характерные интервалы гармонического минора

Министерство культуры Свердловской области
ГБОУ СПО СО «Асбестовский колледж искусств»
НОВЫЙ ВЗГЛЯД НА ТРАДИЦИОННУЮ
ТЕМУ: ХАРАКТЕРНЫЕ ИНТЕРВАЛЫ
ГАРМОНИЧЕСКОГО МИНОРА И
ГАРМОНИЧЕСКОГО МАЖОРА
Методическая разработка
Лялина Елена Александровна, преподаватель
музыкально – теоретических дисциплин.
г. Асбест
2014
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
Содержание
Пояснительная записка ................................................................................... 3
Введение. Проблемы современного музыкального образования как
мотивация поиска новых приёмов обучения музыкально – теоретическим
дисциплинам. ....................................................................................................... 4
Основная часть ................................................................................................ 7
Характерные интервалы гармонических ладов ....................................... 7
Методические рекомендации по игре характерных интервалов ......... 12
Методические
рекомендации
по
интонированию
характерных
интервалов...................................................................................................... 13
Заключение .................................................................................................... 15
Список литературы ....................................................................................... 17
Приложение ................................................................................................... 20
2
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
Пояснительная записка
Понятие «характерные интервалы» вызывает у многих учеников
ДМШ и студентов музыкального колледжа негативную реакцию: «трудно
запоминать названия этих интервалов, и на каких ступенях они строятся»,
жалуются студенты и обращаются «за помощью» к Интернету, где только
в Яндексе можно обнаружить 2000 таблиц-картинок «Характерные
интервалы» (и это - помимо многочисленных подробных изложений темы).
К сожалению, объяснения данного материала однообразны как в учебной
литературе, так и в Интернет-ресурсах: они очень объёмны, излагаются с
подробным описанием построения каждого интервала без выявления
лаконичных,
обобщающих
методической
разработке
закономерностей.
предпринята
В
предлагаемой
попытка
максимально
упрощённого, на наш взгляд, объяснения заявленной темы. Учебные
формы и приёмы, используемые при этом, опираются на методические
рекомендации Бергер Н.А., Заслуженного работника Высшей школы,
доктора искусствоведения, доцента кафедры теории музыки СанктПетербургской консерватории. В настоящее время система Бергер Н.А.
является наиболее актуальной, отвечает запросам новейших программных
требований,
её
формы
и
методические
приёмы
адаптированы
к
особенностям восприятия и запоминания информации современными
учащимися. Данная методическая разработка может быть использована на
занятиях по элементарной теории музыки и сольфеджио, как в средних
специальных музыкальных учебных заведениях, так и на занятиях по
сольфеджио в ДМШ и ДШИ. Интегративный характер предлагаемых
приёмов (одновременная игра и пение интервалов) позволяет применять
их на любом из названных предметов.
3
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
Введение. Проблемы современного музыкального
образования как мотивация поиска новых приёмов
обучения музыкально – теоретическим дисциплинам.
Отношение ученика к изучаемому
теоретическому материалу
является одной из ключевых проблем, возникших
в музыкальном
образовании с конца прошлого века. В учебном процессе большинство
учащихся демонстрируют ограниченность кругозора, рассеянное внимание
при восприятии учебного материала, нежелание выполнять домашнее
задание и прорабатывать упражнения, направленные на формирование
профессиональных навыков.
новых
методических
Поэтому и возникает
технологиях,
при
необходимость в
использовании
учитывается специфика интересов современного
которых
учащегося. Следует
помнить, что современные студенты и ученики музыкальных школ живут
в условиях стремительно развивающегося XXI века - это «люди экрана»,
по выражению Джеймса Мартина, английского
цифровых
учёного
в области
технологий. Фактическое «сращение» учащихся нового
поколения
с
мультимедийными
интерфейс
и
клавиатуру,
средствами,
говорит
восприятия в получении и обработке
о
имеющими
приоритетности
экранный
зрительного
информации: экран монитора,
клавиатура и мышка - вот «инструменты» повседневного общения
современного молодого человека с окружающим миром. Как «заставить»
работать эти «инструменты» на благо обучения в современных условиях?
Экстраполируя данные наблюдения в область обучения музыке, отметим
перспективные возможности визуализации получаемого информационного
4
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
материала учащимися посредством клавиатуры клавишного инструмента.
Определённое сочетание чёрных и белых клавиш создаёт конкретное
«клавиатурное пространство», организованное по законам зеркальной
симметрии: звукоряд, интервал, аккорд, построенные от звука и в
тональности, можно увидеть и запомнить принципы их построения через
игру, подключив при этом мышечную память руки. Именно мышечные
двигательные реакции в освоении и запоминании теоретических понятий,
закреплённые визуально конкретной «клавишной картинкой», составляют
основу
методической системы Н.А. Бергер. Её учебно-методическое
пособие «Клавишное сольфеджио…» [3] уже одним своим названием
заставляет задуматься преподавателя о возможности использования
интегративных форм на групповых занятиях элементарной теории музыки
и сольфеджио, сочетающих работу с клавиатурой, аналогичную работе в
классе фортепиано, с интонационными и слуховыми формами. (Напомним,
что межпредметные связи между специальностью, теорией и сольфеджио
существуют в педагогической практике достаточно давно). Таким образом,
взяв курс на интегративность музыкально - теоретических дисциплин и
фортепиано, опираясь на методические рекомендации Бергер Н. А.,
преподаватель может создать стройную систему обучения, базирующуюся
на следующих принципах:
а) все теоретические понятия, которыми он оперирует, учащийся должен
видеть на клавиатуре «от любой точки» (выражение Бергер Н.А.);
б) всё, что интонируется и определяется на слух, должно быть сыграно на
инструменте и заложено в память руки.
Опираясь на схему двух целотоновых рядов А. Должанского (см.
статью «Тон» в «Кратком музыкальном словаре»), Бергер Н.А. называет
две целотоновые «дорожки» клавиатуры «крестиками» и «ноликами»:
первая начинается с трёх чёрных клавиш («крестики»), вторая - с двух
чёрных («нолики»). Соединяя участки целотоновых рядов через полутон,
5
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
можно составить формулы звукорядов различных ладов народной,
классической и современной музыки. В результате студент, даже не
имеющий
музыкальной
подготовки,
способен
натурального мажора по формуле «3 + 4»
сыграть
звукоряд
уже на первых занятиях
элементарной теории и сольфеджио, получая при этом не только
теоретическое знание, тут же подкреплённое практикой, но и удовольствие
от
совершаемого
процесса
музицирования.
Формируя
ладовые
представления учащегося, одновременно следует подключить понятие
«интервал» и сконцентрировать внимание на: секундах, участвующих в
создании целотоновых блоков и их сцеплениях; октавах как важных
интервалах, структурирующих сегменты клавиатуры с названиями малая,
большая, контроктава и т.д.; и, наконец, квинтах, являющихся в нашем
слуховом восприятии функциональными «скелетами». Работая с квинтой
на уроке сольфеджио, проигранной от любой клавиши, учащийся учится
интонировать звуки интервала опорным, фиксированным звуком, помогая
себе при этом игрой на немой клавиатуре или используя релятивные
жесты. Учащийся, не имеющий подготовки, легко находит квинты как
«чёрные, белые и полосатые», «прямые и косые» (по позиции руки на
клавиатуре), отталкиваясь от визуального облика интервала. Вписав в
квинту трёхзвучный целотоновый блок от её основания, ученик может
получить мажорное трезвучие и представить его как
тоническое
трезвучие любой тональности.
Если обратиться к программе элементарной теории музыки для
музыкальных училищ, обнаружим, что изучение и понимание уже первой
темы «Музыкальный звук» невозможно без освоения вышеперечисленных
представлений о компонентах клавиатуры. Так, обертоновый звукоряд,
который
предлагается
строить
в
тетради,
играть
наизусть
и
транспонировать, содержит в себе именно эти элементы: октаву, квинту,
пятиступенный целотоновый блок. Зададим себе вопрос: если в природе
6
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
самого звука заложена целотоновость и квинтовый обертон является
сильнейшим, не с этих ли понятий надо начинать знакомство с
музыкальной теорией?
Основная часть
Характерные интервалы гармонических ладов
Освоение темы «Характерные интервалы гармонического мажора и
гармонического минора» предполагает наличие у учащихся следующих,
ранее сформированных навыков на основе системы Бергер Н.А.:
1) визуальное представление на клавиатуре любой мажорной и минорной
тональности в виде «тонального коврика» (гаммы
натурального
мажора по формуле «целотоновая тройка» плюс «целотоновая
четвёрка» и параллельного минора по формуле «целотоновая двойка»
плюс «целотоновая тройка» плюс «целотоновая двойка»);
2) визуальное представление чистой квинты на I ступени и
кварты
на
V
ступени
любой
тональности
в
любом
чистой
участке
клавиатурного пространства;
3) визуальное представление на клавиатуре
тонического трезвучия с
обращениями в прямом и ломаном движении, а, следовательно, и их
интервального состава;
4) быстрое определение и построение на нотном стане диатонических
простых интервалов и их обращений;
5) определение и построение на нотном стане звукорядов и интервалов
натуральных разновидностей мажора и минора (до семи знаков)
с
указанием тяготений неустойчивых ступеней в устойчивые.
Изучение характерной интервалики гармонических разновидностей
мажора
и
минора
начинаем
с
рассмотрения
закономерностей
возникновения характерных ступеней (VII# в миноре и VIb в мажоре). Их
7
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
появление в диатонических ладовых условиях
было обусловлено
особенностями развития мажоро-минорной ладогармонической системы:
централизующее
значение
тонического
трезвучия
подчёркивается
усилением тяготений неустойчивых ступеней к I ступени минора (VII#) и к
V ступени мажора (VIb). В результате представляем на клавиатуре, а затем
записываем в тетради схему характерных ступеней гармонических минора
и мажора (см. приложение, 1).
Обращаем внимание на центральное
положение тонической квинты и зеркально-симметричное положение по
отношению к ней в миноре высокой, а в миноре - низкой гармонических
ступеней. Закрепляем полученную информацию игрой на клавиатуре
(звучащей и немой): интонируем и играем тоническую квинту с
примыкающей к ней гармонической ступенью. При этом обращаем
внимание на автентичность звучащего оборота в мажоре (V-I-VII#) и
плагальность - в мажоре (I-V-VIb). Вспоминаем популярные песни и
инструментальные произведения в минорном ладу (например, «В траве
сидел кузнечик» В. Шаинского, пьесу «Первая утрата» Р. Шумана),
констатируем наличие яркой мажорной доминанты в каденционных
оборотах («К Элизе» Л. Бетховена), отмечаем типичность появления
автентических экспозиционных оборотов в минорных произведениях
классиков (соната c-moll В. Моцарта, Кёхель №457). Отмечаем наличие
VIb ступени гармонического мажора во втором такте темы романса М.
Глинки «Люблю тебя, милая роза», что привносит в звучание мелодии
«некоторый оттенок» минорного наклонения, благодаря появлению в
аккомпанементе
гармонической
(минорной)
субдоминанты.
Таким
образом, подготавливается структурное и функциональное понимание
аккордики гармонических минора и мажора.
Следующий шаг - построение характерных интервалов на нотном
стане (на доске и в нотной тетради). Предварительно учащиеся
вспоминают, какие интервалы могут быть обнаружены на ступенях
8
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
натурального мажора и параллельного ему минора. Все интервалы
визуализированы на белоклавишном звукоряде, они - чистые, малые,
большие
(за исключением
тритонов).
Эти интервалы
образованы
основными ступенями звукоряда, следовательно, они - диатонические.
Перед учащимися ставится задача: дать определение характерным
интервалам. Записываем: характерными интервалами гармонического
мажора или минора называются те интервалы, которые характерны
для данного вида лада и в состав которых входит характерная, то
есть гармоническая, ступень. Преподаватель предлагает выбрать
тональность (мажорную или минорную?), в которой надо построить все
характерные
интервалы.
Выбор
тональности
определяется
и
её
визуальными «достоинствами». Вспоминаем «чёрные квинты» (cis – gis и
fis –cis), которые было удобно соединять с гармонической ступенью.
Выбираем гамму fis-moll и записываем её с указанием тяготений. Чтобы
быстрее обнаружить характерные интервалы, VII-ую ступень помещаем
перед I-ой (как запомнили её визуально в игре на клавиатуре).
Последовательно выстраиваем интервалы от VII-ой ступени, выбирая те,
которые появились только в гармоническом миноре. В результате делаем
вывод, который проговариваем: для гармонического минора характерны
две пары хроматических интервалов, (интервал и его обращение):
уменьшённая септима и увеличенная секунда, уменьшённая кварта и
увеличенная квинта. Выбираем мажорную тональность (одноименную или
параллельную?), останавливаемся на одноименной, так как в ней «нашли»
такую же уменьшённую септиму. Обнаруживаем в Fis-dur те же четыре
интервала (ум.7 и ув.2, ум.4 и ув.5). Делаем выводы, которые записываем
как «Три правила характерных интервалов»:
1. Все уменьшённые интервалы гармонического минора строятся на VII#
ступени, а все увеличенные интервалы гармонического мажора - на
9
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
VIb. Уменьшённые при разрешении переходят в более узкие
устойчивые интервалы, увеличенные - в более широкие.
2. Порядковый номер ступени, на которой строится увеличенная секунда
и уменьшённая септима - один и тот же в гармонических мажоре и
миноре: ув.2 – на VI(VIb), ум.7 - на VII(VII#). Разрешаются
противоположным движением голосов на полутоны.
3. Уменьшённая кварта и увеличенная квинта образованы двумя
ступенями: характерной и III. Разрешаются косвенным движением
голосов: один голос
(III ступень) - стоит, другой - движется на
полутон.
Выписываем графическую схему разрешений характерных интервалов
в учебные тетради (см. приложение 2).
Исполняем с пропеванием на инструменте записанные в тональностях
fis характерные интервалы без разрешений, обращаем внимание на
консонантную природу их фонизма. Делаем вывод о том, что характерные
интервалы
гармонического
минора
и
гармонического
мажора
энгармонически равны диатоническим консонирующим интервалам: ум7 =
б6, ув2 = м3, ум4 = б3, ув5 = м6.
Отмечаем, что необходимость
разрешения обусловлена яркостью их ладо-функциональных тяготений,
что
делает
фонизм
характерных
интервалов
выразительным
и
запоминающимся. Вспоминаем темы полифонической музыки эпохи
барокко, так как характерные интервалы в мелодической форме получили
большое распространение в
вывод,
что
интервал
произведениях XVIII-XIX веков. Делаем
уменьшённой
септимы
является
одним
из
конструктивных тематических элементов фуг И.С.Баха, вспоминаем, что
эмоционально-напряжённое звучание этого интервала генетически связано
с традицией использования уменьшённого септаккорда как средства
передачи «драматически-накалённого действия» [4, с. 49]. Выявляем
выразительные качества интервала уменьшённой кварты, который так же,
10
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
как и уменьшённая септима, способствует передаче сильнейших душевных
переживаний. Даём эмоциональную характеристику звучанию восходящей
уменьшённой кварте минора и стараемся найти ладофункциональную
причину такого восприятия. Констатируем, что в определённых условиях
уменьшённая кварта создаёт ощущение трагической безысходности. Это
объясняем особенностями ладовых тяготений составляющих интервал
ступеней: так, в восходящей уменьшённой кварте гармонического минора,
вместо логически ожидаемого разрешения в I, VII# ступень движется в
«менее устойчивую III» [6,с.94], погружая исполнителя и слушателя в
атмосферу тоски и отчаяния. Преподаватель отмечает следующее:
а) подобные эмоции интервал может вызывать и в скрытой форме (термин
Л.Мазеля, В. Цуккермана), [1, с.53];
б) выразительность интервала может меняться в зависимости от
стилевого
и
образно-содержательного
уменьшённую кварту
контекста,
поэтому
можно услышать в темах, полных томления,
истомы, любовных переживаний (например, в темах вокальных
произведений С. Рахманинова) или в темах «восточного колорита»
[7, с.94].
Обращаясь к увеличенной квинте, отмечаем, что
мелодическое
движение по звукам этого интервала не даёт столь явно выраженных
эмоциональных ощущений. Широкий скачок к характерной ступени
только подчёркивает яркость её появления с последующим разрешением.
Интонирование увеличенной секунды с прилегающими к ней устоями
традиционно ассоциируем с ориентальной, восточной мелодикой.
Примечание:
Следует обращать внимание учащихся на использование правильной
терминологии
в
связи
с
анализом
интонационного
содержания
предложенных в качестве примеров тем. «Интонация уменьшённой кварты
11
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
или уменьшённой квинты» - определение неверное, так как не отражает
синкретизма интонации.
Методические рекомендации по игре характерных
интервалов
Учащийся должен запомнить пошаговый алгоритм игры любого
характерного интервала, который определяется следующими параметрами:
1) сначала надо увидеть на клавиатуре устойчивый интервал, в который
разрешается характерный;
2) затем увидеть характерный, который находится «снаружи» или
«внутри» устойчивого интервала.
Каждый из характерных интервалов имеет свою «технологию»
исполнения.
Уменьшённая септима:
1) находим тоническую квинту (чистую квинту на I ступени);
2) слева и справа от неё на полутон «обнаруживаем»
уменьшённую
септиму.
Увеличенная секунда:
1) находим обращение тонической квинты - чистую кварту на V ступени;
2) двигаем оба голоса «внутрь» на полутоны - получаем увеличенную
секунду.
Уменьшённая кварта:
1) в тоническом трезвучии мажора или минора находим малую терцию;
2) находим гармоническую ступень, которая находится «снаружи» слева
от I ступени гармонического минора или справа от V ступени
гармонического мажора. Двигаем один из голосов в сторону
характерной ступени, III ступень остаётся на месте.
Очень легко увидеть уменьшённую кварту на клавиатуре, опираясь на
следующую закономерность: если малая терция в трезвучии находится
12
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
«снизу», то и характерная ступень будет «снизу», то есть слева на полутон
от терции (в гармоническом миноре). И соответственно, если малая терция
в трезвучии находится «вверху», то и характерная ступень будет «вверху»,
то есть справа на полутон от терции (в гармоническом мажоре).
Увеличенная квинта:
1) в тоническом трезвучии мажора или минора находим большую сексту;
2) находим гармоническую ступень, которая находится «внутри» слева от
I ступени гармонического минора или справа от V ступени
гармонического мажора. Двигаем один из голосов в сторону
характерной ступени, III ступень остаётся на месте.
Примечания:
1) если уменьшённую септиму и увеличенную секунду играем без
проблем сразу (помогает опыт работы с этими интервалами на
сольфеджио с начала учебного года), то увеличенную квинту можно на
начальном этапе освоения данной темы находить как обращение
уменьшённой кварты, «поменяв местами» её звуки;
2) интервалы исполняются в гармоническом или мелодическом виде, в
зависимости от того, какие задачи ставит перед собой педагог (быстро
обнаружить и сыграть на инструменте интервал или запомнить
мелодическую выразительную интонацию – в этом случае учащимся
желательно петь, так как голос «движется за рукой»).
Методические рекомендации по интонированию характерных
интервалов
1. Пение
должно быть осмысленно-выразительным, опирающимся на
эмоциональный опыт рассмотренных примеров.
2. Полутоновые ходы (VII# - I, VIb -V) должны быть предварительно
интонационно
проучены
(см.
методические
рекомендации
А.Л.Островского в связи с понятием «вводнотоновости») [5, с.99.].
13
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
Примечание:
В процессе интонирования учащиеся опираются, помимо визуальных,
на тактильные (близость соседних пальцев руки), двигательные ощущения
(например, чувство приподнимания на носочки при пении восходящего
полутонового движения) или изображают эмоциональное напряжение
(«делают бровки домиком»). При этом ассоциативный ряд может быть
продолжен
самими
14
учащимися.
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
Заключение
Предложенные методические приёмы для изучения и освоения темы
«Характерные интервалы гармонического мажора и гармонического
минора» были неоднократно апробированы в курсе сольфеджио и
элементарной теории музыки на всех отделениях колледжа и доказали
свою эффективность. Опираясь на вышеперечисленные правила, студенты
разных специальностей легко находят на клавиатуре и строят в тетради
характерные интервалы в любой тональности, «не боясь» большого
количества знаков.
Факторы, способствующие результативности освоения темы:
1) наглядность в обучении: на занятиях используются как традиционные
наглядные пособия в виде схем – таблиц (см. приложение), так
и
инновационные – те чёрно-белые «картины», составленные из клавиш,
которые учащийся видит в любом месте клавиатуры;
2) опора на мышечную память руки – ещё один инновационный приём,
суть которого заключается в многократном проигрывании в течение
занятия изучаемых элементов музыкального языка
клавиатуре (из фанеры,
на «немой»
картона) или «живой»
(клавиатуре
синтезатора);
3) интегративность используемых приёмов: игра и пение
интервалов
одновременно способствуют формированию комплекса двигательно моторных навыков,
расширяют
объём интонационно-слухового
багажа учащегося.
Эти инновационные формы работы были предложены Н.А. Бергер,
чей колоссальный практический опыт, вобравший в себя лучшие научные
идеи,
может
быть
использован
преподавателями
15
музыкально
–
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
теоретических дисциплин для поиска собственных рациональных путей в
преподавании
сольфеджио
и
16
теории
музыки.
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
Список литературы
1. Анализ музыкальных произведений. Элементы музыки и методика
анализа малых форм [Текст]: учеб. пособие для муз.
вузов / Л.А.
Мазель, В.А. Цуккерман. – М.: изд. «Музыка», 1967. -752с. – 9640экз.
2. Бергер, Н.А. Современная концепция и методика обучения музыке.
(Голос нот) [Текст]: монография / Н.А. Бергер. – СПб.: Каро, 2004.
(Модернизация общего образования). – 368с. - 5000экз. – ISBN.
3. Бергер, Н.А. Клавишное сольфеджио с поддержкой музыкально –
компьютерных технологий (идея и начало разработки) [Текст]: учебно
– методическое пособие / Серия «Музыка для всех» / Н.А. Бергер, Н.А.
Яцентковская. – СПб.: ГОУ ДПО «СПб УМЦ по образованию Комитета
по культуре», «Астерион», 2009 - 2010. – 40с.
4. Берков,
В.О.
Формообразующие
средства
гармонии.
Аккорд.
Лейтгармония. Секвенция [Текст]: монография / В.О. Берков, издание
второе, переработанное и дополненное. – М.: изд. «Сов. комп.», 1971. 344с. – 4840 экз.
5. Островский, А.Л. Методика теории музыки и сольфеджио [Текст]:
пособие для педагогов / А.Л. Островский.- Лен., изд. «Музыка», 1970. 296с. -10350экз.
6. Теория музыки [Текст]: учебник для муз. училищ и старших классов
спец. муз. школ /под ред. Т.С. Бершадской. – СПб.: изд. «Комп.», 2003.
– 194с. – 500экз.
7. Элементарная теория музыки [Текст]: учеб. пособие для исполнит.
факультетов муз. вузов и теор. отделений муз. училищ / Б. Алексеев.,
А. Мясоедов. – М.: «Музыка», 1986. – 240с. – 38000экз.
17
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
8. Лялина Е. А.
Инновационные технологии обучения в курсе
музыкально – теоретических дисциплин (из опыта работы Н.А. Бергер)
[Текст] / Е. А. Лялина // Проблемы общегуманитарного образования в
учреждениях
СПО:
Материалы
докладов
областной
научно
–
практической конференции, Нижний Тагил, 22 января 2013года /
Нижнетагильский колледж искусств. – Нижний Тагил, 2013. – 132с. –
ISBN.
9. Лялина Е. А. Межпредметные связи и инновационные технологии в
преподавании музыкально – теоретических дисциплин [Текст] / Е. А.
Лялина // Инновационные тенденции развития системы образования:
сборник статей Международной научно – практической конференции
14 октября 2013г. / гл. ред. Широков О. Н. – Чебоксары: ЦНС
«Интерактив плюс», 2013. – 248с. – ISBN.
10. Лялина Е. А. Новый взгляд на межпредметные связи в преподавании
музыкально
–
теоретических
дисциплин
в
колледже
искусств
(сольфеджио и занятия в классе специального или общего фортепиано)
[Текст] / Е. А. Лялина // Художественное образование: проблемы и
перспективы
[Текст]:
материалы
международной
научно
–
практической конференции (Бийск, 1 ноября 2013г.). – Бийск, БиГМК,
2013. – 263с. -150 экз. – ISBN 978-5-903042-84-5 – с.171 – 175.
11. Лялина Е. А. Инновационные технологии в работе с одноголосным
диктантом в курсе сольфеджио средних
специальных учебных
заведений [Текст] / Е.А. Лялина //Наука и образование в XXI веке:
сборник научных трудов по материалам Международной научно –
практической конференции 30 декабря 2013г. В 8 частях. Часть VII.
Мин-во обр. и науки – М.: «АР- Консалт», 2014г.- 194с. ISBN. с.15 -17.
12. Лялина Е. А. О методической системе Н.А. Бергер [Текст] / Е. А.
Лялина // Сборник материалов круглого стола преподавателей
музыкально
–
теоретических
дисциплин
18
в
рамках
открытого
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
регионального конкурса по музыкально – теоретическим дисциплинам
«Наши надежды». – Екатеринбург, 2014. - 40с.
13. Использование интегративных связей занятий в классе фортепиано с
предметами музыкально – теоретического цикла как один из способов
эффективного обучения в музыкальных школах, колледжах и ВУЗах
(из опыта работы по системе Бергер Н.А.) [Текст]: материалы
международной научно – практической конференции (Бийск, 6 ноября
2014г.). – Бийск, БиГМК, 2014. – 230с. -130 экз. – ISBN 978-5-903-04290-6 – с.123 – 125.
19
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
Приложение
20
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
21
Лялина Е.А. Новый взгляд на традиционную тему: характерные интервалы гармонического
минора и гармонического мажора
22