Вступительные экзамены 2015 - Российский Институт Истории

Вопросы к вступительным испытаниям
для поступающих на обучение по программам подготовки
научно-педагогических кадров в аспирантуре РИИИ
Направление подготовки 50.06.01 ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
СПЕЦИАЛЬНОСТЬ
Направленность образовательной программы
17.00.01 — театральное искусство
Вопросы по истории и теории театрального искусства
1. Объект и предмет театроведения, его цели и задачи
2. Театроведение в системе наук
3. Театр в эстетике классицизма
4. Обряд и ритуал в искусстве
5. Происхождение и эволюция театра
6. Язык и стиль спектакля
7. Пространство и время в спектакле
8. Жанры критических публикаций (рецензия; обзор; портрет; эссе)
9. Виды искусства, различие визуального и пластического в изобразительном
искусстве
10. Актер и роль
11. Театр в классической Греции
12. Театральные жанры эпохи Просвещения
13. Феномен Commedia dell’ arte
14. Новая драма и возникновение искусства режиссуры
15. Театр XIX века и реалистическая концепция
16. Натурализм и театр
17. Символизм и театр
18.Ленинградская театроведческая школа
Направленность образовательной программы
17.00.02 — музыкальное искусство
Вопросы по истории и теории музыкального искусства
1. Системно-этнофонический подход в органологии и связанные с ним
исследовательские методы и методики
2. Основные методы изучения традиционных музыкальных инструментов и
инструментальной музыки
3. Традиционная музыкальная культура как объект научного исследования
4. Календарные обряды и песни восточных славян
5. Традиционная песенная культура как составляющая интегральной
народной культуры
6. Теоретические категории музыкального описания
7. Основы песенной документации. Полевое исследование. Транскрипция.
Анализ, систематизация, каталогизация, компьютеризация собранных
материалов
8. Формы адаптации фольклора в русской и советской музыке
9. Фактура
10. Соотношение национального и европейского в развитии русской
музыкальной культуры.
11. Русская хоровая культура XVIII — первой четверти XIX века
12. Русская классическая опера XIX века. Обзор жанров
13. Пути развития русского симфонизма в XIX веке
14. Основные стилистические направления в искусстве ХХ века и формы их
проявления в советской музыке (авангард 1910-х — 1920-х годов,
неофольклоризм, неоклассицизм, новые техники середины столетия и т. д.)
15. История симфонического оркестра: инструменты, оркестровка, фактура.
16. Месса, оратория, кантата, пассионы: основные этапы эволюции
17. Классицизм и Романтизм: преемственность и антиномичность
18. Зарождение и эволюция оперы
Направленность образовательной программы
17.00.03 — кино-, теле- и другие экранные искусства
Вопросы по истории и теории кино-, теле- и других экранных искусств
1. Film d’Art
2. Шведское кино 1910-х — 1920-х годов
3. Первый и второй Авангард во Франции
4. Американская кинокомедия 1920-х годов
5. Экспрессионизм в немецком кино
6. Монтаж в советском немом кино
7. Немые фильмы Сергея Эйзенштейна
8. Творчество Тода Браунинга
9. Кинематограф Д. У. Гриффита
10. Начало звукового кино в Европе и Америке
11. Французский поэтический реализм 1930-х — 1940-х годов
12. Фильмы «классического Голливуда» (1930-е — начало 1950-х годов)
13. Эстетика «социалистического реализма» в советском киноискусстве 1930х — 1940-х годов
14. Лоуренс Оливье — кинорежиссер
15. Неореализм в Италии и его влияние на мировой кинематограф
16. «Новые волны» 1950-х — 1960-х годов
17. Советский кинематограф времен «застоя»
18. Киноискусство Японии: 1940-е — 1970-е годы (краткий обзор)
19. Кинематограф Ингмара Бергмана
20. Постмодернизм в кино
21. Теоретические проблемы предыстории кино
22. Рождение тенденции Люмьера
23. Рождение тенденции Мельеса
24. Проблемы форм фильмопотребления
25. Монтажные теории Эйзенштейна
26. Теория синтетического фильма
27. Теория фотографического кино (работа З. Кракауера «Природа фильма»)
28. «Чистое» и «нечистое» кино в концепции А. Базена (работа «Что такое
кино?»)
29. Кинотеория Жана Эпштейна
30. Принципы документального кино Д. Вертова
31. Проблемы технологического опосредования творчества
32. Проблема звука в кино
33. Специфика изобразительного решения
34. Методы анализа отдельных видов аудиовизуальной продукции
35. Фильмологическое направление в киноведении
36. Внешняя и внутренняя структуры фильма
37. Проблема авторского кино и деятельность «новой волны»
38. Киносемиотика Ю. М. Лотмана
39. Структуралистская теория кино
40. Формалистская теория кино
Направленность образовательной программы
17.00.09 — теория и история искусства
Вопросы по истории и теории искусства
Изобразительные искусства и архитектура
1. Исторические теории происхождения искусства (изобразительной
деятельности и архитектуры)
2. Основные философские (социологические, психологические,
культурологические) подходы к решению вопроса о сущности искусства
3. Воззрения Платона и Аристотеля на искусство
4. Периодизация искусства Древнего мира и Средневековья
5. Вопрос о причинах исторических изменений в искусстве
6. Факторы формообразования в архитектуре
7. Факторы формообразования в изобразительном искусстве
8. Общая характеристика искусства эпохи Возрождения
9. Изобразительное искусство и риторическая культура (XVI–XVIII века)
10. Эстетика Канта и философия искусства Гегеля
11. Проблема романтизма в искусстве
12. Основные особенности художественной культуры XIX века (проблема
стиля, направлений, течений и групп)
13. Вопрос о происхождении «современного искусства»
14. Эстетика и философия художественного творчества у Ницше
15. Периодизация искусства XX века и ее основания
16. Структурализм и вопросы изучения изобразительного искусства и
архитектуры
17. Социологические подходы к искусству
18. Главные психологические теории и методы изучения искусства в XX веке
19. Основные этапы и направления в архитектуре второй половины XIX —
начала XXI века
20. Модернизм–постмодернизм и проблема общей характеристики
современной художественной культуры Запада
Фольклор
1. Общая характеристика искусства эпохи Возрождения
2. Главные психологические теории и методы изучения искусства в XX веке
3. Эстетика Канта и философия искусства Гегеля
4. Модернизм–постмодернизм и проблема общей характеристики
современной художественной культуры Запада
5. Роль мифологии в процессе развития мировой культуры и литературы
5. Классицизм и Романтизм: преемственность и антиномичность
7. Фольклористика в междисциплинарном пространстве
8. История становления и развития научных исследований народной
художественной культуры
9. Научные школы и методы изучения фольклора
10. Сущность категории «традиция» в народном художественном творчестве
11. История и объем термина «фольклор». Определения фольклора.
Признаки фольклора. Полемика о понятии «фольклор»
12. Календарные обряды и песни восточных славян
13. Обряд в традиционной культуре: характеристика и структура
14. Закономерности формирования и развития народного творчества
15. Понятие «фольклорный театр»; виды и жанры традиционного
фольклорного театра в России
16. Традиции и инновации в современной народной художественной
культуре
17. Формирование этнокультурных зон
18. Детский фольклор
19. Основные циклы, сюжеты и персонажи былин
ФИЛОСОФИЯ
1. Начало философии. Философия и мифология
2. Философия в культуре. Специфика философского знания
3. Космоцентризм досократиков
4. Сократовский поворот в философии
5. Платон: открытие «космоса идей»
6. Платон об искусстве
7. Метафизика Аристотеля
8. Аристотель о «мимесисе» и «катарсисе»
9. Философия эпохи эллинизма: эпикуреизм, стоицизм, скептицизм
10. Средневековая европейская философия: Августин Блаженный и Фома
Аквинский
11. Философская проблематика культуры Возрождения
12. Р. Декарт: «Мыслю, следовательно, существую»
13. Английский эмпиризм: Беркли, Юм
14. Философско-социальные идеи эпохи Просвещения
15. И. Кант: «Коперниковский поворот в философии»
16. Философия искусства Ф. Шеллинга
17. Философское значение идей немецкого романтизма
18. Г. Гегель: «Феноменология Духа»
19. К. Маркс: «человек — совокупность общественных отношений»
20. А. Шопенгауэр: «Мир как воля и представление»
21. Ф. Ницше: «Воля к власти»
22. Религиозный экзистенциализм С. Кьеркегора
23. З. Фрейд «Я и Оно»
24. «Фундаментальная онтология Мартина Хайдеггера»
25. Специфика русской философии как отражение русской духовности
26. Славянофилы (И. Киреевский, А. Хомяков) — основоположники
русского национального философствования
27. П. Чаадаев: «богословие культуры»
28. Западники (А. Герцен, В. Белинский): особенности их мировоззрения
29. «Русский нигилизм»: Н. Чернышевский, Н. Добролюбов, Д. Писарев
30. Философско-религиозное миросозерцание Л. Толстого
31. Религиозно-философское значение творчества Ф. Достоевского
32. «Философия всеединства» Вл. Соловьева
33. Н. Бердяев: «философия свободы»
34. И. Ильин: основы христианского мировоззрения
35. С. Франк: «мир как непостижимое»
36. В. Розанов: языческое и христианское, пол и Бог
37. Культура как диалог в концепции М. Бахтина
38. Роль понятия «метанаррации» в осмыслении философии постмодерна
39. Понятие «эпистема» в философии М. Фуко
40. «Мифологии» Р. Барта
Список литературы
Обязательная:
1. Августин Аврелий. Исповедь /Августин Аврелий. М.: Наука, 2006.
2. Алексеев П. В., Панин А. В. Философия: учебник. М., 2012.
3. Барт Р. Избранные работы. Семиотика и поэтика. М., 1994.
4. Бердяев Н. Философия свободы. Смысл творчества. М., 1989.
5. Гайденко П. П. История новоевропейской философии и ее связи с наукой.
М., 2011.
6. Декарт Р. Сочинения: В 2 т. М., 1989–1994.
7. Зеньковский В. В. История русской философии: В 2 т. Ростов-на-Дону,
1999.
8. Кант И. Сочинения: В 8 т. М., 1994. Т. 4, 7, 8.
9. Платон. Диалоги: Алкивиад I, Федон, Федр, Теэтет, Кратил, Софист,
Парменид, Филеб, Государство, Тимей // Сочинения. Т. 1–4. М., 1990–1995.
10. Соловьев В. Чтения о Богочеловечестве. Статьи. М., 1994.
11. Чаадаев Ф. Философические письма. М., 2006.
12. Шеллинг Ф. В. Философия искусства. М., 1999.
13. Фуко М. Слова и вещи. Археология гуманитарных наук. СПб., 1994.
14. Юм Д. Сочинения: В 2 т. М., 1996.
Дополнительная:
1. Аристотель. Метафизика, О душе, Категории // Сочинения. Т. 1–4. М.,
1976–1984.
2. Августин А. Исповедь М., 1991.
3. Асмус В. Античная философия. М.: Высшая школа, 1976.
4. Баткин Л. Итальянское Возрождение в поисках индивидуальности. М.,
1989.
5. Бердяев Н. О русской философии. Свердловск, 1991.
6. Виндельбанд В. История новой философии в ее связи с общей культурой и
отдельными науками. Т. 1–2. М., 1998.
7. Гадамер Х.-Г. Истина и метод. М., 1988.
8. Грядовой Д. История философии. Древний мир. Античность. Кн. 1. М.,
2009. Европейское Просвещение. Иммануил Кант. Книга 3: 2012.
9. Гегель Г. Лекции по истории философии. Сочинения: В 14 т. М., 1932. Т. 9.
10. Гегель Г. Лекции по истории философии. СПб.: Наука,1993.
11. Гулыга A. Немецкая классическая философия. М., 2001.
12. Гуревич А. Избранные труды. Культура Средневековой Европы. СПб.,
2007.
13. Дидро Д. Сочинения: В 2 т. М., 1991. Т. 1.
14. Диоген Лаэртский. О жизни, учениях и изречениях знаменитых
философов. М., 1986.
15. Зиммель Г. Избранное: В 2 т. М., 1996.
16. История философии: Запад – Россия – Восток / Под ред. Н. В.
Мотрошиловой. М., 1996.
17. Рассел Б. История западной философии. Ростов-на-Дону,1998.
18. Камю А. Бунтующий человек. М., 1990.
19. Коплстон Ф. Ч. История средневековой философии. М., 1997.
20. Кьеркегор С. Страх и трепет. М., 1993.
21. Лосев А., Тахо-Годи А. А. Платон, Аристотель. М., 1993.
22. Лосев А. Эстетика Возрождения. Исторический смысл эстетики
Возрождения. М., 1998.
23. Лосский Н. История русской философии. М., 1991.
24. Мамардашвили М. Лекции по античной философии. М., 1997.
25. Ницше Ф. Сочинения: В 2 т. М., 1990.
26. Плотин. Эннеады. СПб., 1995.
27. Руссо Ж.-Ж. Об общественном договоре. М., 1998.
28. Сартр Ж.-П. Бытие и ничто. М., 2000.
29. Сенека. Сочинения. М., 1987.
30. Фрейд З. Введение в психоанализ. Лекции 16–35. СПб., 1999.
31. Хайдеггер М. Время и бытие. М., 1997.
32. Шопенгауэр А. Мир как воля и представление. М., 1992.
Интернет-ресурсы:
1. Институт философии РАН [Электронный ресурс]. URL:
http://philosophy.ru/phil/
2. Институт философии СПбГУ [Электронный ресурс] URL:
http://philosophy.spbu.ru/library
3. Библиотека Гумер. Гуманитарные науки. [Электронный ресурс]
URL:www.gumer.info
ИНОСТРАННЫЙ ЯЗЫК
(английский язык, немецкий язык, французский язык)
Формой вступительного испытания является экзамен, который проводится в
письменной и устной форме и включает в себя:
1. Письменный перевод (со словарем) научного текста по специальности (с
иностранного языка на русский). Объем — 2000 п. з. Время выполнения —
45 мин.
2. Передача содержания текста по специальности (чтение статьи по
проблемам искусства) на иностранном языке. Объем — 2000 п. з. Время
выполнения — 20 мин.
3. Беседа с экзаменаторами на иностранном языке по вопросам, связанным со
специальностью и областью предполагаемой научной работы поступающего.
В процессе собеседования члены экзаменационной комиссии вправе задавать
поступающим дополнительные вопросы по обсуждаемым темам.
Примеры текстов для перевода в ходе проведения вступительных
испытаний
Английский язык:
The Sunday Times, 28 November 2010
Hugh Cunning
It’s good to be back: Francesco Cilea’s Adriana Lecouvreur returns to Covent
Garden after a century, offering some timely escapism
What makes a hit? It is the eternal, and often very boring, question in all arts.
The problem is that the symptoms of a flop are often exactly the same as a box
office smash. More often than not, the question is not how could it fail, but why
did the public latch on to this particular work? Although hardly an obscurity, the
reasons of Adriana Lecouvreur's position on the fringes are also hard to fathom.
Like Tosca, Adriana Lecouvreur has it all; a lavish setting, a torrid, action packed
plot and music to match. It's the story of a love triangle which ends in murder. Yes,
the death by poisoned violets is one of opera's more gigglesome demises, but
stupid deaths never stopped “Les Contes d'Hoffmann” and “Il Trovatore” from
gaining popular affection. Based on Ernest Legouve's 1849 play of the same name,
“Adriana Lecouvreur” plays very sneakily with historical fact, taking the real
Adrienne (1692–1730), friend of Voltaire, and making her the wronged romantic
heroine. The great actress whose story the opera tells was the daughter of a milliner
who almost single-handedly changed the classical style of acting at the Comédie
Francaise from sing-song declamation to the kind of emotionally involving speech
which we take for granted today. She did indeed share german general Maurice de
Saxe (1696–1750), the original of the opera's Maurizio, the Count of Saxony,
whom Adriana thinks is merely one of his officers, with the Duchesse de Bouillon,
but the real Maurice was hardly the selfless adulterer of the opera, who sleeps with
de Bouillon only for the good of Saxony! But Adrienne's provocative use of
Phèdre to the duchess' face at a public performance was true, although the revenge
of lethal violets is little more than a narrative prop. Adrienne actually died from a
failed enema in 1730. Now there's an opera opened at Covent Garden last night.
David McVicar’s brilliantly imaginative production — the first since 1906 — kept
extremely faithful to the original settings, from the period costumes to the constr
uction of two convincing theatre-within-a-theatre replicas for the Comédie
Française and the ballet stage in the prince’s 4 palace. Designer Charles Edwards
recreates a Baroque theater loosely based on the Margravian Opera House in
Bayreuth, complete with flywheels, capstans, traps, sliding wings, rolling gauzes
and even a descending Mercury on a cloud machine, which is strikingly beautiful.
from “Verdi's Shakespeare: Men of the Theater” by GARRY WILLS
Verdi's dream of setting King Lear never came to fruition, but the
Shakespearean dimensions of the troubled father–daughter relationship he created
in Rigoletto give opera-lovers a pretty good idea of what the composer might have
done with the Bard's great tragedy. As Verdi kept challenging himself, opera by
opera, to be better, newer, deeper, he searched hungrily for dramatic vehicles that
would allow (or force) him to press onward. That alone explains his quixotic belief
that he could get a forbidden Paris play past the censors in Italy. Victor Hugo's Le
Roi s'Amuse (The King Has Fun) was banned from the stage after its clamorous
opening night in 1832. It was then kept off the French stage until 1882, just three
years before Hugo's death — by which time Hugo had already attended the opera
Verdi made from his play's printed text. The play was condemned by King Louis
Philippe's government as lewd, regicidal and grotesque. It showed a cruel king
betraying his wife to seduce a girl, and the girl's father, the king's jester, plotting to
kill the king in revenge. Verdi was sure that this lurid story was what he needed for
his next dramatic development, and he wrestled the story past great resisting efforts
from Austrian officials in Venice. Why was he so determined? The answer lies in
one word — Shakespeare. Verdi wrote to Francesco Piave, his librettist, that the
play's hunchback "is a creation worthy of Shakespeare" and "one of the greatest
creations that the theater of all countries and all times can boast." The Shakespeare
connection was clear in Verdi's head; he was already shaping the hunchback's
music for the singer who had played Macbeth in the only Shakespeare play he had
(so far) set to music. Four years earlier, he had coached Felice Varesi to play
Macbeth in a "gothically" realistic way. Varesi was short and not handsome, but he
possessed the vocal and dramatic power Verdi felt Shakespeare called for. He was
a natural for the new part of the hunchback. Shakespeare also filled Verdi's mind at
just this moment because the composer was mulling over a libretto for the dream
project of his life — to make an opera of his favorite Shakespeare play, King Lear.
He had worked at that dream off and on but was now closely considering its shape
as an opera with his librettist, Salvatore Cammarano. Julian Budden is right to
think that Rigoletto is haunted by King Lear. And Il Re Lear would no doubt have
been seen as haunted by Rigoletto, had it ever been completed. One can see
constant traces of Lear in Rigoletto. The key to all the similarities is the crucial
relationship between a father and his daughter.
Список литературы
Английский язык:
1. Hewings M. Advanced Grammer in Use. Cambridge, 2013.
2. Дроздова Т. Ю., Берестова А. И., Маилова В. Г. English Grammar.
СПб., 2006.
3. Phyllis Hartnoll. A concise History of the Theater. The world of art
library. London, 1980.
4. Комиссаров В. Н. Теория перевода. М., 1996.
5. Перель Элли. Англо-русский и русско-английский Театральный
словарь. М.: Филоматис, 2005.
6. Федоров А. В. Основы общей теории перевода. М., 1993.
7. History of the English theatre Actors. From T. Betterton to E. Terry =
История английского театра. Актеры от Т. Беттертона до Э. Терри: учеб.
пособ. для студентов т/в ф-та и аспирантов / Авт.-сост. Н. В.Громова. СПб.:
СПГАТИ, 2011.
Немецкий язык:
1. Артемюк Н. Д., Шлыкова В. В. Пособие по разговорному немецкому
языку для институтов и факультетов иностранных языков. М.: Высшая
школа, 1966.
2. Васильева М. М. Практическая грамматика по немецкому языку. М.,
1991.
3. Гандельман В. А., Катаева А. Г. Немецкий язык для гуманитарных
вузов: учебник. 2- е изд., испр. М.: Высш. шк., 2004.
4. Виноградова B. C. Практикум по немецкому языку. СПб., 1995.
5. Кравченко Ф. П. Немецкий язык. Практикум по переводу. Ростов-наДону: Феникс, 2002.
6. Федоров А. В. Основы общей теории перевода. М., 1993.
Французский язык:
1. Краткий словарь французской театральной лексики: учебно-методич.
пособие для студ. и аспирантов / Общ. ред. Некрасовой И. А. СПб.: СПГАТИ,
2010.
2. Потушанская Л. Л., Юдина И. А., Шкунаева И. Д. Практический курс
французского языка. М., 2002.
3. Попова И. Н., Казакова Ж. А. Грамматика французского языка:
Практический курс. М., 2005.
4. Экк В., Блонде К. Деловая переписка на французском. М.: ФСЕ–
Астрель, 2005.
5. Girardet J., Frerot J.-L. Panorama 1, 2, 3. Paris: Clé International, 2003.
6. Carlo C., Causa M. Civilisation progressive du français. Paris: Clé
International, 2003.
7. Sept représentations théâtrales litteraires = Семь литературных
театральных представлений: учебно-методическое пособие по фр. яз. / Авт.сост. А. Б.Ульянова. СПб.: СПбГАТИ, 2012.