Ансамбль синтезаторов - Центр творческого развития и

Государственное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
Центр творческого развития и гуманитарного образования «На Васильевском»
Василеостровского района Санкт-Петербурга
Программа рассмотрена
на педагогическом совете
Утверждена
Протокол от ___________ 2014
№ __________
Директор Центра творческого развития
и гуманитарного образования «На
Васильевском»
______________ Л.П.Новикова
Приказ от ________2014г
№ ___
Дополнительная общеобразовательная программа
«Ансамбль синтезаторов»
Авторы К.Б.Давлетова,
педагог дополнительного образования
Д.В.Мирасова,
педагог дополнительного образования
Возраст обучающихся – 6 - 18 лет
Срок реализации программы – 7 лет
Санкт-Петербург
2014
1
Пояснительная записка
Специфика синтезатора как инструмента, позволяющего имитировать разные
тембры, практика концертного использования инструмента в формате ансамбля, а
также его аппаратное обеспечение (вход для наушников, совмещение с другими
электронными инструментами и компьютером) мотивирует введение предмета
ансамбля как эффективную форму музыкального образования, позволяющую
проведение «индивидуально- группового» занятия при сохранении качества
индивидуального обучения.
Ансамблевое музицирование – неотъемлемая часть музыкальной культуры
народа и городской музыкальной культуры как ее составляющей. Это ценнейшая и
интереснейшая форма проявления художественной жизни общества.В условиях
современной жизни формы ансамблевого музицирования продолжают развиваться.
Музыканты, профессионалы и любители, объединяются в вокальноинструментальные ансамбли, рок-ансамбли, джаз-ансамбли, ансамбли народной
музыки, камерные оркестры и др.Такие музыкально-творческие объединения
особенно часто возникают в молодежной среде. Задача музыкальной педагогики
дополнительного образования – направлять зачастую стихийный процесс
музыкального самовыражения молодежи в художественно-эстетическое русло
большой музыкальной традиции.
Ансамбль играет большую психологическую роль в воспитании молодой
личности:
учит прислушиваться к другой индивидуальности и согласованно с ней
взаимодействовать;
воспитывает умение «подстраиваться» к партнеру, позволяющее в дальнейшем
регулировать многие проблемные коммуникативные ситуации;
обостряет проявления творческой активности, являясь, в некотором смысле,
ситуацией «мозгового штурма», (не случайно психологи отмечают нестандартное
мышление музыкантов в обстоятельствах коллективного решения проблемы);
Кроме того, умение общаться постигается в ансамбле посредством процесса
совместной подготовки репертуара к концертному исполнению.
Направленность программы - художественная.
Программа рассчитана на 2 этапа обучения:

базовый, общекультурный;

расширенный, углубленный,
которые укладываются в 5 или 7 лет в зависимости от мотивации обучения.
Этап базового обучения (1-5 год) предполагает освоение:
технических возможностей синтезатора на основе репертуара для ансамбля;
пальцевой техники игры на клавишном инструменте;
кнопочной техники игры на синтезаторе;
исполнительских навыков игры в ансамбле;
психологических навыков игры в ансамбле;
навыков исполнительской аранжировки для ансамбля.
умение ориентироваться в технических характеристиках синтезаторов любых
марок и моделей;
умение выступать в различных ансамблевых составах.
Этап углубленного обучения (6 и 7 год) предполагает:
совершенствование техники игры на клавишном инструменте;
усложнение курса исполнительской аранжировки;
самостоятельный поиск музыкального материала и его адаптация к
возможностям ансамбля синтезаторов;
владение MIDI- функцией, умение использовать возможности разных
синтезаторов и электронных носителей.
Цель программы
2
 создание условий для воспитания личности и формирования навыков
межличностного эмоционального общения учащихся через приобщение их к
совместной игре в ансамбле.
Задачи
Обучающие:
 обучение ребенка слушать и понимать музыку;
 привитие учащемуся комплекса необходимых практических навыков;
 изучение технических возможностей синтезатора на основе ансамблевого репертуара;
 приобретение исполнительских навыков игры в ансамбле;
 обучение использованию возможностей синтезаторов и электронных носителей;
 приобретение навыков исполнительской аранжировки в ансамбле;
 обучение работе (игре) в различных ансамблевых составах.
Развивающие:
 воздействие на интеллектуальный и эмоциональный потенциал учащихся через
совместное музицирование и развивать его;
 развитие способностей учащегося с учетом индивидуальных возможностей усвоения
технических параметров электронного инструментария;
 развитие стремления к самостоятельности в музыкально-творческой деятельности.
Воспитательные:
 воспитание музыкально образованных и эстетически грамотных людей;
 воспитание музыкального вкуса учащихся;
 воспитание
навыков коммуникативной культуры и культуры поведения в
современном обществе.
Условия реализации программы
Занятия проводятся 1 раз в неделю по 1 академическому часу.
Форма организации занятий индивидуально-групповая: 3-4 человека в
ансамбле. Возраст детей, участвующих в реализации программы: 6-18 лет.
Комплектовать ансамбли целесообразно прежде всего по возрастному принципу.
Со второго года обучения возможно переформирование ансамблей по способностям
учащихся и уровню подготовленности.
Педагог должен помнить, что создание хорошего ансамбля достигается только через
планомерные практические занятия и увлеченность музицированием, позволяющей
преодолевать ансамблевые трудности.
Ожидаемые результаты
Ожидаемые результаты обучения по данной программе условно делятся на:
результаты обучающей деятельности:
- освоят практические и технические возможности синтезатора на основе
ансамблевого репертуара;
- освоят исполнительские навыки игры в ансамбле;
- научатся подбирать по слуху, создавать и сохранять музыкальные композиции;
- научатся слушать и понимать музыку.
результаты развития личных качеств обучающегося:
- освоят специальные знания, умения и навыки;
- разовьют музыкальные способности;
- научатся самостоятельно и в коллективе работать над музыкальным материалом;
- разовьют креативность мышления (способности домысливать и переформировывать
информацию).
результаты воспитательной деятельности:
- освоят общекультурные навыки;
- разовьют музыкальную эрудицию;
- разовьют эстетический вкус на основе традиций музицирования,
3
обучатся навыкам творческого самовыражения;
разовьют навыки коммуникативной культуры и культуры поведения в современном
обществе.
- получат возможность дальнейшего профессионального выбора посредством
погружения в информационное музыкальное пространство.
Формы подведения итогов реализации образовательной программы
Формы подведения итогов реализации образовательной программы могут быть:
традиционные
 контрольные занятия,
 открытые занятия,
 зачеты,
 экзамены,
 концерты,
 участие в электронных проектах,
 участие в фестивалях и конкурсах;
новые, связанные с возможностями электронного синтезатора
 создание музыкальных композиций
 запись композиций на секвенсер, USB,
 запись на CD, MP3 диски,
 запись на цифровые видеокамеры и др.
-
Учебно-тематический план по годам обучения
Учебно-тематический план первого года обучения
№
Тема
Всего
п/п
1
Вводное занятие. Техника безопасности 1
при работе с синтезатором
2
Технические упражнения
7
Теория
Практика
1
-
2
5
3
Работа над репертуаром в ансамбле
15
3
12
4
Терминология, теоретические сведения
8
8
-
5
Концертное время, зачеты, экзамены
2
-
2
6
Беседы о музыке, слушание музыки
2
1
1
7
Итоговое занятие
1
1
-
Итого часов:
36
16
20
Учебно-тематический план второго года обучения
№ п/п
1
Тема
Вводное занятие
Всего
1
Теория
1
Практика
-
2
Технические упражнения
7
2
5
4
3
Работа над репертуаром в ансамбле
4
Терминология,
сведения
5
Концертное время, зачеты, экзамены
6
7
15
3
12
8
-
2
-
2
Беседы о музыке, слушание музыки
2
1
1
Итоговое занятие
1
1
-
Итого часов:
36
16
20
Теория
1
Практика
-
теоретические 8
Учебно-тематический план третьего года обучения
№ п/п Тема
Всего
1
Вводное занятие
1
2
Технические упражнения
7
2
5
3
Работа над репертуаром
16
4
12
4
Терминология,
сведения
4
-
5
Концертное время, зачеты, экзамены
2
-
2
6
Запись композиции. Работа с USB
5
1
4
7
Итоговое занятие
1
1
-
Итого часов:
36
13
23
Теория
Практика
1
-
теоретические 4
Учебно-тематический план четвертого года обучения
№
Тема
Всего
п/п
1
Вводное занятие
1
2
Технические упражнения
2
1
1
3
Работа над репертуаром
15
3
12
5
4
Терминология, теоретические сведения
4
4
-
5
Концертное время, зачеты, экзамены
2
-
2
6
Запись композиции. Работа с USB
6
1
5
7
Итоговое занятие
1
1
-
Итого часов:
36
12
24
Учебно-тематический план пятого года обучения
Тема
Всего
Теория
Практика
Вводное занятие
1
1
-
2
Технические упражнения
4
2
2
3
Работа над репертуаром в ансамбле
18
4
14
4
Терминология, теоретические сведения
4
4
-
5
Концертное время, зачеты, экзамены
2
-
2
6
Запись композиции. Работа с USB
6
1
5
7
Итоговое занятие
1
1
-
Итого часов:
36
13
23
Теория
Практика
1
-
№
п/п
1
Учебно-тематический план шестого года обучения
№
Тема
Всего
п/п
1
Вводное занятие
1
2
Технический минимум
2
-
2
3
Теоретические сведения
4
2
2
4
Исполнение пьес в ансамбле.
Работа над репертуаром
13
1
12
5
Исполнительская аранжировка
4
6
-
4
6
Запись на секвенсер. Работа с USB
4
-
4
7
Концертное время, экзамены, зачеты
5
1
4
8
Беседы о музыке, слушание музыки
2
-
2
9
Итоговое занятие
1
1
-
Итого часов:
36
6
30
Теория
Практика
1
-
Учебно-тематический план седьмого года обучения
№
Тема
Всего
п/п
1
Вводное занятие
1
2
Технический минимум
2
-
2
3
Теоретические сведения
4
2
2
4
Исполнение пьес в ансамбле. Работа над 13
репертуаром
1
12
5
Исполнительская аранжировка
4
-
4
6
Запись композиции. Работа с USB
4
-
4
7
Беседы о музыке, слушание музыки
5
1
4
8
Концертное время, экзамены, зачеты
2
-
2
9
Итоговое занятие
1
1
-
Итого часов:
36
6
30



Содержание первого года обучения
Задачи:
познакомить с основными функциональными возможностями синтезатора
познакомить с техникой безопасности при работе с электронным инструментом;
научить начальным исполнительским приемам;
7

привить навыки совместной ансамблевой работы и игры на инструменте.
Тема 1 – Вводное занятие
Теория
Знакомство с синтезатором. Умение включать и выключать синтезатор.
Вход для адаптера. Наушники, вход для наушников.
Правила обращения с синтезатором и адаптером подключения.
Инструктаж по технике безопасности при работе с синтезатором.
Тема 2 – Технические упражнения
Теория
Основные кнопки-функции.
Посадка за инструментом, положение рук.
Практика
Организация исполнительских движений (постановка рук).
Банк голосов – VOICE. Слушаем, узнаем голоса инструментов.
Исполнение упражнений и простейших этюдов сольно и в ансамбле.
Тема 3 – Работа над репертуаром
Теория
Подбор произведений для исполнения
в
ансамбле. Анализ произведений.
Составление плана работы над произведением. Схема аранжировки.
Практика
Инструментальная
импровизация
одно-двухтактовых
фраз
в
процессе
«музыкального диалога» с учителем (вопрос-ответ, возражение, подтверждение и
т.д.)
Разучивание и исполнение в ансамбле простейших партий.
Подбор голосов.
Режимы обычной (normal) и разделенной (split) клавиатуры.
Автоаккомпанемент в режиме упрощенного взятия аккордов, ритмического
сопровождения, ритмических заполнений (fill in).
Тема 4 – Теоретические сведения
Теория
Нотная грамота, штрихи, метр, паузы. Аппликатура.
Разделение клавиатуры. Режимы игры: NORMAL и SPLIT.
Автоаккомпанемент. Техника исполнения для левой руки. Режимы обычной и
разделенной клавиатуры Режим упрощенного взятия аккордов.
Главные клавиши управления автоаккомпанементом: start, stop, synchro-start, intro,
ending.
Знакомство с разными тембрами. Банк «Voice».
Буквенные обозначения тональностей.
Практика
Режимы обычной (normal) и разделенной (split) клавиатуры.с Автоаккомпанемент.
Режим упрощенного взятия аккордов.
Ритмические заполнения (fill in).
Тема 5 – Концертное время, экзамены, зачеты
Практика
За учебный год учащиеся класса должны разучить и исполнить в ансамбле 3-4
небольших произведений народной, классической и современной музыки
академических и массовых жанров.
В конце первого полугодия сдать зачет, исполнив программу из двух произведений.
В конце второго полугодия учащиеся должны сдать переводной экзамен, исполнив
программу из двух произведений.
Выступление на концерте для родителей 2 раза в год, а также участие в других
концертах.
Тема 6 – Беседы о музыке, слушание музыки
8











Теория
Рассказы о композиторах, исполнителях. Беседы о музыке, знакомство с разными
жанрами , стилями и направлениями.
Практика
Слушание музыки (исполнение педагога, учащихся класса, записи на CD, DVD).
Посещения концертов.
Тема 7 – Итоговое занятие
Теория
Подведение итогов учебного года.
К концу первого года обучения учащийся должен:
научиться выставлять голоса инструментов из банка Voice;
знать технику безопасности при работе с синтезатором,
научиться начальным приемам исполнительской техники,
получить навыки работы и игре в ансамбле,
разучить и сыграть в ансамбле 3-4 произведения,
сдать полугодовой зачет и переводной экзамен в конце учебного года.
Содержание второго года обучения
Задачи:
закрепить информацию о технике пользования электронным инструментом;
расширить знания о функциях синтезатора на основе требования нового репертуара;
исполнение более сложного музыкального материала на основе
развития пальцевой техники;
приучать к работе в ансамбле.
Тема 1 – Вводное занятие
Теория
Инструктаж по технике безопасности при работе с синтезатором.
Подбор произведений для игры в ансамбле.
Тема 2 – Технические упражнения
Теория
Основные кнопки-функции.
Вход для адаптера. Умение включать и выключать синтезатор.
Наушники, вход для наушников.
Посадка за инструментом, положение рук.
Практика
Посадка за инструментом, положение рук.
Банк голосов – VOICE. Слушаем, узнаем голоса инструментов.
Исполнение упражнений и простейших этюдов сольно и в ансамбле.
Тема 3 – Работа над репертуаром
Теория
Подбор произведений для исполнения
в
ансамбле. Анализ произведений.
Составление плана работы над произведением. Схема аранжировки.
Практика
Разучивание и исполнение в ансамбле простейших партий.
Подбор голосов. Исполнение несложный ансамблевых пьес на двух-трех
синтезаторах, в четыре руки, в режиме «Song», с использованием режимов обычной
(normal) и разделенной (split) клавиатуры, с применением автоаккомпанемента в
режиме упрощенного взятия аккордов, ритмического сопровождения, ритмических
заполнений (fill in).
Тема 4 – Теоретические сведения
Теория
Нотная грамота, штрихи, метр, паузы. Аппликатура.
Разделение клавиатуры. Режимы игры: NORMAL и SPLIT.
9










Автоаккомпанемент. Техника исполнения для левой руки. Режимы обычной и
разделенной клавиатуры Режим упрощенного взятия аккордов.
Главные клавиши управления автоаккомпанементом: start, stop, synchro-start, intro,
ending.
Знакомство с разными тембрами.
Буквенные обозначения тональностей.
Практика
Использование цифровых кнопок и колеса быстрого набора цифр.
Режим «Song». Режимы обычной (normal) и разделенной (split) клавиатуры.с
Автоаккомпанемент. Режим упрощенного взятия аккордов.
Ритмические заполнения (fill in).
Тема 5 – Концертное время, экзамены, зачеты
Практика
За учебный год учащиеся класса должны разучить и исполнить в ансамбле 3-4
небольших произведений народной, классической и современной музыки
академических и массовых жанров.
В конце первого полугодия сдать зачет, исполнив программу из двух произведений.
В конце второго полугодия учащиеся должны сдать переводной экзамен, исполнив
программу из двух произведений.
Выступление на концерте для родителей 2 раза в год, а также участие в других
концертах.
Тема 6 – Беседы о музыке, слушание музыки
Теория
Рассказы о композиторах, исполнителях. Беседы о музыке, знакомство с разными
жанрами , стилями и направлениями.
Практика
Слушание музыки (исполнение педагога, учащихся класса, записи на CD, DVD).
Посещения концертов.
Тема 7 – Итоговое занятие
Теория
Подведение итогов учебного года.
К концу второго года обучения в классе ансамбля учащийся должен:
знать информацию о технике пользования электронным синтезатором;
научиться исполнять более сложный репертуар в ансамбле;
научится работать в ансамбле;
исполнить 3-4 ансамблевых произведения;
сдать полугодовой зачет и переводной экзамен в конце учебного года.
Содержание третьего года обучения
Задачи:
научить свободно входить в режим функций синтезатора;
продолжать работу над исполнительской техникой на синтезаторе;
научить работать с секвенсером и флэш-памятью;
привить навыки самостоятельного мышления при создании исполнительской
аранжировки;
научить правилам командной игры на примере подготовки программы и ее
концертного исполнения;
Тема 1 – Вводное занятие
Теория
Инструктаж по технике безопасности при работе с синтезатором.
Подбор произведений для игры в ансамбле.
Тема 2 – Технические упражнения
Теория
10





Технические упражнения, этюды. Особенности исполнения в ансамбле.
Практика
Исполнение технических упражнений и этюдов в режимах разделенной, обычной
клавиатуры, в режимах “Song”, в режиме упрощенного взятия аккордов (multi
finger).
Тема 3 – Работа над репертуаром
Теория
Подбор произведений для исполнения
в
ансамбле. Анализ произведений.
Составление плана работы над произведением. Схема аранжировки.
Практика
Исполнение в ансамбле электронных и механических инструментов несложных пьес
с применением освоенных ранее приемов игры, а также - различных ритмических и
мелодических заполнений. Редактирование тембра с помощью задержки и
реверберации.
Тема 4 – Теоретические сведения
Теория
Названия и характерные особенности банков голосов, звуковых эффектов,
паттернов. Обозначение темпа в общепринятых (итальянских) терминах и с
помощью метронома. Фермата.
Практика
Обращение трезвучий. Буквенно-цифровое обозначение малого мажорного
септаккорда. Понятие о мелодии, гармонии, фактуре, тембре. Классификация
электронных тембров по окраске звучания.
Тема 5 – Концертное время, экзамены, зачеты
Практика
За учебный год учащиеся класса должны разучить и исполнить в ансамбле 3-4
небольших произведений народной, классической и современной музыки
академических и массовых жанров.
В конце первого полугодия сдать зачет, исполнив программу из двух произведений.
В конце второго полугодия учащиеся должны сдать переводной экзамен, исполнив
программу из двух произведений.
Выступление на концерте для родителей 2 раза в год, а также участие в других
концертах.
Тема 6 – Запись композиций. Работа с USB
Теория
Секвенсер. Функция записи, сохранение композиции.
Банк registration memory/
Функция копирования на USB.
Практика
Банк registration memory.
Запись готовых композиций на секвенсер, работа с флэш-памятью, копирование.
Тема 7 – Итоговое занятие
Теория
Подведение итогов учебного года.
К концу третьего года обучения учащийся должен:
освоить и научиться свободно входить в режим функций синтезатора;
овладеть новыми приемами исполнительской техники на синтезаторе;
научиться создавать исполнительские аранжировки;
научиться записывать готовые композиции на секвенсер и копировать на флэшпамять;
принимать участие в концертных выступлениях класса.
Содержание четвертого года обучения
11







Задачи:
научить общим принципам пользования синтезаторами моделей Yamaha;
развивать технику исполнения музыки разных жанров и стилей;
познакомить с особенностями исполнения произведений крупной формы;
развивать навыки самостоятельного мышления при работе над исполнительской
аранжировкой;
работать над созданием аранжировки для ансамбля;
развивать навыки звукорежиссерской работы;
развивать умение работать с партнерами.
Тема 1 – Вводное занятие
Теория
Инструктаж по технике безопасности при работе с синтезатором.
Подбор произведений для игры в ансамбле.
Тема 2 – Технические упражнения
Теория
Гаммы до 4 знаков при ключе, мажор-минор, этюды на более сложный вид техники.
Практика
Исполнение более сложных этюдов сольно и в ансамбле. Гаммы.
Тема 3 – Работа над репертуаром
Теория
Особенности разных видов ансамблевого исполнительства: аккомпанемента
вокальной и инструментальной партиям. Тембровые миксты (dual mode) и
автогармонизации в мелодическом голосе (auto harmonie). Звуковое колесо (pich
bender), режим портаменто.
Практика
Ансамблевая импровизация в медленном темпе мелодического узора на основе
простейших гармонических последовательностей с применением приемов
арпеджирования и опевания аккордовых звуков.
Работа над исполнительской аранжировкой.
Анализ музыкального материала.
Репетиционная работа.
Запись стиля пользователя.
Подорожечная запись в память синтезатора.
Звукорежиссерская работа, выставление баланса партий
Тема 4 – Теоретические сведения
Теория
Понятие тоники, субдоминанты, доминанты. Синтаксические музыкальные
построения: фраза, предложение, период.
Работа над проектом музыкальных композиций разных форм и жанров.
Практика
Ознакомление с голосами синтезатора, имитирующими струнные, деревяннодуховые, медно-духовые, ударные и электронные инструменты. Паттерны народной,
джазовой, классической и современной популярной музыки.
Тема 5 – Концертное время, экзамены, зачеты
Практика
За учебный год учащиеся класса должны разучить и исполнить в ансамбле 3-4
небольших произведений народной, классической и современной музыки
академических и массовых жанров.
В конце первого полугодия сдать зачет, исполнив программу из двух произведений.
В конце второго полугодия учащиеся должны сдать переводной экзамен, исполнив
программу из двух произведений.
Выступление на концерте для родителей 2 раза в год, а также участие в других
концертах.
12











Тема 6 –Запись композиций. Работа с USB
Теория
Секвенсер. Функция записи, сохранение композиции.
Банк registration memory.Функция копирования на USB.
Практика
Банк registration memory. Запись готовых композиций на секвенсер, работа с флэшпамятью, копирование.
Тема 7 – Итоговое занятие
Теория
Подведение итогов учебного года.
К концу четвертого года обучения учащийся должен:
научиться общим принципам пользования синтезаторами моделей Yamaha,
развивать технику исполнения на синтезаторе и кнопочную технику,
научиться самостоятельно создавать исполнительскую аранжировку,
получить и развивать навыки звукорежиссерской работы,
освоить навыки фактурной импровизации,
научиться работать в ансамбле с партнером.
Содержание пятого года обучения
Задачи:
научить основным принципам исполнения аккомпанемента вокальным и
инструментальным партиям в смешанных электронно-акустических ансамблях,
познакомить с особенностями работы акустических инструментов,
закрепить навыки свободного владения и пользования синтезатором,
развить навыки импровизационной деятельности,
продолжить работу по исполнительской технике и игре в ансамбле.
Тема 1 – Вводное занятие
Теория
Инструктаж по технике безопасности при работе с синтезатором.
Подбор произведений для игры в ансамбле.
Тема 2 – Технические упражнения
Теория
Гаммы до 5 знаков при ключе, мажор-минор, этюды на более сложный вид техники.
Практика
Исполнение более сложных этюдов сольно и в ансамбле. Гаммы.
Тема 3 – Работа над репертуаром
Теория
Особенности разных видов ансамблевого исполнительства: аккомпанемента
вокальной и инструментальной партиям. Тембровые миксты (dual mode) и
автогармонизации в мелодическом голосе (auto harmonie). Звуковое колесо (pich
bender), режим портаменто.
Практика
Ансамблевая импровизация в медленном темпе мелодического узора на основе
простейших гармонических последовательностей с применением приемов
арпеджирования и опевания аккордовых звуков.
Работа над музыкальными произведениями разных форм и жанров.
Применение разных паттернов и исполнительская работа в ансамбле.
Приемы обработки звука.
Работа и исполнение произведений в ансамбле различных музыкальных жанров.
13













Импровизация мелодического орнамента на основе ритмического рисунка и
гармонических
последовательностей
автоаккомпанемента,
включающих
пройденные трезвучия и септаккорды.
Создание композиций и исполнение музыкальных произведений в ансамбле.
Особенности работы в ансамбле с акустическими инструментами.
Приемы музыкального сопровождения солиста (вокал).
Подорожечная запись в память синтезатора.
Звукорежиссерская работа, выставление баланса партий
Тема 4 – Теоретические сведения
Теория
Трезвучия главных ступеней лада, группы. Септаккорды на II и VI ступенях.
Cинкопа (внутри- и междутактовая).
Форма куплетная, простые двух-, трехчастная.
Практика
Трезвучия тонической, субдоминантовой и доминантовой групп. Трезвучие с
секстой.
Ознакомление с голосами синтезатора из банка клавишных и хроматических
ударных инструментов, струнных (смычковых, щипковых и плекторных),
деревянно-духовых инструментов, а также басов. Паттерны народной музыки:
европейской, североамериканской, латиноамериканской, карибской, паттерны
архаического, классического и современного джаза.
Тема 5 – Концертное время, экзамены, зачеты
Практика
За учебный год учащиеся класса должны разучить и исполнить в ансамбле 3-4
небольших произведений народной, классической и современной музыки
академических и массовых жанров.
В конце первого полугодия сдать зачет, исполнив программу из двух произведений.
В конце второго полугодия учащиеся должны сдать переводной экзамен, исполнив
программу из двух произведений.
Выступление на концерте для родителей 2 раза в год, а также участие в других
концертах.
Тема 6 – Итоговое занятие
Теория
Подведение итогов учебного года.
К концу пятого года обучения учащийся должен:
освоить навыки работы в инструментальном ансамбле;
научиться создавать исполнительскую аранжировку в разных стилях и жанрах;
получить навыки импровизационной деятельности;
освоить основные принципы работы на клавишном синтезаторе;
получить навыки звукорежиссерской работы.
Содержание шестого года обучения
Задачи:
совершенствование техники исполнения;
совершенствование навыков ансамблевой игры;
развитие навыков самостоятельного мышления при работе над ансамблевым
репертуаром;
развитие навыков слухового контроля;
развитие навыков функционального анализа партий в общей партитуре звучания;
совершенствование работы со звуком, обработка звука;
прививать умение работать с партнером при создании аранжировок;
совершенствовать навыки звукорежиссерской работы.
Тема1-Вводное занятие
14
Теория
Проверка знаний учащегося инструктажа по технике безопасности
Правила подключения синтезатора к колонкам, микшерскому пульту и к комбику
Учебные планы и предстоящая концертно-фестивальная деятельность учащихся на
предстоящий учебный год (обсуждение).
Практика
Инструктаж по технике безопасности при работе с синтезатором, микшерским
пультом, колонками и комбиком.
Тема2-Технические упражнения
Теория
Все гаммы до 6 знаков, в т.ч. хроматические. Лады (натуральный, гармонический,
мелодический, пентатоника). Аккорды, в т. ч. джазовые. Этюды. Технические
упражнения.
Практика
Исполнение гамм, аккордов, технических упражнений, этюдов на синтезаторе в
разных режимах исполнения левой рукой: в режиме полного аккорда: MULTI FING.
AI FING, NORMAL, SPLIT.
Тема 3 – Теоретические сведения
Теория
Микшерский пульт. Звукорежиссерская работа. Работа с комбиком и колонками
Буквенное обозначение джазовых аккордов
Анализ партитуры
Практика
Построение джазовых аккордов
Работа с функцией Тар-темро
Работа над звуковым балансом и выравниванием общеансамблевого звучания
Функциональный анализ партий в общей партитуре звучания
Сочинение и пошаговая запись стилей, голосов, мультипэдов
Закрепление и углубление пройденных ранее теоретических знаний
Выбор и настройка необходимых функций
Тема 4 – Исполнение пьес в ансамбле
Теория
Работа над фактурой композиций
Подбор удобного темпа, голосов, стилей, мультипэдов для каждой партии
Подбор гармоний с применением буквенных обозначений тональностей
Аппликатура, штрихи, динамика
Подключение комбика и колонок к синтезатору
Практика
Анализ композиции, комментарии, предложения
Исполнение усложненного ансамблевого репертуара
Подключение комбика и колонок к синтезатору
Соотношение громкости двух и более инструментов, работа над звуковым балансом
между партиями
Исполнительская работа в ансамбле синтезаторов и в ансамбле с акустическими
инструментами
Концертмейстерская практика (ансамбль с вокалом, другими инструментами)
Педагогическая практика ( с учащимися младших классов)
Участие в музыкальных проектах, запись созданных ансамблевых композиций на
компакт диск
Тема 5 – Исполнительская аранжировка
Теория
Пошаговое введение музыкального материала в память инструмента
Схема работы над аранжировкой:
15











Создание композиционной формы
Гармонизация мелодии
Работа над фактурой
Электронные тембры
Особенности построения импровизации
Практика
Самостоятельная работа учащегося над созданием аранжировки по схеме
Совместное создание аранжировок с партнерами
Сочинение импровизаций
Тема 6 – Запись на секвенсер. Работа с USB
Практика
Учащиеся самостоятельно записывают мелодию, аккомпанемент, линию баса,
подголоски и украшения композиции на секвенсер и переносят записи на USB.
Тема 7 – Концертное время. Экзамены
Практика
В течение года учащиеся должны:
сдать полугодовой экзамен по классу ансамбля в декабре месяце, исполнив 2
произведения. Переводной экзамен в конце учебного года, исполнив 2-3
произведения.
выступить на классном концерте для родителей и учащихся класса
А также учащиеся класса могут участвовать в концертах, фестивалях и конкурсах.
Тема 8 – Беседы о музыке. Слушание музыки
Теория
Слушание музыки
Анализ композиции
Анализ музыкальной формы
Выразительные средства
Особенности аранжировки и импровизации
Практика
После прослушивания музыки обязательно должен быть анализ музыкального
произведения с определением жанра, стиля, с угадыванием голосов инструментов и
аккордов. Детальный анализ аранжировки.
Беседы о музыке, композиторах, различных составах ансамблей, оркестров и т.д.
Тема 9 – Итоговое занятие
Теория
На итоговом занятии подводятся итоги успеваемости, результативности освоения
программы. Подбирается музыкальный репертуар для каждого ансамбля,
формируются составы ансамбля.
К концу шестого года обучения учащийся должен:
повысить уровень исполнительского мастерства игры в ансамбле;
научиться самостоятельно и с партнерами по ансамблю создавать исполнительскую
аранжировку;
углубить знания и развить навыки звукорежиссерской работы;
развить навыки импровизации;
усовершенствовать навыки слухового контроля.
Содержание седьмого года обучения
Задачи:
 повысить уровень исполнительской техники и техники игры в ансамбле;
 привить навыки самостоятельного мышления при работе над ансамблевым
репертуаром;
16
 научиться работать над созданием аранжировок для ансамбля самостоятельно и
вместе с партнерами
 совершенствовать навыки звукорежиссерской работы, используя микшерский пульт и
колонки;
 совершенствование навыков синхронного звучания всех партий (единство темпа и
ритма партнеров), баланса и штрихового единства всех партий;
 совершенствовать навыки слухового контроля во время работы в ансамбле
синтезаторов и в ансамбле с другими акустическими инструментами.
Тема 1 – Вводное занятие
Теория
Проверка знаний учащегося инструктажа по технике безопасности при работе с
синтезатором.
Проверка правил подключения синтезатора к колонкам, микшерскому пульту и к
комбику.
Учебные планы и предстоящая концертно-фестивальная деятельность учащихся на
предстоящий учебный год (обсуждение).
Практика
Инструктаж по технике безопасности при работе с синтезатором
Подключение синтезатора к колонкам, микшерскому пульту и к комбику
Тема 2 – Технический минимум
Теория
Все гаммы до 7 знаков, в .ч. хроматические. Лады (натуральный, гармонический,
дважды гармонический, мелодический, пентатоника). Аккорды, в т. ч. джазовые.
Этюды. Технические упражнения
Практика
Исполнение гамм, ладов, аккордов, в т.ч. джазовых, технических упражнений,
классических и джазовых этюдов на синтезаторе в разных режимах исполнения
левой рукой
Тема 3 - Теоретические сведения
Теория
Микшерский пульт. Звукорежиссерская работа. Работа с комбиком и колонками
Буквенные обозначения более сложных джазовых аккордов
Анализ партитуры и музыкальной формы
Практика
Построение джазовых аккордов
Работа над звуковым балансом
Сочинение и пошаговая запись стилей, голосов, мультипедов
Закрепление пройденных ранее теоретических сведений
Тема 4 - Исполнение пьес в ансамбле
Теория
Работа над фактурой композиции
Подбор голосов, стилей, мультипедов и удобного темпа для каждой партии
Выставление гармоний для аккомпанирующей партии с применением буквенных
обозначений тональностей
Аппликатура, штрихи, динамика
Практика
Исполнение более сложного ансамблевого репертуара
Анализ каждой партии в отдельности и всей композиции, комментарии,
предложения
Исполнение пьесы, композиции отдельно по партиям и в ансамбле, смешивание
голосов
Соотношение громкости двух и более инструментов (партий)
17









Совершенствование игры в ансамбле с автоаккомпанементом: под ритмическое
сопровождение группы ударных; под сопровождение баса; под сопровождение стиля
без ударных; под полный автоаккомпанемент
Репетиции по партиям
Совершенствование игры в ансамбле композиции в разных режимах: NORMAL,
SPLIT, с автоаккомпанементом
Выравнивание баланса партий (между основной темой, подголосками и
аккомпанирующей партией)
Работа над проектом музыкальных композиций разных форм и жанров
Импровизация мелодического орнамента на основе ритмического рисунка и
гармонических последовательностей автоаккомпанемента, включающих изученные
аккорды.
Концертмейстерская и педагогическая практика
Тема 5 - Исполнительская аранжировка
Теория
Продолжаем работать над созданием аранжировок и музыкальных композиций по
заданной схеме:
создание композиционной формы
гармонизация мелодии
работа над фактурой
работа с банком электронных тембров
Практика
Учащиеся седьмого года обучения работают над исполнительской аранжировкой
самостоятельно.
Тема 6 - Запись на секвенсер. Работа с USB
Практика
Учащиеся самостоятельно записывают мелодию, аккомпанемент, линию баса,
подголоски и украшения композиции на секвенсер и переносят записи на USB.
Тема 7 - Концертное время. Экзамены
Практика
В течение года учащиеся должны:
сдать экзамен по классу ансамбля в декабре месяце и выпускной экзамен в конце
учебного года
выступить на классном концерте для родителей и учащихся класса
А также учащиеся класса ансамбля могут участвовать в концертах, фестивалях,
конкурсах.
Тема 8 - Беседы о музыке. Слушание музыки
Теория
Слушание музыки
Анализ композиции, аранжировки, импровизации
Анализ музыкальной формы
Выразительные средства
Знакомство с каждым новым произведением начинается для учащегося с его
прослушивания:
самостоятельное исполнение пьесы учеником
воспроизведение записи с синтезатора (функция SONG)
записи на компакт-дисках - могут быть как известных исполнителей и коллективов,
так и записи учащихся класса синтезатора и ансамбля.
Практика
После прослушивания музыки должен быть детальный анализ музыкального
произведения с определением жанра, стиля, с угадыванием голосов инструментов и
аккордов.
Беседы о музыке, композиторах, ансамблях и оркестрах.
18







Тема 9 - Итоговое занятие
Теория
На итоговом занятии подводятся итоги успеваемости, результативности освоения
программы.
К концу седьмого года обучения учащийся должен:
выработать единый исполнительский стиль
усовершенствовать навыки работы в инструментальном ансамбле
усовершенствовать технические возможности и навыки исполнительского
мастерства
самостоятельно анализировать и создавать исполнительские аранжировки в разных
стилях, формах и жанрах
усовершенствовать навыки импровизационного мастерства
усовершенствовать навыки звукорежиссерской работы
усовершенствовать свободу исполнения, артистизм
Методическое обеспечение образовательного процесса
Техническое оснащение занятий
Поскольку клавишный синтезатор – инструмент в системе музыкального
образования новый, оборудование класса не всегда возможно поставить сразу и в
полной мере.
Идеально, когда в классе стоят 2 – 4 синтезатора одного технического уровня с
наушниками, компьютер с хорошей звуковой картой и электронная клавиатура (для
концертного выступления понадобятся колонки и микшерский пульт). Однако
педагог, на основании своего опыта, может предложить начинать преподавание
предметов программы при любых сочетаниях клавишных инструментов:
синтезатор – фортепиано, синтезатор-аккордеон, синтезатор – подключенная к
нему электронная клавиатура (MIDI –клавиатура),
акустический инструмент – компьютер с MIDI –клавиатурой.
Если электронный класс не укомплектован синтезаторами, эти составы
следует воспринимать и позиционировать как необходимые этапы обучения,
переходные от классического акустического инструментария к электронному. В
классе ансамбля лучше предоставлять каждому обучающемуся свой инструмент.
Обучение синтезатору должно начинаться на инструменте средней степени
сложности - (например, «Yamaha» серии PSR-540), которые в то же время имеют
качество профессиональных синтезаторов. Рекомендуется и в личное пользование
приобретать эти же инструменты или классом выше, иначе процесс обучения будет
затруднен из-за технического несоответствия синтезаторов.
Формы и методы работы
Для того, чтобы учащиеся на протяжении занятия находились в состоянии
предельной концентрации внимания, работа в классе может быть организована
следующим образом:
Время на настройку и репетицию своей партии. Работа в наушниках.
Совместное проигрывание. Комментарий исполнения по «солистам» –
достоинства и недостатки.
Работа в наушниках. Проигрывание с учетом замечаний педагога.
Повторное совместное проигрывание.
Пауза. Отдых. Беседы.
Повторное совместное проигрывание.
Оценка работы. Запись домашнего задания.
На стадии разучивания партий трудно ожидать от ансамбля безупречного
исполнения текста. Однако для 2-х, 3-х занятий можно адаптировать музыкальный
материал в доступную для исполнения форму без потери ощущения целого:
19
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
мелодию играет один учащийся, аккомпанемент – другой;
делим мелодию на фразы, играем по очереди с аккомпанементом;
один учащийся играет композицию, другой – звуковые эффекты.
Делается это для поддержания внутреннего психологического комфорта учащихся и
подпитки эстетического удовольствия от игры в ансамбле.
Педагогу следует помнить, что дети имеют разные психические и
физиологические особенности. Следовательно, придется подготовиться к работе над
психомоторной совместимостью (вместе начать, вместе сделать переход, считать в
одном темпе, играть одинаковым прикосновением, вместе исполнять динамические
указания).
Разным может быть момент внимания и порог утомляемости (если кто-то из
учащихся «потерял темп» работы, важно дать ему отдохнуть и переключиться на
индивидуальную работу с другим ансамблистом).
Данная программа является частью цикла обучения детей музыке с
использованием электронного клавишного синтезатора, которая состоит из
индивидуальных, индивидуально-групповых и групповых занятий. Комбинирование
разных форм организаций занятий способствует более эффективному обучению
учащихся. Комплектовать ансамбли лучше всего по возрастному принципу и
уровню подготовленности.
Ансамбль в классе синтезатора – интересная и полезная форма обучения. При
игре в ансамбле развиваются такие важные качества, как умение слушать не только
себя, но и партнера, а также общее звучание всей фактуры пьесы. Активизируется
фантазия и творческое начало, воспитывается умение увлечь своим замыслом
товарища. Повышается чувство ответственности за знание своей партии, так как
совместное исполнительство требует свободного владения текстом.
Для ученика в классе синтезатора игра в ансамбле начинается с уроков по
специальности. Множество трековых дорожек для записи и исполнения позволяют
исполнителю одновременно воспроизводить партии большого количества
инструментов: игра под аккомпанемент стилей напоминает игру в оркестре.
Работа в классе может быть организована следующим образом:
Работа в наушниках – время на настройку и репетицию своей партии.
Совместное проигрывание, замечания и комментарии.
Работа в наушниках, проигрывание с учетом замечаний педагога.
Повторное совместное проигрывание.
Комментарии. Беседы. Пауза.
Повторное совместное проигрывание.
Оценка работы.
Запись домашнего задания.
На стадии разучивания учебного материала сложно ожидать от учащихся
безупречного исполнения музыкального текста. Поэтому проучивать музыкальный
материал нужно следующим образом: делить мелодию на фразы, играть по очереди
свою партию, один учащийся играет мелодию, другой - аккомпанемент, один
учащийся играет композицию, другой – переключает кнопки синтезатора и т.д.
Делается это для поддержания внутреннего психологического комфорта учащихся и
получения эстетического удовольствия от игры в ансамбле.
При обучении применяются следующие методы освоения музыкального
материала: слушание музыки, беседы о музыке, анализ музыкальных произведений,
анализ и комментарии исполненных произведений, работа над техникой и
музыкальным текстом, обсуждение проекта будущей композиции, исполнение
произведения, итоговое исполнение выученного и отработанного музыкального
материала.
Важнейшими требованиями совместной игры являются одинаковые
ощущения характера и темпа произведения, приемов звукоизвлечения, подбор
20
штрихов. Игра в ансамбле требует от учащегося умения передавать партнеру
мелодию, сопровождение, не разрывая при этом музыкальной ткани. Ученику с
самого начала прививают навыки «солирования» (когда нужно ярче проявить свою
партию) и «аккомпанирования» (умение отойти на второй план). Игра в ансамбле
позволяет расширить репертуар учащегося.
Для успешной реализации данной программы и проведения занятий по
классу ансамбля необходимо иметь в кабинете следующее оборудование: 2-3
клавишных синтезатора, музыкальный центр, наушники, компьютер с
музыкальными программами и электронная клавиатура. Для организации
концертных выступлений учащихся необходимо иметь усилитель, акустические
колонки, микшерский пульт для балансировки звучания ансамбля.
Слушание музыки в классе является обязательной частью ансамблевого занятия.
Это самая эффективная форма первого знакомства с предлагаемым репертуаром. На
этом этапе решается вопрос выбора произведения – что нравится (и почему) и что
будем играть. Педагог должен быть готов к тому, что среди участников ансамбля
могут возникнуть разногласия, и иметь компромиссный вариант ансамбля,
отвечающего тем же учебным задачам.
В дальнейшем звучащая композиция объединяет слуховые представления
участников ансамбля, активизирует исполнительские функции.
Ввиду того, что многие стили мировой музыкальной культуры существуют в
форме «устной традиции» (джаз, рок, фольклор), слушание музыки обоснованно
является ведущим, активным компонентом в процессе освоения музыкального
материала. Эта форма работы еще и очень удобна, если композиция записана на
дискету. Ее в любой момент можно вставить в дисковод синтезатора и проработать,
используя функцию «song» (прослушать с любого места, изменить голоса, убрать
дорожки и др.).
Важно приучать учащихся слушать произведения классических аранжировок
и оригинальных оркестровок. На их примерах можно вдохновить детей на
исполнение музыки различных стилей, проводя мысль о взаимопроникновении,
обогащении национальных культур, о единстве и целостности мировой музыкальной
культуры.
Элементы аранжировки присутствуют в программе с первых шагов
обучения*
*И. Красильников («Синтезатор и компьютер в музыкальном образовании»)
разделяет аранжировку как метод переосмысления музыкального материала на
«композиторскую» и «исполнительскую». В данной программе подразумевается
понятие «исполнительская аранжировка», то есть преобразование оригинала с
учетом возможностей синтезатора.
Аранжировка начинается со слушания
музыкальной композиции. Слуховое восприятие является немаловажной
дидактической составляющей учебного процесса – дети учатся понимать форму
произведения, способы организации музыкального материала, приемы аранжировки,
исполнительские параметры и др.
Сразу же учащимся предлагается сделать анализ композиции – форма,
тембры, стили. Свои наблюдения они фиксируют на бумаге в виде схемы, затем
поясняют их, обмениваются информацией, впечатлениями. Результатом этой работы
является план исполнения композиции в ансамбле.*
*Исполнительская
направленность
программы
ансамбля
рассматривает
аранжировку как прикладное средство достижения художественной задачи
концертного исполнения. Базовые знания по аранжировке учащиеся получают на
курсе «Аранжировка».
Поскольку
ансамбль
синтезаторов
предполагает
исполнительскую
направленность, а принципом классического исполнительства является, по большей
части, интерпретаторство, то важным этапом работы является знакомство
21
-
-
-
учащихся с нотной записью произведения. Нотная запись, являясь универсальным
музыкальным языком прошлого и современности, должна направить сознание
учащихся на реализацию замысла композитора, используя возможности программ
синтезатора и ансамблевые возможности. В классе ансамбля дети знакомятся с
партитурной формой изложения материала, потому что партитура позволяет понять
музыкальную композицию как единство составляющих.
Исполнительская аранжировка – явление динамичное. Нередко в процессе
ансамблевой работы приходится изменять ее параметры в целях достижения
лучшего исполнительского результата. Педагог должен обязательно отметить тот
момент, когда сами учащиеся предлагают ходы и решения поставленной
художественной задачи.
Работа над исполнительской и ансамблевой техникой – самая сложная и
кропотливая, потому что зависит не только от усилий педагога в классе, но и от
регулярности и длительности домашних «тренировок». Естественно, на стадии
разучивания партий трудно ожидать от ансамбля безупречного исполнения текста.
Однако для 2-х, 3-х занятий можно адаптировать музыкальный материал в
доступную для исполнения форму без потери ощущения целого:
Мелодию играет один учащийся, аккомпанемент – другой.
Делим мелодию на фразы, играем по очереди с аккомпанементом.
Один учащийся играет композицию, другой – звуковые эффекты.
Делается это для поддержания внутреннего психологического комфорта учащихся и
подпитки эстетического удовольствия от игры в ансамбле.
Параллельно с большой работой над выучиванием текста, осмысливается
стратегическая художественная задача – как должна звучать композиция в итоге,
какой характер мы зададим произведению, какой будет темп, как мы построим
фразы (голоса и стили мы уже подобрали на стадии исполнительской аранжировки),
какая партия будет ярче и почему. Соответственно, какой режим занятий подобрать,
чтобы это получилось.
Дидактический материал
Репертуар для ансамбля синтезаторов должен учитывать:
возможность ознакомления с музыкальной классикой
особенности синтезатора как инструмента новой культуры
интересы и музыкальные предпочтения современных детей.
Главным принципом подбора репертуара для ансамбля является принцип «Собрания
Солистов»: произведение должно быть аранжировано так, чтобы каждый
исполнитель мог смоделировать и исполнить его как солист.
Это делает осмысленной самостоятельную работу - ребенок выстраивает в сознании
произведение целиком, ассоциируя свою партию в контекст партитуры. Он в любой
ситуации (домашний концерт, выступление в школе) может выступить независимым
исполнителем.
Поэтому партитуру целесообразно делить не «по горизонтали» (мелодия +
аккомпанемент), а «по вертикали» (мелодия, часть фактуры аккомпанемента +
мелодия, часть фактуры аккомпанемента).
Учитывая потребность каждого участника ансамбля выучить основные части
музыкального произведения, при аранжировке предлагаемых произведений удобно
использовать многие классические музыкальные формы:
куплетную (А-В, А-В, А-В). Запев и припев исполняется по очереди,
трехчастную (А-В-А). Средняя часть исполняется вместе, крайние - по очереди,
двойную трехчастную (А-В-А-В-А),
сложную трехчастную (ава – С-ава),
вариационную (А, А1, А2, А3…),
рондо (А-В, В-В, С-В…).
22
–
–
Ученикам с развитой координацией и слухом возможно предложить «оркестровый»
репертуар с синхронным исполнением основных партий в любой (включая
смешанную и сонатную) форме.
Особых усилий требует выбор репертуара для ансамблей синтезатора с
фортепиано (аккордеоном).
Автор может рекомендовать использовать для ансамблевой транскрипции
аутентичные произведения классического джаза и симфонические партитуры.
Партитуры для народного оркестра, особенно учебного репертуара, часто также
включают партию фортепиано и могут быть использованы в ансамблевом
исполнении.
Принцип аранжировки произведений для такого ансамбля состоит в том, чтобы на
синтезаторе исполнялся:
автоаккомпанемент (в режиме «single») + верхний голос в тембре
или автоаккомпанемент (в режиме «full») + партия баса
на фортепиано (аккордеоне) - полная фактура необходимого уровня сложности.
Интересные репертуарные решения и учебные результаты можно получить, работая
с ансамблем синтезатор + электронная клавиатура.
В этом случае функция объединения цифровых инструментов («MIDI») синтезатора
позволяет использовать клавиатуру как:
маленький синтезатор (функция Клавиатуры, «Keyboard»)
монотембральную клавиатуру с заданным голосом.
Эти формы используются также для диагностики и отслеживания результатов
обучения.
Формы подведения итогов реализации программы
Итоговые занятия могут проходить в форме классных концертов, экзаменов, зачетов,
участия в электронных проектах, фестивалях и конкурсах.
Контрольные классные итоговые выступления организуются для учащихся,
родителей и заинтересованных лиц один раз в полугодие (конец октября, середина
марта).
Экзамены проводятся один раз в полугодие в середине декабря и середине мая.
Электронные музыкальные технологии позволяют внести новые элементы в
методологию подведения итогов обучения.
Формой фиксации текущих достижений может стать запись композиций и «живых»
выступлений учащихся на электронные носители - дискеты, CD, MP3 диски,
цифровые видеокамеры и др.. Это позволяет не только сформировать «архив
достижений» учащихся и проанализировать динамику процесса, но и расширяет
методическую базу обучения.
С помощью записей детских композиций возможно практиковать такие
дидактические формы как участие в радио- и TV проекте, создание музыкального
оформления для сайта учреждения, формирование музыкального дистанционного
обучения и т. д.
Эти формы используются также и для диагностики результатов обучения.
Необходимая работа по технике безопасности
Прежде чем пользоваться электронным инструментом, каждый учащийся должен
ознакомиться с правилами его эксплуатации. Несоблюдение этих правил ведет к поломке
инструмента и его ремонту. Особого внимания требует работа с адаптерами, которые чаще всего
выходят из строя и нарушают образовательный процесс.
Примерный репертуарный список для ансамбля синтезаторов
А. Арский, «Подмосковная кадриль»
Аверкин А. Волжские переборы
23
Бах И.С. «Шутка» из сюиты си минор
Бажилин Р. Карамельный аукцион
Бажилин Р. Рынок любви
Блантер М. «Черноглазая казачка»
БоллингК.«Аляфрансе»
Будашкин Н. Плясовая
Ваше Э., Пегури Ч. Триоли
Векслер Б. Вечер на Волге
Гвоздев П. Крыжачок обр. белорусского народного танца
Гальяно Р. Вальс-Марго
Гендель Г.—Асламазян А. «Пассакалия»
Герлах Х. «Танцующие пальцы»
Глинка М. «Вальс» из оперы «Иван Сусанин» (перел. С.Чапкня)
Глинка М. Вальс из оперы «Иван Сусанин»
Глебов Е. Танец.
Григ Э. Ноктюрн, «Шествие гномов» (перел. Н.Ризоля).
Данилов А. «Яблочко» (обр. русского народного танца)
Дворжак А. «Славянский танец №8»
Дербенко Е. Воспоминание о Париже
Кюи Ц. Тарантелла
Крюковский С. «Как на Волге-матушке, на быстрой реке» (обр. русской нар. песни)
Лапейе Ж., Астер А. «Осенняя настальгия»
Лядов А. Прелюдия (перел. В.Буравлева).
Лядов А. Шуточная «Я с комариком плясала»
Э. Морикконе «Одинокий пастух»
Мусоргский М. Вступление к опере «Хованщина»
Мусоргский М. Скерцо, Рассвет на Москве-реке (вступление к опере «Хованщина»
Мусоргский М. «Старый замок» (перел. А.Басурманова). Петров А. Русский сувенир
Рахманинов С. Итальянская полька
Приват Джо, Виттне М. «Колдунья»
Сен-Санс К. Лебедь
Сибелиус Я. «Грустный вальс
Смирнов М. «Огневушка-поскакушка» (перел. А.Хижняка
Соловьев Ю. На сенокосе (обр. эстонского нар. танца)
Фросини П. Весёлый кавалер
Харт Л., Роджерс Р. "Голубая луна"
Хачатурян А.Гопак из балета «Гаянэ» (перел. А.Онуфриненко)
Чайковский П.Скерцо (перел. Н.Ризоля).
Чайковский П. Русский танец (перел. Ю.Зенкова).
Чайковский П. Вальс из «Струнной серенады», Марш из балета «Щелкунчик»,
Скерцо, Трепак из балета «Щелкунчик»
Ютила У. Французский визит
Литература для педагогов
Бергер Н. «Сначала – РИТМ». Учебное пособие для общеобразовательных школ и
музыкальных школ, школ искусств, отделений педагогической практики
музыкальных училищ и консерваторий. («Композитор», С-Петербург, 2005).
Борухзон Л., Волчек Л. Азбука музыкальной фантазии. Для мл. классов.
(«Композитор», С- Петербург, 2005).
Браун Р. Искусство создания танцевальной музыки на компьютере /Пер. с англ. –
М.: изд-во ЭКОМ, 1998.
24
Булаева О., Геталова О. Учусь импровизировать и сочинять. («Композитор», СПетербург, 2005).
Важов С. Школа игры на синтезаторе. – СПб.: Композитор, 1998.
Гаранян Г. Аранжировка для эстрадных инструментов и вокальноинструментальных ансамблей. – М., 1983.
Обучение с увлечением. Нескучная антология облегченных популярных мелодий
для фортепиано и синтезатора. Вып. 1-7. – М.: Мелограф, 1999-2000.
Петелин Р., Петелин Ю. Аранжировка музыки на PC. – СПб.: БХВ-СанктПетербург, 1999.
Пешняк В. Курс игры на синтезаторе. Учебное пособие для детских музыкальных
школ. – М.: Композитор, 2000.
Пешняк В. Уроки игры на синтезаторе. Учебное пособие для класса синтезатора
детских музыкальных школ. Вып. 1. – М.: Композитор, 1998.
Романенко В. Учись сочинять.Москва. Издатель Смолин К. О., 2002.
Рыбакова Э., Лебедев В. Детская музыкальная эстрада как явление в современной
культуре.
С-Петербургская государственная академия культуры, редакционно издательский
отдел СПБГАК, 1998
Обучение с увлечением. Нескучная антология облегченных популярных мелодий для
фортепиано и синтезатора. Вып. 1-7. – М.: Мелограф, 1999-2000.
Петелин Р., Петелин Ю. Аранжировка музыки на PC. – СПб.: БХВ-Санкт-Петербург,
1999.
Пешняк В. Курс игры на синтезаторе. Учебное пособие для детских музыкальных школ.
– М.: Композитор, 2000.
Пешняк В. Уроки игры на синтезаторе. Учебное пособие для класса синтезатора детских
музыкальных школ. Вып. 1. – М.: Композитор, 1998.
Романенко В. Учись сочинять. Москва. Издатель Смолин К. О., 2002.
Рыбакова Э., Лебедев В. Детская музыкальная эстрада как явление в современной
культуре. С-ПбГАКиИ им. Крупской редакционно- издательский отдел СПБГАК, 1998
Давлетова К., Майорова Е. «Обучая, обучаюсь». Учебно-методическое пособие для
начинающих преподавателей класса клавишного синтезатора и их учеников. «Союз
художников», 2012 г.
Учебные пособия для учащихся
1. Живайкин П. Классика и мелодия с аккордами [Ноты] для синтезатора, фортепиано,
ансамблей и компьютерных аранжировок. Хрестоматия, т.1 / Павел Живайкин. –
М.:ИП Живайкин А. П., 2009. – 96 с.
2. Живайкин П. Л. Словарь-справочник по синтезаторам и музыкально-компьютерным
программам / П. Л. Живайкин. – М.: ИП Живайкин А. П., 2009. – 116 с.
3. Красильников И. Методика обучения игре на клавишном синтезаторе / И. М.
Красильников. – 2-е изд, испр. и доп. – М.: Экон-Информ, 2009. – 212 с.
4. Красильников И. Синтезатор и компьютер в музыкальном образовании. Проблемы
педагогики музыкального творчества / И. М. Красильников. – М: Искусство в
школе., 2004. – 92 с.
5. Красильников И. Электромузыкальные инструменты / Игорь Красильников. – М.:
ООО МЦ «Искусство и образование», 2007. – 40 с.
6. Красильников
И. М. Электронное музыкальное творчество в системе
художественного образования / И. М. Красильников. – Дубна: Феникс +, 2007. – 496
с.
7. Крюкова И. А. Клавишная электроника и технологии звука. Учебное пособие для
учащихся классов синтезатора / И. А. Крюкова – М.: Современная музыка, 2009. –
198 с.
25
8. Мой волшебный оркестр. Популярные пьесы в переложении для синтезатора: Выпуск
1 / Сост. и переложение В. Новожилова и Т. Кузьмичевой. – М., 2009. – 34 с
9. Произведения для ансамбля синтезаторов [Ноты]: учеб. пособие для учащихся
младших и средних классов ДМШ и ДШИ / Сост. Красильников И., Кузьмичева Т.
А.; Нотное приложение к журналу «Музыка и Электроника» – М., 2006. – 56 с. –
(Серия «Библиотека юного музыканта»).
10. Семёнова Н. Музыкальные картинки[Ноты]: Пьесы для синтезатора / Наталья
Семёнова. – М.: МЦ «Искусство и образование», 2008. – 20 с. – (С приложением
авторской записью всех аранжировок на CD).
11. Школа игры на синтезаторе [Ноты]: учеб.-метод. пособие для преподавателей и
учащихся ДШИ и ДМШ / И. М. Красильников, А. А. Алемская, И. Л. Клип. – М.,
Владос, 2009. – 208 с.
Электронные образовательные ресурсы
Нотные архивы
http://www.virtualsheetmusic.com
http://noti.narod.ru
http://www.free-scores.com/index_uk/php3
http://notes.tarakanov.net/links.htm (нотный архив Б.Тараканова)
http://lykhin.com/sheetmusic/ (нотный архив Е.Лыхина)
http://www.notomania.ru
http://blanksheetmusic.net/ (печать и набор нот)
http:// mirm.ru/ зарубежный архив)
http://dlib.indiana.edu/variations/scores/scores.html (клавиры, партитуры)
http://cadenza.ru/scores/index.php?c=1 (фортепианные
http://music.kulichki.net/notes/forte/index.shtm/ (ноты для гитары и фортепиано)
http://www.lysator.liu.sel~tuben/scores/ (зарубежный архив)
http://evatoller.pp.se/DOCS/main/htm/ (пьесы и ансамбли)
http://scores1.narod.ru/index.html (народные инструменты, ансамбли)
http://delcamp.net/ru/index.htmlgallarda. (партитуры для классической гитары)
http://fizlikra.russia.webmatrixhosting.net/index.htm (испанская гитара)
http://fuoco13.narod.ru/scores.html (гитара)
http://enotka.com/ (нотная библиотека eNotka)
Музыкальные сайты
http://firemusic.narod.ru
http://www.realmusic.ru
http://www.easysheetmusic.com
http://finalemusic.narod.ru
http://www.midi.ru
http://cl.mmv.ru/ (мир классической музыки)
http://www.opera-class.com/index.html (классическая опера)
http://demure.ru (портал для гитаристов)
http://www.forte-piano.ru/ (сайт о фортепиано)
http://zapateado/narod.ru/ (классическая гитара в Петербурге)
www.muzobozrenie.ru (газета «Музыкальное обозрение»)
www.muzelectron.ru (журнал «Музыка и электроника»)
www.art-in-school.ru (журнал «Музыка в школе»)
www.baerenciter.ru (журнал «Фортепиано»)
www.muspalitra.ru (журнал «Музыкальная палитра»)
www.spdm.ru (Дом музыки, СПб)
www.yamahamusicsoft.com
www.dounloadshop.yamaha.de (немецкий)
www.digitalmusicnotebook.com (партитуры, платно)
26
www.music.yamaha.com
www.music-tyros.com
http://www.operamusic.ru/ (опера)
http://www.classic-music.ru/index.html
(опера) http://firemusic.narod.ru/librettoo/index.htm
(опера)
http://100oper.nm.ru/ (либретто)
http://probalet.info/ (балет)
http://www.mariinsky.ru/ (балет)
Биографии композиторов
Статьи по истории музыки
Словари
Музыкальные термины
http://classicmusicon.narod.ru/music.htm
http://midiclassic.narod.ru
http://www.gromko.ru
http://solschool4.narod.ru/help/music/
http://scitboom.ru/music/index.htm
http://news.oboe.ru (интернет-портал «Культура»)
(статьи по истории музыки, словари)
www.tchaicov.ru
www.mozartproject.org
http://rm.hoha.ru/index.php (русская музыка)
http://violakey.narod.ru/ (композиторы и исполнители)
http://verdi.belcanto.ru/Mainpage/Personalii.htm/
http://simphonica.narod.ru/ (путеводитель по симфоническому оркестру)
http://members.tripod.com/beethoven_page/
http://www.classicalguitarmidi.com/history/guitar_history.htm/
(иллюстрированная история гитары – на английском языке)
http://muzyka.net.ru/
http://mus-info.ru/info/terms.shtml
http://www.muztermin.ru/
http://classicmusicon.narod.ru/term.htm
Сайты, где можно послушать музыку
http://www.karadar.com/Default.htm
http://classicmusicon.narod.ru
http://classic.chubrik.ru/
Для педагогов
http://k-obr.spb.ru/
http://www.spbculture.ru/ru/first.html
http://www.anichkov.ru/
http://www.spbappo.ru/
http://www.herzen.spb.ru/main/structure/fukultets/music/
http://festival.1september.ru/
http://www.sonata-etc.ru/main.html
http://www.art-education.ru/AE-magazine/
http://www.cd-classic.ru/
муз. Магазин в СПБ
http://classon.ru/
http://metodcentrespb.ru/
http://centrkanon.ru/
http://art-in-school.narod.ru/
http://zanimatika.narod.ru/index.htm
http://www.eidos.ru/about/index.htm
27
http://rmusician.ru/
http://www.art-in-school.ru/music/
http://www.muzklondike.ru
http://www.muzelectron.ru
http://audiomusic-hifi.ru/
http://7iskusstv.com/index.php
http://www.classicmus.ru/
http://www.kultura-portal.ru/
http://www.tribunacm.ru/
http://www.muzcentrum.ru/orfeus/
http://www.tvkultura.ru/
http://belcanto.ru/
http://sinisalo-ptz.ru/
http://music.edu.ru/
http://www.health-music-psy.ru
28