Первоначальные навыки и знания о гитаре

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ №5 п. РОЩИНСКИЙ
МУНИЦИПАЛЬНОГО РАЙОНА ВОЛЖСКИЙ САМАРСКОЙ ОБЛАСТИ
ПЕРВОНАЧАЛЬНЫЕ НАВЫКИ И ЗНАНИЯ О ГИТАРЕ
Выполнила:
преподаватель по классу гитары
Шишкина Сюзанна Раимовна
2012 г.
План:
1. Доклассический период
2. Классический период
3. Строй гитары
4. Настройка гитары
5. Устройство гитары
6. Обозначение пальцев
7. Посадка гитариста
8. Постановка правой руки и техники звукоизвлечения
9. Постановка левой руки на грифе гитары
10. Два основных приема звукоизвлечения
11. Уход за гитарой
12. Рекомендации по выбору гитары
13. Список литературы
Задачи первых двух лет обучения:
1. Развитие музыкальных способностей (слух, ритм, музыкальная память).
2. Формирование первоначальных навыков владения музыкальным
инструментом (посадка, постановка рук, расположение нот на грифе
гитары,
способы
звукоизвлечения,
воспитание
аппликатурной
дисциплины, настройка инструмента, устройство инструмента).
3. Освоение первоначальных теоретических знаний (ключи, ноты,
длительности нот, паузы, счет, динамика, штрихи и т.д.).
4. Приобщение ребенка к различным видам музыкальной деятельности
(самостоятельный разбор небольших пьес, песенок, чтение нот с листа,
ритмические упражнения, пропевание мелодии).
5. Сохранить любовь к музыке и развивать интерес к музыкальным занятиям
(учить слушать и сопереживать музыку, способствовать осмысленному её
восприятию).
Доклассический период
По мнению ряда исследователей, прототипами гитары являются древнейшие
музыкальные инструменты: ассиро-вавилонская кефара и египетская кифара.
Корни этих инструментов уходят ещё в первобытный строй, когда люди
научились использовать в борьбе за существование лук. Первобытные
охотники не могли не заметить зависимости звука тетивы при пуске стрелы,
от размеров лука (длинны, силы натяжения, толщины тетивы). Если на лук
натянуть не одну тетиву, а несколько, то все они будут издавать разный по
высоте звук. Быть может именно такой вид имела первобытная «кифара»,
которая легла в основу практически всех струнных музыкальных
инструментов.
В центрах первых цивилизаций, Месопотамии и Египте, разновидности
кифар (в том числе египетская набла и арабский эль-ауд. Музыкальные
инструменты внешне похожие на современную гитару) получили дальнейшее
конструктивное развитие. Благодаря экономическим и культурным связям,
кифары распространились по всему Средиземноморскому побережью уже в
III - II тысячелетиях до нашей эры, в том числе на юг Пиренейского
полуострова в древнее государство Тартес (современная Испания, которая
считается родиной классической гитары). Античные авторы (Геродот,
Посидоний, Страбон) отмечали высокую образованность тартессийцев,
обладавших письменностью и самобытной музыкальной культурой.
Впоследствии кифары распространились и в Греции (в I тыс. до н. э.) К
сожалению о музыкальных и исполнительско - технических формах того
времени можно лишь догадываться чисто логически. Изучая исторические
письменные документы, археологические раскопки с изображениями
античных музыкантов, можно предположить, что на кифарах извлекали звук
тремя способами:
1) - щипком
2) - лёгкими ударами по струнам всей кистью руки
3) - при помощи специальной щёточки или других приспособлений.
Все три вида звукоизвлечения на гитаре существуют и по сей день. Игра
щипком стала основой классической школы, кистевым движением (расгеадо)
- народная манера и звукоизвлечение при помощи различных
приспособлений отразилась в современной игре на электрогитаре с
использованием медиаторов.
Классический период
Пройдя сложный путь развития, на рубеже XV-XVI веков конструкция
гитары приняла современный вид. Первоначально на инструмент
устанавливались пять струн, настроенные по квартам, как на лютне. Позже
гитара стала шестиструнной, со строем более удобным для игры в открытых
позициях для более полного использования звучания открытых струн. Таким
путём классическая гитара обрела окончательную форму.
Термин «открытая позиция» в джазовой гитарной литературе имеет
несколько иной смысл. В данном случае под открытой позицией
подразумевается любая аппликатурная форма, при которой используются
открытые струны.
Период с конца XVIII до середины XIX веков называют эпохой расцвета
классической гитары. Такие гитаристы как Д. Агуадо, Ф. Сор, М. Каркасси,
Ф. Карулли, М. Джулиани и др. раскрыли возможности гитары как
инструмента, сочетающего в себе мелодическую и гармоническую стороны.
Гитара в руках хорошего исполнителя стала звучать как «маленький
оркестр». Используя некоторые народные приёмы игры, в сочетании с
высокой исполнительской культурой, гитаристы создавали блестящие
произведения, ставшие образцами классической гитарной школы.
В России большую популярность получила семиструнная гитара, в основном
настроенная по терциям. Среди гитаристов-семиструнников XIX века особо
следует выделить М. Высотского, М. Соколовского, Н. Макарова. Техника
игры на шестиструнной и на русской гитаре практически ничем не
отличается, однако торцовый строй семиструнной гитары менее удобен для
игры сложных полифонических произведений. Так как основное направление
развития гитары шло по пути преодоления стереотипа, что гитара
прикладной, чисто аккомпанирующий инструмент, строй шестиструнной
гитары вытеснил торцовую систему настройки нашей «семиструнки».
В начале XX века наблюдается новый расцвет классической гитары. Этот
период выдвинул ряд гитаристов, среди которых Ф. Таррега, М. Льобет, А.
Сеговия и др., чье творчество стало эталоном, высшей ступенью развития
классической гитары. Техника игры этих музыкантов была на таком уровне,
что позволяло исполнять очень сложные произведения, причём в больших
концертных залах (без звукоусилительной аппаратуры). Стремясь увеличить
громкость гитары, гитаристы всё больше использовали ногтевой способ
звукоизвлечения, который в настоящее время является преобладающим. С
этого периода гитара обрела статус сольного концертного инструмента, заняв
достойное место среди других классических инструментов.
Развитие классической гитары происходит и в наши дни. На гитару с
нейлоновыми струнами в настоящее время можно установить
звукосниматель, использовать электронную обработку звука эффектами.
Также на классическую гитару можно установить и полифонический датчик,
чтобы использовать MIDI-конвертор, дополняя звучание гитары
синтезаторными звукам. Эти технические новинки наших дней снимают
вопросы относительно громкости инструмента и обогащают новыми
звуковыми красками. Пытаясь ещё больше расширить чисто
исполнительские возможности, музыканты и гитарные мастера работают и
над новыми конструктивными решениями. Одной из таких разработок
является отечественная гитара - ГРАН (разработчики Владимир Устинов и
Анатолий Ольшанский и расшифровывается как - Гитара Русская
Акустическая Новая), объединяющая в себе 6 нейлоновых струн и 6
металлических, которые располагаются на разных уровнях. ( кстати, эта
гитара имеет патент на изобретение).
Гитарист имеет возможность извлекать звук, как на нейлоновых, так и на
металлических струнах, создавая ощущение игры двух гитар. Обидно, что
эта гитара известна больше на Западе, чем в России. Владельцами этой
гитары являются такие гитаристы как Пол Маккартни, Карлос Сантана и
многие другие.
В целом у классических гитаристов можно определить две проблемы,
преодоление которых и толкало гитару к развитию, выдвигая своих героев.
Первая это громкость инструмента. Вследствие того, что гитара обладала
тихим (относительно других классических инструментов) звучанием она,
несмотря на благородство и красоту звука, многие столетия оставалась
«домашним» инструментом. Второй проблемой классической гитары была
полифония (многоголосие), т.е. гитаристы на протяжении веков «боролись» с
этим сложным инструментом, пытаясь максимально сочетать мелодическую
и гармоническую функции.
Строй гитары и настройка гитары
Настройка гитары - это одна из самых сложных и непонятных вещей для
начинающих гитаристов. Для того чтобы настроить гитару, новичку надо
приложить немало усилий. Итак, перед тем, как подробней рассказать об
этом, необходимо ознакомить Вас с нотами, под которые настраивается
шестиструнная гитара. Гитару можно настроить различными способами.
1-я струна — звук «ми» первой октавы (e1)
2-я струна — звук «си» малой октавы (h)
3-я струна — звук «соль» малой октавы (g)
4-я струна — звук «ре» малой октавы (d)
5-я струна — звук «ля» большой октавы (A)
6-я струна — звук «ми» большой октавы (E)
С помощью тюнера
ТЮНЕР – электронное устройство небольшого размера, которое имеет
индикатор тона, отображающий номер звучащей струны и звучащую ноту, а
так же индикатор точности настройки указывающей на высоту звука.
С помощью камертона
КАМЕРТОН – это небольшой прибор (обычно в виде стальной вилки),
дающий звук определенной чистоты. В нашей стране за эталон принят
камертон с числом колебаний в секунду, равным 440. Получающийся при
этом звук приравнивается к ноте ля первой октавы. Этот звук соответсвует
звучанию первой струны гитары, прижатой на пятом ладу. Струну
натягивают или опускают с помощью колка до тех пор, пока звук ее не
сравнивается со звуком камертона. Сняв палец со струны и оставив ее
открытой, мы получим настройку первой струны в ми.
Вторая струна настраивается по первой. Для этого надо прижать вторую
струну на пятом ладу и натягивать или опускать ее до одинакового звучания
с открытой первой струной.
Третья струна, прижатая на четвертом ладу, настраивается до одинакового
звучания с открытой второй струной.
Четвертая струна, прижатая на пятом ладу, настраивается до одинакового
звучания с третьей.
Пятая струна, прижатая на пятом ладу, настраивается до одинакового
звучания с четвертой.
Шестая струна, прижатая на пятом ладу. Настраивается до одинакового
звучания с пятой.
Ноты для гитары пишутся в скрипичном ключе. Необходимо учитывать, что
они записываются на октаву выше, чем звучат. Это делается для удобства
записи, чтобы весь звукоряд поместился на одном нотоносце.
Настройка по фортепиано
Устройство гитары
Гитара представляет собой корпус с длинной шейкой, называемой «гриф».
Лицевая, рабочая сторона грифа — плоская либо слегка выпуклая. Вдоль неё
натянуты струны, закрепленные одним концом на корпусе, другим на
колковой коробке на окончании грифа.
На корпусе струны крепятся неподвижно посредством подставки, на головке
грифа с помощью колкового механизма, позволяющего регулировать
натяжение струн.
Струна лежит на двух порожках, нижнем и верхнем, расстояние между ними,
определяющее длину рабочей части струны, является мензурой гитары.
Верхний порожек находится в верхней части грифа, около головки. Нижний
устанавливается на подставке на корпусе гитары. В качестве нижнего
порожка могут использоваться т. н. «сёдла» — простые механизмы,
позволяющие регулировать длину каждой струны.
Обозначение пальцев
Посадка гитариста
На начальном этапе обучения игре на гитаре лучше использовать посадку
гитаристов классического направления. Именно такое положение гитары и
поза гитариста обеспечат максимальную свободу рук, удобство игры, и
сократит нагрузку на мышцы рук. Остальные способы, например, сидя в позе
нога на ногу, стоя, без подставки под левую ногу, как правило, сковывают
руки и нарушают устойчивость инструмента, затрудняют правильное
звукоизвлечение, что тем самым может повлечь за собой ухудшение техники
игры гитариста.
Исключение могут составить стили игры, где используется особая техника
звукоизвлечения, например фламенко или игра медиатором в рок и джаз
направлениях.
Итак, посадка. Садимся на стул, занимая примерно треть его части. Левую
ногу ставим на подставку высотой от 12 до 20 сантиметров, в зависимости от
вашего роста. Кладем гитару выемкой корпуса на левое колено. Для этого
правую ногу необходимо отставить немного вправо. Нижняя часть корпуса
гитары должна опираться на бедро правой ноги. Плоскости дек направлены
перпендикулярно к полу или слегка отклонены назад. Верхняя часть корпуса
должна легко прижиматся к телу.
При правильном положении гитары, верхняя точка корпуса инструмента
находиться строго посередине груди, а верхний порожек грифа на уровне
плеча. Правую руку, опираясь предплечьем несколько ниже локтя,
располагаем на корпусе гитары.
Если вы сделали все как надо, гитара должна без поддержки левой рукой
находиться в устойчивом состоянии.
Старайтесь сидеть прямо и не сутулиться, слегка наклоните голову, чтобы
видеть струны и иметь возможность следить за положением пальцев левой
руки на грифе.
Постановка правой руки и техника звукоизвлечения
Правильная постановка правой руки имеет исключительно важное значение
для гитариста.
Руку нужно положить на корпус гитары так, чтобы она слегка опиралась на
него. Расслабьте руку от плеча до кисти. Положите ладонь с выпрямленным
и сомкнутыми пальцами перпендикулярно на струны. Далее, сохраняя
положение ладони параллельно плоскости струн, отдалите руку от струн на
расстояние примерно 4-5 сантиметра и согните пальцы до полусогнутого
состояния, при этом слегка отодвинув большой палец в сторону от ладони.
Кисть должна принять округлую форму и быть расслаблена. Поставьте все
пальцы, за исключением мизинца, па первую струну таким образом, чтобы
указательный палец располагался у правого края розетки.
Перед тем как начинать осваивать приемы звукоизвлечения, желательно
подстричь ногти на обеих руках, чтобы они не цепляли струны при переборе
правой рукой и не упирались в гриф при прижатии струн левой рукой. Для
начинающих гитаристов это условие, можно даже сказать обязательное.
Постановка левой руки на грифе гитары
Если вы держите гитару правильно, то она находиться в устойчивой позиции
и не требует поддержки левой руки. Поэтому не нужно обхватывать гриф, и
он не должен касаться ладони.
Большой палец, который не принимает участия в игре, находится на уровне
указательного и среднего пальцев, примерно посередине задней стороны
грифа. Большой палец не должен выступать за верхний край грифа, а должен
опираться подушечкой пальца, поскольку выполняет функцию опоры для
всех остальных пальцев руки.
Еще раз обращаем внимание на то, что между грифом и ладонью должно
быть свободное пространство. Только при таком положении руки пальцы
будут иметь максимальную свободу движений.
Округленные пальцы левой руки поставьте на первую струну: первый палец
на 5-ый лад, второй - на 6-ой, третий палец на 7-ой и четвертый на 8-ой лад
одновременно. При этом следите, чтобы третья фаланга каждого пальца была
перпендикулярна грифу, а каждый палец стоял на струне поближе к
порожку. Пальцы руки раздвиньте на ширину ладов. Найдите удобное для
прижатия струны всеми пальцами положение большого пальца на тыльной
стороне грифа. Следите за положением ладони - она должна быть
параллельна грифу. Перемещайте пальцы от струны к струне, при этом
большим пальцем также скользите поперек грифа за перемещающимися
пальцами.
Сила прижатия струн к грифу должна обеспечивать чистое звучание, но без
перенапряжения кисти левой руки.
Гитаристы используют два основных приема звукоизвлечения:
Апояндо — "щипок с опорой" на соседнюю струну, так называемый "удар"
Тирандо — "щипок без опоры"
При приеме апояндо большой палец находится на четвертой струне, как на
временной опоре, чтобы обеспечить устойчивость кисти. Звукоизвлечение
происходит таким образом, что указательный палец с небольшого расстояния
кончиком подушечки 3-ей фаланги энергично бьет по первой струне,
защипывает, оттягивая ее в сторону следующей струны, а затем, соскользнув,
останавливается, опираясь на вторую струну. Этим приемом следует играть
начальные упражнения на открытых струнах. Особое внимание следует
уделять подготовке к звукоизвлечению другого пальца, пока "работает"
первый.
В отличие от "апояндо", при игре "тирандо" палей после удара, не касаясь
соседней струны, продолжает сгибательно двигаться к ладони. Все пальцы
более сомкнуты, чем при игре "с опорой".
Апояндо применяют при игре вступлений, проигрышей и сольных эпизодов,
например, в аккомпанементе в основном используется прием "тирандо".
Уход за гитарой
Любые гитары требуют аккуратного обращения, ухода и хранения. Хранить
гитару желательно в жестком футляре (кофре) или матерчатом чехле, в сухом
и прохладном месте, подальше от окна или источников тепла.
От резкой перемены температуры и влажности ее может покоробить,
разорвать деки и обечайки. Если гитара принесена с мороза, ей дают
нагреться до комнатной температуры. Только затем на ней можно играть. И
наоборот, перед тем как выйти на улицу, в первую очередь в холодное время
года, отпустите все струны до «висячего» состояния. Так вы снизите
нагрузку на корпус гитары и гриф. Иначе есть высокая вероятность, что от
перепада температуры гитару "поведет".
Нельзя ставить гитару без поддержки на пол, стул, стол и другие предметы
мебели, откуда она может непроизвольно упасть. Особенно бережного
отношения к себе требует верхняя дека, которая находится в напряженном
состоянии и очень чувствительна к механическим воздействиям (ударам,
толчкам и прочим), звучание акустической гитары зависит и от состояния ее
лакового покрытия.
Качество гитары со временем улучшается, если она оберегается от серьезных
поломок, от сырости, слишком большой жары или холода, сквозняков и
резкой смены температуры.
Особенно важно, чтобы на ней играли правильно и систематически, это
неизменно улучшает красоту ее звучания.
Рекомендации по выбору гитары
Если вы остановились на определённой модели, узнайте о ней информацию,
отзывы владельцев, посетите разные магазины, цены могут различными из-за
разных поставщиков.
Главное при покупке гитары, что бы было удобно на ней играть, если
неудобно посмотрите другие модели гитар.
Попросите поиграть на инструменте перед его покупкой, если есть
возможность, то пускай попробует поиграть опытный гитарист. Послушайте
звучание гитары с усилителем и без него, примените различные гитарные
эффекты.
Гриф одно из главных составных гитары. Он должен быть без трещин,
царапин. Следует посмотреть на высоту струн грифа.
Если вы решили купить гитару б/у, нужно учитывать такие же правила.
Такие музыкальные инструменты будут стоить (приблизительно на 50%)
дешевле новых гитар. При правильной оценке состояния гитары может
состояться выгодная сделка.
Список использованной литературы:
1.П.Агафошин, « Школа игры на шестиструнной гитаре ». М.: издательство
« Музыка», 1987г.
2.П.Вещицкий, « Самоучитель игры на шестиструнной гитаре ».
М.: издательство « Советский композитор », 1987 г.
3.М.В.Александров « Азбука гитариста ». М.: издательство « Кифара » ,
2010 г.
В работе так же использовались электронные ресурсы:
- erudition.ru
- guitar.ru
- play-guitar.ru