РП 7 класс музыка

Данная программа составлена для преподавания предмета «Музыка» в МБОУ «Чегандинская СОШ» Каракулинского района
Удмуртской Республики. Предмет «Музыка» в 7 классе изучается в рамках государственной программы, количество часов рассчитано на 34
недели учебного года с недельной нагрузкой 1 час. Программа составлена на основе требований к обязательному минимуму содержания
основного общего образования Исходными документами для составления данной рабочей программы являются:
-Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312
от 09. 03. 2004;
-Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года
№ 1089;
-утвержденный приказом от 7 декабря 2005 г. № 302 федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в
образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;
-требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов федерального
компонента государственного образовательного стандарта.
«Положения о рабочей программе учителя» МБОУ «Чегандинская
средняя общеобразовательная школа», утвержденного 16 августа 2013г.
Рабочая программа составлена на основании государственной программы по музыке Т. И. Науменко, В. В. Алеев. Для
общеобразовательных школ, рекомендованной Министерством образования и науки Российской Федерации.- Москва, «Дрофа», 2010 г.
Методические рекомендации к учебникам «Музыка» по этой программе 2007 г.
В работе используется учебник: Т. И. Науменко, В. В.
Алеев. «Музыка». 6 класс.- Москва; В. В. Алиев. Настольная книга школьного учителя музыки.- Москва, «Владос», 2010; музыкальные
энциклопедии и словари, методическая литература, поурочное планирование по программе Т. И. Науменко, В.В. Алеев, журналы «Музыка в
школе», хрестоматии с нотным текстом, аудио, видеозаписи.
Учащиеся ведут рабочие тетради, в которых записывают музыкальные термины, названия разучиваемых музыкальных произведений,
тексты песен и т.д. Программа не изменена. Резервное время учителя, предусмотренное государственной программой (15 %) используется
на уроках для изучения регионального компонента, углублённого изучения отдельных вопросов и тем основного курса.
Рабочая программа показывает, как с учетом конкретных условий, образовательных потребностей и особенностей развития
обучающихся учитель создает индивидуальную модель образования на основе государственного образовательного стандарта
ЦЕЛЬ предмета «Музыка» в основной школе заключается:
-формирование основ музыкальной культуры как важнейшему компоненту гармонического формирования личности;
- развитие эмоционально-ценностного отношения к миру, явлениям жизни и искусства;
-воспитание и развитие художественного вкуса учащегося, его интеллектуальной и эмоциональной сферы, творческого потенциала,
способности оценивать окружающий мир по законам красоты;
-освоение знаний о классическом и современном искусстве; ознакомление с выдающимися произведениями отечественной и зарубежной
художественной культуры;
- формирование устойчивого интереса к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям
мировой культуры.
- формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;
-развитие музыкальности;
-музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти и восприимчивости, способности к сопереживанию;
-образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;
-освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, о выразительных средствах,
особенностях музыкального языка;
-музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов;
-о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;
-овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: слушании музыки, пении (в том
числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пласти-ческом движении, импровизации,
драматизации исполняемых произведений;
-воспитание устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира;
-потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и музыкальному самообразованию;
-эмоционально-ценностного отношения к музыке; слушательской и исполнительской культуры учащихся.
ЗАДАЧИ музыкального образования направлены на реализацию целей программы и состоят в следующем:
-развитие интереса к музыке и музыкальным занятиям, музыкального слуха, чувства ритма, дикции, певческого голоса, музыкальной памяти,
образного и ассоциативного мышления, воображения, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
-освоение музыкальных произведений и знаний по музыке;
-овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности: пение, слушание музыки, игре на музыкальных,
шумовых инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации;
- воспитание музыкального вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине, уважение к
истории, традициям, музыкальной культуре разных стран и искусству
- научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;
- содействовать развитию внимательного и доброго отношения к окружающему миру:
- воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным: явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;
-способствовать развитию интереса к музыке;
- способствовать формированию слушательской культуры на основе приобщения к вершинам музыкального искусства;
- сформировать систему знаний, нацеленных на осмысленное восприятие музыкальных произведений,
Место предмета в базисном учебном плане.
Для обязательного изучения учебного предмета «Музыка» на этапе начального общего образования в 7 классе федеральный базисный учебный план для общеобразовательных учреждений Российской Федерации отводит 34часа в год
(1 час в неделю)
В рабочей программе определены система уроков, дидактическая модель обучения, педагогические средства, с помощью которых
планируется формирование и освоение знаний и соответствующих умений и навыков, развитие познавательных способностей детей,
овладение ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа и обобщения получаемых впечатлений об
изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны.
Требования к уровню подготовки учащихся по итогам 6 класса.
-умение определять в прослушанном музыкальном произведении его главные выразительные средства;
-умение отразить свое понимание художественного воздействия музыкальных средств в размышлениях о музыке;
-умение находить взаимодействия между музыкой и другими видами искусства, а также между музыкой и жизнью на основе знаний,
приобретенных в 6 классе;
-проявление навыков вокально-хоровой деятельности (исполнение песен с разными видами аккомпанемента, умение исполнять более
сложные ритмические рисунки).
ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ
V-VII классы
Музыка как вид искусства. Интонационно-образная, жанровая и стилевая основы музыкального искусства как ее важнейшие
закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи с жизнью и с другими искусствами. Процессуальность музыки
как ее важнейшая особенность. Интонация как носитель смысла в музыке. Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной
общности и различий. Богатство музыкальных образов (лирические, драматические, героические, эпические, комические, гротесковые и т.п.)
и особенности их драматургического развития (точный или варьированный повтор, контраст, конфликт) в вокальной, вокальноинструментальной, камерно-инструментальной, симфонической и театральной музыке. Выразительные возможности различного склада
письма (гомофонного, гармонического, гомофонно-гармонического, полифонического и др.) и композиционных особенностей музыкальных
форм и жанров. Традиции и новаторство в музыкальном искусстве.
Народное музыкальное творчество. Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа,
как способа самовыражения человека. Народное творчество как художественная самоценность.
Особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки (наиболее распространенные
разновидности обрядовых песен, трудовые песни, былины, лирические песни, частушки).
Общность и интонационное своеобразие музыкального фольклора народов России и других народов мира, их ярко выраженная
национальная самобытность.
При изучении народного музыкального творчества накопление опыта музыкально-творческой деятельности учащихся осуществляется в
процессе:
осмысления народной музыки в ее органической связи с жизнью народа, его традициями и обрядами;
личностно-окрашенного эмоционально-образного восприятия и оценки изучаемых образцов народного музыкального творчества в
слушательской деятельности;
вокального и инструментального исполнения образцов народного музыкального творчества;
распевания народных текстов, импровизации и сочинения мелодий в народном духе;
создания вокальных и инструментальных композиций на основе знакомых народно-песенных мелодий и народной инструментальной
музыки;
участия в народных праздниках.
Русская и зарубежная музыка от эпохи средневековья до наших дней. Общее и особенное в русском и западноевропейском искусстве
различных исторических эпох, национальных школ, стилевых направлений, творчестве выдающихся композиторов прошлого и
современности.
Образная природа и особенности русской духовной музыки в эпоху средневековья: знаменный распев как музыкально-звуковой символ
Древней Руси. Средневековая духовная музыка западноевропейской традиции: григорианский хорал. Отечественная и зарубежная духовная
музыка в синтезе с храмовым искусством.
Своеобразие западноевропейской профессиональной музыки эпохи Возрождения. Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко.
Музыка И.С. Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека (знакомство с творчеством композитора на примере жанров
прелюдии, фуги, мессы). Духовная и светская музыкальная культура России во второй половине XVII в. и XVIII в. Новый круг образов,
отражающих чувства и настроения человека, его жизнь в многообразных проявлениях (на примере ознакомления с основными жанрами
профессиональной музыки этого времени: кантом; партесным концертом; хоровым концертом).
Классицизм и романтизм в западноевропейской музыке. Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами
классиками и романтиками (И. Гайдн, В.-А. Моцарт, Л. ван Бетховен; Ф. Шопен, Р. Шуман, Ф. Лист, Ф. Шуберт, Э. Григ и др.); особенности
трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки (прелюдия, ноктюрн, соната
и др.), симфонии, оперы, реквиема и др. Особенности драматургического развития в оперном искусстве западноевропейских композиторов
XIX столетия (Ж. Бизе, Дж. Верди, Дж. Россини).
Отечественная музыкальная культура XIX века: формирование русской классической школы. Народные истоки русской профессиональной
музыки. Способы обращения композиторов к народной музыке: цитирование, варьирование, создание музыки в народном стиле. Обращение
композиторов к родному фольклору и к фольклору других народов.
Особенности проявления романтизма в русской музыке. Драматизм, героика, психологизм, картинность, народно-эпическая образность как
характерные свойства русской классической школы. Развитие жанров светской музыки: камерная инструментальная (прелюдия, ноктюрн и
др.) и вокальная музыка (романс); концерт; симфония; опера, балет. Духовная музыка русских композиторов: хоровой концерт; всенощная,
литургия. Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы (М.И. Глинка, М.П. Мусоргский, А.П.
Бородин, Н.А. Римский-Корсаков, П.И. Чайковский, С.В. Рахманинов и др.).
Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы; импрессионизм,
экспрессионизм, неофольклоризм, неоклассицизм и другие направления (И.Ф. Стравинский, С.С. Прокофьев, Д.Д, Шостакович, Г.В.
Свиридов, А.И. Хачатуряна, А.Г. Шнитке, Р.К. Щедрин; Б. Бриттен, К. Дебюсси, К. Орф, М. Равель, А. Шенберг и др.).
Неоднозначность терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их
взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: джаз (Л. Армстронг, Д. Эллингтон, К. Бейси, Л. Утесов);
спиричуэл, блюз. (Э. Фицджералд); симфоджаз (Дж. Гершвин); творчество отечественных композиторов-песенников (И.О. Дунаевский, А.В.
Александров и др.); авторская песня; мюзикл, рок-опера; рок-н-ролл; британский бит, фолк-рок; хард-рок; арт-рок; реггей, хеви-металл и др.
При изучении русской и западноевропейской музыки обогащение опыта музыкально-творческой деятельности учащихся осуществляется на
основе понимания сущности музыкального исполнительства как искусства интерпретации и проявляется в процессе:
личностно-окрашенного эмоционально-образного восприятия и оценки изучаемых произведений отечественных и зарубежных
композиторов различных исторических эпох и стилевой принадлежности;
сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия;
художественного исполнения и творческого самовыражения учащихся в сольном, ансамблевом и хоровом пении при разучивании и
исполнении образцов народной музыки, произведений вокальной музыки отечественных и зарубежных композиторов;
творческого самовыражения учащихся в сольном, ансамблевом и коллективном инструментальном музицировании на элементарных и
электронных инструментах;
пропевания тем из вокальных и инструментальных произведений, получивших мировое признание;
индивидуально-личностной передачи музыкального образа в его выражении пластическими средствами, в том числе танцевальными;
создания вокальных и инструментальных композиций на основе знакомых мелодий из произведений отечественных и зарубежных
композиторов;
создания различных исполнительских интерпретаций народных песен и инструментальных наигрышей, песенных образцов творчества
отечественных и зарубежных композиторов;
импровизации и сочинения музыки на заданные интонации, темы, мелодико-ритмические модели, стихотворные тексты и др.;
инсценировки народных песен;
создания художественного замысла и воплощения эмоционально-образного содержания произведений музыки сценическими средствами;
создания музыкально-литературных композиций;
прослеживания связей между «легкой» и «серьезной» музыкой;
выявления связей музыки с другими искусствами, историей и жизнью.
Представления о музыкальной жизни России и других стран.
Знакомство с творчеством выдающихся российских и зарубежных исполнителей: Ф. Шаляпина, Э. Карузо, М. Каллас; С. Рихтера, Д.
Ойстраха, Э. Горовица, И. Менухина; Е. Мравинского, А. Свешникова, Г. фон. Караяна и др.; исполнительских коллективов: Русского
народного академического хора им. М.Е. Пятницкого; Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П.
Осипова; Заслуженного коллектива России Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии и др.
Знакомство с творчеством региональных музыкальных коллективов и солистов – исполнителей народной, академической и эстрадной
музыки.
Раскрытие панорамы современной музыкальной жизни страны и мира на примере ознакомления с исполнительским искусством наиболее
признанных участников Международного конкурса исполнителей имени П.И. Чайковского, с деятельностью всемирно известных театров
оперы и балета: Большого театра (Россия, Москва), Мариинского театра (Россия, Санкт-Петербург); Ла Скала (Италия, Милан), Гранд-опера
(Франция, Париж), Ковент-Гарден (Англия, Лондон), Метрополитен-опера (США, Нью-Йорк); центров отечественной (в том числе
региональной) музыкальной культуры и музыкального образования: Музеем музыкальной культуры имени М.И. Глинки, Московской
государственной консерваторией имени П.И. Чайковского, Санкт-Петербургской государственной консерваторией имени Н.А. РимскогоКорсакова и др.
При знакомстве с музыкальной жизнью России и других стран обогащение опыта музыкально-творческой деятельности учащихся
осуществляется в процессе:
ознакомления с исполнительским творчеством различных оркестровых коллективов (симфоническими, камерными, духовыми, оркестрами
народных инструментов, эстрадно-джазовыми и др.);
выявления общего и особенного в академическом и народном направлениях хорового исполнительства в России и других странах мира;
высказывания своего отношения к прослушанным дома музыкальным теле-радио передачами и к ним;
создания собственной коллекции музыкальных аудио-, видеозаписей;
изучения популярной литературы, посвященной различным сторонам музыкальной жизни страны и мира;
использования информационно- коммуникационных технологий для сочинения, аранжировки, записи и воспроизведения музыкальных
произведений;
поиска и отбора музыкальных произведений в сети Интернет для самостоятельного ознакомления с ними;
приобретения и применения знаний, умений и навыков в области музыкального самообразования.
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН.
№
п/п
Раздел, тема.
Количество
часов
1
Музыкальный образ.
17
2
Музыкальная драматургия.
9
3
Оперное искусство.
8
В том числе на:
уроки
Практическая
часть
1
Итого:
34 часа.
1
Тематическое планирование
№
п/п
Сро
ки
изу
чен
ия
мат
ери
ала
Раздел, тема, урок
Ученик должен знать
Ученик должен уметь
Формы контроля
определение
понятию«музыкальный
узнавать на слух разные
жанры современной музыки
Исполнение песни
Музыкальный образ
1.
Песенно-хоровой образ России.
образ».музыкальный образ
песен, звучащих на уроке.
2.
Образ покоя и тишины.
характеристику
музыкального языка
произведению, звучавшего
на уроке.
размышлять о музыкальном
произведении как способе
выражения чувств и мыслей
человека. анализировать и
обобщать жанровостилистические особенности
музыкальных произведений.
Слушание музыки
3.
Образ воспоминаний о подвигах людей
во время Великой Отечественной войны.
определение о трехчастной
форме, преобладание
крайних частей,
утверждении образа первой
части в третьей на примере
эпизодов из оперы «Война
и мир» С. Прокофьева.
воплощать характер и
настроение песен в своем
исполнении на уроках и
мероприятиях.
Исполнение песни
4.
Образы воины и мира.
интонационно осмысленно
исполнять песни различных
жанров и стилей.
значение ритма для
создания музыкального
образа и связи ритма с
другими элементами
музыкального языка на
примере темы нашествия из
7 симфонии Д.
Шостаковича
общаться и
взаимодействовать в
процессе ансамблевого,
коллективного воплощения
различных художественных
образов
Трехчастная форма
.Значение ритма в создании
исполнять выразительно,
интонационно осмысленно
Слушание музыки
5.
Драматический образ
музыкального образа.
песни различного характера
и содержания.
Жанр баллада.
узнавать на слух разные
жанры современной музыки
названия изучаемых жанров
и форм музыки; названия
изученных произведений и
их авторов, смысл понятий
– музыкальный образ
Слушание музыки
- исполнять выразительно,
интонационно осмысленно
песни различного характера
и содержания.
6.
Лирический образ
Характерные черты
лирического музыкального
образа. лирика в поэзии и
музыке, названия
изученных произведений и
их авторов,
выразительность и
изобразительность
музыкальной интонации
сформировать понятие о
значении и влиянии музыки
на духовный мир людей.
7.
Образ страдания
Понятие увертюра.
определять принадлежность
музыки к тому или иному
названия изучаемых жанров жанру.
и форм музыки; названия
изученных произведений и
их авторов, смысл понятий
– музыкальный образ
Слушание музыки
8.
Образ борьбы и победы
как в музыке из нескольких
образов рождается один –
Слушание музыки
воплощать особенности
музыки в исполнительской
Устный опрос
образ героя; содействие
воспитанию патриотизма,
нравственности, любви к
Родине.
деятельности с
использованием знаний
основных средств
музыкальной
выразительности.
9.
Картины народной жизни. М. Равель
«Болеро»
связь ритма с другими
элементами музыкального
языка. . понятие
«Рапсодия»
определять на слух жанровые Устный опрос
особенности музыки.
10.
Образ современной молодежи
Содействовать воспитанию
интернационализма,
патриотизма,
нравственности на примере
«Гимна демократической
молодежи
определять виды музыки,
исполнять ее осознанно и
эмоционально.
Исполнение песни
11.
Романтичные образы
Понятие романтизм
выразительно ,осмысленно
исполнять песни разного
характера соло, в ансамбле.
Исполнение песни
Устный опрос
изученные музыкальные
сочинения, называть их
авторов;
12.
Память жанра
Понятие : фуга,
полифония.
оценивать собственную
творческую деятельность.
13.
Такие разные песни.
название изученного
произведения и автора
воплощать в пении или
Исполнение песни
пластическом интонировании
сценические образы на
уроках и школьных
концертах
14.
Такие разные танцы.
музыкальной драматургии
программная музыка
выявлять общее и особенное
между прослушанным
произведением и
произведениями других
видов искусства.
Устный опрос
Проявлять личностное
отношение при восприятии
музыкальных произведений,
эмоциональную
отзывчивость.
15.
Такие разные марши.
Музыкальная драматургия.
16.
Контрольная работа.
взаимосвязь музыкальных
образов в музыкальной
драматургии.
выявлять общее и особенное
при сравнении музыкальных
произведений на основе об
интонационной природе
музыки, музыкальных
жанрах. Размышлять о
музыке, анализировать,
выказывать своё отношение.
выявлять общее и особенное
при сравнении музыкальных
произведений на основе об
интонационной природе
музыки, музыкальных
Устный опрос
жанрах. Размышлять о
музыке, анализировать,
выказывать своё отношение.
Музыкальная драматургия.
наблюдать за развитием
музыки, выявлять средства
названия изучаемых жанров выразительности разных
и форм музыки; названия
видов искусств в создании
изученных произведений и единого образа.
их авторов, смысл понятий
– музыкальный образ
Устный опрос
17.
Развитие музыкальных образов
18.
Жизнь музыкального образа в одном
произведении.
изученные музыкальные
сочинения, называть их
авторов;
Различать звучание
различных музыкальных
инструментов. Выразительно
исполнять песни.
названия изучаемых жанров Размышлять о музыке,
и форм музыки; названия
выражать собственную
изученных произведений и позицию относительно
их авторов, смысл понятий прослушанной музыки.
– музыкальный образ
Уметь узнавать на слух
изученные произведения
русской и зарубежной
классики, произведения
современных композиторов
Слушание музыки
19.
Жизнь музыкального образа
что музыкальные образы
бывают различны,
Слушание музыки
20.
Противоборство музыкальных образов в
одном произведении
изученные музыкальные
сочинения, называть их
авторов;
вслушиваться в музыку,
мысленно представлять
живописный образ, а
всматриваясь в произведения
изобразительного искусства,
услышать в своем
воображении музыку,
эмоционально воспринимать
и оценивать разнообразные
явления музыкальной
культуры
Слушание музыки
21.
Сонатная форма
Увертюра ,соната.Камерная
музыка. Симфония.
Различать звучание
Слушание музыки
различных музыкальных
инструментов. Выразительно
исполнять песни.Размышлять
о музыке, выражать
собственную позицию
относительно прослушанной
музыки. Уметь узнавать на
слух изученные
произведения русской и
зарубежной классики,
произведения современных
композиторов
22.
Противостояние музыкальных образов в
одном произведении
названия изучаемых жанров Высказывать своё мнение,
и форм музыки; названия
работать с текстом учебника,
изученных произведений и отвечать на поставленные
их авторов, смысл понятий
Устный опрос
– музыкальный образ
вопросы.
23.
Столкновение двух образов.
24.
Жизненное содержание и форма
музыкальных произведений
понятие «симфонии» как
музыкальной формы.
творчески интерпретировать
содержание музыкального
произведения в рисунке,
участвовать в коллективной
исполнительской
деятельности, размышлять о
музыке, выражать
собственную позицию
относительно прослушанной
музыки.
Устный опрос
25.
Жизнь полонеза
изученные музыкальные
сочинения, называть их
авторов;
Различать звучание
различных музыкальных
инструментов. Выразительно
исполнять песни.
Размышлять о музыке,
выражать собственную
позицию относительно
прослушанной музыки.
Уметь узнавать на слух
изученные произведения
русской и зарубежной
классики, произведения
современных композиторов
Исполнение песни
Музыкальная драматургия.
Оперное искусство.
названия изученных
жанров; опера, полонез,
мазурка, музыкальный
образ, музыкальная
драматургия, контраст.
участвовать в коллективной
исполнительской деятельности (вокализации основных
тем, пластическом
интонировании); наблюдать
за развитием музыки,
выявлять средства
выразительности разных
видов искусств в создании
единого образа.
Слушание музыки
26.
Что такое опера?
27.
Увертюра.
Увертюра ,соната.Камерная
музыка. Симфония.
Различать звучание
различных музыкальных
инструментов. Выразительно
исполнять песни.
Размышлять о музыке,
выражать собственную
позицию относительно
прослушанной музыки.
Уметь узнавать на слух
изученные произведения
русской и зарубежной
классики, произведения
современных композиторов
Исполнение песни
28.
Ария. Виды арий.
названия изученных жанров сравнивать общность
и форм музыки; ария,
образов в музыке, живописи,
речитатив;
литературе, размышлять о
знакомом музыкальном
произведении, высказывать
Исполнение песни
суждение об основной идее,
о средствах и формах ее
воплощения, проявлять
творческую инициативу.
29.
Речитатив .Виды речитативов.
названия изученных жанров Различать звучание
и форм музыки; ария,
различных музыкальных
речитатив;
инструментов. Выразительно
исполнять песни.
Размышлять о музыке,
выражать собственную
позицию относительно
прослушанной музыки.
Уметь узнавать на слух
изученные произведения
русской и зарубежной
классики, произведения
современных композиторов
Слушание музыки
30.
Хор Хоровая музыка.
изученные музыкальные
сочинения, называть их
авторов;
Исполнение песни
Различать звучание
различных музыкальных
инструментов. Выразительно
исполнять песни.
Размышлять о музыке,
выражать собственную
позицию относительно
прослушанной музыки.
Уметь узнавать на слух
изученные произведения
русской и зарубежной
классики, произведения
современных композиторов
31.
Ансамбль.
названия изученных
произведений и их авторов;
выявлять общее и особенное
между прослушанным
произведением и
произведениями других
видов искусства, участвовать
в коллективной
исполнительской деятельности.
Исполнение песни
32.
Инструментальная музыка.
музыкальные инструменты
состав оркестра русских
народных инструментов.
размышлять о музыкальных
образах и способах их
развития..
Слушание музыки
33.
Кордебалет.
Обобщение. Урок-концерт
передавать свои
музыкальные впечатления в
устной форме, размышлять о
музыкальном произведении,
проявлять навыки вокально –
хоровой работы.
Устный опрос
34.
названия изученных
произведений и их авторов;
Исполнение песни
Список литературы
Методическая литература для учителя
1. Музыка. 5 класс. [Текст] : учебник для общеобразовательных учреждений / Т. И. Науменко, В. В, Алеев, - М.: Дрофа, 2010.
2. Музыка. 5 класс. Фонохрестоматия (2 аудиокассеты) / Т. И. Науменко, В.В.Алеев. – М.: Дрофа, 2005.
3. Т.Н. Шикалова. Методическое пособие по развитию певческих навыков школьников.- Ижевск, 2005г.
4. Сборник нормативных документов. Искусство: Федеральный компонент государственного стандарта.
Музыка. Программа для общеобразовательных учреждений. 1- 8 классы.-М.: Просвещение, 2007.
5. Научно – методические журналы: «Музыка в школе», «Искусство в школе».
6. Поурочные планы к учебнику Т.И.Науменко, В. В.Алеева.- Издательство «Учитель», г. Волгоград, 2007 г.
Научно – популярная и справочная литература для учащихся:
1. Л.Михеева. Музыкальный словарь в рассказах. –Москва, Советский композитор, 1986 г.
2. Энциклопедический словарь юного музыканта. - Москва ,Педагогика,1985 год.
3. Энциклопедия для детей и юношества: История искусства. -М.: Просвещение, 1996.
4. Воспитание музыкой. – М.: Просвещение, 1991.
5. Финкелъштейн З. И. Музыка от А до Я. [Текст] / Э. И. Финкельштейн. - СПб. : Композитор, 1997.
Интернет-ресурсы
1. «Википедия» Свободная энциклопедия [Электронный ресурс]. - Режим доступа : http: ru. wikipedia.org/wiki
2. Классическая музыка [Электронный ресурс]. - Режим доступа : http://ciassic.chubrik.ru
3. Музыкальный энциклопедический словарь [Электронный ресурс]. - Режим доступа : http: wwwvmusi c~d ic, ru
4. Музыкальный словарь [Электронный ресурс], - Режим доступа : http://dic.academic.ru/'con- tents »nsf/dicjmusic
Средства обучения.
Наглядно-печатные пособия:
1. Комплект портретов композиторов.
2. Комплект наглядно-демонстрационных карт с изображением музыкальных инструментов.
3. Мультимедийная энциклопедия «Шедевры музыки» Кирилла и Мефодия» (CD).
4. Фонохрестоматии к учебно-методическому комплекту «Музыка» по программе Т.Н. Науменко, В.В. Алеев, Дрофа, Москва, 2009 г.,
5. CD-диски с классической музыкой к урокам по программе Кабалевского.
6. Фонограммы детских песен «Пойте с нами», Москва, «Весть-ТДА», 2008 г.
Технические средства обучения:
1.Компьютер,
2. Мультимедийный проектор,
3. Экран проекционный,
4. Интерактивная доска,
5. Музыкальный центр.
Учебно-практическое оборудование:
1. Музыкальный инструмент;
2. Аудиторная доска с магнитной поверхностью и набором приспособлений для крепления демонстрационного материала.