за новую культуру, за духовное раскрепощение личности.
Формирование гуманистического мировоззрения в эпоху Возрождения. Периодизация
искусства Возрождения.
Высокий авторитет искусства и художника в эпоху Возрождения. Создание
гуманистического идеала. Борьба за реализм в искусстве. Теоретические и практические
искания художников. Изучение античного наследия, перспективы, анатомии. Возникновение
новой станковой формы живописи. Характер композиции в живописи Возрождения.
Рисунок
Раннее Возрождение. Реалистическая реформа Джотто и ее распространение в
итальянской живописи треченто. Росписи капеллы дель Арена в Падуе. Утверждение
реальной ценности человека. Воспроизведение трехмерного пространства, передача
пластического объема.
Новаторство в понимании объема и пространства в архитектуре: творчество
Брунеллески.
Новаторская сущность творчества Донателло: «Давид» и «Кондотьер Гаттамелата».
Воплощение гуманистического идеала в скульптуре. Сочетание монументальной
декоративности и реалистического портрета в скульптуре.
Реалистические новаторские искания в живописи. Творчество Мазаччо – овладение
средствами линейной и воздушной перспективы. Фрески капеллы Бранкаччи.
Пьеро дела Франческа. Фрески церкви Сан Франческо в Ареццо. Утонченность,
хрупкость образов Боттичелли: «Весна», «Рождение Венеры».
Высокое Возрождение. Гармоничное сочетание научного и художественного подхода
к трактовке действительности у великих мастеров Возрождения.
Значение Леонардо да Винчи как ученого, мыслителя и художника. Творческий путь
Леонардо. Характерные черты: философское осмысление жизни, создание обобщенного типа
человеческой красоты, синтетического образа природы: «Мадонна Бенуа», «Мадонна Лита».
Одухотворенность и высокая земная человечность «мадонн». Философская широта и
композиционное решение темы «Тайной вечери». Глубина портретов Леонардо: «Портрет
Моны Лизы», «Автопортрет».
Поиски в творчестве Рафаэля идеала гармонически развитого совершенного человека.
Эволюция излюбленного образа мадонны от «Мадонны Конестабиле» до «Сикстинской
мадонны». Монументальные композиции Рафаэля. Значение творчества Рафаэля в развитии
классического рисунка, композиции, портрета и монументальной живописи Высокого
Возрождения.
Творчество Микеланджело как наиболее яркое пластическое выражение идеалов
Высокого Возрождения и трагизма позднего периода эпохи. Высокий гражданский пафос.
Философское отражение важнейших, идейных и политических событий современности:
«Пьета», «Давид», «Рабы». Ансамбль капеллы Медечи.
Величайший, монументальный фресковый цикл – роспись Сикстинской капеллы.
Архитектурные работы Микеланджело. Значение творчества Микеланджело.
Творчество Тициана. Особенности развития венецианской школы, сохранение
ренессансных идеалов. Блистательный колорит Тициана, передача радости и гармонии
бытия. Роль Тициана в развитии ренессансного портрета. Тема страдания и гибели героя в
позднем творчестве Тициана как следствие общего кризиса Возрождения.
Сравнение флорентийской и венецианской школ живописи.
Значение искусства Возрождения для дальнейшего развития мирового искусства.
Искусство эпохи Возрождения в Северной Европе
Гуманистические тенденции в разработке проблем духовной жизни и острый интерес
к окружающей жизненной среде в искусстве Нидерландов и Германии в эпоху Возрождения.
Реалистическая реформа Яна Ван Эйка. Роль П. Брейгеля («Мужицкого») в формировании
демократической и социальной направленности крестьянского жанра и национального
пейзажа. Иносказательность творчества П Брейгеля, за которой стоят злободневные
проблемы современности.
А. Дюрер – один из крупнейших гуманистов Возрождения. Его роль в создании
общенационального
направления
немецкого
реализма.
Типические
характеры
представителей эпохи Возрождения в портретном творчестве Г. Гольбейна – младшего.
Сравнение искусства итальянского Возрождения с искусством северного
Возрождения: темы и сюжеты; изобразительная система.
Искусство Италии XVII в.
Сложность формирования искусства XVII в., происходившего в условиях борьбы
прогрессивных сил общества с силами феодально-католической реакции. Взаимосвязь науки
и искусства. Развитие в XVII в. национальных, художественных школ. Сложное
взаимодействие различных, художественных течений (академизма, барокко, классицизма) в
процессе формирования стилистического единства искусства XVII в. Закрепление системы
реалистических жанров в живописи Западной Европы XVII в.
Искусство барокко как реализация новых представлений о безграничности,
постоянной изменчивости мира и его драматической сложности. Новые образные и
пластические принципы в творчестве Л. Бернини. Рассудочность и эклектизм искусства А.
Карраччи и «болонской академии». Демократизм и жизненная убедительность живописи
Караваджо. Значение творчества Караваджо в развитии европейской живописи.
Искусство Испании XVII в.
Особенности исторического развития Испании.
Творчество Эль Греко. Трагический характер его образов.
Расцвет испанской реалистической живописи. Народная основа творчества Х.
Риберы. Материальная достоверность и возвышенность художественных образов, созданных
Ф. Сурбараном.
Творчество Д. Веласкеса – вершина испанской реалистической живописи.
Композиционное и колористическое мастерство Веласкеса: «Завтрак», «Минины», «Пряхи».
Портреты кисти Веласкеса. Историческая живопись: «Сдача Бреды».
Искусство Фландрии XVII в.
Реалистическая основа и огромная жизнеутверждающая сила творчества П.П.
Рубенса. Разносторонняя одаренность Рубенса, его живописное мастерство. Стремление А.
Ван Дейка воплотить в портретах идеал духовно утонченной личности. Реалистические
традиции, жизнелюбие в живописи Я. Йорданса. Натюрморты Ф. Снейдерса.
Искусство Голландии XVII в.
Демократизация голландской культуры в первой половине XVII в.
Ведущая роль станковой реалистической живописи в голландском искусстве.
Воссоздание действительности, сочетающейся с острым чувством красоты, в пейзажах и
натюрмортах голландских живописцев. Стремление воплотить поэзию повседневности,
прелесть человеческих будней в произведениях бытового жанра. «Малые голландцы».
Значение творчества Ф. Хальса в сложении голландской, художественной школы.
Творчество Рембрандта Ван Рейна – вершина реалистического искусства. Жизненный
и творческий путь Рембрандта. Огромная духовная значимость и философская глубина
искусства Рембрандта. Роль света как средства усиления эмоциональной выразительности в
его картинах. Живописная фактура его полотен. Глубина психологической характеристики,
отражение всего жизненного пути человека, его духовной чистоты в поздних портретах.
Высокое мастерство исполнения и глубина содержания в офортах Рембрандта.
Искусство Франции XVII в.
Значение абсолютной монархии для Франции XVII в. Классицизм в искусстве
Франции XVII в. Возвышенность, торжественность, нравственная чистота искусства Н.
Пуссена. Л. Ленен и Ж. де Латур – представители направления «Живописи реального мира».
Ленен – создатель крестьянского жанра во французской живописи. Утверждение простоты,
жизненной правды и моральной ценности образов крестьян. Зарождение черт реализма во
французском искусстве.
Господство классицизма как официального, придворного направления в архитектуре:
Версаль, Лувр.
Искусство Франции XVIII в.
Кризис абсолютизма во Франции. Основополагающее влияние философии
просветителей. Сложение стиля рококо как ответвления угасающего барокко.
Возникновение новой волны классицизма.
Острая реалистическая наблюдательность, передача психологической сложности и
тонкости чувств, в произведениях А. Ватто. Трепетность мазка, богатство тончайшей
цветовой гаммы в картинах Ватто. Пасторальный жанр в творчестве Ф. Буше. Живые
ощущения динамики жизни в творчестве О. Фрагонара.
Ж.Б.Шарден как живописец быта и выразитель этических идеалов третьего сословия.
Появление нового героя: «Прачка». Утверждение художественной ценности обыкновенных
предметов окружающего, материального мира в натюрмортах Шардена. Связь
реалистического творчества Ж.А. Гудона с идеологией просветительства.
Расцвет прикладного искусства. Общая характеристика мебели, декора. Особенности
французского фарфора: Севрская королевская фабрика. Расцвет искусства гобелена:
Королевская мануфактура.
Искусство эпохи Великой Французской буржуазной революции.
Значение Великой Французской буржуазной революции для развития европейской
культуры XIX в. Ведущая роль Франции в западноевропейском искусстве.
Обращение искусства революционного классицизма (Ж.Л. Давид) к гражданским
идеалам античности и к непосредственной революционной действительности.
Противоречивость творчества Д. Энгра
Искусство Англии XVIII – начала XIX в.
Промышленная революция в Англии.
Обличительный характер искусства У. Хогарта, сочетающейся с буржуазным
морализированием. Создание высокого героического идеала человека своего времени в
творчестве Д. Рейнольдса. Поэтичность, мечтательность, одухотворенность образов и
виртуозность исполнения в портретах Т. Гейнсборо. Развитие реалистического пейзажа в
Англии (Д. Констебль).
Искусство Испании XVIII – начала XIX в.
Реакционный характер испанского абсолютизма.
Отражение героической борьбы и трагической судьбы испанского народа в
творчестве Ф. Гойи. Портреты Гойи. Цветовая и световая напряженность полотен Гойи.
Реалистическая сущность и фантастическая форма серии офортов «Каприччос».
Искусство революционного романтизма во Франции
Основные черты прогрессивного революционного романтизма. Его роль в развитии
европейского искусства XIX в. Борьба романтизма и классицизма.
Эмоциональное напряжение, динамика, реалистическое обобщение в произведениях
Т. Жерико «Офицер конных егерей…», «Плот «Медузы». Э. Делакруа – глава
прогрессивного романтизма. Выражение пафоса революционной борьбы в картине
«Свобода, ведущая народ» («28 июля 1830 г.»). Жанровое многообразие творчества
Делакруа. Напряженный контраст цвета в его произведениях.
Горельеф Ф. Рюда «Марсельеза» («Выступление добровольцев в 1792 году») на
Триумфальной арке в Париже.
Искусство реализма во Франции середины XIX в.
Значение французских революций 1830 и 1848 гг. и возникновение критического
реализма во Франции. Прогрессивная роль этого направления, его борьба с академическим и
салонным искусством.
Раскрытие различных сторон критического реализма в графике и живописи О. Домье.
Поиски нового положительного героя, образы тружеников, пролетариев-борцов: «Прачка»,
«Восстание». Высокое нравственное и гуманистическое значение творчества Ф, Милле. Тема
крестьянского труда: «Сборщицы колосьев», «Сеятеь». Г. Курбе как глава реалистической
школы. Активное участие худажника в Парижской коммуне: «Автопортрет в тюрьме».
Социальная и политическая заостренность творчества: «Дробильщики камней», «Похороны
в Орнане».
Становление реалистического пейзажа во Франции. Поэтическое видение природы в
творчестве К. Коро. Колорит Коро. Валерная живопись. Проблема пленэра и Барбизонская
школа (Ш. Добиньи).
Искусство импрессионизма
Создание новой живописной системы в западноевропейском искусстве XIX в. и
взаимосвязь ее с новым миропониманием. Борьба с салонным и академическим искусством.
Значение творчества Э. Мане в развитии реалистических тенденций во французском
искусстве, в борьбе с салонным искусством: «Завтрак на траве», «Портрет Э. Золя».
Актуальность и гражданственность графики и акварели Э.Мане: «Гражданская война»,
«Расстрел коммунистов».
Заостренность характеров в искусстве Э. Дега: «Гладильщицы белья».
Композиционное мастерство Дега: «Скачки в Эпсоме», «Голубые танцовщицы».
Характеристика основных особенностей творческого метода импрессионистов: темы и
сюжеты в живописи; принципы композиции; живописная система импрессионистов.
Объяснение термина «импрессионизм».
К. Моне – вождь импрессионизма. Разработка пленэра и техники импрессионизма:
«Бульвар Капуцинок в Париже». Серия картин: «Руанский собор».
Значение и обаяние образов О. Ренуара: «Обнаженная», «Портрет артистки Жанны
Самарии».
Решение импрессионистами живописно-колористических проблем. Образы
повседневной жизни – герои импрессионистов.
Творчество О. Родена. Реалистическая основа творчества и влияние импрессионизма.
Патриотизм и гражданственность: «Граждане Кале». Стремление к философскому
осмыслению действительности: «Мыслитель». Значение творчества Родена, его открытий
для развития скульптуры XX в.
Влияние импрессионизма на развитие искусства других стран.
Искусство постимпрессионизма
Положение художника в буржуазном обществе. Усиление индивидуалистических
исканий. Постимпрессионисты – предтечи современного западноевропейского искусства.
Трактовка пространства и формы предметов в произведениях П. Сезанна. Значение
цвета в моделировке формы.
Подчеркнутая эмоциональная выразительность, экспрессивность живописи В. Ван
Гога: «Прогулка заключенных». Одушевленность и очеловечность природы в его
произведениях. Роль цвета и фактуры. Письма Ван Гога – выдающийся документ внутренней
творческой работы художника.
Уход П. Гогена от буржуазной действительности в мир «детей природы».
Обобщенно-декоративное понимание цвета Гогеном.
Характеристика основных направлений западноевропейского искусства XXв.
Особенности экономической, общественной и политической жизни стран Западной
Европы начала XXв. Роль Октябрьской социалистической революции в изменении
соотношения сил на мировой арене. Влияние русского искусства на развитие искусства
зарубежных стран. Сложный и противоречивый характер искусства XXв.
А. Матисс. Красочность, оптимизм, декоративность его творчества: «Танец».
Натюрморты и портреты Матиса.
Распространение различных формалистических течений: кубизма, абстракционизма,
сюрреализма и других направлений, быстрая смена их. Реалистическое искусство начала
XXв.
Т. Стейнлен: развитие революционно-демократических тенденций во французской
графике. Демократизм, гуманизм и социальная направленность творчества Стейнлена.
К. Кольвиц – крупнейшая художница прогрессивного немецкого искусства.
Революционный пафос искусства Кольвиц, правдивость и обостренное, живое восприятие
современной действительности.
Пейзажи А. Марке.
П. Пикассо. Гуманизм лучших работ: « Старик нищий с мальчиком», «Девочка на
шаре». Обличение античеловеческой сущности фашизма: «Герника». Графика: «Голубь
мира», «Лицо мира».
Вторая мировая война. Участие всех прогрессивных деятелей культуры в борьбе с
фашизмом.
Образование мирового социалистического содружества.
Борьба двух идеологий в искусстве XXв.
Творчество представителей прогрессивного реалистического искусства – Ф. Мазерель
(Бельгия), Р. Кент (США), Р. Гуттузо (Италия), Х. Бидструп (Дания), Д. Ривера, Д. Сикейрос
(Мексика), Ф. Леже, А. Фужерон (Франция). Гуманизм, борьба за мир, стремление решать
значительные социальные проблемы – основное содержание прогрессивного искусства XXв.
Общие проблемы современной архитектуры и скульптуры. Творчество Ле Корбюзье.
Работы А. Майоля. Герои К. Менье, Х. Мура.
Искусство Америки, Африки, Индии, Китая, Японии (обзорно).
6.4. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ
УЧАЩИХСЯ, ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО ДАННОЙ
ПРОГРАММЕ.
Учащимся детской художественной школы к концу обучения каждого курса
необходимо овладеть определенными знаниями, умениями и навыками, необходимыми для
правильного ведения учебной живописи и для успешного перехода на следующую ступень
обучения.
Ученик 4 класса должен:
 знать виды и жанры изобразительного искусства;
 иметь представление об искусстве как составной части культурного наследия
человечества;
 иметь представление о живописных материалах и технике живописи;
 уметь работать с книгой по искусству.
Ученик 5 класса должен:
 запомнить основные этапы развития искусства древнего мира;
 усвоить понятие «канон»;
 знать ордерную систему в древнегреческой архитектуре (дорический, ионический,
коринфский ордер);
 понимать образное содержание ордерной системы
 понимать эмоциональную выразительность архитектурных сооружений Древнего
Рима;
 знать черты, характерные для древнеегипетской, древнегреческой и древнеримской
скульптуры.
 уметь различать памятники романские и готические;
 иметь понятие о синтезе искусств;
 знать о значении средневекового искусства в истории развития искусства.
Ученик 6 класса должен:
 знать основные этапы развития древнерусского искусства;
 иметь навыки анализа отличительных особенностей древнерусской архитектуры и
живописи разных эпох, школ.
 понимать образное своеобразие современной архитектуры в отличие от архитектуры
прошлых эпох.
 знать о конкретных изменениях, происшедших в искусстве России XVIII в.;
 понимать образное своеобразие архитектуры барокко и классицизма;
 уметь выявить черты романтизма и классицизма в русском искусстве первой
половины XIX в.;
Ученик 7 класса должен:
 уметь различать индивидуальный «почерк» художника;
 знать основные общественные проблемы, которые были в центре внимания русского
искусства XIX в.;
 уметь оценить высокую идейную направленность русского искусства второй
половины XIX в.;
 знать некоторые группировки художников в России в начале XX в.;
 знать о реалистических и формалистических тенденциях в русском искусстве начала
XX в.;








понимать, что противоречивый характер развития русского искусства в начале XX в.
был связан с социальным кризисом в стране;
уметь выявлять средства выразительности, которыми пользуется художник, и
понимать, какое значение они имеют для раскрытия идейного содержания
произведения и для выражения отношения художника к изображаемому явлению;
понимать, насколько поиски новой формы в русском искусстве начала XX в.
отражали новое содержание эпохи;
понимать значение русского реалистического искусства;
иметь начальные навыки анализа творческих направлений и творчества отдельного
художника.
знать основные этапы развития искусства советского периода;
знать наиболее известные произведения выдающихся советских художников и
скульпторов;
иметь навыки анализа отдельного произведения
Ученик 8 класса должен:
 знать основные произведения великих мастеров эпохи Возрождения;
 знать творческий путь Леонардо да Винчи и Микеланджело;
 усвоить начала сравнительного анализа флорентийской и венецианской школ
живописи;
 уметь выявлять элементы композиции и связывать их с содержанием произведения;
 понимать значение связи искусства эпохи Возрождения с развитием культуры этой
эпохи;
 понимать значение искусства эпохи Возрождения для дальнейшего развития
искусства;
 иметь представление об основных, художественных школах европейского искусства
XVII в.;
 знать творческий путь П.П. Рубенса и Рембрандта Ван Рейна;
 усвоить начала сравнительного анализа произведений П.П. Рубенса и Рембрандта Ван
Рейна;
 научится понимать психологическую глубину произведений великих художников
XVII в.;
 научится выявлять поэтичность произведений «Малых голландцев»;
 уметь выделять основные черты искусства барокко;
 научится чувствовать образное своеобразие архитектуры классицизма;
 знать основные этапы развития европейского искусства XIX в.;
 знать об основных завоеваниях живописи второй половины XIX в.;
 научиться чувствовать в пейзаже состояние световоздушной среды, настроение,
переходное состояние природы, выделяя элементы формы, которые использует
художник для их передачи;
 иметь представление о некоторых художественных течениях и направлениях в
искусстве XX в.;
 уметь видеть противоречия в творчестве отдельных художников XX в.;
 иметь представление о конструктивных и образных особенностях современной
архитектуры;
 знать об общественных проблемах, к которым приковано внимание прогрессивных
художников XX в.
6.5. ПЕРЕЧЕНЬ УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОГО
ОБЕСПЕЧЕНИЯ.
МЕТОДИЧЕСКИЙ ФОНД.
СПИСОК ПРОИЗВЕДЕНИЙ, РЕКОМЕНДУЕМЫХ К ДЕМОНСТРАЦИИ ПО КУРСУ
ИСТОРИИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА
Искусство первобытного общества
Наскальные изображения: на берегах Ангары, Ладожского озера
Росписи в пещерах: Капова, Ласко, Фон-де-Гом, Альтамира
Фрески Тассилин-Аджера: Фриз на бегущих человечков в масках
Орнамент: Браслет из с. Мезин, Пластина костяная со спиралью (Мальта)
«Палеолитические Венеры»
Менгиры (СССР – Армения, Франция-Бретаниь)
Дольмены (Западная Европа, Северная Африка)
Кромлехи (Англия-Стоунхендж)
Искусство Древнего Египта
Мастаба
Пирамида Джосера
Пирамиды в Гизе
Усыпальница Ментухотепа 1 или царицы Хатшепсут в Дейр-эль-Бахри
Заупокойный храм Хефрена
Храмы: в Карнаке, Луксоре, Абу-Симбеле
Большой сфинкс
Рахотеп и Нофрет
Статуя фараона Хефрена
Статуя писца Каи
Статуя вельможи Капера
Скульптурный портрет фараона Сенусерта III
Статуэтка жреца Аменхотепа и его жены Раннаи
Скульптурный портрет фараона Эхнатона
Скульптурный портрет царицы Нефертити
Плита фараона Нармера
Рельеф из Мемфиса: Плакальщицы
Росписи: из Медума и Бени-Хасана
Произведения декоративно-прикладного искусства из гробницы Тутанхамона
Искусство Древней Греции
Дорический ордер
Ионический ордер
Коринфский ордер
Акрополь (весь ансамбль)
Курос (из Метрополитен-музея в Нью-Йорке)
Кора с Акрополя в Афинах
Фронтон храма на острове Эгине
Фидий. Скульптуры Парфенона
Мирон. Дискобол
Поликлет. Дорифор
Скопас. Менада
Пракситель. Гермес с Дионисом
Лисипп. Апоксиомен
Леохар. Аполлон Бельведерский
Ника Самофракийская
Агесандр (?) Афродита Милосская
Посейдон
Критий и Несиот. Тираноубийцы Гармодий и Аристогитон
Дельфийский возничий
Лаокоон
Скульптура Пергамского алтаря: Борьба Афины с гигантами Амфора из Дипилона
Эксекий. Роспись амфоры из Вульчи с изображением Ахилла и Аякса за игрой в кости
Евфроний (?) Пелика с ласточкой
Произведения искусства из северного Причерноморья
Искусство Древнего Рима
Капитолийская волчица
Римский форум: Форум Романум
Базилика Санта Мария Маджоре
Пантеон
Термы Каракаллы
Акведук через реку Гар близ г. Ним (Южная Франция)
Триумфальная арка: Тита или Константина
Колизей
Помпеянский дом: дом Фавна, Веттиев
Статуя оратора (так называемый «Авл Метел»)
Статуя Августа из Прима-Порта
Конная статуя Марка Аврелия
Портрет Каракаллы
Портрет Филиппа Аравитянина
Рельеф на колонне Траяна
Росписи виллы Мистерий
Мозаики дома Фавна в Помпеях
Фаюмский портрет: Портрет юноши в золотом венке
Искусство Византии
Храм святой Софии (конструкция, интерьер, мозаики)
Мозаики Равенны(церкви Сан Витале)
Пантократор из Чефалу и Дафни
Искусство Западной Европы X – XIV вв.
Замок графов Фландрских в Генте
Собор в Вормсе
Собор Парижской Богоматери (архитектура, скульптура, витраж)
Собор в Кельне
Шартрский собор(архитектура, скульптура, витраж)
Аббатство Мон Сен Мишель
Скульптура портала из Фрайбургского собора
Всадник из собора в Бамберге
Эккехард и Ута из собора Наумбурге
Книжная миниатюра: Ноев ковчег, миниатюра Псалтыри св. Людовика
Братья Лимбург. Апрель, миниатюра Роскошного часослова герцога Беррийского
Искусство эпохи Возрождения в Италии
Палаццо Дожей (Венеция)
Кафедра Пизанского баптистерия
Брунеллески. Купол Флорентийского собора. Каппела Пацци во Флоренции
Донателло. Давид. Кондотьер Гаттамелете
Верроккьо. Давид. Кондотьер Коллеони
Джотто. росписи капеллы дель Арена в Падуе (Положение во гроб)
Мазаччо. Чудо со статиром. Фреска капеллы Бранкаччи в церкви Санта Мария дель
Кармине во Флоренции
Пьеро дела Франческа. Фрески церкви Сан Франческо в Ареццо (Прибытие к царю
Соломону)
Боттичелли. Весна. Рождение Венеры
Леонардо да Винчи. Мадонна Бенуа. Мадонна Лита. Портрет Моны Лизы (Джоконда).
Тайная вечеря. Автопортрет
Рафаэль. Мадонна Конестабиле. Фрески в сатнцах Ватикана (Афинская школа, Парнас).
Сикстинская мадонна
Микеланджело. Пьета (собор св. Петра). Давид. Росписи Сикстинской капеллы
(Сотворение Адама). Рабы (из Лувра). Ансамбль капеллы Медичи. Купол собора св.
Петра
Тициан. Портрет Павла IIIс Алессандро и Оттавио Фарнезе. Портрет Лавинии. Св.
Себастьян
Искусство эпохи Возрождения в Северной Европе
Я. Ван Эйк. Мадонна канцлера Роллена
П. Брейгель. Охотники на снегу. Слепые
А. Дюрер. Автопортрет (1500 г.) Портрет молодого человека (Дрезден). Рыцарь, смерть и
дьявол
Искусство Италии XVII в.
Фасад церкви иль Джезу
Бернини. Колоннада собора св. Петра. Давид. Аполлон и Дафна.
Караваджо. Распятие апостола Петра. Юноша с лютней
Искусство Испании XVII – начала XIX вв.
Эль Греко. Погребение графа Оргаса. Апостолы Петр и Павел. Вид Толедо во время грозы
Х. Рибера. Св. Инесса
Ф. Сурбаран. Св. Лаврентий
Д. Веласкес. Завтрак. Сдача Бреды. Минины. Пряхи. Портрет папы Иннокентия X
Ф. Гойя. Групповой портрет семьи Карла IX. Расстрел в ночь со 2 на 3 мая 1808 года.
Серия офортов «Каприччос» и «Бедствия войны» (Ленивцы, Какая доблесть!..)
Искусство Фландрии XVII в.
П.П. Рубенс. Персей и Андромеда. Автопортрет с Изабеллой Брант. Портрет Камеристки
Ф. Снейдерс. Рыбная лавка
Я. Йорданс. Сатир в гостях у крестьянина
А. Ван Дейк. Автопортрет (Эрмитаж). Портрет Карла 1
Искусство Голландии XVII в.
Я. Ван Гойен. Вид Дордрехта
Я. Ван Рейсдаль. Болото
В. Хеда. Завтрак с ежевичным пирогом
П. Класс. Натюрморт со свечой
В. Кальф. Натюрморт с китайским фарфоровым сосудом
А. Остаде. Живописец в мастерской
Г. Терборх. Письмо
П. де Хох. Хозяйка и служанка
Я. Вермер Дельфтский. Девушка с письмом. Вид Дельфта
Ф. Хальс. Цыганка. Портрет мужчины в широкополой шляпе.
Групповой портрет офицеров стрелковой роты св. Георгия
Рембрандт. Автопортрет с Саксией на коленях. Ночной дозор. Портрет старушки.
Возвращение блудного сына. Автопортрет (поздний) Асур, Аман и Эсфирь. Офорт «Три
дерева»
Искусство Франции XVII - XVIII вв.
Н. Пуссен. Автопортрет. Танкред и Эрминия. Пейзаж с Геркулесом и Какусом
Л. Ленен. Семейство молочницы.Версаль (архитектура, интерьер, часть парка со
скульптурой). Лувр (новый фасад)
А. Ватто. Савояр. Капризница
О. Фрагонар. Поцелуй украдкой
Ф. Буше. Пастушеская сцена
Ж.Б. Шарден. Прачка. Натюрморт с медным баком
Ж. А. Гудон. Вольтер, сидящий в кресле
Искусство эпохи Великой Французской буржуазной революции
Ж.Л. Давид. Клятва Горациев. Смерть Марата
Искусство Англии XVIII – XIX вв.
У. Хогарт. Карьра мота. Триумфальное шествие
Т. Гейнсборо. Портрет герцогини де Бофор
Д. Рейнольдс. Портрет леди Гамильтон
Д. Констебль. Вид на собор, в Солсбери с реки
Искусство революционного романтизма
и критического реализма во Франции
Т. Жерико. Офицер конных егерей императорской гвардии, идущий в атаку. Плот
«Медузы»
Э. Делакруа. Греция на развалинах Миссолонги. Свобода, ведущая народ (28 июля 1830
года.) Охота на львов
Ф. Рюд. Горельеф «Марсельеза»
О. Домье. Политические и бытовые карикатуры: «Луи Филипп – груша», «Я сыт,
остальное меня не касается» Прачка. Восстание
Ф. Милле. Сеятель. Собирательницы колосьев
Г. Курбе. Автопортрет в тюрьме. Дробильщики камней. Похороны в Орнане
К. Коро. Колокольня в Архантее. Воз сена
Т. Руссо. Дубы, освещенные солнцем
Ш. Добиньи. Деревня на берегу Уазы
Искусство импрессионизма
Э. Мане. Завтрак на траве. Портрет Золя. Расстрел коммунаров.
Гражданская война 1871 г.
Э. Дега. Скачки в Эпсоме. Голубые танцовщицы. Гладильщицы белья
К. Моне. Бульвар Капуцинок в Париже. Серия «Руанский собор»
О. Ренуар. Обнаженная. Портрет артистки Жанны Самарии
О. Роден. Бронзовый век. Граждане Кале. Мыслитель
Искусство постимпрессионизма
П. Сезанн. Вид горы св. Виктории. Персики и груши. Автопортрет
В. Ван Гог. Едоки картофеля. Пейзаж после дождя. Автопортрет (из Голландского музея).
Прогулка заключенных. Виноградники в Арле
П. Гоген. Автопортрет. Сбор плодов
Характеристика основных направлений
западноевропейского искусства XX в.
А. Матисс. Танец. Женский портрет. Портрет И.Г. Эренбурга. Красные рабы
Т. Стейнлен. Плакаты (по выбору)
К. Кольвиц. Хлеба!
Ф. Мазерель. «Расстрел» из цикла «Страдание человека»
А. Марке. Собор Парижской богоматери
П.Пикассо. Старик нищий с мальчиком. Девочка на шаре. Герника. Голубь мира. Лицо
мира
Ф. Леже. Строители
Р. Гуттузо. Рокко с патефоном
Р. Кент. Собаки в фьорде Кангердлуарссук
Д. Ривера. Фрески Министерства народного просвещения и Национального дворца в
Мехико (по выбору)
Д. – А. Сикейрос. Революционеры. Троица. Фрески Университетского городка и
Медицинского центра (по выбору)
Ле Корбюзье. План города на выставке 1921 г.
А. Майоль. Помона
К. Менье. Пудлинговщик. Памятник труду
Х. Мур. Мемориальная фигура. !945 – 1946 гг.
Искусство древних славян.
Искусство Киевской Руси XI – XII вв.
Языческое святилище
Идол из Збруча
Глиняный кувшин «Календарь Полян» IV в.
Пальчатая фибула
Фибула с изображением Перуна
Ювелирные украшения VI – X вв.
София Киевская: архитектура, мазаика, фрески
Пятницкая церковь в Ченигове
Дмитрий Солунский (мозаика Михайловского монастыря в Киеве)
Владимирская Богоматерь (икона)
Искусство Владимиро-Суздальского княжества XII вв.
Золотые ворота во Владимире
Успенский собор во Владимире
Дворцовый ансамбль в Боголюбове
Церковь Покрова на Нерли
Дмитриевский собор во Владимире: рельефы
Ярославская Оранта (икона)
Искусство Новгорода и Пскова
Новгородский Кремль
Псковский Кремль
София Новгородская
Церковь Спаса на Нередице
Церковь Федора Стратилата
Церковь Николы на Липне
Спасо-Преображенский собор на Ильине улице
Псковская звонница
Фрески церкви Спаса на Нередице
Феофан Грек. Фресковый цикл Спасо-Преображенского собора на Ильине улице
Св. Георгий (икона)
Битва новгородцев с суздальцами (икона)
Искусство Москвы XIV – XV вв.
Собор Успения Богоматери на Городке в Звенигороде
Спасский собор Андроникова монастыря
Троицкий собор в Троице-Сергиевом монастыре
Московский Кремль: стены, башни
Успенский собор
Архангельский собор
Благовещенский собор
Грановитая палата
Колокольня Ивана Великого
А. Рублев. Иконостасы Благовещенского собора в Московском Кремле и Успенского
собора во Владимире. Троица. Спас Звенигородский
Дионисий. Фрески. Рождественского собора Ферапонтова монастыря
Книжные миниатюры из «Евангелия Христова»
Искусство Москвы XVI – XVII вв.
Церковь Вознесения в Коломенском
Собор Василия Блаженного (Покрова «на рву») в Москве
Ростовский кремль
Теремной дворец Московского Кремля
«Крутицкий теремок» в Москве
Дворец в селе Коломенском под Москвой
Деревянная шатровая церковь: Никольская церковь в Панилове
Северная изба
Церковь Преображения в Кижах
Церковь Покрова в Филях
Церковь Троицы в Никитниках
Строгановская икона (по выбору)
С.Ушаков. Спас нерукотворный
Парсуна: Князь М.В. Скопин-Шуйский
Лубок: Как мыши кота хоронили
Русские прялки (по выбору)
Русское искусство XVIII в.
Д. Трезини. Петропавловский собор. Здание двенадцати коллегий
Б.К. Растрелли. Бюст Петра I. Анна Иоанновна с арапчонком
Ф.Б. Растрелли. Екатерининский дворец в Царском селе. Петергофский дворец. Зимний
дворец. Смольный монастырь
А.М. Матвеев. Портрет Петра I
И.Н. Никитин. Портрет канцлера графа Г.И. Головкина
А.П. Антропов. Портрет Петра III.Портрет статс-дамы А.М. Измайловой
И.П. Аргунов. Портрет неизвестной в русском костюме
В.И. Баженов. Макет Кремлевского дворца. Дом Пашкова
М.Ф. Казаков. Дом Дворянского собрания (Дом Союзов в Москве)
И.Е. Старов. Таврический дворец
Ч. Камерон. Агатовые комнаты. Камеронова галерея
Интерьеры Китайского дворца в Ораниенбауме (г. Ломоносов) и Екатериненского дворца
в Царском Селе (г. Пушкин)
Д. Кваренги. Смольный институт
Э. Фальконе. Памятник Петру I
Ф.И. Шубин. Портрет М.В. Ломоносова. Портрет А.М. Голицина. Портрет Павла I.
Портрет неизвестного
М.И. Козловский. Самсон. Памятник А.В. Суворову
А.П. Лосенко. Прощание Гектора с Андромахой
Ф.С. Рокотов. Портрет А.П. Струйской. Портрет В.И. Майкова
Д.Г. Левицкий. Портрет П.А. Демидова. Портрет графини Урсулы Мнишек.
Воспитанницы Смольного института («Смолянки»): Портрет Е.Н. Хрущовой и Е.Н.
Хованской. Портрет М.А. Львовой
В.Л. Боровиковский. Портрет князя А.Б. Куракина. Портрет М.И. Лопухиной
Архитектура первой половины XIX в.
А.Н. Воронихин. Казанский собор
А.Д. Захаров. Адмиралтейство
Т. де Томон. Биржа
К.И. Росси. Здание Генерального штаба. Александринский театр. Улица Росси.
Михайловский дворец
О.И. Бове. Триумфальная арка в Москве. Ансамбль Театральной площади в Москве
М.Ф. Казаков, Д.И. Жилярди. Московский университет
А.А. Монферран. Исаакиевский собор
Скульптура и живопись первой половины XIX в.
И.П. Мартос. Памятник Минину и Пожарскому. Надгробие С.С. Волконской
П.К. Клодт. Скульптурные группы для Аничкова моста
Ф.П. Толстой. Медальоны, посвященные Отечественной войне 1812 г.
О.А. Кипренский. Автопортрет. Портрет А.А. Челищева. Портрет Е.В. Давыдова. Портрет
А.С. Пушкина. Рисунок (по выбору)
В.А. Тропинин. Портрет А.С. Пушкина. Портрет Сына. Кружевница
А.Г. Веницианов Гумно. Автопортрет. «Весна. На пашне». Захарка. Девушка с васильками
Г.В. Сорока. Автопортрет. Кабинет в Островках. Семен Щедрин. Колизей. Сильв.
Щедрин. Веранда, обвитая виноградом
К.П. Брюллов. последний день Помпеи. Всадница. Портрет А.Н. Струговщикова.
Автопортрет
А.А. Иванов. Явление Христа народу. Этюды к картине (Голова Иоанна Крестителя,
Понтийские болота). Голгофа. Аполлон, Гиацинт и Кипарис
П.А. Федотов. Свежий кавалер. Сватовство майора. Завтрак аристократа. Анкор, еще
анкор!. Портрет Н.П. Жданович за фортепиано. Вдовушка. Рисунок (по выбору)
Искусство второй половины XIXв.
В.Г. Перов. Сельский крестный ход на пасхе. Чаепитие в Мытищах. Тройка. Проводы
покойника. Портрет Ф.м. Достоевского
И.Н. Крамской. Портрет Л.Н. Толстой. Портрет Н.А. Некрасова периода последних песен.
Христос в пустыне. Полесовщик
Г.Г. Мясоедов. Земство обедает. Косцы
К.А. Савицкий. Ремонтные работы на железной дороге
В.Е. Маковский. Крах банка. Свидание
Н.А. Ярошенко. Кочегар. Портрет артистки П.А. Стрепетовой. Всюду жизнь
И.Е. Репин. Бурлаки на Волге. Крестный ход в Курской губернии. Отказ от исповеди.
Арест пропагандиста. Не ждали. Иван Грозный и сын его Иван !6 ноября 1581 года.
Запорожцы пишут письмо турецкому султану. Портрет актрисы П.А. Стрепетовой.
Портрет Л.Н. Толстого. Протодьякон. Эскизы портретов к картине «Торжественное
заседание Государственного Совета»
И.К. Айвазовский. Девятый вал
А.К. Саврасов. Грачи прилетели. Проселок
И.И. Шишкин. Рожь. Корабельная роща. Лесные дали. Рисунок (по выбору)
Ф.А. Васильев. Мокрый луг. Оттепель
А.И. Куинджи. Лунная ночь на Днепре
В.Д. Поленов. Московский дворик
И.И. Левитан. Осенний день. Сокольники. Березовая роща. Владимировка. Март. Золотая
осень. «Вечер. Золотой плес». Над вечным покоем. Озеро.
Н.Н. Ге. ПетрI допрашивающий царевича Алексея
В.В. Верещагин. Не замай, дай подойти. Апофеоз войны. Смертельно раненый
В.М. Васнецов. После побоища Игоря Святославича с половцами. Богатыри. Аленушка
В.И. Суриков. Утро стрелковой казни. Меншиков в Березове. Боярыня Морозова. Переход
Суворова через Альпы
Русское искусство конца XIX – начала XX вв.
В.А. Серов. Девочка с персиками. Портрет Микки Морозова. Девушка, освещенная
солнцем. Портрет М.Н. Ермоловой. Портрет О.К. Орловой. Портрет Г.Л. Гиршман.
Портрет В.О. Гиршмана. Петр I. «Заросший пруд. Домотканово». Солдатушки, бравы
ребятушки, где же ваша слава?
К.А. Коровин. Зимой. Северная идиллия. Рыбы
М.А. Врубель. Демон. Сирень. Царевна-Лебедь
Б.М. Кустодиев. Купчиха
К.Ф. Юон. Весенний, солнечный день. Масленица
В.Э. Борисов-Мусатов. Весна
А.Н. Бенуа. Последние прогулки Людовика XIV
К.А. Сомов. Зима. Каток
Л.С. Бакст. Эскиз декорации к балету «Шахерезада»
А.Я. Головин. Портрет артиста Ф.И. Шаляпина
Н.К. Рерих. Гонец
Г.И.Нарбут. Иллюстрация к сказке Г.Х. Андерсена «Соловей»
М.В. Добужинский. Человек в очках
П.В. Кузнецов. Вечер в степи
М.С.Сарьян. Утро. Зеленые горы
И.И. Машков. Фрукты на блюде
С.В. Иванов. В дороге. Смерть переселенца. Расстрел, 1905 г.
Н.А. Касаткин. Шахтерка. Смена
А.Е. Архипов. Прачки
М.М. Антокольский. Петр I
А.С. Голубкина. К. Маркс. Идущий
6.6. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Алексеева В.В. Что такое искусство? – М., 1979.
Вийранд Т.. Молодёжи об искусстве. – Таллинн, 1990
Волков Н.Н. Композиция в живописи. – М.: Искусство, 1977.
Волков Н.Н. Цвет в живописи. – М.: Искусство, 1984.
Всеобщая теория искусства. Т. 1-6. – М.: Искусство,1956-1966.
Гольдштейн А.Ф. Зодчество. – М.: Просвещение, 1979.
Дмитриева Н.А. Краткая история искусства. – М.: Искусство, 1990.
Дмитриева Н.А., Виноградова Н.А. Искусство Древнего мира. – М.,1989
История зарубежного искусства./Под ред. Н.Л. Мальцевой. – М.: Изобразительное
искусство, 1985.
10. История русского и советского искусства. / Под ред. Д.В. Сарабьянова – М., 1989.
11. История русского искусства. / Под ред. И.Э. Грабаря. Т. 1-13. – М.: Наука, 1954-1964.
12. История советского искусства. Т 1-2. – М.: Искусство, 1965-1968.
13. Любимов Л.Д. Искусство древнего мира. – М., 1980
14. Мастера искусства об искусстве. Т. 1-9. – М.: Искусство, 1970-1977.
15. Орловский Г.И. Учитесь смотреть и видеть. – М.: Просвещение, 1969.
16. Платонова Н.И. Искусство: Энциклопедия / М., 2002
17. Полунина В.Н. Искусство и дети. – М.: Просвещение, 1982.
18. Советское изобразительное искусство, 1917-1941. – М.: Искусство, 1977.
19. Советское изобразительное искусство, 1941-1960. – М.: Искусство, 1981.
20. Фаворский В.А. Рассказы художника гравера. – М.: Детская литература, 1965.
21. Эстетическое воспитание школьников. /Под ред. А.И. Бурова и Б.Т. Лихачева. – М.:
Педагогика, 1974.
7.Пленэр
7.1. Пояснительная записка
Современные методики в области искусства органично сочетают в себе
элементы обучения с развитием художественно-творческих способностей. Эти
методики направлены на раскрытие и развитие индивидуальных способностей,
которые в той или иной мере свойственны всем детям и подросткам.
Естественно, что каждой возрастной группе предлагается отдельная
программа, в которой учитываются особенности детей и связанные с этим
творческие возможности и предпочтения для более адекватного самовыражения в
том или ином виде изобразительной деятельности.
Темы заданий для детей 7-10 лет, главным образом, строятся по принципу
изучения, познания и отображения мира окружающей природы. Все занятия
проводятся на свежем воздухе. Для этого используем специальное оборудование
(мольберты, этюдники, планшеты). Из художественных материалов для занятий
предлагаются: гуашь, пастель, жировые или масляные мелки, тушь, карандаши,
уголь, сангина, кисти. Для некоторых занятий — восковые свечи или парафин,
цветную бумага, ножницы, клей и пр. Для коллективных заданий можно
использовать большие листы ватмана или свертки обоев.
Освоение материала, в основном,
проходит в процессе творческой
деятельности детей. Работа в материале осуществляется в технике живописи и
графики. Для живописи предлагается использовать гуашь, акварель, акриловые
краски, пастель. Для графики — карандаш, тушь, перо, палочку, уголь.
В процессе работы на плэнере у учащихся имеются большие возможности
для эстетического и художественного воспитания. Способствуя развитию
творческой мысли ученика, педагог ненавязчиво предлагает тот или иной вид
изобразительной деятельности. Тематика данной программы основана на
изучении родного посёлка, архитектурных памятников и стиля.
В области живописи дети постигают законы цвета и колорита, фактуры и
формы, в графике — образный язык, основой которого являются точка и линия,
плоскость и пространство.
Используются разнообразные формы работы: это и индивидуальные, и
коллективные работы, быстрые наброски и композиции, которые создаются в
течение нескольких занятий.
Задания, предлагаемые каждой возрастной группе, в зависимости от
ситуации можно варьировать, меняя местами. Педагог может предлагать другие,
аналогичные, темы, органично входящие в русло программы. При этом
программа не только не ограничивает педагога в его творческих поисках и
находках, но и являться определенным стимулом к собственному творчеству.
Срок реализации учебной практики «Пленэр»
Учебная практика «Пленэр» при 5 (6)-летнем сроке обучения реализуется
5-6 лет - с 1 по 5 (6) класс, при 8 (9)-летнем сроке обучения реализуется 5-6 лет
– с 4 по 8 (9) класс.
Раздел I
Учебно-тематический план.
1-4 классы
№пп
1
Общее
количество теоретические
часов
часы
3
4
практи
ческие
часы
5
5
Темы
2
Вводное занятие по видам материалов
для работы на пленэре.
Архитектура
поселка.
Контрасты
холодного и тёплого
Практические
занятия
с
самостоятельно
выбранными
материалами
Мир цвета в природе. Изображение
улиц р. п. Линёво в теплой и холодной
гамме
Работа
гуашью,
акварелью,
акриловыми красками.
6
Работа карандашом, тушью, пером,
палочкой, углем.
5
2
3
7
Работа в технике: акварель и тушь
6
1
5
6
1
5
6
2
4
2
2
-
56
17
39
1
2
3
4
Мир вокруг нас (коллективная работа),
8
работа в разных стилях.
Занятие по работе в смешанной
9 технике.
Экспозиция
работ.
Обсуждение
10 выставки
Итого
3
1
2
8
2
6
5
2
5
6
1
5
6
2
4
Содержание учебных тем
1. Вводное занятие по видам материалов для работы на пленэре.
Общее знакомство с различными материалами и их видами, разделение по
видам рисунка.
Практическая работа: пробные работы с различными материалами.
Материалы: бумага, гуашь, восковая свеча, тушь, перо, палочка; кисть.
2. Архитектура рабочего поселка. Контрасты холодного и теплого.
Знакомство с архитектурой р.п. Линёво. Обсуждения контрастов на
примере города. Дополнительные цвета, которые являются контрастными по
отношению друг к другу: красный — зеленый, голубой — желтый, фиолетовый —
оранжевый.
Практическая работа: изображение в контрастных сочетаниях выбранного
архитектурного памятника (в данном задании необходимо использовать знания о
дополнительных цветах). Материалы: кисти, гуашь, бумага.
3. Практические занятия с самостоятельно выбранными материалами
Практическая работа: продолжение выполнения работ на свежем воздухе.
Материалы: бумага, гуашь, кисти.
4 Мир цвета в природе. Изображение улиц р. п. Линёво в теплой и
холодной гамме.
Рассказ о том, что такое пленэр. Наблюдение за улицами, просмотр и
обсуждение стиля города. Теплые и холодные цвета.
Практическая работа: выполнение композиции, состоящей из заранее
прописанного свободной широкой кистью фона, а на нем — причудливых
очертаний р. п. Линёво (на теплом фоне — изображение в теплой гамме, на
холодном — в холодной гамме). Материалы: кисти, гуашь, вода, бумага.
5. Работа гуашью, акварелью, акриловыми красками.
Рассматривание рисунков отечественных и зарубежных художников.
Краткое знакомство с материалами для живописи.
Практическая работа: выполнение изображений города. Главное в этом
задании — практика выполнения работ с помощью изученных материалов.
Материалы: гуашь, акварель, акрил
6. Работа карандашом, тушью, пером, палочкой, углем.
Рассматривание произведений художников. Особенности изображения.
Выразительные возможности материалов для рисунка в графике.
Практическая работа: выполнение рисунка с помощью вновь изученных
материалов. Материалы: на выбор — карандаш, тушь, перо, палочка.
7. Работа в технике: акварель, тушь.
Изучение техник, правила работы в них, способы рисования.
Практическая работа: выполнение зарисовок в изученных техниках,
самостоятельный подход к выполнению работы.
Материалы: бумага небольшого формата или блокнот, акварель, тушь,
гелиевые ручки.
8. Мир вокруг нас (коллективная работа), работа в разных стилях.
Композиционное задание, предполагающее изображение на большом,
вытянутом по горизонтали листе бумаги.
Практическая работа:
I этап - выполнение цветного подмалевка.
II этап - изображение на заранее прописанном фоне архитектуры города.
Материалы: бумага, уголь, гуашь, кисти, акварель, пастель.
9. Занятие по работе в смешанной технике.
Изучение видов смешанных техник в рисунке, практика работы в
смешанной технике.
Материалы: бумага, гуашь, акварель, тушь, палочка, акрил, мел, уголь.
10. Экспозиция работ. Обсуждение выставки.
Оформление и подготовка рисунков к экспозиции. Обсуждение и оценка
всей творческой деятельности за прошедший период.
Зрительный ряд: индивидуальные и коллективные рисунки, выполненные в
течение всего курса занятий.
Работа различными материалами, на выбор учащегося, по теме родной
посёлок
Материалы: бумага, гуашь, акварель, тушь или масляные мелки.
Раздел II
Общие задачи обучения
5 класс
Преодоление стереотипа в цветовом решении пейзажа. Приобретение
навыка передачи освещения, состояние воздуха; многокрасочность палитры,
тоновые отношения, изучение в последовательности в работе. «Постановка
глаза».
Решение зелени как отражение сложного взаимодействия различных
оттенков зеленого, обусловленного световоздушной средой. Изучение
воздушной перспективы, технических приемов решения травы, деревьев, неба,
воды и т.п.
6 класс
Решение больших цветовых и тоновых отношений неба, земли, зелени,
воды и т.д. освоение принципов выбора мотива, его композиционного решения.
Совершенствование техники работы акварелью. Решение пространственных
задач. Выполнение зарисовок архитектурных построек, набросков животных в
движении.
7-8 классы
Колористическое решение пейзажа, передача состояния: пасмурно,
солнечно, вечер, утро и т.п. изучение особенностей выбора характерных
мотивов, их тематическая направленность. Совершенствование техники работы
выполнение коротких этюдов на состояние многослойной живописи с
лессировками, с подробной проработкой деталей.
Перед выходом на пленэр необходимо настроить ребят на серьезную,
увлекательную работу, создать творческую атмосферу: провести небольшую
беседу с показом этюдов из методического
Фонда, репродукций работ мастеров акварельной живописи, графики
(например: этюдов Т.Остроумовой-Лебедевой, В.Серова, М.Врубеля,
В.Сурикова, рисунков И.Шишкина).
Сводный тематический план
№
п/п
1
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7
Наименование
2
5 класс
Этюд дерева (куста) на фоне неба с частью
земли
Зарисовки деревьев, кустов разных
пород;
линейно-тоновой рисунок
Этюд несложного пейзажа с архитектурной
постройкой (сельским домом, киоском, сараем и
т.п.)
Этюд с лодкой, причалом и т.п.
Этюд воды с камнями, зеленью
Этюд травы, полевых цветов, лопухов
Наброски людей, животных, птиц
6 класс
Этюды
пейзажа
с
ярко
выраженной
плановостью
Этюды характерных уголков природы (деревни,
города, леса, поля)
Этюды пейзажа с фигурой человека, животных
Короткие этюды на большие цветовые
отношения (неба, воды, земли, деревьев)
Зарисовки группы деревьев с архитектурной
постройкой
Зарисовки лодок, камней дерева с частью
ствола, корнями и т.п.
Наброски людей, животных, птиц
Кол-во
часов
выполнение
3
1,5-2ч. (2-3 задания)
1ч. (3-4 задания за
практику)
1, 5-2 ч. 5-6 заданий
-/-/-/10 заданий по 15
мин.
2ч.
2-3ч.
2-3ч.
15-20 мин перед
длит.заданием
1-1,5 ч.
-/10 заданий по 15 мин
7-8 классы
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Этюды характерных уголков природы с
тематической направленностью: на рыбалке,
ремонт дороги, стройка, отдых у воды и т.п. с
включением фигур людей
Короткие этюды на состояние: (солнечно,
жарко, пасмурно, туманно, утро, вечер)
Композиционные зарисовки.
Зарисовки деталей архитектурных построек,
деревьев, растений
Наброски и зарисовки людей, животных, птиц
Композиционные эскизы
на
3-4ч.
(8-10 этюдов)
15-20 мин
1,5-2 ч.
1ч.
(3-4 задания)
15-20 мин
2ч.(2-3 задания)
МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ К ОСНОВНЫМ ЗАДАНИЯМ
5 класс
Этюд дерева (куста)
Прежде чем начать работу, внимательно рассмотрите натуру. Вместе
с ребятами обсудите форму дерева, вызовите определенные ассоциации /
например: береза может напоминать пламя свечи, крона тополя-очертания
животного, группы животных и т.д./.
Следует оценивать эстетическую сторону натуры: нежная «дымчатая»
зелень, кряжистый ствол, ветви-руки, тянувшиеся к небу, к свету, плавные
«текучие» ветви или резкие, узловатые; бархатистая кора, глянцевая зелень и
т.п. Здесь очень уместны поэтические сравнения. Такая подготовка
активизирует восприятие учащимися натуры, дает хороший творческий
импульс.
Нужно проследить за правильностью размещения композиции в листе,
продуманностью решения. Для определения цветовых отношений зелени к
небу и к земле в углу планшета можно поместить кусочек бумаги, окрашенной
в яркий зеленый цвет. Этот «камертон» не дает раскрашивать открытым
цветом-краской. Не бойтесь даже излишней дробности, разноцветности в
разборе зелени. Можно поставить условие: кто больше оттенков увидит в кроне
дерева; попробовать писать зелень без зеленой краски.
Размер - 1/8 листа.
Этюды камней; пейзажа с архитектурной постройкой, лодкой
Для выбора композиции воспользуйтесь видоискателем-листочком
бумаги с вырезанным прямоугольным отверстием. Глядя через это «окошко»,
ребята легче представят будущий этюд, его композицию. Не злоупотребляйте
этим приемом. Его можно применять в 1-2 классах, но постепенно следует
приучать детей компоновать без вспомогательных средств.
Мотивы для этюдов на первых занятиях педагог указывает сам. В
дальнейшем приучайте ребят к самостоятельному выбору мотивов в
соответствии с заданием. Педагог следит за тем, чтобы ребята не ставили
непосильных задач.
6 класс
Этюды пейзажа с ярко выраженной плановостью
Более углубленно нужно изучить воздушную перспективу, изменения
цветовых
отношений
в
световоздушной
среде,
проследить
за
последовательностью в работе. Начинать этюд следует с определения пятна;
смотреть через передний план на последующие.
Зарисовки надо выполнять различными материалами с использованием
тонированной бумаги (пастели, туши, кисти). При этом необходимо обратить
внимание на линейную перспективу в большом пространстве, на умение
обобщать, выявлять основные светотеневые отношения; разнообразить
технические приемы: линию, штрих, пятно и т.п.
При включении в этюд фигуры человека и животных нужно избегать
излишней деталировки, решать их в связи с окружением, с учетом освещения.
Этюды характерных уголков природы
Эти задания направлены на развитие наблюдательности, остроты
восприятия, раскрытие индивидуальных способностей учащихся. Мотивы для
работы ребята выбирают самостоятельно (в пределах обусловленного места).
7-8 классы
Длительные этюды желательно выполнять на натянутой бумаге. Для
этого используйте стиратор или планшет.
Нужно соблюдать последовательность в работе: продумать
композицию. Этюд следует сопровождать композиционными зарисовками,
цветовыми эскизами – «нашлепками»; сознательно подходить к изображению;
избавляться от случайного, подчеркивать характерное.
Композиционные зарисовки выполняются различными материалами в
зависимости от мотива. Важно почувствовать характер мотива; выявить его
композиционный центр, ритмическое построение, расставить акцент.
Зарисовки выполняются на улице, на вокзале, на стройке; носят характер
набросков с частичной проработкой существенных деталей.
Этюды на состояние полезно писать с одного мотива, сопоставлять
различные колористические решения.
Композиционные
эскизы
нужно
выполнять
по
этюдам,
композиционным зарисовкам, наброскам. Выбрав определенную тему,
например, «На рыбалке», «Стройка», «Летний день на озере» и т.п., следует
решать эскиз в тоне и в цвете: определить пластический мотив, ритм,
композиционный центр, основной колорит.
Необходимо выполнить несколько вариантов решения. Эскизы
выявляют недостающий материал и определяют направление поиска. В конце
каждого рабочего дня желательно вместе с ребятами проводить просмотр,
обсуждение и оценку работ.
За пропущенные по каким-либо причинам дни ученик должен
представить выполненные домашние работы. В конце пленэра проводится
общешкольный просмотр работ с участием администрации и всех
преподавателей. На нем утверждаются оценки за практику, отбираются работы
на отчетную выставку.
Раздел II
Занятия на пленэре
Темы композиций, которыми должен завершиться пленэр, объявляются
в начале занятий. Они определяют выбор предметов, аспект их рассмотрения в
зависимости от особенностей развития учащихся. Предметный окружающий
мир, ставший источником зрительных образов, в этом случае осознается
детьми активно и способствует художественному творчеству.
Общая тема пленэра – «Мой родной город – город древний, город
молодой» – подразделяется на следующие подтемы:
5 класс –«На лесной поляне»;
6 класс – «Природа моего края»;
7 класс – «Наш город-город древний»;
8 класс – «Наш город-город индустриальный, город молодой».
Занятия пленэром с 5 по 8 классы позволяют учащимся
совершенствовать от года к году профессиональные знания и умения, изучить
свой родной край: его растительный и животный мир, характерные
особенности пейзажа, памятники архитектуры.
Примерный тематический план занятий для 5 класса
№
1
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
Наименование задания
Кол-во ч. на
выполнение
2
3
Этюды цветов и трав
4
Зарисовки листьев различных пород деревьев
4
Зарисовки
и
этюд
цветущих
растений 4
(одуванчиков) в среде
Этюд ствола березы
4
Этюд чучела птицы на фоне травы
4
Рисунок ветки сосны
4
Зарисовки деревьев разных пород
4
Этюд с деревьями
4
Зарисовки людей и животных
4
Этюд яблони
4
Этюд поляны в окружении деревьев
4
12
Работа над композицией «На лесной поляне»
Всего в 5 классе
56
Содержание предмета
В 5 классе изучается многообразие растительного мира; характерные
особенности отдельных растений, цветов, деревьев; выполняются этюды
пейзажа. Задачами этого периода являются: развитие наблюдательности,
изучение природы родного края, обретение навыка передачи связи
изображаемых объектов со средой, воздушной перспективы, выделения
главного.
На пленэре учащиеся работают над итоговой композицией. Уже на
первом занятии педагог должен определить ее тему и все дальнейшее обучение
, посвятить сбору материала для не. На итоговую композицию отводится 12
часов, которые, по своему усмотрению, преподаватель может распределить на
все время пленэра.
На всех этапах работы нужно обращать внимание на выразительность
композиции листа.
Задание 1
Этюды цветов и трав.
Задачи: выбор характерного растения; передача пропорций, движения;
цветовое решение без связи с фоном (силуэт); изучение разнообразия
растительного мира; передача характерных особенностей цветов и трав.
Материалы: бумага, акварель.
Задание 2
Зарисовки листьев различных пород деревьев.
Задачи: изучение и передача характерных особенностей листьев
различных пород деревьев.
Материал: перо, тушь, карандаш.
Задание 3
Зарисовки и этюд цветущий растений (одуванчиков) в среде.
Задача: изучение и передача характерных особенностей цветка
(одуванчика) в среде, выбор группы цветов с листьями, передача пропорций,
выявление главного, обобщение окружающего пространства.
Материалы: бумага, акварель, карандаш.
Задание 4
Этюд ствола березы.
Задачи: развитие наблюдательности и выбор выразительного ствола
березы: изучение особенностей и характер ствола березы, выделение главного,
влияние среды на цвет.
Материалы: бумага, акварель.
Задание 5
Этюд чучела птицы на фоне травы.
Задачи: изучение влияния среды на предмет: передача характера
чучела птицы, рефлексов, связи со средой.
Материалы: бумага, акварель.
Задание 6
Рисунок ветки сосны.
Задачи: выбор характерной ветки, изучение и передача особенностей
конструктивного построения ветки, расположения иголок.
Материалы: бумага, карандаш.
Задание 7
Зарисовки деревьев разных пород.
Задачи: развитие наблюдательности, изучение различных пород
деревьев, выбор композиции, передача пропорций и характерных особенностей
строения ствола и ветвей деревьев.
Материалы: бумага, карандаш, перо, тушь.
Задание 8
Этюд с разными породами деревьев.
Задачи: развитие наблюдательности, изучение различных пород
деревьев, выбор композиции, передача пропорций и характерных особенностей
различных пород деревьев; решение работы в цвете, изображение листьев на
фоне неба и дальнего плана.
Материалы: бумага, акварель.
Задание 9
Зарисовки людей и домашних животных.
Задачи: развитие наблюдательности и
остроты восприятия
предметов, навыков в работе с кистью; передача пропорций и движения.
Материалы: бумага, акварель, кисть.
Задание 10
Этюд яблони.
Задачи: изучение характерных особенностей строения ствола
яблони и передача воздушной
среды, пропорций, движения ветвей;
выполнение главного в этюде, обобщение заднего плана.
Материалы: бумага, акварель.
Задание 11
Этюд поляны в окружении деревьев.
Задачи: развитие способности цельного восприятия натуры; выбор
композиционного решения этюда; передача пространства, глубины.
Материалы: бумага, акварель.
Задание 12
Работа над композицией «На лесной поляне».
На основе пленэрных работ выполнить эскиз композиции.
Задачи: развитие воображения, наблюдательности.
Материал: бумага, акварель, гуашь.
Примерный тематический план занятий 6 класса
№
п/п
1
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
Наименования задания
Кол-во ч. на
выполнение
2
Зарисовки жилых домов, прилегающих построек,
предметов быта
Этюд предметов домашнего обихода на фоне сельской
постройки
Зарисовки деревьев и их частей
Этюд дерева на фоне неба
Зарисовки групп деревьев
Этюд группы деревьев и кустарников
Рисунок строения(группы строений) с отдельными
деревьями, кустарниками и их группами
Этюд пейзажа с деревьями и архитектурными
сооружениями
Зарисовки деревьев, строений и их отражений в
спокойной воде
Этюды с изображением глади воды (с передним планом)
Зарисовки лодок, судов на воде
Этюды пейзажа с изображением водной поверхности и
плавающих объектов на ней
Композиция «Мой край»
Всего в 6 классе
3
2
4
2
4
2
4
4
2
6
4
8
10
56
Содержание предмета
В шестом классе учащиеся продолжают углубленно изучать природу
своего края. Дети учатся более выразительно передавать характер растений и
деревьев, сельских и городских построек; планы с соблюдением линейной и
воздушной перспективы; изучают влияние воздушной среды на тональную и
цветовую характеристику предметов. При этом учащиеся используют
графические материалы и акварельные техники , совершенствуют навыки
рисования карандашом, тушью и другими материалами, приемы проработки
отдельных деталей предметов.
В работе акварелью учащиеся овладевают приемами письма по сырому и
навыками многослойной живописи, расширяют цветовую палитру.
Прослеживается влияние атмосферных условий (времени дня, погоды) на
окружающую среду, воздушной среды на цветовую характеристику предметов.
В 6 классе дети, учатся изображать воду, передавать отражение неба и
предметов в ней. Заключительное задание – выполнение композиции по
сделанным этюдам. Учащиеся используют в своих композициях этюды,
зарисовки и наброски (фигуры человека, животного, построек и деталей
строений). Наброски и зарисовки, рассчитанные на 20-30 минут, чередуются с
длительными заданиями.
Задание 1
Рисунок: зарисовки жилых домов, прилегающих построек, предметов
быта.
Задачи:
закрепить знания линейной перспективы, умение их
применять при рисовании с натуры, изучить сельскую и городскую
архитектуру.
Материал: карандаш.
Задание 2
Живопись: этюд предметов обихода на фоне сельской постройки
(сарая, гаража, изгороди).
Предварительно составить палитру зеленых тонов.
Задача: проследить изменение цвета зелени под действием воздуха;
передать связь предметов с окружающей средой, ее влияние на цветовую
характеристику предметов.
Материал: акварель.
Задание 3
Рисунок: зарисовки отдельных деревьев и их деталей.
Задачи: изучить породы деревьев, их части (ветки, листья);
Передать характер ствола и кроны дерева, силуэт.
Задание 4
Живопись: этюд дерева на фоне неба.
Задачи: 6дать цветовую характеристику ствола и кроны дерева;
проследить касание изображения дерева с фоном.
Материал: акварель.
Задание 5
Рисунок: зарисовки групп деревьев.
Задачи: передать связь деревьев в группе; выявить ее главные
особенности, обобщить детали; передать перспективное сокращение величины
деревьев в зависимости от расстояния.
Материал: карандаш, тушь.
Задание 6
Живопись: этюд группы деревьев и кустарников.
Задачи: дать цветовую характеристику групп деревьев; проследить
влияние освещения на цветовую гамму, воздушной среды – на цветовую
характеристику деревьев.
Материал: акварель.
Задание 7
Рисунок: рисунок строения (группы строений) с отдельными
деревьями, кустарниками и их группами. Включение переднего плана (дороги,
тропинки).
Задачи: научиться передавать связь архитектуры с природой, освоить
законы линейной и воздушной
перспективы.
Материал: карандаш, тушь.
Задание 8
Живопись: этюд пейзажа с деревьями и архитектурными
сооружениями.
Задачи: выявить связь архитектуры с окружающей средой; передать
влияние состояния погоды на характер цветовой гаммы мотива; уметь
применять воздушную перспективу при решении планов.
Материал: акварель.
Задание 9
Рисунок: зарисовки деревьев, строений и их отражений в спокойной
воде.
Задачи: научиться передавать характер отражений объектов в воде.
Материал: карандаш.
Задание 10
Живопись: этюды с изображением глади воды (с передним планом).
Задачи: через передний план, используя законы линейной и
воздушной перспективы, передать плоскость воды и цветовые отношения
изображаемого.
Материал: акварель.
Задание 11
Рисунок: зарисовки лодок, судов на воде.
Задачи: изучить особенности изображения сооружений на воде, на
берегу (мосты, причалы и т.д.), научиться правильно, размещать различные
объекты на горизонтальной поверхности воды.
Материал: карандаш, тушь.
Задание 12
Живопись: этюды пейзажа с изображением водной поверхности и
плавающих объектов на ней.
Задачи: изучить различные приемы живописи акварелью, передачи
воздушной перспективы.
Материал: акварель.
Задание 13
Композиция «Мой край».
Задачи: на основе собранного материала выполнить пейзажную
композицию (при необходимости – использовать зарисовки и этюды фигуры
человека и животных).
Материал: карандаш, акварель.
Выполнение композиции на тему «Город».
Задачи: на основе полученных знаний выполнить композицию
городского пейзажа, передав состояние.
Материал: акварель.
Примерный тематический план занятий для 7-8 класса
№
Наименование задания
1
1
2
3
4
5
6
7
2
Пейзаж с индустриальным мотивом
Тема «Трудовая река (море, озеро)»
Тема «Город строится»
Тема «Магистральщики»
Тема «Асфальтировщики»
Городской и сельский пейзаж
Композиция «Город индустриальный»
Итого:
Кол-во
часов
на
выполнение
3
8
8
8
8
8
8
8
56
Содержание предмета
Летняя практика в 7-8 классе расширяет представления учащихся об
окружающей действительности, закрепляет основные понятия о законах
«пленэра», служит для сбора материала по композиции на тему: «Наш городгород индустриальный». Из 14 рабочих дней практики 12 дней ученики
занимаются сбором материала по заданной теме, 2 дня- работают над
композицией (8 часов). Материал для нее выбирают сами учащиеся.
Задание 1
Тема: «Пейзаж с индустриальным мотивом».
Задачи: сбор материала (зарисовки, наброски, этюды) к заданному
сюжету.
Задание 2
Тема: «Трудовая река (море, озеро)».
Задачи: познакомить с рабочей акваторией порта; собрать материал
(зарисовки, наброски, этюды) к заданному сюжету.
Задание 3
Тема: «Город строится»
Задачи: ознакомление учащихся с новым районом города; обратить
внимание на своеобразие современной архитектуры.
Выполнить зарисовки, наброски, этюды с новостройками.
Задание 4
Тема: «Магистральщики».
Задачи:
ознакомиться с трудом рабочих-железнодорожников;
собрать материал к заданному сюжету (наброски, этюды, зарисовки).
Задание 5
Тема: «Асфальтировщики».
Задачи: познакомить ребят со спецификой труда строителей дорог;
собрать материал к заданному сюжету (этюды, наброски, зарисовки).
Задание 6
Зарисовки, этюды городского и сельского пейзажа.
Задачи: сбор материала для использования в композиции (ритм
строений, выразительности силуэта построек).
Передать определенное состояние в природе, конкретизировать,
выявить главное, обобщить увиденное.
Задание 7
Тема: «Город индустриальный».
Задачи: на основе избранной ранее темы и собранного по ней на
пленэре материала составить эскиз; дать возможность учащимся
самостоятельно выбрать сюжет; научиться выделять из общей массы
впечатлений наиболее интересные и типичные; использовать знания всех
законов и средств композиции, приемов раскрытия идейного содержания;
применять контрасты в цвете, тоне, ритме, движении.
1. Пояснительная записка
Данная программа по предмету «Живопись» предлагает сжатое содержание всего
основного четырехгодичного курса живописи в школе (с 5 по 8 класс) с усложненными
заданиями, обобщающими знания, умения и навыки уже полученные за курс ДХШ и для
вновь начинающих.
Начинать учебный год лучше с натюрмортов, составленных из ярких, сочных
плодов осени, где у учащихся после летнего перерыва проявляется радостное желание
поработать, «расписаться». Для того чтобы вспомнить и закрепить теоретические знания и
различные технические приемы акварельной живописи (по сырому, а – ля прима, вливание
цвета в цвет, заливки, мазок, лессировки и т. д.) предлагаются красивые натюрморты. Задачи
при этом ставятся разные: передать различные цветовые решения – контрастные,
сближенные, теплые, холодные; передать особое эмоциональное состояние «Торжественный
букет», «Увядающие астры», «Печальный силуэт», «Грустное окно», «Радостный завтрак».
Затем ставится натюрморт из нескольких предметов, усложненных по форме, с
богатой по фактуре драпировкой. Прежде чем писать, надо разобраться в характере
цветовых отношений натуры. Все это должно быть сделано до начала работы, так как
акварель плохо поддается исправлению. Первыми лучше покрывать предметы, имеющие
наиболее насыщенную окраску. Если начинать работу с менее насыщенных объектов,
можно преувеличить их цветность и затем окажется невозможным подобрать насыщенные
цвета других предметов, т.е. передать правильные цветовые отношения.
Затем предлагается большой, яркий натюрморт, не рассчитанный на
многократную прописку способом многослойных лессировок, ведь чем большее количество
слоев краски положено на бумагу, тем менее прозрачен цвет предметов, появляются
излишняя жесткость и глухота изображения. Когда цвета взяты сразу и близко к их полному
звучанию, то легче угадать и соседние. Кроме того, положенные в полную силу цвета мазки
гораздо лучше передают первое и непосредственное впечатление художника от натуры.
Все предметы нужно писать одновременно, сравнивая пятна по светлоте, цвету
и насыщенности цвета. При этом надо стараться смотреть на предметы не поочередно, а на
всю группу в целом. Цельность восприятия позволит правильно определить отношения.
Прорабатывая объемную форму каждого предмета, необходимо внимательно
следить за наличием теплых и холодных оттенков на поверхности. Особенно важно не
упустить колористическое единство (общую цветовую и тоновую гамму всех красок). Без
этого невозможно цельно передать формы в условиях определенного освещения. Каждое
пятно краски, каждый мазок необходимо класть по рисунку, согласно поверхностям,
которые ограничивают предмет. Цвет может иметь смысл лишь в том случае, если он не
воспринимается как краска, а превращается в материал, лепит объем и создает пространство.
Надо знать, какими способами можно изобразить предметы в пространстве,
нужно умело «отдалять» один предмет и «приближать» другой. Ослабление и усиление
цвета предметов можно корректировать в процессе работы над натюрмортом; чистой кистью
с водой смягчаются краски и контур того предмета, который должен «отойти» вглубь. Если
же передние предметы получились слишком слабые, то можно «приблизить» предметы
переднего плана, усилив их яркость и подчеркнуть определенное тоном и цветом.
В первоначальных длительных акварельных работах в начале учебного года
утрата свежести и прозрачности живописи неизбежна. По мере приобретения (длительными
тренировками) технических навыков появится и свежесть, и сочность акварельной
живописи.
Техническая сторона работы является непременным условием художественного
изображения. При работе акварельными красками не следует «заливать» переходы одной
тени в другую. Некоторое разграничение переходов светотени дает ту игру света и тени,
которая и делает изображение «акварельным».
Следует учитывать, что в связи с индивидуальными особенностями учащихся, с
разницей в объеме имеющихся знаний, умений и навыков, результативность в усвоении
учебного материала может быть различной. Полезными в данном случае могут быть
специальные задания и упражнения, выполняемые индивидуально.
Все теоретические сведения даются в процессе практической работы над
постановкой, а также при разборе и обсуждении произведений классиков и современных
художников.
2. Учебно-тематический план
Живопись (класс профориентации)
№
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
Наименование темы
Этюд натюрморта из цветов, свежих овощей, фруктов
Букет с веткой рябины
Этюд натюрморта с керамикой
Декоративный натюрморт
Этюд натюрморта в технике «по – сырому»
Этюд натюрморта в технике «лессировки»
Натюрморт с передачей световоздушной среды
Натюрморт со стеклом
Натюрморт из предметов быта разной формы и с
разнофактурной поверхностью
Тематический натюрморт
Пейзажные этюды
Тематический натюрморт. Контрольная работа
ИТОГО
Общее
количес
тво
часов
10
10
10
15
10
15
15
15
10
Теория
Практи
ческие
занятия
1
1
1
2
1
1
1
1
1
9
9
9
13
9
14
14
14
19
20
10
20
170
1
1
1
13
19
9
19
157
1. Содержание предмета
Задание № 1
Этюд натюрморта.
(Цветы, овощи и фрукты)
Цели и задачи: Изучение отношений светлотных оттенков. Родственные отношения
ахроматических тонов, приближенных к белому, среднесерому, черному. Компоновка в
листе, прокладка теней, поиск их светлотных отношений. Лепка формы. Активное
использование возможностей фактуры разного характера – пятен, мазков, живописного
штриха.
Материал: бумага, акварель, гуашь
Размер: ¼ листа.
Задание № 2
Этюд натюрморта в нюансных цветовых отношениях.
(Букет с веткой рябины)
Цели и задачи: Изучение сближенных цветов и их особенностей. Постановка базируется
на предметах родственной цветовой и светлотной гармонии (желто-красная, желто-зеленая,
красно-синяя, сине-зеленая.) Возможно ограничение диапазона палитры.
Материал: бумага, акварель.
Размер: ½ листа.
Задание № 3
Натюрморт в контрастных цветовых отношениях.
(Керамика и фрукты)
Цели и задачи: Изучение взаимодействия цвета, света и формы, изменения цветовых
оттенков под воздействием светотени, распределяющейся по объему, цветовых рефлексов,
возникающих в результате отражения света от различно окрашенных поверхностей.
Материал: бумага, акварель
Размер: ½ листа
Задание № 4
Декоративный натюрморт
Цели и задачи: Выявление собственных цветов предметов натюрморта. Работа
локальными пятнами. Решение задачи по обобщению формы, стилизации. Прослеживание
декоративных натюрмортов в культурах разных народов.
Материал: бумага, гуашь
Размер: ½ листа.
Задание № 5
Этюд натюрморта в технике «по – сырому»
Цели и задачи: Освоение метода работы акварелью по влажному листу широкими
заливками акварелью с плавными переходами из цвета в цвет. Возможно применение мятой
бумаги.
Материал: бумага, акварель, тушь.
Размер: ½ листа.
Задание № 6
Этюд натюрморта в технике живописи «лессировка»
Цели и задачи: Поэтапная работа акварелью. Подготовительный рисунок, мягкая
прокладка акварелью по выявлению собственных цветов элементов. Лепка формы до
полного насыщения цветов, выявление фактуры.
Материал: бумага, акварель.
Размер: ½ листа.
Задание № 7
Натюрморт с передачей световоздушной среды
Цели и задачи: Передача переднего, среднего и дальнего планов через изменение цвета
в пространстве. Проработка деталей переднего плана.
Материал: бумага, акварель.
Размер: ½ листа.
Задание № 8
Натюрморт со стеклом
Цели и задачи: Передача материальности предметов, изменения цветовых оттенков под
воздействием света и тени, цветовых рефлексов. Поиск цвета освещенных и теневых частей
предмета, собственных и падающих теней, с тональной насыщенностью цвета от светлого до
темного.
Материал: бумага, акварель, гуашь.
Размер: ½ листа.
Задание № 9
Натюрморт из предметов быта разной формы и разнофактурной
поверхности.
Цели и задачи: Научиться лепить цветом форму разнообразного материала в
натюрморте. Темные и светлые места на предметах натюрморта должна быть насыщенными,
но не черными и не в разбеле, а яркими, звонкими, прозрачными, светящимися.
Использовать наслоение цвета, а также «накладывание цвета в один раз» для передачи
рефлексов, отражающих цвет и свет соседних предметов.
Материал: бумага, акварель.
Размер: ½ листа.
Задание № 10
Тематический натюрморт
Цели и задачи: Передача состояния и настроения в натюрморте, композиционное
решение натюрморта. Передача живописными средствами предметных свойств, цветового
единства, оттенков взаимодополнительных цветов в трактовке световоздушной среды.
Материал: бумага, акварель.
Размер: ½ листа.
Задание № 11
Пейзажные этюды
Цели и задачи: Решение в цвете больших, однородных по цвету пространственных масс,
равноудаленных и разноосвещенных. Достижение разнообразия цвета в изображении
листвы: богатства цветовых оттенков при ясности декоративного и объемнопространственного решения.
Материал: бумага, акварель, гуашь.
Размер: ½ листа.
Задание № 12
Тематический натюрморт. Контрольная работа
Цели и задачи: Передача состояния и настроения в натюрморте, композиционное
решение натюрморта. Передача живописными средствами предметных свойств, цветового
единства, оттенков взаимодополнительных цветов в трактовке световоздушной среды.
Материал: бумага, акварель.
Размер: ½ листа.
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ
ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО ДАННОЙ ПРОГРАММЕ
По окончании курса учащийся должен:
1. Умение видеть отношениями, владение приемом «расфокусированного» зрения.
Анализ влияния одного цвета на другой. Умение передать изменение цвета предмета
в зависимости от окружающей среды и освещенности.
2. Умение последовательно вести этюд, брать большие цветовые отношения, передавать
свето – воздушную среду, ставить творческие задачи.
3. Владение навыками передачи объема и формы, четкой конструкции предметов,
передачи их материальности, фактуры с выявлением планов, на которых они
расположены.
4. Знание репродукций мастеров натюрморта: Шардена, Сезанна, Ван –Гога, малых
голландцев, Стожарова, Кончаловского и др.
Знакомство с работами художников – акварелистов: Врубеля, Остроумовой –
Лебедевой, Герасимова, Фонвизина, Конашевича и др.
5. Умение выразить свое индивидуальное отношение к изображаемому, передать
меру условности. При этом техническая сторона должна соответствовать
творческой.
Основными видами контроля полученных знаний умений и навыков по предметам и
также формами промежуточной и итоговой аттестации является просмотры и выставки.
2. Перечень наглядно-методического обеспечения.
Для успешного результата в обучении детей живописи необходим достаточный
натурный фонд:
- муляжи фруктов, овощей.
- предметы быта
- методический фонд: таблицы, плакаты, методические пособия, отражающие
последовательность работы.
- богатый иллюстрационный материал (репродукции мастеров живописи)
- образцы учебных работ
Список литературы
1. Д.И. Киплинг «Техника живописи» - акварель. Техника и теория.
«Искусство» М. 1947г.
2. Школа изобразительного искусства «Живопись» Т. 2. М. «Изобразительное
искусство» 198бг.
3. «Живопись». Учебное пособие для ВУЗа. М.1993г.
4. ВТ. Беда Цветовые отношения и колорит. Краснодар 19б7г.
5. Тоновые отношения в живописи. М.19б7г.
6. Современная советская акварель «Советский художник» М, 1983
7. Полный курс акварели «АСТ» М, 2000
8. Учебное пособие для Вузов «Живопись» «Владос» М, 2003
Муниципальное казенное учреждение дополнительного образования
1. Пояснительная записка.
Главной целью обучения и воспитания учащихся в ДХШ является
гармоничное сочетание в учебно-воспитательном процессе элементов обучения и
художественно-творческого развития детей, подготовка наиболее одаренных
обучающихся к поступлению в специальные учебные заведения.
Занятия по рисунку в ДХШ направлены на формирование у учащихся основ
визуальной культуры, профессиональной зоркости, умения запоминать и
фиксировать зрительные впечатления, на развитие пространственных
представлений и освоение навыков графического изображения.
Курс рисунка должен способствовать развитию аналитического мышления,
чувственного и рационального познания, служить средством самовыражения,
самореализации личности. Данная программа рассчитана на учащихся выпускного,
профориентационного класса, окончивших основной четырехлетний курс
академического обучения.
Предлагаемая программа составлена с учетом повышенных требований к
уровню подготовки выпускников и рассчитана на 1 учебный год – 34 недели
. Занятия проводятся 1 раз в неделю по 5 часов.
Последовательность заданий скомпонована таким образом, чтобы
учащийся мог постепенно накапливать и закреплять знания и навыки искусства
рисования. Задания начинаются с повторения основ академического рисунка и
постепенно усложняются.
Задача данной программы – помочь учащимся разобраться в особенностях
изображения различных натюрмортов, способствовать формированию
реалистического мировоззрения, подготовить обучающихся к самостоятельной
творческой деятельности. Обучение рисованию с натуры содействует развитию
способности наблюдать и анализировать окружающую действительность, развивает
зрительную память, создает предпосылки для развития творческого мышления и
воображения.
2. Учебно-тематический план.
Рисунок.
№ п./п.
Наименование темы.
Общее
количество
часов.
1.
Рисунок натюрморта геометрических
фигур (самостоятельная работа
учащихся)
5
1
4
2.
Рисунок натюрморта геометрических
фигур
10
1
9
3.
Рисунок натюрморта из предметов
быта
15
1
14
4.
Рисунок натюрморта предметов быта.
Тональная проработка
15
1
14
5.
Светотональный рисунок предметов
быта разных по форме , фактуре ,
размеру
20
1
19
6.
Рисунок с натуры. Гипсовая розетка.
20
1
19
7.
Натюрморт из предметов быта с
включением гипсовой розетки.
15
1
14
8.
Рисунок с натуры драпировки
10
1
9
9.
Рисунок с натуры. Дорическая
капитель.
10
1
9
10.
Натюрморт из предметов
быта.(стекло)
10
1
9
11.
Натюрморт из предметов быта.
(керамика)
10
1
9
15
1
14
10
1
9
12.
13
Натюрморт из предметов быта
различных форм, фактуры, размеров,
тональности..
Рисунок предметов различных форм и
размеров. Предметы с зеркальной
поверхностью
Теории.
Практические
занятия.
14
Натюрморт предметов быта с
различной фактурой и формы.
5
1
4
15
Рисунок предметов в интерьере.
5
1
4
Всего 175
3. Содержание предмета
Задание №1.
Рисунок натюрморта из геометрических фигур.
Выявление уровня знаний и умений учащихся. Линейно-конструктивный рисунок
натюрморта. Компоновка в листе, передача пропорций, взаимного
расположения предметов в пространстве.
Самостоятельная работа учащихся на выявление уровня знаний и умений по построению
геометрических фигур.
Материал: карандаш, бумага
Материал: бумага, карандаш
Размер :1/4 листа
Задание №2.
Рисунок натюрморта из геометрических фигур. Восстановление навыков,
ослабленных за летний период. Компоновка в листе, передача пропорций,
взаимного расположения предметов в листе. Выявление перспективных
сокращений, пространственных изменений ближнего и дальнего плана восприятия
за счет меняющейся толщины и яркости линий. Подчеркивание конструкции с
прорисовкой видимых и невидимых контуров, осей симметрии.
Материал: карандаш, бумага, резинка.
Размер: ¼ листа.
Задание №3
Рисунок натюрморта из предметов быта.
Светло-тональная разработка натюрморта.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: ½ листа.
Задание №4
Натюрморт из предметов быта. Развитие умений и навыков использования
мягкого материала «сангина, соус, уголь, пастель».
Материал: бумага, карандаш. «мягкий материал»
Размер: 1/4 листа.
Задание №5
Натюрморт. Светотональный рисунок предметов быта разных по форме, размеру,
цвету «тону».
Анализ форм предметов, конструктивное построение. Передача объёма.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: ½ листа.
Задание № 6
высоким
Рисунок с натуры Гипсовая розетка .Изучение приёмов рисования деталей с
рельефом. Последовательность рисования розетки компоновка,
построение, линейное
моделирование, выявление объёма.
.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: ½ листа.
Задание №7
Рисунок предметов быта с натуры с включением
Гипсовой розетки.
Анализ предметов разных по форме , фактуре, цвету, размеру.
Компоновка на формате, конструктивное построение, тональная проработка.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: ¼ листа.
Задание №8
Рисунок с натуры. Капитель дорическая. Гипс.
Анализ постановки, правила компоновки и построения формы.
Конструктивное построение и тональная проработка рисунка.
Материал: бумага, карандаш.
Размер: ¼ листа.
Задание №9
Рисунок с натуры. Драпировка.
Дальнейшее развитие навыков композиционных приёмов размещения
рисунка на формате. Определение точек напряжений,
использование штриховки при выявлении складок и передачи материальности.
Материал: бумага, карандаш
Размер :1/4 листа
Задание №10
Рисунок с натуры. Натюрморт из предметов быта. Стекло.
Усовершенствование навыков построения предметов быта .
Передача объёма штриховкой, передача фактуры предметов и драпировок
. Проработка первого плана.
Материал: бумага, карандаш , резинка. (соус, сангина, уголь, пастель.)
Размер :1/4 листа
Задание №11
Рисунок с натуры. Натюрморт из предметов быта. Керамика.
Дальнейшее усовершенствование навыков построения предметов быта. Передача
материальности с использованием мягких материалов. Проработка от общего к частному.
Развитие навыков работы с мягким материалом.
Материал: бумага, карандаш , резинка. (соус, сангина, уголь, пастель.)
Размер: 1/4 листа
Задание №12
Рисунок с натуры. Тональный рисунок предметов быта. Развитие навыков композиционных
приёмов размещения рисунка на формате, анализ предметов входящих в постановку.
Передача светотени и падающих теней и связи их с фоном, выразительности исполнения
тонального рисунка.
Материал: бумага, карандаш , резинка. (соус, сангина, уголь, пастель.)
Размер: 1/4 листа
Задание №13
Натюрморт из предметов с зеркальной поверхностью, различных форм и размеров
Усовершенствование навыков конструктивного построения предметов. Закрепление навыков
передачи объёма используя различный штрих, передача плановости.
Материал: бумага, карандаш
Размер: 1/4 листа
Задание №14
Натюрморт предметов быта с различной фактурой.
Закрепление полученных ранее навыков передачи фактуры предметов используя штрих .
проработка от общего к частному, выделение главного, добиться плановости и глубины
пространства.
Материал: бумага, карандаш
Размер: 1/4 листа
Задание №15
Рисунок с натуры предметов мебели в интерьере .
Дать практику учащимся в изображении предметов мебели в интерьере, используя знания
законов перспективы. Развитие наблюдательности при построении перспективы, линии
горизонта , точек схода
Материал: бумага, карандаш , резинка. (соус, сангина, уголь, пастель.)
Размер :1/4 листа
4. Требования к уровню подготовки учащихся,
обучающихся по данной программе.
По окончанию курса учащийся должен:
 Научиться правильно видеть и понимать характерные особенности строения
формы предметов.
 Соблюдать последовательный ход работы над рисунком.
 Уметь моделировать тоном обьём и пространство.
 Совершенствовать навыки, умения, приобретённые ранее в изображении
действительности на плоскости.
 Работая над натюрмортом, выражать своё эмоциональное отношение к
изображаемому предмету, явлению, характеру.
 Повышать свой профессиональный и культурный уровень, знакомясь с
лучшими образцами мирового искусства, обращая своё внимание на достижение
русской художественной школы академического рисунка.
5. Перечень учебно-методического обеспечения.
Для достижения успешного результата в обучении детей рисунку необходим
достаточный натурный фонд:
 Геометрические фигуры (гипсовые слепки)
 Геометрические фигуры (каркас из проволоки)
 Предметы быта.
 Муляжи овощей и фруктов.
 Методический фонд: таблицы, плакаты, метод. Пособия, отражающие
последовательность работы.
 Богатый иллюстративный материал (репродукции мастеров рисунка,
живописи).
 Образцы учебных рисунков
Список литературы:
1. Барышников А. Перспектива. - М., 1956.
2. Барщ А. Наброски и зарисовки. – М., 1970.
3. Рабинович М. Пластическая анатомия человека, четвероногих животных и
птиц и её применение в рисунке. - М., 1971.
4. Ростовцев Н.Н. Учебный рисунок.- М.,1976.
5. Сергеев А. Учебный натюрморт.- М.,1955.
6. Соловьёв А., Смирнов Г., Алексеева А., учебный рисунок- М., 1953.
7. Тихонов С. В., Демьянов В. Г., Подрезков В. Б., рисунок.- М., 1983.
1. Пояснительная записка
Данная программа учитывает, как и первоначальные знания законов станковой
композиции, полученные в процессе обучения в художественной школе, так и знакомство с
основами работы над станковой композицией. Программа рассчитана на один год обучения.
Теоретическая часть предполагает знакомство с теорией композиции, включает в себя
раздел аналитической работы с иллюстративным материалом и последующее закрепление на
практике полученных знаний. Практические занятия состоят из работы непосредственно над
композицией и упражнениями, которые рассчитаны на изучение и применение основных
законов композиции, на исследование возможностей тона и цвета, на знакомство с
материалами и способами работы с ними.
В течение года обучения по этой программе учащиеся осваивают и развивают умение
раскрыть тему по композиции средствами различных жанров живописи и графики:
натюрморт, пейзаж, интерьер. И это должно помочь в работе над сюжетно – тематической
композицией. Программа по композиции тесно взаимосвязана в классе профориентации с
программами по рисунку, живописи.
Выпускник ДХШ должен иметь достаточные знания и умения для выполнения учебной
работы, которая соответствует требованиям, предъявляемым к абитуриентам средних
специальных, художественных заведений.
2. Учебно-тематический план
№
Наименование темы
I.
I четверть
«Осенний пейзаж»
Композиция на пленэре.
Пейзаж. Выбор сюжета, формата и организация сюжета на
плоскости.
Цветовые и тональные средства выражения,
используемые для передачи настроения в пейзаже.
II четверть
«Сбор урожая». «Осенние работы» и т.д.
Групповая композиция на пленере. Смысловое единство
действия и окружения. Формат, способствующий большей
убедительности выражения замысла
III четверть
«Угол мастерской», «В магазине» и т.п.
Интерьер.
Использование интерьера и его элементов как средства
для создания сюжетной композиции
IV четверть
Итоговая работа.
Тема композиции по выбору. Например:
«Городской пейзаж», «Моя семья», «В больнице» и т.п.
ИТОГО:
Общее
количес
тво
часов
Теория
Практи
ческие
занятия
24
3
21
24
2
22
30
2
28
24
-
24
102
7
95
3. Содержание предмета
Задание № 1
«Осенний пейзаж»
Цели и задачи: Углубление знакомства с жанром пейзажа. Закрепление понятий
«целостности композиции», «пропорции тона и размеров», «виды и формы ритма»,
«выделение главного». Передача «состояния» пейзажа. Эмоциональная выразительность
живописного листа. Поэтапное ведение станковой композиции, включая выполнение
«картона» и эскизов в цвете.
Материал: по выбору учащегося
Размер: ½ листа
Задание № 2
«Сбор урожая».
Цели и задачи: Продолжение работы над сюжетной композицией (групповая
композиция на пленере). Закрепление понятий и применение основных правил и законов
станковой композиции. Формат и направленность основного движения в композиции,
композиционный и смысловой центры. Использование простых композиционных схем,
целостность цветотонального решения листа. Закрепление знаний о пропорциях фигуры
человека. Попытка передать характер взаимоотношений между персонажами.
Материал: по выбору учащегося
Размер: ½ листа
Задание № 3
«Угол мастерской».
Цели и задачи: Продолжение знакомства с жанром «интерьер». Перспективное
построение интерьера. Размещение предметов в соответствии с сюжетным замыслом.
Соразмерность предметов и частей интерьера. Понятие динамического равновесия. Выбор
точки зрения и источника освещения. Свет как выразительное средство композиции.
Создание целостного, эмоционального, выразительного графического листа.
Материал: по выбору учащегося
Размер: ½ листа
Задание № 4
Итоговая работа.
Тема по выбору учащегося
(пейзаж, интерьер, сюжетная композиция и т.д.)
Цели и задачи: Изобразить живописную композицию с использованием гармонических,
цветовых сочетаний. Закрепление понятий и применений, основных правил и законов
станковой композиции. Выполнение композиции с соблюдением всех подготовительных
этапов работы. Передача эмоциональности листа и подчинение всех элементов композиции
основному замыслу
Материал: по выбору учащегося
Размер: ½ листа
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ
ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО ДАННОЙ ПРОГРАММЕ
В результате обучения каждый учащийся должен обладать определенной суммой
знаний, умений и навыков, необходимых для самостоятельного создания эскиза композиции,
выполненного грамотно и в соответствии с замыслом, и для успешного перехода на
следующую ступень обучения.
Учащиеся должны:
 иметь чёткое представление о композиции;
 знать основные законы композиции (законы цельности, типизации, контрастов
и закон подчиненности всех закономерностей и средств композиции единому
замыслу);
 знать основные правила композиции (передача ритма, выделение сюжетнокомпозиционного центра, симметрия и асимметрия, расположение главного на
втором пространственном плане);
 знать приемы композиции (горизонтали и вертикали, диагональные
направления);
 знать средства композиции (линия, штрих-линия, пятно /тон, цвет/);
 знать порядок и методы работы над композицией;
 понимать и уметь объяснить общепринятый словарь профессиональных
терминов художника;
 уметь применять навыки рисунка и живописи в композиции;
 уметь самостоятельно выбирать сюжет;
 уметь грамотно и последовательно вести работу над композицией;
 уметь применять на практике основные законы и правила композиции;
 уметь применять знания, полученные по истории искусства, для анализа своей
работы;
 уметь отбирать существенное, важное; эстетически оценивать, находить
образное выражение действительности;
 уметь владеть различными материалами и применять их в соответствии с
замыслом.
Это должно приводить к созданию полноценной сюжетно – тематической композиции,
которая требуется при вступительных экзаменах в художественное училище.
Перечень наглядно-методического обеспечения.
Для успешного результата в освоении программы по станковой композиции для ДХШ и
ДШИ необходимы следующие учебно-методические пособия:
6) таблицы по этапам работы над графической и живописной композицией;
7) наглядные пособия по различным графическим и живописным техникам;
8) репродукции произведений классиков русского и мирового искусства;
9) работы учащихся из методического фонда школы;
10) таблицы, иллюстрирующие основные законы композиции
Список литературы
1. Д.И. Киплинг «Техника живописи» - акварель. Техника и теория.
«Искусство» М. 1947г.
2. Школа изобразительного искусства «Живопись» Т. 2. М. «Изобразительное
искусство» 198бг.
3. «Живопись». Учебное пособие для ВУЗа. М.1993г.
4. ВТ. Беда Цветовые отношения и колорит. Краснодар 19б7г.
5. Тоновые отношения в живописи. М.19б7г.
6. Современная советская акварель «Советский художник» М, 1983
7. Полный курс акварели «АСТ» М, 2000
8. Учебное пособие для Вузов «Живопись» «Владос» М, 2003